推荐第1篇：孩子学钢琴的心得体会
孩子一般从4-5岁开始学钢琴是最佳学钢琴的时期，本文是小编精心编辑的孩子学钢琴的心得体会，希望能帮助到你!
我不是专业的音乐人，甚至还不算一位音乐爱好者，但我坚持让6岁的儿子逃逃学钢琴，这其中有我自己的逻辑，也有很多体会和感想。
不过首先申明，如果你想将孩子培养为钢琴家、音乐家，或者期望学乐器能为他以后的升学工作结婚加分的话，那你可以直接把当前页面关了，我担心会误人子弟。但假如你和我一样，希望培养孩子对音乐的兴趣，同时也有一技之长，平时听到好听的曲子，能配起和弦抚琴一曲悦己悦人，遇到喜欢的乐器不会觉得神秘，有现学现玩的自信，那咱俩算是志同道合，且听我多叨叨几句。
百里挑一，为什么是钢琴？
当考虑让孩子学乐器时，摆在父母们面前的选择很多：个性的吉他、优雅的小提琴，甚至名族风的古筝……最后我选了钢琴。
但其实，选择钢琴的“性价比”并不高，首先那么大一个东西，只能在固定地点玩，不像很多轻便的乐器随时随处都可以拿出来秀；其次不容易进学校的交响乐队，因为钢琴手只需要一两个，竞争压力太大，学管弦乐的学生倒是很好进；此外，在大家都倾向选钢琴的情况下，不容易因为这个技能而争取到资源。
所以，为什么我还要逃逃学钢琴？
这要从我的出发点说起，因为我的目的是要培养孩子对音乐的兴趣，钢琴玩起舒服，就安静地坐在那儿，不伤手不费气而且入门简单，四五岁的孩子拿个玩具键盘半小时能弹出小星星的主旋律，如果换了小提琴，半小时还搞不清楚脖子该怎么歪呐！
其次，说得更深层一点，钢琴作为“乐器之王”，是表现力最强的一种乐器，而且还是多声部乐器，对孩子理解旋律、和声和曲式结构有天然的视觉听觉优势，要知道，大部分作曲家都是在钢琴前完成大型交响乐创作的。
难题来了，什么时候开始学？
但凡大家叫得上名字的一些钢琴演奏大师级人物，基本上不会是5岁之后才开始学，一般是4岁，甚至3岁。比如逃逃学钢琴的音乐学校校长，一位牛得找不到北的神女子，华盛顿邮报评价“罕见的、完美无瑕的钢琴天才”，就是从3岁开始学琴的。所以，如果想往专业上发展，建议可以早点开始。
但不管什么时候开始，前提是要你“准备好”。
一是准备好环境，环境是指“音乐环境”，如果孩子在一个完全没有音乐环境的情况下，突然让孩子学习某样乐器，这样一来孩子上手会变得很难，容易产生挫败感，毁了孩子的兴趣。要营造音乐环境其实并不难，你可以多哼歌给孩子听，或者多在家里放放音乐，带孩子参加有音乐相伴的其他活动等。
二是准备好心理，这心理包括孩子，也包括父母。逃逃是5岁半才开始学钢琴的，当时我们经常在家自己玩电钢琴，他在一边看得眼馋，认真地给我说他想学，我也认为他已经可以坐得住了，才送他去学校。孩子准备好了，父母也要准备好，你要问自己，真的准备好每周风雨无阻地接送他上课了吗？真的准备好花时间花精力陪他进入音乐的世界吗？我有个朋友在国内教钢琴，她给我说过，在学琴的过程中，很多时候不是孩子不坚持，而是家长[微博]坚持不下来了。
一开始学就买琴，太破费？
如果条件允许，当然一开始就给孩子买架钢琴最好。不过对大多数人来说，那玩意又大又重又贵，万一孩子学不下去，还真挺可惜的。逃逃开始学琴后一年多，回家都是用电钢琴练习，最近我们才给他买了一架立式钢琴。尽管专家说两者根本就不是一种乐器，用电钢琴会“坏手型、坏耳朵”，但对不打算走专业的小盆友来说，我觉得问题不大。而且从逃逃的实践看，也没那么严重，他还是学得好好的，参加了两次比赛评级，都是最高一档，评委老师的评价也挺高。
记得在买钢琴的时候我们反复比较了Yamaha的U1和U3，两款价格上有距离，我们有点犹豫，这时琴行老板说话了“用U1或U3,或者C3X (指了下旁边的三角钢琴)，跟你孩子能学得怎么样没有一点儿关系”。所以学琴不在于配备多高级的器材，而是得培养孩子浓厚的兴趣。之前逃逃在家用电钢琴练习对他反而有点激励作用，因为声音显然没有上课用的三角钢琴好听，他经常会在家把一首曲子练好，期待上课时再surprise一下自己。但为什么我们还是要给他换呢？首先是用到脚踏板了，电钢琴和真钢琴脚踏板感觉差别真心挺大，另外目前老师开始教一些演奏技巧的动作了，而有些动作在电钢琴上表现不明显，比如“抓键”(scratch)这样的动作，还是在真钢琴上更容易有感觉。
严厉or 温柔，如何找老师？
和乐器一样，高端的老师贵，也难请。我们运气挺好，给逃逃报音乐学校时是慕名那位牛校长，但具体选择哪位老师，我完全没有概念，因为当时逃逃的英文还不行，我要求找个会说中文的就好。于是学校给逃逃安排了一位台湾老师Christin。每次上课，她讲解时温柔耐心，示范演奏时又让逃逃佩服得一塌糊涂。我自己外行不觉得，后来有位很专业的朋友也把孩子送过来学，她认为这位老师教得很好，她在这个地区调查了不少钢琴老师，遇到这样的不容易，但风格适合她女儿，不太适合她儿子。
总的来说，找老师时，应该找教学方法和孩子性格匹配的老师，这样每次上课都是一件让孩子很期盼的事情。
崩溃了，孩子不愿意练琴？
如果你某天发现孩子偷懒不愿意练琴，先不要着急。作为一位琴童家长，这种情况太普遍太正常了，千万不要抱怨不要郁闷。我有个表哥，也就是逃逃的表舅，小提琴演奏家，现在广州交响乐团。有次在多哈亚运会演出后，我们当地的记者采访了他，然后刊登了大篇“胡话”，大半篇幅在讲他小时候练琴多勤奋多认真。但了解底细的我们知道，他小时候曾经也为了躲避练琴在马桶上一坐就是大半个小时呐。
练琴是门苦差事，家长要做好投入大量时间和精力的心理准备，如果你听说哪家孩子不用监督还每天好好练琴，那要么是家长在吹牛，要么这孩子是下一个莫扎特。学琴之路，贵在坚持，而这种坚持，需要家长和孩子一起。这一年和逃逃斗智斗勇，我总结了不少心得。
1上课做笔记，耐心陪练
每次上课老师都会讲一些要点，家长最好做下笔记，平时陪练的时候提醒孩子注意，需要很细致，很耐心，放慢节奏分解，鼓励他的每一个小进步。
2家长也要懂点乐理
千万不要拿自己“没有音乐细胞”做借口，其实乐理并不难，这跟音乐细胞八竿子打不到关系。音乐是有逻辑的，只有很好的理解音乐逻辑，才能更好的去感受音乐，辨别和评价音乐。家长懂点乐理知识在陪练的时候会用到，否则容易被忽悠。
3不赶进度，可以慢但不要错
每首练习曲，无论是孩子，还是家长，都希望能赶紧练熟。有时候我们会和孩子约定今天练几遍，但在这个途中，如果发现错误，必须及时纠正，否则练得越多，改起来越痛苦。我跟逃逃经常这样，开始我开了个比较大的数，比如10遍。但练到
3、4遍的时候，我发现有些问题，就会和他商量，剩下几遍不用弹了，专门把有问题那一两个小节再着重练练就好。这些问题怎么发现？那就靠家长自己的乐理知识和上课时的笔记了。
孩子感觉到自己的进步时，会很有成就感，因为的确比之前弹的更好听了。到了这个状态，他往往还会自发地多练习几遍。琴童家长应该都有相同的体会，让孩子练琴，一开始从0到1那几分钟特别困难，但只要练进去十多分钟，后面就会比较顺畅。其实大人也一样，周一早上心情跌到底谷，到了周二周三工作状态就出来了。所以，这是正常现象，我们要理解孩子。
4不要太纠结于姿势
这个提法很大胆，我已经感觉到无数西红柿、鸡蛋迎面而来。当然，正确的姿势、手型一定要教、要盯、要养成习惯。但孩子毕竟是孩子，有调皮捣蛋的天性，偶尔他喜欢站着弹、跳着弹、搞怪地弹，我们为什么不由他去？那只是他享受音乐的形式而已。
无数乐器老师说：有良好正确的姿势，才能继续学到更高难度的曲子，才能弹更广泛更好听的曲子。但如果过分纠结于姿势，很容易直接掐灭了想弹更好听的曲子的欲望。学习的欲望都没有了，空有一手好姿势又有什么用呢？
5间断后捡回来很难
逃逃暑假回国，将近两个月没有碰琴，回来后花了一个月的时间才恢复到暑假前的水平，而且很困难，强烈的挫败感让他曾一度对钢琴有点抗拒。所以，最好不要有超过一两周以上的间断。
6如果可能，也陪孩子一起学
逃逃坚持学琴，很大的功劳在于逃爸的陪学，当然他个人也很感兴趣。一起学习的好处就不用说了，相互攀比，相互刺激，可以“四手乱弹”，可以有很多欢乐。不过从逃爸的经历看，家长会渐渐落后于孩子的进度，刚开始是他学会了给逃逃示范，现在已经是反过来了。不过逃爸依然尽可能地坚持，他说要让逃逃知道，他很努力。
陪逃逃学琴这一年，很多拉锯，但他也有很多收获，不仅是音乐，还有做事情的道理。逃逃懂得，练第二遍不一定比第一遍好，但是练了十遍、二十遍、三十遍，肯定会比第一遍好。不过这只是开始，我们会陪他坚持。
推荐第2篇：学钢琴好处
很多家长问学音乐有什么好处，而学钢琴到底又有什么好处？英国大文豪雨果说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母（语文）、数字（数学）、音符（音乐）。这句话充分说明了音乐在儿童成长过程中所起到的重要作用。同
其它乐器比起来，被称为“乐器之王”的钢琴有以下优越性：
1、音域宽广：钢琴共88个键，几乎包含了音乐活动中所使用的乐音；
2、表现力丰富：音量变化幅度大，可以从ppp到fff，双手可以演奏出不同层次立体组合的音响效果，因而可以表达各种各样的情绪与情感；
3、钢琴经常用于课堂教学，声乐、舞蹈伴奏等，是最常用的、效果最好的音乐教学工具；
4、学习钢琴是学习其它乐器的基础，因为钢琴是最难（入门并不难）、最深奥的，学好了钢琴再学其他乐器就容易多了。
5、学习钢琴是学习其它音乐知识的基础，特别是乐理，和声、作品分析，音乐创作等，因为它有很好的直观性；
6、学习钢琴是儿童早期音乐教育的最佳手段之一，许多音乐人才是从学钢琴开始的。
从非专业的角度讲，学习钢琴有以下好处：
1、学习钢琴能很好地开发儿童的智力，演奏钢琴时调动了人体很多的器官，通过手、眼、耳、脚、口、脑、身的并用，能锻炼人的协调能力，反应能力，记忆能力。练琴中需要全程注意力高度集中，需要科学地练琴，提高练琴效率，这些素养和能力更是可以延伸运用到平时文化课的学习当中去。学钢琴的孩子一般学习成绩都不错；
2、学钢琴能培养儿童的非智力因素，表现在：培养人的气质、陶冶人的性情、提高人的注意力、锻炼人的毅力、培养独立思考和解决问题的能力等。学钢琴的孩子自信、自立，精力容易集中，做事不马虎，将来更容易成才。
3、钢琴入门相对较快，对学习者年龄身体条件等客观因素要求并不高，学习不久便可以演奏一些悦耳动听的小乐曲。
综上所述，学习钢琴比学习其它乐器有着更广泛、更深远的意义。一些发达国家有着很高的家庭钢琴普及率，有些学校将钢琴作为必修课，足见国际上对钢琴教育非常重视。
推荐第3篇：学钢琴之路
学钢琴之路
从小，钢琴就对我有着无穷的吸引力。
在我还牙牙学语的时候，钢琴就和我有着不解之缘。每当看到电视里有人在弹钢琴，我就兴奋不已。尤其是爸爸妈妈给我买了一架小“电子琴”时，我就一天到晚的抱着“电子琴”，笑个不停，在琴上弹“小星星”。一个音一个音地弹奏，一边弹一边唱，一„闪一„闪亮晶晶„„当时，给妈妈逗得哈哈大笑，我一边弹一边唱，一边想：我的观众怎么不给我鼓掌呢？于是，我便像老师一样命令他们，快鼓掌呀！这时，当热烈的掌声响起的时候，我的心里总会有一种满足感，便身不由己的说：“我是著名的钢琴家。哈„„”他们笑得更欢了。这时，我总会不知所措的问：“难道不是吗？”
在我8岁的时候，妈妈开始让我正式学钢琴。这时，不算太聪明的我对于那些音符来说简直是小菜一碟。但随着课时的增多，学的曲子越来越难，我有些吃力了，我想放弃了，兴趣没了，学钢琴还有什么意义吗？这时，一个人的出现，打消了我要放弃的念头。一位考完十级的大姐姐出现了，我羡慕地问：大姐姐，你的曲子为什么弹得那么好呢？大姐姐只说了两个字：坚持。我终于明白了，没有什么可以一步登天，只要坚持，没有什么事不能成功的。我打消了放弃的念头，一步一个脚印，踏踏实实的来学习新的钢琴曲子„„
现在，我已经考完了五级，也可以弹像《童年》那样的曲子。虽然我没有考到十级，但是，我已经学会了人生最重要的东西：坚持。
【评语：你是个很优秀的孩子，不是谁都能坚持学钢琴的。本文你能真实地记叙自己是多么渴望弹琴的，给人留下深刻的印象。更精彩的是你能从弹琴中悟出一个深刻的道理—凡事都要坚持！】
作者：江新月
指导教师：孙晓清
推荐第4篇：幼儿学钢琴
幼儿初学钢琴,家长和老师
近年来随着钢琴的普及化，越来越多的幼儿开始学琴，年龄大则5岁小则3岁半。幼儿学钢琴的确对于孩子的成长有许多益处，但是如果学琴不得当，则会反而有负面效果。其实对于幼儿初学钢琴，不仅是孩子自己的事，家长也需要加入其中，但是绝对不能过度。家长切勿急躁地对待孩子的练琴状况，从老师、家长、孩子的角度来分析这个问题。
对于幼儿孩子3岁半-5岁左右的年龄其认知能力有限，很多东西还很难很快的接受，但是对于现在中国的孩子而言，或许不代表就可以放任不管任其自由发展。因为“大环境”的问题，家长需要提前培养孩子的各种能力，学习能力、是非判断能力、交际能力、自我情绪控制能力、各种品德的养成等等。我的学生中有不少是幼儿园在职老师，她们口中所讲述的无论是私立还是公办幼儿园，孩子间的差异是一目了然的。孩子所与生俱来的模仿能力，很容易使得一个孩子从白纸变得有污点。而让幼儿学钢琴，则是教会孩子各种能力的最好途径之一。
钢琴老师对于孩子们的钢琴教育，不仅仅只局限于怎么教孩子弹琴，弹出音符就是了，而是需要教会幼儿更多的东西。幼儿园、琴行的钢琴老师极大部分都只做到这些而已，但是往往就是孩童们貌似像模像样的弹出曲子却老师仍旧在进行断送孩子的学琴与学习前程的教学。琴行的一大部分的在职钢琴老师，或许在长期的钢琴教学中还
不如一个在校的钢琴专业大学生，现在更多的年轻老师会去思考孩子们真正需要什么。
对于家长而言，不少家长往往有急性子的习惯，总盼望着孩子能尽快完成钢琴老师所布置的作业，总希望能尽快把布置的曲子弹熟（哪怕是背出来的），总希望孩子遇到困难能自己通过努力练习迅速解决，总希望孩子能自觉练琴、能多多上钢琴弹琴、总会对孩子说“你练琴呀，快练琴呀”等等。往往就是这些使得孩子学琴越来越糟糕、使得孩子对家长产生厌烦心理、甚至逆反心理。
幼儿在学钢琴时究竟有哪些特点以及家长和钢琴老师该如何应对？
1、幼儿学钢琴最重要的是积累，积累识谱能力、积累手指如何发力、积累控制节奏能力、积累调整心情和心态能力等等，故首先家长与老师切勿让孩子背谱，眼睛要看着谱子，“起初”能唱着弹为佳。不断的积累识谱，是孩子学琴更优秀的先前条件，然而识谱不仅仅是看“小蝌蚪”的音高而已。
2、幼儿的认知能力有限，钢琴老师和家长不要以为你很认真很仔细的讲一遍知识点孩子就能记住。钢琴老师需要用孩子的思维来思考，用他们感兴趣的言语来让他们明白你想说的知识点；并且绝不能只说一次而已，有些重要的知识点，钢琴老师需要让孩子复述刚教的内容，或在当天或下次的教学中不断的重复一个知识点，并让孩子知道其重要性。需要多用以下言语，“A、你真的懂了吗，如何做你来试试 B、
告诉我为什么要这样做呢 C、来，这里是刚刚学过的知识点，你自己来做，老师不发声音，加油，你能行的。
3、孩子在练习中，经常会发生无论怎么练都练不好，手型怎么也放不好，小拇指站稳后整个手却歪着的，若老师要求高抬指但是孩子怎么都做不好等等问题。其实这些问题让孩子只是自己硬练的话，或许是永远做不好的，就算孩子再认真的练习，哪怕是100遍、1000遍。不只是幼儿、孩子，就算是成人在练琴中，许多曲目段落弹不好是因为思路问题。在学琴过程中最重要的是思考，只有拥有了正确的思考方式，才能使得难题被化解。当孩子不断的犯同样的错误时，大多都是孩子的思路问题，此时此刻家长需要的是记录孩子的问题，并及时最好当天打电话给老师寻求帮助，而不是一味的练习或猜测。
4、多鼓励孩子，切勿用无意义的责怪。孩子一旦在练琴中出现了问题，很多急性子的家长就开始急，甚至动手打孩子，这些绝对不是个例，相当普遍。这样的做法只会让孩子对于家长的信任度和尊敬度下降，对钢琴的兴趣下降甚至叛逆放弃学钢琴。按照第3条的提示外，家长需要多鼓励孩子，说些例如：“下一步该怎么做，XX千万不要急，慢慢来，思考一下，我相信你行的”；“XX，这一段你弹错了，该怎么去修改？静下心来想一想，不要急，加油”；
“XX，你手型不太好，想一下殷老师所说的手型像什么啊？试试看，在钢琴上‘抓一下’，保持好啊，学习最重要的不是一直优秀，而是知错就改，要学会坚持！”
尽量让孩子自己去摸索，自己努力去回想老师所说的正确思路，不要动不动就帮孩子完成和思考。家长和老师无论在陪着或教学中都需要保持着不急躁的心态，孩子是一张白纸，你的急躁只会让白纸沾上污点。
5、原则性问题家长绝不能心软和手软。比如说，孩子在上课或平时练琴时坐不定、调皮；弹半小时琴，上厕所几次，总是下琴凳玩耍，等等。这些原则性问题，是不可以放任不管的。我曾经写过一篇《请不要随便就给孩子学钢琴》,其实写的目的是粉刺那些没有教育好孩子的家长，并不是不让孩子学钢琴，而是希望家长重视孩子的习性问题，这比让孩子学许多种才艺更重要。
6、家长需要更重视孩子的心理成长比。我经常对学生家长说的一句话是：“孩子学琴过程中如何用正确的思考方式，遇到难题如何解决，这些问题可以完全交给我钢琴老师。但是家长一定要做好孩子的心理辅导！”
钢琴老师每周或许只会遇到孩子一次，也就短短的45分钟-1小时左右。对于一个优秀的弹琴者或学琴者，良好的心态是必备的。如何控
制好自己的情绪，如何在练琴遇到麻烦时不急躁等等，都是平时家长需要给孩子灌输的。
真正优秀的钢琴家或钢琴表演者，其演奏技巧会渐渐被淡化，而其良好的心理素质和丰富的阅历是更让人着迷的。
7、家长需要让孩子了解什么是真正的“快乐”。打引号是因为此快乐是我作为老师的主观观点，或许对一些人而言是真理，但是不能作为客观观点立足。
对于学生或工作者而言，真正的快乐是通过平时自己的努力一步一个脚印，当遇到困难时就把大困难化解成一些小困难然后逐个攻破。最终完成自己的目标之后，尽情的享受成功的快乐（尽情的演奏，享受自己努力完成的曲子）。
家长需要督促孩子在练琴时，不要一股脑磕磕巴巴的从头弹到尾。而是需要分段、分天数来完成。一首曲子未必要一天里完成，每天也未必一定要练习全部的曲子。教会孩子看钢琴老师的笔记（哪怕是最简易的符号），然后自己努力做出计划，每天完成多少。那么定下的目标就一定要完成。
综上所述，幼儿学钢琴时，家长和老师切勿过于急躁，哪怕是减慢进度也不要揠苗助长。毕竟每个孩子的特点不同，孩子的接受能力、平衡能力、思考能力、学习能力都是不同的，然而一定要把基本功打稳
是不变的。或许以前生活中你没有注意的问题无意之中让孩子养成了一些坏毛病、不良习惯，没关系，孩子还小，只要家长努力以及方法得当，孩子是可以改正的。幼儿学钢琴，家长和钢琴老师切勿急躁！
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学钢琴感想
钢琴给我的第一感觉就是高雅贵气，一直都认为，坐在钢琴面前弹琴的时候心灵的洗涤、灵魂的净化，因为它们有着能够震撼人心的灵魂；有着能够触动人们心底最柔软的那片净土。
以前学过一首门德尔松的《威尼斯船歌》，作为浪漫主义的重要代表人物，他一直努力追求全新的创作风格，从不同地域、不同民族的音乐中吸取营养，从而使自己的作品极富诗意、浪漫情趣。门德尔松在去意大礼旅行期间，曾倾听过运河上的船夫们忧伤的歌声，给他留下了深刻的印象。当我很熟练的把《威尼斯船歌》弹出来时，它给我的感觉就是优美恬静很少有矛盾冲突，富有诗意幻想又带着点忧伤之感。这首曲子给我的印象一直都很深刻，那种在黑夜的海洋里航行的宁静的感觉，一直都在脑海里萦绕。 我觉得学习钢琴真的很能够磨练一个人的秉性，可以给我们带来许多意想不到的美妙好处。
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学钢琴感想
安家琪
一转眼，我已经学钢琴两三年了。
我刚开始学琴的时候，手指老是站不稳，还不听话的晃来晃去，甚至有时候还老是折指，压手腕儿。老师说手心里要像握着一个鸡蛋一样立起来，可我的手心连一个鹌鹑蛋都能压碎，更别说鸡蛋了。后来我渐渐长大了，基本能控制手指不再晃来晃去了，也不再折指了，不再压手腕了。我的手指已经从刚开始在键盘上的蹒跚学步到现在的翩翩起舞了。
原来的我看不懂一个音符，经过老师耐心地教我识谱，我终于能慢慢识谱了。后来我刻苦练习读谱唱谱，先把曲子唱会了，老师又教我各个音符在哪个位置。经过反复练习，我的第一首曲子终于弹会了。后来的曲谱虽然变得密密麻麻的，但我还是坚持弹了下去，所以现在我的识谱能力越来越强了，弹琴也弹得越来越流畅了。
在钢琴班有许多小朋友和我共同学习玩耍。在这里，每个同学都有自己的琴房，互不干扰。每次上课的时候，老师都是一个一个地单独教我们，并认真地给每个人示范要学的曲子。
下课了，老师要休息了，同学们也要休息了。老师在教室里跟家长沟通交流，同学们在琴房里玩耍嬉戏。
我很喜欢在钢琴班度过的每一分一秒，时时刻刻我都为那优美的音符而感到放松，在这里我的心情总是能变得更加舒畅欢快。
最后我要感谢教我的每一位老师，谢谢您为我付出的一切，谢谢您一直耐心的教导我，最后我要深深地对您说一声：“谢谢您！”
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女孩学推拿—谁说女子不如男
家住德州的小赵是一名女大学生，大学毕业，自己到处找工作，左干右干，几年下来一分钱也没有攒下，白白浪费了大好年华，当过幼儿园老师，做过收银员，开过店，但是就是失败，失败，再失败，小赵也发现了这个社会的残酷，是不相信眼泪的，不过还好，小赵还年轻，还可以疯两年，但是总的为以后的人生规划考虑了。
小赵是误打误撞进入推拿界的，后来才通过推拿有幸认识了王春亮老师，刚开始小赵在身无分文，走投无路的情况下，找到一家足疗店管吃管住度过难关的，小赵是一个积极认真的姑娘，也是从此认识了推拿，在足疗店干了一年，通过网上搜索王春亮推拿按摩培训，了解了王春亮推拿按摩疗法的先进，转而辞职，直奔王春亮推拿按摩研究所，开始了苦学武艺和推拿手法。
刚开始学推拿，家里人反对，朋友不赞成，主要还是目前推拿按摩市场让一些不三不四的人给搞得名声不好听了，但是小姑娘还是一锤定音，决定了，想好了，谁都管不了，是一个很有主见的人。
通过一个月的学习和深造，小赵全部掌握了王春亮老师的手法精髓，回到家乡，开了一家推拿理疗所，因为小赵为人本分，诚信经营，处处为顾客病好着想，到现在生意火的不得了，每天找他做理疗的都排队，需要提前预约，小赵的收入达到每月一万五，全家人都对女儿刮目相看，也消除了对女孩做按摩的偏见，转而大力支持。
小赵在开店期间，把爷爷专门请到店里，自己用推拿疗法治疗爷爷的老腰病，配合放血疗法、刮痧疗法、火燎、拔罐等方法，用了不到一月的时间，就把爷爷的腰痛病彻底解决了，再也没疼过，一家人也尝到了推拿疗法好处，小赵的妈妈给小赵打下手，爸爸就跑里跑外，忙活着招待客人，小小推拿店，被小赵经营的有声有色，十里八乡的父老相亲都慕名而来做理疗，有时候偏远的地方，就几户人家凑满一辆车，一来就一车病号，可把小赵忙坏了，又请上了师傅帮忙，短短两年小赵靠推拿赚的存款达到2多万，一家人夸她能干，父老乡亲夸她是老百姓好大夫，同学更是嫉妒羡慕恨，有的也纷纷加入到学习推拿事业当中来，一身正气立人间。
推荐第8篇：学钢琴的步骤
钢琴最初学小汤普森1，
然后小汤2，有些老师也会继续安排下去。
我也是初学，刚学了一节课，小汤一就学完了。 因为年纪大一些会更容易的！
刚开始学的时候就要学坐姿 学手型 认谱子
基本的乐理知识，比如钢琴有88个键。
全音符，二分音符，休止符，四四拍，四三拍等等…… 找中央C，之后就先右手 后左手 之后再两只手。
别以为练习曲枯燥，基础扎好了，才能弹更多的曲子。 钢琴只能靠自己苦练~
推荐第9篇：学钢琴最怕走弯路
学钢琴最怕走弯路
我，一个陪女儿学琴，练琴7年的父亲，经历了许多酸、甜、苦、辣想用亲身经历和四处求经得来的一点儿经验给那些还在为孩子学钢琴而困惑的家长一些参考。
我现在虽然经历很多，知道不少，但总觉得每件重要的事都明白得太晚，耽误女儿太多，如果有位经验丰富的家长早点提醒，也许我的女儿会走得更快更远。
小孩子学琴最忌家长迷茫、不知不觉中把孩子引上弯路。
我现在虽然明白了许多，但总觉得关于学琴的事悟出点儿“道”还真不容易，等你好不容易悟出点儿“道”又总觉得晚了点儿，耽误了孩子的学习。
如果你的孩子因为你读了这本书而学琴顺利，那同样也会给我带来成功的快感。还有个私心，就是我想以此书来激励女儿刻苦练琴（她现在是钢琴专业学生），因为我向她保证：“你每攻克一个难关的时候，都会是这本书最畅销的时候，因为是你印证了我的书很有用”。
我女儿农村出生，十岁才开始学弹钢琴，3年后即获星海杯全国少儿钢琴比赛广东赛区金奖，14岁又顺利考入四川音乐学院附中高中钢琴专业。
向我取经的家长总认为，即然你不懂音乐，那你女儿主要是靠天分罗！可他们哪里知道，为了女儿学琴顺利，我曾自掏腰包，在珠海市公共广场上搭建钢琴舞台，免费邀请琴童、家长、老师过来自娱自乐，以此煅炼女儿的胆量，在交流表演中激发兴趣，同时，向来宾讨教经验、见识。
“您的孩子跟谁学？买的哪种钢琴？用过什么教材？老师怎么上课？在家怎么样练琴，孩子不认真时有什么办法？„„”一个月下来，我成半个专家了。也就是在那段日子的交流中，我才知道深圳有位全国著名的钢琴教育家但昭义，知道了关于学琴的几本好书，和后来改变我女儿学习进程的好方法。我的学琴见识以及女儿的进步来自于我强烈的关注。
为了弄清怎么样选购日本二手钢琴、琴键加铅好不好等问题，我曾向国内十几位专家名师请教，要知道，找到他们的电话就已经是件很难的事了，还有我女儿在家中弹琴，我从外面拎着大包、小包回来，里面的曲子没有弹完，我是绝对不会敲门打断的。尽管手被勒得很痛，我会一直坚持等她弹完才进门。女儿总是一脸庆幸地对我说：“这么巧，每次正好弹完，你就回来了”。我呢，只能一语双关地笑道：“想我早点回呀，那就努力把曲子弹完咯～”！读到这儿，您还会相信我女儿是主要靠天份进步吗？
为了您尽快直接进入主题，我还是人经常被家长问到的问题来写吧！
1、关于天分
如果想成为莫扎特那样的神童，就需要极高的天分与运气。但是对于大多数学琴为了丰富生活、陶治情操、学个业余十级的孩子来说，天分是足够用的，因为今天孩子的学习条件及智力水平要比莫扎特年代好出很多。现在不缺乏有天分的孩子，但缺乏有心关注的家长和非常专业的老师。
国外有专家做过调查，业余学琴较为成功的孩子往往不是天分最高的那一类，因为那种孩子过于依赖天分，而不会踏实刻苦练琴，所以走不远。
而天分次之的孩子，为了完成同样的练琴任务，只有依赖“笨方法”——多动脑筋，勤奋刻苦，慢慢地就养成了良好的学习习惯，自然会学得更好些。
弹琴不同于唱歌，天生嗓子好会占很大的优势，弹琴的先天条件好，但是不刻苦、不动脑筋练琴，学到业余十级的可能性几乎为零。
所以作为家长，不要太过于关注孩子的天分，对于孩子学好钢琴而言，天分只占30%，家长的正确关注占70%。当然国外也有人统计过：钢琴弹得好最多的是A血型，其次是B血型、O血型、AB血型。
但是不会弹钢琴的儿童，各种血型中所占不多的。这说明，只有家长关注了学琴这件事，孩子血型的那点优势才有可能被挖掘出来。即便是天才少年，孩子能够走多远，还是与家长关注成正比，郎朗如果不是他父亲的关注，肯定走不到今天。
当然，大多数儿童学琴是为了提高素质，而非想当钢琴家，所以更不能认为，有天分不学钢琴，没天分就不用学。音乐是国民素质的重要组成部分，相当于中、小学基础教育，您能说您的孩子天分高就去上学，天分不高就不去上学吗？
2、关于兴趣
没有对音乐的喜爱，就没有学习乐器的兴趣，所以，儿童在开始学乐器前，要多给他们听一些经典音乐来培养兴趣。
有机会，让您的孩子亲自去听听其它弹琴很棒的孩子的钢琴演奏，这对激发孩子的兴趣非常有帮助。
我女儿就是听了她班上的同学弹钢琴后，才非要学的，只可惜那时她已经10岁了，喜欢钢琴晚了点，要是我们家长在她
4、5岁的时候就带她去听别的小朋友弹琴，也许她的兴趣会被早点发现。
女儿的好奇心，攀比心很强，看到别人弹得那么好听，就总吵着想学。
女儿10岁时，我们家的条件还非常不好，正缺钱付房子首期，连电视机都不舍得买，可一想想将来有钱也买不来女儿童年的钢琴梦，就还是咬咬牙，花掉壹万五仟元托熟人买回一台日本原装的二手KAWAI钢琴。
可是女儿喜欢了一个多月，就开始降温，不那么爱弹了。幸亏我这人好跟其它琴童家长交流，乐于到处取经，终于有位既是家长又是音乐老师的朋友教了我一招，让我回去试试。
方法是：回去找个调律师先把钢琴的音调准了，然后在键盘中央C所在的8度音域内，随机地敲个音，让女儿听，但不许看，允许她以试弹的方式来找出我刚才敲得那个音。
把这种听音训练当游戏玩，每天坚持十几分钟，没过多久，大概是
一、二个月吧，女儿竟能不用看，用耳朵听辩就能找到我弹的任何白键单音了，在不识谱，没有任何乐理知识的前提下，就能在琴键上弹出她听过的儿歌，似乎表现出她所谓“天才”的一面，这下她又开始非常喜欢弹琴了，因为她老想炫耀她的“特殊”本领。
二年以后，我才知道，这叫“固定音高训练”。
二年以后，我才知道，这叫“固定音高训练”，小孩子在没有接受“首调”概念（不论是什么调即在键盘上音阶都唱哆、来、咪、发、唆、啦、西、哆）前，较容易接受固定音高（即不论什么调，键盘上的每个音，都唱它的键盘固定音名），小孩子脑子里有了固定音高，对学钢琴来说就是非常有优势。就会在今后的学习中，更容易有音乐的耳朵，捕捉音乐元素的能力也大不一样，在今后的乐理学及技术钏练中，表现出所谓“天才”的一面。因为小孩子接受新东西，有个“先入为主”的取向，所以训练“固定音高”最好在小孩没有学任何乐理知识前进行，那样就会直接反应，不会造成经过理论中间转换。这个过程，就好像，你儿子刚进幼儿园时，班上谁是谁全不认识，过了几个星期，谁在喊他，他不用看，凭声音就能辨别出这是哪位小朋友在叫。你儿子这是肯定还不会写这个小朋友的名字，甚至不知道小朋友的性别。这种直觉反应，就是一种天赋。所以小孩子学钢琴有没有兴趣和天赋，还是在于家长您会不会非常关注地去正确引导与开发。
３、关于家长
很多人认为，学琴老师比家长重要，为什么不先谈谈老师呢？我认为，如果家长不关注孩子学琴，就很难为孩子找到好的老师，好的老师也不愿意教家长不重视的孩子，找不到好的老师，孩子学琴基本上没希望了。
所以从这种意义上来讲，家长的关注是第一位重要的。
家长关注不是要求亲自去学弹琴、弄懂乐理、和孩子共同完成老师布置的练习，而是要求家长对钢琴的教与学有较多的了解、见多识广，对孩子的学习状况心中有数，了解很多针对性解习问题的办法。
我女儿曾经把莫扎特很抒情的奏鸣曲乐章弹得象进行曲，老师说，要多听碟，孩子和我没有引起足够重视，只到一年后，我在另一位非常优秀的琴童家听到很多经典光碟后，我才发现听到陶是多么的重要。
于是，我把人家的经验借鉴了过来，并且更加夸张地加以运用。首先，我在家中卫生间装了一套３０００多元的音响，并且安上了感应开关，人一进去就会自动播放。南方天气炎热，几乎每天都要洗澡（南方叫冲凉），所以女儿每天听碟时间都不少于２０分钟，２年多过后，她就轻松地听完了２００多张经典光碟，既不影响休息，又不占用做作业时间，收获却是巨大的，老师说她乐感好多了，理解、记忆典子的速度也快了很多，学琴进度大幅提高。
很多孩子都喜欢钢琴，但却不喜欢吃苦去练，我女儿也不例外，为此我想过很多办法，最后总算找到一个较为有效的。我去书店找了一些我女儿很爱听的哲理笔话，然后将笑话的名称写在手心里，每当她认真弹完老师布置的练习，我就偷看一眼手心，开始给她讲笑话：“话说有一个小孩举首个螺口灯泡，坐在他爸肩膀上，准往螺口灯座里安装，爸爸杠着儿子，见许久没有动静，就问，儿子，安上去没有？儿子抱怨着答道：我在等你原地打转呢，你都不在下面转，我怎么知道往哪边把灯泡拧进去”？
女儿听完，笑个不停，开心得不得了。我接着说，这个儿子太依赖他爸才闹出这种笑话，你肯定不会像他一样。以后，每当女儿太依赖时，我一张口提起那个装灯泡的小孩，女儿就会不好意思的笑起来。
类似有教育意义的笑话，我没少费劲去找，为了能听我下一个精彩的笑话，女儿总能认认真真地弹上一阵子。我发现，笑话比棍棒说教，奖钱、奖一餐麦当劳以及各种花样翻新的物质刺激管用得多。
久而久之，我女儿的性格也变了，变得越来越爱开心地笑。现在孩子学习压力大，开心笑的机会太少，甚至都不会笑了，所以我认为家长帮不了孩子学习辅导没关系，你能让他（她）每天会心一笑，就足够了。
这样的关注方式好过你帮孩子讲解十道题。关注孩子养成好的习惯、性格、比如：有条理、做事有恒心、乐观、耐挫折、有精神追求等，比具体帮他（她）做件事要有用得多。这个道理类似于教会人钩鱼比送人鱼要好。
学琴的缺乏运动，怕她身体不好，我又说服她把回家坐电梯改为走楼梯，还美其日：未来的校运动会跑步冠军，没想到她还真奔首这个跑步冠军乐意地每天爬起楼梯来。没有想到半年后的运动会上，不爱运动的女儿，居然得了个100米年级第二名，令老师同学大跌眼镜，纷纷向她取经，女儿只是鬼秘地笑，什么也不肯说，弄得老师打电话来寻问，再到后来流感爆发，很多弹琴的小孩生病不能去上钢琴课，而我女儿一次病假也没有。连老师都佩服我“发明”的爬楼梯锻练法。
初级阶段的练习曲，练起来有些枯燥，我就对女儿说，你弹的时候听听它像什么，哪一句好听，哪一句不好听，看跟我听到的感觉一样不？女儿回答每个问题都弹上了3~4遍，全部问题答完，已经不知不觉地弹了十多遍！问题的答案不重要，重要的是她在用耳朵倾听的状态下弹了十多遍，这种用耳朵练琴的方法十分重要，此观点我从书上学来，只不过加以了方法的变通，让女儿不知不觉接受，经过一段时间验证，效果非常好。药片为什么要包上糖衣，那是为了让你好接受，苦的练琴方法，更需要聪明的家长包上糖衣。试想想，就是大人，我让你每天在家走10圈，你也会觉得很难坚持，但有有说，每走10圈奖1000元钱，带着目的，你肯定有兴趣走上100圈！其站在小孩的角度、用大人的智慧好好想一想，就没有解决不了的教育问题，问题是很多家长根本没有静下心来替孩子好好想过。
女儿刚开始学琴的那
2、3年，我肯定每天都有半小时静下心来在为女儿的学习想办法，但我只是想出个办法，从不替女儿去做。这就是我的关注方式，如果您也坚持这样做，您的办法一定比我还多还好。
4、关于老师
我的孩子考取钢琴专业后，我才发现，即使是专业院校学生，学生间的水平，还是极不整齐，相差甚远，表面看是“学生能力、天赋”的差异，但这种差异太大的时候，就不能排除原来教他们的钢琴老师水准也是很不整齐的了。也许我的观点太极端，会得罪一些老师，但我还是认为：天下没朋不称职的学生，只有不称职的家长与老师，学生的问题，找根源最终大部分还是家长和老师的问题。
尤其是钢琴教育，在我国起步较晚，又饱受“*”冲击，所以，有正规专业传承的老师少之又少，特别稀缺.。
经常有家长找我帮忙，希望找位学费便宜的钢琴老师，但我的观点是，好的老师学费一定不会便宜。找不可靠的老师，还不如不学。因为不学就不会有错误习惯，学了很多错误或者不规范的东西，将来改起来，反而比从零开始学还要困难。学钢琴最怕走弯路。你要去北京，老师却带你往广州走，等你发现错了时，还必须先回退武汉，才能重新开始向北京出发。这就是大多数便宜老师的效果。
所以，选择钢琴老师您一定要慎重。选择了不好的老师就像病人选错了医生一样，要么久治不愈，要么本没病却整出了新病，花钱更多，还很难受。
推荐第10篇：学钢琴的启示
学钢琴的启示苑靖渝作品
与“水滴石穿”意思相近的是“只要功夫深铁杵磨成针”，我学钢琴也有一段与这相近的事。那在我的记忆里最深处，让我无法忘掉。
在我刚上大班（幼儿园）的时候学习的钢琴，一直到现在，如今，也就是明年我上六年级的时候，三月份，就考九级了，那我的钢琴生涯就结束了，我还真的有点舍不得呢！毕竟我学习了六年（把今年过完才真正六年），也是有点感情的。
我现在希望时间过得慢点，好让我与我珍爱的钢琴多呆上几年。当然，刚学习时，确实有点难度，，可后来发现好像就变简单了。
挫折，是不可缺少的。
像弹错了音啊，忘记了升号啦等等，实在太多了，可是这很正常啊，世界上没有不会出错的时候。
收获，当然更是不可缺少的。
看！我现在有两册的考级证书了，那是九级证书，另外我还被团队录取了，还要表演呢！全家人兴奋不已。
无论刮风，无论下雨，还是下雪。只要不是我生了病，或有急事，都会去学她，因为爱她，说以要知道珍惜她。
我从我心里知道，弹得不好也好，弹得很棒也罢，因为我知道，只要你肯去学它，就一定对她负责，。不然你干嘛呢？你学他有什么用呀？不就是为了这个吗，不然呢？
是啊，为了她，我挨过打遭过骂，可我心甘情愿，因为这都是为了学好钢琴........。
这就是我为什么不会忘记她，这就是为什么我能练好她，这就是水滴石穿的道理，这也是“只要功夫深铁杵磨成针”本真的原理。
第11篇：学钢琴的好处
学钢琴的好处？
钢琴人称乐器之王，其宽广的音域几乎包含了所有乐器特定的音域。从最低音到最高音横跨八个音区。雄壮浑厚的低音，偶发之，振人心魄；透明悠亮的中音似仙女呼唤，令人心醉；清脆明亮的高音似静林深处叮叮鸟语，让人如梦如幻。世界上所有的音乐作品几乎都可以用钢琴来完美的表现，它是西方人最伟大的发明，是献给人类最真贵的礼物。
从科学研究的角度来看学钢琴的好处：
现代科学对大脑思维的研究证明，左脑主管语言和数理逻辑思维；右脑主管形象思维（音乐、绘画、舞蹈均属于形象思维）音乐思维神经遍布整个大脑，不分左右。人进入青春期，形象思维能力逐渐弱化，逻辑思维能力逐渐增强，并成为成人主要的思维方式，在青春期之前这一形象思维发育发达的关键时期，必须采用各种方法开发、强化、提高这种能力，尽早使儿童形成良好的思维习惯，既有逻辑性又富形象性，思维敏捷、活跃，为其文化科的学习以及未来工作中具有创造力奠定基础。
奥地利教育专家上世纪70年代在一城镇人口素质调查中发现，该城25岁—40岁年龄段的成人中有近25%的人，在社会上取得突出成就，成为企业家、工程师、医生、教师、乐师等各方面名人，他们的经历各有不同，但有一项共同经历他们少儿时期都在艺术中心学过钢琴，都是爱好音乐者。进一步研究发现、钢琴大跨度的音域发出的名种频率的音高和不同音域的名种音色全面刺激听觉神经；儿童通过对音的美好感知而产生了丰富的联想和神秘的想象；对乐谱节奏的瞬时计算，使儿童在练琴和演奏中不自觉地强化了逻辑思维能力；乐曲的主题情感刺激了儿童音乐神经的发达，提高了思维敏捷性，使儿童的综合思维能力得以极大的强化。在弹琴时，儿童十指、双脚、眼、耳、脑并用，情绪激发状态下演奏乐曲，整个身心都在集中、协调运动，左右脑两种思维不问断地并行交叉，瞬时间的准确演奏需要高度注意力、理解力、想象力、记忆力和心理、动作高度的协调控制能力，最可贵的是，对于弹琴者这些宝贵的能力是借助音乐美感、激情兴奋状态下不知不觉地形成的。所以专家组得出结论：“学弹钢琴是开发智能的最直接、最有效、最深层次的，然而却是最简单有效的手段，建议在初期教育阶段把学弹钢琴作为必修课。”后来，奥地利的做法被美、欧、日等西方国家普遍采用。改革开放后，这一做法亦在我国推广，在幼儿园、中小学达标评定中，钢琴是硬件教学设施配备项目中的必备乐器。
钢琴在生活中的好处：
1、提高个人修养与文化素质
孩子从小受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着潜移默化的影响。
2、开发智力，培养协调性
钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。
3、培养对音乐的鉴赏力
学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
4、炼人的耐力和信心
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。
5、提高人的整体能力
我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。
6、累积财富
钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器,任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富.钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看,如果你是专业钢琴手,那么你将在乐队中处于领导地位,起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者,这将给你的生活拓展空间,有一技之长总会比别人拥有更多的机会。
第12篇：学钢琴的喜怒哀乐
学钢琴的喜怒哀乐
清水塘第二小学六三班鲁希郁 在乐器中，我最喜欢的就是钢琴了。我从七岁多开始学钢琴到现在，已经学了四年多了。这四年里，钢琴陪着我一起成长，给我的童年增添了许多色彩。
喜
其实，我原来是学古筝的，可我不喜欢弹琴时戴指甲那种感觉，所以，便乞求妈妈让我改学钢琴。十月的一天，妈妈带我去见钢琴老师，那位老师见我比较长，便同意我在她那里学钢琴。这真是一个天大的喜讯，我高兴得一蹦三尺高！
怒
除夕那天，我和爸爸妈妈兴高采烈地坐在一起观看春节联欢晚会。我心想：今天是春节，应该不用弹琴了吧？谁知，我还没想完，妈妈就走过来对我说：“希希，去练一个小时琴，一天不练，会手松的。”这可把我惹急了，我连忙装着要睡觉的样子，打了几个哈欠，对老妈说：“妈，我想睡觉了。”说这话时，我还带着哀求的眼神。但妈妈却“铁面无私”，绷着脸对我说：“不行，大年三十你可别找打。”无奈之下，我只好憋着一肚子的气愤，极不情愿地进书房练琴了。
哀
时间飞逝，只有半个月，钢琴就要考级了。可我的曲子还没背熟呢！硬着头皮到老师那儿去回琴，老师一听就火了，把我狠狠批评了一通。这下好了，原本一周一节课改为了一周两节，每天一小时的练琴时间也增加了半小时，真是莫大的悲哀呀！谁叫我早不发狠呢！
乐
每个月，我们钢琴学校都会举行钢琴演奏会。这次，我决定弹奏我最拿手的曲子《浏阳河》与《瑶族长鼓舞》。这两个曲子也成了近段时间我主要练习的内容。第一次在同学们面前演奏，未免有些紧张。这时，妈妈便和蔼可亲地安慰我：“不要怕，这也不是什么重大的比赛。记住，只有平静镇定才能发挥出最好的水平。”第二天，当我走上舞台坐在琴凳上时，十根手指轻快地敲击着琴键，一个个美妙的音符从指缝间快活地蹦出来，动听的音乐在亲房中回荡。啊！真是功夫不负有心人，我的演奏赢来了台下热烈的掌声。当时那个乐呀，真是比中了六合
彩还开心！
钢琴带给我过喜悦，带给我过气愤，带给我过烦恼，又带给我许多乐趣。总之，钢琴真是让我又爱又恨„„
两次考试
清水塘第二小学六三班鲁希郁
今天是最后一次上创新学校的课，这节课与往常不同，是一次考试。我怀着既兴奋又忐忑不安的心情来到了教室。
当卷子发下来时，我的心几乎以每秒一千下的速度在跳动，接试卷的手也在微微颤抖。一时间，吵闹的教室变得十分安静，只听见“沙沙”的写字声。我也在冥思苦想，尽量对每一道题尽到最大的努力。时间一眨眼就过去了，只剩下20分钟了，我却还有六道题没有做。于是，我在绞尽脑汁的同时，也加快了速度做题。到交卷的时候，我只剩下两道不会做的题目没答了。
第二节课发试卷了。功夫不负有心人！我这段时间的努力没有白费，我在考试时一遍又一遍地检查没有白费，我考了117分，居全班第三，离第一名只不过差了六分。
我，心花怒放。
下午，我在另一个培训中心又进行了一次考试。
试卷只有一版，题目也比上午的容易多了。我心里悬着的那块无比沉重的石头总算落地了。我轻松地做着题目。前面11道题都做完了，最后一道题却绊住了我的大脑。在最后的十几分钟里，我一直在做这道题，却忽视了检查其他的题目。要交卷了，可我还没做出来，我只好把尚未做完的试卷交了上去。
试卷发下来，我一共错了四道题，其中三道是粗心错的。为什么会粗心呢？做难题忘记检查是一个原因，而更主要的原因是我的骄傲，因为上午的好成绩，导致我相信自己一定能做对，从而忽略了检查。
“谦虚使人进步，骄傲使人落后。”我一定会在心里吧这句话记得更牢，刻得更深。
读《夏洛的网》有感
清水塘第二小学六三班鲁希郁
在朱克曼家的谷仓里，生活着一群快乐的动物，其中小猪威尔伯和蜘蛛夏洛建立了深厚的友谊。然而，威尔伯未来的命运竟是要成为熏肉火腿，作为一只小猪，威尔伯似乎只能接受任人宰割的命运了。出乎意料的是看似渺小的夏洛却用自己的丝在猪栏上织出了被人们视为奇迹的文字，彻底逆转了威尔伯的命运，为他赢来了一个安享天年的未来。而这时夏洛的生命却走到了尽头。威尔伯便一直陪伴着他的子子孙孙。
读完这个故事，最后的几句话是最感动我的：威尔伯永远忘不了夏洛，他虽然爱她的子女、孙子女、曾孙子女，可这些新蜘蛛没有一只能取代夏洛在他心中的位置。夏洛为威尔伯付出了很多很多，放弃自己的休息时间为威尔伯想主意；熬夜为威尔伯织字；就算走到生命的尽头，也尽自己最大的努力去帮助威尔伯。而威尔伯也深深地记住了夏洛，虽然后来他又有了许多新伴侣，可他仍无法忘记夏洛，没有任何东西能取代夏洛在他心中的位置。
这一定是朋友间最真挚的友谊，这种友谊就如同饥饿中的一片面包，荒漠中的一杯清水，暴雨中的一把大伞„„是任何东西都无法代替的！
让我们将心比心。在生活中，有些人因为一些小利益而去背叛自己的好朋友；有些人因为一些小矛盾而与好朋友绝交；有些人表面上对朋友很好，私底下却想着怎样去伤害朋友„„这些人在夏洛和威尔伯面前是不是应该感到无地自容呢？
母爱如同波澜壮阔的大海，父爱如同峰峦雄伟的大山，朋友之间的友谊则像一棵大树的种子，正如夏洛和威尔伯给予对方最大的爱和关怀一样，需要我们互相呵护，互相扶持，它才会一天天茁壮成长，直到长成一棵枝叶繁茂的大树。
但愿朋友之间的友谊都能像夏洛和威尔伯一样相互给予，相互关爱，不离不弃，直到永远！
第13篇：学钢琴的故事
学钢琴的故事
610班
赵婵俏
学习钢琴是一个艰苦的过程，需要我们付出努力，在这个过程中，发生了令我难忘的故事。
上儿园时，每天清晨，我走到大厅里，都会听到杨老师的钢琴声，每到这时，我都会停下脚步来，闭目静听那优美动听的钢琴声，仿佛一股灵泉，流入我的心田，使我感到格外轻松快乐。从此，我便有爱上了钢琴，也萌发了一个念头，我要学钢琴。
一年级时，妈妈问我想学什么特长，我毫不犹豫地回答：“我想学钢琴，我要弹出优美的音乐厅！”于是，我的钢琴路开始了。
刚开始，我们很兴奋，总是盼着上钢琴班，老师教我时，我总是全神贯注地听着同，不懂的地方就问，回到家里，我每天坚持练一个小时，即使累得汗流浃背，我也兴味盎然，我的琴技也一天天进步，王琴技在一天天提高，琴声也越来越优美纯熟。
但是，随着学琴时间的增加，我开始厌烦弹琴了，也不再盼着上钢琴斑，上课时也总会走神，练琴时间也从每天一小时减到五十分钟，只要一感到累，我就休息了，对钢琴我了不再那么喜爱了。
但是有一天，一件事坚定了我继续练琴的决心。那次我练完钢琴，坐在沙发上看电视，忽然从楼上传来了优美的钢琴声，那琴声强弱分明，感情深厚。力度强时犹如波涛汹涌的大海上巨浪卷起，波澜壮阔；力度弱时，犹如清幽的目光下，静谧的村庄里一条小溪漏水潺潺流动，喃喃细吟，异常优美。
我走上楼，打开门，只见小红额头上布满了汗珠正坐在钢琴椅子上。她见我来了，非常高兴，连忙请我坐下。我开心地说：“你弹得真好啊，堪称出神入化了！”
小红谦虚地说：“没有啦，我还有许多不足呢！” “你弹得那么好，别练了。”我说。
小红听了，严肃地说：“这你就不对了。我们学钢琴，就要坚持不懈，就要付出艰辛和汗水，这样才能获得成功，才能得到快乐！”
听了小红的话，我羞愧不已，仔细想想，刚开始学琴时是那么努力，那么刻苦，而现在还不如以前呢！于是，我下定决心，一定要坚持刻苦，不能放弃。
从此以后，我又爱上了钢琴，上课时又专心听讲，弹得不熟就继续练，直至手指发麻，不能再弹为止。
终于，我通过了八级，当八级证书递到我手上时，我流下了激动的泪水，同时我也获得了快乐。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”五年的时间，让我懂得了：学好任何一项艺术，都是艰苦的，但只要努力奋斗，得到的不仅是成功，更重要的是快乐。
指导老师：靳红卫
第14篇：学钢琴如何少走弯路
学钢琴如何少走弯路
枯燥单调的初学内容就会让本来对钢琴弹奏充满向往的孩子失去热情，这就是所谓的“厌倦期”。这样就必须家长的努力和配合，来帮助小孩子度过这个“厌倦期”。
1.练习曲很枯燥，可以让钢琴老师给孩子改变一下每周的曲子内容。练习曲每周只要布置一首到两首，有针对性地训练某个技巧点就好了。多加一些好听的让孩子感兴趣的乐曲，就算是没什么难度的普通乐曲也可以，这样孩子弹自己喜欢的曲子就会又对学钢琴感兴趣了！
2.每次练琴时，曲子的顺序安排很关键。先练基本的练习曲，爱弹的曲子放到最后练。因为爱弹的乐曲容易使孩子在练习时情绪高涨。而刚开始练琴兴趣也要比后来浓一些，这样先练的曲子效果自然好些，而后练的曲子越来越没兴趣弹，而且也感到疲劳，效果自然不如前面，长此以往孩子就会出现“偏科”的现象。
如果把不喜欢的乐曲放在前面练，把喜爱的乐曲留在最后，那孩子心里就会想练完这课就可以弹比这“好听的”曲子了，这样从始至终都能保证练琴时的兴趣和质量。而且在最喜爱的乐曲练到情绪最高涨时,就结束练琴，这样会使孩子愿意下次再练，可继续保持他的练琴兴趣。
3.弹琴时间一定要固定。这里包括固定时间点和每次练琴的长短。你可以把练琴时间安排在孩子喜欢的活动之前进行，比如孩子喜欢看的某个电视动画片，你把练琴时间安排在它开始的前一个小时并告诉他这一段时间里如能认真练琴，就可以看电视，即使孩子不情愿练琴，可只要完成了‘任务’就可以看到自己喜欢的节目，一想到能看喜欢的电视节日，对于您所规定的练琴时间自然也不会有任何异议，哪怕练琴的量比平常多一点，往往也能够轻易地完成。这样练琴时间每天就可以轻易的达到一个小时了！ 练琴时的16个好习惯
习惯一：弹琴前做些手指拉伸的动作。
动作以手指韧带的拉伸为主，不要太用力。目的类似于跑步、游泳前的准备运动，能使你更快地进入弹琴状态。冬天的话可以先抱会儿热水袋暖暖手。
习惯二：
坚持每天弹一段哈农。
只要你开始弹哈农了，就坚持每天弹一段。这样，即使每天没太多时间碰琴，也能使你的水平不至于退得太厉害。对初学者来说，每天弹哈农更能保持稳定的进步。
习惯三： 由慢至快。 慢练的好处实在太多，往后会细谈。总之，慢练就是王道。
习惯四：
第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。
许多人第一遍弹都会忽略谱上的表情记号，然后在弹熟后改，其实在第一遍弹时就注意表情符号更能加深对曲子的理解。
习惯五：
弹琴时备一支铅笔。
很多时候谱子上并没有详细的指法、强弱指示，这时候，就需要用笔来把我们自己认为合适的指法、强弱等记号标上去。记住要用铅笔，不然写错很难改哦！
习惯六：
没弹熟一首曲子前少听录音。
录音只不过是一个参考，没弹熟就听录音往往会导致我们去模仿录音，从而盲目追求速度，并失去自己对曲子的理解。
习惯七：
学会分段练习，单独揪错。
不要每次都从头弹到底，第一遍弹一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再练下一段。一旦发现哪里有错误，要单独把错误的地方挑出来改正。分段练习也更有利于曲子的整体把握。
习惯八：
尽量保持良好的手型。
不论弹什么曲子，不论用什么速度弹，尽量保持良好的手型。也许有人会说：速度上去了，手型就没法保证了。其实不然，能在高速弹奏中保持良好的手型也是检验基本功是否扎实的标准之一。
PS：在你没有达到大师级水平前，不要问为什么录像里钢琴家的手型、触键并不符合要求。
习惯九：
弹与自己水平相近的曲子。
很多人喜欢弹超出自己水平很多的曲子，这样做其实是有害而无益的。曲子超出自己水平很多，你就很难保证自己技术处理上的准确性，甚至会有大量的错音。而且以后即使有水平弹奏这曲子了，也很难改回来。
习惯十： 学会背谱。
很多好老师都会要求学生有目的的背谱。这并不仅仅是在锻炼你背谱的能力，而是要你有更多的保留曲目。这样既能提升对曲子的理解，也可以偶尔在人前“秀”一下。
习惯十一：
明确每天练琴的目标，不要同时练很多曲子。
和学习工作一样，练琴也需要有目标。比如确定今天要练熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出来等等。不要盲目地同时练很多曲子，囫囵吞枣式的练习会使你感到进展缓慢。相比之下集中突击一到两首曲子效果会好很多。
习惯十二：
严谨至上，切忌得过且过。
弹琴不严谨可以说是业余弹琴者的通病。弹琴过程中难免会有各种各样的难点，这时千万不能有得过且过的心理，每啃下来一个难点，水平就上个台阶。
习惯十三： 经常使用节拍器。
虽然曲子的节奏是活的，但在曲子的框架没成型之前，多用节拍器。节拍器控制节奏只是它最基本的功能。在弹奏练习曲时，可以靠节拍器实现逐渐提速。
习惯十四：
经常返回弹以前弹过的曲子。 所谓“温顾而知新”，我已经弹过的曲子并不代表我已经真正掌握它。许多乐曲理解、技术处理上的要点第一次弹完曲子时并不一定会理解，都需要在水平更进一步后，靠返回来巩固、认识。
习惯十五： 避免超负荷的练习。
有看到过一个“弹琴弹到手疼”的帖子，或许是练习方法上的问题，但超负荷练习也会导致手疼。虽然苦练、多练的确有利于技术的进步，不过也要有个度，弹的过多也会伤手，反而不利于进步。
习惯十六： 学会保护双手。
很多男同学都喜欢打篮球、攀岩等等户外体育运动，其实这是很容易伤到手的。轻则韧带拉伤，重则骨折，这对我们弹琴者来说是致命伤。许多女孩子都喜欢留长指甲，这也是弹琴的大忌。 如何培养和保持孩子的学琴兴趣
没有对音乐的喜爱，就没有学习东器的兴趣，所以，儿童在开始学乐器前，要多给他们听一些经典音乐来培养兴趣。
有机会，让您的孩子亲自去听听其它弹琴很棒的孩子的钢琴演奏，这对激发孩子的兴趣非常有帮助。
很多学生就是听了自己班上的同学弹钢琴后，可惜想学时已经超过10岁了，学钢琴就有点晚了。要是家长在孩子
4、5岁的时候就带他去听别的小朋友弹琴，也许他的兴趣会被早点发现。
小朋友的好奇心，攀比心很强，看到别人弹得那么好听，就总吵着想学。
当家长终于给孩子买了钢琴后，他却喜欢学了一个多月，就开始降温，不那么爱弹了。这时你可以试试给他做“固定音高训练”。具体方法就是：回去找个调律师先把钢琴的音调准了，然后在键盘中央C所在的8度音域内，随机地敲个音，让孩子听，但不许看，允许他以试弹的方式来找出你刚才敲得那个音。
把这种听音训练当游戏玩，每天坚持十几分钟。大概坚持个
一、二个月吧，你会发现孩子竟能不用看，用耳朵听辩就能找到你弹的任何白键单音了，在不识谱，没有任何乐理知识的前提下，甚至他能在琴键上弹出他以前听过的儿歌，似乎表现出他所谓“天才”的一面，这下他就会又开始非常喜欢弹琴了，因为他会老想炫耀他的“特殊”本领。
这样，小孩子在没有接受“首调”概念（不论是什么调即在键盘上音阶都唱哆、来、咪、发、唆、啦、西、哆）前，较容易接受固定音高（即不论什么调，键盘上的每个音，都唱它的键盘固定音名），小孩子脑子里有了固定音高，对学钢琴来说就是非常有优势。就会在今后的学习中，更容易有音乐的耳朵，捕捉音乐元素的能力也大不一样，在今后的乐理学及技术钏练中，表现出所谓“天才”的一面。因为小孩子接受新东西，有个“先入为主”的取向，所以训练“固定音高”最好在小孩没有学任何乐理知识前进行，那样就会直接反应，不会造成经过理论中间转换。
这个过程，就好像，你孩子刚进幼儿园时，班上谁是谁全不认识，过了几个星期，谁在喊他，他不用看，凭声音就能辨别出这是哪位小朋友在叫。你儿子这时肯定还不会写这个小朋友的名字，甚至不知道小朋友的性别。这种直觉反应，就是一种天赋。
所以小孩子学钢琴有没有兴趣和天赋，还是在于家长您会不会非常关注地去正确引导与开发。 慢弹的重要性
慢弹,是非常有必要的,有些时候,许多老师只说你要怎么做,却不做过多的解释.可能老师是觉得讲多了你也吸收不了,还有就是钢琴课时间很短,有些本该需要被放大的问题,枉枉却被缩小,忽略,一带而过.....
我认为,一些较真的东西,是必须把其目的告诉给学生的, 哪怕我们在这上面\"浪费\"了许多时间 .而这时的浪费,将会为以后节约许多时间.例如慢弹, 基本上每个老师都会这样讲,要慢弹, 但不讲其原因的却大有人在.
慢弹,我的理解,实际上是把很复杂的问题简单化, 基本上, 演奏好一首乐曲(这里的\"演奏好\"是比较难做到的), 是非常困难的事情,弹钢琴有着一个比较复杂的过程.眼睛要看谱子,耳朵要听自己发出的声音,脑子里又要想这首曲子的旋律,又要注意速度,节拍,表情记号.深的学生甚至要研究文学,怎样去诠释作品.而且用大脑支配十个手指干活,这是需要很强的协调性的,这些复杂的工作交织在一起,控制起来是很难的.那么慢弹, 就是从根源上,把这些复杂的问题分解开了,就象是\"方程式\", 哪怕是简单的\"小学应用题\", 你需要一个步骤一个步骤的来计算, 否则你是得不到\"准确答案\"的, 慢弹涉及到所有的技术问题, 所以有一句话是这样说的:慢弹是一切技术的基础.
基本上,慢弹目前对你最重要的目的,是使你的耳朵,能够听清楚每一个音,然后演奏者要辨别这些音的好坏, 音听起来是否够\"饱满\",厚实, 在部分作品中,当作品要求你用指尖来弹出轻盈的效果,模仿古钢琴的时候.你有没有做到轻盈,如果没有做到这些,那么加以调整其实无论是快速的曲子,还是慢速的曲子, 想弹好都不是一件容易的事.
快速的曲子,手指是最难控制的, 如果做不到很好的放松,手腕马上会疲劳,四,五指支撑不好,也马上会疲劳.感觉发\"酸\" .而慢速的曲子,声音是最难控制的,速度越慢,声音就越容易\"发散\".好象话讲不成句子一样.缺少连贯,整体的感觉.
慢弹,是十分重要的,我通常是一首新曲,双手各慢弹30遍(其实几遍以后我就能合的不错) 但就算我双手很熟了,还是要拆手来慢弹,或者合手慢弹, 目的就是要把每一个音弹清楚,使其听起来更富有歌唱性, 顺便提醒一下,在有两个八度大跳的曲子中, 慢弹大跳的句子时是要有一定弧度的,不要在键盘上直接移过去,那样你快的时候,很容易弹错,因为基本上,两个八度以上的大跳,在快速时,基本上是\"肌肉的记忆\".所以在慢练时,就要考虑到不要影响原速时的效果.因为最终还是要原速弹的。
钢琴练习秘诀（私人秘籍）
大家都知道，弹钢琴需要花上大量地时间练习，但是有的人却反映练琴没有效果。那就很可能是练琴的方法出了问题。好的练琴科学的练琴可以取得事半功倍的效果。下面我就自己学琴来的心得体会介绍给大家，主要是介绍一天练琴的内容及方法：
一.基本功
本人的基本功练习就用哈农。无论你是初级学员还是钢琴专业人员。哈农无疑都是最最重要的练习。我每天假如有时间的话都会把哈农的前10条弹上四遍（共40遍）中间不休息。弹累了就放慢速度，但是决不停。
有些人觉得哈农和我们弹的曲子没有关联，而且枯燥无味。我倒不觉得。哈农其实和我们弹的曲子息息相关，甚至比曲子更重要。哈农就象手指的长跑锻炼，跑的久了，速度和驾驭力就强了。如果我每天只练一小时琴，我一定会保证哈农练半小时。
二.曲子的练习
初学者（599以下）：初学者由于学琴时间还比较短，可能还涉及不到一些较复杂的曲子和技巧。那么练琴的重点就是要注意基本功、手型等基础学习的技巧上了。由于曲子较短，学生练琴很容易弹熟，便以为自己没有什么可练了。其实往往忽视了最重要的：手型--比如有没有手指没有高抬指；手指指尖有没有站住；大指、四指、五指的指尖；节奏---有没有休止、切分、弱起、三连音等弹奏的错误等；音准----一般集中在升降号有没有看错的问题。当然依据每个学生不同情况还会有不同的侧重点。
那么我建议初学者要多慢练，不要快。要一条一条的弹清楚。要注意：1音准2节奏3手型4技巧（主要是跳音、连音、乐句等有没有做到等）
另外初学者如果觉得弹哈农有些困难的话，也可以弹些再简单些的手指练习，但要注意--每个手指要平均对待，左右手要平均对待。
还有一点也必须提出为了训练学生的音乐流畅性，短小的曲子如果有地方弹错，建议从头再弹，养成好的习惯。这点很重要。
中级和高级学者：中级以上的钢琴学习主要在于技巧和音乐理解的提高上。那么训练就更要注重效率，否则没有效率的弹琴就几乎等同于没有弹琴。
举例：
1.假如曲子有地方老是弹错，那么一定是出了问题了，你就不要在把曲子从头弹到尾不中断的练。我本人独创一种叫五小节纠错法。假如我曲子中有个小节老是出错，第一步：先把这小节单独的拿出来练熟。（一小节）第二步：接上前一小节和本小节再练熟（二小节）第三步：在把第二步接上后一小节练习（三小节）。第四步：在将第三步分别向前向后再延伸两小节（
四、五小节）。
2.假如遇到技术难点不能攻破，比如八度等，那么只需把哈农找出来，在哈农后半部分的专项练习中找到你相应技巧的那一条，坚持练上几星期。比起你在曲子中去练习这些难点要有用的多。
3.假如出现的是情感、表现力方面的问题，这个要比上两个问题难解决一些。单也是能解决的。假如你弹的是复调曲子，就需要单手多练习，把句子搞清楚。另外一些别的问题也需要学员自己多体会。当然也要和老师多交流。
钢琴弹奏时的正确坐姿
人们常说：“站要有站像，坐要有坐像”，就是说无论干什么事，包括最起码的站立、坐势也要讲究正确、自然的姿态。
很简单，弹钢琴也要有正确的姿势。我们要感谢钢琴乐器的发明者和制造者为钢琴演奏提供的最符合人体生理自然放松形态的演奏姿势；人可以以最轻松的状态坐着，以肩、臂、肘、腕自然放松的状态进行演奏。
那么，什么是弹奏钢琴的正确姿势呢?对于初学者来说，钢琴弹真的正确姿势还是有其要求的、它包含以下—些具体内容。弹奏钢琴的正确姿势要在自然、放松的基础上取得坐势、脚支点、手支点三个重力支点的平衡、协调。以求最终服务于手在弹奏时力量运用的准确和力度色彩变化的敏锐，有利于演奏技巧的发挥和艺术表现的自如。
而三个重力支点的平衡协调则同坐姿高度，坐位置与钢琴的距离，手和脚的正确放置等密切相关。只有摆好这三个重力支点的关系，才能求得适应演奏需要的正确姿势。
琴凳高度至关重要。出于少儿年龄不一，个头高矮各异，躯干和手臂比例不同(实际上成年人也一样)，要适应一个固定高度的钢琴，只能靠坐凳的不同高度来加以调整。因此，坐凳高度是影响弹奏姿势正确与否的关键因素之一。匈牙利钢琴家约瑟夫．迦特告诫说：“直到现在，仍有许多人轻视坐势高低的意义。但实际上。坐势高度对一个钢琴家在弹奏技巧方面产生的影响，并不亚于小提琴家如何持琴。”
由于我们是以变化的人(正在发育成长的孩子成生里长势各不相同的人)去适应不能变化的琴，因此，不可能有一个坐凳高度的统—标准，却有—个确定坐势高度的原则。这个原则就是，琴凳的高度应以孩子坐上琴凳，双手置于琴健时，肘部与键面基本在—个平面上，自然下垂于于侧身的上臂与肘部形成略大于90度的钝角为宜。这种状态有助于手指完成各种技巧。在制作和调整琴凳时，如果过高—定要调换或锯掉，过低则应加垫硬物(不可用软垫)，使坐势高度适合以上要求。
还有不可忽视踏脚凳(脚垫)，幼儿习琴时，会出现坐势高度合适而脚不着地的情况。这样孩子的身体没有稳定的支撑点，极易引起紧张为了保持平衡，有时不得不“扶持”钢琴。增加了手指的负担，推动支点的躯干的活动变得没有把握，还十分不利于力的运用，会酿成不良的弹奏姿势。幼儿和高度不够的儿童都必须使用踏脚凳。踏脚凳高度也要讲究，尤其不可过高过高会造成重心后仰。不利于力量传送到指尖。掌握踏脚凳适宜的高度是：在孩子坐稳放脚之后，视其大腿根到膝盖处略呈坡状下斜。琴凳和踏脚凳的高度还应根据孩子发育成长的变化，腿、脚、臂长的变化做相应的调整，以保持正确的坐姿。
如何确定坐位同钢琴的最佳距离正确掌握琴凳的置放距离是保证弹泰姿势正确的又一关键问题。琴凳置放距离因人而异，主要根据各人的臂长来定。理论上，坐位间钢琴的最佳距离以既保证手臂上下两部分能灵活动作，又保证身体可做前后左右的自由运用为宜。坐得太近，身体贴近钢琴，手的活动受限制，躯干失去活动余地；坐得太远，伸直胳膊弹琴，既不自然又不方便，还耗费力气。可供家长掌握孩子坐位距离的具体要点是：让孩子坐上琴凳，双手放在键盘上、双臂自然下垂于身体两侧。掌握确定坐位距离的标准，需要我们的家长能针对孩子的实际情况做出判断，以做必要的调控。踏脚凳的置放适当，以膝弯处的角度不小于直角，双脚略自然前伸为宜。
坐凳深浅有讲究前面讲到三个重力支点的平衡协调关系。其中坐位足身体重力的主要承受点。在钢琴演奏中它还是移动重心的立足点。当弹奏需要更大力度的时候，我们可以通过以坐位为支点的躯干的倾向传送出身体的重力。反之，也可以灵活地撤回重力。因而，坐位必须保证身体自由倾向的灵活性。这—点需要以坐凳的深浅来掌握。家长们应注意不能让孩子像坐沙发或靠背椅那样坐在琴凳上。也就是说，坐凳不宜太深。坐得太深、首先会妨碍脚的支撑作用。躯干没有双脚的支撑，活动会失去稳定性，而变得没有把握。再则，坐得太深使身体重心全部移到座位上，弹奏易失去平衡，造成紧张。身体的自由倾向受阻会妨碍力量的传送。我们需要身体的重心前移躯干略向前倾，支撑点放在脚上、以便弹奏需要时，移动重心，将重力运送于指尖。为此，坐凳宜稍浅一些。当然，也不能坐得过浅。如果坐在凳缘边，又会使身体的大部分重量落在双脚上，而无法调整重心，弹奏音域较宽的曲子时容易失去平衡。
弹奏的不良姿势种种——弹奏姿势中存在许多怪形象，怪动作。一但养成习惯，很难去掉改正。不仅外观不美，更重要的是不良姿势所得致的紧张和僵硬会危及正确演奏。孩子学琴伊始就必须注意防止和纠正。
比如：1.弓腰驼背。大多出于坐凳过高造成，是极其不雅观的一种弹奏姿势。
2.端肩吊臂。这是极其紧张的—种不良姿势，对力量的运用危害极大。坐登过低容易造成这种毛病。
3.绞脚绕腿。常见不用脚垫的孩子弹琴时，把脚绞在—起，使本来身体欠缺支点的情况。更加严重化。若遇音域较宽的悄况，身体倾斜而无支撑。会因重心不稳歪倒下去。僵硬直立。这可能出现在坐凳过深的情况中，伸直胳膊，紧张僵硬。
4.人琴分离，运力不畅。无法灵活自如地适应弹奏要求。
弹琴中，有的孩子还懒散地跷起“二郎腿”；有的过多格晃和扭动身体；有的还有咬嘴唇、伸舌头等不良习惯。所有这些弹奏中出现的不良姿势和不良动作习惯，首先必将直接影响正常的弹奏；其次，钢琴演奏是一门表演艺术、不能忽视其直现的美感。因此，从孩子入门学琴起，家长应在孩子练习中，坚持培养正确的弹奏势。
第15篇：女孩学美容好吗
女孩学美容好吗？
我是在呼市丽妍美容学校学习的，毕业后分配到一个美容机构，待遇还不错，最近在网上总能碰到说女孩子学美容好不好的问题，介于我也是女士，而且也是学的美容，我在下面来分享一下我的一些感受。
首先我觉得，美容绝对是一个时尚的，艺术，健康的职业，这一点大家应该都是认同的，就像摄影一样，大家肯定也觉得摄影师是个赚钱多又有社会地位的职业，我们不能觉得没什么用就觉得化妆这个行业不好。
而且女孩子学美容，我认为那是很合适的，女孩子天生爱美，而美容就是让你变美的过程，女孩子学美容做一个养生美容的健康医疗师，我想，十个女孩最少有九个是喜欢的。
然后美容其实不光是个美丽行业，它更需要好的服务来支撑。大家都在说学美容好不好的问题，我却想说，美容也不是那么好学的，当然，美容入门是不难的，但是要想有点出息，就需要有毅力，要坚持，不断的练习，还要慢慢养成自己的审美观点，提高自己的服务水平和销售技巧，我觉得这样才会真正的步入美容这一行的高层。
不是有句名言嘛，不想当将军的士兵不是好士兵。我觉得很有道理，没有明确的目标和向上的信念，那做什么都是没什么意思的，就像盲目度日。我现在的目标是在年底之前当上我们公司的美容导师经理，我为了我的目标努力!
然后我想分享一下我当初选学校的一些经验，现在的美容学校是真的太多了，但肯定不是所有学校都是真的很好。希望对想学美容的朋友能有所帮助。
首先要保障的肯定是师资力量，一般师傅的能力很大程度上限制了徒弟的能力，想要学好，那么好的老师一定是必须的。建议你可以去实地考察，看他们老师的过往的经历作品之类的。
还有就是跟正在学的学生互动，多找几个同学问问，看是不是都说学校好，毕竟他们都是亲身体验过的，也要看他们上课的状态，是老师讲学生睡，还是大家都学的很起劲，这个直接决定了能不能学到东西。
最后祝各位朋友都能有个好去处!
第16篇：《钢琴小精灵》心得体会
《钢琴小精灵》心得体会
《钢琴小精灵》由德国作家金仕可菲作。讲述了小姑娘丹妮尔在自己家的钢琴里发现了一个钢琴小精灵。为了喂饱这个以音乐为食的小人儿，不爱弹钢琴的丹妮尔不得不天天练习弹琴，这可让丹妮尔的父母大吃一惊。这个故事告诉我们爱好是学习最大的动力。下面让我们通过其他人的心得体会来了解这个有趣的故事。
在暑假里，我看了一本书。书名叫《钢琴小精灵》。故事讲述了一位小姑娘，她最讨厌弹钢琴了。有一次，她找理由说：“这个钢琴太老了，我要换一个。”爸爸只能帮她再买一个。一天，小女孩在钢琴里听到了一个声音。原来，是钢琴小精灵。小精灵告诉小女孩，只有相信它存在的人，看得到它。它是以音乐为食的。小精灵很想念它的家人。于是，小女孩只得天天练钢琴。最后，小女孩和她的弟弟，还有钢琴店的一位店员的儿子。三位小伙伴开始了奇妙的旅程。
其中我最喜欢的片段是：丹尼尔、卡斯帕和提莫帮助克雷琛多找到家人的经历。他们找到了郊区的一所别墅。一开始，别墅里的仆人不准他们进来，他们就翻墙进去。卡斯帕被仆人发现之后就围着花园一圈一圈的跑，而仆人就一圈一圈地追卡斯帕。原来这是卡斯帕的调虎离山计，丹尼尔和提莫就快速地找到了别墅里的那架钢琴，打开钢琴，发现了克雷琛多的家人。他们把钢琴小精灵们全部带回了家，克雷琛多终于与他的家人团聚了。
我觉得这段非常搞笑而且丹尼尔他们也非常聪明。我觉得那个仆人很傻，她跟着卡斯帕跑，是不可能追上卡斯帕这个一级足球队员的。
在给克雷琛多寻找家人的过程中：丹尼尔的父母也改变了想法，让丹尼尔学她真正喜欢的萨克斯管;而克雷琛多和他的家人们，也来到了真正喜欢弹钢琴的里斯特先生家里，为他矫正错音。
从这本书里，我明白了：做自己真正喜爱的事情，就能全身心投入，进步很快。
在我钢琴四级考完的时候，我也读完了德国作家洛特.金仕可菲的《钢琴小精灵》，这真是一本非常好的小说，获得了德国青少年文学奖。
读完这本书我认识了丹妮尔，一个和我一样弹钢琴的女孩，她在自己的钢琴里发现了克雷堔多之前，一直都不喜欢弹钢琴。克雷堔多是一个以音乐为生的钢琴小精灵。为了喂饱克雷堔多，丹妮尔每天都要想尽办法制造音乐，或弹琴、或吹萨克斯、或唱歌，这可真让丹妮尔的父母惊喜。
后来丹妮尔和弟弟以及钢琴制造师的儿子提莫一起又想办法为钢琴小精灵找到了家人。但是丹妮尔养活不了一家的小钢琴精灵啊，她制造不了更多的音乐。最后她们找到了钢琴家李斯特，一个最需要钢琴小精灵，又有足够能力喂饱钢琴小精灵的人。这样钢琴小精灵就可以奔跑忙碌在钢琴家的音乐里为他消错音，使钢琴家的乐曲更加美妙。
读着这本书，我就想我的钢琴里如果有只这样的钢琴小精灵该多好啊!我一定每天都练琴来喂饱小精灵。有钢琴小精灵的陪伴，我想练琴也就不会是件枯燥的事情了，它就会变得有趣而又有意义。《钢琴小精灵》这本书让我明白，只要用心去感受我们就能享受到来自音乐的美，而生活中的一些细节也需要我们去体会。好书是一个好老师，好书也能帮助我们打开认识世界的另一扇窗。我很喜欢这本书——《钢琴小精灵》!
第17篇：钢琴教学心得体会
钢琴教学心得体会（精选3篇）
当我们积累了新的体会时，可以寻思将其写进心得体会中，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么问题来了，应该如何写心得体会呢？下面是小编收集整理的钢琴教学心得体会（精选3篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
钢琴教学心得体会1
从教12年来，接触过许多家长和琴童，我始终在寻找一种来自心灵对音乐得到滋养的“快乐教学法”。幸运的是我参加了中央音乐学院“全国钢琴音乐教师认证培训”的课程，从中真正感受到了应该如何培养一个快乐的孩子，快乐的钢琴家，快乐的艺术大师！
参加培训的每一天，都能够感受到“享受性”的授课。周海宏教授讲的“儿童音乐教学中的心理问题析解”，深刻剖析了儿童在学琴过程中的心理状况，如何使他们自觉练琴、如何享受音乐；李昕副教授讲授的“规范钢琴教学的重要性”，讲述了非常实用的钢琴弹演奏技巧；刘红妍老师讲授的“钢琴艺术史”，深入浅出的讲授了各个时期的音乐大师及历史背景；彭佳老师讲授的“复调作品”，深入分析了复调作品的弹法和调性把握；宁楠老师讲授的“音乐基础知识趣味教学法”，讲解了如何进行引导性的趣味教学方法。这使我从中收获了很多，下面我浅淡几点从中学习的感受和体会：
一、要培养正确的弹奏姿势和练琴方法
从小学会用科学的弹奏姿势弹琴，这样才能逐步体会到正确地运用身体的重量和力量来触键和发声，提高弹奏的准确性。
在练习方法上，我认为在刚开始学习一首新曲时需先慢练，逐渐在熟练的程度上加速，最后根据乐曲要求速度弹奏。慢练的目的在于要求学生能综合乐谱上的信息，教准确地弹奏，减少因能力不足而产生的弹错音，逐步培养视奏能力和听辨能力，巩固手型和基本技术。
二、建立师生感情，消除学生上课的紧张情绪
学生上钢琴课都是带着极大的好奇心，同时也带有一定的紧张情绪，担心自己弹不好，担心家长指责。因此，作为把孩子引进音乐大门的启蒙教师，就要帮助孩子消除紧张情绪，建立师生之间良好的感情，让孩子从心理接受老师的引导，培养他对弹钢琴的兴趣。
对于孩子，特别是胆小怕事的女孩，我主动地亲近她，鼓励她，在弹好一课后，予以表扬，使其对钢琴没有紧张的情绪，同时在弹琴的过程中也学会了放松。
三、合理安排好每一节课的内容
每次上课，在回课的基础上，重点解决重点和难点的问题，使孩子明白在这一课里出现的问题，到下一课中也同时能得到解决，遇到问题就解决掉。
同时，我适当地示范弹奏，增加学生对乐曲的感性认识，更明确地体会到弹奏要点。每次示范，速度要适当，力求准确、鲜明、吸引人。孩子模仿能力强，对示范的印象十分深，常常会出现教师无意之中让孩子把自己的习惯动作学了去，鼓励学生创造性地弹奏，勇于表现自己的个性特点。下课之前，用三言两语给学生小结一下，肯定他这节课的进步，指出努力方向。
四、因材施教，掌握进度
贯彻因材施教的基本原则，针对学生的特点进行有区别的教学。采取有效措施使每一位的学生都能得到充分的发展。一般说，不同兴趣爱好的学生学习钢琴的起点是不一样的，加上他们天生的音乐素质、生理条件、反应能力以及对音乐的悟性等方面的差异，用统一的教学模式肯定是行不通的，教师必须在兼顾普遍性的基础上更加注重特殊性，对每个学生具备什么样的条件，综合素质怎样，做到心中有数，才能迅速找到适合不同学生的教学之路。
对待注意力不集中的孩子，在教学中，可以采取多暗示、提醒、引导的方法，对待胆小、反应迟钝的学生要更加注意师生的情感交流与互动，激励他们积极参与思考，勇于表现自我，培养自信心；根据学生能力不同，在教材的选用、教学方法、教学进度等方面有的放矢，扬长避短。在达到练习手指目的的一首曲子里，可以选择一些孩子们耳熟能详的儿歌或者世界名曲，激发孩子的演奏欲望。
五、调节学生对音乐学习的积极性
现代心理学对情感的调节功能的揭示，为钢琴教学开辟了一条通过非智力因素改善促进智力因素发展的直接通道。正如前苏联教育家苏霍姆林斯基所说：“我一千次地确信：没有一条富有诗意的感情的和审美的清泉，就不可能有学生全面的.智力发展”。学生在钢琴学习时的情绪兴奋性，即情绪的一般唤醒水平，应控制调节在适中的程度，以利于钢琴演奏技能的操作。在钢琴教学实践中，问题往往不是如何降低学生的情绪兴奋性，而是怎样提高它，以达到适中的程度。在这里，教师通过发挥情感调节功能来控制学生的情绪兴奋性，是一条极为有效的途径。
例如，在钢琴教学中，可时常采取讨论式的授课方式，这无疑是对“一对一”个别课的补充。这种课堂讨论可以用多种形式、多种内容进行：可以在教师的引导下，就钢琴学习的各种问题展开讨论，让学生去听应该用哪种声音或者触键更好的弹奏。它的优越之处在于，课堂情绪气氛愉快，形式活泼，内容丰富，视角广阔。学生可以敞开心扉无拘无束地谈自己的看法，还可以通过口头发言把自己平时的感悟体会总结成理性认识，更理智地指导练琴。
通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
以上是我对钢琴教学方面的一些浅谈，其实，在钢琴教学过程中，由这些功能所发挥的各种作用是相互联系、相互制约、相互影响、相互渗透的，从而构成了一个复杂的教学情感回路的动态网络。如何认识和利用这一网络，充分把握情感的教学功能，从而优化钢琴教学效果，切实提高钢琴教学质量，是一个融科学性、艺术性、教育性于一体的综合问题，从某种意义上说，代表了现代钢琴教学改革的一个重要方向，它需要我们不断地从理论上加以研究，从实践上加以探索。
钢琴教学心得体会2
作为一名钢琴老师，被家长问得最多的问题就是究竟要不要让我的小孩学钢琴?学着有用吗?孩子学琴为啥不像别的小孩那么有兴趣?学了那么久也不见起色?在这里，我也分享这几年钢琴教学所得到的一些经验。
学钢琴究竟对孩子成长有什么帮助?
很多家长都会问，现在升学钢琴也不加分了，究竟我为什么还要花这么多时间、精力和金钱在孩子学琴上呢?
如果你让孩子学琴的目的只是“短视”的升学加分，那学琴就真的“没那么重要”了。学钢琴可以培养孩子的理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等多项能力，又可以培养孩子气质、智力、灵气等方面修养，等孩子长大后就可以发现与不学琴的同龄人的差异。我教学的孩子，在学业方面普遍都处于他们班级的上游，又因为有机会多参加全校全市的文艺演出等活动，在性格气质方面更受人喜爱。
开发左右大脑
专家发现，如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子，那就必须经常让他活动手指。因为手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢，进而促进全部智能的发展。钢琴的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、敏感，十个手指在各自独立的前提下积极活动，双手不同动作及全身肢体都要协调配合。可以说，没有任何一个项目能像弹钢琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、脚的同时参与。这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发人的想像力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。
钢琴学习拥有无穷精神宝藏
从最早的巴洛克时期的巴赫，到古典主义时期的贝多芬、莫扎特、海顿，再到浪漫主义时期的肖邦、舒曼，无数的音乐巨匠为钢琴写下了数不尽的钢琴独奏曲，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。学习钢琴，就走进了这所完整的音乐学校，就可以亲身接触、直接领受这笔财富。实际上，在钢琴学习中学到的，将不只是钢琴，而是全面提高音乐的感受力、理解力和思维力。
提升气质，锻炼毅力
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧。掌握技术、技巧需要有规律的、正确的、恒久的训练，这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养孩子坚强的意志、顽强进取的品质以及踏实、严谨、科学的方法，都有很好的作用。我有一些学生，刚开始来的都是十分调皮，做事常常三分钟热度，既没有耐心也没有专注力。但是学琴1年之后，这些坏毛病都开始减少了，这就是钢琴在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课，“琴”首当其冲，所以，懂音乐、会弹琴，更能增加一份灵气。
著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。” 前苏联著名钢琴教育家、演奏家涅高兹教授曾表示，如果能由他决定的话，钢琴应当是每个学生的必修课。
所以我觉得，只要家里有条件，有意愿，就一定要送孩子去学音乐，而钢琴作为“乐器之王”也是能够最全面培养孩子素质的乐器。
学钢琴到底苦吗?枯燥吗?
学习不易，学钢琴更不易，这世上没有一样事情的成功只是靠着运气和随便就可以达到的。读书如此，学琴更是如此。如果你孩子的钢琴学习只是“三天打鱼，两天晒网”，一星期孩子只练琴一次;一听到孩子哭闹不想练琴就心软不练，那我劝你的孩子就不要继续学习了。
“学习的过程本身就是枯燥与痛苦的”，这句话我觉得没错，古人就说过“十年窗下无人问，一举成名天天下知”的古言。
钢琴就是练出来，每天都必须练琴，这是我对学生教导的基本要求。练习的本质就是一种大量重复的活动，而大量重复和枯燥自然脱不了干系。如何要让优美动人的音乐从指间下流淌出来?过程是及其艰辛的，没有捷径，只有时间堆砌才能出成果。当你发出噪音，不和谐音符(弦乐)，或者单调的音阶，左右手分开一点点的边数谱子上的糖葫芦般一串的和弦又的发现自己忘记升fa的时候，我觉得你会百分之二百会觉得很枯燥。但就像爬山，爬着爬着就看见远处美丽的风景了，爬着爬着就看见山顶的霞光了，什么事情不都是要经历枯燥的过程最后才成功的么?
打败枯燥的办法是保持孩子的学琴兴趣
我觉得学习任何一样事物都要有一份热忱在，这样的兴趣会让你在面对学琴挫折和阻碍的时候还可以继续坚持下去。你也许会说，老师你说得很容易，我的孩子刚开始也对学钢琴充满热情，但是学着学着就没兴趣了，我也不知道该怎么才能再让她提起兴趣?
家长要了解学钢琴中孩子的一段一段枯燥期是怎么产生的?依我的教学经验:首先，随着学琴的进展、难度的加大，孩子开始更不上进度，完不成老师布置的作业，导致挫折感倍增;其次，大量无效率的练琴时间打磨了孩子的练琴兴趣;还有一点，许多家长自己并不懂得钢琴，所以当孩子出现练琴错误、消极练琴的时候，并没有从源头上解决孩子错误的原因，还是一贯的责骂，表示失望，甚至是出现打孩子的现象，这让孩子的练琴兴趣索然无味。
“ 学艺术，不是像学泥瓦匠一样学一门手艺，而是让这个人哪怕最孤独，最具挫折感的时候，活得有尊严，活得自己有乐趣。” 也与各位家长和琴童共勉，愿大家都能从钢琴学习中收获自己想要的结果。
钢琴教学心得体会3
让孩子学习艺术课程是很多家长的选择，对于学习钢琴来说也是很多家长的不二之选，因为钢琴是乐器之王，学懂了钢琴其他乐器也会触类旁通，更是对音乐有更深的了解和掌握，可是现在钢琴培训班水平参差不齐，如果家长选不好学校那孩子学习钢琴就会误入歧途，到头来也会半途而废。学习钢琴应该怎样选择学校呢？
一是钢琴老师很重要。选择钢琴老师是孩子学习钢琴的最重要方面，一个好的老师可以让学习事半功倍，选择钢琴老师最首要的条件就是老师的水平如何。美乐美画钢琴老师都是专业学校本科以上毕业的，部分老师是在目前沧州高校任教的老师，高学历、高素质、高层次的老师保证了高水平的理论和教学方法。
二是先进的教学理念。有人说高水平的老师不等于有高水平的教学方法，是的，我也承认这种说法，但是美乐美画的老师在多年的教学中形成了自己的教学方法。首先我们参加了沧州市儿童艺术教育的课题研讨和研究，在一些刊物也发表了文章。其次美乐美画的部分老师有着5年的儿童教学经验，形成了自己的教育理念。
我们教学理念的不同之处在于以下几点：
一是以培养学习兴趣为先导。大家都知道兴趣是最好的老师，孩子能学好钢琴的前提是对钢琴有兴趣，在美乐美画我们有各种方法能让孩子对钢琴学习产生兴趣，这是我们的特长之处;
二是以规范指法为基础。学习钢琴，规范的指法和动作是基础，没有规范的指法和规范的动作，学习钢琴必然会走向歧途，当然规范的指法和动作，需要高水平老师的指导，一般老师没有这样的基础。
三是音乐理论的灌输。钢琴不是技能，是一种艺术的体现，能谈几首曲子也不会成为钢琴家，真正的钢琴学习者应该是钢琴技巧加音乐理论基础，这音乐理论基础也是建立在高水平老师的基础上，美乐美画非常重视学习中的理论灌输，让孩子从一开始就向着艺术家的方向靠拢。
四是杜绝其他无关活动。当前有的艺术培训学校忽略孩子基础的学习，而是单纯的教授一首曲子，看起来孩子能完整的弹奏一首曲子，好像看起来学习效果明显，其实这样的教学方式不利于孩子的艺术学习，因为孩子这时的基础指法、动作都不规范，而且往往孩子只会这一首曲子，其他相同类型或是难度的曲子对于孩子来说就是无从入手，也就是说根本不会。更是有的学校单纯让孩子学会一首曲子就千方百计的参加北京、青岛等大城市的名不见经传的所谓的比赛，而且是家长自费，孩子的比赛结果往往都是的奖而归，殊不知这样的比赛之所以能成行而且得奖，其中是有原因的，费用的猫腻就不说了，只是谁去谁得奖就是最大问题，其举办者的目的不言自明。这种做法对孩子的学习钢琴有百害无一利。美乐美画不会组织这样的无聊活动，在锻炼孩子的上台能力方面，美乐美画精心谋划了各种活动，今年暑期我们就策划了一次活动，我们拭目以待吧。那如何检验美乐美画的学生的学习效果呢，考级是一个方面，我们根据家长的期待，在孩子考学等重要考试中表现孩子的学习成果。
第18篇：向日葵女孩心得体会
向日葵女孩心得体会
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”
她没有漂亮的衣服，却开朗向上有着阳光般无比灿烂的笑容；她过早地支撑着整个家庭，换来了的是亲人最温暖的感动；她是一名在校大学生，最多时一周做7份兼职；她是一个家庭的“顶梁柱”，照顾瘫痪在床的父亲和患间歇性精神病的母亲；她是8岁弟弟的“姐姐爸爸”，带着患先心病的弟弟一起读大学。她就是“向日葵女孩”何平。她喜欢向日葵，喜欢它永远对着太阳微笑。面对常人无法想象的苦难，但在她的脸上，你找寻不到丝毫的抱怨。她要让家人过的比谁都幸福，这就是何平，一位最平凡的女孩给我们带来的最真切的感动! 她10岁就起包揽所有家务了。
“这个孩子真是懂事。”邻居杨大婶告诉记者，何平10岁时就包揽了所有的家务：抱着比自己还高的扫把扫地，提着大水桶清洗全家人的衣服。切菜不小心切到了手，何平不哭;油锅里的滚油在脸上燎起一个大泡，何平也不哭。从幼儿班开始，何平就跟着伯母在附近的鞭炮厂插引线、“做粑粑”(花炮手工制作的一个流程)。别的小孩还在撒娇索要零花钱时，何平告诉自己：“我和她们不一样。我要自己挣钱做学费!”
“照顾家人，我一点都不觉得苦。”极少哭的何平，曾被妈妈感动得大哭了一场。“有一次，妈妈把捡到的一颗别人撕开了糖纸的糖留给我时，我忍不住哭了。”
师生他们眼中的何平。何平是个性格外向、兴趣广泛的活动积极分子。主持、演讲、唱歌都是她的特长，多次担任过学院大型晚会的主持。虽然初一才开始学英语，但是何平初二初三就代表浏阳市参加省里的英语比赛，现在是学院英语语言艺术团的副团长，获得过学院新生中文、英语演讲比赛的双料冠军，还获得过校新生才艺大赛的优胜奖。
回忆起与何平相处的点滴，她作为学习委员为全班同学跑遍书市砍价买词典；主动放弃贫困生指标；被媒体广泛关注却生活如旧，为了照顾弟弟，放弃全国英语演讲比赛的资格„„“向日葵”女孩赢得了很多人的关心关注，她在QQ空间里公布了每一笔资助，并婉拒更多人的帮助，她的QQ签名是：路——走
好脚下的，不忘来时的，看准前方的。
一件件小事、一个个小细节，让在场人真真切切地感受到何平的朴实、乐观、坚韧、善良。
在表彰大会上，轮到何平发言时，她有些紧张，笑称“昨晚一夜没睡好”。她说，“其实，有时候我也会觉得很累很累，但是习惯了，就好了。又一想还有这么多人关心我、扶持我，就又充满了力量。”她同时表示，作为一名党员，要保持先进性，向周围人传递更多善意。“我的家庭是你们帮我撑起来的，谢谢你们，有你们真好。”
我们可以拿她的经历当做我们生活和学习中的一面镜子，因为一个人的成长之中反省是必须的，但我觉得有比反省更重要更有用的东西，那就是从中学到一些对自己的行为有指示和激励作用的书本之外的知识并采取行动去改善自己的内心。首先应该以一颗平常心对待周围的一切，就像何平，她一生下来，周围的环境已是不可更改的事实了，但是她并没有因此而绝望或者怨天尤人，而是选择去拼。就像我们现在要面对各方面的压力，无论是学习是工作，但是这些貌似雷打不动的事实，我们都可以通过自己的努力去加以缓解和解决的。在努力的基础上我们还应该学会知足，不然就会时不时失去前进的动力。从某种程度上来说，何平也是幸运的，因为她还可以有为自己努力的自由，她还可以选择通过自己的努力去过自己想要的那种生活，至少她还可以为自己打工挣学费，而她正是因为满足，才没有唉声叹气或者半途而废。人的一生就像在砌梯子和登梯子，谁砌得多登得高，看到的风景就越美，越完整。有些人，太懒惰了抑或是根本就没有梦想，走到某处就选择停留了下来，再也没有往前踏半步的动力了。有些人，梦想很伟大，但是走走停停又或者太急功近利，最终也不能爬得很高。在何平的心里，应该从小就住着一个梦想，并且她一直都在坚持一步一步的往上登，她踏踏实实的做事，把自己的人生之梯搭建得很稳固，才有今日的灿烂。就像她的签名：路——走好脚下的，不忘来时的，看准前方的。我们又何尝不能做到如此呢？
学习何平乐观勤俭，敢于担当，自强坚毅，挑起苦难家庭的重担，履行照顾家人和教育弟弟的责任。你是一个灿烂阳光的女孩，确实像一朵盛开的向日葵，让人看到强大的精神力量可以战胜的困难极限。你柔弱的身躯经历了怎样的磨砺，那是我们难以想象的，你是我们现代青年学习的榜样。你总是有一种用不完
的激情，我们不知道你那种激情的源泉在哪里，我很多时候都很容易放弃，然后可你就一提到英语一提到学习，或者是提到你感兴趣的事情，你好像就是一点疲倦都没有，那个激情就是由内而发的出来了。爱的力量无穷，对自己的爱，对家人的爱，对素不相识的困境中人的爱，对生活的爱，对学习的爱，只因心中大爱无疆，才有如此力量。你是普通的，你所遇到的困难，以不同的形式会出现在每个人面前，这是因为你内心是强大的，所以能扛起一切困难，从而成为我们学习的楷模。
作为90后，你所经历的我们都没有经历过，作为90后，你所拥有的正是我们缺乏的。作为90后的优秀代表，你身上我们可以汲取一种力量，叫担当。为你的承诺，为你的坚持，为你的乐观，我们被感动过，我们也将被感染，让你矫小身躯中的无穷力量作为种子，在新时期生根发芽，长在每个人的心中。我们应该向你学习，学习你的精神，不断在困难中奋发图强，对自己不抛弃不放弃，用于面对困难，面对一切。
第19篇：向日葵女孩心得体会
向日葵女孩心得体会
她没有漂亮的衣服，却拥有着无比灿烂的笑容；她过早地支撑着整个家庭，换来了的是亲人最温暖的感动――她就是向日葵女孩何平。她喜欢向日葵，喜欢它永远对着太阳微笑。面对常人无法想象的苦难，但在她的脸上，你找寻不到丝毫的抱怨。她要让家人过的比谁都幸福，这就是何平，一位最平凡的女孩给我们带来的最真切的感动!
在网上看了向日葵女孩何平的故事。她确实是一个很坚强的女孩，出生在那样的一个不寻常的环境，就注定她要经历很多本不属于她那个年龄阶段应该承受的事情，面对很多连大人都无从坚强忍受的现实。由衷的佩服她，因为她坚持过来了，并且精彩的活出了自己的一片天。
看了她的事迹后，我的脑海里充斥最多的就是有关我的童年，我想，我应该比何平更早开始做那些家务吧，在我五岁那年，弟弟的出生，彻底改变了我的生活，爸妈要做事，所以从我六岁开始所有的家务都落在我身上，并且还要帮忙照顾弟弟。现在还隐隐约约记得那时的我曾是一路怨气走过来的。相比何平，我是要幸福得多，因为至少我拥有一个健康美好的家。我虽不知何平怎么想的，但她至少比我坚强得多。穷人的孩子早当家，这也一直是我所认同的，现在看来我从小时候的历练中也是获益良多。
如果是在上个世纪，我想，像何平这类事情应该随处可闻，并不新鲜，但是现在毕竟是一个新的世纪了，而且正因为现在社会的安定和繁荣从而在我们周围的这个世界充斥了太多的享受和沉沦，而何平都一直在坚持做最真实的自己。她不仅照顾好了家人，还通过自己的努力考上了大学，并且一周做了七份兼职，这应该是多年的磨砺成就了此刻的她，不然一个瘦小的女孩又要拿什么去坚持呢？我们可以拿她的经历当做我们生活和学习中的一面镜子，因为一个人的成长之中反省是必须的，但我觉得有比反省更重要更有用的东西，那就是从中学到一些对自己的行为有指示和激励作用的书本之外的知识并采取行动去改善自己的内心。首先应该以一颗平常心对待周围的一切，就像何平，她一生下来，周围的环境已是不可更改的事实了，但是她并没有因此而绝望或者怨天尤人，而是选择去拼。就像我们现在要面对各方面的压力，无论是学习是工作，但是这些貌似雷打不动的事实，我们都可以通过自己的努力去加以缓解和解决的。在努力的基础上我们还应该学会知足，不然就会时不时失去前进的动力。从某种程度上来说，何平也是幸运的，因为她还可以有为自己努力的自由，她还可以选择通过自己的努力去过自己想要的那种生活，至少她还可以为自己打工挣学费，而她正是因为满足，才没有唉声叹气或者半途而废，甚至在看到一则新闻里说一个男孩准备辍学打工救治重病的妈妈，在得知捐助者寥寥无几后，她还拿出存款的一半，1600元，亲自送到男孩家里。其实梦想对我们每个人都会有意想不到的帮助，人的一生就像在砌梯子和登梯子，谁砌得多登得高，看到的风景就越美，越完整。有些人，太懒惰了抑或是根本就没有梦想，走到某处就选择停留了下来，再也没有往前踏半步的动力了。有些人，梦想很伟大，但是走走停停又或者太急功近利，最终也不能爬得很高。在何平的心里，应该从小就住着一个梦想，并且她一直都在坚持一步一步的往上登，她踏踏实实的做事，把自己的人生之梯搭建得很稳固，才有今日的灿烂。就像她的签名：路——走好脚下的，不忘来时的，看准前方的。我们又何尝不能做到如此呢？
学习何平乐观勤俭，敢于担当，自强坚毅，挑起苦难家庭的重担，履行照顾
家人和教育弟弟的责任。你是一个灿烂阳光的女孩，确实像一朵盛开的向日葵，让人看到强大的精神力量可以战胜的困难极限。你柔弱的身躯经历了怎样的磨砺，那是我们难以想象的，你是我们现代青年学习的榜样。你总是有一种用不完的激情，我们不知道你那种激情的源泉在哪里，我很多时候都很容易放弃，然后可你就一提到英语一提到学习，或者是提到你感兴趣的事情，你好像就是一点疲倦都没有，那个激情就是由内而发的出来了。爱的力量无穷，对自己的爱，对家人的爱，对素不相识的困境中人的爱，对生活的爱，对学习的爱，只因心中大爱无疆，才有如此力量。你是普通的，你所遇到的困难，以不同的形式会出现在每个人面前，这是因为你内心是强大的，所以能扛起一切困难，从而成为我们学习的楷模。
作为90后，你所经历的我们都没有经历过，作为90后，你所拥有的正是我们缺乏的。作为90后的优秀代表，你身上我们可以汲取一种力量，叫担当。为你的承诺，为你的坚持，为你的乐观，我们被感动过，我们也将被感染，让你矫小身躯中的无穷力量作为种子，在新时期生根发芽，长在每个人的心中。我们应该向你学习，学习你的精神，不断在困难中奋发图强，对自己不抛弃不放弃，用于面对困难，面对一切。
药大1103班
2012年3月30日
第20篇：5岁下儿童不宜学钢琴
5岁下儿童不宜学钢琴
字号:小中大| 打印 发布: 2007-1-15 13:34作者: 程蝶衣来源:
都说想弹好钢琴必须练好“童子功”，所以，很多家长在孩子两三岁时就开始培养其弹钢琴。日前，在中国学生营养与健康活动周上，专家建议，5岁以下的儿童最好不要安排正式学习钢琴，因为对于骨骼、关节还未完全发育成熟的孩子来说，过早练习钢琴，有可能影响儿童手部骨关节、韧带生长发育，严重者还可能导致骨骼发育畸形。
北京军区总医院理疗科主任李自立告诉记者，5岁以前骨关节、韧带和骨节囊都较松弛，如果此时开始强度较大的钢琴学习，容易使这些组织受到损伤。如果练习时间过长或用力过猛，严重者还可能使骨骺受损，这不但不能达到学琴的效果，反而有可能断送孩子学琴的前途。因为骨骺直接关系到骨骼的生长状况，手指骨关节骨骺受损以后，可能导致手指长短、粗细发生变化。起初不易察觉，但随着年龄增长，手指缺陷就会愈加明显，严重者还会出现拳头都握不拢的情况。即使身体各方面条件都较好的儿童，也应该尽量减少训练时间和强度。北京积水潭医院小儿骨科主治医师徐刚也认为，5岁以前，儿童的注意力不够集中，在练习钢琴时会不自觉地扭曲身体，时间长了可能造成脊柱侧弯，出现双肩高低不平衡，胸部左右不对称的情况。长时间保持用同一动作弹奏曲子，还可能导致“网球肘”。
专业的艺术指导又是如何看待这个问题的呢？中央音乐学院钢琴系副教授李昕说：“弹好钢琴确实需要练好„童子功‟，但不是越早越好，一般5岁开始比较合适。”这个年龄的孩子无论认知能力还是自我约束能力，都有较大提高，手指条件也适合开始练琴，对音乐也有了一定的分辨和理解能力，更易培养他的兴趣，发掘他的潜力。说到练琴时的坐姿，李老师认为不要刻意地让孩子摆姿势，保持全身放松自然就很好，这样不会损伤形体。另外，还应保护好孩子的双手。每次练琴，应该先练简单的曲子热身，让手指、手腕先活动灵活，不要上来就练有难度的技巧动作，这样容易致使手部肌肉和韧带受损。练完琴后，不要立即接触凉水，尤其在冬天，时间长了会关节疼痛或发展为关节炎。
