推荐第1篇：学钢琴好处
很多家长问学音乐有什么好处，而学钢琴到底又有什么好处？英国大文豪雨果说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母（语文）、数字（数学）、音符（音乐）。这句话充分说明了音乐在儿童成长过程中所起到的重要作用。同
其它乐器比起来，被称为“乐器之王”的钢琴有以下优越性：
1、音域宽广：钢琴共88个键，几乎包含了音乐活动中所使用的乐音；
2、表现力丰富：音量变化幅度大，可以从ppp到fff，双手可以演奏出不同层次立体组合的音响效果，因而可以表达各种各样的情绪与情感；
3、钢琴经常用于课堂教学，声乐、舞蹈伴奏等，是最常用的、效果最好的音乐教学工具；
4、学习钢琴是学习其它乐器的基础，因为钢琴是最难（入门并不难）、最深奥的，学好了钢琴再学其他乐器就容易多了。
5、学习钢琴是学习其它音乐知识的基础，特别是乐理，和声、作品分析，音乐创作等，因为它有很好的直观性；
6、学习钢琴是儿童早期音乐教育的最佳手段之一，许多音乐人才是从学钢琴开始的。
从非专业的角度讲，学习钢琴有以下好处：
1、学习钢琴能很好地开发儿童的智力，演奏钢琴时调动了人体很多的器官，通过手、眼、耳、脚、口、脑、身的并用，能锻炼人的协调能力，反应能力，记忆能力。练琴中需要全程注意力高度集中，需要科学地练琴，提高练琴效率，这些素养和能力更是可以延伸运用到平时文化课的学习当中去。学钢琴的孩子一般学习成绩都不错；
2、学钢琴能培养儿童的非智力因素，表现在：培养人的气质、陶冶人的性情、提高人的注意力、锻炼人的毅力、培养独立思考和解决问题的能力等。学钢琴的孩子自信、自立，精力容易集中，做事不马虎，将来更容易成才。
3、钢琴入门相对较快，对学习者年龄身体条件等客观因素要求并不高，学习不久便可以演奏一些悦耳动听的小乐曲。
综上所述，学习钢琴比学习其它乐器有着更广泛、更深远的意义。一些发达国家有着很高的家庭钢琴普及率，有些学校将钢琴作为必修课，足见国际上对钢琴教育非常重视。
推荐第2篇：学钢琴之路
学钢琴之路
从小，钢琴就对我有着无穷的吸引力。
在我还牙牙学语的时候，钢琴就和我有着不解之缘。每当看到电视里有人在弹钢琴，我就兴奋不已。尤其是爸爸妈妈给我买了一架小“电子琴”时，我就一天到晚的抱着“电子琴”，笑个不停，在琴上弹“小星星”。一个音一个音地弹奏，一边弹一边唱，一„闪一„闪亮晶晶„„当时，给妈妈逗得哈哈大笑，我一边弹一边唱，一边想：我的观众怎么不给我鼓掌呢？于是，我便像老师一样命令他们，快鼓掌呀！这时，当热烈的掌声响起的时候，我的心里总会有一种满足感，便身不由己的说：“我是著名的钢琴家。哈„„”他们笑得更欢了。这时，我总会不知所措的问：“难道不是吗？”
在我8岁的时候，妈妈开始让我正式学钢琴。这时，不算太聪明的我对于那些音符来说简直是小菜一碟。但随着课时的增多，学的曲子越来越难，我有些吃力了，我想放弃了，兴趣没了，学钢琴还有什么意义吗？这时，一个人的出现，打消了我要放弃的念头。一位考完十级的大姐姐出现了，我羡慕地问：大姐姐，你的曲子为什么弹得那么好呢？大姐姐只说了两个字：坚持。我终于明白了，没有什么可以一步登天，只要坚持，没有什么事不能成功的。我打消了放弃的念头，一步一个脚印，踏踏实实的来学习新的钢琴曲子„„
现在，我已经考完了五级，也可以弹像《童年》那样的曲子。虽然我没有考到十级，但是，我已经学会了人生最重要的东西：坚持。
【评语：你是个很优秀的孩子，不是谁都能坚持学钢琴的。本文你能真实地记叙自己是多么渴望弹琴的，给人留下深刻的印象。更精彩的是你能从弹琴中悟出一个深刻的道理—凡事都要坚持！】
作者：江新月
指导教师：孙晓清
推荐第3篇：幼儿学钢琴
幼儿初学钢琴,家长和老师
近年来随着钢琴的普及化，越来越多的幼儿开始学琴，年龄大则5岁小则3岁半。幼儿学钢琴的确对于孩子的成长有许多益处，但是如果学琴不得当，则会反而有负面效果。其实对于幼儿初学钢琴，不仅是孩子自己的事，家长也需要加入其中，但是绝对不能过度。家长切勿急躁地对待孩子的练琴状况，从老师、家长、孩子的角度来分析这个问题。
对于幼儿孩子3岁半-5岁左右的年龄其认知能力有限，很多东西还很难很快的接受，但是对于现在中国的孩子而言，或许不代表就可以放任不管任其自由发展。因为“大环境”的问题，家长需要提前培养孩子的各种能力，学习能力、是非判断能力、交际能力、自我情绪控制能力、各种品德的养成等等。我的学生中有不少是幼儿园在职老师，她们口中所讲述的无论是私立还是公办幼儿园，孩子间的差异是一目了然的。孩子所与生俱来的模仿能力，很容易使得一个孩子从白纸变得有污点。而让幼儿学钢琴，则是教会孩子各种能力的最好途径之一。
钢琴老师对于孩子们的钢琴教育，不仅仅只局限于怎么教孩子弹琴，弹出音符就是了，而是需要教会幼儿更多的东西。幼儿园、琴行的钢琴老师极大部分都只做到这些而已，但是往往就是孩童们貌似像模像样的弹出曲子却老师仍旧在进行断送孩子的学琴与学习前程的教学。琴行的一大部分的在职钢琴老师，或许在长期的钢琴教学中还
不如一个在校的钢琴专业大学生，现在更多的年轻老师会去思考孩子们真正需要什么。
对于家长而言，不少家长往往有急性子的习惯，总盼望着孩子能尽快完成钢琴老师所布置的作业，总希望能尽快把布置的曲子弹熟（哪怕是背出来的），总希望孩子遇到困难能自己通过努力练习迅速解决，总希望孩子能自觉练琴、能多多上钢琴弹琴、总会对孩子说“你练琴呀，快练琴呀”等等。往往就是这些使得孩子学琴越来越糟糕、使得孩子对家长产生厌烦心理、甚至逆反心理。
幼儿在学钢琴时究竟有哪些特点以及家长和钢琴老师该如何应对？
1、幼儿学钢琴最重要的是积累，积累识谱能力、积累手指如何发力、积累控制节奏能力、积累调整心情和心态能力等等，故首先家长与老师切勿让孩子背谱，眼睛要看着谱子，“起初”能唱着弹为佳。不断的积累识谱，是孩子学琴更优秀的先前条件，然而识谱不仅仅是看“小蝌蚪”的音高而已。
2、幼儿的认知能力有限，钢琴老师和家长不要以为你很认真很仔细的讲一遍知识点孩子就能记住。钢琴老师需要用孩子的思维来思考，用他们感兴趣的言语来让他们明白你想说的知识点；并且绝不能只说一次而已，有些重要的知识点，钢琴老师需要让孩子复述刚教的内容，或在当天或下次的教学中不断的重复一个知识点，并让孩子知道其重要性。需要多用以下言语，“A、你真的懂了吗，如何做你来试试 B、
告诉我为什么要这样做呢 C、来，这里是刚刚学过的知识点，你自己来做，老师不发声音，加油，你能行的。
3、孩子在练习中，经常会发生无论怎么练都练不好，手型怎么也放不好，小拇指站稳后整个手却歪着的，若老师要求高抬指但是孩子怎么都做不好等等问题。其实这些问题让孩子只是自己硬练的话，或许是永远做不好的，就算孩子再认真的练习，哪怕是100遍、1000遍。不只是幼儿、孩子，就算是成人在练琴中，许多曲目段落弹不好是因为思路问题。在学琴过程中最重要的是思考，只有拥有了正确的思考方式，才能使得难题被化解。当孩子不断的犯同样的错误时，大多都是孩子的思路问题，此时此刻家长需要的是记录孩子的问题，并及时最好当天打电话给老师寻求帮助，而不是一味的练习或猜测。
4、多鼓励孩子，切勿用无意义的责怪。孩子一旦在练琴中出现了问题，很多急性子的家长就开始急，甚至动手打孩子，这些绝对不是个例，相当普遍。这样的做法只会让孩子对于家长的信任度和尊敬度下降，对钢琴的兴趣下降甚至叛逆放弃学钢琴。按照第3条的提示外，家长需要多鼓励孩子，说些例如：“下一步该怎么做，XX千万不要急，慢慢来，思考一下，我相信你行的”；“XX，这一段你弹错了，该怎么去修改？静下心来想一想，不要急，加油”；
“XX，你手型不太好，想一下殷老师所说的手型像什么啊？试试看，在钢琴上‘抓一下’，保持好啊，学习最重要的不是一直优秀，而是知错就改，要学会坚持！”
尽量让孩子自己去摸索，自己努力去回想老师所说的正确思路，不要动不动就帮孩子完成和思考。家长和老师无论在陪着或教学中都需要保持着不急躁的心态，孩子是一张白纸，你的急躁只会让白纸沾上污点。
5、原则性问题家长绝不能心软和手软。比如说，孩子在上课或平时练琴时坐不定、调皮；弹半小时琴，上厕所几次，总是下琴凳玩耍，等等。这些原则性问题，是不可以放任不管的。我曾经写过一篇《请不要随便就给孩子学钢琴》,其实写的目的是粉刺那些没有教育好孩子的家长，并不是不让孩子学钢琴，而是希望家长重视孩子的习性问题，这比让孩子学许多种才艺更重要。
6、家长需要更重视孩子的心理成长比。我经常对学生家长说的一句话是：“孩子学琴过程中如何用正确的思考方式，遇到难题如何解决，这些问题可以完全交给我钢琴老师。但是家长一定要做好孩子的心理辅导！”
钢琴老师每周或许只会遇到孩子一次，也就短短的45分钟-1小时左右。对于一个优秀的弹琴者或学琴者，良好的心态是必备的。如何控
制好自己的情绪，如何在练琴遇到麻烦时不急躁等等，都是平时家长需要给孩子灌输的。
真正优秀的钢琴家或钢琴表演者，其演奏技巧会渐渐被淡化，而其良好的心理素质和丰富的阅历是更让人着迷的。
7、家长需要让孩子了解什么是真正的“快乐”。打引号是因为此快乐是我作为老师的主观观点，或许对一些人而言是真理，但是不能作为客观观点立足。
对于学生或工作者而言，真正的快乐是通过平时自己的努力一步一个脚印，当遇到困难时就把大困难化解成一些小困难然后逐个攻破。最终完成自己的目标之后，尽情的享受成功的快乐（尽情的演奏，享受自己努力完成的曲子）。
家长需要督促孩子在练琴时，不要一股脑磕磕巴巴的从头弹到尾。而是需要分段、分天数来完成。一首曲子未必要一天里完成，每天也未必一定要练习全部的曲子。教会孩子看钢琴老师的笔记（哪怕是最简易的符号），然后自己努力做出计划，每天完成多少。那么定下的目标就一定要完成。
综上所述，幼儿学钢琴时，家长和老师切勿过于急躁，哪怕是减慢进度也不要揠苗助长。毕竟每个孩子的特点不同，孩子的接受能力、平衡能力、思考能力、学习能力都是不同的，然而一定要把基本功打稳
是不变的。或许以前生活中你没有注意的问题无意之中让孩子养成了一些坏毛病、不良习惯，没关系，孩子还小，只要家长努力以及方法得当，孩子是可以改正的。幼儿学钢琴，家长和钢琴老师切勿急躁！
推荐第4篇：学钢琴感想
学钢琴感想
钢琴给我的第一感觉就是高雅贵气，一直都认为，坐在钢琴面前弹琴的时候心灵的洗涤、灵魂的净化，因为它们有着能够震撼人心的灵魂；有着能够触动人们心底最柔软的那片净土。
以前学过一首门德尔松的《威尼斯船歌》，作为浪漫主义的重要代表人物，他一直努力追求全新的创作风格，从不同地域、不同民族的音乐中吸取营养，从而使自己的作品极富诗意、浪漫情趣。门德尔松在去意大礼旅行期间，曾倾听过运河上的船夫们忧伤的歌声，给他留下了深刻的印象。当我很熟练的把《威尼斯船歌》弹出来时，它给我的感觉就是优美恬静很少有矛盾冲突，富有诗意幻想又带着点忧伤之感。这首曲子给我的印象一直都很深刻，那种在黑夜的海洋里航行的宁静的感觉，一直都在脑海里萦绕。 我觉得学习钢琴真的很能够磨练一个人的秉性，可以给我们带来许多意想不到的美妙好处。
推荐第5篇：学钢琴感想
学钢琴感想
安家琪
一转眼，我已经学钢琴两三年了。
我刚开始学琴的时候，手指老是站不稳，还不听话的晃来晃去，甚至有时候还老是折指，压手腕儿。老师说手心里要像握着一个鸡蛋一样立起来，可我的手心连一个鹌鹑蛋都能压碎，更别说鸡蛋了。后来我渐渐长大了，基本能控制手指不再晃来晃去了，也不再折指了，不再压手腕了。我的手指已经从刚开始在键盘上的蹒跚学步到现在的翩翩起舞了。
原来的我看不懂一个音符，经过老师耐心地教我识谱，我终于能慢慢识谱了。后来我刻苦练习读谱唱谱，先把曲子唱会了，老师又教我各个音符在哪个位置。经过反复练习，我的第一首曲子终于弹会了。后来的曲谱虽然变得密密麻麻的，但我还是坚持弹了下去，所以现在我的识谱能力越来越强了，弹琴也弹得越来越流畅了。
在钢琴班有许多小朋友和我共同学习玩耍。在这里，每个同学都有自己的琴房，互不干扰。每次上课的时候，老师都是一个一个地单独教我们，并认真地给每个人示范要学的曲子。
下课了，老师要休息了，同学们也要休息了。老师在教室里跟家长沟通交流，同学们在琴房里玩耍嬉戏。
我很喜欢在钢琴班度过的每一分一秒，时时刻刻我都为那优美的音符而感到放松，在这里我的心情总是能变得更加舒畅欢快。
最后我要感谢教我的每一位老师，谢谢您为我付出的一切，谢谢您一直耐心的教导我，最后我要深深地对您说一声：“谢谢您！”
推荐第6篇：学钢琴的步骤
钢琴最初学小汤普森1，
然后小汤2，有些老师也会继续安排下去。
我也是初学，刚学了一节课，小汤一就学完了。 因为年纪大一些会更容易的！
刚开始学的时候就要学坐姿 学手型 认谱子
基本的乐理知识，比如钢琴有88个键。
全音符，二分音符，休止符，四四拍，四三拍等等…… 找中央C，之后就先右手 后左手 之后再两只手。
别以为练习曲枯燥，基础扎好了，才能弹更多的曲子。 钢琴只能靠自己苦练~
推荐第7篇：学钢琴最怕走弯路
学钢琴最怕走弯路
我，一个陪女儿学琴，练琴7年的父亲，经历了许多酸、甜、苦、辣想用亲身经历和四处求经得来的一点儿经验给那些还在为孩子学钢琴而困惑的家长一些参考。
我现在虽然经历很多，知道不少，但总觉得每件重要的事都明白得太晚，耽误女儿太多，如果有位经验丰富的家长早点提醒，也许我的女儿会走得更快更远。
小孩子学琴最忌家长迷茫、不知不觉中把孩子引上弯路。
我现在虽然明白了许多，但总觉得关于学琴的事悟出点儿“道”还真不容易，等你好不容易悟出点儿“道”又总觉得晚了点儿，耽误了孩子的学习。
如果你的孩子因为你读了这本书而学琴顺利，那同样也会给我带来成功的快感。还有个私心，就是我想以此书来激励女儿刻苦练琴（她现在是钢琴专业学生），因为我向她保证：“你每攻克一个难关的时候，都会是这本书最畅销的时候，因为是你印证了我的书很有用”。
我女儿农村出生，十岁才开始学弹钢琴，3年后即获星海杯全国少儿钢琴比赛广东赛区金奖，14岁又顺利考入四川音乐学院附中高中钢琴专业。
向我取经的家长总认为，即然你不懂音乐，那你女儿主要是靠天分罗！可他们哪里知道，为了女儿学琴顺利，我曾自掏腰包，在珠海市公共广场上搭建钢琴舞台，免费邀请琴童、家长、老师过来自娱自乐，以此煅炼女儿的胆量，在交流表演中激发兴趣，同时，向来宾讨教经验、见识。
“您的孩子跟谁学？买的哪种钢琴？用过什么教材？老师怎么上课？在家怎么样练琴，孩子不认真时有什么办法？„„”一个月下来，我成半个专家了。也就是在那段日子的交流中，我才知道深圳有位全国著名的钢琴教育家但昭义，知道了关于学琴的几本好书，和后来改变我女儿学习进程的好方法。我的学琴见识以及女儿的进步来自于我强烈的关注。
为了弄清怎么样选购日本二手钢琴、琴键加铅好不好等问题，我曾向国内十几位专家名师请教，要知道，找到他们的电话就已经是件很难的事了，还有我女儿在家中弹琴，我从外面拎着大包、小包回来，里面的曲子没有弹完，我是绝对不会敲门打断的。尽管手被勒得很痛，我会一直坚持等她弹完才进门。女儿总是一脸庆幸地对我说：“这么巧，每次正好弹完，你就回来了”。我呢，只能一语双关地笑道：“想我早点回呀，那就努力把曲子弹完咯～”！读到这儿，您还会相信我女儿是主要靠天份进步吗？
为了您尽快直接进入主题，我还是人经常被家长问到的问题来写吧！
1、关于天分
如果想成为莫扎特那样的神童，就需要极高的天分与运气。但是对于大多数学琴为了丰富生活、陶治情操、学个业余十级的孩子来说，天分是足够用的，因为今天孩子的学习条件及智力水平要比莫扎特年代好出很多。现在不缺乏有天分的孩子，但缺乏有心关注的家长和非常专业的老师。
国外有专家做过调查，业余学琴较为成功的孩子往往不是天分最高的那一类，因为那种孩子过于依赖天分，而不会踏实刻苦练琴，所以走不远。
而天分次之的孩子，为了完成同样的练琴任务，只有依赖“笨方法”——多动脑筋，勤奋刻苦，慢慢地就养成了良好的学习习惯，自然会学得更好些。
弹琴不同于唱歌，天生嗓子好会占很大的优势，弹琴的先天条件好，但是不刻苦、不动脑筋练琴，学到业余十级的可能性几乎为零。
所以作为家长，不要太过于关注孩子的天分，对于孩子学好钢琴而言，天分只占30%，家长的正确关注占70%。当然国外也有人统计过：钢琴弹得好最多的是A血型，其次是B血型、O血型、AB血型。
但是不会弹钢琴的儿童，各种血型中所占不多的。这说明，只有家长关注了学琴这件事，孩子血型的那点优势才有可能被挖掘出来。即便是天才少年，孩子能够走多远，还是与家长关注成正比，郎朗如果不是他父亲的关注，肯定走不到今天。
当然，大多数儿童学琴是为了提高素质，而非想当钢琴家，所以更不能认为，有天分不学钢琴，没天分就不用学。音乐是国民素质的重要组成部分，相当于中、小学基础教育，您能说您的孩子天分高就去上学，天分不高就不去上学吗？
2、关于兴趣
没有对音乐的喜爱，就没有学习乐器的兴趣，所以，儿童在开始学乐器前，要多给他们听一些经典音乐来培养兴趣。
有机会，让您的孩子亲自去听听其它弹琴很棒的孩子的钢琴演奏，这对激发孩子的兴趣非常有帮助。
我女儿就是听了她班上的同学弹钢琴后，才非要学的，只可惜那时她已经10岁了，喜欢钢琴晚了点，要是我们家长在她
4、5岁的时候就带她去听别的小朋友弹琴，也许她的兴趣会被早点发现。
女儿的好奇心，攀比心很强，看到别人弹得那么好听，就总吵着想学。
女儿10岁时，我们家的条件还非常不好，正缺钱付房子首期，连电视机都不舍得买，可一想想将来有钱也买不来女儿童年的钢琴梦，就还是咬咬牙，花掉壹万五仟元托熟人买回一台日本原装的二手KAWAI钢琴。
可是女儿喜欢了一个多月，就开始降温，不那么爱弹了。幸亏我这人好跟其它琴童家长交流，乐于到处取经，终于有位既是家长又是音乐老师的朋友教了我一招，让我回去试试。
方法是：回去找个调律师先把钢琴的音调准了，然后在键盘中央C所在的8度音域内，随机地敲个音，让女儿听，但不许看，允许她以试弹的方式来找出我刚才敲得那个音。
把这种听音训练当游戏玩，每天坚持十几分钟，没过多久，大概是
一、二个月吧，女儿竟能不用看，用耳朵听辩就能找到我弹的任何白键单音了，在不识谱，没有任何乐理知识的前提下，就能在琴键上弹出她听过的儿歌，似乎表现出她所谓“天才”的一面，这下她又开始非常喜欢弹琴了，因为她老想炫耀她的“特殊”本领。
二年以后，我才知道，这叫“固定音高训练”。
二年以后，我才知道，这叫“固定音高训练”，小孩子在没有接受“首调”概念（不论是什么调即在键盘上音阶都唱哆、来、咪、发、唆、啦、西、哆）前，较容易接受固定音高（即不论什么调，键盘上的每个音，都唱它的键盘固定音名），小孩子脑子里有了固定音高，对学钢琴来说就是非常有优势。就会在今后的学习中，更容易有音乐的耳朵，捕捉音乐元素的能力也大不一样，在今后的乐理学及技术钏练中，表现出所谓“天才”的一面。因为小孩子接受新东西，有个“先入为主”的取向，所以训练“固定音高”最好在小孩没有学任何乐理知识前进行，那样就会直接反应，不会造成经过理论中间转换。这个过程，就好像，你儿子刚进幼儿园时，班上谁是谁全不认识，过了几个星期，谁在喊他，他不用看，凭声音就能辨别出这是哪位小朋友在叫。你儿子这是肯定还不会写这个小朋友的名字，甚至不知道小朋友的性别。这种直觉反应，就是一种天赋。所以小孩子学钢琴有没有兴趣和天赋，还是在于家长您会不会非常关注地去正确引导与开发。
３、关于家长
很多人认为，学琴老师比家长重要，为什么不先谈谈老师呢？我认为，如果家长不关注孩子学琴，就很难为孩子找到好的老师，好的老师也不愿意教家长不重视的孩子，找不到好的老师，孩子学琴基本上没希望了。
所以从这种意义上来讲，家长的关注是第一位重要的。
家长关注不是要求亲自去学弹琴、弄懂乐理、和孩子共同完成老师布置的练习，而是要求家长对钢琴的教与学有较多的了解、见多识广，对孩子的学习状况心中有数，了解很多针对性解习问题的办法。
我女儿曾经把莫扎特很抒情的奏鸣曲乐章弹得象进行曲，老师说，要多听碟，孩子和我没有引起足够重视，只到一年后，我在另一位非常优秀的琴童家听到很多经典光碟后，我才发现听到陶是多么的重要。
于是，我把人家的经验借鉴了过来，并且更加夸张地加以运用。首先，我在家中卫生间装了一套３０００多元的音响，并且安上了感应开关，人一进去就会自动播放。南方天气炎热，几乎每天都要洗澡（南方叫冲凉），所以女儿每天听碟时间都不少于２０分钟，２年多过后，她就轻松地听完了２００多张经典光碟，既不影响休息，又不占用做作业时间，收获却是巨大的，老师说她乐感好多了，理解、记忆典子的速度也快了很多，学琴进度大幅提高。
很多孩子都喜欢钢琴，但却不喜欢吃苦去练，我女儿也不例外，为此我想过很多办法，最后总算找到一个较为有效的。我去书店找了一些我女儿很爱听的哲理笔话，然后将笑话的名称写在手心里，每当她认真弹完老师布置的练习，我就偷看一眼手心，开始给她讲笑话：“话说有一个小孩举首个螺口灯泡，坐在他爸肩膀上，准往螺口灯座里安装，爸爸杠着儿子，见许久没有动静，就问，儿子，安上去没有？儿子抱怨着答道：我在等你原地打转呢，你都不在下面转，我怎么知道往哪边把灯泡拧进去”？
女儿听完，笑个不停，开心得不得了。我接着说，这个儿子太依赖他爸才闹出这种笑话，你肯定不会像他一样。以后，每当女儿太依赖时，我一张口提起那个装灯泡的小孩，女儿就会不好意思的笑起来。
类似有教育意义的笑话，我没少费劲去找，为了能听我下一个精彩的笑话，女儿总能认认真真地弹上一阵子。我发现，笑话比棍棒说教，奖钱、奖一餐麦当劳以及各种花样翻新的物质刺激管用得多。
久而久之，我女儿的性格也变了，变得越来越爱开心地笑。现在孩子学习压力大，开心笑的机会太少，甚至都不会笑了，所以我认为家长帮不了孩子学习辅导没关系，你能让他（她）每天会心一笑，就足够了。
这样的关注方式好过你帮孩子讲解十道题。关注孩子养成好的习惯、性格、比如：有条理、做事有恒心、乐观、耐挫折、有精神追求等，比具体帮他（她）做件事要有用得多。这个道理类似于教会人钩鱼比送人鱼要好。
学琴的缺乏运动，怕她身体不好，我又说服她把回家坐电梯改为走楼梯，还美其日：未来的校运动会跑步冠军，没想到她还真奔首这个跑步冠军乐意地每天爬起楼梯来。没有想到半年后的运动会上，不爱运动的女儿，居然得了个100米年级第二名，令老师同学大跌眼镜，纷纷向她取经，女儿只是鬼秘地笑，什么也不肯说，弄得老师打电话来寻问，再到后来流感爆发，很多弹琴的小孩生病不能去上钢琴课，而我女儿一次病假也没有。连老师都佩服我“发明”的爬楼梯锻练法。
初级阶段的练习曲，练起来有些枯燥，我就对女儿说，你弹的时候听听它像什么，哪一句好听，哪一句不好听，看跟我听到的感觉一样不？女儿回答每个问题都弹上了3~4遍，全部问题答完，已经不知不觉地弹了十多遍！问题的答案不重要，重要的是她在用耳朵倾听的状态下弹了十多遍，这种用耳朵练琴的方法十分重要，此观点我从书上学来，只不过加以了方法的变通，让女儿不知不觉接受，经过一段时间验证，效果非常好。药片为什么要包上糖衣，那是为了让你好接受，苦的练琴方法，更需要聪明的家长包上糖衣。试想想，就是大人，我让你每天在家走10圈，你也会觉得很难坚持，但有有说，每走10圈奖1000元钱，带着目的，你肯定有兴趣走上100圈！其站在小孩的角度、用大人的智慧好好想一想，就没有解决不了的教育问题，问题是很多家长根本没有静下心来替孩子好好想过。
女儿刚开始学琴的那
2、3年，我肯定每天都有半小时静下心来在为女儿的学习想办法，但我只是想出个办法，从不替女儿去做。这就是我的关注方式，如果您也坚持这样做，您的办法一定比我还多还好。
4、关于老师
我的孩子考取钢琴专业后，我才发现，即使是专业院校学生，学生间的水平，还是极不整齐，相差甚远，表面看是“学生能力、天赋”的差异，但这种差异太大的时候，就不能排除原来教他们的钢琴老师水准也是很不整齐的了。也许我的观点太极端，会得罪一些老师，但我还是认为：天下没朋不称职的学生，只有不称职的家长与老师，学生的问题，找根源最终大部分还是家长和老师的问题。
尤其是钢琴教育，在我国起步较晚，又饱受“*”冲击，所以，有正规专业传承的老师少之又少，特别稀缺.。
经常有家长找我帮忙，希望找位学费便宜的钢琴老师，但我的观点是，好的老师学费一定不会便宜。找不可靠的老师，还不如不学。因为不学就不会有错误习惯，学了很多错误或者不规范的东西，将来改起来，反而比从零开始学还要困难。学钢琴最怕走弯路。你要去北京，老师却带你往广州走，等你发现错了时，还必须先回退武汉，才能重新开始向北京出发。这就是大多数便宜老师的效果。
所以，选择钢琴老师您一定要慎重。选择了不好的老师就像病人选错了医生一样，要么久治不愈，要么本没病却整出了新病，花钱更多，还很难受。
推荐第8篇：学钢琴的启示
学钢琴的启示苑靖渝作品
与“水滴石穿”意思相近的是“只要功夫深铁杵磨成针”，我学钢琴也有一段与这相近的事。那在我的记忆里最深处，让我无法忘掉。
在我刚上大班（幼儿园）的时候学习的钢琴，一直到现在，如今，也就是明年我上六年级的时候，三月份，就考九级了，那我的钢琴生涯就结束了，我还真的有点舍不得呢！毕竟我学习了六年（把今年过完才真正六年），也是有点感情的。
我现在希望时间过得慢点，好让我与我珍爱的钢琴多呆上几年。当然，刚学习时，确实有点难度，，可后来发现好像就变简单了。
挫折，是不可缺少的。
像弹错了音啊，忘记了升号啦等等，实在太多了，可是这很正常啊，世界上没有不会出错的时候。
收获，当然更是不可缺少的。
看！我现在有两册的考级证书了，那是九级证书，另外我还被团队录取了，还要表演呢！全家人兴奋不已。
无论刮风，无论下雨，还是下雪。只要不是我生了病，或有急事，都会去学她，因为爱她，说以要知道珍惜她。
我从我心里知道，弹得不好也好，弹得很棒也罢，因为我知道，只要你肯去学它，就一定对她负责，。不然你干嘛呢？你学他有什么用呀？不就是为了这个吗，不然呢？
是啊，为了她，我挨过打遭过骂，可我心甘情愿，因为这都是为了学好钢琴........。
这就是我为什么不会忘记她，这就是为什么我能练好她，这就是水滴石穿的道理，这也是“只要功夫深铁杵磨成针”本真的原理。
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学钢琴的好处？
钢琴人称乐器之王，其宽广的音域几乎包含了所有乐器特定的音域。从最低音到最高音横跨八个音区。雄壮浑厚的低音，偶发之，振人心魄；透明悠亮的中音似仙女呼唤，令人心醉；清脆明亮的高音似静林深处叮叮鸟语，让人如梦如幻。世界上所有的音乐作品几乎都可以用钢琴来完美的表现，它是西方人最伟大的发明，是献给人类最真贵的礼物。
从科学研究的角度来看学钢琴的好处：
现代科学对大脑思维的研究证明，左脑主管语言和数理逻辑思维；右脑主管形象思维（音乐、绘画、舞蹈均属于形象思维）音乐思维神经遍布整个大脑，不分左右。人进入青春期，形象思维能力逐渐弱化，逻辑思维能力逐渐增强，并成为成人主要的思维方式，在青春期之前这一形象思维发育发达的关键时期，必须采用各种方法开发、强化、提高这种能力，尽早使儿童形成良好的思维习惯，既有逻辑性又富形象性，思维敏捷、活跃，为其文化科的学习以及未来工作中具有创造力奠定基础。
奥地利教育专家上世纪70年代在一城镇人口素质调查中发现，该城25岁—40岁年龄段的成人中有近25%的人，在社会上取得突出成就，成为企业家、工程师、医生、教师、乐师等各方面名人，他们的经历各有不同，但有一项共同经历他们少儿时期都在艺术中心学过钢琴，都是爱好音乐者。进一步研究发现、钢琴大跨度的音域发出的名种频率的音高和不同音域的名种音色全面刺激听觉神经；儿童通过对音的美好感知而产生了丰富的联想和神秘的想象；对乐谱节奏的瞬时计算，使儿童在练琴和演奏中不自觉地强化了逻辑思维能力；乐曲的主题情感刺激了儿童音乐神经的发达，提高了思维敏捷性，使儿童的综合思维能力得以极大的强化。在弹琴时，儿童十指、双脚、眼、耳、脑并用，情绪激发状态下演奏乐曲，整个身心都在集中、协调运动，左右脑两种思维不问断地并行交叉，瞬时间的准确演奏需要高度注意力、理解力、想象力、记忆力和心理、动作高度的协调控制能力，最可贵的是，对于弹琴者这些宝贵的能力是借助音乐美感、激情兴奋状态下不知不觉地形成的。所以专家组得出结论：“学弹钢琴是开发智能的最直接、最有效、最深层次的，然而却是最简单有效的手段，建议在初期教育阶段把学弹钢琴作为必修课。”后来，奥地利的做法被美、欧、日等西方国家普遍采用。改革开放后，这一做法亦在我国推广，在幼儿园、中小学达标评定中，钢琴是硬件教学设施配备项目中的必备乐器。
钢琴在生活中的好处：
1、提高个人修养与文化素质
孩子从小受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着潜移默化的影响。
2、开发智力，培养协调性
钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。
3、培养对音乐的鉴赏力
学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
4、炼人的耐力和信心
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。
5、提高人的整体能力
我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。
6、累积财富
钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器,任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富.钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看,如果你是专业钢琴手,那么你将在乐队中处于领导地位,起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者,这将给你的生活拓展空间,有一技之长总会比别人拥有更多的机会。
推荐第10篇：学钢琴的喜怒哀乐
学钢琴的喜怒哀乐
清水塘第二小学六三班鲁希郁 在乐器中，我最喜欢的就是钢琴了。我从七岁多开始学钢琴到现在，已经学了四年多了。这四年里，钢琴陪着我一起成长，给我的童年增添了许多色彩。
喜
其实，我原来是学古筝的，可我不喜欢弹琴时戴指甲那种感觉，所以，便乞求妈妈让我改学钢琴。十月的一天，妈妈带我去见钢琴老师，那位老师见我比较长，便同意我在她那里学钢琴。这真是一个天大的喜讯，我高兴得一蹦三尺高！
怒
除夕那天，我和爸爸妈妈兴高采烈地坐在一起观看春节联欢晚会。我心想：今天是春节，应该不用弹琴了吧？谁知，我还没想完，妈妈就走过来对我说：“希希，去练一个小时琴，一天不练，会手松的。”这可把我惹急了，我连忙装着要睡觉的样子，打了几个哈欠，对老妈说：“妈，我想睡觉了。”说这话时，我还带着哀求的眼神。但妈妈却“铁面无私”，绷着脸对我说：“不行，大年三十你可别找打。”无奈之下，我只好憋着一肚子的气愤，极不情愿地进书房练琴了。
哀
时间飞逝，只有半个月，钢琴就要考级了。可我的曲子还没背熟呢！硬着头皮到老师那儿去回琴，老师一听就火了，把我狠狠批评了一通。这下好了，原本一周一节课改为了一周两节，每天一小时的练琴时间也增加了半小时，真是莫大的悲哀呀！谁叫我早不发狠呢！
乐
每个月，我们钢琴学校都会举行钢琴演奏会。这次，我决定弹奏我最拿手的曲子《浏阳河》与《瑶族长鼓舞》。这两个曲子也成了近段时间我主要练习的内容。第一次在同学们面前演奏，未免有些紧张。这时，妈妈便和蔼可亲地安慰我：“不要怕，这也不是什么重大的比赛。记住，只有平静镇定才能发挥出最好的水平。”第二天，当我走上舞台坐在琴凳上时，十根手指轻快地敲击着琴键，一个个美妙的音符从指缝间快活地蹦出来，动听的音乐在亲房中回荡。啊！真是功夫不负有心人，我的演奏赢来了台下热烈的掌声。当时那个乐呀，真是比中了六合
彩还开心！
钢琴带给我过喜悦，带给我过气愤，带给我过烦恼，又带给我许多乐趣。总之，钢琴真是让我又爱又恨„„
两次考试
清水塘第二小学六三班鲁希郁
今天是最后一次上创新学校的课，这节课与往常不同，是一次考试。我怀着既兴奋又忐忑不安的心情来到了教室。
当卷子发下来时，我的心几乎以每秒一千下的速度在跳动，接试卷的手也在微微颤抖。一时间，吵闹的教室变得十分安静，只听见“沙沙”的写字声。我也在冥思苦想，尽量对每一道题尽到最大的努力。时间一眨眼就过去了，只剩下20分钟了，我却还有六道题没有做。于是，我在绞尽脑汁的同时，也加快了速度做题。到交卷的时候，我只剩下两道不会做的题目没答了。
第二节课发试卷了。功夫不负有心人！我这段时间的努力没有白费，我在考试时一遍又一遍地检查没有白费，我考了117分，居全班第三，离第一名只不过差了六分。
我，心花怒放。
下午，我在另一个培训中心又进行了一次考试。
试卷只有一版，题目也比上午的容易多了。我心里悬着的那块无比沉重的石头总算落地了。我轻松地做着题目。前面11道题都做完了，最后一道题却绊住了我的大脑。在最后的十几分钟里，我一直在做这道题，却忽视了检查其他的题目。要交卷了，可我还没做出来，我只好把尚未做完的试卷交了上去。
试卷发下来，我一共错了四道题，其中三道是粗心错的。为什么会粗心呢？做难题忘记检查是一个原因，而更主要的原因是我的骄傲，因为上午的好成绩，导致我相信自己一定能做对，从而忽略了检查。
“谦虚使人进步，骄傲使人落后。”我一定会在心里吧这句话记得更牢，刻得更深。
读《夏洛的网》有感
清水塘第二小学六三班鲁希郁
在朱克曼家的谷仓里，生活着一群快乐的动物，其中小猪威尔伯和蜘蛛夏洛建立了深厚的友谊。然而，威尔伯未来的命运竟是要成为熏肉火腿，作为一只小猪，威尔伯似乎只能接受任人宰割的命运了。出乎意料的是看似渺小的夏洛却用自己的丝在猪栏上织出了被人们视为奇迹的文字，彻底逆转了威尔伯的命运，为他赢来了一个安享天年的未来。而这时夏洛的生命却走到了尽头。威尔伯便一直陪伴着他的子子孙孙。
读完这个故事，最后的几句话是最感动我的：威尔伯永远忘不了夏洛，他虽然爱她的子女、孙子女、曾孙子女，可这些新蜘蛛没有一只能取代夏洛在他心中的位置。夏洛为威尔伯付出了很多很多，放弃自己的休息时间为威尔伯想主意；熬夜为威尔伯织字；就算走到生命的尽头，也尽自己最大的努力去帮助威尔伯。而威尔伯也深深地记住了夏洛，虽然后来他又有了许多新伴侣，可他仍无法忘记夏洛，没有任何东西能取代夏洛在他心中的位置。
这一定是朋友间最真挚的友谊，这种友谊就如同饥饿中的一片面包，荒漠中的一杯清水，暴雨中的一把大伞„„是任何东西都无法代替的！
让我们将心比心。在生活中，有些人因为一些小利益而去背叛自己的好朋友；有些人因为一些小矛盾而与好朋友绝交；有些人表面上对朋友很好，私底下却想着怎样去伤害朋友„„这些人在夏洛和威尔伯面前是不是应该感到无地自容呢？
母爱如同波澜壮阔的大海，父爱如同峰峦雄伟的大山，朋友之间的友谊则像一棵大树的种子，正如夏洛和威尔伯给予对方最大的爱和关怀一样，需要我们互相呵护，互相扶持，它才会一天天茁壮成长，直到长成一棵枝叶繁茂的大树。
但愿朋友之间的友谊都能像夏洛和威尔伯一样相互给予，相互关爱，不离不弃，直到永远！
第11篇：学钢琴的故事
学钢琴的故事
610班
赵婵俏
学习钢琴是一个艰苦的过程，需要我们付出努力，在这个过程中，发生了令我难忘的故事。
上儿园时，每天清晨，我走到大厅里，都会听到杨老师的钢琴声，每到这时，我都会停下脚步来，闭目静听那优美动听的钢琴声，仿佛一股灵泉，流入我的心田，使我感到格外轻松快乐。从此，我便有爱上了钢琴，也萌发了一个念头，我要学钢琴。
一年级时，妈妈问我想学什么特长，我毫不犹豫地回答：“我想学钢琴，我要弹出优美的音乐厅！”于是，我的钢琴路开始了。
刚开始，我们很兴奋，总是盼着上钢琴班，老师教我时，我总是全神贯注地听着同，不懂的地方就问，回到家里，我每天坚持练一个小时，即使累得汗流浃背，我也兴味盎然，我的琴技也一天天进步，王琴技在一天天提高，琴声也越来越优美纯熟。
但是，随着学琴时间的增加，我开始厌烦弹琴了，也不再盼着上钢琴斑，上课时也总会走神，练琴时间也从每天一小时减到五十分钟，只要一感到累，我就休息了，对钢琴我了不再那么喜爱了。
但是有一天，一件事坚定了我继续练琴的决心。那次我练完钢琴，坐在沙发上看电视，忽然从楼上传来了优美的钢琴声，那琴声强弱分明，感情深厚。力度强时犹如波涛汹涌的大海上巨浪卷起，波澜壮阔；力度弱时，犹如清幽的目光下，静谧的村庄里一条小溪漏水潺潺流动，喃喃细吟，异常优美。
我走上楼，打开门，只见小红额头上布满了汗珠正坐在钢琴椅子上。她见我来了，非常高兴，连忙请我坐下。我开心地说：“你弹得真好啊，堪称出神入化了！”
小红谦虚地说：“没有啦，我还有许多不足呢！” “你弹得那么好，别练了。”我说。
小红听了，严肃地说：“这你就不对了。我们学钢琴，就要坚持不懈，就要付出艰辛和汗水，这样才能获得成功，才能得到快乐！”
听了小红的话，我羞愧不已，仔细想想，刚开始学琴时是那么努力，那么刻苦，而现在还不如以前呢！于是，我下定决心，一定要坚持刻苦，不能放弃。
从此以后，我又爱上了钢琴，上课时又专心听讲，弹得不熟就继续练，直至手指发麻，不能再弹为止。
终于，我通过了八级，当八级证书递到我手上时，我流下了激动的泪水，同时我也获得了快乐。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”五年的时间，让我懂得了：学好任何一项艺术，都是艰苦的，但只要努力奋斗，得到的不仅是成功，更重要的是快乐。
指导老师：靳红卫
第12篇：学钢琴如何少走弯路
学钢琴如何少走弯路
枯燥单调的初学内容就会让本来对钢琴弹奏充满向往的孩子失去热情，这就是所谓的“厌倦期”。这样就必须家长的努力和配合，来帮助小孩子度过这个“厌倦期”。
1.练习曲很枯燥，可以让钢琴老师给孩子改变一下每周的曲子内容。练习曲每周只要布置一首到两首，有针对性地训练某个技巧点就好了。多加一些好听的让孩子感兴趣的乐曲，就算是没什么难度的普通乐曲也可以，这样孩子弹自己喜欢的曲子就会又对学钢琴感兴趣了！
2.每次练琴时，曲子的顺序安排很关键。先练基本的练习曲，爱弹的曲子放到最后练。因为爱弹的乐曲容易使孩子在练习时情绪高涨。而刚开始练琴兴趣也要比后来浓一些，这样先练的曲子效果自然好些，而后练的曲子越来越没兴趣弹，而且也感到疲劳，效果自然不如前面，长此以往孩子就会出现“偏科”的现象。
如果把不喜欢的乐曲放在前面练，把喜爱的乐曲留在最后，那孩子心里就会想练完这课就可以弹比这“好听的”曲子了，这样从始至终都能保证练琴时的兴趣和质量。而且在最喜爱的乐曲练到情绪最高涨时,就结束练琴，这样会使孩子愿意下次再练，可继续保持他的练琴兴趣。
3.弹琴时间一定要固定。这里包括固定时间点和每次练琴的长短。你可以把练琴时间安排在孩子喜欢的活动之前进行，比如孩子喜欢看的某个电视动画片，你把练琴时间安排在它开始的前一个小时并告诉他这一段时间里如能认真练琴，就可以看电视，即使孩子不情愿练琴，可只要完成了‘任务’就可以看到自己喜欢的节目，一想到能看喜欢的电视节日，对于您所规定的练琴时间自然也不会有任何异议，哪怕练琴的量比平常多一点，往往也能够轻易地完成。这样练琴时间每天就可以轻易的达到一个小时了！ 练琴时的16个好习惯
习惯一：弹琴前做些手指拉伸的动作。
动作以手指韧带的拉伸为主，不要太用力。目的类似于跑步、游泳前的准备运动，能使你更快地进入弹琴状态。冬天的话可以先抱会儿热水袋暖暖手。
习惯二：
坚持每天弹一段哈农。
只要你开始弹哈农了，就坚持每天弹一段。这样，即使每天没太多时间碰琴，也能使你的水平不至于退得太厉害。对初学者来说，每天弹哈农更能保持稳定的进步。
习惯三： 由慢至快。 慢练的好处实在太多，往后会细谈。总之，慢练就是王道。
习惯四：
第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。
许多人第一遍弹都会忽略谱上的表情记号，然后在弹熟后改，其实在第一遍弹时就注意表情符号更能加深对曲子的理解。
习惯五：
弹琴时备一支铅笔。
很多时候谱子上并没有详细的指法、强弱指示，这时候，就需要用笔来把我们自己认为合适的指法、强弱等记号标上去。记住要用铅笔，不然写错很难改哦！
习惯六：
没弹熟一首曲子前少听录音。
录音只不过是一个参考，没弹熟就听录音往往会导致我们去模仿录音，从而盲目追求速度，并失去自己对曲子的理解。
习惯七：
学会分段练习，单独揪错。
不要每次都从头弹到底，第一遍弹一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再练下一段。一旦发现哪里有错误，要单独把错误的地方挑出来改正。分段练习也更有利于曲子的整体把握。
习惯八：
尽量保持良好的手型。
不论弹什么曲子，不论用什么速度弹，尽量保持良好的手型。也许有人会说：速度上去了，手型就没法保证了。其实不然，能在高速弹奏中保持良好的手型也是检验基本功是否扎实的标准之一。
PS：在你没有达到大师级水平前，不要问为什么录像里钢琴家的手型、触键并不符合要求。
习惯九：
弹与自己水平相近的曲子。
很多人喜欢弹超出自己水平很多的曲子，这样做其实是有害而无益的。曲子超出自己水平很多，你就很难保证自己技术处理上的准确性，甚至会有大量的错音。而且以后即使有水平弹奏这曲子了，也很难改回来。
习惯十： 学会背谱。
很多好老师都会要求学生有目的的背谱。这并不仅仅是在锻炼你背谱的能力，而是要你有更多的保留曲目。这样既能提升对曲子的理解，也可以偶尔在人前“秀”一下。
习惯十一：
明确每天练琴的目标，不要同时练很多曲子。
和学习工作一样，练琴也需要有目标。比如确定今天要练熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出来等等。不要盲目地同时练很多曲子，囫囵吞枣式的练习会使你感到进展缓慢。相比之下集中突击一到两首曲子效果会好很多。
习惯十二：
严谨至上，切忌得过且过。
弹琴不严谨可以说是业余弹琴者的通病。弹琴过程中难免会有各种各样的难点，这时千万不能有得过且过的心理，每啃下来一个难点，水平就上个台阶。
习惯十三： 经常使用节拍器。
虽然曲子的节奏是活的，但在曲子的框架没成型之前，多用节拍器。节拍器控制节奏只是它最基本的功能。在弹奏练习曲时，可以靠节拍器实现逐渐提速。
习惯十四：
经常返回弹以前弹过的曲子。 所谓“温顾而知新”，我已经弹过的曲子并不代表我已经真正掌握它。许多乐曲理解、技术处理上的要点第一次弹完曲子时并不一定会理解，都需要在水平更进一步后，靠返回来巩固、认识。
习惯十五： 避免超负荷的练习。
有看到过一个“弹琴弹到手疼”的帖子，或许是练习方法上的问题，但超负荷练习也会导致手疼。虽然苦练、多练的确有利于技术的进步，不过也要有个度，弹的过多也会伤手，反而不利于进步。
习惯十六： 学会保护双手。
很多男同学都喜欢打篮球、攀岩等等户外体育运动，其实这是很容易伤到手的。轻则韧带拉伤，重则骨折，这对我们弹琴者来说是致命伤。许多女孩子都喜欢留长指甲，这也是弹琴的大忌。 如何培养和保持孩子的学琴兴趣
没有对音乐的喜爱，就没有学习东器的兴趣，所以，儿童在开始学乐器前，要多给他们听一些经典音乐来培养兴趣。
有机会，让您的孩子亲自去听听其它弹琴很棒的孩子的钢琴演奏，这对激发孩子的兴趣非常有帮助。
很多学生就是听了自己班上的同学弹钢琴后，可惜想学时已经超过10岁了，学钢琴就有点晚了。要是家长在孩子
4、5岁的时候就带他去听别的小朋友弹琴，也许他的兴趣会被早点发现。
小朋友的好奇心，攀比心很强，看到别人弹得那么好听，就总吵着想学。
当家长终于给孩子买了钢琴后，他却喜欢学了一个多月，就开始降温，不那么爱弹了。这时你可以试试给他做“固定音高训练”。具体方法就是：回去找个调律师先把钢琴的音调准了，然后在键盘中央C所在的8度音域内，随机地敲个音，让孩子听，但不许看，允许他以试弹的方式来找出你刚才敲得那个音。
把这种听音训练当游戏玩，每天坚持十几分钟。大概坚持个
一、二个月吧，你会发现孩子竟能不用看，用耳朵听辩就能找到你弹的任何白键单音了，在不识谱，没有任何乐理知识的前提下，甚至他能在琴键上弹出他以前听过的儿歌，似乎表现出他所谓“天才”的一面，这下他就会又开始非常喜欢弹琴了，因为他会老想炫耀他的“特殊”本领。
这样，小孩子在没有接受“首调”概念（不论是什么调即在键盘上音阶都唱哆、来、咪、发、唆、啦、西、哆）前，较容易接受固定音高（即不论什么调，键盘上的每个音，都唱它的键盘固定音名），小孩子脑子里有了固定音高，对学钢琴来说就是非常有优势。就会在今后的学习中，更容易有音乐的耳朵，捕捉音乐元素的能力也大不一样，在今后的乐理学及技术钏练中，表现出所谓“天才”的一面。因为小孩子接受新东西，有个“先入为主”的取向，所以训练“固定音高”最好在小孩没有学任何乐理知识前进行，那样就会直接反应，不会造成经过理论中间转换。
这个过程，就好像，你孩子刚进幼儿园时，班上谁是谁全不认识，过了几个星期，谁在喊他，他不用看，凭声音就能辨别出这是哪位小朋友在叫。你儿子这时肯定还不会写这个小朋友的名字，甚至不知道小朋友的性别。这种直觉反应，就是一种天赋。
所以小孩子学钢琴有没有兴趣和天赋，还是在于家长您会不会非常关注地去正确引导与开发。 慢弹的重要性
慢弹,是非常有必要的,有些时候,许多老师只说你要怎么做,却不做过多的解释.可能老师是觉得讲多了你也吸收不了,还有就是钢琴课时间很短,有些本该需要被放大的问题,枉枉却被缩小,忽略,一带而过.....
我认为,一些较真的东西,是必须把其目的告诉给学生的, 哪怕我们在这上面\"浪费\"了许多时间 .而这时的浪费,将会为以后节约许多时间.例如慢弹, 基本上每个老师都会这样讲,要慢弹, 但不讲其原因的却大有人在.
慢弹,我的理解,实际上是把很复杂的问题简单化, 基本上, 演奏好一首乐曲(这里的\"演奏好\"是比较难做到的), 是非常困难的事情,弹钢琴有着一个比较复杂的过程.眼睛要看谱子,耳朵要听自己发出的声音,脑子里又要想这首曲子的旋律,又要注意速度,节拍,表情记号.深的学生甚至要研究文学,怎样去诠释作品.而且用大脑支配十个手指干活,这是需要很强的协调性的,这些复杂的工作交织在一起,控制起来是很难的.那么慢弹, 就是从根源上,把这些复杂的问题分解开了,就象是\"方程式\", 哪怕是简单的\"小学应用题\", 你需要一个步骤一个步骤的来计算, 否则你是得不到\"准确答案\"的, 慢弹涉及到所有的技术问题, 所以有一句话是这样说的:慢弹是一切技术的基础.
基本上,慢弹目前对你最重要的目的,是使你的耳朵,能够听清楚每一个音,然后演奏者要辨别这些音的好坏, 音听起来是否够\"饱满\",厚实, 在部分作品中,当作品要求你用指尖来弹出轻盈的效果,模仿古钢琴的时候.你有没有做到轻盈,如果没有做到这些,那么加以调整其实无论是快速的曲子,还是慢速的曲子, 想弹好都不是一件容易的事.
快速的曲子,手指是最难控制的, 如果做不到很好的放松,手腕马上会疲劳,四,五指支撑不好,也马上会疲劳.感觉发\"酸\" .而慢速的曲子,声音是最难控制的,速度越慢,声音就越容易\"发散\".好象话讲不成句子一样.缺少连贯,整体的感觉.
慢弹,是十分重要的,我通常是一首新曲,双手各慢弹30遍(其实几遍以后我就能合的不错) 但就算我双手很熟了,还是要拆手来慢弹,或者合手慢弹, 目的就是要把每一个音弹清楚,使其听起来更富有歌唱性, 顺便提醒一下,在有两个八度大跳的曲子中, 慢弹大跳的句子时是要有一定弧度的,不要在键盘上直接移过去,那样你快的时候,很容易弹错,因为基本上,两个八度以上的大跳,在快速时,基本上是\"肌肉的记忆\".所以在慢练时,就要考虑到不要影响原速时的效果.因为最终还是要原速弹的。
钢琴练习秘诀（私人秘籍）
大家都知道，弹钢琴需要花上大量地时间练习，但是有的人却反映练琴没有效果。那就很可能是练琴的方法出了问题。好的练琴科学的练琴可以取得事半功倍的效果。下面我就自己学琴来的心得体会介绍给大家，主要是介绍一天练琴的内容及方法：
一.基本功
本人的基本功练习就用哈农。无论你是初级学员还是钢琴专业人员。哈农无疑都是最最重要的练习。我每天假如有时间的话都会把哈农的前10条弹上四遍（共40遍）中间不休息。弹累了就放慢速度，但是决不停。
有些人觉得哈农和我们弹的曲子没有关联，而且枯燥无味。我倒不觉得。哈农其实和我们弹的曲子息息相关，甚至比曲子更重要。哈农就象手指的长跑锻炼，跑的久了，速度和驾驭力就强了。如果我每天只练一小时琴，我一定会保证哈农练半小时。
二.曲子的练习
初学者（599以下）：初学者由于学琴时间还比较短，可能还涉及不到一些较复杂的曲子和技巧。那么练琴的重点就是要注意基本功、手型等基础学习的技巧上了。由于曲子较短，学生练琴很容易弹熟，便以为自己没有什么可练了。其实往往忽视了最重要的：手型--比如有没有手指没有高抬指；手指指尖有没有站住；大指、四指、五指的指尖；节奏---有没有休止、切分、弱起、三连音等弹奏的错误等；音准----一般集中在升降号有没有看错的问题。当然依据每个学生不同情况还会有不同的侧重点。
那么我建议初学者要多慢练，不要快。要一条一条的弹清楚。要注意：1音准2节奏3手型4技巧（主要是跳音、连音、乐句等有没有做到等）
另外初学者如果觉得弹哈农有些困难的话，也可以弹些再简单些的手指练习，但要注意--每个手指要平均对待，左右手要平均对待。
还有一点也必须提出为了训练学生的音乐流畅性，短小的曲子如果有地方弹错，建议从头再弹，养成好的习惯。这点很重要。
中级和高级学者：中级以上的钢琴学习主要在于技巧和音乐理解的提高上。那么训练就更要注重效率，否则没有效率的弹琴就几乎等同于没有弹琴。
举例：
1.假如曲子有地方老是弹错，那么一定是出了问题了，你就不要在把曲子从头弹到尾不中断的练。我本人独创一种叫五小节纠错法。假如我曲子中有个小节老是出错，第一步：先把这小节单独的拿出来练熟。（一小节）第二步：接上前一小节和本小节再练熟（二小节）第三步：在把第二步接上后一小节练习（三小节）。第四步：在将第三步分别向前向后再延伸两小节（
四、五小节）。
2.假如遇到技术难点不能攻破，比如八度等，那么只需把哈农找出来，在哈农后半部分的专项练习中找到你相应技巧的那一条，坚持练上几星期。比起你在曲子中去练习这些难点要有用的多。
3.假如出现的是情感、表现力方面的问题，这个要比上两个问题难解决一些。单也是能解决的。假如你弹的是复调曲子，就需要单手多练习，把句子搞清楚。另外一些别的问题也需要学员自己多体会。当然也要和老师多交流。
钢琴弹奏时的正确坐姿
人们常说：“站要有站像，坐要有坐像”，就是说无论干什么事，包括最起码的站立、坐势也要讲究正确、自然的姿态。
很简单，弹钢琴也要有正确的姿势。我们要感谢钢琴乐器的发明者和制造者为钢琴演奏提供的最符合人体生理自然放松形态的演奏姿势；人可以以最轻松的状态坐着，以肩、臂、肘、腕自然放松的状态进行演奏。
那么，什么是弹奏钢琴的正确姿势呢?对于初学者来说，钢琴弹真的正确姿势还是有其要求的、它包含以下—些具体内容。弹奏钢琴的正确姿势要在自然、放松的基础上取得坐势、脚支点、手支点三个重力支点的平衡、协调。以求最终服务于手在弹奏时力量运用的准确和力度色彩变化的敏锐，有利于演奏技巧的发挥和艺术表现的自如。
而三个重力支点的平衡协调则同坐姿高度，坐位置与钢琴的距离，手和脚的正确放置等密切相关。只有摆好这三个重力支点的关系，才能求得适应演奏需要的正确姿势。
琴凳高度至关重要。出于少儿年龄不一，个头高矮各异，躯干和手臂比例不同(实际上成年人也一样)，要适应一个固定高度的钢琴，只能靠坐凳的不同高度来加以调整。因此，坐凳高度是影响弹奏姿势正确与否的关键因素之一。匈牙利钢琴家约瑟夫．迦特告诫说：“直到现在，仍有许多人轻视坐势高低的意义。但实际上。坐势高度对一个钢琴家在弹奏技巧方面产生的影响，并不亚于小提琴家如何持琴。”
由于我们是以变化的人(正在发育成长的孩子成生里长势各不相同的人)去适应不能变化的琴，因此，不可能有一个坐凳高度的统—标准，却有—个确定坐势高度的原则。这个原则就是，琴凳的高度应以孩子坐上琴凳，双手置于琴健时，肘部与键面基本在—个平面上，自然下垂于于侧身的上臂与肘部形成略大于90度的钝角为宜。这种状态有助于手指完成各种技巧。在制作和调整琴凳时，如果过高—定要调换或锯掉，过低则应加垫硬物(不可用软垫)，使坐势高度适合以上要求。
还有不可忽视踏脚凳(脚垫)，幼儿习琴时，会出现坐势高度合适而脚不着地的情况。这样孩子的身体没有稳定的支撑点，极易引起紧张为了保持平衡，有时不得不“扶持”钢琴。增加了手指的负担，推动支点的躯干的活动变得没有把握，还十分不利于力的运用，会酿成不良的弹奏姿势。幼儿和高度不够的儿童都必须使用踏脚凳。踏脚凳高度也要讲究，尤其不可过高过高会造成重心后仰。不利于力量传送到指尖。掌握踏脚凳适宜的高度是：在孩子坐稳放脚之后，视其大腿根到膝盖处略呈坡状下斜。琴凳和踏脚凳的高度还应根据孩子发育成长的变化，腿、脚、臂长的变化做相应的调整，以保持正确的坐姿。
如何确定坐位同钢琴的最佳距离正确掌握琴凳的置放距离是保证弹泰姿势正确的又一关键问题。琴凳置放距离因人而异，主要根据各人的臂长来定。理论上，坐位间钢琴的最佳距离以既保证手臂上下两部分能灵活动作，又保证身体可做前后左右的自由运用为宜。坐得太近，身体贴近钢琴，手的活动受限制，躯干失去活动余地；坐得太远，伸直胳膊弹琴，既不自然又不方便，还耗费力气。可供家长掌握孩子坐位距离的具体要点是：让孩子坐上琴凳，双手放在键盘上、双臂自然下垂于身体两侧。掌握确定坐位距离的标准，需要我们的家长能针对孩子的实际情况做出判断，以做必要的调控。踏脚凳的置放适当，以膝弯处的角度不小于直角，双脚略自然前伸为宜。
坐凳深浅有讲究前面讲到三个重力支点的平衡协调关系。其中坐位足身体重力的主要承受点。在钢琴演奏中它还是移动重心的立足点。当弹奏需要更大力度的时候，我们可以通过以坐位为支点的躯干的倾向传送出身体的重力。反之，也可以灵活地撤回重力。因而，坐位必须保证身体自由倾向的灵活性。这—点需要以坐凳的深浅来掌握。家长们应注意不能让孩子像坐沙发或靠背椅那样坐在琴凳上。也就是说，坐凳不宜太深。坐得太深、首先会妨碍脚的支撑作用。躯干没有双脚的支撑，活动会失去稳定性，而变得没有把握。再则，坐得太深使身体重心全部移到座位上，弹奏易失去平衡，造成紧张。身体的自由倾向受阻会妨碍力量的传送。我们需要身体的重心前移躯干略向前倾，支撑点放在脚上、以便弹奏需要时，移动重心，将重力运送于指尖。为此，坐凳宜稍浅一些。当然，也不能坐得过浅。如果坐在凳缘边，又会使身体的大部分重量落在双脚上，而无法调整重心，弹奏音域较宽的曲子时容易失去平衡。
弹奏的不良姿势种种——弹奏姿势中存在许多怪形象，怪动作。一但养成习惯，很难去掉改正。不仅外观不美，更重要的是不良姿势所得致的紧张和僵硬会危及正确演奏。孩子学琴伊始就必须注意防止和纠正。
比如：1.弓腰驼背。大多出于坐凳过高造成，是极其不雅观的一种弹奏姿势。
2.端肩吊臂。这是极其紧张的—种不良姿势，对力量的运用危害极大。坐登过低容易造成这种毛病。
3.绞脚绕腿。常见不用脚垫的孩子弹琴时，把脚绞在—起，使本来身体欠缺支点的情况。更加严重化。若遇音域较宽的悄况，身体倾斜而无支撑。会因重心不稳歪倒下去。僵硬直立。这可能出现在坐凳过深的情况中，伸直胳膊，紧张僵硬。
4.人琴分离，运力不畅。无法灵活自如地适应弹奏要求。
弹琴中，有的孩子还懒散地跷起“二郎腿”；有的过多格晃和扭动身体；有的还有咬嘴唇、伸舌头等不良习惯。所有这些弹奏中出现的不良姿势和不良动作习惯，首先必将直接影响正常的弹奏；其次，钢琴演奏是一门表演艺术、不能忽视其直现的美感。因此，从孩子入门学琴起，家长应在孩子练习中，坚持培养正确的弹奏势。
第13篇：5岁下儿童不宜学钢琴
5岁下儿童不宜学钢琴
字号:小中大| 打印 发布: 2007-1-15 13:34作者: 程蝶衣来源:
都说想弹好钢琴必须练好“童子功”，所以，很多家长在孩子两三岁时就开始培养其弹钢琴。日前，在中国学生营养与健康活动周上，专家建议，5岁以下的儿童最好不要安排正式学习钢琴，因为对于骨骼、关节还未完全发育成熟的孩子来说，过早练习钢琴，有可能影响儿童手部骨关节、韧带生长发育，严重者还可能导致骨骼发育畸形。
北京军区总医院理疗科主任李自立告诉记者，5岁以前骨关节、韧带和骨节囊都较松弛，如果此时开始强度较大的钢琴学习，容易使这些组织受到损伤。如果练习时间过长或用力过猛，严重者还可能使骨骺受损，这不但不能达到学琴的效果，反而有可能断送孩子学琴的前途。因为骨骺直接关系到骨骼的生长状况，手指骨关节骨骺受损以后，可能导致手指长短、粗细发生变化。起初不易察觉，但随着年龄增长，手指缺陷就会愈加明显，严重者还会出现拳头都握不拢的情况。即使身体各方面条件都较好的儿童，也应该尽量减少训练时间和强度。北京积水潭医院小儿骨科主治医师徐刚也认为，5岁以前，儿童的注意力不够集中，在练习钢琴时会不自觉地扭曲身体，时间长了可能造成脊柱侧弯，出现双肩高低不平衡，胸部左右不对称的情况。长时间保持用同一动作弹奏曲子，还可能导致“网球肘”。
专业的艺术指导又是如何看待这个问题的呢？中央音乐学院钢琴系副教授李昕说：“弹好钢琴确实需要练好„童子功‟，但不是越早越好，一般5岁开始比较合适。”这个年龄的孩子无论认知能力还是自我约束能力，都有较大提高，手指条件也适合开始练琴，对音乐也有了一定的分辨和理解能力，更易培养他的兴趣，发掘他的潜力。说到练琴时的坐姿，李老师认为不要刻意地让孩子摆姿势，保持全身放松自然就很好，这样不会损伤形体。另外，还应保护好孩子的双手。每次练琴，应该先练简单的曲子热身，让手指、手腕先活动灵活，不要上来就练有难度的技巧动作，这样容易致使手部肌肉和韧带受损。练完琴后，不要立即接触凉水，尤其在冬天，时间长了会关节疼痛或发展为关节炎。
第14篇：学钢琴有什么好处？
学琴有什么好处
相信你一定在现实或电视中见到过有人优雅地演奏钢琴，有时，即使他的弹奏不是那么得艰深，哪怕只是弹奏《献给爱丽丝》这种脍炙人口的沙龙小品，我们仍会不经意地被他举手投足间的内在涵养所深深吸引，不仅欣赏他那由内而外散发出来的高贵典雅的艺术气质，更是欣幕他那种，即使其他人身着昂贵的Gucci套装、手挎LV包仍无法拥有的独特味道。 当然，这样的美妙场景，也许你也会在其他相同的物件上得到高贵典雅的体会：比如闪耀着珍珠般光泽的华美绸面礼服，美丽飘逸的丝绸礼服；在灯光照耀下闪现着玛瑙光泽和散发着醇香的红酒；雕刻精美、耀眼夺目、让人心旷神怡的钻石……然而，这些由我们劳动人民创造出来的丝绸、华服、红酒、钻石，都不是文化课要教的内容，但你能说这些都是不重要和可有可无的吗？基础文化课是现代文化，诗词歌赋是古代文化，美酒华服是生活文化，钻石那夺人心魄的光彩，难道就不是高科技切割技艺的结晶吗？要知道这一切华美的沉淀都来源于人们世世代代一针一线、一刀一斧的积累，而《琴童妈妈100问》这恰恰又是音乐等等这些精神领域的东西令无数英雄竞折腰的魅力啊！
不是每一个人不经训练就可以用美妙的声音来歌唱，不经形体训练就可以用优雅仪态来展现个人气质的，能够拥有这种气质大多是受过音乐训练的人，因为音乐语言内在的旋律感，能够使训练者的行走有内在弹性和富有韵律，包括坐立仪态都变得动静有致、充满节拍感，那看不见的乐音联想空间，能使训练者的脸庞写满灵气，并且《琴童妈妈100问》使训练者经过长时间的磨练之后，能够在日常谈话，或者商务交涉中，根据场景和谈话对象，很自然地选用不同音色交谈，用自己的语言音乐魅力来俘虏听众，使声音具有抑扬顿挫的奇妙和与美感。这就好比学习美术让我们学会在生活中穿衣打扮、鞋帽包具、服装配色等形状、颜色的审美；学习体育让我们走路抬头挺胸、动作敏捷，给人留下挺拔健美的印象一样，音乐不仅丰富了训练者的业余生活，使训练者的生活丰富多彩，还让训练者不论身处何方，时常都焕发常人所不能拥有的光芒，在人群中尤为耀眼。而如此迷人气质，是普通学校的文化课程或者其他一般职业所不能培养出来的。
当孩子渐渐长大，你就会发现他身上某种独有的“优越感”，这种优越感是指当他和其他孩子穿同样衣服时，散发出的独特艺术气质和品位；是当他和其他孩子同做一件事时，能以不同的角度去思考进而拥有更高质量、更快捷地解决问题的能力；是当他工作后参与社交应酬时，以优美的歌声和良好的乐感、节奏感感染人心而获得大家青睐的自豪……
其实，不论将来孩子以何种职业谋生，我们最终都希望自己的孩子能在未来的职场生涯中大鹏展翅，而不是苦苦挣一碗饭吃就好。那么，为了孩子在未来日趋激烈的社会竞争中能够有出色表现，除了从小学习文化课外，重要的就是不要让孩子把时间全都浪费在电视和玩上，而是应该抽出一点时间，学习《琴童妈妈100问》早早地接触和学习其他相关艺术学科。作为家长要知道，孩子未来崭露头角的门槛会越来越高，现在花时间学习艺术和早做准备都是必须的。
所以，学钢琴的意义不仅是为了掌握一门乐器、看懂一种音乐符号（五线谱）的技能，更重要的是，这种通过钢琴学习而获得的内在的气质，可以使孩子无论将来从事何种职业，都能在人群中散发独特的光芒，终身受益。
第15篇：孩子学钢琴的心得体会
孩子一般从4-5岁开始学钢琴是最佳学钢琴的时期，本文是小编精心编辑的孩子学钢琴的心得体会，希望能帮助到你!
我不是专业的音乐人，甚至还不算一位音乐爱好者，但我坚持让6岁的儿子逃逃学钢琴，这其中有我自己的逻辑，也有很多体会和感想。
不过首先申明，如果你想将孩子培养为钢琴家、音乐家，或者期望学乐器能为他以后的升学工作结婚加分的话，那你可以直接把当前页面关了，我担心会误人子弟。但假如你和我一样，希望培养孩子对音乐的兴趣，同时也有一技之长，平时听到好听的曲子，能配起和弦抚琴一曲悦己悦人，遇到喜欢的乐器不会觉得神秘，有现学现玩的自信，那咱俩算是志同道合，且听我多叨叨几句。
百里挑一，为什么是钢琴？
当考虑让孩子学乐器时，摆在父母们面前的选择很多：个性的吉他、优雅的小提琴，甚至名族风的古筝……最后我选了钢琴。
但其实，选择钢琴的“性价比”并不高，首先那么大一个东西，只能在固定地点玩，不像很多轻便的乐器随时随处都可以拿出来秀；其次不容易进学校的交响乐队，因为钢琴手只需要一两个，竞争压力太大，学管弦乐的学生倒是很好进；此外，在大家都倾向选钢琴的情况下，不容易因为这个技能而争取到资源。
所以，为什么我还要逃逃学钢琴？
这要从我的出发点说起，因为我的目的是要培养孩子对音乐的兴趣，钢琴玩起舒服，就安静地坐在那儿，不伤手不费气而且入门简单，四五岁的孩子拿个玩具键盘半小时能弹出小星星的主旋律，如果换了小提琴，半小时还搞不清楚脖子该怎么歪呐！
其次，说得更深层一点，钢琴作为“乐器之王”，是表现力最强的一种乐器，而且还是多声部乐器，对孩子理解旋律、和声和曲式结构有天然的视觉听觉优势，要知道，大部分作曲家都是在钢琴前完成大型交响乐创作的。
难题来了，什么时候开始学？
但凡大家叫得上名字的一些钢琴演奏大师级人物，基本上不会是5岁之后才开始学，一般是4岁，甚至3岁。比如逃逃学钢琴的音乐学校校长，一位牛得找不到北的神女子，华盛顿邮报评价“罕见的、完美无瑕的钢琴天才”，就是从3岁开始学琴的。所以，如果想往专业上发展，建议可以早点开始。
但不管什么时候开始，前提是要你“准备好”。
一是准备好环境，环境是指“音乐环境”，如果孩子在一个完全没有音乐环境的情况下，突然让孩子学习某样乐器，这样一来孩子上手会变得很难，容易产生挫败感，毁了孩子的兴趣。要营造音乐环境其实并不难，你可以多哼歌给孩子听，或者多在家里放放音乐，带孩子参加有音乐相伴的其他活动等。
二是准备好心理，这心理包括孩子，也包括父母。逃逃是5岁半才开始学钢琴的，当时我们经常在家自己玩电钢琴，他在一边看得眼馋，认真地给我说他想学，我也认为他已经可以坐得住了，才送他去学校。孩子准备好了，父母也要准备好，你要问自己，真的准备好每周风雨无阻地接送他上课了吗？真的准备好花时间花精力陪他进入音乐的世界吗？我有个朋友在国内教钢琴，她给我说过，在学琴的过程中，很多时候不是孩子不坚持，而是家长[微博]坚持不下来了。
一开始学就买琴，太破费？
如果条件允许，当然一开始就给孩子买架钢琴最好。不过对大多数人来说，那玩意又大又重又贵，万一孩子学不下去，还真挺可惜的。逃逃开始学琴后一年多，回家都是用电钢琴练习，最近我们才给他买了一架立式钢琴。尽管专家说两者根本就不是一种乐器，用电钢琴会“坏手型、坏耳朵”，但对不打算走专业的小盆友来说，我觉得问题不大。而且从逃逃的实践看，也没那么严重，他还是学得好好的，参加了两次比赛评级，都是最高一档，评委老师的评价也挺高。
记得在买钢琴的时候我们反复比较了Yamaha的U1和U3，两款价格上有距离，我们有点犹豫，这时琴行老板说话了“用U1或U3,或者C3X (指了下旁边的三角钢琴)，跟你孩子能学得怎么样没有一点儿关系”。所以学琴不在于配备多高级的器材，而是得培养孩子浓厚的兴趣。之前逃逃在家用电钢琴练习对他反而有点激励作用，因为声音显然没有上课用的三角钢琴好听，他经常会在家把一首曲子练好，期待上课时再surprise一下自己。但为什么我们还是要给他换呢？首先是用到脚踏板了，电钢琴和真钢琴脚踏板感觉差别真心挺大，另外目前老师开始教一些演奏技巧的动作了，而有些动作在电钢琴上表现不明显，比如“抓键”(scratch)这样的动作，还是在真钢琴上更容易有感觉。
严厉or 温柔，如何找老师？
和乐器一样，高端的老师贵，也难请。我们运气挺好，给逃逃报音乐学校时是慕名那位牛校长，但具体选择哪位老师，我完全没有概念，因为当时逃逃的英文还不行，我要求找个会说中文的就好。于是学校给逃逃安排了一位台湾老师Christin。每次上课，她讲解时温柔耐心，示范演奏时又让逃逃佩服得一塌糊涂。我自己外行不觉得，后来有位很专业的朋友也把孩子送过来学，她认为这位老师教得很好，她在这个地区调查了不少钢琴老师，遇到这样的不容易，但风格适合她女儿，不太适合她儿子。
总的来说，找老师时，应该找教学方法和孩子性格匹配的老师，这样每次上课都是一件让孩子很期盼的事情。
崩溃了，孩子不愿意练琴？
如果你某天发现孩子偷懒不愿意练琴，先不要着急。作为一位琴童家长，这种情况太普遍太正常了，千万不要抱怨不要郁闷。我有个表哥，也就是逃逃的表舅，小提琴演奏家，现在广州交响乐团。有次在多哈亚运会演出后，我们当地的记者采访了他，然后刊登了大篇“胡话”，大半篇幅在讲他小时候练琴多勤奋多认真。但了解底细的我们知道，他小时候曾经也为了躲避练琴在马桶上一坐就是大半个小时呐。
练琴是门苦差事，家长要做好投入大量时间和精力的心理准备，如果你听说哪家孩子不用监督还每天好好练琴，那要么是家长在吹牛，要么这孩子是下一个莫扎特。学琴之路，贵在坚持，而这种坚持，需要家长和孩子一起。这一年和逃逃斗智斗勇，我总结了不少心得。
1上课做笔记，耐心陪练
每次上课老师都会讲一些要点，家长最好做下笔记，平时陪练的时候提醒孩子注意，需要很细致，很耐心，放慢节奏分解，鼓励他的每一个小进步。
2家长也要懂点乐理
千万不要拿自己“没有音乐细胞”做借口，其实乐理并不难，这跟音乐细胞八竿子打不到关系。音乐是有逻辑的，只有很好的理解音乐逻辑，才能更好的去感受音乐，辨别和评价音乐。家长懂点乐理知识在陪练的时候会用到，否则容易被忽悠。
3不赶进度，可以慢但不要错
每首练习曲，无论是孩子，还是家长，都希望能赶紧练熟。有时候我们会和孩子约定今天练几遍，但在这个途中，如果发现错误，必须及时纠正，否则练得越多，改起来越痛苦。我跟逃逃经常这样，开始我开了个比较大的数，比如10遍。但练到
3、4遍的时候，我发现有些问题，就会和他商量，剩下几遍不用弹了，专门把有问题那一两个小节再着重练练就好。这些问题怎么发现？那就靠家长自己的乐理知识和上课时的笔记了。
孩子感觉到自己的进步时，会很有成就感，因为的确比之前弹的更好听了。到了这个状态，他往往还会自发地多练习几遍。琴童家长应该都有相同的体会，让孩子练琴，一开始从0到1那几分钟特别困难，但只要练进去十多分钟，后面就会比较顺畅。其实大人也一样，周一早上心情跌到底谷，到了周二周三工作状态就出来了。所以，这是正常现象，我们要理解孩子。
4不要太纠结于姿势
这个提法很大胆，我已经感觉到无数西红柿、鸡蛋迎面而来。当然，正确的姿势、手型一定要教、要盯、要养成习惯。但孩子毕竟是孩子，有调皮捣蛋的天性，偶尔他喜欢站着弹、跳着弹、搞怪地弹，我们为什么不由他去？那只是他享受音乐的形式而已。
无数乐器老师说：有良好正确的姿势，才能继续学到更高难度的曲子，才能弹更广泛更好听的曲子。但如果过分纠结于姿势，很容易直接掐灭了想弹更好听的曲子的欲望。学习的欲望都没有了，空有一手好姿势又有什么用呢？
5间断后捡回来很难
逃逃暑假回国，将近两个月没有碰琴，回来后花了一个月的时间才恢复到暑假前的水平，而且很困难，强烈的挫败感让他曾一度对钢琴有点抗拒。所以，最好不要有超过一两周以上的间断。
6如果可能，也陪孩子一起学
逃逃坚持学琴，很大的功劳在于逃爸的陪学，当然他个人也很感兴趣。一起学习的好处就不用说了，相互攀比，相互刺激，可以“四手乱弹”，可以有很多欢乐。不过从逃爸的经历看，家长会渐渐落后于孩子的进度，刚开始是他学会了给逃逃示范，现在已经是反过来了。不过逃爸依然尽可能地坚持，他说要让逃逃知道，他很努力。
陪逃逃学琴这一年，很多拉锯，但他也有很多收获，不仅是音乐，还有做事情的道理。逃逃懂得，练第二遍不一定比第一遍好，但是练了十遍、二十遍、三十遍，肯定会比第一遍好。不过这只是开始，我们会陪他坚持。
第16篇：像钢琴一样学吉他
像学钢琴那样学习古典吉他
提起吉他，大多数人认为就是弹着吉他唱歌，其实这是吉他的一种娱乐形式，会在娱乐媒体和电视上经常出现，所以给一些人形成“学吉他就是学弹唱”的印象。
真正的吉他演奏艺术是古典吉他而不是吉他弹唱，吉他弹唱只不过是吉他一种娱乐形式，这和钢琴弹唱或伴奏一样，作为钢琴的一种娱乐形式也会大量出现在娱乐媒体或电视上，但没有人说：学钢琴就是学钢琴弹唱，也没有人说：我会用钢琴弹唱就是会弹钢琴了！因为真正掌握一种乐器的尺度和演奏，而不是它的娱乐功能，娱乐功能只是乐器的一小部分。
如果孩子年龄较大了，想通过学习吉他弹唱充实生活，丰富生活多彩无可厚非，但如果想真正学习一件乐器、学习音乐的话，就必须选择古典吉他，而且要像学习钢琴那样，长期、系统的进行学习。
作为和钢琴、小提琴处于同等地位的古典吉他，才是吉他真正的演奏艺术，才是真正的学习一门乐器，才是真正的素质教育。如果掌握了古典吉他，那么吉他弹唱对古典吉他来说就是“小儿科”了，吉他弹唱大多数学习的是流行歌曲，只是一种娱乐形式或者商业表演，不属于真正的吉他演奏门类和学科，又因为流行歌曲容易和娱乐圈或娱乐行业融为一体，容易沾染一些娱乐圈不良恶习，所以不太适合青少年学习。
古典吉他有着比钢琴和提琴更悠久的历史，几个世纪来，已经形成了规范、系统的教学体系和演奏体系，历史上也有无数吉他大师留给了我们丰富的遗产，已经形成了一门严谨、正规的乐器科目。
像钢琴那样学习吉他，通过循序渐进的正规学习，逐步掌握视奏、乐理、和声、节奏、旋律和复调，逐渐由简单我复杂、由初级到高级地推进，这才是一种正确的学习态度也只有通过这样的形式学习，才能成为一个吉他高手。
第17篇：学钢琴的十个要点
学钢琴的十个要点
1.从心里弹钢琴，手臂、手指各关节要放松，用指尖触键（十指运动）。
2.弹琴时，手掌保持握住乒乓球姿势。
3.手指要先抬起来，然后垂直弹下去。
4.触键应该弹到底。
5.要慢慢地，弹好每一个音，并听清楚。为了达到很快，一开始一定要很慢。（一个音一个音地弹好，一个拍一个拍地弹好弹，一个小节一个小节地弹好[一段一段地弹好]、一首一首地弹好[一章一章地弹好]、一场一场地弹好。）
6.手指尽量不要伸进黑键。
7.一句一句地弹好，绝无中断、绝无冷场。练习时，宁可慢点弹，慢久了会变快的。
8.事先安排好适合自己的手法。
9.严格遵守拍子。
10.配合韵律，调节呼吸。
指法练习
练琴法门：先练右手，再练左手，双手再合。
左脚打拍子，边弹边唱，最好不看键盘（1,2,3,4,5，4,3,2,1）。把右手放好键盘上，先抬起手指，再垂直弹下，谈第二个手指弹下时，与前一个手指相对交叉运动。每个音4拍，2拍，1拍，半拍地练。
第18篇：学钢琴的四个阶段
本文根据个人教学体会对业余钢琴学习进行阶段划分，供教师和家长参考。
1、入门阶段
入门阶段的定义：入门阶段指进入《车尔尼》之前的学习阶段。
入门阶段的教学目的是：调动兴趣，学会识谱，掌握正确的弹奏方法，能够身心放松地进行演奏，养成正确的读谱与练琴习惯，其核心问题是识谱。
入门阶段的教材：入门时期必须采取中央C入门的教材。《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。此教材识谱路子好，从中央C出发，高低音谱表同时学习，学生不走弯路，学得快。教材图文并茂，形象生动，很受儿童喜欢。目前还有很多入门教材，包括以中国作品为主的教材，如李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》等，这些可以作为补充，个人以为都还不宜代替《小汤》。
《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础。《小汤》之后进入《拜厄》的学习。
《拜厄》的学习目的是：在《小汤》认谱的基础上扩展认音音域，重点加深中、高音区的认谱记忆，进行初步的以连奏为主的流畅练习，为《车尔尼》的学习打基础。
注意事项：入门时期虽然只相当于业余考级的1—2级，但是相当重要。以后的学习能否顺利进步，关键看入门时期是否开了好头。提请注意：
1、在前几节课必须调动学生的兴趣，必须重视认谱，学习正确的弹奏方法，使学生有一个良好的状态进行钢琴学习。
2、入门阶段上课周期不宜太长，可考虑每周上两次课，上一次课者要重视和加强陪练；
3、入门阶段进度不能太慢；如果5岁多开始学琴，入门时期的学习应该在一年之内结束，时间过长，容易把学生拖疲。
4、入门时期必须有扎实的基础，才能进入下一个时期。
2、初级阶段
初级阶段含义：进入《车尔尼》599的学习之后，钢琴学习进入初级阶段，其程度大约相当于业余考级的2—8级，学习时间大约需要2—4年。
初级阶段主要教学目的：在巩固弹奏方法与识谱的基础上进行手指基本功训练和声部训练，能够理解与表现音乐、懂得一些作者、作品等方面的知识等，其核心问题是手指训练。
主要教材：《车尔尼》59
9、8
49、7
18、748，《莱蒙》、巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《小奏鸣曲》、《哈农练指法》以及各类中外乐曲等，也可以包括299前部或者大部。
注意事项：在本阶段的教学中，我们仍然应该以《车尔尼》教材为主线，适当补充复调等其它内容。目前还没有其它教材能够代替《车尔尼》。学习《车尔尼》最明显的感觉是不容易弹熟，弹熟的过程就是手指工夫提高的过程。加之《车尔尼》教材音乐形象较为单调，容易影响学生的兴趣，中途辍学者很多发生在这个时期。为了避免这种情况，建议：
1、重视兴趣的培养，使学生始终有一个良好的状态；
2、重视音阶、琶音等基本练习的学习与训练。音阶和琶音是很重要的基本练习，很多正确的弹奏方法是在这些基本练习中掌握的；3：《巴赫》作品不要上太早，避免复调的难度与《车尔尼》的难度迭加。上《巴赫》时，学生应该感到不难，才能喜欢巴赫，才容易学好。
4、重视记谱。视奏与记谱是一对矛盾，单纯重视某一方面都是不对的。在相当长的一段时间内我国的钢琴教学重视视奏忽视记谱，正是认识到了这个问题，所以现在的许多考级和比赛都要求背谱。学生在回课时已经会背了，并不是坏事。
5、同时学习的教材不宜过多，每次回课1—3本书就够了，如果太多容易分散注意力，进步并不顺利。
6、关注学生练琴情况，指导练琴方法，努力使学生养成良好的练琴习惯。
3、中级阶段
中级阶段与初级阶段并没有明显的界限。在初级阶段打下一个良好的基础之后，逐渐进入中级阶段的学习，程度大约相当于业余考级的7—10级或者更高些。
这时期的教学目的是巩固前一时期的手指训练与声部训练，了解音乐史，欣赏更多的作品，学习一定的和声知识，背奏、精练一定量的作品。
主要教材有： 《 车尔尼》299，《克拉莫练习曲》，《车尔尼》740，《莫斯柯夫斯基练习曲》，《巴赫
二、三部创意曲集》以及其它中级程度作品；海顿、莫扎特、贝多芬等的相应程度作品；肖邦、苏伯特、门德尔松等的作品以及印象派，民族乐派的作品等。
4、高级阶段
高级阶段与中级阶段可以有一个大约的分水岭：《车尔尼》299第三部分高质量学习完毕；考过业余10级良好以上成绩；《车尔尼》740高质量学习15条以上。这时业余学琴可以理解为进入高级阶段，学生应该已经具备了走专业道路的条件（并不是达到了专业水平）。本阶段可以作为将来是否走专业的分水岭，以便在时间与精力的分配上有所区别。本阶段要接触学习广泛的高级作品、大型作品。
这个时期的教学目的是精练及背奏大量的作品，掌握作品的精髓，并学习作品分析，作品创作等（王喜亮2008.9）。
第19篇：兴趣激发儿童学钢琴
兴趣激发儿童学钢琴
钢琴是音乐家族中的一个重要的成员,因之也被称为“器乐之王”.在世界东西方如今它常常作为开发儿童智力,启迪智慧思维的重要工具和手段.钢琴作为一项多功能纵合智力联想技能[包括:头脑,四肢,手臂,十指和中枢神经及大小关节等部位]因而对儿童早期智力的启蒙和思维能力, 反应,记忆能力,想象能力的培养都是有着不可估量的作用!在我国目前已经有数以千万计的琴童参与了这一学琴大军,在很多大中小城市里儿童学钢琴的现象已经大为普遍.然而,很多琴童在学琴过程中都遇到选师不当或教材,教法不对路从而造成他[她]们学起来枯燥无味,很为被动和不自愿,家长和教师的逼迫,更适得其反地引起他们的逆反心理,越来越感到难以达到父母的期望,其学习效果则更为不佳!如何才能更好的激发儿童学习钢琴的自发兴趣呢?
笔者参照自身多年来的实际体验,提出以下几点,仅供参考----
音乐是儿童最早期接受的外界熏陶.他[她]们在人生的第一步的音乐参与,是在“妈妈的摇篮中”和家庭的“音响活动中”开始得到的.稍过一段时间可以让孩子多听一些音乐广播,有意识地去参加一些音乐会,并且交给孩子一些简单的歌唱和舞蹈,逐渐增强孩子对音响和动感方面的兴趣.到了孩子三,五周岁的时候,通过前期对孩子的音乐熏陶,他[她]们或多或少的都有了一些对于音乐的感受和兴趣基础,这个时期则是孩子学习钢琴的最好时机!在选择琴师的时候,特别要注重的是:一定要找那些有资质的,有过科班学历和有很长时段童子功训练的正规专业音乐院校毕业的好教师.不要一时只看到他[她] 们临场会弹奏了什么乐曲?或偶尔教过什么什么学生?一般地说:中专或大专毕业的学生大多是没有弹练出成熟的童子功的!各地这样的冒牌琴师,以盈利为目的的鱼目混珠者,比比皆是!
叫嚣孩子学琴,最好是从孩子的日常接近的事物开始入手,用比喻,联想的方法教孩子练琴.比如:你可以把弹高音比作上台阶:弹低音比作下台阶.这样一来,孩子就知道了高低音的位置.如果在钢琴上一个一个地去弹练单音,就要要求和启发他[她]们的手形要似握住一个皮球那样,然后把手指的动作比作两个孩子在压跳板,他上去,你下来.这样一来,也就可以记住了手指在键盘上的连续动作了.同时手腕一定要放松,用以避免手指和手腕的僵硬.开始的时候,多数孩子的第一个指关节不太容易立起来,可以启发孩子的每个手指要像小锤钉钉子一样敲击在琴键上,让他们模仿小锤子的动作,这样一来,手指很快便能够立得起来了[]
第20篇：学钢琴的最佳年龄段
学钢琴的最佳年龄段
在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。
一般来说女孩4~5周岁，男孩5~6周岁可以开始学琴。当然每个孩子对音乐的理解和感悟能力还是有个体差异的。 不同的孩子，其音乐天赋存在差异，父母不可一刀切。
学钢琴的好处
在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。
无论从哪个角度来说，这三种能力都是孩子健康成长所需要的。学习弹奏钢琴需要这三种能力，读书搞研究需要这三种能力，做学生、做教师、做演员、做领导、做科研人员，亦或做工人、农民、士兵……想要干得出类拔萃，也都必须具备这三种能力。
因而，不仅是教师，每位家长也应该了解到这一点，以期在辅导孩子练琴的过程中，抓住重点，收到良好的寓教于乐之效果。
钢琴学习要求孩子具有这三种能力。不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。其二，也正是钢琴学习对这三种能力的客
“苛”求，使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。这正是孩子练琴的益处之一。
注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此，美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析：
①眼看单行乐谱，手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。
②眼看单行乐谱，用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。 ③眼看两行乐谱，用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。 ④眼看两行乐谱，用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作，以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力，从而产生自信力。
学钢琴前的准备
考察宝宝
●先天条件如果宝宝能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。只要是十指健全的孩子都可以学钢琴。
宝宝对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐？当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能不自觉跟着音乐的节奏手舞足蹈，并在听数遍后自己模仿着哼唱出来？他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘？还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。
●性格因素学琴需要心静。相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。即便是性格好动、比较浮躁的宝宝，其注意力最短也要能持续
10分钟以上，性格活跃的孩子更善于表现音乐。
权衡经济投入
●一次性投入在宝宝学琴前，父母要对未来的花费有心理准备。首先是购买钢琴的费用。一般孩子学琴都选用立式钢琴，因为立式钢琴相对于三角钢琴来说占地面积小，价格便宜，更适合做家庭学习用琴。在立式琴中，国内的著名品牌有珠江、聂耳和星海等，它们的质量都是很不错的，价格在8000元至2万元左右；国内组装的YAMAHA、KAWAYI等国际品牌售价在2万～4万元左右；而国际原装进口品牌钢琴的价格则在5万元以上了。家长可以根据自身经济实力来选择不同的钢琴。适合就是好的，1万～2万元的琴对于初学者来说已经足够用了。
●长期投入不同水平、资历的老师所收的学费标准差别很大，一节45分钟的课，一般收费100～300元，高的为1小时500元。按一周一节课计算，宝宝一个月的钢琴学习费用为四五百元到上千元不等。确实是一笔不小的开销。如果考级，还要加上报名费、考前加课费；假如请陪练，一小时也需要30～50元左右。
每次去上课，无论是开私家车还是打车，还需要花一笔不小的交通费。而且，每年至少要请调琴师为钢琴调音两次，每次的费用是150～200元。一般孩子初学弹得不是很多，一年一次就可以了。
●物色合适的老师为宝宝物色一位学琴入门阶段的好老师，就等于为孩子铺稳了学琴道路上的基石。老师是否科班出身，其演奏水平、教龄、教学水准、学生的成绩，老师的耐心、友善、对孩子的要求是否适当等因素，都应在考虑范围之内。同时，给宝宝请的钢琴老师要懂一些儿童心理学，最好能以童话般的语言讲解乐理知识、弹奏技巧、音乐术语等，深入浅出、
审视自身
●足够的耐心和韧性宝宝学琴的成效和持续性，在很大程度上取决于父母的耐心和韧性，父母能坚持，孩子才有可能坚持。所以，有让宝宝学琴的打算，父母就要有“持久战”的准备，保持平和的心态。
弹钢琴属于“慢工出细活儿”，需要孩子的悟性，也需要大量地、不懈地练习，是一件比较辛苦的事情。有时克服了一个缺点，又冒出另一个缺点；新的缺点克服了，旧的缺点又犯了。为了一个音、一个指法，要反复练习多次，初学的宝宝既难适应又觉得枯燥，出现情绪不稳定、焦躁、退缩、放弃等现象都是正常的，这时候爸爸妈妈要有能力说服自己、耐心营造和睦的家庭氛围，开导、引导宝宝，比如以讲故事的方式帮孩子稳定情绪、建立自信心、克服眼前的困难。
●亲子同学宝宝年龄小，对老师的话领悟不到位，最好由爸爸或妈妈为主带宝宝学琴，并和宝宝“同学”记下每一个要点，帮孩子理解、掌握老师的授课内容；回家后扮演老师的“助教”，每天做“陪练”，比如提示孩子：手指抬高、注意休止符、保持速度均匀……这都需要搭进不少时间和精力，父母要事先想到。在此过程中，还应引导孩子学习总结自己的练习情况，养成良好的学习习惯和品质。
每个星期，父母还应该拿出一点时间，全家一起听一首名曲，然后和孩子一起讨论从中听到什么，一起认识和理解名曲的内容，也可以一起玩打乐器、打节奏的游戏；多听音乐会，听听名家们的演奏，这些都是很好的学习。如果父母能把“陪练”和共同欣赏音乐的过程看做是亲子学习和沟通的过程，宝宝对音乐的兴趣就不难培养起来了。
则是仔细聆听和适时赞美，绝不是挑毛病。多表扬、多鼓励、少批评是必须坚持的原则。当孩子有弹得不准确、不细致的地方，最好别急急忙忙地中断曲子，而是在孩子弹完之后，用和缓的态度指出错误，请他修正。这既不破坏宝宝的情绪，也体现了父母对孩子的尊重，这样才能使孩子保持良好的情绪和状态，并学会尊重。
另外，不同的孩子，其音乐天赋存在差异，父母不可一刀切，看人家的宝宝学得快、弹得好，就逼着自己的宝宝赶进度，攀比的结果很可能是欲速则不达。孩子学琴的最终成功，取决于努力的程度和持之以恒的毅力，而不是眼前的成绩。鼓励是让孩子努力的最佳方法。 ●给宝宝适度的压力
4、5岁的宝宝学琴，大多抱着游戏的心态，自发性、随意性比较强，因此需要适度的压力。毕竟，弹琴本身是一项复杂的心智活动，有很强的技术性和技巧性——要识谱、搞准指法、手眼协调、左右手配合，有时还要加上脚踩踏板，即便是音乐天分很高的人，也不会在绝对轻松愉快中习得，非经持久地日日磨炼，难以掌握。不过，这个压力不是体罚和责骂，而是规定具体的任务，比如可以考虑在正式开课以前，和宝宝制定一个学习计划、规划出每天固定的练琴时间，并督促孩子持之以恒、形成习惯；而在每天练习之前，确定当天的内容：复习一支曲子、一个音阶或一个指法基本练习，循序渐进。由于孩子年龄小，注意力时间短，可根据孩子的自身情况和知识掌握的程度，每天可分两次练习，每次15分钟、20分钟，然后逐渐延长。
学钢琴时的注意事项
一.儿童钢琴启蒙教学必须规范
就目前学琴儿童学习钢琴的动机而言，以提高素质为目的，不求进度与程度的约占一半以上。
些家长曲解为“非专业性”的休闲，甚至是“消费享受式”的学习，这种“潜意识”很快地“传播”给准备学琴或正在学琴的孩子。于是便抱着一种游戏、娱乐的“休闲”心态进入钢琴课堂，很自然地一动手便毛病百出，因为“心病于先”，“手病”只是“心病”的一种表现。长此以往、且不谈孩子能达到多高水准的钢琴程度，就算是提高素质的初衷亦难实现。基于可能会养成孩子散漫、华而不实等不良的作风，所以，教师必须有预见地明示学琴的基本要求。即虽是业余学钢琴，不搞专业，但弹钢琴的方法不是业余的，必须按照规范正规的演奏方法去教、去学，这样才会有一个良好的开端。
1、家长要让孩子明白一旦学琴，则应把练琴当成吃饭、睡觉一样必不可少。
2、每天要安排足够的、较稳定的时间辅导孩子练琴，同时要养成精力集中的好习惯。因为精力集中是学习的好品质，是良好学习习惯和练习的重要标志。
3、家长对孩子的严与爱应把握尺度。同时家长要注意自己的言行对孩子潜移默化的作用，尽可能多学一些基础音乐知识。
二.运用正确的教学方法和教学语言
俗语说：万事开头难，学习钢琴也不例外。一个良好的开端是学业成功的一半，此话一点不为过。它可以避免走弯路或少走弯路，可以避免一些不应有的毛病而成为日后钢琴学习过程中的障碍，甚至是难以纠正的坏习惯。
因此，儿童从刚开始接触钢琴时起，教师就一定要注意教学方法和教学语言的正确运用，使他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。五六岁学琴的孩子，大脑的形象思维比较活跃，逻辑思维尚未发展，他们的学习方法主要是模仿性的，所以教师正确的示范很重要。
教师要根据儿童的心理特征和语言特点，运用生动形象、简单易懂的儿童语言来教学，才能收到好的效果。如：首先让孩子们了解钢琴键盘的排列及大概音响。弹一些小片段让他们猜猜象什么，引导他们去想象。孩子们有时会说高音像小鸟、像蛇，低音像大象、像老虎等，这时可以告诉他们钢琴是富于表现力的。可以表现很多东西，但是没有扎实的基本功是难以表现很多东西的。如小鸟的鸣叫声、大象的抬腿，没有灵巧的手指和牢固的手的架子是做不出来的。
三.培养学生的音乐感和音乐表现力
培养学生的音乐感和音乐表现力，必须从教学开始做起。在钢琴教学中，常常听到这样一句话：“音乐只能意会，不能言传”。这就是说，仅*言传只能帮助学生理解到一定程度，无法完全讲清楚，特别是一些感觉方面的体会，确实无法用语言来表达清楚。
但问题的另一个方面是，如果我们能够对作品进行比较细致的分析，也将会对学生有一定的启发。作曲家通过作品表达其思想感情和丰富的想像力，而构成作品的一系列创作手段当然就可以成为我们演奏者深入具体地研究对象了。如作品的调性、旋律、和声、织体、速度、节奏、音型、声部、音区、句法、结构、表情等等。
研究得越细致越合理，我们对作曲家的意图就会理解的更透彻，对演奏的再创造就有了可行的依据，这样，才使我们有可能帮助学生提高演奏的音乐表达能力。
四.孩子学钢琴的最佳年龄
被称为神童的莫扎特3岁就学习钢琴，4岁便能举行独奏音乐会;被誉为“乐圣”的贝多芬，5岁学琴，6岁便登台演奏;钢琴大师肖邦、李斯特以及音乐巨人舒伯特、舒曼等都是6岁便开始学习钢琴。可见，开始学习钢琴的最佳年龄应以5岁为宜。
电子琴不同，手风琴和电子琴的琴键属触模式的，只需手指轻按便能发出音来，而钢琴每弹奏一个音大约需要30克的力(低音区需要的力度则更大)，如果孩子学琴年龄太小，就无法达到这一力度要求，这不仅不能很好地学习钢琴的演奏，而且时间一长还会对孩子的手指的正常发育有损害。到了5岁，孩子的皮质细胞已大致分化完成，中枢神经系统更趋成熟，肌肉的发育也更加完善，这为学习钢琴提供了良好的生理条件。 在5-6岁这段时间里，孩子一般都是在轻松愉快的幼儿园里度过的。这段时间，幼儿园没有繁重的家庭作业，所以回家后有充足的时间来练琴。初学钢琴是很艰难的，也很乏味，既要识谱，又要注意老师的各种要求。倘若把这段艰难乏味的初学阶段放在孩子上小学时期，由于负担过重，会给孩子造成心理上的压力。久而久之，便会两极分化，或是厌烦学校的功课，或是怯于钢琴的学习。
经过1-2年的学习，孩子对钢琴产生了一定的兴趣，也有了一定的基础。这时，即使再加进学校生活的紧张节奏也不会使孩子的学习重心发生偏移了。相反，弹一首轻松愉快的小曲，还可调节学校里紧张的学习气氛。这对孩子的智力开发、情操陶冶都有很大的好处。
宝宝学钢琴要具备哪些条件
因为宝宝之间存在着很大的个体差异，每个宝宝身体条件和智力发育情况也不尽相同，因此对于宝宝几岁开始学钢琴最为适宜并没有严格界定。如果宝宝虽然年龄偏小但已具备学琴的基本条件，也是可以考虑进入学习阶段的。这就要求家长进行专业咨询并结合自己宝宝的具体情况来决定。
许多家长问：“宝宝的手不够长，适合弹琴吗?弹钢琴对自然条件要求严苛吗?”的确，宝宝初学时老师会先看宝宝的手指、手型是否适合学钢琴，因为手的条件对学琴有一定的影响，
只要手掌宽厚就可以。但是，对学习钢琴有更大影响的是宝宝的性格、情绪、心理等因素，而具有较好条件的学生应是：性格不偏不倚、不急不缓、注意力高度集中，做事极有耐力、情绪平和、心理稳定性极强。因此为宝宝选择学琴的最佳时机，还要家长平时的细微观察再作决定，大致上家长们观察的重点有几项： * 宝宝的注意力能持续集中10分钟吗? * 当电视、电台里播出好听的音乐时，他是否有律动感、是否在听数遍后自己能哼唱? * 宝宝的小肌肉能控制自如吗?例如握笔时能很正确把握住吗? * 他是否表现出喜欢弹琴吗?如经常自己在琴上摸弹几个音，或模仿成人演奏时的姿势边弹边唱等。
* 家里能有人花功夫带宝宝练琴吗? 如何培养孩子学钢琴的兴趣
1、懂得孩子心理是关键，除了用生动的语言循序渐进地引导或者表扬之外，懂得一些幼儿心理学的知识很重要。
2、降低要求和尝试自己弹奏，是控制情绪的好办法。
3、给孩子开小差的空间和时间，是集中孩子注意力的好策略。学龄前孩子注意力稳定性不强，这与生理条件有关，是孩子的天性。
4、让孩子学会聆听，学会自己去发现问题。
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