推荐第1篇：文学鉴赏
奇幻的文学漂流之旅
杨竺鹏201142265
大三上学期，我们开设了文学鉴赏课，这对于文学知识十分匮乏的我们无疑是必需和及时的，这次课程，给我的整体感觉是李干事带领我们，进行了一次奇幻的文学漂流。这次漂流中，我们既领略了西方的文学风情，也感受了中国的文学韵味，从安娜卡列尼娜，到王尔德，再到楚辞离骚，我觉得我的视野开阔，我看人、看世界的视角变了，再也不是只有我一个人的小圈子，世界上生活着那么多各形各色的人，每个人的文化背景、价值观念都不一样，而我们也从文学这个视角，看到了这个大千世界。
记得开课之处，我们讨论的第一个问题就是为什么开这门文学鉴赏课，对于我们来讲有多大的意义，我想当这门课结束的时候，每一个人都有了自己的收获。我觉得对我触动很大的是关于真实和虚无问题的讨论，李干事用她独有的锐利眼光，一步一步引导我们进入更深层次的理论学习和思考，她和我们的年龄差不多，交流起来没有任何的障碍，也知道我们喜欢什么，所以她的讲授总是那么的灵活多变，第一次带我们去小礼堂看电影，我想对于我这样一个从来没有在电影院里看过电影的学生来说，是非常激动的，看了电影版的安娜卡列尼娜，安娜的形象在我心目中更加深刻、鲜活和让我不断地想要思考这个小说人物，我也曾经读过一些西方文学，《茶花女》《傲慢与偏见》《飘》等，我觉得西方文学人物的表现都非常具有张力，耐人寻味，正如安娜，选择用自杀来结束自己的生命，要么爱，要么死，也许这就是她的人生信仰，也正是这样一位敢爱，生命中只有爱的女人无数次的征服了世界各国人的心，因为每个人的文化背景价值观念的不同，让我对安娜还是有一些自己的想法的。我觉得，人，离开爱是无法在这个社会上存活的，但不要狭隘的理解爱这个定义，我想她包括亲情、爱情、和友情，不要认为只要爱情就够了，或者没有爱情就活不了，世界上有会一直爱你的父母，有你的家人，有你的朋友，生命的意义那么多，不要认为爱情是生活的全部，我始终觉得人生的的意义要靠自己去寻找，不断寻找自己的兴趣点，就会觉得豁然开朗，阳光明媚。通过文学鉴赏课的学习，我还更加了解了王尔德，知道了他的《快乐王子》、《夜莺与玫瑰》等。还有我们中国博大精深的文学思想，楚辞《离骚》中书写了屈原远大的政治抱负和对祖国的热爱，采用比兴的艺术手法，来烘托是人高尚的人格和对腐朽势力绝不妥协的顽强精神。
这样的一次奇幻的文学漂流，我是玩的非常开心的，同时也加入了自己很多的人生思考，处在这样一个快节奏的学习生活中，我想是这样的一个文学鉴赏课让我的心静下来，思考更多，领悟更多，收获更多。
推荐第2篇：文学鉴赏
文学鉴赏一般不包含创造新形象的目的，主要是沿着作品的形象所暗示的轨迹，展开再创造性想象，根据作品语言所描述的人物、场景来想象他们的状态和命运，在自己的头脑中重新构造审美意象。因此，文学鉴赏的活动是内在的，它主要凭借语言文字作为外在的物质材料，借助一种大体上定型的文学形态和艺术形象。在文学鉴赏中它主要表现为鉴赏者的思想感情随作品情境而变化的一系列不定型的心理活动。
紧扣题目，结合背景，知人论世，把握诗意 2统涉全篇，找准意象，体会意境，领悟情感 3咀嚼词句，品味语言，把握特点，感悟风格 4掌握技巧，明辨手法，结合全篇，精心推敲
表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒 情方式、表现手法和修辞手法等几个方面。
傲骨如君世已奇，嶙峋更见此支离。醉余奋扫如椽笔。写出胸中块磊时。”可见他画石头时寄托了胸中郁积着的不平之气。曹雪芹的最大的贡献还在于小说的创作。他的小说《红楼梦》内容丰富，思想深刻，艺术精湛，把中国古典小说创作推向最高峰，在文学发展史上占有十分重要的地位。《红楼梦》是他“披阅十载，增删五次”，“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的产物。
宿命”是贯穿《俄狄浦斯王》的重要线索，被神谕缠绕的命运，即使躲避和挣扎也是徒劳的，英雄也不能逃过悲剧的结局。
“报仇”带动影片《老男孩》的发展。这使它似乎符合结构主义文学的特点，贴合恋情，囚禁，放逐，潜返，侦察，斗争，决胜的情节点，但它没有拒绝传统的“感情”的概念。同时它又像是《俄狄浦斯王》的繁衍，主人公不断在与命运做着无谓的斗争。
说《老男孩》是《俄狄浦斯王》的繁衍，因为两者有共通之处。
。鲁迅创作的《 狂人日记 》、《阿Q正传》、《祝福》、《药》等富有高度思想性、艺术性的小说及大量杂文，创造了中国现代文学最伟大的里程碑。中国新文学运动的伟大旗手鲁迅，以他的作品在中国人民中产生了极其深远的影响。
1、《狂人日记》 鲁迅
启蒙小说现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话短篇小说。(1918年5月)
2、《两个家庭》 冰心 问题小说短篇,冰心的第一篇小说。(1919.9)
3、《超人》 冰心
短篇，“问题小说”以及冰心早期的代表作。(1921)
4、《沉沦》 郁达夫
自叙传小说这是开创五四时期“自叙传小说”文风的代表作品，在小说后附录作家简介及作品分析。(1921)
5、《或人的悲哀》 庐隐
二十年代心理问题小说的代表作。(1921)
6、《莎菲女士的日记》 丁玲
张扬女性个性主义的中篇小说代表作，其中的表达令今天的人也为之惊讶。
7、《潘先生在难中》 叶圣陶
作者的代表作，描写军阀战乱之中知识分子的窘状。1924,11.8、《二十年代诗歌选》
胡适 冯乃超 李金发 梁宗岱 刘延陵 穆木天 沈尹默 汪静之 王独清 刘半农 刘大白 俞平伯
第二个十年（1928～1937)
《雨天的书》 周作人
13、《志摩的诗》 徐志摩
14、《寄小读者》 冰 心
15、《彷徨》 鲁 迅
16、《野草》 鲁 迅
《狂人日记》、《阿Q正传》、《祝福》、《秋夜》、《天狗》、《荷塘月色》、《死水》、《再别康桥》、《子夜》、《家》、《骆驼祥子》、《边城》、《雷雨》、《雨巷》、《我爱这土地》、《小二黑结婚》、《金锁记》、《围城》、《白毛女》、《组织部新来的青年人》、《百合花》、《“锻炼锻炼”》、《茶馆》、《永远的尹雪艳》、《小狗包弟》、《致橡树》
《狂人日记》是中国新文学史上第一篇现代型短篇白话小说，1918年5月发表在《新青年》第4卷第5号。鲁迅这篇作品通过对一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动的描写，揭露了从社会到家庭的“吃人”现象，抨击了封建家族制度和礼教的“吃人”本质。在思想上，《狂人日记》可谓五四新文学的一篇“总序”，它体现了文学上的彻底反封建的总体倾向
《错误》是郑愁予广被传诵的名诗。评介赏析的文字很多。其中，香港著名诗论家黄维梁博士在《怎样读新诗》一书中谈到对此诗的读解方法，很有启发性。
水晶先生认为诗中的女子和“我”两人交臂错过，而“错误的形成，只因为少女的心扉紧掩；或者，她另有所盼，另有所期，诗人遂在交臂错过惊艳的一刹那，在少女眼中，不是归人，而„是个过客……‟了。”从这段分析看来，水晶先生显然认为错误是因女子而起的；换言之，她在诗中采取了主动。
《骆驼样子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫，表达了作者对劳动人民的深切同情。
《红与黑》是一部充满着魅力的作品。西方关于研究司汤达的作品数量足以与中国研究《红楼梦》的\"红学\"等量齐观。的确，作为法国批判现实主义文学的奠基之作，《红与黑》中对于19世纪上半期法国风起云涌的各方斗争和矛盾都展现得颇为深远，贵族、大小资产阶级、教会人士一个个的粉墨登场，潜伏在表象下的实力的交战刻画了当时整个社会的腐朽和虚伪。
整体阅读不仅仅指了解文章大意（情感、观点、主旨）方面；还包括文章的结构思路、写作技巧、语言特色等。回顾高考现代文阅读试题，对现代文阅读整体感知能力的考查，已从对文章内容整体理解的表层，过渡到对文章的艺术技巧、语言揣摩、综合评价的深层，更关注考生对文章的文化底蕴、哲理思辨、人文精神等把握。
现代文整体阅读复习要重在阅读思维方法的掌握、阅读能力的提高，培养同学们的阅读能力，即理解、筛选、分析、概括、归纳、评价能力。因此，复习的重心应该是过程性的，着眼于文章的理解、信息的指向、设问所在的语境，重视问题思考的周密性、准确性。要让每一个同学都掌握多种复习方法，让每一道题目都有解决的具体思路和途径。
榨菜如何走向全国
据史料记载，涪陵榨菜18世纪开始在涪陵广泛种植，当时只是作为一种蔬菜食用，直到清末（1898年）有人仿以大头菜全形腌制法，将其制成咸菜。所以，就年代而言，榨菜只能
算是“小老弟”。但是，年岁的差距对于产品来说毫无意义，或者说恰巧是这一差距映衬了襄樊大头菜发展的滞后。榨菜的发明，使善于经营的涪陵人从消费者的喜好中，看到了广阔的市场前景，迅速将其推而广之。到1935年，榨菜作坊己遍及四川沿长江一带，年产45万坛，其中涪陵榨菜占25万坛。1946年，有人瞅准榨菜的发展势头，组织生产营销合作社，欲将整个四川榨菜纳入一体经营，但未形成气候。解放以来，榨菜在四川省内己发展到30多个市县，在全国14个生产榨菜的省市中遥居榜首，涪陵榨菜又是其中的佼佼者。目前，只有100多年历史的涪陵榨菜，己与德国甘蓝、法国酸黄瓜一起，并称为世界三大名腌菜。年加工量超过10亿吨，除笑傲全国各地市场外，作为传统出口商品，还远销日本、东南亚、欧美等10多个国家和地区。
推荐第3篇：文学鉴赏
“一切都好，一切顺利”催泪的方式竟如此平淡
——看《三傻大闹宝莱坞》有感
皇家工程学院一年一度的成绩公布榜单又揭晓了，第一名兰乔赫然在目。伴随着他的种种与规章制度格格不入的行为，再看那“毒药”的歇斯底里，我竟莫名催生感动。如此强烈的感动。
印度片的歌舞一直是我观看印度片的掣肘，因为那种悠远幽深的音乐总是让我的神经变得迷离，于是我总喜欢直接跳过那一段冗长烦闷的乐曲，直接欣赏电影的叙事，这是习惯港产片的思维，就比如在观看《低俗小说》（Pulp Fiction）时喜欢把文森特和密尔的兔子舞快进，或者在《两杆大烟枪》（Lock, Stock and Two Smoking Barrels）中把艾迪赌输时晕眩的音乐剔除，抑或是在《穆赫兰道》（Mulholland Drive）一路狂进。在遇到没有精彩刺激内容的电影时我总会显得有些迫不及待，甚至大声诅咒影评人和奥斯卡，就像我第一次看《老无所依》（No Country for Old Men）一样茫然。
然而这一次的歌舞片，我一秒钟都舍不得快进，是的，舍不得，甚至连一向厌恶的印度歌舞，那一曲曲以前令我无比蛋疼的悠扬听来也使我思绪万千，勾引出我点点泪花。我如动了情的女人，泪眼婆娑地看着这部神作，我不知道是感同身受还是为何，无论在任何电影中如何催泪的桥段，在其他电影中我总是显得茫然，然而在这一部电影中总是能恰到好处地抓到观众的心灵。
影片的主人公是兰乔，这个特立独行的兰乔有个口头语叫“一切都好”（Aai izz well），影片中一段恰到好处的歌舞充分诠释了这种乐天派心态的关键——就算不能解决问题，至少可以平复心绪，打败恐惧，增加直面问题的勇气。我非常佩服导演拉库马·希拉尼（Rajkumar Hirani）在这段歌舞前后的调度安排，每段超现实的舞蹈暂告一段落后镜头都切回故事进程，轻松推进情节发展；整个狂欢结束后再突如其来一个巨大的对比，让观众的情绪从轻松惬意的云端直坠沮丧遗憾的谷底，既增加了剧情本身的跌宕起伏，又给本来轻飘飘的“一切都好”加入了对比及深度。宝莱坞的叙事技巧实非虚名。
比起通常的好莱坞喜剧片，《三傻大闹宝莱坞》几乎长出一倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍拉杜的家庭环境时，画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到拉杜的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”，只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括兰乔所臆想的“骑摩托新娘”，工整得近乎精致。
但我觉得影片最值得嘉奖的还是其不吝自嘲的精神。没有那些调侃与歌舞，剩余的便只有干巴巴的励志。自嘲也使得影片脱离了现实主义的调子，不会变成义正言辞的空洞鼓噪，要不然，这个纯理想主义的空谈还真难于自圆其说。人人都知道兰乔说得极对，却也都知道他那一套在现实生活中将处处碰壁。理想面对现实为什么总是撞得粉碎？这可不是简单归类为缺乏激情或充满恐惧便能解释一切的，更多的时候，再高歌“一切都好”也只不过是阿Q精神的自我麻痹。长辈的期许、同侪的压力、生存的必须、机会的稀缺，天赋的不可求、一次又一次向理想主义证明特立独行者们的悲惨命运；而死记硬背的模范学生“消音器”才是大众意义上的成功典范。这个“典范”也许毫无人格魅力，缺乏创新精神，充其量只能当个打工皇帝；但在一个贫富分化严峻，大部分人尚在为温饱奋斗的第三世界国家里，不先孕育出适合理想成长的土壤就空谈理想的实现是多么幼稚啊，那根本就是一条不成功即成仁的血路！要超越生存阻碍，披荆斩棘义无反顾地追求理想当然可歌可泣，但这其中必须跨越的灰色地带可比电影一笔带过十年的笑谈残酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血泪斑斑。已经浪漫化了的好莱坞影片《当幸福来敲门》（The Pursuit of Happyne）都还得展示主人公带着年幼的孩子无家可归，经过睡厕所、吃救济的低谷才能抓住机遇，终于奔向成功；《三傻大闹宝莱坞》将一个独行者的奋斗艰辛干脆忽略，重点完全放在理想主义的理论之上，没有调侃，不搞自嘲肯定行不通。
尽管电影终究是一场理想主义的美梦，但它依然触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的匮乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外：一直对兰乔深恶痛绝的校长“病毒”在暴雨积水中语重心长地劝戒他“你不可能总是对的”。尽管影片不可能真正走向现实主义的方向，但起码，这一点恳切的诚实颇为难得。 特立独行的兰乔是个只能生活在电影里的虚拟人物，但他所代表的那份理想主义的勇气与执着依然令人敬畏。他就是叶芝在《当你老了》中所全心热爱的“朝圣者的灵魂”。我愿意看到他成名成家，终于抱得美人归，哪怕这一切真的只能是梦。
虽然这只是一场梦。但是梦后总会有眼泪沾湿我的眼睛，因为现实终归是现实，像兰乔最后的归宿，又有多少人被制度扼杀的天真和青春？在这部电影中，青春，残酷得几近完美，也许导演最后环境设定的用意也在表明，理想主义永远是干净的，我们不要去碰它，可以流泪，可以泪干眼泪，但为了心中的圣洁，我们只有回味。
推荐第4篇：文学鉴赏
北京爱情故事 壹：爱情的路上，没有人会在原地等你。当你选择放弃的时候，就该意识到可能会永远的失去。
小猛对沈冰的放弃看似无奈：一个在北京无根无底的“凤凰男”，被卑鄙无德的老板一再利用和陷害，买不起一套38平米的房子，甚至当着深爱的女孩面,连一个季度的房租都交不起、连一次计程车都搭不起时，他的自尊心被摧残的一点不剩。
小猛性格中阴暗和残缺的一面，注定了他在利益之前放弃爱情的举动并不意外。他自卑，从云南偏僻乡村里走出来，每天挤公交车上班，为省路费大学四年只回一次家，不舍得给自己添置一件衣服，当哥们儿花天酒地之时，他拼命工作努力攒钱只为买一套38平的房子，在他心目中，只有这小小的水泥盒子，才能保障他与沈冰的爱情。当然，这都没错，反而说明小猛是个极有责任感的男人。但他又敏感，杨紫曦与吴狄的分手事件对他影响很大，当小曦放弃吴狄上了安迪的车后，小猛崩溃了，他对吴狄大喊“如果今天你开的是法拉利，杨紫曦她绝对跟你走！”声音里带着无限的悲愤和辛酸。他只是替吴狄气愤吗？自然不是，他也联想到了自己，从这句话中更可以看出，在爱情中物质至上的观念已经深入他心。他多疑，在知道程峰喜欢上沈冰之前和之后，都曾对自己如果一无所有沈冰还是否愿意跟他一生一世表示怀疑，尤其在看到程峰开车送沈冰回来后情绪失控，大声的质问沈冰“是不是宝马车坐的很爽”。他对沈冰的信任度始终不够。
我觉得，小猛决定放弃沈冰，从一开始就是个赌局。当程峰的父亲找到小猛谈话，让他放弃沈冰并给予大量优惠条件时，小猛被愤怒冲昏了头脑，他对有钱人连感情都要买的行为举止感到厌恶，但在北京生活了7年的他又清楚的知道，这个社会就是这样！如果你想不被人打，不想受人侮辱，想挺直了腰板做人永远不再卑躬屈漆，就必须先要变得强大，变成一个有钱有势的人！所以他想赌一把，他也许觉得可以暂时放弃爱情，得到金钱和事业后再追回所爱的人，这样就再也没有什么可以把他们分开。
可惜他错了。
推荐第5篇：挪威的森林——文学鉴赏
回念逝去的青春——《挪威的森林》读后感
“我现在哪里？我不知道这里是哪里，全然摸不着头脑。这里究竟是哪里？目力所及，无不是不知走去哪里的无数男男女女。”——村上春树
渡边活的那个年代，和我们现在的社会有着很大的区别。但是在现实中，作为年轻人来讲，我们心理状态是一样的。我们在现实中迷失自己，对未来感到迷惘。每个人灵魂深处都是寂寞的，所以我们在与青春有关的日子里，拼命地去寻找爱人，我们爱的，和爱我们的。我们想要一个跟我们自己一样寂寞的人，两个人、两个寂寞的灵魂，在一起取暖。直子和渡边就是典型的代表，他们共同经历了木月的死，他们都是寂寞的，直子一直活在阴影里走不出来，渡边想用自己的爱去拯救她，可是直子还是用死亡的方式寻求解脱。以至于经历了两次死亡的渡边也迷失了自我。但是我们又很矛盾，怕自己受到伤害，我们每个人把自己装在套子里，不敢与人交往。就像渡边跟绿子刚认识的时候，绿子问他是不是喜欢孤独，他的回答那样，“哪里会有人喜欢孤独！不过是不乱交朋友罢了。那样只能落得失望。”是啊，我们怕失望，所以我们不对别人敞开心扉，同时我们又抱怨别人不了解自己，自己有多孤独多寂寞。我们就是这样矛盾着的，而且还会一直矛盾下去。
除了那些迷茫的人们，不可避免的还有那些目标明确的人们。永泽就是一个鲜明的例子。永泽说他和渡边在本质上都是一样的，自己想什么、自己感受什么、自己如何行动，除此之外对别的没有兴趣。所以才能把自己同别人分开来考虑。他喜欢渡边也无非喜欢他这一点。永泽天生具有领袖魅力，成绩突出，气质非凡，风流倜傥，女朋友初美也几乎是一个完美的女人。这似乎就是我们口中所谓的“成功人士”，可是他就没有烦恼了吗？看似没有，可是他的烦恼在更深的层面。因为他目标明确，知道自己想要什么，一直坚定不移地为目标在努力，所以他忽略了身边最美好的东西，而他也因此付出了代价。当他得知初美去世的消息时，我想他的内心是倍受煎熬的，就连他自己都说“由于初美的死，某种东西消失了„„”倒不是说追求理想不对，我只是希望我们在一路坚持下去的同时，也不要忘记沿路的风景。就像村上春树在《国境以南，太阳以西》中说的，“追求得到之日即其终止之时，寻觅的过程亦即失去的过程。”结果固然重要，但是没有过程中的喜怒哀乐，我们又怎么能体会到成功给我们带来的喜悦呢？
我们都不想被现实腐蚀的没有了棱角，没有了当年的热血，忘记了原本的理想。但是我们却必须活在现实世界里，融入不了的，不属于这个世界的——直子，找到了她最好的解脱方式。现实的社会不是她所在的医院，不是象牙塔，更不是乌托邦。她让我想起了《红楼梦》中的林黛玉，让人怜惜，可惜。而提到绿子，我就自然而然的想到了宝钗，是鲜活的，乐观的，积极的。个人认为她曾多次在渡边伤心难过的时候陪在渡边身边，帮助渡边忘记那些不美好的回忆。而类似贾宝玉的渡边，一直在直子的温柔缠绵和绿子的灵动有活力中徘徊，不敢向前。绿子和直子也代表的生与死这两种象征意义。死并非生的对立面，而作为生的一部分永存，本来就已经包含在“我”这一存在之中。所以绿子和直子也不是对立的，直子死后，渡边在铃子的帮助下走出阴影，重新回到这个世界。最后的那个电话，
绿子问他“现在在哪里？”，其实他已经走出了历史，走向了绿子，走向了未来。
村上春树的文字看似阴郁沉重，实则蕴含了积极向上的主旨，让我产生了一种“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的感觉。他通过抽象化、符号化、片段化、寓言化的笔法，和到处充满隐喻的段落，道出了现代人的无力与哀愁，却又不得不站起来面对现实、面对明天的无奈。作品虽然看似轻松，不过在一番深思熟虑后，却另有一番味道。
我想起自己在过去人生旅途中失去的许多东西——蹉跎的岁月、死去或离去的人们，以及那无可追回的后悔莫及。有些人离开就是离开了，渐渐地，生活会变得没有什么不同，仿佛那个人不是消失了，而是从未曾出现过。这是我们所希望的，也是必需承认的。原来我们没有那么重要，原来我们并非不可遗忘，面对时间，我们都一样。记忆这东西真有些不可思议，实际身临其境的时候，几乎未曾意识到那片风景，可在多年后，那情那景却会越发的清晰。在我们还年轻的时候，我们用力去追求爱，大胆地爱，我们爱过，错过，不希望老了以后会后悔，会叹息着说：“如果当初„„”，而是骄傲和自豪地说：“我经历过，精彩过„„”
最后就拿村上春树在《舞！舞！舞！》中的一句话结束这篇文章吧——“我一直以为人是慢慢变老的，其实不是，人是一瞬间变老的„„”个中滋味，还是自己慢慢体会吧！
推荐第6篇：文学鉴赏教学大纲
《文学鉴赏导引》课程教学大纲
一、课程基本信息
1、课程编号：B21015025
2、课程英文名称：Guide to Literary appreciation
3、课程类别：专业基础课
4、课程总学时：32（ 其中：理论学时32；实践学时0）
5、学分：2
6、适用专业：广播电视编导
7、考核方式：考试
二、课程的性质、地位和任务
本课程是文化素质教育课。大学生的基本素质，包括思想道德素质、文化素质、专业素质和心理素质四个方面，其中思想道德教育素质是灵魂，文化素质是基础，专业素质是骨干，心理素质是保障。我们所进行的文化素质教育工作，重点指人文素质，主要是通过加强大学生文学、历史、哲学、艺术等人文社会科学方面的教育，提高全体大学生的文化品位、审美情趣、人文素养和科学素养。加强高校学生的文化素质教育，是时代发展的要求，是我国高等教育改革的需要，也是大学生全面发展的需要。本课程即致力于培养并巩固学生对于文艺作品的审美能力，通过对文学作品深层次的解构分析，提高学生对文学活动、文学审美的敏感度，从而达到将来对文学文本的建构。
三、课程教学的基本要求
本课程的教学，应使学生了解基本的文学活动，包括文学的诸多要素及其形成过程，从而完成对中外经典文学得以延绵发展的初步认识；应使学生理解关于文学鉴赏的基本原理，包括文学鉴赏这一活动的性质及其心理过程，完成所谓文学鉴赏即具体文本的鉴赏应具备的基本条件，使学生意识到阅读的重要性。本课教学要达到的最终目的是使学生通过掌握对文学以及文学鉴赏基本术语及具体文本的示例性分析，从而能独立完成具体文本的解构和建构。
四、课程主要内容和学时分配
第一章
导论（2 学时）
教学目的：通过对文学鉴赏基本内容的学生，应使学生了解文学鉴赏的性质、过程、要求等基本内容。 教学内容:
（1）主要内容：文学鉴赏的性质、文学鉴赏的过程、文学鉴赏的要求 （2）重点内容：文学鉴赏的过程与要求 （3）难点内容：文学鉴赏的要求 基本要求：
（1）了解文学鉴赏这一术语名词及其属性； （2）理解文学鉴赏的性质； （3）掌握文学鉴赏的要求。
第二章
诗歌鉴赏（4 学时）
教学目的：通过诗歌鉴赏基本知识的概述，方法的介绍，部分范例的解读，完成对诗歌鉴赏的认识与把握。 教学内容: （1）主要内容：诗歌、诗歌鉴赏基本知识概述，诗歌的鉴赏方法，经典作品解读；
（2）重点内容：诗歌的鉴赏方法； （3）难点内容：古今中外经典诗歌鉴赏。 基本要求：
（1）了解诗歌的性质、类别以及特点； （2）理解诗歌语言、意境、情感.； （3）掌握诗歌鉴赏基本方法。
第三章
散文鉴赏（ 4 学时）
教学目的：通过散文、散文鉴赏基本知识的概述，散文鉴赏的基本方法，部分范例的解读，完成对散文鉴赏的了解与掌握。 教学内容: （1）主要内容：散文、散文鉴赏基本知识概述，散文的鉴赏方法，经典作品解读；
（2）重点内容：散文的鉴赏方法； （3）难点内容：经典散文鉴赏导读。 基本要求：
（1）了解散文基本知识及特点；
（2）理解散文的情感美、含蓄美、构思美、语言美.； （3）掌握散文鉴赏基本方法..。
第四章 小说鉴赏（ 4 学时）
教学目的：通过小说基本知识的概述，小说鉴赏的方法介绍，部分范例的解读，完成对小说鉴赏的理解与掌握。 教学内容: （1）主要内容：小说、中外小说发展历程概述，小说的鉴赏方法，经典作品解读；
（2）重点内容：小说的鉴赏方法； （3）难点内容：经典小说鉴赏导读。 基本要求：
（1）了解小说基本知识及其发展历程；
（2）理解小说的人物形象塑造、情节和结构、作品主题、语言特色艺术.； （3）掌握小说鉴赏的基本方法。
第五章
戏剧鉴赏（ 4 学时）
教学目的：通过戏剧基本知识的概述，戏剧鉴赏的方法介绍，部分戏剧的解读，完成对戏剧鉴赏的了解与理解。 教学内容: （1）主要内容：戏剧、中外戏剧基本知识概述，戏剧的鉴赏方法，经典戏剧文本解读；
（2）重点内容：戏剧的鉴赏方法； （3）难点内容：经典戏剧鉴赏导读。 基本要求：
（1）了解戏剧基本知识；
（2）理解戏剧冲突美、人物性格美、戏剧结构艺术.； （3）掌握戏剧鉴赏的基本方法。
第六章 影视文学鉴赏（ 4 学时）
教学目的：通过影视文学的基本特性、性质和特点、分类，影视文学鉴赏的方法介绍，部分作品解读，完成对影视文学鉴赏的理解与把握。 教学内容: （1）主要内容：影视文学基本知识概述，影视文学鉴赏方法，部分影视文本解读；
（2）重点内容：影视文学的鉴赏方法； （3）难点内容：经典影视文学鉴赏导读。 基本要求：
（1）了解影视文学基本特性、性质和特点以及分类；
（2）理解影视文学中的画面造型美、情节和矛盾冲突，个性化的人物性格、影视文学作品的结构节奏特点，表现手段； （3）掌握影视文学鉴赏的基本方法。
第七章
网络文学鉴赏（ 4 学时）
教学目的：通过网络文学的基本特点、审美特点，网络文学鉴赏的方法介绍，部分网络文学作品解读，完成对网络文学鉴赏的了解与掌握。 教学内容: （1）主要内容：网络文学的基本特点、审美特点，网络文学鉴赏方法，部分网络文学作品解读；
（2）重点内容：网络文学的鉴赏方法； （3）难点内容：现有经典网络文学鉴赏导读。 基本要求：
（1）了解网络文学的基本特点、审美特点；
（2）理解网络文学调动感官系统全方位感受、欣赏与创造相结合的艺术； （3）掌握网络文学鉴赏的基本方法。
第八章
通俗文学（ 2 学时）
教学目的：通过通俗文学、通俗文学基本知识概述，鉴赏方法的介绍，部分作品的解读，了解通俗文学的鉴赏路径与意义。 教学内容: （1）主要内容：通俗文学概述、通俗文学鉴赏方法，部分通俗文学鉴赏导读； （2）重点内容：通俗文学的鉴赏方法； （3）难点内容：部分通俗文学文本鉴赏导读 基本要求：
（1）了解通俗文学；
（2）理解通俗文学故事选材、情节、人物形象、主题选取与构造的艺术； （3）掌握通俗文学鉴赏的基本方法。
五、实践教学内容及学时分配
无
六、本课程与其它课程的联系
本课程基于通识教育基础课程《大学语文》关于文学素养的铺垫，而面向后续的影视相关类课程以及编剧类课程，亦又是其它课程的重要基础储备课。
七、推荐教材及教学参考书
教材：贺明亮.文学鉴赏.成都：西南交通大学出版社，2011年5月第1版。 参考书：杨毓敏等.经典文学鉴赏.杭州：浙江大学出版社，2006年11月第1版。
八、其它说明
本课程部分章节课时随着教学进程可能会做出相应调整。
执笔人：何英 审核人：
院（系、部）教学主任：
制订时间：2013年9月5日
推荐第7篇：英美文学鉴赏
英美文学鉴赏
——从人物的语言角度赏析
鉴赏一篇文章，我们可以从不同的角度去分析，而作品中人物的语言描写就是一个比较常见的角度。
语言描写是塑造人物形象的重要手段，一段精彩的语言描写可以鲜明地展示人物的性格，生动地表现人物的思想感情，深刻地反映人物的内心世界，让读者“如闻其声，如见其人”，使读者留下深刻的印象。
语言描写包括人物的独白和对话。作品中出现的独白是人物心理活动的表现。莎士比亚的四大悲剧之一《哈姆雷特》中有这样一段经典的独白：“To be, or not to be- that is the question:Whether \'tis nobler in the mind to suffer„„”父亲突然死亡，叔叔继位并且娶嫂为妻，与此同时，一个深夜，父亲冤死的鬼魂出现，让他复仇，之前精神的痛苦已使哈姆雷特的精神颓唐，而鬼魂揭露的真相又加重了他的心理负担。在这样的情况下，哈姆雷特的内心才有这样一段独白。这段独白反映了当时哈姆雷特内心的痛苦与纠结，他既希望可以可走出黑暗，但又摆脱不了对死亡的恐惧。语言描写不仅反映了人物的心理活动，而且还预示并推动了整个故事的发展，从这段独白来看，我们不难看出接下来哈姆雷特会不惜一切代价复仇，而最终以悲剧收尾。
相比于独白，以对话形式出现的语言描写更常见。从这些对话中，我们可以了解到人物的一些性格特征。在马克•吐温的小说《汤姆•索亚历险记》中，有这样一段对话：“喂，汤姆，让我来刷点儿看看。”汤姆想了一下，正打算答应他；可是他立刻又改变了主意：“不，不行，本，我想这恐怕不行。要知道，波莉姨妈对这面墙是很讲究的，这可是当街的一面，不过要是后面的，你刷刷倒也无妨，姨妈也不会在乎的。是，她对这道墙是非常讲究的。刷这墙一定得非常精心。我想在一千，也许在两千个孩子里，也找不出一个能按波莉姨妈的要求刷好这道墙的。”“是吗？哎，就让我试一试吧。我只刷一点儿，汤姆，如果我是你的话，我会让你试试的。”“本，我倒是愿意，说真的。可是，波莉姨妈，唉，吉姆想刷，可她不叫他刷，希德也想干，她也不让希德干。现在，你知道我该有多么为难？要是你来摆弄这墙，万一出了什么毛病„„”本来是一件谁都不想干的苦差事，可是经过汤姆这么一渲染，就有人傻傻地上当了，自愿帮他刷墙。从这一段对话中，我们可以发现汤姆是一个有智慧的人，并且善于利用他的智慧。马克•吐温在这个地方就为下文汤姆带领小伙伴们去历险并取得一定的成功做了铺垫。
语言描写时加入了说话者的语气、动作和神态，使人物性格更加鲜明，让读者有亲临现场，亲眼目睹此番情景的真切感受，更符合生活的真实。通过分析作品中人物的语言描写，我们可以去了解一个人，从而去理解整部作品。
110204218 王磊
推荐第8篇：第二章 文学鉴赏
第二章 文学鉴赏
【考点剖析】
文学鉴赏在近几年的对口升学考试是每年必考的内容，要求初步鉴赏诗歌的形象、语言、表达技巧。诗歌内容大都为唐宋诗词。题型均为选择题，指向在于寻找错点，即要求选出‚解说‛或‚赏析‛不恰当的选项。在考点方面，错误一般体现在词句理解，思想感情的分析及表达技巧的运用上。从试题干扰的设计看，多为曲解古义、故意反说；以偏概全，此外还有架空分析、自相矛盾、褒贬不当、定势思维等。
【解题技法指导】
一、正确理解词名
回顾历年对口升学考试，诗歌鉴赏设题其中一道题就是 要求选出词语或语句解说不恰当的一项，可见，正确理解词句是诗歌鉴赏的一项基本要求。要想正确理解词句，首先要求把握‚词不离句，句不离篇‛的语境，背景分析原则，其次要能正确分析句子结构和词性，有时还要注意词句的修词。
【例1】
宿建德江
移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 诗中的‚客‛指的是谁？‚低‛字意是什么？
1 [解析]‚客‛应指诗人自己，如误为其他人，就说明未能准确抓住句子的陈述对象和诗人作客异地这一背景。‚低‛字为动词，意为‚使旷野之中的树显得低矮‛，若解为‚天的低矮‛，就是词性判断错误，也是未能分析前后对仗结构的结果。
【例2】
偶成（朱熹）
少年易老学难成，一寸光阴不可轻。
未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。
对诗的理解和赏析不当的一项是 （ ） A．‚少年‛指青年，‚一寸‛言极短。
B．‚觉‛，睡觉。‚未觉‛、‚梦‛、‚已秋声‛，形容时间宝贵。
C．‚池塘春草攀‛，比喻青春期的欢乐生活，写得含蓄有味。
D．全诗旨在勉励青年人刻苦学习，不要只图眼前快乐而浪费青春。
[解析]‚觉‛读jiào，是‚醒‛的意思，解为‚睡觉‛明显误解了。
二、准确把握形象
诗歌形象通常是指诗中的景物和人物，形象中常常蕴涵着作者的情感。准确分析形象意味着我们应该能分析诗中的景物特征和人物特征。对诗歌景物特征的分析，首先要明确诗人所写的景物对象、景物组合所体现的氛围特征，再分析 2 其相互关系和传情效果，还要能分析写景方法。人物形象的分析往往由整体界定和具体分析两个步骤组成。整体界定时要能有效地从原诗撷取信息，它往往表现对人物的年龄、外貌等外部特征和身份，性格等内部特征及社会阶级属性作出恰如其分的判断；具体分析则要求能够结合原诗信息对整体界定中的定义来源作出阐释。
【例3】
渔家傲(范仲淹) 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落目孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
【注】燕然：内蒙古的燕然山。汉和帝永元元年，大将军窦宪大破北匈奴，曾采燕然山石，勒石记功而返。
【解析】试简述‚千嶂里，长烟落日孤城闭‛一句所写景物的特点。
该句以‚千嶂‛、‚长烟‛、‚落日‛、‚孤城‛组合成一幅富有层次的塞下秋景图，渲染出一种开阔苍凉的气氛，这里注意的就是景物的组台及传情效果。
三、鉴赏表达技巧
(一)抒情手法 1．借景抒情
‚一切景语皆情语‛，是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的重要标志。借景抒情，是古典诗歌常用的手法。 3 比如马致远的《秋思》，句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。再如：
【例4】
登高(杜甫) 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
【解析】其中的‚无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来‛，既是写景，也是抒情。‚无边落木萧萧下‛，让人联想到一年将尽，韶华易逝，平添乡愁。‚不尽长江滚滚来‛，让人联想到不尽的愁绪、飞逝的时光、历朝历代的优秀人物的不幸遭遇。杜甫此处明为写景，实为抒发人生的感慨。
2．直接抒情和间接抒情
直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情。
【例5】
蜀相(杜甫) 丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
【解析】其中的‚映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音‛， 4 通过写景来抒发情感；‚三顾频烦天下计，两朝开济老臣心‛，通过用典来抒发情感：这就是间接抒情。‚长使英雄泪满襟‛，就是直接抒情。
(二)描写手法(渲染、衬托、抑扬、动静、对比等) 1．以动衬静。即通过对动态的描写、渲染，反衬出静态．是反衬手法的一种。如2005年广东高职考试题梅尧臣的《鲁山山行》中的颈联与尾联都是写动，用动衬鲁山的幽静。
2．以静衬动。如李白《望庐山瀑布》，三句都直接从动态的角度展现瀑布奔涌而下、气势磅礴的动态之美，惟第二句则从静态的角度惟妙惟肖地表现出瀑布倾泻喷涌的动态之美，尤其是动词‚挂‛字更为传神，偌大的瀑布，谁能有这样的伟力将它挂起呢?显然，这正是化动为静带来的奇效，远远望去，那倾泻的瀑布不正像一条巨幅的白练挂在山问吗?真可谓以静衬动，一字居耍，更显瀑布之冲天直下的动感和气势。
3．动静结合。
【例6】对下面这首诗的赏析，不恰巧的一项是 （ ）
兰溪棹歌(唐 戴叔伦) 琼月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。
兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
A．全诗以清新的笔触写出了兰溪的山水之美，渔家的欢乐之情。
B．首句‚凉月‛既写月色的秀朗，又点出春雨过后凉 5 爽宜人的气候。
C．‚镜中看‛启发读者去想象幽雅的兰溪山色，在溪水的倒影中摇曳生姿，朦耽而飘渺，使人如八仙境一般。
D．从诗的结构看，前二甸是写动景，后二句是写静景。 【解析】该诗写了在溪水的倒影中摇曳生姿，朦胧而飘渺，如在仙境中一般。后二句是动景，写出T春雨过后，‘‘半夜鲤鱼来上滩‛，渔家的欢乐之情表现得一览无余。故选D。
(三)修辞手法的分析
诗歌中常考的修辞手法是比喻、拟人、对比、衬托等几种。我们不仅要能准确地识别判断，而且耍能分析其效果，如1997年高考题《望洞庭》与《题君山》的比较鉴赏中就涉及了比喻修辞格的判定与效果分析问题。
【例7】
谒金门(李好古) 花过雨，又是一番红素。燕子归来愁不语，旧巢无处觅。谁在玉关劳苦？谁在玉楼歌舞？若使明尘吹得去，东风候万户。
【解析】这首词描写了战争中家国破败的景象，表现作者对南宋统治者的斥责和对国事的忧虑。全首词运用多种修辞手法，三四句运用了拟人，五六句运用设问和对比，七八旬运用借代和拟人。这就要我们准确地识别判断，而且要能分析其效果。
四、把握思想感情和主旨
诗歌的思想感情和主旨往往依附于诗歌所写的景物与 6 人事，所以我们在分析时，不仅要注意诗歌所写的景物和人事性质，把握情由景出，情由事出等普遍性规律，而且还要注意诗歌中借景抒情、托物言志和借古讽今等手法的运用情况。如《渔家傲》中‚将军白发征夫泪‛一句蕴涵的思想感情时，我们不仅要注意诗中的景物环境氟围，还要注意‚白发‛、‚泪‛、‚家万里‛、‚燕然未勒‛、‚人不寐’’等词句，这样我们就能明确该句蕴涵了诗人久戌边疆而战功未成、边患犹在的遗憾以及久在边疆对家乡的深切思念之情，感情深沉而悲壮。 【考题解析】
【例1】(2010年湖南省对口招生考试试题)诗歌赏析。
明君词 陈昭
跨鞍今永诀，垂泪别亲宾。 汉地随行尽，胡关逐望新。 曼河拥塞雾，睨日暗沙尘。 唯有孤明月，犹能连远人。
【注】①明君即王昭君。 (1)这首诗中对仗的两联是 ( ) A．首联 颔联 B．颈联 尾联 C．颔联 颈联 D．首联 尾联
【解析】答案为C。此题主要考查学生是否掌握了律诗的有关知识。
(2)下列赏析不正确的一项是 ( ) ．．．
①A．第三联通过‚拥‛‚暗‛写出了边塞早晨雾气弥漫，大漠黄昏落日暗淡之景。
B．第四联赋予明月以人情，抒写出昭君对汉地的无尽思念和在胡地的孤寂哀愁。
C．诗中流露出作者对民族融合的真诚向往。 D．这首诗歌咏的是王昭君初别汉宫远赴塞外的悲怨离情。
【解析】答案为C。解此题，用对比法就可以了。C项与B、D两项意思相对立。
【例2】(2011年湖南省对口招生考试试题)诗歌赏析。
晚 睛 李商隐。
深居俯夹城，春去夏扰清。 天意怜幽草，人问重晚晴。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢乾后，归飞体更轻。
(1)这首诗中对仗的两联是 ( ) A．首联颔联 B．颈联尾联 C．领联颈联 D．首联尾联 【解析】答案为C。李商隐是唐代诗人。唐代律诗共八句四联，中间两联讲究对仗。
(2)下列赏析不正确的一项是 ( ) A．首联点明在清和的初夏时节，作者居处的幽僻。 B．‚怜幽草‛饱含作者对仕宦经历和人情冷暖的诸多感叹。
8 C．颈联描写出凭高览眺极目所见的雨后晚晴景色。 D．‚重晚晴‛隐然表达出一种对美好而短暂事物的珍爱之情。
【解析】答案为B。《晚晴》一诗，虽咏叹黄昏，却没有消颓之态，反而洋溢着乐观的情愫，流露出对自然造化的欣悦感恩之情。
【例3】 (2012年湖南省对口招生考试试题)诗歌赏析。
江楼旧感 赵嘏
独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处，风案依稀似去年。
(1)对这首诗的判断，不正确的一项是 ( ) A．本诗的体裁属于七言律诗。 B．诗作运用了比喻的手法。
C．第三句由上句绘景转入怀人。 D．本诗语言浅近，意境开阔。
【解析】答案为A。本诗是一首晚唐诗，属于七言绝句。 (2)对这首诗的赏析．不恰当的一项是 ( ) A．第一句点题，既写出诗人所处的地点，又抒写了情怀。
B．第三句写友人未如约归来，表露出诗人的遗憾和谴责。
C．‚同来‛与‚独上‛相对比，表现出了诗人落寞的感受。
D．本诗既描绘了月夜所见的美景，叉抒发了怀人的情 9 感。
【解析】答案为B。B项‚谴责‛明显与A、c、D三项语意矛盾。
【例4】(2013年湖南省对口招生考试试题)阅读下面唐诗。
秋词 刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。
(1)对这首诗的
一、二句写作手法的分析正确的一项
( ) A．对比的手法诗人颂秋与前人悲秋对比。 B．拟人的手法，将秋天当做一个人来描写。 C．运用了比喻的手法，将秋天比喻成古人。 D．运用了对仗的手法，词义词性两两相对。 【解析】答案为A。一‚悲‛一‚胜‛对比鲜明。 (2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是 ( ) ．．．A．诗人盛赞秋天的美好，反映了作者乐观豁达的心镜。 B借托鹤飞云宵的形象，表现了诗人奋发向上的精神。 C．既描绘了秋高气爽，鹤飞云宵美景，又抒发了诗人积极乐观的情怀。
D．这是一首七言绝句，诗人以秋自喻，以春喻人，表达了强烈的自信。
【解析】答案为D。此题及上一题都是把修辞手法作为了考点。D项不是以秋自喻，而是以鹤自喻，以鹤喻人。诗 10 人借鹤的形象束表现自己的乐观豁达的情怀和积极向上的精神。
【例5】(2014年湖南省对口招生考试试题)阅读下面的唐诗。
夜 雪 白居易
已讶衾枕冷，复见窗户明。 夜深知雪重，时闻折竹声。
【注】①讶：惊讶。
(1)下列对这首诗描写角度的分析，不正确的一项是 ．．．( ) A．‚衾枕冷‛是从触觉的角度来写夜雪的。 B．‚窗户明‛是从视觉的角度来写夜雪的。 C．‚知雪重‛是从味觉的角度来写夜雪的。 D．‚折竹声‛是从听觉的角度来写瘦雪的。
【解析】答案为C。C项‚知雪重‛是从主观想象的角度来写的，是通过听‚折竹声‛得出的结果。
(2)对这首诗的赏析，下列各项中不．恰．当．的一项是 ( ) A．‚讶‛‚见‛二字，从侧面描写了夜雪的情景。 B．从‚夜深‛‚时闻‛可以看出诗人长夜无眠。 C．诗歌第
三、四句采用了先果后因的写法。D．诗歌通过对夜雪的描写，表现了诗人对雪的赞美之情。
① 11 【解析】答案为D。诗人有意选取‚折竹‛这一细节，托出‚重‛字，别有情致。‚折竹声‛于‚夜深‛而‚时闻‛，显示了冬夜的寂静，更主要的是写出了诗人的彻夜无眠；这不只为了‚衾枕冷‛而已，同时也透露出诗人谪居江州时心情的孤寂。
【巩固练习】
1．对李清照《如梦令》一词分析不当弁勺一项是（ ） 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依日。知否？知否？应是绿肥红瘦。
A．‚不消‛表面是指酒意未消．实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。
B．‚绿肥红瘦‛中，‚绿‛‚红‛分别代替叶和花，‚肥‛、‚瘦‛分别形容叶的茂盛和花的凋零。
C．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留恋和惜别的一种伤感情绪。
D．这首词从一般叙述，转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。
2．对下面这首诗的理解和赏析，不恰当的一项是（ ）
赴北庭度陇思家 (岑参) 西向轮回万里余，也知乡信日应疏。 脆山鹦鹉能言语，为报家人数寄书。
A．首句写作者到北庭赴任，一路西行，离家越来越远。 B．第二句中的‚乡信‛。意为‚家乡的信件‛。 C．第
三、四句是虚想，希望鹦鹉能够说话，让家人多 12 写信来。
D．全诗抓住细节，进行心理刻画，想象奇特而又自然。 3．阅读下面这首宋诗，完成两题。
梅花(陆游) 闻道梅花坼晚风，雪堆遍满四山中。 何方可化身千亿？一树梅前一放翁。
(1)对这首诗中语句的解说，不恰当的一项是（ ） A．首句写听说梅花被早上的风吹开。坼，chè，裂开。 B．次句写观赏已开的梅花。
C．第三旬的‚何方‛，是‚什么地方‛之意。 D．束句希望每株梅树都有个放翁，以便尽情欣赏梅花之美。
(2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ） A．首句点出‚梅花‛，有点题之妙。 B．次甸写出红梅盛开，画面广阔。 C．第三句提出问题，表达愿望。
D．第
三、四句用夸张的手法表现作者对梅花的喜爱。4阅读下面一首唐诗
寄李儋元锡(韦应物) 去年花里连君别，今日花开已一年， 世事茫茫难自料，喜愁黯黯独成眼。 身多疾病思田里，邑有流亡愧俸钱。 闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。
(1)对这首诗中语句的解说，不恰当的一项是（ ）
13 A．首联一个‚已‛字，显示时光流逝迅速。 B．颔联中‚世事茫茫‛既指国家的前途，也指个人的前途。
C．颈联‚愧俸钱‛是指为自己俸禄微薄无法接济贫困的乡民而感到惭愧。
D．尾联中‚西楼望月‛不是单纯的望月，而是表达了诗人盼望与朋友相聚的心情。
(2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ） A．首联即景生情．以开花作衬，景美情欢。 B．颔联以情叹景．表达自己的烦恼苦闷。 C．颈联具体写自己的思想矛盾。 D．尾联写期盼好友的来访。
5．阅读下面这首诗理解不正确的一项是 ( )
江南春绝句(杜牧) 千里莺唏绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
A．这首诗的前两句作者从江南的广阔境界着笔，生动形象地描绘了江南春色，在读者面前展开了一幅江南春景图。
B．有评论家认为这首诗中的‚千‛应作‚十‛，说千里迢迢，既听不见也看不着。这种评说是错误的，因为‚千里‛是夸张，并非实指。
C．这首诗的后两句实现江南历史陈迹，借写抒情，南朝帝王大修寺院，鸽信佛教，召集只剩下一片烟雨楼台而已。 14 唐代帝王应引以为鉴。
D．诗中作者将‚莺啼绿映红‛与‚楼台烟雨‛对比，‚水村山郭‛与‚南朝寺院‛对比，将现实与历史对比，暗示了诗人怀念过去不满现实的心情。
6．对下面这首诗理解不正确的一项 ( )
夜雨寄北(牵商臆) 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
A．这首诗的前两句，回答了亲友对归期的询问，展现了一幅巴山夜雨的凄清画面，表达了寿人客居巴山蜀水间的孤独惆怅心情。
B．这首诗的后两句，诗人神思飞越，设想异日北归与亲人团聚，在秉烛夜话促膝倾谈之时则今宵的思念将化作来日的回忆。
C．时空的距离，幻想的欢乐，给人带来审美的愉悦。但是，‚何当‛一词分明告诉我们，这一切不过是假想，它使诗人心中产生的只是无限的孤独与惆怅。
D．这首诗描述了如下一种心理历程：现实——梦想——梦境一现实——梦想。这就是这首诗构思的特点，其妙处在于制造虚幻的审美距离。
7．对下面这首《菊花》诗分析不确切的一项 ( ) 被丛绕舍似陶家，遍绕篱边目渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽曼无花。
A．第一句写丛丛秋菊围着房舍，仿佛是陶渊明的家。
15 B．第二句表现了诗人赏菊人迷，流连忘返的情景。 C．
三、捌两句由描写转人议论，突出渲染了菊花的高洁气质。
D．全诗用语平易，没有刻意求工，却含意隽永，极富艺术感染力。
8．对贺知章《咏柳》理解不正确的一项是 ( ) A．这是一首优秀的抒情诗，作者把自然景物与人联系起来，使人想到景，从而使读者增添了对景物的眷恋之情。
B．诗人以‚碧玉妆成‛写柳身，以‚绿丝绦‛写柳枝，以春风剪裁写柳叶，全用比喻，用语新鲜、贴切、生动。
C．诗中先写柳身之向上，次写柳枝之垂下，后写枝叶在春风中摇曳，全诗给读者以玲珑秀美之感。
D．‚碧玉‛又可以理解为拟人，诗人把碧绿的柳树，拟人化为出身小户人家而又年轻貌美的小家碧玉‛．虽不及国色天香雍容华贵的‚名门闺秀‛，却也有楚楚动人的绰约风姿。
9．对这首宋诗的赏析，不恰当的一项是 ( )
北陂杏花(王安石) 一陂春水绕花身，身影妖娆各占春。 纵被春风吹作雪，绝胜南阳碾成尘。
A．前两句写花开。‚影‛指杏花在池中的倒影。杏花临水，岸上杏花和池中倒影都占尽春光。
B．后两句写落花。意思是杏花被春风吹落，如雪飘飞，坠人清池，也绝对胜过委身泥中而任人践踏。
16 C．前两句主要写景，用的是比喻，后两者主要是抒情用的是拟人，后两句写落花如人一样失意，表现落花那种失意时，宁肯受贬斥也决不甘心受屈辱的品格。
D．这是一首咏物写志的诗。诗人借咏杏花，含蓄地表现自己志洁行芳，义不可辱的高贵品质。
10．闻凄下面两首诗，回答问题。
题乌江亭(杜牧) 胜败兵家事不期，色羞忍耻是男儿。 江东子弟多才俊，卷土重来来可知。
叠题乌江亭(王安石) 百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。 江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？
【注】乌江亭在安徽和县东北乌江浦。项羽垓下战败，逃至此地，乌江亭长驾船请他渡过江东，项羽说：‚我当年与江东八千子弟渡江而西，今无一人还。纵江东父老怜而王我，我何面目见之？‛及自刎。
(1)关于这两首诗字句的解说，不恰当的一项是 ( ) A．杜诗第一句中‚事不期‛的意思是胜败乃兵家常事，不能预料。
B．杜诗第二句强调只有‚色羞忍耻‛才能算做‚真男儿‛实际是批评项羽不应该灰心丧气。含羞自刎。
C．王诗第一句中的‚壮士‛和第四句的‚君王‛都是指乌江自刎的项羽。
17 D．王诗第二句中‚势难回‛指的是项羽垓下失败之后，根据当时形势，再也难以回到江东了。
(2)对这两首诗的分析．不正确的一项是 ( ) A．杜诗一开始提出自己的观点，再用江东子弟卷土重来的设想为前面提供证据，宣扬了百折不挠的精神，颇有积极意义。
B．王诗先分析项羽面临的形势，再针对杜诗的说法．说明项羽人心丧尽，不可能卷土重来。
C．这两首诗都是咏史诗，都采用议论的方法对项羽乌江自刎一事发表看法，两人观点针锋相对．但都能言之成理。
D．杜诗高屋建瓴，一气呵成，颇有气势；王诗论据坚实，击中要害，末句以设问出之，含蓄而有力。从艺术性来说王诗胜过杜诗。
11．对下面一首诗的理解。不正确的一项是 ( )
乌衣巷(刘禹锡) 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
【注】乌衣巷在今南京市东南，秦淮河以南，和朱雀桥相近。东普时代，大贵族王导、谢安都住在这里。贵族子弟皆著乌衣，因称乌衣巷。
A．‚花‛、‚斜‛都作动词，即‚开花‛、‚斜照‛之意。一个‚野‛字给景物增添了荒凉的色彩。
B．昔日朱雀桥和乌衣巷的车水马龙与眼前夕阳残照下的野草闲花形成鲜明对比，诗人内心探处的历史感与沧桑感 18 则不言而喻。
C．作者没有正面描写乌衣巷的变化，而是通过正在就巢的飞燕，让人们去分辨就连熟悉旧巢的燕子也误人了寻常人家，可见乌衣巷已今非昔比了。
D．飞燕形象的设训，凝聚着作者的艺术匠心和丰富的想像力。诗人抓住燕子作为候鸟有栖息旧巢的特性．暗示出乌衣巷昔日的繁荣，突出了今昔对比。
12．对下面选首诗理解不正确的一项是 ( )
暮过山村(贾岛) 数里闻寒水，山家少四邻。 怪禽啼旷野，落日恐行人。 初月来终夕，边烽不过秦。 萧条桑柘外，烟火渐相亲。
A．首联先写听觉再写视觉。数里外不能听见山涧流水，映入眼帘的人家稀稀落落。诗人用拨墨勾勒出一幅荒凉萧索的山村远景。
B．颔联描摹山区凄冷阴森的情景。旷野荒凉，夕阳西下。行人孤单，再加上怪鸟啼鸣-声色骇人昕闻，境界幽深险僻。
C．颈联写夜景。诗人惊惶不安地走过旷野，此时，初升的月亮在天空，却又燃起了边境有事的烽火，诗人急忙靠近山村。
D．尾联写接近山村的喜悦。诗人历经惶恐与艰辛，终于来到山村宅边，桑柘树与袅袅炊烟使人感到欣喜与亲切。
19 13．阅读下面一首元曲，回答问题。
问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹心。紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中。鼎足三分，一分西蜀，一分江东。
(1)对这首元曲文句的解说，错误的一项是 ( ) A．‚酾酒临江，横槊曹公‛，意思是曹操黄槊船头，洒酒于江，表示凭吊。
B．‚多应借得，赤壁东风‛，指孙权赤壁一战借助东风取得了胜利。
C．‚便成名八阵圈中‛，是化用杜甫‚名成八阵图‛的诗句说明诸葛亮的功绩。
D．最后一句指明了鼎足而立的三国中的英雄刘备、孙权及曹操。
(2)关于这首元曲，分析不恰当的一项是 ( ) A．作者以设问开卷，分层次地叙述了三国人物的英雄业绩，最后以概述结论，全篇有分有总，首尾相应。
B．作者用‚惊起‛二字生动而又形象地描绘出诸葛亮从南阳隐居到报效刘备而出仕的这一转变。
C．作者通过对三国英雄人物的描绘和比较，表达了自己追慕古贤，意欲建功立业的宏图伟愿。
D．这首元曲风格雄健，高昂，大有苏轼《念奴娇〃赤壁怀古》的遗风，而又没有‚人生如梦‛的悲伤感叹。
14．对下面这首诗歌的赏析．不恰当的一项是 ( ) 20
江上(王渔阳)
萧条秋雨夕，苍茫楚江晦。 时见一舟行，蒙蒙水云外。
A．诗的前两句描绘长江秋雨之夕的景色，‚秋雨‛、‚楚江‛是这幅画的时空背景。
B．‚萧条‛、‚苍茫‛点染出一派烟雨迷蒙的景观，将空间模糊化，给人以朦胧之感。
C．后两句是一艘航行船的特写，与艨胧的背景相映衬，开成对比鲜明的画面层次。
D．诗将眼前之景臵于雨雾溟漾的空间，产生广阔无垠之感，给读者留下想象的余地。
15．阅读下面一首宋诗：
回家(政阳修) 绿桑高下映平川，赛摆田神笑语喧。 林外鸣鸡春雨歇，屋头初日杏花繁。
【注】赛，早时祭襟祀酬报神恩。
(1)对这首诗的解说，不恰当的一项是 ( ) A．首句写葱翠碧绿的山川平野景色。
B．第二句描写祈祷后载歌载舞，笑语喧天的欢乐场面。 C．第三句勾画了江南农村孟春季节特有的自然景色。 D．末句写太阳当空，经春雨滋润的杏花，在阳光照耀下格外娇艳。
(2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是 ( ) A．诗人以‚绿‛字开篇，突出了浓浓的春意，勃勃的 21 生机。
B．第一句、第二句在势态上动静相应．在色调上浓装相宜，搭配得非常协调。
C．第三句‚歇‛字巧用拟人手法，与李清照‚应是绿肥红瘦‚的意境有异曲同工之妙。
D．全诗以独特的笔触，浓墨重彩地描绘了一幅色彩绚丽的山乡春景力，情景交融。
16．阅读下面一首唐诗：
登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史 （柳宗元）
域上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。 惊风乱飑芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。 岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。 共来百越文身地，扰自音书浠一乡。
【注】漳、汀、封、连口州刺史：指漳州刺史韩泰、汀州刺史韩烨、封州刺史陈谏和连州刺史刘禹锡，他们和柳宗元一样都是被贬谪的官员。
(1)对这首诗中词句的理解，不恰当的一项是 ( ) A．‚大荒‛，指登楼所见的景象，荒僻的郊野辽远无边。 B．‚飚‛，风吹使颤动；‚芙蓉水‛，水中的芙蓉(荷花)。 C．‚薜荔墙‛，用薜荔的枝蔓作为院墙，言居地之荒芜。 D．‚文身‛，在身上刺花纹，古代南方少数民族习俗。 (2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是 ( ) A．第二联写登楼远望所引发的幻觉．暗喻仕途多坎坷， 22 但诗人如风雨中的芙蓉和薜荔一样临变不惊。
B．第三联状写实景，岭上树荫蔽目，城下江流曲回，诗人借景抒发谪居荒蛮之地倍感压抑的情怀。
C．诗的最后，诗人联想到几位好友的艰难处境，他们都遭贬谪，各滞一方，难通音讯，诗人只得遥寄思念。
D．全诗以登楼所见的景象为主体，但寓情于景，对友人的惦念，对现实的不满和批评，皆在景语之中。
17．阅读下面一首唐诗，完成两题
和述古拒霜花(苏轼) 千林扫作一番黄，只有芙蓉独自芳。 唤作拒霜知未称，细思却是最宜霜。
(1)对这首诗语句的理解，不恰当的一项是 （ ） A．首句写树木禁不住晚秋霜寒的袭击，绿叶很快就变成黄色。‚扫作‛，很快变作；‚千林‛，言林木之多。
B．次句是说，在肃杀的晚秋时节，草术凋谢摇落，只有木芙蓉花独自昂然开放，吐着芬芳。
C．第三句是说，抗拒寒霜而盛开的花卉绝非芙蓉一种，所以唯把它叫作‚拒霜‛，未必适合。
D．末句是说，仔细思量，木芙蓉花不惧怕霜冻的威力，开得十分艳丽，所以也最适宜叫作‚拒霜‛。
(2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是 （ ） A．这首诗中的木芙蓉花，是诗人的自我写照，表现了诗人‚最宜霜‛的坚强品质和旷达胸怀。
B．‚只有芙蓉独自芳‛句，表现了诗人虽屡遭挫折却意 23 志弥坚的自豪感，而‚唤作拒霜知未称‛句，却又表现了诗人的一点自卑感。
C．这首诗蕴含着诗人对人生的感慨和领悟，情志邈远，富有哲理，能给人启示和力量。
D．这首诗的起、承、转、合很得法：起句反衬承句，转句宕开一笔，合句画龙点晴，道出木芙蓉花的特点。
18．读下面的诗，完成两题。
红梅（苏轼）
怕愁贫睡独开迟，自恐冰客不入时。 故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。 寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。 诗老不知梅格在，更看绿叶与青技。
【注】诗老：指苏轼的前辈诗人石曼卿。
(1)对这首诗的理解，不恰当的一项是 （ ） A．‘‘独开迟‛既点出了红梅晚开，也赋予了她不与众花争春的品性。
B．‚自恐‛句不是说自己真的担心，而是含蓄地表达了不愿趋时的情感。
C．‚尚余‛句在写红梅‚雪霜姿’’的同时，也透露出一丝无奈。
D．‚洒晕‛句是说梅花之色仿佛是人饮酒后脸上泛起的红晕。
(2)对这首诗的赏析，不恰当的一项是 （ ） A．诗人使用拟人手法，以红梅自况，表达了与桃杏一 24 起装点春天的愿望。
B．心境幽寒的红梅‚怕愁贪睡‛，不肯随‚春‛，故而未能及早开放。
C．红梅生机难抑，烂漫开放，冰容雪姿，孤瘦高洁，自成一片春光。
D．面对百花盛开的‚春态‛己的节操。
，红梅仍深自怵惕，保持自25 (五)阅读下面语段，回答问题。
晏子为齐相，出。其御之妻从门间而窥，拥大盖，策驷马，意气扬扬，甚自得也。既而归，其妻请去。夫问其故。妻：‚晏子长其夫为相御不满六尺，身相齐国，名显诸侯。今者妾观其出，志念深矣，常有烈自下者。今子长八尺，乃为人仆御，然子之意，自以为足，妾是以求去也。‛
其后，夫自抑损。晏子怪而问之，御以实对，晏子荐以为大夫。
1．下列句子中加点词解释有误的一项是 ( ) A．其御之妻从门间而窥(偷看) ．B．其夫为相御(相国、宰相) ．C．拥大盖，策驷马(鞭子) ．D．意气扬扬，甚自得也(得意) ．2．下面句中‚御‛字的意思，和‚其夫为相御‛中的‚御‛相同的一项是 ( ) A．其御之妻从门间而窥 B．乃为人仆御 C．御以实对 D．晏子仆御 3．下列各组加点词意思相同的二组是 ( ) A．其御之妻从门间而窥 中间力拉崩倒之声 ．．B．其妻请去 西蜀之去南海，不知几千里也 ．．C．夫问其故 既克，公问其故 ．．D．然子之意 宾客意少舒 ．．4．翻译下面的句子。 其后，夫自抑损。
26 5．下列说法符合文意的两项是 ( ) A．这篇文章正面写晏子的品行，侧面烘托车夫知错能改的品质。
B．这篇文章正面写车夫知错能改的品质，又从侧面反映了晏子的修养。
C．这篇文章叙述晏子劝说自己的车夫改错的事情，反映晏子谦虚的品质。
D．车夫之所以能知错就改，主要归功于他的妻子。
文言文综合练习(一)
（一）阅读下面语段，回答问题。
古之君人有以千金求千里马者，三年不能得。涓人言于君曰‚请求之。‛君遣之，三月得千里马。马以死，买其骨五百金，反以报君。君大怒：‚所求者生马，安事死马而捐五百金!‛涓人对曰：‚死马且买之五百金，况生马乎?天下必以王为能市马。马争至矣!‛于是，不能期年，千里之马至者三。
【注】①涓(uān)人：指在君主左右担任洒扫的人，也指素近的侍臣。 ②市：买。 ③期(jī)年：一周年。
1．选出加点词的意思正确的一项 (1)君遣之 （ ） ．
27 A．打发 B．派遣 C．使 D．送 (2)反以报君 （ ） ．A．返回 B．反而 C．回家 D．谋反 (3)安事死马而捐五百金 （ ） ．A．何必 B．安全 C．怎么 D．安定 (4)古之君人有以千金求千里马者
A．因为 B．所以 C．凭借 D．用 2．翻译下面的句子。 不能期年，千里之马至者三。
。 3．这位侍臣五百金买下马骨，其目的是 。 4．这则寓言说明的道理是 。
（二）阅读下面语段，回答问题。
居数日，项羽引兵西屠成阳，杀秦降王子婴；烧秦宫室，火三月不灭；收其货宝、妇女而东。
人或说项王曰：‚关中阻山河，四塞，地肥饶，可都以霸。‛项王见秦宫室皆以烧残破，又心怀思欲东归，曰：‚富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者!‛说者曰；‚人言楚人沐猴而冠耳，果然。‛项王闻之，烹说者。
项王使人致命怀王。怀王曰：‚如约。‛乃尊怀王为义帝。 项王欲自王，先王诸将相；谓曰‚天下初发难时，假立诸侯后以伐秦。然身被坚持锐首事，暴露于野三年，灭泰定天下者，皆将相诸君与籍之力也。义帝虽无功，故当分其地 28 而王之。‛诸特皆曰：‚善。‛乃分天下，立诸将为侯王。
项王已定东海，来西，与汉俱临广武而军，相守数月。当此时，彭越数反梁地，绝楚粮食。项王患之，为高俎，臵太公其上，告汉王曰：‚今不急下，吾烹太公。‛汉王曰：‚吾与项羽俱北面受命怀王，曰：‘约为兄弟。’吾翁即若翁。必被烹而翁，则幸分我一杯羹。‛项王怒，欲杀之。项伯曰：‚天下事未可知且为天下者不顾家。虽杀之，无益，祗益祸耳。‛项王从之。
1．下列句子中加点词解释有误的一项是 （ ） A．项王使人致命怀王(报告) ．．B．吾与项羽俱北面受命怀王(在北面) ．．C．关中阻山河，四塞(指崤山，函谷关) ．．D．天下初发难时(起义) ．．2．下列句子中‚而‛的意思与用法完全相同的两项是 ( ) A．而翁归，自与汝复算耳 B．青出于蓝而胜于蓝 ．．C．必欲烹而翁 D．故当分其地而王之 ．．3．项羽为什么不愿建都咸阳？请用文中的话回答。 4．项羽以杀刘邦的父亲逼他投降，刘邦是怎样应付的？请用文中的话回答。
5．本文写了项羽的几件事？请用自己的话简要回答。
29 (四)阅读下面语段．回答问题。
（甲)有屠人货肉归，日已暮。欻。一狼来，瞰担中肉，似甚涎垂；步亦步，尾行数里。屠惧，示以刀，则稍却；既走，又从之。屠无计，默念狼所欲者肉，不如姑悬诸树而蚤取之。遂钩肉，翘足挂树间，示以空担。狼乃止。屠即径归。日未爽往取肉，遥望树上悬巨物，似人缢死状，大骇。逡巡。近之，则死狼也。仰首审视，见狼口中含肉，钧刺狼腭，如直吞饵。时狼革价昂，直十余金，屠小裕焉。
(乙)一屠暮行，为稂所逼。道旁有夜耕者所遗行室，奔入伏焉。狼自苫中探爪入。屠急捉之，令不可去。顾无计可以死之。惟有小刀不盈寸，遂剖破爪下皮，以吹豕之法吹之。极力吹移时，觉狼不甚动，方缚以带。出视，则狼胀如牛，股直不能屈，口张不得合。遂自之以归。
【注】①欻(xū)忽然。 ②逡(qūn)巡：徘徊。 ③苫(shān)指草房的壁。
1下列句子中加点词解释有误的一项是 ( ) A.有屠人货肉归(货物) B.诸树而蚤取之(早) ．．C.直十余金(值) D.有小刀不盈寸(满) ．．
③
②
① 30 8．把下列语段中画线句子译为现代汉语。
建文四年六月乙卯，燕兵遂渡江。帝忧惧，或劝帝他幸，图复兴。孝孺力请守京城以待援兵，即事不计，当死社稷。乙丑，燕兵入，帝自焚，孝孺被执下狱。先是，成祖[朱棣dì]发北平，姚广孝以孝孺为托，曰：‚城下之日，彼必不降，幸勿杀之，杀孝孺，天下读书种子绝矣。‛成祖颔之。《二十四史》
9．把下列语段中画线句子译为现代语。
子曰：‚贤哉，（颜）回也！一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉，回也！‛《论语》
31
推荐第9篇：文学鉴赏作业
文 学 作 品 欣 赏系别：物理与电子信息科学系 专业：电子信息工程
班级：电工3班
学号：12360313
姓名：易丽
日期：2013年5月10日星期五
赏析《你若安好 便是晴天》
初读这本书，是被她的书名所感染，《你若安好 便是晴天》确实太具诗意。翻开书便被这本书细腻的文字，和缓的言语，轻柔的感情所折服。“我说你是人间的四月天；
笑响点亮了四面风；
轻灵在春的光艳中交舞着变。
你是四月早天里的云烟，
黄昏吹着风的软，
星子在无意中闪，细雨点撒在花前。”
这是林徽因，即书的主人公《你是人间的四月天》中的诗句，隔着时空，如今的我们依然能够感觉到这位令人敬佩的女诗人内心的柔软和温婉。作者白落梅这样写到“几场梅雨，几卷荷风，江南已是烟水迷离。这个季节，许多人都在打听莲荷的消息，以及茉莉在黄昏浮动的神秘幽香。不知有多少人记得有个女子，曾经走过人间四月天，又与莲开的夏季有过相濡以沫的约定。后来才知道，那一袭素色白衣的女子已化身为燕，去寻觅水乡旧巢。她走过的地方，有一树一树的花开，她呢喃的梁间，还留着余温留存的梦。有人说，她是个冰洁的女子，所以无论人世如何变迁，她都有着美丽的容颜。有人说，她是个理智的女子，不管面临怎样的诱惑，最后都可以全身而退。林徽因，是许多人梦中期待的白莲。”
我非常敬仰那些有思想的女性，她们可能桀骜，可能沉静，可能疯狂，可能„„可是在这么多的女性中我觉得林徽因是最成功的一个，他让徐志摩怀想了一生，让梁思成宠爱了一生，让金岳霖默默地记挂了一生，更让世间形色的男子都仰慕了一生。我想一个女人能做到这样必是有她的过人之处，不仅仅是因为她是一位漂亮的女子，一位温柔的女子，更多的是因为她绝世的才情。她的才学让男子仰慕，更让女子敬畏。
这本书一共有六卷，分别是：第一卷 梦中期待的白莲；第二卷 那场康桥绝恋；第三卷 爱真是一场修行；第四卷 漫步红尘烟火里；第五卷 你是人间四月天；第六卷 人生聚散两依依。每一卷都含着作者对林徽因的喜欢与敬意，字里行间无不透露着林徽因的生活点滴，如同泡制一杯淡雅的香茶，在不经意之间将主人公的一生融进了优美文字当中，让读者如同走近了这位美丽而淡雅的女子。她的童年，是快乐和悲伤交集的，一方面，受到良好的教育，得到父亲的宠爱；可是，另一方面，她又总是受到被冷落母亲无休止的数落。小小的她，内心背负着许多沉重，让人怜惜。少女时的她，出落得婷婷玉立，让人可以一见倾心，
她的爱情其实很浪漫，好像一部情节让人陶醉的小说，让人跟着她的所遇所闻而心情起伏。每个时期，她都会有更高的升华，从少年到青年再到老年，一点一点，似乎没有什么太大的波浪，可正是这样的波澜不惊，才更让人感到钦佩。一个人需要有多么强大的内心才可以做到此种地步啊。难怪这位优雅的女人会得到如此多的爱，因为她值得！
她是一朵白莲，在白落梅的笔下越发鲜艳。尽管，相距着时光的距离，受到了岁月的阻隔，我们依然可以真切的感受到林徽因的力量。作者的文笔特别优雅，这和林徽因的性格在一定程度上吻合，仿佛白落梅和林徽因活在同一个时代，她们一起欢笑，一起忧伤，一起爱，一起悲哀，一起经历了人间冷暖，世间真情。两位才华横溢的女子在精神上已然融为一体，以至于作为读者的我一时间觉得自己是多么渺小，只能稍稍浅尝这本书的冰山一角。她的意蕴需要读一遍又一遍才能慢慢领悟，现在这样浮躁的社会里，能好好静下心来品味这份精神的甘露，欣赏一位才女的风华，是难能可贵的。而白落梅的书正适合在恬静的午后，安谧的夜晚，静下心来，细细赏读。
《你若安好 便是晴天》多美好的书名，让我爱不释手，希望能有更多的人来发现她的美！
你是人间的四月天
——一句爱的赞颂
我说你是人间的四月天，
笑音点亮了四面风，
轻灵在春的光艳中交舞着变。
你是四月早天里的云烟，
黄昏吹着风的软，星子在
无意中闪，细雨点洒在花前。
那轻，那娉婷，你是，鲜妍
百花的冠冕你戴着，你是
天真，庄严，你是夜夜的月圆。
雪化后那片鹅黄，你像；新鲜
初放芽的绿，你是；柔嫩喜悦
水光浮动着你梦中期待的白莲。
你是一树一树的花开，是燕
在梁间呢喃，——你是爱，是暖，
是希望，你是人间的四月天！
推荐第10篇：文学鉴赏论文
文学鉴赏
系别：经济与管理系
专业：国际经济与贸易专业
班级：09国专1班 姓名： 刘倩
学号：20090578
4春光流逝，花落知多少
——浅析三毛与郭敬明的两部不同作品
内容摘要：文章通过对《梦里花落知多少》两个文本的解读，对作品的忧伤风格进行了赏析，从而对三毛以及郭敬明的作品内容风格有所揭示。
关键词：试析； 三毛；郭敬明 ；《梦里花落知多少》
三毛一度是流浪和爱综合的化身。传奇一般的经历，传奇一般的爱情。娓娓道来的只是自己的故事，却吸引了无数少男少女的目光。她写自己的爱情能够写得那么尽兴，那么毫无保留，甚至能在一个一直喜欢得不得了的男孩子面前哭了又哭，求了又求。让人知道并不是只有男孩追女孩子才那么动情那么不舍那么尽情。
其实三毛笔下更多的是写婚后的爱情，写她和荷西的故事，两个人心心相印，朝朝暮暮，几乎每个细节都浪漫而温馨。比如他们各自有自己的屋子，给对方流足够的空间，既可以相亲相爱，又可以相敬如宾。在一般人严厉和实际生活中，婚后的爱情基本上是种幻想，早晚被琐碎的事相摩擦得支离破碎，维系而已，哪还敢奢望激情，然而身处撒哈拉大沙漠的三毛与大胡子荷西却过着童话一般美丽的婚后生活，仿佛他们一直在热恋„„这让读惯了以“王子与公主从此过上了幸福的日子”为结局的书的年轻人大开眼界，原来，结了婚以后是这个样子啊！多么着的人憧憬和向往啊。第一次接触三毛的文章,便是>，里面写尽了她对丈夫荷西的无限思念。虽只字未提\"死\"，但她却是那么明显，真实地告诉我们，荷西的死对她的打击有多大！三毛的文章不华丽,几乎难得用上几句诗词名言,全是她的真情实感创造出的语言,不加修饰的,如何叫人不感动?且她的文章有一特点,就是很长——首尾齐全,从不让读者糊涂。光看开头或标题,你是不可能知道全篇内容的,连大概也不行.于是,你不得不耐着性子看下去.但越看得久,看得多,反而不觉累,甚至有些意犹未尽。因为三毛总能领着你,参观她的生活,体味她的喜怒哀乐,而你也每每被她弄得动弹不得,只有随着她,与她同笑同哭。那么近距离的看,好似她与你对过话,是你一个许久没通信的朋友,而且一联络就马上滔滔不绝地说着这些年的生活。
一直伴着三毛活灵活现展现在书中的便数那西班牙老公荷西了。读三毛全集的前几册，竟甚至喜欢这大胡子男孩多于三毛——这样一个艺术化而又能居家的男人，一个对三毛痴心一片的男人，一个为了理想付出一切的男人。不叫苦和累，默默为自己的家奉献，即使连续加班也坚持不用三毛父亲汇过来的钱···但是这样的荷西，终究是走了。在潜水中，荷西意外丧生。三毛成了另一个“未亡人”，她陷入了深深的悲痛中。而荷西，这个一生热爱大海的人，终于将他的生命献给大海。
荷西葬在从前他与三毛常来散步的墓园，那是一处高岗，坐在那里可以看见荷西从前工作的地方，看见古老的小镇，蓝色的大海。
荷西走得匆忙，他刚刚三十岁，甚至说生活经验还不甚丰富，一切的一切还没有体验。三毛在她的文章里面一遍又一遍自豪地宣称“荷西苦恋我六年”，但是没有多少人知道，三毛亦苦恋荷西六年。如此来之不易的爱情，他们甚至还没有多少时间彼此磨合，便被生死两隔。命运如此不公。
郭敬明在他的第二部长篇小说《梦里花落知多少》里，描写了年轻人的成长历程，他们的友情，他们的爱情都在悄悄地发生着变化。经过时间河流的冲刷，
经过生活浪涛的洗礼，他们会走向何方？郭敬明用他的生花妙笔讲述的成长故事将会吸引着无数年轻人。这是一个关于青春的故事，有友情、爱情和梦想，这也是一个关于成长的故事，有痛苦、伤痕和磨难。总之，这是一个关于年轻人的故事，是一段你曾经经历却又曾经遗忘但最终还是选择珍藏的如梦岁月。
小说中的林岚、顾小北、闻婧等人，都是在衣食无忧甚至富裕的家庭环境中
长成的天使，但残酷的现实还是以种种方式刺穿他们纯美的天堂乐园，他们几乎无一例外都被推到人群中央，而此时并没有一个完美的价值体系可供他们认同。那些在家庭的亲情和纯洁友谊呵护下成长的价值，在现实面前是那样不堪一击。在郭敬明的笔下，这些与现实交接时的错愕变成一些华美意象的碎片，如此切近人们的体肤，以至于这些破碎感无常感仿佛被无限放大，成为人们无法盲视的景象，进而将人们带入无法排解的忧伤海洋。对此，另一位“80后”作家落落如是说：“他只是给人下了个陷阱，用安逸无害的美丽日子，写出值得我们喜欢的人物„„就在这样绵密的笔触下，似乎谁都相信了这样的温暖将持续到最终，因而渐渐卸下防备，想要迎接一次动人的结局。于是正中作者下怀。”《梦里花落知多少》终于向我们流露出它原来的样子，那些粉饰在生命上的美丽花粉，原来可以被轻轻一吹就吹得半点不留。郭敬明的《梦里花落知多少》就是以这种结构性的对比和转换凸显出随即而来的伤感，浓烈而难以摆脱。倘若我们站在旁观者位置以成人视角观照他们的忧伤，也许会轻而易举地把这种情感看成这群孩子迷恋的小情调，仅仅是一种自怜自恋式的伤感，轻飘而虚无。他们是温室里的花朵，他们是天堂里的天使，他们的忧伤对于已经沉陷在现实刻板而严酷的规则里的成年人来说，自然也就变成可有可无的童话甚至无谓的絮语。然而，郭敬明们的忧伤也是这个时代属于我们整个群体的伤感和落寞，天使的寂寞和伤感并不是无来由的和属己的，而是我们集体梦魇之后的殇花。
在三毛的《梦里花落知多少》里面，收录的一篇叫《一个男孩子的爱情》。
她与荷西的相遇，相识，相知，直到相恋，都展现在这里。最令我感到悲伤的是末尾编者楷体字打出来的在括弧里的一句话。
“说到这里，三毛的声音哽咽，她在台上站了很久，再说不出一句话，演讲中断……”
或许语言在生活面前是苍白的，或许语言在所有时候都没有色彩。三毛与荷西的点点滴滴，一篇文章，一本书，甚至一个系列亦讲不完。三毛是个绮丽的女子，她的思想，思维，人生观，价值观，都异常出众。幸而遇到荷西，这个世界上唯一可以配得上她的男孩。从《背影》到《梦里花落知多少》，我读到的三毛不再如初期，她的叙述似乎不再张扬，转为内敛。
古今中外，知心挚友不多。而如三毛与荷西般既是挚友又是夫妻的，便又更少。有人说三毛自杀正是因为她的不洒脱。其实不然。荷西离开之初，在三毛哀而不伤的笔调里，我仍然读到三毛对人生的坚定态度。或许三毛之死的原因，只
有她自己知道，别人去怎么评价和谈论，也都只是别人之菲薄，三毛依然华丽。而三毛的书，三毛的文章，亦成为经典。在只字片语中，朦胧着有个男孩叫荷西，依然冲我们微笑。
郭敬明的东西更能让人长期接受，因为一个人只能长期接受温暖和感动，却
不能长期承受寒冷和打击。郭敬明偏感性视角。文章特点是 比较幽默。在语言的王国，他居然将自己当成了幻雪帝国的年轻的王。语词的千军万马，无边无际地簇拥在他的麾下，有洪流般的气势。
《梦里花落知多少》是郭敬明第二部长篇小说，写了一群北京青年的青春，
从懵懂到忧伤，再到成熟。让正处在青春期的我们去思索去体味，什么是青春，什么是成长。语言诙谐幽默，剧情跌宕起伏，人物塑造得个性鲜明。正如作者所说：“青春是一道明媚的忧伤。”体会到那种：“人都是有自己的方向的，匆匆地起飞，匆匆地下降，带走别人的故事，留下自己的回忆”的无奈，成长是一个明白更多，懂得更多，理解更多，甚至与过去的世界完全颠覆的蜕变。林岚，闻靖，顾小北，白松，陆叙，火柴...他们的学生时代正如现在的我们，生活风风火火,潇洒畅快，笑容肆无忌惮，是青春刚开始的时候，对未来，对外面的世界，抱着的美好的憧憬，很纯粹地去爱去生活。那是与社会接触得少而保持的单纯，所以很快乐。可是世界不会如我们所期待的那样完美地去转动。
这部青春读物，内容却不如其他言情小说的不真实，正是那种很现实的描写，使这本书更值得去读去思索，不会嚼之无味。小说到最后越看越郁闷，压抑，却又欲罢不能。文采很好，有作者自己对青春对人生的认识。而书中人物的努力生活的态度，遭遇再大的打击和伤痛，哭过醉过仍然努力继续自己的生活，用一种自己觉得能最舒适的姿势努力去工作，去对待最真诚的友情。到最后大家都通过最残忍的付出来换取了成长，然后得到属于自己的结局。生活就是需要这种态度和勇气。那些曾经的浪漫爱情、青春的躁动和轻狂、纯真和可爱随着时间的流失一点一点的退却，剩下的仿佛只是无可奈何的成熟和稳重、干练与坚强。书中最后以每个人的日记形式正面或侧面地简练地描述着每个人的变化，那变化有种让人心痛的感觉，曾经的轰轰烈烈就这么在看似非常简单的描述中慢慢淡去了，留下的仿佛只是那时梦里的一地落花。
或许这部作品真的是抄袭，但就这本书而言，我们应该在正确对待它残缺的一面后还应看到它积极的一面，值得我们学习的地方，这才是正确的阅读，是人生阅历经验增长的一种方式。
参考书目：
[1 ] 曹文轩：《梦里花落知多少·序言一：喜悦与安慰》，春风文艺出版社，2003年1 月版，第3～7页。
[2] 邢浩：《浅析郭敬明小说的创作理念———以悲伤逆流成河为例》，今日南国，2008年6月版。
[3] 《三毛集：梦里花落知多少》 第1版北京十月文艺出版社
第11篇：现当代文学鉴赏
《围城》读后感
——人生的一面镜子
一、内容概述
全书以讽刺为基调，以主人公方鸿渐的生活道路为主线，表现了人们在婚姻恋爱、教育、生活、事业等种种“围城”中的困境。作者在小说中淋漓尽致地讽刺了知识分子，刻画了一大批三四十年代的知识分子形象，深刻地反映了人性中的欺诈、虚伪与懦弱，揭示了一个时代知识分子的精神危机，展示了最为丰富的知识界众生相。
二、人物形象分析
这里我只讲个人印象比较深刻的两个人物：方鸿渐、唐晓芙
（1）方鸿渐
在这本书中，作者赋予《围城》战争为时代背景的同时，却又让它远离战争，方鸿渐是在这样一个时代背景下某些知识分子的缩影。他失性颓废，被环境人物压迫得失性却不自知，他不合时宜地茫无是从，无归宿就象一位无家可归的流浪者。之前感情受挫折，事业没前途，和家人亲戚有矛盾，想到上海是待不下去了却不知该怎么办，于是投靠赵新楣；而他结婚以后反而成了另一个战场；和孙柔嘉吵架，孙柔嘉看不起他，他不得不投靠赵新楣。他的优柔寡断，全无主见在这里有了很清晰的体现。实际上，方鸿渐称得上是一个悲剧人物，在许多人骂他不是个好东西的背后，更多的是一种难以言喻的同情。他的一生尽被偶然性操纵：如去欧洲留学，应三闾大学聘，甚至结婚也是突发事件。婚姻、家庭、事业都是一堵堵墙，逼得他艰于呼吸视听——“围城”的双重意味在他身上表现得最为明显：普通的小知识分子，一方面在狭小的“城”内举步维艰；另一方面自身又活脱脱是一座被围困的城！
（2）唐晓芙
唐晓芙是《围城》中被描写得最迷人美丽的女性。书中写道“唐小姐不笑的时候，脸上还依恋着笑意，像音乐停止后袅袅空中的余音。”她出身在书香门弟，父亲是个法律顾问。与苏文纨是表姐妹的关系。两人的出身的不同，家境的不同，也造就了两人性格上的差异。
她善良、乖巧，同时也有着傲气的一面。与方鸿渐分手后，她本想给对方一个解释的机会，却未曾开口，宁愿忍痛成疾。假如她对爱情多一些坚持，少一些傲气，结局也不会是落得不幸收场。“女人不傻，绝不因为男人的浪费摆阔而对他有好的印象——可是，你放心，女人全是傻的，恰好是男人希望的那样傻，不多，不少。”这样的话只有唐晓夫才说得出。
三、语言艺术特点
（1） 比喻的应用巧妙
《围城》中比喻的喻体融入科学、哲学、历史、宗教、艺术、民俗、掌故等诸方面的知识，阅读此书，像进入一个繁茂的花园，今人目不暇接。作者以非凡的想象力和广博的知识把喻体和本体巧妙地结合起来，使《围城》闪着智慧的火花。如作者把方鸿渐与苏文纨的情谊喻为数学上的“两条平等的直线”，准确而又生动；鲍小姐的“赤身露体”喻为哲学上的“真理”讽刺辛辣，力透纸背。再有“忠厚老实人的恶毒，像饭中的砂砾或如出骨鱼片里示净的刺，给人一种不期待的伤痛„„”逼真得如感同身受，那一份体会，共鸣于心。
（2） 幽默与严肃相融合
钱钟书夹叙夹议的语言形成了一种独特的幽默，叙述的语言无处不在，洞察一切，构成一种万花筒式的幽默形式，但幽默中能体现出现实的严肃性。再有 “现代人有两个流行的信仰。第一：女子无貌便是德，所以漂亮的女人准比不上丑女人那样有思想，有品节；第二：男子无口才，就是表示有道德，所以哑巴是天下最诚朴的人。也许上够了演讲和宣传的当，现代人矫枉过正，以为只有不说话的人开口准说真话，害得新官上任，训话时个个都说：‘为政不在多言，’恨不能只指嘴，指心，
三、两个手势了事。”这里的内容绝对不是真理，却是传统的沉淀，直到今天人们也经常如此认为。钱钟书将这两方面结合，经过“幽默处理”，显得有趣味，不枯燥。
（3） 讽刺入木三分
《围城》将诙谐藏于庄重之中的一种产生的冷讽的艺术效果更是让人印像深刻。如写方鸿渐不愿与赵辛楣争风吃醋而自动退让时，作者突显一笔：“方鸿渐也许像这几天报纸上战事消息所说：‘保持实力，作战略上的的撤退’。”讽刺方鸿渐的同时，也顺便讽刺了当时不战而退的无能政府，节节败退而又打肿脸充胖子的可笑嘴脸。就算是描写雨后鞋子沾满泥浆时，作者也不忘用：“四个人脱下鞋子来，上面的泥就抵得贪官刮的地皮。 ”又捎带讽刺了当时社会的黑暗以及官吏的贪婪。
四、总结
说>是一本小说,倒不如说是一本充满睿智的书更适合.小说一般都是通过故事情节,人物形象反映生活,表达思想,但是不是所有的小说都能给人启迪,能让读者省视自己的灵魂.>就具有这样一种功能,它像一面镜子,照镜的人不是人,是一个个赤裸的灵魂,映出人性的种种美和丑!光停留在反映人生百态，也不失为一部好作品，但还不算是智慧的书。智慧的书，作者必须站在一定的高度俯视人生，穿透种种表象，直达人性和灵魂的深处，并能一针见血，入木三分的展示，给人启迪。
作为学生，婚姻并不是我应当去讨论的话题。《围城》无疑是在告诉我们什么才是真实的生活。每个人从懂事的那天起就开始追逐自己认为理想的爱情，当追到的时候又在为爱情寻找一个理想的婚姻，而真正都做到的人寥寥无几。其实生活已经教给我们一个规律：婚姻是随机的！结婚就像围城，有的人想进去，进去的人想出来！当爱情被岁月侵蚀，成为生活的一部分，这时的爱情已经升华为亲情了。
作者以《围城》做书名，也许想告诉我们：不仅婚姻像围城，人生、生活、职业等等更像围城。其实我们一直都在兜圈子，重复的做同一件事情：找个笼子把自己关起来，过了不久却发现那边的风景比这边更好，于是出了这个笼子进了那个笼子。就这样不断的重复并乐此不疲。
如果没有《围城》对中国文学来说将是一个很大的遗憾和损失！
第12篇：文学鉴赏感悟
《微神》简介
1 《微神》是老舍唯一的一部爱情小说。从这仅有的一篇可以看出老舍先生的一些关于爱情方面的思考。在这部小说中，两个主角都没有名字。读者只能知道一个男的，是曾经留过洋的，另外一个女的，是拖着一双绿色的拖鞋，都经历了一些事情。他们十七岁就开始恋爱，但是男的碍着她的父母，似乎有些腼腆，女的更是这样。不过他们有一次没有打扰的爱情生活。但是好景不长，他们最后终于天各一方。
2 《微神》是老舍最得意的一篇短篇作品。一般来说，老舍的短篇小说都有一种强烈的传奇色彩，当中《微神》的写法尤为突出，他以独特的手法，将一个平凡的爱情故事写得别具韵味。《微神》在写作技巧上有两大特点：一是它如散文诗一样的美丽，二是它运用了象征主义的手法，营造出朦胧婉约的意境，情怀激汤。
日本老舍研究专家伊藤敬一教授曾花了十多年的功夫，才逐字逐句地解读了《微神》中的象徵含意，虽然他说这只是一家之言，但亦可见其蕴含的深度。《微神》还有一层秘密，就是其中一部分是取材於老舍早年的初恋，文中那姑娘是老舍暗恋对象的投射。
1933年，老舍发表短篇小说《微神》，写的是主人公“我”和“她”的初恋，一段让人落泪的初恋。俩人家住不远，一并成长，相互爱慕却未表达。之后，她家中落，我下南洋，虽是内心牵挂，终将姻缘错过。待我回国，已是物非人非，她迫于生计，先是嫁人后沦为暗娼。我平添悔恨，又忘却不下，愿意和她将爱重新拾起。而此时的她，虽珍重心底爱恋，却知无法找回自己，病中无奈选择自杀，将最美的青春留在我的心中……
小说虽以悲剧收场，可开头写得极美，现实的光彩，梦境的美幻，让我充满欣喜和希望，如文所说：“爱情的故事往往是平凡的，正如春雨秋霜那样平凡。可是平凡的人们偏爱在这些平凡的事中找些诗意。”这一实一虚，一喜一忧，一来一回，一生一死，让故事冲满了张力 。
读《微神》有感
来不及遐思，我要记下这短暂又刻骨铭心的思绪，致老舍——《微神》 故事叙述的是一对年仅十七岁的恋人，因家庭干预他们不能结合。等他到外地读书、到国外留学十多年后归来时，那个曾令他牵肠挂肚的她却沦落为一个暗娼。他想帮助她，虽然没有勇气说继续爱着她，但那颗放不下的心藏着几多复杂的情感只有自己知道。当他托人说还想娶她时，对方带给他的是大笑，这笑比哭更让人难受。心里那点美好的念想和牵挂都没有了，她选择了死亡。得知初恋情人故去的消息后，他来到她的灵前，两人手牵着手又有一段精彩的对话。这是梦中梦，情中情。她因母亲早亡，父亲抽鸦片烟，才不得不靠出卖肉体活下去。这些应该是从别人嘴里听到的，可作者将其变成阴阳对白，使小说更加生动和感人。
这是一个平凡的爱情故事，它之所以获得了成功，除了它带给我们的思考外，当然还归功于文学大师优美的语言和巧妙的构思，还有一点，我觉得就是老舍自己所说的“想必是世界上多数的事物是更缺乏色彩的”。是不是我们现在的爱情更加索然无味了呢？或许吧，因为我在小说中感触最深的还是两人的那份感情。越是没有便越是渴望，而小说，恰我们提供了一个寻找安慰的地方。
或许有人对她的自杀不解，何必呢？“我命定的只能住在你心中，生存在一首诗里，生死有什么区别？在打胎的时候我自己下了手。有你在我左右，我没法子再笑。不笑，我怎么挣钱？只有一条路，名字叫死。你回来迟了，我别再死迟了：我再晚死一会儿，我便连住在你心中的希望也没有了。我住在这里，这里便是你的心。这里没有阳光，没有声响，只有一些颜色。颜色是更持久的，颜色画成咱们的记忆。看那双小鞋，绿的，是点颜色，你我永远认识它们。”这就是她的回答！还是爱情惹的祸！
《断魂枪》简介
《断魂枪》写于一九三五年，老舍以其生于忧患、死于安乐的个性气质，及其顽强的承担命运的精神，通过沙子龙这样一个艺术形象，来反映清朝末年，辛亥革命前夕中国的社会风貌。
《断魂枪》一书包括了《离婚》、《断魂枪》、《柳家大院》、《月牙儿》、《阳光》五部小说。其中《断魂枪》写于一九三五年，老舍以其生于忧患、死于忧患的个性气质，及其顽强的承担命运的精神，通过沙子龙这样一个艺术形象，来反映清朝末年，辛亥革命前夕中国的社会风貌。传，还是不传？《断魂枪》里的沙子龙毅然选择了后者，那个枪炮隆隆的时代，火车、坚船、利炮、工业化生产......传统的记忆终于被历史碾碎，国人不需要再走镖，不需要再武艺，当沙子龙的镖局改成了客栈，他清晰地知道过往谋生的技艺是时候摒弃了，于是他不传，不传绝学，不传后人，只是在苍月下摸一把滑亮的枪。顺流而行，可至千里，沙子龙适时地改变了自己，虽舍了“神枪沙子龙”的美名，却安安分分地经营客栈，日子过得安稳。倘若逆流而上，死守镖局，必将惨淡经营，无处立命。识时务，成俊杰。这个智慧古人早就阐明，生存智慧，不可不循。
读《断魂枪》有感
《断魂枪》说的是三个拳师的故事，重点写沙子龙在近代社会急剧变化中的复杂心态。老舍善于把个人命运的小故事和时代变迁的历史大背景结合起来，在短小的篇幅里营造出了大格局。“沙子龙的镖局已改成客栈”，这本来可以是平淡无奇的叙述，但放在西方列强的枪炮惊破“东方大梦”的大背景下，内涵和寓意就大不同了。沙子龙的职业更换，他震动江湖的武艺和名声，他行走于荒林野店里的豪放事业，之所以如梦幻般一去不返，与西方列强东侵后引发的中国社会变 动密切相关，是历史大变局的反映。 小说很典型地表现了半殖民地的文化心态。在小说中，断魂枪和它的拥有者在某种程度上都可以看作是一种文化的象征体。他们所体现的文化是中国的传统文化，可以说中国传统文化都萃于他们的身上：儒家的，道家的，民间的，正统的，经历了历史的打磨，它精湛典雅；而正是由于经历了历史的风雨，它同样为历史所裹胁，它又很封闭。在短短五千字的描写中，一切都非常明显。火车代替了马帮，快枪代替了神枪，封建帝国的黄金时代已经如春水一般，东流逝去了。沙子龙握紧凉滑的枪杆，一枪斩断了自己的情思，不愧是“断魂”之枪。他的精明就在于用生命的惊变体会到什么是上一代的残物。月色的凄凉告诉他，放开自己 心中的一份情结，也就是对时代的一种报答了。
“生命是闹着玩，事事显出如此，从前我这么想过，现在我懂了。”这是《断魂枪》开篇的题记。这句话老舍是对沙子龙说的，更是对整个中华民族说的。
第13篇：《活着》文学鉴赏
死磕到底的活着的理由
——余华《活着》赏析
摘要:活着的意义？有些人为爱而活，有些人为钱而活，有的人为事业而活，而余华认为人是为活着而活着。活着就是希望，希望就是活着的力量。
活着的内涵实在太丰富？每个人都有不同的活着的理由。《活着》作者余华这样解释“活着”：活着，在我们中国的语言里充满了力量。他的力量不是来自于叫喊，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸。”小说采用福贵老人向我叙述的方法，用一天的时间给我讲了自己充满悲剧色彩的一生。 福贵的一生是一首行动的诗。福贵从一个阔少爷到一个碌碌老人，他的一生总是在悲剧中度过。福贵的悲剧在于苦尽甘来之时已经没有甜了。福贵，年轻时是一个地主少爷，经常在城里吃喝玩乐——嫖妓、夜以继日地豪赌并乐此不疲，常常十天半月不回家。钱在赌桌上面哗哗地流，在他听来却是最美妙的声音。在那奢靡的生活中福贵完全沉沦，而这正是她生命中最重要的一个女人——他的母亲宠出来的。此时的他在声色犬马之中沉溺。活着，对他已没了意义：行尸走肉，漠视亲人的关怀，哂薄妻子的情意，此时的他完全没有自己活着的概念。他觉得自己的一生就注定这样过完。然而好景不长，无所顾忌的胡闹和为所欲为很快
让他付出倾家荡产代价，半年赊帐的积累，把祖辈留下的家产在一夜之间输得精光，由远近闻名的阔少爷变成了一文不名的穷光蛋。所有的风光都如海市蜃楼般轰然倒塌，荡然无存。若没有这半年豪赌的惨败，他会在这种状况中慢慢地僵化，直至死去。
福贵失手打破天堂般的生活，生生气死了自己父亲。从此，他和母亲，妻子，女儿三人相依为命，过着与往日大相径庭的自力更生的农家生活。经历了如此的剧变，福贵别没有悲观的去寻死，这是亲情一直在支撑的他一直走下去，他不能抛下自己的老母亲，妻子，女儿，还有那未出生的孩子。福贵这一生有很大一部分是亲情支撑的他活着的信念。徐家从“一只小鸡，鸡养大后变成了鹅，鹅养大了变成了羊，再把羊养大，羊就变成了牛”积攒起来的家资，被福贵输的一分不剩，然而即使经历了这么惨痛的剧变，悲剧依然没有抛弃他们。母亲不久之后又病重，福贵去拿药时，却被国民党抓壮丁进了部队，这两年他几次与死神擦肩而过，但他仍在枪炮声中，在又冷又饿的恶劣环境下坚忍的活着，老劝说过：“只要想着自己不死，就死不了。”所以他“想着自己的家，想想凤霞抱着有庆坐在门口，想想我娘和家珍。”正因有了对她们的牵挂、亲情的羁绊，福贵有了无论如何都要活下去的信念，只要还活着，就还有再见家人的希望在。亲情支撑的他，让他在枪林弹雨，无情的炮火中活了下来。
回家后的日子并不就是梦中的天堂，回家后他发现母亲
死了，而凤霞成了哑巴。而且生活依旧是贫困中挣扎，然而亲情
却在酸涩的日子里弥漫，让一家人都有活着的希望。懂事的儿子，体贴的女儿，还有那美丽勤劳的妻子，温暖的亲情让这个家即使在极度缺粮的，甚至连野菜都没有，为了一个地瓜差点闹出人命的生活中仍然坚持了下来。似乎再大的磨难也不能打破这一家子坚强的活着的决心。但悲剧又接踵而至。儿子有庆因献血而死，命运有对他开了个玩笑。终究他们还是在丧子之痛中活了下来，仅存的三个亲人之间的亲情支撑的他们苦苦前行。女儿凤霞终于长大成人，还找到了一个疼爱自己的丈夫并且不久凤霞还有了孩子，生活似乎正在向美好的方向迈进。此时的福贵和家珍即将要带孙子的快乐中。不久凤霞却因难产而死，自己的一双儿女都先自己而去，本身就有病的家珍终于抵不住痛苦，不久也离开了人世。
从此福贵只剩下了自己的女婿还有自己的小外孙相依为命。最亲的亲人都一一离去，但至少自己还有亲人，在这仅存的一点的亲情中，福贵仍旧坚强的活着。但命运仍然在永无止境的折磨着他，即使他已经伤痕累累，似乎是在惩罚他年少无知时所犯下的种种错误，女婿二喜惨遭横祸，被水泥板夹死，热热闹闹的一家人仅剩下一老一小相依为命，“这样的日子苦是苦，累也是累，心里可是高兴，有了苦根，人活着就有了劲头。看着苦根一天一天大起来，我这个做外公的也一天比一天放心。”苦根成了福贵活着的信念。但聪明伶俐的苦根却被豆子撑死了。最后的一丝亲情支撑也随着苦根的离去而离去了。此时的福贵真的已经
没有了任何的亲情的信念支撑的他活着了。
即使是所有的亲人都离开了，福贵依旧活着，一年又一年，真的此时没有什么支撑着他继续活着，但他仍旧活着。他不在乎死，他只是带着伤痛继续往前走，即便是只剩下他和一头老牛也一样。此时他真的是，因为活着，所以活着。为了活着，所以活着。由此可见活着真的是活着最大的理由，即使一切都已经失去，为了活着，依旧努力的活下去。他虽没有亲情的支撑，却在精神深处有着“对生命本源性的留恋和执着”他是无声无息地顺从、忍受，用“生”“活着”来向死亡挑战。文本最后，福贵与一头牛相依为命，怡然自乐，似乎是一种宁静平和，但透过这表面的背后我们应该看到的是对生活的无追求和绝望。
这一生中支撑福贵活着有两大信念，一是亲情，一是活着本身，纵观福贵一生，亲情是支撑福贵活着最强大的力量，而活着本身是支撑福贵活着最坚强的力量。
《活着》以平淡的文字表达了人间至高无上的情感。它
剔除掉了城市的浮噪和喧哗，它赋予人类精神洗练和升华的过程。它给那些为金钱而生与死的人以当头一棒，它教训了那些亵渎自己生命的懦夫，它更多的只是在告诉人们：人是为活着本身而活的。
余华给了苦苦追寻活着意义的我们一个似简单的无比深刻的答案：活着是一种过程，生命只是活着，无论幸或者不幸,都需要我们去经历，去面对。只有活着，生命才有意义。因为，幸
福与苦难都是生命中的必然，不能轻易的放弃生命才是活着本质。
参考文献：
为尘沙打磨的灵魂———余华《活着》的生命意识；
活着的意义——读余华《活着》有感；
余华《活着》的思想内涵；
第14篇：近代诗鉴赏
《古典诗词的现在创作》中爱情诗的读后感
小学期已临近结束，《古典诗词的现在创作》这们课也要结束了，首先，我想感谢沈老师这一个月的辛勤教授，感谢您指导我们领略近代诗词和近代人物的风采。
在没有上这门课时，我以为课上会讲古典诗词，开课后，我了解到我们将主要学习了近代诗词。由于在平日里不太了解近代诗词，我认为这是一个很好的机会有老师指导我们学习了近代诗词。这个学期，我们主要学习的是近代诗词的鉴赏，讲过的词人主要有孙中山，毛泽东，蒋介石，汪精卫，谭嗣同，陈毅，鲁迅，还有介绍一两首我们同辈人的作品。通过他们的诗词创作，我们也了解着这些人的性格和生活。
爱情，是社会生活中不可或缺的课题，也是古今中外诗歌描写最为广泛的题材。在课上，我们就在老师的引导下欣赏了几首爱情诗和一些近代人物的爱情故事。课堂中，沈老师介绍了一首由西财一位学姐创作的诗，全文如下：
鹧鸪天
魂驻长安月有无 枕中犹积旧时书 人人纵解相思苦 病里沧桑总不如 情已尽，意难初 生涯何处是江湖 情丝且共鬓丝乱 留与秋风细细梳
我很佩服这位学姐可以写得这样一手好诗，遥想一下，这位学姐应该是“胸藏文墨虚若谷,腹有诗书气自华”的才女。
这是一首写失恋的诗，开头写了对旧时光的回忆和留念，接着，描写作者的现况，最后，作者以景抒情，表达出一种惆怅的思绪。失恋是痛苦的，关于对方的痕迹，往事的种种，似乎也都不复当年的风情，岁月匆匆的流过，相思还在，情意已尽。花样的年华般，回忆起来，有无数的怀念和寂寞。微笑的背后，有多少苦涩的泪水在纷飞，回忆的章节里，又是谁把谁的温柔定格到永恒，化成心底那一道永不泯灭的痕迹。就这样、只能让一滴滴暖暖的泪水，用一行行冰冷的文字，留到秋日里，留给秋风清清浅浅的吹散，结束了作者的思念，这也许就是故事，这大概就是结局。
面对着这些记载过去的文字，我想了想自己，也为一些人，一些事伤心过，细数着过往的点点滴滴，我想，人生如此，在痛苦中的徘徊，失去后的懂得，正是因为这样，我们才能不断的成长，不断的感悟，虽然过程是那么的辛酸，但只要对方能够幸福，悲伤也会化为天边的彩虹，哪怕是悲伤的彩虹，也能让两个人的故事，永久的定格在那美好的一刹那。
这让我想到看到过一句话：不是路已走到尽头，而是该转弯了！当我们遇到一件事，已无法解决，甚至是已经影响到我们的生活、心情时，何不停下脚步，暂时的想一想是否有转阛的空间，或许换种方法，换条路走事情便会简单点。但，通常在那一刻，我们并来不及想到这些，只是一昧的在原地踏步、绕圈，让自己一直的陷在痛苦的深渊中，生命中总有挫折，那不是尽头，只是在提醒我们：该转弯了！
除了这首诗，沈老师还介绍过几首关于爱情的诗词，其中有一首是鲁迅先生写给爱人许广平的：
题照赠广平十年携手共艰危 以沫相濡亦可哀 聊赠画图怡倦眼 此中甘苦两心知
这首诗原题在鲁迅先生赠许广平的《芥子园画谱三集》上。我查了下关于《芥子园画谱》的简介，了解到“《芥子园画谱》又称《芥子园画传》，中国画技法图谱。清代王概兄弟应沈心友（李渔之婿）之请编绘，因刻于李渔在南京的别墅“芥子园”，故名。该书第三集为花卉草虫禽鸟谱，共四卷。”
我认为这首诗表达的是鲁迅先生对陪伴自己经历艰危年代的妻子的爱意和感谢，携手共度，相濡以沫。爱情不仅是有浪漫，还更应该有相互扶持，共同分担。
爱，一定需要相濡以沫的支持和理解。就像女诗人舒婷的诗，《致橡树》里描写的：
《致橡树》 我们都互相致意， 我如果爱你 但没有人 绝不像攀援的凌霄花 听懂我们的言语。 借你的高枝炫耀自己； 你有你的铜枝铁干 我如果爱你 像刀、像剑， 绝不学痴情的鸟儿 也像戟； 为绿荫重复单调的歌曲； 我有我红硕的花朵 也不止像泉源 像沉重的叹息， 常年送来清凉的慰藉； 又像英勇的火炬。 也不止像险峰 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 增加你的高度，衬托你的威仪。 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 甚至日光。 仿佛永远分离， 甚至春雨。 却又终身相依。 不，这些都还不够！ 这才是伟大的爱情， 我必须是你近旁的一株木棉， 坚贞就在这里： 作为树的形象和你站在一起。 爱 根，紧握在地下； 不仅爱你伟岸的身躯， 叶，相触在云里。 也爱你坚持的位置，足下的土地。每一阵风吹过，
舒婷说：“我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。”鲜明地表示她不当附属品，只成为对方的陪衬和点缀，而必须和对方站在同等的位置。你是人我必须是人是具有相同精神气质的人，你是树我必须是树是同样高大挺拔的树，你站着我也必须站着平等地立于天地间，两人形象必须一致。 这样，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。” 诗中告诉我们理想爱情中的男女，应该如并肩而立的橡树和木棉，用根的紧握，叶的相触，风中的互相致意传递、回报彼此的爱。真正并肩携手息息相通的情侣，那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。 她接着写道：“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。只有这样的爱情， “这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里：/爱/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。”
我想，爱情的坚贞，不只在于使自己忠实于对方的“伟岸的身躯”，仅止于容貌的倾慕和形体的结合，而是更进一步，把对方的事业追求、理想信念也纳入爱的怀抱，从精神上完全相融和相互占有；不仅在形体上、而且在思想感情上达到完美的结合，站在同一个阵地，拥有相同的生活信念，追求同一种目标，才算得上“伟大的爱情”。比肩同行，甘苦与共。
著名学者、哲学家，散文家张中行先生曾说过，爱情婚姻可以分为四类：第一，可心；第二，可以；第三，可忍；第四，可恶。我想这样的划分，也是将心灵的交流，精神的同步放在第一位。爱情本该是一种独、平等、互相依厚又相互扶持、理解对方的存在意义又珍视自身生存价值的理念。建立在各自独立的位置与人格的前提下，加之真诚的爱情，将显得无比厚重。
第15篇：送别诗鉴赏
送别诗鉴赏
一、明确送别诗的概念
送别诗是抒发诗人离别之情的诗歌，送别诗书写离情别绪，是分离时迸发的情感火花，由于古代交通不便，通讯不发达，亲人朋友之间一别数载难以相见所以古人十分看重别离。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人吟咏的一个永恒的主题。
二、风格和抒情方式
1 风格 从风格上来看，送别诗分为两类：伤感型和豪迈型。
古人出行原因大体可分为赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等。由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别，或折柳相送，或摆酒饯行，或写诗相送，其间充满了殷殷的叮嘱和深深的情谊。这类诗大多缠绵凄恻，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》、王勃的《别 薛华》、宋之问的《送别杜审言》、柳宗元的《重别梦得》等。
离别并非全都是感伤的，如王勃的《送杜少府之任蜀州》，一洗送别的悲酸之态，意境开阔而音调爽朗、陈子昂的《送魏大从军》丝毫不落儿女情长、凄苦悲伤的窠臼，从大处着眼，抒发了作者的慷慨壮志和奋发向上的精神，感情豪放激昂，英气逼人，气壮山河。此外还有高适《别董大》，表现了对朋友美好的祝愿，岑参的《送李富使碛西行军》，充满豪情壮志，感情慷慨激昂。
鉴别送别诗风格时，做到知人论世、体察诗情。如李白生活在盛唐，他具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪放、甚至狂放不羁。因此他的送别诗景象宏阔、别情深挚豁达开朗，没有伤感情调，如《送友人》，这是李白送别诗的特色。
2抒情方式 送别诗主要抒写离别之情。考察其抒情方式，有直接抒情与间接抒情两种方式。
直接抒情的，如唐诗人高适意境高远的七绝《别董大》：
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君？
诗的前两句以粗犷笔调和白描手法，绘出一幅北国寒冬图：日暮黄昏，大雪纷飞，于北风狂吹中，惟见遥空断雁，寒云出没。这两句以叙景而见内心之郁积，虽不涉人事，已使人如置身于风雪之中，似闻山巅水涯有壮士长啸。联系上下文，可知诗人友情之深挚，别意之凄酸。
接着，作者以豪迈的气势，开朗的胸襟，叙写离情，激励友人，创造了一种慷慨悲歌、出自肺腑的风格，以它的真诚情意和坚强信念为灞桥柳色和渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。
以喻显情的，如李白景象宏阔、别情深挚的七绝《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
诗的后两句看起来写景，但在写景中又包含了一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船，船已经扬帆远去，而他还在江边目送，直到帆影消失在碧空的尽头，这才注意到一江春水在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。李白的向往，李白对朋友的一片深情，不正体现在这富有诗意的神驰目注之中吗？诗人的心潮起伏，不正像浩浩东去的一江春水吗？
借酒抒情的，如王维构思精巧、语言新鲜的七绝《送元二使安西》：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
这首诗在交代了送别的时间、地点和环境气氛后，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷切话别等等一一舍去，只剪取宴会即将结束时对主人的劝酒辞。主客之间惜别之情在这一刻都到了顶点，主人这一句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中体现。这种安排，很好地写出了送别的深情。
借景抒情的，如唐诗人刘长卿虚处藏神、用笔神妙的《送灵澈上人》：
苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带夕阳，青山独归远。
精美如画，是这首诗的明显特点。但这幅画不仅以画面上的山水、人物动人，而且凭画外的诗人自我形象令人回味无穷。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪：这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意，耳闻而目送，心思而神往，正是隐藏在画外的诗人形象。也就是说，这首送别诗的主旨在于寄托、表露诗人不遇而闲适，诗意而淡泊的情怀，因而构成了一种闲淡的意境。此诗如画，景色的优美正由于抒情的精湛。
三、内容及主题倾向：
第一，直接抒写离别之情的。如苏轼的《送子由使契丹》、元好问的《别程女》、黄景仁的《别老母》等等，抒写的是亲人的别离之情。而李白的《赠汪伦》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、吴伟业的《送友人出塞》等等则是对友情的咏唱。
第二，借诗吐胸中积愤或明心志的。这类诗往往是诗人在艰难困厄之际写就的，往往有不少见情见性的佳作，如王昌龄，“天生贤才”终未被“君王”所用，虽命运多舛，仕途坎坷，屡遭贬谪，但他胸怀大志，仍像建功立业：“身在江海上，云连京国深。行当务功业，策马何骎骎。”（《别刘胥》）
第三，重在劝勉、鼓励、安慰的。如王维的《送梓州李使君》、梅尧臣的《东城送运判马察院》等，劝勉之中明显带有明显的“君子赠之以言”的倾向。高适的《别董大》中“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”两句为“胸臆语，兼有骨气”（殷蟠《河岳英灵集》），因为是知音，说话才质朴而豪爽，又因别离，才以希望为慰藉，于慰藉之中倾注信心和力量。
第四，综合型的，既含别离之情，又有身世命运之感，或兼劝慰警示之意。这类送别诗内涵丰富，表意的侧重点也不明显。如谢眺的《新亭渚别范零陵云》把离别之情、劝慰之情和内心的希冀巧妙地融为一体：“停骖我怅惘，辍棹子夷犹。广平听力籍，茂陵将见求。心事俱已矣，江上徒离忧。”这些诗从情感上看，或“执手相看泪眼，竟无语凝噎”（柳永《雨霖铃》），有着浓重的伤感情绪，意极为凄切，催人泪下，或一洗悲酸之态，吹响豪迈的号角，激情荡漾，气贯长虹，如“勿使燕然上，唯留汉将功”（陈子昂《送魏大从军》），或运用优美的文字，勾画绮丽的意境，创设轻松的氛围，使人心旷神怡，如“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《送孟浩然之广陵》），或慨叹尘世之喧嚣，追慕山林之空灵寂静，赞叹僧人之清静脱俗，富有禅意之情等等，不一而足。 四，常见意象的寓意
杨柳 它源于《诗经 小雅 采薇》“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”，古人喜欢折柳送别，折柳的寓意是惜别怀远。折柳送别的习俗产生于汉代，产生原因大体有三点：一则，千丝万缕的柳条随风舞动与离人千丝万缕、斩不断、理还乱的离愁非常相似。二则，“柳”与“留”谐音，因此折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。三则，柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。
日暮 送别诗中常出现“日暮”“斜阳”“暮雪”“暮钟”等表明傍晚时分的词语。并非诗人喜欢傍晚时分傍晚时分送别，而是别离这种忧伤的情感与暮色朦胧中的苍茫感相协调。并且，傍晚时分会伴随着飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪。
月 月也是送别诗歌中常见的意象，月光给人的感觉是朦胧、迷离、苍凉的，这与深邃悠长、委婉忧伤的离情别绪是一致的。再则，月亮含有思乡、思亲的象征意义，因而古人常借月抒怀。通过月亮的烘托，抽象的别情更显得动人深长。
长亭 古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭，谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永（《雨霖铃》）中“寒蝉凄切，对长亭晚”等
南浦 南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中常见意象与在送别诗词中明显多了起来。到唐宋送别诗词中出现得更为普遍，致使它在不是描写送别的诗词中，也浸染了离情别恨，像长亭一样成为唐代送别之处的代名词。而“南浦子曲”和《南浦》词牌多用来写惜别伤离之情或羁旅愁怀。
酒 古人离别多设宴饯行，“凡送人多托酒以将意”（杨载《诗法家数》），“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》），“人分千里外，兴在一杯中”（李白《江夏别宋之悌》），故许多离别诗，都飘散着酽酽的酒香，酒里充盈着亲情、友情、故园之情、感时之情。
秋 “自古逢秋悲寂寥”（刘禹锡《秋词二首》），古人对秋景的注视中感觉到时光的流逝，感受到人生的短暂和易老，秋能使志士失志，对现实失望，对前途悲观。遇秋而愁已成为古代文人的一种普遍的文化心里。像杜甫“万里悲秋常作客”（《登高》），在暮年面前巫山巫峡的秋色，作者感到了知交零落、壮志难酬，国势衰落，不禁发出“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴八首》）的感叹，抒发了自己忧国之情和孤独抑郁之感。秋代笔了萧条凄清，代表了寂寞抑郁，是送别诗中管用的意象。
五 体验高考
阅读下面的宋诗，按照要求，完成赏析
示长安君
王安石
少年离别意非轻，老去相逢亦怆情。
草草杯盘供笑语，昏昏灯火话平生。
自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行。
欲问后期何日是？寄书应见雁南征。
注：长安君为王安石的太妹，工部侍郎张奎之妻，封长安县君。此诗为王安石于宋仁宗嘉佑五年出使辽国前所作。此时他尚未拜相变法。
诗中表现了“怆情”之感，请就中间两联逐联赏析作者是如何表现这种情感的。
简析：首联写少年时已伤离别，老来相逢更令人难堪。颔联写兄妹相聚谈笑的情景。颈联感叹长年与亲人相阻隔，更为即将远赴异国与亲人相别而伤情。诗人以时空交叉的方法极言兄妹相见之难，分离之苦。尾联写到了大雁南飞的秋天，诗人会寄信回来，告知重逢的日期，表达了对重逢的渴望。
审题：题干有三个要点：“诗中表现了‘怆情’之感”点明了主旨，“就中间两联逐联赏析”是指结合颔联、颈联的具体内容分析，首先要考虑抒情方式，即直抒胸臆和间接抒情，间接抒情往往指写景、怀古、用典、托物言志等。此题干要求围绕主旨结合内容和手法进行分析。
答案：颔联“供笑语”表达了相逢的欢乐，“话平生”则道尽了人生的沧桑，二者相互映衬，更添一层悲凉况味。“草草杯盘”“昏昏灯火”营造了氛围，在这样的环境中，诗人更容易生发悲怆之情。“草草”“昏昏”是叠词妙用。“草草”可见酒菜的简单，欢聚中有些不足，“昏昏”则烘托了人物情感，暗示了将别的伤痛。颈联：“自怜”与“又作”贯通一气，诗人借此直抒胸臆，表达了心中的万端悲慨。“湖海”久隔，“尘沙”远赴，旦夕间重逢又别，且是出使不无艰险的辽国，时空的拓展将悲意又加深了一层。“三年”言时间之长，“万里”谓距离之远，以数字入诗，一纵一横，使悲情更为浓烈。
六 答题技巧指导
送别诗运用的方法很多，鉴赏时应主要注意常见方法和技巧。
融情于景：诗人触而伤怀、借以言情的客观物象，不外落日余晖、流水通波、江风引雨、平沙卷蓬、云横秦岭、路绕蜀山之属，这些物象一经带着作者的离情别绪入诗，成为“人化的自然”，便构成一种荒寒而悲凉、空廓而深沉的美感景象。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》着力描写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，交织在一起，形成离别时浓重的阴沉压抑的氛围，抒写惜别哀伤之情。
烘托：不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离之意来烘托，言下有“物犹如此，人何以堪”的意思。这样写更能深化主题而富于魅力。如戎昱的《移家别湖上亭》通过写柳条藤蔓、黄莺的伤离别表现人的情思心绪。杜牧的《赠别二首》（其二）“蜡炬有心还惜别，替人垂泪到天明。”那彻夜流溢的烛泪，都在为男女主人公离别而伤心，从侧面表现了诗人不忍分离的笃挚感情。
以乐景衬哀情：送别环境千差万别，有凄风苦雨中的送别，也有良辰美景中的离别。写凄风苦雨固然可以烘托别离之苦，写良辰美景又何尝不能反衬离人的懊恼。景色越美，越显出欢聚的可恋和离别的难堪，美好景色反倒成为添愁憎恨的因素了。如许浑《谢亭送别》“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流”。欧阳修的《玉楼春》“洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。”
想象（虚拟）：送别诗常在作者触景生情的基础上向前推想，大抵是想象分别后朋友行旅中的孤寂和在这种孤寂环境中的愁苦心情。更主要的则展示了自己对朋友的留恋和关切。如王昌龄的《送魏二》：“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”想象分别后友人月下船泊潇湘，“愁听清猿”，甚至在梦里也因旅夜孤独而不得安寝的幻想，借以加倍地表现离别的惆怅和对友人的深切关怀。此外还有王维的《送韦评事》“遥知汉使萧关外，愁见古城落日边。”“今宵谁肯远相随，唯有孤馆寂寥月”。都是运用这种手法。
比喻：用比喻的手法来抒写心情，是送别诗常见的手法之一，如严微的《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”用“水悠悠”比喻离别的惆怅和友情的悠长。刘过的《柳梢青 送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。还有李白《送友人》“浮云游子意，落日故人情”。王维的《送沈子福之江东》：“唯有相思似春色，江南江北送君归。”也运用了比喻。
我们在鉴赏送别诗时，除了掌握以上的知识和方法外，还应该了解作者、作品风格及创作背景等。做到知人论世，体察诗情。
七 拓展训练
（一）阅读下面诗歌，然后回答问题。
南浦别
白居易
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
有人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公形象。你同意这种说法吗？为什么？
（二）阅读下面的诗歌，然后回答问题。
送杜十四之江南
孟浩然
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。
日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠。
1、“渺茫一词在诗中有什么含义？包含诗人怎样的心情？
2、诗歌的
三、四句在表达技巧上有什么特点？
（三）阅读下面的诗歌，然后回答问题。
送魏万之京
李颀
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
关城树色催寒尽，御衣砧声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
1、首联、颔联中那些词语表达了秋季怎样的特征？从中又表达出诗人什么感情？
2、尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？
（四）阅读下面两首唐诗，然后回答问题。
丹阳送韦参军
严维
丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
注释：凤城，京城。
暮春浐水送别
韩琮
绿暗红稀出凤城，暮云阁楼古今情
行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
1、这两首送别诗都写到水，各有什么寓意？请简要说明。
2、《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要分析。
（五）阅读下面两首唐诗，然后回答问题。
谢亭送别
许浑
劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
重送裴郎中贬吉州
刘长卿
猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。
同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。
1、这两首送别诗有很多相似之处，其中都写到“水流”，简要分析他们之间的相同和不同之处。
2、比较分析，请说出这两首诗最后一句在表达和抒情上各有什么特点。
参考答案：
（一）同意。“看”，在诗中是回望之意。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。次字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的凄楚。
（二）
1、“渺茫”一词从字面上看似是形容春江烟波浩渺，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然及送别友人时的怅然若失之情。
2、第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情做准备，结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。
（三）
1、“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出送别时的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。
2、尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当行乐之地而虚度大好时光。
（四）
1、上一首用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长，下一首借“宫前水”的不断流淌来抒发对人生、历史以及社会的感慨。
2、这首诗将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入“绿暗”“红稀”“暮云”“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成融情于景的特色。
（五）
1、相同都是借对水流抱怨来表达自己的心情，都用了反衬的手法。不同：许诗以水流“急”来反衬自己内心对友人的依依难舍之情，刘诗则通过一个“自”字，以无情衬有情，表现了朋友离去后自己心中的伤感和孤独。
2、许诗借景抒情、寓情于景。以风雨凄迷的景色来映衬心中的烦闷和惆怅，含蓄而富有感染力，刘诗则是对照写景，借万里“青山”中一叶“孤舟”表现朋友的孤独寂寞和自己政治上的失落苦闷，感情浓烈，言近旨远。
第16篇：哲理诗鉴赏
一、哲理诗的概念 哲理诗：哲”者，智也；“理”者，道理、事理也；“哲理”就是睿智洞照之人事与自然之理。阐发自然世界与人类社会最基本的、具有普遍意义的道理的诗便是哲理诗。一些含道应物、迁想妙得的哲理诗，其本身就是诗人触物生情、寓理于形或融理入情的产物，是诗人对人生、对社会的睿智地思索和深刻地体察的结果。它往往是把发人深省的哲理同富有特色的生活情趣及新颖鲜明的艺术形象熔铸一体，来服人以理、动人以情的。
二、表达哲理的形式
1、借景说理
观书有感 （宋 朱熹）半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来。
字面解读：半亩大的水塘像明镜一样，倒映在水中的天色和云彩不停地晃动。要问水塘为什么这样清澈，是因为有活水从源头不断流来。
【哲理】以池塘为喻，说明了为学之道，必须不断积累，不断地吸收新的营养。事物都是运动、变化、发展的，万事万物只有在运动中才能保持自己的存在。正是这种不间断的运动、变化和发展，是事物才能在不断自我更新中存在下去。这种运动一旦停止，事物也就不可能存在了。如果没有知识的不断更新，不断积累，一个人的学问也就回变成一潭死水，毫无生气和进展了。治学之道如此，办其他事情也是这样。
2、即事说理
诫子弟[清] 何绍基千里传书只为墙，让人三尺又何妨。万里长城今犹在， 不见当年秦始皇。
【哲理】全诗以诗人劝解家人不要因为三尺之地破坏邻里关系类比喻理警世：人生百年，转眼即逝，何必为小利，“三尺”之地，败坏品德。在短暂的人生中，要目光长远，不因小利而损害人间情义。
3、托物说理
画眉鸟 [宋]欧阳修
百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。注：此诗是他受排挤从朝中被贬到安徽滁州时所写。
[哲理解读] “始知锁向金笼听，不及林间自在啼。”才知道把它锁在金笼里，实在比不上让它在山林里自由啼鸣的悦耳动听。用笼中鸟与林中鸟，诗人朝中受排挤与纵情山水作对比，揭示了万物贵在自由，宇宙万物之美在能自由自在。
三、理趣赏析 在解读哲理诗中的哲理时，首先要品味诗句，抓住形象（景、物、事）特点，进而联系社会现象、生活实际，由此及彼地联想，悟出其中蕴含的哲理。（既入乎其内，又出乎其外。）
1、欣赏哲理诗的步骤 第一步：解释诗句的字面意思。（抓住形象（景、物、事）特点）
第二步：解读其中蕴含的哲理。（由艺术形象进而联想到其中蕴含的理趣，由原意及新意及艺术手法）
例：
泾溪唐•杜荀鹤
泾溪石险人兢慎，终岁不闻倾覆人。 却是平流无石处，时时闻说有沉沦。
请结合全诗赏析其中蕴含的哲理。
[字面解释]船到险处，船家生怕出了差池，便会小心翼翼，谨慎防范，故能平安渡险。相反，到了“平流无石处”，难免思想麻痹，放松警惕，因而常常发生船翻人亡的事故。
[哲理解读]借景说理生于忧患，死于安乐。不管何时何地人要居安思危，时时有一种危机感。
四、滚动练习
1、放言（白居易）
赠君一法决狐疑，不用钻龟与祝蓍。
试玉要烧三日满，辨材须待七年期。
周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。
向使当初身便死，一生真伪复谁知？
这首诗有何深刻含义，联系全诗赏析。
2、过沙头 （杨万里）
过了沙头渐有村，地平江阔气清温。
暗潮已到无人会，只有篙师识水痕。
这首诗蕴含了怎样的哲理，联系全诗赏析。
参考答案：
1、这首诗的主题是辨伪。首联提出有办法解决狐疑，颔联从自然景物入手具体介绍这一办法：让时间证明一切。颈联转入到历史人物，进一步证明上述办法。尾联顺着颈联的意思延伸：如果周公、王莽在真相还没有显现时便死去，他们的德行真伪就无人知晓。本诗告戒我们：看待事物不要过早下结论，否则容易被假象迷惑而不能分清是非。
2、这首诗明白晓畅而富有深意。暗潮已然来到，而常人却不知道，因为他们没有水上的生活经验，对潮水涨落的规律不知晓；而篙师长年累月在江上撑船，水的深浅，流速的快慢等，都一清二楚，些微变化他们都能察觉。这就揭示了一个深刻而具有普遍意义的哲理：实践出真知。
第17篇：孟郊诗鉴赏
孟郊诗鉴赏
生平简介
孟郊（751—814），字东野，湖州武康（今浙江德清县）人。早年隐居河南嵩山。后两试不第，直到四十六岁时才中进士。五十岁时任溧阳县尉，由于抱负不得施展，便放迹山林间，吟诗度日，以致公务多废，县令便另委他人代行职务，并把他的俸禄减去一半，不久辞官回家。后经河南尹郑余庆的推荐，出任河南水陆转运判官，晚年多在洛阳度过。宪宗元和九年，郑余庆再度聘他往兴元府任参军，携家眷前往，病死在赴任途中。
他为人耿介倔强，一生穷愁潦倒，所以他的诗大多是抒发个人的坎坷不遇和揭露世态炎凉。但由于个人的清贫生活而对劳动人民的疾苦有所体会，所以又写了不少象《寒地百姓吟》、《织妇辞》等反映民间疾苦的诗。
著有《孟东野集》，存诗四百余首。
游子吟
孟郊
慈母手中线，
游子身上衣。
临行密密缝，
意恐迟迟归。
谁言寸草心，
报得三春晖。
孟郊诗鉴赏
有没有母爱，向来是人们（尤其是童年）衡量幸福的重要内容。这不仅是因为母亲是生育的恩人，更重要的是有着一份博大而深厚的母爱的温暖才使人感到幸福甜蜜。《游子吟》就是抓住了这一博大而深厚的感情，表现了人们共同的感受，所以才使得这首诗成为历代传涌的名作。
“慈母手中线，游子身上衣”，诗一开头就在读者面前展现了一位正在忙做针线的慈母形象。这里诗人虽然没有描画母亲的音容相貌，但是一位勤劳慈祥的老人形象却清晰可见。这位老母亲头发白了，眼睛花了，脸上满布皱纹，她正默默无语，一针一线地给将要外出的儿子缝补衣衫。这线是慈母手中的线，这衣，是游子身上的衣，诗人特意拈出这个极平常而又最足以表达母子之情的场景，把母爱一针一线地密织在游子的衣衫上，使人觉得异常鲜明突出。
“临行密密缝，意恐迟迟归”，这是母亲内心情感的坦露。儿要离娘远游，母亲舍不得儿走，但为儿子的前程又不得不叫儿走。此时母亲的心情是复杂的，是留恋牵挂？还是疼爱酸苦？仿佛什么都有，于是老母把这千滋百味的感情都揉合在一针一线上。“密密缝”三字，凝结着母亲对儿的无限疼爱和深情；怕儿在外无人照料，衣单身寒。担心儿外出后一年半载回不来，使在家的老母日夜挂念。仅仅两句诗，把母亲对儿子的一颗拳拳之心，写得非常真切感人。
最后两句“谁言寸草心，报得三春晖”，以反问的口气写出了游子对母爱的感恩不尽。春天的阳光温暖大地，小草破土而出，在阳光的哺育下，茁壮成长。这阳光对小草的赐予，正如母亲对儿女的恩泽，是丰厚得无以报答的。这就把母爱的伟大与深沉很形象地表达出来，给人以深刻的启迪。
母亲对儿女的慈爱，表现在方方面面，可谓无所不在。然而这首诗却只选取了母亲为游子缝制衣衫的一个普通场景，以小见大，表现了母爱的至深博大，从而使人得到的印象更为具体、真实。而这，正是诗人运笔的巧妙之处。
古别离
孟郊
欲别牵郎衣，
郎今到何处？
不恨归来迟，
莫向临邛去！
孟郊诗鉴赏
孟郊的诗，向以生僻深奥、寻奇求险为人诟病，但是，这首《古别离》，却写得情真意切、质朴自然。
诗的开头“欲别”二字，紧扣题中“别离”，同时也为以下人物的言行点明背景。“牵郎衣”的主语自然是诗中的女主人公，她之所以要“牵郎衣”，主要是为了使“欲别”将行的丈夫能暂停片刻，听一听她诉说自己的心里话；另外，从这急切、娇憨的动作中，也流露出女主人公对丈夫的依恋亲密之情。
女主人公一边牵着郎衣，一边娇憨地问：“郎今到何处”？在一般情况下，千言万语都该在临行之前说过了，至少也不会等到“欲别”之际才问“到何处”，这似乎令人费解。但是，联系第四句来看，便可知道使她忐忑不安的并不是不知“到何处”的问题，而是担心他去到一个可怕的去处—— “临邛”，那才是她真正急于要说而又一直难于启齿的话。“郎今到何处”，问得多余，却又问得巧妙。
第三句宕开一笔，转到归期，按照常情，该是盼郎早归，迟迟不归岂非“恨”事！然而她却偏说“不恨”。要体会这个“不恨”，也必须联系第四句——“莫向临邛去”。临邛，即今四川省邛崃县，也就是汉朝司马相如在客游中，与卓文君相识相恋之处，这里的临邛不必专指，而是用以借喻男子觅得新欢之处，到了这样的地方，对于她来说岂不更为可恨，更为可怕吗！可见“不恨归来迟”，隐含着女子痛苦的真情，“不恨”，不是反语，也不是矫情，而是真情，是愿以两地相思的痛苦赢得彼此永远相爱的真情，她先如此真诚地让一步，献上一颗深情诚挚的心，最后再道出那难以启齿的希望和请求—— “莫向临邛去”！
这该能打动对方了吧，其用心之良苦，真可谓“诗从肺腑出，出则愁肺腑”（苏轼《读孟东野诗》）。
诗的前三句拐弯抹角，都是为了引出第四句，第四句才是“谜底”，才是全诗的出发点和归宿，只有抓住它方能真正地领会前三句，咀嚼出全诗的情韵。
诗人用这种回环婉曲、欲进先退、摇曳生情的笔触，熟练而又细腻地刻画出女主人公在希求美满爱情生活的同时又隐含着忧虑不安的心理，并从这个矛盾之中显示了她的坚贞诚挚、隐忍克制的品格。全诗言简意丰，隽永深厚，耐人寻味。
怨诗
孟郊
试妾与君泪，
两处滴池水。
看取芙蓉花，
今年为谁死！
孟郊诗鉴赏
在同时的朋辈诗人中，韩愈推重的莫过于孟郊，他曾称赞道：“及其孟郊为诗，刿目鉥心，刃迎缕解。钩章棘句，掐擢胃肾。神施鬼设，间见层出。”（《贞曜先生墓志铭》）盛赞其艺术构思之精巧。
艺术构思是很重要的，有时决定着创作的成败。
比如说写女子相思的痴情，这该是古典诗歌最普遍最常见的主题了，然而，艺术构思不同，诗的风貌也不同。薛维翰《闺怨》：“美人怨何深，含情倚金阁。
不笑不复语，珠泪纷纷落”。此诗以落泪写怨情之苦， 构思平平。李白笔下的女子就不同了：“昔日横波目，今成流泪泉。不信妾肠断，归来看取明镜前。”
（《长相思》）这首诗也写掉泪，却说希望丈夫回来看一看以验证自己相思的情深（全不想到那人果能回时“我”将破涕为笑，岂复有泪如泉！），这傻话正写出十分的情痴。但据说李白的夫人看了这诗却说：“君不闻武后诗乎？‘不信比来常下泪，开箱验取石榴裙’ 。”致使“太白爽然若失”（ 见《柳亭诗话》）。何以会“爽然若失”？因为武后已有同样的构思在先，李白的诗句尚未能出其左右。
孟郊似乎存心要与前人争胜毫厘，写下了这样一首构思更为奇特的“怨诗”。
他也写了落泪，但却不是独自下泪了；也写了验证相思深情的意思，但却不是唤丈夫归来“看取”或“验取”泪痕了。诗是代言体，诗中女子的话比武诗、李诗说得更痴心，更傻气。她要求与丈夫（她认定他也在苦苦相思）来一个两地比试，以测定谁的相思更深。相思之情，是看不见，摸不着，没大小，没体积，没有形象的东西，测定起来还真不容易呢。可女子想出的比试的法儿是多么奇妙，多么匪夷所思啊。
她天真地说：试把我们两个人的眼泪，各自滴在莲花（“芙蓉”）池中，看一看今夏美丽的莲花，将为谁的泪水浸死。显然，在她心目中看来，谁的泪更多，谁的泪更苦涩，莲花就将“为谁”而“死”。那末，谁的相思之情更深，自然也就测定出来了。这是多么傻气的话，又是多么天真可爱的话呵！池中有泪，花亦为之死，其情之深真可“泣鬼神”了。这一构思使相思之情具象化。那出污泥不染的莲花，将成为它可靠的见证。这就是形象思维。但不是痴心人儿，量你想象不出。这孟郊真是“刿目鉥心”、“掐擢胃肾”而为诗了，读者不得不佩服其奇绝的想象力。
“换你心，为我心，始知相忆深。”（顾敻《诉衷情》）自是透骨情话。孟郊《怨诗》似乎也说着同一个意思，表达着同一伤痴情。
巫山曲
孟郊
巴江上峡重复重，
阳台碧峭十二峰。
荆王猎时逢暮雨，
夜卧高丘梦神女。
轻红流烟湿艳姿，
行云飞去明星稀。
目极魂断望不见，
猿蹄三声泪滴衣。
孟郊诗鉴赏
乐府旧题有《巫山高》，属鼓吹曲辞。“古辞言江淮水深，无梁可渡，临水远望，思归而已。”（《乐府解题》）而六朝王融、范云所作“杂以阳台神女之事，无复远望思归之意”，孟郊这首诗继承了这一传统，主咏巫山神女的传说故事（出宋玉《高唐》《神女二赋）。本集内还有一首《巫山行》为同时作，诗云：“见尽数万里，不闻三声猿。但飞萧萧雨，中有亭亭魂。”二诗大概为旅途遣兴之作。
“巴江上峡重复重”，诗中明显有一舟行之旅人的影子。沿江上溯，入峡后山重水复，屡经曲折，于是目击了著名的巫山十二峰。诸峰“碧丛丛，高插天”（李贺《巫山高》），“碧峭”二字是能尽传其态的。十二峰中，最为奇峭，也最令人神往的，便是那云烟缭绕、变幻阴晴的神女峰。而“阳台”就在峰的南面。神女峰的魅力，与其说来自峰势奇峭，毋宁说来自那“朝朝暮暮，阳台之下”的巫山神女的动人传说。次句点出“阳台”二字，兼有启下的功用。
经过巫峡，谁不想起那个古老的神话，但有什么比“但飞萧萧雨”的天气更能使人沉浸于那本有“朝云暮雨”情节的故事情境中去的呢？所以紧接着写到楚王梦遇神女之事：“荆王猎时逢暮雨，夜卧高丘梦神女。”本来，在宋玉赋中，楚王是游云梦、宿高唐（在湖南云梦泽一带）而梦遇神女的。而“高丘”是神女居处（《高唐赋》神女自述：“妾在巫山之阳，高丘之阻”）。一字之差，失之千里，却并非笔误，乃是诗人凭借想象，把楚王出猎地点移到巫山附近，梦遇之处由高唐换成神女居处的高丘，便使全诗情节更为集中。这里，上峡舟行逢雨与楚王畋猎逢雨，在诗境中交织成一片，冥想着的诗人也与故事中的楚王神合了。以下所写既是楚王梦中所见之神女，同时又是诗人想象中的神女。诗写这段传说，意不在楚王，而在通过楚王之梦来写神女。
关于“阳台神女”的描写应该是《巫山曲》的画龙点睛处。“主笔有差，余笔皆败。”（刘熙载《艺概·书概》）而要写好这一笔是十分困难的。其所以难，不仅在于巫山神女乃人人眼中所未见，而更在于这个传说“人物”乃人人心中所早有。这位神女绝不同于一般神女， 写得是否神似，读者是感觉得到的。
而孟郊此诗成功的关键就在于写好了这一笔。诗人是紧紧抓住“旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下”（《唐赋》）的绝妙好辞来进行艺术构思的。
神女出场是以“暮雨”的形式：“轻红流烟湿艳姿”，神女的离去是以“朝云”的形式：“行云飞去明星稀”。她既具有一般神女的特点，轻盈飘渺，在飞花落红与缭绕的云烟中微呈“艳姿”；又具有一般神女所无的特点，她带着晶莹湿润的水光，一忽儿又化成一团霞气，这正是雨、云的特征。因而“这一位”也就不同于别的神女了。诗中这精彩的一笔，如同为读者心中早已隐约存在的神女撩开了面纱，使之眉目宛然，光艳照人。这里同时还创造出一种若晦若明、迷离恍惝的神秘气氛，虽然没有任何叙事成分，却能使人联想到《神女赋》“欢情未接，将辞而去，迁延引身，不可亲附”及“暗然而暝，忽不知处”等等描写，觉有无限情事在不言中。
随着“行云飞去”，明星渐稀，这浪漫的一幕在诗人眼前慢慢消散了。于是一种惆怅若失之感向他袭来，“目极魂断望不见”就写出其如痴如醉的感觉，与《神女赋》结尾颇为神似（那里，楚王“情独私怀，谁者可语，惆怅垂涕，求之至曙”）。最后化用古谚“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”作结。峡中羁旅的愁怀与故事凄艳的结尾及峡中迷离景象打成一片，使人咀嚼无穷。
全诗把峡中景色、神话传说及古代谚语熔于一炉，写出了作者在古峡行舟时的一段特殊感受。其风格幽峭奇艳，颇近李贺，在孟郊诗中自为别调。孟诗本有思苦语奇的特点，因此偶涉这类秾艳的题材，便很容易趋于幽峭奇艳一途。李贺的时代稍晚于孟郊，从中似乎可以窥见由韩、孟之奇到李贺之奇的变化轨迹。
古怨别
孟郊
飒飒秋风生，
愁人怨离别。
含情两相向，
欲语气先咽。
心曲千万端，
悲来却难说。
别后唯所思，
天涯共明月。
孟郊诗鉴赏
这是一首描写情人离愁别绪的诗歌。
这首诗写的是秋日的离愁：“飒飒秋风生，愁人怨离别。”交代离别时的节令，并用“飒飒秋风”渲染离愁别绪。接下去是写一对离人的表情：“含情两相向，欲语气先咽。”相向，就是脸对着脸、眼对着眼；从“含情”二字里，使人想象到依依不舍的情景，想象到泪眼汪汪对着汪汪泪眼的情景；想对爱人说些什么，早已哽哽咽咽，什么都说不出来。因为这两句写得极为生动传情，宋代柳永，便把它点化到自己的词中，写出了“执手相看泪眼，竟无语凝咽”（《雨霖铃》）的名句。抽抽咽咽固然说不出话来，但抽咽稍定，到能够说话时，却反而觉得无话可说了：“心曲千万端，悲来却难说。”不是么？原先对“离人”或稍有不放心，想嘱咐几句什么话，或表白一下自己的心迹，但看到对方那痛楚难堪的表情，还有什么可说的呢？“却难说”三字，准确地写出了双方当时的一种心境。这一对离人，虽然谁都没说什么，但“未说一言，胜过千言”，更表现了他们深挚的爱情和相互信赖。最后勾画出一幅开阔的画面，写出了他们对别后情景的遐想：“别后唯所思，天涯共明月。”透过这幅开阔的画面，仿佛使人看到了他们在月夜中思念对方的情状，使人想象到“但愿人长久，千里共婵娟” 的相互祝愿。
总体来看，诗人用秋风渲染离别的气氛；写“含情”之难舍，用“气先咽”来描摹；写“心曲”之复杂，用“却难说”来概括；写别后之深情，用“共明月” 的画面来遐想两人“唯所思”的情状。诗人换用几种不同的表现手法，把抽象的感情写得很具体而动人。特别是“悲来却难说”一句，原是极抽象的叙述语，但由于诗人将其放置在恰当的语言环境里，使人不仅不感到抽象，而且觉得连女主人公复杂的心理活动都表现出来了。这正是作者“用常得奇”所收到的艺术效果。
登科后
孟郊
昔日龌龊不足夸，
今朝放荡思无涯。
春风得意马蹄疾，
一日看尽长安花。
孟郊诗鉴赏
这首诗因为给后人留下了“春风得意”与“走马看花”两个成语而更为人们熟知。
孟郊四十六岁那年进士及第，他满以为从此可以别开生面，风云际会，龙腾虎跃一番了。于是按捺不住得意欣喜之情，写下了这首别具一格的小诗。
诗一开篇就直抒胸臆，说以往在生活上的困顿与思想上的局促不安再不值得一提了，今朝金榜题名，郁结的闷气已如风吹云散，心上真有说不尽的畅快。
孟郊两次落第，这次竟然高中鹄的，颇出意料。这就如同一下子从苦海中被超渡出来，登上了快乐的峰巅；眼前天宇高远，大道空阔，似乎只待他四蹄生风了。
“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，活灵活现地描状出诗人神采飞扬的得意之态，淋漓尽致地抒发了他心花怒放的得意之情。这两句神妙之处，在于情与景会，意到笔到，将诗人策马奔驰于春花烂漫的长安道上的得意情景，描绘得生动鲜明。按唐制，进士考试在秋季举行，发榜则在下一年春天。这时候的长安，正春风轻拂，春花盛开。城东南的曲江、杏园一带春意更浓，新进士在这里宴集同年，“公卿家倾城纵观于此”（ 《唐摭言》卷三） 。新进士们“满怀春色向人动，遮路乱花迎马红”（赵嘏《今年新先辈以遏密之际每有宴集必资清谈书此奉贺》）。可知诗中所写春风骀荡、马上看花是实际情形。但诗人并不留连于客观的景物描写，而是突出了主观感觉上的“放荡”：情不自禁吐出“得意”二字”，还要“一日看尽长安花”。在车马拥挤、游人争观的长安道上，哪容得他策马疾驰呢？偌大一个长安，无数春花，“一日”又怎能“看尽”呢？然而诗人尽可自以为今日的马蹄格外轻疾，也尽可以不妨说一日之间已把长安花看尽。
虽无理却有情，因为写出了真情实感，也就不觉得其荒唐了。同时诗句还具有象征意味：“春风”，既是自然界的春风，也是皇恩的象征。所谓“得意”，既指心情上称心如意，也指进士及第之事。这两句由于内涵丰富、明朗畅达而又别有情韵，故而成为后人争相吟诵的名句。
秋怀（ 其二）
孟郊
秋月颜色冰，
老客志气单。
冷露滴梦破，
峭风梳骨寒。
席上印病文，
肠中转愁盘。
疑虑无所凭，
虚听多无端。
梧桐枯峥嵘，
声响如哀弹。
孟郊诗鉴赏
孟郊老年居住洛阳，在河南尹幕中充当下属僚吏，贫病交加，愁苦不堪。《秋怀》就是在洛阳写的一组嗟老伤病叹愁的诗歌，而以这第二首写得最好。在这首诗中，诗人饱蘸一生的辛酸苦涩，抒写了他晚境的凄凉哀怨，反映出封建制度对人才的摧残和世态人情的冷酷。
诗从秋月写起，既是兴起，也是比喻寄托。古人客居异乡，一轮明月往往是倾吐乡思的旅伴，“无心可猜” 的良友。而此刻，诗人却感觉连秋月竟也是脸色冰冷，寒气森森；与月为伴的“老客”—— 诗人自己，也已一生壮志消磨殆尽，景况凄凉。“老客”二字包含着他毕生奔波仕途的失意遭遇，而一个“单”字，更透露着人孤势单的无限感慨。
“ 冷露”二句，用语精警形象突出，虚实双关，寓意深长。字面明写住房破陋，寒夜难眠；实际上，诗人是悲泣梦想的破灭，是为一生壮志、人格被消损的种种往事而感到寒心。这是此二句寓意所在。显然，这两句在语言提炼上是下足功力的。如“滴”字，写露喻泣，使诗人抑郁忍悲之情跃然而出；又如“梳”字，写风喻忆，令读者如见诗人辗转痛心之状，都是妥贴而形象的字眼。
“席上”二句写病和愁。“印病文”喻病卧已久，“转愁盘”谓愁思不断。“疑虑”二句，意思是说还是不要作无根据的猜想，也不要听没来由的瞎说。这纯是自我宽慰，是一种无聊而无奈的开解。最后，提取了一个富有诗意的形象，也是诗人自况的形象：取喻于枯桐。桐木是制琴的美材，显然寄托着诗人苦吟一生而穷困一生的失意的悲哀。
史评孟郊“为诗有理致”，“然思苦奇涩”（《新唐书·孟郊传》）。前人评价孟诗，也多嫌其气度窄，格局小。金代元好问说：“东野（孟郊字）穷愁死不休，高天厚地一诗囚。”（《论诗三十首》）即持这种贬薄态度。这些评价并不公允。倒是讥笑孟诗为“寒虫号”的苏轼，说了几句实在话：“我憎孟郊诗，复作孟郊语。饥肠自鸣唤，空壁转饥鼠。诗从肺腑出，出辄愁肺腑。”（《读孟郊诗二首》）孟诗确实存在狭窄气弱的缺点，但其抒写穷愁境遇的作品，不乏真实动人的成功之作，这首《秋怀》之二，即其代表。
游终南山
孟郊
南山塞天地，
日月石上生。
高峰夜留景，
深谷昼未明。
山中人自正，
路险心亦平。
长风驱松柏，
声拂万壑清。
即此悔读书，
朝朝近浮名。
孟郊诗鉴赏
韩愈在《荐士》诗里说孟郊的诗“横空盘硬语，妥帖为排奡”。“硬语”的“硬”，指字句的坚挺有力。这首《游终南山》，在体现这一特点方面很有代表性。沈德潜评此诗“盘空出险语”，又说它与《出峡》诗“上天下天水，出地入地舟”，“同一奇险”，也是就这一特点而言的。
欣赏这首诗，必须紧扣诗题《游终南山》，切莫忘记那个“游”字。
就实际情况而言，终南尽管高大，但远远没有塞满天地。“南山塞天地”，的确是硬语盘空，险语惊人。这是作者写他“游”终南山的感受。身在深山，仰视，则山与天连；环顾，则视线为千岩万壑所遮，根本看不到山外的空间。用“南山塞天地”概括这种独特的感受，虽“险”而不“怪”，虽“夸”而非“诞”，简直可以说是“妥帖”得不能再妥帖了。
日和月，当然不是“石上生”的，更不是同时从“ 石上生” 的。“日月石上生”一句，的确“硬”得出奇，“险”得惊人。然而这也是作者写他“游”终南山的感受。日月并提，不是说日月并“生”；而是说作者来到终南，既见日升，又见月出，已经度过了几个昼夜。终南之大，作者游兴之浓，也于此委婉传出。身在终南深处，朝望日，夕望月，都从南山高处初露半轮，然后冉冉升起，这不就象从石上“生”出来一样吗？张九龄的“海上生明月”，王湾的“海日生残夜”，杜甫的“四更山吐月”，都与此异曲同工。孤立地看，“日月石上生”似乎“夸过其理”
（《文心雕龙·夸饰》），但和作者“游”终南山的具体情景、具体感受联系起来，就觉得它虽“险”而不“怪”，虽“夸”而非“诞”。当然，“险”、“硬”的风格，使它不可能有“四更山吐月”、“海上生明月”那样的情韵。
“高峰夜留景，深谷昼未明”两句的风格仍然属“ 奇险”一路。在同一地方，“夜”与“景”（日光）互不相容；作者硬把它们安排在一起，怎能不给人以“奇”的感觉？但细玩诗意，“高峰夜留景”，不过是说在其他地方已经被夜幕笼罩之后，终南的高峰还留有落日的余辉。极言其高，又没有违背真实。
从《诗经·大雅·崧高》“崧高维岳，骏极于天”以来，人们习惯于用“插遥天”、“出云表”之类的说法来表现山峰之高耸。孟郊却避熟就生，抓取富有特征性的景物加以夸张，就在“言峻则崧高极天”之外另辟蹊径，显得很新颖。在同一地方，“昼”与“未明”（夜）无法同时存在，作者硬是把二者捏在一起，自然给人以“险”的感觉。但玩其本意，“ 深谷昼未明”，不过是说在其他地方已经洒满阳光的时候，终南的深谷里依然一片幽暗。极言其深，很富有真实感。“险”的风格，还从上下两句的夸张对比中表现出来。同一终南山，其高峰高到“夜留景”，其深谷深到“昼未明”。一高一深，悬殊若此，似乎“夸过其理”。然而这不过是借一高一深表现千岩万壑的千形万态，于以见终南山高深广远，无所不包。
实际上“奇而入理”、“奇而实确”。
“长风驱松柏”，“驱”字下得“险”。然而山高则风长，长风过处，千柏万松，枝枝叶叶，都向一边倾斜，这只有那个“驱”字才能表现得形神毕肖。
“声”既无形又无色，谁能看见它在“拂”？“声拂万壑清”，“拂”字下得“险”。然而那“声”来自“长风驱松柏”，长风过处，千柏万松，枝枝叶叶都在飘拂，也都在发声。说“声拂万壑清”，就把视觉形象和听觉形象统一起来了，使读者于看见万顷松涛之际，又听见万壑清风。
前面八句诗以写景为主，给人的感受是：终南自成天地， 清幽宜人。插在其中的两句，以抒情为主。“山中人自正”里的“中”是“正”的同义语。山“中”而不偏，山中人“正”而不邪；因山及人，抒发了赞颂之情。“路险心亦平”中的“险”是“平”的反义词。山中人既然正而不邪，那么，山路再“险”，心还是“平”的。以“路险”作反衬，突出地歌颂了山中人的心地平坦。
硬语盘空，险语惊人，也还有言外之意耐人寻味。诗人赞美终南的万壑清风，就意味着厌恶长安的十丈红尘；赞美山中的人正心平，就意味着厌恶山外的人邪心险。以“即此悔读书，朝朝近浮名”收束全诗，这种言外之意就表现得格外明显了。
洛桥晚望
孟郊
天津桥下冰初结，
洛阳陌上人行绝；
榆柳萧疏楼阁闲，
月明直见嵩山雪。
孟郊诗鉴赏
前人有云孟诗开端最奇，而此诗却是奇在结尾。
它通过前后映衬，造成气势，最后以警语结束全篇，具有画龙点睛之妙。
题名《洛桥晚望》，突出了一个“望”字。四句诗，都写眼中所见，然而前三句的境界与末句的境界迥然不同。前三句描摹了初冬时节的凄清气氛：桥下冰初结，路上行人绝，叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。就在这时，诗人诗笔陡转：“ 月明直见嵩山雪”，笔力遒劲，气象壮阔，将视线一下延伸到遥远的嵩山，给沉寂的画面增添了无限的生机，在人们面前展示了雄阔的景象，至此，人们才恍然大悟，诗人写冰初结，乃是为积雪作张本；写行人绝，乃是为气氛作铺陈；写榆柳萧疏，乃是为远望创造条件。同时，从初结之“冰”，到绝人之“陌”，再到萧疏之“榆柳”、闲静之“楼阁”，场景不断变换，而每一变换之场景，都与末句的望山接近一步。这样由近到远，视线逐步开阔，他忽然发现在明净的月光下，一眼看到了嵩山上那皑皑的白雪， 感受到极度的快意和美感。而“月明”一句，不仅增添了整个画面的亮度，使得如水的月光和白雪的反射相互辉映，而且巧妙地加一“直见”，硬语盘空，使人精神为之一振。
这首诗写出了“明月照积雪”的壮观景象。天空与山峦，月华与雪光，交相映衬，抬首灿然夺目，远望浮光闪烁，上下通明，一片银白，真是美仑美奂。
在这冰清玉洁的境界中，其实寄寓着诗人高远的襟怀。
寒地百姓吟
孟郊
无火炙地眠，
半夜皆立号。
冷箭何处来，
棘针风骚骚。
霜吹破四壁，
苦痛不可逃。
高堂搥钟饮，
到晓闻烹炮。
寒者愿为蛾，
烧死彼华膏。
华膏隔仙罗，
虚绕千万遭。
到头落地死，
踏地为遊遨。
遊遨者是谁？
君子为郁陶！
孟郊诗鉴赏
此诗题下自注云：“为郑相其年居河南，畿内百姓， 大蒙矜卹。”郑相，指郑余庆，《旧唐书》本传谓宪宗元和三年（808）为检校兵部尚书，兼东都留守。同书《孟郊传》又云，李翱荐郊于留守郑余庆，辟为宾佐，后余庆镇兴元，又奏为从事。可见此诗当为元和中作于洛阳。孟郊与郑关系如此之好，但他并没有对郑作正面的歌颂，甚至也没有在诗中表现“畿内百姓”如何“大蒙矜卹”；他所想到的只是苦寒中的百姓，这一点相当难能可贵。
全篇立意，可用杜甫两句诗来概括：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”（《自京赴奉先咏怀五百字》）但它描绘得更为具体，在我们面前展现了一幅贫富悬殊的画卷。一个寒冷的冬夜，贫苦的百姓们席地而眠。本该像今天北方烧炕似地，先用柴火将地皮烘热，然后才能躺下。可他们哪里有钱买柴火，只得睡在冰冷的冻土上。好容易挨到半夜，冻得实在受不了，于是站起来直叫冷。“半夜皆立号”五字，何其精炼而又准确！特别是那个“皆”字，又代表了多少啼饥号寒的百普通百姓！
从“冷箭”一句起，诗人的笔触从地面转向四壁。冷箭、棘针，形容从破壁中吹进的冷风。骚骚，语本《文选》张衡《思玄赋》：“寒风凄其永至兮，拂云岫之骚骚。”注引李善曰：“骚骚，风劲貌。”
一本作骚劳，疑非是。“霜吹破四壁”，极言寒风之劲。霜花竟能从破壁中吹进，屋子缝隙之大可想而知。冷风挟着霜花，穿过破壁，象冷箭、棘针一般砭人肌骨，无此生活体验者绝不能写出，有此生活体验而不关心民情者亦不能写出。孟郊是一寒士，李翱《荐所知于徐州张仆射》曾云：“郊穷饿不能养其亲，周天下无所遇。”故能写出此语。而“苦痛不可逃”一句，则呼喊出受难者的心声。室内尚如此寒冷，何况冰天雪地的室外，即使逃出去，岂不是活活冻死！联系下文来看，这句也可看作对当时社会的控诉。在封建制度的统治下，苦寒的百姓是永远翻不了身的。
“高堂”二句写富贵人家夜宴时鸣钟奏乐，直至天明，烹调美味佳肴的香气还久久不散，四处可闻。
同前面所描写的相比：贫者一何苦，富者一何奢！看来贫富悬殊、阶级对立，确是封建社会一个活生生的存在。问题是在这种对立面前，贫者是委曲求全、苟且偷生？还是揭竿而起，同命运抗争？诗人选择了后者。他写寒者不胜冻饿之苦，宁愿变做扑灯蛾，被灯火活活烧死。这是受冷之极、渴求温暖的一种心理变态，也是一种消极的反抗。尽管如此，那点燃着兰膏的华灯却被层层纱幔遮蔽，使他（或他们）难以接近。尽管“仙罗”遮挡，华灯难近，寒者还不住地在四周转悠，寻找机会，以求一近“华膏”。“虚绕千万遭”，虽属虚指，然却反映了寒者求生不能、求死不得的悲惨境遇。一个“虚”字，包含了多少惆怅、多少失意之情！
“到头”二句，把贫富尖锐对立的矛盾，推向了高潮。寒者绕帐转了不知多少遍，终因冻饿疲惫不堪， 倒地而死。此“到”字即“倒”字，见《说文通训定声》。“到头”便是倒头。寒者一头栽倒在地，死了也无人过问。不仅如此，那些在罗帐里通宵吃喝的富人，还醉醺醺地走了出来，踏着尸体，恣意遨游。如此惨状，惨绝人寰，确实令人难以卒读。在中国文学史上，揭露如此深刻的作品，实在并不多见。
这首五古，用的是赋体。它从头至尾，娓娓道来中唐时代残酷的现实。人物形象都是通过自身的行动进行刻划的，且与所处的环境结合得相当紧密。诗中采用了十分贴切的比喻，如冷箭、棘针之喻寒风，飞蛾之喻寒者；也采用了夸张的手法，如“虚绕千万遭”，“踏地为遊遨”。然而更为重要的是在强烈对比中展开矛盾冲突，在矛盾冲突中揭露贫富的对立，歌颂寒者顽强不屈的意志，鞭挞富人灭绝人性的逸乐生活。直到最后，作者才忍无可忍地出面责问：“遊遨者是谁？君子为郁陶！”君子当然是诗人自指，或许也包含郑某一类有良心的官吏。郁陶（音遥）是悲愤积聚之意。这里的问题提得异常尖锐，难道遊遨者仅是参加夜宴的几个人吗？不，是整个统治阶级，是万恶的封建制度！
闻 砧
孟郊
杜鹃声不哀，
断猿啼不切。
月下谁家砧，
一声肠一绝。
杵声不为客，
客闻发自白。
杵声不为衣，
欲令游子归。
孟郊诗鉴赏
这是一首借砧声以抒游子情怀的诗作。
砧声的特点在于“哀”而“切”。每当萧萦之秋，月明之夜，一声声砧杵，刺破寒空，无不给人以凄楚苍凉之感。可是为了突出砧声之哀，诗人却不从正面着手，而是先用两个人们熟知的哀音作为比较：
“杜鹃声不哀，断猿啼不切。”杜鹃的声音算得哀了，李白《宣城见杜鹃花》诗云：“蜀国曾闻杜鹃鸟，宣城又见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”子规即杜鹃，鸣声凄切，似“不如归去”，最易引起羁旅愁思。然而它与砧声相比，诗人却说它“不哀”。断猿，指断肠之猿。《世说新语·黜免》载：“桓公入蜀，至三峡中，部伍中有得猿子者，其母缘岸哀号，行百余里不去，遂跳上船，至便即绝。破视其腹中，肠皆寸寸断。”又《荆州记》引渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
杜甫亦有诗云：“风急天高猿啸哀。”（《登高》）
“ 听猿实下三声泪”。（《秋兴八首》）猿声之哀，一至于此。可是这里却说它“不切”。果然“不哀”“不切”吗？不，这是为了烘托砧声。
铺垫已足，诗人便纵笔描写砧声。这时诗中主人公远游他乡，月下徘徊之际，忽然阵阵砧声，传入他的耳畔。他不由一惊：“月下谁家砧？”这声音好凄苦：“一声肠一绝。”本来杜鹃声、猿声皆令人肠断，然而对一个经常涉水登山的人来说，已经司空见惯，无动于衷，唯有这月下砧声，才能撩拨他心中的哀弦。于是下文转入自我愁思的抒发。
“ 杵声”以下四句，重在写自我的主观“感受。
所谓“客”和“游子”，都是指诗中人物。孟郊以写《游子吟》著称，他的“慈母手中线，游子身上衣。..谁言寸草心，报得三春晖”，千百年来，脍炙人口。他还有一首《游子》诗云：“萱草生堂阶，游子行天涯。”也写得情真意切。这里既言“客”，又言“游子”，是一再强调作客他乡之意。是的，“杵声不为客”，它是生活中的客观存在，扌袅衣妇并非专为惹动游子愁思才挥动捣衣棒。尽管砧声无意，而闻之者却有心：“客闻发自白。”听了砧声，头发不禁为之愁白。古代妇女捣衣，有的是为了寄给征人，故唐代陈玉兰《寄夫》诗云：“一行书信千行泪，寒到君边衣到无？”此云：“杵声不为衣，欲令游子归。”是代捣衣妇设想，意为她此时捣衣，并非为了寄给游子，而是想让他听到砧声，惹起乡思，速速归来。语直而纡，感情深挚。上两句分明说“杵声不为客”，而这里实际是说杵声专为游子而发即“为客”，语言似相互矛盾。其实这是反复言之，上两句从游子角度着眼，下两句从对面（思妇）写来，多层次、多侧面地描述了砧声之苦。
这首五古不雕章琢句，而是以质朴的语言，倾诉胸中的感情。同是咏砧，同是写游子，但作者能独辟蹊径，自出机杼，写得真挚感人。诚如苏轼《读孟东野诗》所说：“诗从肺腑出，出輙愁肺腑。”
第18篇：送别诗鉴赏
离歌一曲情依依
——送别诗鉴赏
一、初识送别诗
重团聚、怨别离，是中华民族的传统心理。千百年来，故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感牵动了很多人的心弦，\"别离\"自然成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。
古代因为地广不便，音息难通，往往一别经年，甚至终生无法相见，杜甫诗：“人生不相见，动如参与商”，就是这种现实生活的写照。因此，“离别”就成为人生中心碎感伤的事。尤其在*的年代，动荡的旅途中，再加上流光易逝，使得好友离别，故友重聚，都是多么值得眷恋和珍惜啊！
其次，唐代士人是很重视漫游的，这也为送别诗提供有利客观的条件。唐代著名的诗人几乎都做过长途旅行，像李白年轻时“仗剑去国，辞亲远游”；杜甫早年也曾漫游吴越和齐地；其它文人亦有类似经验，而各地官员又莫不爱好文学。这种漫游除了开拓视野，增广见识的“少年精神”外，其实更有求荐引，扬声誉的积极意义。
另外，由于举子大量集中于京城应试，无论及第或落第，士人的流动量是很大的。考试后，来往奔忙；未试时，游历州郡，托名公荐举。但因录取名额有限，及第者仅少数，大多数的人不是淹留长安，即旅食各地，产生了唐诗中大量的送别之作。
再次，唐代诗人中，有许多情谊深厚，往往被相提并论的挚友，像：王维与孟浩然；杜甫与李白；韩愈与柳宗元；白居易与元稹等，彼此留下了不少相知相惜，感人至深的送别诗。
古往今来，许多文人墨客对于离别总是歌吟不绝。在这浓浓的感伤之外，往往还有其他寄寓：或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。
另外，唐朝的一些送别诗往往洋溢着积极向上的青春气息，充满希望和梦想，反映盛唐的精神风貌。
二、内容主题
第一,直接抒写离别之情并咏唱友情。如李白的《赠汪伦》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、吴伟业的《送友人出塞》等等。
第二，借诗吐胸中积愤或明心志。这类诗往往是诗人在艰难困厄之际写就的，往往有不少见情见性的佳作，如王昌龄，“天生贤才”终未被“君王”所用，虽命运多舛，仕途坎坷，屡遭贬谪，但他胸怀大志，仍想建功立业：“身在江海上，云连京国深。行当务功业，策马何骎骎。”（《别刘谞》）
第三，重在劝勉、鼓励、安慰的。如王维的《送梓州李使君》、梅尧臣的《东城送运判马察院》等，劝勉之中带有明显的“君子赠之以言”的倾向。高适《别董大》中“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”两句为“胸臆语，兼有气骨”（殷璠《河岳英灵集》），因为是知音，说话才质朴而豪爽，又因别离，才以希望为慰藉，于慰藉之中倾注信心和力量。
第四，既含离别之情，又有身世命运之感，或兼劝慰警示之意。这类送别诗内涵丰富，表意的侧重点也不明显。如谢眺的《新亭渚别范零陵云》把离别之情、劝慰之情和内心的希冀巧妙地融为一体：“停骖我怅望，辍棹子夷犹。广平听力籍，茂陵将见求。心事俱已矣，江上徒离忧。”
离别并非全都是伤感的，如王勃的《送杜少府之任蜀川》一洗送别的悲酸之态，意境开阔而音调爽朗；陈子昂的《送魏大从军》丝毫不落儿女情长、凄苦悲切的窠臼，从大处着眼，抒发了作者的慷慨壮志和奋发向上的精神，感情豪放激昂，英气逼人，气壮山河。此外还有高适《别董大》，表现了对朋友美好的祝愿；岑参的《送李副使碛西官军》，充满豪情壮志，感情慷慨激昂。 鉴赏送别诗风格时，做到知人论世，体察诗情。如李白生活在盛唐，他具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽、甚至狂放不羁。因此他的送别诗景象宏阔、别情深挚豁达开朗，没有伤感情调，如《送友人》，这是李白送别诗的特色。
三、送别诗中常见意象
送别诗中常见的意象有如下几种： 长亭、南浦、杨柳、草、山、寒蝉、阳关、古道、夕阳、西风等。
1．长亭、劳劳亭、谢亭、灞陵亭、南浦。
长亭，是古人在大道上专为行人休息所设的亭子，人们常在长亭送别，从而使得长亭这一自然景观常常出现在与送别有关的作品中。劳劳亭，离建康古城大约十五里，李白有《劳劳亭》；谢亭，又名谢公亭，在宣城北面，是南齐诗人谢眺任宣城太守时所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成了宣城的送别之地，许浑有《谢亭送别》；灞陵亭，在长安东南三十里处，那里原有一条灞水，又因汉文帝葬在那里，遂称灞陵，唐代时人们送朋友出长安，常在那里分手，如李白的《忆秦娥》；南浦，一是指专有的地名，一是指某一地区中位于这个地区南侧的水浦，再一个是指河流的分口处，《楚辞 九歌 河伯》中有“送美人兮南浦”的句子，江淹在《别赋》中说：“送君南浦，伤如之何。”朱淑贞《江城子》中有“芳菲肠断南浦路，和别泪，看青山。” 白居易《南浦别》：南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。
2．杨柳、草、山。
“柳”者，“留”也，二者谐音，因而古人有折柳送别的习惯。这一古老的风俗最早出现于汉代，汉乐府有古曲《折杨柳歌》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”杨巨源《和练秀才杨柳》：
水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。
草总是离别相思怀人联系在一起，《楚辞•》淮南小山《招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。” 白居易有“又送王孙去，萋萋满别情。”山也是离别相思的诗中常见的意象，如，岑参“山回路远不见君，雪上空留马行处”。
乡思 宋 李觏
人言落日是天涯，望极天涯不见家。 已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。
3．夕阳、日暮。
把离别与夕阳、日暮联系在一起，表达浓浓的离情，这是因为忧伤的情感和苍茫的暮色相协调，对于远离家乡的游子来说，暮色渐起渐至苍茫，最能勾起他们的离情别绪，正如孟浩然在《宿建德江》中所说的“移舟泊烟渚，日暮客愁新”。
4．酒。
古人离别多设宴饯行，“凡送人多托酒以将意”（杨载《诗法家数》），“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》），“人分千里外，兴在一杯中”（李白《江夏别宋之悌》），故许多离别诗，都飘散着酽酽的酒香，酒里充盈着亲情、友情、故园之情、感时之情。
5．秋。
“自古逢秋悲寂寥”，古人在对秋景的注视中感觉到时光的流逝，感受到人生的短暂和易老，“秋”能使志士失志，对现实失望，对前途悲观。遇秋而愁已成为古代文人的一种普遍文化心理。像杜甫“万里悲秋常作客”（《登高》），在暮年面对巫山巫峡的秋色，作者感到了知交零落、壮志难酬，国势衰落，不禁发出“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴八首》）的感叹，抒发了自己的忧国之情和孤独抑郁之感。秋代表了萧条凄清，代表了寂寞抑郁，是送别诗中惯用的意象。
四、抒发的情感
对友人的留恋、关怀，对友人的宽慰，对友人的思念，表达自己的志节，依依不舍，分别后自己的孤寂、惆怅、落寞。在这浓浓的感伤之外，往往还有其他寄寓：或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。
五、常用的艺术手法
送别诗运用的方法很多，鉴赏时应主要注意常见方法和技巧。
1、融情于景：诗人触而伤怀、借以言情的客观物象，不外落日余晖、流水通波、江风引雨、平沙卷蓬、云横秦岭、路绕蜀山之属，这些物象一经带着作者的离情别绪入诗，成为“人化的自然”，便构成一种荒寒而悲凉、空廓而沉深的美感景象。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》着力描写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，交织在一起，形成离别时浓重的阴沉压抑的氛围，抒写惜别哀伤之情。
2、烘托：不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离之意来烘托，言下有“物犹如此，人何以堪”的意思。这样写更能深化主题而富于魅力。
3、以乐景衬哀情 ：送别环境千差万别，有凄风苦雨中的送别，也有良辰美景中的离别。写凄风苦雨固然可以烘托别离之苦，写良辰美景又何尝不能反衬离人的懊恼。景色越美，越显出欢聚的可恋和离别的难堪，美好景色反倒成为添愁增恨的因素了。如许浑《谢亭送别》“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流”。欧阳修的《玉楼春》“洛阳正值芳菲节，秾艳清香相间发。”
4、想象（虚拟）：送别诗常在作者触景生情的基础上向前推想，大抵是想像分别后朋友行旅中的孤寂和在这种孤寂环境中的愁苦心情。更主要的则展示了自己对朋友的留恋和关切。如王昌龄的《送魏二》“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”想象分别后友人月下船泊潇湘，“愁听清猿”，甚至在梦里也因旅夜孤独而不得安寝的幻想，借以加倍地表现离别的惆怅和对友人深切的关怀。
5、比喻：用比喻的手法来抒写心情，是送别诗常见的艺术手段之一，如严维的《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”用“水悠悠”比喻离别的惆怅和友情的悠长。刘过的《柳梢青·送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。还有李白《送友人》“浮云游子意，落日故人情。”王维的《送沈子福之江东》“惟有相思似春色，江南江北送君归。”也运用了比喻。
6、直抒胸臆：如“莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”
五、练一练：
阅读下面一首唐诗，回答问题：
赋得暮雨送李胄 （唐）韦应物
楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。 海门①深不见，浦树②远含滋③。相送情无限，沾襟比散丝④。
【注释】①海门：长江入海处，在今江苏省海门县。 ②浦树：水边的树。③含滋：湿润，带着水气。 ④散丝：雨丝，这里比喻流泪。
1．全诗描写了怎样的景色？
2．诗人用了哪些艺术手法，抒发了怎样的情感？
四、实战演练
阅读下面一首唐诗，回答问题： 送魏万之京 （李颀）
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。 鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。 关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。 莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
注：离歌：离别之歌。 关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。
1．首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征（离别的环境）？从中又表达出诗人送别的什么情绪？
2．尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？
第19篇：讽喻诗鉴赏
讽喻诗鉴赏
【教学目标】
1.了解讽喻诗的风格特点。
2.理解并掌握讽喻诗的主题分类。2.学习讽喻诗常见的表现手法。 【教学重点】
学会体悟讽喻诗的内容主题 【课时安排】 1课时
【教学内容】 一．点击概念
讽喻诗是作者对世态、人生等进行真知灼见的探索，或从正面作出评判，或从侧面发出讽刺而撰写的诗篇。鲁迅先生指出：“讽刺的生命是真实；不必是曾有的实事，但必须是会有的实情。所以它不是‘捏造’，也不是‘诬蔑’；既不是‘揭发阴私’，又不是专记骇人听闻的所谓‘奇闻’或‘怪现状’”。而是针对“在那时却已经是不合理，可笑，可鄙，甚至可恶”的事情，加以提炼、夸张而形成讽刺。发扬真善美，抨击假恶丑，这是人类进步的必然；关注社会，心系民众，针砭时弊，更是历代进步作家的共同使命。
在中国古代诗歌百花园中，讽喻诗以其现实性和战斗性，历来深受人民的喜爱。讽喻诗的产生与发展可以追溯到《诗经》，如《齐风》中的《南山》是讽刺齐襄公淫乱无耻的诗；《秦风》中的《黄鸟》则是控诉秦国暴君对善良人杀戮的罪恶。到唐代讽喻诗已渐成熟，许多诗篇对贵妃、权臣、贵族、官吏的腐败罪恶，进行了大胆的揭露与谴责，甚至把矛头直接指向皇帝，诗的思想内容达到了新的高度。如李白的《古风》五十九首，杜甫的《兵车行》、《丽人行》，白居易的《秦中吟》、《新乐府》等等，都是射向黑暗现实的利箭。
二.特点介绍
首句标其目，卒章显其志。 “其辞质（质朴）而径（易懂），欲见之者易于谕也；其言直（直率）而切（准确），欲闻之者深诫也；其事核而实，使采之者传信也；其体顺（流畅）而肆（上口），可以播于乐章歌曲也。”（《新乐府》）
白居易是“讽喻诗”概念的最早提出者,也是讽喻诗创作的积极践行者。他的讽喻诗在思想成就方面,题材广泛,内容丰富,富有强烈现实性和批判性。他描述了这个时代中最尖锐的贫富不均现象和下层百姓在各种剥削勒索下艰难挣扎的悲惨状况,注意到边疆无休止的战争导致千万百姓无辜丧生,等等。在艺术成就方面,诗人因事起意,一吟悲一事;长于叙事状物;通过外貌和心理描写,塑造性格鲜明、形象生动的人物;相反相成,在对比中见爱憎;用常得奇,平易中见精粹。
三.主题分类
讽喻诗是我国古代诗歌长廊中一道亮丽的风景线。古人云：“天下兴亡，匹夫有责。”通过作诗议论朝政的得失也是身居中下层的人民为国家恪尽职责的一种方式。一般我们把这类评议朝政、批判现实的诗歌叫作讽喻诗。比起别的诗歌类型或典雅或清丽的风格，讽喻诗有自己的特色，它们的风格相对活泼、犀利。讽喻诗从内容上来看，主要分为两大类：一类是揭露现实生活中的不合理现象，另一类则是通过品评历史事件达到借古讽今的目的。
首先，反映国事民生，具有政治上的美刺作用，符合儒家的比兴传统，能够“为民请命”。如《轻肥》《卖炭翁》。
轻肥 白居易
意气骄满路，鞍马光照尘。
借问何为者，人称是内臣。
朱绂皆大夫，紫绶悉将军。
夸赴军中宴，走马去如云。
樽罍溢九酝，水陆罗八珍。
果擘洞庭橘，脍切天池鳞。
食饱心自若，酒酣气益振。
是岁江南旱，衢州人食人
诗题“轻肥”，取自《论语·雍也》中的“乘肥马，衣轻裘”，用以概括豪奢生活。
开头四句，先写后点，突兀跌宕，绘神绘色。意气之骄，竟可满路，鞍马之光，竟可照尘，这不能不使人惊异。正因为惊异，才发出“何为者”（干什么的）的疑问，从而引出了“是内臣”的回答。内臣者，宦官也。读者不禁要问：宦官不过是皇帝的家奴，凭什么骄横神气一至于此？原来，宦官这种角色居然朱绂、紫绶，掌握了政权和军权，自然骄奢。“夸赴军中宴，走马去如云”两句，与“意气骄满路，鞍马光照尘”前呼后应，互相补充。“走马去如云”，就具体写出了骄与奢。这几句中的“满”、“照”、“皆”、“悉”、“如云”等字，形象鲜明地表现出赴军中宴的内臣不是一两个，而是一大帮。“军中宴”的“军”是指保卫皇帝的神策军。此时，神策军由宦官管领。宦官们更是飞扬跋扈，为所欲为。前八句诗，通过宦官们“夸赴军中宴”的场面着重揭露其意气之骄，具有高度的典型概括意义。
紧接六句，通过内臣们军中宴的场面主要写他们的奢，但也写了骄。写奢的文字，与“鞍马光照尘”一脉相承，而用笔各异。写马，只写它油光水滑，其饲料之精，已意在言外。写内臣，则只写食山珍、饱海味，其脑满肠肥，大腹便便，已不言而喻。“食饱心自若，酒酣气益振”两句，又由奢写到骄。“气益振”遥应首句。赴宴之时，已然“意气骄满路”，如今食饱、酒酣，意气自然益发骄横，不可一世了。
以上十四句，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。他又“悄焉动容，视通万里”，笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而把诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。
在讽喻诗中，除了使用叙事的手法来反映社会现实之外，人们也善用一些比喻的手法来表达心志，如《诗经•魏风•硕鼠》公然将当政者比喻成人人唾骂的大老鼠，形象贴切，入木三分，以简短的文字将人们对当政者重敛盘剥的怨恨和对美好生活的向往表达得淋漓尽致，其诗讽刺之深、激愤之极在中国这样等级森严的社会中，几乎是空前绝后的。另外人们也会撷取身边之物来讽刺这些作威作福的统治者，如[中吕•朝天子]（咏喇叭）此曲通篇无一字出现宦官，却无时不在描摹宦官的丑态。作者用戏谑辛辣的笔法刻画了宦官的形象，将鄙视、厌弃和愤懑的感情倾注在字里行间。
除了运用以上手法进行讽谏，有些诗人还选择运用议论的方式来抒发对统治者的不满与愤懑，如我们所熟知的这首宋诗：
题临安邸 [宋]林升
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？
暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
诗歌讽刺了南宋统治者苟安江南一隅，深溺于纸醉金迷之中，一如在汴州沦陷前的情景，早已忘记了亡国之痛。所谓爱之深，恨之切，此诗打破了诗歌创作时温柔敦厚的传统，直抒胸臆指摘时政，矛头直指最高统治者。
其次，讽喻诗从多方面反映了劳动人民的苦难生活。象《观刈麦》中\"力尽不知热，但希夏日长\"的辛勤农夫,\"家田输税尽，拾些充饥肠\"的贫妇人，《村居苦寒》中\"布絮不蔽身
\"，\"愁坐夜待晨\"的无衣民，《采地黄者》中\"愿易马贱粟，救此苦饥肠\"的百姓，都具体、真实地表现了农民饥寒交迫，牛马不如的生活。诗人深切同情不幸的农民，对自己的温饱有余深感惭愧，并由此产生了\"稳暖皆如我，天下无寒人\"的可贵思想。
咏田家 聂夷中
二月卖新丝，五月粜新谷。
医得眼前疮，剜却心头肉。
我愿君王心，化作光明烛。
不照绮罗筵，只照逃亡屋。
诗中运用形象生动的比喻和鲜明对比的表现手法，愤怒地控诉了形形色色的高利贷给唐末农民所带来的深重苦难，表达了诗人对广大农民的深厚同情。“医得眼前疮，剜却心头肉”两句，运用比喻的手法，形象地揭示出高利贷吮血噬骨的残酷剥削本质。剜却性命攸关的“心头肉”以疗眼前毒疮，是迫不得已，其后果更是不堪想象。旧伤未愈添新伤，穷困伴着死亡行，这就是对当时广大农民濒临绝境的高度概括和生动写照。
其三，反对统治者穷兵黩武。象《新丰折臂翁》、《缚戎人》等诗都具体地反映了扩边战争给人民带来的巨大灾难和人民对战争的反对，体现了诗人\"不赏边功防黩武\"的思想。
石壕吏
暮投石壕村，有吏夜捉人。 老翁逾墙走，老妇出门看。
吏呼一何怒！妇啼一何苦！ 听妇前致词：三男邺城戍。
一男附书至，二男新战死。 存者且偷生，死者长已矣！
室中更无人，唯有乳下孙。 有孙母未去，出入无完裙。
老妪力虽衰，请从吏夜归， 急应河阳役，犹得备晨炊。
夜久语声绝，如闻泣幽咽。 天明登前途，独与老翁别。
写了差吏到石壕村乘夜捉人征兵,连年老力衰的老妇也被抓服役的故事,揭露了官吏的残暴和兵役制度的黑暗,对安史之乱中人民遭受的苦难深表同情。“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”两句，极其概括、极其形象地写出了“吏”与“妇”的尖锐矛盾。一“呼”、一“啼”，一“怒”、一“苦”，形成了强烈的对照；两个状语“一何”，加重了感情色彩，有力地渲染出县吏如狼似虎，叫嚣隳突的横蛮气势，并为老妇以下的诉说制造出悲愤的气氛。 四．实战演练
1.阅读下面的唐诗，完成①—③题。（6分） 新
沙（陆龟蒙）
渤澥声中涨小堤，官家知后海鸥知。 蓬莱有路教人到，应亦年年税紫芝。
①对《新沙》一诗的内容解说恰当的一项是[
] A.渤海岸边形成了一块新的沙田，官家知道以后海鸥也知道了。 B.渤海岸边形成了一块新的沙田，官家从蓬莱岛请人来栽种紫芝。 C.渤海岸边形成了一块新的沙田，官家马上修了一条去征税的路。 D.渤海岸边形成了一块新的沙田，官家马上就想到来征税。 ②下列诗句与《新沙》的主题最接近的一句是[
] A.采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。
（罗隐《蜂》） B.六月禾未秀，官家已修仓。
（聂夷中《田家》） C.任是深山更深处，也应无计避征徭。
（杜荀鹤《山中寡妇》） D.狡吏不畏刑，贪官不避赃。
（皮日休《橡媪叹》） ③简要分析《新沙》诗后两句在表达上的作用。
【答案】①D ②C ③用夸张、讽刺、诙谐、幽默、虚拟等艺术手法明确并深化了诗的主题。
2.阅读下面两首唐诗，完成8～9题。（8分） 隋宫 李商隐
乘兴南游不戒严，九重谁省谏书函？ 春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。 汴河曲 李益
汴水东流无限春，隋家宫阙已成尘。 行人莫上长堤望，风起杨花愁杀人。
（1）上面两首诗的题材与内容都较相近，说说这两首诗都寄寓了作者怎样的感慨。（4分） （2）分析两首诗在写法上的不同（4分） [答案] （1）这两首诗都寄寓了作者对隋王朝灭亡的深沉感慨，（2分）希望晚唐统治者能从中吸取教训。（2分）（意思对即可）
（2）《隋宫》通过事例表现隋朝奢淫以致亡国的教训；（2分）《汴河曲》通过汴水的春色与隋宫的荒凉对比映衬来寄寓昔盛今衰的感慨亦可。（2分）若答举例和对比只得2分。）
第20篇：送别诗鉴赏
送别诗鉴赏专题自助餐
一、送别诗中一些常用的意象：
（一）习俗类意象：
1、柳
（折柳送别）
它源于《诗经•小雅•采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，古人喜欢折柳送别，折柳的寓意是惜别怀远。折柳送别的习俗产生于汉代，产生原因大体有三点：一则，千丝万缕的柳条随风舞动与离人千丝万缕、斩不断、理还乱的离愁非 常相似。二则，“柳”与“留”谐音，因此折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。三则，柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。如《送别》（王之涣）杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为离别多。
2、酒
（饮酒饯别）
“问人间，谁管别离愁？杯中物。”(辛弃疾《满江红》) 古人离别多设宴饯行，酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。所以许多离别诗，都飘散着浓浓的酒香，酒里充盈着亲情、友情。
3、唱歌（唱歌饯别）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白）
正当今夕断肠处，骊歌愁绝不忍听。（李白）（骊歌是一首离别时唱的歌） “阳关三叠” 是唐代流传久远的离别之曲。
“朝闻游子唱离歌”（李欣）“劳歌一曲解行舟”（许浑）（劳歌原指在劳劳亭送客时唱的歌，后遂成送别歌的代称）
（二）时间意象：
4、日暮
送别诗中常出现“日暮”、“斜阳”、“夕阳”、“暮雪”、“暮钟”等表明傍晚时分的词语。并非诗人喜欢傍晚时分送别，而是别离这种忧伤的情感与暮色朦胧中的苍茫感相协调。并且，傍晚时分会伴随着飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪。
5、月亮
月亮也是送别诗歌中常见的意象，月光给人的感觉是朦胧、迷离、苍凉的，这与深邃悠长、委婉忧伤的离情别绪是一致的；再则，月亮含有思乡、思亲的象征义，因而古人常借月抒怀。通过月亮的烘托，抽象的别情更显得动人深长。
6、“春”、“秋”等时间意象 “自古逢秋悲寂寥”（刘禹锡《秋词二首》），古人在对秋景的注视中感觉到时光的流逝，感受到人生的短暂和易老，“秋”能使志士失志，对现实失望，对前途悲观。遇秋而愁已成为古代文人的一种普遍文化心理。像杜甫“万里悲秋常作客”（《登高》），在暮年面对巫山巫峡的秋色，作者感到了知交零落、壮志难酬，国势衰落，不禁发出“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴八首》）的感叹，抒发了自己的忧国之情和孤独抑郁之感。秋代表了萧条凄清，代表了寂寞抑郁，是送别诗中惯用的意象。
（三）空间意象：
7、长亭
古代驿道旁置亭，十里一长亭，五里一短亭，送别亲朋好友时往往在亭中设酒饯行，所以长亭也就成了一个抒写离情别绪的意象。如李白《菩萨蛮》“何处是归程。长亭更短亭”，柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。《劳劳亭歌》 （ 李白 ） 天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。
注释：劳劳亭又名新亭，距建康（南京）大约十五里左右，是沿长江顺流而下的必经之地。送别之人常在此驻足，目送行人渐行渐远。后来，劳劳亭便成了离别感伤的代名词。
8、南浦
南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原“送美人兮南浦”这一名句有很大关系。在唐宋送别诗词中出现得则较为普遍，致使它在不是描写送别的诗词中，也浸染了离情别恨，像长亭一样成为唐代送别之处的代名词。《南浦别》（白居易）南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好云莫回头。
注释：唐朝水运发达，大运河与众多的河湖构成四通八达的水网。行旅之人出门大多乘船。“南浦”即南面的水滨，是著名的水滨送别地。像长亭一样成为唐代送别之处的代名词。
此外，“寒蝉”、“阳关”、“古道”、“西风”、“春草”、“眼泪”等也都是与离别有关的意象。
二、风格类型
从风格上来看，送别诗分为两类：伤感型和豪迈型。
古人出行原因大体可分为赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等。由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别，或折柳送别，或摆酒饯行，或写诗相送，其间充满了殷殷的叮嘱和深深的情谊 。这类诗大多缠绵凄切，充满感伤情调。如王维《送元二使安西》、柳永的《雨霖铃》等。
例：
送杜十四之江南
孟浩然
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。 作者如何表达惜别哀伤之情的？
参考答案：渺茫春江与一片征帆形成强烈对比，阔大的背景衬托出征帆的渺小，由此引发作者对征帆日暮之时找不到停泊处所的担心，表现了诗人对朋友关心担忧之情。前三句写景，饱含感情，末句卒章显意，“断人肠”直抒别情，将依依惜别的哀伤之情上升到顶点。 方法：（抓意象——绘图景——析手法——悟感情）
但离别并非全都是伤感的，王勃的《送杜少府之任蜀州》就一洗送别的伤感之情、悲酸之态，意境开阔而音调爽朗；高适《别董大》“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，则表现了对朋友美好的祝愿。
例：
别董大
高适
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 这首诗使用什么表现手法？体现了怎样的思想感情？ 本诗运用反衬的手法，哀景衬壮情（析手法）。诗的前两句写眼前之景，日暮黄昏，黄云千里，大雪纷纷，于北风狂吹之中，唯见高空断雁，用白描手法描绘了苍凉悲壮
2 之景。
三、四两句转到作者对友人体贴入微而又坚定不移的赠语（抓意象，绘图景），体现了诗人自信豪迈、乐观豁达的胸怀,对友人真诚的情谊和劝勉鼓励之情。（悟感情）
鉴赏送别诗风格时，我们还要做到知人论世，体察诗情。如生活在初、盛唐的诗人，他们多具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽。因此他们的送别诗大多景象宏阔、别情深挚豁达开朗，很少伤感情调。
情感具体分类：
情感1：友人离去后的茫然、怅然若失。
送杜十四之江南
孟浩然
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。
日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。
情感2：对朋友未来的美好祝愿和宽慰
别董大
千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知已，天下谁人不识君。
情感3：情深意长的勉励，劝慰中带着难分难舍
送元二使安西
渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
情感4：表明志节，坦陈心志的告白
芙蓉楼送辛渐
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
情感5：别后情境的想象、担忧与对友人的思念
送魏二
王昌龄
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。 情感6：表明朋友间的友谊深厚。
赠汪伦
李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情 情感7:诗人如在现实生活中遭逢坎坷，其送别诗常包含个人的身世之感。
送席大
孟浩然
惜尔怀其宝，迷邦倦客游。 江山历全楚，河洛越成周。 道路疲千里，乡园老一丘。 知君命不偶，同病亦同忧。
三、抒情方式
送别诗主要抒写离别之情。考察其抒情方式，有直接抒情与间接抒情两种方式。
1、直接抒情
好友分别，离情别绪自是深重，深情厚谊不吐不快，所以，在送别诗中，有很多是直抒胸臆的作品，如高适的《别董大》前两句直写落日之景，后两句直写真诚情谊，全是肺腑之言而毫无保留阻碍，慷慨悲歌，一吐为快。再如李白的《赠汪伦》前两句叙事，后两句抒情，友情之厚，深及千尺，借助潭水直抒胸臆,则更是把浓重的离愁别绪直吐出来而不假任何掩饰。
当然，直抒胸臆是一种坦诚，是深情厚谊的最直接的体现，但是，深挚的情感又往往是说不尽道不完的，所以有很多诗人不愿去仰声长呼，而是借助别的方式表达出
3 来，于是他们找到了间接抒情这一法宝。
2、间接抒情，又有多种形式。
①以喻显情，如刘过的《柳梢青•送卢梅坡》用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。
②借酒抒情，送元二使安西（王维）渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
③借物抒情，不直接写人的离情心绪，而是通过写眼中物有伤离之意来烘托，言下有“物犹如此，人何以堪”的意思。这样写更能深化主题而富于魅力。如戎昱的《移家别湖上亭》（好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。）通过写柳条藤蔓、黄莺的伤离别表现人的情思心绪。
④借景抒情，王国维说：“一切景语皆情语。” 的确，景物在诗人的眼中是会变的，它会因诗人的情绪的不同而不同。所以，在送别诗中，诗人们在送别时的眼前的景物也都往往附上了浓重的情感的色彩。这也就是王国维所说的“有我之境”，这一点在送别诗中也有深刻的体现，是送别诗一个相当显著的特点。
除了以上四种抒情方式以外，还有两种方式需要注意：
⑤以乐景衬哀情，送别环境千差万别，有凄风苦雨中的送别，也有良辰美景中的离别。写凄风苦雨固然可以烘托别离之苦，写良辰美景又何尝不能反衬离人的懊恼。景色越美，越显出欢聚的可恋和离别的难堪，美好景色反倒成为添愁增恨的因素了。
如许浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟， 红叶青山水急流。日暮酒醒人已远， 满天风雨下西楼。”
⑥想象（虚拟），送别诗常在作者触景生情的基础上向前推想，大抵是想象分别后朋友行旅中的孤寂和在这种孤寂环境中的愁苦心情，更主要的则展示了自己对朋友的留恋和关切。 如王昌龄的《送魏二》“忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。”想象分别后友人月下船泊潇湘，“愁听清猿”，甚至在梦里也因旅夜孤独而不得安寝的幻想，借以加倍地表现离别的惆怅和对友人深切的关怀。
四、内容及主题倾向
第一，直接抒写离别之情的。如李白的《赠汪伦》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、柳永《雨霖铃》、王维《送元二使安西》等。
第二，借诗吐胸中积愤或表明心志的。这类诗往往是诗人在艰难困厄之际写就的，往往有不少见情见性的佳作，坦陈心志的告白，借以一吐胸中积愤或表明心志。如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
第三，重在劝勉、安慰的。因为是知音，说话才质朴而豪爽，又因别离，才以希望为慰藉，于慰藉之中倾注信心和力量。如：王勃《送杜少府之任蜀川》、高适的《别董大》（“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”一句重在对友人的劝勉）
第四，综合型的，既含离别之情，又有身世命运之感，或兼劝慰警示之意。这类送别诗内涵丰富，表意的侧重点也不明显。
五、送别诗特点
1.形式标志：标题中有“送”或“别”等字眼；
4 2.常见意象：时间（傍晚、月夜）地点（长亭、渡口、古道、南浦等）物象（瘦马、芳草、晚风、柳树、笛声、远山、浊酒等）
3.基本主题：依依不舍的留念；情深意长的勉励；坦陈心志的告白；别后情境的想象、担忧与对友人的思念。
4.感情色彩： 依恋与不舍——低沉哀婉，伤感惆怅；
安慰与祝愿——旷达刚健，乐观向上。
5.常用手法：借景抒情、情景交融、衬托、虚实结合
六、鉴赏步骤
首先，分析离别诗常用意象。
接着，体会作者所要表达的情感思想。 最后，离别诗常用的表达技巧。
七、实战演练：
分析鉴赏以下几首诗，看看这些诗在表达技巧上有什么特点。
（一）
谢亭送别
许浑
劳歌一曲解行舟， 红叶青山水急流。日暮酒醒人已远， 满天风雨下西楼。
1、这首诗表达了怎样的情感？
2、作者是怎样表达离愁别绪的？
（二）
送杜十四之江南
孟浩然
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。
1．这首诗中的“渺茫”一词在诗中有什么含义？包含着作者怎样的心情？
2．诗歌的
三、四句在表达技巧上有什么特点？
（三）
送友人
李白
青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。
注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。
1．首联用什么词语勾勒出怎样的送别环境？
2．颈联用怎样的艺术手法表达出作者什么样的思想感情？
（四）
淮上与友人别
郑谷
扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。
这首诗作者所要表达的基本情感是什么？请结合具体诗句谈谈作者是如何表达这一情感的。
（五）
送魏大从军
陈子昂
匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。 雁山横代北，孤塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。 这首诗表达了诗人怎样的情感？
（六）
和练秀才杨柳
杨巨源
水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向手中吹。
诗中的“折柳”和“春风”各比喻什么？有何好处？诗中哪些地方用了谐音的修辞手法？有何深意？
