美术家眼中的自己
一、教学目标
1、知识与技能
使学生了解艺术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识，以及在美术作品中的表现。
2、过程与方法
培养学生对自画像初步的欣赏能力，用自画像表达自己的生活和情感。
3、情感态度与价值观
激发学生对自画像的喜爱之情，学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品，养成勤于思考的习惯和敏锐的观察能力。
二、教学重点
画家进行自画像的真正意图及意义。通过对自画像欣赏，教育学生看待问题要透过现象看本质。
三、教学难点
艺术家身份地位及艺术家自我与社会的关系。自画像如何成为作者内心的独白。
四、教具、学具
教学设备:电脑多媒体。
学生准备：铅笔、白纸、橡皮、自己照片或镜子。
五、教学过程
1、导入新课
（教师：正式上课前，我想问问同学们，你们喜欢拍照吗？）通过提出学生感兴趣的话题，与学生一起交谈，引出课题。
2、教授新课
（1）自我认同与角色定位
力图回归正道的丢勒与中世纪基督像。欧洲自画像之父，第一位为自己容貌所吸引的画家。
教师提问1：请问你从这4幅画里能看出什么变化？ 学生讨论回答。
教师：解说变化原因。自画像在16世纪的欧洲并不普遍，丢勒创作的一系列自画像成为西方美术史上的先例。塑造出德国社会改革的推动者和捍卫真理的保卫者。通过正面的描绘发表自己的政治宣言。
（2）浓缩的人生
教师：有这么一位艺术家，从20岁开始就画自画像，记录自己的生活。一直到老年去世。你们知道这位画家是谁吗？学生讨论回答，教师展示伦勃朗的人生介绍。
教师：下面一起欣赏伦勃朗在不同时期的自画像。展示伦勃朗从20岁开始一直到62岁老年去世的自画像。并着重介绍伦勃朗人生的转折-----《夜巡》成也夜巡（知名度最高）、败也夜巡（人生的下坡点）。
（3）场景中的自我
还有这样的一些画家，他们善于把自己表现在特定的场景中，用周围的人、事、物来衬托自己。以此来突显自己的存在。这里我们节选了俩位具有代表性的画家，分别是：委拉斯贵支、维米尔。
A、展示委拉斯贵支的作品《宫娥》
提问2：请一位同学来找找画面中共有几个人？
教师总结：共11个人，请同学们记住这位画家的一大特点，善于利用镜子的反射来扩宽画面的空间。以及很好的处理复杂的人物和场景的关系。这是画家独到之处。
B、展示维米尔的两幅作品。
提问3：请一位同学来说出两幅画有哪些相似之处？学生回答。
教师总结：都有两个人（一男一女），男的背对着观众，墙上有地图。都是从窗外取光。 提问4：通过这两幅作品的场景，我们能从中获取什么信息呢？学生回答。
(a)地图----在当时的欧洲，印刷技术远远没有现今技术发达。拥有一幅地图便是财富的象征。可看出画家生活富裕。
(b)背影----永远都是背对着观众，给人一种神秘感，表现了现实世界的一部分，想要真正的了解画家，必须关注他，走进他的艺术世界，那里有最真的的画家----维米尔。他的背影告诉了我们一个道理：看待事情要学会透过现象看本质。
（4）几近崩溃的精神世界 教师：还有这么一位艺术家，活在世上的时候凭着自己的作品只能换几个馒头填饱肚子，到去世之后他的作品被卖出天价。你们知道这个人是谁吗？
学生回答----梵高。
教师展示梵高照片----几近崩溃的精神世界。并介绍梵高的出生和经历。展示梵高的自画像。
自画像在凡高作品中占有重要地位，凡高的自画像不仅以画家的形象出现，还以中产阶级、工人、农民等多种形象出现。正如凡高自己所说，“我想强调的是，同一个人有多样的自画像。
展示梵高4幅自画像，从这四幅自画像当中你能得到什么信息？请学生分为4组讨论。并请代表回答。
教师总结
（5）课堂作业
尝试着画自己的自画像，并展示老师的自画像和一些漫画肖像。供学生们参考。 请几位画得比较好的学生带着作品上讲台来，学生自评，教师评价。
3、小结
透过艺术家的自画像，往往能够真实的把握艺术家的审美意象和人生理念。甚至还能粗略勾勒出艺术家的真实生活情况。因此，无论是真面的表现还是侧面的描绘都能表达出艺术家的人生信息。也因为这样，在照相技术、数码技术泛滥的今天，肖像绘画艺术还能长存发展和延续。就是因为：艺术来源于生活，又高于生活。
