推荐第1篇：中班奥尔夫音乐
中班奥尔夫音乐—《锯木头游戏》
设计意图：
音乐是一门听赏艺术，通过音乐欣赏，让幼儿喜欢听，懂得听，初步学会辨听作品的节奏、速度等，能发展幼儿的听觉和对音乐的听辨能力。因此我选取了奥尔夫音乐《锯木头游戏》，乐曲形象鲜明、突出，便于幼儿分辨音乐的节奏，也能更好的培养孩子对音乐的兴趣。
活动目标：
1、欣赏音乐，根据音乐结合生活创编各种道具的锯、钉、转方法；
2、用各种乐器感应“节奏”，并演奏；
3、在音乐游戏中，乐于与同伴合作表演，感受音乐所带来的快乐。
活动重难点：
重点：通过肢体和道具感应锯、钉、转；
难点：如何引导幼儿通过肢体、乐器感应音乐节奏。
活动准备：
乐器: 蛙鸣筒、打棒、圆舞板、
音乐：奥尔夫音乐《锯木头游戏》《奇妙的舞步》
材料：锯子、钉子、螺丝的图片
挂图：奥尔夫故事挂图
活动过程： 导入活动
1、音乐游戏《奇妙的舞步》
2、故事引出主题：（出示挂图）森林里要举行选美大赛，狮子国王让小蚂蚁负责搭建舞台，在小动物的帮助下，运来了好多的木头，有长长的，短短的，粗粗的，细细的，可是要怎样才能把这些木头搭成舞台呢？会用到什么样的工具呢？
3、引导幼儿说出锯子、钉子、螺丝。
4、出示图片，让幼儿认识以上三种工具。
欣赏音乐，创造锯钉转的方法
第一遍欣赏音乐
第二遍听音乐：听一听小蚂蚁先用了哪样工具？
第三遍听音乐：听一听小蚂蚁在音乐的什么地方锯木头了？
1、启发幼儿想象锯木头的动作。教师：小朋友用双手怎样做锯木头的动作，还可以用哪里锯木头呢？
2、如果两个人怎么锯木头呢？（合作）
3、它锯了几次木头？配合音乐在黑板上画出节奏线。
4、配合音乐做动作。
5、启发幼儿尝试创编出钉木头和转木头的动作。教师：木头可以用来锯，那怎样钉？怎样转呢？
6、播放音乐，教师与幼儿一同听音乐做动作。
乐器感应、演奏音乐
1、除了用我们的身体锯木头，还可以用什么呢？（乐器）
2、让小朋友尝试探索各种乐器的声音。
3、现在我们要当小音乐家了，于老师是指挥家，我们一起来演奏音乐吧！
活动延伸：
你们演奏的非常棒，狮子国王也想邀请你们，一起到它们的大舞台表演节目，带着我们的乐器宝宝一起出发吧！
推荐第2篇：中班奥尔夫音乐
中班奥尔夫音乐《爱唱歌的小鸟》说课稿
各位老师、各位领导： 大家好！
一、说设计意图：
今天我说课的内容是一节中班的奥尔夫音乐活动《爱唱歌的小鸟》。《纲要》指出：“幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”中班幼儿的生活经验没有受太多社会的影响而定型，他们具有对音乐天然的创造性。奥尔夫音乐《爱唱歌的小鸟》结构鲜明、生动形象、节奏欢快，有很强的吸引力，很容易激起幼儿用动作表现的欲望。为了使幼儿能够更加深刻的感受乐曲，活动中我还利用图片、动作、故事、合作游戏等让孩子们更形象的感知和表现音乐。
二、说活动目标：
活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用，根据中班幼儿的年龄特点和实际情况，我把本节活动定为以下两个目标：
1、感受乐曲，并能用动作表现乐曲。
2、敢于大胆表现自已，体验音乐活动的乐趣。
三、说活动重难点：
本节活动的重难点是感受乐曲，并能用动作表现乐曲。
刚要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。”以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加活动，不仅提高认知，锻炼了能力，更升华了情感。本节活动我主要采用了: 奥尔夫音乐教学法：奥尔夫说过：“让孩子自已去找，自已去创造音乐，是最重要的。”把音乐、舞蹈、动作、语言等紧密结合在一起，让孩子们置身于“记”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间在情感上的沟通和联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力，它呈现的是一种开放性、创造性。
我还采用了欣赏法、谈话法、表演体验法等学法，用听、说、看、动等多种形式体验音乐，交流互动，让幼儿在轻松、愉快的环境中学习，充分体现了“以幼儿发展为本”的理念。
四、说活动准备：
为了使活动更加直观、生动、有趣，达到教学目标，突破重难点，我们准备了纱巾、故事背景图、活动教具（小鸟、太阳、花儿、蝴蝶、星星、音乐cd）。
五说活动过程：《纲要》指出：“教育活动内容的组织充分考虑幼儿学习特点和认知规律，各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育于生活，游戏之中。”因此，我把本节活动设计为以下四个环节：
1、暖身：出示活动背景图，讲故事导入。
我以奥尔夫音乐讲故事导入稳定幼儿情绪，调动幼儿听、说、做等多种感官，提高幼儿注意力，以便很好的进入下一个环节。
2、欣赏、学习乐曲（师：放音乐录音），鼓励幼儿创造性地运用动作表现乐曲。动作与音乐的结合一方面增加了活动的趣味性、动静交替；另一方面，能让幼儿比较直观、形象地掌握乐曲的特点自由发挥，这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
3、角色扮演，充分用动作表现乐曲（用纱巾做道具分组表演）。
我为幼儿创设了一个轻松、自由的体验环境，及时的对幼儿给予鼓励，让幼儿大胆的用动作表现自已的想法和感受。
4、师幼互动，在游戏中活动结束。使活动在温馨、愉悦的氛围中结束。
整节活动都是在轻松、愉悦的环境中进行，符合《纲要》精神，达到了教学目标，孩子们都能大胆地用动作表现自已对乐曲的情感和体验，我和孩子们都在活动得到了提高。
推荐第3篇：中班奥尔夫音乐《泡泡糖》
中班奥尔夫音乐《泡泡糖》
执教教师：苏华
活动目标：
1、尝试创造粘的肢体造型.体验创造的乐趣。
2、通过肢体、道具游戏感应音乐。
3、体验创造的乐趣。活动准备：
布球、音乐、泡泡糖 活动过程：
一、猜谜语导入
精灵国王要过生日了，小精灵都在忙着给国王送礼物，开心小精灵、贪吃小精灵、好奇小精灵也想送礼物给国王，贪吃小精灵想给国王送个甜甜的,可以嚼但不能吞的东西, 是什么礼物呢?
二、出示泡泡糖。
1、请小朋友说说泡泡糖的特点。
2、请小朋友说说泡泡糖可以粘到身体的哪些地方？
三、肢体创造表现粘的动作。
1、今天老师给泡泡糖编了一首儿歌，请小朋友来听听，泡泡糖粘到了身体的什么地方？
2、出示布球，用布球来表示泡泡糖，创造粘的动作。
3、双人布球互吸。
泡泡糖可调皮了，除了粘到我们自己身上，还粘到了别人身上，现在请你自己找个朋友，两个人一起来玩泡泡糖粘的游戏。
小结：泡泡糖一不小心就粘到我们身上，平时我们可不能乱丢，要爱护我们的环境，吃完的泡泡糖要丢到垃圾桶里。
四、结束。
国王的生日开始了，我们也去参加国王的生日聚会吧,（听泡泡糖的音乐离开教室）。
2017年11月
推荐第4篇：中班奥尔夫音乐教案
中班奥尔夫音乐教案——《动动小身体》
目标；
１、初步学习默唱，运用多种方式感应乐曲的节拍。２、通过律动游戏，感受音乐带来的快乐。
准备
铃鼓、图谱
过程
一、听音乐进入活动室
以给国王送礼物的形式，听音乐做“扛、背、抱”等动作。
二、肢体动作
幼儿假装睡觉，按教师指定的地方动动肢体并作相应的回答。
“小屁股、小屁股睡醒了没？”（小眼睛、小手、小脑袋、小肩膀„„）“小屁股、小屁股睡醒了”„„
三、音乐律动
1、全曲欣赏一次。只听音乐，教师唱歌词，不做动作。
2、你都听到小精灵哪里动起来了？幼儿回答后出示图谱。并引导幼儿唱一唱。
４、跟着音乐试一试。
四、歌唱及默唱
在下面的音乐中，谁不见了，你们仔细听一听。
１、借助图谱分段欣赏并学习默唱（注：老师清唱）
幼儿回答后用休止符遮住。试着唱一唱，看到无旋律部分捂住嘴巴。同样的方法分析
三、
四、五段。
２、全曲歌唱及默唱两遍。
五、创编动作并唱一唱
“除了这些，还有那些地方也可以动一动？”
幼儿说（教师试着画图谱）后试着唱一唱并和音乐来一遍
六、乐器演奏
1、让你的铃鼓动起来：
a、摇----放头上、放肩上、屁股上„„
b、看教师走步，幼儿敲出相应的节奏。
２、为音乐伴奏
语词的地方轻拨铃片，休止符的地方拍鼓面
七、听音乐出活动室
推荐第5篇：中班奥尔夫音乐活动
活动目标:
1、运用看图讲述的方式帮助幼儿学习有节奏的朗诵歌词,并学会演唱歌曲。
2、鼓励幼儿在理解歌词的基础上,能用动作表现歌曲轻松愉快的情趣。
3、体验与朋友在一起的快乐。
活动准备:
1、音乐。
2、幼儿熟悉歌曲的旋律。
3、根据歌曲内容绘制的背景图。
活动过程:
一、听音进活动室。
二、看图讲述,学习有节奏的朗诵歌词。
1、教师出示图,运用提问的方式帮助幼儿讲述画面内容。
2、引导幼儿看图谱安乐曲旋律有节奏的朗诵歌词。
3、听着音乐旋律幼儿有节奏的朗诵歌词。
三、幼儿学习演唱歌曲。
1、幼儿完整的欣赏歌曲。
2、运用整体学唱法帮助幼儿学习演唱歌曲。
3、运用游戏的方法幼儿进行合唱练习:听着音乐旋律一半幼儿演唱,一半幼儿朗诵歌词。
四、根据歌词内容,幼儿自由选择角色进行演唱,并鼓励幼儿能用动作表现歌曲轻松愉快的情趣。
推荐第6篇：中班奥尔夫音乐教案
中班奥尔夫音乐教案
(1)通过歌曲“骑转马”音乐游戏，让幼儿体验活动带来的快乐。
(2)通过听钢琴伴奏、看音乐图谱，让幼儿听辨上行、下行、重复音。
(3)通过语词替换，培养幼儿应变能力。
(1)爸爸、妈妈、爷爷、奶奶图片
(2)“骑转马”音乐碟
(3)木马头饰
(4)上行下行同音反复的音乐图谱
重点：让幼儿在活动中体验快乐。
难点：幼儿听辨上行音、下行音、重复音。
音乐《慢慢走》
师：宝宝担心长针先生追不带短针小姐，他便骑着旋转木马帮他一起追。
师：去追短针小姐呀前我们要运动运动，热热身!现在老师拍腿问小朋友问题，小朋友呢就拍手回答老师的。
问句：拍腿(老师老师在哪里?)。
答句：拍手(老师老师在这里)。
(重复两遍)
(1)、物品方位 辨认教室里的物品以及它的方位。
师：刚才小朋友都能很快的准确的回答老师的问题，现在老师要考考小朋友，看看谁的小眼睛最亮，谁唱的歌最好听。老师唱歌问小朋友问题，小朋友呢也要唱着歌回答老师的问题噢!
问句：老师唱“电灯电灯在哪里?”
答句：学生指唱“电灯电灯在这里”
问句：老师唱“风扇风扇在哪里?”
答句：学生指唱“风扇风扇在这里”
(可以找不同的物品多玩几次)
(2)、图卡的辨认
老师介绍“爸爸”“妈妈”“爷爷”“奶奶”图卡和字形，并贴在教室的周围。
师：(出示人物图卡)小朋友看你能认出她妈?
(幼儿回答完后老师将人物图卡贴在教室的周围)
老师并依次问剩下的人物。
(1) 音名模唱
老师弹琴与学生练习模唱音名音阶
师：今天我们还请来了一个唱歌高手给小朋友唱歌呢!(老师弹琴)
第一遍：CDEFGABC
第二遍：老师弹唱小朋友肢体动作(由低到高由蹲到站起)
第三遍：动作并配上骑转马的音乐，幼儿表演。
(2)模唱上行下行同音反复
出示模唱图谱(图谱：上行以蝴蝶代表、下性以蜜蜂代表、同音反复以毛毛虫代表。)
第一遍：
上行：CDEFG
下行：GFEDC
同音反复：GGGGG
第二遍：看图谱结合骑转马音乐模唱上行下行和同音反复。
师：我们做了热身运动后就要出发去追短针小姐了，去的路上我们要骑上转马唱着歌噢!小朋友要仔细的听老师的问句。小朋友骑到正确的人物图卡面前并停下指唱答句。
问句：老师唱“爸爸爸爸在哪里?”
答句：学生指唱“爸爸爸爸在这里”
问句：老师唱“妈妈妈妈在哪里?”
答句：学生指唱“妈妈妈妈在这里”
(依次爷爷奶奶问答句)
师：我们骑着转马去追短针小姐了。(骑转马离开活动室)
推荐第7篇：奥中班奥尔夫音乐教学反思
奥中班奥尔夫音乐教学反思
黄美玲
班里的小宝贝接触奥尔夫音乐也有两个礼拜了，在这个两个礼拜上他们对奥尔夫音乐课程可以说是兴趣盎然。而我在教学实践中，也是感触良多。
在这两个星期里，我们教了两个课程《围个小圈圈》和《小企鹅》。在第一节课《围个小圈圈》中，可以说是比较圆满的达到教学目标。而在《小企鹅》中涉及到了儿歌的说白节奏，AB二段式的游戏及二线谱游戏，宝贝们就学得有点磕磕碰碰了。最先在说白节奏上，我采用了拍腿和拍膝盖的形式，稳定住了幼儿的说白节奏，在这一点上，小宝贝们的接受能力还是不错的。在接下来的AB二段式的游戏上，宝贝们就容易出现易受老师B段的影响，出现了跟着老师唱，没有稳住自己的节奏。在最后的二线谱游戏上，我结合教具卡和毛线，宝贝们玩得也是尽兴，但是还是会出现有点宝贝会站在两条线的同一个点上，或是分不清第一线和第二线音混乱掉。而在这些时候就需要来引导幼儿改正，那么怎么来改正呢？我采用情景式的语言来与幼儿沟通和纠正，效果更是事半功倍。而前期存在比较不足的地方是，宝贝们节奏感和创造性比较弱。而我也需要提高组织能力和需要更加沉稳机智，努力的做到让孩子快乐的专心，要用宽广的心去看待每一个孩子，要包容孩子。因为孩子的发展水平是不一样的，每个孩子又有着与别人不一样的性格和特点，所以，不可能要求每个孩子都是一样的表现，要用爱和宽容去看待孩子的发展，去面对孩子的表现。奥尔夫曾经说过的：“让孩子自己去找，自己去创造音乐，才是最重要的。”
我现在还是处在奥尔夫音乐教学的起跑线上，但是我有信心能够把它学得更好，做得更好，因为我身边有一群非常优秀的前辈和同伴，前辈是我的领航人，她们创造了比较轻松、愉快的氛围在教导我们。而我们这些初学者除了向优秀的教师取经和吸收经验，还会在教学中，不断的实践和探索。希望我们能够继续共同进步！2012-9-22
推荐第8篇：奥尔夫音乐教学
幼儿园奥尔夫教学机制解读
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。
根据奥尔夫原本性音乐教育的原理和幼儿园教育大纲精神，培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养：感觉(及情感体验)、表现、创编的能力，并通过亲自参与的活动(说、唱、奏、动、听、游戏等)，去探究、发现、表现和创造艺术。
做奥尔夫音乐最基本的是要从儿童本身智力出发，因材施教，在学习奥尔夫音乐当中，孩子不会感觉到负担和功利，会全身心的投入到音乐的世界中，用他们的肢体、语言和乐器自由的演绎。以独特的方式抒发内心的世界。奥尔夫首先做到的是从儿童的本身出发，做到与本土文化底蕴出发，结合舞蹈、声乐、乐器、朗诵，充分发挥孩子即兴演奏和即兴表演能力，让孩子参与到音乐当中，亲身体验音乐的魅力。开发孩子思维和创造能力和挖掘孩子的内心世界。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。
奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。 幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。
让儿童参加到音乐当中来，培养儿童对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。
奥尔夫音乐教学法可以让锻炼儿童的注意力和协调能力。由于在上课时，儿童耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了儿童各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各个器官的协调能力。
0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。4岁的宝宝，是创造
力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。同时奥尔夫音乐可以培养儿童的听力和创造力
再次奥尔夫音乐还可以培养孩子其他艺术天分，在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。
总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。
我们为孩子们打造适合孩子年龄段特点的奥尔夫课程，为孩子们音乐智力和个人能力的培养创造出良好的基础，共同见证孩子的聪明智慧和快乐成长的美好时光。
推荐第9篇：中班奥尔夫音乐：动动鼓
中班奥尔夫音乐：动动鼓
中班奥尔夫音乐：动动鼓
【活动目标】
1、感应× × × O 的节奏，感受四分音符休止符。
2、皮质乐器音效探索与听辩。
3、感受利用肢体表现休止符的乐趣。
【活动准备】
大鼓、小鼓各五个，铃鼓人手一个，软垫人手一份，配套图片、CD。
【活动过程】
一、故事导入。
宝宝很乖的睡着了，小精灵想试试宝宝是不是真的睡着了，他演奏起了动动鼓„„
二、音色听辩，暖身。
1、完整欣赏儿谣一遍后提问：有哪些乐器？
2、介绍大鼓、小鼓、铃鼓及感知三种乐器的音色，并且为每种乐器制定一个动作。
3、第二遍欣赏儿谣，拍膝念语词一遍，“敲三下”时根据音色做指定动作。
4、音色听辩游戏。
幼儿做睡着状，老师边问“小××小××睡着了没？”边用不同的鼓敲节奏。学生敲不同音色的鼓用指
定动作做回应“小××小××没睡着！”
三、感应× × × O 的节奏。
1、肢体律动，感应节奏。
（1）来了哪些动物呢？谁会学他们的叫声和动作？
（2）配合语词，作出动物的动作，并将语词替换成动物的叫声，空拍处做不发声，躲起来状。
2、道具操作，感应节奏。
（1）配合语词念儿谣，于“敲三下”时用正确的演奏方式，按节奏敲奏软垫，空拍时捂住软垫，做不出声状。
大鼓：软垫直立，手臂敲奏
小鼓：软垫平放，双手轮奏
铃鼓：一手拿软垫一手拍奏
3、乐器演奏，感应节奏
分三种角色按语词节奏演奏三种鼓，空拍处抱住乐器。
四、皮质乐器音色探索。
1、音色模拟与创编。
人手一只铃鼓，师幼共同讨论如何模拟演奏出三种动物的叫声，幼儿创编出后教师进行总结。
2、根据上一环节中创编的音色为儿谣伴奏。
老鼠：点点点——吱吱吱
花猫：抓抓抓——喵喵喵
小狗：搥搥搥——旺旺旺
推荐第10篇：幼儿园中班奥尔夫音乐教案
幼儿园中班奥尔夫音乐教案《鞋匠之舞》
文 章 来 自 3 e d u 教育 网
活动目的:
1.通过元素性的节奏/律动/游戏等体会角色游戏的乐趣。
2.通过图示体会音乐的曲式结构。
3.培养幼儿模仿能力、想象能力,节奏感等。
活动准备:
道具(鞋匠的包);音乐《鞋匠之舞》、《玩具兵进行曲》;黑板、粉笔。
活动过程:
1.律动《玩具兵进行曲》A教师带领幼儿跟随音乐节奏,变换动作行进。例如:拍手、拍肩、拍腿、跺脚等。体会运用身体乐器的乐趣。B教师提醒幼儿模仿自己喜欢的玩具,边表演边行进。
2.欣赏音乐《鞋匠之舞》,老师模仿鞋匠,跟音乐节奏做缝和捶的动作。
3.引导幼儿画图并通过图示体会音乐的曲式结构:A-B-B’。看图示跟音乐做动作,体会A缝的动作及节奏;体会B和B’的节奏区别。
4.幼儿扮演鞋匠练习动作,启发幼儿在捶的动作时的创编,例如:不同方位的捶。
5.分角色游戏:一半的幼儿扮演鞋匠,一半的幼儿扮演顾客。提出要求,鞋匠要利用各种语言或方法招揽顾客。顾客在A 时找鞋匠修鞋,B时伸出脚,跟着音乐节拍做出得意或满意或不满意的表情。一个乐句结束时换脚。B’结束要付钱。第二次A 开始再换一位鞋匠修鞋。
6.小朋友交换角色,创编不同的修鞋方法,再次游戏。
7.教师和小朋友一起做活动小结。
8.听音乐开火车律动,离开活动室。
文 章 来 自 3 e d u 教育 网 【温馨提示】本文[幼儿园中班奥尔夫音乐教案《鞋匠之舞》]
由网友共享，版权归原作者所有,本站不承担任何技术及版权问题。使用本文导致的任何法律争议和后果，本网站均得免责。如果有侵权行为请及时通知我们，我们会在第一时间为您处理！
第11篇：中班奥尔夫音乐教案：懒惰虫
中班奥尔夫音乐教案：懒惰虫
1.让幼儿复习并巩固固定节奏。
2.音乐游戏：以律动、身体节奏等方式带入歌曲《懒惰虫》。
(1)教师先排出一组节奏，再帮助幼儿排另一组有所变化的节奏。
(2)先引导幼儿如何将名字与卡片节奏结合在一起。
(3)鼓励幼儿自己创作并回答节奏(要会排也要会念)，幼儿排节奏卡教师念出节奏。
(4)请个别幼儿排节奏卡，全体幼儿一起念出节奏。
(1)教师教唱歌曲第一段时，幼儿模仿虫子的动作扭来扭去。
(2)第二段唱到肚子痛时就摸肚子。
(3)第三段再模仿虫子的动作扭来扭去。妈咪爱婴网-幼儿园教案频道
(4)教师拍\"哒哒 空\"的节奏，让幼儿跟随，不间断的拍，教师逐渐带入歌曲。
(5)幼儿拍\"哒哒 空\" ，\"哒哒 空\"的节奏，边拍边唱歌曲。
(6)幼儿自由选择乐器进行歌曲敲奏。
第12篇：中班奥尔夫音乐活动：捞鱼
中班奥尔夫音乐活动：捞鱼 中班奥尔夫音乐活动：捞鱼 活动设计背景
中班的幼儿，开始出现一种探究心理，有探察一切的愿望，喜欢东看看、西摸摸，只要是新鲜的东西，都会引起他们的注意，有意注意逐步发展。但这时有意注意的稳定性较差，易受外界因素的干扰而分散、转移，叶圣陶先生曾经说过：“教育就是培养习惯。”俗话说：“积千累万，不如养成好习惯。”结合中班幼儿的年龄特点，选择《捞鱼》这节活动课，小花猫和小猪经过多次捕捞最后终于捞到了小鱼，从而延伸到生活中让幼儿知道要集中注意力做事就一定可以做好。
活动目标
1、巩固复习，并能用动作表示出空拍。
2、培养幼儿的动作创编及表演能力。
3、培养幼儿做事集中精力，有耐心的好品质。
教学重点、难点
教学重点：巩固复习，并能用动作表示出空拍。
教学难点：培养幼儿做事集中精力，有耐心的好品质。
活动准备
1、奥尔夫音乐大挂图。
2、打棒若干对、腕铃若干、纱巾若干、皮筋、4个呼啦圈 活动过程
一、开始部分： “小朋友们，今天又有只小猫和小猪在们活动室捞鱼呢，们快去看看吧！”幼儿随老师听《小猫钓鱼》的音乐做动作进入活动室。
二、进行部分：
1、观察大挂图。师：“一起来看一看小猫和小猪他们是怎么捞鱼的，除了小猫和小猪画面上还有什么啊？” （重点引导幼儿说出，并用动作表示出空拍）
2、欣赏音乐。师：“小猫和小猪还给们带来了好听的音乐，们来一起听一听唱的是什么？” 幼儿分组讨论。
教师总结小猫和小猪经过认真且耐心的打捞最后终于捞到了小鱼，并延伸到教育幼儿们做事也要集中精力、有耐心就一定可以事情做好。
3、师幼一起听音乐做律动。师：“们大家一起来听着小猫和小猪给们带来的好听的音乐来跳跳舞吧。”（注意空拍动作要做出来）
（1）原地上肢动作。 （2）原地站立动作。 （3）动作创编。 师：“小朋友们，你们来猜一猜小猫和小猪是怎么捞鱼的，小鱼是怎么游的？”（幼儿讨论并创编动作，教师请创编好动作的幼儿到前面示范老师和其他幼儿模仿）。
4、音乐游戏《捞鱼》。
请几位幼儿用皮筋撑起“鱼塘”，请4个幼儿当小猫和小猪手拿呼啦圈捞鱼，其他小朋友把纱巾塞到裤子后面当于尾巴，在池塘里当小鱼游。
5、乐器打击。师：“乐器宝宝听见小朋友们玩的那么开心也想和你们一起捞鱼，们一起来用乐器宝宝给这首好听的歌曲伴奏吧。”
三、结束部分。
咱们中一班的小朋友今天表现真棒特别认真，不但跳舞特别好看，而且打击乐器的时候个个都像演奏家，下面们去操场上去玩《捞鱼》看看谁最认真，谁捞的小鱼最多。
教学反思
一、说教材：：
本节活动取材于奥尔夫音乐，幼儿们对奥尔夫音乐游戏都特别感兴趣，在轻松愉快的环境中幼儿们感受音乐的同时有了经验的迁移，对新的事物会更加感兴趣，从而喜欢上音乐活动。
二、说目标：
根据中班幼儿年龄段的特点，结合本次活动的课程特色，将目标制定如下：
1、巩固复习，并能用动作表示出空拍。
2、培养幼儿的动作创编及表演能力。
3、培养幼儿做事集中精力，有耐心的好品质。
三、说教法：
本次活动把游戏作为教学的先导活动出现，幼儿在游戏中获得一定经验，随后的活动帮助幼儿在原来的基础上获得升华，使幼儿在教师引导下不断获取经验，环节过渡体现循序渐进原则。并通过学习帮助他们提高。如活动中幼儿肢体动作的开发，在教师引导下，幼儿从无意识做，到最后有意识的跟着节奏做。给了幼儿不断的挑战，使幼儿始终处于积极的学习状态下。
四、说学法：
一、用情境、故事激起兴趣
幼儿园的孩子不像其他年龄的孩子，她们对于不感兴趣的事物注意力往往是很短暂的，所以教师想顺利开展活动要做的第一件事是用你的教学内容去吸引住这些意识随意的幼儿，把随意变为有意。
二、示范教学
给幼儿准确、形象、富有表情地示范，使幼儿对要学习的内容有一个完整清晰的印象。
三、语言讲解
语言讲解生动形象，通俗易懂。
四、游戏导入
游戏法是运用游戏的形式和口吻进行辅导的一种方法。舞蹈学习也应该让幼儿感到是一种游戏活动、是一种娱乐，这种方法可以引起幼儿的兴趣，提高幼儿的学习热情。 本次活动以饱满的精神状态投入活动，设计一个轻松融洽的教学氛围，幼儿们都愿意积极主动的参与到活动中来，气氛活跃融洽，活动设计环节过渡体现循序渐进原则。当然本次活动还有些不足之处，如果下次在上这节课，要在多涉及一些幼儿参与、表现的机会。
第13篇：中班奥尔夫音乐《母鸡孵蛋》
中班奥尔夫音乐《母鸡孵蛋》
中班奥尔夫音乐《母鸡孵蛋》
活动目标
1．学唱歌曲，运用肢体、道具、乐器感应歌曲中的数目，体验音乐活动的乐趣。
2．进行唱名的识谱与排谱，感知旋律的上行、下行。
活动准备
故事图片、砂锤、母鸡手偶、玩具蛋、废旧纸箱做的鸡窝、圆舞板、五线谱卡、大五线谱垫、小鸡图做的音符号、
活动过程
一、暖身活动
教师带领幼儿扮演小鸡走进场。听到大风的声音做躲起来的动作。
二、动作及叫声的模仿活动
1．（音效：风声从大到小）故事引导：可怕的台风总算走了，母鸡家庭终于可以出来唱唱歌了。
2．幼儿创意动作和模仿叫声：鸡的一家怎么叫？
（1）公鸡怎么叫？（公鸡：鸡冠/双手放头顶“喔喔喔”）
（2）母鸡和公鸡叫声一样吗？（母鸡：翅膀/手肘弯起来“咕咕咕”）
（3）谁来学小鸡叫？（小鸡：啄米/双手食指放嘴前“叽叽叽”）
三、学唱歌曲
1．（出示故事图卡）故事引导：宝宝听见台风走了，急急忙忙走去他家的鸡窝里去看他养的小母鸡，哈！小母鸡还在孵着蛋呢！宝宝与强强表哥一起唱起了歌替小母鸡加油。我们一起听听宝宝和强强哥哥是怎样唱歌给小母鸡加油的。
2．幼儿完整欣赏并学唱歌曲，初步感应歌曲中的数目。
师：母鸡孵了几个蛋？
3．幼儿再次完整欣赏并学唱歌曲，进一步感应歌曲中的数目。
师：这次你们知道母鸡敷了几个蛋？
4．老师：拿母鸡受偶左右摇摆代表孵蛋，并出示鸡蛋来带领幼儿数出或者拍出歌曲中的数目。
5．大纸箱孵蛋游戏：幼儿当小母鸡躲在大纸箱里面唱歌，数数时，站起来拍手表示数目。（这里强调游戏的规则，幼儿在纸箱里必须是蹲着的，不能躺和坐）
4．配乐器敲奏
师：我们一起帮母鸡数一数。
（1）第一遍唱歌坐着摇摆砂蛋，再敲奏出数目。
（2）第二遍唱歌学母鸡走路，再敲奏出数目。
四、识谱与排谱：唱名drmfs
故事引导：小母鸡的小鸡宝宝孵出来了，小鸡宝宝一起玩游戏了！
1．五线谱卡上排卡练习drmfs的排谱（在大五线谱卡上用双脚跳）。
2．老师用吸铁排全曲旋律，幼儿视谱唱。（用小鸡上山、下山捉虫吃的游戏方式引导）
3．幼儿手持圆舞板拍唱全曲唱名旋律。（钢琴）
4．老师根据排谱，引导幼儿分辨上下行——ｄｒｍｆｓ、ｓｆｍｒｄ、ｓｍｓｍ。
5．老师扮演小母鸡带领小鸡回家玩结束活。
第14篇：中班奥尔夫音乐活动教案
一、情况分析：
我班全体幼儿是独生子女，通过一年的幼儿园教育，幼儿已养成了良好的日常行为规范，在学习、生活自理能力、行为习惯等各方面都有了明显的进步，学会了正确交往与一些礼貌教育用语，如：班内的顾小灵、黄立滢小朋友的口语表达能力较强；严文丽的自理能力较强；陆雨铭的记忆能力很强，但还有一部分幼儿的进步不大，如：俞馨楠、侯佳洋小朋友较好动，不能长时间做一件事；周晓强的语言表达能力较弱，针对他们的优缺点，我们因材施教，利用赏识教育，帮助每个幼儿在原有水平上都莸得更大进步！
二、工作要求：
根据本班幼儿的具体特点：社会、语言创性思维发展稍差，认知、身体发展较好，因此，本学期我们把促进幼儿的创性思维及社会认识放在首位，切实加强教学工作的管理，通过合理安排幼儿一日活动中的各个环节，寓教育于一日活动之中，让幼儿在开放、自由的环境中学习，使幼儿活泼健康地成长。
（一）、增强幼儿体质，培养幼儿对体育活动的兴趣
1、培养幼儿有良好的卫生习惯和独立生活能力，改变幼儿偏食、不专吃饭的习惯。
2、坚持全日观察，发现病儿主动照顾，并及时和家长联系。做好幼儿的预防接种工作，根据天气变化提醒幼儿增减衣服。
3、合理安排好幼儿的户外锻炼活动时间，以游戏，体育活动为主，加强幼儿肩、腹、背部及四肢的练习，并根据不同的季节，安排适量的运动量。
4、提高
（五）家长工作方面
家长工作是幼教工作的重头戏，做好家长工作，是取得家园配合共同教育的前提。
1、开学初对幼儿进行普访一次，了解幼儿在家的情况。
2、出好家长园地，召开家长会，开放一日活动，进行家访等
3、每周一期《家园天地》，一方面反映教育教学要求，另一面介绍科学育儿知识。
4、时常与家长联系，及时交流孩子在园、在家情况。向家长介绍本学期教育内容和教育重点，听取他们的建议和意见，与他们共同探讨科学育儿的方法。
5、认真填写好家园联系册，每学期向家长开放半日活动，让家 长了解幼儿在园情况，配合教师工作。
一、保教工作
1、生活老师每天做好清生活、清洁、通风工作，预防传染病的发生，严格执行幼儿一日生活作息制度，合理安排好幼儿的一日生活，整理好室外的环境布置，为幼创设一个清洁、舒适、健康的生活学习的环境。
2、培养良好的生活卫生习惯。教育幼儿注意个人卫生，不能把脏东西放入口中，以防止病从口入。加强幼儿自理能力的培养，学习做一些力所能及的事情，如整理自己的床铺。
二、教育教学工作
1、继续加强幼儿的常规培养，常规的好坏直接影响教学次序，从而影响到孩子的发展。通过晨间谈话、随机谈话、离园前谈话等，向幼儿讲清常规要求，并采用多种形式对幼儿进行训练，逐步培养幼儿的自我约束力；
2、在区域活动中培养幼儿之间的友爱、谦让、协作精神，重点培养幼儿的阅读兴趣与能力，提高幼儿的讲述能力，帮助幼儿掌握阅读的方法，能逐页翻读、学习，训练幼儿讲述故事的能力。
3、继续培养幼儿的动手操作能力，本班制定了一册“手工”课程，孩子对手工很有兴趣，本学期我们还将在折纸的同时家一些撕贴、涂色等。技能训练；
4、注重对幼儿倾听习惯的培养，倾听就是细心地听取别人说话，善于倾听是一个人不可缺少的一种修养。学会倾听不但是能正确完整地听取所需的信息，而且会给人留下认真、踏实、尊重他人的印象，因此，良好的倾听习惯很重要。我们采取以下措施：
（1）多与幼儿进行有效交谈，在谈话的过程中让幼儿学会如何去听懂对方的话，弄清要了解的情况，清楚自己说话的时机，用自己的倾听行为去影响、引导幼儿；
（2）提供倾听的机会，播放音像作品，让幼儿安静地倾听；
（3）在活动中开展形式多样的表演、看图讲述、小新闻发布会等活动，引导幼儿认真听同伴讲述，鼓励他们大胆参加表演；
（4）提高幼儿合作意识和交往能力，通过交换玩具、分享食物、合作游戏，一同完成一件事情，建立朋友情谊促进幼儿的交往，注重引导幼儿能够自律、能够遵守游戏规则，与人相处时能表现出有礼貌，会向周围的人问好、聊天，并且有一位非常要好的朋友。
第15篇：中班奥尔夫音乐活动教案
中班奥尔夫音乐活动教案《草原上的舞会》
执教教师：蒋慧
中班奥尔夫音乐活动教案：《草原上的舞会》 设计意图： 本次活动主要使幼儿可以亲身体验，主动参与到音乐活动中来，通过各种模仿表演，让幼儿从单一感官到多个感官体验到音乐中的快乐，自然进入全身心的音乐体验，并感受到原野风生活的热情奔放。
一、活动目标：
1、在游戏中感应音乐的特定音效，感受原野风乐曲的节奏明快和热情奔放。
2、尝试发明不同的欢呼声，体验游戏的快乐。
二、活动准备： 幼儿已有经验 口哨、道具火堆、手偶、
三、活动重难点：
重点：听辩音乐中的特定音效，感受热情奔放的乐曲。 难点：能听辨特定音效变换动作。
四、活动过程：
（一）听音乐走进活动室“草原上的小骑手” 师：—— 刚才小朋友们听到这首歌感觉像到了哪里？
（二） 以小客人进行导入 ——（出示手偶娃娃）今天有位从草原上来的小客人我们一起来欢迎她。 老师模仿手偶娃娃说话：“小朋友们好，我叫点点，我有一件高兴的事情告诉你们，我家今天来了许多客人，妈妈说要举行一场篝火晚会，可是妈妈问了我一个问题：什么是篝火晚会，可是我就就是不知道，小朋友们你们能帮帮我们吗？你们知道什么是篝火晚会吗？篝火晚会都有些什么呢？”
（三）感受音乐
1、第一遍音乐：幼儿安静欣赏，教师动作提示。导语：听！点点家的篝火晚会开始咯!篝火晚会开始的时候会有一个特别的声音，一起来听听是什么声音。 提问：在音乐里你们都听到了什么声音？（哨声、呼应声） 音乐让我们感觉怎么样呢？（请幼儿说说自己的感受）
2、第
二、三遍音乐：手足律动 导语：你们想参加篝火晚会吗？音乐里有一个哨子声，当你听到哨子声时把你的手举起来打招呼（哟呵~）。 a.音乐：（坐）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 导语：你们的欢呼声真好听，我再站起来表演一次。 b.音乐：（站）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼）
3、第四遍音乐：动物律动 导语：你们的欢呼声把小动物都叫来了，我们来看是谁来了？（老师逐一出示动物手偶像幼儿打招呼） (学动物律动)我们一起来玩一个游戏，当听到哨声的时候就变成一种小动物，再听到哨声就再变成另外一只动物。（老师先示范一遍） 音乐：模仿动物特征 哨声：举手 呼唤声：动物的叫声。
（四）口技表演 师：小朋友你们玩得开心吗？音乐中点点开心的时候是怎么喊的？我们也来学学吧（哟呵 ~）。除了可以这样叫，还可以怎样叫呢？配上相应的动作（发出各种声音练习）。 音乐：做舞蹈动作 哨声：举手 呼唤声：小朋友自己开心的叫声 。
（五）篝火游戏 导语：我发现你们参加篝火晚会的时候会唱会跳了，我呀给你们准备了篝火晚会里必须有的东西，你们猜猜是什么？（火堆） 注意：交代游戏规则，练习一遍 音乐：手拉手跳舞。 哨声：举手欢呼声
（六）结束活动。今天我们大家玩的开心吗？我们该回去休息了，下次再玩。（听音乐出场）
第16篇：中班奥尔夫音乐教案：小蚂蚁
中班奥尔夫音乐教案：小蚂蚁
1、在游戏中体验合作精神。
2、通过道具、肢体、律动、演奏等，熟悉儿谣节拍和节奏。
音乐碟一张、木条人手一份、木鱼、碰铃、铃鼓、蛙鸣筒
(幼儿进入活动室找个位置坐好)打招呼
师：我是甘老师 幼：我是xxx
师：坐姿好的声音一定好听，试试
出示挂图，边讲边问：小蚂蚁能搭成舞台吗?经讨论得出道理：团结合作力量大。
听音乐，小蚂蚁是怎样团结合作的?老师跟随音乐边做搬、抬等动作
问：小蚂蚁用几种方法搬木材?
幼儿A做推的动作，请大家学一遍。
幼儿B做堆的动作，请大家学一遍。边做边念语词，结束前老师问木材堆完成什么?一下搭成一个大舞台。
好朋友游戏再次感受音乐，鼓励幼儿找朋友抱一抱。
两位老师分别扮演木材和蚂蚁做游戏
问：拉、推、堆的动作怎么做?幼儿纷纷尝试
问：小蚂蚁在哪里?大木材在哪里?
游戏一段后，音乐间奏时老师说：真是太累了、洗洗脸、喝喝水，你们想不想交换一下，小蚂蚁、大木材在哪里?
师：有三角形、圆形的房顶，还有什么形状的房顶?
出示木条，这些是搭舞台的材料，强调合作，不要碰到旁边的小朋友，问：你手里是几块?谁手里多了，赶快送回来，每个人一块木材多了小蚂蚁搬不动。
(1)搬木材：一边念语词一边做动作，间奏时放松檫汗。
(2)引导幼儿多说其它的办法：幼儿说了扛、滚、拿、抬、顶，表扬幼儿：给自己拍拍手
(3)提供乐器让幼儿想象它们像什么?当幼儿说像甘蔗或羊肉串时，老师引导：你们拿去快吃，拿两个吃饱点等。
(4)任务：说一个字，小乐器就敲一声，老师一边念幼儿一遍敲，第二遍跟着音乐敲，这时老师指挥幼儿念敲
(5)评价幼儿的乐器伴奏。
1、在这个活动中，孩子们的表现非常的棒。原因是老师引导得好，每一句引导语都恰到好处。如：在讲故事时，引导幼儿蚂蚁搭舞台需要合作，理出：团结合作力量大的道理。幼儿学蚂蚁搬木材的经验不足，老师引导幼儿说出了许多办法。
2、在设计上，老师设计了单人、双人等方式进行游戏让幼儿理解各种动作，更好的体会音乐。
3、这个活动在合作、谦让、包容中形成了一个大舞台，充分体现了奥尔夫全人教育的理念。
第17篇：中班奥尔夫音乐教案：小蜜蜂
中班奥尔夫音乐教案：小蜜蜂
对孩子来说，小蜜蜂是孩子们非常熟悉和喜欢的小昆虫，他们一天到晚辛勤劳动，不知疲倦。他们还是“天才建筑师”。《小蜜蜂》是一首德国儿童歌曲，生动地刻画出小蜜蜂为采蜜而繁忙飞舞的形象。 “蜜蜂” 是孩子比较熟悉和喜欢小动物，日常生活中已通过实物、电视、画片等不同渠道贮存了对“蜜蜂”的一些了解 。为此开展了此次活动《小蜜蜂》。用音乐来表现“蜜蜂”培养孩子热爱自然、热爱生活、科学求索的精神。
1、学唱歌曲《小蜜蜂》，感受歌曲活泼欢快的节奏。
2、喜欢春天里的小动物，乐意用肢体表现蜜蜂的勤劳、可爱。
3、感受音乐所表现的“飞”的形象，表达对小蜜蜂的喜爱之情，渗透热爱大自然、保护益虫的教育。
了解蜜蜂的生活习性、课件(加密狗)。
用愉快的声音、活泼欢快的学唱歌曲。
用肢体表现蜜蜂的勤劳、可爱。
1、复习歌曲：蒲公英
要求：用不同的声音来表现蒲公英飞舞的优美和小朋友追逐的快乐。
过渡语：春天里，蒲公英飞起来了，你们看还有谁也飞来了呢?
幼儿观看图片。“原来是小蜜蜂，他们来干什么呀?我们一起来听一听吧。”
1、欣赏歌曲
教师弹唱，幼儿倾听。
过渡语：歌里唱到了谁?他们在干什么呢?我们再来听听仔细。
2、教师分段清唱
提问：歌曲里唱了什么啊?小蜜蜂怎么飞的，发出什么样的声音?飞到花园里干什么呢?
采蜜真开心，开心了会怎么样?(唱歌)
教师根据幼儿的回答把歌词唱出来，加深幼儿对歌词的了解。
小结 ：嗡嗡嗡，小蜜蜂，飞到西，飞到东，飞到花园里，花园里去采蜜。
大家唱着歌，唱着歌去做工。
3、幼儿学唱
(1)边拍节奏边念歌词。
(2)幼儿在老师的弹奏下跟唱歌曲。
(3)根据幼儿的演唱情况，提出再次演唱的要求。(要求：是用活泼、欢快的歌声进行演唱)教师引导：小蜜蜂可勤劳了，他们出来采蜜，做工，把甜甜的蜜让大家分享是很快乐的，所以我们唱的时候也是很开心、快乐的
(4)分组演唱。
(5)幼儿继续学唱。
(教师可根据孩子的学唱情况，有针对性的重复练习)
过渡语：小蜜蜂真可爱，我们也来学学小蜜蜂，为大家采蜜吧 。
(1)、一起学习蜜蜂飞的动作(双手叉腰，手肘前后快速煽动)，小脚脚尖踮起做碎步。
(2)、请几位幼儿扮演花朵，几位幼儿表演小蜜蜂采蜜。
花朵蹲下，双手作花开状，跟着音乐节奏点头，小蜜蜂在花朵之间飞舞，采蜜。
这节活动小朋友们表现的都特别好，我们不仅学会了歌曲小蜜蜂，还知道它是人类的好朋友，懂得了要热爱自然，保护身边的小动物，相信我们的世界会越来越美的。让我们再唱起来，跳起来吧，跟着音乐，飞出教室吧!
播放歌曲《小蜜蜂》教师和幼儿一起表演。
《小蜜蜂》这首歌曲非常简单，因此整个活动的过程中孩子轻松愉快地学习这首歌曲。 孩子学习音乐的兴趣是孩子音乐学习行为的动力，兴趣是产生情感的基础，因此我将激发孩子的兴趣作为主线。对于激发孩子兴趣，采用了歌唱、游戏表演、等各种方法。 激发孩子的兴趣。用角色表演，让学生通过表演去熟悉音乐，感知音乐，并通过肢体语言更好地表达自己的感情和对音乐的理解。在角色表演过程中，孩子们可随着音乐举手投足，充分发挥自己的想象，流露真情，在动中感受体验、表现美。活动自始至终都兴趣盎然。
第18篇：奥尔夫音乐
奥尔夫教学法
奥尔夫教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一，其培养全人格发展和创造性能力的宗旨，及生动活泼、丰富 多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱，更深得儿童的欢迎，因而在世界广泛流传。自八十年代初，卡尔·奥尔夫学校音乐教育体系被介绍进我国，使我们在音乐教育改革之初，就迅速与世界音乐教育的发展接轨，起点高、发展迅速，对促进我过音乐教育改革起了巨大的作用。
奥尔夫教学法在课堂教学中的运用
奥尔夫说过：“让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要的。”我本着奥尔夫教育的指导思想，十几年来，一直学习和运用奥尔夫的教学方法，并结合实际，在课堂教学中，注重培养学生自己参于年月音乐，创造音乐的能力，提高了学生学习音乐的兴趣。
奥尔夫教学法明确指出：“教学的结果是不重要的，重要的是教学过程。当老师给学生莫个任务的时候，他怎么做并不重要，尽可能让他们按照各自的条件，方式，意愿做。这样才能学得主动，发挥想象力和独创性。重要的只是‘做’的本身。怎么做，做得好不好那到无关紧要，他如果不去做，那就是教学的失败”。我就是本着这种指导思想，在课堂教学中，结合教材和学生高低年级的不同特点进行教学。让孩子都参于到音乐中去。
1.游戏教学：在低年级的课堂教学中，根据小学生爱动，做不住的特点，选择的内容以游戏为主。如:一年级教材中有一课《小袋鼠》，歌曲描写了小袋鼠去摘果子，把果子装进大袋子里，挺着一个大肚子的可爱形象。在教学过程，教师首先提问学生：“那位小朋友知道小袋鼠是什么样的？”“那位小朋友上来模仿小袋鼠呢？”。启发其他小朋友也上来模仿小袋鼠走路，让所有的小朋友都动起来。接下来老师把提前准备好的气球当果子，小朋友过来摘。教师可以象变魔术一样让小朋友在不同的位置，不同的角度摘果子。小朋友把摘到的果子装进大袋子里（可以用书包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺着大肚子走路的形象。这时老师可以先用打击乐伴奏，强音步子重，轻音步子轻。然后老师弹旋律，小朋友们可以踏着琴的旋律和节奏来进行表演，在小朋友们表演兴奋时老师把歌词朗读出来，同学们很快就可以记住。老师加上旋律，这样一首歌就在同学们做游戏的过程中学会了，一节课的教学任务也顺利完成了。同学们在游戏的快乐中学习了音乐，加强了对音乐的兴趣。
2.节奏教学：是什么把音乐，舞蹈，语言等联系到一起来呢？那就是节奏。在我们的音乐教学中最重要的部分，学习音乐最基础的部分就是节奏。节奏是一种富有艺术魅力的活生生的音乐语言。在一年级的第一堂音乐课中，我是这样进行节奏教学的。在低年级的节奏教学中，根据一年级小同学刚入学互相还不熟悉，老师也记不住名字的特点在第一节课时，老师首先让他们进行自我介绍。如：[我 叫 郑世 红]按节奏：[走 走 跑跑 走]，让小朋友也象老师这样介绍自己的名字，并分成两部分，叫两个字的站在左边，叫三个字的站在右边，按节奏[ 走 走 走 走] 和[ 走 走 跑跑 走]。然后在每个同学按节奏介绍完自己的名字后，在记住对面一个同学的名字。例如：[我 叫 王 鹏]、[你 叫 张小 宁]。这时老师把四分音符和八分音符写在黑板上，在让同学们按‘走’和‘跑’读出来。为了让同学们对这两个节奏型加深印象，（1）让他们用手，脚做动作练习。（2）用小动物的名字作游戏来巩固练习。如：小猫，小猫，大老虎，在练习过程中也可以用声音的强弱，来让小朋友们体会节奏有强弱。小朋友在游戏中，学会了四分音符和八分音符的节奏。这节课给小朋友留下了深刻的印象。
3.声势训练：高年级的教学和低年级的教学有所不同，高年级不爱动，有时表演起来也会难为情，根据这些特点，我选择一些活动范围小，动一点脑筋的活动，目的是提高他们对音乐课的兴趣。在声势训练中，高年级同学非常感兴趣。特别是在一节课之前或中间，选一些声势训练让高年级的同学做，课堂气氛就会活跃，同学们的情绪一下子就会高起来。并从中学到很多知识和道理。如：让学生左手匀速的拍，右手比左手快一倍或左手画圈，右手上下直线拍，便会感觉两手程度不等的互有牵制和干扰。这说明各自独立活动，互相协调的双手活动平衡能力的获得也要经过一定的锻炼，也使学生们懂得双手活动平衡的练习，在音乐中具有重大的实际价值。无论是演奏，合唱还是合奏，重唱等活动，常会遇到声部间多种不同比值的节奏关系。个人双手操作方式与他人合作都需要具备这种既能各自独立，又能互相协调的能力。通过这个教学内容使同学们不仅学会音乐也懂得了集体的重要性。这也正是奥尔夫教学法的宗旨。“在音乐教育中，音乐只是手段，教育人才是目的”。
在这十几年的音乐教学中，我对奥尔夫教育产生了极大的兴趣，特别是在课堂教学的应用，使课堂教学生动活泼。更重要的是使同学们对音乐产生了兴趣。在实施素质教育的今天，小学音乐教学采用奥尔夫教学法是十分适用的。坚持此种音乐教学方法，学生们的音乐素质将会得到更好的发挥。 奥尔夫教学法内容及原理 奥尔夫音乐教育的基本内容
1、听力训练。
2、节奏训练：打击乐器奏法及应用。
3、律动训练：声势、形体、游戏等训练及应用。
4、语言学习：作为音乐语言教学训练及应用。
5、创造性能力培养。
6、奥尔夫器乐的练习：节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练。
奥尔夫音乐教育的原理
可以归纳为以下几点：
1、综合性；
2、即兴性；
3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；
4、从本土文化出发；
5、适于开端；
6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。
奥尔夫音乐教学的方法与成果
通过说、唱、跳、奏、戏剧表演、绘画等音乐舞蹈艺术形式；专心于音乐或戏剧，表演的进程，正确地担当自已的角色，养成专心致志的良好品格；以生动活泼、丰富多彩的快乐教学形式；让学生发现自我，培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。
通过奥尔夫音乐教学法学习，内向的宝宝开朗了；胆怯的宝宝勇敢了；孤僻的宝宝合群了；腼腆的宝宝大方了；
当他们听到音乐时，那怕是在陌生人面前，也会情不自禁地手舞足蹈起来，而且是那样地合拍；
当他们听完歌曲前奏时，会准确无误地唱起这首学过的儿歌，并伴有即兴歌表演；
当他们听到不同节奏的鼓点时，会合着从来没有听过的音乐进行演奏，并且是那么的和谐；
当他们听到不同风格的音乐时，会随着音乐的节奏扭秧歌或跳迪斯科；
他们能很顺利地融合到集体生活中，而且是班上学习进步最快的孩子；
有些宝宝开始学习钢琴和电子琴等乐器，专业老师对他们良好的节奏感、音乐感和接受能力表示惊奇；
有些的宝宝加入了各级幼儿艺术团，其音乐感受能力、情感表现能力、集体协作能力、完成排演能力都比较突出。 奥尔夫音乐，最适合儿童的音乐
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理，即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。
奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点：
综合性
随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢？原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。
创造性（或者称即兴性）
孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。 亲自参与、诉诸感性、回归人本
情商是人们智力发展的一个重要因素，以往人们不知道通过何种途径去培养，现在奥尔夫就是个培养情商的好方法。通过孩子的视、听、触、嗅，最大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人们必须自己参与的音乐。音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动者参与其间，而不仅仅是一个聆听者。当音乐响起，你可以用身体动作表达，就像有的小孩子，听到电视里面唱歌或者跳舞，也扭动小屁股跳起来，嘴里也哼唱起来。这种自娱自乐的音乐形式有助于情感的抒发与宣泄。
从本土文化出发
奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。奥尔夫音乐重在理念，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。
从本土出发，中国的奥尔夫结合了本民族的文化、语言、民歌、童谣甚至是方言。这种音乐更被人们熟知，更为人们所接受，具有通俗性，人们更易懂。因此，各国的奥尔夫理念相同，却在具体内容上不同，不会使奥尔夫局限在某一时代、某一国家，而是不断创新，世世代代发展下去。
从儿童出发
音乐不是精英人才的专利品，在七种智能学说里面，提到可以通过艺术渠道对人进行培养。有些家长认为孩子没有音乐细胞，没必要对孩子进行音乐教育，这就大错特错了。艺术是每个人的本能。每个孩子都能感受和体验。
一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，如让孩子唱一个长音，他还唱不下来，有时出现唱歌唱不准的现象，也是正常的，但是他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫最适于孩子。让他们从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。
奥尔夫音乐的局限性
奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发人的潜能，可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙，是学习其它音乐的起步。
总之，奥尔夫打破了科学的系统性，摆脱了科学对音乐的桎梏，更有利于个性的健康发展。
第19篇：奥尔夫音乐
奥尔夫教育思想的理解与实践
奥尔夫教育思想 教学法
卡尔.奥尔夫是德国著名的音乐教育家,他所创建的奥尔夫教育体系是当今世界最具影响力的音乐教育体系之一。本文作者阐述了奥尔夫教育思想的基本原则、教学法的内容,以及对其的认识和对于实践的几点思考。
一、卡尔.奥尔夫简介
卡尔.奥尔夫是德国当代杰出的作曲家、音乐教育家。从少年时代起,他就显示出强烈的创作欲望和探求精神,曾尝试创作歌剧,并写出许多歌曲。这一切对其教育思想、教学法的形成有着深远的影响。奥尔夫教学体系基本形成于上世纪20年代初,这种体现基础性、综合性、创造性和生动活泼的教学方法,已经超越了国界,被许多国家广泛采用,深受各国儿童和教师的喜爱。
二、奥尔夫教育思想的基本原则
1.一切从儿童出发。
奥尔夫教学法的对象不是成人,而是所有的儿童,包括那些才能较差的儿童。因此,在教学内容、材料的选择与方法、步骤的确定上,都是根据儿童特点来进行的。例如:在内容材料的选择上,从布谷鸟叫的下行三度(sol—mi)作为旋律学习的起点,词的起点则是儿童的名字或熟悉的歌谣;在方法上,主要根据儿童学习的特点,从感性经验出发,通过生动、愉悦的游戏和音响的感受来学习知识、掌握技能,这和传统的先讲规则原理,再做音响练习的理性教学是截然相反的。
2.通过亲身实践,主动学习音乐。
奥尔夫认为“元素性音乐”教育是一种人们必须自己参与的音乐,人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间。基于这一特点,很多人将奥尔夫教学称为“主动性音乐教育”。首先通过学习演奏简单的奥尔夫乐器(包括旋律性音乐乐器、节奏性音乐乐器和捻指、拍掌等“人体乐器”),使所有儿童(包括那些因患哑声或不喜爱唱歌的儿童)都可以亲身实践,主动地参与到音乐活动中来。其次,在课堂上,教师不是作为导演而存在,而是一个提出问题的人鼓励学生自己去探索答案,去寻找各种各样的可能,通过提出问题并组织讨论,引导学生掌握学习内容。
3.着重培养学生的创造力。
创造力是奥尔夫教学法的归结点。所谓“创造”是指将以前各阶段所学过的东西结合起来,使之形成一个独创的小型乐曲。在奥尔夫教学中无论是节奏练习,还是形体动作练习,教师并不限于教授某些技能,而是注重发挥学生的即兴能力和想象力。通过学生在即兴基础上所进行的综合性创造过程,来发展学生的创造力。
三、奥尔夫教学法的内容
1.节奏、旋律练习。
节奏练习在奥尔夫教学法中处于中心位置,其它许多内容和教学手段都围绕它进行。节奏练习主要包括:
(1)从朗诵入手,提取“节奏基石”。开始从儿童的顺口溜、歌谣和名字中提取最短小的24节奏单位(如:兔子大熊猫),用它们作为乐曲旋律或儿童朗诵、歌唱的伴奏。
(2)“声势教学”。所谓“声势”就是捻指、拍掌、拍腿、跺脚的简称,是用儿童的身体作为乐器,进行节奏训练的一种既简单又有趣的方式。
(3)演奏无固定音高的打击乐器及旋律性的音条乐器,进一步扩大儿童节奏表现的可能性。
2.基本形体动作教学。
在奥尔夫看来,“元素性音乐”并不是单纯的音乐,而是音乐与动作、舞蹈、语言的结合。因此,形体动作与舞蹈教学是奥尔夫教学的一个重要的组成部分,它不仅是学习音乐的手段,而且是学习的目的,与音乐具有相同的意义。奥尔夫的基本形态动作有:
(1)反应训练。主要训练学生用动作对听觉或视觉的感受做出反应的能力。
(2)体操训练。主要为节奏练习、乐器演奏和指挥练习做准备。
(3)动作训练。即对各种动作进行的技术训练。
(4)动作变奏和动作组合。即将各种动作在简单的基础上加以组合和变化。
(5)动作游戏。主要培养学生的想象力。
(6)即兴练习。为了诱发孩子身上的无意识动作,培养和促进这种动作的冲动,并使他们获得有意识的造型。
上述各方面的练习并不是分门别类进行的,而是富有意义相互联系起来的,其中每一项都可以作为另一项的准备、补充或发展。如:器乐演奏可以引入歌唱,歌唱练习可以发展为动作,从而使孩子们能够更全面地体验音乐。
四、对奥尔夫教育思想的认识
奥尔夫说:“音乐应该同其它学科一样成为学校教育的重要组成部分,因为音乐能够培养学生的情感、想象力和个性。我发现这种体系不是单纯音乐的形式,它是动作、语言与音乐的一体化,它是儿童的良师益友。”从这段话中,我们可以领悟出音乐仅仅是教育的手段,教育人才是目的。它通过童谣、民歌、游戏、律动、歌唱、奏乐、舞蹈、童话等内容进行教学,去激发儿童的学习兴趣,并以低技术、高艺术的手段,让儿童参与音乐活动实践,在实践中感受、体验、创造、培养音乐兴趣,获得艺术经验,促进音乐艺术生活的进步。
学生音乐基础和能力的培养需要长期的训练学习,奥尔夫的教育思想要求让学生们自己去做,重要的是让学生按照自己的想法、条件去做,这样才能使学生学得主动,充分发挥想象力和个性。如果学生不愿主动做,那就是教学的失败。我在课堂教学中,把学生看做是自己的“伙伴”和合作者,注重语言沟通,培养学生音乐欣赏能力,引导学生不断探索、反复模仿,学会即兴演唱。这样逐步深化的教学,是极大地受到了奥尔夫教学的启发。
五、关于奥尔夫教育思想实践的几点思考
沈阳师联艺术幼师培训学校 奥尔夫音乐专业。通过学习奥尔夫教育思想,我的启发很大。我认为在教学中应注意抓好以下几个方面:
1.要结合语言、动作、舞蹈进行音乐教学。
音乐是人生而有之的本能。很多儿童在学前没有接受过音乐教育,基础薄弱,语言、动作、舞蹈相结合的难度较大。奥尔夫说:“以身体奏乐,并把音乐移置于躯体之中。”我们从学生们自发的音乐活动中也发现音乐、语言、动作是相互联系、不可分割的。因此,在教学中,我致力于重建音乐、语言、动作三者之间的天然联系,常常让学生自编自演音乐剧、配乐故事、配乐朗诵等。这样从学生喜好出发,让学生参与音乐活动,有利于调动和发挥他们的主动性和积极性。
2.平时注重节奏感的培养,促使学生艺术趣味的提高。
节奏是组成音乐的最基本的元素,没有节奏,音乐将面目全非;音乐离不开节奏,节奏是音乐的生命,是音乐的动力和源泉。奥尔夫提出应把培养节奏感作为提高学生音乐素质的中心环节。一开始我用有节奏的语音朗诵入手,让学生通过语言来掌握节奏。如:布谷/告诉/我/什么/花儿/开满/坡,同时,还可用拍手(布谷)、拍退(告诉/我)、跺脚(开满/坡)、捻指(什么/花儿)进行节奏感的培养。四种动作同时演奏即成了四声部。
3.注意乐器与多声结构的结合,提高学生对音乐的理解和鉴赏能力。
奥尔夫设计了一套音准精确、音色优美的有固定音高的音条乐器和无固定音高的打击乐器等,其中的“音条乐器”即木琴、竖琴等一般学校是没有的,所以我在教学中多采用无固定音高的打击乐器,如三角铁、铃鼓、响板、鼓等。因为这些乐器没有指法上和技术上的困难,所以学生较容易操作,乐器和舞蹈、语言相结合,效果良好。这样的多声部结构,织体清晰,层次分明,易记易奏,用来为歌曲伴奏或参加合奏、重奏,收效颇佳。
奥尔夫教育体系是符合音乐教育的普遍规律的,是能被各国所采用的音乐教材,但需根据各个国家的音乐特征和学生的特点加以全面的补充和一定的改动。我认为:奥尔夫教育思想及教学法在中国是较为适用的。因为我国民族民间音乐的节奏非常鲜明,打击乐器种类繁多,这些都大大增加了我们采用奥尔夫教育体系的可能性。当然随着中国经济文化的迅猛发展,音乐教育也需要不断地充实、更新和发展。如何更好地将奥尔夫教育体系与我国音乐教育相结合,还有待于音乐教育工作者的不断努力。
第20篇：奥尔夫音乐
奥2
第一课 《小鞋匠》
一、点名游戏
宝宝们新年好，XX老师要和宝宝来玩一个点名游戏。
二、律动：《盖房子》
今天老师要带宝宝一起去用自己的小手盖房子，有的宝宝已经会了，我们来说说盖房子首先要干什么？（——）盖了这么多房子，真棒！
三、主题：《小鞋匠》
1、那平常宝宝有没有在家帮爸爸妈妈做事？做什么事？（——）
2、那你们会不会擦皮鞋呢？今天老师要教宝宝怎么擦皮鞋，擦皮鞋首先要用什么工具呢？（刷子、鞋油）对了，现在我们来听一首曲子名字就叫《小鞋匠》，我们一起来听听小鞋匠是怎么刷鞋的？（放鞋油，用刷子刷，有时刷得快，有时刷得慢。）
3、老师这里有很多鞋子和刷子，我们一起跟着音乐来学小鞋匠刷鞋（两遍）
4、宝宝现在知道小鞋匠是怎么刷鞋的，有时刷得快，有时刷得慢，刷，刷累了还要休息一下，然后继续刷。无论做什么事都是有节奏的，你们看小鞋匠刷鞋也是一样。现在我们一起来做声势练习，来学学刷鞋的节奏。
5、小鞋匠刷鞋用的工具是刷子和鞋油，那我们宝宝演奏《小鞋匠》这首曲子就要用乐器了，现在老师给宝宝带来了响板（慢）和棒钤（快）。分角色
6、交换
7、宝宝已经学会了小鞋匠是怎么刷鞋，我们一起来跳一个小鞋匠的舞吧！
四、律动：《盖房子》
五、再见歌
