推荐第1篇：《雨巷》读后感
《雨巷》读后感
读戴望舒的《雨巷》，诗中那份幽怨与苍凉穿越时空如影随行，那份对爱情的守望的决绝与果敢让人望尘却步。在这首诗里，我感到强烈的期望和等待，最美好的是等待，最残酷的也是等待，所有的美丽的心愿，也许在期待中实现，也许在期待中破碎。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。
戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。
戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。雨巷》之于戴望舒，就像《洛神赋》之于曹子建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《再别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文„„巨擘之作，一篇足以雄踞文坛，傲视群侠，占分天下十斗才之一二。
推荐第2篇：六尺巷读后感
六尺巷读后感
（一）
邢思成
《六尺巷》说的是安徽桐城有个宰相的侄子想建处宅院，请来算命先生找了块风水宝地，可当地的一位富豪也看好那块宝地，于是两家都想把围墙打过些，各不相让。宰相的侄子只好写信求助京城的叔叔，宰相看信迅速提笔写下四句话：千里修书只为墙，让他三尺又何妨。万里长城今尚在，不见当年秦始皇。侄子见信后惭愧不已，便拿信来到富豪家，结果两家都让出三尺，留下了名扬后世的六尺巷。
万里长城今尚在，不见当年秦始皇。钱财乃身外之物，不必过分看重。古代的财主大多过分看重钱财，活着是个守财奴，吝啬鬼，死后还要将大量的珠宝带进坟墓，妄想世代享用，岂不知无论过去多少年，终逃不脱盗墓贼的魔爪，死了也不能安身，何其可悲？反之，如果将这些珠宝作为慈善接济穷人，活着心宽，死后身安，何乐而不为呢？
有人说，有钱能使鬼推磨，钱是上帝，金钱是万能的，我认为不然。如果你给沙漠中即将渴死的人黄金，你等于给了他一刀。相反，给他一瓶矿泉水，就能救他一命。设想你身处一条触礁的航船，你是愿意丢弃一船财物，还是抱着它们沉入水底？毋庸置疑，生命才是最宝贵的。有了生命，千金散尽还复来。
《六尺巷》不仅告诉我们钱财乃身外之物，还告诉我们要学会宽容和礼让。为什么富豪也让三尺？因为富豪也被宰相的宽容大度所打动！宽容能化敌为友，化干戈为玉帛，还能保护你我的生命。新闻中常有报道两人因发生口角或一些芝麻大的小事而引起打斗致死或是坐监的事件，令人不寒而栗。如果其中的一方能宽容或礼让一些，把大事化小，小事化了，会有惨剧的发生吗？
六尺巷读后感
（二）
东方红小学小记者：董妍
《传承中华文化，共筑精神家园》这本书讲述了很多感人的故事，其中《六尺巷》的故事让我感触最深。
故事讲得是在清朝康熙年间，安徽省桐城县有一条巷子，一边是张家，另一边是吴家。两家人在宅基的问题上发生了冲突，互不相让，事情越闹越大。后来张家写信告诉在北京为官的张英，张英阅后写来回信，信中写道：\"一纸书来只为墙，让他三尺又何妨？万里长城今犹在，不见当年秦始皇。\"家人看了，立刻让出三尺土地，不再争执，对方深感羞愧，也让出三尺，才有了闻名遐迩的六尺巷。
这个故事写出了中华民族和谐礼让的传统美德。简简单单的让三尺，不仅体现出自己的君子风度，也让对方感到惭愧，而且会化解矛盾，重新和好。谦让是一个传统美德，是现在许多人所缺少的。
在现实生活中，很多的纠纷和争吵，是能用谦让来解决的，譬如：不小心刮伤别人的车，要学会说\"对不起\",并赔偿损失，就少一点争吵。假如人人都懂得谦让，那么我们的生活将更加美好。
六尺巷读后感
（三） |
这两天偶有空闲读了《六尺巷》，故事发生在清朝安徽桐城，当朝宰相张英的老家的要修一所房子，结果和邻居发生了争执，寸土不让，张家人修书给张英，让他动用权力摆平此事。张英修书一封，只有四句诗\"一纸书来只为墙，让他三尺又何妨。长城万里今犹在，不见当年秦始皇。\"张家人看后惭愧不已，于是后退三尺，打地基。邻居见了也是很羞愧，同样后退三尺。于是两家之间就有了这条巷子，留下了名扬后世的六尺巷。
中华民族素有\"礼仪之邦\"的美称，\"忍让\"是从古至今一直在提倡的美德。人与人之间相处难免会产生一些大大小小的矛盾，在生活中多些忍让，少些争吵，多些宽容，少些憎恨，你就会感到世间万物如此美好，我们的世界都充满阳光。古人说得好：海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。\"俗话说得好，忍一时风平浪静，退一步海阔天空。\"六尺巷\"的故事很好的证明这一点。
忍让是一种美德，是一种风范，是一种高尚的境界。俗话说：宰相肚里能撑船\"\"忍\"是人生难得的佳境，需要磨练需要修行才能达到的境界。没有忍让就没有平静，没有和谐就失去成功的机遇，也会丢失很多人与人之间最美好的情感与友谊。所以我们人人都要拥有一颗宽容豁达、感恩的心，有囊括万物的胸怀，你的人生会更加灿烂，就把忍让的美德溢满我们的生活的每一个角落。
\"忍让\"须以一种平和的心态，抛弃人间之俗流，不计较名利，不患得患失，不耿耿于怀，包纳、容忍亲人的错怪，朋友的误解，同事的猜忌，\"细雨润无声\",化解生活中出现的种种不如意，以时间和事实证明自己。\"忍让\"意味着一个人有着宽广的胸襟，谦虚的美德；\"忍让\"是一种度量，意味着一个人\"推己及人\",换位思考，与人为善，谦逊待人的忍道原则。
忍让对社会和个人都是有益的，对于一个社会来说，忍让可以避免各种矛盾的产生和升级。而对个人来讲，至少可以使自己得到一定程度的保护， 这大概是其功利的一面。而从更高层次来理解，忍让不是软弱，不是无原则的退让，忍让也不等于纵容。忍让其实代表了一种修养，一种风度，一种胸怀，它是与那种斤斤计较的心态相对的。《六尺巷》不仅告诉我们钱财乃身外之物，还告诉我们要学会宽容和礼让。为什么富豪也让三尺？因为富豪也被宰相的宽容大度所打动！宽容能化敌为友，化干戈为玉帛。我们现实社会因发生口角或一些芝麻大的小事而引起打斗致死或是坐监的事件，令人不寒而栗。如果其中的一方能宽容或礼让一些，还会有惨剧的发生吗？ 争一争，行不通；让一让，六尺巷。人之一生不过百年，功名利禄转瞬即逝，当忍则忍，当让则让，惟有谦让忍和的品德才能在人的心灵上注入温暖的溪流。以一颗宽厚博爱之心使人人觉得我们赖以生存的空间并不陌生，这应该成为我们追求\"忍让\"这一美德的初衷。
评论这张
推荐第3篇：绿衣巷读后感
今天，我在儿童文学上看到了一篇文章叫《绿衣巷》，我对这篇文章非常喜欢，也深有感触，绿衣巷读后感。我现在就为大家来介绍一下这篇文章吧！这篇文章主要讲的是：
在一个小镇上，有一个绿衣巷，在这个绿衣巷里面住着一群绿衣人，这群绿衣人只要一生病就会全身冰冷，必须要别人给他温暖的拥抱才能治好，但是，拥抱过绿衣人的人就会大病一场。所以，大家都互相告诫千万不要去绿衣巷。但是有一天，小男孩小火为了走近道去上学就穿过了绿衣巷，但没有碰到绿衣人。于是他就天天走绿衣巷去上学、放学。结果，在他一天放学时，绿衣人小冰出现了。小火得知小冰的奶奶生病了需要拥抱，于是就毫不犹豫地给了小冰一个拥抱，让她带回去给奶奶，结果自己大病一场。被爸爸妈妈训斥了一顿。但是，爸爸还是给了小火一个拥抱，分担了小火的病情，第一次小火病了9天，读后感《绿衣巷读后感》。 结果，小火第二次去了绿衣巷，拥抱了小冰。结果又大有大病了一场。这次，爷爷奶奶拥抱了他，小火病了8天，病好后小火第三次去绿衣巷，拥抱了小冰。这一次，舅舅舅妈拥抱了他。终于，在小火第十次去绿衣巷时，小冰的奶奶病已经好了。在这十次里，小火已经和大家都拥抱过了。于是，人迹罕至的绿衣巷变的热闹起来。
读了这篇文章我知道了，他们传递的拥抱不仅仅是一个拥抱，更是一种爱、心灵的良药，到最后，小火的爱心感动了大家。大家的用炙热的拥抱驱赶走了寒冷的病魔，战胜了强敌。其实，这不仅仅是战胜了寒冷的病魔，更是战胜了绿衣人的孤独，让人迹罕至的绿衣巷热闹起来了，让大家的爱心活跃起来了。只要有爱，世间万物都会变得包容和谐，只要有爱，大家脸上将永远充满阳光，只要有爱，我们就永远不会孤单，只要有爱，我们就能战胜一切困难！
推荐第4篇：《雨巷》读后感
语文人教版必修一《雨巷》读后感
第一篇：
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶，《雨巷》读后感。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。
然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野外；直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。
《雨巷》大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：
说起《雨巷》，我们很不容易把叶圣陶先生底奖掖的。《雨巷》写成后差不多有年，在叶圣陶先生代理编辑的《小说月报》的时候，望舒才忽然把它投寄出去。圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪远。圣陶先生底有力的推荐，是望舒得到了\"雨巷\"诗人的称号，一直到现在。（《望舒草.序》）
《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的\"雨巷\"。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的\"丁香一样的\"姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望！
有论者说，《雨巷》时诗人用美好的\"想象\"来掩盖丑恶的\"真实\"和\"自我解脱\"，是\"用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者\"，除了艺术上的和谐音律美外，\"在内容上并无可取之处\"。（凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4），这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免国语简单和苛刻了。
《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，反动派对革命者对血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。\"四.一二\"政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着\"在这个时代做中国人的苦恼\"。（《望舒草.序》）他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号，读后感《《雨巷》读后感》。 这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗？失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着\"欺骗\"。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们回憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们一世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于\"五四\"运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的诗李金发。戴望舒早期的创作也明显地就手了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：\"戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。\"\"他是要把捉那幽微的精妙的去处。\"（《中国新文学大系.诗集.导言》）《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。
戴望舒大诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过\"芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁\"的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴诗很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句\"丁香空结雨中愁\"的现代白话版的扩充和\"稀释\"呢？我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。
第二篇：
那狭长小巷的一道身影，一个在蒙蒙细雨中，撑着油纸伞的少女优雅的身影，把一切景物都排斥了，独占了你的视野。这身影带着怨愁的美的极致，从远处向你走来，直走进你的瞳孔，走进你的心灵。那带着一丝丝愁绪的丁香向你袭来，沁入你的心脾，沁入你的魂魄。从此，你再也忘不了那条雨巷，那个撑着油纸伞的少女的身影，还有那幽幽的紫丁香。
--戴望舒《雨巷》读后感
爱是空城，回忆是双城的距离。回忆是件十分美好的事，应该将回忆用水晶盒装好，藏在心灵一角，让它在岁月的流逝中转化成心灵最美的一颗水晶钻，但不要让它变质，不要经常打开盒子，只有让遗失变为美好，才能在梦中与幸福相见。
海的思念绵延不绝
终于和天在地平线交会
爱如果走得够远
应该也会跟幸福相见
承诺常常很像蝴蝶
美丽的飞盘旋然后不见
但我相信你给我的誓言
就像一定会来的春天
推荐第5篇：雨巷读后感
《雨巷》读后感
1927年，在这个风云激荡的年代里，夏雨朦朦之中，依稀又朦胧的看到江南的烟雨中，悠长而又寂寥的雨巷里，有着撑着油纸伞的独行者在雨巷中彳亍着，惆怅着，并希望会遇到一个丁香一样的结着愁怨的姑娘！
雨在沉痛的吟唱，唱着1927年夏天的阴霾，白色恐怖在天空中蔓延。4·12事件的惊悚在全国中沸腾。这么多的这么多，让朦胧的雨巷显得格外的凄凉。
缓缓地，丁香一样的姑娘，袭一身青纱，披一头秀发，撑着油纸伞，缓缓地，带着丁香一样的颜色，带着丁香一样的芬芳，带着丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨，彷徨在这悠长又寂寥的雨巷。 像梦一样，带着冷漠，凄凉，惆怅。丁香一样的姑娘默默地走近，走近，有发出叹息，惊叹为何她会如此默然彳亍，默然叹息。雨巷幽深的气息夹杂着青石板的翠绿以及旧时木屋的咖啡灰。为此时的雨巷上空原本昏暗的天空更加抹上一丝幽暗。她像梦中飘过一般，静默地远去，到了颓圮的篱墙，走尽在这雨巷。
离去的背影，淡去的颜色，散了的芬芳。看着渐行渐远的一切，独行者在黯然着，黯然在这雨巷中！
戴望舒的《雨巷》中一直都飘着一位丁香一样的姑娘，一直都隐藏着一位独自彷徨的独行者。他惆怅，他彷徨，他黯然地行走在这悠长又愁苦的雨巷中，这雨巷里没有欢乐，没有阳光，独行者虽孤独但却怀揣着一个美好的希望，希望逢着一位丁香一样的姑娘！
《雨巷》中为我们创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。诗人将当时1927年黑暗残酷的现实社会比作那悠长而寂寥的雨巷，雨巷的沉闷而悠长的气氛更多的衬托了当时社会的残酷现实。参考1927年的历史，当时在大革命轰轰烈烈进行的时候，爆发了一系列由反动派策划的对革命者进行的血腥屠杀的活动。一下子当时的中国陷入了一种困境。原本积极投身于新民主主义革命的热血青年们一下子从天堂走到了地狱，革命陷入一片黑暗。许多青年们在此时陷入痛苦的挣扎中，此时他们就像雨巷中的独行者一样彷徨，迷茫，惆怅。由于对革命找不到方向，所以他们期望能够出现一位像丁香一样的姑娘，即是美好的希望。
作者将这份美好的希望寄托在丁香一样的姑娘，让这份美好散发着幽香。但是现实是残酷的，阴霾下的中国长期都处于白色恐怖下，这种美好的理想是很难是实现的，她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去，留下来的还是黑暗的社会!所以丁香一样的姑娘带着忧郁，结着结怨！
《雨巷》用短小的抒情短诗深沉的吟唱了青年心灵深处的呐喊。在这里我们确实听不见现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自由在挣扎。然而从这倾述和自由中，我们隐约能看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和依旧追求的心境。
在这篇短诗中，随处可见的彷徨在诗中贮满了地方。这种彷徨和痛苦的情绪，不仅是是诗人个人的哀叹，而且也是许多青年内心的彷徨。
这首简短的抒情诗，是艺术美的结晶，它超越时间和空间的限制而唤起人们的审美感情。
《雨巷》在艺术上有个重要的特色就是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们是世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方式上，强调用暗示，隐喻等手段来表现内心瞬间的感情这种运动退潮时期传入中国是在五四运动时期，诗人在本诗中也有这种法国象征派的影子。
诗人把黑暗现实比作雨巷，把理想比作丁香一样的姑娘，惆怅迷茫的当时热血青年则是诗中的孤独者，现实的气氛则是那雨巷上空的阴雨。《雨巷》的描写，既明白又朦胧，既有确定的飘忽展示在读者眼前，又有想象夹在字里行间，使诗人的感情心境表现的更加含蓄蕴藉，也给读者留下了深刻印象。
朱自清先生曾经说过：“戴望舒氏也取法象征派，他译过这一派的诗，他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的，也照一点朦胧的气氛，但让人能看的懂。” 雨巷中也采用了顶真的手法使诗歌读起来朗朗上口。同时，雨巷朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻。确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。
《雨巷》引用丁香一样的姑娘，江南的雨巷，这一切都是显然从古代诗歌中受启发而来的。新文化运动后，提倡白话文的风气让作者将李商隐《代赠》中的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”丁香一词引入本诗中，用丁香的花蕾来象征人们的愁心。”
有些评论者说《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真
实”的“自我解脱”。是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”。除了艺术上的和谐音律美外。“在内容上并无可取之处”。这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免过于简单和苛刻了。
戴望舒之为戴望舒，恐怕是因为《雨巷》。雨巷的诗是特别的灿烂，特别的绚丽。以致其他的诗都显得暗淡。《雨巷》之于戴望舒就像《洛神赋》之于曹于建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《在别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文……
狭长小巷，闪过一个丁香一样的姑娘一样的背影。撑着油纸伞缓缓行走于雨巷中。带着一丝丁香气息，带着一丝淡紫色，这一切美与好的搭配沁入了心脾。沁入了灵魂……
千与千寻，在爱的空城中，寻找了那美好的希望！
海的思念绵延不绝 终于和天在地平线交会 爱如果走得够远 应该也会和幸福相见 希望常常很像蝴蝶 美丽的飞盘旋然后不见 但我相信你给我的希望 就像一定会来的春天！
推荐第6篇：戴望舒《雨巷》读后感
《雨巷》读后感
读完了《雨巷》，心中别有一番感慨！
那个丁香一样的，结着愁怨的姑娘，是有多么地高洁、美丽，让诗人可望不可即。她那叹息般的眼光，丁香般的惆怅是有多么大的光芒，让世人沉醉其中，无法自拔，以至即使是徒劳的等待，也愿意在彷徨中继续追求。也许，这首爱情失落与理想失落的协奏曲，是他在苦苦彷徨追求的时候，那颗孤苦迷茫的心所演奏的，如此哀怨，凄清，连我这个局外人，也不禁感动得心都在颤抖了！ 生在俗世，没有谁天生就具有诗人的气质，所以我们只能在喧嚣中沉浮，在忙碌中徘徊，在昏昏沉沉中迷失自我。可是，戴望舒却在徘徊、昏沉中写出了如此唯美的诗句，这该是经历了多少磨难与打击后的重生！成长，便是如此充实的一个过程。只有经历了痛，才会懂得苦，只有懂得苦，才会觉得甜，便能如满月朝阳，投射出圆润的光芒，才能在昏昏沉沉中，找到迷失的自我！ 泰戈尔曾经说过：“只有经历了地狱般的磨练，才能炼出创造天堂的力量；只有流过血的手指，才能弹出世间的绝唱。”台湾作家刘墉也曾说过：“人生如茶，不会苦一辈子，但总要苦一阵子。”我想，那些苦难与挫折，便是成长中不可缺少的部分吧，其实痛定思痛，没有什么克服不了的挫折，愁中评愁，也没有什么越不过去的坎，抗中抗败，失败后的阳光依旧灿烂！
感谢戴望舒，感谢《雨巷》，感谢他在挫折中的执着。他带个我的不只是丁香般朦胧的姑娘，不只是美好高洁的理想，还有
成长道路中面对艰难苦困不放弃、不退缩的勇气！
生命就像是一个舞台，偶尔有悲剧也是在所难免的，而我们每个人都是那舞台上的人，剧情再悲惨，也终会落幕，而那舞台上的“演绎”，也许已成为经典，闪闪发光，而故事的主角，却因为这个“悲剧”而变得更加出众，甚至名扬四海，万古流芳„„
挫折并不可怕，它是我们成长的催化剂，可怕的是不敢面对挫折，那会把我们推进堕落的深渊„„
推荐第7篇：《许愿树巷的叶子》读后感
茫茫书海中，我的双眼被诗意的书名——《许愿树巷的叶子》所吸引。我情不自禁地翻开了它……
16岁女孩袁佳和唯一的亲人妈妈住在治安差的“贫民窟”——许愿树巷。这一夜，刚领完工资的妈妈在回家途中遭到打劫，住进医院生死未卜。这时，一个陌生男子出现了，他自称是袁佳的爸爸。迷惑的袁佳通过妈妈的日记知道了自己的身世：叶子（袁佳）的亲妈早已魂归天国，陌生男子的确是她父亲，而妈妈——养母，她是爸爸的前妻。她蒙着巨大的耻辱收养了叶子……
合上书，我被袁佳的妈妈深深地震撼了！她竟一手抚养了“两个曾给她带来耻辱和伤害的人所生的娃娃，而且非常非常爱她”。这本书正好折射了我们的生活：虽然妈妈经常凶我们，经常唠叨我们，但是她还是掏心掏肺地对我们好，一心一意地爱我们。我们也应该用炽热的心去爱她。
有一次，我和妈妈为了一件事闹翻了——我想去同学的生日会，但妈妈千方百计地阻挠我，狠狠地凶了我一顿，我便赌气不理她，妈妈也不理我。往日热闹的家变得冷冰冰的。我平静下来仔细想想，妈妈只是担心我的安全才不让我去的，我不但不理解她还错怪了她，想想怪不好意思的。几天没听到妈妈的唠叨，还真是有点不习惯呢！正如书里袁佳说的，“被妈妈唠叨和凶一顿，其实也是幸福的。”
读了这本书，我对母爱有了更透彻的理解，也重新认识了妈妈的唠叨，我可越来越爱妈妈了！
推荐第8篇：《文街墨巷》读后感
人人都想淘宝，然而不免有时淘来的却是垃圾；有的时候只是想碰碰运气，没想到得到了天大的惊喜。我说的是买书，上两周在万有引力书店淘到的《文街墨巷》就是这样一本好书，绝对是物超所值，怎么会归到三折书呢，我都有到书店把打折款补上的冲动。这本书被冷遇，主要是因为作者的名声没有那么响亮，而书名也非常低调，没有“文化某旅”的大气概。不过我却喜欢这种素雅的封面，朴实的装帧。
卢岚，名字很陌生吧，怪不得我等孤陋寡闻，卢老师在海外生活，不是高产作家。卢岚早年毕业于中山大学，七十年代就赴法国深造，旅法几十年，出版有散文集《巴黎读书记》、《塞纳书窗》、《山盟水约》、《凡尔赛的喷泉》等等。
《文街墨巷》以游记的形式向我展开了一个不熟知的文学世界，带我领略了几幅精彩的法国文化画卷。以参观名人故居落笔，糅合作家生平和作品，再以轶事趣闻点缀其间，一位位名师大家的形象跃然纸上。从雨果到屠格涅夫，从卡夫卡到夏多勃里昂，从福楼拜到卢梭，从乔治桑到拉伯雷，从蒙田到巴尔扎克，一个个文学名流在他们的故居里鲜活地显现，褪去光环，回归本色。
打开卢岚的书，我们跟着在“文街墨巷”中漫步，随她造访那些名人故居、听她平静地提起那些“著名”人物的前尘往事，细细地品味那一条条街巷飘出的浓浓文化之香。雨果曾预言“美国联邦式的欧洲”，他曾游戏人生、弄虚作假；屠格涅夫这样非常俄罗斯的作家先后在法国居留了三十八年并且在巴黎建了自己的房子；卢梭是一个自学成功的典范、也是百科全书式的人物，以《社会契约论》点燃法国大革命的火种，却是一个阴冷，暗晦的人；装满了从圆明园掠夺来文物的杜热丽皇宫10年后竟也被巴黎公社一把火烧尽，重蹈圆明园的宿命……还有很多我一无所知的人物，象洛蒂和莫洛、宝莲娜和贡布雷……。
那些令我们凡人高山仰止的大文豪，在我们看来就是高山，光辉伟大，不会想到他们的阴影或缺点。通过读卢岚的随笔，我们发现这些伟人的另一种面貌。“在所谓天才，伟大，正义，浩气的后面，原来也有一般人的计较，心机，小气，撒谎，自私或怪癖。也有他们倒霉，窝囊，狼狈的时刻，生活遭遇大抵跟常人般五味俱全。”
虽然有很多我们不熟悉的人物和文学作品被提到，但卢岚的书让我们觉得一切都是自然有趣，我会有一种想进一步了解的渴望。她的书中有种亲切的淳美气质，宛若一个渊博的老师在平易、真诚地开设一门启蒙课。
每当卢岚走进那些故居，我发现法国人对于这些老房子的保护令人佩服，拉伯雷五百多年前的故居依然静静地在山丘之上。在现代化的法国，却依然有很多地方没有什么现代文明介入，保留了春风桃李的景象。我们有多少这样的原始故居，还有多少没有被野蛮开发的淳朴乡村？
曾经走马观花游西欧，在汽车上感叹路边的乡村美景。可是我们哪有时间和机会去这样的故居徜徉幽思，就是中国人必到的马克思故居也只是在门口拍一张照片而已。旅游需要文化也需要水平啊。
除了探访的名人故居“书乡乐”，本书还有“撒哈拉的故事”、“艺视镜头”、“文脉山水”、“异乡觅迹”四辑，是她在世界其他地方旅行的笔记。在《印第安人，与命运共舞》一文中，让我看到了印第安人的矛盾现状。有古老传统和多种风俗习惯的印第安人被来自欧洲的殖民者野蛮入侵，成为了北美主人的殖民者喊出了自由民主人权的口号之后，对印第安人产生了罪恶感，由此开始赎罪。事与愿违，被国家养起来的印第安人，失去了求生的源动力，现代文明又一次把他们推上了颓废、沦落、灭绝的道路。卢岚感叹，“在没有一个民族的命运如此奇特，在短短的数百年中，历经了野蛮与理性的强力冲击。两股力量联手作用到它身上，不偏不倚地将这个民族和它的文化推向沦亡。”想想，在我们这个原本丰富多彩的国家，是不是也有类似的遭遇呢？
在本书最后一篇文章——《误会了的富饶》，卢岚又带我来到了南美洲的哥斯达黎加。原来，很早有许多中山人，特别是三乡人，漂洋过海去到哥国“挖金”。
推荐第9篇：《许愿树巷的叶子》的读后感550字
16岁女孩袁佳和唯一的亲人妈妈住在治安差的“贫民窟”——许愿树巷。这一夜，刚领完工资的妈妈在回家途中遭到打劫，住进医院生死未卜。这时，一个陌生男子出现了，他自称是袁佳的爸爸。迷惑的袁佳通过妈妈的日记知道了自己的身世：叶子（袁佳）的亲妈早已魂归天国，陌生男子的确是她父亲，而妈妈——养母，她是爸爸的前妻。她蒙着巨大的耻辱收养了叶子……
合上书，我被袁佳的妈妈深深地震撼了！她竟一手抚养了“两个曾给她带来耻辱和伤害的人所生的娃娃，而且非常非常爱她”。这本书正好折射了我们的生活：虽然妈妈经常凶我们，经常唠叨我们，但是她还是掏心掏肺地对我们好，一心一意地爱我们。我们也应该用炽热的心去爱她。
有一次，我和妈妈为了一件事闹翻了——我想去同学的生日会，但妈妈千方百计地阻挠我，狠狠地凶了我一顿，我便赌气不理她，妈妈也不理我。往日热闹的家变得冷冰冰的。我平静下来仔细想想，妈妈只是担心我的安全才不让我去的，我不但不理解她还错怪了她，想想怪不好意思的。几天没听到妈妈的唠叨，还真是有点不习惯呢！正如书里袁佳说的，“被妈妈唠叨和凶一顿，其实也是幸福的。”
读了这本书，我对母爱有了更透彻的理解，也重新认识了妈妈的唠叨，我可越来越爱妈妈了！
推荐第10篇：雨巷雨巷
雨巷
【教学目标 】
1．介绍作者，了解诗歌内容（知识目标）
2．分析诗歌层次，总体梳理诗歌内容（能力目标）重点
3 通过朗读与鉴赏，感受这首诗的音韵美（情感目标）难点 【教学过程】
一、导入 听歌曲《雨巷》。
同学们，在正式进入新课之前，我想先请大家听一首歌。听歌的时候请同学们一起闭上眼睛，感受一下歌曲的旋律和意境。
听完歌曲，教师提问：这首歌给我们描绘的是怎样的一个画面？表达了怎么样的感情？
这首歌曲《雨巷》是根据我国现代的著名诗人戴望舒的同名诗歌改编的，今天我们就来学习这首优美的诗歌，让我们来感受一下，诗人通过这首诗歌到底要表达怎么样的感情，看看与同学们的理解到底一不一样？现在就让我们一起走进《雨巷》，走进戴望舒的内心世界„„
二、作者简介
戴望舒（1905．3．5-1950．2．28）原名戴梦鸥，中国三十年代“现代派”象征主义诗歌代表人物。笔名有江恩、艾昂甫等。生于浙江杭州，是中国现代著名的诗人。1923年，考入上海大学系。1925年，转入震旦大学法文班。1926年施蛰存、杜衡创办《璎珞》旬刊，在创刊号上发表处女诗作《凝泪出门》和译魏尔伦的诗。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。1932年参加施蛰存主编的《现代》杂志的编辑工作。 11月初赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国，受过很多法国的伦是巴黎公社失败之后，处于那个时期的作家，作为一代知识分子，他写了很多知识分子在巴黎公社失败之后所面临的那些沮丧，失望，跟周围丑恶社会现实的悲愤的作品，戴望舒写的诗跟他的差不多。。1936年10月，与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊。抗战爆发后，在香港主编《大公报》文艺副刊，发起出版《耕耘》杂志。1938年春在香港主编《星岛日报.星岛》副刊。1939年和艾青主编《顶点》。1941年底被捕入狱。在狱中写下了《狱中壁》、《我用残损的手掌》、《心愿》、《等待》等诗篇。1949年6月，在北平出席了中华文学艺术工作代表大会。建国后，在新闻总署从事编译工作。不久在北京病逝。著有诗集《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。1928年，《雨巷》在《小说月报》上发表，从此人们再也走不出他的“雨巷”！ 戴望舒在上海大学读书期间接触了不少革命志士,在大革命时期，戴望舒曾与施垫存、刘呐鸥等一起从事革命文艺活动，并加入中国共产主义青年团,用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过保释后又遭通辑,他避难江苏松江，虽精神彷徨、迷惘，但不甘消沉，仍执著地探求真理。蜗居乡间又有机会结识了垫存的妹妹络年，诗人心里又暗生出许些企盼。《雨巷》就是在如此心境下创作的.《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。最初刊于1928年《小说月报》第19卷第8号上。《小说月报》编辑叶圣陶当时接到戴望舒寄来的《雨巷》诗稿时，极为欣赏，称它替新诗的音节开了一个新的纪元。作品发表后引起诗坛震动，戴望舒也因此获得了\"雨巷诗人\"的称号。
望舒是他给自己起的笔名,出自屈原的《离骚》:“前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属。”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神,纯洁而温柔,多情又潇洒。(望舒即月神,飞廉即风神)戴望舒出生于3月5日,照西方星象学的说法,属于双鱼座。双鱼座的人浪漫柔情,以爱情为生命的养分,意志薄弱,喜好幻想,优柔寡断,逃避现实。戴望舒就是典型的双鱼座性格。
有这样温柔多情的笔名,又有这样浪漫柔和的性情,戴望舒笔下流淌出来的诗句也是细腻多情的.
三、老师配乐范读，学生品味
1．师配乐朗读，生给难读字正音，说感情基调 彳亍 ：(chi chu)慢步走，走走停停。 圮(pi) ：毁坏、崩塌。 太息(tai xi)：叹气。
教师提问：大家听完后，有什么样的感觉？
归纳：忧伤，郁闷，惆怅。它没有大江东去的慷慨激昂，也没有纤纤细流似的凄婉迷茫，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。
问:那么,我们该用怎样的感情基调去朗读呢? 明确:低沉幽怨
问:朗读时还应注意什么? 明确:停顿、轻重、节奏(沉稳舒缓)、语速(较慢) 2．学生自由读课文，划分层次, 试用第一人称、散文的形式、诗的语言简单的复述 “我和丁香姑娘”之间的故事梗概:(注意环境、景物、动作、肖像、心理等描写方式的运用.) 一 （1） “我”希望遇见丁香姑娘。 二 （2-6）“我”遇见丁香姑娘。
三 （7） “我”希望再次遇见丁香姑娘?
3、再读课文，找找诗中都描绘子哪些意象？主要是哪两个意象（补充解说意象） 意象是主观情理和客观形象的融合，是意和象的融合，简言之，意象就是意中之象。
刘勰《文心雕龙·神思》篇中就有“窥意象而运斤”一语。意象，简单地说，就是诗人心中的物象。“物”是个外延极广的概念。除了诗人的“我”而外，天地间的一切包括日月星辰﹑山川草木﹑厅台楼阁等等——在特定情况下还有人，全都是“物”。按一般情况，物是客观存在，它原来是什么样子，就应当说成什么样子，不能有丝毫差错，这便是所谓客观表述。但物象一旦进入诗人眼中，就会蒙上一层主观色彩，这就是古人说的“登山则情满于山，观海则意溢于海”﹙《文心雕龙·神思》﹚。因此，所谓意象，就是沾染成渗透了诗人情感而有所变形的形象。
明确：抒情主人公我；丁香一样的姑娘；雨；雨巷；篱墙；油纸伞。其中丁香一样的姑娘和雨巷这两个意象是主要的。
问:这个姑娘美在何处?她长什麽模样?穿什麽衣服? 表情如何？整体给人感觉应该是什么样子的？
明确:忧郁的纤弱的、优雅的、楚楚动人的、惹人爱怜的小家碧玉;只要多看一眼就忍不住被吸引的姑娘。
可适当说说其它意象。如大家最早听说油纸伞是在哪个故事里? 明确:《白蛇传》。油纸伞出现在白娘子初遇许仙的旖旎传说里,出现在丹青绘就的江南烟雨中,出现在少女玲珑的舞蹈中,也出现在歌曲动听的旋律中。不知不觉当中,油纸伞已经定格为美的背景、美的点缀。现在,这把油纸伞出现在丁香姑娘的肩头,我们单只看到伞,已经觉得它很美,那麽它点缀的姑娘呢?一定更美了 意象说明作者用雨巷、丁香、姑娘、油纸伞、颓圮的篱墙这几个典型的意象,构成了一个阴冷迷蒙破败空寂的背景,给人的心理体验是冷漠、凄清、又惆怅,准确的传达出了“我”“忧伤”这种典型情绪 4。明确意象的含义
（1）、雨巷。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。
（2）油纸伞。这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
（3）丁香。整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？
明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色，在中国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁（《摊破沙浣溪沙》）全词是： 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼 风里落花谁是主，思悠悠
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁 回首碧波三峡望，接天流
李商隐有诗：芭蕉不展丁香结，同向春风独自愁。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的
四.大家讨论分析丁香姑娘的象征含义来分析它是一首什么诗 1爱情诗 2政治诗
明确:★背景介绍本诗写于1927年夏,蒋介石发动反革命政变,反动派对革命者的血腥屠杀,造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年,一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘,他们在黑暗中渴求着新的希望的出现,在阴霾中盼望雨后绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
故:雨巷应该是当时黑暗而沉闷的社会现实的象征。 姑娘 应该美好理想的象征。
师:诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈、煎熬的进步青年,这彷徨、感叹、哀怨是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影,它分明让我们看到了一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
五、艺术特色
1 变幻文法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。
《雨巷》令人叹为观止的是作者绝妙地切割散文式长句而又浑然天成组成了现代诗的神形兼备的能力。以第一节为例：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘，如此排列即成了散文。 2 复沓句式的妙用。 以第三节为例“象我一样”“象我一样地”第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”等连贯上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。 3 词的重叠运用。有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”，有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”，有时在诗节的分开处，如
二、三节间的“彷徨”。词的重叠把时值相同的顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。《雨巷》在音节运用上又是灵动、变化而富有生命力的。
4 诗歌的押韵《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现使得音节舒缓悠扬。
5 不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。 “丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。 小结
这首戴望舒的《雨巷》我们就学完了，戴望舒的另一首《我用残损的手掌》也被认为是他最优秀的诗篇之一，课后感兴趣的同学可以找来阅读一下。
我用残损的手掌
戴望舒
我/用残损的手掌 摸索/这广大的土地： 这一角/已变成灰烬， 那一角/只是血和泥； 这一片湖/该是我的家乡， （春天，堤上/繁花如锦幛， 嫩柳枝折断/有奇异的芬芳） 我触到/荇藻和水的微凉； 这长白山的雪峰/冷到彻骨， 这黄河的水夹泥沙/在指间滑出； 江南的水田，你当年/新生的禾草 是那么细，那么软„„现在/只有蓬蒿； 岭南的荔枝花/寂寞地憔悴，
尽那边，我蘸着南海/没有渔船的苦水„„ 无形的手掌/掠过无限的江山， 手指/沾了血和灰，手掌/沾了阴暗， 只有那辽远的一角/依然完整， 温暖，明朗，坚固/而蓬勃生春。
在那上面，我/用残损的手掌/轻抚，
像/恋人的柔发，婴孩手中乳。 我把全部的力量/运在手掌 贴在上面，寄与/爱和一切希望， 因为只有那里/是太阳，是春， 将/驱逐阴暗，带来苏生，
因为只有那里/我们不像牲口一样活， 蝼蚁一样死„„那里，永恒的/中国!
第11篇：雨巷
《雨巷》教学设计 教学目标：
1、了解作者及诗歌创作的时代背景。
2、反复诵读体会诗歌营造的意境。
3、把握中心意象，深入体会诗人情感。教学重难点：
1、反复诵读体会诗歌营造的意境。
2、把握中心意象，深入体会诗人情感。教学时数：一课时 教学过程：
一、导入
复习鉴赏诗歌的方法：
一、知人论世。二，体会诗人的情感。
三、抓住意象 意象：诗歌中蕴涵着诗人思想情感的景象或物象。
意境：由意象营造出的客观景物和主观情 感相融合而形成的艺术境界或氛围。（幻灯） 在诗歌中，由一个或几个意象所形成的氛围，这个氛围有一个特定的名称：意境。 如“举头望明月，低头思故乡”营造了一个宁静，幽深，略带感伤的意境。
二、作者简介
戴望舒（1905—1950），浙江杭县人。中国现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学习发文，开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集：《我的记忆》（《雨巷》收入其中）《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》，早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派影响，意象朦胧、含蓄。代表就是《雨巷》。后期（抗战爆发后）诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈情感和对美好未来的热烈向往，诗风积极、明朗。代表作是《我用残损的手掌》。
（戴望舒短暂的一生，很不平静。小时候一场天花，在他脸上留下疤痕，生理上这种缺陷，常常使他变成别人奚落的把柄，即使后来在诗歌上取得一些成就，但还是常常受到来自同行的嘲笑。文学上刚有点成就时，他喜欢上好友施蛰存的妹妹施绛平，但并没有得到回应。戴望舒以跳楼相要挟，最后勉强答应和他订婚，但要结婚条件是：要他出国留学，有一份稳定的收入。迫于无奈，1932年他去法国，当时生活很困难，靠翻译生活。三年后听到施绛平移情别恋的消息，他匆匆回国。结束了他近八年的恋情。第二年，1936年，与小他12岁的穆丽娟结婚，这场婚姻仅维持四年。1940年俩人离婚。两年后，戴又与小他21岁的杨静结婚。生了两个女儿，到1948年又以离婚结束。建国后戴望舒被安排到国家新闻出版署工作，负责法文翻译，但此时他哮喘病非常严重。1950年二月去世。）
被誉为\"雨巷诗人\"的戴望舒，以短暂而传奇的人生，代表了一代中国抒情诗人的内在品质，以至在他离世50多年后，诗歌依然名重诗坛，今天我们来学习这首做能代表他的人，最能代表他的成就的《雨巷》。
三、赏析全诗。
（一）
听朗诵，正字正音（幻灯）
彷徨（páng huáng）
彳亍（chì chù）
颓圮（tuí pǐ）
寂寥（jì liáo） 惆怅（chóu chàng）
（二）学生自读诗歌，整体感知
学生自由朗读，谈谈自己的初读体验。整体感受诗歌。
师引导：你觉得这是一首什么诗，你认为它美吗，美在何处？
（意象美、意境美、音节美，至少要说出音节美：押韵、复沓、重叠） （目的，引导学生自读习惯，自己理解诗歌。）
（三）再读本诗（找学生读）
1、说说你所感受到的《雨巷》的氛围。
诗歌是依靠形象来传达思想感情的，雨巷是如此的凄清、哀婉，是哪些意象共同组成了这一情境呢？你能否展开想象勾勒一幅“雨巷”中的图景？
2、同桌交流，找出本诗的意象。（幻灯） 明确：丁香、雨巷、油纸伞、篱墙，
3、首先看题目，这首诗最明显的意象就是“雨巷”：
小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙细雨，两边是静默的人家,偶尔有人匆匆走过,意境充满了朦胧美。可以“虚化”为一条“追求之路”,希望渺茫,徘徊不前.我们再看油纸伞，有一种古典，神秘，怀旧的感觉。还有颓圮的篱墙，更有一种破败，凄凉。这两个意象和雨巷一起构成一个凄清，破败，空寂的意境，是这个故事发生和主人公出现的一个大的背景。
4、诗中一个重要的人物是：“丁香姑娘”，（幻灯）
5、作者为何“希望逢着\\一个丁香一样地\\结着愁怨的姑娘”？为什么不是国色天香的牡丹? 不是不胜凉风的娇羞的水莲花? 不是一支春带雨梨花？而非要是丁香呢? 丁香花，丁香形状象结，开在暮春时节，开花为白色或紫色，丁香花虽美，但容易凋谢。所以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。在我国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、愁怨。如李商隐的诗“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，李璟的诗“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”等等。
6、丁香姑娘的形象？
明确：美丽，高洁，结着愁怨，彷徨； 冷漠, 凄清，又惆怅；太息，凄婉迷茫；静默，消散
（四）主旨理解
1、诗人对“丁香姑娘”是怎样的感情？ 明确：追求，向往
2、那么，这个“姑娘”代表什么呢？结合下课后第二题。
明确：（1）根据诗歌内容，姑娘就是姑娘，诗人当时22岁，说他沉醉于爱情，这是首爱情诗。
（2）结合时代背景，姑娘是我心中的理想。
补充背景：《雨巷》这首诗是作者1927年夏天创作的，当时蒋介石发动的四一二反革命政变，国共合作破裂。反动派对革命者进行血腥屠杀，原来热情响应革命的青年，一下子从火的高潮坠入黑暗的深渊。戴望舒此时才22岁，之前他与同学一起从事革命文艺活动，宣传党的工作，到1927年3月还曾因此被捕。四一二政变后，他就一直隐居在江苏。此时他很傍徨、很痛苦，他看不到革命的前途，也不知道自己该怎样做。他在失望中渴求着新的希望的出现。所以姑娘可以是他心中的理想
（3）有时候，抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或想象的补充。我们看姑娘是忧郁彷徨的，作者当时的处境也是忧郁彷徨，而且诗中多次出现“像我一样”从这一角度说：诗人和姑娘是二位一体的，即：“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的我，未来的我，另一个层面的我。
教师总结：无论怎样理解姑娘的形象，我们看到诗人最终都没有放弃对姑娘的期望，没有放弃对美与理想的孜孜追求，尽管在诗人求索的过程中有惆怅、迷茫、失落和感伤。都说《雨巷》这首诗美，音节美、意象美、意境美，在我看来，它的作者戴望舒本身就是一种美，在它身上体现着一种略带着一丝忧怨的，苦苦追梦的执著美。 播放《雨巷》歌曲
（五）齐读全诗，加深感悟
最后让我们再次齐读这首诗。取感受它朦胧而无限的美。
四、探寻诗歌主旨（4min）
1.所以啊，有人认为，这首诗歌是一首爱情诗，是一首男子追寻、等待姑娘的诗歌，但是另外一方面，又有人有别的看法了，他们认为，这首诗是一首政治诗，诗歌中的这些意象，雨巷、丁香姑娘，都有它们独特的政治象征。你们赞同哪一种看法呢，这首诗究竟是一首爱情诗，还是一首政治诗？下面给大家三分钟的时间小组讨论，请各个小组选出发言的代表，你们小组赞同的是哪种看法，为什么？
2.小组代表发言。
组A：我们小组认为是爱情诗，这首诗已经明确地写清楚了我希望能够遇到丁香姑娘，虽然这个爱情故事的结局不完美，但是我还是站在原地等待着丁香姑娘。（有道理，所以这是一首爱情诗）
组B：我们小组也认为是爱情诗，因为在诗里边看不出政治因素。（确实，诗歌里边没有任何明确的写政治的语言。其他小组呢，有没有不同看法的？）
组C：我们小组的成员认为是爱情诗，但是我自己觉得是政治诗。（为什么?）戴望舒所处的时代比较多战争，社会环境也比较乱，可能作者当时想表达什么，但是又不敢明明白白地说出来，所以只能写得比较朦胧。所以我觉得表面上是爱情诗，实质上是政治诗。
3.能够坚持自己的看法，非常地不错。刚刚我们同学提到了一点，不知道大家有没有注意到，分析这首诗歌主旨的时候他联系了作者身处的社会环境、时代背景，这种方法，早在几千年前，孟子提出过，他说，读任何一篇作品，都要做到知人论世，要研究作者的身平，要研究他所处的社会环境。我们一起来看一看，这首诗歌的作者是——戴望舒。（出示ppt）
4.戴望舒（戴望舒1905——1950），浙江杭州人，原名戴梦鸥。1925年入上海震旦大学学习法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。《雨巷》写于1927年夏天，当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。
5.1927年的白色恐怖，使原来热烈响应了革命的青年，一下子高峰堕入了深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》也可以是一部分进步青年的这种心境的反映。雨巷这个朦胧阴沉的意象，正象征着此时黑暗的社会现实，而丁香姑娘，是他们美好理想的象征。
关于这个时期进步青年的这种彷徨，我们在学习必修一的时候讲过一篇散文，作者在当时也是身处于这种彷徨中。是哪一篇课文啊？《荷塘月色》。
6.刚才我们已经讨论了姑娘的象征意义，那么，她究竟是象征着爱情呢，还是象征着革命青年的美好理想呢，我们无法确定。这首诗歌充满着象征色彩的，对它的这些朦胧意象，我们可以有不同的解读。而这首诗歌的主旨是指对于爱情的追求呢，还是对于美好革命理想的追求呢，我们无从知道，都有这个可能性，一千个读者有一千个哈姆雷特，只要言之成理都可以。我们唯一能够确定的是，这个姑娘是美丽高洁的，她可以是任何美好事物的象征。
五、感受诗歌音乐美
最后我们从形式方面来感受诗歌的音乐美。这首诗是1928年发表在《小说月报》上面的，当时《小说月报》的主编叶圣陶看完这首诗之后，就给戴望舒写了一封信，在信中他说，《雨巷》这首诗“替新诗的音节开了一个新纪元”，这个评价是非常高的。确实啊，这首诗歌听起来悦耳、和谐，读起来一唱三叹，迂回反复，为什么我们会有这样的感受呢？我们一起来找找看。
A.我们都知道，诗歌读起来琅琅上口，在音节上面必须——押韵。这一点这首诗歌可以说是做得非常成功的。这首诗歌主要押一个韵，大家看看能不能找出来。没错了，ang，而且，不仅是节与节之间押韵，每一个小节的内部，相隔不远的行里重复一次韵脚，比如说，我们看第一小节，押ang韵的主要有哪些呢？（巷、娘）；再看第二小节，（芳、愁）。其余的五个小节也是这样子。诗人有意地使一个音响在人们的听觉中反复，不断地在我们的耳边构造回荡的旋律。
B.从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。
C.另外，语言上用反复，如“彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”，“在雨中哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一样，像我一样地”，诗人不断地迂回往复，使一个寂寥而又哀伤的旋律紧紧萦绕在我们的心头。
单从这三点来看，这首诗歌能够给我们这样强烈的心理体验，也是必然的。
六、齐读诗歌
下面我们一起来朗读这首诗，再次来感受这首诗的音乐美。
七、拓展：鉴赏现代诗歌的方法
这节课我们鉴赏了《雨巷》这首现代诗歌，但这个不是最重要的目的，更重要的是，我们要学会通过这节课的学习，来掌握鉴赏现代诗歌的方法。请大家回忆一下我们这节课的学习步骤，试试看能不能概括出鉴赏现代诗歌有哪些方法。当你看到一首陌生的诗歌时，第一步应该怎么做？
1.诵读，整体感知。（读诗）没错了，读，读了一遍没有感觉，再读。
2.确定诗歌感情基调。读到你能够确定出诗歌的感情基调为止。
3.品味诗歌意象。那么，感情基调我们已经确定下来了，第三步应该怎么做呢，没错了，分析诗歌的意象。
4.知人论世。那分析诗歌意象的时候，我们还要注意结合作者的身平和作品的时代背景来分析，用一个成语来讲就是知人论世。
5.探询诗歌主旨。而从对意象的分析和对作者身平和时代背景的了解，又有助于我们分析诗歌的主旨。
6.感受诗歌语言美。最后一个步骤，还应该对诗歌的语言进行分析。
这就是鉴赏现代诗歌的几个基本的方法，大家在以后的学习中要学会触类旁通、举一反三，用这些方法来鉴赏别的诗歌。今天的作业呢，就是请大家根据我们归纳出来的这几个方法，分析《每课一练》42页第三题艾青的这首《礁石》。
八、小结
这节课我们共同阅读欣赏了戴望舒的《雨巷》，我们在读诗歌的时候感受到了它这种忧郁、哀怨的感情基调，我们还分析了这首诗歌的五个主要意象，品味了诗歌的内容，我们还根据姑娘这个意象探讨了诗歌的主旨，最后，我们通过对诗歌形式、语言的分析，感受到了诗歌的音乐美。这首诗歌，还有许多地方值得我们探讨和分析，这些就留给大家课后自己去品味。
第12篇：雨巷
《雨巷》
教学目标：
1.了解作者及诗歌创作的时代背景。2.反复诵读体会诗歌营造的意境。
3.把握中心意象，深入体会诗人情感。教学重难点：
1.反复诵读体会诗歌营造的意境。
2.把握中心意象，深入体会诗人情感。教学时数：1课时 教学过程：
一、导入
复习鉴赏诗歌的方法：
一、知人论世。二，体会诗人的情感。
三、抓住意象 意象：诗歌中蕴涵着诗人思想情感的景象或物象。 意境：由意象营造出的客观景物和主观情感相融合而形成的艺术境界或氛围。在诗歌中，由一个或几个意象所形成的氛围，这个氛围有一个特定的名称：意境。 如“举头望明月，低头思故乡”营造了一个宁静，幽深，略带感伤的意境。
二、作者简介
戴望舒（1905—1950），浙江杭县人。中国现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学习发文，开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集：《我的记忆》（《雨巷》收入其中）《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》，早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派影响，意象朦胧、含蓄。代表就是《雨巷》。后期（抗战爆发后）诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈情感和对美好未来的热烈向往，诗风积极、明朗。代表作是《我用残损的手掌》。
（戴望舒短暂的一生，很不平静。小时候一场天花，在他脸上留下疤痕，生理上这种缺陷，常常使他变成别人奚落的把柄，即使后来在诗歌上取得一些成就，但还是常常受到来自同行的嘲笑。文学上刚有点成就时，他喜欢上好友施蛰存的妹妹施绛平，但并没有得到回应。戴望舒以跳楼相要挟，最后勉强答应和他订婚，但要结婚条件是：要他出国留学，有一份稳定的收入。迫于无奈，1932年他去法国，当时生活很困难，靠翻译生活。三年后听到施绛平移情别恋的消息，他匆匆回国。结束了他近八年的恋情。第二年，1936年，与小他12岁的穆丽娟结婚，这场婚姻仅维持四年。1940年俩人离婚。两年后，戴又与小他21岁的杨静结婚。生了两个女儿，到1948年又以离婚结束。建国后戴望舒被安排到国家新闻出版署工作，负责法文翻译，但此时他哮喘病非常严重。1950年二月去世。）
被誉为\"雨巷诗人\"的戴望舒，以短暂而传奇的人生，代表了一代中国抒情诗人的内在品质，以至在他离世50多年后，诗歌依然名重诗坛，今天我们来学习这首做能代表他的人，最能代表他的成就的《雨巷》。
三、赏析全诗。
（一） 听朗诵，正字正音 彷徨（páng huáng） 彳亍（chì chù） 颓圮（tuí pǐ） 寂寥（jì liáo） 惆怅（chóu chàng）
（二）学生自读诗歌，整体感知
学生自由朗读，谈谈自己的初读体验。整体感受诗歌。
师引导：你觉得这是一首什么诗，你认为它美吗，美在何处？
（意象美、意境美、音节美，至少要说出音节美：押韵、复沓、重叠） （目的，引导学生自读习惯，自己理解诗歌。）
（三）再读本诗（找学生读）
1.说说你所感受到的《雨巷》的氛围。
诗歌是依靠形象来传达思想感情的，雨巷是如此的凄清、哀婉，是哪些意象共同组成了这一情境呢？你能否展开想象勾勒一幅“雨巷”中的图景？ 2.同桌交流，找出本诗的意象。（幻灯） 明确：丁香、雨巷、油纸伞、篱墙，
3.首先看题目，这首诗最明显的意象就是“雨巷”：
小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙细雨，两边是静默的人家,偶尔有人匆匆走过,意境充满了朦胧美。可以“虚化”为一条“追求之路”,希望渺茫,徘徊不前.我们再看油纸伞，有一种古典，神秘，怀旧的感觉。还有颓圮的篱墙，更有一种破败，凄凉。这两个意象和雨巷一起构成一个凄清，破败，空寂的意境，是这个故事发生和主人公出现的一个大的背景。
4.诗中一个重要的人物是：“丁香姑娘”，（幻灯）
5.作者为何“希望逢着\\一个丁香一样地\\结着愁怨的姑娘”？为什么不是国色天香的牡丹? 不是不胜凉风的娇羞的水莲花? 不是一支春带雨梨花？而非要是丁香呢? 丁香花，丁香形状像结，开在暮春时节，开花为白色或紫色，丁香花虽美，但容易凋谢。所以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。在我国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、愁怨。如李商隐的诗“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，李璟的诗“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”等等。
6、丁香姑娘的形象？
明确：美丽，高洁，结着愁怨，彷徨； 冷漠, 凄清，又惆怅；太息，凄婉迷茫；静默，消散
（四）主旨理解
1.诗人对“丁香姑娘”是怎样的感情？ 明确：追求，向往
2.那么，这个“姑娘”代表什么呢？结合下课后第二题。明确：（1）根据诗歌内容，姑娘就是姑娘，诗人当时22岁，说他沉醉于爱情，这是首爱情诗。
（2）结合时代背景，姑娘是我心中的理想。 补充背景：《雨巷》这首诗是作者1927年夏天创作的，当时蒋介石发动的四一二反革命政变，国共合作破裂。反动派对革命者进行血腥屠杀，原来热情响应革命的青年，一下子从火的高潮坠入黑暗的深渊。戴望舒此时才22岁，之前他与同学一起从事革命文艺活动，宣传党的工作，到1927年3月还曾因此被捕。四一二政变后，他就一直隐居在江苏。此时他很傍徨、很痛苦，他看不到革命的前途，也不知道自己该怎样做。他在失望中渴求着新的希望的出现。所以姑娘可以是他心中的理想
（3）有时候，抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或想象的补充。我们看姑娘是忧郁彷徨的，作者当时的处境也是忧郁彷徨，而且诗中多次出现“像我一样”从这一角度说：诗人和姑娘是二位一体的，即：“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的我，未来的我，另一个层面的我。
教师总结：无论怎样理解姑娘的形象，我们看到诗人最终都没有放弃对姑娘的期望，没有放弃对美与理想的孜孜追求，尽管在诗人求索的过程中有惆怅、迷茫、失落和感伤。都说《雨巷》这首诗美，音节美、意象美、意境美，在我看来，它的作者戴望舒本身就是一种美，在它身上体现着一种略带着一丝忧怨的，苦苦追梦的执著美。
第13篇：六尺巷
六尺巷
“六尺巷”的由来
桐城小花茶伴随着文派大师们的文墨，见证了桐城派的兴衰。桐城派因其主要代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐均系桐城人，故学界将他们连同追随他们的作家群统称之。桐城派绵延200余年，麇集作家1200多人，留下传世之作2000余种，成为中国文学史上历时最长、参加人数最多、影响最大的文派。近代国学大家马厚文有诗为赞：“黄舒山水古今奇，释氏衰微儒士追。何意高文归一县，遂令天下号宗师”。然而让桐城人津津乐道的远不止这一群名载千秋的大文学家，更有历史上著名的“父子双宰相”张英和张廷玉。由他们在“桐城派”的故乡演释了“六尺巷”的典故。
此巷位于桐城文庙西南侧的西后街，巷南原为张英府（旧称宰相府），巷北为吴氏宅。成因要追溯到康熙四十年发生于城内的一桩邻里纠纷。据桐城派后期代表作家姚永朴《旧闻随笔》和《桐城县志略》等史料记载：张文端公居宅旁有隙地，与吴氏邻，吴氏越用之。家人驰书于都，公批诗于后寄归，云：“一纸书来只为墙，让他三尺又何妨。长城万里今犹在，不见当年秦始皇。”家人得书，遂撤让三尺，吴氏感其义，亦退让三尺，故六尺巷遂以为名焉。 “六尺巷”主人
桐城人杰地灵，„„乃文人学士会萃之域，饮茶之风盛矣。六尺巷故事的主人公张文端公即张英（1637—1708年）就是一个知名的茶人，张英字敦复，号乐圃，清代名臣，文学家，今安徽桐城人。清廷入关后，沿袭明朝官制，废除宰相之职，分设六部——刑、工、户、兵、礼、吏部，以加强皇权。而张英是清初理学名臣，历任礼部侍郎、兵部侍郎、工部尚书、翰林院掌院学士、文华殿大学士、礼部尚书等职。他为官清正谨严，一生深受康熙宠信，康熙称他“始终敬慎，有古大臣风”；为人又极谦和，遇同僚“善气导迎，未尝有迕”，家居则乡邻以至仆隶“常得其和，„„无所寄怨”。
张英生平酷好看山种树，又酷品茶，他称六安、武夷、罗介为茶中“三士”(野士、高士、名士)。张英于康熙二十年（1681）乞假葬父，在龙眠双溪构筑“双溪草堂”，闲居四年。康熙四十年（1701），张英告老还乡，又在双溪甃建“赐金园”，闲居七载。书斋门联为“俭勤自是持家本，和顺端为受福基。”康熙也给双溪草堂题了一联：“白鸟忘机，看天外云舒云卷。青山不老，任庭前花落花开。”这倒也说出张家一门淡泊的、致远的、少与人争的处世哲学。张英在山居日子里，总爱煮茶读诗。《聪训斋语》载：“鄙性好多饮茶，终日不离瓯碗”。张英在京时，嗜六安、武夷茶；龙眠山居时，爱饮龙眠家乡茶。有次，入龙泉寺品茗，惊叹“须试龙眠第一茶！”。他强调“俭勤”“和顺”，与桐城小花茶性一脉相承。
小宰相张廷玉，历事康雍乾三朝，立朝五十年，日理万机，多赖名茶爽脑清心。《澄怀园语》载：“余性嗜茶，日蒙恩赐络绎，于各省最上之品，无不尝遍。”然对家乡茶情有独钟。每年春季，桐城相府采购新茶，专人送京，盛赞龙眠茶“色澄秋水，味比兰花。”
在封建王朝中，皇帝终归是皇帝，他们以个人喜怒为核心，真让臣子有“伴君如伴虎”之感。加上清朝满汉隔阂，皇帝提防汉人作乱，大兴文字狱，稍有不慎，就会招祸。张英能够在官场上挥洒自如，特别是张廷玉(1672-1755)，康熙时进士，官至保和殿大学士、军机大臣。雍正设军机处，其规章制度均由他拟定。乾隆时又深得信任，加太保。有史料记载，雍正时，张廷玉之子张若霭，殿试得一甲第三名(即探花)，张廷玉跪求雍正换人，雍正说：“朕选才公允，此前并不知是大臣之子。”张廷玉说：“普天之下，人才众多，三年一次殿试，都望登鼎甲之榜。臣已居高位，今若子又登一甲三名，挤天下寒士进阶之位，心实不安。”雍正受到感动，将其子降为三甲第一名。严谨慎勉、低调处世、万事谦让、不与人争，说明“谦让”确实是张家氏族的优良家风与传统。张英在朝时倡导以茶敬老请三老进京品茶的“千叟宴”，到告老还乡后隐住山林，终日看山，以茶为伴，也可看出茶性对其人格的熏陶。 民族传统礼仪
客来敬茶，以茶会友，自古就是中华民族的良风美俗。“礼让”是人际关系的一种润滑剂，“礼让”的美德源于对人生的大彻大悟。“良田千顷日食三餐，广厦万间夜眠七尺”。人生在世，物质所求只是生存的必需，而不是生存的根本，惟有精神的安逸才使心灵得到慰藉和升华。 中华和谐文化
“六尺巷”与桐城小花茶文化都体现‘和’的精神，‘和’也是一种哲学，中国传统文化以让为贤，倡导“和睦”、“顺达”，“宽容”，“六尺巷”也许是被“和”字哲学充盈得最宽阔的街巷之一。它的“宽”已超越“六尺”而是“宽”在人们的心灵境界与“和谐”的精神。品茶添清雅，啜饮一杯桐城小花茶，让心绪宁静，让心态平和，故茶对人性的完善，有独特价值。人们在功利生活中，难免产生浮躁、庸情、焦虑、内心冲突等消极心理，心灵复归清静、恬淡和振作，是人所企求的心理需要。因此，弘扬茶文化，是构建和谐社会的需要。 茶德与懿德
陆羽在《茶经》中提出的“精行俭德”，通俗简单地解释是指良好的操行与品德。茶与其它食物不同，茶饮除了感官上的享受，还有精神上的愉悦，更可以修身养性，以茶悟道。茶人大多洁身自好，重视传统，珍视友谊。正直、善良、谦逊、有知识、有爱心。“茶德”涵义不论庄晚芳的“廉、美、和、敬”，还是日本千利休的“和、敬、清、寂”。“敬”等同于“礼让”，“和”等同于“和谐”。“六尺巷”所体现出的“礼让”，追求“和谐”，与桐城小花固有的“茶德”以及延伸的“兰韵”有异出同工之妙。
目前，我国正处在经济体制转轨时代，人们对竞争的激烈、生活节奏的紧张和人际疏离已有深刻体验，故人性复归的冲动尤显迫切。“六尺巷”懿德与桐城小花茶德与此种心理需要正相契合，正反映现实社会处境下人们的心灵渴求，引导人们追求品茶精神境界，茶香飘处，收敛奢欲，洗心涤烦，振作向上，消除情乏，自我整合，人伦和谐，其乐融融，使品茶生活成为人生旅途的“绿色栖所”。
十、文化品牌
用茶文化提升茶叶价值，振兴山区经济，加快建设社会主义新农村，必须重塑以“六尺巷”为内核的桐城小花文化品牌。
一要进一步做好桐城小花茶文化素材的挖掘工作。搜集一些桐城历史文化名人的茶事逸闻，加以整理创作，不断丰富茶文化内涵。
二要举办桐城小花茶文化节。把以六尺巷“礼让、和谐”为主题的小花茶文化节，作为宣传桐城茶叶展示桐城形象的主要载体，创作各种以小花茶为题材的黄梅戏等茶节目；邀请茶叶界权威人士举办茶叶高层论坛，传播茶健康、弘扬茶文化，发展茶经济，营造全社会“爱茶、饮茶、论茶”的氛围。 三要注册“六尺巷”桐城小花茶商标，在桐城小花茶的包装上印制“六尺巷”的故事，以提升桐城小花茶的文化内涵，让桐城小花茶的兰香携“六尺巷”礼让佳话同芳五洲。
第14篇：雨巷
《雨巷》教学设计
（教学目标）
1.理解意象，通过意象来把握意境的营造 2.把握本课思想内容，在课堂上背熟一部分课文 3.体会文中“丁香姑娘”的象征意义 （教学重点，难点） 1.朦胧诗的特点 2.把握作者情感 3.丁香姑娘的含义 4.真正做到课堂背诵 （教学方法）
1.朗读法：朗读课文，感知本文的意境美，含蓄美 2.启发法：通过图画进行引导启发
3.探讨法：创造良好的教学氛围，调动学生学习兴趣 （课时安排） 两课时 （教学步骤） 第一课时
（一）导入新课
（交流导入）：采用幽默回顾法，调动学生学习兴趣，从中导入新课──前些天我们学校有人把一首古诗给改了，这首诗的名字叫“春晓”。“春晓”被改成：“春眠不觉晓，处处蚊子咬„„”大家知道后两句吗？（洒下敌敌畏，不知死多少）《学生笑──调动气氛》
上星期又有一位同学把一首现代诗给改了，大家知道是哪一首诗吗？（学生沉默或答错），大家都不知道？恩，这让我感到很高兴，因为这样我就知道这首诗不是我们班上的同学改的，这首诗改的水平实在让人不敢恭维，我给大家念几句，看看你们能不能想到是那首诗被改：你站在**楼上看风景，看风景的人在**楼上看你，蚊子装饰了你的床帐，你装饰了蚊子的梦。（**根据自己学校教学楼的名字自行修改）
（引导学生回忆起“断章”）断章是一首朦胧诗，朦胧诗是一种追求朦胧意境，注重暗示，注重象征，善于用意向表达意境的立意多元化的诗，而意象是指具有某种意义的实物（板书），大家喜欢“断章”这首诗吗？（„„）那大家喜欢朦胧诗吗？（„„）（根据学生的回答进行相应的回答）
喜欢的同学要注意了，因为今天我给你们讲的课就是一首极为经典的朦胧诗，不喜欢的同学更要注意了，因为我相信你们听完这堂课后就会喜欢上朦胧诗的。现在请大家翻开课文，请大声告诉我，今天我们要上的课叫什么？（雨巷,在黑板上写出“雨巷”）
（二）朗读
请大家跟我一起看黑板（指着“雨巷”）。大家来说说看在你们心中“雨巷”是什么样的一种景？（„„）好，大家都说出了自己心中的“雨巷”，现在就让我们来看看诗人是怎样表达他心中的“雨巷”，而这种“雨巷”凭什么成为百年经典。好，下面请**同学为我们朗读一下这首诗，其他同学在听的时候要注意找出诗中的“意象”，同时注意这几个字词：颓圮，太息，彳亍。《意象是指具有某种意义的实物（指着板书强调），大家不要找错了。》
（朗读完后进行点评，可从普通话标准，节奏轻重急缓，感情是否丰富等方面进行点评）
（三）作家介绍，写作背景 大家说“雨巷”这首诗写得美不美？（美）刚才我也说了，这首诗是中国朦胧诗的百年经典。那么对于这么出名的诗，有谁能够向我们介绍一下它的作者跟写作背景呢？（明确：戴望舒，原名戴朝实又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》1948年出版了《灾难岁月》一生留下了诗篇92首。《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。）（适当板书）
（四）找意象（6个：油纸伞，雨巷，丁香，我，姑娘，篱墙）
（五）分析课文，把握诗人的思想情感 这首诗的开头给我们的信息是什么？（雨巷）
（在黑板画图）雨巷，它是悠长悠长又寂寥的雨巷，它给我们的感觉是什么
“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，”，谁撑着油纸伞（作者=我），我在干么？（独自彷徨）。为什么彷徨？（读诗一定要联系写作背景，在作者介绍中我说过因大革命的失败，作者一度迷失自己，他找不到方向，找不到出路，他迷茫，他哭闷，所以他彷徨着，没有目的，没有方向的胡乱走着）这时我的心里又是怎样的？（凄清，迷茫，苦闷，徘徊）
这时候的“我”，就只在不断彷徨，苦闷吗？（不是） 虽然作者在彷徨，但他的心里并没有放弃追求，“我希望逢着„„的姑娘”。丁香一样的姑娘是作者所希望出来的虚构的人物，如果我们在画上添一个“丁香一样的姑娘”那整幅画给我们的感觉又是怎样？（希望，追求）
既然“我”是充满希望，那“我”的希望最终怎样了？实现了吗（没有，希望破灭了成了失望，追求也幻灭了──她默默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光。）
那“我”最终就是以失望跟幻灭结尾吗（不是的，我依旧是充满希望──我希望飘过，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。）
现在我们来看一下图，经过分析我们不难知道这首诗所表达的是“追求与幻灭，希望与失望的双重情调”，“含蓄的暗示出作者迷惘感伤又有期待的情感”。
（六）分析意象
刚才我们从整体上把握了这首诗，现在我们要对这首诗进行具体分析。
这首诗最大的特点是明确与朦胧并存，也就是说它的意境是明确于朦胧并存。意境是通过意象来表达的，所以要把握意境就得从意象入手，刚才我们已经找出了6个意象，现在就让我们来看看这些意象是如何集明确与朦胧于一身的： 第一个是油纸伞。明确：这是件真实的雨具。朦胧：油纸伞不比自动伞，它本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围。
第二个是雨巷。明确：下着雨的江南小巷。（作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。）朦胧：小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。
第三个是我。明确：“我”就是指诗人自己。朦胧：指像诗人那样迷失方向，处彷徨苦闷，找不到出路的先进青年。
给大家分析了三个意象，大家现在应该知道如何理解朦胧与明确并存了吧（知道）。那剩下的三个就当作家庭作业，同学们带回去好好思考，下节课我来提问。
（七）引导背诵
请同学们找出上半部分诗中的动词（撑，彷徨，逢，结着，是有„„） 请大家跟我一起朗读一遍这首诗（„„）现在合上课本，看黑板试着回忆：
动词（撑，彷徨，希望逢，结着，是有„„）
撑着什么东西（油纸伞），撑着油纸伞干嘛？（独自彷徨）彷徨在哪？（独自彷徨在悠长、悠长，又寂寥的雨巷）诗人仅仅在彷徨吗，不（我希望逢着，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。），这姑娘是怎么样的？（她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，）为什么先写颜色，再写芬芳，最后写忧愁？《举个例子：有人在1000米外拿着999朵玫瑰向你走来，因为太远，模糊，你看不清楚到底前方是什么。这时映入你脑海的先是一团红（颜色），等到看清是玫瑰时，大家就会闻到玫瑰扑鼻的香（味道──芬芳）那时大家会不会想：“这么多玫瑰是送给谁？给我的吗？”（内心──忧愁）》
这个姑娘在干吗（在雨中哀怨，哀怨又彷徨；）她彷徨在哪（她彷徨在这寂寥的雨巷）。 作业：1.分析剩下的三个意象 2.完成课后作业 第二课时
（一） 导入 放“雨巷”的朗读带
（二） 分析意象 1.篱墙。明确：一堵墙。 朦胧：（这个篱墙是颓圮）让人有种哀怨、凄凉的氛围
2.丁香。明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色。朦胧：丁香象征着美丽、高洁和愁怨。
3.姑娘。明确：一个女孩子。朦胧：象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。
（三）诗歌的押韵
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空蒙的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。诗中不但使用“ang”的韵尾、用音节的舒缓悠扬来增添幽深空蒙的意境，而且在修辞上也使用了排比的手法来增添幽深空蒙的意境。
（三） 课堂练习：解读课后习题。
（四） 复习全文
（五） 作业：把剩下的练习完成。2.预习下一节课
第15篇：雨中巷
“雨中巷，伞下人，诗间意”
——《雨巷》教学设计
徐丽丽
一、导入：
细雨迷蒙的江南小巷，经历雨水侵浸的青石板路，颓圮的篱墙，青色的屋瓦，诗人撑着油纸伞，带着惆怅、彷徨，追寻日夜盼望的丁香姑娘。一场细雨，一场邂逅，惆怅而忧伤。下面我们就感受这美丽的邂逅。
二、“读”整体感悟。
1、教师范读。（配乐）
2、生读（配乐）
三、伞下人
1、这节课我们就用意象分析来鉴赏诗歌。什么是意象。就是注入诗人直观情感的人和事。 所以诗歌中有？
油纸伞、雨巷、丁香姑娘——雨中巷、伞下人
2、诗歌中出现频率最高的意象是？“丁香一样的姑娘”。诗歌一个特征是给读者很大的想象空间。边读边想象。
“这是一个怎样的丁香姑娘”。（她可能穿着怎样的衣服？长发还是短发？） 明确：一种淡雅、忧伤、、含蓄的东方姑娘。（生说一说、评一评）
3、依据在哪里？丁香？
4、你觉得丁香和这位姑娘是怎样联系在一起的？（第二节）
不仅是外形、颜色，而是精神上的共同点。
“丁香一样”颜色？芬芳？（气质：唯吾德馨；万古流芳；流芳百世） 明确：丁香姑娘的发自内在的超凡脱俗美才是作者所追求和期待的。
美在内在气质而不是外在。
像一幅微微泛黄的水墨画，在江南的悠长、悠长的小巷，无边的细雨中，一个女子，从雨巷的那边缓缓走来，携着丁香的幽香，她好像在想些什么，又好像不是，像梦一样地飘过，走远，消失在古旧的小巷尽头。（视频）
5、诗人将这么美的丁香姑娘写出来，我们就读读她。读
2、
3、4节。
指导朗读：总体语速要：舒缓。 落到细节，第二节：“丁香、她、
第三节：像“我”一样
6、意象是作者主观情感的投射，你觉得这位姑娘在作者眼里是意味着什么？
理想或爱情或美的化身。
四、雨中巷
7、为何作者将这么美的姑娘置身于这样的潮湿、阴暗、湿哒哒的雨巷？ 雨巷：（悠长、悠长又寂寥）雨巷，雨巷是愁苦的指，雨巷多长，诗人的愁苦就有多少。
雨巷从开篇到结束，也就是诗歌的主旋律是失落、忧伤的。
8、是否一直忧伤的？结尾“我希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘？和开头的重复？
他仍然是渴望的。在失望之后，还在继续希望。 希望——失望——希望。（独特魅力）
五、诗中意
9、诗人借雨巷表达了什么？（主题）我仅仅是在找这个姑娘吗？
主题：
1、政治诗：“雨巷”象征着黑暗的现实，“我”象征着苦苦追求理想的青年，而“丁香姑娘”象征着“我”所追求的美好理想，姑娘的“走近，飘过，最终走尽雨巷”就象征着美好理想的幻灭。这一角度来解读的话，它就是一首政治诗歌，它当时革命青年面对革命失败的一种心绪反映，这些革命青年因为找不到革命的出路而彳亍彷徨。
2、爱情诗：到“我”对爱的追索与向往，憧憬与期待，以及因爱而生的痛苦莫名的希望、无奈和甜蜜的忧伤。
3、哲理诗：“我”寻找姑娘的轨迹，正是人生寻寻觅觅的隐喻，而诗歌中的“我”则是人生中的求索者。诗人在这里表现了人的尊严和顽强的生命力。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想，
4、心理诗：心怀希望、向往幸福、向往快乐、战胜困难是人类共有的目标。当困难来临、愁绪充溢着我们内心的时候，我们是多么渴望一份能够解脱愁苦的“心灵鸡汤”，这也就是我们在凄苦的雨巷中所要追寻的“丁香姑娘”。
总结：从心里学解读，人的内心感情不可能是单纯唯一的，那是的戴望舒是一名进步革命青年，积极向上、感怀天下，渴望通过改变令人窒息的社会现状，但是即便表象如此却无法掩饰由于现实残酷和情路的坎坷而给其内心所造成的创伤。也是源于此，《雨巷》绝不仅仅是一首单纯爱情诗，其中还蕴含着太多无法剔除的复杂心理。也许正因为有这么多情感在诗人胸中交汇、碰撞，才造就了如此名篇。
六、拓展延伸
所以说一次细语中的邂逅不仅仅是爱情，还可能是追求和向往。
我们说能够读书味道的诗是首好诗，让每个年代的人都能读书味，感受美的诗就是经典了，经典就具有常读常新的魅力。这样别致的美感，跟作者选取的独特而经典的意象相关。作者通过这些独特的意象，共同创设出一种情境，我们称之为“意境”
法国 波得莱尔也有一篇美丽的邂逅。大声地读一读，这一次邂逅， 你觉得这首诗和作者的这一首，有什么不一样？ 一个直白，一个含蓄。（意象的方法） 好在哪里？
七、总结
《雨巷》的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨和蒙蒙的细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而却我们懂了，感觉到了。
戴望舒在《雨巷》中创造的流动、婉转的旋律，不是为了愉悦别人的耳朵，而是为了创造一种迷离恍惚、如梦似幻的氛围，从而引发读者去追求那飘忽不定的意象，并进而唤起某追求 而不可得的寂寞惆怅的情绪体验。
“雨中巷，伞下人，诗间意”
——《雨巷》教学反思
在初中时，学生对古典诗词背诵比较多，但是在对现代诗歌赏析这一块，还出于混沌状态。所以，在本节课上，我注重引导他们欣赏诗歌的情境美，
另外，“授之以渔”，把本首诗作为一个范例，希望在引导他们欣赏诗歌情境美的同时， 渗透诗歌赏析的基本方法—从理解意象到把握意境再到领会情感。 这点，我觉得应该也是这堂课做得比较成功的地方。
罗生布拉特曾说：“阅读材料、阅读情境与阅读者的心境呈现某种一致性时，那 么阅读的效果就好。”创设阅读与鉴赏情境的最大目的是激发学生阅读兴趣。没有兴趣，就 没有阅读的积极情感，学生对文本的阅读就无内化可言。所以我希望通过视频情境帮助学生 理解感悟诗意，使此时较为成熟的感受与自己原始的感受构成比较，从而更深入地理解诗歌，提高学生的阅读欣赏水平。这点，自认为是做得较好的一点。
然而，本堂课还有些地方值得我不断探索。首先，我认为，课堂情境是引发师生互动的先决条件，对师生互动产生现实的牵引作用。这对于《雨巷》这首有着朦胧凄迷的优美意境的诗歌来说显得尤为重要。所以，在赏析《雨巷》时，我搜集了戴望舒以及江南雨巷的有关资料，特意选用了撑着油纸伞，身着紫色旗袍的女郎走在弯弯曲曲的江南小巷作为背景， 并配之以歌曲《雨巷》及《神秘园》的音乐烘托气氛。进入诗歌赏析前，先用有关江南的诗句和景物导入《雨巷》，目的是能引发学生的相关联想，创设江南小巷的情景，这对学生学习《雨巷》有了一个知识与情感上的准备。并且在朗读课文时，
通过播放雨巷课件与创设氛围让学生进入诗歌境界，发挥想象描述自己心中的“雨巷” ，但未能达到预想中的效果。
其次，我在讲《雨巷》时一直希望追求一种诗意化的语言，总认为没有很好的语言，就难以把这篇朦胧诗讲到极致，但无形中却掉入了另一个误区：语言容易脱离学生，使学生无法很好的和课堂融会在一起，好像我在自言自语，学生只是一个旁观者。这也引发了另外一个问题，那就是对于学生的情感关注不够，虽然我在教学设计时充分考虑到了发挥学生的能动性，但是，因为没有考虑到学情，造成学生在课堂上显得木然。
诗歌是中华民族的瑰宝，但是，对于现在的很多学生来说，这种文体显得曲高和寡。 所以，要让学生真正把自己融入诗歌，而不仅仅只是听教师赏析，还需要教师在调动学生学习的主动性。
第16篇：雨巷
《雨巷》教案
[教学目标]：
1、朗读品味，咀嚼诗歌语言，深入意境，把握意象的象征意义。
2、激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力。
[教学方法]
1、朗读感悟法。
2、问题法。
3、演绎法。
[教学过程]
一、导入：我们昨天学习了毛泽东的《沁园春•长沙》，大家可以感受到他的诗词充满豪情、催人奋进，有一种博大雄浑的美感。文学作品中的美所显现出的形式是多样的；不只是让人愉悦的东西才美，那哀婉、凄美、感伤，能够深深打动人心的东西同样具有美的力量。今天，我们就来欣赏《雨巷》，从中体会诗歌给我们带来的美感。
二、诵读、整体感知。
1、听录音朗读，然后集体朗读，初步感知诗歌的感情基调。
①相信同学们已经预习过课文了，那就请大家一起带着感情地朗读一下这首诗。
②读完全诗，你最强烈的情感体验是什么？（忧愁的，哀伤的）
③是的，诗中没有大江东去似的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢？（低沉的，感伤的）
④对，咱们把它概括为低沉幽怨，行吗？那就让我们读出这种感觉来。
2、请一位学生单独朗读。【明确】①那么谁愿意来给我们大家朗读一下呢？②表扬一下。节奏把握得较好，能体现感伤忧愁的感情基调。
3、这首诗中，诗人用了哪些词语着意表现诗歌的这种凄美、感伤的基调?
【明确】①诗人在描写\"我\"时，用了\"彷徨\"\"彳亍\"\"冷漠\" \"凄清\" \"惆怅\"等词语来表现诗人的孤寂、迷惘的心情。 ②在描写\"姑娘\"时，用了\"哀怨又彷徨\"\"结着愁怨\" \"凄婉迷茫\"表现了\"姑娘\"像\"我\"一样的迷惘、彷徨。 ③在描写雨巷时，用了\"颓坦\" \"寂寥\"两个词，描绘了一幅寂寞、凄清的\"雨巷\"图。
三、简介创作背景和作者生平：
1、大家读了一遍，便有了这么多的感觉。的确，我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。\"我\"为什么会这样哀怨?为什么会产生这样失落、惆怅的情感呢?让我们来了解一下作者。
【明确】戴望舒（1905-1950），浙江杭县人，现代诗人。主要有诗集《我的记忆》（包括《旧锦囊》、《雨巷》、《我的记忆》三辑，与1929年出版）、《望舒草》等。他是中国新诗发展中“现代派”的代表诗人，成名作《雨巷》被叶圣陶先生誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”，作者也由于此诗获得“雨巷诗人”的称号。
《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高空堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴暗中盼望飘起绚丽的彩霞。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
四、内容理解（意象和象征）
1、《雨巷》是在这样的背景下创作的，原来诗人有着这样的情感和经历。因而，他会在诗歌里选取一些形象来传达自己的思想感情。这些凝聚着诗人情感的形象，我们称之为意象。下面我再请一位同学朗读这首诗，其他的同学找一找这首诗中作者描绘了哪些意象?
【明确】①\"雨巷\" ②\"丁香般的姑娘\" ③\"我\" ④\"油纸伞\" ⑤\"颓圮的篱墙\" ⑥\"太息一般的眼光\"
【明确】诗歌的意象不同于一般的形象，它是凝聚着诗人情感的形象。因此，这首诗中的主要意象有三个\"我\"\"丁香一样的结着愁怨的姑娘\"\"雨巷\"。而其余几个形象则属于诗歌的细节。
2、在描写姑娘这一意象时，诗人为什么把她比喻为丁香般的姑娘，而不用其他的花作比喻?
【明确】丁香类似于百合，是纯洁、美好的象征。（美丽、高洁）。丁香的花是白色的，也有紫色的，它的花形很特别，一结一结的，人们习惯地称为丁香结。丁香开在暮春时节，很容易引发文人的伤春情绪，所以丁香很自然地和感伤连在一起成为高洁、美丽、忧伤的代词。
3、同学们了解在古诗词中丁香的象征含义吗?（请同学们看到课后习题第四题。）【明确】李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心，诗人用春风反衬丁香的愁；李景把“丁香”与雨中的惆怅连在一起，用雨中的丁香作为人的愁心的象征，诗人用迷离的细雨衬丁香的愁；王十朋把丁香人格化，用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之，虽然写法不同，但在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘。而这首《雨巷》用丁香来形容姑娘，增添了意象的忧郁、空灵之感，与整首诗的感情基调相符合。
4、现代诗歌中的意象往往具有象征意义，所以，我们在欣赏诗歌的时候一定要展开丰富的想象。每个人，由于思想水平，生活经验以及艺术修养等条件的限制，对诗的理解也不尽相同。因此，我们要尽力展开想象，以有限的意象，概括出尽可能丰富的生活内容。现在请同学们联系诗人的经历和写作背景，展开联想，诗中的\"雨巷……丁香般的姑娘\"和\"我\"让你联想到了什么?作者想要表达的主题到底是什么?
【明确】 ①:\"雨巷\"象征了黑暗压抑的现实。 ②:\"雨巷\"象征了大革命失败后，革命事业陷入低谷。 ③:\"雨巷\"象征了人生际遇上的低谷。 ④:\"我\"是一个心事重重的知识分子形象。 ⑤:\"我\"是一个苦闷的、人生的追求难以实现的知识分子形象。 ⑥:\"我\"可理解为一个失恋者的形象，这是一首爱情诗，表现了\"我\"失恋后仍苦苦追寻的执著情感。 ⑦:\"丁香般的姑娘\"象征了诗人在大革命失败后苦苦追求的革命前景和希望。 ⑧:\"丁香般的姑娘\"可理解为诗人理想中的恋人形象。 ⑨:\"丁香般的姑娘\"可理解为生活中一切美的事物，如美好的人生理想等等。 ⑩:\"丁香般的姑娘\"就是作者自己的真实写照。整首诗表现了诗人渴望遇上与自己有同样思想和感情的友人的心情。 ⑾:整首诗可理解为诗人在革命遭受挫折后，找不到出路，但不甘沉沦的精神痛苦与迷茫。 ⑿:整首诗还可以理解为诗人对生活中美好理想的追寻的心路历程。
5、总结：西方有一句名言：\"一千个读者就有一千个哈姆莱特。\"确实，诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。刚才同学们的理解合乎情理而又富有创意，同学们对诗歌的主题有多种理解，但是任何诗歌的欣赏都不能离开诗人的个人经历和创作背景，大革命失败的背景以及被通缉的经历一定会在诗作中得以体现。因此，有同学将这首诗理解为委婉地表现了诗人在黑暗现实中找不到出路却又不甘沉沦的精神痛苦与迷茫，我认为这样认识更 为准确、合理。
五、从形式美的角度感受诗歌的音乐美
1、叶圣陶先生曾经盛赞这首诗：“替新诗的音节开了一个新纪元。”如果我们从音乐性的角度来欣赏这首诗，你有什么美的享受？
【明确】①读起有一种一唱三叹、迂回反复、回肠荡气的感觉。 ②听起来悦耳、和谐，读起来像一首轻柔而沉思的小夜曲。
2、那么，为什么会产生这样的效果呢？
【明确】①从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，起结复见，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。 ②全诗从头至尾没有换韵，每一节共六行，每节押韵两次到三次，在相隔不远的行里重复一次韵脚，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等，有意地使一个音响在人们的听觉中反复，这样，就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。
③另外，语言上用反复，如“哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一样，像我一样地”，迂回往复，悦耳和谐，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在我们的心头。
六、布置作业。
结合诗歌，写一段文字。你可以假设自己是诗人，也可以假设自己是那位丁香一般的姑娘，也可以假设自己是雨巷中的一块青砖。总之体裁不限，大家可以充分发挥自己的想象力。
七、板书设计。
雨 巷
戴望舒
雨巷 我 丁香般的姑娘
第二课时
一、导入
1、今天我们继续来学习戴望舒的《雨巷》，请大家翻开课本第6页。（板书课题）
2、我们今天继续来感受这首诗歌的音乐美，也就是它的艺术特色。（板书：音乐美）
指名一位同学来说说它美在哪里？（板书：首尾呼应） 我们昨天还讲到了这首诗一共有几节？（7节） 每一节有几行？（6行） 那是不是每一节都压韵了呢？（由此引出一个语法常识：押韵）
二、讲述诗歌的音乐美
㈠ 押韵。
1、哪位同学来告诉我，究竟什么是“押韵”？
【明确】许许多多的诗歌，顺口溜，都是要押韵的，否则就不好听，听的人也记不住，声音就不美丽。这，就是押韵的好处。
【明确】诗歌的压韵是指诗句的最后一个字与下一句的最后一个字的最后一个字在韵上要一致。由于押韵的字放在句末，所以又叫“韵脚”。 押韵时可以每句都用，有时候还可以隔句或隔几句才用韵，有时候可以转换压韵，但一首诗歌总体上的韵律一定要有。巧妙的压韵能使诗歌富有韵律美。
2、大家再来看看课文，是不是每一节都押韵了？（是）每一节又押了几次韵呢？（和同学一起找出每一节的韵脚，指明压的ang韵,1-7节压韵次数分别为
3、
2、
3、
2、
2、
3、3） 【明确】全诗一共7节，每一节都是6行，每一节压韵两到三次，在相隔不远的行里又重复一次韵脚，有意的使同一个音响在人们的听觉里反复，这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。（板书：押韵）
㈡ 反复。
1、大家看这一句：“哀怨，哀怨又彷徨”，大家觉得写的好吗？（好）
2、大家都觉得这一句写的好，那是因为他用了一种很特殊的修辞手法，有没有同学知道是什么修辞手法？（反复）（板书：反复）
3、谁告诉老师，什么是“反复”呢？ 明确：为了表达强烈的感情，有意的重复使用某个词语、句子或句组，这种修辞方法称为反复。
4、很好。是课文中还有其他的地方用到了反复吗？请找出来（共四处）
5、诗句的重叠反复，构成声音和情感的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。大家可以尝试着自己写写诗，写好了可以拿给我欣赏一下，写的时候就可以用到反复这种修辞手法。
㈢ 排比。
1、大家找找课文里还用了其他的修辞手法没有？（排比。找出诗句）
【明确】“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。（板书：排比）
㈣再次齐读。 下面就请大家再一次一起带这感情地朗读这首诗，感受它的音乐美。
三、课外拓展。
1、这首诗确实很美，所以我希望大家课后尽量把这首诗背下来。
2、“雨巷诗人”戴望舒是一位是一位杰出的诗人，关于他的生平和经历大家有兴趣的话，可以找些资料来了解。现在还有时间，所以我再让同学们欣赏一下他其他的作品。（《我的记忆》、《狱中提壁》、《游子谣》） 如：《我的记忆》我的记忆是忠实于我的, 忠实甚于我最好的友人， 它生存在燃着的烟卷上，它生存在绘着百合花的笔杆上， 它生存在破旧的粉盒上， 它生存在颓垣的木莓上，它生存在喝了一半的酒瓶上， 在撕碎的往日的诗稿上，在压干的花片上， 在凄暗的灯上，在平静的水上，在一切有灵魂没有灵魂的东西上， 它在到处生存着，像我在这世界一样。 它是胆小的，它怕着人们的喧嚣，但在寂廖时，它便对我来作密切的拜访。 它的声音是低微的， 但它的话却很长，很长，很长，很琐碎，而且永远不肯休； 它的话是古旧的，老讲着同样的故事， 它的音调是和谐的，老唱着同样的曲子，有时它还模仿着爱娇的少女的声音， 它的声音是没有气力的， 而且还挟着眼泪，夹着太息。它的拜访是没有一定的， 在任何时间，在任何地点， 时常当我已上床，朦胧地想睡了；或是选一个大清早， 人们会说它没有礼貌， 但是我们是老朋友。 它是琐琐地永远不肯休止的，除非我凄凄地哭了， 或者沉沉地睡了， 但是我永远不讨厌它， 因为它是忠实于我的。
《秋天的梦》 迢遥的牧女的羊铃，摇落了轻的树叶。秋天的梦是轻的，那是窈窕的牧女之恋。于是我的梦静静地来了，但却载着沉重的昔日。哦，现在，我有一些寒冷，一些寒冷，和一些忧郁。 《见毋忘我花》为你开的， 为我开的毋忘我花，为了你的怀念，为了我的怀念，它在陌生的太阳下，陌生的树林间，谦卑地，悒郁地开着。在僻静的一隅，它为你向我说话，它为我向你说话；它重数我们用凝望 远
3 方潮润的眼睛，在沉默中所说的话，而它的语言又是 像我们的眼一样沉默。开着吧，永远开着吧，挂虑我们的小小的青色的花。《白蝴蝶》 给什么智慧给我，小小的白蝴蝶，翻开了空白之页，合上了空白之页？翻开的书页：寂寞；合上的书页：寂寞。
四、布置作业。今天的课就上到这里。今天我要给大家布置一个作业。大家发挥自己的想象力，把《雨巷》改编成小说或者散文。当然我不作硬性的要求，你如果实在不想写这个内容，也可以写一首诗，或者其他任何你想写的。总之题目自拟，题材不限。
附文学常识：《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
（一）《雨巷》的多重情绪内涵
1、现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。戴望舒的《雨巷》就是这样一首优美的抒情诗。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野之外；直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上具有的艺术光辉。戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下了九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。 《雨巷》大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：说起《雨巷》，我们很容易把叶圣陶先生底奖掖忘记的。《雨巷》写成后差不多有几年，在圣陶先生代理编辑《小说月报》的时候，望舒才忽然想把它投寄出去。圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元。圣陶先生有力的推荐，使望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。(《望舒草·序》) 人们熟知的文学史上的这段佳话，反映了《雨巷》一诗在当时的价值和影响。就抒情内容来看，《雨巷》的境界和格调都是不高的。《雨巷》在低沉而优美的调子里，抒发了作者浓重的失望和彷徨的情绪。打开诗篇，我们首先看到诗人给人们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景。诗人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。他很孤独，也很寂寞，在绵绵的细雨中，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希
4 望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。她的内心充满了“冷漠”，凄清”和“惆怅”。和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。而且，她竟是默默无言，“像梦一般地”从自己身边飘过去了，走尽了这寂寥的雨巷。 在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆帐。这是一个富于浓重的象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望! 有论者说，《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。(凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4)，这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免过于简单和苛刻了。
戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四．一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。(《望舒草·序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪；这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的苦痛在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
2、表现惶惶不安的人和无法实现的理想这个蕴涵有时代特征的悲剧主题，
《雨巷》这首诗，写一位沉醉于感情追求的青年，常常独自彷徨在悠长的雨巷，等待一位姣好的姑娘，因为姑娘的家就在雨巷的尽头。除了春雨打在油纸伞上的声音，雨巷是寂寥的。抒情主人公希望逢着的这位姑娘，她结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，她显然受到命运的打击；她惆怅、凄清、叹息、迷茫，但她没有颓唐，没有乞求；她是冷漠和高傲的，她仍然是那么妩媚动人，她在沉重的悲哀中没有低下高贵的头，像一面迎风招展的旗子一样忍受着落到头上的磨难。诗人在这里表现了人的尊严和顽强的生命力。但诗人笔下的姑娘是感伤的，他拿丁香来比喻她。中国古诗里有许多吟咏丁香的名句，如“丁香能结雨中愁”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。丁香开花，在仲春时节，诗人们往往对着丁香伤春，说丁香是愁晶。丁香花白色或紫色，色香都不轻佻。丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易凋谢。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走近”，有时两颗心灵已经接近于互相理解了，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。从诗的更深的象征意蕴看，戴望舒诗中的姑娘形象往往就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下抒情主人公自己在雨巷独自彷徨。一切都是寂静的，雨打动纸伞，更增加了雨巷的寂寥。诗人就这样表达了追求美好理想的信念是徒劳的那种孤苦心情。
在《雨巷》中，姑娘的形象带有悲剧色彩，抒情主人公――游子的形象(孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中)也带有悲剧色彩。他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩。他所期待的姑娘，既
5 有深沉的内心世界，又有妩媚的魅力；既是姣好的，又是在磨难面前不弯腰的。然而，他自己又是那样地不易被人理解，他既不十分知道自己，也不是很深地理解对方；也许他期待的永远是心中的影象。因此，在理想主义的期望面前，他总是困惑的，怀有一种气质性的悲剧感。戴望舒熟读法国诗人魏尔伦的作品，就多愁善感的气质而言，他也接近魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后不知所措的知识分子苦闷沮丧的情绪，其基调是诗人的理想和他周围的肮脏生活相对立的悲剧感。戴望舒的诗则表现了从五四运动中幸福地飞腾起来的理想与淹没于血泊之中的1925年至1927年大革命现实相对立的悲剧感。他的诗虽然不是反抗和战斗的诗，但也不是环境的奴隶。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想这个悲剧主题，蕴涵有时代的特征。
（二）《雨巷》的艺术特色
1、《雨巷》在艺术上一个重要特色是运用了象征主义的方法抒情。
象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们以世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响，他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。
朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻倩的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系·诗集·导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，情深而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙的去处。
2、戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。
在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李景更把丁香结和雨中惆怅联在一起了。这首诗里就是用雨中丁香结做为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人果汁，又有了自己的创造。
第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心。《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。
第二，诗人在《雨巷》中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中丁香一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样地结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。
第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。《雨巷》中那个在雨中飘过的丁香一样姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成份。它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象
6 而出来的，不单是真实的，也不单是想象。” (《诗论零札》十三) 他认为诗的本质寓于要表现自己同隐蔽自己这两种愿望的永恒斗争之中，他谨慎地把他的“真实”巧妙地隐藏在诗作的“想象”的屏障里。法国象征派诗人之所以会对他有特殊的吸引力，可以说是因为那种特殊的手法恰巧合乎他的既不是隐藏自己，也不是表现自己的写诗动机。从《雨巷》这首诗看，戴望舒的诗既不同于浪漫派的坦白奔放，直接抒情，也不同于法国象征派诗人瓦雷里那样的把思想放在首位，戴望舒是把感情放在第一位的，然而他使用暗示的方法，尽可能使这种感情隐蔽一些，朦胧一些，尤其要将真事隐去。《雨巷》虽然也有象征派的感觉的不可捉摸，内心状态的飘忽不定，形象的模糊朦胧；但它并不带有某些象征派诗歌的神秘意味，它“叫人看得懂，有真挚的感情做骨架”，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。我们推测《雨巷》这首诗中被隐蔽在“想象”里面的“真实”，可能是诗人的一段感情际遇，在这段生活中的感情体验成了诗的骨架。诗中大概多少还保留了一些真事的影子和细节，但时间、地点和情况也许都面目全非了。这也是象征派与浪漫派的一个极大区别。浪漫派诗歌大都写真人实事，即兴即景者多；象征派则很难由诗来推测作者，至少，这种推测是相当曲折的。同时，象征派诗歌的意义、主题，往往是通过暗示来表现的。《雨巷》的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨和蒙蒙的细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。正因为诗人没有把诗的意义限死在一个层面上，我们从诗中领会的东西才更多些。
我们说《雨巷》的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
3、《雨巷》最初为人称道，一个重要方面是它的音节的优美。
叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次脚韵。每节押韵两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。
为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重见，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，虽然不能说是“替新诗的音节开了一个新的纪元”，至少也是开拓了音乐在新诗中表现的新天地。
《雨巷》是戴望舒的成名之作。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶收到这首诗以后说这道诗替新诗底音节开了一个新的纪元，而戴望舒也因此得到了“雨巷诗人”的称号。这首诗彷徨在江南的悠长的雨巷，等待着一位较好的姑娘，也许是这位姑娘的家就在雨巷的尽头，也许是她回家时必然要穿过这条小巷，冬去春来，日复一日，“我”又穿行在小巷之中了，除了春雨打在油纸伞上的声音之外，雨巷是显得那样的寂寥、凄清，更触人愁的是“我”希望逢着的这样姑娘又偏偏结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，莫非她也受到了命运的打击？惆怅、妩媚动人，显得高洁而孤傲，诗人拿丁香来比喻姑娘显然寓有深意。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征，不过丁香姣好，却又容易凋谢。丁香一样的姑娘，即做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨恐怕也少不了吧？在“我”的长久的期待中，姑娘终于来了：“她默默地走近”，“像我一样”——看来两颗心灵已经接近于互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，“又投出太息一般的眼光”，两人的距离又
7 重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……
从诗的更深的象征性意蕴看，这首诗中的姑娘形象其实就是诗人的理想。他的仿徨求索，就是为了寻找姑娘——理想。姑娘出现了，但是她的步履，她的颜色，连同她的太息与惆怅，莫不带有可望而不可即——执著追求但又无法把握的象征意味。诗人就这样表达了他追求美好理想的信念是徒劳的那种孤苦心情。在《雨巷》里，姑娘的形象带有悲剧色彩；抒情主人公——游子的形象（孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中）也带有悲剧色彩。他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩，他所期待的姑娘，心灵是美丽的，外表是妩媚的。不过，这样的姑娘实在太难找到。因此，在理想主义的期望面前，他总是困惑的，怀有一种气质性的悲剧感。
戴望舒熟读法国诗人魏尔伦的作品，就多愁善感的气质说，他也接近魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后不知所措的知识分子若闷沮丧的情绪和精神状态，其基调是对于诗人的理想和他周围的肮脏生活相脱节的悲剧感。戴望舒这首诗表现了从“五四”运动中激昂地飞腾起来的理想，同淹没于血泊之中的1925-1927年大革命现实相脱节的悲剧感。他的诗虽然不是反抗和战斗的诗，但也不是屈辱和忍受的诗。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想这个悲剧主题蕴涵有时代的特征。
《雨巷》是一篇重象征重暗示的抒情诗。戴望舒把感情放在第一位，然而他使用暗示的方法，尽可能使这种感情隐蔽一些，朦胧一些，设法将真事隐去。《雨巷》虽也有象征派的感觉，但它不带有某些象征派的神秘意味，它叫人看得懂，有真挚的感情做骨子，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。我们推测，《雨巷》这首诗，它的被隐蔽在“想像”里面的“真实”，可能是诗人的一段感情际遇，在这段生活中的感情体验成了诗的骨子。诗里大概多少还保留了一些《雨巷》的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨的蒙蒙细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。正因为诗人没有把诗的意义限定在一个层面上，我们从诗领会的东西才更多了。
诚如叶圣陶所说，《雨巷》在音乐性方面也具有突出的成就。全诗共七节，每节六行，每行长短不等，押韵的位置错综变化，常用首语重叠，加上奇特的字句组合，似断实连的分节跨行，使得全诗回荡着一种深沉的优美的旋律，细腻而传神地暗示了诗人低回而迷茫的心境。
阅读提示：文章从诗人的气质，象征性和音乐性等方面对《雨巷》进行了深入的赏析，这里再提供另外一个“视角”。 戴望舒的成名作《雨巷》，写在蒋介石发动“四·一二”反革命政变之后，当时他正避居于施蛰存的家乡松江。这首诗虽然字面上写的是如何希望逢着一个丁香一样的姑娘，可是了解时代背景的作者不难体会到这是恋爱情绪和政治情绪的契合，而不能仅仅当作恋歌。这是他写政治抒情诗的开端，并且初步显示了他此后诗情的基本风貌：日常生活情绪和政治情绪相互渗透，合为一体。
第17篇：六尺巷
六尺巷
贵胄满朝 清白传家：《六尺巷》背后张英家族故事
2016年02月08日 09:10 “我家两堵墙，前后百米长。德义中间走，礼让站两旁。” 在2月7日晚的2016央视猴年春节联欢晚会上，安徽籍知名艺人赵薇演唱了这首歌。
赵薇在猴年春晚彩排时演唱《六尺巷》。
歌曲《六尺巷》取材于桐城六尺巷的典故，由安徽宿松籍知名军旅词作家贺东久作词，安徽桐城籍青年歌手张正扬作曲并作为原唱。
在2014年11月中央纪委书记王岐山低调造访后，位于安徽安庆下辖县级市桐城的六尺巷知名度再度走高，以其为题材创作的文艺作品也集中涌现。诸如黄梅戏舞台剧《大清名相》、歌曲《六尺巷》等，都是其中比较有代表性的作品。
安徽桐城六尺巷。
歌曲《六尺巷》直接取材于六尺巷典故，融合了黄梅小调、京剧及现代流行音乐等元素，是一首展示六尺巷互敬礼让、和谐包容文化内涵的民族调式歌曲。 事实上，作为六尺巷故地主角的张英、张廷玉一家，其为前朝及后世所称道的，除了以六尺巷为代表的礼让精神外，张家数代人的高洁致远、老成谋国和家族式清廉同样殊为难得。 时至今日，以张英十世孙张泽国为代表的张家后人，依然坚信并坚守着家族传承的文化价值和现实意义，并十数年如一日为此孜孜以求。
张家后人相信，作为桐城派文化一部分的张家家训，即便是在当代社会仍有其重大现实意义。
比如清代桐城籍高官的“家族式清廉”，对于此前以山西、江西官场为代表的“家族式贪腐”治理，以及由此衍生出的为官之德，就有很强的启示和借鉴意义。
2014年11月，除六尺巷外，王岐山还曾至桐城文庙参观。在向王岐山介绍清道光朝都察院左都御史姚元之的书法作品时，张泽国就曾言及：“（姚元之）算是您的同行。” 王岐山曾低调造访，六尺巷张家后人全程解说 王岐山的桐城之行被媒体视为“低调造访”。
目前为止，关于王岐山桐城之行的主题和具体行程，并没有见诸官方媒体的权威报道。
但2014年11月14日当天，王岐山到访安徽桐城六尺巷的消息，就开始在当地网友中流传。
11月17日晚间，借六尺巷的典故，中纪委监察部官网廉政文苑栏目又发表了《让人三尺又何妨——安徽桐城“六尺巷”的启示》一文，以图片加文字的形式专门介绍“六尺巷”。 文章指出，六尺巷的故事彰显了儒家修身、齐家、仁者爱人的博大内涵，更在为官修德方面，留下了最好的文化传承遗产。党员领导干部必须知古鉴今，坚持他律和自律相结合，发挥礼序家规、乡规民约的教化作用，让法治与德治相得益彰。
第三天，也就是11月19日，桐城市政府官网又以《中纪委网站刊文：安徽桐城“六尺巷”的启示》为题，全文转发了中央纪委监察部网站上述文章。
在无官方权威报道的情况下，中纪委监察部官网的刊文，于民间而言无疑“加持”了王岐山桐城之行的重大意义。 安徽桐城，位于安徽西南偏中部腹地。历史悠久，文风昌盛，为江淮文明的发祥地和集中地。春秋时期称桐国，唐至德二年（757年）正式建县，1996年撤县设市（县级市），隶属安庆。
作为一座文化名城，历史上的桐城并不缺乏关注。尤其是在“天下文章其出桐城乎”的有清一代，文人士子“言必称桐城”，桐城对全国的影响甚至达到了举国学界“家家桐城，户户方姚”的历史巅峰。
于今时之桐城而言，那曾经是一个“天下高文归一县”的梦幻时代，桐城“文都”之名也由此而来。 桐城之行，张泽国可谓“最接近”王岐山的人，这缘于他张英十世孙和原桐城市博物馆馆长的双重身份。
张英（1637—1708年），字敦复，号乐圃，安徽桐城人，清朝官员，张廷玉之父，六尺巷典故主角。张英于康熙六年中进士，选庶吉士，累官至文华殿大学士兼礼部尚书。康熙四十七年卒，谥文端。雍正年间，赠太子太傅，入祀贤良祠。乾隆年间，加赠太傅。
张泽国，1951年生，张英十世孙，文物保护专家。1996年开始担任原桐城市博物馆馆长，2012年4月退休，现居桐城。
因为张氏家学与桐城派文化的长年积淀和专家身份，张泽国成为王岐山桐城之行“解说员”的不二人选。
张泽国告诉澎湃新闻（www.daodoc.com）记者，2014年11月14日当天，除六尺巷外，王岐山在桐城还参访了另一处重要景点——桐城文庙，且在那里逗留的时间比六尺巷更长。
桐城文庙，亦称“圣庙”，始建于元延佑年间，距今已有700年历史。桐城文庙既是元、明、清时期祭孔的礼制性建筑群，又是一座学宫，是桐城县学和儒学教官的衙署所在，属“庙学合一”的文教活动场所。
1986年7月，安徽省人民政府公布桐城文庙为省级重点文物保护单位。2013年，桐城文庙经国务院核定公布为全国重点文物保护单位。
桐城派陈列馆位于桐城文庙内。该馆以清代最大的散文流派——桐城派的兴衰为主线，以重要代表作家的师承关系为顺序，纵线排列；以重要代表作家生活的时代背景、文学交流、学术贡献为块面，横向展开，汇文物精粹、历史遗存、著作版本、学术研究于一炉，为了解桐城、认知桐城派和研究古代文学史的重要窗口。
“王书记对传统文化很感兴趣，看得很仔细。”张泽国事后向澎湃新闻记者回忆。
“王书记本就是历史专业出身，对桐城派的历史相当熟悉。”张泽国介绍道，“他还非常幽默地称‘我们是同行啊’。” 1970年代，王岐山曾在陕西省博物馆工作。
“王书记对书法也很有研究。在观赏清朝左都御史姚元之的书法作品时，王书记曾提到西安有类似的作品。”张泽国回忆，“我就跟王书记说，姚元之也算是他的同行。”
姚元之（1773—1852年），清代官员、书画家。字伯昂，号荐青，又号竹叶亭生，晚号五不翁，桐城人。嘉庆十年进士，官至都察院左都御史、内阁学士。善画人物、果品、花卉，书法尤精隶书。
清代都察院负有监察百官之责。
“参观时，王书记没有谈及工作方面的事情，不过看得出来他很重视传统文化，重视传统文化的保护及其教育意义。”张泽国说道。
上述中央纪委监察部官网刊文曾指出，党员领导干部必须知古鉴今，坚持他律和自律相结合，发挥礼序家规、乡规民约的教化作用，让法治与德治相得益彰。
2015年1月1日，澎湃新闻记者在桐城文庙遇到一位当地官员前来“闲逛”。这位官员称，正逢元旦放假，他出来走走，不知不觉就走进了文庙，“来这里随便看看，就觉得心情特别平和。”
张氏家族清白传家，备受同僚和后辈称道
在发挥礼序家规、乡规民约的教化作用方面，清康乾年间的张英、张廷玉家族可被视为一个“范本”。
“读书者不贱，守田者不饥，积德者不倾，择交者不败。”这20字，即为桐城张氏家族传承至今的家训。
张泽国告诉澎湃新闻记者，据族谱记载，张氏家族“源自豫章。洪永年间，一迁鸠兹，再迁桐城”。张英为桐城张氏家族的九世祖。
六世祖张淳，是张氏家族留有明确文字记载的较早走上仕途之人。
张淳，字希古，号琴怀，明隆庆二年（1568年）进士，曾任浙江永康知县、建宁知府，累官至陕西临巩道参政，善断案，清冤狱，其“计擒卢十八”、“临行捕盗”等事迹被载入《明史循吏列传》。 自张淳以降，繁衍至九世祖张英、十世祖张廷玉这两代时，张氏家族不仅在官阶品级上达到了桐城历史上的最高峰，同时也在更重要的修身之道和为官之德层面留名青史。 张英虽官居高位，但生活俭朴，史载他除官服外，日常生活中要求自己“誓不著缎，不食人参”，不饮酒，不观剧，对于当时官场流行的请客吃酒和请戏子“唱堂会”一概不参与，好与茗茶、山水为乐。
张英《聪训斋语》有言：“余昔在龙眠，苦于无客为伴，日则步屟于空潭碧涧、长松茂竹之侧，夕则掩关读苏陆诗，以二鼓为度，烧烛焚香，煮茶延两君子于坐，与之相对，如见其容貌须眉然。”其嗜茶之深可见一斑。
张英虽好茶，“终日不离瓯碗”，但告诫自己“为宜节约耳”，节约方法之一就是多饮家乡茶。
在谈及山水之乐时，张英说：“山色朝暮之变，无如春深秋晚。四月则有新绿，其浅深浓淡，早晚便不同；九月则有红叶，其赭黄茜紫，或暎朝阳，或回夕照，或当风而吟，或带霜而殷，皆可谓佳胜之极。其他则烟岚雨岫，云峰霞岭，变幻顷刻，孰谓看山有厌倦时耶？放翁诗云‘游山如读诗，浅深在所得。’故同一登临，视其人之识解学问以为高下、苦乐，不可得而强也。”可谓深得游山之味，将山水看作友人，视为知己。 张英次子张廷玉的为官往事，也备受同僚和后辈称道。 张廷玉（1672—1755年），字衡臣，号研斋，桐城人，累官至保和殿大学士、吏部尚书、军机大臣、太保，封三等伯，历三朝元老，居官50年。康熙三十九年（1700年）中进士，雍正元年（1723年）升礼部尚书，次年转户部尚书，翰林院掌院学士，国史馆总裁，太子太保。雍正四年（1726年），晋文渊阁大学士、户部尚书、翰林院掌院学士。雍正六年（1728年），转保和殿大学士兼吏部尚书。雍正七年，加少保衔。乾隆二十年（1755年）去世，配享太庙，赐祭葬，谥文和。
李鸿章曾有言论及张廷玉，颇具代表性：“桐城张文和公，以硕学巨材历事三朝，为国宗臣，而中更世宗皇帝御政一十三年，辅相德业，冠绝百僚，至于配食大烝，颁诸遗诏。盖千古明良遭际所未尝有。论者谓汉之萧张，唐之房杜，得君抑云专矣，视公犹其末焉。”
对于廉政之道，张廷玉在其所著《澄怀园语》中说：“为官第一要廉，养廉之道，莫如能忍……人能拼命强忍不受非分之财，则于为官之道，思过半矣。”
张廷玉不仅如是要求自己，也以此教育儿孙。
张廷玉之子张若霭，少年早慧，书画修养非常高，深得乾隆喜爱，经常出入内府帮乾隆鉴定字画。
一次，张廷玉在一位官员家中看到一幅名人山水古画，珍贵异常，回家后将此信息告知了张若霭。张廷玉的意思是这样难得一见的珍品画卷，应该让儿子去鉴赏鉴赏，不料没过几天这幅画却悬挂在了自己家中。
在家中见到此画，寻常不动声色的张廷玉忍不住黑下脸来，责骂张若霭“我无介溪之才，汝乃有东楼之好矣！”
介溪为明朝丞相严嵩号，其子严世藩号东楼。严嵩一家为明朝著名的贪腐家族。
听到父亲如此责怪，张若霭立即将此画归还原主。 更早之前，传承祖辈礼让之风，张廷玉还将张若霭曾高中的探花之位“让”了出去。
雍正年间，张若霭曾在殿试中博得一甲第三名，但张廷玉以张氏子弟恩隆过盛为由不受，向雍正皇帝两次坚辞，请求将探花之誉“让于天下寒士”。雍正力挽不成，只得将张若霭由一甲第三名降为二甲第一名。
这两段往事，也在2015年被安庆市黄梅戏艺术剧院改编为新创黄梅戏舞台剧《大清名相》的情节主线。
2015年9月28日，安徽安庆，新创黄梅戏舞台剧《大清名相》上演。
张廷玉一生淡泊名利，不为物欲所困。他认为，“人生之乐，莫如自适其适。以我室中所有之物而我用之，是我用物也；若必购致拣择而后用之，是我为物所用也。我为物用，其苦如何？”
张廷玉不仅在朝为官清廉，在家，张廷玉也为夫有德，与其妻姚氏感情甚笃，相携同进。
据《安庆晚报》刊登的《张廷玉：六尺巷走出的相国》一文所载，姚氏曾因结婚多年未有生育，而屡劝张廷玉置妾室，但均被其拒绝。
姚氏为张廷玉同乡长辈姚文然之女。姚文然曾官至刑部尚书，生前很喜欢聪敏的张廷玉，便将小女加以许配。张廷玉夫妻相守11年，感情笃坚。当时长兄张廷瓒为官京师，桐城家事全由姚氏料理，迎娶三位弟媳、一位侄媳妇，均一手操办，可谓贤内助。只是姚氏一直未有生育，常戚戚不乐，屡劝张廷玉置妾室，但均被拒绝。
张廷玉中进士前一年，姚氏病亡，生前感叹说：“君非常人，将来何可量？惜逮予身仅见此耳。”张廷玉“心酸肠断，双泪欲枯”，回忆生平，写下了悼亡诗20首。其中有云：“自怨自怜还自悼，如醒如梦复如痴。家人相劝无多哭，浑未思予不哭时。”
三年后，张廷玉陪同父母南归，抵家次日就哭于姚氏殡所，作诗四首，有“视膳惟余心最苦，不堪回忆作羹人”之句。雍正十一年（1733年）冬，张廷玉奉旨回乡祭父，又酹酒姚氏殡所，撰诗有云：“昨向妆楼检遗墨，班昭犹有未残篇”、“重将不尽安仁泪，寄与鸡鸣戒旦人”。
而当古稀之年的张廷玉为姚氏作传时，犹痛惜地说：“如果夫人今日健在，也是七十余岁的人了。五十年来，朝廷给予的诰赠荣誉，只能使夫人在泉下荣光，却让我抱憾终生。” 11年相守，50载相思，张廷玉夫妇其情坚贞可见。 贵为父子双宰相（张英、张廷玉），一门三世得谥（张英、张廷玉、张若渟）、六代翰林（张英、张廷玉、张若霭、张曾敞、张元宰、张聪贤）的张家，簪缨世族，贵胄满朝，却始终能清白传家。
在桐城当代作家、安庆市作协副主席、小说《父子宰相》（张英、张廷玉父子为主角）作者白梦看来，这与张氏家族长期以来高洁致远、严于律己的家传身教密不可分。
“张家的人品如茶品，唯有清清白白，方能福泽绵长。”白梦指出。
张英墓地遭破坏废弃，曾主导桐城文博馆项目的官员被查落马
历史的车轮滚滚向前，无论是“天下高文归一县”的“文都”辉煌，还是张家六代翰林的荣誉，于桐城而言都已成过去。 今日之桐城，也与全国大多数中小县城一样，经历着同样的发展困惑，面临着类似的发展难题。
作为曾经的“文都”古城，桐城境内的名人故居、古墓古建众多，但其中不少并没有得到有效修复和保护。
2014年9月16日至19日，山西省委书记王儒林深入当时身处反腐“风暴眼”的吕梁市调研，曾专程来到于成龙廉政文化园。 于成龙是与张英同朝的清代知名廉吏。
当得知于成龙墓冢曾两次被严重破坏、一片荒芜时，王儒林深感痛心。他说，吕梁的传统文化重德重廉，历史上出了那么多清官廉吏，而且出了“天下廉吏第一”，现在为什么出了这么多贪官污吏，成了全国发生腐败问题最出名的地方呢？忽视历史上优秀廉政文化是一个重要原因，这也是一种痛苦的教训。
王儒林更要求，要按照符合政策、勤俭节约、尊重历史、教育后人的原则，修复于成龙墓地和故居。
和于成龙墓所遭遇的落寞类似，六尺巷主角张英的墓地，迄今也是一片废弃且毫无保护措施的荒地，被拆坏的石像石材随地散落。荒地一侧，还有当地农民开垦出的一小片菜园。 据张泽国此前了解，在可预见的未来，张英墓的修复都不会收到来自政府的直接投资，只能依靠社会捐赠和民间资本。 但澎湃新闻记者也了解到，并非所有文物都未受到桐城官方的“重视”。由桐城市博物馆升级而来的中国桐城文化博物馆（以下简称“桐城文博馆”），此前就得到了政府的大规模投入。 桐城市外宣办提供给澎湃新闻的资料显示，桐城文博馆前身为安徽省桐城市博物馆，为全国重点博物馆，也是地域性综合博物馆，是安徽省爱国主义教育基地，总投资近3亿元。 同时，桐城文博馆还是安徽省第三家冠以“中国”字样的博物馆。 桐城文博馆占地面积38000平方米，建筑面积17600平方米，其中展出面积9200平方米，库房面积1000平方米，辅助功能区面积6000平方米，分四个功能区块：一是文庙核心展区，主要是明清桐城科举文化（仕文化）展区；二是新博物馆展区，包括桐城历史文化综合陈列、桐城派主题陈列、馆藏文物陈列；三是翰墨街文化综合服务区；四是桐城世家大族文化展区。
桐城文博馆项目于2008年11月立项，2011年6月正式开工，主体建筑于2012年6月正式封顶。
但正是这样一座投资近3亿元的国字头博物馆，却为当地民众和文保专家所普遍诟病。
张泽国更是向澎湃新闻记者直言，“这个博物馆开放不了，也无法补救，除了拆除重建别无他法。”
桐城市政协委员、桐城派文化研究者胡堡冬也曾向澎湃新闻记者指出，桐城文博馆的现代性设计及其白色主色调，与桐城文庙以红色为主色调的传统古建筑风格很不协调。 “此外，文物保护单位的周边建筑在高度上都有相关限制，但桐城文庙附近高楼林立，身处闹市商业区。文庙大门前广场也被种上各种树木，直接影响了文庙的观赏效果。”胡堡冬认为。
澎湃新闻记者曾在桐城文庙广场现场看到，桐城派三大家之一的姚鼐名篇《登泰山记》被镌刻于广场地面，来往行人不时从其上走过。
“这简直就是对姚鼐的一种践踏，令人汗颜。”张泽国认为。 上述问题都还不是桐城文博馆的“致命缺陷”。
张泽国指出，桐城文博馆的内部设计不符合博物馆的展出规范，这才是其无法补救而必须推倒重建的根本原因。 据张泽国介绍，他本人曾牵头负责桐城文博馆的设计和筹建，但其上报方案未能获得时任桐城市委书记王强的同意。后来，王强将项目设计委托给另外一家单位。
张泽国认为该单位的设计方案根本就不符合要求，在向王强力争无果后，张泽国愤而退出项目团队，还一并辞去了桐城市博物馆馆长一职。
“领导干部的个人风格和任期制度，对一个城市的文保工作影响很大。我们只能希望领导们重视文物保护工作，并遵循文保工作的自身规律。”张泽国指出。
2015年10月16日，已在安徽池州市委副书记任上的王强，被安徽省纪委通报接受组织调查。
更早前的2015年2月，提名为池州市长人选的王强，因在提名公示期间遭遇举报而未能如愿。
张泽国还告诉澎湃新闻记者，尽管基层文保工作困难重重，但只要政府和社会需要，他愿意继续贡献自己的力量，“起码要干到70岁”。
胡堡冬也认为，桐城有如此之多的文化遗存和文物古迹，完全应该花大气力好好保护利用起来。“文物保护和经济发展并不天然矛盾。文物保护属于‘无烟工业’，文保工作搞好了，反而可以促进地方经济发展。”
一个令人欣慰的消息是，张泽国不久前已又被当地文保部门请回，重新投入到桐城文博馆的开放和恢复使用工作中。
第18篇：雨巷
雨巷
嗒，嗒，嗒古老的小巷被微微细雨洗礼着，它静静的仿佛是在听着雨滴交响乐，而忆轩则是站在这条小巷里，他不知道自己为什么会站在这里，他只知道自己在期盼着什么。
这里是什么地方，为什么我会站在这里，为什么忆轩站着一动不动，只撑着一把雨伞不停地自问，任凭小雨轻轻地打在伞上，并且无言等待
就在忆轩面前不远处，突然出现了一把油伞。是她吗？忆轩看到后开始紧张了起来，并带着莫名的感觉向她走去。小雨依然下着，它模糊了忆轩眼前的视线，在与她面对面的时候，忆轩终于看清楚了那个女孩。没错，是她，正是她，正是我所等待的那个她，穿着紫色旗袍的她，有着丁香花般的颜色，有着丁香花般的气息，有着丁香花般的哀愁忆轩心里不停地想着，在他回过神的时候，她已经走远了，并且消失在细雨当中，虽然她已经走了，但在伴随着小雨的空气中残留着她的味道。等下次我遇见她的时候，一定要与她认识，可是我还有机会遇到她吗？忆轩不停地想着
嘀，嘀，嘀一阵闹钟的声音响起，它把忆轩从梦境中拉回到了现实生活。我为什么会经常做这个梦呢？那个女孩究竟是谁？为什么我所期盼的人总是案头？这个梦有在暗示着我什么吗？刚醒来的忆轩就把这些问题统统塞进自己的思维空间里。现在已是6点多钟了，天空才稍微有点光彩。忆轩走到窗前，拉开窗帘并且直视着那座似乎在诉说着历史的古城，看着看着，忆轩又进入了思考当中
忆轩想了又想，最终还是敌不过梦的召唤，决定今天向公司请一天的假，然后出发去古城一探究竟。
经过几番的准备，忆轩踏上了前往古城的旅程。在车上，忆轩始终直视着那座离自己越来越近的古城，突然一股期盼的感觉油然而生，就是这种感觉了，跟梦境里的感觉一模一样，他感到自己将会有一番收获，并为此高兴了好一会儿。
又过了一段时间，天开始下起了蒙胧细雨，顿时眼前的古城披上了一层薄纱。她真的会出现吗？忆轩望着那正被细雨洗礼的古城喃喃自语。
先生，古城已经到了。司机对着出神的忆轩说道。
哦，谢谢你了司机。
不用谢，不过我劝你还是不要呆在古城太久，因为古城没什么好看的，也没有什么好玩的地方，听说里面还闹鬼，况且天还下着雨，要是染上风寒，那可就不值得了。
恩，我知道了，谢谢你的关心，再见！忆轩一说完就迫不及待地下车了，并撑着把雨伞走进了古城。
刚进入古城的忆轩，只见他把左手放在胸口上，然后大大地呼吸一下，接着他带着平静而有不安的心开始寻找，去寻找。那股熟悉的味道，还有那条满是期盼的小巷。忆轩在古城里面找了很久，可却没有丝毫头绪，既没有那股味道，也没有那条小巷。
天上的雨没有丝毫想停下的意思，撑着雨伞的他怔怔地停留在一条小巷里，忆轩并不知道现在该怎么办，是该带着失望回去，还是该带着希望继续寻找下去呢？就在忆轩难以抉择的时候，他对面的不远处出现了一个女孩，她正在撑着把油伞踩着湿润的小石子道迎面走来。是她吗？她终于出现了吗？忆轩很期待地望着她，并开始向她走去。在相遇的那一瞬间，忆轩产生了一种落寞感，他不知道为什么会这样，透过雨帘所看到的她，穿着紫色的旗袍，但却没有丁香花般的颜色，没有丁香花般的气息，也没有丁香花般的哀愁。忆轩望着那渐渐远去的背影站着不动，在背影消失的一刹那间，一滴冰凉的雨水打在他的连上，忆轩微微翘起嘴角摇着头，然后消失在雨巷的另一端
第19篇：《六尺巷》读后感：友善待人 和谐相处
《六尺巷》读后感：友善待人 和谐相处
从小我就“恋上”了阅读。《风和太阳》、《弟子规》等等许多关于友善的童话故事和书籍伴我度过幼儿时光。上学后，在学校满园书香的熏陶和浓厚阅读氛围的感染下，阅读对我来说已达到了“痴迷”的状态。最近，在学校的图书室我从《传承中华文化，共筑精神家园》一书中阅读了一篇名为《六尺巷》故事。
在清朝康熙年间，当朝宰相张英收到家里来信，说家里为了修建房屋，与邻居争三尺宽的宅基地，互不相让，并将官司打到县衙门，要求张英利用宰相的身份和职权干涉此事，打赢这场官司。张英阅完家信后坦然一笑，挥笔给家人回了信,并在信中附诗一首：“一纸书来只为墙，让他三尺有何妨？万里长城今犹在，不见当年秦始皇”。家人收到回信后，明白了张英的意思，主动让出三尺宅基地。邻居得知，也相让三尺宅基地，结果成了六尺巷。从此这个友善、和谐的故事流传至今。
读完这篇故事我受益匪浅，感受很深。身为朝廷官员的张英，为了社会的和谐，不但没有使用自己官员的职权干涉家事，反而用友善、宽容之举将事情化干戈为玉帛。这篇故事告诉我们，友善待人、和谐相处对我们每一个人、对整个社会是多么的重要。友善是社会和谐的润滑剂，他可以化解矛盾、避免纠纷、解决争端等等。作为一名小学生，我们要从小事做起、从自身做起，用自己友善之心和实际行动来践行社会主义核心价值观，做一个友善的人。在学校里，同学之间要相互谅解、相互帮助、相互照应、乐于助人，善待身边的每一个人。记得一年级的时候，我的同桌经常和我争“地盘”，在写作业时我的右胳膊无意中占用到了他的课桌，他很不高兴，因此他用文具盒在中间拦起“隔离墙”。在他写作业时，他的左手也经常越过“隔离墙”占用了我的课桌，我不但没对他生气，还用友善的语气对他说“没关系，你写完了我再写吧”。正因为我的友善和谅解，他不但拆除了“隔离墙”，在我写作业时担心碰到我，还主动的往右挪呢。由于彼此的友善和谅解，从此我们俩一直成为很好的同学和朋友。在日常生活中、在公共场合、在家里，我们也要善待他人、宽容他人、关爱他人、尊重他人，让友善之花开遍社会的每个角落。
友善相待、和谐相处可以为我们创造一个心情舒畅、稳定和谐的学习、工作和生活环境，只要我们时刻胸怀一颗友善之心，处处伸出友善之手，让大家感觉到你的友善之举如春风般温暖，让大家感受到你的友善之心如山泉般甘甜，让我们的社会成为一个友善、和谐的社会。
第20篇：《雨巷》改写
《雨巷》改写
古老而幽雅的小巷，我悄悄在其中彷徨，独自撑着油纸伞。深邃的天空，密布着一片片的乌云，空灵的雨滴落下来，就像断了线的珍珠，打在伞上溅出一朵朵晶莹的水花。手中的油纸伞发出淡淡的油香味儿。在这寂寥的雨巷，迎面走来一位丁香一样的结着愁怨的姑娘。她是有，像丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁。在雨中默默彷徨，她手中的油纸伞遮住她俏美的容颜，一身洁白的衣裙衬托出她的冷艳、素雅。她在雨中像我一样默默彳亍着，从我身边飘走。又投出太息般的眼光。那眼光像梦一般的凄婉迷茫。转眼之间，她已经走远，回头细看，地上残存着她留下的足迹。而这寂寥的雨巷，只有我一个人，一个人哀怨彷徨，我，该何去何从？身边何时才能再飘过一个丁香一样结着愁怨的姑娘？
一中高一:紫珊筱枫
