推荐第1篇：初中美术教案1 绘画日记
绘画日记
一、教学课时：一课时
二、教学目的：
1、绘画与传统日记形式相融合，让学生感受生活的丰富多彩，锻炼他们用眼睛和思维认识世界，用情感感受生活。有目的地让他们感受自然和社会。
2、让学生养成观察身边人，思考周围事的好习惯。锻炼观察能力及拓展思维想象能力。
三、教学目地：
1、通过教学使学生了解绘画日记的基本要领和结构特点，并应用于生活当中。
2、通过对生活的观察，完成日记的内容，使学生认识生活中的美好，提高学生的整体素质。
四、教学重点：
如何抓住学习绘画日记的表现特点，并应用于生活当中。
五、教学难点：
通过对生活的观察，完成日记的内容。
六、教学准备：
教师准备：绘画日记示例若干。
学生准备：彩笔，蜡笔均可（可根据学生个人爱好而定）。日记本。
七、教学过程
1、引导阶段（3分钟 ）
师:我们很多同学有记日记的习惯，大部分同学都用文字记录的形式，有一种比它更直观、更形象的表现方式，你们知道是什么吗? 生:… …
师:那就是绘画日记
那么哪位同学能说说什么是绘画日记呢?大家可以猜一下。 师:(学生回答后教师总结) 绘画日记就是用绘画的形式，表现我们平时每天发生的有意义、有趣的事，我们这节课就一起来学习绘画日记。 (板书:绘画日记)
2、教学新课（7分钟）
师:我们写日记的时候，通常记录生活中发生的事情及心情感受等。比如我们身边发生的事情，我们不但可以写出它的经过和意义，也可以用绘画的形式表现出来，表现它的场景，和我们的心情故事。例如像我手中的这篇日记… …从中我们可以看到… … 写绘画日记的具体步骤如下：
(板书)步骤: (1)构思画稿。(形象、匀称)
(2)用色彩画。(大胆、鲜明) (3)文字说明。(概括、简练)
师：现在，同学们能不能自己画一幅这样的绘画日记呢? 生:能！ 师：好，那下面我们就用色彩来描画日记内容。(作业要求)
3、课堂练习（25分钟）
师：现在呢，就让我们开始吧。大家可以写今天的事情，当然写最近这几天来的事情也是可以的。大家一起画，看谁画的最好！好不好？ 生：好！
（在学生作画过程中，可播放优美的音乐营造一种氛围。）
4、作业 展评（ 5分钟）
让勇敢的孩子自己到前面展示并讲解自己的绘画日记，形式不拘一格。并对优秀作品进行鼓励。 师:同学们，绘画日记好不好玩？ 生：好玩！
师：好！今后呢，我们也可以以这样有趣的形式来记录我们的生活，也希望绘画日记成为你们的朋友！下面布置一下今天的作业： 要求——完成一幅绘画日记，要求内容积极向上，主题突出，色彩鲜艳，文字概括。
板书设计 绘画日记 步骤：
(1)构思画稿。(形象、匀称)
(2)用色彩画。(大胆、鲜明) (3)文字说明。(概括、简练)
推荐第2篇：初中美术教案 绘画的构图
初中美术教案 >绘画的构图
初二美术
课时：2课时（
二、三周）
教学目的：学习构图的基本形式和基本原则，提高学生对构图的审美能力。
作业 要求：动用构图的形式法则，创作构图两幅。 教学重点：分析构图的基本形式和基本原理。 教学难点 ：培养学生的绘画构图能力。 教学过程 ：
一、组织教学： （1分钟）
二、引入新课： （2分钟） 通过提问了解学生绘画构图能力。
三、讲授新知识： （22分钟） 绘画的构图 （板书）
1、讲解构图的概念。
2、分析课本中的几幅画，讲解构图的基本形式、原则。
四、学生实践。（15分钟）
1、作业 要求：
任选
二、三件物品，完成一幅构图。
用三角构图的形式，体现构图基本法则和原理。
2、辅导要点： 辅导学生在实践中认识构图的形式法则。 辅导学生对均衡、和谐构图基本原则的动用。
五、课堂小结： （5分钟）
1、展示作业 ，总结构图。
2、自评、互评。
3、复习构图知识
六、教学效果反馈： 第二节
一、组织教学： （1分钟）
二、导入 新课： （2分钟）
以提问形式，复习构图知识，并更好地在本课中应用。
三、讲授新知识： （10分钟）
1、提出并说明本课作业 --静物写生构图 。
2、讲解示范的形式，提出作业 要求，演示构图。
四、学生实践、辅导。
1、作业 要求： 线的形式完成构图。 运用构图形式法则。 反复构图。
2、辅导要点：
观察、分析静物整体，寻找合理的构图形健?BR>反复研究构图形式，使构图更具形式美感。
五、课堂小结： （7分钟）
1、展示作业 ，组织讨论，谈体会。
2、总结：提示学生应在今后各种绘画学习中注意构图知识。
六、教学效果反馈： 绘画的构图
第三单元让人们的生活更美好(设计-应用)计划课时(2课时) 教学目标：
（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增
强对生活的热爱之情。
（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握
实用和美观有机结合的设计原则。
（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的 语言进行评述。
教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。 课堂教学： 第一课时
一、游戏导入
课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。
二、欣赏评述
（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）
1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。 2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。
B.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。 C.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？
三、合作交流
（一）想一想、谈一谈
1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？ 2.生活用品的设计应该遵循什么原则？
3.通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？ （课件逐一展示问题，分别请同学发言）
（二）看一看、比一比 手机：（分组训练，相互讲解）
A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。
B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。
C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)
（三）写一写、讲一讲
设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。 工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。
第二课时
一、复习上一节课的知识
请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？
二、导入新课
室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。 小组交流。
三、新授内容
1、室内装饰品的设计与制作。
在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）
请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。
试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。
2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。
3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。
在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。
通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？ 可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。
四、课外拓展
课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求： 1.在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。
2.在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议
秦俑漫笔
(加入日期：2005-11-1)
秦俑漫笔 吕品
教学设计说明
从教师与学生的关系看，新课程要求教师应该是学生学习的促进者。教师是学生学习能力的培养者。教师应把主要精力放在检查学生对知识的掌握程度上，应成为学生学习的激发者、辅导者、各种能力和积极个性的培养者，把教学的重心放在如何促进学生“学”上，从而真正实现教是为了不教。教师是学生人生的引路人。这一方面要求教师不能仅仅是向学生传播知识，而是要引导学生沿着正确的道路前进，并且不断地在他们成长的道路上设置不同的路标，引导他们不断地向更高的目标前进。教师要成为学生健康心理、健康品德的促进者、催化剂，引导学生学会自我调适、自我选择。
从教学与研究的关系看，新课程要求教师应该是教育教学的研究者。教师在教学过程中要以研究者的心态置身于教学情境之中，以研究者的眼光审视和分析教学理论与教学实践中的各种问题，对自身的行为进行反思，对出现的问题进行探究，对积累的经验进行总结，使其形成规律性的认识。这实际上也就是国外多年来所一直倡导的“行动研究”，它是为行动而进行的研究，即不是脱离教师的教学实际而是为解决教学中的问题而进行的研究；是在行动中的研究，即这种研究不是在书斋里进行而是在教学的活动中进行的研究；是对行动的研究，即这种研究的对象和内容就是行动本身。可以说，“行动研究”把教学与研究有机地融为一体，它是教师由“教书匠”转变为“教育家”的前提条件，是教师持续进步的基础，是提高教学水平的关键，是创造性实施新课程的保证。
从教学与课程的关系看，新课程要求教师应该是课程的建设者和开发者。新课程倡导民主、开放、科学的课程理念，教师必须在课程改革中发挥主体性作用，应成为课程的建设者和开发者，要形成强烈的课程意识和参与意识。教师要了解和掌握各个层次的课程知识以及这些层次之间的关系。在课堂实施中不断增值、不断丰富、不断完善；教师要锻炼并形成课程开发的能力，新课程越来越需要教师具有开发本土化、校本化的课程的能力；教师要培养课程评价的能力，学会对各种教材进行评鉴，对课程实施的状况进行分析、对学生学习的过程和结果进行评定。
针对上述二期课改理念，学习此课程前教师和学生就对有关秦国历史文化、秦始皇兵马俑、秦陵等相关迅息进行了整理归类，师生共同完成了一个全面完整介绍秦始皇兵马俑的多媒体课件。本课在设计上有两个亮点和高潮。一是按课文提示和自己课外所掌握的知识试画一张秦俑军阵示意图。二是在课堂上让学生扮演教师的角色，从课文的结构、内容和情感三方面提出自己的课堂提问，并由学生共同完成该提问的答案。这样的课堂教学设计能充分发挥学生的学习主动性和探究兴趣，在活跃的气氛中感受学习带给自己的成功喜悦，激发学生对我国灿烂古代文明的自豪感，完成一次爱国主义思想的情感升华。这是设计本课的真正意图所在。 教学目标
（1）认知目标：学习正确把握作者思路的方法。
（2）情感目标：了解我国灿烂的古代文明，增强民族自豪感。
（3）能力目标：理解以参观的先后顺序来构建散文布局的特点，整体把握文章内容。 教学重点
（1）理清作者参观顺序，学习游记的写作顺序。
（2）通过感悟激发学生崇高的爱国情感和报效祖国的责任感。
教学过程 一．导入
提问： 世界文明曾出现过令人叹为观止的七大奇观，现存的仅有埃及的金字塔。在古代中华民族文明史上也有许多精美绝伦的文明精华，同学们能列举一二吗？
回答： 秦始皇兵马俑、长城、圆明园等。
提问： 为何秦始皇兵马俑的出土被喻为世界第八大奇观？ 回答： 气势宏伟，艺术精湛等。
二．范读指导（由教师范读）要求学生在听的时候，注意把握作者的思路，即文章是按什么顺序组织材料的。
提问： 文章是按什么顺序组织材料的？ 明确： 全文按参观先后次序组织材料。
提问： 既然是按参观先后次序，那么我们可以从时间上考虑，将文章分为几个部分？（学生间充分讨论）
明确： 三部分。参观前（1—2节） 参观时（3—6节） 参观后（7节） 三．突破口：文章主要叙述了参观秦俑的经过，那么第
一、第二两个小节是否可以删去？
明确： 不能。交代了秦陵的地理位置、周围环境、恢弘的规模及秦俑的文物价值，交代了参观缘由。（让学生明白游记散文结构布局的整体性是设计此突破口的目的所在）（可抓住一些词语--------绛雾氤氲、岿然屹立、名闻遐迩、弥足珍贵等词语的分析来感受作者对秦始皇兵马俑纪念馆的赞颂之情。 四．略析参观前部分（黑板板书） 1）地理位置 2）恢弘规模 秦陵
秦俑 3) 优美环境 4) 发掘价值
五．参观中的情景 个人默读（体会归纳）
默读第二部分，大家在读的时候请注意找出“看”和与“看”意思相近的词语。 明确： 第3节：“先睹为快”、“扑入眼帘” 第4节：“纵览”、“叹为观止” 第5节：“俯视”、“且看” 第6节：“欣赏”、“观看”
提问：同学们找出了与“看”意思相近的词语，下面我们来体会一下每节中的作者“看”到的内容以及为什么不用“看”这词来表达的理由。
明确：第3节中的“看”是为了交代规模和建筑风格。“扑入”形象地写出了意想不到，变化之大。“先睹为快”是写出了参观者的迫切心情。 第4节中的“纵览”目的是总说。“且看”写出了总体感受。 第5节中的“俯视”是作者往下看到的威武、雄壮的布局。
设计：按照课文介绍，请大家试画一张秦俑军阵示意图。（此题的安排旨在锻炼学生欣赏领悟全文后的探究能力）（Δ为武士俑，Ω为战车，Ψ为步兵） Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ Ψ Ω Ψ Ω Ψ Ω Δ Δ Ψ Ω Ψ Ω Ψ Ω Δ Δ Ψ Ω Ψ Ω Ψ Ω Δ Δ Ψ Ω Ψ Ω Ψ Ω Δ Δ Ψ Ω Ψ Ω Ψ Ω Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ Δ
小结：此部分作者从整体上描写军阵，然后分别从阵势、着装、神态和动态等角度描写武士俑。（出示多媒体课件，感性详细了解秦俑的艺术美感和价值） 具体板书如下
秦始皇 位置：始皇陵东约三里
兵马俑 规模：现代化钢结构展厅和仿古的楼阁庭院 博物馆 建筑风格：仿古、现代化结合 展厅内兵马俑全貌 A、数量多：数千件 B、质量高：叹为观止
阵势：整齐队型，组织严密 武士俑 衣着：战袍、短甲、皮帽、长靴 的特征 神情：愤然、忧悒、昂然、怒目
动作：牵马、提弓、挺立、跪地 总结：1 粗犷中有细腻，形象逼真 2 栩栩如生，生命注入其中
3 惟妙惟肖，艺术美妙绝伦 秦俑的美感：
A、神情：逼真、形象，各有特色。突出性格特征。 B、姿态：栩栩如生，充满艺术魅力，高超的技艺。 六．分析参观后的感受 自由诵读全文
提问： “观后”一节作者援引了哪几位名人的话？（学生归纳）
美国：基辛格——“世界上独一无二”
法国：希拉克——“世界第八奇观”
中国：和谷——高度赞美，当之无愧
提问： 为什么要引用这两位名人的话？（学生归纳）
通过他们对秦俑的赞美，印证了秦俑作为世界第八奇迹是当之无愧的。 七．学生讨论后进行课堂问题设计（教师归纳分类总结） 问题设计1 （结构）
1、作者是按什么顺序安排材料的？
2、文章开头和结尾是怎样呼应的？
3、请找出文章结构中的过渡句？举一例说明其作用。问题设计2 （内容）
1、作者参观秦俑的缘由是什么？
2、秦始皇兵马俑博物馆为何是现代与仿古结合的风格样式？、
3、文章如何表现兵马俑出色的艺术价值？
4、兵马俑的美主要体现在哪里？
5、为何作者要描写正在出土的、残破的兵马俑？ 问题设计3 （情感）
1、为何称秦始皇兵马俑为世界第八大奇观？
2、秦兵马俑的出土表现了我国怎样的古代文明？
3、学习本文之后，作为一名中国人谈谈自己的亲身感受？ 八．写作特点（学生自己归纳）
1、思路清晰，结构严谨。
2、过渡自然，首尾呼应。
3、语言生动，优美流畅。
4、情感自然，身临其境。
教学后记
1．《秦俑漫笔》是一篇游记散文，所描写的是被世人赞誉为“世界第八奇观”的秦始皇兵马俑。虽然有些同学曾去过西安，但参观秦始皇兵马俑博物馆中所展览的秦俑时却只是走马看花，并未被其杰出的艺术成就和魅力所吸引。上课前我曾问过一些学生关于秦俑的感受，他们都觉得挺漂亮。但问到为何称之为世界第八奇观时，都说不出个所以然。可见，对于秦俑学生们的认知是有限的。于是制作一份powerpoint来全面介绍秦俑是提高感性认识的捷径。
2．针对课文中秦俑的美感主要体现在神情、姿态、衣着等方面的特点，我制作了全面的秦俑造型图案，分别从正面、侧面、背面等多个角度全面展现秦俑的艺术特征，让学生从图片展示中真正享受秦俑叹为观止、栩栩如生的美感。除此之外，课件中还包含了陶马、铜战车和军阵图，从整体的角度表现出秦俑及秦陵的特点。 3．该课件作为课堂教学的补充资料，可在教学过程中灵活运用，并作为成熟课件供其它教师使用，做到资源共享。利用多媒体课件，从视觉与感官的角度深入了解并体会秦兵马俑叹为观止 的艺术成就与价值。起到了良好的教学效果，成为了课堂上的亮点。可见，课堂教学与信息整合是提高教学质量的有效手段。学生上了此课之后，被精美的秦俑所深深吸引，无不为我国古代劳动人民的聪明才智和高超雕塑技艺所折服。这堂课充分发挥学生的学习主动性和探究兴趣，在活跃的气氛中感受学习带给自己的成功喜悦，激发学生对我国灿烂古代文明的自豪感，完成一次爱国主义思想的情感升华。从课堂的实际效果来看，这堂公开课取得了很好的教学效果。
教学目的：通过本课的教学，使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识、陶因情操，培养对现代工业设计的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。
重点难点：重点掌握有关现代工业设计的一些基础知识，特别是工业设计与一般工业产品技术设计的主要区别，以及现代工业设计在现代社会中的主要作用。难点是本课内容涉及面广，学生在短时间内难以理解，
因此，将本课的内容减少，降低难度，同时，可充分发挥学生的思维，由学生自己去设计，把自己审美的标准表现出来，并要求部分学生讲出为什么这样设计。
教学过程 导入新课
吃和喝是人类的最基本的要求。当遇到无法用嘴或手接触到水源时，动物会跑开去寻觅新的用嘴巴直接可以喝到的水源，但是人类会怎样？（动脑去创造可以延伸手或嘴的工具）。吃，可以充饥，然而人类却没有满足生吞活剥的充饥行为，而能钻木取火，以化腥躁。于是逐渐形成了食文化。但是人类有没有满足？（学生回答） 教师小结：人类并没有满足加长手臂的工具获取现成的水源，则设计出各种各样的钻井工具，并将井设计的更加理想，以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美观和使用相结合。有的还被设计成满足特定的场合使用，如祭祀或礼仪。人类为满足需要不断思考和不断实验，在这过程中，人们发现手工制作的局限，速度慢。人类是怎样去解决的？（机器化生产）
讲授新课
今天，我们就来了解一下现代工业设计。工业设计孕育于十八世纪六十年代英国工业革命之后。当时出现了大批机器生产的工业产品。由于只追求速度而忽略了外表艺术效果，使当时的产品外观丑陋，用材不合理，难以引起消费者的兴趣，当然也就难以适应商品竞争。从而引起有关人士的注意，开始注意工业产品的外观设计。因此，英国通过讲座或成立学校等办法做了一系列有效的工作。德国、奥地利等国家也受到影响。到了二十世纪二十年代，德国的\"包豪斯\"成为西方现代工业设计运动的摇篮。包豪斯在为\"大众而设计\"的知道思想下，以现代生产、现代材料、现代生活为主题，设计了许多优秀的工业产品。
如1928年马塞尔·布罗伊尔设计的钢管椅（学生欣赏讲出体会）教师小结：布罗伊尔是现代工业设计史上公认的家具设计大师。他从自行车的钢管得到启发，采用钢管、皮革和纺织品结合，设计出大量功能良好，造型现代化的新家具。包括椅子、桌子、茶几等家具，受到世界广泛的欢迎。他的第一张钢管椅子是在1925年产生的，为了纪念他与老师现代抽象绘画的创始者瓦西里*康定斯基的友谊，他将椅子命名为\"瓦西里椅子\"。这些产品用现在的眼光来看，似乎没有什么新奇，但是，这些金属与帆布结合的椅子、金属与玻璃结合的灯具，便于机器加工的简洁的造型，排除一切繁琐装饰的艺术手段，却为我们敲开了现代工业设计的大门。课本上的椅子是其1928年设计经过改造的钢管椅子，最大的特点是把椅子的四只脚换成两个S型的支架，减少了原来设计的许多接头，同时，坐上去的时候会有一点弹性。造型简洁单纯。
对于工业设计，各国的理解各不相同，但无论怎样，工业设计是现代机器大批量生产的产物，是一门艺术与现代科学技术密切结合的学科。它涉及的领域主要包括两个方面：一是工业产品设计；二是为产品竞争服务的视觉传达设计。尽管各国对工业设计的范围的理解不尽相同，但作为工业设计的主要任务--产品设计则都是一致肯定的。其实就是实用和美观两则的统一。比如，像电话，在开始造型和纹饰烦琐，拨号是转动的，反映当时的审美观。但是在使用过程中人们发现使用不方便，于是出现了现代的直接拨号的电话。（学生举例）所以工业设计人员和一般的工程设计人员是有区别的，工业设计师在设计产品时，着眼于产品的外观（造型、色彩、装饰等）所体现的审美特性与产品功能的统一，而一般工程设计人员设计产品主要考虑产品的功能，产品的外观是否符合审美要求，以及功能与审美能否统一，不是他追求的目标。正是这种对审美的追求界定了工业设计师与一般工程师的区别。工业设计师的任务绝不仅仅是工业产品表面的美化装饰问题，而是涉及到产品的功能要求和产品外观的艺术设计的统一。为了做到这种统一，他还需要充分考虑到产品使用的材料和技术，以及设计的独创性。凡是较好地体现了这些方面的和谐统一的产品，就是优秀的产品，其设计就是优秀的工业设计。
以汽车造型设计为例，它的造型具有科技和艺术的双重特征。常见的各种轿车，其造型极为简洁、流畅，使人感到它具有的高速、灵活的性能和鲜明的时代感。而常见的载重汽车和大客车则表现出一种坚挺、浑厚的造型，给人以力量、雄劲之感。这种不同的造型效果，是产品具有不同功能的反映。轿车以高速度、机动性强为主要特征，在造型设计中要以流体力学为依据，减少外裸部件，外观光滑平顺，降低车身高度，增强稳定性，使车身呈流线型，以此尽量减少空气阻力，提高行驶速度，表现出现代轿车共同的造型风格。载重汽车、大型客车是重载运输工具，具有功率大，越野性能好的特点，造型上表现出粗犷的气派，显示了力量感。
这说明工业设计所追求的产品造型与使用功能是紧密相连的，不是忽视产品的功能去片面地追求所谓造型的艺术性。生活中常见的一些不合理的设计往往就是因为脱离了产品的功能去追求所谓造型的艺术性。例如我国城市街道上常见的一些小熊猫、青蛙、狮子等动物形象的废物箱造型，就是忽视功能单纯追求艺术效果的结果。它的设计缺乏起码的依据（如城市街道设施的特点、人流计算、容量计算等），也不能满足起码的设计要求（如便于投入，便于清理等），结果造成垃圾外溢，难于清理的污染源，同时又亵渎了可爱的动物，破坏了城市景观。
通过上述分析，可以认识到，工业设计乃是一种为满足人类自身不断增长的物质生活和精神生活双重需求而进行的创造性劳动。随着现代科学技术的迅速发展、技术与艺术的结合，不断地创造和发明了一系列新的工业产品。这些产品不仅解决了人类生产劳动和生活中的许多难题，大大地改善了人类的生活条件和生活质量，而且能够引导人们步入新的生活方式。
日本著名工业设计家、世界工业设计联合会前主席荣久庵宪司先生在中国1991年国际工业设计研讨会上演讲时谈到什么是设计时指出：\"设计就是解决如何将人们的某种需求、愿望、理想，通过创造某一物件而加以具体的实现。\"\"这里所指的人们的需求、理想和愿望的实现与满足，不仅包括一般的物质功能、使用功能方面的满足，同时包括人们精神上的满足，即产品在造型、色彩、宜人性方面给人以舒适和美的享受等。\"由此可见，现代工业设计担负着推进人类文明发展的崇高使命，它的永不衰竭的推动力是人类的不断的发明与创造。
学生练习：设计生活中接触到的生活用品，没有调查就没有发言权嘛！对于其特点一定会比较熟悉，这当中肯定有不完美的地方，比如象现在同学们家的电视机架，非常笨重，上次我看到朋友家的电视机架是用铝合金做的，几十分钟就可以安装好，而起结构简洁美观，与现代的家具相结合，非常美观。现在我们就把他表现出来，来个异想天开大发明。（参考：电视机架、电话机、床、椅子：碰到墙、手机、台灯、茶几、皮带）
要求：实用和美观相结合。如果有时间，选择优秀作业要求学生讲出构思。
总结：肯定学生的作业，给于鼓励。
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活动名称：区域（绘画）——棒棒糖专卖店 活动目标：
1、让幼儿学习用顺着一个方向画螺旋线的方法。
2、了解作画的时候要换色，要有大小的变化。
3、请幼儿爱护绘画工具并和它们做好朋友。活动准备：棒棒糖、画纸、油画棒 活动过程：
一、导入活动
1、教师：小朋友，还记得我们上个星期一起来画了小圆糖，而且在《好吃的糖果》里面，我们看到了很多不一样的糖果哦!还记得都有什么样的糖果吗? 教师请幼儿说说自己看到的，吃到的一些糖果，说说它们的颜色、形状和味道。
2、教师对幼儿的讲述进行小结。
3、教师：小朋友，今天老师又带了一种跟以前不一样的糖果，它是圆圆的，吃起来硬硬的，下面还会插着一根小棒棒。请你们猜猜是什么糖呢?(棒棒糖)
4、教师：小朋友，你们都吃过棒棒糖吧?你们都吃过什么味道的棒棒糖呢?都有什么样的颜色呢? 请幼儿说说自己吃过的棒棒糖。
5、教师：今天我们就要一起来学一学画棒棒糖，小朋友，你们想画吗?
二、教师示范操作
1、教师示范绘画的方法，引导幼儿仔细观察老师画画的方法，对幼儿提问：小朋友，你们看到老师是怎么样画棒棒糖的吗?
2、请幼儿伸出小手在空中跟着老师画的方法一起来练习画一画，一边画一边说：棒棒糖，一圈圈，红黄蓝，真漂亮，画根棒棒糖，尝一尝，放进嘴里甜又香。
3、教师引导幼儿学习画螺旋线的方法，并请个别幼儿上来示范作画，说说他们的优点和缺点。
三、请幼儿作画，教师巡回指导
1、教师：小朋友，刚才你们都跟着老师一起学习了画棒棒糖的方法，现在请小朋友一起把它们画在纸上画下来吧，看看谁画的最多，谁画得最漂亮。
2、请幼儿传发绘画工具，请幼儿开始绘画。
3、教师提醒幼儿：糖要画在棒子上，棒子要紧紧地挨着糖果，应该画在圆圆的糖下面。糖尽量要画圆，最后收笔的时候要连在上一圈的线上。
4、鼓励幼儿多画一些，把画面填满。
四、作品欣赏
1、将较好的幼儿作品拿出来请其他幼儿进行平析。
2、请幼儿整理作画工具。
3、结束活动。
活动名称：游戏——小鸡吃虫 活动目标：
1、知道快速跑的方法，前后摆动双臂。
2、发展幼儿快速跑的能力，且不与他人碰撞。
3、能在游戏中感受到快乐。活动准备：
母鸡、大灰狼头饰各1个、“虫子”若干、篮子两个、沙包人手一个、布置“小鸡家”“大灰狼家”的场景、进出场以及过程中的音乐。 活动过程|：
一、开始部分，游戏热身（准备活动）
1、随音乐鸡妈妈带小鸡进入活动场地，整理好后，鸡妈妈说：“鸡妈妈我真能干，看看我今天生下了这么多蛋宝宝！”幼儿随即蹲下做蛋宝宝，老师巡视。
2、鸡妈妈边巡视边问：“小鸡、小鸡长多大了？”
幼儿答“脑袋出来了！”（带幼儿活动头部）
3、鸡妈妈问：“小鸡、小鸡长多大了？”
幼儿答：“翅膀出来了！”（带幼儿活动肩、臂部）
4、鸡妈妈又问：“小鸡、小鸡长多大了？”
幼儿答：“身体出来了！”（带幼儿活动腰、腿部）
二、中间部分（跑的动作练习）
（一）练习跑的动作，讲解规则
1、鸡妈妈：“宝宝们越来越棒，现在妈妈要教你们一个新的本领：小鸡捉虫（模仿捉虫的动作），如果在找虫时遇见了大灰狼，我们应该怎么办？”
2、练习快速跑的动作，提示幼儿要快速前后摆臂。
师：应该怎么跑，谁知道？（请个别幼儿示范跑，强调动作要领，以及注意要避开其他小朋友）
（二）开始玩游戏
1、第一次捉虫
（鸡妈妈带鸡宝宝到树林里找虫吃，在捉虫时要求幼儿掌握正确的捉虫姿势。）
师：现在你们知道了遇到危险如何保护自己，妈妈现在要带你们到对面的草地上捉虫，记住哦，如果遇到大灰狼要快速的跑回家哟。（大灰狼出场音乐响起，鸡妈妈带着小鸡赶快跑回家。鸡妈妈检查小鸡数量，并总结刚才大灰狼出来时小鸡们的表现及注意事项）
2、第二次捉虫
鸡妈妈再次带小鸡捉虫
3、第三次捉虫
师：小鸡们，天亮了，我们去捉虫吧！（捉一会后，大灰狼出场，小鸡们逃跑，大灰狼捉走一只小鸡。）
师：我来检查我的小鸡们有没有丢（发现一只小鸡被捉走了），怎么办，有只小鸡被抓走了？（引导幼儿说出营救的办法）
4、鸡妈妈带宝宝一起去救同伴
师：现在我们一起去把鸡宝宝就出来，但是你们一定要轻轻地跟在妈妈身后，不要乱跑，不要大声说话，不然被灰太狼发现了我们都会被捉住的，等妈妈把同伴救出后一起快速跑回家，同时注意不要撞到同伴。
5、一起制服大灰狼
师：小鸡们，如果有大灰狼一直在我们是不是很危险啊！那怎么办呢？（引导幼儿说出一起打败大灰狼。）我们要想打败大灰狼没有工具肯定不行，要用到什么工具呢？（让幼儿发现沙包。）那好，我们就用这些沙包去赶走大灰狼吧。但是一定要注意安全，打跑大灰狼马上回家。（鸡妈妈再次带宝宝出去，碰到大灰狼后用沙包赶走它，大灰狼赶走后立即回家）
三、结束部分：
1、教师首先进行点评
2、放松活动
师：我们今天捉了这么多的虫子，肚子饿了没有啊，现在我们回去休息吃饭吧。
推荐第4篇：绘画教案
绘画中级班—白桦林 教学目标：
认知目标：①了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等
技能目标：①掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式
审美和情感目标：①让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系
{ 教学设想 }
教学重点：掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。
教学难点：白桦树的造型表现形式和色彩的运用。
教学准备：图片、卡纸、铅笔、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。
2、（学生看图片）“老师给你们看的图片都是什么呀？” “这些树的名字大家都知道么？”
二、传授新知识
（一）图片讨论
1、看过这么多树的图片,老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树,我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识.
2、学生们发表自己的想法.
3、同学们知道的可真多,老师从你们那学到了好多知识呢.
4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。
（二）播放白桦树的图片
5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。
6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。
小结：好，今天我们小朋友们的发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的区别。
四、作业展评
五、教学小结：
今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学***提高了孩子们对于水粉的认识。
绘画中级班—太阳之神 教学目标：
认知目标：了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。
创意想象，抓住太阳这一形象的特征，对画面进行分解和整合。
技能目标：通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面。
以太阳神为主题，进行主题创作和想象，打破原有的造型禁锢，开发创意思维。
审美和情感目标：提高孩子审美情趣，了解西方神话故事在美术创作中的重要地位。
{ 教学设想 }
教学重点：抓住太阳的形象特征，对画面进行分解和整合。
教学难点：运用点线面进行装饰花纹。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、丙烯、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，我们每天早上都是几点起床的呀？外面的天亮了我们就起床开始全新的一天了对不对？”
2、“那小朋友们知道大地上的光芒石谁散发出来的呀？”学生回答
3、嗯，很好，是太阳给了我们阳光。
二、传授新知识
（一）关于太阳的传说
1、“小朋友们都知道哪些关于太阳的传说呢？知道的举手说给老师听听。”哪个小朋友说的好，老师就给他一个“故事大王”的称号
2、学生讲述关于太阳的传说故事。
3、大家说的都非常好！
（二）太阳神图片
4、光听故事还不过瘾，老师还找了些太阳神的图片给大家欣赏欣赏。
5、（学生欣赏图片）看完图片小朋友跟老师说说太阳神的特点。
教师讲解关于画面的分解和整合，并让学生进行创作
6、太阳神的分解和整合我们学习过了，现在老师让你设计一些有创意的花纹。（提示点线面的结合）
7、好，刚刚我们想了很多有创意的点子，现在小朋友们就将这些创意画到你的画中吧。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天太阳神的创意同学们完成的都非常棒，希望你们继续加油，进行创意美术。今天的课结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《太阳之神》，通过本节课，让孩子们了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。他们还对自己的画面进行了分解和组合，充分激发了他们的创意思维，孩子们自己进行主题创意，打破了原有的造型禁锢。同时孩子们通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面，锻炼了他们线条的能力。
绘画中级班—盆中的荷花 教学目标：
认知目标：①了解淡彩画的绘画表现，认识荷花的生长形态
技能目标：①学会画荷花，掌握花盆的透视表现手法，学习画淡彩画 审美和情感目标：①提高孩子审美能力，学会多种绘画技巧
{ 教学设想 }
教学重点：认识荷花的生长形态.
教学难点：淡彩画的绘画表现,花盆的透视表现.
教学准备：图片、卡纸、油画棒、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“老师又想来考考小朋友们了，有一种植物啊它的花很漂亮，它的叶子还可以这太阳，最最关键的是它的果实还可以吃哦，而且很有营养价值。不知道哪位聪明的小朋友可以猜的到老师说的是哪种花呢？”
2、（学生思考回答）“恩恩，很好，还是有同学说对了的，它就是神奇的荷花。”
二、传授新知识
（一）荷花科普
1、“通过刚刚那个小谜语我们已经领略到了荷花的神奇，那如果让你们来形容荷花的长相你们怎么形容呢？”
2、学生讨论
3、学生回答，教师帮助科普荷花的知识以及总结荷花的生长形态及造型特征。
（二）花盆的画法以及透视原理
4、展示花盆图片，讲解透视原理。
小结：好，荷花和花盆的画法我们都了解了，那今天我们到底用什么材料来表现他们呢？今天啊，老师要交大家一个新的绘画方法—淡彩。
6、教师播放淡彩图片，让学生感受淡彩画。
7、总结淡彩画的绘画技巧和表现手法。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据教师提供的图片素材进行作画。
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们学习一种新的绘画手法——淡彩。今后我们还有很多有趣的绘画手法等着小朋友们来学习哦。今天的课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《盆中的荷花》，首先孩子们学会了荷花造型的表现形式和生长形态，以及花盆的透视关系。在色彩方面，我们今天学习了淡彩的绘画手法，大大的丰富了孩子们作画的表现形式。同时本次课的学习也让他们感受到了大自然的美丽。提高了他们的审美能力。
绘画中级班—窗外的长颈鹿 教学目标：
认知目标：①认识长颈鹿，了解长颈鹿的生活习性，观察长颈鹿的身体形态
②观察、联想窗外的风景，打破常规构图
技能目标：①学习用简单的图形元素组成长颈鹿，并注意长颈鹿的动态表现
②联想创意构图，打破常规，创意窗外风景
审美和情感目标：①热爱生命，热爱大自然，和动物交朋友
{ 教学设想 }
教学重点：学习简单的图形元素,注意长颈鹿的动态表现。
教学难点：联想创意构图，打破常规，创意窗外风景。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言:同学们,有没有仔细的看过窗外的世界啊?
2、学生回答讨论,:其实窗外的世界是很美好的.让我们来一起探索窗外的世界吧。
二、传授新知识
1、以窗外世界为题材展开联想。
2、导入图片，教师：同学们看看这是哪种动物，长长的脖子。。。。。。。
3、学生抢答。
提问：现在，哪位同学给老师总结一下长颈鹿的特征？
4、好，同学们回答得都非常好，那老师就放几张长颈鹿的图片给大家看看，让你们饱饱眼福！
5、平时同学们都是直接就看到了美丽的风景，今天我们要透过方方正正的窗户来画窗外的长颈鹿。
6、图片欣赏，老师归纳长颈鹿的特征以及透过窗户画物体的原理，让学生们有兴趣去透过窗户画外面的世界。
小结：看了这么多的图片，长颈鹿看来我们小朋友已经非常熟悉了，那我们就来看看哪个小朋友把窗外的长颈鹿画的最有精神，最漂亮。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据老师给的范画和思路作画。
四、作业展评
五、教学小结：
今天阿，我们用了以前没有学过的不规则构图画出了窗外的世界和美丽的长颈鹿，同学们都抓住了长颈鹿的特征，很棒！今天我们的课就上到这了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《窗外的长颈鹿》，通过打破常规的构图使孩子们的创造性思维得以发散。同时通过本课程，让他们了解到了长颈鹿的生活习性和身体形态，丰富了他们课外知识。运用简单的图形元素组成长颈鹿，又兼顾了长颈鹿的动态表现锻炼了他们多种绘画技巧。
绘画中级班—夜色 教学目标：
认知目标：①学习黑夜的画面表达方式，认识黑夜里的色彩，了解黑夜中的色彩给人的直观感受
②学习处理黑白关系和明暗关系
2.技能目标：①初步学习统一的排线方式，掌握线条排列的技法、笔触的方向性，初步培养线条基本功
②透视关系的深入解说，了解美术构图中的一些基本透视
审美和情感目标：①和孩子们一起感受冬天的夜晚，培养孩子热爱生活的良好品质
{ 教学设想 }
教学重点：掌握线条排列技法。
教学难点：了解美术构图中的一些基本透视。
教学准备：图片、卡纸、油画棒、铅笔 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，有没有在晚上出门散步欣赏过夜晚的风景啊？”
2、学生回答。“有着月光的照耀，我们会发现啊夜晚的景色跟白天可是大有不同哦。”
二、传授新知识
（一）播放夜晚的图片
1、通过白天和夜晚图片的对比，：“小朋友们，告诉老师，白天和夜晚的这两张图片你们分别看到了哪些颜色？”
2、学生讨论并回答。
3、小朋友们说的都很好。老师总结夜晚的颜色。
（二）学习线条
4、现在小朋友们每人拿出一支笔和一张纸按照一个方向的排线条给老师看看，看看哪个小朋友拍的有整齐又均匀
5、“从左向右越来越淡、从上往下越来越重。”通过这样的命题锻炼学生排线的能力。
小结：很好，刚刚我们练习了线条的排版，通过这样的练习让小朋友们离小画家是越来越近了。
6、图片讲解，透视的基本原理（近大远小）
7、总结夜晚景色颜色的特点以及排线需要注意的重点。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据构图的基本原理先画草图，然后用油画棒进行排线。
四、作业展评
五、教学小结：
压夜晚的景色同样让我们着迷，而且今天我们学习了很重要的透视和排线法，希望小朋友们回家多多练习。今天的课结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《夜色》，通过本次课的学习，让孩子们了解了夜晚的色彩，丰富了他们的想象力。同时还锻炼了他们处理明暗关系和黑白关系的能力。在技能方面，今天孩子们学习了初步的排线手法、笔触的方向性，培养了他们的线条基本功。还对透视进行了深入的解说，让他们了解了一些美术中基本的透视关系。
绘画中级班—小鱼的一家 教学目标：
认知目标：①了解三原色，了解“鱼”在中国传统民俗文化中的重要意义 ②了解抽象画的风格特点
技能目标：①掌握抽象作品的绘画技巧，并尝试完成一幅抽象的美术作品 ②色彩的搭配练习
审美和情感目标：①培养孩子爱家庭爱父母的意识 ②加强孩子对中国民俗文化的了解
{ 教学设想 }
教学重点：了解三原色以及抽象的绘画技巧。
教学难点：抽象的绘画技巧的掌握和颜色搭配的练习。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、水彩、油画棒 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“首先我们来欣赏一小段动画片，看看小朋友们想不想和里面的小动物做朋友。”
2、（学生观看影片）“动画片里的小动物是谁呀？可不可爱呀？有哪些小朋友想和我们的小鱼做朋友的呢？”
二、传授新知识
（一）播放鱼的图片
1、“刚刚有好多小朋友都和小鱼成为了好朋友，那你们了不了解你们的好朋友呢？”
2、学生回答鱼的生活习性和造型特征。
提问：既然小朋友们对你们的好朋友这么的熟悉，那你们知道在我们中国，“鱼”还有什么特殊的文化含义吗？
（二）抽象画的了解
4、了解完我们的好朋友，我们再来研究一下，我们今天要通过什么样的方式将我们的好朋友画出来。
5、（微机演示抽象画与其他画法的对比）“看完这些作品的对比，你们发现了什么？ 学生回答最直观的感受，老师捕捉学生话中的重点进行总结。
小结：很好，抽象的画就是不用很写实的手法将自己内心的感受所表现出来。
6、再次强调色彩的搭配以及三原色的运用
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据我们刚刚所了解的小鱼的特征以及抽象画的特征画出小鱼的一家吧。
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们用了抽象画的表现形式画出了可爱的小鱼的一家。以后我们绘画的表现形式还有很多。今天的课就先上到这了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，我们学习的课程是《小鱼的一家》，首先在色彩方面我们了解了三原色，培养了孩子对于色彩的敏感度。《小鱼的一家》这个课题培养了孩子们爱家庭唉父母的意识，还了解“鱼”在中国传统民俗文化中的重要意义，丰富了他们的课外知识。最重要的是，让孩子们了解了抽象画的风格特点，丰富了他们的绘画技巧。
绘画中级班—猫头鹰
认知目标：观察猫头鹰的图片，了解猫头鹰的生长环境和形态特征，并进行故事的创意和设想
技能目标：学习画猫头鹰，并用同类色组合表现猫头鹰的羽毛描绘，点彩画的复习与色彩组合的尝试
②故事情境设定，为猫头鹰创意一个趣味故事，完成一幅故事性作品
审美和情感目标：通过了解动物观察动物的特点，走进大自然，培养孩子热爱动物的爱心 { 教学设想 }
教学重点：学习画猫头鹰，运用同类色组合表现猫头鹰的羽毛描绘。 教学难点：进行故事的创意和设想。
教学准备：图片、卡纸、磨砂纸、颜料 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“今天啊，老师给小朋友们带来了一个好朋友，它生活在树上，但是可能有好多小朋友还没有真正的看过它，因为啊，它只在晚上才出来活动哦。哪位小朋友能猜到老师带来的是谁呢？”
2、学生抢答。“对了，它就是可爱的猫头鹰。有这么多的小朋友认识它啊，那你们想不想画一画可爱的猫头鹰呢？”
二、传授新知识
（一）看图片
1、“看了老师给大家放的图片，你们能不能归纳一些猫头鹰在造型上的特点呢？”
2、学生总结归纳。
3、小朋友们总结的很好，真棒！
（二）教师示范造型特征
4、猫头鹰晚上睡觉会睁一只眼闭一只眼，所以两只眼睛画的时候要注意了，一直睁着一直闭着。
5、猫头鹰的嘴巴和爪子是尖尖的。（引申在捕捉猎物时的优势）
6、老师说了这么多的特征，小朋友们你们还有什么补充吗？（学生回答，教师引导说出羽毛）今天我，老师希望小朋友运用漂亮的同类色进行组合画出猫头鹰漂亮的羽毛来。
（三）猫头鹰的生活环境
7、图片欣赏。
7、提示树的生长规律及造型特点。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据我们刚刚给出的图片以及老师总结的特征进行作画。
四、作业展评
五、教学小结：
自然界还有好多其他的小动物，有兴趣的小朋友回家可以帮其他的小动物也画出美丽的家园哦，今天的课就结束了。下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《猫头鹰》，今天我们了解了猫头鹰的生活习性和造型特征，并且还对自己的作品进行了故事的创编，培养了孩子的语言组织能力和表达能力。在猫头鹰的羽毛绘画上，我们运用到了同类色组合进行表现，还复习了点彩画，充分做到了温故而知新。
绘画中级班—万圣之夜 教学目标：
认知目标：认识万圣节，了解万圣节的相关由来和节日习俗，感受万圣节的节日和文化气息。
画面肌理效果的处理方法学习，剪刀的练习和图形拼贴的趣味体验。
技能目标：掌握万圣节节日的特点和图形元素的画法和装饰，并运用剪刀剪下进行整体作品的拼贴练习。
纸浆画的趣味体验，了解不同的肌理效果的不同处理方法。
审美和情感目标：通过整体的构图思考和图形剪贴，培养孩子整体意识，并感受万圣节的节日气氛。
{ 教学设想 }
教学重点：掌握图形元素的画法和装饰。
教学难点：不同肌理效果的处理方法。
教学准备：图片、卡纸、油画棒、水粉，海绵、剪刀 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友知道哪些中国的传统节日啊？”“现在我们的世界就像一个大家庭一样，我们除了自己国家的节日会庆祝以外，我们还庆祝哪些西方的节日呢？”
2、（学生回答）“嗯，好，这么多有趣的节日，那哪个节日是要将自己打扮成电影电视里面的角色，还要举行化妆舞会的呀？”
二、传授新知识
（一）万圣节的知识普及
1、“通过刚刚小朋友们的回答，老师发现你们对万圣节的化妆舞会最感兴趣了，那为什么万圣节要有化妆舞会呢？关于万圣节的小知识哪位小朋友可以给我们普及一下的啊？”
2、学生对万圣节的由来和特色进行补充。
3、小朋友们说的非常棒，看来不少小朋友参加过化妆舞会哦。
提问：好，除了化妆舞会，我们的万圣节还有几样必不可少的东西，是什么？
（二）图片展示
4、学生回答，教师通过图片的展示进行提示。
5、“聪明的小朋友已经发现了老师放的图片里有几样必不可少的东西了，如果你发现了就举手告诉老师和其他还没发现的小朋友，我看看哪个小朋友有火眼金睛。”
小结：很好，通过小朋友们回答，我们已经可以将万圣节所必备的几个元素给总结一下了：舞会，南瓜，蜘蛛网，蝙蝠……
6、看完这些图片，小朋友想不想设计出一个属于自己的万圣之夜呢？
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据教师提供的万圣图片进行自己的创作。
四、作业展评
五、教学小结：
还有好多有趣的节日等着我们去学习，希望小朋友恶魔女回家多多了解课外知识哦。今天课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《万圣之夜》，让孩子们感受到了西方国家节日的气息。同时我们还进行了画面肌理效果的处理方法学习，剪刀的练习和图形拼贴的趣味体验。让他们掌握了图形元素的画法和装饰，并且通过整体构图和图形拼接培养了他们整体构图的意识。
绘画中级班—京剧人物 教学目标：
认知目标：①认识和了解京剧人物，了解生、旦、净、丑和京剧中的角色造型特征和区别 技能目标：①仔细观察，把握不同角色人物的形象特点，并尝试绘画出来 ②颜色的搭配训练
审美和情感目标：体会中国国粹的文化精髓，了解中国的文化，增强文化底蕴
{ 教学设想 }
教学重点：了解京剧人物，并能表现出来。
教学难点：把握不同角色人物的形象特点进行绘画。
教学准备：图片、卡纸、油画棒、铅笔 教学过程：
一、导入新课
1、同学们，老师考你们一个问题：我们国家的国粹是什么？
2、（学生讨论）回答问题，“除了京剧，我们国家还有哪些比较著名的剧种？”
二、传授新知识
1、普及京剧知识，给学生详细理解京剧的分类：生 旦 净 末 丑。
2、用图片给学生更直观的感受京剧的魅力。
3、播放京剧片段，让学生指出片段里出现的角儿名称。
4、“同学们说的很好，那老师还想问一下每个角色他的造型特征，哪个小朋友可以又快又准确的告诉老师”
5、回答流利正确的小朋友获得关于京剧的小贴画。
小结：好，了解完我们京剧里的各种角色，现在小朋友们要动起自己的小手来画一张京剧人物啦，开动起来吧。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天小朋友们画的都非常的认真，完成的质量也很好。记得回家考考爸爸妈妈关于京剧的小知识哦。好，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《京剧人物》，在这次课程中，孩子们认识并了解了生、旦、净、丑和京剧中的角色造型特征和区别。同时他们还把握住了不同角色的不同特点并且很形象的表现了出来。在色彩方面他们也进行了认真的搭配。本课程的学习让他们更好的了解了中国的优秀文化底蕴。
绘画中级班—宝瓶里的世界 教学目标：
认知目标：观察各种葫芦的造型，并将葫芦进行拟人化的想象及修改设计。
背景暗纹的装饰手法表现及搭配方法的认识和欣赏。
技能目标：把握葫芦的造型特点，并通过拟人化的想象将葫芦进行夸张的变形，并搭配出自己喜爱的颜色，进行故事创编，增强孩子的创意想象力的发挥和语言表达能力。
背景暗纹的处理技巧和方法的学习，色彩搭配的练习。
审美和情感目标：拟人化的想象提高孩子对生活的探索，增强孩子的想象空间。
故事情景的创编增强孩子的口头表达能力。
{ 教学设想 }
教学重点：把握葫芦造型特点，进行拟人化的夸张变形。
教学难点：背景暗纹的处理。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，我们先来观看一段影片，了解一下我们今天所要学习的内容。”
2、（学生观看影片）“这个宝葫芦可调皮的很呢 ，不过呀，我相信我们小朋友肯定也特别想拥有属于自己的宝葫芦。”
二、传授新知识
（一）葫芦的图片
1、通过刚刚这个影片啊我们知道了今天的主角就是葫芦，但是葫芦都有哪些样的呢？老师带着小朋友们来看一看。
2、我们刚刚看的短片里的宝葫芦是不是很卡爱呀？（学生回答）“你们想不想把自己宝葫芦也变得很可爱很好玩呢？”
3、学生构思自己的宝葫芦造型。
教师对葫芦的造型特征进行总结。
提问：现在，哪位小朋友跟我们讲讲你的宝葫芦里有什么故事啊？
（二）学生进行故事创编
4、学生将自己床边的故事与宝葫芦联系起来。
5、小朋友们的故事都非常的精彩，老师都迫不及待的想看看你们宝葫芦里的世界了。
6、总结葫芦造型特点以及背景暗纹的处理技巧和方法
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据自己创编的故事将葫芦进行拟人化。
四、作业展评
五、教学小结：
我们宝葫芦里的世界是不是非常的精彩呢，以后老师带领小朋友们探索更多更精彩的世界。今天课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《宝葫芦里的世界》，将没有生命的葫芦进行拟人化，充分的技法了孩子们的想象能力。拟人化的想象提高孩子对生活的探索，增强孩子的想象空间。同时他们还对自己的作品进行了故事的创编，培养了他们语言组织能力和语言表达能力。最后他们还学习了怎么处理背景暗纹以及颜色的搭配。
绘画中级班—曼谷小象
认知目标：走进曼谷，感受曼谷别样的风情，了解曼谷的文化和人文风景，了解大象在曼谷的生活
技能目标：①观察大象的外形特征，练习画大象，并通过点线面结合装饰花纹，为大象穿上漂亮的花衣服
②各种媒材的乐趣体验，让孩子更有乐趣
审美和情感目标：走进曼谷，体会异域人文风情，热爱生活，感受大自然的美 { 教学设想 }
教学重点：了解大象的外形特征，练习画大象。 教学难点：用点线面组合装饰花纹。
教学准备：图片、白卡、记号笔、水彩、油画棒、卡纸 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，老师说一个小谜语，大家来猜猜看是什么？耳朵像蒲扇，身子像小山，鼻子长又长，帮人把活干。”
2、学生们抢答。
二、传授新知识
（一）大象的图片展示
1、通过刚刚这个谜语，小朋友们能不能告诉老师大象在造型方面有什么特点呢？
2、学生对大象的造型进行总结，老师适当的进行归纳。
3、小朋友们总结的真是太好了。
提问：好，那既然是生活在曼谷的小象，那关于曼谷这个陌生的国度，小朋友们又有哪些了解呢？
（二）曼谷图片
4、教师向学生介绍曼谷的文化和人文风景。让学生了解大象在曼谷的生活。
5、展示在曼谷生活的大象
6、“今天我们除了要将曼谷的小象画到我们画纸上，我们还要给我们曼谷的小象穿上一件漂亮的衣服，如果是你，你会运用怎么的花纹给小象装饰出一件漂亮的衣服呢？” （学生回答。说出自己的想法和创意）
7、总结大象的造型特征，以及如何运用学习过的线条进行点线面的结合装饰潇湘的衣服。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据图片以及线条装饰进行创作。
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们学习了生活在曼谷的可爱的小象，以后的课，老师还会带着小朋友学习更多小动物的画法，今天的课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，我们今天学习的课程是《曼谷小象》，通过本节课，让孩子们走进曼谷，感受曼谷别样的风情，了解曼谷的文化和人文风景，了解大象在曼谷的生活。同时他们还抓住了大象的造型特点进行了创造，在线条方面，我们运用了点线面结合的表现手法为小象的衣服做出了装饰。
绘画中级班—我的小汽车
认知目标：欣赏图片，了解不同小汽车的造型及颜色，找到心中最喜欢的小汽车
冷暖色知识点的复习，对比色的搭配，关于深秋主题的画面色彩表现
技能目标：观察各种小汽车的造型，把握小汽车的特点并进行设计和创作
豆子的黏贴和创作，发挥自己的想象进行画面立体感的创意
审美和情感目标：培养孩子对色彩的敏感度，培养孩子的动手能力 { 教学设想 }
教学重点：冷暖色知识点的复习以及对比色的搭配。 教学难点：把握小汽车的特点并进行设计和创意。
教学准备：图片、磨砂卡纸、卡纸、记号笔、油画棒、水粉、豆子 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，你们每天是怎么到我们的教师来上课的呀？”
2、（学生回答）“好，有的小朋友说是爸爸妈妈送我来的，我还做了爸爸的小汽车呢。有的小朋友说我是做公交车来的，又大又宽敞。那看着这么多漂亮的汽车，小朋友们想不想拥有一辆属于自己的小汽车呢？”
二、传授新知识
（一）汽车图片
1、“老师带来了这么多各种形状的小汽车给大家欣赏欣赏，老师考考大家，虽然这么多的汽车颜色和造型都不一样，但是想让自己的小汽车开起来我们必须要具备的是什么？”
2、学生口述自己的小汽车以及汽车造型必备的东西。
3、教师根据学生的回答进行总结和归纳。
提问：汽车的造型大家心里都有个数了，那我们小汽车的颜色呢？
（二）冷暖色以及颜色的搭配
4、“老师喜欢暖颜色的小汽车，哪个小朋友帮老师搭配一下？”老师进行冷暖色的复习以及颜色之间的搭配。
[背景色彩表现]
6、“老师开着老师心爱的小汽车行驶在马路上，金黄色的树叶缓缓的飘落下来，真是美极了！” 通过教师的语言引导出背景的主题——深秋
7、最后将黄豆拿出来让学生进行自己创意
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
我们今天设计出了属于自己的小汽车，看得出来小朋友们都非常的自豪。以后老师还会带着大家设计更多的作品。今天的课就结束啦。下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《我的小汽车》，首先我们学习爱各种小汽车的造型特征，在色彩方面进行了冷暖色知识点的复习，对比色的搭配，关于深秋主题的画面色彩表现等，培养了孩子们对于色彩的敏感度。同时我们进行了豆子的黏贴和创作，大大的激发了孩子们的创造能力和想象能力，在黏贴豆子的过程中，也培养了孩子们的动手能力。
绘画中级班—向日葵
认知目标：了解向日葵花的基本造型特征，观察花瓣的造型，美术构图的欣赏和学习
技能目标：点线面结合创意装饰花纹，发散创意思维，进行环保袋的装饰花纹练习。整体构图的感知和技巧学习
审美和情感目标：装饰环保袋，树立孩子环保的意识，增加生活的趣味
{ 教学设想 }
教学重点：点线面结合创意装饰花纹。 教学难点：整体构图的感知和技巧学习。
教学准备：图片、环保袋、记号笔、铅笔 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，今天啊，老师用鲜花代表你们每个人来做一个游戏——鲜花蹲。出错的小朋友自动淘汰哦，最后胜出的有精美的小礼品。”
2、（学生做游戏）做玩游戏问学生：这些花中哪种花的果实是可以用来吃的？
二、传授新知识
（一）向日葵图片
1、“哪位小朋友告诉老师向日葵花和其他的花比较起来有什么不一样的地方？”
2、学生回答
3、同学们说的都非常的棒！
4、教师总结向日葵的造型特点以生长及习性等。
（二） 装饰线条
5、（微机演示同学各种线条）“下面我们来看看我们学习过的几种线条，小朋友们知道的可以大声的说出来。”
6、“复习过这些线条，我们要运用这些线条将它组合起来装饰我们美丽的向日葵。”
7、教师可以选择几种线条进行组合拓展孩子的创意思维。
8、小朋友们知道我们今天要用什么材料进行绘画吗？像学生灌输环保的意识，用环保手提袋代替塑料袋。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天关于向日葵的造型以及线条的运用我们就学习到这，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《向日葵》，首先在造型方面我们学习的向日葵的整体造型和花瓣的单独造型的练习。本节课中还进行了整体构图的感知和技巧学习。其次在对向日葵进行装饰时，孩子们用到了点线面结合的表现形式进行装饰，充分发散了他们的创意思维。我们今天实在环保袋上进行作画，开阔了孩子们对于美术绘画载体的见识，以及提高了他们对于环保的意识。
绘画中级班—牡丹花
认知目标：认识牡丹花，了解牡丹花的造型特点和其在中国传统文化中的寓意和美术表现形式。花的涂色规范和练习方法的认识，花瓶的欣赏和设计
技能目标：学习画各种基础造型的牡丹花，并掌握涂色方法，同类色的运用对花瓶进行装饰的练习。自主设计各种造型的花瓶，并能够尝试通过色彩体现出中国传统文化的内涵和风韵 审美和情感目标：通过花了解历史，感受中国传统文化的博大精深 { 教学设想 }
教学重点：花的涂色规范和练习方法的认识。
教学难点：学习各种基础造型的牡丹花以及自主设计各种造型的花瓶。
教学准备：图片、卡纸、彩铅、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，老师经常被比喻成园丁，那你们呢？你们会被比喻成什么呢？”
2、“很好，你们就是祖国的花朵。那自然界里真正的花朵，你们喜欢哪种？为什么？举手回答。”
二、传授新知识
（一）看图片
1、通过看老师提供的不同样的花朵图片识别牡丹花。这种方式可以让学生直接的看到牡丹花的特征。 同时总结牡丹花的造型和涂色的方法。
2、学生自己讲述他们所了解的关于牡丹花的历史。
3、小朋友们说的都非常的棒，让老师也受益匪浅呀。
提问：如果，老师买了两束牡丹花带回了家，你们帮老师想想办法要放在哪呢？
（二）传授花瓶造型
4、“小朋友们真是太聪明了，那如果是你，你会选择什么造型的花瓶呢？”
5、展示各种不同造型的花瓶
[花瓶图案]
6、前面我们学过了很多的线条，以及如何运用点、线、面将我们画面变得漂亮，今天我们就要运用我们学过的知识装饰我们的花瓶。
7、提示花瓶上的图案要跟着花瓶的形状弯曲。
8、同类色的学习与运用进行讲解。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们学习了牡丹花的造型，还有设计了自己的花瓶。在生活中搜索更多的素材用我们的画笔将它表现出来。下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《牡丹花》，这堂课中，孩子们认识并了解了牡丹花的造型特点以及中国传统文化中的寓意和美术表现形式。在色彩方面，进行了涂色的练习。同时孩子们还自己设计了花瓶以及花瓶的图案，是他们的创造性得以发挥，在设计花瓶时也教授了同类色的运用。
绘画中级班—鸟窝
认知目标：观察图片，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作，感受大自然的神奇。
装饰线条的运用和复习
技能目标：观察图片，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作，感受大自然的神奇
装饰线条的运用和复习
审美和情感目标：了解大自然中动物的生活方式，感受大自然 { 教学设想 }
教学重点：装饰线条的运用和复习。 教学难点：小鸟的画法和鸟窝的画法。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒、稻草 教学过程：
一、导入新课
1、导言：播放鸟巢的图片。“哪些小朋友去过北京啊？那你们肯定知道老师给你们看的图片是哪座有名的建筑啊？”
2、（学生抢答）“小朋友们回答的很好，图片上就是有名的鸟巢体育馆。老师没去看过，看过的小朋友告诉老师通过鸟巢你联想到了什么？”
二、传授新知识
（一）鸟窝图片
1、“刚刚啊，小朋友们说了，鸟巢的灵感就是来源于树上鸟窝的造型，那我们就来欣赏一下鸟窝到底是什么样的。”
2、鸟窝是如何制作成功的？以及是运用什么材料，学生进行抢答。
3、小朋友们说的真是太棒了 ！
（二）学生创意故事
4、“今天啊，老师带来了一直鸟妈妈和三只鸟宝宝，现在小朋友们告诉老师，如果是你，你怎么来帮他们打造温暖的小家。”
5、学生进行故事创编，老师提示鸟的生活环境。
小结：好，小朋友们的故事说的非常好，大家都想帮鸟妈妈打造温暖的鸟窝。但是你们得给自己的故事加上主人公哦。
6、教师讲解鸟的造型特点积极复习线条，让学生用线条装饰鸟。
7、提供多种作画工具，学生自行创意。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天同学们的小鸟和鸟窝完成的都非常漂亮！因为有你们神奇的小手，鸟宝宝们才可以这么的开心！今天的课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《鸟窝》，本节课中，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作。 在造型方面，他们突出了鸟类的造型特点，线条方面，运用了我们学习过的线条进行组合为小鸟进行装饰。同时我们还学习了用不同种材料对自己的作品进行装饰，突出了画面的立体感。
绘画中级班—印第安人
认知目标：观察图片，了解印第安人的生活环境和生活习惯，了解印第安人的着装特点和民族文化
技能目标：观察印第安人的着装，并进行模仿和拓展创作，注意把握人物面部的比例和位置
②观察图片，找出大自然中各种动物身体的花纹，并选择自己喜爱的运用到印第安人头上羽毛的装饰，表现出不同感觉的印第安人造型 审美和情感目标：了解世界各地趣味文化和地域风情，感受世界的美好 { 教学设想 }
教学重点：注意把握人物面部的比例和位置。 教学难点：表现出不同感觉的印第安人造型。
教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒、海绵 教学过程：
一、导入新课
1、导言：教师准备白、黑、黄三种颜色的纸贴在黑板上。“小朋友看看自己的皮肤，觉得自己是哪种皮肤就站到那张纸的前面。”
2、（学生做游戏）“不知道会不会有小朋友站错了，冒充外国的小孩哦。”
3、通过这个游戏，我们知道在世界上有三种肤色，而我们是亚洲人，所以是黄色的皮肤，今天呢，我们去看看印第安的小朋友是什么样子吧。
二、传授新知识
（一）肤色的不同
1、普及一下关于三种肤色的知识
2、看印第安人的图片，学生讲述有意思的特点。分别从衣着，生活环境和民族文化这几个方面说。
3、主要讲印第安人的着装特点找出来和学生进行交流。
提问：小朋友们，你们发现印第安人衣服上的花纹都是取自哪的啊？他们都有什么特点呢？
4、学生回答。“你们回答的都非常好，印第安人衣服上的花纹，头上的羽毛都给我们的小朋友留下了很深的印象。”
5、下面我们就来画印第安人，注意我们面部五官的位置以及比例。
6、图片欣赏，面部比例解析。
7、好，好多小朋友都迫不及待的想自己动手画画了。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据我们刚刚所总结的印第安人的特点以及对面部比例的理解作画。
四、作业展评
五、教学小结：
世界上还有很多非常有意思的民族，小朋友们回家可以再学习学习哦。今天的课就上到这了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《印第安人》，通过本次课程的学习，让孩子们了解了印第安的民族特色以及生活习性，丰富了他们的课外知识。同时他们对印第安人着装方面进行了学习，并发挥了自己的想象，运用动物身体的花纹对自己设计的印第安人进行装饰，很好的培养了他们的创造性思维
绘画中级班—绘画之乐器也疯狂 教学目标：
认知目标：认识绘画，了解绘画的作画风格，学会欣赏绘画的经典作品---疯狂的乐器，并加以自己的想法和创意进行名画的模仿 了解和学习抽象画的创作。
技能目标：掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画，通过实践了解和感受画家作画的过程和心得。
审美和情感目标：提高孩子审美能力，开阔知识面。
{ 教学设想 }
教学重点：掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画。 教学难点：了解和学习抽象画的创作。
教学准备：图片、水粉纸、铅笔、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们，老师播放几段音乐给大家欣赏欣赏”“哟没有小朋友告诉老师不同类型的音乐都是什么乐器演奏出来的呢？”
2、（学生听音乐并进行回答）
二、传授新知识
（一）播放音乐和图片
1、通过刚刚听音乐猜乐器的游戏我们了解了原来不同的乐器演奏出来的乐曲这么的不一样
2、“那你们在生活或者电影电视中见过哪些乐器，举手告诉老师。” “又有哪些小朋友是学过乐器的呢？”
3、你们说的都很正确也很好。
提问：如果让你将几种乐器组合起来演奏一首歌曲，你会怎么选择？
（二）各种乐器的图片
4、小朋友们的想象力真是太丰富了， 现在啊，老师将绘画大师的作品拿给你们瞧瞧，你们觉得他的画里有哪些乐器？他的画又有什么特点？
5、（微机演示绘画作品）
6、学生回答
小结：小朋友们的眼睛可真是太厉害了！
7、总结画面特点以及普及抽象画的概念和知识点。
小结：小朋友们欣赏完大师的抽象作品，是不是也很想将自己的乐器疯狂的表现出来呢？
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天小朋友们对于乐器的表现都非常的好，抽象画的学习也让你们离大师越来越近了，好好努力哦。今天的课就上到这，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《绘画之乐器也疯狂》，首先我们欣赏了绘画大师的作品，通过模仿大师的作品，日前那个孩子们感受到了大师作画时的内心感受。同时他们对画进行了自己的创意改编，培养了他们的创造性思维。对于抽象画的学习也提高了他们的审美能力，开拓了他们的知识面。
绘画中级班—睡莲—莫奈 教学目标：
认知目标：①认识莫奈，了解莫奈的作画风格，学会欣赏莫奈的经典作品---睡莲，并加以自己的想法和创意进行名画的模仿
技能目标：①掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画，通过实践了解和感受画家作画的过程和心得
审美和情感目标：①提高孩子审美能力，开阔知识面
{ 教学设想 }
教学重点：用自己的想法和创意进行名画的模仿. 教学难点：掌握水分的绘画技巧,模仿名画。
教学准备：图片、纸、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“今天我们来比赛一下，看看哪个小朋友认识的画画大师最多，最好要说出一幅他们比较有名的作品哦，小朋友们，开动你们的脑筋吧。”
2、“哇！你们知道的可真多，今天啊我们就要模仿一位大师的作品，它就是——莫奈的《睡莲》
二、传授新知识
（一）了解莫奈
1、先让学生来回答他们所了解的莫奈。
2、然后教师播放莫奈的作品加以总结和归纳。让学生了解莫奈的绘画风格以及《睡莲》这幅作品的想法和意义。
提问：现在，听完老师对莫奈以及他这幅作品的介绍，同学们对于这幅作品可以发表一下自己的见解或者说我想给他进行创意的部分。
（二）学生进行创意构思
4、学生说出自己的想法，老师进行总结，尽量保留学生所有的想法的同时对他们的想法在作品上的表现惊醒指导。
5、讲解水粉作画的技巧和需要注意的地方。
可以运用其他图片进行讲解。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据大师的作品进行模仿。
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们模仿的大师是莫奈，同学们做的都很好，模仿的同时我们都有了自己的创意，希望同学们回家多多了解一些著名的画家，感受一下大师的世界。好，今天的课到这就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，我们今天学习的课程是《睡莲—莫奈》，通过模仿大师的作品，实践了解和感受画家作画的过程和心得，学习到了如何欣赏大师的作品。在技能方面，今天孩子们掌握水粉的绘画技巧，也提高了他们的审美能力，并且开阔了孩子们的知识面。
绘画中级班—虎头娃娃 教学目标：
认知目标：观察动物园老虎的特征，了解虎头鞋在中国民俗文化中的寓意。了解虎头鞋的表现形式，颜色的运用特点等知识，感受中国民间文化中对色彩搭配的运用和搭配。 技能目标：将虎头鞋的元素进行提炼和整合，创意各种造型的虎头娃娃 尝试模仿用民俗画中的色彩去表现作品，感受民间文化的丰富和内涵
审美和情感目标：了解民间文化，感受中国文化的内涵和底蕴，感受民间手工艺的巨大能量。
教学重点：创意各种造型虎头娃娃。
教学难点：对比色的搭配和运用。
教学准备：图片、素描纸、油画棒、颜料、皱纹纸、KT板 教学过程：
一、导入新课
1、导言：“小朋友们有没有去过动物园啊？那你们发现动物园里比较凶猛的动物有哪些呢？”
2、（学生抢答问题）“狮子，老虎，熊…….”“那你们相不相信老师可以将凶猛的老虎变得很可爱呀？”
二、传授新知识
（一）虎头鞋、帽、枕知识普及
1、“刚刚有好多小朋友还不相信老师可以将凶猛的老虎变得很可爱，好，那我们先来看看这头小老虎可不可爱。”
2、（播放虎头鞋图片）
3、谁来跟老师说说你们有没有穿过虎头鞋，带过虎头帽？虎头鞋和帽是怎么来的？它有什么寓意呢？
4、学生回答问题，教师总结以及普及关于虎头鞋帽的文化。
（二）虎头鞋造型特征和颜色搭配。
5、看完了这么可爱的虎头鞋和虎头帽，有没有聪明的小朋友发现虎头鞋的造型和颜色的特点 ？
6、提示学生设计出具有虎头文化特色的虎头娃娃。
小结：小朋友们说的非常棒，虎头文化是中国历史悠久的文化，所以他的造型和色彩搭配都有着浓浓的民族风味。
6、图片展示
7、了解完虎头的造型和特征，我们要将这些民族的元素加入到我们的创作中来，那我们现在就来设计出一个可爱的，造型百变的虎头娃娃吧
三、学生大胆作画，教师巡回指导
根据虎头鞋的特点进行创作。
四、作业展评
五、教学小结：
我们中国的民族文化历史非常悠久，今天我们就运用到了传统的虎头鞋设计出了一款可爱的虎头娃娃，小朋友们回家可以多多了解中国的历史文化，充分的利用他们进行创作哦。今天课就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《虎头娃娃》，我们充分利用了中华民族文化历史悠久这一优势，将我们优秀的历史文化与课堂内容相结合。孩子们设计出了造型各异的虎头娃娃，同时他们还对民族文化的造型特点以及民俗画中的色彩表现进行了了解和学习。是他们感受中国文化的内涵和底蕴，感受民间手工艺的巨大能量。
创造中级班—剪影 教学目标：
认知目标：剪影的文化了解与学习
画面整体构图的方法学习
技能目标：掌握鸟类造型特点和图形元素的画法和装饰
背景颜色的搭配练习
审美和情感目标：通过整体的构图思考，培养孩子整体意识，并感受剪影所带来的乐趣 { 教学设想 }
教学重点：鸟类造型特点的学习。 教学难点：整体构图的意识。
教学准备：图片、白卡、记号笔、水粉 教学过程：
一、导入新课
1、导言：用手电筒照着一面墙，教师用手做出各种动物的造型。“小朋友们，看看墙上面出现了什么啊？”
2、学生回答，“是不是觉得很神奇啊，老师的手一会变成小鸟，一会变成小人，哪位小朋友想自己来试试，看看你的小手可以变成什么？”
3、学生自己演示。
二、传授新知识
（一）播放图片
1、通过刚刚这个有趣的小游戏，我们发现啊原来影子是个这么神奇的东西啊
2、“谁能告诉老师，影子是怎么来的呢？我们的影子跟现实中的事物又有什么区别呢？”
3、（学生回答）“小朋友们说的很好
提问：如果老师想画一只小鸟的影子，我们应该画什么，不应该画什么，举手回答。
（二）播放各种动物的照片
4、刚刚问题还是没有难倒我们聪明的小朋友啊，你们回答的非常好。把握住了我们这节课的重点。
5、“今天呢，老师就给大家一个任务，将我们的小鸟的一家通过剪影的方式给画出来，看看谁画的又快又好。”
6、展示鸟的造型，教师总结鸟的造型特点。
小结：小朋友们注意哦，我们不仅要画出好看的小鸟剪影，还要注意自己的构图。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
四、作业展评
五、教学小结：
今天我们又学习了新的绘画表现形式，小朋友们回家还可以将自己的影子画出来哦。今天可就结束了，下课！
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《剪影》，通过一种特殊的绘画表现形式让孩子们了解了剪影的文化，拓展了他们的知识面。同时在技能方面，我们学习了鸟类造型的特征和重点，将绘画的对象合理的进行位置安排，培养了孩子的整体构图意识。背景颜色的选择和搭配也提高了他们对色彩的敏感度。
推荐第5篇：绘画教案
1.漂亮的瓶子
教学目标：
通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐 教学重、难点：
瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。 教学材料：
教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。 学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。 教学过程：
一、组织教学：
组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。
二、激趣导入：
1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！ （继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。
这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。
2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）
三、新课讲授：
1、欣赏、观察
蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原因吗？为什么喜欢它呢？ 让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。
2、发现，解决
老师发现这些瓶子有两个共同之处。
（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？
（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。 （2）瓶子的花瓶都很漂亮
分别请
四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒己见，谈谈，你会怎样美化瓶子。
四、学生表现：
1、作业布置：
蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）
2、学生剪绘：
步骤如下：A:对折瓶子，画出半个瓶子造型 B：剪出造型
C:勾边纹，画花纹。
教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？
五、小结，讲评：
1
1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。
2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。
1． 除了用卡纸、宣纸、彩色纸等材料外，还可以探讨用其它材料来做。
2． 这节课容量比较大，在一节课内完成所有的教学环节有一定困难。可以采取课前渗透、课后延伸、适当分解的方法来处理。
2
2.可爱的动物
教学目标：
1、引导学生关注自己身边的动物，能比较准确地、传神的绘制出自己喜欢的动物的典型特征及神态，鼓励学生发挥想象，大胆表现，体验成功的乐趣。
2、引发学生对动物的兴趣和关爱，使学生感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系，提高对艺术要素的感知和想象力。教学准备：
1、动物录象、图片、图书、玩具、模型等
2、有关动物谜语 教学活动过程：
教学内容：画画喜欢的小动物。
一、组织教学，做好课前准备。猜一猜：
长长的鼻子， 白胖的身体， 大大的身体， 黑眼睛，
耳朵像扑扇， 最爱吃的是竹子。 四肢像柱子。
（ ） （ ）
我的脖子最最长，我还穿着花衣裳。（ ） 看一看：
播放动物的录象，请学生描述自己喜欢的动物。 它长的什么样？
你能学学它的叫声吗？ 你能学学它走路的样子吗？
说说发生在它身上的有趣的事情。
二、画一画：
教师出示一些典型的动物外形，帮助学生抓住动物的典型特征并能夸张的表现出来。启发学生尝试多种绘画手法，如：毛笔、手指点画、拓印等。 适当的添加一些背景，运用一点遮挡关系。
三、鼓励学生画出有情节的画面。
小组之间可以先进行讨论，分工合作完成连环画，表现一个连续的情节。 展示交流：
鼓励学生大胆介绍自己的画。画连环画的小组可以分角色讲讲其中的故事。 课堂拓展：
将自己的作品与你的家人共同分享。 小组合作的作品可以留在学校留念。
3.艺术作品中的动物
一、教学目标
能够认识辨别青铜、雕塑、泥塑、中国画、儿童画等艺术表现形式的基本特征，知道很多艺术作品中的动物是艺术家在色彩、造型上进行了变形、夸张，其目的是为了更好地展现动物的特征，以及寄托人们美好的愿望。
学习描述不同形式的作品，能抓住作品在色彩、造型、材质上的特征，正确表达自己喜欢作品的原因。
二、重点难点
重点：
1、认识各种美术表现形式，能从色彩、造型、材质、呈现方式方面进行描述。
2、了解艺术作品中经常运用的夸张、变形手法。
3、初步了解动物在民间艺术中的寓意。难点：体会不同艺术形式给我们带来的不同美感，并将此感受加以描述。
三、德育渗透
培养学生珍视民间文化艺术的情感，同时对学生进行热爱小动物、热爱大自然的情感教育。
四、材料准备
有关动物的图片，以动物为题材的艺术作品，上节课的动物头饰作业。
五、教学过程
1、导入新课
（1）“老师在动物园里给几种动物拍了照片，你们想不想看？” 出示课件：书中六种艺术作品的动物原型。
（看课件，认识马、牛、狮、鸡、猴的自然形象。）
（2）“后来我又在工艺美术商店里找到它们，你们看！” 出示课件：六种动物的艺术形象。
（3）点击鼠标，出示课题：艺术作品中的动物。
2、学习新课
（1）引导学生对自然界中的动物与艺术作品中的动物对比。 ①设问：艺术作品中的动物与自然界中的动物有什么不同？ 出示课件：艺术作品中的动物与自然界中的动物对比。 ②配合学生汇报的小组讨论情况出示课件。
小结：艺术作品中动物特点是造型夸张、外形简洁、图案漂亮、色彩丰富、形象生动、活泼有趣。
（2）帮助学生了解多种艺术表现形式。
①设问：比较一下艺术家的作品在表现方法、材料上有什么区别？ 出示课件：生活中的马和艺术作品中的马。 ②设问：艺术家们是怎样表现动物的？
看课件，认识中国画、版画、卡通画、剪纸、青铜器、黑陶、彩陶、雕塑等艺术表现形式。
自由发言，相互启发。（结合自己带来的照片和实物资料、教材中的作品及课件中的作品向大家介绍自己喜爱的艺术作品中的动物形象。）
（3）启发学生体会不同的表现形式给人以不同感受。 教师小结。
出示课件：不同艺术形式的狮子。
4
① 设问：用不同的艺术表现同一种动物，它们给你的感受一样吗？ ② 设问：这些艺术作品在生活中什么用处？ 通过分析、比较，谈艺术品中的动物具有功能性特点，如装饰环境，传递感情，镇宅辟邪等。
（4）引导学生感受人与动物在艺术作品的交融。
① 出示课件：体现人与动物和谐相片的艺术作品。（将作品中的人物去掉，与原作对比） ② 出示课件：寄托人的情感的艺术作品。
3、实践活动
和学生一起表演。
① 用头饰、面具，以及自己带来的各种动物的装饰物，道具等对自己进行装扮。 ② 以小组为单位，摆六组动物造型；要突出动物的体态和神态，还可以有情节。
4、课堂小结
① 用摄像头给学生拍照，让学生直观地看到自己和他人的表现。
② 小结：人借艺术作品中的动物传递情感，抒发感情。动物是人的好朋友。
欣赏自己和其它同学的动物造型，体会艺术作品中的动物带来的乐趣。 课后记
日常生活中学生接触我国的艺术作品的机会太少了。这捷克我给他们补充了许多有代表性的艺术作品，希望他们能开阔眼界，拓展思路。
5
4.春天的色彩
教学目标：
1、情感目标：通过对大自然的观察 、记忆，对学生进行热爱生活、热爱大自然的思想教育。
2、认知目标；认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽。
3、能力培养：感受水粉画的特性，培养学生对色彩的表现能力。
教学重点：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽，尝试用水粉表现春天的色彩。 教学难点：涂色方法以及色彩的整体倾向。
教学准备：教师：照片（桃花、柳树、小草等）、范作、各种涂色工具、水粉颜料 学生：水粉笔、刷子等工具。 教学过程:
一、导入
1、播放音乐《春天在哪里》。提问：你听到了什么？
2、学生跟着音乐拍手、跳舞。
3、学生交流：
二、展开
1、春天来了，春天给我们带来了什么变化？（学生边说教师边出示图片1。）
2、小组讨论，交流：小草钻出来了、桃花开了、燕子飞来了、柳树发芽了„„
3、春天给大自然带来了什么颜色？出示图
2、3（学生说出许多颜色，教师从中归纳出春天最主要的颜色，出示色块。）
4、教师归纳春天的主要颜色，让学生感知春天
5、看了春天的图片，你现在能用一句话赞美春天吗？
三、欣赏春天的画。
1、实物投影出示书中范作，说说这些画是怎样表现春天的色彩的？{学生讨论}
2、演示水粉工具及简单操作。
3、欣赏教师范作。
四、揭题、明确本课任务。
1、尝试用水粉表现春天的色彩。
2、用油画棒、水彩笔表现春天的景色。
3、用撕纸粘贴的方法表现。
五、学生创作。（师辅助画法）
六、作品交流。
1、生生互评。
2、集体评。
3、师有选择地评。（选取优劣典型）
七、课堂小结、延伸。这些作品可以用来干什么？
6
5.用春天的色彩装扮自已
一、教学目标：
1、情感目标:通过用春色彩装扮自己，对学生进行热爱大自然的思想教育。
2、认知目标--学习用集体创作的方法、用春天的颜色，设计服饰。
3、能力培养--培养学生的设计、表现能力和合作、创新能力。
二、教学重点和难点：
1、重点：学习用春天的颜色装扮自己，了解利用彩纸进行人物装饰的方法
2、难点：装饰服饰的方法。
三、教师用具：电脑设备、电脑光盘、皱纹纸、剪刀、透明胶
四、学生用具：挂历纸、皱纹纸、塑料花、剪刀、透明胶
五、教学过程：
（一）课前检查检查用具准备情况
（二） 谜语导入
1． 今天，老师将大家的好朋友kitty猫请到了我们的课堂上，kitty猫还给大家带来了一个谜语，想考考我们班的小朋友到底聪不聪明：河里冰块化，树上嫩芽绿。公园花朵开，大地换新装。请问这是一年里的哪一个季节？(春天)
2． 认识春天的色彩：
①春天主要有哪些色彩？（绿色、黄色、粉红、淡紫等） ②春天美吗？
3． 进行环保教育：大自然给予这么美的环境，我们应该要如何保护她呢？
（三）讲授新课
1． 出示课题：用春天的色彩装扮自己
2． 欣赏：现在，先和老师一起来欣赏一些关于春天的服饰图片吧！（课件）
3．小组讨论：
①她们是如何装扮自己的？（用各色彩纸进行折、叠、撕、剪等方法装饰）
②在什么部位进行装饰？（头、手、脚、身体）
4． 发邀请函：kitty猫给我们发了一封邀请函，邀请我们班的小朋友参加2006年春季儿童服饰设计大赛，你们想参加吗？
参赛要求：①集体创作（小组成员齐心协力、共同合作装扮一位同学）②大胆表现（将自己的想法大胆、自由的表现出来）
③创新设计（设计出的服饰要有特色，并富有春天的气息）
5． 教师示范：(蝴蝶结、叶子、花等制作方法)
6． 小组讨论：如何进行分工协作(①选模特②谁负责头饰制作③谁负责手脚装饰④谁负责衣服设计)
（四）学生动手制作，教师巡回指导
提示：制作时应注意操作安全，要注意环境卫
（五）展示
1． 服饰展示：2006年春季儿童服饰设计大赛开始了，我们掌声邀请模特上台为我们进行服饰的展示。（播放《春天在哪里》的音乐）
2． 评选出1至3名
3． 生生互评（哪一小组的服饰最有特色，为什么？）
（六）课后延伸
通过学习，让我们知道了大自然的美，从今天开始，我们就一起来保护环境，让大自然变得更美，好吗？
7
6.做笔筒
一、教学目标
和文房四宝一样，笔筒中蕴含着历史和变化，应引起同学们的关注。利用塑料瓶做笔筒，提醒师生共同关注塑料瓶的多种造型及如何利用彩色纸对瓶筒进行美化装饰。学会用彩色纸剪贴的方法装饰筒形。
二、重点难点
重点：用废旧塑料瓶制作、装饰实用的笔筒。 难点：装饰设计的美感与创新。
三、课时安排：2课时
四、德育渗透
培养学生热爱生活的情感，激发学生对美术活动的兴趣。
五、材料准备
塑料瓶、彩色纸、双面胶、剪子、即时贴。
六、教学过程
1、组织教学
2、导入新课（游戏导入）
猜一猜这里面藏着一件什么宝物？
3、讲授新课
（1）出示课题：做笔筒
请把你们带来的笔筒举起来给大家看一看。可以看出生活中的笔筒种类很多，各有各的特点。你最想要了解生活中笔筒的什么特征？ （2）分析研究。（图片和课件同时出现）
①分成四个小组研究生活中的笔筒都有哪些特点？（结合图片和自己带来的笔筒进行研究）
第一组研究笔筒的外形。
第二组研究笔筒的内部构造。 第三组研究笔筒的颜色、图案。 第四组研究笔筒的用途。
②研究用废旧材料制作出来的笔筒。
A 看一看桌上摆放的这些笔筒是用什么做的？ B 想一想用废旧材料制作出来的笔筒有什么好处？
C 小组研究一下用废旧材料制作的笔筒有什么特点？怎么做的？最后每组挑选一个你们认为最有特点、最有新意的笔筒介绍给大家。
D 拿出一个大个的笔筒，让学生进行研究：想一想怎么使剪刀、胶棒、尺子和各种不同类型的笔，摆放在里面不会很乱，拿起来还很方便？
③拿出自己带来的废旧材料，想一想用你手中的这个废旧材料能做成什么样子的笔筒？
4、布置作业
（1）可以做一个很有特点的笔筒，也可以做一个实用性很强的笔筒。 （2）可以几个人合作完成，也可以自己独立完成。
5、展示作品
介绍一下你的作品或你们的作品。
6、拓展
8
（1）了解一些古代笔筒的文化。
通过课件演示出了解古代的笔筒或通过学生课下查找的资料来了解笔筒的文化。 （2）想一想用废旧材料还能做成什么来美化、装饰我们的生活？ 课后记
孩子们对笔筒也有丰富的历史感到很吃惊，对我国古代的不同材质、不同造型的笔筒赞叹不已。
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艺术领域教案
教学名称：表象画 -------《漂亮的妈妈》 教学目标：
1、让幼儿线条流畅的完成作品。
2、让幼儿清晰的将人物的手画出来。
3、培养幼儿的手眼协调能力。教学重点：线条流畅的将人物画出来。 教学难点：让幼儿清晰的将人物的手画出来 教学准备：表象画、黑水笔、图画纸若干。 教学过程：
一、开始部分
1分钟
1、导入：手指游戏《一家人》
师：“好，小手伸出来，请你像我这样做 幼：“我就像你这样做。”
二、目标教学部分
13分钟
1、出示表象画
3分钟
师：“小朋友们，刚才我们做的手指游戏中一共有几个人物啊？” 幼：“五个。”
师：“好，那今天啊老师就把其中的妈妈请到了咱们幼小班，下面让我们一起来邀请她。”
（第一次） 师：“（教师出示图片）哇，好漂亮的妈妈啊，现在请小朋友
们用小眼睛认认真真的观察。
师：“好，闭上小眼睛，想一下刚才你看到的妈妈是什么样子的。
（第二次）师：“请小朋友们睁开小眼睛，我们再来看一次 师：“好，闭上小眼睛，再想一下。
（第三次）师：“好，睁开小眼睛，我们再来看最后一次，从上到下的看看漂亮妈妈的头部五官、他的脖子、身体、手都是什么样子的、比例是多少。
师：“好，现在我请小朋友，身体转向桌子，伸出右手食指，在你的桌子上画一下刚才你看到的图片。
（第四次）师：“好了孩子们，再看一下你还没有记住的地方（再次出示表象画）
2、幼儿操作
3分钟
师：“好，现在我请小朋友每人拿一张纸和一支笔一起将漂亮的妈妈画出来吧。
（此过程中，教师进行个别化指导，并强调正确的握笔姿势、正确的坐姿）
3、点评作品
4分钟
师：“现在我请小朋友把笔放到盒子里，身体转向黑板，刚才呀，小朋友画的都特别好，那现在呢看一下崔老师手中的这几幅作品，下面我想请一个小朋友告诉我这幅作品和我的有什么不一样。（四幅作品）
（幼儿点评完，教师加以改正或指导，强调存在的问题并着重强调人物的手以及身体的比例）
师：“好现在我请小朋友拿出第二张纸再画一遍。（教师强调需要注意的地方）3分钟
三、结束部分
1分钟
师：“今天小朋友表现的都很棒，没画完的我们等到课后画。”
放轻音乐，让幼儿小便洗手
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绘画
基础造型训练
一， 基础造型描绘能力练习
（一）整体的观察
任何物体都是立体的，全部的，有其深刻内涵的，因此，只有整体的、全面的去认识物体的内外部结构的各种关系，才是唯一正确的观察方法。
（二） 透视现象与透视法的应用
（1）一点透视，必须使正方体的正面与地平线平行，而与中视线必须成直角。
根据这种现象和原理，可用一点透视的方法，画出无数个立方体： 方法步骤：
2． 先画一个正方形或矩形。（图）
3． 随意在图形内或外确定一个点为消失点。（图） 4． 由消失点连接正方形或矩形四点划线。（图）
5． 从射线中随意截取位置，画平行于正方形或矩形的线。（图） 6． 将六面体的外缘加粗。（图，完成） （2）两点透视的作图应用
方法步骤：
1.先画地平线及与地平线垂直的高AB。（图） 2.确定视平线及定出视平线上的两点。（图） 3.从视平线上的两点向高的两端AB连线。（图）
4.在两条射线中任选两点C、D,将C、D与视平线上的两点连接，相较于E点。（图）
5.过C、D点做AB的平行线，分别相交于F点、G点。（图） 6.将六面体的外缘线加粗。立方体即画成。（图，完成） （3）静物写生练习基本型：立方体 作画步骤： 1.观察与构图。
2.确定空间位置和透视关系。3.用线肯定外形和结构。 （黑版图例演示）
二、线的认识与感悟
（一） 线条图形意象
线条是基本的视觉形式语言，大自然中并不存在纯粹的线条，线条只是人们对物质形态的一种高度概括形式，因此，它具有表现物质实体的结构和作用于绘画风格两种功能。 （结合自然界不同生长状态的树，感悟线的魅力） （图
1、图
2、图
3、图4等等） 1.自然物象。
2.线条表达空间的现象。
3.用线条方式观察、表现自然物象，进行速写连作。作业：速写四副。
（二） 材料性质与线条
（1）用各种材料描画不同性质的抽象线条，感受材料特质、提炼线条的独特美感，表达个人情绪。 A：利用板刷的效果 B：利用铁丝的效果 C：竹片划痕 D：线拓印 E：揉纸
（等等手法运用）
总结：不同的材质，不同的制作方法，产生不同的视觉效果，这种实验对于认识和开拓视觉语汇非常重要。
（2）对生活中线条图像的感悟。 （3）感悟后的图形设计。
作业：从对自然景物的感受出发，发挥联想和想象，利用不同的工具和制作方法，进行不同图形意趣的习作。
（三） 线条形态在绘画中的创作和应用 1.高度概括物质的线条形态创造。
2.中外著名作品中线的个性风格和形态特色。(中外名作赏析)
三、线描的练习———单个组合形体写生 1.概括物体基本结构分骨架形和体量形物体。 2.骨架形物体的绘画步骤。 线的粗细、轻重、虚实等等。 作业：自然物体写生练习。 3.积量形物体写生步骤。 （图例演示、讲解）
作业：选择积量形结构的物体进行写生。
四、线描的练习——成组物体写生
（一）构图知识。
（二）画面布局。1.取与舍 2.主与宾 3.疏与密
（三）定角度写生。
（四）多角度写生
（五）平面意象绘画
总结：如果我们勇于改变事物的自然形态、如果我们敏于扑捉新的意象，那么，我们将会不断发现事物的新生命。
风景画
一、风景速写
直接观察景物结构、形态、空间深度，用简明的线条进行风景速写。
（一） 取景
1.选取主要描绘对象，置于画面突出位置。2.选取陪衬景物，注意主次分明。
3.景物要有远、中、近的层次，显出空间深度。
（二） 构图
基本法则是均衡与多样性统一。 1.水平线构图。 2.垂直线构图。 3.三角形构图。 4.S形构图。 5.圆弧形构图。 6.辐射形构图。
（三） 作画步骤
1.确定视平线和景物的透视关系，用轻淡的线条标识出构图和主次关系。
2.利用透视规律，找出景物的主要结构线。3.描绘具体景物。 4.整体调整。
作业：画一张风景速写。
二、景物构想练习
要充分认识景物与空间的内在联系，用一些简化的象征动态的线条来描绘自己的感受。用一种美的形式去构成画面。
三、装饰风景画
装饰风景画是一种“理想化”、“意象化”的艺术形式。它运用“形式美”法则，以夸张、变形、概括等艺术手段，对自然界的山、水、树、花草、建筑等加以美的在创造。使画面有情趣、有节奏、有韵律，具有较强的装饰性。 1.树的装饰资料。 2.云的装饰资料。 3.水的装饰资料。 4.山的装饰资料。 5.装饰风景范图。
作业：用黑白块完成一张装饰风景画。
动物画
一、动物画造型的知识
1.对动物形体特征的分析与认识。
动物种类繁多，体型各异。鸟禽类的形体常常概括为椭圆或半圆形，其他动物形体多用矩形或用几何形来概括。 2.对动物动态的分析与认识。
动态是指动物在运动中所形成的千姿百态。我们要熟悉运动的全过程，要了解动物的运动规律。 如：走、跑、跳、卧等等。 3.对动物神态的分析与认识。
神态是指动物的性格、习性及面部表情。 如:凶猛、温和、机灵、狡猾等等。
二、动物的夸张与变形
夸张与变形是绘画中一种独特的手法，它能使画中的特征更加鲜明、典型、富有情感。 动物的夸张可分三个部分： 1.动态夸张。 2.神态夸张。 3.形态夸张。
通过自己的意念加以变形，产生既夸张又传神的新形态，从而发挥艺术想象力和创造力。 （欣赏动物画资料0 作业：动物画创作练习。
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课题：【高中美术绘画模块】
绘画中的色彩 课时：4课时 教材分析：
绘画中的色彩，属于高中美术绘画模块第一部分的学习。通过第一部分的学习，让学生们了解绘画中的色彩术语。为第二部分课程学习打下一个坚实的理论基础，同时更好的进行绘画实践。
绘画色彩学就是研究物象明暗、远近的色彩变化规律，怎样表现物象的立体感、空间感和质感；以及如何运用色彩，帮助表达创作的主题思想。在传统的写实绘画中，使用色彩的目的是为了真实地再现客观物象的真实色彩。在印象派画家出现之前，多数画家都不懂科学的色彩学。除了个别的天才作品之外，色彩基本上都是素描的附属品，主要功能是表现物象的固有色，从而导致画风单纯、朴素，缺乏色彩的变化。随着科学的发展，到了印象派阶段，人们逐渐认识了色彩的科学规律与其在艺术上的主导地位，于是色彩开始摆脱了素描附庸的地位，色彩成为绘画的主角。为了让普通高中学生更好的认识绘画中的色彩，以便更好的欣赏绘画作品，领会艺术大师作品的精髓，我把本课分为了由两条主线相贯穿的学习内容，即“所见即所得“和“所见非所得”，目的是让学生学习的调理性更加明确，并且通过本课的学习，开拓思维、发现生活中的色彩、表达自我、创新求异。
教学目标：欣赏和学习绘画中的色彩。通过学习绘画中所见即所得的色彩三原色、三要素；所见非所得的色彩术语固有色、环境色、光源色、色调知识，提高学生对绘画及色彩术语的认识与了解，培养学生欣赏美、创作美的能力。
教学重点：所见非所得——认识了解固有色、环境色、光源色、色调。
教学难点：所见非所得的运用。
教学用具：多媒体课件、投影仪、示范用材料工具。 教学过程：
【一】游戏导入
1、通过联想平日眼睛所能看到的丰富色彩，激发学生想象力，调动起学生的学习兴趣；
2、通过播放丰富多彩的色彩视频，让学生初步感受色彩的魅力。【二】学习新课
一、通过一组人“关于现实中购买的颜色和绘画作品中的色彩的区别”的讨论展开，明确获得绘画中色彩术语的方法，激发学生的探索力。
二、学习获得绘画中的色彩方法之一——所见即所得（我们利用我们的眼睛可以从绘画作品中直观发现、浅显易懂的色彩术语）
（一）三原色：
1、请学生对马蒂斯代表作品《蓝衣少女》进行分析。
2、推出三原色的概念：独立存在的色，不能够通过任意颜色调配产生，色彩学中称之为原色。
（二）间色、复色：
1、通过对三原色的认识，进步讲解间色、复色的概念。
2、欣赏影视作品、民间年画，请学生分析间色的在绘画中运用。
3、欣赏乔治·莫兰迪作品，请学生分析复色在绘画中的运用。
（三）色彩三要素：
1、了解色彩三要素的概念：色相→明度→纯度
2、欣赏比较凡高两幅自画像，进一步认识色彩明度概念。
3、去色比较。请同学分析去色后莫奈作品《日出印象》的效果和原作之间的差别，进一步认识色彩的纯度概念。
（过渡：通过图片和欣赏作品引出问题“我们的眼睛怎么了？”）
三、学习获得绘画中的色彩方法之二——所见非所得（我们有时会被眼睛欺骗，需要掌握色彩规律中的术语）
（一）光源色、环境色、固有色（学生自主讨论学习）：
1、欣赏一组莫奈作品《鲁昂大教堂》，向学生提出问题。让学生分组讨论学习，并从中总结色彩规律中的术语。
2、欣赏雷诺阿、马奈、凡高作品，让学生分析了解色彩在光源、室外环境下的运用。
3、欣赏凡高作品《吃土豆的人》，让学生分析了解色彩在室内环境、光源下的运用。
（二）色调：
1、提出问题，让学生发挥想象空间，用语言表述春天和秋天的色调感觉，引出色调概念。
2、欣赏法国画家米勒代表作《拾穗》，让学生了解色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，绿色、蓝色、黑色--为冷色调。
3、做变调练习，改变法国画家米勒代表作《拾穗》的色调，让学生进一步了解色调带来的不同画面感。
4、欣赏雷诺阿作品《夏庞蒂埃太太及子女像》以及波普艺术代表人物安迪·沃霍尔作品，让学生自主分析画面，进一步理解色调对画面的重要性。
四、课堂小结
回顾小结，获得绘画中的色彩方法，即所见即所得（三原色、间色、复色、色彩三要素）；所见非所得（固有色、环境色、光源色、色调）。
【四】课堂实践
1、请学生运用本节课所学的色彩知识进行关于四季色彩创作。
创作提示：
1、运用“所见即所得”和“所见非所得”的创作方法；
2、发挥想象。
3、教师巡回指导。【五】作品展评
学生作品展示，自评、互评、师评。 【六】课后拓展
引用艺术大师的话对本课进行总结。
临朐一中
王玉洁
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美丽的家乡
2课时
第一课时
第一周
一． 活动目标：
1、通过观看地图，了解家乡的位置，知道家乡的名称。
2、初步了解家乡大概的特征，提高孩子的绘画能力
3、引导学生萌发愿意去了解家乡、热爱家乡的愿望。
二．准备：
1、家乡风景的背景图一张,家乡风景光盘一张,儿歌录音带,.2、画笔, 绘画纸等。
三．过程：
（ 一）出示背景图,请孩子观看.
1.老师:小朋友们,看这儿的风景美不美呀? 学生:美.
老师:上面都有什么呀? 学生:太阳,山,河水等.
老师小结:这是一副美丽的风景图,上面有太阳,山,河水,小船,树木,花草.可真漂亮!
2.老师:老师这儿有一首儿歌,说的就是图上的风景,让我们一起来欣赏吧! 播放儿歌录音.
3.对照背景图,学习儿歌.（ 二）播放光盘,续编儿歌.
1.老师:小朋友们,儿歌里的家乡可真美.下面,随着老师的镜头再来看看我们自己美丽的家乡吧.(观赏光盘)
2.老师:看看,老师的光盘里啊有许多儿歌里没有的景色.想不想自己创编进儿歌里呀?
学生:想.
3.鼓励学生大胆创编儿歌.例:
绿笔画个大大伞,那是一棵树.
红笔画几个圆圈圈,那是大冬枣.......
4.将学生编的儿歌小结.并总结一下每种物体的形状和颜色,进而对各种颜色进行复习和巩固.
美丽的家乡
2课时
第二课时（第二周）
一． 活动目标：
1、初步了解家乡大概的特征。
2、绘画我的家乡。
3、引导学生萌发愿意去了解家乡、热爱家乡的愿望。
二．准备：
1、图片，多媒体课件
2、一张大四开左右的白纸；水彩笔等。
三．过程：
1、引题：
小朋友们知道自己的家乡在哪里吗？你的家乡漂亮吗？都有什么呢？用你手中的画笔告诉大家吧。
2、播放课件，展示图片。
3、学生动手绘画
注意构图，引导学生大胆想象。练习上色，大胆用色，使用各种颜色，使色彩更为丰富。
四．作品展示学生交流自己的作品。 范画：
小猪的故事
2课时
第一课时（第三周）
活动准备
油画棒、白纸、备用纸、教师示范用A3纸；小猪头饰一只。
活动过程
一、歌曲导入活动
[师]小朋友们，今天我们要学习画一种动物，这种动物藏在一首歌里，我们一起先来听一听，猜猜有哪个小动物藏在歌里。
(歌词：小猪吃得饱饱，闭着眼睛睡觉，大耳朵在扇扇，小尾巴在摇摇，呼噜噜噜噜噜，噜噜噜噜，小尾巴在摇。)
(学生答对后，教师出示小猪头饰)哪个小朋友能边唱边表演这首歌呢?
二、师幼示范绘画
(示范画一)
[师]这首歌里的小猪正在做什么事情呢?(睡觉)老师来给大家画一只正在睡觉的小猪，小猪的耳朵、嘴巴和脚看上去像什么图形呢?(耳朵大大的；嘴巴是三角形的；脚是椭圆形的。)睡着时的小猪是怎样的呢?(眼睛闭着；身体趴着；有的小猪头朝这边，有的小猪头朝那边。)最后围上栅栏，小猪就有家了。
(示范画二)
[师]除了睡觉，小猪还会做些什么事情呢?(走路、散步)现在老师来画画正在散步的小猪。
[师](教师边画边引导学生说说小猪身体的各种特征。)小朋友们想想看，小猪会在哪里散步呢?(在鹅卵石路上)鹅卵石怎么画呀?哪个小朋友来试试看?(学生一作画)
[师]小猪散步的时候天气如何?(有太阳)画纸上还有很多空白的地方，你们觉得太阳应该画在什么位置比较好?谁来试试看?(学生二作画)
[师]这时候，一个熟悉的声音传来：“咳，你好!”小猪回头一看：“哎呀，原来是好朋友也来散步了。”你们说说，小猪的好朋友可以画在什么位置才合适呢?(师根据学生回答示范作画。)
小结：画面上有两只小猪，它们的个子都差不多，既不特别大，也不那么小，它们没有站在画纸的最上面或者最下面，也没有躲在画纸的哪一个角落里，画纸上空白的地方也不多，整个画面看上去感觉就比较舒服。
[师](启发学生讨论)如果小猪在草地上散步，画面上还可以画些什么?(小草、花朵)小朋友们还可以想想看，小猪和好朋友之间还可能会发生哪些有趣的事情，你能把它们画出来吗?(学生互相交流)。
小猪的故事
2课时
第二课时（第四周）
活动准备
油画棒、白纸、备用纸、教师示范用A3纸；小猪头饰一只。
活动过程
一、歌曲导入活动
[师]小朋友们，今天我们要学习画一种动物，这种动物藏在一首歌里，我们一起先来听一听，猜猜有哪个小动物藏在歌里。
(歌词：小猪吃得饱饱，闭着眼睛睡觉，大耳朵在扇扇，小尾巴在摇摇，呼噜噜噜噜噜，噜噜噜噜，小尾巴在摇。)
(学生答对后，教师出示小猪头饰)哪个小朋友能边唱边表演这首歌呢?
二、师幼示范绘画
(示范画一)
[师]这首歌里的小猪正在做什么事情呢?(睡觉)老师来给大家画一只正在睡觉的小猪，小猪的耳朵、嘴巴和脚看上去像什么图形呢?(耳朵大大的；嘴巴是三角形的；脚是椭圆形的。)睡着时的小猪是怎样的呢?(眼睛闭着；身体趴着；有的小猪头朝这边，有的小猪头朝那边。)最后围上栅栏，小猪就有家了。
(示范画二)
[师]除了睡觉，小猪还会做些什么事情呢?(走路、散步)现在老师来画画正在散步的小猪。
[师](教师边画边引导学生说说小猪身体的各种特征。)小朋友们想想看，小猪会在哪里散步呢?(在鹅卵石路上)鹅卵石怎么画呀?哪个小朋友来试试看?(学生一作画)
[师]小猪散步的时候天气如何?(有太阳)画纸上还有很多空白的地方，你们觉得太阳应该画在什么位置比较好?谁来试试看?(学生二作画)
[师]这时候，一个熟悉的声音传来：“咳，你好!”小猪回头一看：“哎呀，原来是好朋友也来散步了。”你们说说，小猪的好朋友可以画在什么位置才合适呢?(师根据学生回答示范作画。)
小结：画面上有两只小猪，它们的个子都差不多，既不特别大，也不那么小，它们没有站在画纸的最上面或者最下面，也没有躲在画纸的哪一个角落里，画纸上空白的地方也不多，整个画面看上去感觉就比较舒服。
[师](启发学生讨论)如果小猪在草地上散步，画面上还可以画些什么?(小草、花朵)小朋友们还可以想想看，小猪和好朋友之间还可能会发生哪些有趣的事情，你能把它们画出来吗?(学生互相交流)
三、学生作画
四、活动延伸
布置学生绘画作品的展示活动。
范画：
五彩烟花
2课时
第一课时（第五周）
一、教材分析：
本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国保守节日放烟花的习俗，表示烟花绚烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔（这两种作画工具同学可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具）和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养同学初步的作画能力，还要进一步培养同学平时观察和表示美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，协助同学初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让同学领略画家对烟花的感受；四幅烟花照片和两幅同学作品都表示得色彩夺目和富有情趣，使同学有更多的感性知识，为他们的创作打下基础
二、教学目标：
1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。
2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养同学的观察力、想象 力和表示力等。 3.观察烟花的色彩变化，表示节日烟花的美，促使同学养成平时观察和表示美好事物的习惯
三、教学重点、难点：
重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。
难点：同学通过仔细观察后，能较自如地表示对烟花的感受。
四、课前准备：
（同学）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具 （教师）范画、烟花图片等
五、教学过程： 1.激趣。
（1）同学回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。 （2）出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗？为什么？ （3）揭示课题：《五彩的烟花》。 2.欣赏。
（1）出示范作，让同学说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。
（2）同学考虑：怎样表示放烟花时的美妙情景？
五彩烟花
2课时
第二课时（第六周）
一、教材分析：
本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国保守节日放烟花的习俗，表示烟花绚烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔（这两种作画工具同学可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具）和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养同学初步的作画能力，还要进一步培养同学平时观察和表示美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，协助同学初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让同学领略画家对烟花的感受；四幅烟花照片和两幅同学作品都表示得色彩夺目和富有情趣，使同学有更多的感性知识，为他们的创作打下基础
二、教学目标：
1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。
2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养同学的观察力、想象 力和表示力等。
3.观察烟花的色彩变化，表示节日烟花的美，促使同学养成平时观察和表示美好事物的习惯
三、教学重点、难点：
重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。
难点：同学通过仔细观察后，能较自如地表示对烟花的感受。
四、课前准备：
（同学）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具 （教师）范画、烟花图片等
五、教学过程： 1.激趣。
（1）同学回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。 （2）出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗？为什么？ （3）揭示课题：《五彩的烟花》。 2.欣赏。
（1）出示范作，让同学说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。
（2）同学考虑：怎样表示放烟花时的美妙情景？ 3.指导。
（1）教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色（特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等）。 （2）欣赏范作，同学体会创作过程。 4.创作。
（1）主题：画出放烟花的情景（没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花）。 （2）建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自身喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表示自身对烟花的感受。
（3）同学创作（可以个人创作，也可以小组合作），教师指导。
5.小结。
（1）同学上讲台介绍自身的作品，同学互评，教师小结。
（2）评价建议：是否能够较好地处置画面；是否表示出自身对烟花的独特感受；是否与众不同。 6.拓展。
（1）举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图竞赛。
（2）课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。 相关资料：
油画棒水彩画资料和技法介绍。 （1）油画棒资料介绍。
油画棒是一种固体的绘画颜料，它是在粉画的基础上加进一定比例的油和软蜡，经过加温、加压、冷却、定型而成。
油画棒色彩鲜艳，使用方便，能直接在纸上和画布上使用。油画棒可以和其他颜料配合使用。油画棒具有厚重的色彩效果和丰富的颜色品种，因而深受儿童的喜爱，是儿童理想的绘画工具。
适合油画棒作画的画纸比较多，一般常用的纸是外表比较粗糙的图画纸，还有各种色卡纸和灰、白卡纸。另外，水砂纸也是非常好的资料，因为水砂纸不只容易着色，而且有较冷静的底色，作画效果更具有特色。（2）水彩颜料介绍。 水彩颜料从原料上说是从动物、植物、矿物质等各种物质中提取制成的，也有化学合成的。
（3）油画棒水彩画介绍。
油画棒有不溶于水的特点，所以它和水彩颜料结合使用，会发生一种独特的效果，也叫油水分离法。在以油画棒为主的表示手法中，先用油画棒对全幅作品进行充沛表示，然后根据画面需要，再用相应的水彩颜料涂底色烘托，这种方法既简便又快速，画面效果也很好。
范画：
蜗牛的乐趣
2课时
第一课时（第七周）
一、活动背景
学生的好奇心强，喜欢对新鲜的、感兴趣的事物询问、探索，特别喜欢寻找草丛里的小虫子、小动物。在一次散步的时候，学生无意中在围墙的草坪里发现了一只小小的蜗牛，就大声喊：“快来看，小蜗牛。”大家都围过去：“真的是蜗牛呀！”“小蜗牛身上有壳！”“小蜗牛的身子一爬一爬的。”于是这个有关蜗牛的话题引起了大家的兴趣。我们发动学生、家长一起寻找蜗牛，并搜集关于蜗牛的一些资料，为了让学生对蜗牛有一个比较清楚的认识，我们设计了这一活动方案。
二、活动目标
1．认识蜗牛，初步了解蜗牛的外形特征及生活习性。 2．萌发对事物的探究兴趣。
三、活动准备
1．有关蜗牛的图片、VCD、录像、放大镜等；
2．课前捕捉蜗牛。
四、活动过程
1．了解蜗牛的外形特征，生活环境
2．观察蜗牛，观看VCD，了解蜗牛的生活习性。
蜗牛的乐趣
2课时
第二课时（第八周）
一、活动背景
学生的好奇心强，喜欢对新鲜的、感兴趣的事物询问、探索，特别喜欢寻找草丛里的小虫子、小动物。在一次散步的时候，学生无意中在围墙的草坪里发现了一只小小的蜗牛，就大声喊：“快来看，小蜗牛。”大家都围过去：“真的是蜗牛呀！”“小蜗牛身上有壳！”“小蜗牛的身子一爬一爬的。”于是这个有关蜗牛的话题引起了大家的兴趣。我们发动学生、家长一起寻找蜗牛，并搜集关于蜗牛的一些资料，为了让学生对蜗牛有一个比较清楚的认识，我们设计了这一活动方案。
二、活动目标
1．认识蜗牛，初步了解蜗牛的外形特征及生活习性。 2．萌发对事物的探究兴趣。
三、活动准备
1．有关蜗牛的图片、VCD、录像、放大镜等；
2．课前捕捉蜗牛。
四、活动过程
1．了解蜗牛的外形特征，生活环境
2．观察蜗牛，观看VCD，了解蜗牛的生活习性。
3.画蜗牛 注意构图
海底世界
2课时
第一课时（第九周）
一、活动内容：绘画《海底世界》
二、活动目标：
1、在认识和了解海洋动物的基础上，用绘画表现鱼的形态和简单动作
2、促进学生形象思维的发展及培养学生丰富的想像力。
3、培养学生热爱自然的情操和保护生态的意识
三、活动准备；
1、海底世界的录像片
2、学生绘画作品《海底世界》，教师作品《海底世界》。
3、小鱼头饰一个,水彩笔，油画棒，纸张人手各一份。
四、重点、难点：用绘画表现鱼的形态和简单动作；培养学生丰富的想像力
五、活动过程；
（一）、出示小鱼头饰引题： （1）、小鱼头饰引题
（2）、观看录像并交流：教师播放海底世界的录象，要小朋友观看后交流自己看到海底有哪些奇妙的生物以及它们有些什么形状、颜色和花纹。
海底世界
2课时
第二课时（第十周）
一、活动内容：绘画《海底世界》
二、活动目标：
1、在认识和了解海洋动物的基础上，用绘画表现鱼的形态和简单动作
2、促进学生形象思维的发展及培养学生丰富的想像力。
3、培养学生热爱自然的情操和保护生态的意识
三、活动准备；
1、海底世界的录像片
2、学生绘画作品《海底世界》，教师作品《海底世界》。
3、小鱼头饰一个,水彩笔，油画棒，纸张人手各一份。
四、重点、难点：用绘画表现鱼的形态和简单动作；培养学生丰富的想像力
五、活动过程；
（一）、出示小鱼头饰引题： （1）、小鱼头饰引题
（2）、观看录像并交流：教师播放海底世界的录象，要小朋友观看后交流自己看到海底有哪些奇妙的生物以及它们有些什么形状、颜色和花纹。
（二）、做一个小画家
（1）、欣赏绘画作品《海底世界》 （2）、教师讲解示范作画方法 a、重点讲解鱼的形态和简单动作； b、难点培养学生丰富的想像力。 （3）、交代注意事项， a 合理布局，涂色均匀；
b、画出鱼的基本形态和简单动作； c.分组活动后有序拿好纸笔并安静作画。 （4）、学生分组作画，教师巡回指导 分组活动：
弱，要求学生画出鱼的形态和简单动作并涂上颜色； 中，要求学生在“弱能力”学生的水平上上好底色；
强，要求学生在“中能力|”学生的水平上能加进自己想象的海底世界丰富画面。
（三）、展示学生作品并评价结束活动。a、展示作品互相欣赏；
b、请学生选出自己喜欢的画并说说为什么。
六、学习拓展
（1）、在区域活动中提供材料让学生继续学习画鱼的不同形态和动作； （2）、通过不同的形式了解海洋的秘密。
范作：
毛毛虫
2课时
第一课时（第十一周）
活动目标：
1、在仔细观察毛毛虫外形特征的基础上，学习用圆圈组合的方式绘画出各种动态的毛毛虫。
2、尝试用渐变色表现毛毛虫身体的颜色，并大胆想像添画有趣的场景。
活动准备：
范画、毛毛虫图片、油画棒、白纸。
活动过程：
一、引导学生欣赏毛毛虫的图片，激发创作的愿望。
1、毛毛虫是什么样的？它的头是什么样的？什么形状的？身体是什么样的？像什么？毛毛虫是什么颜色的？
2、你还见过什么样子的毛毛虫？
二、引导学生学习绘画毛毛虫的方法。
1、怎样把可爱的毛毛虫画下来呢？先画什么？后画什么？毛毛虫的头怎么画？身体怎么画才能一节一节地连起来呢？
2、教师引导学生学习用圆圈组合的方法绘画毛毛虫。
3、教师鼓励学生丰富画面：毛毛虫喜欢在哪里玩？玩得时候是什么样的？毛毛虫身体上渐变的颜色怎么涂？
毛毛虫
2课时
第二课时（第十二周）
活动目标：
1、在仔细观察毛毛虫外形特征的基础上，学习用圆圈组合的方式绘画出各种动态的毛毛虫。
2、尝试用渐变色表现毛毛虫身体的颜色，并大胆想像添画有趣的场景。
活动准备：
范画、毛毛虫图片、油画棒、白纸。
活动过程：
一、引导学生欣赏毛毛虫的图片，激发创作的愿望。
1、毛毛虫是什么样的？它的头是什么样的？什么形状的？身体是什么样的？像什么？毛毛虫是什么颜色的？
2、你还见过什么样子的毛毛虫？
二、引导学生学习绘画毛毛虫的方法。
1、怎样把可爱的毛毛虫画下来呢？先画什么？后画什么？毛毛虫的头怎么画？身体怎么画才能一节一节地连起来呢？
2、教师引导学生学习用圆圈组合的方法绘画毛毛虫。
3、教师鼓励学生丰富画面：毛毛虫喜欢在哪里玩？玩得时候是什么样的？毛毛虫身体上渐变的颜色怎么涂？
三、展示学生作品，引导学生相互欣赏。
你画的毛毛虫在干什么？你是用什么颜色来涂毛毛虫的身体的？
乌龟归来
2课时
第一课时（第十三周）
活动目标：
1．复习画乌龟，鼓励学生合理地布局画面。 2．通过欣赏课件，感受画面布局的重要性。
活动准备：
1．课件制作《可爱的乌龟》 2．乌龟手偶。
3．画纸、勾线笔人手一份。
活动过程： 1．出示乌龟手偶。
“今天，我请了我们的好朋友来，你们知道是谁吗？”
“乌龟不高兴了，它迷路了，你们知道它住在哪里吗？”
2．展示课件，帮助学生感知乌龟“住”不同的地方，画面会产生不同的效果。
（1）出示海水图，听听乌龟说了什么？（“谢谢你们给我找了一个家，可是我应该住在哪里呢？”）
（2）让乌龟分别住在右上角、左上角、画面中下部，请学生说说乌龟住在这里好不好？为什么？听听乌龟是怎么说的。（“不好不好，我的头、脚都在水外面了；不好不好，我住在草堆里不舒服”）
（3）让乌龟住在画面中间，听听乌龟怎么说？（“太好了，我最喜欢在水中间游来游去的了。）
（4）出示一个小乌龟在中间，听听它怎么说？（“这么大的海，就我一个人住？我很孤单哦！”）请学生想想办法？
（5）增添许多个小乌龟（画面较饱满），听听乌龟怎么说？（“太好了，这样我就不会孤单了。”）
（6）出示一个小乌龟，一个大乌龟，感受知画面。
3．请学生也来给乌龟安一个家。（1）提出要求：先想好是给大乌龟安家还是给小乌龟安家，给1个还是给几个乌龟安家，安在哪个地方，乌龟最高兴呢？
（2）学生
乌龟归来
2课时
第二课时（第十五周） 活动目标：
1．复习画乌龟，鼓励学生合理地布局画面。 2．通过欣赏课件，感受画面布局的重要性。
活动准备：
1．课件制作《可爱的乌龟》 2．乌龟手偶。
3．画纸、勾线笔人手一份。
活动过程： 1．出示乌龟手偶。
“今天，我请了我们的好朋友来，你们知道是谁吗？”
“乌龟不高兴了，它迷路了，你们知道它住在哪里吗？”
2．展示课件，帮助学生感知乌龟“住”不同的地方，画面会产生不同的效果。
（1）出示海水图，听听乌龟说了什么？（“谢谢你们给我找了一个家，可是我应该住在哪里呢？”）
（2）让乌龟分别住在右上角、左上角、画面中下部，请学生说说乌龟住在这里好不好？为什么？听听乌龟是怎么说的。（“不好不好，我的头、脚都在水外面了；不好不好，我住在草堆里不舒服”）
（3）让乌龟住在画面中间，听听乌龟怎么说？（“太好了，我最喜欢在水中间游来游去的了。）
（4）出示一个小乌龟在中间，听听它怎么说？（“这么大的海，就我一个人住？我很孤单哦！”）请学生想想办法？
（5）增添许多个小乌龟（画面较饱满），听听乌龟怎么说？（“太好了，这样我就不会孤单了。”）
（6）出示一个小乌龟，一个大乌龟，感受知画面。
3．请学生也来给乌龟安一个家。（1）提出要求：先想好是给大乌龟安家还是给小乌龟安家，给1个还是给几个乌龟安家，安在哪个地方，乌龟最高兴呢？ 绘画，教师巡视指导。
提醒学生照顾乌龟的感受（即合理布局画面）
（3）作品展示。 学生互相欣赏、介绍作品，感受画面布局的美。
美术兴趣小组总结
一课时(第十六周)
这学期，在学校的支持和组织下，我们开展了美术兴趣小组活动，通过活动提高了学生的绘画能力和审美，为了下学年能更好的开展兴趣小组，以便以后能做到取长补短，有所提高。我们开展了小组活动总结，使孩子能自我总结自己的长处和不足，在以后的画画中能有所提高。
一． 学生挑选自己喜欢的作品进行展示
1.介绍自己的作品
2．作品的优点 3.作品的不足之处 二．教师评价
在学生自我评价的基础上进行补充 1.
优点
2.
需要改进的地方 3.
为下次作画提出建议 三．学生互评
学生间进行相互评价 1.
哪些地方值得我们学习2. 哪些地方我好的建议
四．对优秀作品进行展示
在对优秀作品进行展示的同时，给学生及时的奖励，激发学生学习美术的热情。
五．优秀作品展示
推荐第10篇：印象主义绘画绘画 教案
课
题: 印象主义绘画绘画 课
时:
1课时
课
型: 欣赏课
授课对象: 高中一年级
教材分析: 本课是全日制普通高级中学美术欣赏课本全一册第二十七课印象主义绘画，本科内容由一课时完成。印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。在西方现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派、新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格。
本课安排在现实主义绘画之后，现代主义绘画之前。为这两课内容起到了一个桥梁的作用，本课内容在整个西方美术史中起到了重要的作用，成为20世纪初西方现代主义美术的奠基者，真正实现了西方美术从传统向现代的根本变革。
教学目标：
1.知识和技能目标：了解并感受印象派和后印象派绘画的主要特点及其代表作。2.过程和方法目标: 学生通过对印象主义主义绘画的学习，及其课外对资料的接触、鉴赏，不仅可以使学生了解外国的多元艺术作品，更能使学生认识美术在民族战争中发挥的社会作用，体会艺术家对国家、民族的使命感，激发学生的爱国热情。
3.情感态度和价值观目标：学生在探究的过程中体会文艺家对国家民族的使命感，培养学生热爱祖国的情感。
教学重点：后印象主义绘画作为本课的重点。 教学难点：用心来欣赏画,作为本课的教学难点。
1 教学方法：讲授、欣赏、讨论
1.教法：启发式、讲授法、讨论法、发现式等。2.学法：自主学习、合作学习、探究学习。 教具准备:电子课件
学具准备：印象主义绘画作品资料
教学过程：
一：组织教学：检查学生用具、收拢学生的注意力及课堂纪律（1.分钟）
二：引入新课：在上节课中我们欣赏了现实主义绘画，我们知道了现实主义绘画的代表人物有柯罗、米勒、库尔贝、杜米埃等画家，以及我们了解了他们的作品，我们知道了现实主义画派的特征是：歌颂淳朴的劳动者,揭示社会的本质与矛盾。那么这节课我们来欣赏下一课中的印象主义绘画，然后放映印象主义绘画作品图片，请同学们欣赏。提出问题：请同学们用四字词语来形容一下自己对这些绘画作品颜色的感受。学生通过初步的思考来回答问题“五光十色，色彩斑斓”。 （5分钟）
三：讲授新课：（25分钟）
（一）分析与思考
首先给大家介绍一下印象主义绘画发展的分期它分为三个阶段：印象主义绘画、新印象主义绘画、后印象主义绘画。
老师：现在请预习过的同学来给介绍一下：什么是印象主义？印象主义的由来？
同学：印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。
（二）作品分析
1：印象主义绘画欣赏 莫奈的代表作：《印象·日出》
该作品描绘了日出时晨雾笼罩中的港口景象，该画表现了一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪，该画注重对光色效果的追求。
欣赏莫奈的另一组作品《鲁昂大教堂》。 马奈的代表作：《酒吧侍女》
这幅画表现的不是大自然中的景色，但是马奈也将他表现的明快而热烈，特别是近处的酒杯、玻璃瓶和果盘，镜中折射出的酒吧的各种景象。尤其是高脚盘中的鲜艳水果，用色纯粹而响亮，是整副画中的最强者。马奈十分善于使用黑色的。使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。
印象派的特点：强调光和色的表现，具有直观性，艺术风格活泼、生动、明快、热烈、注意光色的变化。
2 2：新印象主义绘画欣赏
看点彩大师修拉的作品《大碗岛的星期日下午》
该画描绘了巴黎附近的一个小岛上风和日丽的下午，人们在休闲的散步、垂钓、游玩的场面。画家采用笔触明确色彩鲜艳的点彩画法。
新印象主义特点：新印象主义画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法。在绘画
艺术上注重纯粹形式的分析和探索。但是画面显得呆板而缺乏生气。
3：后印象主义绘画欣赏
后印象主义定义：是指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。
印象主义的代表画家：梵高、高更、塞尚。 梵高：《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响，促成了表现主义的诞生。
塞尚：《苹果和橘子》
该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真是的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中通又使画面富有明快的节奏感和韵律感。塞尚的这种理性分析与主管表达，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”
高更：《塔西提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满和浓烈的色彩、宽大而又浓烈的笔触，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情景。
（三）艺术实践
请大家来连线，看看大家记住这些作品没有
莫奈 《大碗岛的星期天下午》 马奈 《向日葵》 修拉 《苹果和橘子》 凡高 《塔西提妇女》 塞尚 《日出-印象》 高更 《酒吧侍女》 四：课堂总结：（10分钟）
关于印象主义和后印象主义绘画的代表作家极其作品我们就欣赏完了。那现在哪位同学能告诉我怎样的画，会是好画？注入了画家全部感情的作品才可以打动观众，能激起观众情感共鸣的作品就是好作品。 五：作业布置(2分钟) （1）推荐课外阅读书《欧洲19世纪美术现实主义与印象主义》。
（2）请同学们预习下一课现代主义绘画。
课
题 （板书设计）
一、印象主义绘画
1、代表人物
代表作品 马奈 --------酒吧侍女 莫奈----------印象·日出
2、特征
二：新印象主义绘画
1、代表人物
代表作品 修拉---------大碗岛的星期日下午
2、特征
三：后印象主义绘画
1、代表人物
代表作品
凡高--------向日葵、麦田上的乌鸦 塞尚--------苹果与橘子 高更--------塔西提妇女
2、特征和共性
第11篇：城堡绘画教案
城堡绘画教案
教学目标(内容框架)
通过表现童话城堡使学生初步了解基本形的组合关系。能用基本形状设计出城堡大体形状，并用不同的线条和漂亮的颜色画出一座美丽的城堡。
通过设计、表现城堡的绘画创作活动，使学生了解美术与生活的联系，激发学生设计、创造美好事物的愿望及热爱生活的情感。
培养学生的观察、想象和创造能力，合作的意识。
培养学生学习美术的兴趣和热爱生活的情感，培养学生观察生活和美化生活的能力。
教学过程(文字描述)
1导入：创设情境：运用白雪公主导入本课内容，引起学生兴趣。
今天白雪公主到我们这做客，她和七个小矮人住在一座小房子里，我们一起为他们设计一座漂亮的城堡好吗?
设计意图：激发学生的学习兴趣
板书课题
2新课：播放课件
（1）布置观察内容：请你说出看见的基本形状。
观看课件，发现不同的基本形能组合成漂亮的城堡，请学生看一看、想一想，城堡是怎么表现出来的。学生体会城堡是由基本形组成的。
设计意图：培养学生观察、记忆能力以及语言表达能力。
（2）进一步分析形与城堡的关系
设问：1小朋友你看这座城堡的特点是什么？
城堡是基本形组成的。
2你能在这座城堡上找到三角形、方形、椭圆形、梯形吗？
学生边回答边演示课件。
3小朋友这座城堡使用什么形组成的？
学生回答，教师课件演示。
分三个层次来加深学生的认识，基本型组合是城堡的表现方法。
3欣赏城堡图，进一步启发构思，引发学生联想。自己打算如何表现城堡，小组讨论。课件播放幻想城堡部分。
设计意图：解决学生构思、构图的问题。
4看书欣赏学生作品，学生的表现方法。
结合学生作业，指导学生进行讨论。看书
5布置作业：学生用绘画、纸贴形式为白雪公主和小矮人建造城堡。同时课件循环播放城堡图及音乐。供学生参考。
6学生实践活动。师巡视辅导
设计意图：学生实践活动。培养学生的造型能力 ，培养学生的想象能力。
7展示作品相互评析。课上生生互动，师生互动，最后建成了一个大型城堡，达到预想的效果。
展示学生自己设计的城堡，引导学生课后大胆想象，表现出自己的创造力。
小组同学之间互相介绍自己的作业，谈自己的感受。
8拓展：
各国城堡、幻想城堡图欣赏。开阔学生眼界，拓展思路。
学习效果评价设计
评价方式
本节课在作业展评环节，采取教师评价与学生自评、他评相结合的方式。
评价量规 学生是否初步了解基本形的组合关系。能用基本形状设计出城堡大体形状，并用不同的线条和漂亮的颜色画出一座美丽的城堡。
通过设计、表现城堡的绘画创作活动，学生是否了解美术与生活的联系，激发学生设计、创造美好事物的愿望及热爱生活的情感。
提高创作能力，培养学生观察生活和美化生活的能力。
第12篇：绘画构图教案
素描静物----------构图
一． 课题 ：
素描静物-------构图
二． 课时：1课时 三． 教学目的
通过静物写生练习，了解静物构图组合的一般要求，构图种类、构图原则，逐步掌握素描的表现方法，提高构图和造型的能力。 四． 重点、难点：
五．
1、教学重点：，重点了解三角形构图的艺术特点素描的构图原理。
2、教学难点：静物组合的原则；
六． 教学方法：讲述法、引导法、学生参与、相结合 九．
教具
1、教师准备：多媒体课件、静物、
2、学生准备：教材、纸、笔 十． 教学过程
（一）导入新课
素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不规则、更复杂。这样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。
（二）构图
构图，则是指画面的结构。将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置，通过构图能动地表现于画面，这本身就是一种创造，其意义远远超出一般的技能训练。
作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，说的就是这个道理。
①构图的定义
所谓构图，即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。
构图，在不同的艺术形态中，
其称呼亦有所区别，如：。。。。。。。（课件）
三
②构图的种类（课件）
1、黄金分割
在绘画与摄影中，将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等份分割线相交成四个点，这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。
2、对角线构图
对角线构图最具冲击力，动感最强。如选用得当，效果非常好。
3、三角形构图
三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。
4、散点构图
散点构图把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。
5、对比构图
对比是构图的一种表现形式，对比的极化被广泛应用，色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比，比比皆是，能成功运用对比构图的作品多数不凡
6、曲线构图
它表现力很强，优美而富有韵味，往往用线条来体现。 见课件图分析
构图的基本原理（课件）
学生参与设计构图--------每小组选一名同学（2分钟）学生自评，老师讲评。 课堂练习--------在素描纸一角画一张素描构图小稿（8分钟左右）教师指导 教师讲评作业
第13篇：中国绘画教案
中国绘画教案
（Chinese Painting）
【课程类别】专业选修课 【课 时】34 【学 分】2
课程性质
本学科是为对外汉语教学专业的专业选修课，课程主要了解和实践中国绘画起源和发展的通史并在一定程度上学习中国传统绘画技法。 教学目标
1、系统地掌握中国绘画鉴赏的理论基础，重点对我国美术发展史上的名家、名作、风格、技法及创作背景等进行具体分析，了解中国绘画通史，探究绘画作品的内涵和创作精神。
2、通过大量的实践练习，体会并掌握中国画基本绘画技法，以初步达到独立绘画的目的。
教学安排
理论与实践相结合，总体课时安排为理论课30%、实践课70%。
1、理论上增加学生的美术知识含量，拓宽其美术观察视野，使学生学会中国画鉴赏的基本常识。
2、提供中国画基本创作技法和类型的实践机会，使学生能够进行简单的中国画独立创作。
教学内容
第一章
中国绘画绪论（2课时） 教学目的
通过本章的学习，使学生对中国绘画的起源和发展有大致的了解，并能掌握中国绘画的种类和特征。 教学内容
1、中国画鉴赏的性质与作用（审美标准的确定）
2、中国绘画的起源与发展（从先秦到近现代）
3、中国绘画的种类及特征（人物、山水、花鸟、鞍马、道释、工艺美术等；写意、工笔；院体、文人等）
4、谈中国画鉴赏的意义 课外作业选题
1、查阅中国画名家作品资料。
第二章
中国古代绘画
第一节
先秦、秦汉、南北朝、隋唐、五代绘画艺术（2课时） 教学目的
通过本节学习使学生对中国古代绘画的发展、风格变化有大致了解，能描述并掌握部分传统绘画技法。 教学内容
1、先秦及秦汉美术
2、南北朝、唐、五代绘画艺术 课堂实践
实践唐代仕女画用线方法。 第二节
绘画实践（2课时）
实践唐代仕女画及工笔花鸟画画法。
第三节
宋、元、明、清绘画艺术（2课时） 教学目的
通过本节学习使学生对宋、元、明、清绘画艺术的发展、风格变化有大致了解，能掌握部分绘画技法。 教学内容
1、宋、元、明、清绘画特点。
2、宋代花鸟画技法。
第四节
工笔花鸟练习（2课时）
练习工笔花鸟的造型和用线。
课外作业
练习工笔花鸟用线。
第三章
中国近、现代绘画
第一节近、现代绘画概述（2课时） 教学目的
通过本节学习能够对中国近、现代绘画有总体认识，并能初步给予客观鉴赏。 教学内容
1、中国近、现代绘画的发展
2、中国近、现代绘画精品鉴赏
课外作业选题
1、浏览徐悲鸿的作品，并给予鉴赏。
第二节 水墨技法实践一（2课时）
荷花技法练习
第三节 水墨技法实践二（2课时）
竹的画法
第四节 水墨技法实践三（2课时）
学画梅花
第四章
中国民间绘画
第一节
中国民间绘画概述（2课时） 教学目的
通过本节的学习使学生对中国民间绘画及工艺美术有大概的了解，学会鉴赏民间美术品，并能列举有代表性的民间艺术门类及作品。 教学内容
1、中国民间艺术的特点及民间绘画的重要价值。
2、中国民间艺术品鉴赏。课外作业
寻找自己喜欢的民间艺术形式。
第二节 民间工艺品制作（2课时）
民间拼贴画制作
第五章
中国绘画与西方绘画比较
第一节
中国绘画与西方绘画异同（2课时） 教学目的
通过本节学习使学生认识西方绘画与中国绘画的本质区别及相互联系，激发学生的民族自豪感。 教学内容
1、中国绘画和西方绘画从精神、技法等方面的区别。
2、中国绘画技法和思潮对西方绘画（尤其是艺术家）的影响。课堂讨论
你认为中国绘画与西方绘画相比，其优点是什么。 课外作业
用不同方法鉴赏一幅中国画和一幅油画。 第二节
水墨技法练习（2课时）
通过练习深入理解水与墨的关系及用法 课外作业
练习中、侧锋结合。
第六章
实践中国画技法之花鸟 第一节 工笔花卉（2课时） 教学目的
通过练习，进一步掌握工笔画的用笔用线技巧。 教学内容
课堂练习白描牡丹、兰花、菊花、芍药等传统花卉。 课外作业
练习用线。
第二节 写意花鸟（2课时） 教学目的
通过练习，进一步掌握水墨画墨色浓淡的技巧。 教学内容
多媒体欣赏中国绘画作品。 课外作业
练习用墨。 第七章
实践中国画技法之人物 第一节 工笔人物（2课时） 教学目的
通过练习，使学生达到对造型的完整把握。 教学内容
线描人物造型。 课外作业
练习各种线法。
第二节
写意人物（2课时） 教学目的
通过练习，使学生掌握写意画的基本技法。 教学内容
写意人物造型。 课外作业
练习各种皴法。
第14篇：印象主义绘画教案
《印象主义绘画》教案
课业类型：欣赏课
课时安排：一课时 教学目的：通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家,学会如何来欣赏现代绘画。
教学重点：l、色彩和光学的关系
2、莫奈、凡高
教学难点：如何用心来欣赏绘画 教具准备：电子课件
教学过程
学生在贝多芬的《月光》中进入教室，开始上课。 一 引入新课：各位同学，大家好！同学们，下面提到的现象，生活中你是否曾注意呢？通常我们认为草是绿色的，但是，如果眺望远方的原野，你会发现，草却不是绿色的，而是青色的；如果在红红晚霞的照映下，它就变成了红色或灰色。色彩发生着种种变化。„„正是有了色彩这些丰富微妙的变化，才使大自然显得千变万化，美丽异常！这种变化时时刻刻都存在我们眼中，只是我们没有去体会它。„„在一个时期，有这么一群画家，他们吸取了科学对于色彩的研究，通过自己的写生实践，发现了过去长期不被人注意的色彩现象，发明了新的绘画方法。他们纷纷走出画室，走上街头，进入原野和乡村，用心感受色彩，表现美丽无比的光线和色彩。他们的探索使现代美术距离我们更进了。他们有一个统一的名字：印象派 二 新课讲授课题：今天我们的课题就是——印象主义绘画 问一：现在请同学来谈谈你认为什么是印象主义？印象主义的由来？（发言）这个问题后面在回答。 1.从
15、16世纪文艺复兴以来的西方绘画通常被称为视幻觉主义的绘画。那是一套建立在科学透视学基础上的理论和实践体系，依照这个原则创作的绘画一直被认为真实地再现了人们眼中的世界。然而，19世纪照相技术的发明，使透视方法的虚构特性显露出来了。那么什么才是视觉的真实？19世纪中晚期的法国艺术界，以安格尔为代表古典主义与德拉克洛瓦（幻灯）为代表的浪漫主义呈现出激烈交锋的态势，而在巴黎也有一些画家既不追随古典主义的学院艺术，也对浪漫主义绘画深恶痛绝，他们努力寻求真实地反映客观世界的绘画方法。在他们看来，最重要的是视觉的直接感受。他们跑道室外直接对景作画。 2.1863年，马奈在被拒绝沙龙展览上展出了他著名的《草地上的午餐》（幻灯）。这副画在那些对激进艺术感兴趣的观众中引发了激愤的反映。在这副画中，他借用了文艺复兴时期威尼斯画派艺术大师乔尔乔内《田园合奏》的主题，至于构图则借鉴了拉斐尔的学生莱蒙迪的一件版画作品。前景的人物当然说不上什么英雄主义气息，但无疑它属于当代生活。画的出奇之处在于所有人物都在现实生活中确有其人（坐在草地上的裸女是马奈最喜欢的一个模特；旁边手里拿着手杖的绅士是马奈的弟弟；另一位绅士则是一位雕塑家。）两人穿着巴黎时髦的服装，裸女没有按照惯例做理想化的处理，她轻佻、毫无羞耻地注视着观众。也许正是这一点激怒了公众，乔尔乔内理想、纯洁的古典田园合奏竟然以这样一种粗俗的方式表现出来。但作为坚持写实主义原则的画家，马奈乐于揭开传统绘画的理想主义虚幻面纱，直截了当地把真实摆到公众面前。这还可以从马奈另一副有争议的画中看出。创作于1863年的《奥林匹亚》借鉴了意大利文艺复兴绘画大师提香《乌尔比诺的维纳斯》的构图。就可以发现马奈作品没有任何理想化的修饰。人物、空间的平面特性突出，裸体女郎具有强烈的真实感。在西方艺术史上，马奈被公认为是承前启后的人物。通过他，西方绘画从写实主义转向了以表达光色感受为目标的印象主义风格。马奈的其他作品还有《吹笛少年》、《酒吧侍女》等。 3.回答一开始提出的问题。印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。1874年，一个被称为“无名的雕塑家、画家和版画家联合会的展览”在巴黎卡普西尼斯林荫道转弯处的一所房子里拉开帷幕。这是历史上第一次印象主义画展。共有30位艺术家参赛，展览的创办人包括莫奈、毕沙罗、雷诺阿、德加、西斯莱等。艺术批评家以及公众的反映十分强烈，各方面的报道都是负面的。某杂志刊登了一篇以“印象主义的展览会”为题的文章，封讽刺莫奈放弃传统绘画方法而只顾表达个人的视觉印象。但很快地，印象主义的说法便被评论界和公众用来称呼所有那些参加展览的艺术家。印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。请看系列作品《鲁昂大教堂》。画家描绘主教堂的位置基本不变，然而画面全部以不同色调组成，使每一副画的特点均有不同。《鲁昂大教堂》系列画最初只包括清晨和傍晚两副画，但后来以此为主题的系列作品共有30副以上。据说为了抓住瞬息变化的光，莫奈在教堂对面租了一间房子，在那里横向并列几副画架，好象与时间竞争似的连续描绘这座大教堂。 4.问二：印象主义绘画的代表者，除了马奈、莫奈还有谁？请介绍他们的代表作。（雷诺阿《包厢》《糕饼磨房的舞会》、西斯来、毕沙罗等。） 5.看了这些作品后，接下来我们来做个游戏，每组有一张纸，纸上画了一个圆，请大家用桌上现有的彩色粉笔，在圆中混和点色点，观察混和后的颜色。请几个小组的成员一起回答自己小组得到的颜色。大家可以发现不同的颜色经过色点的组合，就形成了新的色彩，那刚才大家用的绘画的方法就是——点彩画法。 6.看点彩大师修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端。 7.还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。 向学生介绍后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。印象主义的代表画家：高更、塞尚、凡高。介绍凡高在尝试绘画时给哥哥的一封信。大家都非常熟悉凡高的作品，并且一说起凡高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了凡高的什么样的性格？凡高为什么要反复画向日葵？凡高于1888年2月来到法国南部的阿尔，在那里他深深地为南方璀璨的阳光而激动。他在给埃米尔·伯纳的信中表达了他的狂喜，他说，那里的河是翠绿的，落日象熔金的炼炉，太阳是金黄色的，“在我眼里，此地的乡间，气氛宁静，色彩绚丽，„„与人们在日本版画中见到的景象一模一样。”他强烈地爱上了遍地生长的金色向日葵。画中，那一朵朵葵花在阳光下怒放，正如凡高自己所说“这是爱的最强光！”这张《麦田上的乌鸦》，这幅画是凡高死亡的预言。从画上我们能读到“画上的线条很生硬，失去了秩序，不但天地鸣动，所有的凄切、悲哀、绝望、都似乎从地平线的那一端飞扑过来„„ ”一种无以名状的凄凉与痛苦，仿佛凡高因近于崩溃而扭曲的脸已融入画中，变成了翻滚的乌云，骚动的麦田，“仓皇逃离”的群鸦 „„或许我们可以从凡高自杀后，从他身上发现的信中读懂——“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃——这一切都无所谓” 8.问三：看了那么多大师的作品，那现在哪位同学能告诉我怎样的画，才是好画。倾注了画家全部感情的作品才可以打动观众，能激起观众情感共鸣的作品就是好作品。以前不少同学都说过，读不懂现代的绘画，觉得画的莫名其妙，不好看。我在这儿要说，看现代的绘画作品不能仅仅看画家的绘画技巧、或画的像不像，而是先去简单了解一下画家的生平，和当时的社会状况，再去读作品。也许你就能读懂了。播放凡高的flash。在荷兰的阿姆斯特丹凡高艺术馆里有一首根据这幅作品创作的歌曲“Vincent”。同学们回去可以给自己的画配上一段简单的文字，或一首小诗，表达自己对这张画的感受。
三、课堂总结：同学们通过今天这堂课，我们明白了真正伟大的作品是画家用心灵在创作，而我们欣赏现代绘画的方法就是用心灵去读画。大家对印象主义还有什么问题，课余时间我们再继续讨论。
02美术本科（1）班
3号 回志宏
第15篇：印象派绘画 教案
《印象主义绘画》
教学案例
教学目标
1、通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家。
2、学会如何来欣赏现代绘画。教学重点
l、色彩和光学的关系
2、莫奈、凡高 教学准备
课前布置学生搜集了解有关印象派画家及其作品。教师准备有关图片，有条件的应准备光盘或制作课件。 课时安排 1课时 教学过程
一、导入新课，激发兴趣
导语：印象派绘画(Impreionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。印象派绘画代表人物有谁？画了些什么？有些什么特点？这节课将作具体的介绍。
二、快速思考，整体感知
教师提问学生什么是印象主义？印象主义的由来？引出这节课的要点。
（印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。请学生介绍莫奈和他的作品《印象·日出》。）
三、赏析，展开想象
教师播放PPT，学生赏析印象派绘画并展开想象，体会印象派绘画的特点。并提问学生感受。
请同学回忆，曾经学过的形容阳光色彩的词句。我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。请看系列作品《卢昂大教堂》。辨别这三张画，大家可以讨论，它们分别是什么时间画的？黎明、中午、黄昏。 印象主义绘画的代表者，除了莫奈还有谁？
马奈、毕沙罗、德加等。请介绍马奈的代表作。
看马奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。 看了这些作品，请同学简单的来总结马奈的艺术风格。马奈：十分善于使用黑色的。使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。现在我们来看这些画，你能否分辨出莫奈的和马奈的作品。
四、尾段导入，了解专题
新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。
这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端，还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。 后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。
（梵高。很多同学非常熟悉梵高的作品，为什么？对，他的画卖世界的最高价，5300万美元。对，很多人说他的作品很好。一说起梵高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了梵高的什么样的性格？梵高为什么要反复画向日葵？通过欣赏梵高的作品体会）
五、小组合作，探究专题 请每个小组选择一幅作品作品。给大家5分钟时间，每个小组商量一下给自己组选择的那张画配上一段简单的文字，或一首小诗，表达自己对这张画的感受。挑选几个小组的同学起来朗读小组集体写的文字。
第16篇：幼儿园绘画教案
幼儿园绘画教案：大苹果
活动目标：
1、练习在规定范围内顺着一个方向一笔一笔来回涂色的方法，；
2、发展小肌肉群，养成做事细心认真的习惯。
活动准备：
油画棒、画有苹果的白纸、苹果
活动过程：
一、导入活动
1、教师带领幼儿复习《苹果歌》然后提问：小朋友，刚才我们唱的这首歌曲名字叫做什么你们还记得吗？（苹果歌）
2、教师：小朋友，你们喜欢吃苹果吗？吃苹果对我们的身体有什么好处呢？
3、教师：今天老师也带来了一个苹果，请小朋友看一看它是什么形状的？它是什么颜色呢？
4、教师：小朋友，你们除了见过这个苹果的颜色还见过其它颜色的苹果吗？请你们说一说吧。（教师出示苹果，引导幼儿说一说）
二、出示范画，教师讲解涂色方法
1、教师：苏老师可喜欢吃苹果啦，所以我把它画在了一张纸上，请小朋友看一看，漂亮吗？（教师出示范画）
2、教师：今天老师还带来了好多的苹果，可是请小朋友看一看这些苹果怎么样呢？（引导幼儿说出这些苹果都是没有颜色的，不是那么漂亮，让幼儿引起绘画的兴趣。）
3、教师：小朋友，你们愿意帮这些苹果穿上漂亮的衣服，使它们变得更漂亮吗？
4、教师示范涂色方法：用油画棒在苹果里面顺着同一个方向来回涂，可以上下的来回，也可以左右的来回涂。但是注意提醒幼儿一定不能涂到线的外面去了，苹果里面应该涂满，不要留出空白的地方。
三、请幼儿进行绘画，教师巡回指导
1、请幼儿传发绘画工具。
2、请幼儿自由作画，教师巡回指导，并再次提醒幼儿一定要顺着一个方向进行涂色，并将颜色涂满。
3、帮助能力较弱的幼儿。
四、作品欣赏
1、引导幼儿欣赏一些比较好的作品，引导幼儿从画面丰满，颜色鲜艳，没有涂到线外来欣赏作品。
2、指导幼儿有序地收拾绘画的工具。
第17篇：绘画启蒙教案
《三智启蒙课程整体设计》
关键词:爱、快乐、成长、乐趣、表现、涂鸦 【教学目的】
以发散性思维为主，乱涂乱画为辅，引导孩子发散性思维和想象的能力，在线条与色彩相结合的形式下，不用固定的图形来禁锢孩子的思维创造能力。 【教学重点】
①在绘画中得到快乐,在快乐中享受绘画.②绘画工具的认知。③对线条和色彩的认知。 【学情分析】
学生好动、爱玩，特别喜欢动手，有一定的绘画基础。学生喜欢用自己的作品反映童年的生活，用自己的作品反映对客观世界、自身生活的认识，用自己的作品表达自己的情感。儿童画正好利用了这一特点满足了学生的需要。 【教学方法】
通过游戏,舞蹈,唱歌，图片展示,视频等各种带动课堂气氛的方法，没有固定模式，没有局限性，不与课程的重点脱节，学习与快乐并存的教学方法，使小朋友们从中发挥想象，提高兴趣，在快乐的绘画中获得智力的开发。 三部分展开教学分析 第一部分：走进儿童世界 从儿童的活动，交流，行为中感受其快乐的艺术天赋。 第二部分：走进儿童画的世界
从儿童所画的画中让其了解线条的规律（点、线、面）、颜色运用与搭配（丰富多彩）。
第三部分：走进儿童内心世界
了解儿童内心的想法，促进儿童心智的健康成长。 【课程安排】
三智绘画启蒙班的精品课程包括了线条的认知，创想构图，色彩搭配认识与想象，创意剪纸，想象绘画等一系列有关少儿美术类的活动。通过对少儿的天真好奇和可塑性与追求完美的各方面优势进行人性化施教，让孩子轻松充分发挥自己的想象空间，打破常规的教学死角。让小朋友们发挥想象多一点，把技巧与知识传授给孩子，把想象留给孩子自己。
利用简单易学的图形结构作为幼儿造型绘画的开始。
（一）精品课程一（1-2节／90分）故事及视频引入，带小朋友进入一个丰富多彩的世界里，进行少儿初步美感理解与认知，让小朋友认知色彩与线条，并进行想象涂鸦、图画填色。
知识收获：初步认知绘画的乐趣，掌握握笔的姿势，丰富色彩的认知，线条以及情感在绘画中的表达。
完成作品： 1.填色作品
2.色彩丰富的线条表现作品。
（二）精品课程二（3-4节/90分）故事引入，让小朋友参与到故事的情节中去，了解点、线、面及色彩在绘画中的运用，了解点线面的关系，掌握点线面的表现技巧。
知识收获：掌握点、线、面及线条的全面认知，对物象形态的表现增强。
完成作品：1.有基本形状、包含了点、线、面及线条粗细曲直的色彩表现作品
2.线条丰富的简笔画作品。
（三）精品课程三（5-6节/90分）动画图片引入，教会小朋友观察事物的具体形态，颜色，老师在运用线条、色彩和形体等艺术语言进行绘画展示，让小朋友在绘画中更好的表达自我审美感受。
知识收获：线条运用流畅，提升了一定的色彩感知能力，动手绘画能力增强。
完成作品：两件完整的色彩丰富并能表现出基本形态物象的作品（如植物，动物等）。
（四）精品课程四（7-8节/90分）几何图形与色彩游戏结合，从几何形状、数字、字母、身体部位的游戏与想象开始的绘画旅程。即便几根线条也会跳舞说话，简单的色彩涂鸦，一样别开生面！
（五）知识收获：对几何形态及色彩分类的认知，在涂鸦中感受乐趣，绘画表现能力有所提高。
完成作品：1.以几何图形为基本元素的简笔画作品
2.有基本形象的、画面生动的，颜色丰富的绘画作品。
（五）精品课程五（9-10节/90分）图形与故事的引入，以原创及精选故事为主线，从一个“圆”开启的无数个系列故事：“圆”可以上天、入地、下水„„，“圆”遇见“方”，遇见“三角”，遇见“点”，遇见“线”，遇到跟它不一样的圆„„，“圆”变成了小蚂蚁、毛毛虫、小老鼠，变成了小青蛙、小兔子、小丑鱼，变成了小猪、小狗、小鸡、小猫和大象，变成了小小人、火柴人、大男人、小女人„„我们的主角一个个出场，他（她）们发生了哪些有意思的故事呢？„„
知识收获：提高想象力及观察力，认知图形的多变与联系，掌握基本形态的绘画能力。
完成作品：一副与圆及色彩为主，其他形态为辅的作品；一副有主题的绘画作品。
（六）精品课程六（11-12节/90分）综合剪纸、拼贴、水墨、手工、泥塑、印染等多种美术创意形式，及油彩、水粉、木炭、铅笔、粉画笔、毛笔、油画棒、丙烯、刮痕多种绘画材质，引导孩子展开“猎奇式”探索与创造，在材质变换的绘画体验中培养孩子的色彩感知能力与空间想象力。
知识收获：开阔孩子的视野，扩展思维的宽度，绘画材料及绘画形式的认知，动手能力及表现力的增强，提高观察力及创造想象力。
完成作品：一副形态丰富的绘画创作作品，一副手工或者泥塑作品。
第18篇：欧洲绘画教案
第三节:在绘画时上占有重要地位的欧洲绘画
1、意大利文艺复兴盛期的绘画
2、17世纪荷兰的绘画
3、17-18世纪西班牙的绘画
4、19世纪法国的绘画
第一部分 (1) 第一部分，首先概述了古希腊、古罗马、中世纪绘画的特征，以便通过比较加深对文艺复兴绘画的认识。意大利文艺复兴绘画列举了波提切利、达•芬奇、拉斐尔的作品，着重分析了《草地上的圣母》。 (2)作品分析
唱歌的天使与圣母子(油画，1477年，直径135厘米，德国柏林国立美术馆藏) 波提切利(意大利)
此作品是波提切利创作的一系列圣母子作品之一，体现了意大利文艺复兴时期绘画在继承古希腊、古罗马写实主义传统的同时， 弘扬人文主义精神，在表现基督教题材的作品中融入了现实生活中人的情感，通过圣母子一类的绘画，表达人间的亲情与爱，不同于中世纪圣像画突出的是神的至高无上、传达神秘的宗教气氛。
波提切利（1445—1510），是意大利文艺复兴早期佛罗伦萨画派的著名画家。他的作品既具有写实性，又富于装饰韵味，代表作是《春》和《维纳斯的诞生》。所绘女性形象，体态修长、优雅，表情透露出淡淡的忧郁与迷惘。《维纳斯的诞生》表现女神维纳斯从爱琴海中浮水而出，风神、花神迎送于左右的情景。据说，画家从波利齐安诺一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神又从右边急忙迎来，正欲给她披上用天空的星星织成的锦衣,纷飞的鲜花加强了这种诗的意境。画家处理这个场面时，舍弃了原诗中一些喧闹的描写，把美神安排在一个极幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳上，她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应。它告诉观者，女神来到人间后对于自己的未来，不是满怀信心，似乎充满着惆怅。维纳斯这个形象在一定程度上，反映了这个时期艺术家自己对现实生活的惊惶与不安。 古代希腊人想象中的维纳斯，是成人般地从海中诞生的，即生下来就是个少女。
岩间圣母(油画，1483—1485年，长197.5厘米，宽123厘米，法国巴黎卢浮宫藏) 达•芬奇(意大利)
这是意大利文艺复兴盛期绘画大师达•芬奇的代表作品。作者描绘的圣母子及小约翰母子身处于大自然的岩石洞穴间。人物形象真实感人，年轻母亲的温柔、秀美与儿童的纯真可爱，被表现得无懈可击；背景的描绘也十分真实、妥贴，对人物形象起到很好的烘托作用。作者探索性地运用明暗对比法，画面中的大部分物象处于暗部，光线照在人物的主要部位，女子的面部、手和儿童的裸体分外突出，体积感与空间感增强，明暗对比鲜明，使画面具有独特的艺术感染力，引人入胜。 草地上的圣母(油画，1504年，长113厘米，宽66厘米，奥地利维也纳艺术史博物馆藏) 拉斐尔(意大利)
此画是拉斐尔最擅于描绘的圣母子题材的一系列作品之一，集中体现了作者绘画技艺的完美，也反映了文艺复兴盛期绘画大师的高超水平。作者对圣母、圣婴及小约翰的描绘不仅仅是对年轻女性和儿童形象的真实再现，而且寄予他本人及文艺复兴盛期意大利人的审美理想。作者笔下的圣母子既与中世纪圣像画的风格判然有别，也不同于早期文艺复兴画家的创作。他描绘的圣母不乏文艺复兴时代圣母像的美丽、庄重与尊贵，而又显得恬静、温和，更加亲切感人。拉斐尔是在借鉴达•芬奇及其他前辈画家的表现手法的基础上，创造性地描绘了面目一新、感人至深的圣母形象。这是画家努力探索的结果，也源自其天性的敏锐、温柔、平和。
第二部分:突出17世纪荷兰画派在风俗画、风景画、静物画方面的成就，
埃克河边的磨坊(油画，1670年，长101厘米，宽82.9厘米，荷兰阿姆斯特丹克吉列斯博物馆) 雷斯达尔(荷兰)
欧洲风景画在17世纪从人物画中独立出来，荷兰画家在这方面做出了显著的贡献。荷兰画派中有不少专门从事风景画创作的画家，雷斯达尔（1628—1682）便是其中的佼佼者。他擅长描绘荷兰的自然景色、田园风光等。他笔下的森林、溪流、风车、帆船等往往具有特殊的感染力。这幅风景画是雷斯达尔的代表作，也体现了荷兰风景画的风格。作者满腔热情而又细致入微地描绘荷兰特有的风车磨坊的迷人景色。大风车与远处的建筑、河面的帆船及前景的芦苇等构成了一幅和谐的画面，天空的阴云和不平静的水面预示着将要发生的变化，引人遐想，令人回味。画面中面积最大的部分是天空，空间辽阔而不单调，云层的形态、色彩被描绘得十分丰富，充分体现了画家对自然景色的悉心观察和非凡的表现力。
倒牛奶的女仆(油画，1658年，长45.4厘米,宽41厘米，荷兰阿姆斯特丹列吉克斯博物馆藏) 维米尔(荷兰)
维米尔（1632—1675）是荷兰画派的风俗画大师。他将画笔伸向荷兰市民生活的多个方面，擅长描绘平凡、琐碎的生活细节，从而揭示生活中朴素、和谐、静谧的美。其画风细腻，多描绘室内景，对光与色彩的表现有独到之处。
此画是荷兰风俗画的优秀代表，作者选取的是普通民众生活中最寻常的倒牛奶的细节，并加以描绘，除了准确地表现女仆的形象外，还不厌其烦地刻画了桌上摆放的及墙上挂的各类物品，将不同物品的色彩、质感表现得无懈可击，恰到好处地描绘出窗外射进室内的光线的柔和、温暖。此画对细节的完美处理，可以与同时期荷兰静物画大师的作品相媲美，集中体现了荷兰风俗画与静物画两方面的成就。
第三部分:17-18世纪西班牙的绘画
纺织女(油画，1657年，长289厘米，宽220厘米，西班牙马德里普拉多博物馆藏) 委拉斯凯兹(西班牙)
此画是画家晚年的力作。描绘的是皇家织造厂织女的劳动情景。在构图上的巧妙处理，运用对比的手法，对不同光线下人物及各种物品的悉心描绘，更为画面增色，耐人寻味。 1808年5月3日的枪杀(油画，1814年，长345厘米，宽266厘米，西班牙普拉多博物馆藏) 哥雅(西班牙) 作者表现的是1808 年5月3日法国入侵者枪杀西班牙起义者的真实事件。画面中起义者处于强光之下，其视死如归的大无畏气概与逆光中的刽子手的残暴形成鲜明对照。画家不仅真实地记录了夜幕下的惨烈与罪恶，而且使之具有强烈的戏剧效果，产生撼人心魄的力量。这种非同以往的创作手法和表现形式，对此后的欧洲浪漫主义艺术产生了重要影响。 第四部分:19世纪法国的绘画发展概况，流派纷呈，名家辈出。 马拉之死(油画，1793年，长162厘米，宽125厘米，比利时皇家美术博物馆藏) 达维特(法国)
达维特（1748—1825）是18世纪后半叶至19世纪初期，法国新古典主义绘画的杰出代表，被誉为法兰西近代画派的复兴者。他的创作既体现了对古典主义艺术的追随，又紧扣时代脉膊，在多方面显示出非凡的艺术才能。 画面构图单纯、简洁。作者运用明暗对比手法，使形象具有纪念碑式的立体感，产生了悲剧的感染力。
自由引导人民(油画，1830年，长325厘米，宽260厘米，法国巴黎卢浮宫藏) 德拉克洛瓦(法国) 这是法国浪漫主义绘画大师德拉克洛瓦的代表作，取材于1930年的法国“七月革命”，画面描绘象征着正义与自由的“女神”一手执大革命时代的三色旗，一手执枪立于最高处，引导人民奋勇向前。整幅作品充满热情、动感，令人激昂、振奋，充分显示了浪漫主义绘画的特点。它将以写实手法表现的起义者与以浪漫手法表现的自由女神相结合，具有开拓的意义。
三等车厢(杜米埃，法国) 19世纪法国现实主义绘画大师杜米埃（1808—1879），如同擅于描绘农村生活的画家米勒（1814—1875）一样，把画笔伸向生活在社会中下层的普通民众。米勒热情讴歌了农民生活，深刻揭示农民的内心世界；而杜米埃则生动地反映了城市生活，入木三分地刻画出各阶层市民的精神面貌。他的笔锋犀利，大胆取舍，形象概括，个性鲜明。《三等车厢》就是画家反映现实生活的众多力作中的一幅。作者仅勾勒出人物的基本轮廓，暗部略施薄色，就把当时法国社会生活的一幕准确地表现出来，不仅使人了解到下层民众的真实生活状态，而且令人感受到他们的内心活动。
印象•日出(油画，1872年，长65厘米，宽50厘米，法国巴黎马尔莫丹美术馆藏) 莫奈(法国)
莫奈（1840—1926），是法国印象主义画派的领袖人物。印象主义一词即因此画而得名。画家在这里描绘的是勒阿佛尔港口一个多雾的早晨风景。海水在晨曦笼罩下显得极为丰富多彩，雾气中的小船显得模糊不清。整个画面给人以梦幻般的视觉印象，仿佛是光线与色彩的交响
第四节:其他地区的绘画，介绍了印度佛教石窟壁画和日本的浮世绘版画，使学生了解东方绘画的基本面貌和不同的民族特色。 五:课堂总结:通过本课的学习，我们了解外国古代绘画在不同时期、不同地区有不同风格和不同的特点，开阔了我们的视野，增长了我们的见识，为我们了解世界多元文化奠定基础。 六:课后作业布置
西方绘画与中国画相比较有何不同? 七:课后反思:本课由于内容较多，涉及的知识面较广，时间有限，有的内容与学生探讨的较少。
希腊的陶瓶艺术在美术史上占有重要地位。这倒不是陶瓶材料的特殊，而是陶瓶画争得的荣誉。公元前六世纪中叶以后，雅典陶瓶曾垄断了国外市场。它那匀称和谐的比例，精致的工艺，生动的造型，写实的手法，追求理想化的风格，饱满的构图，富于戏剧性的情节，散发出浓郁的高贵美感。希腊瓶画多用黑红两种颜色。早期以红色做底，绘以黑色形象，称为“黑花式”；公元前五世纪出现以黑为底，形象用浅红色描绘，名为“红花式”。刻画人或动物均以线造型，其准确程度令人吃惊。但线条自身多无变化，与中国绘画不同。中国画线条很重自身的美感趣味和风格。
第19篇：儿童绘画教案
儿童绘画教案
教学课题：走进自然
本课题教时数：15 本教时为第 1 教 教学材料：简笔画，儿童学画图典大全
第1课 水果蔬菜
教材思路：本课是我们的第一课时，旨在放松孩子们的心情，让孩子感受艺术的魅力。因而我决定以简笔画入门，从孩子最熟悉的水果蔬菜入手，让孩子大胆想，大胆画，用笔最直观地画出他们心中的水果蔬菜，在此基础上进行深层次的教学。
一、教学目标：
通过对水果蔬菜的认识，尝试用画笔来描绘，锻炼孩子的概括能力。 学会用点、线、面等绘画要素来表现一些水果与蔬菜。
二、教学重难点：
教学重点：通过对简单点、线、面的掌握，自由的表述和绘制出水果蔬菜。 教学难点：学会将点、线、面组合，拥有较好的概括能力。
三、教学准备：
学生准备：铅笔、水彩笔、纸张。
老师准备：各种水果蔬菜的图片，绘画工具，绘画书等。
四、教学过程：
1、提问孩子知道哪些是水果蔬菜。
2、让孩子根据自身了解，大胆的画出心目中的水果或蔬菜（借此了解孩子的绘画基础和能力）
3、展示一些蔬菜水果的图片，老师运用简单的点线面绘制。
4、展示给孩子一些简单水果， 他们自己进行概括绘画。（比如苹果，葡萄等）
5、老师教授一类较难水果的绘制方法，比如石榴，等
五、小结与评价
1、互相观摩，邀请一些朋友来看自己的画，把自己的快乐传递给大家。
2、回家后，将今天所学的图画根据自己的喜好尝试着上色。
第20篇：国庆绘画教案
教学目标：
1、引导学生用画表现自己在节日中看到的、接触到的或感受最深的事和物
2、引导学生合理地布置画面，初步学习处理远近的关系和画法
3、培养学生的创造力和表现能力
准备：教师范例、学生绘画用品
流程：导入活动——交代任务、学生作画相互讲评
重难点：合理布置画面，处理好远近的关系
过程：
一、导入活动
1、小朋友，这几天国庆节过得真快乐，今天老师请小朋友把快乐的国庆节中经历的事情画在纸上，让大家知道你是怎么过节的
2、和好朋友讲讲你在节日里做了些什么事（参加什么活动？看到了什么？印象最深的是什么？）
二、交代任务、学生作画
1、把自己的事画出来，画得时候要注意画面内容的安排，近处的东西画大点，画在下面；远处的东西画小点，画在纸的上边
2、教师示范，学生观察
3、学生安静作画，教师指导
4、教师提醒学生处理远近关系
三、相互讲评
展示学生作品，让学生欣赏：请学生评价或相互评价。
