推荐第1篇：平面设计课程
平面设计主要课程介绍
——常州上元教育平面设计师培训
1、PS课程
photoshop的全称，主要负责图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用，图像色彩的校正，各种特效滤镜的使用、特效字的制作，图像输出与优化等；灵活运用图层风格、流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。
2、CDR课程
CorelDraw的全称，我们主要是通过CorelDraw全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。
3、AI课程
Illustrator的全称，主要是学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方便地进行LOGO及CI设计，就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。
4、ID课程
INDESIGN的全称，主要是运用排版设计的基本法则、学习软件的使用方法与技巧，掌握出版物、书籍、宣传彩页、报纸杂志等专业排版制作的方法。
5、平面设计应用教程
主要是阐述印前、印刷及印后3个阶段的相关知识，艺术设计的构成、广告设计、CI企业形象设计、书籍装帧设计、包装设计，以及杂志设计等6个方面的知识。将理论与实际操作相结合解决一些实际工作中可能遇到的问题，如出血、露白、图像分辨率、色彩模式，以及PC（个人电脑）与Mac机（苹果机）连网等。
6、平面广告设计与制作
主要是依据“项目实战、强调实训”的原则，通过对由浅入深的经典案例的分析讲解，介绍了平面广告设计的方法及技巧。包括九个项目，即标志设计、服装设计、海报设计、VI设计、卡通画设计、DM广告、包装设计、书籍装帧、楼盘宣传系列广告策划及制作等，每个项目都从任务引入开始，然后是任务实施环节，在该环节中有制作过程详解，最后是课后实训，在课后实训前给出了相关设计欣赏。
7、平面广告创意与制作
这是广告设计专业的主干课程，通过本课程的学习，广告设计专业的学员要能掌握广告学原理，广告设计、媒体广告的特点等理论，以及影视、户外、商业广告的创意、设计、制作等必须的能力，学好本课程，制作出作品，便于学员应聘就业。
8、平面设计项目实战
主要是综合性的实战案例讲解，为毕业设计做最后准备，通过此课程的学习，要求学员没人做出几张毕业作品，作为毕业设计。
9、创意设计基础素描
主要是从初级素描开始，让学生充分领略素描的线之美和面之美，并训练一个人对事物的观察力。所谓初窥门道，介绍素描入门的几个简单章节，要求学生掌握素描动手造型能力和空间关系的把握。
10、创意设计色彩构成
主要是讲解色彩的基本原理、高纯色相的表现性、三大色彩体系、清色系与浊色系、多组对比色调的组合、多组近似色调的组合、色彩的结构和重组、色彩面积的表现性、形与色的综合表现构成等，培养学员的美感和对色彩的把握度。
推荐第2篇：平面设计课程介绍
平面设计课程介绍
课程导读：
平面设计是渗透到了各行各业的职业，当你端起碗时，碗上的花纹图案就是平面设计；当你回家进门，见到熟识的屏封窗花时，也是平面设计师的心力之作；当你走在大街上时，满街的大中小广告、满目的发光招牌，都是平面设计作品；当你逛商场时，满商场的精致美丽的商品包装都是平面设计的功劳，有人说“只要你一睛眼”，在信息化电脑化的当天，见到的都是平面设计，可想而知，平面设计的在人们生活中的重要地位，可想而知，平面设计就业面之广泛！！
一、平面精英班
学习内容：
平面设计实战训练班，以训练设计能力和制作技术为一体的综合性班级，全面系统性学习CorelDRAW《篇》、Photoshop《篇》、lllustrator《篇》、Acrobat《篇》
标准班收费：2000元（每月前二十名报名,1500元）。
二、平面设计实战训练班，100%就业，往年学生就业第一份工资介于2600到4500之间，回报率相当大。
标准班收费：5580元（每月前二十名报名,4780元）
学习内容：
平面设计实战训练班，以训练设计能力和制作技术为一体的综合性班级，全面系统性学习CorelDRAW《篇》、Photoshop《篇》、lllustrator《篇》、Acrobat《篇》、平面设计基础《篇》、印前工艺实战《篇》、包装结构设计《篇》、平
面设计实战《篇》、项目序设计实战《篇》设计师之素质《篇》、设计师之讲座《篇》和就业发展指导《篇》12门课程。涵盖了瑞林平面设计班所有课程，其顶级学位、荣耀尊贵。
学习时长：全天学习4个月，半工读学习6-7个月。
达到目标：拥有两年以上平面设计工作经验，各项技术指标处于良好状态。 毕业待遇：毕业试用期，6天8小时工作制，月薪即获2800-4200以上。
三、艺术设计大专班收费：7480\7980元
学习内容：
学习习近平面设计实战训练的所有课程，毕业后颁发大专毕业证书。高薪就业更有保障、职业发展更有前途。
学习时长：全天学习4个月，半工读学习6-7月。
达到目标：拥有两年以上平面设计工作经验，各项技术指标处于良好状态。
毕业待遇：毕业试期，6天8小时工作制，月薪即获2800-4200以上。
平面简介
很多朋友并不知道什么是平面设计，平面设计的定义是：凡是以平面形态出现的设计，都是平面设。例如：街道两旁楼墙外贴的大幅广告吃一堑，在商场里所看到一切商品的包装，在公路边的立柱型广告牌、衣服上的吊牌，台上的书本杂志、报纸、画册、宣传单、随身带着的工作证、婚纱照片等等，这些令人陶醉的平面视觉文化，都是平面设计的产物。
我们的优势
1、全面系统学习，平面设计班12门课程。
2、505道平面实战训练题，学员毕业后达到2年设计水平。
3、8场封闭式考试准确检验学员水平。
4、两个月现场创意教学，开发学员的大脑思维训练，提升学
员设计水平。
5、由5年平面设计工作经验，3年以上平面设计教学经验的名
师执教。
6、9个大型项目设计实战训练（创意小组共同创作），让学员
高薪就业更有保障。
教学特色
1、瑞林平面设计教育纵队现拥有自行研发的实及型平面设计
教程12套
2、由5年平面设计工作经验，3年以上平面设计教学经验的名
师执教。
3、理论+实操+现场教学指导，让学员易学，易问，易懂，易
会，随学随用。
4、针对不同学员，设定了早晚班，全天班和周末班3种学习
模式供学员选择。
5、针对忘记或不会的同学可以选择免费重学，听老师现场版
的录音进行巩固，学会为止。
6、以三名平面设计高级讲师，鼎立辅助一位学生成才的教学
模式，力保学生直奔设计师职位。在这里，哪怕是一位差生都是就业对象。对瑞林平面设计班来说，责任高于一切！
推荐第3篇：平面设计课程CORELDRAW 第八课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第八课
渐变工具的使用
教学重点：渐变工具使用、四色渐变
教学内容：学会渐变上色，双色或多种颜色混合、图案与材质的填色 教学目的：利用渐变上色，做出各种路牌、金属效果、立体效果制作！ 教学笔记：
1、知识重点 渐变色
双色渐变：指由一个颜色到另一个颜色之间过渡，从而产生渐变。 多色渐变：增加多个色彩，以设置多彩效果。
四色：基准色、高光、明暗交界线、反射光（环境光源）以达到立体效果。 渐变方式
直线渐变：由对角、水平或垂直等所生产的直线渐变。
射性渐变：由其中一个颜色为中心，其他它为四周辅助。最常用的渐变表达方式。 菱形渐变：产生在图形中的菱形色环，比较光用。
2、附加知识：
1)色彩填色，一般选择线性渐变和射性渐变，线性渐变角度不同则效果有所不同。射性渐变则着重两色搭配效果及中心点摆放位置。
2）四色渐变中，要求找到同色系颜色进行搭配，以表达最佳的立体效果。如蓝色系可以用天蓝、冰蓝、深紫蓝、深蓝这样来表达蓝色立体渐变。
3、作业要求：
1)找准颜色，各种颜色在色盘或专色PATONE专色盘里一定能找到。 2)做好富安娜、金宝花园路牌、新光桌球城等作业 3）要求四小时内完成作业。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第4篇：平面设计课程CORELDRAW 第六课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第六课
工具编辑的混合使用
教学重点：结合前面所学的工具、灵活运用
教学内容：复习前面五节课所讲内容，结合实际加以混合应用，以达到快速、有效地作好广告。
教学目的：复习(1-5)。巩固所学内容，灵活运用！ 教学笔记：
1、知识重点
F
3、F
4、F9缩放工具的使用
左键着色，右键线条色、F11渐变色的使用
矩形、圆形、文字、多边形、螺旋线、方格纸、橡皮擦、美工刀、艺术笔等。 编辑：复制、旋转、连续性复制、修改节点、镜像、结合、打散 区别结合与群组的区别
2、附加知识：
1)作业做完后，认真校稿对查，错字漏字、色彩偏差、物体比例不对等。 2）常用字体有：方正黑体简、大标宋、黄草体、综艺体、琥珀、大黑体 3）排版几大注意事项：
一、整个作品设计字体不宜超过5种；
二、所有字间距和行间距注意保持最佳；
三、作图留白，物体靠边则百分百对齐、不靠边，则留下裁切位置。
4)学会整理笔记、对所学东西进行逆向思维思考。
3、作业要求：
1）要求：版面尺寸与原稿尺寸吻合、字体相同、比例大小相等。 2）做完方连续性复制、俊郎插座开关、绿园新城排版等作业。 3）做图时间要求：两小时内完成。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第5篇：平面设计课程CORELDRAW 第十课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第十课
布尔运算的运用
教学重点：修剪、相交、焊接等布尔运算的使用
教学内容：学会物体的修剪、交叉、焊接等布尔运算、十三个方位的快捷键对齐及分布间距
教学目的：利用布尔运算的各种计算方法，制作出各种标志及图形！ 教学笔记：
1、知识重点
文字适配路径：将文字不做任何不规则的变形情况下，可以沿路径进行排版，排完后可以单独拆分。
轮廓转为对象：对于线条、再粗也是单行，但是可以利用转换对象，将线条的粗细变成双线实体，从而进行计算。
2、作业讲解：
1)标志设计1：以正三角连续性复制，转曲结合后，利用扭曲工作进行不规则旋转，之后再拆分，拆分后群组，再与正圆相交得出公共部分。
2)标志设计2：画苹果的单边曲线，镜像复制另一半，结合封闭节点。再画六横一竖的方格式与苹果进行相交。后解散单个上色。
3）标志设计3：圆环结合，矩形减去一半。圆内部矩形手工绘制，然后与内圆相交。另一作业H字母减去圆，得到负形。
3、作业要求：
1)学会布尔运算，三个计算之间的灵活运用。 2)做好标志设计
1、
2、
3、4等作业 3）要求三小时内完成作业。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第6篇：平面设计课程CORELDRAW 第四课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第四课
斜切与修剪的使用
教学重点：斜切、连续性复制、名片的综合排版
教学内容：物体的斜切、连续性复制、渐变填充、对齐、精确裁剪
教学目的：对连续性复制再次加强，学会精确裁切，把多余部分裁进容器中，对文字的排版加强练习。
教学笔记：
1、知识重点
渐变的使用：渐变是指颜色中有两种或两种以上的颜色成分，按F11可进入填色，选择双色，即可从一种到另一种颜色的过渡渐变。
精确裁剪：把物体外的部分，如名片框外、形状区外的物体裁进区域里面，设置：工具——选项——编辑：新的图框精确裁剪自动居中，去勾。
对齐：学会L、R、T、B左右上下等四个最基本方面的对齐，选中要对齐的物体，按SHIFT再选要对齐的参照物，关闭五笔，按下四个方位快捷键。
修剪：以一个物体剪去另一个物体，先选剪的东西，按SHIFT再选被修剪的东西，修剪后删除原物体。
2、附加知识：
1)文字：设置文字左中右不同对齐方式，学会更改字体：常用有大黑体、仿宋体、黑体、行楷、综艺、粗圆、标宋、黄草等不同字体。
2）绘图顺序：先绘制背景（主体框架部分）、着色背景、再绘图形装饰部分、图片、标志，其次文字点缀与修饰，最后校稿。
3、作业要求：
1）要求：版面尺寸与原稿尺寸吻合、字体相同、比例大小相等。 2）做完金宝凯名片、紫金集团名片、整体综合设计等。 3）做图时间要求：两小时内完成。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第7篇：photoshop平面设计课程总结
《photoshop平面设计》课程总结
彭邦国
一、课程概述
《photoshop平面设计》是网络计算机专业所开设的必修课程之一 ，教学内容依据学校制定的学生培养目标、专业教学计划以及要求而确定的。
二、教学内容
整个内容分为理论和实践两大部分，主要是依实践为主（占60%以上）的教学方式展开教学。共分为基本知识、选区、绘制与处理图像、文本文字、滤镜色彩调整、通道和蒙版、路径等8个部分进行教学。
三、教学特色
根据本课程的特点采用的是多媒体演示教学再加上学生上级实践的方式，进行实践指导式的教学。其中实践比例占60%以上。要求学生紧跟老师的教学节奏，认真完成老师不知的实践任务。并能够从实践中找到经验并使之能应用到日常生活中。
四、存在的问题
1、由于本课程实践性极强，photoshop的版本更新速度很快，校机房的软件版本过低只致使功能无法应用。
2、机房图库过于陈旧，对实践性教学有一定的影响。
3、U盘不能使用的问题、电脑还原精灵的使用限制了实践教学的多样性。
2011.6.22
推荐第8篇：平面设计课程CORELDRAW 第五课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第五课
常用工具的使用
教学重点：方格纸工具、艺术笔，自由手绘，美工刀等工具
教学内容：方格纸做成表格的灵活运用、艺术笔的自由操作，更换格式、美工刀分割物体。
教学目的：对常用的工具，自由手绘、艺术笔和美工刀等能够灵活运用，做成各式广告。
教学笔记：
1、知识重点
方格纸工具：设置不同的横纵向格数，拖出大小。以整体大小决定各个单元格的大小。表格纸可解散群组，变成单个单元格，单个单元格可进行焊接操作。
美工刀：选中物体后，利用美工刀将物体进行分解操作，常用于字体拼接和物体分割等。分割后可拆分为单个单个的物体。
艺术笔：最简单实用的点缀工具，分别有笔刷、预设笔和喷枪等实用工具。所有艺术笔均可分离和解散。在没有分散之前，可更换不同的样式。
自由手绘工具：按住随意绘制，无技巧。
2、附加知识：
1)方格纸：当需要对页面三等分或四等分平均计算的时候，方格纸是最好的绘图方法。
2）绘图有先有后，图形位置shift + page up 键表示最前面。Shift + page down表示到最底层。
3、作业要求：
1）要求：版面尺寸与原稿尺寸吻合、字体相同、比例大小相等。
2）做完方格纸扭力值、平面商业前景、我的地盘听我的、伊丝蒂娜等作业。 3）做图时间要求：三小时内完成。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第9篇：平面设计课程CORELDRAW 第十四课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第十四课
总复习
教学重点：讲述CDR中最需要掌握的知识点
教学内容：一至十三课中，各个必须掌握的知识重点，做到熟练操作、运用、并且能够运用各个知识作图。
教学目的：复习所学知识，巩固知识重点！ 教学笔记：
缩放控制: F
3、F
4、左键、右键 页面控制：新增、删除、重命名
打印控制：CTRL+P(print)设置打印范围、份数、质量等。 编辑操作：缩放（SHIFT）、旋转（再制）、微移、斜切 再制：以上一次操作过的属性连续性的复制 复制属性自：将别的物体属性直接复制 布尔运算：相交、相剪、焊接、对齐与分布 外框线控制：颜色、粗细、属性、笔触 转曲：将正规物体、文字转曲。CTRL+Q 将外框线转成实体物件：CTRL+SHIFT+Q 互动式效果：调和、轮廓、立体、封套、透明、阴影 复制效果：
文字操作：字体、字号、字型、方向、间距、行距、文字适配路径 填色操作：单色、双色、多色渐变、图案、材质等。
贝塞尔曲线：增、减点、曲、直线、连接、打断、尖角、平滑、对齐节点、自动封闭
3、作业要求：
1)理解80/20法则，把最重要的知识部分一一精通 2)所有做业，从第一课至最后一课，以最短时间内完成。 3）综合所学，自行进行多样化设计。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
推荐第10篇：平面设计课程CORELDRAW 第十一课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第十一课
交互式效果工具一的运用
教学重点：交互式变形、交互式阴影、交互式封套、交互式轮廓
教学内容：详讲交互式变形、阴影、封套及轮廓等工具，详细讲解各个工具的使用技巧、调节及注意事项。
教学目的：利用各种交互式效果工具作广告设计中常见的表达效果。 教学笔记：
1、知识重点
交互式阴影工具：选中物体后，拖动得到物体相近大小的阴影。阴影可单独拆分。 注意事项:
1)物体太大不能使用阴影，因为阴影是物体投影产生出来的位图，精度非常高，物体尺寸越大，阴影也就越大，因此操作极为不便，甚至死机（1米以内）
2)投影颜色分两大部分：一种为深色系即产生投影，另一种浅色系为发光。
3)底下有复杂排版物体时，将要做投影的物体移到空白处，避免产生乱码。 交互式变形工具：分别为推拉变形、拉链变形及扭曲变形。扭曲变形时物体不宜太过于复杂，容易死机。
交互式封套工具：封套工具类似于透视点，对于封套的点可随意编辑，可转直线或曲线进行调节。
交互式轮廓工具：轮廓分向内、向外和到中心等三种轮廓，最常用为外轮廓，使用外轮廓可对文字或物体进行多重轮廓设置。
有个别字体轮廓后出现错误，可拆分后单独删除节点。
3、作业要求：
1)学会四个工具的单独使用，能够灵活运用到各个设计单张中。 2)做好奇锐工具、华意设备、平面设计班等作业 3）要求两小时内完成作业。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
第11篇：广告学专业计算机平面设计课程
广告学专业计算机平面设计课程
考 核 说 明
“计算机平面设计”是教育部“中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育”项目广告专业(专科)设计与制作方向的专业课(必修)。本课程分为“计算机平面设计（1）”与“计算机平面设计（2）”，分别在两个学期开设，课程（1）与（2）共6 学分， 108课内学时。它们是使学生了解和掌握计算机平面设计理论和设计方法的专业课程。
为规范课程教学和考核工作，特制定本课程考核说明。
一、课程考核的有关说明
1.考核对象
凡参加中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点项目“广告”专业设计与制作方向的学生，均要参加“计算机平面设计”课程的形成性考核和期末全国统一考试。
2．考核依据
制定本考核说明的依据是中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点广告专业设计与制作方向“计算机平面设计”课程教学大纲和本课程文字教材《计算机平面设计》（林华主编，中央广播电视大学出版社2007年8月第2版，2007年8月第1次印刷）。本考核说明是考试命题的依据。
3．考核方式
本课程由中央电大组织考核，采用形成性考核和终结性考试相结合的方式进行。课程考核总成绩满分为100分，其中形成性考核成绩占总成绩的30%；终结性考试成绩占总成绩的70%。总成绩满60分为及格成绩。
4． 形成性考核
1）本课程的形成性考核成绩占总成绩中的30分，考核内容是形成性考核布置的4次作业，要求学生独立完成。每次作业均以100分为卷面满分。形成性考核成绩由各试点单位负责测算、登记。各试点单位可根据实际情况制定具体实施细则，并报中央电大考试处、文法部备案。中央电大将随时赴试点单位抽查学生的作业情况，一旦发现情况不实，将对试点单位追究责任。
1）形成性考核的要求
2）本课程的形成性考核注重对于学生的学习过程、学习能力、学习效果等的考核，按照计算机平面设计形成性考核册的内容各试点单位可自行制定平分标准。
3）考核作业要求学生独立完成。 4）在完成形成性考核册的同时进行一些经典视觉设计作品的欣赏，以提高对该课程基础理论的理解。
5）形成性考核方式
由中央电大组织的形成性考核共 4 次作业，一律发布在电大在线计算机平面设计课程端（不下发纸制作业册），学生应上网自行下载；学生完成作业后，须提交给该课程责任教师。责任教师须为每个学生建立一个专门的文档，并对每次作业做出评判。
5．终结性考试
终结性考试：终结性考试卷面满分为100分，占总成绩的70%。终结性考试按中央广播电视大学有关考试的规定组织实施。
（1）要求
根据课程教学要求，本课程终结性考试注重对计算机平面设计的4个软件进行实际操作的考核。分为了解、记忆和应用设计三个层次进行要求。
了解，要求对有关软件的功能有一个基本的了解。
领会，要求对于各个软件的操作步骤和最终效果能够准确的认识和把握。
掌握：主要是针对应用设计而言，要求掌握对所教授的软件功能和设计方法能够做到与广告设计实践相结合进行应用设计。
（2）命题及组卷原则
1）命题符合教学大纲规定的教学内容和教学要求。符合文字教材的教学内容。
2）考试命题范围是文字教材《计算机平面设计》全部，重点为《计算机平面设计》第五章、第六章、第七章和第八章。
3）终结性考试试卷应反映学习目标的各个层次要求；试题难易适中，一般可分为适中、较难二个程度，所占比例大致为：适中占50%，较难占50%。每道试题彼此独立，不互为答案或相互暗示。
（3）试题类型及结构
本课程终结性考试题型主要是实际操作，为了保证所有考生是站在相同的起跑线上并有利于判卷，试题设置为根据所提供的平面设计作品进行临摹的考试方法。
（4）考核形式
该课程终结性考试为上机考试。考试为闭卷。
考试题（例题见下“
三、终结性考试内容和检验目标，第
一、计算机平面设计（1）（2）的试题举例”）为制作一个平面设计作品，要求考生运用本学期所学的计算机平面设计软件知识，按照考试要求和图形效果样图，在考场计算机上现场制作一幅平面设计作品。
考场每台计算机上须为每个考生设置考试专用文件夹；考生做完试题后，须将自己制作好的图形文件保存到考试文件夹中，然后离开考场。
考试结束后，监考人员将各考试文件夹集中保存，并制成光盘，送省电大阅卷中心评阅。 （5）答题时限 考试时限为180分钟。
二、课程考核的内容和要求
第一编 计算机平面艺术设计入门
第一章 计算机图形艺术设计概论 1． 考核内容 第一节 电子计算机 第二节 图像与图形
第三节 计算机图形的产生与计算机图形学概念的出现 第四节 计算机图形艺术设计 2．考核要求：
了解：电子计算机、图像与图形以及设计与艺术设计的基本概念 领会：计算机图形艺术设计的定义
掌握：计算机图形艺术设计相近概念的区别
第二章 计算机图形艺术设计的分类与特点 1． 考核内容
第一节 计算机二维图形艺术设计 第二节 计算机三维图形艺术设计 第三节 计算机四维图形艺术设计 第四节 计算机图形艺术设计的特点
第五节平面艺术设计与计算机平面艺术设计 2．考核要求：
了解：计算机图形艺术设计的分类 领会：计算机图形艺术设计的特点
掌握：平面艺术设计与计算机平面艺术设计的关系和区别
第三章 计算机图形艺术设计的硬件系统与软件系统 1．考核内容
第一节 计算机工作的原理
第二节 计算机图形艺术设计的输入设备 第三节 计算机图形艺术设计的处理设备 第四节 计算机图形艺术设计输出设备 第五节 计算机的系统软件
2．考核要求
了解：计算机工作的原理和系统软件 掌握：计算机图形艺术设计的输入设备、处理设备和输出设备功能与特点
第四章平面艺术设计的基础知识 1．考核内容
第一节 色彩的概念
第二节 版面设计构图基础 第三节 印刷前期的基础知识
2．考核要求
了解：平面设计中色彩的概念
掌握：平面设计中构图基础和印刷前期的基础知识
第二编 计算机平面艺术设计软件
第五章
计算机图形艺术设计软件 CorelDRAW
1．考核内容
第一节 CorelDRAW12的窗口简介 第二节CorelDRAW12的菜单 第三节 CorelDRAW12的工具箱
第四节 CorelDRAW12的设计实践 2．考核要求
了解：CorelDRAW12的窗口
领会：CorelDRAW12的菜单和工具箱的功能 掌握：CorelDRAW12在平面设计实践中的技法
第六章 计算机图像艺术设计软件Adobe Photoshop CS 1．考核内容
第一节 Adobe Photoshop CS工具箱简介 第二节 Adobe Photoshop CS菜单介绍 第三节 Adobe Photoshop CS设计实践 2．考核要求：
了解：工具箱中工具的作用 领会：菜单命令的功能
掌握：运用Adobe Photoshop CS软件进行平面图像设计的实践技法
第七章 计算机版面艺术设计软件Pagemaker 1．考核内容
第一节 Pagemaker6.5软件的工作窗界面 第二节 Pagemaker6.5软件菜单介绍 第三节 Pagemaker6.5软件的版面设计实践
2．考核要求
了解：Pagemaker6.5软件工作窗口、工具箱和控制面板 领会：Pagemaker6.5软件菜单命令
掌握：运用Pagemaker6.5软件进行版面设计实践的技法
第八章 Illustrator CS图形艺术设计软件
1．考核内容
第一节 Illustrator CS软件的工作窗界面 第二节 Illustrator CS软件菜单介绍 第三节 Illustrator CS软件的版面设计实践
2．考核要求
了解：Illustrator CS软件工作窗口、工具箱和控制面板 领会：Illustrator CS软件菜单命令
掌握：运用Illustrator CS软件进行版面设计实践的技法
三、终结性考试的内容和检验目标
第一、计算机平面设计（1）的试题举例 内容：
用Photoshop软件和CorelDRAW软件，按照所提供的招贴样图和所提供的标志和图片以及文字材料，现场复制一幅招贴画。
尺寸：A4幅面 要求： 1． 2． 所有提供的图片资料都要用在招贴上，所有的文字都要在招贴上体现。
将复制后的招贴画按照原尺寸，存成两幅上交。一幅的文件格式是PSD，文件中必须保留制作过程中的所有的层文件，另外一幅的文件格式为TIF。
3．
第二、计算机平面设计（2）的试题举例
题型为出二张“样图”，要求考生使用本学期所学的计算机平面设计Pagemaker6.5和IllustratorCS 软件的知识，在考场的计算机上现场画出。
PageMaker版面设计
运用所学到的PageMaker软件知识，根据所提供的样图进行临摹。 不按照上述要求并存成两个文件格式的试卷视为废卷。 要求：1.跨页版面设计，跨页版面尺寸：A4； 2.版面的底图用所提供的图片，
3.所有的文字必须换成中文字，字体自行选择。内容可以与现有的照片内容不一致。 但是注意所使用的文字内容不得出现与国家政策和法律相冲突的内容。文字框的形态必须按 照所提供照片中的文字框的形态设置，
4.作业必须存成PageMaker6.5软件的文件格式
Illustrator考试 包装与器皿设计作品临摹
运用所学到的Illustrator软件知识，根据所提供的资料和样图，临摹包装与器皿设计作品。 要求：1.保留Illustrator原始的层文件，无层文件的作业无效。存成AI文件格式上交； 2.为了保证作业文字的效果，另存一张EPS文件格式上交； 3.尺寸A4；
4．不按照上述要求并存成两个文件格式的试卷视为废卷。
五、《计算机平面设计》课程形成性考核 使用说明
1．本形成性考核适用于“人才培养模式改革与开放教育试点”广告专业（设计与制作方向）专科的学生。该专业学生必须人手一册，按照要求完成考核册中的每一项作业，经评定获得每次作业的卷面成绩。
2．本形成性考核根据不同的章节，共设置五个单元作业,每次作业卷面成绩满分为100分，其中形成性考核成绩占总成绩的30%；终结性考试成绩占总成绩的70%。记分平时作业根据学习进度进行安排，应该在自主学习和接受辅导的基础上，独立完成。目的在于按课程教学要求，加强技能培养和过程考核集录学习情况，检验学习效果，巩固学习成果，提高学习效率。
3．工具及材料：电脑和彩色打印机。 第一次作业
一、名词解释(空处填中文) CPU( )、MPU( )、RAM( )、CGD( )、CD-R( )、CD-RW( )、DVD( )、
DV( )、FD( )、HD( )、ZIP( ) U盘( )、USB( )、1394( ) CRT( )、TCP/IP( )、
Windows( )、KB（ ）、MB（ ）、GB( )。
二、问答题
1． 计算机图形艺术设计的定义？ 2． 计算机图形艺术设计的分类？ 3． 计算机图形艺术设计的八个特点？ 4． 计算机的工作原理是什么? 5． 计算机平面艺术设计的输入系统有哪些功能是什么？（不少于6个设备） 6． 计算机平面艺术设计的输出系统有哪些功能是什么？（不少于6个设备） 7． 计算机平面艺术设计的主机系统有哪些功能是什么？（不少于6个设备） 8． 计算机平面艺术设计常用的色彩模式有哪几种？用途为何？
三、简述题
简述何谓计算机平面艺术设计？平面艺术设计的特点是什么?
第二次作业
一、制作题 1.造型设计
以造型工具中的贝塞尔曲线工具为主，复制下列标志2个。 要求：线条平滑，与所复制的标志完全一致 2.字体设计
以文字工具、形状工具和排列菜单的转换为曲线命令设计下列字体3个 要求：字体要符合美术字设计的结构、比例、大小等基本要求， 3.图框精确裁减
以多边形工具、基本形工具或者文字工具和效果菜单的图框精确裁减命令与其子命令为主，设计制作下列字体与效果：
“冰天雪地”、“夏日情怀”、“金色秋天”或者太阳形状、多角星形状 要求：
A.图片内容自选，所选择的图片应该符合文字命题的意境； B.在图形或字体中尽量能够看到所选择的图片的图景效果; 4.文本适合路径
以文字工具、形状工具和文本菜单的“使文本适合路径”命令和状态栏上的复选框设计 列二种“使文本适合路径”字体效果：
A.文本适合圆形路径 B.文本适合不封闭曲线路径 5.投影效果
以基本形状工具、文字工具和交互式投影工具和状态栏上的复选框，设计和调整图形或者字 体的投影效果：
要求：不少于四种投影效果 6.立体效果
以基本形状工具、文字工具、交互式立体化工具和箔物窗及状态栏上的复选框，设计、编辑 和调整图形或者字体的立体及灯光投影效果：
要求：不少于四种立体与投影效果。 7．位图效果
自行选择一张图片，运用“位图”菜单的中的各种图片处理效果命令做出30种图片特殊效果的变化与处理。
8.临摹设计实践
运用所学到的CorelDRAW12知识，临摹招贴画。 要求：
A.描述所有临摹过程的步骤； B.保留CorelDRAW12原始的层文件 C.生成一张300dpi的tif文件 9.创新设计实践
运用所学到的CorelDRAW12知识，独自创作设计一张旅游广告招贴。 要求：
A.为自己的家乡设计一张旅游广告招贴，尺寸：A4 B.要具有平面广告的基本要素：时间、地点、内容、主题 C.招贴底图要用几张图片组合而成，不能只用一张图
D.描述所有设计过程的步骤；
E.保留CorelDRAW12原始的层文件 F.生成一张300dpi的tif文件
第三次作业Photoshop 包装设计临摹
运用所学到的Photoshop软件知识，根据所提供的资料和样图临摹包装设计作品。 要求：
1.用文字描述所有临摹过程和步骤，存成Word文件上交；
2.保留Photoshop原始的层文件，无层文件的作业无效。存成PSD文件格式上交； 3.建议先做成标准的平面设计作品，然后再通过变形等方法组合在一起形成如样图一 样的视觉效果；
4．另存一张Jpg文件格式的作业上交； 5.作业尺寸A4； 6.作业数量一张；
第四次作业PageMaker 版面设计临摹作业
运用所学到的PageMaker软件知识，根据所提供的样图进行临摹。 要求：
1.每一个作业都是跨页版面设计，跨页版面尺寸：A4； 2.作业数量共计5张；
3.版面的底图可以用所提供的图片，也可以自行选择一些与所提供照片的内容一致的 图片（但是注意所选用的图片内容不得出现与国家政策和法律相冲突），经过Photoshop软件 合成之后，用作版面设计底图；如果用所提供的图片作为底图，须将现有的文字去掉之后再 进行版面设计
4.所有的文字必须换成中文字，字体自行选择。内容可以与现有的照片内容不一致。但是注意所使用的文字内容不得出现与国家政策和法律相冲突的内容。文字框的形态必须按照所提供照片中的文字框的形态设置，
5.作业必须存成PageMaker6.5软件的文件格式
包装与器皿设计作品临摹
运用所学到的Illustrator软件知识，根据所提供的资料和样图，临摹包装与器皿设计 作品。
要求：
1.用文字描述所有临摹过程和步骤，存成Word文件上交；
2.保留Illustrator原始的层文件，无层文件的作业无效。存成AI文件格式上交； 3.为了保证作业文字的效果，另存一张EPS文件格式上交；
4.作业尺寸A4；5.作业数量两张；
中央广播电视大学文法学院
传媒教研室 2008 年6 月 27 日
第12篇：平面设计课程CORELDRAW 第十三课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第十三课
出血位设置的运用
教学重点：各种输出稿件之前的出血位制作
教学内容：定制出血位、出血位的含义、制作出血位、色标、对齐点等。 教学目的：利用出血位的制作，对传单、名片、画册等印刷品进行设置，印前检查等。
教学笔记：
1、知识重点
一、整体颜色调整
所有图片统一CMYK颜色，吸管吸取后的RGB颜色，改为CMYK。所有图片统一分辨率，均为300DPI，矢量图保持不变。有线条粗细，均达到印刷可视别标准（0.2MM以上）按F12对话框，按图像比例显示。
二、出血位设置
在实际输出尺寸（如A4:210/285/ A3:420/285）四周均加上3mm出血位,即裁切线位置。
中间点均做十字加圆线为标志
折线部分以3MM竖直线对齐，表示此处为折。
做对色色标：分别CMYK四色，由10%至100%纯色填充。 做稿件要求标记。 四周裁切位置
三、出血位设置细节 出血位四周颜色与稿件保持一致
图片出血位大小，应在PS内进行设定。
3、作业要求：
1)学会做好A
3、A
4、A5横纵向的出血位设置，以后工作中直接套用。2)以同翔大学作业的出血位为标范，对每个作业都可进行出血位设置。 3）要求两小时内完成作业。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
第13篇：平面设计课程CORELDRAW 第十二课
东莞优越设计团队
最专业的平面设计教学团队
平面设计课程CORELDRAW 第十二课
交互式效果工具二的运用
教学重点：交互式调和、交互式立体、交互式透明
教学内容：详讲交互式调各、立体、透明及透视点等工具，详细讲解各个工具的使用技巧、调节及注意事项。
教学目的：利用各种交互式效果工具作广告设计中常见的表达效果。 教学笔记：
1、知识重点
交互式调工具：选中物体后，按调和拖动到另一物体上，以产生调和过渡效果。 注意事项: 1) 可产生颜色渐变、方向渐变、物体形状渐变等多种变幻效果。 2) 可将调和物体置于路径中，以达到沿路径排版效果。
3) 可设置是否沿路径全部调和及旋转对象，拆分后不再用于调节 4) 物体不宜太过于复杂。
交互式立体工具：选中物体后，点击立体效果工具，拖出立体图形。 1）立体可分为透视立体和平行立体
2）立体调节主要为立体部分颜色、立体深度及角度。 3）拆分后可对立体部分分解单独单个上色。] 4）图形节点不要太多。适当以造形工具删除多余节点。
交互式透明工具：选中物体后，拖动该工具，即可产生透明过渡效果，从而显示下方物体。
1）透明分线性透明、射性透明及菱形透明和图案透明等。 2）图片过大不宜使用透明工具。
3）可编辑透明颜色，在属性栏最前方，黑色表示透明、白色表示不透明。
3、作业要求：
1)学会三个工具的单独使用，能够灵活运用到各个设计单张中。 2)做好国美电器、地王广告、your company name等作业 3）要求三小时内完成作业。
编辑：孙杰
审核：龚建
校稿：张婷婷
内部资料，翻印必究 请尊重知识产权
第14篇：平面设计教学方案
平面设计教学方案
一、教学目标：
学员毕业后能直接胜任上岗工作，直接成为平面设计公司、营销策划公司等急需的人才。
二、教学形式：
手把手，操作为主，经验实传。
三、教学阶段：
第一阶段：简单介绍平面设计和软件工具菜单的讲解。（用总课时的四之一课时，或更
少，让学员明白平面设计的内容和应用方面，激起学员的求知欲和兴趣。）
第二阶段：案例操作，让学员综合应用软件工具与菜单，加强快捷键的应用。（每节课
时一到两个案例，点总课时的四分之一，让学员熟练操作，提升效率，提高技能，让学员熟知设计中注意的问题。）
第三阶段：作业实例培训，让学员如在工作中一样，从客户给资料起接手开始设计工
作。如：名片、宣传单张、折页、画册、招牌喷画、海报、X展架、产品包装设计、企业VI设计等。（占总课时的一半，让学员熟识平面设计材料知识、操作流程、模块训练、模拟与客户交流沟通等实践课程。毕业后，学员能直接成为平面设计公司、营销策划公司等急需的人才。）
四、系统与互动：
1、学习阶段：为学员建立学没档案，记录学习进度，确保每个学员能顺利毕业。
2、毕业阶段：将学员要案转为校友档案，多搞联欢活动，让旧学员带动学校与新学
员的出路和扩展。
第15篇：平面设计教学任务
项目一：喷绘广告设计与制作实训
（一）海报设计与
制作
任务一：海报设计制作基础知识
课时：6 内容简介： 海报设计是一种视觉传达的表现形式，要想通过你的版面构成把人们在几秒钟之内吸引住，并获得瞬间的刺激，就要求设计师做到既准确到位，又要有独特的版面创意形式。而设计师的任务就是把构图、图片、文字、色彩、空间这一切要素的完美结合，用恰当的形式把信息传达给人们。
学习目的：我们将探讨一些创作的基本原则，这些原则能对你在设计一幅令人印象深刻的海报时有所帮助。你将会学习如何创作出一幅具有统
一、协调及有节奏感的作品，使到它在大街上能够吸引路人的目光。
任务二：进入Photoshop CS6的奇妙旅程
课时：6 内容简介：工具箱、退出Photoshop、窗口的大小调整、控制面板的拆分与组合
学习目的：了解Photoshop 工作界面。
任务三：海报素材收集
课时：4 内容简介：套索和魔棒的基本用法
学习目的：使学生了解套索和魔棒工具的基本用法；掌握套索和魔棒工具选取图像的技巧
任务四：个性海报设计1（有冲击力的立体字海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）；3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用；6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
任务五：个性海报设计2（超酷的冰爽啤酒海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）；3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用；6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
任务六：个性海报设计3（舞动奇迹海报）课时：8 内容简介：利用提供的案例素材，配合photoshop软件中的特定工具和技术手段设计制作宣传 海报，按照要求保存图像文件。
学习目的：1.学会路径工具的使用方法；
2.学会钢笔工具的使用方法（描绘轮廓、转换选区、描边、填充）；3.深入了解不同图层混合模式的区别（颜色加深）；
4.学会图层分组的应用；
5.学会图层剪贴蒙版的使用；6.学会路径文字的应用； 7.学会橡皮擦工具的应用。
项目二：喷绘广告设计与制作实训
（二）pop设计与
制作
任务一：POP基础知识
课时：4 内容简介：
1、POP广告概念
2、POP广告的功能和作用
3、POP广告历史发展
学习目的：了解POP的样式，制作形式，应用领域
任务二：手绘POP
课时：8 内容简介： POP字体的书写和POP字体的装饰方法
学习目的：掌握标价、折扣、招聘、告示、提示、节日、庆典类手绘POP的绘制过程。熟悉标价、折扣、招聘、告示、提示、节日、庆典类手绘POP的结构。
任务3：爆炸签制作
课时：6 内容简介：利用路径选择工具调整矩形工具画出的路径。 学习目的：掌握矩形工具，路径选择工具，文字工具，的使图层样式的使用用
任务4：POP广告设计与创意
课时：6 内容简介：1.POP广告设计三要素
2、POP广告编排设计
3、POP广告创意构思
学习目的：了解POP广告设计的设计创意原则、方法及形式。
任务5：悬挂式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.平面挂旗式POP广告设计
2、平面表牌悬挂式POP广告设计
3、三维立体式POP广告设计
4、充气悬挂式POP广告设计
学习目的：让学生掌握悬挂式POP广告设计及制作方法
任务6：柜台式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.价目卡/展示卡POP广告设计。 2.与商品结合的POP广告设计
学习目的：让学生掌握柜台式POP广告设计及制作方法
任务7：陈列式POP广告设计
课时：8 内容简介：1.包装式POP广告设计
2.外加形式相结合的POP广告设计
学习目的：让学生掌握陈列式POP广告设计及制作方法
任务8：宣传单设计
课时：8 内容简介：宣传单又称宣传单页，是商家为其宣传自己的一种印刷品，一般为单张双面印刷或单面印刷，单色或多色印刷，材质有传统的铜版纸，和现在流行的餐巾纸。 学习目的：让学生掌握宣传单的设计及制作方法，了解宣传单的作用、方式、及应用领域。
项目三：喷绘广告设计与制作实训
（三）宣传册设计
与制作
任务1：宣传册欣赏
课时：4 内容简介：宣传册设计包含的内涵非常广泛，对比一般的书籍来说，宣传册设计不但包括封面 封底的设计，还包括环衬、扉页、内文版式等等。宣传册设计讲求一种整体感，对设计者而言，尤其需要具备一种把握力。从宣传册的开本、字体选择到目录和版式的变化，从图片的排列到色彩的设定，从材质的挑选到印刷工艺的求新，都需要做整体的考虑和 规划，然后合理调动一切设计要素，将他们有机地融合在一起，服务于内涵。
学习目的：让学生掌握宣传宣传册设计中的图形、文字及宣传册的广泛应用
任务2：学院校徽制作
课时：6 内容简介：对选取工具和路径工具的应用
学习目的：让学生掌握选取工具和路径工具的应用
任务3：学院招生简章制作
课时：12 内容简介：熟悉用文字工具排版，把握整个版面的统一性。 学习目的：让学生掌握宣传册设计的相关资料的收集与整理、设计创意、图片处理、印刷工艺处理、版面编排、成品制作、文案撰写等能力，从整体上把握企业宣传册设计的基本设计和制作流程。
项目四：影楼后期设计与制作实训
任务1：Photoshop在数码照片处理中的应用
课时：8 内容简介：1.基本处理
目的：去除红眼、纠正偏色、调整对比度、弥补曝光不足等 方法：红眼工具、“色彩平衡”命令 “亮度/对比度”命令、“色阶”命令 2.艺术修饰
目的：去除斑点、美白、艺术修饰
方法：污点修复工具、模糊工具、加深工具 减淡工具、液化滤镜、高斯模糊滤镜等 3.艺术设计 目的：对照片进行版面设计
方法：综合运用平面构图、色彩搭配及photoshop软件为照片设计背景、添加修饰元素
学习目的：
1、使学生了解Photoshop在数码照片处理中的应用的一般流程及控制方法。
2、通过对Photoshop在数码照片处理中的应用的学习，让学生掌握数码照片的基本处理方法和常用的操作技巧，进一步深化对PS运用软件的认识，拓展学生的知识和能力。
任务2：对素材图片进行处理
课时：8 内容简介：套索工具、图章工具、模糊工具的使用 学习目的：掌握图像处理方法和技能的综合运用
任务3：对素材图片进行处理
课时：8
内容简介：液化工具的使用，对图片中胖的人处理的美丽性感，矫正大小眼。
学习目的：掌握液化工具的使用方法，学习了解人体结构，掌握基本的透视原理
任务4：婚纱照相册排版设计
课时：10 内容简介：构图知识在人像摄影中的应用已经成为比不可少的部分，只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。但是随着摄影技术的发展，数码摄影 已经占领了摄影领域的主导。因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节，这些细节中就有我们今天要说的构图问题。
学习目的：掌握照片排版的原理，能够独立完成照片的处理及排版。 152 项目五：雕刻广告设计与制作实训
任务1：了解雕刻材料
课时：6 内容简介： 1．常用雕刻材料
双色板、有机板（亚克力）、人造石、PVC板、木材、密度板、ABS。
2．不常用雕刻材料
金属材料（钢铁、合金、铜、铝等，主要应用于模具制造行业），胶皮，牛皮，石材，防火板，硬纸板，铝塑板，覆铜板，树脂板等复合材料，牛角章，铜章，钢印，橡胶章等
3．可适用范围
胸牌、建模、钢模、刻章、家具刻花、礼品、纪念品、工艺品、招牌、标牌制作、手板、打孔、印刷厂刀模、广告字切割、雕刻广告灯箱的制作，在加工过程中随着材料和加工方式而变化，刀具的工作参数也不尽相同，应做适当调整。
雕刻机应当根据机器的设计用途来加工材料，长时间加工不合适的材料容易造成机器的精度下降。
学习目的：掌握雕刻材料以及雕刻机的工作原理，为以后的设计打好基础。
任务2：为某某饭店设计门头
课时：8 内容简介：
1、学习工作流程
2、欣赏优秀案例
3、发挥想象自主设计
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务3：简单效果图制作
课时：6 内容简介： 最终的效果要整洁、美观。
1、材质表现
2、后期处理
3、渲染制作
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务4：二维效果图制作
课时：8 内容简介：
1、确定选区
2、修饰图像
3、调整显示
4、图层及其应用
5、通道及其应用
学习目的：让学生清楚接到任务后的整个工作流程，开发学生的创造力。
任务5：特殊材质制作
（一）
课时：10 内容简介：
1、制作拉丝金属材质
2、制作天然木材材质
3、制作大理石材质
4、制作面砖墙面材质
5、制作长毛地毯材质
6、制作室外水面材质
7、制作树林透光效果
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
任务6：特殊材质制作
（二）
课时：10 内容简介：
1、添加天空背景
2、替换草地纹理
3、制作反射玻璃
4、制作透明玻璃
5、制作广告墙效果
6、立面光线处理
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
任务7：配景添加与调整
课时：10 内容简介：
1、添加远景建筑
2、添加中景树木
3、添加中景人车
4、添加近景花草
5、添加近景树木
学习目的：让学生掌握让学生掌握图片融合技术，主要学会ps中蒙版通道的使用。
任务8：室外效果图最终调整与修饰
课时：10 内容简介：
1、工作准备与处理规划
2、调入室外渲染图
3、改善透明玻璃效果
4、降低花坛暗部蓝调
5、增强金属杆材质
6、加深二层裙房墙体
7、提亮人行道暗部
8、调整建筑层次
9、平衡画面构图效果
10、另存为分层文件
11、后期处理规划
学习目的：让学生掌握滤镜工具的使用，学会制作不同材质效果
项目六：美工基础与实训
任务1：插画绘制 基础知识
课时：4 内容简介： 主要以传统绘画理论为基础，在结合理论知识的基础上，比较系统和比较全面地对插画的有关知识进行介绍，目的是使学生掌握传统绘画的基本理论以及了解插画的发展变化、表现形式和应用领域，
学习目的：让学生对于插画艺术设计有一个宏观认识。了解：绘画基础 了解：什么是插画 了解：插画的分类 了解：插画的风格 了解：插画的主题
任务2：插画绘制软件操作
课时：4 内容简介： 主要介绍绘制插画的常用的手绘及计算机技术手段，重点介绍常用的数字绘画软件Adobe Photoshop， 学习目的：以使学生能基本掌握Adobe Photoshop的基本操作与使用。
任务3：插画绘制制作方法
课时：4 内容简介： 以传统绘画为基础，结合计算机软件技术来实现画面的最终效果。通常所采用的方法是：将绘画草图输入计算机进行绘制处理，或直接在计算机上直接进行绘制。本章将以少儿出版物《英语用书》为例，介绍插画作品从创作构思到成品制作的全过程，学习目的：使学生掌握插画艺术设计及制作的基本方法。 明白：数字插画设计的一般步骤
掌握：创意构思的方法
掌握：草图绘制的方法
掌握：草图数字化的过程
掌握：线条处理方法
掌握：上色技巧
任务4：故事插画设计与制作
课时：8 内容简介： 主要以《安徒生童话》故事“海的女儿”为例，介绍故事插画的设计与制作过程，故事插画是插画设计中最为常见的一种插画形式，绘画风格多种多样，但设计思路和创作方法大致是相同的。
学习目的：使学生掌握故事插画作品的创作过程。掌握：什么是故事插画
掌握：传统手绘插画与数字插画
掌握：故事插画构思
掌握：创意及草图
掌握：线条处理
掌握：草图数字化
掌握：上色技巧
掌握：合成技巧
掌握：排版方法
任务5：插画技巧
课时：8 内容简介： 主要介绍在使用Photoshop绘制插画的过程中，可以通过很多方法和技巧来实现各种特殊的效果，通过使用不同的滤镜以及不同的画笔笔触等，可以绘制出形式多样、风格独特的插画作品。
学习目的：提高学生进行插画艺术设计与制作技巧的能力。
任务6：插画技巧
课时：8 内容简介： 主要介绍在使用Photoshop绘制插画的过程中，可以通过很多方法和技巧来实现各种特殊的效果，通过使用不同的滤镜以及不同的画笔笔触等，可以绘制出形式多样、风格独特的插画作品。
学习目的：提高学生进行插画艺术设计与制作技巧的能力。掌握：PhotoshopCS的比刷工具
掌握：PhotoshopCS的滤镜工具
任务7：动画场景设计概述
课时：4 内容简介： 一
赏析动画片中的场景设计 二
动画场景的概念与任务
动画场景设计概念
场景是展开动画片剧情单元场次的特定空间和时间环境，是动 画片美术设计的基本元素之一．其直接决定着动画片的艺术风格和艺术水准．是动画片的重 要组成部分。
学习目的：了解动画场景设计的概念、任务。
任务8：动画场景的特性
课时：4 内容简介： 动画场景特性、时间与节奏、场景设计的要求。动画场景的主要特征是以情节发展为线性和时间的发展顺序为轴线串起来的空间环境。这种以时间顺序为轴线串起来的空间跨度．由于中间的曲折变化形成了情节．因此这种情节具有联想特性。背景在这种跨度中显示每一幅有组织结构的画面．显示在每一幅画面的滑动。这就形成了场景所要表现的具有时空跨度的空间环境．就形成了时间概念，形成了场景的联想空间。这种场景的联想空间是虚拟的、不固定的．具有时间性的，它像电影一样具有时空观念和运动性。 动画片中每一幕场景的转换．都包含有时间与空间关系的变迁，这种变化在时间性上是线性的发展．如果我们采用把这条线打乱、剪辑、夸张、缩放、变形等非线性的变换方式．那么动画在场景变换的效果与叙事的功能上就可以得到无尽的发挥．艺术形式就可以得到无限的拓展。与漫画．绘画及其他艺术形式相比．这些艺术形式只能象征性地表现时间．而动画对于时间的表现则是实在的，有时间的延续．场景镜头的变换与空间的转移。不论是角色的表演还是场景、镜头的设计．都是通过时间与空间来展示的。 时间节奏和空间运动是动画场景最突出的特性。
学习目的：了解动画场景的特性、时间与节奏的掌握，以 及对场景设计的具体要求的理解。
任务9：场景设计的构思与要求
课时：4 内容简介： 一
赏析动画片中的不同风格的场景设计
动画场景的设计要求
一、动画场景的基本特点
(一)动画场景的从动性
动画场景的设计首先要符合故事情节发展要求，要准确地展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境及时代特征等，要准确表达故事发生时间，地点及环境特征，为动画角色的表演提供相应的场合。在动画片创作中，动画场景的这种服务性特点．使动画场景设计具有显著的从动性。
(二)动画场景的主动性
在常规动画片中．通常是通过动画角色来演绎故事情节，动画角色担任动画片主体，动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。但是在一些特殊情况下，没有动画角色，场景也能通过色彩、造型、景物、风格的设计承担演绎故事情节的主体。特别是在一些主观镜头和特殊的客观镜头中，动画场景的主动 性特点会被凸显出来。动画场景设计师往往会通过这种主动性设计出更加符合剧情的动画场景。
二、几个基本要点 学习目的：了解动画场景设计的基本要求的掌握，以及对场景设计风格运用的理解。
任务10：游戏场景分析及绘制
课时：10 内容简介： 游戏场景的设计原则：以游戏策划的故事背景为前提，空间造型、层次布景为主角，各布景建筑的游戏功能为主导，人工智能测试为保证，通过建筑的视觉形式反映游戏内涵。
学习目的：场景是承载游戏的载体，所有的游戏任务都要分布在场景上，与游戏情节相配的风景在视觉上出色的程度是留住玩家或能给玩家身临其境感觉的关键。通过学习，训练学生的造型能力、对于材质贴图的认知和掌握，了解游戏制作规范。使学生达到职业岗位群应知应会目标，符合企业道具模型师岗位需求。
任务11：动漫角色设计
课时：10 内容简介： 对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的理解和掌握。
学习目的：1.知识目标：本课从动画角色设计的作用、风格、流程等方面知识进行讲授， 让学生从基础的理论入手，从浅到深的学习，并为之后的创作打下基础。
2.能力目标: ⑴ 正确理解动画角色造型的定位和艺术风格种类的划分。
⑵ 使学生学会如何把所学理论知识灵活应用到实际动画角色创 作中。
136 项目七：室内设计与实训
任务1：熟悉CAD工作界面
课时：6 内容简介：
1、AutoCAD简介
2、AutoCAD基础知识
3、AutoCAD的用户界面
4、AutoCAD的文件管理
5、AutoCAD的坐标系统
6、坐标表示方法
7、AutoCAD的新功能
8、上机实训操作
学习目的：让学生初步了解CAD的工作界面，1掌握下拉菜单的名称、工具条的调出、发命令的方法； 2.掌握文件的打开和保存
任务2：制图基础
课时：6 内容简介：
1、绘制直线
2、绘制圆
3、绘制圆弧
4、绘制多线
5、绘制矩形
6、绘制多边形
7、绘制椭圆与椭圆弧
8、上机实训操作
学习目的：了解掌握AutoCAD软件中必要以及常用工具，并能绘制简单图形。
任务3：编辑命令
课时：6 内容简介： 1 删除命令
2、复制命令
3、镜像命令
4、阵列命令
5、修剪命令
6、延伸命令
7、填充命令
8、上机实训操作
学习目的：1.掌握简单的绘图和编辑命令相结合的使用；
2.通过 “草图设置”对话框，对辅助绘图工具进行设置，以便能更加灵活、方便地使用精确绘图工具来绘图。
任务4：图形的显示与状态栏
课时：6 内容简介：
1、取消命令
2、重作命令
3、缩放命令
4、平移命令
5、图形界限命令
6、状态栏
7、上机实训操作
学习目的：掌握多种绘图的辅助工具，如栅格、捕捉、正交、极轴追踪和对象捕捉等，这些辅助工具类似于手工绘图时使用的方格纸、三角板，可以更容易、更准确地创建和修改图
形对象。
任务5：图层与图线设置
课时：6 内容简介：
1、图层的概念
2、图层的设置
3、图线的设置
4、上机实训操作
学习目的：掌握图层的设置、图线的设置
任务6：文本的输入与编辑
课时：6
内容简介：
1、文本样式的创建与设置
2、文本的输入与编辑
3、特殊字符输入
4、文本编辑
5、上机实训操作
学习目的：掌握文本的输入与编辑、特殊字符输入、文本编辑
任务7：尺寸标注与编辑
课时：6 内容简介：
1、尺寸标注的基本要素
2、尺寸标注样式
3、尺寸标注的方法
4、尺寸标注编辑
5、上机实训操作
学习目的：掌握尺寸标注样式、尺寸标注的方法、尺寸标注编辑
任务8：块和属性
课时：6 内容简介：
1、块的基本概念
2、创建和使用块
3、图块的属性
4、编辑图块的属性
5上机实训操作 学习目的：掌握图块的属性、编辑图块的属性、创建和使用块
任务9：制作cad施工图
课时：10 内容简介：
1、根据要求制作装饰施工图
2、房屋的组成
3、施工图的分类和编排顺序
4、施工图上正常用符号
5、建筑平面图
6、修改位置的绘制
学习目的：掌握cad制图的方法，学会灵活运用所用工具，独立完成制作施工图。
任务10：室内效果图赏析
课时：4 内容简介：
1、室内效果图的特性 ：传真性、快速性、注解性、启发性
2、室内效果图的具体要求
3、室内效果图的分类
4、优秀案例欣赏
5、效果图的作用、6应用领域 学习目的：让学生对室内效果图有一个整体的了解
任务11：手绘效果图的绘图基础
课时：10 内容简介：
1、绘图工具、裱纸、拷贝
2、人体工程学
3、透视与构图
4、色彩与光影
学习目的：掌握裱纸技法：干法裱纸和湿法裱纸，拷贝底图，人体工程学，透视与构图，色彩与光影
任务12：硬笔效果图表现技法
课时：8 内容简介：硬笔效果图是运用铅笔、钢笔、针管笔、签字笔以及塑料彩色水笔等这类工具会出的效果图，其表现形式即可快速生动，又能认真而严谨，线条丰富多变，表现力极其丰富。硬笔效果图的表现，能够加深我们对设计语言的了解以及空间关系的把握，还能够培养和多练学生们对空间的概括及设计的抽象思维能力。
学习目的：掌握工具与线条的表现方法
任务13：速写
课时：8 内容简介：利用表现力丰富的线条，快速表现建筑空间及形体，速写训练能够培养学生们敏锐的洞察力和概括表达能力，是我们写生和搜集设计素材的最有效的设计表达方式。 学习目的：学生完成透视准确、构图完整、比例协调、空间感强、重点突出的效果图。
任务14：效果图上色技法 课时：8 内容简介：
1、钢笔淡彩表现技法
2、马克笔表现技法、
3、彩色铅笔表现技法
4、喷笔表现技法
5、综合表现技法 学习目的：掌握每种技法的特点和表现方法。
任务15：效果图上色技法 课时：8 内容简介：
1、钢笔淡彩表现技法
2、马克笔表现技法、
3、彩色铅笔表现技法
4、喷笔表现技法
5、综合表现技法 学习目的：掌握每种技法的特点和表现方法。 任务16：完成手绘效果图 课时：8 内容简介：
1、整体色调的把握
2、主次分明
3、细节的绘制（闪光点）
学习目的：掌握掌握不同物体的表现方法（人物、植物等）
任务17：3d mas 的基础知识
课时：8 内容简介：熟悉3DMAX的操作界面，掌握复制物体的方法，阵列，镜像，对齐和变换等工具的使用。
学习目的：1， 对3D效果图有一个前提理解，建立3DMAX制作意识；
2， 熟悉3DMAX的操作界面
3， 学会设置绘图单位，设置捕捉以及定制用户界面；
4， 掌握各种坐标系的概念，复制物体的方法，阵列，镜像，对齐和变换等工具的使用。
任务18：3DS Max二维图形的创建
课时：8 内容简介：
一、标准二维图形的种类
3ds max 提供了常见的二维图形，包括线、矩形、圆、椭圆、弧、圆环、多边形、星形、文本、螺旋线以及截面。
二、二维图形的编辑
二维图形的作用
二维图形通常作为三维建模的基础。给二维图形应用一些诸如Extrude、Bevel、Bevel Profile和Lathe等编辑修改器就可以将它转换成三维图形。 学习目的：
1、了解基本二维图形的种类
2、熟悉二维图形种类的基本参数
3、了解二维图形编辑
4、掌握二维图形编辑层级工具
任务19：3DS Max二维转三维命令
课时：8 内容简介：挤出(Extrude) 拉伸命令是将一个样条曲线图形增加厚度，挤压成三维实体，这是一个非常实用的建模方法。
Amount(数量)：设置拉伸的深度。 数)：设置拉伸厚度上的段数。 顶端上加封盖物体。 盖物体。
Segments(分段
Cap Start(封闭始端)：在
Cap End(封闭末端)：在底端上加封 Patch(面片)：将拉伸物体输出为面片模型。可
Mech(网格)：将拉伸使用Edit Patch(编辑面片)命令。
物体输出为网络模型。可使 用Edit Mesh(编辑网络)命令。
NURBS：将拉伸物体输出为NURBS模型
Generate Material IDs(创建材质ID号)：
二、车削(Lathe) 旋转命令的功能是可以使二维线形沿某一轴线旋转生成相应的立体造型。 Degrees(角度)：设置旋转的角度。360度为一个
Segments(分段数)：完整环形，是指按截面旋转一圈。
是为了增加造型的光滑度， 数值越大越光滑。反而反之。
Weld Core(焊接核心)：把中心轴向上重合的点焊 接精简，得到结构相对简单的造型，如果要作变形物体，不能将此打开。 方 向镜像。 Flip Normals(镜像法线)：将造型表面的法线 X、Y、Z：分别设置不同的轴向。
Min(最小)：将曲线内边界与中心轴对齐。 将曲线中心与中心轴对齐。
Center(中心坐标)：
Max(最大)：将曲线外边界与中心轴对齐。 三.倒角( Bevel) 斜切命令可以使平面造型增长一定的厚度形成立 造型，还可以使生成的立体造型产生一定的倒角。
Start(开始):将开始截面封顶加盖。
End （结束）：将结束截面封顶加盖。
Linear sides（ 直线边）：设置斜切内部片段划 分为直线方式。 学习目的：
1、了解基本二维图形的种类
2、熟悉二维图形种类的基本参数
3、了解二维图形编辑
4、掌握二维图形编辑层级工具
任务20：创建基础物
课时：8 内容简介：1.标准基本体的建模。 2.扩展基本体的建模。 3.建模实例欣赏。 4.上机实训：简易平板车的制作5.完成球体的制作。 6.完成方体的制作。 7.完成水壶的制作。 学习目的：1.理解与掌握基本模型的创建。 2.明确建模的一般规律。
任务21：：创建建筑对象
课时：8 内容简介：1.门的创建及相关命令 2.窗户的创建及相关命令 3.AEC扩展对象的创建及相关命令 4.楼梯的创建及相关命令 5.上机实训：小屋
学习目的：1.理解与掌握建筑模型创建的规律。 2.学习建筑模型创建的原则和方法。
任务22基础物的 修改
课时：8 内容简介：1.修改器基础 2.常用的编辑修改器 3.上机实训：大红灯笼
学习目的：1.了解修改器对于角色对象变化表现的重要意义。 2.掌握3ds max9中修改器的类型和使用方法，了解修改命令的原则
任务23创建合成物体
课时：8 内容简介：1．放样建模 2．布尔建模 3．其他合成建模 4．上机实训：耳机
学习目的：1.创建合成物体制作的方法。 2.使学生明确创建合成物体制作的方法，让学生直观的理解概念与命令。
任务24室内装饰设计基础知识
课时：8 内容简介：1.室内装饰设计的概念 2.室内装饰设计的工作流程 3.室内装饰设计风格 4.室内装饰设计的内容 5.室内装饰设计师必备的基本素质 6.效果图制作流程
学习目的：1.理解握室内装饰设计的概念 2.使学生明确室内装饰设计的方法，让学生直观的理解概念与命令。
任务25材质和纹理贴图
课时：8 内容简介：
1、通过制作公共桌椅材质的设置，掌握3ds Max默认材质设置的方法；
2、通过制作餐桌椅材质的设置，了解Vray“基本参数”卷展栏和“衰减”贴图的使用方法 和技巧；
3、通过制作大理石装饰材质的设置，了解“多维/子对象”材质和“凹凸”贴图的使用方法 和技巧；
4、通过制作蜡烛、红酒材质的设置，了解SSS材质、“折射”组和“半透明”组的使用方 法和技巧。
学习目的：掌握材质和纹理贴图的方法
任务26摄影机和灯光的应用
课时：8 内容简介：
1、通过制作静物——公装沙发，掌握目标聚光灯、天光工具的使用方法和技巧；
2、通过制作静物——餐桌椅，掌握目标摄影机工具和“VRay阴影参数”卷展栏的使用方法和技巧；
3、通过制作Web灯光——地灯，掌握自由点光源、泛光点工具的使用方法和技巧；
4、通过制作室内灯光的创建——客厅，掌握VR灯光的设置和使用技巧。
学习目的：1.了解并掌握灯光的使用方法和一般设置方法。
2.能够将不同场景中灵活运用灯光，营造更好的气氛。
任务27渲染与特效
课时：8 内容简介：
1、通过制作渲染效果图——客厅，掌握VRay渲染的设置方法；
2、通过失败蜡烛燃烧的效果，掌握火效果的制作方法和技巧；
3、通过制作VRay卡通效果，掌握VRay卡通工具的使用方法；
4、通过制作毛巾效果，掌握布料效果的使用方法和技巧。学习目的：学会渲染效果图
任务28图像后期合成
课时：8 内容简介：1.运用photoshop进行贴图绘制 2.材质的质感表现 3.灯光类型及属性 4.角色灯光的应用原理（三点照明） 5.国外优秀作品欣赏（2） 重点： 本阶段的教学重点在于角色对象质感的表现及灯光气氛的烘托，角色贴图的绘制及shading质感的表现以及布光的原则 学习目的：了解材质对于角色对象质感的表现的重要意义。 掌握Maya中灯光的类型和使用方法，了解三点布光的原则。 208
项目八：外景广告电子动画设计与实训
任务1认识Flash
课时：4 内容简介：1工作界面的介绍 2绘图工具的使用
学习目的：学完本课后，学生能了解界面中各部分的作用，及常用菜单所在的位置，重点掌握工具的应用。
任务2制作第一个Flash动画――直线运动的小球
课时：4 内容简介：1 理解时间轴；
2制作一个小球运动的动画； 学习目的：理解时间轴的概念及作用，运用工具箱中的圆形工具绘制一个小球，并在时间轴上进行相应的设置，使之运动。
任务3制作一个变形动画
课时：4 内容简介：制作一个由矩形变成三角形的变形动画。 学习目的：在以前的学习基础了，制作一个由矩形变成三角形的变形动画。
任务4 帧动画
课时：4 内容简介：1flash动画的介绍 2关键帧、帧、空白关键帧的概念 学习目的：学生能了解flash动画的应用。
任务5 制作运动的光碟
课时：4 内容简介：1运动动画的介绍 2桢的使用 学习目的：学生能了解运动动画应用。
任务6 让你的相片动起来 课时：4 内容简介：
1、运动动画的介绍
2、元件的概念
学习目的：学完本课后，学生能了解运动动画的应用。
任务7 简单变形
课时：4 内容简介：
1、形状动画的介绍
2、元件的使用。变形动画有两种形式，一种是不可控的（也叫简单变形），而另外一种则是可控的（通过添加控制点来实现，也叫控制变形）。下面先介绍一个简单变形动画的制作过程。
学习目的：学生能了解形状动画的应用。
任务8 小飞机沿轨迹运动实例教程和三角形的画法
课时：8 内容简介：
1、运动渐变和形状渐变的运用
2、绘图工具的使用
学习目的：学生能了解运动渐变和形状渐变、重点掌握工具的应用。
任务9 小球沿轨迹运动
课时：8 内容简介：
1、理解引导图层和引导线的概念
2、通过学习掌握以下操作： (1)以库的形式打开文件；2)利用铅笔工具、钢笔工具和次选工具构造平滑曲线的方法； (3)如何将运动对象吸附在引导线上； (4)在混色器中编辑图形的填充渐变色； (5)图形形状的更改方法； (6)旋转工具的使用方法；
(7)属性面板中动画参数--“旋转”效果的设置； (8)文字工具的使用和将文字打散的方法； (9)有关引导图层的操作。 学习目的：学生能了解运动渐变和形状渐变、重点掌握工具的应用。
任务10 探照灯--遮罩效果应用
课时：8 内容简介：
1、理解遮罩图层和遮罩效果
2、通过学习掌握以下操作：
(1)遮罩图层的建立和遮罩效果的实现方法； (2)在排序面板中对对象进行排序； 学习目的：学生能了解理解遮罩图层和遮罩效果
任务11 按钮制作
课时：8 内容简介：
1、理解按钮组件并掌握按钮组件的创建方法。
2、掌握按钮的动作控制的实现方法。
学习目的：学生能了解按钮制作、重点掌握工具的应用。
任务12 月球绕地球运动动画制作
课时：8 内容简介：
1、插入—新建元件—名称：太阳---影片剪辑---确定
2、在工具箱中选椭圆，笔触选无色，填充色选任意放射性渐变，在工作区画一正圆（正圆可按住shift的同时用鼠标按住在工作区画正圆）然后用工具箱的文本工具在圆上输入太阳，然后在第30帧右点击鼠标插入一关键帧。在用鼠标右点第1帧到第30帧之间的任意位置，选创建补间动画，完成后打开属性面板，选旋转中的顺时帧或逆时帧都可。
3、以步骤2的同样方法再创建一个月球动画的景片剪辑元件。
4、点击场景1，返回主场景，打开库（窗口---库），把库中的太阳元件用鼠标按左键拖到场景的工作区正中央。
5、点击时间轴面板最左边按钮，再创建一个图层2，在选图层2的情况下，把库中的月球元件拖到工作区的最边沿，然后再添加一个图层3，在选中图层3的情况下，选中工具箱中的椭圆形工具，笔触颜色选和场景背景色不一样即可，填充色一定要选无色，然后在工作区画一椭圆，包围工作区中的太阳。
6、选中工具箱中橡皮擦工具，然后选小一点的橡皮擦，把工作区中的椭圆擦去一个小缺口。
7、用鼠标右点击图层1的第30帧插入一个普通帧，再用鼠标右点击图层2的第30帧插入一个关键帧，最后用鼠标右点击图层3的第30帧插入一个普通帧。
8、用鼠标点击图层2的第1帧，然后用鼠标拖住月球，移向随圆的一个端点上，再用鼠标点图层2的第30帧，用鼠标再拖月球到随圆的另一个端点上。
9、把鼠标移向图层2的第1帧到第30帧这间任意处点击右键，选创建补间动画。
10、控制---测试影片。如成功了是不是很棒！
学习目的：增强学生对flash的熟练程度
任务13 制作一个小孩子在绿林地欢快地行走的动画
课时：12 内容简介：1.利用裁剪工具工具实现图像的选 取。
2.掌握复制、选定、粘贴、填充前景 色背景色等操作技术。 学习目的：掌握椭圆工具、任意变形工具、颜料 桶工具的使用 掌握时间轴、帧的分类 掌握关键帧的插入和移动方法 掌握添加删除帧，复制和粘贴帧方法
任务14 制作MV动画
课时：16 内容简介：为某某歌曲制作动画MV 学习目的：加强学生的应用能力，考查学生的学习情况 96
第16篇：平面设计,教学设计
篇1：平面设计类教案
《平面构成》教学大纲
一、课程性质
平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计基础课程。
平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础.为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言.
二、课程教学目的 1．教学目的：
平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。
2、教学任务和要求：
本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力，要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。
三、教学内容与纲目
第一章：概论
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。
2、教学内容：
第一节：平面构成简述：
第二节：平面构成的由来：
第三节：平面构成的概念：
第四节：平面构成的广泛意义：
第五节：平面构成的基本要素：
3、教学重点：
重点是平面构成的由来、基础理论、目的。
4、教学难点：
知道平面构成的应用范围，以即创作目的。
第二章：形与构成形的元素：
1 了解形的分类、构成形的元素。
2元素。
3 类。
4面、体与单形：
1 了解点、线、面、体的形象与特征。
2 面、体的形象与特征。
象构成。
3 体的形象特征。
4骨骼：
1 通过本章的学习，了解基本形的概念和作用，骨骼的种类及变化形式。 2 概念及作用。
、教学目的和要求：通过本章的学习，、教学内容： 第一节：形的分类。 第二节：构成形的、教学重点： 重点是了解形的分、教学难点： 了解构成形的元素。第三章：点、线、、教学目的和要求：通过本章的学习，、教学内容： 第一节：点、线、第二节：单形的形、教学重点： 重点是点、线、面、、教学难点： 单形的形象构成。 第四章：基本形与、教学目的和要求：、教学内容： 第一节：基本形的
第二节：骨骼的种类及变化形式。
3、教学重点及难点：
重点是基本形的概念、作用。
4、教学难点：
骨骼的种类及变化形式。
第五章：重复、近似、渐变、特异、发射、密集、对比、空间、肌理
构成。
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、发射构成、密集构成、对比构成、空间构成、肌理构成、印象构成的构成形式。
2、教学内容：
第一节：重复构成。
第二节：近似构成。
第三节：渐变构成。
第四节：特异构成。
第五节：发射构成。
第六节：密集构成。
第七节：对比构成。
第八节：空间构成。
第九节：肌理构成。
3、教学重点及难点：
重点是了解各自的特点。
4、教学难点：
利用形式美的法则，创造出新颖的构成作品。正确运用平面构成理论，对形态的广泛性和普遍性加以研究，采用独特的构思、娴熟的技巧来表现，培养准确表达设计思想的能力。
四、作业要求
本课程要求学生学会形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对
形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。
五、教学实训要求
本课程的实训目标是要求学生通过大量的实例赏析、实际操作与训练，能依据专业的审美观来自行设计各种构成图案，熟练掌握其基本方法与技巧，并能最终将平面构成应用到各类设计当中。
六、教学方法
平面构成是在二维平面内进行造型活动的课程,除了具备平面造型的特性之外,还具有基础性性、趋理性和实践性,因此在授课时采用理论与实践相结合、优秀作品赏析与学生作业点评以及课题的强化训练.
七、考核方式
课程考核方式采用设计作业的评价方法，课程作业占70%，平时表现占30%,作业成绩为各章作业分数之和的平均值。评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。
八、课时分配
九、主要参考资料
教 材：《平面构成教程》刘媛妹
参考书：《平面构成基础》王大虎 中国社会出版社
《构成艺术》黄英杰 周锐 丁玉红 同济大学出版社
十、必要说明
平面构成设计主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的指导下，通过一定数量的平面构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的平面构成设计规律。教师在讲解平面构成的理论知识的时候，要注意对典型的平面设计构图进行分析和介绍，使学员逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法。 篇2：平面设计教案
平面 备 课 教 案
篇3：ps平面设计课程教案
ps平面设计课程教案
课程学时分配表
案例一：时钟图标的绘制
专业： 班级： 授课教师： 授课地点： 授课时间：
专业：动漫设计与制作 班级：ys120
1、120
3、1205 授课教师：田岭 授课地点：动漫实训室二 授课时间：3.18-3.24 篇4：平面设计photoshop教案
课题：photoshop cs2初探（1）
教学目的：1.初步了解photoshop软件的功能及其界面 2.学会新建、打开并保存文件
3.学会简单的合成图像操作
教学重点：制作“四大金刚”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材、ppt 教学过程
一、导入
今天我们来学习一款新的软件——photoshop。photoshop cs2是adobe公司出版的优秀的图像处理软件，它被广泛地应用于平面设计、图像处理、网页制作等诸多领域。可以说，利用photoshop编辑图像，只有想不到没有做不到的。
二、新授
1.常用数字图像格式：
psd（*.psd）——photoshop软件自身的格式，可存储图层，通道、参考线和颜色模式等信息。 tiff（*.tif）——一种无损压缩格式，便于在许多图像软件和平台之间转换。 jpeg（*.jpg）——一种有损压缩格式，是目前压缩率最高的格式之一。
gif（*.gif）——一种广泛应用于网络上的图像文件。
我们可以利用photoshop所提供的保存文件命令把图像文件
成不同的数字图像格式。
2.案例效果展示 3.案例分析
观察：总共需要几张图片？字的位置？
三、制作 1.启动photoshop cs2软件
存储
2.打开四张素材图片，并统一其尺寸和图像模式。
打开：“文件|打开”命令，打开所需文件。（这里要强调的是文件存放的路径）
统一尺寸：“图像|图像大小”命令，勾选“约束比例”复选框，使图像进行保持长宽比不变的等比例缩放。设定高度为300像素。
“图像|画布大小”命令，设置宽度为400像素。
图像模式：“图像|模式|rgb颜色”和“图像|模式|8位通道”命令，确认将图像模式转换为8位rgb模式。 3.新建空白文件，将所有素材合成到该空白文件中。
新建空白文件：“文件|新建”命令，在弹出的“新建”对话框中，设置文件名称为“四大金刚”，图像大小为800*600像素，8位rgb模式，白色背景内容。
素材合成：激活已经改变大小的图片素材，ctrl+a（全选），ctrl+c（复制），在“四大金刚”文件上执行ctrl+v（粘贴），此时在“图层”面板中新增加一个“图层1，利用“移动”工具，移动到合适位置。 4.标题文字
输入文字：选择“横排文字工具”，设置字体为“隶书”，大小为“120点，文本颜色为橙色，在画面中点击，输入“四大金刚”。
修饰文字：在文字图层，右击“混合选项”，勾选“投影”、“外发光”、“内发光”。
5.保存文件 psd格式：“文件｜存储为”命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｐｓｄ”。
jpeg格式：“文件｜存储为“命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｊｐｅｇ”。
比较两者区别：psd是photoshop专有格式。保存photoshop中所有的图层、通道、蒙板等信息。jpeg是最有效、最基本的有损压缩格式，它占用空间小，下载速度快，广泛应用于网络图像。
四、实战演练——制作“经典小吃”图像合成效果
1.观察效果图（层叠效果）
2.学生根据样张操作。
五、小结
本堂课，我们学习了photoshop的基本操作：新建图像文件、打开图像文件和保持图像文件，同时，我们也练习了如何复制和粘贴图像，如何为图像添加文本。
保存文件时，不同的文件格式代表不同的文件信息。psd是photoshop特有的图像文件格式，它可以将文件的所有信息无压缩地进行存储，以便今后再次编辑。
反思：
课题：photoshop cs2初探（2）
教学目的：1.进一步了解photoshop软件的功能及其界面
2.掌握保存文件的方法
3.会使用“魔棒”工具和“反向”命令选取所需对象
4.学会“自由变换”命令调整图像大小、位置、方向
日蛋糕”图像合成效果
photoshop界面
材
2个实例的制作对photoshop有了一
再通过2个实例对它有更深的了解。
典小吃”制作过程。
合使用在图案颜色层次不多的情况。
选取范围。值越小，选取的颜色越接近，选取范围越小。教学重点：制作“生教学难点：熟悉课时：2课时 教学准备：所需素教学过程
一、导入
前2堂课我们通过点了解。今天我们
二、复习
复习上堂课的“经
三、新授
魔棒工具：魔棒适容差的含义（颜色
第17篇：平面设计教学设计
平面 备 课 教 案 篇二：ps平面设计课程教案 ps平面设计课程教案 课程学时分配表
案例一：时钟图标的绘制
专业： 班级： 授课教师： 授课地点：
授课时间：
案例二：宣传海报的制作
专业：动漫设计与制作 班级：ys120
1、120
3、1205 授课教师：田岭 授课地点：动漫实训室二
授课时间：3.18-3.24 篇三：平面设计类教案
《平面构成》教学大纲
一、课程性质
平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计基础课程。
平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培养平面造型能力,成为一切造型活动的基础.为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事设计之前学会运用视觉语言.
二、课程教学目的 1．教学目的：
平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。
2、教学任务和要求：
本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力，要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。
三、教学内容与纲目
第一章：概论
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。
2、教学内容：
第一节：平面构成简述：
第二节：平面构成的由来：
第三节：平面构成的概念：
第四节：平面构成的广泛意义：
第五节：平面构成的基本要素：
3、教学重点：
重点是平面构成的由来、基础理论、目的。
4、教学难点：
知道平面构成的应用范围，以即创作目的。
第二章：形与构成形的元素：
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解形的分类、构成形的元素。
2、教学内容：
第一节：形的分类。
第二节：构成形的元素。
3、教学重点：
重点是了解形的分类。
4、教学难点：
了解构成形的元素。
第三章：点、线、面、体与单形：
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解点、线、面、体的形象与特征。
2、教学内容：
第一节：点、线、面、体的形象与特征。
第二节：单形的形象构成。
3、教学重点：
重点是点、线、面、体的形象特征。
4、教学难点：
单形的形象构成。
第四章：基本形与骨骼：
1、教学目的和要求： 通过本章的学习，了解基本形的概念和作用，骨骼的种类及变化形式。
2、教学内容：
第一节：基本形的概念及作用。
第二节：骨骼的种类及变化形式。
3、教学重点及难点：
重点是基本形的概念、作用。
4、教学难点：
骨骼的种类及变化形式。
第五章：重复、近似、渐变、特异、发射、密集、对比、空间、肌理
构成。
1、教学目的和要求：
通过本章的学习，了解重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、发射构成、密集构成、对比构成、空间构成、肌理构成、印象构成的构成形式。
2、教学内容：
第一节：重复构成。
第二节：近似构成。
第三节：渐变构成。
第四节：特异构成。 第五节：发射构成。
第六节：密集构成。
第七节：对比构成。
第八节：空间构成。
第九节：肌理构成。
3、教学重点及难点：
重点是了解各自的特点。
4、教学难点：
利用形式美的法则，创造出新颖的构成作品。正确运用平面构成理论，对形态的广泛性和普遍性加以研究，采用独特的构思、娴熟的技巧来表现，培养准确表达设计思想的能力。
四、作业要求
本课程要求学生学会形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推演的同时，对
形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。
五、教学实训要求
本课程的实训目标是要求学生通过大量的实例赏析、实际操作与训练，能依据专业的审美观来自行设计各种构成图案，熟练掌握其基本方法与技巧，并能最终将平面构成应用到各类设计当中。
六、教学方法
平面构成是在二维平面内进行造型活动的课程,除了具备平面造型的特性之外,还具有基础性性、趋理性和实践性,因此在授课时采用理论与实践相结合、优秀作品赏析与学生作业点评以及课题的强化训练.
七、考核方式
课程考核方式采用设计作业的评价方法，课程作业占70%，平时表现占30%,作业成绩为各章作业分数之和的平均值。评分标准：构成形式30%，表现技巧及效果30%，创造性40%。
八、课时分配
九、主要参考资料
教 材：《平面构成教程》刘媛妹 参考书：《平面构成基础》王大虎 中国社会出版社
《构成艺术》黄英杰 周锐 丁玉红 同济大学出版社
十、必要说明
平面构成设计主要从抽象的形态入手，培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的指导下，通过一定数量的平面构成设计练习，才能逐渐掌握技巧，掌握基本的平面构成设计规律。教师在讲解平面构成的理论知识的时候，要注意对典型的平面设计构图进行分析和介绍，使学员逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法。篇四：《平面设计》课程单元教学设计
《平面设计》
课程单元教学设计
——《平面设计的概念》 1 2 教学内容平面设计的概念
构成是一种造型概念，按一定的原则将各种造型要素组合成美的形态，其过程和结果称为构成。更明确地说是研究视觉设计中最基本的造型（构成）要素——形、色、体在二维或三维的空间里排列和组合形成的美的形态，是从诸多的审美实践中概括和总结出来的形式法则。 内容包括《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大块。
平面设计的过程是“三大构成”——平面构成、色彩构成、立体构成的综合应用过程。平面设计的概念、用途与学习意义
一、什么是平面设计 平面构成是一门视觉艺术，是在平面上运用视觉反应与知觉作用形成的一种视觉语言，按照一定的构成原理，将点、线、面等造型要素在平面上进行排列、组合，构成具有装饰美感的画面,从而创造出新的视觉形象。
平面构成则是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
二、平面构成的用途与学习意义 用途 ：
平面构成力求从点、线、面这些单个的视觉元素开始，通过构成训练让我们熟悉设计的“字”和“词”，然后用材料和质感丰富视觉的感受，通过构图、形式美法则、视觉心理等，去研究各种元素组合的形式和效果。构成的训练，为平面设计搭建了一个坚实的基础。它是设计的基础。 意义 ：
创造性与活力是设计人员的必备素质。要进行有目的的视觉传达和艺术创造，就必需掌握并应用视觉语言。学习习近平面构成的意义不仅在于解决平面排版的问题。它要解决两大问题。
1、设计者对形态的认识与再创造。
2、学习和把握视觉语言的基本规律及应用。
二、平面构成设计的元素
概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。
关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的 目的。包括方向、位置、空间、重心等。
实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。 第二节平面构成的造型要素 3平面构成的形象
一、形象(形态)的分类
1、概念（形象）形态—纯粹形态（设计中的形） 有机形、几何形 、偶然形
2、现实（形象）形态 自然形、人为形
二、形象的组成元素
形状、大小 、色彩、肌理
二、形象的组成元素
形状 大小 色彩 肌理 包豪斯---永恒的影响 1919年4月1日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上第一所为培养现代设计人才而建立的学院。虽然仅存14年,但对德国乃至世界的现代设计及其教育的影响不可估量。它在理论和实践上奠定了现代设计教育体系,培养出大批优秀的设计人才,成为20世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地。 包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。 3．教学总结与反思
注意与学生之间的沟通交流，鼓励学生大胆倾诉，转变角色，消除隔阂。一位好老师，不仅是灌输特定的书本知识，更重要的是关心学生的思想与生活，注重学生的身心健康，应注意给学生营造一种轻松、和谐的生活氛围。每个人都可能遇到这样或那样的问题，作为老师，须及时了解学生的思想动态，尽力帮其克服困难。
课程单元教学设计二
平面设计的意义与设计的思维 4 2．教学内容
教学内容
平面设计的意义与设计的思维平面设计的三要素:点、线、面 5 篇五：平面设计photoshop教案
课题：photoshop cs2初探（1）
教学目的：1.初步了解photoshop软件的功能及其界面 2.学会新建、打开并保存文件 3.学会简单的合成图像操作
教学重点：制作“四大金刚”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材、ppt 教学过程
一、导入
今天我们来学习一款新的软件——photoshop。photoshop cs2是adobe公司出版的优秀的图像处理软件，它被广泛地应用于平面设计、图像处理、网页制作等诸多领域。可以说，利用photoshop编辑图像，只有想不到没有做不到的。
二、新授
1.常用数字图像格式： psd（*.psd）——photoshop软件自身的格式，可存储图层，通道、参考线和颜色模式等信息。 tiff（*.tif）——一种无损压缩格式，便于在许多图像软件和平台之间转换。 jpeg（*.jpg）——一种有损压缩格式，是目前压缩率最高的格式之一。 gif（*.gif）——一种广泛应用于网络上的图像文件。
我们可以利用photoshop所提供的保存文件命令把图像文件
成不同的数字图像格式。 2.案例效果展示 3.案例分析
观察：总共需要几张图片？字的位置？
三、制作
1.启动photoshop cs2软件
存储 2.打开四张素材图片，并统一其尺寸和图像模式。
打开：“文件|打开”命令，打开所需文件。（这里要强调的是文件存放的路径）
统一尺寸：“图像|图像大小”命令，勾选“约束比例”复选框，使图像进行保持长宽比不变的等比例缩放。设定高度为300像素。
“图像|画布大小”命令，设置宽度为400像素。
图像模式：“图像|模式|rgb颜色”和“图像|模式|8位通道”命令，确认将图像模式转换为8位rgb模式。
3.新建空白文件，将所有素材合成到该空白文件中。
新建空白文件：“文件|新建”命令，在弹出的“新建”对话框中，设置文件名称为“四大金刚”，图像大小为800*600像素，8位rgb模式，白色背景内容。
素材合成：激活已经改变大小的图片素材，ctrl+a（全选），ctrl+c（复制），在“四大金刚”文件上执行ctrl+v（粘贴），此时在“图层”面板中新增加一个“图层1，利用“移动”工具，移动到合适位置。 4.标题文字
输入文字：选择“横排文字工具”，设置字体为“隶书”，大小为“120点，文本颜色为橙色，在画面中点击，输入“四大金刚”。
修饰文字：在文字图层，右击“混合选项”，勾选“投影”、“外发光”、“内发光”。 5.保存文件 psd格式：“文件｜存储为”命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｐｓｄ”。 jpeg格式：“文件｜存储为“命令，选择合适位置，保存文件格式为“ｊｐｅｇ”。
比较两者区别：psd是photoshop专有格式。保存photoshop中所有的图层、通道、蒙板等信息。jpeg是最有效、最基本的有损压缩格式，它占用空间小，下载速度快，广泛应用于网络图像。
四、实战演练——制作“经典小吃”图像合成效果 1.观察效果图（层叠效果） 2.学生根据样张操作。
五、小结
本堂课，我们学习了photoshop的基本操作：新建图像文件、打开图像文件和保持图像文件，同时，我们也练习了如何复制和粘贴图像，如何为图像添加文本。
保存文件时，不同的文件格式代表不同的文件信息。psd是photoshop特有的图像文件格式，它可以将文件的所有信息无压缩地进行存储，以便今后再次编辑。
反思：
课题：photoshop cs2初探（2）
教学目的：1.进一步了解photoshop软件的功能及其界面 2.掌握保存文件的方法
3.会使用“魔棒”工具和“反向”命令选取所需对象 4.学会“自由变换”命令调整图像大小、位置、方向
教学重点：制作“生日蛋糕”图像合成效果
教学难点：熟悉photoshop界面
课时：2课时
教学准备：所需素材
教学过程
一、导入
前2堂课我们通过2个实例的制作对photoshop有了一
点了解。今天我们再通过2个实例对它有更深的了解。
二、复习
复习上堂课的“经典小吃”制作过程。
三、新授
魔棒工具：魔棒适合使用在图案颜色层次不多的情况。
容差的含义（颜色选取范围。值越小，选取的颜色越接近，选取范围越小。
第18篇：平面设计教学反思
平面设计教学反思
1.Photoshop的教学必须重视知识点及学习主线的设计，控制好学习难度
Photoshop模块在知识含量，综合能力要求较以往学习的其它模块都要高得多，因此在有限的教学时间内，如何设计一个较好的学习主线，并选择合适的知识内容进行教学是本模块教学时必须认真思考的问题。在学习其它一些老师的Photoshop模块的设计过程中，我发现最容易犯的一个毛病就是整体的学习主线不清，知识点繁杂，老师什么都想讲，但结果却是什么都没讲清楚。虽然某一个部分的教学设计可能比较精彩，但从整体上并没有构建一个合适的知识结构，学生在深一脚浅一脚的学习过程中逐渐产生畏难的情绪，最终把Photoshop当成了一件对图片随意恶搞的工具。基于这个考虑，自己在这部分主要围绕层的相关知识进行学习，整体学习难度并不高，最深的内容也不过是蒙板的基本应用（让人感到有些遗憾的是层的混合模式由于时间关系也没有涉及）。从教学实践来看，这样的教学设计一方面能让学生的知识框架更系统，容易让学生掌握图像美化的基本的思路，另一方面也使他们的学习兴趣更易得到保持，为以后Photoshop更深次内容的学习打下基础。
2.Photoshop模块的教学必须为学生提供丰富的图片素材；
在过去本模块的教学过程中，除了教学实例中的素材图片以外，自己曾要求学生准备自己的图片素材（或通过网络搜索获得相关的素材图片）进行处理，但感觉实际效果并不理想，很多学生根本没有准备自己的照片进行处理，搜索的图片也是各式各样，缺乏明确的主题，部分甚至把时间浪费在搜索及欣赏图片的过程中。所以此次教学过程，我针对不同的实例，向学生还提供了多张与制作主题相关的图片素材，如数码照片处理课例时，提供了不同类型的多张数码相片让学生美化；在海底魔方课例中，提供了世博及奥运的图片，让学生进行世博（奥运或其它主题）魔方的制作，如此，学生不但学习兴趣得了加强，且制作作品的丰富度也有所提高。因此，在下一轮教学中，现在有素材的数量仍需进一步充实完善。
3.Photoshop模块的教学必须重视操作演示课件的制作；
由于PS模块的操作性较强，操作步骤复杂，在老师完成相关的操作演示后，很多学生在操作时仍然会出现这样或那样的问题，如老师一一作解答，不但耗时耗力，而且难以照顾到全体学生。因此，在本轮教学中，自己对于操作步骤较复杂的几堂课都制作了演示课件，较好地解决了学生的操作问题。课件的制作使用是Captivate软件，相较于其它软件，Captivate在制作演示性类课件时不但时间少（一个课例加上相应的交互及文字内容花了不到半天的时间），而且学生的操作也使用十分方便。
4.Photoshop模块的教学必须重视与学生生活实际的联系；
如何将学生系统性学习PS过程与学生生活实际相结合是本模块设计的难点，自己个人感觉只是把Photoshop一些非常酷的功能介绍给学生对他们并没有太大帮助（除了让他们发出惊叹之声以外），因此在本模块的教学过程中，我强调了在日常生活中Photoshop的实际应用，具体到教学设计上，我首先在以往教学内容上增加了数码照片处理一节的内容，重点介绍了如何对一般数码照片进行处理，并适当介绍了一些摄影的基础知识；另外，在相关知识介绍完后，在学生进行不同实例操作时，尽量引导学生利用学习的相关知识完成对自己照片的处理。
在本次教学过程中，仍有几点问题亟待解决：
1.学生对理论学习不感兴趣的问题
本轮教学中，学生普通对理论知识的学习兴趣不大，甚至对于数码图像的基础理论知识。本次教学自己尝试以练习的方式引导学生对理论部分进行学习，虽然有一定的效果，但如何激发学生对理论部分的学习兴趣的问题仍需思考。
2.学生的美术素养普遍不足的问题
Photoshop模块的学习实际上对学生的美术素养有一定的要求，但从实际情况来看，学生的美术素养普遍不足，具体表现为：第一，审美能力的不足，学生对于作品往往是凭个人主观的好恶进行评价，而很难说出作品具体的优劣。其次，学生缺乏对美术知识的主动运用意识。与学生交流中，我发现许多学生虽然在美术课中已经学过一些画面表达的知识，但在图片处理时却将它们付之于脑后，完全没有想到去运用这些知识。因此，如何将美术知识融合在在Photoshop模块的教学中仍需思考。
3.学生的学习动力不足的问题
本学期，学生文理分科教学以后，部分学生对本学科的学习动力下降明显，上课的投入程度减弱。究其原因，大概有二，第一，主科的学习压力加大，学生的学习精力无法顾及本学科；第二，学科没有真正的评价方式。
第19篇：平面设计基础课程教学存在的问题与对策
平面设计基础课程教学存在的问题与对策
【摘要】
本文以平面设计基础课程教学作为基本的理论基础，讨论了平面设计教学中存在评判角度不完善、教学技能的单一性、实践与理论的衔接性差方面的问题和原因，并针对问题提出相应的对策。
【关键词】
平面设计；课程教学；教育教学
一、平面设计基础课程教学存在的问题
（一）教学评判角度不完善
高校对平面设计基础教学目前的评价方法主要有平均值法和任课教师为住的评价法。两种评价方法在某种程度上都遵照了教育测量的规律和原则，但具体实施过程中却有着不少问题。单一的平均方法或者任课教师主导方法都不能适宜平面构成课程科学评价的需要，评价者应当建立定量与定性相结合的多维评价模式并且有意识地关照课堂过程，收集有关学生学习的多种资料，在动态中系统地把握学生的学习情况。
（二）教学技能过分强调单一身份
当前的平面设计教育也像工业品生产一样，不同的“生产线”生产不同“产品”，再现出学生的知识结构过于狭窄单一，严重不适应社会对创新发展的需要。平面设计基础教育主要是培养设计创造型人才，人的综合素质直接决定着平面设计的水准，而人的综合素质靠单一的“生产线”是不可能完成的。平面设计教育不仅要培养创新型的平面设计师，更要培养大量的复合型人才，即那些不仅精通本专业知识，而且平面设计视野宽阔，对相关学科的知识都能有所涉猎，对其它人文知识有浓厚兴趣的人才。复合型人才适应了社会要求面方的现状，适应人才就业的趋势，多元的知识结构与专业技能的互补性相得益彰，会使他们在多种岗位上大显身手，起着“以一代多”的作用。
（三）教育理论与教学实践衔接性差
平面设计的理论与工作实践相结合是课程教学改革中重中之重。因为，传统的平面设计实践课程主要在课堂中练习以及实验室体会，往往忽略平面设计在社会实践中重要环节，学生做实验课程相当少，无法满足学生实训需要，基本上达不到理论与实践相结合起来，从而与社会实际需要存在了脱节，无法适应社会发展对平面设计的要求。因此，平面设计在实践工作中需要选择对口的工厂、企业或者设计单位之间进行合作，从而进行模拟或实际设计工作来增加学生的实践课时，使得课堂上的一些理论知识运用到实践中，让学生们在实践的过程中体会到课堂的理论知识在实践中转化的过程。
二、平面设计基础课程教学存在问题的根本原因
（一）传统的平面设计教学内容与方法对学生的影响
传统的设计教学循守着不适应社会发展的模式，没有根据培养什么样的设计人才，来设置我们的教学内容和方法。“先理论，后实践”，这不符合平面设计的原则。我们应该把大学四年的各门课程认真分析一下，看一看学生能够学到多少有用的东西?这种脱离实际的教育思想对我们经济技术造成的无机形的负面影响
难以估量。工业设计专业的基本目的是培养能够设计大量新产品的人，以满足学生和企业需要。如果我们学校培养的人不会设计东西，学生一毕业就可能失业，我们的学校最终会被社会淘汰。为了企业生存，也为了学生的生存，我们必须进行改革。
（二）学生个人缺乏实践性追求，导致平面设计创新意识的薄弱
有大部分学生对平面设计存在着片面理解。简单的认为设计的好坏在于艺术性，在于好看；认为能画好几张招贴就是能力，能很好的表达设计思想就是素质。从而导致忽视消费者、忽视市场的想象。以致于毕业生在走向社会以后，才发现理想中的设计与现实之间的距离竞回是这么远；才发现所学知识与社会需求存在着很大差距。这种差距就是学生缺少实践性的观点，缺乏实践性追求。缺少对市场的把握，这种心态导致学生与社会脱节，使自己丧失了与生俱来创造性思维和创新意识。笔者认为在高校平面设计基础教学过程中，应该锻炼学生积极主动的投入到实践，投入到市场中去。并不断的加强市场调研、设计实习、毕业实习等实践课管理，从根本上改变学生忽视市场的态度，提高学生对市场的把握能力。加强实践性及创新意识。
三、完善平面设计基础课程教学的途径
（一）教学思维观念
平面设计基础课程教学的创新首先需要考虑的是怎么样教与怎么样学的问题。当前平面设计教学的发展，传承了国外设计教育的理论体系，从国外的教学实践中，总结出了对平面设计教学有启发性意义的内容那就是“教学”、“研究”与“实践”三位一体的现代化平面设计教学模式。我国的平面设计基础课程的教学更是如此，每个学生都有一套对平面设计课程的信息解读方式，教师在教学过程中需要尊重学生个体的同时还需要充分的调动学习生的主动性。教师教学的目标不仅是教师对课程知识独白、传递信息的过程，而且还需要与学生们一起探索、和研究，让学生达成建构知识过程，形成自己的意识观念，培养学生们的综合素质。
（二）充实平面设计的教学内容
完善平面设计的灵活多元化教学方法，首先建立在大课程的基础之上，以小课题形式出现，把书本中一些单一的小知识点联系起来。教师可以针对平面设计课程内重点知识内容进行科学的课题设计，根据学生们各自的特点和兴趣爱好有针对性的组织教学；可以针对书本的知识模块内容的某一小部内容提出在一定范围内的多种具体条件；教师还可以根据书本设计出新课题、性质、方式等要素后，由学生们再进行方法选择、题材选择和媒介选择等。这种课题的设计还可以体现出横跨多门课程内容，同时也反映出课程范畴之内的某些专题内容。如相关元素与形态、结构与平面色彩、材料与色彩等平面设计课题。这些课题是在对平面设计原课程的基础上进行知识内容的整合与挖掘后，并结合其它与之相联系的学科内容，进行可操作性设计。
（三）完善教学方式及手段
平面设计课程在实施过程中，师生们需要以循序渐进教与学方法共同深入探讨问题，具体地表现在：计划、理解、分享、行动、反思、再思考、修正等的各环节中。课题教学设计需要在开阔的视域中寻找具有独特的切入点，其设计内容需要体现在平面设计的意识上。平面设计的课题启示和方法要做到三多化即是：多元化、多维化、多样化的。为消化平面设计课程的重点知识点，教师可以从各个方面的客观对象、平面设计作品、主观意象、形式语言中获得启发，还可以从
相近学科中借鉴有益教学经验，从而更好的激发学生的学习兴趣，启发学生们在一种积极的、分散的思维中进行愉悦地学习习近平面设计的内容。如：在课题教学中，教师可以用学生们身边的一些实例着手，并充分利用相关学科对平面设计的事件进行合理的分析，使之产生联想与共鸣。学习者可以根据不同的课题内容运行相应的设计手法完成。如观察、摄影、速写、色彩、平面图形的制作、图式资料收集、分析鉴赏等。
结论
综上所述，文中针对平面设计基础课程教学中存在的问题，提出了需要改变教学思维观念、充实平面设计的教学内容、完善教学方式及手段。所以对于平面设计人才的培养，除了强调多才多艺外，还需要把目光放得更远些，即是强调学生对平面设计的自主学习能力和获取知识的能力培养，以及能驾驭设计知识的能力，从而培养出适合社会发展的应用型平面设计人才。
参考文献
[1]邝卫国．张雄．艺术设计基础课教学方法研究[J]．清华大学学报，2009 [2]周宗明．图形创意[M]．重庆：西南师范大学出版社，2005 [3]王爱民．平面设计技巧[M]．北京：中国青年出版社．2007．
第20篇：浅谈计算机平面设计课程教学改革新举措
浅谈计算机平面设计课程教学改革新举措
灵台职专 李新年
平面设计是计算机专业的一门专业实践课程。对于计算机专业的学生，在有限的学时内让学生快速精通多种平面设计软件的使用，培养学习兴趣，通过经典案例教学并结合国家职业资格考试针对性实验，让学生从被动学习变为主动学习是教学的重点。
l.顺应市场需求，确定人才培养目标 针对目前广告人才市场的需求变化，怎样培养出具有综合性设计策划、实施能力的应用型人才，就成为高等职业教育中不容忽视的课题。这就要求我们构建一个既强调平面设计与数字技术、职业素养与技能并重，又强调课程教育和课题实践并行的教育培养模式。高职计算机专业的平面设计课程教学改革的目标就在于培养学生掌握计算机平面设计技术的基础理论和专业技能，具有一定的平面广告设计能力和实施能力，能在行政单位和广告制作公司、包装装潢设计公司、居室装修公司出版社、印刷厂、影视动画等企事业单位从事平面广告设计、网上出版等工作的高级应用型人才。所以平面设计教学必须从艺术设计的实际出发进行改革，加强实践教学环节，提高学生实践能力．突出综合素质培养强化岗位技术教育。以设计、施工和管理能力培养为主，采用“学一用”的实践教学方式。这种教学方式从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、索质结构，强化岗位知识的学习和运用，完善、充实教学内容。这样，学生走上工作岗位后，上手快、动手能力强，经过一段时间的磨练，可成为广告艺术设计方厩的技术人才。
2.根据专业教学需求，科学合理构建课程体系，制定和完善教学大纲
在课程设置、学时分配、实习实训等内容上，结合专业方向及培养目标。紧紧围绕把学生培养成具有实干精神和创新意识的应用型、技能型专门人才的要求，作为制定教学大纲的宗旨，根据市场要求和高职教育的要求，对课程进行调整、整合，对课时进行科学合理的调整，对课程教学大纲进行改革、创新。基于高等职业教育的这一特色，所以必须加强实践教学环节，提高学生实践能力，突出综合素质培养，强化岗位技术教育。目前，本校的计算机平面设计课程完全采用实践式教学，可提高学生的动手能力、分析问题、解决问题能力和综合素质。并在完成基础课程教学之后增加了两周的课程设计实训，使学生对所学知识加以巩固，提高技能操作的熟练程度，增强实际应用能力，让学生懂得活灵活用。
3.计算机平面设计课程教学改革的措施 3．1根据新的教学思路，调整教学安排。 根据市场需求对教学内容进行调整，在明确教学目的和任务的前提下。进行科学合理的调整、整合，强化实践环节，在教学中教师一方面要完整系统讲解软件操作方法技巧，另一方面要结合工作实践进行大量实例讲解和演示，使学生能真正学以致用。
3．2加强计算机平面设计基础理论的学习。
计算机平面设计课程的学习中会涉及到新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使学生熟悉了解基础的平面广告理论知识，开阔视野，面向市场来认识平面设计。我们的课程教学要让学生拥有良好的理饵能力和表达能力以及丰富的市场知识和健全的法规意识，准确的说这就是平面设计的基本要求。它包括理解的准确和表达的准确。所以在课程教学中，应要求学生必须拥有很强的实际操作能力，特别是电脑的设计应用能力。包装自己作品的意识也是平面设计专业人员必备的。优美的文字说明、作品的装裱、从容对客户解释创意来源、正确评论他人的作品都属于平面设计专业人员的包装技巧。这些意识在学生课题设计和实训设计中均要得到加强，培养学生从多学科的角度看待广告作品的内涵与表现，深入分析作品，为自己的平面设计提供经验。
3．3加强关联性教学，加强对学生设计理论的教学，提高学生的艺术修养和专业设计水平。
在注重技能培养的同时，也要加强学生综合素质的培养，开展多种形式的教学活动，提高学生的眼界。加强学生与社会的联系，把设计之前的“市场调研”过程作为课程的一项重点，让学生走出校门，去了解与设计命题相关的所必须的市场信息。加强关联性教学，平面设计课程之间有着非常紧密的联系，譬如，标志设计、cI设计等也是设计中的一套实效设计体系，它们把平面设计、品牌设计、包装设计等统一起来，塑造了整个广告的整体个性形象。所以，当前的平面设计已不是独立的，而是与个性品牌的统一体。设计不是单纯用来欣赏的，设计应为销售服务，做到这一点，才能称为合格的设计。只有能为品牌增值，方可称为优秀的设计。学习印前处理技术，加强电脑在设计中的应用。广告设计最终要在市场流通，那就必须到印刷厂印刷。以往电脑设计作品很少考虑印刷的技术要求，打印出图后却出现一系列变色、偏色等问胚，这与社会需求是相矛盾的。因此学生在学习期间就要能够熟悉和独立完成实质性的设计任务，加强学生习作与社会实践的结合，把一些实际设计业务交给学生去做，让学生从心理上改变角色。
3．4加强校企结合，有效利用校外专业实训基地。
校企合作培养模式是以探索开发和提高学生适应能力为前提，共享资源，共建培训基地和实习实践基地，共同制订学生培养方案的一种紧密型实质性的办学模式，是企业、学校、学生三方共同满意的办学模式有利于实现高等职业教育校内教学与校外教学的深度融合，是提升高等职业教育水平的必然选择，也是创新人才培养模式的主要内容。
总之，开设平面设计课程是为了培养实践能力强的技能人才，必须对市场经济和广告设计行业的发展趋势有深刻的认识，站在这个高度上才能看到平面设计教育改革的重要性和必要性，重视人才综合素质的提高和创新能力的培养。只有强调平面设计与社会、文化、经济相结合，才能够培养面对现代各种挑战进行战略性思考和决策的平面设计人才。
