推荐第1篇：硬笔 书法
小学生铅笔楷书教学的几点体会
□ 郑忠民 本人从事业余少儿写字教学，主要教授铅笔楷书，招收的是小学二三年级学生。经过自己不断的摸索实践，教学工作取得明显成效，学生们进步很快，我也时常受到家长们的称赞。现将点滴体会录于此，还望诸方家不吝指正。
一、关于执笔和坐姿。上第一堂课时，我惊奇地发现，全班没有一个学生的执笔方法和写字姿势是正确的，主要表现为握笔太低，头偏向左边并靠近桌面，有的学生眼睛距离桌面甚至不足10公分。也有的执笔偏高，但占少数。具体执笔方法五花八门，难以尽述。因此，第一堂课我重点进行了执笔方法和写字姿势的教学，执笔以三指法为标准。现在小学生多用削铅笔机削铅笔，削好的铅笔笔头约2.5公分，手指握在靠近笔头处刚好。这种握笔方法学生很容易掌握，但写着写着，又回复原来的错误执笔方法了。我只好一遍一遍地提醒，同时多次强调掌握正确执笔方法的重要性，告诫学生养成良好的写字习惯，并与家长取得联系，督促学生尽早改正错误的执笔方法和写字姿势。
二、关于断笔。上了几堂课后，我发现学生写字时铅笔芯很容易断，断笔声“此起彼伏”，一只新铅笔用不了几节课就报废了。这样既浪费铅笔，又浪费削铅笔时间。我分析原因，是学生初学写字，不知道运笔的轻重缓急，执笔太紧，按笔太重所致。有的是由于执笔太高，笔杆与纸面角度太小。为此，我一方面加强基本笔画教学，利用范字认真讲解笔画的轻重快慢变化；另一方面，对个别同学进行重点辅导，指出错误，及时改正。并将按笔力度太重的学生与按笔力度适中的学生写的字作一比较，纸背笔画明显突出的为按笔太重，突出不明显并有提按变化的为适中，以加深学生的感性认识。经过一段时间的努力，课堂上的断笔声明显减少了。另外，我还教学生写字时不时转动笔杆，以延长笔尖变粗的时间，从而减少削铅
笔次数。
三、关于教材。我使用的教材是《中国钢笔书法》杂志社编的楷书教程，范字由卢中南先生所书。此教材附有练习册，练习册中的2500个常用字按笔画顺序排列，方便学生日常读帖、查阅和练习。在具体教学中，则不为教材所囿，可根据自己的教学计划灵活掌握，穿插进自己整理的相关内容，以充实教材。如教材中笔画一章未列举范字，就要自己精心选择范
字了。偏旁的范字也要予以增改充实。
四、关于教学内容。小学生写字教学，应以楷书的基本笔画技法和规范字的结体规则为主要教学内容。在基本笔画教学中，重视点画的提按、徐疾、转折、停顿、藏露等技法练习，为规范字书写打下扎实的基础。对横平竖直、突出主笔、把握中线、避让穿插、疏密匀称、均衡对应、同形异态、各随体势、笔势连贯、变化统一等楷书结体规则要善加总结，详加阐释。在具体教学中，笔画和结体同步进行，如在讲解某一笔画时，选取结体相近的例字作示范，讲明其结体的异同之处。但在不同的教学阶段，因教学目的的不同，应有不同的侧重点，即：对初学写字的低年级小学生，入门先进行基本笔画的教学，结合较为简单的范字，进行巩固练习。此阶段以笔画书写技巧的讲解为主，结体讲解为辅。然后进行偏旁、结体的教学，此阶段以结体讲解为主，笔画讲解为辅。笔者认为，把笔画和结体完全割裂开来，先纯学笔画，再偏旁，后结体的教学方法是不足取的。
五、关于范字。教学时，老师的范字书写非常重要。黑板上的范字要写得规范、严谨，对一些关键笔画和重要的例字，可用空心笔画放大书写，让学生看清楚用笔的轻重变化。在学生用铅笔练习前，先叫大家一起对着黑板上的范字用手空临三遍，空临时要朗读出这个字所有笔画的名称，并根据笔画的长短、轻重、快慢决定手甩动的幅度，以加深学生对老师讲解的写字要点的印象。教了一段时间，我发现学生还是不能很好地掌握运笔方法。老师在黑板上书写范字时，由于是背对着学生，学生很难看清楚行笔技巧，以至于有的学生运笔太慢太重，过于拘谨，有的则太快太轻，过于草率。为此，上课时我亲自为每位学生在练习纸上书写范字，并引导学生对照范字，找出自己写的字的不足之处。此法果然凑效，一些学生的字很快有了明显的变化，家长们特别高兴。由于学生不是很多（一个写字班只招收12名学生，以保证教学效果），上课时在练习纸上书写范字并不会占用太多时间，不但不会影响教学进度，相反却能使学生近距离看到老师的书写技巧，体会更深，进步更快。
六、关于作业。学生的课业负担很重，而且多数学生业余时间不只接受写字一种教育，还要学习写作、英语、舞蹈、钢琴等。故作业量不能布置太多，主要是对上课时讲解的笔画、偏旁和范字进行巩固练习。上课时，将学生作业中出现的普遍问题列出来，让学生自己评改，也可以鼓励学生将自认为作业中写得最好的字写在黑板上，让学生们相互点评，以激发学生的学习热情，活泼课堂气氛，提高学习效果。对作业较好的学生，要及时予以表扬，鼓励大家向他学习；对作业不太好的，要及时指明努力方向，迎头赶上。
推荐第2篇：硬笔行书书法教学
硬笔行书书法教学
三、行书及分类（行书简介）
（一）什么是行书？
什么是行书？行书是汉字最普及的一种书体，始创于东汉末年，成熟于魏晋时期。尔后，历朝历代相继延续，经久不衰。
行书也叫行押书，是介于楷书和草书之间的字体。行书正因有楷、草之长，笔画简练，书写便捷，笔势流动，体态活跃，容易辨认，因而千百年来深受人们的喜爱，是最实用的一种书体，显示出它强大的生命力。
（二）行书的分类
行书大致以其作品所具有的楷书和草书成分，划分为两类：作品中楷书成分较多的称之为行楷或楷行、真行；作品中草书成分较多的则称之为行草或草行。
四 培养连笔意识训练
（一）通过笔画练习培养连笔意识
要写好硬笔行书，首先要了解行书的运笔特点，即行书是流动的楷书，它的基本笔画就反映了这一特征。因此，我们通过基本笔画训练，逐渐掌握行书运笔要领，为写好行书奠定基础。
点画：行书点虽小，但很重要，起着笔画的起止、过渡、装饰、承上启下、画龙点睛的作用。点有独立点、组合点两种。 独立点，写法如楷书笔画中撇点，右下顿笔由轻到重转向左下，方向视下一笔画起笔位置而定。
组合点，分横式排列、竖式排列，重点体现出点与点之间的呼应关系。
横画：行书横画在字中起平衡作用，随意性大，起、收笔变化多端，短横有时处理成点，数横并存忌平行划一，要姿态各异。
短横：起笔轻，收笔重，末端收笔可向左下勾出，以呼应下一笔。
长横：起笔向左下轻落笔，快而有力向右运笔，驻笔后左下方出锋运笔中间轻、两头重。
竖画：竖画有左竖、右竖、短竖、悬针、垂露之分。左竖向右上回锋与下笔呼应；右竖向左下出锋引带下画.悬针竖：垂直书写，出锋不可随意甩出，以免轻浮。
垂露竖：收尾呈露珠状，但不一定垂直，往往左侧向左凸，右侧向右凸。
撇画：撇在字中是支撑重心作用，具有较强的运动感，其特点飘逸劲健，灵动活泼。
小撇：乃字之精神，写法与楷书同。要注意长短、粗细及笔的走向，出锋锐利。
长撇：中间部分要粗些，但勿过分，笔法与楷书同。
回带撇：起笔、中间部分与楷同，只是收笔处回锋出钩，以连带下面笔画。
捺画：在字中支撑字的重心，姿态飘逸，一波三折，给人以流动的美。 斜捺：由轻到重再轻收笔出锋，与左撇呼应，行书中亦可写成反捺或捺点；
平捺：写法同捺，关键把握好它的角度和长短。
钩画：钩画种类繁多（竖钩、横钩、卧钩、斜钩、弯钩、竖弯钩、横折钩、横折弯钩等），要做到稳重而有气势，体现出内在力量。
横钩：逆势起笔与上笔遥相呼应，转角处不必像楷书那样严格，但要有力；
竖钩：竖垂直钩处多变，可向左上勾出，亦可作左下方出锋。
折画：折画一般在字的外围，对字包围之势，书写要有力度，笔势内聚，使字不散。
竖折：由上至左下快速落笔，蓄势向右上方徐徐运笔，中间微上凸；
横折：起笔重落，徐向右运笔，拐弯处快速向下弯去，至收笔处稍驻。
提画：提画尖锐挺拔，劲健有力，能增加字的力度和速度，美观。可分为短提、长提、撇提。
提：行书提起笔由上而左下迅速落笔，稍驻回笔向右上方迅速挑出，出锋尖利。
（二）通过偏旁部首练习培养连笔意识
偏旁部首是笔画的初步组合，虽然行书没有一定书写规则，但笔画走向却有相对固定写法。因此，我们依照人们的书写习惯，约定俗成的写法来领会，并举一反三。
1、偏旁部首的练习（常见偏旁部首列表，供大家练习参考）
2、偏旁部首在字中不同位置的变化写法训练
偏旁部首出现于字的上、下、左、右、里、外不同位置时，写法也不尽相同，使得汉字书写千变万化。我们了解了这些变化要领，就可以触类旁通，掌握书写规则，熟习它们的变化规律，举一反三，就可收到事半功倍的效果。
1、土部在左时竖画偏右，下横改提以让右；在字右部时，两横间距拉开；在字上、下时，两横间距紧凑，避免结构松散。
2、火部在字左侧斜撇改为竖撇，捺变点收缩；居字上部笔画收缩，改捺为点；如在字右部或下部撇捺向两边伸展。
3、木部在左时横短竖长且偏右，捺改点；在右时横短竖长，撇捺伸展；在字上竖较短，撇捺张开；在字下横画长，竖带钩，撇捺改点。
4、日部竖画柔和自然，横折与竖画协调，中横居中不要太满，底横不可超出右竖。作左偏旁时较窄；在字右部地位适中。
5、月部竖撇较长，里面两横偏上不写满。月旁在左写得瘦窄些；在右侧写得丰满些。
6、方部点取斜势，横与点保持间距，弯钩稳定重心。方在左横画右边不能长；在字下部点与横相交。
7、石部在左位置偏上，字形略小，以让右；在字下部要横长撇短；品字结构要上正左小右大。
8、耳部笔顺先横后竖再三横，在字左悬针改垂露，下横变提在右侧稍丰满些；居字上部悬针短。
9、米部在字左侧时横短竖长，捺变点；在字右边撇捺伸展；居字上部竖画的下部短；在字下部，竖画的上部短。
10、禾部用作左旁，撇横间距拉开，竖偏右，捺改点；在右时，左撇收缩以让左；禾部在字上写法有两种：①下部伸展，禾部收缩；②下部收缩，则禾部撇捺伸展。
总之，笔画之间要遵循上、下、左、右伸缩，高、低、顾、盼照应的规律，才能将字结构安排合理。
3、相似偏旁部首的区别练习
行书写法简省笔画，再加之勾挑、牵丝相连，从而出现一些相似部首容易混淆。因此，我们有必要对其分析，找出规律、异同，掌握正确的书写方法。
1、言字旁和三点水二者主要区别在第二笔。言字旁横折提的横折处实、重；三点水第二笔为右点收笔与第三笔虚连、轻。
2、提手旁和牛字旁都是一笔完成。区别是提手旁第一笔为横，牛字旁是撇折，因此，提手旁第一笔逆势过大很容易写成牛字旁。
3、木字旁与反犬旁区别：①第一笔笔画和笔势不同，木旁为短横，由左至右上挑，反犬旁为撇，由右上至左下再上覆连弯钩。②第二笔木旁为竖，笔势直；反犬为弯钩，笔势弧形。
4、奉字头与卷字头区别在首笔，奉字头是横，卷字头为合两点，如将合两点写得过近，连丝过粗，近似短横，则二者就相象了。
5、四字头和皿字底笔画、笔势相同，区别在最后一横。四字头横画缩在左竖与右折钩内，而皿字横将二者托起。
6、立字旁和足字旁下部完全一样，不同点在上部：立旁是右点加斜横，足字旁是口为首，只要笔画与牵丝交待清晰，二者不难分辨。
7、示字旁与禾字旁区别在于起笔不同：示旁右点带钩呼出横画，禾旁为小撇，呼出横画；横竖画转接处不同，示旁在下部，禾旁在上部。
8、贝字旁与欠字旁运笔方法基本相同。要区分二者，第
一、欠旁起笔为撇而且较长，撇出后回笔短；贝旁起笔竖且短，回锋长。第
二、欠旁是撇折钩，弯头小；贝旁是竖弯折，弯头大。
9、左耳旁和右耳旁笔画、笔势完全相同，区分在于左耳旁不封口，竖为垂露且短些；右耳旁封口，竖为悬针且稍长。
10、绞丝旁与双人旁二者最大区别是双人旁第二笔为撇，之后笔不离纸由撇原路返至中间作竖向右上回锋，意连下一笔；绞丝旁折笔处是两弧形，无撇画、竖画，收笔回锋斜上作提。
（三）通过具体字加强连笔意识
笔画与偏旁是结字的基础，最终要结合成端庄、美观、令人赏心悦目的汉字。我们从思想上要有笔画之间是流动的，不是僵死的；笔画之间是呼应的，而不是孤立的这种连带或笔断意连意识。
1、连横训练
2、连竖训练
3、竖连横训练
4、连横连竖训练
5、横竖横相连训练
6、其它笔画相连的训练
推荐第3篇：《硬笔楷书入门》教学设计
写一手好字，书精彩人生 ——《硬笔楷书入门》教学设计
莱西市经济开发区中心中学
设计背景：
《基础教育课程改革纲要》中提出：学校应努力创造条件开设选修课程。在义务教育阶段的语文、艺术、美术课中要加强写字教学。
汉字是我们中华民族的文化瑰宝，规范、端正地书写汉字是有效进行书面交流的基本保证。纵观我们学生的书写现状，却是不容乐观。很多学生的字潦草、不规范，更谈不上写一手好字。因此，开设硬笔楷书这一课程势在必行。本课为硬笔楷书初学第一课，旨在通过学习使学生养成良好的书写习惯和正确的硬笔书法学习方法，激发学生学习硬笔楷书的兴趣，增强对汉字艺术的热爱和文化的理解，提高学生的文化品位。 课
题：硬笔楷书入门 教学目标：
1、使学生掌握正确的写字姿势及执笔、运笔的方法，养成良好的书写习惯和正确的书法学习方法；
2、学习硬笔楷书基本笔画的特点、笔法，了解硬笔楷书的一些基本常识和审美方法，提高学生对于硬笔楷书的审美能力；
3、通过学习和练习，提高学生的书写能力，培养学生认真、严谨的学习态度，感受中国硬笔书法艺术的独特魅力。
教学重点：学习硬笔楷书基本笔画的特点、笔法等。 教学难点：灵活运用基本笔画，熟练掌握书写方法。 课
时：1-2课时 课前准备：
教具：多媒体课件、范作、钢笔、纸等 学具：钢笔、练习本等 教学过程：
（一）组织教学：
（二）导入新课：
师：同学们，今天老师带来了两张纸，一张是同学的练习作业，一张是XX同学的硬笔书法作品，大家看一下有什么不同？你喜欢哪一张？ （生答）
说说你对写字的认识，有什么困难和疑惑？（学生：我也很羡慕别人写的字，可是我总是写不好；老师说我的握笔姿势不对，可是我总是改不过来……）
师：通过这节课的学习，大家的困惑就不再是难题了。
（三）授课：
一、欣赏激趣：
师：我们先来欣赏几幅书法作品（多媒体课件展示），大家注意比较楷书与非楷书硬笔作品的不同，感受硬笔书法作品的特点。（配乐：高山流水）
（目的在于让学生感受中国硬笔书法的艺术魅力，激发学生学习的兴趣。）
二、目标介绍：向学生介绍本节课的学习目标：写字姿势、执笔方法、运笔方法和基本笔画的笔法等。（让学生了解学习内容，明确学习方向。）
三、学习探究：
1、写字姿势、执笔方法：
师：正确的写字姿势和执笔方法是写字最基本的要求。不仅有利于我们青少年骨骼、视力的健康，还有利于发挥书写技能，提高书写水平。
●小组讨论：怎样才是正确的写字姿势和执笔方法，你在平时都做到了吗？如果没有，应该怎样做？
（学生常见的问题有：（1）执笔太低、太紧、太直。（2）大姆指在食指前面并且两指相碰；大姆指压在食指上面；大姆指不用指肚而用指甲右边贴着笔杆，食指过分弯曲。（3）虎口不呈圆形，而呈细长形。（4）掌心不虚，小指弯到掌心。（5）笔杆未靠在虎口处，较直，与纸面向右垂直。（6）手腕向内弯曲，呈扣状。（7）书写时，手腕空抬等。）
小组交流，学生谈自己的认识，多媒体显示正确的写字姿势和执笔方法，师生共同参照练习。
（让学生通过讨论交流，查找自己的问题，再出示正确的姿势、方法，师生直接参照练习，可以提高学习兴趣，使学生加深印象，提高学习效率。）
（1）正确的写字姿势：
1）头正身直：眼睛和本子距离一尺左右，头要端正，背要伸直、自然，向前微倾，切不可扑向桌子，躬身弯腰。 2）臂开肩平：两臂平放桌面上，两肘相对，左右一样，双肩要平，不可左右高低不同。 3）足安胸舒：胸与课桌要保持一拳距离，不能紧抵桌沿。要使全身各部位感到舒服，轻松、自然、灵便。两脚分开，与肩同宽，平放地上，不可并拢或一前一后，更不可交叠。
4）本子放正：写字时，本子不能斜放，从上到下书写，本子随之由下往上移动。 （2）正确的执笔姿势：
正确的执笔方法是三指执笔，五指并用。
1）右手执笔，大拇指、食指、中指轻握笔杆，食指与大姆指相对不相碰，捏住离笔尖2—3厘米左右的笔杆下端。
2）食指稍前，大拇指稍后，中指在内侧抵住笔杆，无名指和小指依次自然地放在中指的下方并向手心弯曲。
3）笔杆斜靠虎口处，笔杆向右下方偏斜，与纸面约45°。
4）执笔要做到“指实掌虚”，就是手指握笔要实，掌心要空，虎口要圆，执笔也不能太紧，特别是切忌大拇指压在食指上面，影响用笔的提按；食指不能过分弯曲，以免影响三指关节屈伸的变化。
这样书写起来才能灵活运笔。
2、运笔方法：
师生一起分析运笔方法，教师总结：运笔方法是指书写点画时书写工具移动运行的具体方法，又称“行笔法”。
钢笔的运笔方法借鉴毛笔的运笔方法，有起笔、行笔、收笔三个过程。每一种笔画的书写都要按照这个方法。起笔、行笔、收笔等动作各有要领。
1）起笔。有露锋和藏锋两种。钢笔写字大都为露锋。只有个别笔画（如平捺或单独出现的捺）例外。起笔有作顿、轻作顿、不作顿三种，一般起笔有提有按、有轻有重。（教师示范讲解平捺的写法） 2）行笔。是运笔第二步。通常提笔运行。但行笔时不能简单地平拖而过，要讲究轻重快慢，提按顿挫，如人在行走时，两脚必须一起一落，随时结合着才能行走，提按动作也是如此，才按便提，才提便按。
3）收笔。回锋收笔多为重收笔，是完成整个点画书写的最后一步，有起必有收。收笔方式有两种：一是回锋收笔。笔锋行到点画尾处，不能直接提起收笔，而应放慢速度，稍作停顿，如垂露竖画应将笔锋向上回收；横画则将笔锋向左回收。使起笔与收笔相互照应。点画含蓄，浑厚有力。二是出锋收笔。即笔锋直接顺势出锋，在空中收笔。如撇、捺、悬针竖等，锋芒外露，挺劲犀利。（教师进行相应笔画的示范指导）
如“横”则是重下笔—轻行笔—重收笔。由于用笔有提按、轻重、徐疾的节奏，所以线条才表现出刚柔粗细的变化，字的结构就有了如同音乐、舞蹈等美的造型及韵律，字才耐看，有品味。（教师示范横画的写法）
（教师示范、多媒体展示，可以使学生掌握正确的运笔方法，形成正确的认识，有利于下一步学习的开展。）
3、基本笔画：
学习了解硬笔楷书的基本笔画：点、横、竖、撇、捺、提、钩、折等。 多媒体展示基本笔画的图片以及书写视频，学生边看边可用手模仿比划。
（本环节学习可以先通过看图片及视频，对硬笔楷书的基本笔画有一个大体的认识和初步的练习，然后在今后的教学中逐步、细致地分解学习，方能有明显的效果。）
四、指导练习：
1、学生自主练习，教师巡回指导，适时示范，强调写字姿势和执笔方法的重要性，强调书写的速度、力度，笔法的运用等。（教师小范围现场示范，纠正指导，可以帮助学生准确到位的进行书写。）
2、根据学生的书写情况，指出需要注意的问题，强调用笔要“挺”、“准”。（根据学生存在的问题，进行评价指导，有利于学生识错纠错，改正提高。）
3、学生继续练习，小组内互相指导帮助，选出组内最佳写手。（小组内自评、互评，可以使学生互帮互促；评选最佳，则能很好的激励学生，保持学习的兴趣。）
五、欣赏感悟：
继续欣赏硬笔楷书作品，提高学生对于硬笔楷书的审美能力，进一步激发书写热情，让学生感悟“写一手好字，书精彩人生”。
六、课堂小结：谈谈这节课的收获，结合自己的练习，说说对于硬笔楷书的认识。
七、课后作业：基本笔画练习，用硬笔书法的标准写一写自己的学习体会。
教学反思：
这节课通过对硬笔楷书写字姿势、执笔方法、运笔方法和基本笔画的笔法等的学习，使学生纠正了不良姿势与习惯，了解了硬笔楷书的一些基本常识、书写方法和审美方法。学生的学习兴趣很高，基本掌握了正确的硬笔楷书学习方法。对于基本笔画的学习，本节课只是一个开始，会在以后的教学中继续开展教学指导，学生还需强化练习，继续提高。通过学习，也进一步激发了学生的书写热情，培养了学生认真、严谨的学习态度，感受到中国硬笔书法艺术的独特魅力。
硬笔书法学习是一项长期的工作，要写好字也并非一朝一夕就能练成，作为一名美术教师，有责任言传身教、正确引导，努力让每一个学生都能“写一手好字，书精彩人生”！
推荐第4篇：少儿书法入门
少儿书法入门
中国书法是一门传承了几千年的艺术, 具有相当悠久的历史，它伴随着中华文明的发展而发展，时刻散发着古老艺术的魅力。
孔子将“书法教习”列入“六艺”，成为学人的必修。在其后的2500年，书法均作为儿童启蒙教育的重要内容，始终不渝。而后来的儿童启蒙教程《三字经》中提到：“礼乐射，御书数，古六艺，今不具。唯书学，人共遵，既识字，讲说文”。由此可见经过千年沉淀，人们对于少儿书法教育的重视程度已经超越了其他艺术。
随着当今社会的飞速发展和全民素质的不断提高，书法这门只有中国汉字才具艺术魅力的传统文化也被发扬光大。特别是近年来在中小学生当中许多有志于书法学习的孩子，为了能更好地学习和掌握书法这门艺术，在众多从事书法教学的人中力求寻觅一位适合自己学习的启蒙老师。怎样能正确、规范地学好书法，并打下牢固的基础，笔者简谈以下几点仅供初学者参考。
一、选择一位有书法教学经验的老师和一本适合自己临习的规范名帖。在专业老师的指导下，选择和临习较为规范的范帖，进行与字体，部首、间架结构作品整体章法密切相
关、系统的正规训练，为初学者逐步进入书法艺术创作，奠定良好的基础。
二、楷书是书法中的功底字，因此、学书应先从楷书入手。古人说：“楷如站、行如走”也就是说如果学书不先从楷书入手、学好站立，那么怎能谈得上行走，又怎能走好？
三、学书须从点画开始。我们知道笔画是字形构成的最基本元素，书深墨以成点，引点以成画、积画以成字、积字以成章、万字千言、莫非点画错综组织而来，故学应先学点画，“点画者书之栋梁椽柱也”。所以点画是组成汉字最基本的要素，没有点画无以为字，点画不精，其书难成。
四、笔画的重要性决定了书法成字的美与丑。我们说汉字的基本笔画犹如盖房屋的梁柱和一砖一瓦，如果梁柱、砖瓦的质量都是次品，歪歪扭扭，所盖房屋怎能谈得上美观和牢固呢？因此，练习好基本笔画，为写字打下良好的基础是很重要的。
五、部首部分的训练。我们知道在汉字里除了独体字外，大部分字以各种偏旁部首与其它结构单位组合而成的，偏旁部首的形态变化往往在一个字中起着重要作用。因此，熟悉
不同偏旁部首的结构用笔，可以熟练地将其加以变化运用，故练习汉字的结构，须先从部首开始是较易入门的。
六、间架结构的练习。间架结构、古称“结字”，简称结构，是指研究字点画与点画之间的搭配方法以及组合变化规律，要掌握好楷书的间架结构，必须抓住以下几点：
1.重心平稳，穿插避就，一个字要站的稳，首先要做到重心平稳，要做到重心平稳，就要围绕字的中心来安排笔画，注意笔画之间的避让穿插。
2.疏密得当，首尾呼应，无论字的繁简如何，书写时都要疏密有度，呼应顾盼。
3.平正为主、稳中求变、横平竖直、力求平正是每个初学者学书时的基本要求，但也要灵活运用使字形生生动活泼。
七、作品章法的训练。“章法”是研究字与字与行与行以及通篇之间的布局方法，主要内容包括幅式，书写行式，落款，铃印四个方面，是通过四边留白，首字管领，行气贯通以及穿插，接应映带，起伏等手法，对那些所要书写的字体和内容，进行立意谋篇统筹布局，使之组成一个精神团聚，宾主掩映，上下相承，首尾贯通的有机而和谐的整体。了解
章法，并能把它在现实的学书中运用得当，关键在于要掌握好这个整体内部对立统一形式美的基本法则。使其在创作时的笔法取势，字形创造、风格、气势的表现，以及章法整体所体现出的神韵，达到完美的统一。
推荐第5篇：书法入门教案
书法第一课教案
一．教学对象 五六七年级
二．教学内容 1.毛笔的使用方法
2.握笔姿势，简单笔画书写，如“一，二，三”
三．教学目的，要求
1.让学生对毛笔产生认知，并掌握握笔姿势。
2.用免墨清水纸进行书写，学生在书写练习的同时要爱护毛笔和纸张。
四．课时分配
1.课时分配：一课时
五．教学的重难点 1.毛笔的握笔姿势
2.毛笔的正确用法和保护方法
3．书写：一，二，三时的方法及格式
六．教学方法及所需教具
1.教学方法：教师对学生进行逐个指点，在黑板上用毛笔沾水书写 2.教具：毛笔，免墨清水纸，砚台，以水代墨
七．教学环节 1.导入
提出问题：你们知道这是什么吗？用泰语告诉学生，然后告诉学生这是“毛笔” 要求学生记住“毛笔”这个词语。
2.分发毛笔和免墨清水纸
3.讲解毛笔的保护措施，并演示。介绍砚台，讲解其功用。
4.教授正确的握笔姿势，并逐个指点。
5．在黑板上画出格子，用毛笔书写“一二三”作为示范。循序渐进，“一”，逐个指点握笔，书写，然后写“二”，程度好或者时间充裕的话可以写“三”。每个字至少写十个。
6.总结发现的错误，表扬优秀的学生。
推荐第6篇：书法入门讲座
中
国
书
法
简
史
中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。
1 甲骨文
甲骨文是现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润，结体随体异形，任其自然。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。
2 金文
古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重。
3 篆书·大篆(石刻文)
石刻文产生于周代，兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。
4 篆书·小篆
春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。秦始皇统一国家后，臣相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
5 隶书
由李斯秦之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。\"隶书，篆之捷也\"。其目的就是为了书写方便。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。
6 草书
汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由张芝创立了今草，即草书。
7 楷书
三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
8 行书
两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。
第五节学习书法的方法
学书法主要靠引导。靠字帖引导和老师引导。学书一般经过选帖、读帖、摹帖、临帖、出帖、集字创作、创作步骤。
1、选帖
临摹时选帖很重要。选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契，书坛对选什么帖入门众说纷纭。一般主张先临正书(篆、隶、楷)书体。因为它们讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学;隶书右选用《张迁碑》、《石门颂》、《曹全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。
2、读帖
选好字帖后，不应急于动笔临，而要先仔细看帖，分析字的特点，这叫“读帖”。读帖 1 可先察用笔，即它的起笔、收笔，藏锋、露锋以及中侧粗细，转折提按等特点，再看笔画的笔势，结字的正侧，向背、疏密、大小的特点，然后再分析一下字与之间、行与行之间的空白关系，从用笔、结字、章法三个方面层层深入，反复揣摩，然后再临写。在写的过程中要力争能将其特点反映出来。读帖中分析得越仔细，理解得越深刻，动笔时就会反映得越全面。
3、摹帖
摹帖是将半透明的纸，如拷贝纸或油光纸等蒙在字帖上，将字的轮廓线用细笔钩描下来，称双钩本;如在轮廓线内再填内墨，称为双钩填廓本。这原是古人用来复制法帖的一种手段，后来初学者了有直接在蒙纸上按帖摹写的，称之为“描红”。摹帖易得字形，是临帖的辅助手段。对学龄儿童来说此法是入门的种方法，但对感觉较好的学书者来说，一般不用此法。不过，在临帖时遇到个别难写的字，写了多遍以后仍然感到有差距，则不妨用摹帖的办法先写一遍，然后再徒手临写，将会有助于进展。
4、临帖
临帖分为对临、背临和意临三种。“对临”是指临帖时边看字帖边完写，看一笔写一笔或看一个偏旁写一个偏旁。临帖时要求点画的用笔及结字的态势尽可能形似，使所写的字与原帖接近。临一定要遵守“一看二写三对照”的原则，即先认真看字帖，对所要写的字的笔画、笔法、结构特点加以分析、记忆，然后再写。写完后要将年写的字与字帖中的字进行对照，比出不足，然后再写。每个字临写三遍即可，绝对不能只临一启遍而不对照，也不宜一个字临数十次，这样会感到厌倦。经过一段时间的训练后，可逐渐减少写一个字的看帖次数，直到看一次写一个字，最后甚至不看帖背着写，这叫“背临”。通过较长时间的对临、背临，做到形准神完，形神兼备，则可进入“意临”，即用遗貌取神的办法临帖，使临作与原帖相比在“似与不似之间”。这种临习实际上已加入了自己的观点。
5、出帖
经过对字帖反复临摹后，对此帖的形神均已基本掌握以后，可换同一类型的字帖继续临习，以巩固学到的技法和造型能力。待这一系统的技法熟悉以后，再转益多师，学别的类型的字帖。这是由初级的“入帖”向高级的“出帖”阶段的过渡。入帖得技法，出帖得已貌，诚如清刘熙载在《艺概》中所说的：“书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古也;入我神者，古化为我也”先要入，后再出。古人云：“入帖难，出帖更难。”出帖需要有对古人多种风格流派佳作的“入帖”为基础，再加上对多种书体的摹习，以获得变通的能力，从而融会贯通，
第六节 书法的形式
书法样式是多种多样的。历代书法家遵循的书法样式约定俗成，有一定的规律，但又无严格的定式。传统的样式有：
1、中堂
中堂指较大幅的作品(整幅三尺宣以上)，以古来多悬挂厅堂正中而得名。中堂一般长大于宽，竖幅布局，偶有正方形中堂或横式布局者。其内容不限，从一字到若干行字均可。中堂两侧赏配有对联。
2、对联
对偶工整，平仄协调的两个句子称为对联，也称楹联。对联右边的叫上联，左边的叫下联。一般上款题于上联的右侧，下款落于下联的左侧。对联一般少则三四字，多则七八字，若字数多至十数字以上的长联可以用“龙门对”的形式来书写，其排列次序均由外向里互为对称地书写，即上联行序为自右向左排列，下联行序为自左向右排列，落款也同例。
3、条幅和屏条
条幅是窄长形式的书作。成偶数排列起来则称为屏条。屏条有四屏条、六屏条等，由屏风的形式演化而来，独幅条幅的形式亦由此演化而成。
4、横幅、长卷
尺幅横长竖短的书法作品称为横幅(或横披)。横幅可由右至左写横式一行字(二字以上)，亦可用竖行由右至左若干行字，行式也有多样。
将若干张条幅横着连接成接长尺幅的作品叫长卷。由于长卷太长，无法悬挂，只能手捧摊开欣赏，因此又叫手卷。手卷多写长篇诗文。
1、斗方和册页
长宽在一尺左右，，基本上呈方形或长方形的书作称为斗方。将斗方这样小而呈长方形或方形的作品以单片式的方法装成一盒，或将若干张单片连在一起，装裱成折叠式的一册谓之册页。在现成装裱好的单片式或折叠式册页上书写的作品也称册页。
2、扇面
扇面有团扇和折扇。团扇为圆形或椭圆形，书写时每行字数要就着圆形来排列;折扇的扇面因上大下小，书写时也往往采用字数多寡相间的手法，或适合扇形弧线式规律的章法，以求得能篇的匀称和协调。
7、团扇：团扇又叫纨扇，多为平坦的圆形或椭圆形，古时常用绢素制成。团扇中的书法就环形取势，书写内容及字数皆因扇形及执扇人喜好而定，一般团扇左右两边的字数相等排列对称。
第七节 书法章法
章法就是对一幅书法作品进行全盘的安排，又称作是大布白，或者叫篇章结构，是书法艺术的重要组成部分。对于一幅作品的艺术要求，不仅需要把每个单字写好，而且应当把众多的字成完整的章。无论字与字间、行与行间，以至天头地脚、题款用印， 都须作一番总体设计，合理布局。作品内容怎样排列、怎样题款、怎样盖章，这些都是章法的内容。通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法组成部分。
正文、款式、印章是书法作品的三个组成要素，一幅完整的书法作品
三者确一不可。
1、章法总则
疏密，大小，长短，粗细，浓淡，干湿，萦带，连绵，远近，向背，
虚实，顾盼，错落，肥瘦，首尾，气运，偃仰，起伏，款识，印章。
2|书法作品正文的布局形式
书法作品正文的布局形式有四种。即有行有列、有行无列、有列无行、无列无行。
2、题款
落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。落款的内容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。
题款所用字体按照传统惯例，原则上遵守“今 不越古”、“动不越静”的规矩。一般来说，如以大小篆为正文者，落款就用隶书、章草书写;以隶书、魏碑为正文者，落款就用行楷、草书书写;以楷书为正文者，落款就用行书、楷书书写。这叫做“文古款今”、“文正款活”。
双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等内容。如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。书法作品的题款一般不用俗称而用别称(也叫雅称)，如：“书于二OO二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。
1)上款
上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。
上款所包括的内容：姓名+称呼+谦词
(1)写给长辈：
写给长辈的书法作品，是款的题法一般称××同志，××先生，××方家，××女士，××老师。如果长辈是七十岁以上的老者可称××老;八十岁以上的长者可称××翁。
书写者是少辈，对长者一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正、法正、教正、正字、正腕、正之、清赏、雅属、斧正、正笔、正书。
如：世耐先生清赏、宝星方家正
(2)写给同辈：
为同辈所书的作品，一般称××同志，××书友，××仁兄，××同窗，××大兄××贤弟，××小妹，××学友等。这里应当注意，一般俗称不宜题款，如：××大姐，××二哥等。在称呼的后边还可以加上谦词，如：存念，惠存，留念，留存，清赏，嘱书，命书雅属等。如：
长生书友惠存 剑明贤弟雅属
(3)写给晚辈：
写给晚辈的书法，上款可题××学生，××贤契，××贤侄，××爱孙，××爱女等。如：丽珍侄女铭记
(4)正文出处：作品的正文有诗词、文句、格言、警句等，这些正文的作者或文句题目，在题款时应这样写：王勃滕王阁序句 杜甫诗客至对一些脍炙人口的名诗和名句，如：“读书破万卷，下笔如有神”。可以略正文出处题款。
2、下款
下款的内容包括：时间+地点+姓名(号字)+谦词
1)时间
(1) 年份的别称
年份的别称是用十个天干(甲、乙、丙、丁、戊、已、庚、辛、壬、癸)和十二个地支(子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥)按先后顺序搭配组成的，即“甲子年、乙丑年、丙寅年„„”，60年才轮到一个“甲子年”，如2002年是壬午年，2003年就是癸未年，2004年就是甲申年，以此类推。
(2)季节的别称
春：初春、早春、阳春、芳春、暮
夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋
冬：初冬、暮冬、九冬、暮冬、中冬
3)、农历月份的别称
一月：孟春、正月、初春、开岁、芳岁
二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春
三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪
四月：孟夏、槐月、麦月、麦秋、清月
五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、清和月
六月：季夏、暮夏、荷月、暑月、溽暑
七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋
八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋
九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋
十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月
十一月：仲冬、畅月、中冬、雪月、寒月
十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮月
每月初一至初十称上浣，每月十一至二十称中浣，每月二十至三十称下浣。
如：甲子年桂月上浣。
题时间款时容易出现农历与公历混用的现象，如：一九八五年六月，
不能写成乙丑年荷月，因为公历的六月是农历的五月。
2)地点：
题款时如落书写地点，用雅称而不用俗称，如：书于北京西城肉食店，这类属于俗称地点。但是，如题于早春堂，书于鸿宾楼等到是可以的。
3)署名：
署名时可以写姓名全称，也可以只写名不写姓，或题字与号。如：袁闽书，文笔轩主人书
4)谦词：
写给长者、专家的作品在姓名之后可以加上书奉，奉书，敬书，恭录等谦词。所书作品内容是伟大，领袖的名句或名作，在姓名之后可加敬录、敬书等谦词。
下款的完整题法应是：“壬午年孟夏下浣文笔轩袁闽书”。正文是甲骨、钟鼎、汉隶的古文字，题款最好用行楷或楷书。不宜用正文的字体或狂草，如果正文是楷书、行草或狂草，那么题款时的字体最好是用行书。题款字体应小于正文，以便协调一致。
4|印章
印章在一幅书法作品中的位置是相当重要的，别看这一小块红，真有画龙点睛之妙。
1)印章的分类
(1)引首章(随形章、闲章)：这是印在作品右上方的章，又称随形章，是随石料的选型顺势成章，所以引首章不宜是在大方形章。说它是闲章，真是闲而不闲，这方小章的内容都应与正文浑然一体，人家结婚你赠横“美意延年”，盖引首章“苦中乐”就文不对章了。引首章还包括如下几个内容：(1)年号章甲子、乙丑、丙寅、一九八五年等。
(2)月号章：荷月、谷雨、盛夏等
(3)斋号章：墨人居、馨印斋、文笔轩。
(4)雅趣章：这类引首章的内容非常广泛，应当多准备几方，如：乐而康、苦中乐、天地心、墨趣、神功、写我心、墨乐、勤奋、苦功、治学、酒中仙、清趣、师古不泥、勤笔补拙、心画、精勤、百寿、福寿、百能而后、墨香、梦笔生花、观远、江山如画、悟法。
(5)腰章：长的条幅右上只盖一方引首章显得中间空太多，可以加腰章。内容多半为书写者的籍贯或属性的肖印。腰章比引首章还要小些，一般是小园。小长，小方形。
(6)名章：名章一般分朱文(阳文)白文(阴文)两种，一幅书法作品的名章最好不盖两个朱文或白文章，要盖两方印时，最好一朱一白，两章之间隔一个章的空位，两章大小不宜悬殊。印章使用：印章在使用过程中一定要与题款字体的大小匹配，印不宜与示字相等，更不能小于款字，要略大于款字。同时，印章不能盖得过多，应求“惜红如金”。由于红印在黑白当中异常触目，如用得恰当，促使作品锦上添花;倘若滥竽充数，也会变成画蛇添足。
2)书法使用印章应注意几点：
(1)、一幅作品用印之后，即表示全盘结束，不能像签发文件那样，再补写上时间地点等字句;
(2)、落款名章及其它闲章，不能像更正图章那样，盖在书写的字上;
(3)、要用篆书印章，不能以隶书或者楷书的印章来代替;
(4)、要用书画印泥，不能用会计的红印油，以免作品渗透浮油。
书法作品的幅式和款式样是多样的，只要留心多看古今书法家的作品，并一些新的章法与款式记下来，反复临写，到创作时便得心应手了。
第八节 书法创作
书法创作方法
书法创作是借助一定的书写技法和形式,来表现书写者的生活情趣及审美观念的一种艺术实践活动。
书法创作大致包括以下程序：
(一) 确定书写内容
首先明确写什么。书写内容有的是指定的，如受托而书的作品;有的是自定的，即自己确定要写的内容;有是的代选项的;有的则是自撰。不管是什么情况，内容一旦确定，一定要查清字数以便考虑分行布局，如需标出处的，要查找正确出处。不管是写繁体字还是写简体字，均需分析每字写法，以防写错别字。如写篆书，还要查找工具书，找到根据，切忌杜撰。
(二) 确定书写格式
根据环境、场合等实际需要，确定表现形式，如用中堂还是条幅、横批、对联等。
(三) 确定字体或书体
书写格式确定后，再根据字数多少，确定与内容、欣赏者及环境场合相配的字体或书体。
(四) 构思章法
根据所定内容、格式及所选字体或书体，考虑分行布局，分几行，每行几字，每字多大(变化比较大的字体，如行草、草书等，可只定行距，不定字距)。正文末行写到哪里?落款写什么?怎样写?与正文怎样配合?印章盖在哪里?盖几方等。章法构思，可在脑子中考虑，也可设计小样作参考，以便实施做到意在笔先、胸有成竹。
(五) 首字管领
具体创作时，一定要推敲一幅字中的第一字，因第一字是全篇字中字形大小、笔画粗细、书体、运笔态势的标准，如标准失控，直接影响一幅字的质量。所以一定要发挥“首字管领”的作用。
(六) 加盖印章
正文、落款写完后，要根据章法布局的构思或根据实际需要加盖印章，增加作品的艺术感染力。
(七) 挂审
一幅书法作品创作完毕，要挂起审视。俗话说“字怕挂”，因作品挂起，离远一点来审视，最容易发现问题或毛病。如挂起审视、分析十分满意，那将可能是一幅成功之作，这样一幅作品的创作意图就算圆满成功了。如挂审分析，毛病太多，书写者自己很不满意，则要冷静分析思考问题症结，考虑重新创作。
推荐第7篇：书法入门心得体会
书法入门心得体会
从小到大，这是我第一次真正的接触到书法。虽然只是书法入门，我也感觉到中华汉字文化的渊博深远。书法不仅仅是写字这么简单的一件小事，而是一门艺术。它可以体现一个人的修养的高低，人们可以通过字来大概的看出一个人的一些品性。学习书法可以使人们心情平静祥和，可以很好地锻炼一个人的心性，可以让身处闹市的人们静下心来去完成一件事，从而更好地提高人们的修养素质。所以学习书法是一件益人已心的事，但是想要学习书法就必须有静下心来的毅力和恒心。
上节课老师大概给我们讲了中国书法的发展的历史和现状，文房四宝以及临摹，还有一些书法作品的创作和欣赏以及一些书法大师。比如说王羲之，苏轼，黄庭坚，颜真卿，欧阳询等等。他们的作品都是非常的完美，虽然我们还没法达到那种高境界的欣赏水平，但是看起来真的很美。就如老师最开始让我们猜猜哪副字的水平高一样，那副看起来很乱的字却是一种艺术，看起来整齐的却只是书法入门而已。这样看来书法的艺术我们还需要一段时间才能理解。上课见，老师也给我们看了不同时代不同的字比如说甲骨文，石鼓文，小篆以及大篆等等。虽然我们都不认识，但足以看出中华汉字文化的深远。
总之，虽然我们连书法的们都没进到。但是书法对我还是很有吸引力的，我相信在未来的几讲课中我一定可以看到更多关于书法的东西，学习更多知识。
推荐第8篇：书法入门心得
书法入门心得
我是一名手工香道作坊主，小练书法也有几年了，前几日一师弟问：作为入门者，需要准备和注意什么？
说实话，这是一个很宏观的话题，我仅仅只能就自己的心得体会马虎回答。
书法入门心得体会，在我看来，无非这样几点：
1、了解书法的要义：滴水石穿，没有捷径。
2、试试不同的笔，你会发现不是所有笔都适合你的书写习惯，选择你最顺手和舒心的那支笔。这是我的老师教给我的第一课——欲善其事，先利其器。
3、看字！对，看。可能我接受的都是在野的路子，而不是正统的书法教育的原因吧。不要急匆匆地上手，而是去看。你会发现，其实写的好的字，最重要是笔画之间的结构！结构，结构！重要的事情说三遍。然后再是字与字之间的结构，这样，一副作品在心里就出现了。怎么说呢？这就好比一个设计总监，心里已经有了具体的画面细节，差的只是动手去呈现出来！
4、要坚持自己的审美。审美，是随着书法技术层次的提升，一步一步地改变的。对！最初接触书法的人，总会无意中接触、欣赏各类高大上的作品，非常懵逼地跟着老师的指点，如何如何！其实，一开始，你只需要点头微笑就可以了。你现在的审美情趣没到那个层次，没必要强迫自己，有一天你会明白的！这里面还涉及一个敏感的人际话题——要知道，学员之间因为身份职业的差异，好多点评早已超出了书法的层面，你懂得„„
5、不时把玩你的笔。没事的时候，把笔拿手上玩。让你的手习惯有笔的感觉。反正，你平时手里也拿着手机不是？就像我老师说的，这就犹如，你总能感觉到鞋底有颗很小很小的小石子，膈着你，那这就可以说是“人鞋合一”了。
6、多练习！书法其实就是肌肉的记忆展现。
7、依据个人的习惯，选择训练的方式。这是很微妙的哦，我一师兄，一开始就啥也不练，只写草书。哈哈„„，有人习惯从简单到复杂，也有人习惯从复杂到更复杂！所以说，练习书法还真是个发现自我审视自我的过程呢。
8、一开始就要告诉自己，没个一年半载不可能有进步，端正态度。
9、慢慢尝试去理解别人作品里面的精神。看古人的作品，看多了，总会找到一丝丝当时作者的心情、思想，完成这一步，你这就可怕了。你基本上具备了从量变到质变的基础了。
10、随时找到两种“冰火两重天”的境界：虚静和帜热！譬如：《兰亭序》一定不是在虚静的情况下写出来的，狂草也多数不是虚静状态能创作的。而蝇头小楷、平时抓基本功，一定出自虚静处。
11、一段时期之后，内心不要去迎合“大家”的言论。言书必古，一向是我非常反感的。唯颜柳为尊，视古为圣，我就想问问：从颜真卿到今天好汉历史里，别的书法家都是打酱油的？充其量跟我一样，也是个临帖者？这就好比一说到华夏璀璨文明，你扳指头数吧，解放后的成就基本没有。我的水平不一定能超越前者，但我的心态一定要有所逾越！
12、学会横看成岭侧成峰的视觉审美。老师常说：人怕上床。字怕上墙。一副作品挂起来，你会发现啥也不是。这就是视觉差异所造成的。
13、学会体会书法带给你的喜悦。书法是一件很煎熬的命题，喜悦与成就感是克服枯燥的有效方法。一个人的气质、状态的变化，都是读书、经历和长期从事的练习给与的，书法就是其中重要的一种。
14、书法最后，写的是“心”。笔正则心正！
15、书法创作，必须有“虚静、立意、用法、泻意”的心理变化。唯有用法的“法”，是平时练习积累的各类技巧，其余的，都是一系列心境的变化。得物去我、四下皆空、胸有文章、帜情于笔、一气呵成„„
16、说了这么多，感觉不是那么简单地能够掌握和运用的。这里有一个良好的建议：多涉猎姊妹艺术和兴趣爱好。天下之道莫不一统，瑜伽、禅修、茶艺、香道、书法„„，你会发现最后讲究的心境，都是一模一样的！
17、寻求一些外在物件的帮助。比如气味！！！
我就一直在做这方面的尝试，也收到了诸多良好的反馈。
最初，是为了给老师准备一件别出心裁的生日礼物，挖空心思。由于自己是一个散漫的人，我做练习的砚台是一个倒流香炉，反正我也很多，顺手就拿过来用了。
但是后来，我发现，每次创作前，先不要着急下笔，而是刻意地慢腾腾地倒入墨汁，点燃一粒倒流香，静静地看着倒流香，像纯洁的牛奶，象云彩一样的香气，慢慢倾泻而下，凝居在下面的墨潭里面。
鼻翼里呼吸着崖柏的雄浑气息，闭上眼，感受那股香气的微妙运行，瞬间真就得物去我，直达虚静状态。
在胸中气象万千，写意大发的时候，笔尖饱舔含香浓墨，把心中的意象顺笔锋倾泻而下，一气呵成。
追求了那么久的境界，因为一缕香气的灵动而井喷爆发„„
我想：所谓精进，无非如斯，概莫能外！
于是，我把这样一件不算礼品的“礼品”，送给老师，结果出乎意料的好，现在基本成了学院班的标配。哈哈„„
趁着这股热情，马上又开发用于研墨的“添香墨”，一如既往地好！
总之，多尝试别的艺术领域，多接受别的启发，一定能让书法精进！
推荐第9篇：《小学毛笔书法入门教学》教案设计
小学毛笔书法入门教学
《小学毛笔书法入门教学》教案设计
执教者：
教学目的：1.激发学生对毛笔字的兴趣，
2.学会写字坐姿和执笔方法；3.练习写横，养良好的写字习惯。
教学重点：执笔方法和书写的坐姿。 教学难点：练习写横
教具准备：书写用具、多媒体课件等。 课时：1课时
教学过程：
一、激趣导入
书法故事：下马观碑
唐朝有位著名书法家叫欧阳询。他的字自成一体，被人们称为“欧体”。
有一次 ，欧阳询和儿子一起出门访友，半路经过一座古墓。墓前立着一大块石碑。碑上的字刚劲有力，迷住了欧阳询。他看了好久也舍不得离开，于是就让儿子先回家，自己继续留在碑前，细心的看了又看，静心的学了又学。一连三天，直到把字学好了，才动身离开。
二、欧阳询简介，作品展示
欧阳询，是唐朝著名书法家，楷书四大家之一。欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各家之长。给同学们欣赏欣赏这位大书法面的作品。（课件出示）
三、教写 横——“一”。
师：欣赏了大书法家优秀的作品，同学们是不是也想动动手，练一练呢？
要想写好一手毛笔字，在练习之前我们先来了解了解写毛笔字最重要的工具——毛笔 1.认识毛笔 简单的介绍毛笔的构造：
①毛笔由笔杆和笔头组成。
②笔杆多用竹管制作，要直，形圆，粗细适中，轻重适宜。
③笔毛部分包括笔根，笔肚，笔锋三部分。笔根是与笔杆相连的部分，笔腹部分用来贮墨，笔锋部分用于书写。
2.教学握笔姿势
五指执笔法：按、压、钩、格、抵
①以拇指和食指将笔杆拿起，即用拇指、食指的
小学毛笔书法入门教学
②中指并于食指的下面，并向内勾住笔杆，注意也要用
推荐第10篇：浅谈书法教学的入门学习
浅谈书法教学的入门学习
太平溪小学鲁明会
内容提要：让孩子养成正确的书写习惯是每个教师的责任和义务，让孩子们能写一手漂亮的字是我们教师的目的。那如何进行书法教学呢？本文从以下几点做了探讨：
一、做好书法课课前书写准备；
二、注重书法课课堂教学；
三、书法活动可以培养学生参与精神，提高竞争意识；
四、书法活动可以培养学生持之以恒的精神和坚忍不拔的毅力。
关键词：课前准备课堂教学参与精神竞争意识持之以恒坚忍不拔毅力
初上书法课，看到孩子们随意的书写，“愉快的”完成学习任务，在他们心目中总觉得谁最先完成谁就最棒。我心中有无限的感慨，书法课到底该怎样上呢？怎样培养孩子们学习的兴趣呢？怎样让孩子们明确写字的目的呢？前些天看了一篇文章，名字叫《一年级关系到孩子的一生》，看完后深有感触。的确，一年级是一个极为关键极为重要的年级，因为很多良好的学习习惯的养成都是在这段时期养成的。尤其是学生的书写习惯，这可能会影响到孩子今后是否能写一手漂亮的好字。正如人们常说的:“字如其人。”记得有这么一句歌词:“最爱写的字是先生教的方块字，横平竖直，堂堂正正，做人也像它„„”确有道理。
我班的丁龙祥小朋友写字只讲速度，书写极为潦草，我语重心长的问他：“孩子，你为什么写这么乱呢？”他满面春风的对我说：“我
就要乱写，写好了好玩。”听了他的回答我哭笑不得，是呀，孩子毕竟是孩子，爱玩是他们的天性。我下定决心一定要好好培养孩子们的书写习惯，不落下任何一个孩子。俗话说字能反应一个人的气质和性格，书写潦草的人可能就是一个“马大哈”，写得工工整整的人做事必定细致，主次分明。
一，做好书法课课前书写准备
在写字前要让学生养成先洗干净手,把书桌整理干净后再拿出作业本进行书写,把本子打开后看看是否有本子的角翘起,如簿本不平整,要用手把簿角弄平,写完之后也还再检查一下簿角是否平整,如簿本有破损,请促学生用透明胶带纸粘好,以养成良好的书写习惯。然后记得垫上垫板,挑选一较尖的铅笔准备书写。我一直很赞同一句话：你的字可以不漂亮，但是一定要整洁。整洁是写字教学最最基本的要求。对于一年级刚刚握笔的学生来说，要做到这一点也不容易。整洁不仅要求作业本身整洁，还应该包括桌面的整洁和书写者自身的整洁，一些学生桌面上乱得一塌糊涂，到处是削铅笔掉下的东西，一碰上就是一块黑的，有些同学手掌和手指黑乎乎的，一按就是一个黑手印，还有的同学书包、桌肚也是乱成一团，不是找不到作业本就是找到了也早已是面目全非。因此不仅要要求学生注意养成良好的书写卫生习惯，还应该注意帮助学生改掉不良的个人卫生习惯，在平时的教育教学中也应该多开展一些卫生习惯方面的活动和比赛，促使学生改掉坏习惯，养成良好的书写习惯。
二、注重书法课课堂教学
传统的书法教学以教师传授为主，学生处于被动的接受地位。随着新课改的深入，自主、合作、探究的学习方式已逐渐成为学生主要的学习方式，课堂也成为开放互动的课堂。在这个开放互动的课堂中，师生处于平等的地位，教师也不是一言堂，学生不再是简单的听，枯燥的写。教师与学生互相交流、互相探讨、共同来解决教学中的重点、难点。在教学中让学生对照着田字格的位置,说说哪些是关键笔画.(笔画触碰到横中线或者竖中线以及中心点的,称为关键笔画.)说完后再让孩子书空一下字,看看笔顺是否正确.最后让孩子按照正确的书写姿势进行书写。在作品展示时允许孩子们发表不同的意见、表达自己的观点，让孩子们感觉到他们才是课堂的主人。将教学过程变成师生、生生互动的过程，变成一种体验感受、共同成长的过程。
三、书法活动可以培养学生参与精神，提高竞争意识
每个学生书写时都有长处和不足，单纯地讲授理论知识或一味地照帖临摹起不到发现优点，找出缺点的作用。因此我坚持每周作品展示评出每周书法星级生，培养学生参与意识，促进学生之间的交流，开阔眼界，从中汲取经验，弥补缺憾，使自己的创作水平迈上一个新的台阶。我校每期组织的百人书法现场大赛，我班获奖的人数也越来越多。活动结束后，给孩子们讲述同龄孩子刻苦练习，生动感人的突出事迹，表扬肯定优秀学生的作品，给予一定的物质和精神奖励，无形中对稍差一点的学生起到一定的鞭策作用，激发起学生强烈的竞争意识，让孩子们明白“世上无难事，只怕有心人”，只要付出就会得到收获。丁龙祥小朋友心中暗暗使劲，书写一天一个变化。书写优秀
的孩子为了保住自己优胜的地位，比以前更加刻苦练习，这样你追我赶，互不相让，带动起整个活动小组的学习热情，创设了一个参与竞争、勇于竞争的学习环境。孩子们从小具备了这种参与意识，为今后步入社会适应当前社会形式需要打下了坚实的基础。
四、书法活动可以培养学生持之以恒的精神和坚忍不拔的毅力
学好书法并非难事，只要掌握了理论知识，加之持之以恒、刻苦认真的练习就能有所成就。俗话说：“人贵有恒”，只要有恒心、有毅力，没有做不好的事情，学习书法更需要这种精神。在教学过程中，我经常给学生讲“滴水穿石”“铁杵磨成针”的故事，讲古代书法家康里夔日书万字，王献之为胜父亲苦练三百六十缸水终成名的动人故事，在轻松的氛围中教育激励学生学习书法要有恒心，坚持不懈才是成功的根本。号召学生自己动手书写自己的座右铭“持之以恒”“水滴石穿”“金石可镂”等挂在家中，一来这是个创作过程，二来可以时刻提醒学生不可三天打鱼，两天晒网，并教育学生把这种精神发扬下去，从目前孩子们每天坚持练习的情况和学生学习习惯的转变可以证明，在书法教学中对学生进行这种思想情感取得了良好的成果。
书法艺术从过去到现在一直潜移默化地影响着人们的感觉方式、思维方式。把书法艺术不断上升到更高的境界，是所有书法爱好者为之追求、为之奋斗的。在新的世纪，我们只有加倍努力学习，继承中华民族的优秀传统文化，才能不断提高广大青少年的素质能力，提高全民族的文化素质，迎接新的挑战。
第11篇：毛笔书法入门注意事项
毛笔书法入门注意事项
首先是执笔。苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”这里介绍一般所用的“五指执笔法”：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。
提按。笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。只要按学习规律坚持临池不辍，必然学有所成。
初学书法应该注意什么
一幅好的书法作品就象一首诗，一幅画，一曲音乐，令欣赏者欲醉欲仙，能使人得到美好的享受，从而产生丰富的遐想。通过两年的学习，我认为要想学好书法必须注意以下几点：首先，学书法的关键在于用笔，著名书法家赵孟頫曾说过：“书法以用笔为上。”如起笔、行笔、收笔、提笔、按笔、转笔等。用笔之法有“方”“圆”之分。所谓起笔就是逆锋起笔。所谓中锋行笔就是将笔的主峰保持在笔画中间，藏头护尾，令笔心藏在点画中行，中锋行笔可使点画饱满、圆润、浑厚而有质感。达到入木三分，力透纸背。方笔是用逆风折笔必然成侧锋。基本要领是“横画直落笔，直画横落笔”，在落笔后马上转为中锋，在收笔处转为侧锋。方笔落笔要快重按，折以成方，圆笔落笔要慢、轻、提，转以成圆。学会用笔也就掌握了书法的关键。其次，字的结构。将笔画按照一定的规则组织成字，对一个字的笔画来说，要注意疏密得宜，配合匀称，仰覆向背，适当变化，穿插联络，布置整齐，逊让避扰，彼此相按，形断意连，呼应顾盼，各各笔画之间的搭配才能相辅相成。对笔画的长、短、粗、细、宽、窄等等就如同阴阳学说，必须要阴阳调和，互相依存，做到即对立又统一，才能使字写的惟妙惟肖。再次要注意章法，就能把许多字写成篇章。整幅作品的分布，如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好，做到心中有数，使字与字，行与行之间大小适宜，疏密得当，即富于变化而又浑然一体。领会书法的技法和内在神韵，要通过对字帖进行仿写练习，把学过的各种技法写出来与原帖对照，找出差距，把字帖当作一本故事书进行欣赏阅读，增强对技法的领悟。书法非一日之功，要想写好书法，要坚持不懈，从不间断练习，学书法一定有所成就。 建议：
如果你刚开始学的话。那就临颜真卿（楷书）的也就是最简单的字体——颜体。 如~~：
《多宝塔碑》（文物出版社）（较易）或 《勤礼碑》（文物出版社）（有难度）或
适合初学者的临习碑帖《颜体多宝塔标准习字帖》（北京出版社） ~~~（要耐心写哦！）
——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 再临：
《兰亭集序（叙）》[行书]（《王羲之兰亭叙及其笔法》（西冷印社） 要注意！！字是要背下来再写的~ ----兼毫（比较有弹性） 而后：
《石门颂》[隶书]（文物出版社）（注意绞笔，用笔灵活多变） 个人非常欣赏！！！{推荐} ——鹤脚笔（笔锋很长） 然后：
《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长）
注意！！：隶书，篆书是非常毁笔的！我半个月就要换一根（一天临三个小时呢！！）
背一些篆字，对篆刻有极大帮助！！！ 嗯~~：
《书谱》[草书]（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以）
背草字符（《标准草书》-于佑任 著 10元~很便宜的） 在日常学习中用上草字符，让同学对你刮目相看！！！ 最后：临遍百家，读破万卷书！！ 《历代书法论文选》 [上海书画出版社] ~~~理论是必要滴。。。（我也在看啊~不过的确很难。。。） 选择你偏爱的书体，彻底掌握！！ 祝你成功！！！
如果你只想体验书法的话。 楷书：
《唐褚遂良书雁塔圣教序》（文物出版社）（笔势苍劲优美）（个人来讲是比较喜欢的楷书）
《勤礼碑》（文物出版社）（横细竖粗，厚重有力）
——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~） 行书：
《兰亭集序》（不愧是行书之龙~~） ----兼毫（比较有弹性） 草书： 《书谱》（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书） ——中锋羊毫（基本可以） 隶书：
《石门颂》（文物出版社）
《礼器碑》（文物出版社）（用笔的技巧性很强哦！！本人正在临~~） 《张迁碑》（文物出版社）（笔势有力！！） ——可以用鹤脚笔（笔锋很长） 篆书：
《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔） ——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长） 还有要注意：
1。一个字最多写10遍！！（要求：认真看帖后，把字背下来，心平气和的写出来）
2。“永”练不练皆可！！！中华汉字，没有哪个十分特殊，也没有谁临了20年“永”字，即成了大书法家！！ 什么字都要练，平等对待它们！！
3。决不要相信什么“速成”，中华文化上下五千年决不是“速成”来的。是靠丰厚的底蕴积累而成的！！！王羲之苦练书法，让涮笔的墨浸黑了池塘，留下后人称颂的墨池！！ 总之一句话：勤学苦练
初学书法者必看－－《学书阶段论》
我们观察了周围的学书者，查考了历史上一些有代表性的书家，发现每个人的学书过程，都有一个相近似的规律可循，我们把这个带有普遍性的规律归纳总结为图，并附以简要文字说明。
学习，对于一个人来说是终生的事情，书法更是如此。无论业余或是专业，无论一般爱好者或是书法家，都无例外。因此了解一下学书全过程以及各阶段可能遇到的问题和应注意的事情，是很有必要的。特别是初学者，对学书过程中可能遇到的问题，有思想准备，便可及时采取相应措施，而避免误入歧途或者半途而废。对已经学习了一段时间，有了一定基础的人，也可回忆一下自己走过的路，结合此图，对号入坐，以便为以后的学习，制订一个符合客观发展规律、切合自己实际的计划，更加增强向书法艺术高峰攀登的自信心。应该指出，此图仅为学书的一般规律，由于气质、学养、阅历、环境诸因素的不同，每个人都有其自身的特殊性。而由于这些特殊性的存在，对照学书各阶段就可能不完全适合。譬如，笔性好、临摹能力强的人，急进期的通过会快一些；知识面广、艺术修养高的人，升华期的提高就比较轻松。即便各种因素、各种条件比较接近的人，勤于耕耘、寒暑不辍者与三天打鱼、两天晒网者，进度就自然相差很大。因此各阶段的时间划分，只是相对而言，阶段之间的过度也无明显界线。
（一）急进期
从“起步”开始，第一阶段名“急进期。按照正确学习途径，由临摹碑贴入手开始，或教师单独辅导，或参加各种类型的学习班。由于人们普遍具有对新事物的好奇心理，又由于初学容易上手，从点画到字形，常常很快就有了几分形似，因此，学习的积极性比较高，大部分人都能做到日不错影，坚持天天临习，对自己的进步比较满意，旁人也常夸奖鼓励。无论是写颜或是写柳，无论是写隶或是写魏，容易初具面目，笔性好的人，还能选一首碑帖上字比较多的诗句，“创作”一幅作品，自我欣赏或让朋友、同好品评。甚至参加本地的展览。
达到这一水平，对一般人来讲，是比较容易的，只要方法对头，以
一、两个碑帖为主，坚持临摹，经过两年左右的努力，便可解决。
此期最容易出现的问题是见异思迁。因为刚刚进入书法艺术的大门，就好象到了一个从没有去过的地方，一切都是新鲜的，具有强烈的吸引力。又由于原来所见碑帖、法书不多，鉴赏能力自然较差。因此每见一个碑帖，就感到新奇，就想和自己所临碑帖比较，且常能发现所临碑帖不具备的“优点”，于是便改车易辙，临起新帖来。过了十天半月，又见了一个碑帖，还会弃旧图新。于是乎，朝秦暮楚，蜻蜓点水，到头来，落得个一无所获。
因此，这一时期，关键是选准碑帖就坚定地学下去，千万不可见异思迁。(二)缓进期
经过前一阶段的学习,可基本掌握入手碑帖的特点，即初步达到了“入帖”。但这种收效毕竟是初步的、幼稚的，碑帖中有的字，写起来还看得过去，碑帖中没有的字，写起来就大为作难，常常是离开帖便不知所措。因此，作为“根据地”来说，，还需要大量的时间，付出更艰辛的劳动来巩固，于是，便自然步入了“缓和期”。
顾名思义，这一阶段的进度相对要缓慢些。要熟练掌握前阶段所学碑帖的规律，做到帖中没有的字，也可顺手写来，而且让行家一看，便能识出宗法何家、源自何帖。为此，单单停留在照本临帖，显然是不行的。要注意逐渐打开视野，丰富自己。譬如，对自己所学的碑帖，应该做深一步的研究：它的时代背景和当时的书风，它的师承和渊源等等，如此，从横的和纵的方面，对所学碑帖作一番了解，找出与其有直接血缘关系的碑帖，作为临习的辅助，甚至改临这些碑帖亦无把可。同时还要注意培养对绘画（特别是中国画）、音乐、舞蹈等姊妹艺术的兴趣，逐步提高自己的审美能力。有时间还应该读些文学作品，特别是我国的古典文学，诸如诗、词、歌、赋等等，不断提高自己的文学素养。我们切不可忽视这些看来与写字似乎无关的事情，要舍得在这些“字外工夫”上花些气力，可能会因此而占去一些练字的时间，但这是值得的，将会在以后漫长的书法道路中，愈来愈体会到它的重要性。
这一阶段学习，不象前阶段那样收效明显。时间长了，新鲜感渐渐消失，学习的热度会逐渐下降；工作及社会活动的冲击；家务事的干扰；加至书法的提高过程，本来就是波浪式的，有时可能停滞不前，甚至出现“倒退现象”„„以上各种原因，都可能使一些人到此却步，以致前功尽弃。因此，这一阶段的关键是加强学习的自觉性，要处理好学习书法于本职工作及家务劳动的关系，要知难而进，在进步缓慢甚至停滞不前时，要顶得住。无数学书者的经验证明，这时往外正孕育着一个质的飞跃，只要方法得当，坚持下去，将会出现长足的进步。正是“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。
经过大约4-6年缓进期的学习阶段，对于书法的基本功已大体熟练掌握，如纸、墨、笔的性能和使用比较得心应手，所学碑帖基本掌握，能够选择自己喜欢的诗词、联语，按传统的幅式，创作出条幅、对联等不同形式的作品，而且常可得到行家的称道“这幅是写颜的，蛮有功夫”，“那幅是写王羲之的，有点意思“。一些有心人，还可以掌握一定的书法理论，具备初步的鉴赏能力。
一般学书法的人，经过不懈的努力，都可达到这一水平，此后便进入一个相对稳定的阶段。但有少部分人，还未进入稳定期便向下滑了。艺术修养差是重要原因，其中个别人还有一个致命的弱点——急于成名。他们的典型表现是自以为写得不错，有了一定的基础，于是便”创“起新来。什么是书法艺术特有的本质，什么是书法艺术的传统精华，什么是书法艺术的发展规律，等等，他们一概不管，而一味追求狂怪。更有甚者，个别人利用一些地区一些部门的人缺少书法知识，而以”书法家“自居，任笔为体，哗众取宠，实乃俗媚粗野，糟蹋艺术，而且谬种流传，为害匪浅。
现在随着书法事业的迅速发展，人们的欣赏水平和鉴别能力在不断提高，因此，走这条路的人在逐渐减少，他们的市场也愈来愈小，最终必然被淘汰。
（三）稳定期
稳定期在漫长的学书道路中，是非常关键的时刻，发展下去，大部分人将要不可避免地进入僵化阶段，不管是自觉或是不自觉。从事任何事业，想要取得一定成就，都不是轻而易举的，书法尤其如此。有人把它比作跳高，一般高度，运动员通过努力都可以达到，而且进度比较快，常常是五公分、十公分的向上升，但是到了一米
七、八以上，就很难了，每提高一公分，常常需要付出数倍于前的代价，如果方法不当或者稍微懈怠，还有下降的可能。书法进入稳定期前后就是这样，由于继续提高的难度加大，不少人便望而生畏，满足于已有的水平，不愿再作艰苦的长途跋涉，这是进入僵化期的最主要原因。还有些人，所见不多，又少理论作指导，于是徘徊起来，不知下步迈向何处，时间长了，心手自然僵化。因此，应尽量缩短稳定期。这就要求一方面不断巩固已有的成绩，继续经营多年来建立起来的根据地，一方面要积蓄力量，“窥测方向”，准备扩大地盘，打出新局面，力争早日进入升华期。
孙过庭《书谱》云：“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”。升华期之前，可视为“求平正”阶段，而进入升华期就开始了“追险绝”的艰苦里程。
（四）升华期
在缓进期中已经提到，要舍得在“字外功”上花些时间，而在向书法艺术高峰攀登的升华期，“字外功”就显得尤为重要了。
“字外功”的修养是多方面的。首先是文学修养，特别是古典文学，这与书法艺术的特质有直接关系。书法历史悠久，大量的书论经典是文言，没有一定的古文基础，就无法阅读；书法作品的内容，大多是写诗词、联语，没有一定的格律知识，就很难理解，这些还是表面的、直接的。更重要的是，文学修养是基础，是根本，它决定着一个人的气质、素养，这些内在因素，对一个人能否在书法事业上取得成功，是非常重要的。查阅一下书法史，便可发现历代书法家无一不是文学家、诗人、学者。
文学修养之外，还要注意培养广泛的爱好。书法艺术和其他姊妹艺术，诸如音乐、绘画、戏剧、舞蹈等等，有着密切的关系，可以从中汲取丰富的营养。一个人的知识面愈宽，对书法艺术的理解就愈深，审美情趣就愈高，这些在前面已经谈过。
还有一点需要强调的是，走出斗室，到社会中，到大自然中，去呼吸时代的气息，包览祖国的山河，以滋润我们的情怀，开阔我们的胸襟。古人尚知“读万卷书，行万里路”，在充满改革的信息时代，这一点就显得更为重要了。
当然，谈了这么多，最终还是离不了练字，也代替不了练字。由稳定期向升华期迈出的第一步很关键的，要有胆识，敢于追求，大胆突破。在缓进期中曾提到应找些与所学碑帖有直接血缘关系的碑帖心习，意思是在基础还不牢固时，步子不可迈的过大。现在就象盖楼一样，基础已经打好，该是向高层发展的时候了。这就要广开视野，博览约取，上下几千年，纵横数百家，各种书体，各种流派，都要尽可能涉猎；要和书法界的人士广泛接触、交谈；要多看各种专业性的书刊；„„这都是提高鉴赏水平的必由之路，而只有眼高才可手高。
下一步，字如何写。大体有两种方法：一是按自己原来所写碑帖，上溯其源，下寻其流，做一番研究，然后决定主攻目标。譬如，原来是写颜，而颜真卿主要宗法王羲之，同时还熔入了汉魏乃至周秦的笔法，因此就不防改写王羲之的传本或者在魏碑、隶书、篆书中选其
一、二名碑，写上一段时间。这样会自然觉出用笔的方法增多了、变活了，写出的点画更加内含，更多情趣，而结字的能力也自然增强了。还要寻其源流，历代受颜真卿影响的书家不计其数，晚唐的柳公权、五代的杨凝式、宋四家、明董其昌、王铎、傅山等等，或楷书，或行书都不同程度的透露着颜书的气息，尤其至清代，钱沣、刘墉、何绍基、翁同和、赵之谦等书家，师法颜体更为明显，但所列诸家又各具面目。因此不妨一一做些剖析，看看他们是如何继承古人，而又不被古人所缚，创出新路的。这是大有好处的，会为我们的学习提示不少可借鉴的方法。以上作法比较容易上手，也比较稳妥，但收效往往较慢。
再一个方法就是有意和自己找别扭，包括多方面。譬如，原是写碑的，现在偏要写帖；原是写隶书的，现在偏要写行书；原来写的比较秀，现在偏要写粗旷些；原来写的比较平正，现在偏要奇险些；原来写的较扁，现在偏要拉长；原来写的较慢，现在偏要快些；原来用的硬毫，现在偏用软毫；原来习惯用胶墨，现在偏掺进些水；原来爱坐着写，现在偏站着写；„„如此等等，一个目的：争取短期内出现大变化。这就更要有胆有识，甚至要担些风险，可能会失败，使你不得不回头重来，即便如此，也可从中吸取经验教训，为下步铺平道路。有人把这种方法比作”远亲结婚“。不无道理，只要”双方健康“，是可以达到”优生“的。所谓”双方健康“，一是基本功扎实，一是目标选的好，这样既利于出新，又不致脱离法度。否则，不可避免要出现”怪胎“。
以上两种方法，要因人而异，一般情况宜先用第一种，后用第二种，还要根据不同时期的不同情况，灵活掌握，轮换使用。
按照《书谱》的说法，这一期为”既知平正，务追险绝“。 (五)成熟期
经过十数年的不断探索，不断追求，阅历在逐渐丰富，境界在逐渐升华，笔下的功夫在逐渐成熟，至此，自然达到了“运用尽于精熟，规矩暗于胸襟，自然容于徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞”，达到了“通会之际，人书俱老”的境界。这里需要指出，“人老”谓修养的成熟，“书老”谓造诣的高深，不可把“人老”错误地理解为年高，历史上年轻而成名的书家是不乏其例的，著名的书圣王羲之仅活了五十多岁，他的儿子王献之才活四十多岁，而他们的成就和影响，可说是无出其右的。
按《书谱》的书法，到此，已是“既能险绝，复归平正”了。这个“平正”，不是第一阶段“平正”的还原，也不是第二阶段“险绝”的倒退，同是“平正”，却有着质的不同，经过了“险绝”的“平正”，是返朴归真。
从起步到成熟，经历了二十多个酷暑、严寒，一个书法爱好者终于成长为书法家。这是一个强者在知识的海洋里向光明的彼岸奋力拼搏的艰苦历程，又是一个胜者从书法艺术的必然王国到自由王国的幸福历程。祖国书法艺术的未来，正寄希望于这些向着前方而又脚踏实地的人们！
第12篇：硬笔临帖书法作品展的通知
关于举办“北大附中新疆分校杯” 新疆首届硬笔临帖书法作品展的通知 伊犁哈萨克自治州文联、教育局、教研室；各地州市文联、教育局、教研室、大专院校、中小学、校外教育培训机构：
为弘扬祖国的传统书法艺术，进一步加强对经典书法艺术的研究和继承，深入贯彻落实《中华人民共和国国家通用语言文字法》和《教育部关于中小学开展书法教育的意见》（教基二[2011]4号）以及自治区教育厅《关于中小学开展书法教育的通知》（新教基[2011]25号）的部署和要求，倡导学习硬笔书法要以优秀的经典古帖为范本的正确学习方法，提高新疆各族人民的汉字书写能力，促进“双语”教学，推动我区中小学书法教育的开展，自治区文学艺术界联合会、自治区教育厅决定共同举办“北大附中新疆分校杯”新疆首届硬笔临帖书法作品展, 该项比赛展览从2012年11月起实施，每两年举办一届，由自治区硬笔书法家协会承办，现将有关征集参赛作品的事项通知如下：
一、征稿范围
全疆民汉硬笔书法爱好者均可参加，区内各高校、中小学师生均可投稿。
二、主办单位
自治区文学艺术界联合会
自治区教育厅
三、承办单位
自治区硬笔书法家协会
四、协办单位
北京大学附属中学新疆分校
五、组织机构
大赛组委会
名誉主任: 黄永军
顾问：李鸿仪 赵彦良 于小山
主任：海萨尔•夏班拜
副主任：毛文新 孙金利 戴永芳
委员: 孙秀江 安尼瓦尔•乌斯曼诸学鸿 熊川武 彭正勇
大赛办公室
主 任：彭正勇（兼）
成 员：周静 祁效沅 张琦 田培宏 沙秋枫 闫玉川
评审委员会由自治区书法家协会和自治区硬笔书法家协会的部分主席团成员共同组成，名单另行公布。
法律顾问：邱锦才
六、作品要求
1、临帖碑帖要求：
作品必须是临摹历代名家优秀碑帖（详见附件《新疆首届硬笔临帖书法作品展碑帖参考目录》,临作要注意章法的完整性，作品的艺术性（鉴于举办硬笔临帖展在我区尚属首次，各参赛单位（学校）及个人会涉及到碑帖版本选择、临帖方法及赛前辅导培训等问题，可咨询新疆硬笔书法家协会大赛办0991-6678722，联系人:彭正勇，组委会将协调相关专家老师给予解答和帮助）。
2、参赛作者须知：
参赛以单位（学校）统一报名或个人报名参赛均可。投稿作品数量不限，作品署名一律使用真实姓名，且署名必须一致，作品不得代笔，一经发现即取消参评资格。由单位（学校）统一选送的，需填写作品团体参赛登记表（同时发送电子版参赛名单汇总表至
541344788@qq.com)，成人组每件作品需缴纳参评费30元整（请将邮局汇款单据复印件贴于作品背面，无费不予评审），青少年组（18周岁以下）免收评审费，所有参赛作品一律不退，作品展出后归承办单位收藏，并对获奖作品拥有所有权和出版权，凡投稿作者，视为同意遵守征稿启事中的所有规定，请组织者和参赛者严格遵守比赛规则，否则造成失误由本人负责。
3、作品规格要求:
成人组作品4尺对开(长138CM宽35CM，竖式为宜)以上、6尺整张（长180cm宽97cm）以内，青少年组作品不小于16开,投稿作品背面右下角用铅笔正楷字体注明所临碑帖的名称，临习作者姓名、性别、族别、年龄、作者详细通讯地址、邮编、联系电话，信封左下角请注明“临帖展”。
4、比赛截稿时间：
2013年3月15日（以当地邮局邮戳为准，逾期恕不接受），2013年4月评审，5月颁奖展览。
5、作品寄送地址:
乌鲁木齐市新市区长春南路蓝调一品A区（新疆硬笔书法家协会创作培训中心）新疆首届硬笔临帖书法展览办公室彭正勇 收。
邮编：830011
咨询QQ：541344788
联系电话：0991-6678722
18999180113
竞赛信息查询地址：新疆硬笔书法网http://.cn/xjybsfxh
七、作者待遇
1、作品征集后，由有关专家组成评委会对全部应征作品进行认真评奖。
成人组设一等奖3名（奖金1000元），二等奖6名（奖金500元），三等奖10名（奖金200元），优秀奖20名，入展100名，入选100名,获奖及入展作者颁发证书及赠送作品集一册；入选作者颁发证书，订购作品集5折优惠。
青少年组（18周岁以下）设一等奖10名，二等奖20名，三等奖30名，优秀奖50名，入展150名，入选300名，获奖作者颁发证书及赠送作品集一册；入展及入选作者颁发证书，订购作品集5折优惠。
2、对组织20幅以上作品的教师均颁发优秀指导教师奖；
3、对组织40幅以上作品的单位颁发三等集体组织奖；对组织60幅以上作品的单位颁发二等集体组织奖；对组织80幅以上作品的单位颁发一等集体组织奖；对组织100幅以上作品的单位颁发特等集体组织奖。
4、本次展览成人组获奖作者可作为加入新疆硬笔书法家协会会员的条件，入展作者作为加入新疆硬笔书法家协会会员的条件之一；少儿组获奖作者可作为加入新疆硬笔书法家协会青少年分会会员的条件，入展作者作为加入新疆硬笔书法家协会青少年分会会员的条件之一。 附件：《新疆首届硬笔临帖书法作品展碑帖参考目录》
自治区文学艺术界联合会
自治区教育厅
二〇一二年十一月十二日
附件：
新疆首届硬笔临帖书法作品展碑帖参考目录
篆书
《大盂鼎铭文》《散氏盘、虢季子白盘铭文》
《毛公鼎铭文》《秦石鼓文》
《秦峄山刻石》《汉袁安袁敞碑》《宋拓天发神谶碑》《清邓石如篆书》《清杨沂孙篆书》《清吴大潋临金文三种》《清赵之谦篆书》
《清吴让之篆书》
《清吴昌硕篆书》
隶书
《汉石门颂》
《汉乙瑛碑》
《汉礼器碑》
《汉张景碑》
《汉鲜于璜碑》
《汉史晨前后碑》
《汉西狭颂》
《汉尹宙碑》
《汉曹全碑》
《汉张迁碑》
楷书
《晋钟繇宣示表》《晋王羲之乐毅论》
《晋王羲之黄庭经》
《晋王献之洛神赋十三行》
《元桢墓志铭》
《元显俊墓志铭》
《司马禺妻孟敬训墓志铭》
《皇甫瞵墓志铭》
《崔敬邕墓志铭》
《李壁墓志铭》
《元廷妻穆玉容墓志铭》
《司马禺墓志铭》
《宣武帝嫔司马显姿墓志铭》
《张玄墓志铭》
《美人董氏墓志铭》
《苏孝慈墓志铭》
《元公夫人姬氏墓志铭》《北魏张猛龙碑》《北魏郑文公碑》《北魏石门铭》《唐虞世南孔子庙堂碑》《唐褚遂良雁塔圣教序》
《唐褚遂良大字阴符经》
《唐颜真卿多宝塔碑》《唐颜真卿麻姑仙坛记》《唐颜真卿颜勤礼碑》
《唐柳公权玄秘塔碑》《唐灵飞经》《唐颜真卿自书告身帖》
《元赵孟頫道德经》
行书
《晋王羲之兰亭序帖》
《宋拓怀仁集王书圣教序》
《唐李邕书麓山寺碑》
《唐颜真卿书祭侄文稿》《唐彦真卿书争座位帖》
《宋苏轼人来得书、新岁展庆帖》《宋黄庭坚松风阁诗、华严疏卷》《宋米芾苕溪诗卷》
《宋蔡襄自书诗》
《元赵孟頫书洛神赋》
《明文征明西苑诗》
《明唐寅落花诗册》
草书
《宋拓智永真草千宇文》
《唐孙过庭书谱》
《唐贺知章书孝经》
《唐张旭书古诗四帖》
《唐怀素自叙帖真迹》
《六体千字文》
《明宋克书急就章》
《草诀百韵歌》
第13篇：学习书法必备书法入门知识
学习书法必备——书法入门知识
【学习准备】 书写姿势→执笔方法→运笔用墨→临帖读帖 → 谋篇布局→ 创作琐谈→ 欣赏借鉴
【楷书探究】 柳公权玄秘塔碑神策军碑楷书习字教范(作者/戴尧天) 颜真卿《颜勤礼碑》楷书习字教范(作者/苍舒) 《九成宫醴泉铭》临习指导 楷书范例怎样临习《宣示表》 怎样临习颜真卿《勤礼碑》 怎样临习《爨宝子碑》 怎样临习《嵩高灵庙碑》
【隶书课堂】 怎样临习《曹全碑》(马于强)怎样临习《礼器碑》(闻毅先)怎样临习《张迁碑》（唐亮）怎样临习《衡方碑》（沈维进） 【行草技法】 【篆书入门】
【硬笔书法】 硬笔写字姿势与用笔 硬笔书写工具 硬笔楷书选帖与练字方法 硬笔楷书笔画特点与书写 硬笔楷书结构分析 硬笔楷书创作欣赏
【书法故事】
【书家必携】 单句(转自书法教学资料库) 对联(转自书法教学资料库)经典古诗词200句 唐诗300首
宋诗100首 500首七言绝句(转自书法教学资料库) 书法佳句(转自书法教学资料库)经典诗文(转自书法教育资料库) 千字文 增广贤文
小学生必背古诗[1][2][3][4][5][6][7] 中华道德名言精粹(朱小丹辑录) 般若波罗蜜多心经(注释版) 【装裱艺术】 中国书画装裱简史 装裱的设备工具材料 装裱的部位名称 怎样学习书画装裱 书画装裱款式的设计原则 书画装裱后的保护 怎样评品装裱质量 装裱相关术语
装裱实例
第14篇：硬笔楷书书法教学大纲——曹传旭
沸点艺术培训国粹艺术坊书法班
硬笔书法教学大纲
编辑老师：
曹传旭
硬笔楷书书法分为：
初级班二十五课时
中级班三十一课时
高级班二十四课时
注：共八十课时，每课时90分钟，中间十分钟休息时间。
第一节、课前准备
点 第二节、左点的写法
第三节、右点的写法 第四节、挑点的写法
横 第五节、短横的写法 第六节、中横的写法 第七节、长横的写法
竖
第八节、短竖的写法 第九节、垂露竖的写法第十节、悬针竖的写法
撇
第十一节、短撇的写法
第十二节、斜撇的写法 第十三节、竖撇的写法
捺
第十四节、斜捺的写法 第十五节、平捺的写法 第十六节、反捺的写法
折
第十七节、横折的写法 第十八节、竖折的写法 第十九节、撇折的写法
钩第二十节、
横钩的写法 第二十一节、竖钩的写法 第二十二节、斜钩的写法
初级班
第二十三节、卧钩的写法 第二十四节、变化笔画 第二十五节、最后总结
第一节、第二节、第三节、第四节、第五节、第六节、第七节、第八节、第九节、第十节、第十一节、第十二节、第十三节、第十四节、第十五节、第十六节、第十七节、第十八节、第十九节、
中级班课前准备 宝盖的写法 包耳的写法 木的写法 山的写法 日的写法 口的写法 土的写法 米的写法
木的写法与姓名练习月的写法 火的写法
王的写法
框架结构1.1（门字框、同字框、国字框） 框架结构1.2（复习、国字框）
框架结构2.1（区字框、句子框、凶字框） 框架结构2.2（复习、凶字框）
相似部首1.1（示字旁和衣字旁的写法） 相似部首1.2（复习、竖心旁的写法）
第二十节、
相似部首2.1（厂字头、广字头）
第二十一节、相似部首2.2（复习、病字头）
第二十二节、相似部首3.1（单人旁、双人旁）
第二十三节、相似部首3.2（复习、绞丝旁）
第二十四节、相似部首4.1（两点水、三点水、言字旁） 第二十五节、相似部首4.2（复习、言字旁） 第二十六节、相似部首5.1（提手旁、食字旁） 第二十七节、相似部首5.2（复习、金字旁） 第二十八节、相似部首6.1（草字头、竹字头） 第二十九节、相似部首6.2（复习、点横） 第三十节、
相似部首7 第三十一节、最后总结
高级班
1、选帖
2、临帖
3、调整
4、创作
初级班
初级班需掌握基本坐姿，握笔方法，掌握好八个基本笔画的大小、方向和粗细，基本汉子笔顺，放慢书写书速度。在初级班结束时能把整篇的汉子大小应写统一。能独立完成一幅20字，28字的古诗。
第一节、安全教育知识讲解，在没有正式进入本机构书法教学系统前，请每位同学独立写一张字，留校保
存，对每个学生进行书写水平摸底，制定具体针对个人的教学方案。预习第二节课的内容。
点
第二节、左点的写法
1、左点的写法与说明，学点的第一步就是先把握好点的方向，点的轻重粗细次之
2、具体分类
及动作要领
3、点的描红
4、与点有关的结构知识
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充
练习
第三节、右点的写法
1、右点的写法与说明
2、具体分类及动作要领
3、点的描红
4、与点有关的结构知识
5、书
写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
第四节、挑点的写法
1、挑点的写法与说明
2、具体分类及动作要领
3、点的描红
4、与点有关的结构知识
5、
书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
横
第五节、短横的写法
1、短横的写法与说明
2、与横有关的结构知识的举例讲解
3、短横练习并举例范字
4、短
横描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
第六节、中横的写法
1、中横的写法与说明
2、与横有关的结构知识的举例讲解
3、中横练习并举例范字
4、中
横描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
第七节、长横的写法
1、长横的写法与说明
2、与横有关的结构知识的举例讲解
3、长横练习并举例范字
4、长
横描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
7、区分开横的大小长短，
对于横的练习主要是先引导学生先把横写的平整，再引导学生横的顿
笔轻重。
竖
第八节、短竖的写法
1、短竖的写法与说明
2、与竖有关的结构知识的举例讲解
3、短竖练习并举例范字
4、短
竖描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
第九节、垂露竖的写法
1、垂露竖的写法与说明
2、与垂露竖有关的结构知识的举例讲解
3、短垂露竖练习并举例
范字
4、垂露竖描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
第十节、悬针竖的写法
1、悬针竖的写法与说明
2、与悬针竖有关的结构知识的举例讲解
3、悬针竖练习并举例范
字
4、悬针竖描红与练习
5、书写反例对比（常见笔画错误）
6、补充练习
首先让学生在田字格中的竖中线上练习竖，达到预期效果，逐渐增加竖在一个田字格中的数量，
但是要保证竖的平行。
撇
第十一节、短撇的写法
1、撇的分类：短撇、斜撇、竖撇，并举例
2、短撇的说明与分类比较
3、短撇的描红与练习
4、
短撇的练习举例
5、补充练习
第十二节、斜撇的写法
1、斜撇的说明与分类比较
2、撇的分类：斜撇，并举例练习
3、斜撇的描红与练习
4、斜撇
的练习举例
5、关于斜撇的“宁直勿弯”
6、补充练习
第十三节、竖撇的写法
1、竖撇的说明与分类比较
2、撇的分类：竖撇，并举例练习
3、竖撇的描红与练习
4、竖撇的
练习举例
5、补充练习
捺
第十四节、斜捺的写法
1、捺的分类：斜撇、平捺、反捺，并举例
2、斜捺的写法与说明
3、斜撇的描红与练习
4、
斜撇书写细节提要
5、斜撇的结构知识举例练习
6、补充练习（撇底捺高，捺再授课时先引
导学生先画斜线加一短横，熟练再引导学生捺出脚，轻重的变化。）
第十五节、平捺的写法
1、平捺的写法与说明
2、捺的分类：平捺，并举例练习
3、平捺的描红与练习
4、捺画书
写细节提要
5、捺画的结构知识举例练习
6、补充练习
第十六节、反捺的写法
1、反捺的写法与说明
2、捺的分类：反捺，并举例练习
3、反捺的描红与练习
4、反捺书
写细节提要
5、反捺的结构知识举例练习
6、补充练习
折 第十七节、横折的写法
1、折的写法与说明
2、折的分类：横折、竖折、撇折，并举例练习
3、折的描
红与练习
4、折画书写细节提要
5、折画的结构知识举例练习
6、补充练习
（横短竖长，横平竖直；横长竖短，竖向左下倾斜。）
第十八节、竖折的写法
1、竖折的写法与说明
2、折的分类：竖折，并举例练习
3、竖折的描红与练习
4、竖折书写细节提要
5、竖折的结构知识举例练习
6、补充练习
第十九节、撇折的写法
1、撇折的写法与说明
2、撇折的分类：撇折，并举例练习
3、撇折的描红与练
习
4、撇折画书写细节提要
5、撇折的结构知识举例练习
6、补充练习
钩
第二十节、
横钩的写法
1、钩的写法与种类：横钩、竖钩、斜钩、卧钩，并举例练习
2、横钩的说明与
要求
4、横钩书写细节提要讲解
5、横钩的结构知识举例练习
6、补充练习
第二十一节、竖钩的写法
1、竖钩的说明与要求
2、钩的写法与种类：竖钩，并举例练习
4、竖钩画书写细节提要讲解
5、竖钩的结构知识举例练习
6、补充练习
第二十二节、斜钩的写法
1、斜钩的说明与要求
2、斜钩的写法与种类：斜钩，并举例练习
4、斜钩画书写细节提要讲解
5、斜钩的结构知识举例练习
6、补充练习
第二十三节、卧钩的写法
1、卧钩的说明与要求
2、卧钩的写法与种类：卧钩，并举例练习
4、卧钩画书写细节提要讲解
5、卧钩的结构知识举例练习
6、补充练习
第二十四节、变化笔画的写法
第二十五节、对于八个基本笔画的基本写法的考核，课前老师准备好一段关于基本笔画的考核内容，考核
内容为带有基本笔画的范字总结补漏，强化学生弱的笔画，练习半小时左右。每人准备一副
20字,28字等古诗一首，或者一段话，比赛或者考级，给学生以肯定。拍照存档，与进校时
的字进行比较。
中级班
中级班需掌握一个汉子里笔画的粗细对比，对于一些变形的偏旁部首进行准确的把握好它的大小、方向、画粗细对比，相对初级班提高书写速度。能独立完成一幅20字、28字的、40字或者小篇幅的诗词。
偏旁部首
第三节、安全教育知识讲解，提前打印出包含中级班所有偏旁部首的范字，每位同学写一张范字，留校保
存，对每个学生进行书写水平摸底，制定具体针对个人的教学方案。预习第二节课的内容。
第四节、宝盖的写法
1、讲解秃宝盖的写法与说明，学生做到“上收下放”，举例练习
2、宝盖头在秃宝盖
的基础上，讲解点的位置，举例练习
3、穴宝盖在宝盖头的基础上，讲解短撇和点的位置、距离、
大小，举例练习。
第三节、包耳的写法
1、学习包耳的写法前复习垂露竖和悬针竖的区别，之有左包耳中的竖是垂露竖，示
范时提醒小孩把握好左包耳的大小，举例练习
2、再写左包耳的基础上，右包耳中的竖是悬针竖
3、练习单包耳时应先让学生自己观察单包耳的大小，方向，粗细。然后再示范，最后举例练习。
第四节、木的写法
1、讲解木子头、木字旁、木字底三个部首的区别
2、举例说明
3、木子头、木字旁、木字底范例
的描红与练习。书写时提醒学生对每个字形的把握。
第五节、山的写法
1强调山字部白均匀，山字旁写的相对较小。
2、山字头次之
3、山字底在字的下方，故而最大。
4、举例说明与练习
第六节、日的写法
1、首先区分日字头、日字旁、日子底大小、形状、部白均匀
2、日子头上宽下窄，举例练习与
说明
3、日字旁整体偏长，举例练习与说明
4、日子底上下一样宽，举例练习与说明。
第七节、口的写法
1、口子头上宽下窄，呈扁宽，举例练习与说明
2、口字旁字形偏小，不宜太大，整体上仰，举例
练习与说明
3、口子底字形扁阔，举例说明
4、口在写时要注意字形大小的的把握，横折的地方，
注意顿笔。 第八节、土的写法
1、首先讲解土字头、土字旁、土字底的字形
2、土的竖不要太长，两横之间的距离不宜太大
3、
土字头的最后一横为主笔，举例练习与说明
4、土字旁两横往右上倾斜，两横的长度基本相仿，
举例练习与说明
5、土字底在书写时应注意土字的整体方向，上横短下横长，土字底的举例练习
与说明。
第九节、米的写法
1、讲解米字头、米字旁、米字底的字形特点用以区分2米字头上松下紧，末笔为点，举例练习与
说明
2、米字旁字形较长，书写时不应写的太宽，米字旁的举例练习与说明
3、米字底上紧下松，
捺应舒展开来，米字底的举例练习与说明。
第十节、木的写法与姓名练习
1、讲解目字旁的特点，目字书写时要部白均匀，目的举例练习与说明2练习每个学生的名字，整
体调整每个学生名字的字形，讲解书写名字时应注意事项。
第十一节、月的写法
1、书写月的独体字，讲解月字旁字形，举例练习与说明
2、月字底书写时上紧下松，字形相对
月字旁较短，月字底的举例练习与说明。
第十三节、火的写法
1、书写独体字火，讲解火的写法与说明
2、讲解火字旁的字形，火字旁的捺变点，整体偏长，
火字旁举例练习与说明
2、火字底书写时，撇比较独体字较短，撇与捺的末端在一条水平线上。
3、女字旁的举例练习与说明。
第十三节、王的写法
1、王独体字的讲解，部白均匀，最后一横较长
2、讲解王字旁的特点，王字旁整体呈长方形最
后一笔在书写时为提，王字旁的举例练习与说明
3、讲解王字底的字形特点，王字底字形扁，最
后一横长而稳王字底的举例练习与说明
4、虫子旁的举例练习与说明。
第十四节、框架结构1.1（门字框、同字框、国字框）
1、讲解框架结构的特点，上下等宽，框架内部四周留白，右部留白较大，注意横折时的顿笔
2、
门子框的讲解，举例练习与说明
3、同字框的讲解，练习与说明
第十五节、框架结构1.2（复习、国字框）
4、国字框的讲解，练习与说明，最后一笔不封口，以透气，举例练习与说明。
第十六节、框架结构2.1（区字框、句子框、凶字框）
1、讲解区字框的结构特点，区字框的横上短下长，折笔的地方要有力，区字框的举例讲解与练
习。
2、讲解句字框的结构特点，句子框的撇短，折的地方要自然，句子框里面部分的位置布局，
句子框的说明与练习
第十七节、框架结构2.2（复习、凶字框）
1、凶字框书写时，应先把握好凶字框里部分的大小，凶字框上放下收，凶
字框的举例练习。
第十八节、相似部首1.1（示字旁和衣字旁的写法）
1、讲解示字旁的写法与说明，点与横撇的距离的准确把握，横撇的角度，最后一笔点的位置的
把握，示字旁的举例练习。2在示字旁的基础上把握好衣字旁最后两笔的位置，衣字旁的举例练
习。
第十九节、相似部首1.2（复习、竖心旁的写法）
1、复习框架结构的写法与举例练习
2、竖心旁第一笔左点，第二笔右点，注意两点与竖的关系，
举例练习。
第二十节、相似部首2.1（厂字头、广字头）
1、厂的第一笔往右上仰，在横起笔的地方写一长撇，厂子框里面部分往右破除厂子框
2、广
字头在厂字头的基础上，加在横的中间加一点，注意点与横的举例。
第二十一节、相似部首2.2（复习、病字头）
3在广字框的基础上，在长撇的外围写出点、提得病字头，注意两点的距离和大小，举例练习。
第二十二节、相似部首3.1（单人旁、双人旁）
1、讲解单人旁的结构与分布特点，垂露竖起笔的地方在撇的中下部起笔 ，举例练习
2、双人旁在单人旁的基础上加一撇，撇的起笔在同一竖线上，第一撇为短撇，举例练习
第二十三节、相似部首3.2（复习、绞丝旁）
1、讲解绞丝旁的书写技巧，绞丝旁每一个撇折横的方向不同，左齐右不齐，举例练习。
第二十四节、相似部首4.1（两点水、三点水、言字旁）
1、复习点的写法
2、讲解两点冰的写法，两点呼应，注意两点的距离
3、讲解三点水的写法，
三点之间的距离，右外延线呈弧形，第一笔和第二笔结束的地方在同一竖线上
第二十五节、相似部首4.2（复习、言字旁）
1、讲解与说明，言字旁第一笔与第二笔之间的距离把握准确，点的位置把握准确。举例练习。
第二十六节、相似部首5.1（提手旁、食字旁）
1、讲解提手旁写法与技巧，不宜过于宽，竖钩挺拔，右边对其，左边呈外弧线，举例练习。
2、
讲解食字旁的写法与技巧，食字旁窄长，第二笔不宜太大，举例练习与说明。
第二十七节、相似部首5.2（复习、金字旁）
1、讲解金字旁的写法，第
二、
三、四笔等距部白，上紧下松，讲解反例，举例练习。
第二十八节、相似部首6.1（草字头、竹字头）
1、讲解草字头的结构特点，上放下收，举例练习
2、竹字头的写法与讲解，左底右高，左右大
小一样，举例练习与说明。
第二十九节、相似部首6.2（复习、点横）
1、横为长横，点在横的正中上方，点横可分可连，举例练习与说明。
第三十节、相似部首7
1、讲解走字底的写法与说明，一波三折，点与横着折撇，均匀部白，举例练习与说明。2建字
底平捺伸展，一波三折，举例练习与说明。
3、走字底右边对其，第二横较长，捺伸展，举例
练习与说明。
第三十一节、对于偏旁部首的基本写法的考核，课前老师准备好考核内容，考核内容为带有基本偏旁部首
的范字总结补漏，强化学生弱的偏旁部首，练习半小时左右。每人准备一副50字,80字左右
古诗一首，或者一段话，比赛或者考级，给学生以肯定。拍照存档，与进校时的字进行比较。
高级班
选帖、临帖、调整、创作
一到十节课、选帖、临楷书古帖，讲解隶书、楷书书写技巧，姓名设计练习，讲解落款要领。书写水平能
达到江苏省书法社会考级十级，能独立完成一幅不限字数的书法作品。
第十一节、
1、首点局正
2、顾盼通变
3、创作作品指导练习
第十二节、
1、点竖直对
2、中直对正
3、创作作品指导练习第十三节、
1、中直偏右
2、竖笔等距
3、创作作品指导练习
第十四节、
1、横笔等距
2、底竖斜位
3、创作作品指导练习
第十五节、
1、上收下展
2、上展下收
3、创作作品指导练习
第十六节、
1、上正下斜
2、上斜下正
3、创作作品指导练习
第十七节、
1、下方迎就
2、左收右放
3、创作作品指导练习
第十八节、
1、左斜右正
2、对等平分
3、创作作品指导练习
第十九节、
1、左右对称
2、主笔脊柱
3、创作作品指导练习
第二十节、
1、中宫收紧
2、收缩纵展
3、创作作品指导练习
第二十一节、
1、大小独具
2、连撇参差
3、创作作品指导练习
第二十二节、
1、三部呼应
2、钩趯匕刃
3、创作作品指导练习
第二十三节、
1、围而不堵
2、斜抱穿插
3、创作作品指导练习
第二十四节、
复习总结
注释：
此课程前半部分是目录的形式展现给家长看的，后半部分是自己（老师）看的，包括一些汉字规律，和本堂课主要上课目标或知识点，在此课程基础上还可以做出一配套的教案和ppt。做课程的意思是有计划有目标的辅助教学，课程里是最基础的教学内容，对于孩子的书写水平应整体调控，还要针对孩子的不同情况进行调整。
第15篇：书法教学工作总结
201
3法教学工作总结书
桓台县辕文小学
宗可健 2014.03
镇
田庄
转眼间我来到辕文小学工作已经半年多了，回顾这半年的书法教学工作，我觉得基本上是比较顺利地。当然在工作中我得到了许多成功的喜悦，但有时也存在着一定的问题。我将会把这学期所得的经验和成果在下学期的工作中继续保持，把教学工作中所存在的问题尽快的妥善解决。今在此作一番总结，以便择优汰务，取长补短以待明年的书法教学水平更上一层楼。
我担任校本课程-----美术书法教师，系统的明确了学期工作的目标和任务，并结合学校工作的现状和特点制定了详细的教学计划。教学中我认真遵照教学计划要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。还按照学校管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。书法课学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲是很重要的一节课，对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师和学生来说都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
我在书法课教学中有的放矢，有重点有难点，注意书法课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族艺术传统，增强学生的民族自豪感。书法教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用书法故事等资源，丰富书法教学的内容。书法教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。通过书法教学，培养学生对书法的兴趣与爱好；学习书法的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，思考能力、形象思维能力和创造能力。在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上端正自己；从行动上参加继续教育学知识。
那么在此具体的总结一下我的书法教学过程和方法。
1、“爱之愈深效果愈佳”，兴趣是最好的老师。学习书法需要很好的耐性和坚强的意志，如果不能激发学生的兴趣，学生会很快放弃对书法的学习。我是通过如下方法去发掘教学的亮点，培养学生的持久兴趣的。
A、首先想法让学生信我服我，有点崇拜就更好。除了认真备好、上好每一节课外，平时我能严格要求自己，遍临学生手中所学的帖，抓紧时间读帖和创作，对练习认真、肯动脑、进步快的学生，我都会写一张书法作品送给他们、勉励他们。 B、当学生进步较慢或心情烦燥时，我会播放一些古代书法名家成才故事的片子给学生看，引导学生如何去欣赏书法作品，启发鼓励学生，陪学生渡过一个又一个的枯燥期和进步过渡期。 C、力争在校园内大面积展示学生的书法课堂作业，有些在宣传栏展出，有些装裱成框在书法展展出。让他们介绍自己临帖的经验，树立书法学习榜样。有身边的“明星”作为学习追赶的对象，学生的兴趣和水平都得到较快的提高，形成一股你追我赶的良性竞争氛围。 D、经常带他们去参加各种书法比赛，增长学生们的见识，使他们获得更多的比赛经验。通过比赛证书使学生受到了极大的鼓励、获得了成功感，增强了信心，更加坚定了对书法的兴趣和执着。
2、具体讲解书法的演变和发展历程。并让学生们简单的了解各种字体的区别，让他们知道书法的初级阶段是从楷书练起的。我觉的学习书法，培养良好的习惯是最重要的，也是最关键的。于是在学习写字之前先纠正他们的书写姿势，教他们如何握笔，如何坐。然后利用幻灯投影仪来为大家讲解和示范具体的笔画，这样不仅体现了教学的直观性，而且更提高学生的注意力提高他们的模仿兴趣。在讲解每个笔画的时候，我会用象形的教学方法来为学生们展示不同笔画的形态特征。比如一个点的写法像一个露珠；竖的写法像一个倒挂着的针。这样更加深了学生们对每个笔画的理解。
3、我特别强调字帖的临摹。要求同学们要按着字帖的格写，保证写的每一笔都跟字帖上格的位置一样，字的大小比例一样。强调字的各笔画要和字帖相仿，尽量要达到一致，学习字帖的用笔，每一笔都要做到起笔、行笔、收笔这三个过程，注重每一笔画的大小、粗细的不同。还有搞清楚字的笔顺也是尤为重要的。
4、强调培养学生的毅力，坚持天天练字。书法并不是一朝一夕就能学成的。它肯定离不开坚持不懈的练习。上完书法课我给他们留的作业是每天坚持练30分钟的毛笔字，并制订一个签字本，坚持每天让家长监督签字。
以上是我的整个硬笔书法教学过程和方法。通过以上方法的学习，同学们的书法水平明显的有了突飞猛进的提高，我从内心里有了一丝欣慰。但是我感觉到在方法上还有某些方面的不足，缺少书法特色学校教学经验，个人自身书写局限性较大还有待于进一步提高；优差生差距大。在今后的教学工作中，我将再努力提高自身的业务素养，弥补工作中的不足；要针对每个学生，做到具体问题具体分析，使优差生的差距越来越小，保证使学生的整体水平再有新的突破，尽量让素质教育从初村小学得到充分的体现。
第16篇：书法教学工作总结
娄丈子中学2008—2009学年度第一学期
书法教学期末工作总结
娄丈子中学 王旭飞
日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我利用书籍、网络认真学习了有利于促进书法教学的各类书籍。通过学习充实的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过外出听课、请外校老师听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的各类教育、教学方法应用到课堂教学实践中，立足传统，力求让我的书法教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高书法教学质量。
本学期我任教全校
七、八年级的书法课，每周共计10节课，另外还有兴趣班。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对书法更有兴趣，同时提高学生的书法水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的书法兴趣班的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定目标，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在兴趣班教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让书法教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
在日常工作中发现典型，树立典型，带动全体。七（2）、七（1）、八（2）班、八（4）班四个班的作业都能达到规范要求，人人作业干净、字迹端正。在全校整体水平比较高，为树立班级典型，在其他班的教学过程中我就经常把好的地方摆在学生面前，这样推动我校各班写字水平的提高。
为了提高全校写字水平，我先从全校学生的双姿开始抓起，书法室开设了作业展览专栏，班班树立了写字好的典型。在年级组、班级及个人典型层层带动下，练习书法，蔚然成风。
为了促进学生写字水平的提高，我们积极组织学生开展丰富多彩的课外兴趣活动。其中，本学期参加书法班的学生已达到三十余人，经过一个学期的学习，学生水平大有提高。作品的发表、比赛的获奖都是兴趣班的学生，学员大都在班上成了书法的主力军。
三、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
2、书法教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在书法兴趣班开设“篆刻”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些书法教学的特色点，为开创为娄丈子中学书法教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。经过本学期书法教学，学生钢笔字的水平也有了很大进步。
四、努力方向
书法教育，不是为了培养少数书法家，而是一种教育，是一种面向全体学生的最基础的教育。对学生来说是能力培养、学习习惯的养成教育。所以，我必定坚持发扬我校的光荣传统，认真做好这项工作。今后仍需加倍努力，取兄弟校之长，补己校之短，进一步创造性地开展工作，推动全校书法教育工作上新水平。
第17篇：书法教学工作总结
美术兴趣小组工作总结
时光如流水，本学期的课程转眼间就结束了。这一个学期已经成了永远的过去，有成功的喜悦，也有失败的懊恼。反思、总结是对这学期的一个评价，是对今后工作的方向的一个确立。现在我把本学期的具体工作总结如下：
一、细研教材 制定计划
书法教学对于我来说，有自己的东西可以讲的，但是没有教材只有要求的课是不好上的。有了完善的教学内容和教学要求，教学就有了很好的方向；有了教学用书，就有了很好的依据可以参考，该教材以楷书基本笔画为中心，以偏旁部首和间架结构为依托，循序渐进，可摹可临。
二、扎实牢靠的课堂教学
练习书法不是什么结果，因为艺术是没有结果的。他是一个表达、交流和学习的过程，不是一朝一夕就可以练就的。他是一个长期的、坚持的过程。所以练习书法不应该放在结果上，而是放在练习上。
1、精讲多练很重要。在我的课堂上，给学生讲解简单的方法和大量的联系实际。一般的我讲课不会超过十分钟，重要的是个别辅导和学生的亲身体验。练习是学习，体验也是学习，从不同的角度去学习会达到更好的学习效果。先采用通俗易懂的口语给学生讲解，不要按照书本上的死搬硬套，那样学生很难接受，特别是在笔画教学中容易出现的错误，更要形象化，让学生一次就能记住它错在哪里，比如我在教垂露竖的时候：最容易出现的有（起笔）过重、顿笔过长容易形成“拐杖”；中间部分（行笔）要像青松那样垂直挺拔；直下面的部分（收笔）要写的像“露珠”一样圆润。通过形象的比喻让学生在轻松愉快的环境下记忆住了该笔画的形状。
2、巡视指导不能闲。在学生练习的时候我几乎每节课都花大多数的时间在巡视、在指导。在巡视的过程中可以纠正学生的坐姿、执笔方法，还有学生写的时候在笔顺、运笔方法上出现的错误予以即使纠正。
3、面批作业面面到。我每次在上课之前20分钟左右的批改学生的家庭作业，都是把学生叫在旁边，边改边把在作业上出现的问题当面讲解，并让其改正。让学生养成一个良好的习惯：发现错误及及时改正错误的习惯。
三、设计新颖的教学方法
教无定法但教不无法。书法是枯燥的，改变方法他会生动；书法是死板的，善于发觉他会灵活；书法是无声的，勤于创造就有音符；书法是无形的美术；笔画在作品中就是画的韵味。无论在哪个学科、无论在哪个学段，我们站在学生的角度创设情景、营造氛围、研究方法会有我们想不到的效果，就有额外的收获。我在笔画教学的时候采用庞中华先生的音乐教学法，虽然没有音乐，我用节奏的快、慢、轻、重贯穿到教学中。例如：我在教短撇的时候，它是由右上向左下方向行笔，由轻到重、由粗到细，我在让学生书写的时候就默念：轻-- 重 、粗--细、因为它比较短所以也可以念成两个节拍念：1—2，在欢快的节奏中做到心手合一！
四、组织有趣的教学活动
兴趣是最好的老师，是我们经常说的一句教学中的话。怎样培养学生的兴趣，是我们研究的课题。有了兴趣还要有学生的参与，还要控制学生参与的面积和参与质量的问题。
在我的教学中，用自己的实例和自己的成果来感化学生的。例如：在引导学生练习笔画的时候，学生总是问“老师，写多少个呀？”这样的话是很普遍的，在这里也就映射出学生不是为了锻炼自己的能力而练习书法。就是为了完成老师的任务而去完成，这样的效果是很不理想的。我通过给学生讲古代书法家的学习书法的趣味故事，给学生讲了我学习书法的经历。这样以来学生在课堂上就很少的问起我写多少个的话题。
五、回顾过去，展望未来
一学期悄悄的过去，回首俯瞰，忙忙碌碌，谈不上硕果累累；紧紧张张，谈不上满载而归。在这个学期里有成功也有失败，有兴奋也有沮丧。成功的是本学期刚刚学习书法的同学有大多数学生有了大幅度提高，失败的是没有达到预期的效果。兴奋的是下学期有更多的好的书法苗子，沮丧的是不一定能到书法兴趣班来。
总而言之，一学期匆匆过去，下一学期匆匆而来；工作也匆匆结束，新的挑战匆匆而至。时间这样匆匆，步履匆匆。一切在匆匆中改变，在匆匆中成长。
2014-2015年下学期
第18篇：书法教学工作总结
书法教学工作总结
写字是读书阶段一项重要的基本功训练，写字教育主要包括写字教学与学习习惯的培养以及写字教育与学生自主性的关系。抓好写字教学，能促进学生形成良好的写字习惯、写字品质、写字技能。本学期，我校在教育局的领导下，在学校领导的支持下，认真贯彻落实局写字教育实施方案以及学校的写字教学工作计划，现总结如下：
一、学校领导高度重视写字教育
写字教育是学校教学中一项重要内容，它与其他学科有着密不可分的联系，而且其他学科不可代替。把字写好是一件不容易的事，需要长期不懈的努力。我校从校长到老师都充分认识到把字写好的重要性，成立了写字领导小组，并有明确分工；制订了切实可行的写字教学工作计划，明确了本期写字教学的工作重点；开设了写字课，配备教师，要求专时专用，学校不定期检查，并规定每天的练字时间，由班主任进行检测。
二、重视写字教育师资队伍建设，确保质量。
加强写字教师队伍建设，是提高写字教学效率的关键，没有一支高素质的写字教师队伍就不可能正常、有效地开展学校各项写字教育活动，我校请擅长书法的老师为全体教师举办讲座，进行培训，督促教师时刻注意“三字”练习，树立“提笔就是练字时”的思想。
三、深钻教材、认真备课、优化教学、提高效益。
写字的教学过程不仅是知识、技能的传授和训练，更重要的是要引导学生在对写字美的感受、认识、理解的过程中，产生一种情感体验。因此，在备课时，结合不同年龄段学生的实际和各班的特点，传授写字的基本知识和基本技能，有机结合写字教学渗透德育、审美教育。在教学过程中，教师能熟练地运用现代教育技术，利用一切可运用的教学手段，优化课堂。写字教师切实做到既要重视学生写好字，更要重视学生如何做人，在教学过程中落实“规规距距写字，堂堂正正做人”的指导思想，因材施教，使学生在原有基础上有一个质的飞跃。调动学生的积极性，引导主动参与，大面积提高学生的书写水平。
四、以活动为载体，做好评比表彰工作。
通过开展竞赛、展览等一系列课外兴趣活动，发现、培养一批书法苗子，本学期，在各班举办了学生硬笔书法比赛，并按不同阶段进行了评比，激发了学生书写的热情。
总之，本学期，我校写字教学工作在上级教育行政部门的正确领导下，在全体师生的共同努力下，团结协作，一步一个脚印地做好写字教学工作，但还存在着一定的差距。如：教师书法类的论文、专著较少，闭关自练，与外界交流学习较少。在今后的工作中我们将认真总结经验，查找不足，以写字教育为突破口，进一步带动学生全面素质的提高。
第19篇：书法教学工作总结
小学一年级书法班教学工作总结 教师：黄西霞
时间过的真快，转眼间，这学期书法班的教学工作就要宣告结束结束了。这意味着本学期书法课画上了一个圆满的句号。回顾一个学期的教学，看着学生的不断进步，我们满怀着成功的喜悦。现在把本学期的具体工作总结如下：
一、严格按照学校的要求书法课的教学计划组织教学
为了切实地提高学生学习书法的效率和质量，从备课、上课到作业的布置与批改等都严格认真地去按要求和标准去做，保证了教学工作的规范化、制度化、科学化，从教的方面给学生的学提供了切实的保障。在教学工作上，严格按照学校的教学要求书法的教学计划组织教学，抓好教学中的每一个环节。
二、培养学生学习书法的兴趣
书法是一门艺术，具有无限宽广的魅力。对学生来说能写一手好字将对以后的发展产生至关重要的影响。基于这样的认识，我在教学中有意识的从最基本的笔画入手，引领学生掌握书法的一些基本知识。由于有相当一部分学生的书法基础较差，学习兴趣淡薄，通过基础知识的巩固加强，诱发这部分学生的兴趣，收到了良好的效果。因此，在教学过程中，我们不断提高学生对书法学习的兴趣，培养学生学习硬笔书法的能力。
三、扎实牢靠的课堂教学
练习书法不是一朝一夕就可以练就的，是一个长期的、坚持的过程，所以练习书法不应该放在结果上，而是放在练习上。
1 1.精讲多练很重要。在课堂上，给学生讲解简单的方法和大量的联系实际。一般讲课不会超过十分钟，重要的是个别辅导和学生的亲身体验。练习是学习，体验也是学习，从不同的角度去学习会达到更好的学习效果。
2.巡视指导不能闲。在学生练习的时候老师几乎每节课都花大多数的时间在巡视、在指导。在巡视的过程中可以纠正学生的坐姿、执笔方法，还有学生写的时候在笔顺、运笔方法上出现的错误予以即使纠正。
四、学生取得的成效
通过一学期的学习，学生对学习书法积极性提高了，乐学，想学，学习的效果也自然很好。他们在课上，无论从基本的坐姿，还是基本笔画都能够做到稳中有进步。从整体看，在整个学期中，学生的字从基本笔画到间架结构都比较好；经过他们的努力，很多同学的书法水平都有了较大提高。
总之，在一学期的教学中，我将扬长避短，从而使今后的书法教学再上新台阶。
2014-6-25 2
第20篇：书法教学工作总结
2017—2018学年上学期书法教学心得
中国书法最鲜明地体现了中国文化的精神”。书法教育可以培养学生欣赏美、追求美、创造美的品格;通过书法教育让学生了解掌握传统汉字文化，从小培养爱国主义情操。同时，书法教育是对学生进行特长教育的重要途径，它有利于学生个性发展和提高艺术修养。我校书法教育的目标是：“全面普及书法教育，从小学抓起，从“双姿”抓起，达到人人都能“规规矩矩书法，堂堂正正做人”，人人都在书法教育中受益”。围绕这一思路开展工作，全员参与，真抓实干，形成了学校书法教育健康发展的良好局面，并取得了可喜成绩。
一、加强“双姿”训练 优化课堂教学
课堂教学是开展书法教育的主阵地。优化课堂教学，提高书法教学质量非常重要。在日常教学工作上，要重视备课、上课及学生训练等环节，积极运用多种教学手段，优化课堂结构，改进教学方法。 书法教育是一条线，始终贯穿在各科教学中，它还是一面镜子，能折射出许多问题，如：学习态度、学习习惯、意志品质等，我们把抓双姿作为书法教学的切入点，提出了“抓双姿，养习惯，写好字，促发展”的口号，把“双姿”培养作为一项工程来抓，书法教育陶冶了学生的情操，磨练了坚强的意志，培养了良好的学习习惯，促进了“锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难”等优良品质的形成，促进了良好校风和学风的形成。
二、培养学生良好的学习习惯
在教学中我们常常遇到一些小问题，比如学生不爱护笔，打翻笔盒，脚乱放，紧靠桌子，在写字过程中震动同学的桌子……可能会频频出现这些小问题。这表明在写字的时候，学生没有完全没有把心放进去，如果用心投入了，又怎么会出现这样那样的问题?唐代书法家柳公权有句名言“心正则笔正”，问题的出现跟学生是否具有良好的学习习惯有很大关系。我们应该在书法教学中指导学生养成良好的书法习惯。我在教学生练习写字时，组织学生学习校训“规规矩矩写字，堂堂正正做人”，引导学生努力改正不良习惯。学生养成了良好书写习惯后，他们的字都会有进步。
在书法艺术教育课题研究过程中，我们要求学生在书写前，平心静气;书写时，意到笔随。学生在一点、一横、一撇、一捺的练习中将书写工整、做人正直的思想内化，严谨认真、精益求精的意识内化;将宁静致远、淡泊明志的心理素质内化;将博大精深、包罗万象的书法文化内化。在练内功的同时，培养了学生为人做事不浮躁、不懈耽不气馁的良好品质;培养了向着既定目标执著追求的意志信念。通过调查，我们发现书法认真.端正的学生，无论是在校、在家里、在社会上，大都处事认真，有较强的毅力和健康的心理素质。
三、直观教学 情感体验
在小学书法教学实践中，我无论从经验的角度还是从教改的角度，都深刻地认识到：充分提高小学书法课的课堂教学效率，必须尽力争取使用直观教学，特别是书法要领的讲述，名家作品演示，教师作品的示范和学生习作的展示等。根据小学生的心理特点，决定了我们的教学方法必须是生动、形象、直观。因为，强烈的书法艺术情感体验只有在一定的意境中才能产生;丰富的认识只有来源于实践才能牢固，而生动、形象、直观的意境就比较接近于实践。简而言之，直观教学手段的运用，有利于培养学生学习书法的热情和兴趣，提高教学效率。
四、培养学生良好意志品质
学习书法，要把字写好是一个长期工程，不是短时间可以完成的。在学习过程中，能不能坚持勤学苦练，是决定能否成功的关键。事实上，在练字时从学生的表现便可看出他是否有恒心，有毅力，要练好字，必须要求学生具有做事持之以恒的意志品质。这样的意志品质从哪里来呢?当然也是可以在书法教学中慢慢培养的。书法史上有许多脍炙人口的学书故事，比如“墨池”、“笔冢”，这些故事可以触动学生，尤其当他们练了字花了时间发现进步不大时，教师可以在课上练字时讲一进这些故事，既有知识性，也有趣味性，一方面是提高学生积极性，一方面也是提醒学生注意。在潜移默化中督促他养成这样的意志品质。二年级原有几位同学基础较差，尽管花了工夫，却总不见长进，他们自己也有些泄气了，见此情景，我没有对他们进行空洞的说教，而是通过讲述书法家学书的故事和浏览《中国书法博物馆》，让他们自己寻找答案，果然，他们进步很大。在书法教学中，教师如果注意培养学生“持之以恒”、“不畏困难”的意志品质，这些好的品质同样可以促进学生其它学科的学习。
书法是一门综合课程。我们在教学时不可以拘泥于笔画的分析，而应尽可能地挖掘书法教学中的潜在作用，使学生写得一手好字。
