春游湖
双飞燕子几时回? 夹岸桃花蘸水开。春风断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。
双飞的燕子啊，你是什么时候回来的呢?湖边的桃花就像是沾着水开放的。在那小桥上，由于春水上涨，游人不能过去了，正在犯愁的时候，恰好从那柳阴深处，撑出一只小船来。 夹岸：两岸。蘸水：碰到了湖水。断桥：把桥面淹没了。度：与“渡”同意通用。
徐俯，生于宋神宗熙宁八年（1075）（1075-1141）。字师川，自号东湖居士，由洪都分宁（沿今江西修水县）迁居德兴天门村。黄庭坚之甥。因父死于国事，授通直郎，累官右谏议大夫。绍兴二年（1132），赐进士出身。三年，迁翰林学士，擢端明殿学士，签书枢密院事，官至参知政事。后以事提举洞霄宫。工诗词，语言秀丽，意境开阔。代表作有《念奴娇》、《卜算子》（[二]、[三]）、《踏莎行》（[一]、[三]）、《鹧鸪天》
（一）等，其中以《念奴娇》为最著名。该词联想丰富，意象纷呈，浩气弥漫，颇有李白《月下独酌》和苏轼《水调歌头*中秋》的那般放荡不羁和豪迈气象。有《东湖集》，不传。
燕子来了，象征着春天的来临。诗人遇上了燕子，马上产生了春天到来的喜悦，不禁突然一问：“双飞的燕子啊，你们是几时回来的？”这一问问得很好，从疑问的语气中表达了当时惊讶和喜悦的心情。再放开眼界一看，果然春天来了，湖边的桃花盛开，鲜红似锦。蘸是沾着水面。但桃花不同于柳树，它的枝叶不是丝丝下垂的，怎能蘸水呢？因为春天多雨，湖水上升，距花枝更近了。桃花倒影映在水中，波光荡漾，岸上水中的花枝连成一片，远处望见，仿佛蘸水而开，这景色美极了！诗人在漫长的湖堤上游春，许许多多动人的景色迎面而来，那么选用哪一处最好呢？最后选出来了：就在“春雨断桥”的地方。一条小溪上面，平常架着小木桥。雨后水涨，小桥被淹没，走到这里， 就过不去了。“人不渡”，就是游人不能度过。对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出一只小船来，这就可以租船摆渡，继续游赏了。经过断桥的阻碍，这次春游更富有情趣了。
“夹岸桃花蘸水开”中的“蘸”字用得十分传神，运用了拟人的修辞手法，生动形象地写出桃花开得繁密（多）；写出了桃花娇艳欲滴的美丽。 “小船撑出柳阴来”表现了诗人看见小船撑出时的惊喜心情。
山坡羊 未央①怀古
三杰②当日，俱曾此地，殷勤纳谏论兴废。见遗基，怎不伤悲! 山河犹带英雄气，试上最高处闲坐地。东，也在图画里;西，也在图画里。
②三杰:指汉代张良、萧何、韩信三人，他们帮助刘邦统一中国。③纳谏:古代君主采纳臣下的进谏。④遗基:指残留的未央宫废墟。⑤闲坐地:闲坐着。
当年汉室三杰，都曾在这里聚会，汉朝建立后，他们还经常向刘邦诚挚地进谏，谈论历朝历代的交替兴废。一千多年过去了，如今看到他们当年的遗迹，往事涌上心头，怎不令人无限伤悲!人事沧桑不断，而这里的山河还到处诱发着他们当年的英雄气概，\"鸟尽弓藏\"令人悲!登上这未央宫遗址的最高处，坐地观看:东面，也是如画的河山;西面，也是如画的河山。可是，有谁能保有这壮丽的河山永在! 该曲子大约是张养浩于公元1329年(元文宗天历二年)在陕西救灾期间所写。
这支怀古曲由缅怀历史人物写起，缘事抒情，感情的旋律始抑终扬，先含蓄后明快，起伏跌宕，韵味悠长。
\"三杰当日，俱曾此地，殷勤纳谏论兴废。 \" 一句写的是作者来到未央宫殿的遗址，登上那高大的土台基，思接千载，想到\"三杰\"，将兴汉到治汉的历史概括出来。感情至浓，是敬佩、赞美、欣赏的语气。张良运筹帷幄之中，决胜千里之外;萧何作后勤保障，从未拖过大军后腿，为刘邦解了后顾之忧;韩信足智多谋，将兵多多益善。当时臣忠主信，各尽其能。对比反思自己，宦途坎坷，如今\"白发满头新\"而壮志未酬;想到自己\"中年才过便休官\"，又曾因上疏谏内廷元夕张灯事被迫弃官归去。
\"见遗基，怎不伤悲!\" 一句写的是诗人见到\"三杰\"曾立功建业\"殷勤纳谏\"的处所未央宫，而今只剩下一片废墟，感到悲伤。如今虽接受朝廷任命，在关中救灾，但以后的情况又会如何，追忆历史，凭吊古人，想及现实，感念自身，让他\"见遗基，怎不伤悲\"，写得言真理至，水到渠成，深沉而自然。
\"山河犹带英雄气，试上最高处闲坐地\"二句，这里赋予山河以浓重的感情色彩，好像山河显示出的是\"三杰\"的英雄形象，表明了\"三杰\"的业绩与关中山河并存天壤。这句警句充分表现出作者对\"三杰\"的热烈赞扬与崇高的敬意，也蕴含着\"鸟尽弓藏\"的愤慨。
\"东，也在图画里;西，也在图画里。\" 写的是向东望去，美丽的山川如在图画之中，向西望去，美丽的山川也如在图画当中，祖国的美丽山河，使诗人心中发出由衷的赞叹，表现了诗人的爱国热情。在这里，作者仰慕三杰的英气长存，为河山生色，也就是仰慕三个人物的壮志与功业，这种仰慕之中自然也就透露出作者想建功立业、有所作为的雄心壮志。结合作者在关中救灾时的勤政爱民诸事来看，这样的理解就更有根据了。
送 魏 二
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。 ⑴魏二:作者友人。排行第二，名字及生平均不详。
⑵潇湘月:一作\"湘江上\"。潇湘:潇水在零陵县与湘水会合，称潇湘。泛指今湖南一带。
⑶清猿:即猿。因其啼声凄清，故称。南朝梁任昉《齐竟陵文宣王行状》:\"清猿与壶人争旦，缇幕与素濑交辉。\" 江楼上醉饮话别橘柚正飘香，江风吹洒细雨带给小船凄凉。 想象你独自远在潇湘明月下，满怀愁绪梦里静听猿啼悠长。
此诗作于唐玄宗天宝后期(748-756)王昌龄贬龙标尉时，当是在一个清秋的日子(从\"橘柚香\"见出)送别友人时在宴会上所创作的，为客中送客之作。
送别魏二的饯宴设在靠江的高楼上，空中飘散着橘柚的香气，环境幽雅，气氛温馨。这一切因为朋友即将分手而变得尤为美好。这里叙事写景已暗挑依依惜别之情。\"今日送君须尽醉，明朝相忆路漫漫\"(贾至《送李侍郎赴常州》)，首句\"醉\"字，暗示着\"酒深情亦深\"。
\"留恋处，兰舟催发\"，送友人上船时，眼前秋风瑟瑟，\"寒雨连江\"，气候已变。次句字面上只说风雨入舟，却兼写出行人入舟;诗中不仅写了江雨入舟，然而\"凉\"字却明白的表现出登舟送客的惜别场景来，\"凉\"字既是身体上的感触，更暗含诗人心中对友人的不舍和对离别的伤怀。\"引\"字与\"入\"字呼应，有不疾不徐，飒然而至之感，善状秋风秋雨特点。此句寓情于景，句法字法运用皆妙，耐人涵咏。凄凄风雨烘托诗人惜别知音，借酒消愁的悲凉心情。
按通常作法，后二句似应归结到惜别之情。但诗人却将眼前情景推开，\"忆君遥在潇湘月\"，以\"忆\"字勾勒，从对面生情，为行人虚构了一个境界:在不久的将来，朋友夜泊在潇湘之上，那时风散雨收，一轮孤月高照，环境如此凄清，行人恐难成眠吧。即使他暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，令他睡不安恬，因而在梦中也摆不脱愁绪。诗人从视(月光)听(猿声)两个方面刻画出一个典型的旅夜孤寂的环境。月夜泊舟已是幻景，梦中听猿，更是幻中有幻。所以诗境颇具几分朦胧之美，有助于表现惆怅别情。
末句的\"长\"字状猿声相当形象，有《水经注·三峡》中描写猿声的意境:\"时有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。\"\"长\"字作韵脚用在此诗之末，更有余韵不绝之感。
这首诗运用了虚实结合的手法。第
一、二两句写在一个空中飘散着橘柚清香的清秋的日子里，诗人在靠江的高楼上设宴为朋友送别，然后在秋风秋雨中送友人上船。这两句是写眼前实景。后两句诗人以\"忆\"为行人虚构了一个典型的旅夜孤寂的场景:友人难以成眠，即使友人暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，使他摆不脱愁绪。这两句是虚拟，月夜泊舟已是幻景，梦中听猿，更是幻中有幻。这样整首诗虚实结合，借助想像，拓展了表现空间，扩大了意境，使诗更具朦胧之美，深化了主题，更有助于表现惆怅别情。通过造境，\"道伊旅况愁寂而已，惜别之情自寓\"(敖英评，《唐诗绝句类选》)，\"代为之思，其情更远\"(陆时雍《诗镜总论》)。在艺术构思上是颇有特色的。
赏析：
《水云楼词》中，此首最为悲愤。词人亲历战乱，漂泊江淮间，心境悲凉已极。“病来”二句刻画乱离之感，不尽曲江之悲。过片二句激愤感人，结二句温柔敦厚。诗人以梧桐自比，把自己病后憔悴的形态生动地描绘出来，抒发了作者的漂泊之苦和乱离之痛。“银潢何日销兵气”一句，表达了作者对战乱平息的渴望；“剑指寒星碎”一句表达了作者对山河破碎的悲愤；“遥凭南斗望京华”一句表达了作者对帝都京城的思念和对朝廷的忠情；“忘却满盛清露在天涯”一句表达了作者漂泊天涯的愁苦。
岭上逢久别者又别
十年曾一别，征路此相逢。马首向何处?夕阳千万峰。
此诗具体的创作时间未详，\"久别者\"是谁也难以确切考证。从诗意看，这是诗人与十年未见的故人重逢后又要分别时有感而作的。
此诗前两句淡淡道出双方\"十年\"前的\"一别\"和此时的\"相逢\"。从诗题泛称对方为\"久别者\"看来，双方也许并非挚友。这种泛泛之交间的\"别\"与\"逢\"，按说\"别\"既留不下深刻印象，\"逢\"也掀不起感情波澜。然而，由于一别一逢之间，隔着十年的漫长岁月，自然会引发双方的人事沧桑之感和对彼此今昔情景的联想。所以这仿佛是平淡而客观的叙述就显得颇有情致了。
这首诗的重点，不是抒写一别十年再重逢的感触，而是重逢后又一次匆匆别离的情味。他们在千山万壑集聚的岭上和夕阳斜照的黄昏偶然重逢，又匆匆作别，诗人撇开\"相逢\"时的一切细节，直接从\"逢\"跳到\"别\"，用平淡而富于含蕴的语言轻轻托出双方欲别未别、将发未发的瞬间情景──\"马首向何处?夕阳千万峰。\"征路偶然重逢，又即将驱马作别。马首所向，是莽莽的群山万壑，西斜的夕照正将一抹余光投向峭立无语的山峰，构成一幅在夕照中重逢又再作别的画面。这是在深山夕照中悄然作别的素描，不施色彩，不加刻画，没有对作别双方表情、语言、动作、心理作任何具体描绘，却自有一种令人神远的意境。千峰无语立斜阳，境界静寂而略带荒凉，使这场离别带上了黯然神伤的意味。马首所向，千峰耸立，万山攒聚，正暗示着前路漫漫。在夕阳余照、暮色朦胧中，更显出一种四顾苍茫之氛围。这一切，加上久别重逢旋即又别这样一个特殊的背景，就使得这情景无形中带有某种象征意味。这表明了在人生征途上，离和合，别与逢，总是那样偶然，又那样匆匆，一切都难以预期。诗人固然未必要借这场离别来表现人生道路的哲理，但在面对\"马首向何处?夕阳千万峰\"的情景时，心中怅然若有所思之情绪是表现得很明显的。第三句不用通常的叙述语，而是充满咏叹情调的轻轻一问，第四句则宕开写景，以景结情，正透露出诗人内心深处的无穷感慨，加强了世路茫茫的情味。可以说，
三、四两句正是诗人眼中所见与心中所感的交会，是一种\"此中有真意，欲辨已忘言\"的境界。
诗人还写过一首内容与此极为相似的七绝《余干赠别张十二侍御》:\"芜城陌上春风别，干越亭边岁暮逢。驱车又怆南北路，返照寒江千万峰。\"两相比较，七绝刻画渲染的成分显著增加了(如\"芜城陌\"、\"春风别\"、\"岁暮逢\"、\"寒江\")，浑成含蕴、自然真切的优点就很难体现。特别是后幅，五绝以咏叹发问，以不施刻画的景语黯然收束，浑然一体，含蕴无穷;七绝则将第三句用一般的叙述语来表达，且直接点出\"怆\"字，不免有嫌于率直发露。末句又施刻画，失去自然和谐的风调。两句之间若即若离，构不成浑融完整的意境。这进一步显示了五绝平淡中蕴含深永情味、朴素中具有天然风韵的特点。 定**· 暮春漫兴
少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。
卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见?飞燕，来时相遇夕阳中。
少年时代，一旦春天来临，就会纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒。年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。而今只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。
春风把剩下的花瓣也给卷走了，但它还是没有停息。可是我不恨它，因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下，谁又看见春天离去了?离此而去的春天，被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。
此词为辛弃疾被罢官之后闲居带湖时所作。这时的诗人正值悲伤之际，闲居带湖的生活以及被罢官后的落寞心情让他更加觉得悲凉，以至于看到春风吹掉了花瓣，燕子飞于春风之中这样的春景，在诗人眼里也满是萧条，而这也从侧面反映了诗人对于自己被罢官的愤懑之情，然而尾句写到燕子于夕阳中遇到春天的景象，也反映了诗人对前途抱有信心。
此词分上阕与下阕。
上阕以\"少日\"与\"老去\"作强烈对比。\"老去\"是现实，\"少日\"是追忆。少年时代，风华正茂，一旦春天来临，更加纵情狂欢，其乐无穷。对此，只用两句十四字来描写，却写得何等生动，令人陶醉!形容\"少日春怀\"，用了\"似酒浓\"，已给人以酒兴即将发作的暗示。继之以\"插花\"、\"走马\"，狂态如见。还要\"醉千钟\"，那么，连喝千杯之后将如何颠狂，就不难想象了。而这一切，都是\"少日\"逢春的情景，只有在追忆中才能出现。眼前的现实则是:人已\"老去\"，一旦逢春，其情怀不是\"似酒浓\"，而是\"如病酒\"。同样用了一个\"酒\"字，而\"酒浓\"与\"病酒\"却境况全别。\"病酒\"，指因喝酒过量而生病，感到很难受。\"老去逢春如病酒\"，极言心情不佳，毫无兴味，不要说\"插花\"、\"走马\"，连酒也不想喝了。冯延巳《鹊踏枝》词说:\"谁道闲情抛弃久?每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。\"只有呆在小房子里，烧一盘香，喝几杯茶，消磨时光。说作者居于小房子是因为这里用了\"小帘栊\"。\"栊\"指窗上棂木，而\"帘栊\"作为一个词，实指窗帘。挂小窗帘的房子，自然大不到那里去。
过片\"卷尽残花风未定\"，有如奇峰突起，似与上阕毫无联系。然而仔细寻味，却恰恰是由上片向下片过渡的桥梁。上阕用少日逢春的狂欢反衬老去逢春的孤寂。于\"茶瓯香篆小帘栊\"之前冠以\"唯有\"，仿佛除此之外什么都不关心。其实不然。
下阙写道他始终注视那\"小帘栊\"，观察外边的变化。春风不断地吹，把花瓣儿吹落、卷走，而今已经\"卷尽残花\"，风还不肯停，春天就会随之破败，如此看来，诗人自然是恨春风的。可是接下去，又立刻改口说:\"休恨!\"为什么?因为:\"花开元自要春风。\"当初如果没有春风的吹拂，花儿又怎么能够开放呢?在这出人意外的转折中，蕴含着深奥的哲理，也饱和着难以明言的无限感慨。春风催放百花，给这里带来了春天。春风\"卷尽残花\"，春天就要离开这里，回到别的什么地方去了。
\"试问春归谁得见?\"这一句问得突然，也令人感到难于回答，因而急切地期待下文。看下文，那回答真是\"匪夷所思\"，妙不可言;离此而去的春天，被向这里飞来的燕子碰上了，她是在金色的夕阳中遇见的。古典诗词中的\"春归\"有两种含义，一种指春来，如陈亮《水龙吟》:\"春归翠陌，平莎茸嫩，垂杨金浅。\"一种指春去，其例甚多，大抵抒发伤春之感。
艺术手法
本首词中把春天拟人化，说她离开这里，又走向那里，这样的手法最早似乎见于白居易的《浔阳春·春生》:\"春生何处暗周游?海角天涯遍始休。先遣和风报消息，续教啼鸟说来由。展张草色长河畔，点缀花房小树头。若到故园应觅我，为传沦落在江州。\"
夏日三首(其一) 长夏村墟风日清，檐牙燕雀已生成。蝶衣晒粉花枝舞，蛛网添丝屋角晴。 落落疏帘邀月影，嘈嘈虚枕纳溪声。久斑两鬓如霜雪，直欲樵渔过此生。
[注释](1)檐牙:屋檐如牙齿一般。(2)蝶衣:蝴蝶的翅膀。 晒粉:蝴蝶的翅膀上多粉。(3)落落:稀疏的样子。(4)嘈嘈:杂乱的声音。
[译文]夏日昼长，江村风日清丽，屋檐上栖息着许多小燕雀，羽翼都已长成。蝴蝶展翅停在午间的花枝上，在晴朗的天气里，蜘蛛在屋角悠然织网。月光照射在疏疏落落的帘子上，斜倚枕上，听着潺潺溪水声。久已花白的头发如今像霜雪一般白了，一直想做个樵夫或渔翁混过这一生! 【赏析】
本诗通过夏日午夜燕雀、蝴蝶、蜘蛛等意象的描写表现了诗人对清净、安宁生活的喜爱。抒发了诗人淡泊名利、厌恶世俗，想要归隐田园的情怀。
首联、颔联诗歌描写的是燕雀、蝴蝶、蜘蛛等的动景:夏日昼长，江村风日清丽，屋檐上栖息着许多小燕雀，羽翼都已长成;蝴蝶展翅停在午间的花枝上，在晴朗的天气里，蜘蛛在屋角悠然织网。这里诗人以燕雀、蝴蝶、蜘蛛等动景反衬乡村的清净。
颈联描写月光照射在疏疏落落的帘子上，斜倚枕上，听着潺潺溪水声的景象，月影、溪水动静结合从侧面烘托了夏夜的清静。尾联直抒胸臆:久已花白的头发如今像霜雪一般白了，我现在只想做个樵夫或渔翁过完这一生，充分表达了诗人对隐居生活的满足，对乡间生活的由衷赞许。诗人喜欢这种悠闲的生活，希望到老能一直过着这种隐居生活，进而表达了诗人对繁华世界的反感，不与世间相争的高洁。
全诗静中有动，动中有静。作者选取远离官场的农村夏日景象，通过写燕雀、蝶、蛛网的动来衬托出乡村生活的恬静，使得乡村生活生意盎然，充满情趣;乡村整体的闹，恰恰表明了他们的祥和，表现出农村的\"风日清\";而农村的\"风日清\"正反衬出官场的污浊难耐。\"落落疏帘邀月影，嘈嘈虚枕纳溪声\"表达作者的心已经与大自然融为一体了，心已静极。全诗表现出诗人对月影、溪声的喜爱之情、清闲的心境以及归隐村野、终老乡间的愿望。
浪淘沙
石孝友
好恨这风儿，催俺分离！船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展？叵耐风儿！不是这船儿，载起相思？船儿若念我孤栖，载取人人蓬底睡，感谢风儿！
这首词和上首《卜算子》一样，又是用白描。从词意看，此刻女主人公已船行江上。满帆风急，船行迅速，不由生出“好恨这风儿，催俺分离！”这话从人之常情和事物的常理来说，虽缺乏依据，但从此境、此情、此人的内世界，设身处地地为她想一想，就会觉得“无理”却有情，深层次表现她的“恨”，故“无理而妙”（贺裳语）。接着她又生奇思异想：“船儿吹得去如飞，因甚眉儿吹不展？”眉因愁而皱，所谓“愁到眉峰碧聚”（毛滂），“柳眼传情，花心蹙恨”（曾协）。船重眉轻，吹得船儿去如飞，却吹不展一双愁眉！从置身事外的人看，本是很自然的事，却引起她的疑云和埋怨，又是“无理而妙”，“无理而有情。”她多么想惩罚风儿一下呀，可是“叵耐风儿”！谁也奈何它不得，真是可恨又可恶！“叵耐”亦作“叵奈”。不可奈；可恨。唐无名氏《鹊踏枝》词：“叵耐灵鹊多谩语，送喜何曾有凭据。”这里愈发奇想，愈多怪思，愈对风儿发出怨怒，愈表现出女主人那种强烈真挚的相思之情。
上片写了风，下片径从船儿写起。“不是这船儿，载起相思？”李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（《武陵春》）。此用问句，但问中有肯定：若不是这偌大的一只船儿，自己这一腔相思如何装得下载得起？“愁之为物，惟惚惟恍”（曹植），本无重量可言，她却似乎能感受到。因此她对船儿似有了好感，转而把希望寄托在它身上：“船儿若念我孤栖，载取人从篷底睡。”“人人”，词中对所昵之惯称，此指所思念者。欧阳修《蝶恋花》词：“翠被双盘金缕凤，忆得前春，有个人人共。”晏几道《生查子》词：“归傍碧纱窗，说与人人道。真个别离难，不似相逢好。”希望船儿怜自己孤独寂寞，把相念的人儿载放在蓬底下睡，这种美丽的幻想，与欧阳修《渔家傲》颇相仿佛：“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上。更愿郎为花底浪，无隔障，随风逐雨长来往。”结以“多谢风儿”！她的愿望能实现么？还是“船儿吹得去如飞”，把她越载越远呢？她这一声“多谢”却仍表示出她那赤诚的心和对爱情的强烈追求！正是“有有余不尽意”（张炎《词源》）。
拘于过去出现在诗词中的行者多为男人，或说此词由首至尾是男人在“演唱”，女人似无此大胆。不过从两人的关系，如果是风尘知己，也很难说就无坐船的份儿。石孝友的词，无论构思架框，语言、写法，都敢于“创造”。此词从讲话的口吻说，主角更像女人。全首通俗浅白，却又内蕴深沉含蓄，与那些表面风趣、幽默而流入滑稽者流不同。它源于民歌，却无“男子而作闺音”（田同之语）的痕迹。通常写离情那种“伤如之何”的情调，淡然远去，我们好像听到只有悠扬的“风儿”、“船儿”声，在晴空万里的江上，飘荡，飘荡„„
题墨葡萄诗》 徐渭
半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。
徐渭是一个我看不懂的艺术家，不是因为他的书画，而是行为。他的狂放让他的画充满了一股直冲霄汉的气势，也许是时代的因素，他并不得志，甚至是失意。但他的诗书曲画却开创了一个新的空间，那是属于他自己的，在那里他是自由的。
第一，二句刻画了诗人晚年苍凉，孤苦伶仃，从“翁”“独立”“啸”可以看出。
“明珠”就是指葡萄，作者借葡萄画无处卖，抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情“闲”字。诗人运用反复手法，突出这个“闲”字，旨在表现诗人一生飘零、寂寞孤苦的境遇，表达了诗人“英雄无用武之地”的怅惘与不平。本该一展抱负，却遭“闲抛闲掷”，各种遗憾与愤懑，均借这一“闲”字言出来了。
徐渭的这首《题墨葡萄诗》，是他自己的一幅自画像。“独立书斋啸晚风”句，仿佛画出了一个一生怀才不遇、落魄失意的倔强老人，在面对命运的多次捉弄后，仍不失傲骨，不肯向命运低头的形象。尽管已是白发苍苍，却仍要在书斋前，夕阳西下的晚风中，独立啸傲。
这一“啸”，是作者对自己多舛命运的无尽悲叹。这一“啸”，也是作者对自己一生落寞命运的发抒。这一“啸”，还减缓了自己与这个世界的冲突。自古有才气的文人，大多心比天高，可命，却都如纸般薄。李白如此，苏轼如此，徐渭也一样。
遇上“胸中小不平”时，文人大都“可以酒浇之。”以求得心理的平衡。可当遇到“世间大不平”时，酒已无法消了。
对每个个体的人来说，世间的大不平，不是别的，是自己遭遇的不公与无尽坎坷的命运。若是还年青，可以拔剑四顾，指向不平，哪有不平哪有我。心若在，梦就在。与命运抗争的机会还多。可如今，白发萧萧，“一事无成人渐老”，你还能做什么？只能是“独立书斋啸晚风”了。
可叹千古失意文人，到了晚年，都只堪，做侠客梦了。 徐渭的那一“啸”中，想必，也曾隐藏着这样的一个梦吧？ 本段思想感情
抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情，表达了诗人“英雄无用武之地”的怅惘与不平。本该一展抱负，却遭“闲抛闲掷”，个中遗憾与愤懑，均借这一“闲”字言出来了。
同王徵君湘中有怀⑴
八月洞庭秋⑵，潇湘水北流⑶。还家万里梦⑷，为客五更愁⑸。 不用开书帙⑹，偏宜上酒楼⑺。故人京洛满⑻，何日复同游?
八月的洞庭湖一片清秋，辽阔的潇湘水滔滔北流。关山万里做着回家之梦，他乡为客难奈五更离愁。无须打开书卷细细品味，只应开怀畅饮醉卧酒楼。长安洛阳亲朋故旧无数，什么时候再与他们同游?
张谓的诗，不事刻意经营，常常浅白得有如说话，然而感情真挚，自然蕴藉，如这首诗，就具有一种淡妆的美。
开篇1联即扣紧题意。\"八月洞庭秋\"，对景兴起，着重在点明时间:\"潇湘水北流\"，抒写眼前所见的空间景物，表面上没有惊人之语，却包孕了丰富的感情内涵:秋天本是令人善感多怀的季候，何况是家乡在北方的诗人面对洞庭之秋。湘江北去本是客观的自然现象，但多感的诗人联想到自己还不如江水，久久地滞留南方。因此，这两句是写景，也是抒情，引发了下面的怀人念远之意。颔联直抒胸臆，不事雕琢，然而却时间与空间交感，对仗工整而自然。\"万里梦\"，点空间，魂飞万里，极言乡关京国之遥远，此为虚写:\"五更愁\"，点时间，竟夕萦愁，极言客居他乡时忆念之殷深，此为实写。颈联宕开一笔，以正反夹写的句式进一步抒发自己的愁情:翻开爱读的书籍已然无法自慰，登酒楼而醉饮或者可以忘忧。这些含意诗人并没有明白道出，但却使人于言外感知。同时，诗人连用了\"不用\"、\"偏宜\"这种具有否定与肯定意义的虚字斡旋其间，不仅使人情意态表达得更为深婉有致，而且使篇章开合动宕，令句法灵妙流动。登楼把酒，应该有友朋相对才是，然而现在却是诗人把酒独酌，即使是\"上酒楼\"，也无法解脱天涯寂寞之感，也无法了结一个\"愁\"字。于是，结联就逼出\"有怀\"的正意，把自己的愁情写足写透。在章法上，\"京洛满\"和\"水北流\"相照，\"同游\"与\"为客\"相应，首尾环合，结体绵密。从全诗来看，没有秾丽的词藻和过多的渲染，信笔写来，皆成妙谛，流水行云，悠然隽永。
淡妆之美是诗美的一种。平易中见深远，朴素中见高华，它虽然不一定是诗美中的极致，但却是并不容易达到的美的境界，所以北宋诗人梅圣俞说:\"作诗无古今，唯造平淡难。\"(《读邵不疑学士诗卷》)扫除腻粉呈风骨，褪却红衣学淡妆，清雅中有风骨，素淡中出情韵，张谓这首诗，就是这方面的成功之作。
