谈大学书法课堂的教学
张海生
摘要：在整个书法教学过程中，只有强调严格，定量，树立专心致志、持之以恒的毅力，才能不断进步、有所收获。教学中让学生认识到学好书法的关键不在于智商的高低，而在于一个人坚强的意志。教师要正确引导学生对待困难和挫折。书法学习是一个漫长的过程，要靠长期的努力，才能有“磨穿铁砚”的功力。
关键词：大学；书法；习惯；坚持
自学校开设了书法教学以来，我担任了好几个班的书法教学。一年的教学实践下来，感觉出大学阶段加强书法教学的必要性和重要性。如何更好地让大学生练习书法，有创造性地驾驭汉字的线条和处理空间结构、恣情达性、挥洒自如，形成自己的风格，这是当前大学阶段书法教学的当务之急。
我认为，大学生学习书法的困难关键在于以下几点：首先是过去不正确的习惯动作造成的定势障碍。一般学生都有九年以上的书写历史，他们往往由于缺乏老师有意识的正确指导，加上自身态度因素，一些不正确的写字姿势、动作过程不断地积淀下来，形成习惯。写字教学是通过范贴临摹建立起一种新的科学运笔方法和“优化”空间结构。这就需要学生打破旧定势，努力培养起正确的动作定型。这是贯穿于整个书法学习过程中最大的、也是最基本的矛盾冲突。其次，新旧习惯的冲突必然表现在学生的学习意志上。学生学习心理存在不稳定的性格因素，在书法学习上，练习过程不断反复地进行，书法线条要求高，美在细微，需要学生不断地观察、比较、分析，特别是写字时必须心静气和平、摒弃杂念、持之以恒，这些要求对于意志力薄弱的学生来说往往很难做到。因其单调而缺乏信心，常常表现为见异思迁、朝秦暮楚、一曝十寒，不能坚持下去，最终放弃努力，收效不大。第三，是大学生因受各种因素的影响，他们学习书法受到学习时间的限制，大部分时间忙于功课的学习和课外活动，没有太多的时间去练习书法。大部分同学还是小学上过书法培训班，已经很久不练字了，从而形成了长期的不正确的书写定势，一时很难改正，没有信心，认为我现在这样很好，加之学生本身的自我鉴赏能力偏低，使得他们学习书法的兴趣不浓。还有一种想法认为现在是信息时代，电脑可以取代手写，我还练字干什么？还不能正确认识书法作为国粹的重要性。
书法教学是一项系统工程，主要是通过系统、科学的“强化”教学，使学生正确笔法定型、“优化”汉字的空间意识。教师的任务是教学生临摹，掌握正确的运笔方法和建立良好的空间结构意识，并针对学生学习心理进行科学、耐心的指导。由于受时间的限制，我们书法协会在大学阶段主要进行硬笔书法的教学。通过学生的练习，及时评点，帮助他们明确目标，树立信心，逐渐培养学生的兴趣，最终让他们去发现美、追求美，从而战胜意志力上的惰性，才能获得不断进步。科学的书法教学必须通过“强化”体系来实现目标。“强化”体系是指一个具体而又可行的量化过程。量化(一定数量、时间)的目的，是在于实现一定目标的技术性的“质”。因此，它的实质是把书法基础总目标分解为一个个小目标，作为强化点，这样学生在学习过程中积累点滴进步，争取质的飞跃，使他们越来越有兴趣、有信心，并向高层次进取。
综上所述，我认为，书法教学要从以下五步入手：掌虚，掌竖，腕平，指指用力，笔笔到位。“五指执笔法”要正确，这是笔力最自然表现的方法。教学中主要通过实物投影进行演示，让学生较清晰地看清老师的写字姿势和执笔方法，并注意检查督促，纠正不正确的姿势。其次是基本笔划的写法和基本笔划的变化，这是强化重点。通过反复练习，使正确运笔动作巩固、定型。基本笔划是构筑汉字造型最主要材料，老师须详细讲解，耐心指正。书法是线条的艺术。线条的质感、风格、感染力是书法的生命！同样一个笔划，会有不同的审美效果。有的如“横若千里之阵云，隐隐然其实有形；点若高空之坠石，磕磕然实如崩也”。有的如“屋漏痕”，“锥画沙”，“万岁枯藤”等,这些都是具有力量感、立体感和生命感的生动笔划，教师通过讲解，结合学生自身实践，让他们懂得书法线条具有极其丰富的个性、表情、变化。同一种笔划的轻重，粗细，大小，长短等都对线条的形质产生影响。赵孟頫曾有“用笔千古不易”的名言，但他的“不易”是相对的，应该说，大的原则不会变，方法有很多，而笔划的形态却因字而异，书写过程中要不断以新的线条丰富书法的语言，变与不变是相对的、辨证的，要先守而后变，先承而后转，要在统一中求变化，在变化中求统一，这是艺术的规律。学会笔画的基本技法形态，有助于丰富艺术表现力。在书写过程中要注意相同笔划的变化，避免雷同，这是书写的大忌。基本笔划的学习强调先临纂，再自行书写， 2 不断练习，让学生记住笔划形态名称及变化名称，并初步懂得其美学价值。第三步是偏旁部首的强化练习。中国汉字成万计，但一般不外乎独体和合体字两类。练习偏旁部首能触类旁通，举一反三。练习中要讲解偏旁特点，偏旁在汉字结构中所处的地位，让学生试着举例练习。第四步是结构强化练习。一般范帖都对此加以分类，这类强化 练习的目的是弄懂范贴的字结构为什么美观、合理，学习者习惯性写法为什么欠美观、合理。在临写过程中注意引导学生观察“字”的大小和章法上的变化。通过临摹比较，逐步优化自己的空间结构意识，使美的感觉不断地丰富、敏锐起来，这就为创造自己独特风格奠下了美的造型心理。结构强化练习一定要达到不酷似不休笔的程度。因为唯有酷似才能懂得范字真正的魅力所在，向取其风神迈出关键性的一步。此外。在临习的基础上，加强课外用心、用脑的意临训练，用手比画空临、背临，从而真正达到用心用脑之目的。第五步是在以上基础上的巩固、应用和初步创作阶段。这一步骤主要目标是能很熟练地背临，并能按范字风格特点写出作品来。在书法教学中创造训练是书法艺术的最高境界，达到这一高度，首先要求学生要有良好的基本功和多种风格的临摹为基础，然后教师根据学生的特点加以指导，适时指出他的艺术风格应向什么风格发展。第六步是定期和不定期举办学生优秀习作展览，通过横向比较，让他们看到自己的成绩和进步，从而营造一种良好的学习氛围。通过临写一些富有人生哲理的警句和万古流芳的诗词佳句，广泛吸取营养，激发学生练习书法的自信心，提高认识、理解书法内涵的能力，求得理论和实践的真正结合和统一，在潜移默化中陶冶学生的 品格。通过实物投影和多媒体教学让学生欣赏网络优秀的书法作品和自己的作业，并加以评议，以便及时提高自己的书写水平。总之，在整个书法教学过程中，只有强调严格、定量、树立专心致志、持之以恒的毅力，才能不断进步、有所收获。教学中让学生认识到学好书法的关键不在于智商的高低，而在于一个人的坚强的意志。古人在学习书法中有“池水尽墨”，“笔成冢”的故事，教师要正确引导学生对待困难和挫折。书法学习是一个漫长的过程，要靠长期的努力，才能有“磨穿铁砚”的功力。首先，要有正确的心理态势、写字姿势和执笔方法，这是学习书法的基础。心理态势是指聚精会神于笔端、摒除杂念、心静神宁。写字姿势是指正确的坐姿和执笔姿势。正确的坐姿要求头正、身直、肩平、臂开、足安。执笔法主要指“五指执笔法”。
