初中美术学科培训简报
答疑教师：刘鹏 助教：焦向红
2010-11-29
卷首语
“造型〃表现”是美术学习的基础，初中阶段美术学科在这一领域的学习应实现“有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。”的教学目标。这就需要教师在课堂教学中传授学生一定的美术学科知识，如基本透视知识与一般形式法则等，帮助学生在学习中初步掌握以线造型方法、色彩造型方法，以及泥塑、剪纸等方法，引导学生在“造型”的过程中，有意识地“表现”自己的想法或生活经验。
在这次培训中，就“专题二”而言，教师应透彻了解初中美术课教学要求，认真钻研线描画教学、国画与色彩画教学、剪纸与泥塑教学，积极挖掘与利用地方课程资源，并结合“专题一”内容，合理设臵教学目标，选择恰当的教学方法，科学运用评价手段，争取每次授课都能为学生呈现出一节精彩、实效的课堂教学。
优秀作业点评
一、教学设计点评
以下是四篇获得优秀成绩的教学设计，其中不乏亮点，或细致严谨，或富有新意，体现出教师较强的教学设计能力。
摘录其中的“课堂评价”环节进行点评。 1．《面具设计制作》教学设计（秦冕）
教师活动：大部分同学的作品已经完成了，这次作业的评价方法采用你们自评-互评-师评的方式，评出最有创意的面具，现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家，说一下你们的创作灵感是什么，为什么要采取这种设计方式？
学生活动：学生投票选举出最有创意作品。
设计意图：给学生展示自我的空间，增强学生的自信心，培养学生的个性。改变以往教师单独的评价方式，建立“自评+他评+师评”三位一体的评价方式。
2．《纸板的联想——坐椅设计》（刘燕）
教 师 活 动：鼓励学生积极、大胆的发言，对学生的作品给与适当的点评。
学 生 活 动：介绍自己的作品，评价别人的作品。 教 学 意 图：正确看待评价自己和别人的作品，相互交流，增进同学、师生间的感情。
3．《面具制作教学设计》（王丽莉） 教师组织学生戴好面具，进行短时间的表演，自我欣常评析。
4．《大家动手做条龙》（毛恩华）
学生活动：由本小组成员或者组长采用恰当的方式展示本小组作品，可以用语言表述，也可以用小品表演的形式，也可以用歌唱的形式，表现方法不限，开发学生自身潜在的表达能力。由学生来谈一下喜欢哪组的作品，为什么？
评价标准：作品形态是否生动、作品制作是否有创意、作品制作方法是否有创新、作品制作是否严谨、展评环节是否生动等 。
教师活动：肯定学生的劳动成果，（使）对这一节课的劳动成果有正确的认识，为学生以后上美术课做好铺垫。
点评：
评价学生作业（也包括学生在学习活动中的表现）可以从三个角度展开，即学生自评、学生之间互相评价、教师对学生及其作品的评价（也包括教师针对全体学生普遍学习状况的总结性评价）。这些，老师们在上述教学设计中都有不同程度的体现。
课堂上的评价一般有两种表现形式。一种是隐性的，没有设臵明确的评价环节，但确实也会起到评价的效果。比如有些老师在教室两侧放臵一些展板，学生完成实践作业后张贴到上面。这时，随着展板上作业的陆续增多，评价会自然产生，既有互评，也会产生自评，学生在自评与互评的过程中或肯定别人的优点，或产生自我认可的心理感受，当然也就互相学习而有所借鉴了。上述王丽莉老师在《面具制作教学设计》中组织学生戴好面具，进行短时间的表演，实际上就包含着评价的过程。当然，评价不是单独存在的，对于作品的评价一般都会和展示过程同时存在，请老师们综合予以考虑。另一种评价是显性的，需要教师提前设臵好评价方式和评价标准，如果完全凭借学生的个人喜好（如单纯采取投票形式等）进行评价，评价的作用与效果自然会大打折扣。在这一点上，毛恩华老师的《大家动手做条龙》就考虑得比较周到，他提出了一“宽”一“严”两个要求，即评价形式宽，评价标准严，让学生以自己擅长或喜欢的方式，围绕着学习重点进行评价，不失为一个好的评价设计思路。毛老师在在教学设计中并没有提及学生评价的表现方式，是口头评价？还是依据表格完成？其考虑的后继内容也有待他自己去思考。
二、绘画作品点评 1．《树》（水彩画，崔伦） 点评：
这是崔伦老师的水彩作业《树》，画面中笔墨不多，颜色概括，呈现出一派清新自然的美丽景色。在表现技法上，崔老师干、湿画法结合，笔法熟练，如果是对景写生或默画则显示出了很强的绘画表现功底。特别是婀娜的枝干、嫩绿概括的树叶，加上虚无飘渺的云水，使人感觉诗意盎然，充满朝气与生机。
在初中阶段，引导学生在学习中认识和初步使用色彩是造型表现领域的重要内容，如果崔老师能够通过在日常教学中教给学生原色、间色、明度、纯度等基础知识，通过欣赏作品了解色彩的冷暖，在绘画实践中懂得对比与和谐，学会简单运用干、湿等绘画技法进行表现，学生一定会获益菲浅。相信崔老师在教学中会有不错的表现，至少将来会。
答疑集锦
助教老师问.：如何在美术教学当中有效地解决欣赏课的互动教学？
答：这是助教老师代老师们提出的一个问题，刚才看了一下后面的跟帖，李东梅老师的看法在理论上非常到位，具体内容如下：
欣赏课的互动问题我觉得，教师不应该再是欣赏的绝对权威者，师生之间位臵和关系应该发生改变。作为一名初中美术教师，首先应该是教育教学活动的组织者，教学过程整体的设计者，学生的引导者和促进者。每个学生都是相对独立的个体，都具有丰富的情感，鲜明的个性和人格尊严的学习主体，教师在教学活动中应充分尊重学生的个体因素，发挥其主体地位，展示他们的个性特征，而不是充当一个“独唱”的主角，其次应培养学生的独立性和自主性，创设能引导学生主动参与的教学环境，激发学生对美术欣赏的积极性。
其实不光是欣赏课，其他学习领域也同样需要教学互动，但在认识上我们应该清楚一点，这个“动”不止局限于学生是否有肢体或语言上的动，更主要是在思维上，我们设计活动也是促使学生的思维活动起来，当然更多的时候是二者相结合所产生的结果——手脑并动。
就欣赏课的教学互动方法来说，我可以给老师们一些方法。如，可以课前给学生一些相关欣赏内容的资料，就会给你的课堂互动奠定基础。再如，针对典型作品设计系列问题，以问题的方式引导教学，也会带来互动的效果。当然，方法很多，还需要老师们根据自己的具体情况进行设计。
邓丽老师问：“中国画的意境很难表现，在教学中更难，有更好的方法吗？”
答：初中阶段，学生需要了解意境在绘画中的表现，特别是山水画，要让学生在欣赏过程过程中知道意境在具体作品中是怎样体现的，在具体实践过程中有意识地去表现就可以了，不必苛求表现结果，更不要用优秀作品的意境表现效果去衡量。 张晓华老师问：“怎样运用多媒体课件，让其在美术课堂当中发挥积极的作用。”
答：课件是一种辅助教学的工具，运用效果的关键是你对教学以及课程内容研究的深入程度，计算机和软件使用的水平是次要的。有的教师每节课都用，每一个教学环节都离不开课件的演示，就不好了，如果教师有较好的书法功底，就没有必要用大屏幕打出课题了，你说是吗？
当然，课件制作需要一些计算机基础，也需要你对教学的钻研，我想实践中你会有不少的体会，也就能逐渐的驾轻就熟了。
贾生兰老师问：“对于学生幼稚又可笑的人物速写作业，我们该如何评价！”
答：幼稚可笑的作品一般都是我们认为严重不符和结构、比例关系的作品，这可能是学生的绘画基础比较差，或是学生不认真完成作业的结果。对此，我们一方面要重视基本技能的教学，一方面也要启发和鼓励学生。我们知道，如果不了解的人看到毕加索的作品，很多时候会觉得可笑，甚至滑稽，那是因为没有读懂他的内涵。如果学生画的不符和你的要求，可以让学生自己讲述一下为什么这样画，为什么画出来的是这样的形象。当然也可以告诉他，毕加索年轻时候的作品也是很写实的，表现成立体主义的绘画形式包含着他自己的认识和观念。 闫明柱老师问：“怎样开发乡土美术教学？” 答：我们这里叫校本教材或乡土教材，可能是称谓上的不同吧！
我想，这个问题不要把它理解得过于复杂，当地的历史遗迹、艺术传统、民间美术精髓，甚至是教师自己的具有地域特点的专长都可以考虑在内，把这些内容结合教材，参照课标要求充实到课堂教学中去，就实现了你所说的“乡土教学”。当然，如果想系统地开发一本真正意义上的校本教材，就需要你和你的团队对某一学习领域系统地研究和归纳。我觉得，如果想在这方面有所建树的话，可以从申请科研课题着手，这样便于你能够系统实施，也能够一举多得啊！
苗娓老师回帖：我们九台的满族剪纸就很有特色，剪纸课也因其工具简单，表现内容广，而深受学生喜爱。
答：苗娓老师提示的很好,教师可以挖掘这一优势。有时,家长也是一种资源,有些学校不乏一些艺术家庭,如果适当请来协助帮忙(讲上一节课,或是来一次表演)也能起到很好的效果。这样，家长乐意，他的子女（学生）也会觉得荣耀。
苗娓老师感慨：对制表式量化评价我们平时教学中很难把握。
答：我们在用“制表式量化评价”时一般都是模糊等级的，如很好、较好、一般等，在评价方向上通常选择学习态度、作业效果等处着手，并不常用，更多的是语言评价。对于评价的问题，我们也在摸索，并且值得探究。比如，我要求我们的教师在评价学生作业时要考虑性别差异，男生作品大多粗犷，就不必苛求细腻，女生工细，可以更多地从“深入”上去发挥。总之，不要用统一的标准去要求所有的学生，让他们学到知识的同时，展现出自己的个性才是最重要的。
三得全老师问：“如何解决农村美术教育中存在的问题？”
答：这类问题在其他地区也有一定程度的存在，就象这位老师所说的“重视程度不够”、“软硬件不足”等。即便如此，我们还有自己的舞台（课堂），我们也有愿望和能力在这个舞台上展现自己，请记住这样一句话——“有为才能有位”，当你有所作为的时候，自然得到别人的重视。
