导播的概念及技巧
摘要：电视导播的思维和眼光必须先于摄制集体通过电子设备的操作结果呈现之前就形成。电视的本性要求导演通过监督一个制作群体，并且操纵复杂的机器来表达一个视像。导播必须把意图交代给摄制群体，同时，通过对镜头的选择，并运用声音来辅助视频完成节目。所有这一切首先产生于导播的思想之中，然后，由一系列的设备和制作技巧来把这些设想体现到荧屏上去 关键词：电视导播 技巧
电视导演中导播这一名词来自于广播节目的制作中，当然在电视制作中使用不是非常的贴切，但可以把多个寻道的制作同单机拍摄然后进行后期编辑的电视剧、新闻等电视节目的导演有效区分，这就是其好处所在。导播在电视制作中的另外一个含义就体现在这个“播”上。可以将拍摄和编辑合二为一，该过程可以有效的节约时间和人力。由此可见，研究电视制作的导播艺术是对于提高实际的电视制作水平具有非常重要的意义。因此，本文以实际节目录制为例，从机位设置，调机与切换三个动作重复分析了电视制作导播的艺术和技术能力。
机位设置是导播在进行电视制作过程中首先要把好的第一关，机位设置不能很好的进行选择，后期的工作就无法进行。以此，必须首先进行合理的机位设置。首先我们必须搞清楚机位设置的作用，它的作用首先在于能够解决好从哪里看，往哪里看的问题。例如：在一次大型歌舞演唱会的制作过程中，必须进行摄像机机位的设置工作，倘若是12个讯道的制作，就必须在会场各个重要观察点设置12台摄像机，以此来提供信号供导播选择。另外，它的作用还在于能够有效体现节目的制作目的和观众期待。比如，在演唱会节目中，如果想展现艺术美，必须从会场的各个角度，各个高度等来观察演员。
机位设置还要受到环境的影响，这就要求在机位设置的时候一定要综合考虑舞台和观众区的相对位置，周围建筑的特点等等相关的环境。将这些环境综合的考虑进去，选择的位置才能有身临其境的感觉，才能全方位的进行取景。另外，多个机位的情况，一定要考虑机位之间的相互关系，为此导播最好能画出机位的位置图。
另外，导播在制作设计前一定要做到顾及好各个岗位，每个岗位的人员一定要统一制作理念，树立全局观念，所有相关人员共同合作，做到最好。
电视文艺导播在电视文艺实况转播节目中，导演被称为导播。导播指创作者指挥电视台各环节工作人员，操作设备对现实原有的演出状态进行纪录。它包括舞台演出节目
1 的纪录和演播室节目的纪录。通常，舞台演出录制在转播车里完成，此时，导播下参与节目的创作。演播室节目的录制在演播室和演播室的控制室中的导播台上完成，此时，导播可以参加节目的创作。导播的工作程序是：根据事先拟定的计划和分镜头本，安排好机位、景别和舞台调度，录制开始后负责机位调度、舞台调度、画面切换、音响录制的指挥工作。在录制过程中，无论是调机命令的下达，还是舞台演员调度，或者是画面的监视、选择、切换、声音的控制，都要求导播要具有整体的协调意识、良好的声音和画面感觉、较强的随机应变能力、操作调音台和切换台等设备的基本功。其它类型的电视节目也有这种导播样式，如体育节目的实况转播、会议实况转播等等。电视文艺中，转播节目的类型有许多，而导播存在于所有的转播节目里。
电台导播：为用户提供相关电台的最新节目时间表，方便用户及时收听相关栏目。绝大部分电台的某些栏目，都设有观众参与热线。用户拨入热线直播间后，可以通过专用无线接收设备，实时同步收听节目内容。在热线参与时间，系统自动接通电台直播室或导播室，此时用户可以通过按键抢线进入电台直播间，与主持人或专家面对面交流。
导播工作具有较强的政治性、政策性、思想性、业务性和艺术性。节目开始之前，导播要与摄像人员字幕人员进行沟通交流。导播在节目进行时有绝对的权威性，因此，有人把导播工作比作电视节目制作与传播过程中的“心脏”。
导播主要是在现场直播或现场录制各类文艺节目、重要会议、访谈节目等类型节目中担任现场切换、同步组接画面的工作。导播至少要监视2～4台摄像机的监视器画面，随时选择最佳画面，把握节目的重点。可以在预览监视器上检查画面，及时发现节目的失误，如画面欠佳应及时补救。通过监视对摄像师下达指令。一场节目的直播或录播的成功与失败，与导播的镜头组接能力有着直接的关系。导播要事先对节目的主题和大致情况进行了解，好好地记在脑子里，即兴地采取相应的措施调度摄像师拍摄、切换等。
（一）访谈类节目的导播，以2010年武汉电视台推出的访谈类节目《交流》为例。机位定位为一台摄像机拍主持人，一台拍嘉宾，一台摄像机拍全景。当主持人刚说出“今天来到我们演播室的是×××”时，导播就应该切到嘉宾的画面。在交流过程中如果总是把镜头对准讲话的嘉宾，这样会使画面显得很单调，导播应该在一段话或一句话最后一字的落音点切换到一台以主持人的为主带嘉宾的镜头，然后再切嘉宾的单人镜头，接着是以嘉宾为主带主持人的反镜头，再接嘉宾的单人镜头。如果在节目过程中两位嘉宾的关系很融洽，就调度一台摄像机拍一位嘉宾认真倾听另一位嘉宾说话的双人镜头
(二)重大会议的导播，重大会议的现场直播，导播必须事先详细了解会议的议程，
2 掌握会议主要参与人员的名单，了解主要和重要参会人员在会场里的位置和活动。以武汉市人大会议开幕式现场直播为例。摄像机为4台。当国歌响起全体参会人员起立时，调度一台摄像机从会场的中心国徽慢慢拉到主席台全景，然后调度另二台摄像机分别从主席台前排中间左右二个方向按主要参会人员的顺序摇镜头，最后调度一台摄像机拍台下的参会人员的全景。在发言人发言时穿插其他主要领导的特写镜头，拍摄领导镜头时注意每个镜头停留时间节奏的均匀。因是现场直播拍摄时要注重参会人员的形象，如果有部分参会人员注意力不集中，动作不雅，一旦发现有这样的画面导播要尽快切开。
（三）综艺类节目的导播，文艺节目中的以歌曲类节目为例，拍摄的主体是歌手，有的歌曲没有伴舞，谨慎用全景，偌大的舞台就只有一个歌手，镜头就要注意通过不同的景别和组合来表现歌手，可用歌手一个的左侧面脸部特写和一个右面的大景混合来丰富镜头画面，注意布置一个机位拍摄现场的舞台闪烁的效果灯光，另一机位拍摄现场观众歌迷的情绪画面，以便在音乐前奏和间奏的时候用这些画面来过渡，以免在这些时候歌手尴尬地站在舞台上等待的场面。切换要随音乐的缓急变化而变换，并在音乐的段落处切换，以歌词为切点往往是歌二句或三句。歌伴舞的画面，不能只顾歌手，要充分表现伴舞，但要突出歌手，注意歌手与伴舞间的切换，构图要注意伴舞对主体的陪衬，通过伴舞作为前景、背景陪衬，过门部分可用舞蹈表现；舞蹈，要有场面的展示，同时要有细节的特写。以小品类节目为例，要注重与观众的交流，在表演的“空当”中切人和观众笑和鼓掌的镜头，但不能中断演员的精彩表演，要保证表演的连贯性。小品节目应多用小全景和中景相互切，这样能把人物的动作形态和面部表情清楚地展现在观众们面前。导播时要把镜头给电视机前的观众看，不是给现场观众看的。所以，要从接受美学的角度去研究受众的心理。一位优秀的电视导播要善于学习，取长补短，节目的成功与否除了自身质量的差异之外，与现场导播水平的高低有相当大的关系。因此作为导播要不断完善自身知识素质外，还要善于发现学习他人的技巧与经验。
