环保服装设计灵感范文（精选多篇）

发布时间：2022-12-06 18:01:00 来源：其他范文收藏本文下载本文手机版

推荐第1篇：环保服装设计大赛

校园科技文化艺术节“环保服装设计”大赛的通知各兄弟系（院）：

随着绿色元素不断注入我们的生活，环保事业将面临一个崭新的未来。本次大赛的目的在于展现生活因环保更美丽的全新理念，拓宽广大同学发展绿色环保的思路。同时，为了提高我院大学生的综合素质，培养和激发大学生的创新意识和实践能力，将环保与创新结合，大赛要求参赛选手充分利用生活废旧物品，以新颖的气息来丰富大学生的课余生活，调动我院大学生的活动积极性。

一、活动主题

绿色环保，活力青春，和谐校园

二、活动时间

2012年5月24日

三、活动地点

四、活动组织单位

主办：

承办：

参赛对象

五、比赛安排

1、规则：本次活动分为十一个小组，每个小组由十一个系的2名

设计者和1名模特组成，每组的设计时间为15分钟。

2、第一环节：设计者出场，叫出参赛宣言，展现风采。

3、第二环节：设计者用自己收集来的废旧物品为模特装扮。

（时间为15分钟）

4、第三环节：讲诉自己的设计的来源和灵感。

（由设计者描述，时间为1分30秒）

5、第四环节：公布比赛结果及颁奖典礼。

六、奖项设置:

一等奖1名，二等奖2名，三等奖3名，优秀奖5名，

七、评分说明：总分10分

1、主题鲜明3分（设计新颖2分，绿色环保1分）

2、服装设计3分（款式1.5分，搭配1.5分）

3、作品解说2分

4、舞台效果1分（视模特表现能力而定）

八、如有未尽事宜，请咨询会计系团总支书记

联系人

联系电话

主办单位：

承办单位：

年月日

附件：

第一届重庆电子工程职业学院

校园科技文化艺术节

“环保服装设计”大赛报名表

报选单位（盖章）

推荐第2篇：环保服装设计理念

名称：FASHION SHOW 口号：和谐校园倡绿色环保，

自信青春展时尚奢华。

组号：4号

主题：华丽的青春

材料：海报纸、皱纹纸、纸壳、钢丝、塑料袋等

理念：随着人们对健康生活和高品质生活的追求，环保已经成为重点话题。和环保接轨的服装成为一种时尚和潮流。我们组采用了生活中最常见的废旧纸张、塑料袋等材料，通过再回收、再利用，DIY 设计出绿色环保但又不失华丽的时尚服饰。设计过程中，设计师根据模特不同的气质，不断从环保中发觉时尚的因素，设计出集绿色环保、时尚奢华为一体，展示个人不同魅力的服饰。环保服装的设计不仅丰富了我们的大学生活，为我们提供了一个展现自我的舞台，更重要的是，使“环保”的理念潜移默化的渗入到我们的日常生活中。希望通过这样的形式，让更多的人重视环保并参与到环保的队伍当中来，为绿色环保奉献出自己的力量。

推荐第3篇：环保服装设计大赛策划

中南林业科技大学

旅游学院“环保服装设计大赛”活动

策

划

书

主办：中南林业科技大学

旅游学院分团委学生会

承办：旅游学院文艺部、宣传部

一、活动目的：

现代社会在创造低碳地球，所以可见环保也是当今的主题。作为一名合格的当代大学生，我们也要为环保出一份力，作为环保低碳的代言人。所以我们部门策划这个活动——环保服装设计大赛，一方面促进同学之间的交流，并加强学生的团队合作能力，同时也提高他（她）们的设计动手能力，丰富课余生活。最主要是让同学们意识到环保的重要性。希望大家能积极参加，大胆发挥自己的想想，用自己灵巧的双手设计出属于这个社会的环保服装。

二、活动时间：

11初——11月25号

三、活动对象：

旅游学院全体学生（包括大

一、大

二、大三）

备注：每个班至少设计2件环保衣服。

四、活动前准备：

1、宣传工作：

1）在学生寝室楼前放置宣传板（由宣传部制作）

2）召集部门干事开会，通知活动具体事项

3）让干事负责通知我院各年级各班班长，并把简单的宣传单发到每班班长手中，让各班班长到各班进行宣传，将此次活动宣传到

各班每一名同学。到文艺委员处报名。

五、活动内容：

1）具体内容：

用环保低碳的、重复利用的或已被丢弃的废弃的材料（饮料瓶、易拉罐、一次性桌布、纸杯、CD等）设计并制作一件衣服。衣服的设计形式主题不限，但要体现环保。

2）比赛要求：

 成品必须在规定时间内完成参加评选；

 自己设计款式，材料是自己从身边找废弃的没用的东西，（环保服装的材料必须是公认的环保材料）；

 服装的设计要成型，要有主题；

 每件环保衣服都要为她设计一段简单的介绍主题、设计理念来由的介绍；

3）参赛形式：

学院的同学自愿报名参加，参赛形式可以是个人也可以是团体。

4）评分规则：

 创意：设计内容新颖、有创意、大方。占30%；

 美观：颜色鲜明，搭配适中，服装整体有设计感（通俗地讲要像一件衣服）。占30%；

 手工：服装制作应以手制品为主。占20%；

 名称：设计名称别致，能体现室内设计的内容。占10%；  节俭：必须严格控制所花费的资金，应以节俭美观为主。

占10%。

备注：评委为分团委学生会学院老师

六、奖项设置：

一等奖：1名

二等奖：2名

三等奖：3名

优秀奖：4名

备注：获奖的作品将在学院的迎新晚会进行展示

七、经费预算：

奖品为颁发荣誉证书：

10*5=50元

旅游学院分团委学生会文艺部

2010年11月1日

推荐第4篇：环保服装设计大赛策划书

环保服装设计大赛策划书

一、活动引言：

1、为响应中华环境保护基金会针对全国高校社团大学生环保公益活动小额资助资助型项目的开展，推动协会的健康发展，促进协会的凝聚力和团队协作能力，协会将利用自身优势和特色面向全体在校学生开展环保服装设计大赛，旨在增强和激发在校大学生的环保意识和创新设计能力，调动起学校内部学生的环保积极性、主动性、创造性，增强学生的环保意识。

2、时装设计是潮流的走向，环保是可持续发展的需要。为了宣传建设节约型社会、建设节约型校园的理念，提我校大学生的整体环保素质，丰富学生们的课余生活，以及在今后生活中更深刻认识到环保的重要性和多样性。

二、活动主题：我时尚，我环保。

三、活动口号：

设计变废为宝，想象创造生活。

四、服装设计原则：

没有想不到，只有做不到。

五、活动时间：xx年3月15日xx年6月1日

1、xx年3月1日xx年3月10日宣传此次活动、通知各学院踊跃参加

2、xx年3月11日xx年3月30日

报名参赛、通过手绘服装效果图进行入围筛选、选定模特、回收废弃物等。

3、xx年4月24日

第一次展演大学生活动中心进行展演并平出奖项。

4、xx年4月25日

第二次展演，为有力宣传环保，第二次展演在利民民工子弟小学进行。

六、活动地点：

浙江师范大学大学生活动中心

金华市民工子弟利民小学

七、活动目的：

针对中华环境保护基金会开展的第四批大学生小额资助项目，协会积极策划申请并将开展以环保为主旨的环保服装设计大赛，通过废弃物的回收再利用来制作具有环保意义，具有创新性的时装，真正做到废弃物的再利用。通过活动最终达到让人们重新认识环保活动形式的多样性，提高人们的环保意识，变废为宝，并通过活动激发全体师生的环保热情和环保积极性，让学生真正体会到我时尚，我环保的乐趣。本次比赛将邀请专业的评审老师，分若干步骤依次有序进行，并对优胜者设置相关奖项，充分调动起师生的积极性，并在校园内外产生一种环保的浓郁氛围。

八、活动主体内容:

1、环保服装设计入围筛选、废弃物回收、模特选定。

2、服装展演及评奖、颁奖仪式。

九、活动步骤：

以环保为主题，将依次开展：第一阶段：宣传活动阶段

1、活动开展前，做系列海报张贴，初步宣传活动；拟定宣传单说明参赛方式、参赛对象、参赛时间、地点等具体内容，号召学生积极参与；向各学院发放邀请函，邀请学院领导及学生共同关注活动。

2、活动回收废弃物中，定制横幅，积极宣传环保的重要性、多样性。

4、活动从开始到结束将有协会网络部进行网络部、宣传部进行宣传，包括宣传部摄影、文字宣传、网页、博客制作等。

第二阶段：征集手绘服装设计图稿并进行初步筛选

本次筛选由浙江师范大学美术学院专业评审老师、生化学院专业老师按照是否具有变废为宝的环保意义和是否做到思维的创新来评定入围设计师。第三阶段：模特确定并安排好每个设计师的个人模特。

本次服装设计大赛将邀请金华市民工子弟利民小学部分学生做服装模特。除此，根据设计师需要，邀请美院志愿者做这次展演的模特。最后分配好设计师所需模特。第四阶段：回收废弃物阶段

向全体在校学生征集废弃物（旧报纸、塑料袋、旧光盘等能想到的废弃物。），作为服装制作的主要原材料。并做人员登记邀请其参加最终的服装展演评审团观众。

【注】我们的评审团分两大部分，第一步分将邀请专业服装设计专业毕业老师和环境保护专家进行评审;第二部分邀请参加废弃物回收的学生作为非专业评审团进行评审。第五阶段：现场制作并进行两次的服装展演。

现场制作限制为2030分钟，不得超过三十分钟。第一次展演在浙江师范大学大学生活动中心进行，并当场由评审团进行评审，设立奖项，当场颁发证书。第二次展演在小学进行，做到进一步影响小学生，增强他们的环保意识和环保积极性。协会执行步骤：

1、联系好作品的评选老师和活动后期所需的模特；

2、联系相关学生会部门的负责人,以取得帮助和支持

3、制作活动相关海报，通知协会成员本活动细则，增加宣传力度，让更多同学参与进来；（宣传部负责）

4、制订相关比赛规则,做好全方位计划和准备

5、做好参与选手的相关报名登记工作；（组织部负责）

6、收集整理好选手手绘参赛作品（组织部负责），交由评审老师进行初步筛选，并由老师提出建议；

7、组织安排好最后环保衣服展示时间，并做好相关拍摄宣传工作；

8、由专业评审老师点评打分，统计最后优胜选手

9、对优胜选手颁发相关奖项。

十、宣传计划：

1、校内媒体宣传（校新闻社、校报宣传）

2、校外媒体（金华日报、金华电视台等媒体宣传）

3、网络宣传（校社团文化网、本协会进行博客的制作、美术学院内部网宣传）

4、其他宣传方式（活动期间进行海报绘制、宣传单制作、条幅制作等）十

一、活动人数：参赛人数不限

评审团人数:36人（专业评审：6人大众评审：30人）十

二、经费预算：

1、作品征集海报（手绘、喷绘）、宣传单 400元

2、其他海报的制作（晚会） 300 元

3、活动舞台布置费用 1800 元

4、活动舞台布置费用（利民民工子弟小学） 1500元

5、评审团、模特纪念品赠送 700元

6、打印报名表、作品单、请柬等 900元

7、购买荣誉证书、奖品 600元

8、照片拍摄宣传费用 400元

9、通讯录（与参赛者、模特、评审团、内部等联系）150元

10、车费（活动前期联系活动参赛模特和排练） 300 元

合计：7050元

【注】经费主要来源于中华环境保护基金会，为保证经费的合理利用，在经费下达后，由协会财务部保存，经费支出必须与活动相关，报销时需持相关票据或证明，由协会通过给与支出。为保证经费利用有效，在活动正式开展前，将拟算出相关支出清单。

主办单位：浙师大社团联合会

浙师大美术学院团委

浙师大美术协会

自主单位：中华环保基金会

特别支持：百胜餐饮集团必胜客

推荐第5篇：环保服装设计比赛主持稿

主持人:郭奕冰黄嘉琳

A：尊崇自然、敬畏生命，判天地之美、析万物之理，保护环境，人人有责。 B：环保是思维，是生活的方式，是人与自然相处的态度,也是对待大地环境的一种行动。

A：让我们点亮这个夜晚，看他们千姿百态，舞动青春，勾勒唯美童话。 B：尊敬的各位领导、老师

A：亲爱的同学们，大家晚上好!

B：这里是环保服装设计比赛决赛现场我是XXX

A：我是XXX，接下来，我将为大家介绍担任本次大赛的评委，他们分别是：B:请大家以热烈的掌声对各位的到来表示感谢和欢迎！

A:接下来有请入围的10个班级代表以及个人优秀作品作者走台并为我们解说一下他们的设计理念。

B：掌声有请

（10个班级上台走台,抽几个个人优秀作品作者解说）

A:感谢下面就让外语系的模特协会带来不一样的欢乐吧。有请模特协会为我们带来T台show，大家掌声有请！

B：谢谢，谢谢模特协会为我们带来这么精彩的表演！

A：接下来是我们现场“环保问题”有奖问答环节，

问题：1 绿色食品指什么食品（安全无污染食品）2.我们为什么要环保3.中国的植树节是哪一天（3月12日） 4.举例三种不可再生资源（石油煤天然气）

5.什么季节室内空气污染最严重（夏季）6.过度运动是环保的行为吗（不是，运动要适量）7.环保从身边做起，举例说明我们日常中支持环保的行动表现。

8.玻璃瓶可以回收吗（可以）9.绿色购物，我们应该选择购买什么样的商品（大包装的商品）10.居室中什么地方污染最重（厨房）

B：问答环节到此介绍，下面我们请出我们的评委代表（）老师，来为我们本场比赛做一个点评，掌声有请（）老师！

A：谢谢谢谢老师但是接下来还有更令人激动的事呢

B：哦，是什么？

A：就是我们的比赛结果已经统计出来了。现在我宣布比赛结果、

B:有请我们的（）老师为获奖班级颁奖。

结束语：

A：用思想涂鸦青春的空地，用一场阳光般热烈的舞动阐述环保的奔腾不息。B：纵然时光飞逝如梭，依然无法改写我们张扬的青春。

A；感谢今晚到场的所有领导和同学们

B::环保服装设计比赛到此结束。

合：祝大家晚安。

比赛流程：

10个班走台

个人优秀作品（8人）

模特协会表演

现场问答

老师点评

颁奖

推荐第6篇：环保服装设计大赛策划书

一、活动引言：

1、为响应中华环境保护基金会针对全国高校社团“大学生环保公益活动小额资助”资助型项目的开展，推动协会的健康发展，促进协会的凝聚力和团队协作能力，协会将利用自身优势和特色面向全体在校学生开展环保服装设计大赛，旨在增强和激发在校大学生的环保意识和创新设计能力，调动起学校内部学生的环保积极性、主动性、创造性，增强学生的环保意识。

二、活动主题：

我时尚，我环保。

三、活动口号：

设计—变废为宝，想象—创造生活。

四、服装设计原则：

没有想不到，只有做不到。

五、活动时间：xx年3月15日——xx年6月1日

1、xx年3月1日—xx年3月10日

宣传此次活动、通知各学院踊跃参加

2、xx年3月11日—xx年3月30日

报名参赛、通过手绘服装效果图进行入围筛选、选定模特、回收废弃物等。

3、xx年4月24日

第一次展演大学生活动中心进行展演并平出奖项。

4、xx年4月25日

第二次展演，为有力宣传环保，第二次展演在利民民工子弟小学进行。

六、活动地点：

浙江师范大学大学生活动中心

金华市民工子弟利民小学

七、活动目的：

针对中华环境保护基金会开展的第四批大学生小额资助项目，协会积极策划申请并将开展以环保为主旨的环保服装设计大赛，通过废弃物的回收再利用来制作具有环保意义，具有创新性的时装，真正做到废弃物的再利用。通过活动最终达到让人们重新认识环保活动形式的多样性，提高人们的环保意识，变废为宝，并通过活动激发全体师生的环保热情和环保积极性，让学生真正体会到“我时尚，我环保”的乐趣。本次比赛将邀请专业的评审老师，分若干步骤依次有序进行，并对优胜者设置相关奖项，充分调动起师生的积极性，并在校园内外产生一种环保的浓郁氛围。

八、活动主体内容:

1、环保服装设计入围筛选、废弃物回收、模特选定。

2、服装展演及评奖、颁奖仪式。

九、活动步骤：

以环保为主题，将依次开展：

第一阶段：宣传活动阶段

2、活动回收废弃物中，定制横幅，积极宣传环保的重要性、多样性。

3、服装展演期间,邀请校新闻社、xiexiebang.com、大学生精英论坛、金华电台及金华日报等新闻媒体进行报道。

4、活动从开始到结束将有协会网络部进行网络部、宣传部进行宣传，包括宣传部摄影、文字宣传、网页、博客制作等。

第二阶段：征集手绘服装设计图稿并进行初步筛选

本次筛选由浙江师范大学美术学院专业评审老师、生化学院专业老师按照是否具有变废为宝的环保意义和是否做到思维的创新来评定入围设计师。

第三阶段：模特确定并安排好每个设计师的个人模特。

本次服装设计大赛将邀请金华市民工子弟利民小学部分学生做服装模特。除此，根据设计师需要，邀请美院志愿者做这次展演的模特。最后分配好设计师所需模特。

第四阶段：回收废弃物阶段

【注】我们的评审团分两大部分，第一步分将邀请专业服装设计专业毕业老师和环境保护专家进行评审;第二部分邀请参加废弃物回收的学生作为非专业评审团进行评审。

第五阶段：现场制作并进行两次的服装展演。

现场制作限制为20—30分钟，不得超过三十分钟。第一次展演在浙江师范大学大学生活动中心进行，并当场由评审团进行评审，设立奖项，当场颁发证书。第二次展演在小学进行，做到进一步影响小学生，增强他们的环保意识和环保积极性。

协会执行步骤：

1、联系好作品的评选老师和活动后期所需的模特；

2、联系相关学生会部门的负责人,以取得帮助和支持

3、制作活动相关海报，通知协会成员本活动细则，增加宣传力度，让更多同学参与进来；（宣传部负责）

4、制订相关比赛规则,做好全方位计划和准备

5、做好参与选手的相关报名登记工作；（组织部负责）

6、收集整理好选手手绘参赛作品（组织部负责），交由评审老师进行初步筛选，并由老师提出建议；

7、组织安排好最后环保衣服展示时间，并做好相关拍摄宣传工作；

8、由专业评审老师点评打分，统计最后优胜选手

9、对优胜选手颁发相关奖项。

十、宣传计划：

1、校内媒体宣传（校新闻社、校报宣传）

2、校外媒体（金华日报、金华电视台等媒体宣传）

3、网络宣传（校社团文化网、本协会进行博客的制作、美术学院内部网宣传）

4、其他宣传方式（活动期间进行海报绘制、宣传单制作、条幅制作等）

十一、活动人数：参赛人数不限

评审团人数:36人（专业评审：6人大众评审：30人）

十二、经费预算：

1、作品征集海报（手绘、喷绘）、宣传单 400元

2、其他海报的制作（晚会） 300 元

推荐第7篇：环保服装设计大赛宣传单

环保服装设计大赛

一：活动名称：环保服装设计大赛

二：主题：“环保、创新”

三：活动对象：12级13级各个班级

四：活动目的：随着人民的生活水平的不断提高，大学生的课外生活也是丰富多彩的，美化生活成为一种社会风尚，而废物同样也可以转变成具有观赏性和价值的艺术品。为了提高学生的环保意识和想象力，特别举办废物循环再用为主题的环保服装设计展示大赛，以丰富同学们的课余生活、发展想象力和提高环保意识。五：报名时间：10月1日

六：活动时间：11月1日

七：活动地点：体育馆

八：主办单位：麓谷科技学院女生部

九：报名方式：在本班女生委员处报名，女生委员于月日把班上报名人员的作品数及名单报给女生部。

十：参赛要求：

1、以班级为单位组成各参赛队伍

2、大一每班至少四个作品，大二每班至少两个作品。

十一：作品要求：

1、要求美观，材质不限，大小不限。

2、展示作品时要求说出作品的制作材料和包涵的内涵。

十二：评审标准：环保、美观、创意。

十三：活动前期：海报宣传，以及发放通知给各班。

十四：奖项设置：一等奖一名：奖励100元加荣誉证书一张二等奖一名：奖励80元加奖状一张

三等奖一名：奖励60元加奖状一张

最佳创意奖两名：奖励50元加奖状一张活动流程：

1、9月底向各班发放通知

2、10月1日女生委员上报名单

3、10月31日中午由各班女生委员到活动室抽签

4、11月1日下午各部门相关人员配合布置现场。

5、11月1日晚上7点比赛正式开始：

（1）主持人介绍领导，评委，参赛班级

（2）各班级根据抽签结果，按照顺序出场向大家展示作品。

（3）评委依次评分，秘书部统分

（4）宣传比赛结果

推荐第8篇：环保服装设计大赛策划书

环保服装设计大赛策划书

一、活动引言：

二、活动主题：

我时尚，我环保。

三、活动口号：

设计—变废为宝，想象—创造生活。

四、服装设计原则：

没有想不到，只有做不到。

五、活动时间：xx年3月15日——xx年6月1日

1、xx年3月1日—xx年3月10日

宣传此次活动、通知各学院踊跃参加

2、xx年3月11日—xx年3月30日

报名参赛、通过手绘服装效果图进行入围筛选、选定模特、回收废弃物等。

3、xx年4月24日

第一次展演大学生活动中心进行展演并平出奖项。

4、xx年4月25日

第二次展演，为有力宣传环保，第二次展演在利民民工子弟小学进行。

六、活动地点：

浙江师范大学大学生活动中心

金华市民工子弟利民小学

七、活动目的：

针对中华环境保护基金会开展的第四批大学生小额资助项目，协会积极策划申请并将开展以环保为主旨的环保服装设计大赛，通过废弃物的回收再利用来制作具有环保意义，具有创新性的时装，真正做到废弃物的再利用。通过活动最终达到让人们重新认识环保活动形式的多样性，提高人们的环保意识，变废为宝，并通过活动激发全体师生的环保热情和环保积极性，让学生真正体会到“我时尚，我环保”的乐趣。本次比赛将邀请专业的评审老师，分若干步骤依次有序进行，并对优胜者设置相关奖项，充分调动起师生的积极性，并在校园内外产生一种环保的浓郁氛围。

八、活动主体内容:

1、环保服装设计入围筛选、废弃物回收、模特选定。

2、服装展演及评奖、颁奖仪式。

九、活动步骤：

以环保为主题，将依次开展：

第一阶段：宣传活动阶段

2、活动回收废弃物中，定制横幅，积极宣传环保的重要性、多样性。

3、服装展演期间,邀请校新闻社、fanwen.glzy8.com、大学生精英论坛、金华电台及金华日报等新闻媒体进行报道。

4、活动从开始到结束将有协会网络部进行网络部、宣传部进行宣传，包括宣传部摄影、文字宣传、网页、博客制作等。

第二阶段：征集手绘服装设计图稿并进行初步筛选

本次筛选由浙江师范大学美术学院专业评审老师、生化学院专业老师按照是否具有变废为宝的环保意义和是否做到思维的创新来评定入围设计师。

第三阶段：模特确定并安排好每个设计师的个人模特。

第四阶段：回收废弃物阶段

第五阶段：现场制作并进行两次的服装展演。

协会执行步骤：

1、联系好作品的评选老师和活动后期所需的模特；

2、联系相关学生会部门的负责人,以取得帮助和支持

3、制作活动相关海报，通知协会成员本活动细则，增加宣传力度，让更多同学参与进来；（宣传部负责）

4、制订相关比赛规则,做好全方位计划和准备

5、做好参与选手的相关报名登记工作；（组织部负责）

6、收集整理好选手手绘参赛作品（组织部负责），交由评审老师进行初步筛选，并由老师提出建议；

7、组织安排好最后环保衣服展示时间，并做好相关拍摄宣传工作；

8、由专业评审老师点评打分，统计最后优胜选手

9、对优胜选手颁发相关奖项。

十、宣传计划：

1、校内媒体宣传（校新闻社、校报宣传）

2、校外媒体（金华日报、金华电视台等媒体宣传）

3、网络宣传（校社团文化网、本协会进行博客的制作、美术学院内部网宣传）

4、其他宣传方式（活动期间进行海报绘制、宣传单制作、条幅制作等）十

一、活动人数：参赛人数不限

评审团人数:36人（专业评审：6人大众评审：30人）

十二、经费预算：

1、作品征集海报（手绘、喷绘）、宣传单400元

2、其他海报的制作（晚会）300 元

3、活动舞台布置费用1800 元

4、活动舞台布置费用（利民民工子弟小学）1500元

5、评审团、模特纪念品赠送700元

6、打印报名表、作品单、请柬等900元

7、购买荣誉证书、奖品600元

8、照片拍摄宣传费用400元

9、通讯录（与参赛者、模特、评审团、内部等联系）150元

10、车费（活动前期联系活动参赛模特和排练）300 元合计：7050元

主办单位：浙师大社团联合会

浙师大美术学院团委

浙师大美术协会

自主单位：中华环保基金会

特别支持：百胜餐饮集团必胜客

推荐第9篇：环保服装设计表演大赛

环保服装设计表演大赛。这次比赛展示新时期少年儿童的良好精神风貌，在少年儿童中普及垃圾分类知识，倡导保护环境，造福人类的环保意识。我们积极开动脑筋，用一次性菜碟、挂历纸、废布料、废旧毛线、落叶、破麻袋、饮料瓶盖、垃圾袋等各种环保材料制作而成的服装，有纱裙、夹克、背带裤„„我们从不同的角度表达了对大自然的珍爱、对童年生活的感悟和对未来的向往。这次比赛我们每位成员既是服装设计师，同时也是服装模特，我们穿着自己设计的环保服装参加了学校的“庆贺六.一文艺汇演”，

用树叶做成的孔雀开屏，有用易拉罐做成的自动浇花器，还有人做了会走路的猫。

推荐第10篇：外文翻译服装设计中的创意性灵感[定稿]

重庆理工大学

《经济学专业英语》作业

姓名：崔健学号：11302990510 班级：经济学2班任课老师：张劼

译文

服装设计中的创意性灵感

法蒂玛梅特摘要

研究目的：本文的研究目的就是评估服装设计过程中的创造性灵感源。它旨在分析服装设计行为和服装设计过程的早期阶段，设计灵感的本质是什么，如何收集灵感来源以及它们是如何影响服装设计的创造力和原创性的。

研究方法：目前，已经有很多的学者对成衣服装设计进行了而一系列的实证研究；实地观察、半结构化访谈和约束和半驱动型设计任务。这一实证研究方法，可以有效的使用在传统的知识获取方法不足的情况下，特别需要对一个行业进行一个广泛地了解，比如：时尚界，不只是要对单个人或公司进行实证研究，要尽可能选择更多的案例进行研究。

研究结果：识别服装设计过程中的灵感来源的主要类型，并提供每来源的相关信息。认识到这些灵感来源可以帮助设计师来创建有创意的设计元素。为了培养创意，灵感的来源在整个创意阶段的设计过程中，以及在服装设计研究计划的早期阶段发挥了重要的作用。

创新性：本文突出强调了创造力和创意灵感来源在服装设计过程中的作用。对服装设计师和服装公司都提供了很多实际的帮助。

关键词: 服装设计；服装；创造性思维；设计安排；设计管理

服装设计是一个包含视觉和触觉的感官设计

众所周知，设计包括两件事情: 工艺创造过程和产品展示，这两者之间的关系就好比动词和名词的关系。作为一个设计问题解决方案的过程,它是灵感的来源，并通过计划、组织以实现一个最终目标。而产品是其计划的、最终设计的结果。

服装就是应用设计的一个例子，即使是最激动人心的、最初的构想也必须向人们展示其实用目的。虽然我们已经意识到一些艺术是纯粹的，即“艺术至上艺

术”，但是，世界上大多数艺术作品设计的最初目的都在于其实用性。设计作为一个工艺过程，应当考虑和计划实现某一特定的目标，并适时进行创新。从本质上讲，设计过程的步骤与顺序同样应当考虑产品的实用性。这些步骤与管理规划的过程非常相似。

人为设计的产品和服务可以分为两大部类：感觉和行为。感官设计是通过感官而获得的，可以将其分为视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉的获得。行为设计是有计划的行动。然而，许多产品的创作过程都包括感官设计与行为设计两个方面，因为设计灵感需要通过感官获得并通过行为来解释。例如，一场时装表演既包括感觉设计也包括行为设计。

服装设计的灵感来源

服装设计师从哪里获得新款式设计的构想和灵感呢?答案即灵感无处不在。实际上，任何视觉和触觉上的感官体验都可以是服装设计灵感的源泉。通过电视，设计师可以体验五彩缤纷的全球娱乐世界。在看电影的过程中，设计师则能感受世界各地的艺术与生活方式。通过国际经销，电影观众可以通过有设计灵感的服装接受新时尚。博物馆展品、艺术节目展示、世界事件、博览会、剧院、音乐、舞蹈和旅游都是时装设计师的设计灵感来源。过去的时尚也是他们一个丰富的设计灵感来源。虽然，对于新的和刺激人心的事物，服装设计师们需要时时保持警惕，但他们从来不会忘记过去，通常情况下，他们会采用新的方式去利用旧的东西。

如上所述，一组服装设计的灵感来源多种多样。灵感来源往往与社会“时代精神”（也称之为“时代思潮”）息息相关。在对当前时尚了解的前提下，不断寻找各种创意和灵感源泉，例如博览艺术品和书籍，去巴黎和米兰旅行并进行考察，参观博物馆，或行走于各国观察不同的人群等。我们发现，当直接接触创意来源时，设计师们是最具创造力的。

另一方面，在时尚界，服装设计的创意过程包括两种基本方法: (1)实物能激发服装设计的创作过程；

(2)概念化的服装设计过程，如源于宇宙的艺术、大自然或产品。众所周知，高调时尚的“名誉”设计师提出了这样一个概念模型，为了使其更具有创造力和原创性，我们可以称之为主旋律。

强调以设计为先导的产业，其设计思想的来源包括先前设计的产品、人工产品、自然物品与自然现象。就服装设计来看，之前的设计风格、面料和其他配件在设计师的灵感来源中发挥着十分重要的作用。尽管人们已经广泛认可，大部分的设计过程都是在修改先前创意理念的基础上完成的，深受编织物的启发，服装设计师们便开始寻找设计的新款式和风格。在这种情况下一个样式通常为起点的技术材料的可能性。例如，弹力纤维面料的发展激发了设计师们设计紧身服装的灵感。

服装及其他产品

服装设计师从现在和过去的服装中获取灵感。时装或成衣设计师的作品，历史和民族服装，街头服饰都是服装设计师们的灵感源泉。他们通过参加时装秀、逛商店来获悉时下的流行趋势，观察名人着装，确定新服装季的显著特点以及研究市场引领者和竞争者的服装设计思路。

服装设计师们同时也对时尚杂志和潮流读物上的服装照片进行研究，以此获得对潮流趋势的大致了解。照片虽然没有办法展现技术细节，但它能够展示设计灵感及目标服饰的意象。

历史和民族服饰

设计者的工作就是去发现或体会时代潮流，去获得设计想法和灵感，并将它们转化成有形的东西，这些东西往往是有历史和过去的。设计者们经常从过去（近代或历史）或民族服饰中获取设计灵感和主题。服装可以分为两类：历史服饰（历史上某个时期的服饰潮流）和民族服饰（一个国家或地区的传统服饰）。博物馆的服装藏品，历史电影和书籍都是极佳的服饰参考录。

服装设计师通常对每个历史时期的服装设计元素和设计原则的结合具有敏锐的洞察力。高级时装设计师的设计主题往往基于从历史和民族服饰中获取的灵感。各个历史时期的潮流服饰轮廓和流行的服装细节是设计师的灵感源泉。例如，帝王式服装轮廓在潮流史上反复流行，文艺复兴时期的荷叶领或荷叶袖也许能激

发一个设计系列。

约翰·加利亚诺的2005春夏系列服装是以历史服饰为设计灵感的一个典范。约翰·加利亚诺以“帝国年代”为主题，从拿破仑时代的形象中获取灵感。皇帝的盾徽，像拿破仑皇后约瑟芬·德博阿尔内一样性感的女人形象都是他的灵感源泉。在这一系列服装中，他还把主题阐释为成衣设计的可穿的拿破仑外衣及约瑟芬长袍。

服装设计师也可能受到其他文化的服饰和配饰的影响。他们发现不同文化的民族服饰在颜色，主题，线条，空间融合方面的设计灵感不谋而合。全球化的环境让来自遥远的世界角落的服装颇受欢迎。设计师们从外来文化迥然不同的服装款式和面料中寻找灵感。

结论

实际上任何视觉和触觉感官都可以是服装设计灵感的源泉，设计理念不只是凭空想象。设计师需要收集特殊的和原始的设计素材。因此，更有创意和原始灵感的来源在服装设计中起着重要的作用。

研究和认识是创造力的关键，设计师必须学会用眼睛观察周围的世界，拓展他们的观察技能，吸收视觉创意并融合到他们的作品中去，最终转换成他们的客户会喜欢的衣服。设计过程表明，了解现实的外界的影响和需求，广泛的研究和逻辑思维秩序，消耗了设计师大量的“精力”，但只有这样才能成功设计出时尚的产品。

通过本文的研究可以得出灵感来源于设计的早期阶段，并贯穿整个设计过程中，服装设计灵感来源的作用可以概括如下：

——越来越多的创意和创造力； ——使设计过程变得简单； ——直接获得协调的配色方案； ——保持和谐和统一的集合；

——从产品灵感中派生出艺术，尤其是从以前的衣服； ——了解季节性时尚款式； ——从设计框架中绘制图纸。

原文

The creative role of sources of inspiration in clothing design

Fatma Mete Abstract:

PurposeA progreive series of empirical studies looking at ready-to-wear clothing design has been undertaken; in situ observation, semi-structured interviews and constrained and semi-constrained design tasks.This empirical approach used ethnographic observational methods, which is effective in situations where conventional knowledge acquisition methods are insufficient, when broad understanding of an industry is needed, as in the fashion industry, not just a case study of a single individual or company.

FindingsThis paper highlights the role of sources of inspiration and its effect in creativity and originality in the clothing design proce.Offers practical help to clothing designers and design-led clothing companies.Keywords: Fashion design, Clothing, Creative thinking, Design calculations, Design management Introduction Sources of inspiration and its personal interpretation, visually and technically, play an important role in the design proce, in increasing creativity.Clothing design studies and the creative role of design inspiration, during the early informal and actual clothing design procees is open to scientific investigation like aesthetically driven designs in other domains.

Studying creative fashion design as proce and product is seen more problematic than other design-led industries, as the interaction between the design elements and principles, material properties, adaptation and modification of design inspiration are complex.Clothing design, as a variety of aesthetic and functional design procees, shares many characteristics of engineering design proce.

Research and observation are critically important in the fashion busine.By researching and observing, designers gather background information for design, including studying current and future fashion trends and try to predict what the majority of their customers will want in the foreseeable future.In order to keep up with the changing world of fashion, fashion awarene should become second nature to every clothing designer.

Design and clothing as a visual and tactile sensory design It is well known that design is two things: proce and product, as verb and noun.As design problem solution proce, it is researching, setting the source of inspiration, planning, organizing to meet a goal, carrying out according to a particular purpose and creating.As product it is the end result, an intended arrangement that is the outcome of that proce or plan.

Clothing is an example of applied design, even the most exciting, original idea must show awarene of its practical purpose and environment.We realise that some art is pure, \"art for art\'s sake\" but most creations in the daily world are for a practical purpose and use.Design as proce is planning to meet a goal, and thus applies to everything intentionally created for a purpose.The steps and order of the proce are eentially the same regardle of the end product.These steps are very similar to management as a planning proce.Design as man made product and service falls into two major categories: sensory and behavioural.Sensory design is perceived through the senses, and is claified as visual, auditory, olfactory, tactile and gustatory.Behavioural design is planned action.Many products, however, include aspects of both, because design may be perceived through the senses and then interpreted behaviourally.A fashion show, for example, include both sensory and behavioural designs. Research methodology and findings The importance of source of inspiration and their role in creative clothing design has been little understood and, therefore, rarely received attention in this industry.[6], [7], [8] Eckert and Stacey (1998, 2000, 2003) studied knitwear design case, which shares many characteristics of complex engineering projects and as an example of \"practical design\" in a fast moving and highly competitive manufacturing industry.Their work included a large ethnographic study of the knitwear industry, which produced a detailed design proce model and an analysis of the causes of communication problems within design teams.[15] Mäkirinne-Croft et al.(1996) tried to explain the fashion design proce in terms of quantum mechanics and psychoanalysis and see design creativity as the ultimate mystery; their description of the design proce is simplistic.

The author has undertaken a progreive series of empirical studies, based on observation and interviews, looking at ready-to-wear (RTW) clothing design; in situ observation, semi-structured interviews and constrained and semi-constrained design tasks.This empiric approach combines ethnographic observational methods with the knowledge analysis techniques of artificial intelligence.It is effective in situations where conventional knowledge acquisition methods are insufficient, when broad understanding of an industry is needed as in the fashion industry, not just a case study of a single individual or company.

In this research, the creative role of sources of inspiration in visual clothing design by novice and expert clothing designers was aeed through empirical research.As subjects, 16 talented clothing designers, 11 university-level fashion design students in Fashion Design Department at Dokuz Eylul University and five profeional designers participated in the experiment carried out in this research.The first group of subjects included advanced fashion design students, seven talented students selected from the third and fourth year of undergraduate studies, and also four students of postgraduate studies, who also works as a free lance or part time aistant designers in the clothing industry.The second group was composed of five profeional designers with a minimum of 5 years of experience in clothing industry. Sources of inspiration in clothing design Where does the fashion designer get ideas and inspiration for new styles? The answer is everywhere and everything.Anything visual and tactile, in fact sensual, can be a source of inspiration for a garment.Through television, the designer experiences all the wonders of the entertainment world.In films, the designer is exposed to the influences of all the arts, and lifestyles throughout the world.Because consumers are exposed to movies through international distribution, films prime their audiences to accept new fashions inspired by the costumes.Museum exhibits, art shows, world happenings, expositions, theatres, music, dance and world travel are all sources of design inspiration to fashion designers.The fashions of the past are also a rich source of design inspiration.While always alert to the new and exciting, fashion designers never lose sight of the past, they use old things in new ways.

As stated the inspiration for a garment within a collection or for an entire collection can come from an infinite variety of sources.Sources of inspiration are often linked to the social \"spirit of the times\" also called the \"zeitgeist\".Understanding the state of current fashion and searching for ideas and sources of inspiration involves looking at art objects and books, going on trips to places like Paris and Milan, visiting museums, watching people on streets and going on country walks.Designers are most creative when they are directly exposed to the sources of ideas.

On the other hand, it has been observed in the fashion industry that there are two fundamental approaches in the creative clothing design procees:

(1) material, thus fabric, inspired clothing design proce; and

(2) conceptual clothing design proce, such as several themes originated from the universe of arts, nature or products.

It is known that the high-fashion \"name\" designers typically develop a concept, also called theme, for their collection in order to be more creative and original.

The major types of idea sources in design-led industries are previous products, artifacts, natural objects and phenomena.In case of clothing design, garments, fabrics and trims as previous products, play an important role in sources of inspiration.Although, there is a broad recognition that much of the design proceeds by modification of previous ideas, in case of fabric inspired clothing design, designers search for new forms and styles with newly developed or invented materials.For example, the development of elasthen fabrics, such as Lycra, inspired designers to figure-hugging silhouettes. Garments and other products Clothing designers draw ideas from current and previous garments, such as couture or RTW designer garments, historic and ethnic garments, streetwear, etc.They attend catwalk shows, visit shops to absorb fashion trends, watch celebrities, identify the strong features of a new season, and study how the garments of market leaders and competitors are styled.Designers also study the photographs of garments from fashion magazines and trend publications to gain an overview of fashion.A photograph does not show technical details, but it communicates the mood of a design and the image of the target wear Historic and ethnic costumes Designers’ job is to find, just sort of feel the zeitgeist and to take an idea or a mood and turn it into something tangible, which often was something that had a history and a past.Designers often turn to the past (recent or historical) or to folk costumes for ideas and themes.Costume falls into two categories: historic costume, the fashion of a certain historical period; and folk or ethnic costume, traditional national or regional dre.Museum costume collections, historic films and books are excellent sources of costume references.Designers usually are sensitive to the combinations of design elements and principles in each historical period of costume.High-fashion/couture designers’ theme is often based on a historic or an ethnic inspiration.Fashion silhouettes or garment details popular during historic periods provide a source of design inspiration.For example, the empire silhouette recurs periodically throughout fashion history.Another example, the ruff collar or a sleeve detail from the renaiance period may inspire a collection.As an example of historic customs as a design inspiration, John Galliano’s spring/summer 2005 Dior couture collection can be given.He set the theme as “the age of empire” inspired by the images from the time of Napoleon, the emperor’s coat of arms, the image of a sensual woman such as Jose´phine de Beauharnais.In this collection he also interpreted this theme for wearable Napoleonic coats and Josephine gowns for RTW Designers may be inspired by the clothing and acceory styles of other cultures.They find the same inspirational blend of colours, motifs, lines, shapes, and spaces in folk costumes.The global environment has increased interest in products from the far reaches of the world.Designers seek inspiration from “exotic” cultures whose clothing styles and fabrics are distinctly unique. Conclusions Anything visual and tactile, in fact sensual, can be a source of inspiration in fashion design.Design ideas do not simply materialize out of thin air.First, the designer does careful research, but what makes a designer\'s collection special and original is his or her unique interpretation of design sources.Therefore, in order to be more creative and original the sources of inspiration play an important role in clothing design.

Research and awarene are the key to creativity.Designers must learn most of all to keep their eyes open, to develop their skills of observation, to absorb visual ideas, blend them and translate them into clothes that their customers will like.The design proce shows that realistic observation of outside influences and needs, extensive research and awarene and logical thinking and order, remove a great deal of the supposed \"mystery\" of design or creativity.One who thoroughly understands design as product and proce and has mastered the use of appropriate materials and adaptation techniques can be \"creative\" and can translate the source into reality as a succeful fashion product.

Sources of inspiration are used at the early stages of design and throughout the entire design proce.From the findings of this research, the role of sources of inspiration in clothing design can be summarised as follows:

- increasing originality and creativity; deriving harmonious colour schemes directly; - maintaining harmony and uniformity of the collection;

- deriving technical acumen from products inspired, especially from previous garments;

- understanding the fashion appropriation of the season;

- drawing the borders for the design framework.

文献出处：Mete, Fatma.\"The creative role of sources of inspiration in clothing design.\" International Journal of Clothing Science and Technology 18.4 (2006): 278-293.

谢谢张劼老师！新年快乐！

第11篇：”我型我秀“环保服装设计大赛策划书

银川二中“我型我秀”

首届环保服装设计大赛

主办：政教处承办：美术室

策

划

书

美术兴趣小组活动志愿者

前言

环保理念的普及在青少年学生中还不够到位，很多同学仍然随意丢弃生活垃圾，不仅对环境造成了污染和破坏，还浪费了资源。因此我校领导认为有必要用一种广大学生乐于接受的方式去宣传环保理念，提高他们的环保意识。同时，在当代社会，越来越多的人们关注服饰，因此我校开展“我型我秀”环保服装设计大赛，也想通过学生对服装的设计来引导大家对环境保护的重视。

目

录

活动背景

活动意义

活动目标

活动流程

活动内容

一、活动背景

1．环保理念的普及在青少年学生中还不够到位，很多同学仍然随意丢弃生活垃圾，不仅对环境造成了污染和破坏，还浪费了资源。因此我们认为有必要用一种广大学生乐于接受的方式去宣传环保理念，提高他们的环保意识。

2．进入中学以后，学生学习的时间比较紧张，举办此次活动目的是让大家能够有比较多的时间进行集体交流与合作。同学之间经常在一起举办一些手工制作活动，不仅充实了自己的课余生活，而且提高了自身的动手能力，促进了同学之间的友谊。

3.环保服装设计已经在全国很多学校顺利举办，每个学校都有自己的特色。不仅使同学们的创新意识得到锻炼，还起到了宣传环保的作用，使环保的理念通过大家自己的思考深入人心。因此我校开展此次环保服装设计大赛活动，希望可以做出本校自己的特色，让环保与创新结合，为提高本校中学生的环保意识创造机会，出一份力。

二、活动意义

1.展现当代中学生的环保素质和热心环保的良好精神风貌。以及中学生积极进取，乐于合作，善于探索，勇于创新的精神。

2.体现我校中学生动手能力，展现我校中学生的风采，增强我校中学生对环保的认识和关注，提高本校中学生的环保意识和综合素质。

3.提高大家对环保的重视，引导大家对环保进行更深层次的思考，从而引起大家对自身的反思，从中得到改善，并积极加入到环保行列中来。

4.迎合大家渴望得到锻炼，取得进步的心理。为大家提供一个展现自我风采，展示才华的机会。

三、活动目标

1．提高广大青少年的环保意识，提高他们的对环境保护事业的关注程度。希望带领更多的人关注环保，能引导更多的人加入到环保行列中来。

2.提高我校中学生的创新意识，鼓励大家动手动脑，积极探索，勇敢创新，将服装与环保结合，在参赛过程中努力思考如何去利用废旧物品，如何变废为宝。从而引起他们对自身的反思，以后更好的投身环保。

3．体现新世纪新青年积极、健康、进取的世界观、人生观、价值观。同时也体现本校中学生积极乐观的人生态度和奋发向上的进取精神。同时也为大家提供一个锻炼的平台。

4、公开向大家征集一些废品，作为环保服装设计大赛的材料，从而减少对环境的污染。

四、活动流程

1.宣传阶段

宣传时间：5月日~5月日宣传方式：校电屏、班级宣传 2.废品征集

公开向全校学生征集一些不要的废品（旧报纸、旧光碟、废旧塑料袋等等），作为活动材料。

时间：5月日~5月日

每天中午12:00~2:00

下午4:30~5:30 地点：活动报名处（美术室） 3.活动报名

时间：5月日-5月日

地点：活动报名处（美术室，

七、八年级办公室王小军老师处） 4.初赛

时间：5月日

参赛选手在指定地点，利用我们征集到的材料当场创作，并对自己的作品做出解释。由评委老师选出优秀作品参加决赛。

5.决赛

各位参赛选手将自己的作品进行T台展示，解释自己的设计理念，并展示才艺表演，由评委老师评分。

五、活动内容

（一）、具体内容：

用低碳环保的、重复利用的或已经丢弃的废旧材料（如饮料瓶、易拉罐、废旧塑料袋、废旧CD、废纸盒等材料）设计并制作一件衣服，衣服的主题和形式不限，但要体现环保。

（二）、活动要求：

1.参赛作品必须是原创，在规定时间，规定地点完成初赛设计。

2.参赛作品要有一定主题。

3.参赛作品的制作材料必须是由主办方提供的环保材料，反对铺张浪费。

4.参赛者需要在报名时著明参赛者的姓名，班级。

（三）、评分标准：

1.创意：设计作品新颖，大方，有创意

（20分） 2.美观：颜色鲜明，搭配适中，服装要有设计感（通俗的将要像服装）

（20分） 3.手工：手工制作

（20分） 4.名称：设计名称别致

（10分） 5.参赛者表现：表现大方，展示精彩

（30分）

（四）、奖项设置

最佳服装设计奖：1名；最佳台风奖：1名；

最佳才艺奖：1名；

一等奖：2名；二等奖：3名；

三等奖: 5名；优秀奖：12

(五)、奖品设置

最佳服装设计奖：荣誉证书+ 纪念品最佳台风奖：荣誉证书+ 纪念品最佳才艺奖：荣誉证书+ 纪念品一等奖：荣誉证书+ 纪念品二等奖：荣誉证书+纪念品三等奖：荣誉证书+纪念品优秀奖：荣誉证书+纪念品

第12篇：环保服装设计大赛主持词 6

美术学院特色活动第三届环保服装设计大赛主持词

         男:尊敬的各位领导、各位嘉宾，女：亲爱的老师们,同学们蒙、合：大家晚上好！

女：欢迎大家来到美术学院特色活动第三届环保服装设计大赛的活动现场。女：我是今晚的主持人￥￥￥男：我是今晚的主持人￥￥￥

蒙：欢迎大家来到美术学院特色活动第三届环保服装设计大赛的活动现场，我是主持人~~ 男：首先请允许我来向大家介绍出席本次活动的领导和嘉宾有。。。。。

女：请允许我代表内蒙古民族大学美术学院全体师生，对在百忙中出席我院第三届绿色环保服装设计大赛的各位领导、来宾、评委老师们表示最诚挚的敬意和最热烈的欢迎！  蒙：我代表内蒙古民族大学美术学院全体师生，对于各位领导、来宾、评委老师们的到来表示最诚挚的敬意和最热烈的欢迎！        男：在此也特别感谢“龙摄影“对于本次活动的大力支持。

男:当白色不再代表纯洁，而代表了污染，当黄色不再代表热烈，而代表了沙尘。

女：当这个社会污染无所不在，你还能独善其身吗？环保不是口号、而是保护地球最有力的行动。.女：今夜我们为设计者亮起一束追光就能看到巧手编织的霓裳翩然起舞男：今夜我们为表演者搭建一个舞台无数年轻的梦想便从这里起航。蒙：今天我们环保服饰的设计者和模特将为大家带来精彩表演，活动马上开始。

女：今天我们环保服饰的设计者一群拥有独特设计理念和无限创造能力的造梦者都是伟大的魔师，接下来就是见证奇迹的时刻。

男：下面我宣布，美术学院特色活动第三届绿色环保服装设计大赛  合：正式开始！

第一篇章

民族风情

 女：多姿多彩的民族服装服饰，是历史发展的产物，是独特文化传统的结晶，是与自然生态和谐的象征。现在让我们共同领略环保理念与民族服饰的完美融合,一起见证传统文化和创新设计的激情碰撞吧。

 男：首先向我们走来的是 1号作品《蒙古新娘袍》设计师12蒙美的娜布喜。服饰作为最亮丽的色彩是蒙古族人民为世界涂抹出的一幅斑斓画卷。我们的设计师用环保材料展现了这一深刻的地域印记。

 女：2号作品《蒙古摔跤服》是由12蒙美的阿拉坦兴安设计。蒙古族摔跤又叫做博克，是蒙古族最传统的运动项目，深受少数民族群众的喜爱，是蒙古族文化的重要载体设计师选择这一主题并用环保的方式展现了民族勇士心中的骄傲

第二篇章

清新小礼服

 男：领略了民族环保服装的魅力。接下来就请大家共同欣赏、伴随高雅气质和引领时尚潮流精神,并且为我们演变出的各具风格且形态迥异的小礼服展示。. 女：小礼服给女性们带来的是高贵的气质和可爱的形象，让我们一起品评，我们的设计师是如何将气质小礼服与生态环保结合在一起的？让我们拭目以待. 男：3号作品《惑》是由12汉美二班张晗设计的服装构思黑色来自于被污染的天空和大地。主要材料以黑塑料袋为主黑色与粉红的折纸色彩的强烈反差展现一种妖媚的形象

 女：4号作品《初冬之魅》是12设一的张婷董雪旭张玉媛于腾共同设计她们用最纯白的桌布作为材料做成了时尚俏丽的迷你裙可爱。这样的服装你喜欢吗？

 男：5号作品《小洋装》是由12蒙美乌云汗设计。以卫生卷纸为主要材料。作为时尚艺术与环保主义的完美结合。可见更多材质可以替代布料做出美丽的小洋装环保就在身边。  女：6号作品《梦露》是由11设一包娜仁设计。跳动的波点带动“手动”韵律。作为人们生活创造美丽干净的塑料手套也可以有另一面的魅力。创造了梦露当年50年代的贵妇风范。

 男：7号作品《黄色精灵》是由10汉一孔繁荣设计。黄色代表时尚与华美。闪亮的包装纸，透明材质的沙料加上废弃的塑料袋变制成了这件有异国风情的小礼服。

 女:8号作品《Candy love》由11设二王立志设计制作、全部都是由塑料制成。简单的剪裁。时尚的设计、是舞台上一颗璀璨夺目星芒、

 男;9号作品《花开满园》由11蒙美李花荣设计。这个作品用的都是日常生活中常见的卡纸。巧妙的剪裁，简洁的设计，层层叠叠，如鲜花一样的华服就这样展现。

第三篇章

梦幻晚礼

   男：小礼服的演绎犹如一卷卷惊世骇俗的动人篇章。

女：让每一份逝去的美丽终能重现世间。你的美永驻我的手心，不舍不弃。

男：当然我们也要有适合隆重的场合的正式礼服，是女士礼服中最高档次、最具特色、充分展示个性的礼服样式。又称夜礼服、晚宴服、舞会服。接下来就请大家欣赏晚礼服展示。

 女：10号作品《流淌》是由11设一的腾格尔史晓琳毕洪翔共同完成。当我们抬头仰望。星光闪耀流淌的韵律。简单的水瓶，串联出如水般的温柔。只愿那轻轻挥手之间，便拾起文明的信念、

 男：11号作品《灵动》这个作品是12汉三全体女生共同完成。这套服装以废旧蚊帐为材料做出了可爱的蛋糕裙突出了模特的气质，同时也让废旧材料重现了生命的美感。

 女：12号作品《阳光灿烂》是由12设一邬俊芳制作.这套衣服颜色鲜艳，似乎让我们感受到了明媚的阳光和青春的气息。本套衣服采用皱纹纸为主要材料，独特的工艺使整套衣服独具环保时尚魅力感、

 男：13号作品《花容》是由12汉二张晗设计。白色的服装构思来自水和花，主要材料为白色桌布和纱其柔软的质地突出女性的柔美。展现出一种环保理念。

 女：14号作品《幻舞》由12设二的吴思和李甜共同完成。用塑料和纸做的礼服即体现了环保的理念。表现手法简单大方，却不失优雅。而是凸显了着装者端庄秀丽的外表。”环保其实也可以很简单。”  男：15号作品《末日》由12汉二侯宝奇设计。整套衣服具有层次感。黑色的花朵与白色的纱裙分别象征汽车尾气和天空的白云，如果我们继续肆意破坏环境。黑色将越来越大。末日就将来临。让我们一起保护我们的家园。



  第四篇章

奇幻星球

女：接下来让我们变换风格，跟着我们的魔术师一起进入奇幻的环保世界。

男：首先出场的是16,17号作品《星际战士》由11汉三的李艳辉和王凯丽共同设计。（备注：男女两个模特分别上场亮相，再共同亮相）以哥特星河战队为灵感、运用黑白色调和镂空设计丰富大胆的想象，将我们带到了传说中的星际时代未来战士似乎是穿越时空给我们以警醒。（音乐停顿3秒，音乐换，主持人正常介绍）

女：马上出场的18号作品《德玛西亚》是12级汉美三班王德双同学设计的该套服装以废旧报纸、一次性塑料袋为主体材料，大秀环保议题，看似庄重却不失幽默的造型，让我们感受到了置身环保的快乐心情。（备注：18号作品走场完毕，16,17号作品上台表演，此处有旁白：战势在即，胜利之师重拾利刃，开启营救之门，同赴战场，奇异思想针锋相对，拯救胸怀激烈碰撞。

16,17号作品上台表演，此处有旁白：天真无知的他，面对新奇的事物，错误的闯入战区，游戏间，触动了冷战中的他们。

16,17号作品之一台上表演，此处有旁白：正义战士

伸出援助之手，挽救垂危生命，正义的力量融化冷漠的同胞，最终三人集结成一个队伍，携手去保卫我们的家园。）

第五篇章

最炫中国风

 男：西方文化和东方文化的表现形式上，有着各自的独特魅力和艺术性格。不知你更喜欢二者之中的哪一个呢？如果你还在犹豫，就先将视线聚焦于舞台，让他给予你灵感吧

 女：19,20号作品《龙凤配》设计师由12级设一的李波设计。中国传统文化源远流长。中国传统的龙纹，飞凤。更在中国人的心中有不可替代的重要地位，作者将中国传统的旗袍配以剪纸

浓浓的中国味道就这样出现了  男：21号作品《青花瓷》是10设二的吴月娇设计，本设计以青花瓷为主体，用白色调绘制青花瓷图案，柔美的旗袍体现了中国女性的端庄，优雅，温柔，等特征。  女：22号作品《荷》本设计与上一作品共同出自吴月娇之手，同样的主题却是不同的展现。荷花以其出淤泥而不染为世人称赞。设计师运用环保的材料，精心设计，其作品如同荷花一朵，映衬的中国女性婀娜多姿。凸显模特的高贵气质。  男:23号作品《折扇旗袍》是由，10汉一的金晓燕设计。主要材料是书法宣纸。折成扇子的形状，给人一种古典的中国美。有种独特的味道，  女：24号作品《东方印象》由11汉三的王凯丽设计并亲手制作的，她的表达方式可谓独树一帜。仅仅用毛线且是纯手工编织，加之模特性感不失俏皮，端庄大气的美。便将中国印象表达的如此贴切、生动  男：看了这么多的服装，相信大家一定有很多话要说。好机会来啦。让我们休息一下，看看人人动态墙。大家都在说些什么）   女：（人人动态墙挑好的念几个。。。。女::....... 第六篇章

猫的梦

男：众所周知十八大圆满召开会上大力推进生态文明建设是一项重要内容作为大学的我们理所应当有所行动当美丽的雪貂母亲出来为幼小的孩子寻觅食物时，却被捕兽网困住，成为了商场里出售的高级皮草当笨重憨厚的黑熊在享受捕鱼的乐趣时，绝不会想到会被活取胆汁、生割熊掌；当巨大的非洲象在河边嬉戏玩耍时，罪恶的子弹打碎了美好的画面，洁白的象牙映不过黑心的罪恶……这一切都是人类制造的悲剧，其实，我们应该保护他们爱护他们因为我们是一家人

女：下面让你我一起走进他们大世界请看25号26号27号作品由10级设计二班吴瑶《梦之猫》设计者的灵感主要来源于作者对猫的喜爱近年来虐猫时间层出不穷、我们在痛心的同时、也想为这些可爱的动物做些什么作者利用旧毛毯、旧布、等废弃物、通过精心的设计把可爱的猫咪诠释的灵动活泼三只活泼性感帅气、乖巧精明的猫咪、是不是唤起了大家对于动物的保护欲？在此我代表全体青年团员呼吁，让我们关爱动物，关注环保，做到人与自然更好的和谐相处！

女：看完人与动物的和谐相处下面我们一起回到服装的世界在群星闪耀的晚会上晚礼服绝对是一大亮点一件适合自己的礼服可以将女性的秀美身材完美的展现出来那么让我们一起看看我们的同学给我们带来怎样的视觉盛宴请欣赏

第七篇章

风雅晚礼

男：下面出场的28号29号作品《one day》的设计者 10级设计一班范瑞芳同学这两套婚纱礼服主要是由卡纸、废旧铁丝构成、整体为黑白两个色系、利用纸材的特性去构建大量的重置线条、从而产生了一种重复的华丽却又给人以简单利落的视觉效果，强烈的黑白对比是整体服装的设计灵感来源于昼夜的更替。

女：30号作品《罗马假日》设计者来自12级设计二班叶其秀朱早霞

这件礼服主要是由报纸、卡纸、塑料、画纸组合而成、意在表达一种对自由的追求。《罗马假日》中赫本的双眼充满了对自由的渴望、今天她们秉承着自由的理念、大幅度的剪裁展现模特的美丽

男：31号作品《呵护》设计者何欣这件礼服主要是由卡纸、旧布、订书钉等简单的小纸片也可以变成华丽礼服、钉子的穿透只是为了更好的团结在一起、经历短暂的痛苦、完成美的蜕变、就这样小心翼翼呵护着痛并快乐着、感受爱就在身边、因为你的呵护、让我更美丽。

女：32号《踏月光而来》设计者12级设计二班关心荣这件礼服主要由废弃纱帐、服装店废旧黑布、黑色塑料布等物品做出自己的风格不止用一块黑布纱和塑料袋的结合来做出时装感的礼服用简单线条与背部剪裁、使服装更能体现模特的高挑、黑色晚礼服可以烘托出晚会的气氛。

男：晚礼服的性感魅惑高贵给我们带来视觉的冲击有种舍我其谁的气势而小礼服要想站稳自己的一方领土他们会带给我们那些惊喜那？

接下来请欣赏

第八篇章魅惑小礼

女：出场的33号作品《环保与时尚》设计者12级设计一班欧亚娟这件礼服主要是由黑塑料废旧CD 主要是由青春活力的蓬蓬裙是展现青春活力的代表黑白的神秘感塑料袋最为日常生活用品虽然方便了我们但对地球的污染不可小视也呼吁大家保护环境减少所料袋的使用

男：紧接着34号《小礼服》设计者哈布日这件小礼服主要是由黑色废旧塑料袋为材料做成通过结构的分割和重组形成一个新的造型突出了环保健康的服装设计

女：接下来出场的是一系列小礼服《矛盾组合》设计者李苗苗本组第一套服装35号作品《夜精灵》不失中国特设的一件小公主裙具有中国风的金色剪纸是本件衣服的主打黑色把金色烘托的淋漓尽致运用英式服装的蓬松体现公主可爱与俏皮用废弃的黑色塑料袋充分体现此次环保服装设计理念

男：本组第二套服装36号作品《夜仙》红色是中国色因此、这件衣服又有中国特色又有欧美的大裙大元素红色的托花把模特美丽的脸庞给衬托的更加楚楚动人下面红色的裙摆更能显示模特的秀腿这是一件具有中国特色的礼服

女：第三套服装37号作品《夜魂》这件礼服充分的体现了矛盾的主体他的出现体现了夜空性感黑色与贴身设计把女性特征表现的栩栩如生扇形的裙摆又不失稳重与高雅

男：本组最后一套服装 38号作品《夜韵》这件小礼与前三件形成鲜明对比设计成风衣短裙既有女性的妖娆又具有男性的帅气这件作品才是矛盾的主体

女：晚礼服带给我们精巧秀美其中还不失一点小性感而黑色带给我们的是黑夜一样的神秘感如果大家面对圣洁的白色会有什么样的联想呢

下面就请欣赏

第九篇章花的嫁纱

男：39号作品《幸福留光系列之1》设计者 11级汉美二班马超群这件婚纱主要是由一次性桌布礼品包装纸就窗帘等废物品轻柔而飘逸扶风而摆缓缓的步伐慢慢地走过时光的身边可以感受到的幸福淡淡的不需要多美多耀眼但是真实轻而真实不给人负重感

女：40号作品《香纱慢舞》设计者 11级汉美一班王金凤废旧蚊帐铁丝废旧纱布等白色象征着娴静素雅又涵盖了活泼性感所谓静如处子动若脱兔一切只为等待在一生最美的时刻成为美丽的公主与自己的王子相遇挽起裙摆幸福就在转身间

男：41号作品《red romantic》设计者 11级汉美二班张苗苗邵蕊这件婚纱由红色塑料袋废布废纱亮片为主要原材料设计而制成亮丽的红色是热情是奔放是性感是魅惑一体红色着装的新娘子会为喜气洋洋的婚礼增添缕缕成熟的饱孕和风华让人痴迷到忘了自己的地步让模特看起来就像个初春绽放的蓓蕾洋溢着无法掩饰的喜悦

女：42号《幸福留光系列之2》 11级汉美三班马超群设计的这件婚纱由白色鸡毛废旧白纱布锡纸一次性桌布等废品制作出的抹胸短裙婚纱流露出女孩的可爱与俏皮飘渺修长的头纱又衬托出女孩的性感，这是一件时尚由具有淡然美得婚纱又不失魅惑洋溢着幸福感。

男：43号《幸福留光系列之3》 11级汉美三班马超群设计的这件婚纱主要是由白色塑料袋旧窗帘亮晶条等废物做成一件庞大又壮丽的婚纱充气的塑料袋活跃着象征着愉悦的时光长长的裙摆绵长而又跳跃着那是幸福的延顺象征这女孩心底永远保留的幸福时光

第十篇章末日小丑-----泡沫之恋

男：真是一场华丽的视觉盛宴让我们沉浸其中性感的小礼服、华丽的晚礼、梦幻的婚纱让女孩们走进梦的世界那么飘渺却又真实每个女孩都是人间的天使他们会找到属于自己的王子你看他就找到了让我们一起欣赏《末日小丑---泡沫之恋》

女：本组服装44号作品《泡沫之恋》由10级设计二班康福丽带来的服装情景剧（备注：女装上读解说词走场一周站在指定位置女装上走场读解说词）女装：“泡沫之恋”以人鱼为创作理念白色层叠的鱼鳞由废旧蚊帐层层叠加缝制而成腿侧类似鱼鳍的装饰更加体现人鱼的特点位于腰部的白色亮片象征着如珍珠般纯洁明亮的人物内心束胸的白色花朵仿佛海面上翻涌的气泡

男：男装，45号作品被命为《末日小丑》以一分为二的角度创造而来表现主人公相互纠结的两面性服装的材料由成衣剩下的边角料拼接缝制而成黑色的高顶礼帽有黑色卡纸剪裁黏贴而成红色的剩余布料围绕期间呼应主人公红色滑稽的一面性格特点

《备注：开始表演读（独白）》

一个悲伤的爱情故事无论怎样小丑收获了自己的爱情每个人都有属于自己的幸福

男：下面请今天参赛的所有模特上场请各位评委老师打分

《节目表演主持人自己写》

第十一篇章穿越

女：穿越：《中华千古情》这组的创作灵感来自于宋朝极具繁荣的市井，在创新的基础上又与外来文化进行了整合，增加了服装的趣味性，并结合了当代的流行元素，有强烈的视觉冲击以及时代感。故事背景为宋太祖大寿各国使节前来祝寿，表现了一幕各国相处融洽，团结友爱和平共处的美好画面。

男：看人人动态：华丽的服装将我们带入繁荣的宋朝时期让我们小穿越一下感受到古人的潮流现在让我们回到现实看看人人动态有哪些新动向

女：节目：感谢设计师们的作品带给我们一场视觉的盛宴，先请大家休息一下，请欣赏歌曲《****》表演者****

男：下面请我们的模特依次上场~~~~激动人心的颁奖仪式马上开始~~接下来请我们的奖嘉宾某某，为我们获得~~~的选手颁奖，

结束语：

男：今天，我们欢聚在一起，伴着北国凛冽的寒风，伴着我们的欢声笑语，成功的举办了这场环保服装设计大赛。

女：希望以后的我们在生活中也可以将保护生态环境的理念进行到底，用行动去证明。到这里本次大赛就接近尾声了，在此我们要感谢每一位参与晚会的评委老师、观众和同学们。

蒙：我们成功的举办了这场环保服装设计大赛。精彩的表演也将告一段落，在此我们要感谢每一位参与晚会的评委老师、观众和同学们。

男：下面我宣布美术学院特色活动第三届环保服装设计大赛圆满结束！

请各位领导老师、模特、设计师和全体工作人员上台合影留念。



第13篇：环保服装设计大赛比赛规则（全文）

环保服装设计大赛比赛细则

一．活动主题：青春时尚、个性环保

二．活动主办方：医学院红十字会

三．活动承办方：医学院学生会培训部

四．活动时间、地点

1.初赛时间：10月底~11月初地点：中门橱窗

2.决赛时间：11月中旬地点：C311，C310

五．活动对象：医学院全体学生

六．活动原则：公平、公正、公开

七．活动背景

现在，环境问题已经成为全球问题，并深刻的影响人们的生活，而我们的环境保护意识却还相当的薄弱，到处都有浪费、污染的现象。保护环境，杜绝污染，人人有责。为了加强广大学生的环保意识，唤起更多的人加入到环保行列中，就让我们动手创造出属于我们的全新环境，让我们将有限的资源做出无限的循环。

八.活动意义

环保服装设计大赛，有利于增强和激发在校大学生的环保意识和创新设计能力，同时也可培养在校大学生的动手能力和增强学生的凝聚力、团队协作能力，调动起学校内部学生的环保积极性、主动性、创造性。服装设计是潮流的走向，环保是可持续发展的需要。环保服装设计大赛，能够引起大部分在校大学生的兴趣，同时也可宣传建设节约型社会、建设节约型校园的理念，提高我校大学生的整体环保素质，丰富学生们的课余生活，以及在今后生活中更深刻认识到环保的重要性和多样性。

九.活动目的

环保服装设计大赛，是通过废弃物的回收再利用来制作具有环保意义，具有创新性的时装，真正做到废弃物的再利用。通过活动，最终达到让学生重新认识环保活动形式的多样性，提高学生的环保意识，变废为宝，并通过活动激发全体师生的环保热情和环保积极性，

让学生真正体会到“我时尚，我环保”的乐趣。本次比赛将邀请专业的评审老师，分若干步骤依次有序进行，并对优胜者设置相关奖项，充分调动起师生的积极性，并在校园内外产生一种环保的浓郁氛围。

十．活动流程

1.初赛

（1）参赛者上交成品服装及作品介绍（介绍包括设计创意,材料，作品特色），在收集好作品之后，由评委评选。

（2）把参赛者的作品照片和简介做成展板摆在中门橱窗，由路人选出他们认为最好的两组作品，每人只能投两票，不可重复投给同一个人。根据评委评分和大众评委的投票得分，评选出12组左右的作品进入决赛。

2.决赛

第一轮：

（1）进入决赛的12个优秀作品，由模特按序号分别进行走秀。

（2）在每组选手走完后上台介绍自己的作品，包括名称、创意、材料、作品特色等，并同时把做好的PPT展示给大家，讲解时间2~3分钟

（3）每三人作为一组打分，一组表演完后，主持人报出分数

第二轮：

（1）每组有20分钟时间，根据我们提供的材料在边上的教室制作环保服装，题材不限。每组参与制作的人为3人.

（2）同时表演我们准备的歌舞节目，还有环保知识问答，与观众互动。

（3）20分钟后选手和模特上台走秀，一组一组上台，选手向大家简要介绍作品的创意、所需材料、特色等，大概1~2分钟，全部介绍完后，所有模特走下台去向大家展示自己身上所穿的服装。评委打分。

（4）50位大众评审上台评选自己最喜欢的作品，每人只能投一票。

（5）计分小组统计分数，分别产生一等奖2名、二等奖4名、三等奖6名、最佳创意奖、最受欢迎奖、最佳环保奖.

十一．活动要求

1．初赛

（1）以废弃物如报纸、易拉罐、光盘、磁带芯、窗帘、塑料瓶、可乐瓶罐、编织袋、糖果饼干包装纸、枯树叶等等一切可以利用的废旧物，作为服装制作的材料，并有环保和循环再用意义，具有创造性，但禁止将不穿的成品衣物剪裁来达到效果（比如在废旧衣物上画画）。

（2）材料自己准备，从身边找废弃的没用的东西。

（3）衣服的设计形式不限，但要体现环保，作品款式男女不限。

（4）作品必须是自己原创，不得抄袭、模仿他人作品，一经发现立即取消比赛资格。

（5）另附一张表格介绍设计的名称、创意、材料、作品特色等，附上由真人试穿的照片展示（可附各个角度的多张照片，主要是前面、后面、侧面的照片），表格由院红会提供。

（6）参赛形式：参赛形式个人、团体均可，团体最多不超过5人。

（7）制作的衣服尺寸必须适合女适身高165cm以上，身材匀称的人穿着，男式175cm以上，身材匀称的人穿着。

（8）作品交到年级办或者指定年级联系人。

2.决赛

（1）进入决赛的作品可以适当改动，使其更具美观性，更加细致精美，并且给自己的作品用废旧材料制作一些配件，比如头饰、首饰、项链。模特除了穿设计制成的衣服外，也可搭配自己的衣服，会根据搭配衣服的比例及效果给与相应的分数。

 （2）T台秀比赛部分需要的模特可以自己找人，也可以由培训部模特提供。

（3）比赛前准备好介绍自己作品的PPT，包括服装照片、名称、创意、材料、作品特色等。

（4）上台讲解的选手由自己小组内部决定

（5）现场制作服装的材料由主办方提供，比赛前会告知提供的材料有哪些，选手在比赛前想好要如何制作服装

第14篇：儿童环保表演服装设计制作

儿童环保表演服装设计制作

找几个键子，塑料的，最好有多种颜色，底部剪短，然后打开，分开，一缕一缕，差不多20缕一组，按颜色贴到一条绳子上；

然后用桌布做一下披风，再加一些装饰；

用环保袋做衣服，剪一点掉，好了呗

用报纸做衣身，塑料袋做袖子，买点折星星的折完以后贴上去，用吹素纸在做点装饰。

第15篇：外语系环卫部环卫部环保服装设计大赛

环保服装设计大赛活动策划

为了响应世界环保日及配合好院里开展的环保服装大赛，我们特开展此次以“泰坦尼克号”为的情节环保话剧，以下是我们的活动安排。

一、活动内容：

1、活动主题：环保服装设计大赛

2、活动时间：2012年6月8日

3、活动地点：科学会堂

4、主办单位：学联环卫部

承办单位：外语系环卫部

5、活动安排：总负责人：张新颖

参与人数：大一大二各班具有表演特色的人，共计三十几人

二、活动目的：

通过这样的活动，让大家在参与表演的过程中去理解环保，体验环保，参与环保，将自己的环保理念渗透于表演中，演绎环保的精彩，在给院里的同学们奉上一个视觉盛宴的同时，在繁重的学习压力下得到身心放松的同时，更让大家切身体会到保护环境的重要性，积极参与响应我们以后开展的各项有关环保的工作。

外语系环卫部

2012年5月17日

第16篇：大学生环保服装设计大赛日程安排要点

**大学第28届大学生科技文化艺术节大学生环保服装设计大赛日程安排表

1、3月21日成立大赛准备小组。成员主要包括···、···以及学术中心

2、3月22日,准备请柬,下达比赛通知,通过通知各个学院的分团委,邀请各个学院开始着手准备此次比赛(通知具体内容见附件一。

3、3月22日——3月25日准备召开大赛协商大会

4、3月25日晚召开大赛协商大会

5、3月25日——4月15日期间多次联系参赛学院,询问期间遇到的困难,督促其进程,确保作品按时高质量完成。

6、4月15日——4月20日根据各个学院发送的作品概况制作出PPT,邀请主持人,撰写好演讲稿,邀请专业人员担当评委,邀请各个学院分团委老师以及学生会主席作为嘉宾。

7、4月20日——4月27日购买好布置会场所需物品,安排好晚会表演节目。

8、4月27日下午两点之前布置好活动场所,要求炫丽、时尚。

9、4月27日晚正式开始服装秀。在6:30准时开始。主持人介绍到场嘉宾,赞助商。强调比赛过程中的注意事项。大学生服务中心分为参赛选手区,观众区,评委席,嘉宾席。

10、4月28日选拔出比较优秀的作品以及模特,用于参加省里比赛。

11、5月1日——5月20日进行服装修改以及邀请专业人员对模特进行特训。附件一:

关于大学生环保服装设计大赛的通知

第28届大学生科技文化艺术节已经拉开帷幕,生命科学学院将以“绿色生活,“衣衣”不舍”为主题,将于4月份举办大学生环保服装设计大赛。每个学院只能推出至多三份最优秀的环保服装设计成果。

作品上报时间安排在4月15日,时装秀表演安排在4月27日。时装秀比赛地点安排在东校区大学生事务服务中心三楼。望各个学院能够积极参加,各个学院派一名代表于3月25日晚7:00在东校2号楼401教室开会,安排大赛的具体工作。

负责人:*** 联系电话:******* 生命科学学院分团委 201*年3月20日

第17篇：一年级亲子环保服装设计大赛方案

一年级亲子环保服装设计大赛方案

为进一步实施好环保教育，宣传环保，融洽亲子情感，充分提高学生“变废为宝、变废为美”的能力，特举办此次亲子环保服装设计大赛。现将相关事项安排如下：

一、活动时间：8周、9周、11周

二、活动要求：

1．活动内容：用各种废旧物品（塑料袋、包装盒、废报纸、纸箱、绒线等）与家长一起，利用周末时间制作完成一件环保服装。现场展示前自行制作完毕，材料及工具自备。参考主题：海底世界、昆虫、青花瓷、茶艺、青铜仿古等。

2．比赛分两阶段。

第一阶段：第

8、9周各班级自行开展制作、展评活动，并评选最优秀作品3～4件参加年级组决赛。各班主任要认真宣传发动，确保活动效果。

第二阶段：第11周年级组集中开展环保服装展评活动，推选优秀作品参加六一节目演出。年级组安排活动主持人、邀请评委。

活动地点：综合楼二楼风雨操场

3．比赛规则：参赛者身着环保服装作品，进行一分钟展示。

4．暂拟评分标准：服装创造性50分（制作精美、连接牢固30分；设计中有特殊功能等20分）、废品材料使用数量20分、解说质量30分，共计100分。年级组按现场投票结果评选出

一、

二、三等奖若干件。

5．各班注意收集好比赛的图片和文字资料，做好相关的宣传报道工作，拟在家长开放周期间进行参赛作品展出。年级通讯报道李云老师负责。

一年级组

2012年4月1日

第18篇：艺术灵感

艺术创作是一种高层次的、复杂的审美心理活动及其实践的过程。而灵感则是这个过程中的一个重要环节，占有十分重要的位置。灵感在艺术创作中的作用历来为中外艺术家所重视，激发和寻找创作灵感是每个艺术家在艺术创作过程中的必经之路。灵感是个极其复杂的问题，对它的研究涉及到哲学、社会学、生理学、人类学、伦理学等方面。 1 版画艺术创作的灵感特征

灵感是艺术家在创造过程中的某一时间内突然出现精神亢奋，思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力。平日里百思不得其解，要创作一部作品时不知从何下手并为之寝食难安，然而就在不经意的时候，突然思潮汹涌而来，创作中的难题迎刃而解，作品一气呵成。正所谓：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这说明了艺术创作中的灵感所具有的偶然性、突发性、短暂性的特征。

版画艺术的创作灵感状态与其它艺术创作一样，同样是创作构思的最佳时间，思维活动特别活跃，创作的效率也特别高，在情绪上表现为强烈的亢奋。现代最有影响的德国版画家凯绥·珂勤惠支，她身处一次、二次世界大战时期，在巨大的精神创伤和生活经历中，激发了大量的创作灵感，完成了大量的不朽杰作。1893年2月，她在自由人民剧院看了剧作家的《织工》一剧后，迸发了创作灵感，一口气创作了铜版六幅组画《织工的暴动》引起了哄动。这批对人类命运的关注，对生活的热爱，对和平的向往，对战争憎恨的版画作品都是画家在现实生活中激发出来的灵感付之创作中而成的，这些作品放射着不灭的光芒。 2 版画艺术创作的灵感基础

一件成功的版画创作作品是版画家长期的生活积累和艺术修养的体现，它包含了对人生的理解，对古今中外艺术的吸收、造型艺术基本功的磨炼、版画语言的技法训练，只有在这些长期积累的基础上，把这些因素加以融合贯通于版画艺术创作中，有目的的思考，排除一切杂念干扰，守神专一，调动大脑中大量存积的信息，并运用熟练的基本功进行构思，这样，版画艺术创作灵感的火花才会闪现，这种大脑中信息贮量的顿悟所产生的灵感，是量变到质变的转换。十三届全国版展金奖获得者陈琦先生在谈他的《荷之连作》的创作体会中，我们可以看到他的荷之创作，经过十几年的思索，不断的追求与完善，才产生如此文化含量高，感染力极强的版画精品。灵感是对艰苦劳动的奖赏，在版画艺术创作中，主题确定后，便是取材的艰辛及创作过程中的苦涩的思考，高度的想象;思维从苦涩到通畅，渐渐地饱满起来，思维活动特别活跃，以达到白热化的状态，只有这时，一旦受到某种激发启迪，便可爆发灵感的火花。在我国画史上，有许多关于创作构思过程中搜集素材和进行思索的描述。如清初山水画大师石涛说:“搜尽奇峰打草稿。”元代画家黄公望“终日只在荒山乱石丛木深崖中坐，意态忽忽，人不侧其如何。”灵感是一位不愿去拜访懒汉的娇客，任何空想和企图不劳而获，都不可能在创作过程中闪现创作灵感。灵感在版画作品创作过程中的闪现都跟我们的平时在生活中的广采博收和长期基本功的磨炼分不开的，我们大脑中大量信息的积累是灵感产生的基础，这种偶然得之是建筑在长期生活和修养基础上的，是偶然性和必然性的辨证统一。六十年代，我国北大荒一大批垦荒战士，披荆斩棘，平地起家，在火热的生活中，在繁重、紧张的体力劳动中，在征服的富绕土地和大自然瑰丽景色里，积累了丰富的创作素材，闪现大量的创作灵感，拿起画笔和刻刀，创作了一大批耳目一新的生活气息浓厚的版画作品，成为中国版画史上的里程碑。 3 版画艺术创作灵感的产生条件

鉴于灵感在艺术创作过程中的重要性，我们应该尽可能多地去激发版画艺术创作过程中的灵感，寻找灵感的源泉。 3.1 来自自然形态

自然是一切艺术之母，大自然千变万化的造型提供给我们无限、多样的自然形态。自古以来，人类正是通过对日月、星辰、山石、河流、动植物的观察、思考来认识自然的，而艺术家也正是通过自然获取灵感，并赋予艺术创作的无限多的形式选择，从而形成了丰富多彩的艺术，构成了人类历史的伟大艺术遗产。无疑，自然界的一草一木一石一水，也同样是版画艺术家观察和思考的对象，它们能触发并提供给我们创作构思和灵感，苏州版画家杨明义从小在水乡长大，江南水乡的灵秀之美滋养了他的艺术感觉，从小桥、小船、水巷等自然景物中，激起创作灵感，创作了《家乡的风帆》、《水乡姐妹》等反映江南风貌的版画，引起美术界的关注。

版画艺术除了内容外，形式和形态也是不可缺少的一个方面，形式美规律中的均衡、对称、对比、统

一、疏密、虚实、聚散、渐变等等无一不是对自然规律的形式总结。而千变万化的形态，也无一不是来源自然的各种事物启迪。版画艺术是印痕的艺术，而许多肌理材料的运用都是来自于自然形态的显现。如版画家应天齐《西递村系列》中的印痕皆取之于自然中的木皮、沙石、墙纸、布料等物的灵感启示，使作品的深度与广度有了突破性的体现。 3.2 来自生活

生活是一切艺术创造的源泉。许多优秀版画家都是在火热的生活中获得灵感，创作出形象鲜明，感染力极强的版画精品。他们深入生活、体验生活、投入生活，“外师造化，中得心源”。在生活中积累和贮存大量的资料和信息，通过艰苦的艺术实践，获得了创作灵感的源泉。古元先生在延安时期积极参与革命活动，在战斗岁月里，以木刻刀为武器，在革命根据地挖掘社会生活题材，激发出了创作灵感，创作了反映陕北农民生活的《运草》《冬学》《减租会》和《结婚上诉》《抗旱》以及《人民的刘志丹》等一大批传世作品，被徐悲鸿大师称为“中国美术界中一卓绝之天才”，为我国版画事业作出了巨大贡献。如果没有生活经验，闭门造车，其创作的版画作品肯定趋于概念化、格式化、空洞无力，也就不可能出现李桦、古元、彦涵、王琦、力群、江丰等一代版画大师。 3.3 来自姐妹艺术

古今中外有许多艺术家因受到其它艺术的启示，激发了艺术创作构思的灵感，所谓意象可以旁通。上海老版画家沈柔坚受到印象派油画家对比色运用的影响激发了表现形式上的灵感，创作了《船厂》《歌德故居》等版画，产生了一种色彩跳动感和一色多用的艺术效果，大大增强了版画语言的艺术魅力。版画艺术的创作过程中因受到材料、工艺制作的制约，不可能照搬其它艺术样式，我们可以通过学习、欣赏，研究其它艺术来间接获得我们需要的灵感和构思技巧。如中国画中的晕染、水彩画中的水渍、油画的点彩、刀刮现象等都是我们构思灵感的来源，使版画作品显现出丰富多彩的特殊效果。音乐艺术的节奏，舞蹈艺术的运动感，所体现出来的美妙韵律能激发我们对形式韵律的共鸣。园林艺术的布局，建筑艺术的材料，同样能使我们在版画创作中获得新的灵感。 3.4 来自民间传统艺术

淳朴的民间艺术和传统艺术积淀了世世代代艺术家和手工艺人的丰富经验，贮存了大量的造型资料和表现手法。它们也是版画创作灵感的重要来源。南艺版画家杨春华从苏州桃花坞木板年画中寻找到形式的灵感，创作了《春华》《牡丹富贵图》。苏州版画家顾志军从古代刻版插图中受到启发，激发了创作灵感创作了《谈古论今》，贵州版画家董克俊从贵州少数民族的民间蜡染、木雕艺术中产生了灵感，创作了《山气》、《当代图腾》，山西版画家董其中从民间剪纸艺术中激发创作灵感，创作了《山村秋景》、《晒玉米》等作品，他们作品的成功之处，就是从民间传统艺术中获得了大量信息和灵感。当然，激发构思灵感的因素很多，但无论何种启发因素，它的作用实际上都是在创作的不成熟中找到一个归宿，使我们朦胧的思想感情明朗起来，并找到显现出来的形式，使作品获得理想的效果。因此，需要我们具有敏锐的观察力，丰富的想象力，对于事物的主要特征有一触即发的独特领会，这样才能在司空见惯的东西中发现美并创造美。

4 版画艺术创作灵感的要点

版画艺术的构思贯穿于创作的全过程。这个过程时间长，反复次数多，而灵感只是瞬息即逝的闪念，这就要求我们不仅具备敏锐和丰富的情感，而且不断地重新体验灵感产生时的状态，同时要养成速写和笔记的习惯，把日常生活中散见的灵感火花和突发的意念记下来。不管它多么微不足道，不论它有多简单，这样长期积累，必然成为版画创作中难得的宝贵材料，成为我们构思灵感的第二信息库。

版画艺术作品多以意境为上，意境指思想感情与外境的融合，是主观与客观的自然融合。有意境的版画作品不拘泥于表现对象的外形特点，而是根据画家对某一形象的感受，以及其概括的艺术表现形式，表现对象的特征和神态。版画创作追求的是感情效果，而灵感发于思想感情的最高潮，感情的最真挚阶段，体现了艺术真实性，因此，灵感对于意境的创造，开拓与深化有着积极意义。我们在版画创作中，只要把自己的思想和情感完美地传达出来，那么受灵感激发而创作的作品会给人以日月一新的感受，引起欣赏者的欢悦和共鸣。若没有灵感在版画艺术构思中闪现，便创作不出优秀的版画作品，让灵感在版画创作中发挥更大的作用，将使我们在新的时代里创作出更加成功的版画作品。

第19篇：创业灵感

犹太人的12个赚钱法则：要瞄准女人

来源：优顾 2014年04月10日07:23 字号：T|T

“要么把更多的产品卖给同一个人，要么卖给更多的人同样产品”是犹太人的经销法则，道出了营销的真谛，犹太人的商法中有许多观点，如认为“薄利多销”是愚蠢的，要瞄准女人(钻石、珠宝、服饰等)，存款求利不划算，风险投资最赚钱，断然放弃远较忍耐赚大钱，让钱生钱等等“商道”均值得营销人员去学习和反思，投资开店认为应该向犹太人学营销。

一、为女性服务

犹太商法认为：要想赚钱，就必须瞄准女人。因为，男人赚钱，女人花钱——男人的兴趣根本不放在保管与使用(采购家庭物资)金钱上，而是放在赚钱上；保管与使用(采购家庭物资)都是女人的事。现实生活确实如此，不光是采购钻石、珠宝、金银、服装等饰品是女性的事，就是家庭食品、用品也大多由女性操持。所以，更多重视女性市场，为女性服务是营销人获取成功的一条重要路径。如大凡节假日举家上街，通常都是男人与小孩在择地嬉戏，而女人却不厌其烦地在挑选产品，一直挑到小孩或男人实在坚持不下去了，全家才恋恋不舍地离开。

而女人若是自己或是与女伴一道，则会一家商场又一家商场地挑选产品，往往一逛就是半天甚至是一天，然后才心满意足地打道回府。为女性服务需要掌握女性市场的特点，如她们对生活的态度是积极的，对自己的生活方式非常自信；勇于尝试不同方式，享受全方位的乐趣；对从媒体特别是电视上获得的信息反应异常敏捷，获得了新鲜的信息和知识之后便立刻跃跃欲试；如果一条营销信息获得了女性的认同，那么它将很容易成为一种时尚等等。因此，营销人员应该了解女性的消费动向，紧跟女性的见异思迁，适应女性的时尚情结，满足女性的消费偏好，投好女性的爱美追求，打造产品的新潮卖点，全心全意为女性服务。

二、为钱走四方

为钱走四方是犹太人天生的特性。他们不仅自己天马行空、四处奔忙，贩进卖出，而且还鼓励别人这么做。因为犹太人长期没有国家，这使他们生来就是世界公民；犹太商人没有固定的市场，这使他们生来就是世界商人。犹太商人声东击西、转战南北、广为联系，做成了一笔又一笔的大大小小的贸易，只要和犹太人做生意，谁都是朋友。营销也需为钱走四方，在当今全球化背景下，营销应该以全球为市场配置资源，“做四方的生意，赚取八方的钱财”。不断寻求新的市场和转移市场重心，如进军国际市场，在全球背景下寻找新的市场机会或者从竞争激烈的市场向不激烈的市场转移。

三、78:22法则

78:22法则是一个自然法则，如服饰、餐饮、建筑、珠宝、药物等22%的行业，基本上占了约78%的生活消费，因此，犹太商人的传统经营领域大多集中在餐饮、服饰、珠宝、建筑、药物方面，尤其集中在妇女和儿童用品上了。男人挣了这个世界78%的钱，女人则消费了这个世界的78%的钱。78:22法则在营销中普遍存在，如22%的客户创造了企业78%的利润；22%的产品是企业的核心产品等等，因此，在营销活动中，应该实施大客户营销战略，以客户价值为基础，把握重点产品和重点客户，从而提升营销的效率与效益。

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四、为嘴巴服务

犹太人认为经销过程中应瞄准人们的嘴巴，做“嘴巴”生意，也就是同吃有关的生意。小而言之，犹太人主张经营蔬菜店、鱼店、酒店、杂货店、米店、点心铺及水果店等，因为做这些生意一定会赚钱。大而言之，犹太人主张开饭店、酒吧、夜总会等。犹太人甚至认为，做嘴巴的生意，连毒药在内，也会赚钱。营销也需要围绕嘴巴服务，因为吃是人类最基本的需求之一，随着消费水平的提高，消费者对吃也在与时俱进，消费者不满的地方就存在需求，只有满足大众基本需求的产品才具有巨大的发展空间。

五、用脑去赚钱

只有赚钱的智慧才是真智慧。犹太人认为赚钱是天经地义、最自然不过的事，如果能赚到的钱不赚，那简直就是对钱犯了罪，要遭上帝惩罚，犹太商人赚钱强调以智取胜，用脑去赚钱，因为智慧是能赚到钱的智慧，也就是说，能赚钱方为真智慧。这样一来，金钱成了智慧的尺度，智慧只有化入金钱中，才是活的智慧，钱只有化入智慧之后，才是活的钱；活的钱和活的智慧难分。营销也需要用脑去思考，分析消费者消费行为，如消费者的怀旧情结；消费者渴望不朽；消费者的权力支配欲望、消费者的好奇、恐惧、不安心理等等，需要关注消费者的情感需要，关注营销利益相关者，如影响者、决策者、使用者等等；使消费者的价值确认；满足消费者的自尊；使消费者创造性的释放等等；需要不断创新，无论是产品、价格、渠道还是促销，创新都是必然，如发现市场机会、引导和创造市场需求；优化渠道组合，寻找战略终端等等。

六、节流更需开源

财富是赚来的，而不是靠省吃俭用积攒起来的。立足于赚，是犹太商人不可动摇的信念。营销活动的高回报需要高投入，开源是根本。如维系客户的同时去开拓新的客户；进行有影响力的传播；通过事件策划来提升品牌知名度和美誉度等等，当然，也需要节流，在营销活动过程中，强调效率和效益，一方面要制止浪费，另一方面要打造“营销生态系统”和“和谐营销”。

七、惜时如金

犹太人经商格言中，有一句叫“勿盗窃时间”。这句格言，既是关于赚钱的格言，又是犹太人经商礼貌的格言。所谓“勿盗窃时间”，是告诉犹太人不得妨碍他人的一分一秒时间。在犹太人看来，时间就是生活，时间就是生命，时间还是金钱。犹太人信奉“时间就是金钱”的信条。犹太人重视时间，它的另一层意义是抓紧一分一秒可以抢占商机。在当今竞争日趋激烈的环境下，“快鱼吃慢鱼”，因此，营销活动需要快速反馈，争取竞争的主动权，以变制变，不断动态调整。

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八、靠信息抢占先机

商场是个机会均等的地方，在相同的条件之下，谁能捷足先登，抢占先机，先发制人，那么谁就能稳操胜券了。在营销活动中，同样需要不断分析市场资讯，靠信息抢占先机，快速制胜，如需要对宏观环境(如政策、法律、自然、科技、政治等)的分析，需要获取竞争情报，需要快速出击把握市场机会，需要对竞争者分析和消费者分析，获取相应的资讯，从而快速行动，抢占先机。

九、诚信是根本

犹太人在经商中最注重“契约”。在全世界商界中，犹太商人的重信守约是有口皆碑的。犹太人一经签订契约，不论发生任何问题，决不毁约。他们认为“契约”是上帝的约定，犹太人由于普遍重信守约，相互之间做生意时经常连合同也不需要。口头的允诺也有足够的约束力，因为“神听得见”。犹太人信守合约几乎可以达到令人吃惊的地步。在做生意时，犹太人从来都是丝毫不让、分厘必赚，但若是在契约面前，他们纵使吃大亏，也要绝对遵守。犹太人从来都不毁约，但他们却常常在不改变契约的前提下，巧妙地变通契约，为自己所用。因为在商场上，在犹太人看来关键问题不在于道德不道德，而在于合法不合法。在营销活动中，同样需要诚信营销，遵守游戏规则，与营销利益相关者建立互信的合作伙伴关系，用真诚去打动顾客，以诚信为根本。

十、善于整合资源

正如犹太经济学家威廉立格逊所说，一切都是可以靠借的，可以借资金、借人才、借技术、借智慧。这个世界已经准备好了一切你所需要的资源，你所要做的仅仅是把他们收集起来，运用智慧把他们有机的组合起来。营销活动同样需要整合资源，无论是营销传播还是价值链管理，均需要整合资源和“借势”，如事件策划需要借势，品牌打造需要借势，终端促销需要借势，营销传播需要整合资源等等。

十一、站得高才能望得远

犹太人认为经销应该“尽量多看几步”，你能够想到的未来发展情况有多远，那你的成功就有多远。“脚不能到达得，眼要到达；眼不能到达得，心要到达”，营销同样需要战略眼光，避免“营销近视症”，无论是渠道选择还是终端的设计与排列，均需要战略思维，结合企业得发展阶段和行业发展趋势，领先半步，才能引导和创造市场需求。

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十二、谈判创造价值

一个在犹太人中广为流传的经典故事是这样的：有人把一个橙子给了两个孩子，于是，这两个孩子便为了如何分这个橙子而争执起来，此时那个人就提出一个建议：由一个孩子负责切橙子，而另一个孩子先选橙子。结果，两个孩子各自取了一半橙子，高高兴兴回家了。第一个孩子回到家，就把果肉挖出扔掉，橙子皮留下来磨碎，混在面粉里烤蛋糕吃；另一个孩子把果肉放到榨汁机上打果汁喝，把皮剥掉扔进垃圾桶。从上面的情形我们可以看出，虽然两个孩子各自拿到了看似公平的一半，可是他们的东西却没有物尽其用，没有得到最大的利益。这说明，他们在事先没有声明各自的利益所在，没有进行沟通与谈判，从而导致了盲目追求形式上和立场上的公平，结果双方的利益并未在谈判中达到最大化。营销活动中要面临许多谈判，在谈判过程中，应该加强沟通，通过沟通创造价值，达到“双赢”的结局。如通过与消费者的沟通从而明确其核心价值点所在；通过加强与外界的沟通和谈判从而树立良好的形象；通过加强内部的沟通和谈判从而塑造良好的氛围等等，沟通从心开始，谈判创造价值。

总之，犹太人的商规需要去分析和洞察，其思维方式与营销活动紧密联系。正如美国人所说：“智慧在中国人的脑袋里，金钱在犹太人的口袋里。”因为营销的关键是将客户的钱从他的口袋转移出来袋，将产品和企业的思想装进客户的头脑；不仅要找出你的客户和接触你的客户，还要说服你的客户和服务好你的客户；不仅要“借势”，还应“攻心”，从而全方位地创造良好的顾客感受，使顾客感动和联想，进而激发其购买欲望。

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