推荐第1篇：意识流
意识流
一、概念
美国机能主义心理学家先驱詹姆斯创造出意识流（stream of consicousne）这个词，用来表示意识的流动特性：个体的经验意识是一个统一的整体，但是意识的内容是不断变化的从来不会静止不动。意识流文学是泛指注重描绘人物意识流动状态的文学作品。
二、特点
作家打破了传统小说的条理和顺序，重新组建时空秩序，如实地呈现了小说人物在感观、刺激、记忆和联想等作用下出现的那种紊乱的、多层次的立体感受和意识的动态，所以读者能始终体验作品人物所经历的那个时刻——心理时间。乔伊斯《尤利西斯》最后一章描写女主人公莫莉睡意艨胧的情态，其意识自由漂浮，模糊不清，最后完全消失。整段不使用标点符号，不断句，显示出意识流动的不间断性.示例《尤利西斯》结尾：
外面嘎嘎乱叫一头头可怜的驴净打瞌睡差点儿滑跤阴暗的台阶上睡着一个个裹着大氅的模模糊糊的身影还有运公牛的车子[543]那好大的轱辘还有几千年的古堡[544]对啦还有那些漂亮的摩尔人全都像国王那样穿着一身白缠着头巾请你到他们那小小店铺里去坐一坐还有龙达[545]客栈[546]那一扇扇古老的窗户窗格后藏着一双明媚的流盼[547]好让她的情人亲那铁丝格子[548]还有夜里半掩着门的酒店啦响板啦那天晚上我们在阿尔赫西拉斯误了那班轮渡打更的拎着灯转悠平安无事啊哎唷深处那可怕的急流哦大海有时候大海是深红色的就像火似的还有那壮丽的落日再就是阿拉梅达园里的无花果树对啦还有那一条条奇妙的小街一座座桃红天蓝淡黄的房子还有玫瑰园啦莱莉花啦天竺葵啦仙人掌啦在直布罗陀作姑娘的时候我可是那儿的一朵山花儿对啦当时我在头发上插了朵玫瑰像安达卢西亚姑娘们常做的那样要么我就还是戴朵红玫瑰吧[549]好吧在摩尔墙脚下他[550]曾咋佯地亲我呀于是我想喏他也不比[551]旁的啥人差呀于是我递个眼色教他再向我求一回于是他问我愿意吗对啦说声好吧我的山花于是我先伸出胳膊搂住他对啦并且把他往下拽让他紧贴着我这样他就能感触到我那对香气袭人的乳房啦对啦他那颗心啊如醉如狂于是我说好吧我愿意好吧。
三、常见技法
1、内心独白
在假定没有其他人倾听的情况下，一个人物把自己的所感所思毫无顾忌的直接表露出来，就是“内心独白”。这是意识流文学最常用的技巧。如乔伊斯《尤利西斯》中就有大量独白。其特点是在独白中完全看不到作者的行迹，纯粹是小说中人物自己的真实意识流露。这种内心独白被成为“直接内心独白”。 此外，还有一种“间接内心独白”，虽然也是描写人物的内心活动，但是作者不时出来指点和解释。这种内心独白所展现的意识活动通常属于较浅的层次，比较连贯和合乎逻辑，语言形式也比“直接内心独白”正常。
2、内心分析
所谓“内心分析”，是指小说中的叙事人或人物很理智的对自己的思想和感受进行分析追索，并且是在并无旁人倾听的情况下进行的。它与“内心独白”的区别在于它以理性为指引作出合乎逻辑的有条理的推理或说明，而非任意识自然流动。普鲁斯特的《追忆似水年华》中就大量运用这种手法。英美有些研究者断然否认普鲁斯特是意识流小说家，主要就是因为他的“内心独白”只是受到理性控制的“内心分析”，而不是意识彻底的自然流动。
3、自由联想
人物的意识流表现不出任何规律和次序。其意识一般只能在一个问题/一种事物上作短暂逗留，头脑中的事物常因外部客观事物的突然出现而被取代；眼前任何一种能刺激五官的事物都有可能打断人物的思路，激发新的思绪与浮想，释放一连串的印象和感触。
4、时间和空间蒙太奇
蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法，如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等。意识流小说家为了突破时空的限制，表现意识流动的多变性、复杂性，经常采用这类手法。 对这一手法采用最多的意识流作家包括弗吉尼亚·伍尔芙和威廉·福克纳。
5、诗化和音乐化
意识流小说家为了加强象征性的效果，有时采用诗歌和音乐的手段。他们广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号甚至离奇的拼写方式来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态或作品寓意。伍尔芙的《海浪》的语言就和意象派诗歌非常相似。乔伊斯的《尤利西斯》第十一章“海妖”则运用了巴赫赋格曲的结构。
四、代表作家
1、马塞尔·普鲁斯特(Marcel Proust1871—1922)
意识流文学的奠基者是马塞尔·普鲁斯特。他是20世纪法国最伟大的小说家，意识流文学的先驱与大师。也是20世纪世界文学史上最伟大的小说家之一。1984年6月，法国《读书》杂志公布了中 法国、西班牙、联邦德国、英国、意大利王国报刊据读者评选欧洲十名“最伟大作家”，所排名次，普鲁斯特名列第六。
其代表作七卷本长篇小说《追忆似水年华》。
2、维吉尼亚·伍尔芙（1882—1941）
1919年，伍尔芙发表了第一部意识流小说《墙上的斑点》。作品通过一个妇女看到墙上一个模糊不清的斑点而引起无限联想的意识流动过程，揭示人内在世界的丰富和易于变化。《达罗卫夫人》(1925)、《到灯塔去》（1927）是伍尔芙意识流小说的代表作。
3、詹姆斯·乔伊斯（1882—1941）
20世纪爱尔兰最有影响力的小说家詹姆斯·乔伊斯（1882—1941）是意识流文学代表作家之一。
长篇小说《尤利西斯》(1922)历时8年完成，是乔伊斯的代表作，也是意识流文学的代表作之一。它“套用”荷马史诗《奥德修记》的框架，分为3章18部，在人物设计与情节安排上也与之相呼应。但作者却把古希腊英雄尤利西斯(即奥德修)海上10年漂泊的神话，变成了现代普通人布卢姆一天内在都柏林街头游荡的故事，以此暗示英雄时代的结束和当代普通人的命运悲剧。《尤利西斯》与传统的现实主义小说迥然不同。它全方位运用意识流的表现手段，通过人物潜意识的流动，表现了现代西方人严重的精神危机。因此，小说被西方评论界奉为意识流的百科全书。
4、威廉·福克纳(1897~1962) 美国大作家威廉·福克纳是意识流文学的又一杰出代表。
福克纳最有代表性的作品是长篇小说《喧哗与骚动》(1929)。《喧哗与骚动》的故事背景是杰弗逊镇。它描写和表现了一个曾经显赫、如今已走向没落的家族——康普生家族后代的生活及精神世界。
推荐第2篇：意识流文案
为宜家想的创意&撰写的文案
（一）
（一）阅读的狂想曲 ——宜家•阅读万物
睡一张软床，看一段优美文章。 向沙发投诚，听文字掷地有声。
打破思维惯性，重新启动感官， 阅读一个具象，发现一个抽象。
创意没有时差，想象力不受地心引力控制， 为阅读换新装，导航愉悦新奇的生活方式。
家居用品在人们的使用下，都有了创意的灵性。 从旧思维模式中挣脱出来，导演一场阅读革命。
重新调整自己的感官，观看，一场生动的阅读导览。 在阅读万物的演习区，习惯，家居赋予阅读的灵感。 将常规的世界观中断，警觉，头脑风暴和思维震颤。 在宜家的创意起始站，创建，适合阅读的采购清单。
阅读万物，阅读的狂想曲， 所接触的不只是文字而已。
沙发未尝不喜欢阅读。
你在沙发上看书，时而坐着，时而躺着，时而趴着，时而侧卧着，时而蜷缩着，你总是不让沙发安安静静地看书上的文字，沙发也不让你舒舒服服地保持同一个姿势，如果你很细心，会发现那些文字常常在角落里偷笑。
床在暗恋你。
你对待书宛若对待新婚的妻子，你会呆若木鸡地注视它好几个小时，也会把它捧在手里，用心地阅读它、了解它，体会它想表达的心声；而你对待床总是不冷不热，背靠着它阅读，已有了深深的压痕，躺在它的上面打鼾，它因承受超负荷的重量而整晚不能安眠。
衣服其实不懂你的心。
别以为穿着衣服，书就看不到你的心跳，虽然衣服是距离心房最近的，但却不如一尺之隔的书更了解你。阅读的时候，书总能知道你在想什么。别以为你穿衣服的品位和阅读一样，其实，书甚至不在乎你阅读的时候穿不穿衣服。
时钟成了阅读的陪衬。 为什么阅读的时候，时钟总是背着你悄悄地走？为什么有了书之后，你就不在乎时钟的感受？为什么时钟发出嘀嘀嗒嗒的抽泣声，你却看书看得发了呆，无动于衷？时钟早已成了阅读的陪衬，你尽管读你的书好了，不用在乎时钟将时间偷偷地带走。
门让阅读有了安全感
门刚好弥补了你书房墙上的大窟窿，为了让阅读有安全感，门将门外的所有声音统统赶走，如此一来，书不再担心你会被客厅播放的无聊泡沫剧勾引走。
背包是你和书邂逅的老地方
你阅读的时候，仿佛和书互换了角色，你将背包中的书取出，把自己的心情放进背包里，然后从里面将扣子扣上，享受须臾与世隔绝的宁谧。
台灯让你和书在夜晚很难独处 台灯温暖了你的视网膜，也给文字披上了柔和而温馨的光泽，素淡的光线挤满了阅读的空间，常被误以为是你和书之间的第三者，台灯还原了阅读原本的格调，让你和书在夜晚很难独处。
落地灯延长了阅读的生命力
落地灯全程监督阅读时候的你，你注视什么地方，落地灯就跟着你注视什么地方。落地灯允许你珍藏桌面上咖啡弥漫的香气，不允许你摸索地上啤酒释放的激情。
木桌嫉妒书的才华
本是多年未见的亲兄弟，却忘记了一起日晒雨淋的感情，原本都是木材，一个沦为承载物品的木桌，一个却成为将文字排列成优美诗篇的书籍，如果你仔细倾听，会听到木桌抱怨嫉妒的声音。
餐具渴望在吃饭的时候阅读 别人都说餐具是富家子弟，一日三餐都有专人将食物奉上，餐具总是在第一时间品尝到香喷喷的美味，而你总是吃餐具吃剩下的。但是，餐具羡慕你可以在吃饭的时候捧一本书，餐具也想补充一点精神食粮。
杯子善解你阅读时的心情
清晨早餐翻看报纸的时候，杯子为你准备热豆浆；办公室翻看文件的时候，杯子为你准备醒脑茶；晚餐翻看财经杂志的时候，杯子为你准备暖胃酒；睡前翻看言情小说的时候，杯子为你准备安眠的热牛奶……
书架是不会让书安分守己的
不要把不同种类的书堆放在一起，说不定哪天清早起来，就会发现书架上面一片狼籍，有的书揉的皱皱巴巴，没准哪一本书被撕成了碎片，你不阅读的时候，书架才不会让书那么安分守己。
衣柜想让你成为不专注的读者 衣柜重金收买了灵媒，给书下了魔咒，只因你常常捧着一堆新书，却不愿为衣柜添置新衣服。谁料魔咒只对凡人有用，无法让你阅读不专注，衣柜只能将合叶门紧闭，不想见你肆无忌惮地看书。
橱柜是阅读的食欲料理机
橱柜千方百计地制造美味食物的声音，想借此提醒你，食物是人类永远戒不掉的药品；然而阅读总是让你无视胃酸的警告，你沉溺在书中，卸载了嗅觉，放任视觉作祟。
储物盒拥有储存文字的特权
储物盒是世界上最后一处留下秘密的地方，趁着好奇心还在，将书上低调而奢华的美文诗句统统地倾倒在储物盒里，然后扣上盖子，想象储物盒里的那些文字过了保质期之后会是什么模样。
平底锅感激书的恩惠
隔绝了火和食物，忍受高温的煎熬，将均匀的热量散播给食物，自己却伤痕累累，被水池嘲笑；书不忍平底锅的付出得不到任何回报，于是悄无声息地让你沉迷于阅读而忘记进餐，好让平底锅睡一个好觉。
闹钟心怀鬼胎的让你被书嘲笑
混着躁动不安的血，世袭了控制时间的骄傲，慷慨地将睡梦中的你惊醒，发现手边的书不小心折了一个角。闹钟无法命令你放下书按时睡觉，却可以让书在清晨嘲笑你睡眼惺忪的眼角。
餐桌见证了环保的阅读 餐桌酝酿了很久，却不知如何开口，饭菜在餐桌上骚动，你却总是无动于衷；有一本书在手，你就忘记吃饭的口，该如何动，虽然食物一直在埋怨，但餐桌欣赏你如此环保的阅读。
窗帘为阅读量身设计了光线
窗帘，为阅读的空间，设计了诗的光线，温润的文字，听见，心中的默念，如同正在播放的老唱片，动人心弦。你阅读的眼神，专注而迷人，原本以为羞红了窗帘的脸，其实，只是晚霞早早地爬上了天。
镜子希望被挂在床的对面
镜子可以颠倒文字，却不会颠倒黑白，你捧着书游走于房间的各个角落，却并不妨碍，镜子通过反射，观赏你阅读的姿态。你可以尝试驻足几分钟，好让镜子里看书的那个人休息一会。
高脚杯不喜欢喝红酒
高脚杯不在乎你喝什么牌子的红酒，在乎的是你喝红酒的时候看谁写的书，如果你看书的品味刚好和高脚杯相同，也许高脚杯会让你喝的红酒变得柔美醇厚，回味无穷。
马克杯为了阅读不惜付出任何代价
马克杯趁老板不注意的时候，将高昂的标价偷走，因为想尽早潜伏到人类的身边，和人类一起阅读。书被马克杯感动，从此以后，你会发现，马克杯的旁边，通常都会有书。
毛毯给文字披上了质感
五厘米厚度的毛毯，触到了文字的柔软，书中暗藏的秘密，一口气，读不完。俯拾即是的温暖，给文字披上了质感，臆造的想象力，让文字和毛毯，成为了形影不离的玩伴。
休闲毯把阅读角卷起来
休闲毯，让阅读的角落无处不在，可以在床脚，可以在阳台，可以在沙发后面，可以在卧室门外，随便什么地方，都可以捧上一本书，打发一整个无聊的下午，不想阅读的时候，你可以将阅读角随意卷起来。
沙发床不习惯晚睡早起
你总是睡的很晚，让沙发床疲惫不堪，满地的书籍，让沙发床无处落脚，更别说抻一抻它的懒腰。虽然，沙发床的腰总是打弯，但是它仍然喜欢，窥探，你留在沙发床上的文案。
书让扶手椅有了脾气
开始，用右脑思考，用左手写字，眼眸专注着书上的诗词，忘记臂膀放在扶手椅上的位置。看书时肘臂的姿势，碾碎了扶手椅的心事，不小心让扶手椅有了脾气，于是，它用了几个小时，麻痹了你放在扶手椅上的手臂。
烛台不情愿和蜡烛在一起
烛火倒映在玻璃窗上，和烛台真的没什么话讲，烛台心甘情愿地和蜡烛在一起，只是希望，可以在夜晚，向你说个小谎。你留在书上的笔记，烛台看得很清晰，知道那不是为它作的情诗，而是你和书的秘密。
推荐第3篇：意识流作文
意识流作文
意识流文学泛指注重描绘人物意识流动状态的文学作品，既包括清醒的意识，更包括无意识、梦幻意识和语言前意识。
“意识流”一词是心理学词汇，是在1918年梅·辛克莱评论英国陶罗赛·瑞恰生的小说《旅程》时引入文学界的。意识流文学是现代主义文学的重要分支，主要成就局限在小说领域，在戏剧、诗歌中也有表现。
小说中的意识流，是指小说叙事过程对于人物持续流动的意识过程的模仿。具体说来，也就是以人物的意识活动为结构中心，围绕人物表面看来似乎是随机产生，且逻辑松散的意识中心，将人物的观察、回忆、联想的全部场景与人物的感觉、思想、情绪、愿望等，交织叠合在一起加以展示，以\"原样\"准确地描摹人物的意识流动过程。
意识流的几种表现形式： 内心独白
在假定没有其他人倾听的情况下，一个人物把自己的所感所思毫无顾忌的直接表露出来，就是“内心独白”。这是意识流文学最常用的技巧。其特点是在独白中完全看不到作者的行迹，纯粹是小说中人物自己的真实意识流露。这种内心独白被成为“直接内心独白”。外，还有一种“间接内心独白”，虽然也是描写人物的内心活动，但是作者不时出来指点和解释。这种内心独白所展现的意识活动通常属于较浅的层次，比较连贯和合乎逻辑，语言形式也比“直接内心独白”正常。
内心分析 所谓“内心分析”，是指小说中的叙事人或人物很理智的对自己的思想和感受进行分析追索，并且是在并无旁人倾听的情况下进行的。它与“内心独白”的区别在于它以理性为指引作出合乎逻辑的有条理的推理或说明，而非任意识自然流动。
自由联想
人物的意识流表现不出任何规律和次序。其意识一般只能在一个问题/一种事物上作短暂逗留，头脑中的事物常因外部客观事物的突然出现而被取代；眼前任何一种能刺激五官的事物都有可能打断人物的思路，激发新的思绪与浮想，释放一连串的印象和感触。
时间和空间蒙太奇
蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法，如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等。意识流小说家为了突破时空的限制，表现意识流动的多变性、复杂性，经常采用这类手法。
诗化和音乐化
意识流小说家为了加强象征性的效果，有时采用诗歌和音乐的手段。他们广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号甚至离奇的拼写方式来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态或作品寓意。 意识流作文训练范文系列
玻璃上的黑点
在家闲着没事，无意中在玻璃上看见了一个黑点。忽然引起了我的回忆。脑海中涌出许多思绪。从中扯出一根。哦，这原来是我数学考试中那最重要的一点。关系着我分数的高低。在高考中更是如此。有可能就是那不起眼的一点或是葬送你的前途或是使你前途一片光明。取决的就是那致命的一点。
或许在当时我也不清楚黑点是什么，仔细一想不对。灰尘没有那么大个的。即使有也不会是灰尘。我清楚地记得早上我曾用心地擦过那块玻璃。使它看起来光洁如新。不知现在为什么会有一个难看的黑点。也许就是人们的污点。污点谁都有。事情过后很少有人会记起自己曾有一个难看的污点，但一会后脑海里出现的却是另外一幅画面。自己儿时的事一件件浮现在脑海中。和二蛋一起玩泥巴，堆小车，捏大炮，和二狗子一起下河摸鱼。总之以前就是怎么好玩怎么来。记得原来我们在乡里上学，中午带饭盒去学校吃饭。那时我们放学后最喜欢做的事就是一起下河摸鱼。摸上来的鱼就放在饭盒里。然后背起书包就屁巅屁巅地跑回了家，回家后总要挨一顿打。但第二天又继续。疯一样地玩。疯一样地享受童年难得的快乐。也只有在那时才有心思去玩，无忧无虑。
现在我认定了一件事就要用心认真地去完成，我现在也不去想那些事情了，闭目养神，以便有精力去做更为重要的事情。难道我不该这样做吗？该，当然该。我想你们在我这个处境才会明白。明白什么，哎，你们难道真希望我和趴在玻璃上的虫子一直较劲下去吗？ 哦，那是一只虫子。
手上的伤
当我伸出左手，低下头就会看见那条伤疤。我也不知道为什么要想这条疤。想是什么时候的事。这就会让我想象当时有什么事。我只知道那里掉在天花板上的大球体，时常射出五颜六色的光线照在地上。我想那时的天气应该很热。记得当时我还穿的是背心。不仅是我整个房间的人都是。当我想这道伤疤，眼神就不由自主地停留在酒吧的柜台上，关于柜台上的啤酒杯里加冰的酒。在彩灯的照影和冰化的吱吱声就像是地狱的恶鬼想要冲出人冥两界的界限。这不禁让我打了一个寒颤，也是这个寒颤让我回到了现实。也是因为这样的意识想像，可能是电视剧看得太多而受到影响。
在自然界的动物是一种情绪的动物。受情绪的波动而有无意识的改变状态。我们人也不例外，当我们遇到路边围了一群人时，自己的好奇心就会战胜冷静，疯狂地往里挤，想看看到底是什么，如果伤疤是较低的山峰，不过它也不像山峰的高而平，我用手顺着肩摸下去，在伤疤处会有一种很滑的感觉。偈是在一个冰面上穿着溜冰鞋在平滑的冰面上溜冰。就我们的前辈说学会高难度的冰上技术那是天堂与地狱的墓地。这两墓地我则会选择地狱的墓地，在那我不会感到曾经失败的痛苦，不会感到无奈不会„„在天堂只会成为金钱的奴隶，我们就像泛着的泡沫，肮脏的大海不值得去冒险，去为他牺牲。我们的人生应该像这雪白的冰面，不应该为了一些庸俗的事物而去毁掉这纯洁的心灵。
意识流作文具体写法：触景生情写下此时的所感所悟将人物的观察、回忆、联想的全部场景与人物的感觉、思想、情绪、愿望等，交织叠合在一起加以展示把内心深处的呐喊发泄出来。。。。。
推荐第4篇：中国意识流探讨
14级汉语言文学4班 张沁晓 141011215 中国意识流小说
——以王蒙《蝴蝶》、刘以鬯《酒徒》、林徽因《九十九度中》为例
[摘要]中国意识流小说多运用内心独白、联想、空间切换等手法进行创作，淡化情节但别有深意，文笔跳跃却缺少“绵延”的味道。本文用西方意识流观点观察中国意识流小说，并分析中国意识流小说的不足之处。 [关键词] 跳跃 联想 空间切换 绵延
中国“十年”*结束后，迎来了文学新时期，创作家们努力学习和模仿西方各种思潮的方式进行创作。意识流便是其中一种，但是应用的实际情况却不容乐观。至少目前还没有哪本书可以与乔伊斯的《尤利西斯》相媲美，我是这么认为的。但中国意识流小说亦有特别之处。
中国意识流小说创作者不乏其人，被誉为“东方意识流”的王蒙、《酒徒》作者刘以鬯、《你别无选择》的作家刘索拉、《九十九度中》作家林徽因、白先勇、穆时英等。作家们对西方文思进行探索和模仿，带着东方韵味的意识流小说纷纷问世。
一、技巧与特点
和其它小说不同之处，意识流小说变幻莫测，以意识的流动代替客观现实活动。伍尔夫主张，伯格森绵延论。中国意识流小说中，确有不同于说理、叙事的意识的流动。采用的手法多采用内心独白、自由联想、空间转换等手法。下面讲述几个有趣的例子
内心独白
王蒙的《蝴蝶》内心独白很多，海云与张思远离婚后，有一大段内心独白“枝头的输液呀，每年的春天，你都是那样鲜嫩，那样充满生机„.虽然这颗大树可以预见的将来也许永远不会衰老，然而，你这一片树叶确实永远不会再出现了。„„”张思远“这是我吗？我是张思远吗？„„我们应该相信群众，相信党，这是两条基本的原理。”“你那因为爱，因为恨，因为幸福和因为失望常常颤抖的，始终像儿童一样纯真的，纤小的身躯呀！而我仍然坐在车上呢。”这一句亦有跳跃的色彩。 刘以鬯在《酒徒》用嫖客的角度讲述对妓女的感觉：她的鼻子有着西洋人的趣味，事实上，以她的整个脸来看，只有鼻子长得美。她的嘴唇仍有唇膏的痕迹，仔细看起来，像极了罐头食物里的浸褪色了的元樱桃。但是，这些都不能算是最丑恶的。最丑恶的是：眉梢的鱼尾纹，隐隐约约的几条，不用香粉填塞，不能掩饰，她不再年轻，可能四十出头，但在黝黑灯光下，搽着太浓的脂粉，用最严去欣赏，她依旧是 一朵盛开的鲜花。
这一段特别有意思，是内心的吐露，没有情节、环境、也没有具体的结局，而是对睡着的妓女的片刻印象。
自由联想
刘以鬯的《酒徒》很有赋格形式的意识流之感，主旋律是作者以酒徒“我”表达的内心世界，赋格则是作者以其它身份的再现。其中充满自由的联想、丰富的想象。同时，该小说打破了现实主义的时空观，强调内心的真实，是我认为较好的一部中国意识流小说。
1.音符以步兵的姿态进入耳朵。固体的笑，在昨天的黄昏出现，以及现在。谎言是白色的，为它是谎言。内在的犹豫等于脸上的洗浴啊。喜悦与犹豫不像是两样东西。
2.我梦见太空人在金星歌唱......我梦见一群狗在抢啃骨头。我梦见林黛玉在工厂里做胶花。我梦见香港陆沉。我梦见她在梦中做梦而又梦见我。我梦见我中了马赛......3.秋天在八字外边徘徊。太阳喜欢白昼；月亮也喜欢白昼；但是，黑夜永不寂寞。谁躺在记忆的床上，因为有人善于玩弄虚伪。
4.用今天的眼光看，《红楼梦》是一部传统之作...所以，曹雪芹在卢骚写《忏悔录》的时候，就用现实主义手法撰写《石头记》；约莫三十年之后，歌德才完成《浮士德》第一步；......约莫一百一十年后，托尔斯泰《战争与和平》才问世......唉！还是喝点酒吧。
作家天马行空不断突破现实随机偶然地展现内心漂浮的瞬间，或是梦、或是林黛玉、或是《浮士德》。这种无逻辑的意识的跳动，给人散乱、无序、漫无天际却色彩斑斓的感觉。
时空切换
时空切换是意识流表达的技巧之一，善用时空切换，加之不由自主的回忆。林徽因的《九十九度中》便是如此。该短篇小说小说没有常用的逻辑对话，也无成套的故事情节。仅选取了几个重要的场景进行穿插描写。对一个午后进行多个场景的跳动、时间的延长。令人想到了奏鸣曲形式的意识流。
小说中依次出现的场景及人物分别有：马路上（挑夫、卢二爷）—张家宅院（赵妈、挑夫、卢二爷、）—东安市场西门（卢二爷、王康）—喜燕堂（王康、杨
三、阿淑）—喜燕堂走廊（茶房、云娟、卢二爷、老孟、逸九）—东安市场（杨
三、王康）—洋车上（刘太太）—胡同口酸梅汤摊边（挑夫）—喜燕堂荫凉地面（丁医生）—张家宅院（老太太、刘太太、寿儿、幼兰）—张宅后院（挑夫）—挑夫家（张秃子）—张家宅院（卢大爷、慧石）—报馆（工人）—拘留所（杨
三、王康）
小说舍弃完整的故事情节，穿梭在张家宅院、喜燕堂、东安市场等八九个场景中。几大主要事件：张家宅院庆生，喜燕堂的婚礼等之间并没有逻辑关系。
空间切换例句：
“到市场，快点。”老卢吩咐他车夫奔驰的终点，于是主人和车夫戴着两顶价格极不相同的草帽，便同在一个太阳底下，向东安市场奔去。
很多好看的碟子和鲜果点心，全都在大厨房院里，从黄色层篓中检点出来。 如上，空间切换的表达给人跳脱的感觉，从这个跳到那个又跳回原来的场景。
中国意识流小说还有一个特点，也是中国文普遍存在的，就是具有民族精神、家国情怀或反映现实。如王蒙的《蝴蝶》：“她进来了，她说话的时候两眼紧盯着你，她那么愿意看你，因为，你就是党。”是*之后，对“党”的讽刺与嘲弄。刘以鬯的《酒徒》亦暗含社会人性的迷茫冷漠，商品化社会的残酷无情。林徽因《九十九度中》则是对北京市井人民炎热的一下午生活的反映。
二、探讨
中国意识流小说多遵循了伍尔夫的主张，强调内心、意识的偶然、随机、跳跃，无关乎情节、叙事。给人感觉想怎么来，怎么来。但却难以找到一种流动的感觉，这种流动的感觉正是伯格森的绵延论。 再来看看西方乔伊斯《尤利西斯》中的意识流
内心独白：布鲁姆先生严肃地点了点头，凝视着对方一双敏捷的、充满血丝得到眼睛，神秘的眼睛，神秘而锐利的眼睛。我猜他是共济会成员，难说。又同他在一起了。我俩最在最后。但愿他能说些别的。
这一段内省独白，不是片断的连接，而是连续不断的。由布鲁姆、到他的眼镜、再到我和他、我俩。连贯的，叙述者从有到无，我猜，但愿......再来看看这段完全自由的内心独白：
轰隆隆火车在远处名气地这些机车力量真大像巨人水蒸气向四周乱喷就像那首古老情歌的结尾可怜的男人们不得不离开妻子和家庭在发烫的机车里通宵上班今天真闷热我很高兴我已将那些国过期的《自由人》杂志和招聘烧掉一半将东西像这样到处乱放这里变得更热了这常常与太好了恰好当我美美睡上一觉之后我想
看完之后，我也想美美睡上一觉。
其
一、中国意识流小说并没有流动起来，不过的确存在跳跃的人物的精神。可以说是符合伍尔夫主张，但不能达到伯格森的意识绵延论的格调；其二，中国意识流小说依旧是现实主义的，《蝴蝶》讽刺文化革命、《九十九度中》反映生活，大部分意识流小说都不能摆脱中国文学民族主义的特点，从而捕捉落在心田的微尘。
参考文献：
1.伯格森《生命与记忆》 2.刘以鬯《酒徒》 3.乔伊斯《尤利西斯》
推荐第5篇：品牌意识流——品牌调查报告
品牌文化到底距离新农村有多少距离，这是一个似乎让人感到甚为可笑和牵强附会的话题----但同时，一方面品牌愈发下行走向民众；另一方面，精致的意识会让更多人对品牌----有一个很精确的形容词来描述当下的态势----趋之若鹜,故我们将充满信心的预见：二者的距离将会愈靠愈近，直至一个涵盖所有人群的理性精致和谐的消费观念最终形成。如下，个人将以意识流的方式把寒假期间的品牌思索一一倾泻----另外，“实践”视乎在暗示我们要尽可能多的通过动手动脚来描述事实和勾画愿景，故该篇“实践”不妨细化一下，称为“思践”报告，描述似乎并不显而易见的文化图像。
寒假里有一次我在选购运动鞋的时候，照例会借之逛遍四处遍布的各个品牌专卖店----当然你或许知道它们本是从晋江陈埭或堂埭周边席卷般地开散全国，这其中有anta,361,erke等等，最后选择的是金莱克----回去我躺在床上不无嫉妒又掺杂更多欣喜的想，这些年轻的曾经oem品牌崛起的速度果真是太快太快了，快睡着的时候竟没有什么所谓的过度担忧----
我们且把视野先放到全球范围，梳理一下运动品牌的叙事策略----运动这个词所呈现出的景象无非也是大把大把的故事，无论是绿茵场上千回百转荡气回肠的一次进退和攻防，还是篮球场上缺乏足够美感和迫不及待的频繁投篮（这种说法或许不少人不屑，但是它们无一例外在进行不同风格和结构的叙事！）----经过（实际上是）一个世纪以来甚至更久的市场洗礼，全球叙事风格迥异的两派业已形成，美国品牌nike和欧洲品牌阿迪达斯（也许您在窃笑我哪儿那么多路人皆知的废话），需要说明，这两个品牌的年龄均未过百，前者甚至1972年才诞生，但是同各行业的品牌文化承袭类似，不管有意无意，它们难免是幸运的踩在前任“巨人”的肩膀上茁壮起来的，阿迪达斯的叙事策略从品牌形象上即可约莫看出----长短不一的间条构成稳固坚韧的三角状，另外其形象识别系统还包含另外的一个似乎同样稍显复杂的“莲花状”图形，总而言之，阿迪品牌的精髓不仅在于运动本身，其背后更是倚靠了强大的欧罗巴古典元素----庞大且华丽繁复的上层气息浓郁却鬼斧神工般的过滤掉了运动本身拖拽过来的粗暴野蛮等负面讯息----接下来我大概还会传达类似的信息，那就是：鬼斧神工----也即是说，设计者当初可能并不通晓高效率的传媒格式（何况，早期甚至还没有比较专业的设计作坊和vi系统的概念），但是客观的软消费环境几十年间却“不知不觉”的促成了品牌的最终成功，话又说回来，仅仅想依靠一个漂亮的品牌空壳来完成企业的壮大当然不现实，就像你不能仅仅依靠容貌来判别一个人一样，但是我们把话再说回来，姣好的容貌却几乎是扯住路人视线的最高效率武器，所以漂亮的品牌也会起到相当的作用，以至于大部分的作用----顺便插一句，这对于仅仅醉心于内部架构的创业工程师来说似乎并不是好消息，但是遍地开花的设计公司却提供了补救的可能----是为古典主义风格。
我们再把目光转向美洲大陆的nike，可以说nike是一个非常可爱透明的品牌，年轻又有些许霸道的性格----其钩子状的标志不知勾引住多少年轻人的芳心，它代表了力量速度甚至蛮横和轻浮，但这恰恰迎合了欧美处在解放大潮之中的年轻心态，因此在其它外围条件同质的前提下，nike的迅速崛起也就顺理成章了----正如你所知道的，nike已经是全球最大的运动服饰品牌，而且是全球----特别是中国模仿得最多最滥----注意，不是最烂----的品牌，滥在某种意义上是深层次的赞许，如果模仿者能够很好的抓住被模仿者的精神内核的话。您且听我给你分析：
目前国内行业颇为认可的品牌排名为：
1.李宁
2.安踏
3.36
14.特步
5.乔丹
6.匹克
7.鸿星尔克
8.金莱克
这其中，几乎完全隶属nike一派的商标有安踏，361，特步，鸿星尔克和金莱克，这些品牌是否曾经为nike代工我没有细查，但是其vi系统的标志主体却一律是简洁的飞线和好动的性格（拟人总是让人产生亲近感），因此我们可以断言：在同质的前提下，只要舍得做广告投入，这类的品牌是孵化速度极高的一类----飞快的脑部链接总让人疲惫不堪，我且先不说纯技术资本家王传福的比亚迪新标志是怎么“鬼使神差”的和kia撞到一起的----但是他们的后续壮大显然会出现一些问题，早期的快速孵化如果说是根植于nike这只大母鸡的怀抱和同类“鸡蛋”的搀扶和保暖下，那么想要在长大以后成为鹤立鸡群的“战斗鸡”脱颖而出的确不是容易的事----还有两件值得一提是事情我差点忘了，一是，特步的没落----如果这几个品牌有哪个有朝一日最先支撑不下去的话----几乎肯定是最早的，首先标志不符合审美的一些要求，此为一大败笔（也或许专业调查公司可以以更有说服力的例子给我拍一块砖），选择谢霆锋之流做代言更是一大失误！----自然，流行文化多是浅薄和昙花一现的景观，但是文化素养总会影响品牌的神髓！
另外一个例子就是曾经的鞋业老大----双星，混乱的vi系统目前还在疯狂蚕食其市场份额----我真不愿意再做延伸，但愿领导者明察，为国有企业，也为新农村建设！
乔丹和匹克所走的路线比较明确，主打篮球方向，神髓却偏向阿迪----也因为这样，做到这步也真是了不起！
那么，让我们睁大眼睛来看万众瞩目的李宁！
李宁的特别之处在于它是一个十分暧昧的品牌，既不归此，也不归彼，而是融合了全球市场的两大叙事风格，刚柔相继，加之其深厚的品牌文化底蕴，不做中国老大才怪！
个人非常推崇阿迪这个品牌，我曾经给不少人说，如果不看标志，世界上的运动品牌也似乎只有阿迪的神髓能让你一望便知，由此说来，国内的品牌还出于扫盲阶段----离文化还是很远！----事实上你在欧洲大陆很容易就会发现神髓上和阿迪精神血脉相通的品牌，比如汽车行业里几乎所有复杂的“古典品牌”，如lotus， saab,玛莎拉蒂等等----暧昧也许会很美，但两级却是原创的出发点！
说到汽车工业，日本一派无法绕过（韩国品牌几无亮点，我们大可忽略），不管在感情上国人如何的讨厌日本，在设计上日本的确不可小觑----尽管他们也一度落入抄袭的窠臼，正如国内正疯狂捡拾的勾当。
1月20日，本田新雅阁重磅登陆中国本土，这个本田旗下的重量级产品甫一推出，即刻招来各方媒体的暴力追捧，其实自9月份北美首发以来，该车旋风席卷般攀升的销量也足以让任何一位苛刻的挑剔者缄口。
而值得我们注意的是，透过雅阁近乎惊艳的和冷峻的外观，一个越来越浮躁的东方工业美学体系愈加凸显出来，下为鄙人陋见。
自工业革命于欧洲大陆发轫，复制与效率的观念群愈发壮大，而朴素与温存似乎渐行渐远，好在同时作为全球文化重心，欧洲人并没有完全湮没在效率的海洋中，传统艺术观念与形式坚韧而顽强的妥协并固守着，这种坚韧而认真的人本关怀精神直到今日仍为欧洲各大汽车厂商受用：我们看到，欧洲汽车界不仅有引其为豪的北欧风格美学代表volvo，宫廷座驾劳斯莱斯，风切美学代表作lamborghini，即便是西班牙大众旗下不很知名的西亚特，也在一代代小心翼翼的承袭着家族的血脉----更重要的是，在全球汽车技术愈发同质的背景下，欧洲厂商仍然不紧不慢的实施每一款车系的论证，开发，测试，调研等苛刻的环节。
----诸多烦琐的环节固然无法和日韩车系疾风骤雨般的推出速度相比，但是也因此，欧系车更多了一份关怀与呵护----而让人苦笑不得的是，东方文化却是以细腻与内敛的传统闻名于世的啊！
回到开头，单单看雅阁的这款车：以“advanced & powerful”为设计理念，汇聚了本田技研的全球领先技术，无论在尺寸、动力还是配置方面都有了革命性的突破，全面超越现有级别的标准，是雅阁品牌31年历史的巅峰之作----但唯唯该车的外观，让我几乎看不到上代雅阁的血脉----换句话说，没有车标我们猜不出这款车是哪家的真传还是私生子----它在取悦浮躁而媚俗的东方心态！
该车在美国的成功也似乎说明不了什么，自然，你仍可以说美国的流行文化传统向来崇尚个性而杂乱无章，但是也不可否认，经过一个大大的轮回之后，美国传统正渐渐回归保守，不是吗？----因为浮躁东方恰恰迎合了这种品味，也许是东方的工业化心态依然处于工业文明早期的水平吧！吉利们、长城们还有东风们不也活的很好吗？
我已经说过，日本设计不可小觑，其实高端的lexus,acula和infiniti是几乎完全欧化的品牌，思域也会给我们安慰，但整容的凯美瑞已经在告诉我们东方的工业文化心态。
因此我爱cyber-shot t ,因此我爱thinkpad。
或许我们最终都会爱上它们，只是时日尚需，文化建设尚需。
推荐第6篇：东西方意识流论文
东西方意识流小说异同
——从弗吉尼亚·伍尔夫到王蒙看东西方意识流
意识流兴起背景：
西方意识流于20世纪初兴起，它在现代哲学特别是现代心理学的基础上产生的小说类作品。意识流的概念最早由美国心理学家威廉·詹姆斯所提出。他认为人的意识活动不是以各部分互不相关的零散方法进行的，而是一种流，是以思想流、主观生活之流、意识流的方法进行的。同时又认为人的意识是由理性的自觉的意识和无逻辑、非理性的潜意识所构成；还认为人的过去的意识会浮现出来与现在的意识交织在一起，这就会重新组织人的时间感，形成一种在主观感觉中具有直接现实性的时间感。“意识流”原是西方心理学上的术语，最初见于美国心理学家威廉·詹姆斯的论文《论内省心理学所忽略的几个问题》。他认为人类的意识活动是一种连续不断的流程。意识并不是片断的衔接，而是流动的。这是“意识流”这一概念在心理学上第一次被正式提出。20世纪初，法国哲学家亨利·柏格森的“绵延论”强调生命冲动的连绵性、多变性。他的关于“心理时间”与“空间时间”的区分、关于直觉的重要性以及奥地利精神分析学家弗洛伊德的无意识结构和梦与艺术关系的理论，都对意识流文学的发展有过重大影响。代表人物有：马赛尔·普鲁斯特、乔伊斯：詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·伍尔芙、威廉·福克纳。
东方意识流是这一概念进入中国语境经由两条路线：一条由西方先“流”到日本，再由日本“流”到中国；另一条则由西方直接“流”到中国。在时间上，前者稍早于后者。因此，我们在考察意识流进入中国之前，首先应当检查意识流是如何进入日本文化语境的。日本的现代主义思潮的突出代表是新感觉派。新感觉派借鉴和吸收了第一次世界大战后欧洲盛行的达达主义、未来主义、超现实主义、表现主义等的艺术手法和表现技巧，有些作家也开始注意并借鉴西方意识流文学技巧。横光利一（1899－1941）的小说《机械》（1930）就明显受到过西方意识流文学的影响。伊藤整（1905－1969）大力译介西方意识流文学，他翻译了乔伊斯的《尤利西斯》，撰写了《普鲁斯特和乔伊斯的方法》、《新心理主义》（1932）等著作，介绍了普鲁斯特的“内心独白”和乔伊斯的“意识流”手法。与此同时，淀野隆三早在昭和四年至昭和五年（1929－1930）便翻译出版了法国著名意识流作家普鲁斯特的代表作《追忆似水年华》第一卷《斯万的家》。中日两国一衣带水，交往密切，日本文坛对西方意识流文学的关注和译介很快就被中国知识界注意到了。改革开放以来，茹志鹃、王蒙、张贤亮为代表的作家借用西方意识流内心独白、自由联想、时序倒置等手法创作了一批既区别于西方意识流、又和中国传统小说不同的小说。
意识流文体特征：
西方意识流就文体特征而言，由于意识流小说以人物意识活动为结构中心来展示人物持续流动的感觉和思想，而且通常借助自由联想来完成叙事内容的转换，因此，它们往往打破传统小说正常的时空次序，而出现过去、现在乃至未来的大跨度的跳跃。人物心理、思绪的飘忽变幻，情节段落的交叉拼接，现实情景、感觉印象以及回忆、向往等的交织叠合，象征性意象及心理独白的多重展示，往往使叙事显得扑朔迷离。在表现手法上，意识流作家较多地采用了内心独白、时序颠倒的叙述方法；象征性的艺术结构，自由联想（包括事实与梦幻、现实与回忆的相互交织，来回流动）；类似蒙太奇的衔接技巧，语言形式的离奇的试验以及舍弃标点符号，等等。
西方意识流小说最大的特点是，首先，没有人物的肖像，行动，语言描写，而是以描写人的意识流动过程来展示其心灵世界，塑造人物形象，没有直接的自然描写，但反映的是社会的真实面貌；其次是采用巧妙的暗示和象征的手法抒发了全世界人类共同的向往安宁自由生活的情感；再就是没有肖像描写、没有行动，没有语言的描写，并且没有塑造一个性格鲜明的人物形象，而是以新颖的手法，把变化多端，不可说明，混乱的一种内在精神串联成一条意识的河流来表现社会的本质和深刻的主题，并从中显示出组织材料的才能和精心构思的技巧。 意识流小说中使用最多的技法是直接内心独白、间接内心独白、无所不知的描写和戏剧性独白。直接内心独白是这样一种独白，在描写这样的独白时既无作者介入其中，也无假设的听众，它可以将意识直接展示给读者，而无需作者作为中介来向读者说这说那，也就是说，作者连同他的那“他说”、“他想”之类的引导性词句和他的那些解释性论述都从书页中消失了或近于消失了。间接内心独白则以一位无所不知的作者在其间展示着一些未及于言表的素材，好像它们是直接从人物的意识中流出来的一样；作者则通过评论和描述来为读者阅读独白提供向导。无所不知的描写是有一位无所不知的作家介入描写人物的精神内容和意识活动的过程中，通过运用传统的叙事和描写方法对这种意识进行描述。戏剧式独白直接从人物到读者，无须作者介入其间，但却有一批假想的听众。它所表现的意识深度是有限的，也不像内心独白那样毫无保留。
意识流小说中的许多形象具有传统小说中所不具备的多层次的内涵，而意识流说法的加入也使小说的叙事过程变的扑朔迷离、天马行空。在人物的内心意识的展现过程中，人物离我们越来越近，而我们仿佛也看到了自己内心深处的审判，听到了自己内心深处的呐喊。 东方的意识流就文体而言，首先是对社会生活进行理性的思考，用人物的意识来表现当代中国人的思想感情，表现中国社会的生活内容；第二，在具体写作中，描写了典型环境和典型事件，以此来展现人物形象，和西方意识流不对外物进行精确描写不同，作家对自然景物和社会生活做现实主义的描写；第三，意识成为社会内容在心灵上的体现。这种写法对人物形象刻画和环境表现是重要的。西方意识流小说家写“主观真实”,人物几乎退回到纯意识状态中，意识和外部事物缺乏必然的联系，作品中表现更多的是人物内心的真实。如卡夫卡的《变形记》绝大部分是在剖析格里高利变形后的心理。中国意识流小说着重表现的却是对个人命运和理想的理性思考，如《蝴蝶》，看上去只是描写人物心理的自然流程，但通篇都是紧扣张思远如何“丢了魂”，后来“找到了魂”这一基线展开的。第四，东方意识流小说重点不写潜意识，主要是写有迹联想，适当运用“心理时间”。小说的联想缘事而发，意识在一定范围内有节制地流动、扩散，并非天马行空任意驰骋，是一种联贯思维。丰富的联想跟着人物意识流动，但是清晰，有序，连贯，同西方的下意识、混乱、无序、朦胧、迷离完全不同。第五，性意识在西方意识流小说中表现较多，因此西方的有些作品对性意识有非常细腻真实描写。中国的国情不同，虽然西方小说都比较擅长用心理描写，但中国的意识流更注重健康意识的描写，对性欲和性行为的描写是朦胧、虚化的。
以上是我们对东西方意识流的总体概述比较。下面我们分析王蒙意识流写作手法与西方意识流代表人物伍尔夫写作手法的异同。
王蒙,因其20世纪70年代末80年代初几篇“集束手榴弹”式小说的问世,一时引起中国文坛的轰动,当时,其新作曾被称为“中国的意识流小说”。伍尔夫被认为是西方意识流小说流派的重要代表作家和意识流小说理论的阐述者,其创作背景、理念和手法等与该派作家大同小异,其著作能大体反映该派小说的创作特色。所以，我认为比较王蒙意识流小说和西方意识流小说，可以从王蒙意识流小说和伍尔夫意识流小说的异同中得出结论。
一、王蒙与伍尔夫意识流小说手法之同
王蒙的小说之所以在80年代被称为意识流小说,多因为他与伍尔夫等西方意识流小说家们在艺术手法上的选择上存在一致性。
1、有意淡化情节。
在伍尔夫看来,英国小说之所以陷入困境是因为历代小说家都试图用它来讲故事,而故事是文学有机体中最低级的一种,她取消情节或把之降至最低限度。她的《墙上的斑点》就毫无情节可言。《达罗卫夫人》表面上讲的是达罗卫夫人和精神病患者赛普蒂默斯在街上的经历,但它终不成“情节”,顶多为事件。《海浪》更无故事情节而言,只有像汹涌的海浪一样此起彼伏的意识的波涛。我们不难看出,在她的小说里,故事情节和外部世界的描述一降再降,取而代之的是飘忽不定、连绵不绝的意识流。王蒙小说多为主人公的一段经历：素素与男朋友会面、(《风筝飘带》)、科级干部探亲在车上(《春之声》)等只做事件叙述从而串联全篇,意不在编织曲折离奇情节。相对而言,《布礼》《蝴蝶》中的故事多了一些,但未产生错综复杂的吸引力,重在人生的体验。
2、以有限物理时间表现无限心理时间。
两人的创作目的反映到时间的处理上,一个旨在呈现人物心理意识,一个意在跨越历史的维度,获取沧桑之生命体验,他们找到了心理有穿梭时空之自由的切合点。伍尔夫的《达罗卫夫人》里的时间跨度仅从上午九点到午夜时分约15个小时；《到灯塔去》象征性地建立在一种类似于从傍晚到上午的时间顺序上；《海浪》仅涉及从黎明到黄昏一个白昼的物理时间。但在有限的网络世界里却反映了人物从青年到中年或从童年到老年等几十年的人生历程。而王蒙的《夜的眼》从华灯初上写起到下夜班为止,仅三个小时左右的钟表时间,却涉及到20年前的人生改造；在《风筝飘带》中，“一个多么愉快的夜晚”里重现了两人从初识至今的整个过程；《蝴蝶》里的张思远回城路上追忆了几十年的沉浮变化。往事以回忆的形式便可以在极短的时间内“重演”一遍。
3、内心独白、象征暗示与“蒙太奇”手法的组合运用。伍尔夫小说中的内心独白是不言而喻的,在《墙上的斑点》和《海浪》中达到了不可复加的地步。王蒙作品也多用内心独白,《布礼》第五章中间标明“1951年到1958年”很长一节中以“我们”自称,写出心中想的没说出来的话。他们还同时使用象征来揭示主题。在伍尔夫的意识流小说中,不仅“灯塔”“浪”“窗”等许多事物有象征性,而且文章的谋篇布局也具象征意义。《到灯塔去》第一二三章长短不一,且对应黄昏、黑夜和黎明,暗示人生悲欢交替,象征人的生与死变化。王蒙小说中的“风筝飘带”“海的梦”“春之声”等都被赋予了象征之意。蒙太奇手法具有时空转换的自由度。在《布礼》《蝴蝶》等反映历史跨度的小说中,镜头时而停在1957年8月,时而飞至1966年6月,随即又回到1949年1月；画面此刻在回城的路上,顷刻置换为10年前的山村。而在《达罗卫夫人》中,则表现为空间的转换,随着汽车巨响,闪出达罗卫夫人惊跳的镜头,忽而转为赛普蒂默斯恐慌的场面。显然,他们用蒙太奇技法,或为顺利展现历史变迁,或为成功实现人物在同一时刻内意识活动的交替并置,不过都强化了小说的层次感和立体感。 然而，伍尔夫意识流小说与王蒙的“意识流小说”在创作背景、思想价值取向、叙述策略等方面存有迥异之处。正如郭宝亮先生在《王蒙小说文体研究》中所说:王蒙(小说)与西方“意识流”的区别是根本的。
二、王蒙与伍尔夫意识流小说手法之不同
1、创作背景之别。
对于一个作家来说,任何艺术形式的创新并非空穴来风,它必定脱颖于一定社会现实与文化背景。伍尔夫生活于19世纪末20世纪初的英国,这是一个风云变幻、动荡不安的时代和国度。她认为作家应抛弃“物质主义者”着力描写“躯体”等外部环境的一贯技法,选用新的小说模式窥测人类心灵的真实。意识流小说是她不断探索而寻求到的现代小说模式,它以“主观性”“内倾性”之优势真切反映现代人的生存状态。王蒙,与新中国一起经历了50年代末到70年代末的反右派运动和文化大革命的政治风暴。要想如实反映“故国八千里,风云三十年”大起大落、大伤大悲的生命历程,真切地反映历史断裂时刻骨铭心的生命体验,把历史的巨大裂隙修补接续起来,必须选用合适的小说表现形式。他借鉴西方意识流小说的表现手法,又将之与中国传统文学中的“兴”体,庄子、李白、李商隐等人超凡的想象力以及《红楼梦》、鲁迅作品中的联想方法进行整合,创造了建立在中国传统文化基础之上的“意识流小说”。
2、主题基调之异。
伍尔夫在西方现代主义的历史文化背景下试图以艺术的形式来探寻现代人的生存状态与本质。通观伍尔夫的意识流小说,它们与西方意识流小说乃至整个西方现代主义文学的感情基调和价值取向是一致的:反映人类失去理想和价值观念之后,迷失自我、抑郁无望、恐惑不安、茫然不知所措的生存境遇。
王蒙,在政治风云中经历了血与火的考验在浮出后所写的“意识流小说”中,虽发出了不解的拷问,痛楚的呻吟,却仍保持着“少共情结”。王蒙作品积极乐观、昂扬向上的思想情感基调与新时期中国的思想文化主调色彩相一致,与他的共产党身份不无联系。同时,中国长期以来政治强权压制文学,使中国文人在重获新生后虽有锐意改革之势,却还不能从阴影中彻底走出,采取趋步妥协之举以迎合时代潮流似乎也在情理之中。当然,不能说这不是王蒙创作时思想情感的真实取向。他说“我们搞一点意识流:,不是„„而是为了塑造一种更深沉、更美丽、更丰实也更文明的灵魂。
3、内在情理之殊。
伍尔夫的意识流小说在实践着她的“非个人观念”,其主旨之一便是“作家退出小说”,采取不介入态度,使其人物的意识流动呈自由性。而王蒙在创作中却无这种自觉性,他在写心理、感觉、意识的时候,并没有忘记它们是生活的折光,没有忘记它们的社会意义。社会意义嵌入“意识流小说”,一定程度上会有叙述者的介入,人物的意识流动也被过滤和逻辑化了。作家表现人心理意识的自由度以及使用的叙事策略,从文本的内部分析可窥见一斑。
伍尔夫与王蒙作品中叙述方位多为第三人称有限主角人物角色，但在单复上存在显豁差异。伍尔夫多用复式,叙述视角随着所叙述主人公的改变而变化,读者随这一变化而感知不同人物的意识流动,从而了解多个人物的内在精神世界。
王蒙也采用第三人称有限视角,却用了双重性身份主角人物角色的单式形式。他的几部作品都围绕单个主人公的行为而展开,其他人物则成了附属于主人公的次要人物,叙述的视角多集中于主人公一人之身而呈单式形式,意识的流动不存在多人间的置换,只限于一人意识流动的自由。
推荐第7篇：意识流叙事散文的写作
意识流叙事散文的写作
相信许多人都不会忘记，北京奥运会开幕式上的那2008张笑脸，不同的种族，不同的国度，不同的肤色，同样灿烂的笑容，同样荡漾的喜悦，组成了一个环形的笑脸幕墙。那一张张此消彼现的笑脸，是心与心相连，是梦与梦相接，着实让我们感受到了同一个世界，同一个梦想的奥运主题和节日氛围。
由此，我想到了作家林清玄、赵丽宏、董桥、周涛、迟子建等人的意识流叙事散文。这种结构散文的方式与主题照片墙的艺术形式十分相似，蒙太奇式的镜头闪现，反复强化的主题，使行文更有了几分跳跃与灵动，很值得借鉴。下面让我们来看一看林清玄先生的散文《放生鸟》。
放生鸟
林清玄
在泰国清迈有名的古迹普哪大庙前，有许多供游客放生的放生鸟。
放生鸟通常是一对，放在一具用细竹子编成的粽形笼里，摆得满地都是，由当地的妇人或小孩看管，到庙里朝拜的游客，只要花很少的钱，就可以买一对放生鸟，打开鸟笼，两只小鸟咻咻飞向空中，小鸟的飞翔让人感到一种无比的快慰。庙前有高僧，专门为那些放生小鸟的游客祈福。
可是任有多少游客，为多少小鸟放生，庙前的小鸟永远不会减少，原因是卖放生鸟的人，每天清晨都到树林去捕那些出来觅食的小鸟；可惜那些小鸟身上都没有记号，我时常想，有没有小鸟被放生，又被捕回笼子里呢？笼子和天空的不断来去，对小鸟而言是不是一种轮回呢？
这个景象，使我想起几年前在乡下看到的一幕。一位捕龟的人，捕到许多海龟，放在乡下的庙前，供应善心人士买海龟放生来做功德，善良的人总是觉得，他们将有灵气的龟放进大海，可以添寿。有一次，我看到那位卖龟人所拥有的两只海龟，它们龟甲的底部已经刻了许多放生者的名字；很显然，龟甲上的每一个名字都是一次放生，它们幸运地回到大海，一再不幸地落入卖龟者的网中，成为敛财的工具。
但是仍然有人放生，刻下自己的名字，飘到大海去。
一再落入轮回的海龟是否有知呢？
这两件在不同时地发生的类似的事，时常使我想到放生，鼓励别人放生的小贩，为什么自己不肯做功德，一定要由别人来做？我们看到放生的场面是很美的，小鸟在空中自由地飞翔，海龟缓缓地在水里邀游，任何人都可以感受那种快乐，唯一不能感受到的恐怕是那些小贩吧。小鸟、海龟不幸，竞成为顽者的生计。
不论小鸟，或是海龟的放生，都只是生的轮回，我却记得有两种生与死放生的轮回。
马来西亚有一种旧俗，就是清明节的时候，在溪边超度亡魂，要放莲花，称为放生莲。那时溪边围满了人群，看莲花往溪的远方飘去，人人都相信，溪中的亡魂只要攀住一朵莲花，就可以往生西方，投胎为人，莲花年年要放，因此在清明时节，就有专卖莲花的人。
是不是有鬼魂因攀到莲花而往生西方，就不得而知了。
中国各地，都有放河灯的习俗，在七月鬼节，家家都糊好一个河灯，趁着夜黑放生到河里去，传说这些河灯可以引路，使那些彷徨的河魂，借着灯的照引，能得路重生。我童年时看人放河灯，总是到夜半还在河边，看那些灯在孤寂的夜空中，一盏盏熄灭，感到又凄凉又美丽。
女作家萧红在《呼兰河传》里，有一段描述放河灯的景况，我觉得是文学作品里描写放河灯最典丽的一段：
这灯一下来的时候，金急急的‘，亮通通的，又加上有千万人的观众，这举动实在是不小的。河灯之多，有数不过来的数目，大概是几千百只。两岸上的孩子们，拍手叫绝，跳脚欢迎。大人则都看出了神了，一声不响，陶醉在灯光河色之中。灯光照得河水幽幽地发亮。水上跳跃着天空的月亮。真是人生何世，会有这样好的景况。
河灯从几里路长的上流，流了很久很久才流过来了。再流了很久很久才流过去了，在这过程中，有的流到半路就死了。有的被冲到了岸边，在岸边生了野草的地方就被挂住了。还有每当河灯一流到下流，就有些孩子拿着竿子去抓它，有些渔船也顺手取了一两只。到后来河灯越来越稀疏了。
可是当这河灯，从上流的远处流来，人们是满心欢喜的，等流过了自己，也还没有什么，唯独到了最后，那河灯流到了极远的下流去的时候，使看河灯的人们，内心里无由的来了空虚：那河灯，到底是要漂到哪里去呢？
被放生的小鸟、海龟、莲花、河灯，到底最后去了什么地方？这恐怕是千古的大疑问，许多古老的习俗，都一再显示着人们对未知世界的好奇，对着天空和大海的辽阔，对着溪河的绵长，对着一切物的有灵，人是显得多么渺小！
可是我们总是希望借着放生的小鸟和海龟，来和天空与海有所联系；借着漂在河上的莲花与灯，能和未知的世界有所沟通。到最后，我们却一再地自问着：它们到底去向何方？由于这些事物，我们的生命历程响着希望或者忧伤的调子。
我小的时候喜欢折纸船，把它放到河流里，虽然不知它流往的所在，但是心情上却寄望着，它能漂向一个开朗快乐的地方，童年的小纸船没有什么特别的意义，有时候，却代表了一种远方的、宽大的、自由的希望。河里有了这种向往，也就有了生命。
正如我希望那些被放生的小鸟，能飞入林间，轻快地跳跃；希望那些被放生的海龟，能回到大海的故乡，自在地悠游。可惜这希望是渺小的，因为里面有人的功利，有功利的地方就不能有真正的自由。
我也希望，那些漂流在河溪里的亡魂，真能攀住莲花，托着河灯，去找到西方的光明之路，那条路也许是远的，由于人在河里放下无私的爱，就有可能到达。
台湾作家林清玄先生，名如其人，文如其名，从这篇文章中亦可窥出一二，禅心禅笔写禅文，禅思禅语蕴禅趣。剖析这篇散文，我们可以得到意识流叙事散文的一些写作特点：
一、意识流动，风行水上
何为意识流叙事散文？顾名思义，就是以意识流动结构文章的散文。
推荐第8篇：雪夜里的意识流散文
1
那发配到沧州草料场的林冲顺着雪地买酒，说雪地里的他踏着碎琼乱玉，迤逦背着北风而行，那雪正下得紧。古典文学里，这大概是对雪描写的最美的一段文字。
一个落泊成罪犯的英雄，内心的凄苦恰因这雪的光临而生动，雪最能感知人间的冷暖，那么此时，风雪中向着孤村野店寻找小酒馆的林冲，那雪与他作着亲热，给他以慰藉。可惜，人间正在酝酿一场血腥的杀戮，那雪也暗藏杀机，雪的面孔是狰狞的，或说，那夜的雪，活镜子一样，映照着人类狰狞的面孔，那凄美狰狞的雪，对着人间，作一种宏大的叙事。
此处，雪的冷暖深入骨髓，此处，雪在说话，哭笑，成为主角，参与大戏的表演，很难想像，如果此处大雪退场，那出戏会演成什么样子。雪、夜一种绝妙的组合，雪其实有英雄本色，它往往在凄厉中展现生机，而夜本是可以包容一切的，但雪，这天地溢出的气象，因为盛大，无法让整个的夜来包容，因此，那夜，雪，两根绷紧的琴弦碰到一起，那顿杀戮何等惨烈快活，那参与其中的雪竟然是美的。
2唐诗宋词或多或少地躲避着漫天大雪，我们更多见的是风花而非雪月，这是因为雪月比之风花更超出中庸的樊篱，或许大地上的静雪有着诗意与禅意，但它们过于凄冷，接近某种极限，何况那纷纷扬扬的雪，搅得一天一地的纷乱，那雪分明是对人间巨大的冷嘲和反衬，雪很难与人类为友，它属于天地，属于冰冷的石头，属于枯木和老死的树根，属于绵延无际的河流，它们与雪对应，此时它们忽略了自己，忽略和丢弃许多的东西，而冬天，人很难忽略和丢弃一些东西，冬天本来就是个剥夺者，甚至要剥夺我们内心的温度，冬天更像个歹徒和凶手，那么雪呢？如果雪是对冬天的抽象和超越，雪有灵魂，雪要人间读懂自己，那么，人间有情，或许人有几许，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
3今年是暖冬，但今夜，天还是下起雪来。
夜间，转眼窗外，雪还不眠不休地下着。
今夜城市沉默着，而雪的语言却弥漫着整个天空，每一片雪妖娆着身姿，将整个天空作为舞场。
人应该每年全身心地去投身到一次雪中。立于野地，把自己变成一颗树，一块僵冷的石头，让一片片雪飘过来，飘过来，每片雪花都有着恰当的矜持与神秘，有一种诗意的荡漾，冷暖在激荡，能够唤起体内的许多东西，唤起我潜意识里的东西，那些东西或白或舞，作灵魂状。
人的体同能酿成血、泪，但不能酿出雪来，有朝一日，人的体内或许能酿出美酒杯，但人酿不出雪，雪揭示出人能力的缺失，雪来自一个能量更大的母体，从深处来，到远方去，一片雪几乎包含了天地气象的总和，为此，我敬畏每一片雪。
雪地里的我通身雪白，那才是真正的我，抑或是我灵魂真正的显现。
推荐第9篇：广州意识流服装订货会新闻通稿
爱梅尼特集团
2012意识流（ISLIU）品牌发布招商（秋季）订货会隆重举行
4月27—28日，由爱梅尼特集团公司主办的“2012意识流（ISLIU）品牌发布招商（秋季）订货会”在广州市白云国际会议中心隆重举行。来自全国各地近300家服装加盟商及行业人士出席了丰富多彩的商业文化活动。参与报道本次活动的媒体包括《广州日报》、《羊城晚报》、《新快报》、经济日报《服装时报》、《商务时报》、《南都周刊》、《新锐》杂志、广东电视台、南方电视台、广州电视台、广州视窗、腾讯、网易、优酷、中国服装网、南方网、伊秀网、爱美网、中奢网、蝶讯网等知名媒体。本次活动以品牌发布、走秀展示、产品介绍、交流合作为主，其间，名模的精彩演绎与厂家的周详发布赢得了来宾的热烈欢迎。
爱梅尼特集团成立于2009年，是由香港亚商财富集团有限公司和法国艾梅尼特服饰（香港）有限公司及爱梅尼特（北京）服装有限公司、广州爱梅尼特服装有限公司、广州芭苞莎皮具有限公司、韩国意识流国际服饰（中国）有限公司联合打造的以品牌为核心，实行多元化经营的综合性集团公司。
集团代理法国艾梅尼特（AMNT）品牌女装、女包；意识流（ISLIU）品牌女装；美国马克-雅各布斯（MICHAEL JACOBS）高级女装、奢华男鞋、奢华女包、高级饰品；阿依衣（AYIYI）品牌女装；芭苞莎（BBSA）高级服装等优秀品牌。
ISLIU（意识流）品牌创始于2009年，品牌名称源自中文“意识流”，创意来自日韩的时尚魅力，希望将日韩风格带入中国市场，为消费者打造一个风格突出、与众不同的时尚品牌。ISLIU（意识流）以无限的创造性从街头或国际时装秀上获取灵感，经对面料、色泽、质地、细节的不断探究与重组，创造出一种自由休闲的风格。
ISLIU（意识流）的品牌内涵是将Ideal（理想）、Sightseeing（专属）、Love（爱）、Ingenious（独创）、Unswerving（坚定）五种精神融入品牌。以激情与探索，独具个性的主张，释放自由与爱，呈现出热情、新鲜的强烈风格。
爱梅尼特集团经过多年经营，坚持“精诚合作、互惠互利、共创双赢”的原则，通过“2012意识流（ISLIU）品牌发布招商（秋季）订货会”为客户架起了通向财富的桥梁，以“意识流（ISLIU）”品牌的发展成就大家共同的事业。
本次意识流秋季时装的发布，体现了一种本真、摩登、时尚、变化的新潮，为年轻时髦的女性提供了一个自由表达，不受任何拘束的时装系列，自由随性的风格始终是意识流追求的方向。明快清新的流行色，舒适的面料结合国际流行的设计元素，呈现了一种清新典雅的气息。
2012意识流（ISLIU）品牌发布会上，各知名媒体对爱梅尼特公司的负责人、设计师进行了采访，主办方更是举办了精彩的演出与晚宴以答谢到场嘉宾。
推荐第10篇：《末日异境》之读后感——有关“意识流”
～-4-25这是我第一次感受到“意识流”的写作手法。真可谓是想到什么就写什么，看到什么就写什么，我认为在这部作品中加入此种写作手法是十分恰当的。以它是科幻小说的角度来看，意识流在感觉方面能加强读者对“意识”与“潜意识”，或者说外在与内在思维模式的理解。以它是描写都市人心境的小说来看，意识流也是不可或缺的，因为它是解剖人心的最直接的途径。我还不太习惯看参入了意识流的作品。开始认为它是一堆废话，后来又隐隐感觉它是必不可少的，但也只是形式上的必不可少，并不是内容上的。从某一方面讲，意识流既是意识的水流。每个人都有意识流，就像每条河都有分岔的小水流一样。在写作中，意识流决不会影响故事情节的发展，而是拓宽了发展的渠道，有时会给人以横向发展故事的错觉。但在生活中，其影响则取决于人对自我意识的控制力与约束力。我认为任由意识流奔泻并不是坏事。我甚至认为一个人的意识流的蔓延速度与广度是他的写作素质的决定性的条件之一。所以我从不认为有些人发呆就是没有灵气，相反那是内心过于活跃的表现。有关“两个故事的平行写法”我认为他参照了一个美国人写的《罪恶》。这本书以“昨天篇”与“今天篇”交替平行进行，在内容方面几乎没联系，使得这种写法没什么意义。而村上春树则把这种写作手法的精妙之处表现得淋漓尽致。因为两个故事之间充满了暗示与解释。有关现代人的心境在此我引用编者的话：“其实，正如村上笔下的我一样，现代人觉得自己迷惘和空虚，或多或少是因为醒觉自己过着的人生，并不是自己渴求拥有的人生。于是，我的脑中便潜意识地制造一个我的乌托邦，希望里面有一切美好的事物，一切依我意愿的东西。就像世界末日里的街一样，无争，无欲，无私，无死的宇宙的边上，万物的归宿。”有关村上春树一九四九年生于日本兵库县，在神户长大。神户是一个海港，在那里很容易和外国人接触和取得英文书籍。这个受欧美文化熏陶的作家于焉诞生。村上的作品风格受外国文学的影响很深，作品充满都市生活的苦闷与人情的细腻。译者赖明珠说：“他非常坦白，真诚而用力地试图赤裸裸地“切开”自己，“解剖”自己，看他如何把头脑切成左脑，右脑；试图把自己的肉身和影子切开;试图捕捉意识，无意识，潜意识的流动移转；试图揣摩有心和无心的不同境界；生与死，不死和永生的可能性；试图穿梭于不同时间和空间之间；界定人生的完全与不完全``````挖掘一些最基本最简单而事实上又一直深埋在我们心底的谜一样的问题。他从令人意外的角度切入，而达到令人惊奇的效果。”有关结局为了自己创造的世界而舍弃自己的影子与自己原来的世界，是因为他爱着他自创的世界。作者简介中写到：“村上的作品和生活充分反映了六十年代工业先进国家年轻一代的激进反叛心态，那种虚无失落，无所归依的感觉，今日的年轻人亦可引起共鸣。”我并不认为他能引起“今日年轻人的共鸣”，至少不能引起我的共鸣。难道一个“无争，无欲，无私，无死”的世界就是年轻人所向往的吗？人是靠着一股驱动力而活着的。佛洛伊德说“性”是一切行为的原始驱动力，而我认为“欲”似乎更为恰当一些。当然“性欲”占了很大的比例，“虚荣心”与“占有欲”这两种欲望也是不可忽视的，可与“性欲”并称为“欲”的“三大板块”。人若真的无欲了，就失去了活着的驱动力，那么即使是永生也毫无价值。那个男主角哪来的那种莫名其妙的爱心与善心使他甘愿永远地留在郁闷无比的“世界末日”里？无论是下意识或潜意识创造出一个世界，终归是一件很容易的事。人的本性是不懂得珍惜易得之物，以我的痛苦经历来看，即使再强的人也不例外。所以我无法理解为什么他会有那么高的觉悟。村上是否真的如同赖明珠所说“连自己体内一切不完全的，污秽的东西在内，一切都总动员地写完的。”我并不这样认为。从头到尾我没看到男主角有一丝暴力倾向，这怎么可能？每个人都有暴力倾向，无论是在意识或潜意识里。我曾经幻想自己穿着火红的吊带裙，骑着黑色的摩托车，舞着带火的黑色长鞭在满是人的街道上驰骋。鞭子所及之处便化为一片火海。而我则兴奋地看着四处逃窜的人群，最后毫不留情地毁灭这个世界。我曾画过一个长着黑色翅膀的裸体美女飞翔在天空中，用她长长的黑色指甲送出一发发炮弹，毁灭一座繁华的都市。情欲与暴力，美丽与灭亡似乎总能很完美地结合在一起。在我看来，意识中毫无暴力倾向的男主角确实是“不完全的”，而他最后选择留下倒是挺像有自我毁灭意识的。有关创意实在是太多！从文章中抽出三个看起来毫不相干的词语组成的题目能激起读者的好奇心；新颖而恰当地把地球比喻成咖啡桌；用象工厂说明意识之核；独角兽把吸入的人心在头骨中化为古梦；梦读通过读梦把古梦释放在空气之中；影子独立地与人分开；恐怖的地下世界；胃扩张的图书管理员``````在一篇文章中能有如此多的影响故事情节的创意，至少我现在还做不到。最喜欢的话
1、人类行动的大多数，都是在自己今后还会继续活下去的前提下出发的，如果拿掉那前提之后，几乎什么都没剩下。
2、世界上有不能流泪的哀伤存在。那是对谁也无法说明的，就算能够说明，谁也不会理解的那种东西。那哀伤既不能改变成任何形式，只能像无风之夜的雪一样静静地积在心里而已。有关永恒如果说循环数字无限分解一段长度而使信息量无限大，思念无限分解一段时间而使生命永存，那么什么可以无限分解新鲜感而使爱情永恒？亲爱的，你说是了解。你说如果有一天你已经完全了解我，便是离开我的时候。但是如果你这样想，我宁愿先离你而去，因为我不愿再让你了解我。因为无论如何，我都要为自己保留足够的、任何人都不能踏入的空间。
第11篇：《墙上的斑点》与《死者》中的意识流与意识的流动
英语专业全英原创毕业论文，是近期写作，公布的题目可以用于免费参考
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
品牌名称翻译所反映的英汉文化差异 中英英文报纸新闻文体特征对比分析 浅析《又来了，爱情》中萨拉的精神成长对当代中国女性的启示 从社会语言学角度研究语言中的性别差异 《麦田里的守望者》写作手法研究 霍桑《红字》中的象征主义 中美食品广告对比研究 中英颜色习语的文化内涵和翻译浅析美国人蓝色情结中的文化现象 从功能对等角度探讨汉语叠词翻译的方法 隐喻在新闻英语中的使用及其翻译 性格决定命运－－简爱和苔丝之间的比较研究 小说《飘》与改编的电影的主题差异 浅析《飘》中斯嘉丽爱情观的形成和发展 英语口语课堂上学生的消极参与及对策 关联理论视角下商业信函翻译策略的研究美国的动画电影对中国传统文化的威胁 翻译的动态对等与电影名称翻译 《荒野的呼唤》中“巴克”的多重性格分析 中式英语研究 小学英语课堂情境教学法研究 《呼啸山庄》希斯克利夫为什么成为恶魔的原因分析 影视字幕英汉翻译分析 《喜福会》中文化差异下的婚姻观与家庭教育观 《格列佛游记》与《汤姆索亚历险记》中的讽刺幽默 中学英语教学中非智力因素的培养 礼貌原则视角下英汉称呼语比较分析 浅析乔治艾略特的《亚当比德》中的女性主义意识 礼貌原则在拒绝类商务信函中的应用 内部审计风险及其防范机制的研究 中西方酒文化的对比 中西习俗文化对比研究 从好莱坞灾难大片看现代人的内心恐惧 厄内斯特•海明威《杀人者》的象征意义分析 《喜福会》中母女关系映现的中西方文化 简要分析马克吐温《汤姆索亚历险记》中的语言风格《简爱》与《飘》中女性主义的比较分析 《到灯塔去》的叙事时间艺术 浅析英语定语从句的翻译 艾米莉迪金森对宗教的矛盾态度阐释 中英动物词汇内涵的差异
45 角色扮演在初中英语教学中的有效应用
46 斯坦贝克《人与鼠》的美国梦分析
47 论凯特肖邦《事关偏见》中的偏见观
48 解析《喜福会》中的东方主义
49 跨文化视角下英汉动物习语的联想意义对比分析
50 中英颜色词汇的对比与翻译
51 国际商务谈判中的非语言交际
52 孤独的精神世界和矛盾的自由情结——《天使，望故乡》中尤金悲剧人物形象分析 53 杰克伦敦短篇小说的现实主义特点
54 卡勒德·胡赛尼《追风筝的人》中阿米尔的性格分析
55 《爱玛》中爱玛的性格分析
56 从美剧“绯闻女孩”研究汉英恭维语的使用
57 酒神与日神的对话－－哈姆雷特性格分析
58 从格莱斯的合作原则和会话含义理论角度分析《卖花女》
59 从《傲慢与偏见》中看金钱与婚姻的关系
60 对语篇连贯的认知研究
61 英语广告中的语法隐喻功能探析
62 浅析音乐剧《歌剧魅影》中唱段歌词的文学特征
63 从评价理论角度看艾米莉狄金森以死亡为主题的诗歌
64 高中英语教学中的文化渗透
65 论《宠儿》中的象征意义
66 英语口语教学中文化知识的导入
67 中国式英语和中国英语的语言特征分析
68 从祥林嫂和苔丝比较中西悲剧女性形象
69 《夜色温柔》中的现代主义
70 论《老人与海》中人与自然的关系
71 漂泊的灵魂——从马斯洛层次需要理论剖析玛格丽特·劳伦斯《潜水鸟》中边缘文化人的抗争与迷失
72 论《弗兰肯斯坦》中的性别隐喻
73 中英水意象的对比研究
74 语境对词义的影响
75 从欧•亨利式的结局解读其人性观
76 任务型教学法在英语写作课上的应用
77 金融海啸：美国消费文化的危机
78 论英汉委婉语对比
79 格莱斯合作原则在商务英语函电中的运用
80 《厄舍古屋的倒塌》中哥特原型的解析
81 从电影《刮痧》看中美文化差异
82 任务型教学法在高中英语写作教学的应用
83 《地球上的星星》的心理研究
84 论福楼拜《包法利夫人》中包法利夫人的婚外情
85 马克吐温《哈克贝利费恩历险记》中的浪漫主义
86 电影字幕翻译研究
87 英语中的性别差异—以《绯闻女孩》为例
88 从跨文化交际角度研究中国旅游资料的英译策略
89 从《米德尔马契》中的遗嘱解析遗嘱的两面性
90 析《恋爱中的女人》中两姐妹的对比
91 从《刮痧》看中美家庭教育的差异
92 弗兰纳里•奥康纳小说《好人难寻》的分析
93 威廉福克纳《八月之光》中女性人物的生态女性主义解读 94 中英茶精神对比
95 《老人与海》中的生态思想解读
96 从需求层次理论解析《嘉莉妹妹》中嘉莉的人生观 97 《墙上的斑点》与《死者》中的意识流与意识的流动 98 《飘》反映的女性独立历程
99 从《哈利波特》看中西方中小学生自主学习能力培养的差异 100 从《罗密欧与朱丽叶》和《梁祝》看中西方的爱情观
