时尚绘本&Joana Avillez纽约的小情歌
每次去伦敦、纽约、巴黎、米兰时装周你可能会被穿得花花绿绿的icon吸引，或者是打扮时髦端着相机忙得满头大汗的街拍摄影师，那是一个舞台，人和人之间的关系就是看与被看的关系，但是哦，其实人们常常忽略还有一个女孩藏在暗处，手上端着一个本子，用笔在画画。
这便是漫画家Joana Avillez，别人用眼睛来看这个繁华的世界，她则是用笔和本子。在她的笔下，Marc Jocabs穿着粉红色过膝的背心裙，黑色的尖头鞋，她会在Marc身边认真标注出那些配件的品牌出处，甚至不放过身上的纹身。
这时候，画画和时尚这件事情成为非常有趣又具有“科技含量”的事情。
鞋子、夸张的长指甲，鲜花和纸杯蛋糕做的帽子、波点袜子松糕鞋、Lena Dunham、Anna Wintour、Knight Landesman，Grace Coddington和Zandra Rhodes。
乍一看， Joana Avillez插图中的人似乎没什么关联，但是要是持续关注，你就会看到共性。 “我喜欢画那些看似疯狂，并且对此欣然接受的人，”Joana说，“纽约在这方面给人太多灵感。”
Joana 本人并不是完全的疯狂，她工作在她Tribeca的工作室中，这个28岁的姑娘通常会穿着定制的工作服和格子衬衫，她金黄色头发，喜欢涂颜色鲜艳的口红，眼神犀利，有点像是60年代的法国歌手Jane Birkin，好像比她更古怪一点，她工作的样子很可爱，是一个让油漆四溅的艺术家。
Joana的妈妈是一个正牌艺术家，是成功的摄影师也是画家――Gwenn Thomas。她已故的父亲Martim Avillez是一个插画家。Joana居住的Reade Street复式公寓就是一个家庭档案馆。在满是水彩、画笔以及Joana作画用的纸张的桌面上是她母亲的画作。在房间的另一端，带有美女与野兽风格的梯子的高高的书架上是数千本漫画书，教科书和艺术书籍，都是她父亲的收藏。在他们家入住之前，这里是一个面条工厂，在那之前，则是一个可可粉工厂。
作为第四代纽约人，她认识很多多种族的后裔，家里的一个朋友长大后把头发染成紫色，并且一直坚持了几十年。一个保姆带着“几乎吓人”的假指甲……这些她都在童年的一个素描中记录了下来。Joana的曾祖母是诗人Blanche Oelrichs，在20年代的人看来就是一个非常古怪的人，“她总是穿着定制的西服和领带，看起来就像是一个同性恋。”别人这样评价祖母，这么说来也的确是特立独行。
Joana 现在会为《Vogue》和《New Yorker》画插画。相对于时尚，最近她风格这件事情更感兴趣。“如果一个人非常美丽，那不代表能根据他们的原型画出伟大的作品。其实更为吸引人的是那些在大街上根据自己内心的感受来打扮和表现自己的人。”
Joana有一个很喜欢的形象就是她长时间的好友Lena Dunham，是的就是那位大明星，《都市女孩》中的女主角。她们俩1989年相识于Tribeca的预科学校，Joana在Lena的2009网络系列作品《Delusional Downtown Divas》中扮演角色。Joana在画Lena时曾困扰多年。“我一直想突出她的嘴，或者其他什么，但总是不像她”Joana说“但是她剪了短发之后，我的问题就解决了！”
Lena Dunham一度成为Joana的创作源泉，可以说他们互为灵感的缪思，很多短发，微胖，但是俏皮可爱又快乐的女孩子形象，在纸上活了，过起了自己的小生活。
“插画就是漫画，从来不完全与他们相像，其实是通过他们而表现的我自己的想法。”
Joana迄今为止最大的项目包括70多张Lena 的画像，收录在这个电影制作人兼演员的散文集《不是那一类的女孩》。“我们有同一种感觉，我知道什么会让她高兴。”Joana说。比如，在书的简介中，Joana画了Lena放一个鸡蛋杯在她头上以对Eloise（50年代风靡一时的漫画形象，自由浪漫勇敢快乐的人物形象）表示敬意，这位50年代儿童书中的女英雄依然是Plaza Hotel最著名的客人。Joana觉得lena就像Eloise，2013年，在纽约的一个活动上，Joana把Eloise想象成一个住在Brooklyn的女孩，住在Wythe酒店而不是Plaza Hotel，这实际是一个6岁版本的女孩的故事。“我拒绝吃我的减肥药，而是无论到哪都把它留下当小费”，这是Eloise的生活态度，也是我们微胖的女明星Lena Dunham的生活态度，也是Joana Avillez 的生活态度。
在为《不是那一类的女孩》创作插画时，随着写作进程，Lena和Joana持续数月来回发送文稿和图像，“就像笔友那样的沟通，是一段非常美妙的体验”。
Lena和Joana亲密无间的关系，让大家习惯于把Joana的成功归功于她著名的朋友和艺术家父母。但是，这种解释和追根溯源在Joana原创的，高质量的作品面前不攻自破。“我花了很长时间才意识到，你应该追求你喜欢的东西，而不是你认为你喜欢的”她说“我的所有想法都来自我的童年。如果一件东西能让5岁的我感到兴奋，那么我觉得这个东西应该错不了。”
通常情况下，Joana的工作相对更简单，大多都是给杂志社供稿，她也接受邀请画写生，比如大都会慈善舞会红毯速写，也就是我们先前描述的画面――那个站在街拍摄影身后的偷窥者和记录者。“我喜欢插画的商业性，”她说“我不认为自己是艺术家。我不会像一个天才的疯子那样一直等待我的灵感”。Joana说。
Q&A
Q：能否说说你为Lena Dunham的新书所做的工作？
A：我很兴奋！Lena真心喜欢插画-她的纹身都是Hilary Knight和Robert Lawson画的。这是一个很有趣的项目，插画对她来说非常重要。Lena发给我文章和草稿，我根据这些来画画然后再发给她。就这样发来发去。
Q：现在你还在做什么其他的项目？
A：我和一个伦敦的出版商正在做一本画册，是关于著名的时尚人物的（我最初是为Refinery29做过）。我同时也在画其他写生，像给不同杂志和公司画的GIRLS首映。我很高兴能做这些；那是一种不同的作画方式，与把自己关在工作室完全相反。
Q： 你是怎么绘画那些正在走红地毯的人的？那么多人，又都是在不停地移动着、走路，是不是很难？
A：我必须在红毯的当天晚上把我画的图发给杂志社，这是真的很难！但是很高兴的是，我做到了。在红地毯上的狗仔们对我特别感兴趣，他们不停地问我在做什么。
上学的时候我们曾经花了一年时间在城市游荡，从拥挤的街道在大都会博物馆、百老汇歌剧院，画遍了纽约的每一个角落，这些经验让我现在创作的时候，能够迅速敏锐地抓住我想要的东西。
Q：绘制插画中最难的部分是什么？其中最好的部分是？
A：我是在家工作的，最难的是知道什么时候停下来，就是时间管理，我还会抽出时间来出去散步，还没有工作到疯狂。
作为一个插画师，最好的那部分是：我能够把我的想象力应用到我的工作当中去。
Q：有什么建议给同样喜欢插画的人？
A：努力工作，在其中找到乐趣。
