对教师教学的建议
1.加强研修，实现自身的可持续发展
音乐教师应树立终身学习的意识，把不断学习作为自身发展的源泉和动力，认真参加继教和各类研修活动，将学习与实际教学结合起来，清晰的了解和把握音乐课程改革的动态和发展，在学习中实践，在实践中锻炼，自觉提升自身的修养和素质，实现自身的可持续发展，更好地适应新时期音乐教学的需要。深入研读2011新版 “课标”，理清课程内容体系的脉络，明确新修订的每一项内容的层次要求，注意学科各领域知识间的内在联系，处理好知识与能力的关系，努力探索新的教育教学方法，注重方法的指导和技能素养的提升。根据新课程的需要，教师在某些方面必须要提高的专业技能，一定要自觉把握好学习培训的机会，认真学习、努力提高必需的专项技能，以适应音乐新课程和学生音乐能力的需求，促进自身音乐教学水平的提升。
2.加强教学研究，准确把握课程内容知识与技能要点
要认真自觉的把握好2011版课标中各领域内容在音乐课程中的定位。其一，在“感受与欣赏”教学中，把培养学生“音乐的耳朵”和发展学生的听觉能力作为音乐教学的首要任务并贯穿于音乐教学的全过程。对所听赏的每一部作品，教师在备课时，应进行认真、全面、充分的聆听，把握音乐欣赏教学精讲、多听的教学原则，通过音乐要素的表现作用，帮助学生整体理解和把握音乐作品的全貌和风格特点，提升对音乐的感受与欣赏能力；注意引导学生学习、掌握并记忆所听每一首作品内容涉及到的基础知识，为学生学习音乐奠定好基础。其二，在唱歌教学中，充分重视范唱在音乐教学中的重要作用，对你所教授的任何一首歌曲，都应亲自唱给学生听，靠音乐打动学生，让他们感觉好听、想学。并且在过程中积极引导学生感受和体验歌曲意境，理解歌词内涵，把握音乐特征，在理解歌曲的基础上，启发学生的形象思维，指导学生用恰当的速度、力度、自然的声音、自信的心态、自如的表情和丰富的情感进行演唱，这是首要任务。其三，对《课标》新增“合唱”内容，教师要充分认识其重要性，这对于提高学生唱歌能力的形成有着重要意义，要指导学生在体验和实践中感受合唱的艺术魅力，帮助在合唱中积累演唱经验，提高歌唱表现能力。其四，对于识读乐谱教学加强注意的两个方面：一是不要回避乐谱的学习和知识技能的教学；二是不要脱离音乐实践单独进行识谱训练，避免使学生对识谱失去兴趣。理顺识读乐谱与音乐表现的教学关系很重要，识读乐谱一定要融合在欣赏、聆听音乐、演唱、演奏等音乐实践活动中。其五，加强课堂器乐演奏教学。教师对器乐教学的定位要有清晰的认识，要自觉承担器乐教学的任务，要加强自身对课堂几种乐器演奏技能的学习提高，在学与教中增长才艺。在具体教学中，培
1养学生乐于参加各种演奏活动是第一位的任务；在教学内容的选择和处理上，可密切结合唱歌、欣赏的内容，这样比较容易引起学生的学习兴趣；在演奏方法上，要把演奏技巧融于音乐表现之中，并且注意合奏能力的培养。其六，加强“创造”领域内容的教学。教师首先要明确音乐创造的两类教学内容：一是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动；二是运用音乐材料进行音乐创作尝试与练习。要正确处理模仿与创造的关系，音乐课堂的创造活动可先从模仿开始，通过模仿，由易到难，循序渐进地进行创造学习。在各类课型中，对于即兴编创表演动作、编创音乐故事或游戏、编创歌词均可结合欣赏、演唱教学进行，运用人声、乐器或其他声音材料以及各种音乐表现形式。编创节奏，可采用“节奏问答”、“节奏接龙”、“节奏重组”等形式即兴进行；创编旋律，可采用“旋律问答”、“旋律接龙”、“乐句填空”，“即兴模仿”等形式进行；也应注意在音乐创造活动中培养学生的内心听觉，启发学生想象自己的创造效果，在反复练习中，使学生的内心听觉与创造能力同时得到发展。更应加强平时对学生学习掌握音乐基础知识的指导，如：大、小调旋律的听辨练习，培养学生对音乐旋律的感觉、乐曲结构及乐段、乐句构成的特点、创作基本技能方法、以及对音乐符号信息辨别、判断、连接、组合准确的能力；多开展与学生互动的创作活动，逐步提高音乐创作实践能力。
3.尊重教材，用好教材
教师要自觉加强现行教材使用的有效性。充分认识“音乐教材”这一载体对于提高学生音乐文化修养、丰富精神世界、促进学生音乐素养形成所具有重要的作用，尊重教材、整合教材，保证教学任务的有效完成，更应保证学生音乐学习内容的完整性。
