推荐第1篇：服装设计毕业论文
简述服装设计中的创新思维研究
【摘要】服装设计中的创意思维是通过较为特殊的视觉形式和情感语言，表达设计者的某种思想、感情、态度、看法等的一种服装形式。服装设计中的创意思维重在内容和形式的创意和表现。这种创意思维使服装设计在设计造型、工艺手法上，特别是在材料运用、结构处理、设计语言表达等方面更多地强调创新立意和突出视觉效果。 【关键词】服装设计；创意思维技法；传统与创新
在字面上理解，创意是指有新意独到的思维。而在服装设计中仅仅把创意理解为独到、新意在思维是不够的，在发明创造的含义中，创意必须是创新和创意，在服装专业设计中，大量运用历史上曾经用过的方法或是他人所用的设计，结合现代的设计语言等。服装设计中最为灵魂的部分，就是要求创意结合当下的时尚来进行创意设计，把旧物翻为新意，把他物移植过来创造时尚。满足于不同消费者的心里需求。如果在这一层面上理解服装设计中的创意思维、创意和创意、不创新两个部分。特别不能忽视或否定创意、不创新这一部分。因为设计所具有的继承性是不容忽略的，太过高于或低于对象的欣赏水平且不可取的，最好使二者达到一个平衡。
今天艺术设计作为人类创造性活动的重要体现，已不是科学、文化或艺术的简单再现，它是功能性和艺术性的完美结合；服装设计不仅应具有市场价值，而且其内在艺术价值的体现也是尤为重要的。设计师要想使服装设计兼具市场价值和艺术价值，就必须充分运用创意思维，运用全方位的、全新的视角来思考，从不同的角度和方式去探索纷繁、复杂的事物，最后，借助于服装形象，把自己的创作思想和创作意念更完美地表现出来。
一、创意思维技法
对于设计师来讲，一件设计作品的完成可能是偶然因素作用的结果，是灵感在起作用，这是无规律可循的；而整个设计工作的成功则有赖于创意思维的运用。创意思维在一定范围内是有规律可循的，可运用发散思维、辐合思维、侧向思维、逆向思维等技法促其产生。
1.发散思维是由一个信息刺激而产生多个信息的思维方式，是展开思路、发挥想象，寻求尽可能多的答案的思维过程。
2.辐合思维是由多个信息合成一个有创意的新信息的思维过程，尽管由多个事物合成一个，是一种辐合，是减少的过程，但其结果往往产生一种新事物，因此也是一种卓有成效的创造性思维。很多服装的创造是根植于原有的经验，是对头脑中已有的表象储备的整合，体现了高明的组合技巧，这是一种辐合思维作用的结果。
3.侧向思维指在设计过程中暂时把思维转向与设计无关的其他事物，受到启发后，从新回到设计主题上来，以产生好想法的思维过程。
人们一般习惯于根据已有的经验在一定的环境、空间及范围内去分析、推理，然而这种方法常常带有一定的局限性，一旦人们有意识的去移动视线，变换视角，扩大范围，突破传统的时空观念，善于从人们不熟悉的角度去观察和揭示客观对象，就容易引发出奇特的设计灵感或设计意念。 4.逆向思维
逆向思维是对所思考的问题进行对立、颠倒、反面、逆转等角度的变化，从而创造性地解决现有问题。这种方法使人站在习惯性思考问题的反面，没有现成的逻辑和规律可循，需要设计师着力于标新立异和独辟蹊径，突破固有观念，从而取得独特的造型效果。
二、传统与创新
首先应当明确的是，继承传统是创新的前题，不了解过去，对传统不作认真研究和学习，现在的设计就是无本之木、无源之水，创新自然就无从谈起。这里需要指出的是我们所说的传统，是包含中国的、外国的，东方的和西方的大传统概念。要想在世界服装领域占领一席之地，我们确实应当放眼世界，只有放眼世界才能领略数不胜数的优秀民族文化。而优秀文化的内容是多方面的，既包括保留下来的珍贵文物、绘画等物质遗产，又涵盖创业经验和创新理念等精神文化层面。
今天，虽然我们已经有了20多年服装设计的经验，取得了一定的成绩，但为了创造名牌走向世界，仍然需要卧薪尝胆，脚踏实地地向先进国家的传统文化学习：不仅学习其物质文明方面的传统，还要学习他们持之以恒从无到有、从小到大、从弱到强，数十年甚至数百年如一日的奋斗精神，学习他们CEO的现代先进管理经验，学习他们对服装结构设计常年不懈、一丝不苟、精益求精的钻研态度，学习他们的设计师博览群书、触类旁通、千方百计开发灵感的创新理念。
其次，在研究传统时还要意识到，从历史的宏观的角度来看，世界上各个民族都有一定的优劣性，不存在纯粹先进的民族，因此也不存在纯粹先进的传统文化。艺术是产生在每一个特定的历史时期，有着特定历史背景和时代属性，因此任何国家的传统都有两面性，既有“优秀的文化遗产”之正面意义，又包含着落后、保守、封建甚至反动等负面意义，在“古为今用”时，必须“去伪存真、去粗取精”，批判性地吸收与借鉴。应当说，对传统的继承形式只是发展我国服装文化的一种策略，是服装创新的一种手段，它并不承担有关民族的兴衰荣辱等沉重的政治使命。虽然服装在某些时候能“唤起民族精神”，例如2002年春节国民穿唐装，象征着中华民族的喜庆，但也仅此而已，毕竟它的表现力是有限的。决定民族荣辱兴衰的首先是国家的经济发达、政治稳定、国富民强。在这一前提下才能有民族的、健康的、多样的文化。因此，不应让服装企业在冠名、创新服装款式、用模特等工作上背着“崇洋媚外”、“发展殖民文化”等罪名，在这个问题上“不必问姓资还是姓社”、“不必问西洋风还是中国风，只要看观者能否看懂而采用其合宜者”即可。在新的历史背景下，对我国传统文化遗产的继承应当注重深层美学内涵的挖掘，不能停留于表面肤浅的照抄照搬，要使传统文化与当代人们的生存环境相适应，才能解决好继承传统与创新的关系。
第三，传统文化与今天创新的文化像一条河流，本质上是割不断的，敏泽先生对这个问题看得很透，他说：“今日之古，亦即古人之今；今日之今，实亦后人之古，所谓后之视今，亦犹今之视昔，是也。”（敏泽：文化·审美·艺术论文三辑，山西人民出版社2002年4月版）这是一种十分辩证的理念。基于这一理念，要想发展和创造新的民族文化，就必须在不丧失民族个性的前提下，敢于对传统采取扬弃的态度，即敢于否定过去，并向其他民族的先进文化学习，而不是一味地对其进行保护却不敢越雷池一步。继承传统不是复古，而是继承前人的艺术创造精神。继承传统的正确态度是不断地丰富它、发展它、超越它，不断推陈出新，使传统与现代更加融合，从而创造出有个性的新风格服装。
中国的服装设计，随着改革开放已走过了20多年的艰苦历程，取得的成绩是有目共睹的。我们把统治了百姓服装多年的“老三色”变成了“姹紫嫣红”，把服装市场上款式的“大一统”变成了“百花齐放”，人们紧跟潮流的各色衣着配合着现代化的建筑环境，其优美画面是过去想都不敢想的事。但是，我们还没有国际知名品牌，在出口创汇的服装中，没有原创产品能与发达国家一争高低，我们的产品缺少高附加值，因此价格之低也是十分令人遗憾的。
今天，我们已经加入WTO，这意味着将迎来更多国外的知名品牌与我们面对面竞争；尽快提高自己品牌的附加值已迫在眉睫。
增加品牌的附加值，需要创新设计思路，创新是21世纪继续前进的号角，不创新我们的服装便没有出路。但是，究竟怎样创新，如何认识东西方文化在创新中的碰撞？有些问题还需要思考与澄清。
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推荐第2篇：服装设计专业毕业论文
毕业论文（设计）
题 目：牛仔服装的夏天
学 号： xxxxxxxxxx
姓 名： xxxx
系 别： 艺术设计
专业班级： 服装xxxx
指导教师： xxxxxxxxx小
2013年 6 月 6 日
本人声明
本人是武汉民政职业学院艺术系学生，本论文（艺术系）是本人在指导老师指导下独立完成的，除文中已经注明引用的内容外，本论文不含其它个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。本人拥有自主知识产权，没有抄袭、剽窃他人成果，由此造成的知识产权纠纷由本人负责。
作者：xx
2013年
6月
6日
目
录
目录„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 1 摘要及关键词„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 2
一、序言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3
二、设计说明
（一）市场调研„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4
（二）灵感来源„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4
（三）设计主题„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4
三、实现过程
（一）款式设计„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 5
（二）工艺设计„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 5
（三）表现效果„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 6
四、分析总结„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 6 附录„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 7 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 8 致谢„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 9
摘
要
生活总是让人充满惊喜，时间让人们变得更加注重自身的品味，人们开始以各种各样的服饰来装饰自己，因此出现了不同款式各种风格的服装，让人们的生活变得多彩多姿，细细品味，会发现生活其实很美好。
本牛仔系列服装采用宽松的剪裁方法，及休闲又舒适，在设计上采用了蕾丝的拼接，力求在简单舒适休闲的的款式中用细节设计来展现女性柔美的一面。运用褶皱、拼接和蕾丝的结合来体现服装的层次感和空间感。通过对面料的加工和服装工艺的加工，使服装产生了褶皱的艺术效果，增加了对设计、面料、工艺、质感的综合掌握以及对设计技巧的一种感悟。
论文结合了服装设计和女装制作等的理论知识和搜集的资料，结合2014春夏休闲女装的流行趋势，在面料选择、色彩搭配和款式上与个性结合，加上休闲元素，充分展现牛仔风格特点。
关键词:
牛仔 褶皱 风格 蕾丝 休闲 时尚 女性
一、序言
服装是现代社会人类生活中不可缺少的一部分，标志着人类文明。服装能保护人体，维持人体的热平衡，以适应气候变化的影响。服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学，色彩学等要素。“设计”指的是计划、构思，设想、建立方案，也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
运用各种服装知识、剪裁，及缝纫技巧等，考虑艺术及经济等因素，再加上设计者的学识及个人主观观点，设计出实用、美观，及合乎穿者的衣服，使穿者充分显示本身的优点并隐藏其缺点，衬托出穿者的个性，设计者除对经济、文化、社会、穿者生理与心理及时尚有综合性之了解外，最重要的是要把握设计的原则。设计原则是说明如何使用设计要素的一些准则，乃经过多年经验、分析，及研究的结果，也就是美的原则在服装上的应用。
服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑，以确保最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。
写此篇论文时，经过了很多的思想纠结，以及查阅许多资料，最终才有了写作的思路，可以说是困难重重。但是，我从没想过要放弃，“坚持”一贯是我的风格，就像我写作这篇论文所说明的服装风格一样。本系列是牛仔风格的女装，在设计上采用褶皱处理和蕾丝的搭配，充分体现当下时尚女性的品味，加上合理的剪裁，不缺细节的精美，使整套服装给人一种美的感受。论文主要阐述了服装设计的意义和制作过程中说体会到的方法，对我来说，意义很大。
一、设计说明
（一）市场调研
通过几次的市场调查，我了解到今年的流行趋势并推想出明年的流行趋势，明年应该比较流行浅色服装比较淑女型服装，除此之外依然沿袭今年牛仔与蕾丝的搭配的热潮。 1.面料流行趋势
面料在保持原有牛仔布的自然、粗犷、朴素、色织机理纹等材质风格基础上，将广泛应用织造、印花、刺绣、植绒、砂洗等织造、后整理、后加工等方法，使牛仔面料产生各种丰富且具有装饰性的风格效果。2.色彩流行趋势
时至当下浪漫主义色彩交织在一起，形成独特的牛仔个性，融合于都市女装牛仔系列之中。浓烈的乡土气息和狂野粗犷的牧场给人一种返璞归真的感觉，打造狂野又性感的俏皮女郎形象。原野上的万寿菊橙、浅粉红鲜艳而迷人，融合西部尘土飞扬的色彩浅褐和深棕，清新的白色点缀其中，钴蓝与褪色靛蓝是牛仔的基础色调。棉质的浅色休闲连衣裙适合于各种场合，吊带背心连衣裙清凉而飘逸，加上拉链的的装饰营造一点硬朗的质感。
（二）灵感来源
源于夜晚的天空和雨过天晴后碧蓝的天空。夜晚，永远是神秘的，每个人的心中都有一个属于自己的秘密，夜晚的天空，就是最好的舞台，在那里可以自由的想象。我相信很多人都喜欢雨过天晴天空，它是那么的清新，那么的纯美。给人一种很自然的放松感，让人们觉得世界是如此的美好。因此本次服装设计制作选用了黑色蕾丝，就像夜晚的天空给人一种神秘感，颜色采用浅蓝色，就像晴空给人一种轻松纯净的感觉。
（三）设计主题
关于本次设计主题的选定，也是经过了重重思想的挣扎，最终以“昼夜”作为本次毕业设计的主题。人生本来就是一个纠结体，有苦有甜，有爱有恨，我们就生活在这样的世界中，本系列服装把人们的内心的纠葛融入到服装的设计中去，让自己敢于正视自己的内心服装整体以简单的款式为主，时尚感稍强，即不太过夸张，又能引人注目，舒适的材质，加上细节的描绘，带有一种整体的时代感，性感又不失优雅，休闲中带着都市女人的内心的狂野，大胆的创新元素给人一种清新脱俗的时代潮流感。
抹胸裙活泼而带一点小性感，及地连衣短裙有一种不经意的浪漫感觉。在新的视觉边缘状态下，女性再现强烈摩登造型去冲击纯粹的感官需求。而时尚摩登的外形从根本上是为了表达简单迷你的美学，色彩选择沉稳而优雅婉约，而这种简约风格能跨越时间沉淀出经典达到无言间的吸引。展开梦幻式的服饰之旅，在春夏季节雪纺与蕾丝成了不变的永恒，要配合这种梦幻的面料，展现出女性最柔和如水的一面，柔和的色彩是必不可少的参与。
二、实现过程
（一）款式设计
时代的发展总是以人为本，现在的流行面料主要以环保以及舒适性为主。牛仔一直是春夏时节期间至关重要的女装款式。融入牛仔市场的新款式包括背带裤、短袖以及无袖设计的牛仔衬衫等。
关于细节的描写，有蕾丝的加入，让整体的效果有时尚有时候需要用一种幽默的态度去对待它！伴随着春季的来临，时尚主题的升温也悄然而至！2014春夏最流行的元素还是落入牛仔蕾丝！欧洲站时尚经典的牛仔元素加入蕾丝的融合给人一种比翼双飞的感官！透入出这个春季2014女装春装的潮流趋势！不同款式的牛仔衣加上蕾丝的拼接，经过不同个性化的装饰释诠牛仔蕾丝个性时尚袭春衣酷到底的个性色彩为都市女性呈现。
（二）、工艺设计
服装的三要素是款式，色彩、面料。这是服装设计必不可少的，当然组成服装最重要的结构工艺。一般做休闲型牛仔款较多，而这类大多都是立体裁剪，关键是尺寸的确定如何而弹力的牛仔，这种布往往用来做女性的修身夹克，贴身低腰牛仔裤，加上超过10％的缩率，版型总是不断的调整，而且，牛仔裤最忌讳前浪起皱，要求就是贴身合体，跟我们学的立裁差不多，在膝盖处加多收褶，或多一个面，更好地增强牛仔裤的活动自如，将袖山做得平整，不起皱，又外形漂亮。
三、表现效果
晴空的纯净让人不忍驻足，星空，让人神秘的向往。体现在服装上，简约的连衣裙让人除去繁杂；抹胸的裙子散发淡淡的性感；紧身的裙子让人有种疯狂的感觉，可又是那么迷人；松紧腰的牛仔裤，配上一件稍飘逸的夹克，绝对是潮流的领导者。运用柔美的音乐使整个氛围给人一种清新脱俗的感觉，清爽的妆面犹如阵阵清风吹过，清新、亲近、引人入胜。
四、分析总结
时装是艺术与商业的完美结合，因此服装设计师的最大挑战是个人风格与社会需求相融合，在表达设计意图的同时能够充分考虑到社会的需求程度、服装生产和穿着要求。把现代艺术中抽象、夸张、变形等艺术变形形式融于服装设计中。服装设计表面看起来是美的，但其背后是线条、剪刀、缝纫机，要想达到理想的设计理念设计师必须经过艰苦的设计过程。
在我的设计中，灵感是来自于大自然，在一个人的时候，会有无限的遐想。在抽到牛仔风格时，就会想到美国的西部牛仔，那种很粗矿的牛仔风格，可是后来我们把本系列服装定位为女装，在设计上就想到了用蕾丝做局部的装饰，如今时装上牛仔配蕾丝还是比较流行的，而我就是把它做好，做一个很时尚的服装出来。想要营造出一种都市女人的形象，可其中又不失甜美与性感，使我想到了浅色牛仔与深色牛仔的搭配，蕾丝的点缀。服装整体是比较偏休闲的，款式上没有那么多复杂的东西。我们用的面料都是环保的，有弹性的，让人穿着会舒适。对于本次的作品，还比较满意，最重要是要用心，以后也不能马虎，要不断学习，虚心请教，不断提高自己，为以后成为一个好的设计师，加油。
附录
服饰的流行是没有尽头的，在服装设计这条道路上，永远是为大家敞开的，只要你有想法，并有能力把它变为现实，你就是成功的。在服装设计上有几个方法：
一、多搜集一些专业资料和各类信息
二、要善于在模仿中学习提高
三、提高自我审美观
四、提高敏感度
五、让自己变得时尚
六、抓住实践的机会
七、善于与人沟通、交流和合作
这些都是做好服装设计必不可少的，所以要努力提高整体素质。
参考文献
1．王府梅 《服装面料的性能设计》 中国纺织大学出版社 2000年1月 第一版 2 .张玲、张辉、郭瑞良编著 《服装CAD板型设计》 中国纺织出版社 2008年4月 第二版
3.李正 《服装结构设计教程》 中国裁剪工业出版社 2002年4月 第一版 4.赵平、吕逸华、蒋玉波 《服装心理学》 中国纺织出版社 2004年11月 第一版
5.梅自强
《牛仔布和牛仔服装实用手册》
中国纺织出版社
2000年7月
第一版 6.刘瑞璞、刘维和 《女装纸样设计原理与技巧》 2007年8月 第二版 7.张文斌 《服装工艺学》 中国纺织出版社 2004年6月 第三版
8.金少军、刘忠艳编著 《最新服装工业制版原理与运用》 湖北科学技术出版社 2010年9月 第一版
9.叶立成 《中国服装史》 中国纺织出版社 2002年1月 第一版 10.郑健等 《服装设计学》 中国纺织出版社 1999年4月 第一版
致谢
经过了很长时间，终于完成了此篇论文。也标志着我的大学生涯即将结束，突然感到大学时光是如此的短，还没来得及细细品味就要离开了。
本论文设计的撰写过程和设计制作过程中，xx xx两位老师给与了我许多辛勤的指导，付出了她们很多的心血和汗水，衷心的感谢她们。本文引用了多位学者的研究文献，他们的研究成果给了我很多帮助，谢谢他们。在设计制作和论文撰写过程中，同学也给了我很多帮助，我要感谢这些可爱的同学们，是他们让我体会到友情。
大学生活让我学习到了很多知识，让我领悟到了很多的人生道理。感谢父母、感谢学校，感谢老师，感谢同学，感谢在大学生活给予我帮助的每一个人，真心的祝他们：身体健康、幸福开心！
推荐第3篇：服装设计毕业论文框架
毕业论文框架（论文内容总共3000到4000个字其中致谢、参考
文献不计算在内）
一、介绍**服装风格（自己设计相关的）历史背景（500-800个字）
1）**服装风格概述
2) **服装风格产生的背景【热心毕业生介绍！直接找这位写手Ω号：一五一五六九七，100%包过关】
3）**服装风格的艺术特质
二、介绍**服装风格的特征（500-800个字）
1）**服装风格的特征
2）**服装风格的构成要素
3）现代的**服装风格
三、新的设计突破点（500-800个字）
1）灵感来源
2）设计理念
3）**元素在服装上的运用
（1）介绍自己设计的服装中各个元素
（2）各个元素的布置方法和预期得到效果
四、设计与制作过程（1500-1800个字）
1）资料收集（介绍自己收集到的资料和参考的内容）
2）介绍整个作品的构思
3）绘制设计草图
4）面料辅料选择
5）绘制效果图正稿、款式图（工艺说明）、纸样图
6）制作工艺流程和过程（包括针对工艺说明里面的工艺细节介绍）
7）模特着装的动态展
五、总结（200-300字）
六、致谢
七、参考文献
附录
注：以上框架仅作参考，大家根据每一点展开写。当然自己也可以突破这个框架来写，只要写得合理就可以。
（六）论文（设计）正文
1、论文标题、作者姓名与指导教师
在论文（设计）正文内容之前，须依次排印论文（设计）标题、作者姓名（含专业班级、学生姓名）和指导教师（含姓名、职称）。论文标题用黑体，加粗，小二号字居中排印，
作者姓名和指导教师用宋体小四号字，各占一行依次置于论文标题下行。
2、正文内容
原则上按三级标题编写，第一级为“1”、“2”、“3”，题序和标题用黑体，加粗，小三号字；第二级为“1.1”、“1.2”、“1.3”, 题序和标题用宋体、小四号字；第三级为“1.1.1”、“1.1.2”、“1.1.3” ，题序和标题用宋体、小四号字。
各级标题要单独占行。序号顶格，后空一格接写标题，末尾不加标点；采用中文数字序号编写时，序号前空两格。
正文用宋体、小四号，文中表格的表题、插图的图注用黑体、5号字，表格、插图内容用宋体5号字。
（七）致谢
“致谢”字样用黑体，加粗，小四号字，致谢内容用宋体，五号字。
（八）参考文献
“参考文献”字样用黑体，加粗，小四号字，参考文献内容用宋体，五号字。
插图
插图必须精心制作，线条匀称，图面整洁。插图位于正文中引用该插图字段的后面。每幅插图应有图序和图题，图序和图题应放在图位下方居中处。原则要求用计算机绘图，墨绘图纸必须符合出版要求。
推荐第4篇：服装设计毕业论文样式,[版]
服装企业的营销策略分析毕业论文及开题报告范文格 式
一、论文（设计）选题的依据（选题的目的和意义、该选题国内外的研究现状及 发展趋势等）
（一） 选题的目的和意义 纺织服装业是历史悠久的传统产业，从 18 世纪产业革命开始直到现在，在 产业部门中一直占据重要地位，在国际贸易领域始终令人瞩目。从工业化和经济 发展的一般规律来看，纺织服装业往往是一个国家或地区工业化初期的主导产 业，随后纺织品和服装成为其对外贸易中最主要的出口产品。随着经济全球化的 发展和各国的经济结构的变化，纺织服装业本身从劳动密集型走向技术密集型， 发达国家的资金、技术和发展中国家的劳动力比较优势，不断改变着世界纺织品 服装生产和贸易的格局。 随着世界纺织品服装竞争的加剧，纺织服装行业正从美国、意大利、欧洲向 亚洲市场转移，这个转移不仅是 OEM（Origin Entrusted Manufacture 贴牌） 生产基地的转移，国外零售品牌也加入了向中国内陆竞争的力度。据专家预测， 到 2020 年，中国将成为世界上最大的服装生产国和最大服装消费国。基于这种 情况，国外品牌的大举进入与中国企业正在成长的不对称，需要我们认真思考， 如何在与国际服装品牌同台竞技时转变成一个真正的服装品牌大国。 与国际接轨的品牌经济新形势要求大陆服装企业必须以国际化标准来做国 际竞争的准备，如何面对新形势的挑战，如何以国际水准建立品牌，如何用先进 的管理模式提高效益，如何让产品创新获得令人满意的市场效果，解决好这些问 题就是本论文选题的目的和意义所在。
（二） 国内外的研究现状 潘力在《服装市场营销管理》 ，阐述了这样的观点：中国服装产业日趋成熟， 国际竞争力也由劳动力成本优势向产品质量创新优势、产品开发创新优势、品牌 创新优势、文化创新优势的高层次优势转变。2007 年是产业调整升级的关键年， 产业的微妙变化都将对我国服装产业的未来走向产生深远影响。 中国服装产业日 趋成熟，国际竞争力也由劳动力成本优势向产品质量创新优势、产品开发创新优
势、品牌创新优势、文化创新优势的高层次优势转变。2007 年是产业调整升级 的关键年，产业的微妙变化都将对我国服装产业的未来走向产生深远影响。2007 年，中国服装产业的纵深发展将为我国服装产业格局、竞争力格局的变化奠定基 础。另外还阐述了：随着内需不断扩大，价格指数持续上升，内需切切实实成为 了我国服装行业发展的原动力。国内企业成熟壮大、国际名牌蜂拥而入，更多海 外品牌对中国市场跃跃欲试，国内中小企业在夹缝中找寻生存之道。未来的中国 服装市场新一轮“洗牌”时代已经到来， 而“洗牌”的孪生姐妹，“市场细分” 也将随行而至。2007 年，中国服装市场必然好戏连台，机遇和挑战并存。首先 是中国服装行业品牌和市场细分时代到来。 其次中国服装行业加工商与经销商进 一步分化。最后中国服装行业外销型企业、海外品牌进军国内，市场竞争将进一 步加剧。
推荐第5篇：服装设计专业毕业论文题目
by
后记
服装专业09级毕业设计已完成系列产品设计部分，从3月至6月底将进行毕业论文撰写，关于论文题目，给出如下要求与建议：
一、题目选择说明
1、
2、
3、
4、明确确立研究方向 立足解决实际问题 合理安排逻辑结构 深入研究得出科学结论
二、论文参考题目
（一）产品开发方面
1、面向国际市场2013服饰新产品开发探讨
2、面向国内市场2013服饰新产品开发探讨
3、立足大型服装企业新产品开发的战略与策略
4、中小企业战略转型模式探讨
5、新产品试销售战略分析
6、新旧产品组合模式探讨
7、男装正装设计与调整方法分析
8、女装正装设计与调整方法分析
9、内衣设计与调整方法分析
10、分类服装设计方法探讨
11、校服产业现状分析及前景展望
（二）技术改造与创新方面
1、西服生产中常见技术、质量问题分析
2、西裤生产中常见技术、质量问题分析
3、休闲装生产中常见技术、质量问题分析
4、内衣生产中常见技术、质量问题分析
5、男衬衫生产中常见技术、质量问题分析
6、童装生产中常见技术、质量问题分析
7、西服生产线管理模式分析
8、衬衫生产线管理模式分析
9、内衣生产线管理模式分析
10、西服生产环节的技术与管理模式创新
11、内衣生产中的技术与管理模式创新
12、衬衫生产中的技术与管理模式创新
13、服装生产中的管理机制探讨
14、西服跟单常见问题分析与处理方法
15、内衣跟单常见问题分析与处理方法
16、衬衫跟单常见问题分析与处理方法
17、服装现场管理存在的问题与解决方法
18、样衣制作中的技术处理方法
19、服装生产管理的细节管理 20、如何控制服装生产成本
21、晚礼服推板技术研究
22、合体女装省道设计与服装审美的相关性研究
23、针织女内裤（文胸）的基本纸样研究
24、从人体工程学谈大肚（驼背、挺胸）体型西服的结构设计
25、防护服装结构设计对着装舒适性的影响
26、7S现场管理在中小型服装企业的应用研究
27、浅析服装企业库存的管理
28、工业工程（IE）在现代服装企业的应用
29、精益生产在服装加工型企业的适用性 30、.女装的袖口设计
31、服装企业质量管理制度的制定与执行研究
32、服装造型研究与创新
33、分割线在女装设计中的应用研究
34、浅论服装细节的装饰性设计
35、高级女装的门襟变化与工艺设计
36、口袋的功能性与装饰性设计研究
（三）生产销售方面
1、服装销售网点定位分析
2、店铺设计方式探讨
3、店铺管理模式探讨
4、销售队伍建设探讨
5、销售团队素质培养探讨
6、服装供应链常见问题分析与处理方法
7、如何建立服装企业的绿色营销模式
8、服装营销、促销方式与改进
9、服装销售激励机制的建立
10、如何调整销售被动局面
11、服装吊牌在品牌广告中的作用
12、内衣的服装消费心理及行为研究
13、陈列设计对服装销售的影响
三、论文指导
指导教师：张弘弢
联系电话：13503624579
徐冰莹
联系电话：1584510409
1、18645053193 要求学生：
1、严格按照设计任务书、设计指导书的要求撰写论文；
2、严格执行论文撰写进度安排；
3、严格按照论文格式打印；
4、提交材料：
A、毕业设计开题报告 B、毕业论文
分别装订成册。
服装教研室 2012-3-15
推荐第6篇：服装设计毕业论文,毕业论文参考选题表
毕业论文参考选题表
1.衬衫生产品质控制中的检验研究(字数:16237.页数:32118)
2.ERP在服装企业的应用探究(字数:20287.页数:38128)
3.服装促销策略研究——对女性冲动消费心理探讨(字数:17642.页数:34118)
4.浅论国内品牌服装销售的服务质量(字数:19050.页数:34118)
5.以人为本打造服装企业一线管理(字数:21903.页数:36118)
6.粗犷型面料的形成方法及在服装设计中的运用(字数:12169.页数:21118)
7.弹力面料舒适性能分析(字数:10831.页数:21118)
8.论服装设计中的中性化趋势(字数:4448.页数:0790)
9.棉织物的防皱整理及整理前后性能比较(字数:10487.页数:17118)
10.面料的褶皱在服装设计中的应用(字数:9954.页数:17118)
11.面料合理搭配下的皮装设计与工艺(字数:9892.页数:18118)
12.男式衬衫面料的时尚感设计(字数:11958.页数:24118)
13.浅析哥特式艺术风格与服装设计(字数:3530.页数:0650)
14.水洗处理对麻织物服用性能和外观风格的影响(字数:9977.页数:25118)
15.影响面料光泽的因素及光泽面料在服装设计中的应用(字数:10261.页数:20118)
16.中档运动服装终端店面销售的探讨(字数:11589.页数:21118)
17.浅谈裘皮服装制作工艺与创新工艺(字数:8707.页数:20118)
18.形式美法则在服装设计中的运用(字数:3337.页数:0750)
19.竹纤维面料性能分析(字数:11378.页数:22118)
20.童装促销策略初探(字数:9996.页数:1690)
21.杭州女装企业多品牌战略浅析(字数:13990.页数:20128)
22.流行服饰中的中国传统元素——2000年后国际服装流行趋势分析(字数:9609.页数:14
23.浅论气候条件对服装廓形和穿着方式的影响(字数:10152.页数:14118)
24.服饰中的龙凤文化(字数:10441.页数:15118)
25.浅析流行服饰中的军服元素(字数:12419.页数:18118)
26.民族交流对服装文化的影响及其新价值浅析(字数:9962.页数:16118)
27.国内羊毛衫品牌化发展策略(字数:14031.页数:31128)
28.中国女性服饰及其社会地位(字数:10433.页数:14118)
29.浅论中性服装发展中的个性化趋势(字数:10434.页数:15118)
30.流行元素在女装产品开发中的运用(字数:13436.页数:22118)
31.中国古代婚礼服装饰手法在现在婚纱中的应用(字数:7447.页数:15118)
32.服装实体零售业应对网络营销策略浅析(字数:20844.页数:34128)
33.褶皱在礼服设计中的运用分析与实践(字数:12507.页数:24128)
34.中国传统服饰的带饰研究与应用(字数:7488.页数:15118)
35.棉纺类面料悬垂性和服装结构造型关系的研究(字数:10790.页数:21128)
36.杭州休闲女装市场品牌竞争现状与发展趋势分析(字数:12518.页数:25128)
37.都市女性孕妇装的设计定位研究及其运用(字数:7824.页数:19118)
38.浙江中小服装企业组建战略联盟的可行性探究(字数:12939.页数:19118)
39.品牌女装商品品类构成探析(字数:8653.页数:17118)
40.现代服装橱窗陈列色彩分析(字数:11617.页数:21128)
41.传统藏族佩饰的艺术特征及在现代服装设计中的运用(字数:11391.页数:22128)
42.中国传统服饰镶滚工艺研究与应用(字数:11764.页数:26128)
43.浅谈牛仔元素在中性化服装上的表现与发展(字数:10958.页数:18118)
44.对中小服装企业成衣品质管理的研究(字数:11111.页数:18118)
45.服装广告影响购买决策的探讨与研究(字数:10652.页数:22128)
46.毛混纺面料平缝缩率探究(字数:8043.页数:18118) 118)
47.简析水兵服的服饰符号在服饰设计中的运用(字数:10227.页数:19118)
48.“建筑风”在现代女装设计中的表现特征(字数:9718.页数:18118)
49.中国综艺节目主持人服饰浅析(字数:12111.页数:21128)
50.古代服饰在古装影视作品中的表现与应用(字数:12395.页数:20128)
51.服饰流行文化的符号化解读(字数:13438.页数:25128)
52.面料组织结构与袖山吃势量的相关探讨(字数:7692.页数:26128)
53.清代女子服饰装饰工艺研究与应用(字数:9404.页数:26128)
54.紧身胸衣元素在现代服装设计中的运用(字数:15526.页数:25128)
55.服装分割线的分析与设计运用(字数:10610.页数:30128)
56.现代服装设计中的解构主义浅析(字数:12468.页数:22128)
57.袖子吃势与面料因素的关系探讨(字数:7766.页数:23128)
58.中国传统服饰纽襻的研究与应用(字数:12064.页数:31128)
59.波普艺术风格在服装设计中的表现特征(字数:10236.页数:20128)
60.品牌女装网络营销中的体验设计探析(字数:19269.页数:48128)
61.毛混纺针织物起毛起球性能的比较分析(字数:5892.页数:20118)
62.袖省与手臂弯曲角度之间的关系探讨(字数:7427.页数:18118)
63.彩绘艺术在现代服装中的运用(字数:13620.页数:23128)
64.基于虚拟社区分析的服装促销策略研究(字数:11611.页数:22128)
65.面料印金工艺及在服装中的运用(字数:9228.页数:25128)
66.现代服装口袋设计研究(字数:8405.页数:24128)
67.浅析唐朝宫廷服装元素在现代新娘造型中的应用(字数:10818.页数:26128)
68.杭州丝绸文化的旅游价值及开发策略(字数:10820.页数:24128)
69.莫代尔针织面料的性能分析及其服装设计(字数:11041.页数:24128)
70.论五六十年代欧美影视服装现代服装设计的影响(字数:12200.页数:26128)
71.浅谈面料再造及其在晚礼服设计中的运用(字数:13454.页数:26128)
72.服装设计浪漫风格分析与运用(字数:17199.页数:32128)
73.牡丹图案在服装中的运用(字数:10786.页数:22128)
74.中国传统服饰开衩形式在现代服装中的运用(字数:8381.页数:16118)
75.视错觉在服装设计中的运用(字数:7140.页数:18118)
76.丽赛面料与天丝面料的性能差异分析及适用性(字数:10501.页数:21128)
77.服装企业生产过程质量控制及优化研究(字数:13931.页数:23128)
78.浅析越剧服装设计流程及其应用(字数:12851.页数:35128)
79.中国传统服饰衣领的研究与应用(字数:10026.页数:31128)
80.面料的褶皱效果的探讨及其应用——探讨褶饰的手工技法(字数:10754.页数:22
81.浅析哥特式艺术风格在现代服装设计中的运用(字数:11724.页数:21148)
82.内衣知识对女性内衣购买决策的影响(字数:8013.页数:20128)
83.论中小型服装企业员工管理(字数:9678.页数:15118)
84.论服装号型的发展趋势(字数:11195.页数:17118)
85.男性导购对女装终端零售作用的探讨与研究(字数:10092.页数:18118)
86.浅析网络口碑对服装消费者购买决策的影响(字数:9560.页数:18118)
87.关于服饰业“零干扰”服务的探究(字数:13574.页数:23128)
88.基于顾客满意度的休闲品牌服装导购研究(字数:11438.页数:17118)
89.橱窗展示对服装消费者品牌感知的影响(字数:17007.页数:32128)
90.沪浙地区大学生品牌服装的消费心理(字数:10513.页数:23128)
91.浅析服装符号学在服装品牌传播上的应用(字数:9347.页数:16118)
92.试论女性主义在现代女装设计中的表现特征(字数:11460.页数:20128)
93.浅析品牌服装商品的色彩陈列设计(字数:10529.页数:24128)
94.浅析浙沪地区90后高中生服装消费心理(字数:13291.页数:30128)
95.基于消费者行为分析的女装商品构成研究(字数:10107.页数:20128)128)
96.大学生网络服装消费的心理特点探析(字数:11153.页数:25128)
97.浅析网络口碑对于网络消费者对服装网络营销网络信任度的影响(字数:12514.页数:24128)
98.浅析国内服装DIY行业的发展与现状(字数:11872.页数:20128)
99.简约主义在服装设计上的理念与要求(字数:8175.页数:13118)
100.面向效率问题的服装设计管理研究(字数:17468.页数:29128)
推荐第7篇：服装设计
随着社会经济和科学技术的发展，我国各类 企业的规模不仅迅速扩大，而且在加工深度 种上都有较大发展，逐步形成了门类齐全的 织、服装、服饰以及相关产品为一体的产业体 成为世界上最大的服装生产和出口大国，服 业的发展对我国国民经济的发展作出了重大 ，对世界服装贸易产生了举足轻重的影响。服 业的快速发展急需在生产、服务、技术和管理 线工作的高素质和综合职业能力强的中等应 专门人才和劳动者。中等职业服装设计与工 育是培养服装行业高素质劳动者的主力军。 是科学文化知识和技能的传播者，在教学活 ，培养目标能否实现，教师起着主导作用。 目前，我国尚无统一的衡量中等职业学校服 计与工艺教师知识、能力与素质的标准。因 制定该专业教师教学能力标准是促进我国中 装设计与工艺专业发展的一项开创性的工 通过对教师能力标准的研究，为进一步建立 的服装设计与工艺专业的中职教师师资培训 ，造就一支适应职业教育以就业为导向、满足 性和实践性教学要求的服装设计与工艺专业 教教师队伍，为职业教育持续、快速和健康发 供强有力的保障。
一、中等职业学校服装设计与工艺专业教师 教学能力标准的拟定
（一）调研方法
1.调研访谈法。笔者所在调研团队（以下简称
调研团队）针对项目要求采取了企业实地考察、学 校现场走访、相关政府部门走访、发放各类问卷调 查、电话询问、中职毕业生访谈以及专家座谈等多 种调研方法以获取第一手客观资料，为制定服装 设计与工艺专业教师教学能力标准设定思路、确 定研究技术路线与方法、拟定能力结构体系和进 行目标描述奠定了良好的基础。
通过查阅大量参考文献资料，对现有的国内 外的教师教学能力标准进行比较分析，结合我国 服装设计与工艺专业的实际和特点，确定专业教 师教学能力范畴、能力领域和能力单元。调研团队 认为，中等职业学校服装设计与工艺专业教师的 能力应包括：设计教学能力、指导学生能力、交流 合作能力以及实践能力。在前期文献分析的基础 上设计调研问卷，调查问卷从职业道德、心理素 质、教育教学内容、教学设计与教学技能、综合素 质等方面进行设计，然后前往北京、上海、江苏、山
东、河南和重庆等省选择有代表性的中等职业学
校服装设计与工艺专业开展预调研，根据反馈信
息修改完善了问卷并再次发放。第二次调研考虑
到样本分布的代表性，采用整群抽样的方法，按照
中等职业学校服装设计与工艺专业教师
教学能力标准研究
范滢，占必传
（江苏技术师范学院，江苏常州213001）
摘要：采用问卷调查、教师座谈会、专家访谈和文献资料分析等方法，调查研究中职服装设计与工艺专业教师
教学能力现状及应具备的能力。在此基础上拟定中职服装设计与工艺专业教师教学能力的标准，为规范中职服
装设计与工艺专业教师教学能力的要求提供参考。
关键词：中等职业学校；服装设计与工艺专业；教学能力；能力标准
基金项目：“教育部、财政部中等职业学校教师素质提高计划”师资培养培训项目（项目编号：LBZD064）
作者简介：范滢，女，副教授，硕士，主要研究方向为服装设计；占必传，男，教授，主要研究方向为美术教育、艺术
设计。
中图分类号：G710文献标识码：A文章编号：1674-7747（2011）24-0060-0561 置分布，从北京市、上海市、重庆市、山东、
南、广东、福建以及广西等省随机抽取了
等职业学校260名服装教师（包括兼职教
验室技术人员等），开展了教师教学能力问
与统计分析。共计发放问卷526份，回收
，回收率83.07%；有效回收率81.75%。同
研团队利用承办服装设计与工艺专业国家
班的机会，对全国25个省市（区）120所中
院校122名骨干教师作了座谈；并对职教
18位专家进行了访谈。就服装设计与工艺
师的教学能力的定义、内涵与外延、确定方
施等方面广泛征求意见和建议。
职业分析法。制定能力标准一般采用职业分
。职业分析方法是1967年开发出的用于职
课程开发的方法。这种方法认为：由优秀工
分析、确定与描述的本职业岗位工作所需
,更符合实际工作之需要，且具体、准确；任
的工作内容，都能有效而充分地以优秀工
工作中所完成的各项任务来描述；任何任
成此任务的人员所需的理论知识、工作态
能又都有着直接的联系。调研团队运用这
并结合头脑风暴法对服装行业的职业进行
归纳，包括对职业工种分类、管理职业分
职业能力分析、生产项目流水线的领导组
、劳动内容分析及技能点列项等进行细致
梳理。在进行职业分析过程中，调研团队深
，以工作过程为主线对职业活动进行分析，
型任务，而完成这些典型任务的能力构成
准。此外，在教学能力标准开发过程中，通
研究分析的方法来作补充，文献研究内容
专业领域研究成果以及职业领域的规章制
作岗位职责和规范等。通过对职业岗位的
格与能力和职业工作过程的分析归纳、综
华，得到服装专业教师的实践能力标准，同
得了大量中职教育现有的服装设计与工艺
程设置与服装行业实际需要的匹配度等方
用信息，为最终制定中等职业学校服装设
艺专业教师教学能力标准奠定基础。在能
形成后，对拟定的草案进行论证和完善，最
具体成果反馈给相关的研究对象如企业人
业教师等，以获取进一步改进和完善。
）调研结果
过以上研究，总结出我国中等职业学校服
装设计与工艺专业教师教学能力现状为“双师型”
教师所占比例较低；教育学、心理学知识欠缺；实
践经验、操作技能薄弱；现代教育技术能力薄弱，
获取信息途径单一；交流、合作能力较薄弱；师资
再培训欠缺；教学内容把握能力需提高；缺乏有效
的教学方法。
“双师型”教师是职教领域一个具有中国特色
的概念。目前有关“双师型”概念的界定可谓众说
纷纭，主要有三种说法“双证书说”、“双能力说”和
“双素质说”。本研究认为“双师型”教师不应是“双
证型”教师。“双师型”教师应具备两方面的素质和
能力:具有较高的文化和专业理论水平，有较强的
教学、教研能力和素质；具有广博的专业基础知
识，熟练的专业实践技能，一定的组织生产经营和
科技推广能力，以及指导学生创业的能力和素质。
（三）评价体系的设置
对中等职业学校服装设计与工艺专业教师教
学能力的评价体系设置了三级指标。针对我国中
等职业学校服装设计与工艺专业教师教学能力现
状，结合专家建议，借鉴文献资料，设定10个方面
的一级指标；对每个一级指标进行分解，细化考察
项目，得出2个以上二级指标；再对每个二级指标
进行详细的分解，得出2个以上三级指标，最终形
成服装设计与工艺教师教学能力标准评价体系。
（四）评价指标的确定
参照我国现有法规、国内外相关的教师能力
标准和调研结果，将中职服装设计与工艺教师划
分为上岗、提高和骨干三个层次，制定的能力标准
涵盖三个层次。
参考的法规及教师能力标准有《:教师法》、《职
业教育法》、《教育部关于进一步深化中等职业教
育教学改革的若干意见》、《教育部关于制定中等
职业学校教学计划的原则意见》、《职业学校校本
研训规范与教师专业能力标准》、《中职学校教师
通用能力标准与专业发展》、《重庆市中等职业学
校专业教师能力标准》、《教育部实施中等职业学
校教师素质提高计划》和《上海市中等职业学校服
装设计与工艺专业教学标准》。
二、中等职业学校服装设计与工艺专业教师
教学能力标准
（一）教师教学能力标准的概念界定
能力是指完成一项任务的能力；项目中的专
业教师教学能力不是一般的教师能力，也不是公
共课教师的教学能力，更不是职教师资培养标准。
队伍建设2011年第24期职业学校专业教师教学能力标准包括职业教 业教师的专业实践能力和专业教学能力两部
调研团队根据项目要求制定了《中等职业学校
设计与工艺专业教师教学能力标准》，并将标
为专业实践能力标准和专业教学能力标准两
，但教师在接受培训尤其是在从事教学时，事
应将其本人的专业实践能力和教学能力充分
起来考虑并实施。
本文以教师专业实践能力标准为例予以说明。
专业实践能力标准:设有三个模块，8个一级
，24个二级指标，124个三级指标（评价体系
标内容见下表）。教师教学能力标准:设有10
级指标，51个二级指标，129个三级指标，108
级指标。
一、二级指标依据以下原则制定（:1）
开发：能针对社会需求调查、分析岗位工作过
分析工作任务，确定课程门数，编写课程标准
制定课程方案，开发校本课程。（2）制定授课
：能解读培训方案，明确专业培养目标、课程
和作用和课程教学目标；解读教学大纲，根据
大纲分析学情及选择教材；能够选择教学资
确定教学进度。（3）设计教案：明确教学目标，
分析职业活动的特点，分析学习者，确定重点难
点；设计学习任务，准备原材料及工具，布置教学
场景，准备教辅资料，落实企业实训，确定教学策
略和教学评价设计。（4）教学准备：能设计教案，能
够确定教学内容，确定教学策略，使用多媒体教学 技术，选择教具。（5）教学实施：从事教学活动时 着装正式、大方，精神状态良好，具有驾驭课堂的 能力；能与学生交流、互动，采用合适的教学方法 进行教学；能布置学习任务。（6）教学评价：具有对 理论课和实践教学进行自我评价的能力；能对学 生的学习效果进行评估，实施理论考核和实践考
核。（7）教学指导：能够上好示范课，熟练掌握说课 与评课技巧；能指导参赛、主持精品课程建设和组 织实习实训活动并能指导青年教师。（8）教学研 究：能进行教学方法、培养模式的改革研究；能够 开发编写教材，具有一定的科研能力，具备书写论 文的能力。（9）教学改革：能进行现状调研与评价 提出改革方案，组织实施评价教改效果。（10）专业 建设（含实训基地建设）：能通过多种途径获取信 息，具有良好的沟通交流能力，与用人单位联系合 作；具有开展调查分析的能力。
2011年第24期师资队伍建设
推荐第8篇：《服装设计》
岗位职责：
1、理解服装款式特征和结构
2、准确绘制款式图、效果图
3、选购部分辅料和配饰样品
4、定期做市场调研
5、设计制作部分服饰配件
6、设计服装细节
7、提供服装设计建议、意见和资料
任职资格：
1、专科以上学历、服装设计专业毕业；
2、二年以上品牌服装设计师工作经历；
3、熟练绘制款式图、效果图、善于设计制作服饰配件等；
4、踏实、勤奋、具备主动学习能力、适应和与人沟通的能力。
推荐第9篇：服装设计
7、自我小结
元素 目前状况 思考和分析的问题
年龄 20岁 现在应该珍惜时光，获取扎实的专业基础知识，累计各种经验，不断地关注人才市场的动向，使自己能够适应社会及行业发展变化。
健康 良好 体型偏胖，需要减肥，以保持自己的外在形象。
受教育程度 大专 所学知识仍不能够实现自己的职业目标，需要毕业后加强学习。 财务状况 目前无个人经济来源 家庭可提供求学所需费用
家庭状况 和谐 家庭和睦，家人支持我的选择，且家人身体各方面良好，可以自己照顾自己
二、职业分析
从以上的自我探索和分析中可以看出我对服装行业是比较感兴趣的，下面是我搜集的服装行业的一些信息。
1、服装行业总体情况
我国服装业是加入WTO后最大的受益者。服装业作为中国的朝阳行业，被称为“永
不衰落的产业”，其信息化管理作为未来企业经营管理变革的一种趋势，发展前景极为诱人。与其他行业相比，服装行业的投资门槛低，不需要太多的专门技术，而且市场风险相对较小。在十亿人口九亿商的今天，开个服装店是许多创业人的第一选择，踏踏实实地从小生意做起，也是大多数成功商人的必由之路。由于全球化的影响，消费者的生活方式产生了很大变化，服装的个性化，多样化，差别化也正加速发展。
2、就业情况
在就业形势严峻的今天，纺织服装类毕业生的就业形势相对而言还比较乐观，特别是江浙、广东等沿海纺织业比较发达的地区对纺织服装类毕业生的需求很大。此外，纺织专业的毕业生可选择的职位较往年有所增加。在众多纺织服装类专业当中，企业对服装，时装设计师的需求量最大，同时这也是市场供应最为不足的人才。不同区域，对人才的需求也不完全相同：上海地区纺织服装类企业最需要经营管理人才，江苏地区最需要技术人才，浙江地区则最需要产品设计人才
4、行业内的标杆人物——陶玉梅
在南京，很少有人不知道“陶玉梅”的。这不仅是一个人名，更是一个品牌。南京陶玉梅服饰设计实业有限公司由多次荣获全国及省内各类服装设计比赛奖项的陶玉梅女士创办。 "陶玉梅"品牌服饰致力于中式服装的研究、开发和创新工作，实施品牌战略，走品牌化之路。陶
玉梅与不到20位员工，从十台缝纫机、一台锁边机和一台整烫机，开始了自己的创业之路。十年奋斗下来，现在的南京陶玉梅服饰设计实业有限公司已经发展成为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业。现在，陶玉梅公司每月都要推出十余款新品，市场遍及全国大中型城市以及日本、美国、英国、法国等地。最近，陶玉梅还和南京织锦厂共同合作开发古老的云锦在服装上的应用。
5、职业小结
无论是从事服装设计还是从事服装制板。南京户口的我在南通这个纺织之乡学习使我在服装方面有了更多的机遇。当然毕业后选择工作的地点不仅仅只有南京、南通，像上海、苏南、浙广等地区都可以考虑。家庭和睦温馨也给了我更好的人文环境去从事自己理想的工作。但今后大学生人数众多，就业压力也比较大，现在仍需要将专业知识打牢，以面对将来的风雨挑战。
三、职业定位
根据测评结果，我适合从事的职业有：
艺术和音乐教师；时装设计师；室内设计师；市场经理；艺术指导
综合自我分析、职业分析及我的个人偏好，我希望自己将来可以从事服装设计或服装制版方面的工作。时装设计师要求能够设计引导时尚潮流的服装和饰物，可能开发色彩线条和各种材料。时装设计师可能发展成为助理技术设计师、样品公司设计师或者进入销售行业和商业领域成为管理人员。
我希望自己可以成为一个会设计的高级时装样板师。我希望自己在制板方面能有所成就。可能以后我会进入一家服装公司从事打板工作，也可能在样板公司工作。但无论怎样，这都是我喜欢的行业，我相信自己能够做好。
1、职业介绍
（一）服装制板师
现在,服装企业里专门聘有作服装结构设计的"打板师",他们在领会了款式设计师的理念后，通过不同的方法把款式图变成“板型”，以供裁剪布料时运用。随着人民生活质量的提高,消费者的审美水平也在逐渐提高,对服装个性化的要求不断加强,要想满足人们的时装化、个性化、舒适化要求，打板师必须有提供个性化服装板型的本事。
此外,现代打板师不仅要能很快的理解款式设计师的设计概念,还应掌握各种面料的性能和造型感觉,以便根据不同的面料确定板型的尺寸;同时,板型师还应当十分了解服装的缝制工
艺常识,以便确定衣片缝份的宽度,并能详细地填写缝制工艺规格单和缝制说明书。在服装行业激烈竞争的今天,作为一个服装打板师,如果不具备上述本领,就很可能被无情的淘汰出局。
（二）时装设计师
时装设计师设计能够引导潮流的服装和事物。可能开发色彩和各种材料。很少人是以时装设计师作为职业生涯的开端的。经过良好的时装设计相关培训的大专毕业和大学毕业生开始的时候是助理时装设计师。时装设计师可能发展成为；助理技术设计师、样品公司设计师、设计师以及总设计师；或者进入销售和商业领域成为管理人员。
大学文凭对这个行业来说并不是必要的条件，但是现在越来越多的服装设计师开始拥有艺术和设计相关的大学文凭。如果对这个职业感兴趣的话，需要学习设计、戏剧、艺术、素描等相关的课程，文学和历史课程也经常能给服装设计师带来意外的灵感。作为服装设计师，熟练的计算机制图软件的操作能力和良好的沟通能力非常重要。如果转向管理方面的职位或者是发展自己的设计师工作室，商业和管理相关的课程也很重要。
2、目标单位
a、江苏舜天公司
江苏舜天公司是我国大型的纺织服装外贸类企业，是中国服装出口的龙头企业，连续十余年服装出口在排名处于前三甲的地位。
b、南京陶玉梅服饰设计实业有限公司
公司成立于一九九六年，主要从事"陶玉梅"牌系列中式服装及相关服饰品、鞋帽等产品的设计、生产、开发工作。现已发展为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业，并拥有一批资深的专业服装设计师和技艺精湛的裁剪、打样人员。
计划名称 时间跨度 总目标 分目标 计划内容 策略和措施 备注
短期计划（大学剩余两年） ２００７－２００９年 在大学毕业时达到用人单位所需水平英语３.５级及四级，计算机一级证书，学好专业课知识，理论和实践并重 学习专业知识，培养职业技能，提升职业素质，实践职业计划 通过各种渠道学习专业知识，提升职业素质 这是大学期间最重要的目标
中期计划（毕业后五年） ２００９－２０１４年 五年之内适应工作环境，在企业中摸索，了解行业，积累经验 积累职业知识，与同事弄好关系；在工作岗位上的能力要进一步提高，争取升职 认真学习工作方面的方法及技巧，建立和谐良好的人际关系网 发现自己的弊病，总结不足，多扩充知识层面 这是自己刚涉及职场的头五年，迎着困难前行
长期计划（毕业后十年或十年以上计划） ２０１４年以后 有一定的工作经验，在行业站稳脚跟，成为专家；积累资金，筹建自己的企业；受过一定的磨练，事业稳定；四十岁后拥有自己的服装企业，致力于服装的设计与开发；工作中心开始向管理方面发展；退休之后希望自己可将事业转手于自己信赖的能手。 对工作要时刻充满热情，要有独特眼光，抓住好市场的动向，多学学管理； 这期间将会迎来我事业的颠峰时期，给自己的事业画上一个圆满的句号
五、评估调整
在职业生涯中，我要不断地根据市场的动向，根据自身的特点不断调整计划，并且时刻督促自己努力为自己的目标奋斗。
在大学毕业前我将努力学习自己的专业课知识，通过社会实践等各种途径来增加自己的技能。假如一切都很顺利，那么我
将按照我的计划实施，从事服装制板及服装设计的工作。
由于我的性格原因及一些外在条件因素，当出现对目前从事的行业感到疲倦或者无法再将自己的事业推进的时候，我将会改变目标策略，从事服装跟单，服装贸易或者服装管理等方面的工作。如果在实施过程中出现一些需要改变行动的情况，我会认真分析一下并根据具体情况做出相应的变动。如果在身体、家庭、经济状况、机遇及以外情况等因素的影响下，我都会根据具体情况具体分析，制定相应的措施。
一般情况下，我定期一年进行一次评估规划。当出现特殊情况时，我会随时评估并进行相应的调整。
本着实事求是的原则，客观地，科学地综合分析。在工作中要努力做到＂扬长避短＂，要和自己的陋习做斗争，争取使自己可以更完美，活得更充实。
六、结束语
计划已经定好，但下一步更重要的是付诸努力去实施它并且取得一定的成效。大学是美好的，人生也是美好的，但是这一路美好也会有荆棘坎坷。风雨路上并不可怕，只有内心坚定，我相信自己会打倒一切困难。
推荐第10篇：服装设计
开设课程：
服装素描：学习服装专业素描的因素，通过特殊的学习方法，掌握服装素描与形体的关系。
服装色彩：色彩的概念、三要素、色彩混合与色彩对比，色彩心理、结构色彩，服装与色彩、服装色彩的配色原理，整体设计与源泉、流行色。
服饰图案：图案造型素材的来源，各类服饰图案设计，图案的造型表现，图案的构思方法与自然图案的造型表现，图案的采集及服饰图案设计技法。
时装人体速写：人体静、动态及各角度绘画与比例，头部、手、脚画法。服装效果图：各服装款式着装衣纹表现，各类服装的表现技法，上色技法。
服装制版推版：结合南北方人体形特点，掌握衣身、领形、省道、裤型变化，掌握服装结构原理、工业制版、服装结构变化图解，教授服装整体推版方法。
服装生产工艺：控车技巧，各种袋型、领型，装拉链、裤头和全里时装等工艺流程。电脑时装艺术：学习Photoshop、Coreldraw服装设计，独立完成平面花形设计，款式设计，及电脑服装效果图。
服装设计学：主题设计，女装，男装，童装，特体服装设计，创意装的设计，服装领、袖袋部件设计，成衣设计的分类、特点运作。服饰礼仪相关禁忌。
立体裁剪：立体构成形式和方法，面料肌理造型，人体模型制作及立裁，立体抽褶/缝褶/捏褶，礼服/婚纱立体裁剪，成衣立体制作。
服装市场营销：开发、分析和运用品牌战略，学习购买和销售技巧，制定和执行有效的广告促销策略等专业内容，营销管理、销售推广、出版策划、广告营销、时装表演制作，以及奢侈品和主流消费产品的营销推广工作。
第11篇：服装设计
苏州学服装设计到哪个培训学校好
作为一名学服装设计的学生，我深深的感到要成为一名合格的服装设计师是一件很不容易的事，要成为一名好的服装设计师更是难上加难。第一步很重要，如果起点就比别人低，那么以后的差距也将越来越大！那么苏州学服装设计到哪个培训学校好？同时，是服装行业导论这门理论让我对服装设计这个行业有了更深刻的认识。
在学习服装设计到现在，我渐渐知道要成为一名合格的服装设计师，或者说是能在服装行业能更好的发展，重要的是学习和了解的东西有很多。不仅仅是画画服装效果图，服装款式图，做做简单的服装裁剪。这些是远远不够的。刚学习服装设计的时候，还很崇拜那些服装设计大师，也梦想着自己有一天也能和他们一样，站在时尚的前沿，掌握时尚的风口浪尖，风光无限。设计师作为一种时尚的职业为大多数人所向往，设计师与企业的签约，各种发布会和博览会的讯息更是倍受媒体关注。但是在这种繁荣的背后，也导致一些青年设计师有一些误解，认为这是服装设计师成功的唯一途径，认为设计师的工作就是做时装秀，站在t型台上手捧鲜花接受祝贺。其实，设计师的工作更多时候要紧盯市场变化，不断研究和预测市场流行，准确地把握公司品牌的定位和风格，，因为，他们关系到整个服装公司的前途与发展，甚至是命运。
现在我才懂得，原来服装这个，行业还有那么多的细节。而设计行业只是其中一个小部分。但是最不可缺少的部分。苏州学服装设计到哪个培训学校好？当然是他的服装行业如服装面料，服装铺料，服装营销，服装制板，等等其他服装相关的行业也是不可缺少的。而作为服装设计这块而言，有必要去了解整个产业的过程。每个行业的状况，整个产业的如何造作。而且这个得时刻把握好各类流行信息和市场信息，这样才能基础扎实做好设计这个工作。
学习服装设计，还要有学习了解服装的历史，各个时期人们流行穿什么样的衣服，流行什么样的生活状态等，也都应当默熟于心中。这样有了历史的基点才更好的把握时尚流行，不慌不乱，有继率有渊源。我觉得在这过程中是要吸取前人的精华，是很有必要的。好的伯乐很重要，更要找个好的平台，苏州学服装设计到哪个培训学校好？下面我简单的为自己接下来的学习做一个规划。
首先，我得让自己练就一双发现美的眼睛。要达到能随时发现美，不但要提高自己的审美能力，而且要培养自己对时尚的感官性。做出正确的判断，能迅速的发现美，捕捉到蕴含美的本质性东西。其次，重视并进行知识的积累。学习服装设计是一个从量变到质变的过程，因此专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中尤为重要并需要持之以恒，不能懈怠。最后，要以实践为本。不能纸上谈兵，服装设计又是一门实践性很强的学科。在接下来的学习中会主动去寻找学习的机会。因此，在不影响正常校内学习的情况下，会主动为自己制造实践的机会。学习服装设计是我人生的一次转折，所谓做一行受一行，在以后的学习中，努力是我不懈追求。
第12篇：服装设计
1、先学习服装设计基本原理和知识。
就是量体、裁剪、缝制（可找裁剪店铺师傅），这是基本功，必学！
2、然后学习画图，先学手绘。
（可购买如服装素描、时装画技法一类的书），打好基础，你不用成为一代绘画大师但你必须会画最基本的款式图，因为你需要借助图来表达你的设计构思，必学！
3、学会电脑绘图。
在国内沿海城市电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质，如果你不会电脑，除非你想在内陆山区做服装设计师；不要问为什么，常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD；内地工作可选修，沿海工作必学！
4、学会捕捉流行。
经常去逛逛市场，切记要有针对性的逛，不可盲目；比如你想做牛仔服装设计师，那你就要紧盯着牛仔市场和各大牛仔服装品牌；如果想做运动服装设计师，那你总不能连adidas、NIKE、puma都不认识吧；举一反三，了解市场才能做出有价值的东西，不要以为自己的感觉很独特，你的所作所为都是对市场和企业负责任，必学！
5、基础打好，就去实践。
准备一份个人简历和作品，去人才市场或者上人才招聘网、也可以找朋友介绍等途径，找个服装公司做设计助理；要谦虚、勤快、听话，多留意你的上司们的工作方式和方法，看自己的资质要做多久的设计助理，找到感觉后就入行了。
现在，你就可以在服装的艺术殿堂尽情挥洒你的创作天赋了！
为什么要说“创作天赋”呢？
是的，最重要的事情还放在最后说，你首先要了解自己的兴趣爱好，和特长，看自己是不是发自内心的爱好这一行，反复自问一百遍，如果得到的答案都是肯定的。那恭喜你，你将成为一位出色的设计师。
反之则不然，服装设计可是件挺累人的活哟；不过话说回来，做什么不累呢？
第13篇：服装设计
服装设计 设计师信息与代表作
姓名：何方班级：服装10
1菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的国际时装设计大师。
卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是现任香奈儿 Chanel) 芬迪 (FENDI) 两大品牌的首席设计师，时尚界人称“老佛爷”、“卡尔大帝”。在属于自己的品牌中，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 的设计个性得以淋漓尽致的体现：合身、窄身、窄袖的向外顺裁线条，古典风范与街头情趣结合起来，形成了诸多创新。
二.三宅一生 (Iey Miyake)，他是一名伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一体。三宅一生 (Iey Miyake) 似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生 (Iey Miyake) 的设计直接延伸到面料设计领域。他将自古代流传至今的传统织物，应用了现代科技，结合他个人的哲学思想，创造出独特而不可思议的织料和服装，被称为“面料魔术师\"。 他偏爱稻草编织的日本式纹染、起绉织物和无纺布，独爱黑色、灰色、暗色调和印第安的扎染色。三宅一生 (Iey Miyake) 所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果，格外加强了作为穿着者个人的整体性，使他的设计醒目而与众不同。三宅一生 (Iey Miyake) 善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生 (Iey Miyake) 的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。
三宅一生 (Iey Miyake) 曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖等多项奖项。他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一体。三.瓦伦蒂诺·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是时装史上公认的最重要的设计师和革新者之一。 Valentino，这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱。
他经营的Valentin瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。20世纪60年代中期，Valentino Garavani已成为无可争议的意大利知名时装设计师，1967年，他获得了Neiman Marcus大奖，相当于当时时尚界的奥斯卡大奖。
Valentino Garavani首创用字母组合作为装饰元素。最典型的是1968年的“白色系列”。他的“V”开始出现在时装、饰品及带扣上。
近二年,加拉瓦尼登的服装设计风格以浓郁的异国风情为主旋律：美丽的刺绣和流苏，辛辣香料色系和浪漫热带风情，色彩有小鸟色、鲑鱼色、橄榄色以及芥末色等在他的作品中都有大胆的体现。图案则取材摩洛哥及印度的传统服饰与灵感，不论是刺绣、流苏或缀辅皮饰的处理，细腻精巧的工艺皆令人叹为观止。瓦伦蒂诺品牌服饰每年总有意想不到的服装问世，它代表着一种华丽壮美的生活和方式,体现着永恒的古罗马宫廷的富丽堂皇,代表着奇特的时尚潮流观点，概括起来就是对于永恒和原始的敏感把握。
瓦伦蒂诺用智慧为自己创造了丰厚的物质财富，他在世界各地拥有四座如神话般的豪华巨宅，享受着游艇式的贵族生活方式。他被誉为意大利流行界的天王，他在时装界的成就，是永远值得人们羡慕的。四.乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) , 乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生在国际时装界是一个富有魅力的传奇人物。他设计的时装优雅含蓄，大方简洁，做工考究，集中代表了意大利时装的风格。乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生曾经在14年内包揽了世界各地30多项服装大奖，其中包括闻名遐尔的“Cutty Sark”。男装设计师奖被他破纪录的连获六次。Armani (阿玛尼) 品牌的时装在大众心中已经超出其本身的意义，而成为了事业有成和现代生活方式的象征。
在两性性别越趋混淆的年代，服装不再是绝对的男女有别，乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生即是打破阳刚与阴柔的界线，引领女装迈向中性风格的设计师之
一。Armani (阿玛尼) 的男女服装风格，是简单的套装搭配完美的中性化剪裁，不论在任何时间、场合，都没有不合宜或褪流行的问题，来自全球的拥护者更是跨职业、跨年龄。
阿玛尼 (Armani) 品牌由创始人乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生于1975年创建.薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 是一位自鸣得意、从不安分的朋克之母。人称“朋克教母”、“英国女魔头”。
她怪招频出、不循常规，同时兼具天真和冒险的双重品性，是个挖掘不尽的题材库；设计师们也认可薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood)，因为他们往往在淡化她夸张的设计风格之后，找到了一条通往经典的路。在历史与未来的双重维度里，薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 永不停歇地创造着时装史上惊爆瞬间至今。
从未受过一点点正规服装剪裁的教育，这样顶尖的时装大师竟是一位自学成才的典范。薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 曾坦言：“我对剪裁毫无兴趣，只喜欢将穿上身的衣服拉拉扯扯。”她根本不用传统的胚布剪裁，而是用剪开的、以别针固定住的布进行设计，这种以实际操作经验为依据的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆边T恤。薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 迷恋于撕开的、略略滑离身体的服装，她喜欢让人们在身体的随意摆动之间展露色情，因此，她经常会将臀下部分做成开放状态，或者在短上衣下做出紧身装，或者用一条带子连住两条裤管，奇特的垂荡袜也是她的发明。
开创了Vivienne Westwood品牌。川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，这位在法国发展的日本女设计师，以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。(法文
“Comme”，有“如何”和“像”的意思，“Comme des Garcons”就是As Boys，“像男生一样”的意思) 独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是时尚教母。
川久保玲将日本沉静典雅的传统元素、立体几何模式、不对称的重叠创新剪裁，加上利落的线条，呈现出很意识形态的美感，就如同她为其品牌“Comme des Garcons”命名一般，创意十足！川久保玲相信，所有这些领域其实是一个视野下的不同部分，因而有着内在的密不可分的联系。川久保玲在东京的“Aoyama”
店，其装饰有蓝点的玻璃斜屋顶非常著名，这是由川久保玲和另一建筑师共同设计的杰作。
川久保玲行事非常低调，很少被媒体曝光，她宁愿其充满灵感的设计作品为自己代言。
其开创的品牌：Comme des Garcons，Comme des Garcons简称“CDG”。亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) ，曾是英国时尚圈著名的“坏小子”，被称做“可怕顽童”(enfant terrible) 和“英国时尚界流氓”(the hooligan of English fashion) 。亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 早期的服装作品充满争议，包括取名为“包屁者”(bumsters) 的裤子，以及称做“高原强暴”(Highland Rape) 的系列设计，他注重高戏剧性，天马行空的创意，喜欢的人喜欢死，另一堆人则视为妖异可怕。他懂得从过去吸取灵感，然后大胆地加以„破坏‟和„否定‟，从而创造出一个全新意念，一个具有时代气息的意念。他象一个偷窥的小孩，在残破的布料中，寻找最性感的地带。”
亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 是最年轻的“英国时尚奖” (British
Fashion Awards) 得主，他在1996~2003年之间共4次赢得“年度最佳英国设计师” (British Designer of the Year)。他曾获颁不列颠帝国司令勋章 (CBE)，同时也是时装设计师协会奖 (Council of Fashion Designer Awards) 的年度最佳国际设计师 (International Designer of the Year) 。生得到4次“英国年度最佳设计师”的荣誉。2010年2月11日，亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) ，这位当代最有才华、最富创意的英国籍设计师在伦敦的家中上吊自杀，享年40岁。而这一天正是梅赛德斯-奔驰纽约时装周的第一天，这个惊雷一般的噩耗，让麦昆粉丝们悲痛无比！
从2010年秋冬纽约时装周开始，其后的时装周都会因为痛失这位“坏男孩”而黯然失色！八.高田贤三 (KENZO，也有译为“凯卓”) 是第一个闯荡巴黎的亚洲设计师，他向后来者展示了一条成功之路。高田贤三 (KENZO) 的乐观精神和诗意美一直延续在设计中。高田贤三 (KENZO) 大师像一块“艺木的海绵”，汲取各种不同的文化素材，然后通过他天才的联想与现代时尚充分融汇，幻化出充满乐趣和春天气息的五彩作品。 高田贤三 (KENZO) 大胆吸收各民族服饰特点，打破传统过干平衡的设计，充分利用东方民族服装的平面构成和直线裁剪的组合，形成宽松、自由的着装风格，同时高纯度颜色面料的选用和多色彩自由配组的着装方式更是KENZO独具的特色。高田贤三 (KENZO) 以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿 (Renior) 的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。 高田贤三 (KENZO) 已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。高田贤三 (KENZO) 的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦.山本耀司 (Yohji Yamamoto),世界时装日本浪潮的新掌门人.设计风格：简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚风格，以男装见长.Yohji Yamamoto是个谜，是个集东方沉稳细致的性格于一身的谜。他的时装创作正是以一种无国界无民族差别的手法把这个谜展示在公众的面前。东方人自然比西方人更能理解Yohji Yamamoto。设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚理的念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪，山本则是以两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓，因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作，却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中，不对称的领型与下摆等屡见不鲜，而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。 山本并未追随西方时尚潮流，而是大胆发展日本传统服饰文化的精华，形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念，不但在时装界站稳了脚跟，还反过来影响了西方的设计师。
Yohji Yamamoto 山本耀司VERA WANG中文名：王薇薇，著名华裔设计师。人称“婚纱女王”。在每年的奥斯卡金像奖星光大道上，王薇薇 (VERA WANG) 就像是永不会出错、绝不会让女星得到“最差劲服装奖”的品质保证。王薇薇 (VERA WANG) 的婚纱设计引起了时尚界的一场婚纱革命，一套王薇薇 (VERA WANG) 婚纱，就如同一颗 Tiffany 的六爪钻戒一样，象征着神圣珍贵的爱情承诺。一件王薇薇 (VERA WANG) 婚纱的价格足够买下一辆名车，但照样让人趋之若鹜。她 的设计风格极其简洁流畅，丝毫不受潮流左右，使得出现在婚礼上的新娘子们看起来就像是经过精雕细琢的工艺品，惑人的美丽到了丝丝入扣的程度。2005年，王薇薇 (VERA WANG) 荣获CFDA“女装年度设计师奖”。
现在VERA WANG在时装界早已不是单纯的婚纱女王，时装系列已然是纽约时装的一大看点。现在Vera又将对时装的热情延续到了大型配饰上，这款巨型镶宝石项链更像衣服的奢华延伸，将宝石和金属幻化成蕾丝编织在一起，奇趣而个
性。其设计的时装也深受好莱坞女星的欢迎，极具自己的特色。ps：我希望能成为Vera Wang 那样的婚纱设计师。当然还有很多其他著名的设计师，我就不一一说了。
第14篇：届服装设计与工程专业毕业论文开题通知
2013届服装设计与工程专业毕业论文开题通知
各位老师、同学们，
根据教务处关于2013届毕业生毕业论文进度要求，对我系2013届服装设计与工程专业毕业论文开题要求安排如下：
1． 开题检查（包括毕业论文任务书与开题报告）
毕业论文任务书与开题报告可在教务处网站下载：教务处—下载专区—毕业论文相关表格，希望同学们抓紧时间与导师确认论文题目与基本内容，填写任务书及开题报告，毕业论文题目确定后不可再更改，正式论文题目只可增加副标题或细化，特殊情况更改题目需上报教务处审批。
请同学们准备毕业论文任务书1份及开题报告1份于2012年12月25日前交导师签字（任务书须本人签字后交导师签字，开题报告不需签字）。 导师收齐后于2012年12月25日（周二）下午教研活动时交服装设计与工程系办公室张金文老师。
未交、晚交者毕业论文酌情扣分（考研同学推迟需提前书面申请，导师签字后备案）。
2．毕业论文任务书及开题报告填写具体说明
封面请注意指导教师名字不要写错，封面填写日期统一为2012年12月25日。
毕业设计进程可参考格式（内容根据实际情况调整）如下：
2012．11．19 ~ 2012．12．25讨论选题，完成毕业论文任务书、开题报告 2012．12．26 ~ 2013．02．24收集资料，文献检索，外文翻译
2013．02．25 ~ 2013．04．07实验或市场调研，问卷发放及访谈 2013．04．08 ~ 2013．04．28数据处理及分析
2013．04．29 ~ 2013．05．12撰写论文初稿
2013．05．13 ~ 2013．05．24论文修改，交论文正稿
2013．05．25 ~ 2013．06．03答辩准备
2013．06．03 ~ 2013．06．07毕业论文答辩
资料及参考文献的格式严格参照《东华大学学报（自然科学版）》或《纺织学报》。
参考文献应只列出作者查阅过的、最主要的且在正式刊物上发表过的文献．在正文中引用时用[1],[2]，
„ 顺序标注；在文末“参考文献”中，相应用[1],[2]，„ 顺序标注，序号顶格写． 参考文献的著录格式如下：
(1)专著： [序号] 作者（姓前名后）.书名[M].版次（初版不注）.出版地：出版社，出版年：起讫页码.(2)期刊： [序号] 作者（姓前名后）.题名[J].刊名，出版年，卷（期）：起讫页码.
(3)会议论文集：[序号] 作者（姓前名后）.题名[C]// 论文集名.出版地：出版社，出版
年：起讫页码.
(4)学位论文：[序号] 作者（姓前名后）.题名[D].保存地点：保存单位，授予年份：页码.
(5)科技报告：[序号] 作者（姓前名后）.题名[R].报告题名，编号.出版地：出版社，出版年：起讫页码.
(6)专利文献：[序号] 专利申请者.专利题名[P].专利国别，专利文献种类，专利号.出版日期.
(7)国际、国家标准：[序号] 标准编号，标准名称[S].
(8)电子文献：[序号] 作者（姓前名后）.电子文献题名[电子文献类型/标识]（类型：数据库用DB，计算机程
序用CP，电子公告用EB；标识：磁带用MT，磁盘用DK，光盘用CD，联机网络用OL）.（发表或更新日期）[引用
日期].电子文献的出处或网址.建议在网址和相应的文献间建立起超链接.注：文献作者3名以内全部列出，4名以上则列前3名，后加“，等”或“，et al”.文献的英文作者名，姓前
名后，姓全部大写字母，名仅缩写为大写首字母．作者、期刊名的缩写一律不加缩写点，缩写的单词要国际通
用的缩写方法，不可随意缩写.
任务执行日期从2012年11月19日~2013年5月24日。
3.英文翻译
关于毕业论文需要完成的英文翻译1万字符，请同学们选好原文后由导师确定（主要按照与论文的关联性、专业性、时效性评判），原件需复印件，包括该文章所在书或杂志的封面、目录，内容翻译后按照毕业论文的格式排版（参见教务处模版），导师审核，具体装订要求毕业论文正稿交稿前统一通知。
服装设计与工程系
2012年12月6日
第15篇：服装设计演讲稿
尊敬的老师，亲爱的同学们：
大家好!我是服装112班的***同学，专修服装设计。
经过今年那场紧张而沉重的无硝烟战斗，我们迈着轻松而愉快的脚步步入大学的大门，相对于高中忙碌与严格的学习，大学的丰富的课余时间与轻松的课程让我开始迷茫，不知何去何从，有时就在想：“明天开始努力吧!”可每次醒来后却不知如何努力，这时，我需要职业计划来指引我前进方向。
确定努力的方向之前，首先应该认识自我，避免走错方向，在父母眼里，我是个乖巧的的孩子;在老师眼里是个勤奋好学的学生;在同学眼里是个直率、活泼、乐于助人的伙伴;在邻居眼里我是个勤劳懂事的人。我一个热情开朗、外向坦率、执着追梦的女孩，以“阳光总在风雨后”为信条，在自己的人生道路上不断地探索着。 “兴趣是最好的老师”，我对这句话深有感触。我最大的兴趣就是艺术，设计，因为我是学艺术的，有人对此都表示惊讶与怀疑，我依然坚持自己的决定。经过三年的苦练，我成功的考入大学。所以面对职业选择时，应先了解自己的兴趣爱好。某次在课外书上通过霍兰德职业测评法，知道自己的职业兴趣是sei型，喜欢社会沟通，管理事务，研究探索。
综合各种分析，我觉得自己更适合当一名设计者，考虑到自身情况，我想努力学好自己的专业，并努力提高自己的能力，当一名优秀的设计者。随着社会经济的发展，人们生活水平的提高，更多人意识到美丽的的重要性，
随着乔布斯的溘然长逝，越来越多的人在呼吁他们或许已不会再拥有“苹果”，并且开始从乔布斯的生平事迹找出对自己有影响的一处地方。任何一个成功人士，他所走过的道路都不会是一帆风顺的，乔布斯也同样经历了自己职业生涯的大起大落：从见证苹果公司的诞生，到自己的独立时期，再到回归苹果以及大刀阔斧地改革达到苹果公司的鼎盛阶段。在选择上，next公司的成功和皮克斯动画的广为流传充分地证明了他的投资方向的正确性。而他最成功的投资在于，自己的职业。 高意静从选择花艺设计这条道路，到创办克莉斯汀；从1990年到现在；她对自己人生的投资导向现在看来可谓是正确而有前瞻性的。与bailey共事的经历与开阔的眼界让她改变了国内的花艺市场现状，成为了国内花艺行业内的领先者。尽管她的成功众所周知，但花艺市场在目前仍是一块有待挖掘的宝地，而要想站稳脚跟，还需要设计师的头脑。
服装设计可以说与我们的生活息息相关。通过服装设计师的万千奇思妙想，各种新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象以千奇百态的形态出现在我们的视线里，并且不断地进入到我们的生活中。
然而服装设计远远没有我们想象中的那样简单，它要求设计师有很强的审美观和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，那么我们通常会既要求美观时尚，又要优雅舒适，当然，还需要有设计师的个人创意火花融入其中。
纵然我们学生的想法是丰富的，但在天马行空的过程中，却忽略了对“人”这个穿衣本体的关注，是服装设计的大忌。
目前，产品的设计欠缺文化底蕴。随着社会文明的不断进步，不论人们从事何种行业都要讲究文化。文化是设计的基础、灵魂，凡是优秀的设计总蕴含着深厚的文化内涵，这已经成为人们的共识。时尚产品的设计最应该讲究文化，
文化底蕴决定了设计师审美水平的高低。现在，经常有一些企业家和设计师们会定期到国外去参加各种展会，但他们并没有真正领悟到国外作品中的文化内涵，而是“照猫画虎”，设计出来的产品不伦不类。他们虽然走出了国门，但却没有使自己的产品走向世界。然而，有些设计师却做到了“秀才不出门，遍知天下事”。因为他们的审美水平一般较高，设计理念新，他们利用网络、信息资料、书刊等一切手段，敏锐地捕捉国内外一切精华的、潮流的信息，照样能使自己设计的产品走向世界。归根结底，设计师缺什么也不能缺少文化。 其次，市场观念的欠缺也是目前家纺产品设计中存在的重要问题。设计人员的设计水平主要体现在市场上，我们常说“三定位”，其中第一个定位就是市场定位。美国一位世界级著名导演曾经说过，“如果我的电影不被广大观众接受，不是观众水平低，而是我没有找到我和观众沟通的桥梁。”其实，一切艺术品都希望有接受自己的群体。作为人们生活中经常用到的家纺产品，更应该贴近市场，摸清不同消费者的不同要求。而现在，许多设计师很少去做大量的深入的细致的市场调研工作，多数的产品设计都是凭着自我感觉，或是抄袭模仿，这样就很少有成功的作品出现。一个好的设计师应该把个人的风格融入到广大消费者的审美共性中去，只强调个性，而不顾广大消费者的审美共性，那设计出的产品就只能孤芳自赏了。
现在，许多的流行趋势和色彩发布也并不是真正通过对市场进行深入、广泛、大量的研究、调查得来的。因此，许多趋势的表现都是抽象的、虚无缥缈的，使设计师看了以后一头雾水，摸不清思路。然而，这种抽象并不能代表发布者对时尚及未来流行走势把握的精准。如胡适和鲁迅文言文写的那么好，却身体立行，大力提倡用白话文写作；钱钟书、季羡林等大学问家，都是用最简、浅、显的语言去阐述最深刻的道理；李白写的“炉火照天地，赧郎报夜明”，只用10个字就把光与色形成的环境氛围渲染的那么明确动人；杜甫写的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，用固有色的概念把这美丽的情景描述的多么纯净。而我们流行趋势的发布却让人看不懂，难怪许多企业家和设计师们都说很多趋势没有操作性 我不能控制他人，但我可以掌握自己： 我不能选择心情，但我可以选择心态： 我不能有我所爱，但我可以爱我所有． 喜欢身边所拥有的事物，是一件说起来容易作起来难的事．有些人只注重自己所喜欢的东西，而忽略了自己身边所存在的东西，我认为这是一件多么悲哀的事啊！！ 人们都渴望＂有我所爱＂，岂不知＂爱我所有＂才是人生中最大幸福啊！！
我们的生活并不像经常抱怨的那样枯燥无味，我们的身边还有许多值得自己喜爱与留恋的东西....我们可以选择 可以享受 可以努力 就可以成功，所以现在的我们要有属于自己的目标，人生可以不轰轰烈烈 但不可以碌碌无为，我们要让自己生活在命运的波浪里 ，有起有落，才能体会生命的意义。
我拥有自己的理想，为了实现它 不抛弃 不放弃 不掉泪 不后悔 像361度 ， 要多一度热爱，便多一份希望。
第16篇：服装设计工作总结
2011年度总结
不知不觉中，充满希望的2011年就伴随着新年伊始临近。2010年已经结束，回首2010年的工作，有收获的喜悦，也有遇到困难和挫折时的惆怅。
在炎热的7月我进入公司,那时刚到杭州不到半年的我对一切充满了希望和憧憬，同时对自己的工作也有不同的期望，虽然与自己的要求有些出入，但还是满怀热情的积极的去做好自己分内外的工作，我知道一切只有付出才有回报。刚入公司时对一切都不是很了解，每个环节都是一个新的问题，对面辅料市场也不是很了解，所以我很积极主动的经常去市场，在配辅料的过程中慢慢去了解，不管是烈日炎炎还是风雨交加，每次提着沉甸甸的面料回来的时候我并没有觉得这是一种辛苦，反之觉得是一种很好的锻炼，每次也都会让自己保持乐观积极的心态。几个月下来我觉得我自己成熟了许多，这其中有自己的努力也有夏总和刘总的栽培，我很感谢你们给我的这个机会，虽然有些事情做的还不够完整，但我尽力去做了，只是疏与没有过多的经验和经历，在以后的积淀中会做的更好，我相信！
11月份我参与了春装的设计及一些细节的讨论，在这个过程中体会到自己的不足，对市场了解的匮乏，设计经验
的缺少，知识积累的缺乏，所以在设计过程中有很多细节的方面没有很好的把握，在以后的工作中要更加积极的去了解市场及销售，积累自己的知识面，去汲取更广泛的设计知识。
在春装慢慢接近尾声时我们在冬意初露的12月中旬开始了夏装的讨论及设计工作，在经历了春装的各个环节后对夏装的环节不再那么陌生，按照之前的思路开始进行，不过还是有些设计中遇到的问题，譬如对市场需求把握的不到位，对面辅料运用的不够完善，和板师之间的沟通不够准确，所以这又是一次很好的经历，虽然夏装没出多少款，但我是在一点点去完善，一点点努力中去体现，我知道我现在不能去达到量的飞跃，但我要抓住质的积累。
在经历了两季的设计，我体会到了许多，设计其实并不是那么简单的把图画好，打板做好，然后生产，更主要的是在这个过程中一点点的去积累，把更好的东西慢慢坚持下来，把不足的地方去弥补完善，让自己的思维没有那么混乱，理清哪些是重要及时要去做的，哪些是可以缓解的，就是对自己思维方式的一个锻炼。还需要不断的去了解市场及客户的需求，对自己知识面的拓展，要做到走出去拿进来的想法，经常去看一些相关的资讯，了解到时尚的前沿，也要紧跟市场的潮流。
还有在一些方面也是自己需要去加强的，例如在做辅料单的时候，虽然看起来简单，但是那些简单的东西中才能体
现出细节，一颗扣子，一个配色线，如果在这层没有把好关，到了下一层就会出现很多麻烦，所以要更加仔细，认真。在与板师的沟通过程中还是有许多欠缺的地方，对廓型描述的不够准确，对款式的要求不够精细，所以在以后的工作当中要不断的去积累，多加沟通，这样才能让款式更好的呈现。
在经历了之后也有小小的收获，春装虽然没有下多少款，但也有自己的努力，夏装也有下单的款式，那些也是自己努力后的成果，我不会因为这些就满足与自己，这些只是一个开始，在慢慢的积累中会有更多的成果，因为我一直在努力，因为我会一直保持我的积极、乐观！
在临近的2010年的开始,我对自己有了更多的要求，希望自己在新的一年里能突破现在的自己，从质达到量的过渡，从简达到细的提升，从思达到做的肯定。同时也祝愿公司在新的一年里：龙腾虎跃，财运亨通，事事顺利，财源广进！
设计部：00000
0000年00月00日
第17篇：服装设计解说词
《夜未央》
华灯初上，夜未央；歌舞琴瑟，古道旁。 神秘的黑色，是幽静，是广阔，是无尽的想象； 成熟的黑色，是端庄，是优雅，是丰富的内涵。 闪闪的亮片是夜色里的光芒，折射的是内心的渴望； 片片的花瓣伴着幽幽花香，暖昧的紫色是青春的模样。
她如黑夜里的精灵，缓缓而来，向人间撒下花瓣，把希望和爱带到人间。 《一帘幽梦》
古典的红裙象征着中国女性的端庄之美，而现代的红纱则象征着中国女性的妖娆之美，二者的完美结合再配上纸质的五颜六色的花瓣更是突显了中国女性的独特之美。把简单，大方，时尚的元素也完美融合进去。更是折射了女神的光芒。 《春夏之约》
黑白两经典颜色的细纱勾勒出一个简单而优雅的少女曲线，白色雪纱的设计以及带有蝴蝶的黑纱裙摆在走动间晕染出时尚的气息，蝴蝶仿佛都飞舞在花间。胸前白色的翅膀代表着天使的善良与美丽，整体的设计无不突出满满的少女心。
第18篇：服装设计基础
一、我国女装规格及参考尺寸
我国最新女装号型标准基本上可以和国际标准接轨。
规格不对某个具体产品作出限定，而是任何服装在设计、生产和选购时的依据，并以国际通用的内限尺寸(净尺寸)表示。
号指人体的身高，表示服装长度的参数；型指人体的胸围或腰围，表示服装围度的参数。
号型系列各数值均以中间体型为中心向两边依次递增或递减。
身高系列以5cm分档，共分七档：1
45、150、1
55、160、16
5、170、175。 胸围和腰围分别以4M、3cm、2cm分档，组成型系列。
身高与胸围、腰围搭配分别组成5·
4、5·3和5·2基本号型系列。
综合号、型和体型分类数据就会得到不同规格的全部信息。如160／84A的规格，160号表示适用于身高158—162cm的人；84适用于胸围在82—85cm之间的人； A表示适用于胸腰差在18一14cm之间的人。上装和下装规格以胸围和腰围的数值加以区别，如上装84A型表明该上装胸围和胸腰差的数值；下装68A型，说明腰围和胸腰差的数值。
我国男女中间体的标准及分类依据：男
身长胸围腰围胸腰差
Y 17088 70 22-17
A 17088 74 16-12
B 17092 84 11-7
C 17096 92 6-2
身高以5厘米围间隔，胸围以3厘米、4厘米为间隔，腰围以
2、
3、4厘米为间隔组成
5.4、5.
3、5.2系列。
我国男女中间体的标准及分类依据：男
身长胸围腰围胸腰差
Y 17088 70 22-17
A 17088 74 16-12
B 17092 84 11-7
C 17096 92 6-2
身高以5厘米围间隔，胸围以3厘米、4厘米为间隔，腰围以
2、
3、4厘米为间隔组成
5.4、5.
3、5.2系列。
(1)净尺寸：净尺寸是确定人体基本模型的参数。为了使净尺寸测量准确，
被测者要穿紧身衣。净尺寸的另一种解释叫内限尺寸，就是各尺寸的最小极限或基本尺寸，例如胸围、腰围、臀围等围度测量都不加松量；袖长、裤长等长度原则上并非指实际成衣的长度，而是这些长度的基本尺寸，设计者可以依据内限尺寸进行设计(或加或减)。
第19篇：服装设计简历
服装设计个人简历模板
基本信息
范先生(男，25岁，大专学历，3年以上工作经验)
婚姻状况： 未婚
民族：
参加工作时间： 2005-12
身高：
现居住地： 石家庄市
户口所在地： 石家庄市
联系电话：0311-86666666
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求职意向
期望工作性质： 全职
期望工作地点： 石家庄市,邯郸市
期望从事行业： 耐用消费品(服饰/纺织/家具),贸易/进出口
期望从事职业： 服装打样/服装制板,服装/纺织品设计师,创意/策划/文案
到岗时间： 1周以内
期望月薪： 1000元－1999元 （税前）
------------------
教育经历
毕业学校： 邢台职业技术学院
时间： 2003-09至 2006-07
专 业： 服装设计与工程
学历： 大专
专业描述： 系统学习了服装设计 服装样板 服装销售等理论知识
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工作经验
公司名称： 河北天悦贸易有限公司
职位名称： 跟单 工作时间 ： 2006-03至2008-08
工作描述： 负责日本童装订单的跟单工作，从面辅料到大货的生产和交货整个环节的操作。熟悉石家庄地区的外加工服装企业。
公司名称： 心华（珠海）发展有限公司
职位名称： 制版员 工作时间 ： 2008-07至2009-08
工作描述： 负责欧美内衣订单的制版和放码工作，熟练掌握lectra系统
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自我评价
本人诚实守信 吃苦耐劳 团队意识强 熟悉石家庄地区的服装市场
第20篇：服装设计怎么做
设计怎么做？
永远记住，你是一个懂设计，爱设计的商人。用设计吃饭，你比别人更有资格。
设计公司是有品格的，十年做小，一朝做大的时候，你所有的努力毕将得到验证。
永远不要对自己作品感到满足，比你强的人和公司就在周围，他们随时准备给予你狠狠一击。你能做的只有不断提高自己，使生命力更加旺盛
要重视每一个小单子和小客户，不然所谓专业精神将荡然无存，你也就相应失去发展的机遇与品质
要清楚，设计公司与广告公司的根本区别在哪里，知道路在哪里，才能想得到怎样去走这条路。
要重视学习商务礼仪，在创业过程中，这些素养会为你赢得客户的尊重。
少看连续剧，多看新闻和财经节目，培养自己观察和审视问题的能力。
要博学，不要精，只要杂，要让你的每一个客户都觉得你是专家。
不要背弃理想，除非你觉得钱是你唯一觉得重要的东西，做一个有理想的人，自然也会成就一个有理想的公司。
不要总和做设计的人搞在一起，除非你只想做个设计师而已。
二、设计网站
DEDS深度资源专业丰富.版面大气.包括平面 网页 三维 工业 动漫 摄影 综合 论坛等内容.
亚洲ci网国内高质量的平面原创论坛
我爱设计网 http:// 海量素材.包括 设计 素材 资源 酷站
设计路上 http://.cn 酷站资源 分类明确，更新频繁，精品收录
蓝色理想程序员之家,这个就不说了.
简单设计简单设计 简单生活
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设计联盟 http:// 设计资讯门户,改版之后更专业.
视觉同盟 http:// 中国设计专业网络媒体 包括平面 工业 多媒体 等....
中国艺术设计联盟 http:// 创意产业门户.内容丰富
中国UI设计网国内优秀UI网站
火星时代动画网 http://.cn 专业CG类站点
视觉中国 http:// 国内老牌创意产业门户网站
设计在线 http:// 内容丰富
NWP优秀视觉图形类网站, Newwebpick电子杂志就不用多说了.
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数码艺术 http://.cn 数码艺术杂志就是这里.
设计艺术家 http:// 以前叫中国PHOTOSHOP联盟,内容丰富
中国设计在线 http:// 内容包括平面 网页等...
中国设计网内容包括 包装平面 工业 建筑 创意等...
七色鸟艺术设计信息网站
鲜创意 http:// 广告 设计 传媒 数字 建筑等....
DDC传媒中国数字艺术联盟 内容包括 设计 插画 动漫 资讯 教育认证等...
V6DP优秀数字艺术类论坛,高手众多.
艺术中国网 http://.cn
中国pop艺术网 http:// 内容丰富 涉汲 教程平面 网页 动画 酷站等...
设计艺术网 http:// 工业设计艺术资讯类站点
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网页设计师联盟名字说明一切
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