幼儿美术教学存在的问题
美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动，它以独特的教育方式，发展和完善了人的身心。它能给幼儿美的感受，陶冶幼儿的情操，提高幼儿的动手能力，同时丰富幼儿的想象力，正因为如此，它在培养幼儿对美术的兴趣、观察力、独创性以及自信心等方面，起着重要的特殊作用。
绘画和手工制作是幼儿美术教学中常用的表现形式。首先，绘画可以培养幼儿的耐心、毅力和做事专注的习惯；培养幼儿不怕苦、不受成功和失败的干扰以及积极探索的精神。其次，手工制作是培养幼儿动手、动脑，启发幼儿创造性思维的重要手段。是教师引导幼儿发挥想象力与创造力，直接用手操作简单工具，对各种形态的具有可塑性的物质材料进行加工、改造，制作出占有一定空间的、可视的、可触摸的多种艺术形象的一种教育活动。对培养幼儿认真观察、耐心细致地制作的习惯，培养幼儿的想象力和形成立体空间观念都有非常重要的作用。然而，目前在大部分幼儿园的美术活动中却存在一些不利于幼儿发展的现象，归纳起来主要有两种：
第一种，是教师在幼儿的学习过程中采取放任自流的态度，不给予幼儿必要的指导和帮助。人的任何才能的获得，遗传（天赋）仅只是接受才能的基础，而思维、感觉、能力则是由后天的环境、教育等条件所决定的。马克思指出：“每一种活动（包括绘画在内）的真正刺激是外界影响，是人的生活条件。”因此，如果对幼儿的学习过程，不采取适当的指导和帮助，不给予幼儿任何的刺激，幼儿就会因找不到表达所画、
所制作对象的形象方法，不能逐渐增加表达形象的细节部分，以致使他们所画、所制作的作品与实物难以相一致。那将导致学习欲望的减弱，甚至使幼儿仅有的一点创作上的天真的独特艺术见解和特殊造型枯竭。第二种是用小学的美术技法要求幼儿，一味的追求技能技巧的提高，脱离幼儿的年龄特点。
在一所私立艺术幼儿园的美术活动中就曾经出现过这样的现象。教学中教师让幼儿静静的看自己一笔一划的进行传授。讲授完毕，教师没有启发幼儿的思维，让幼儿在掌握绘画技能技巧的同时对画面内容和构图进行创新，而是机械的让幼儿临摹。结果幼儿画出来的画几乎成为了教师范画的再现。另外，这节课幼儿上了长达50多分钟，这样是违背幼儿生理发展规律的。事例中的教师教学方法陈旧、落后，一味的追求绘画技能技巧的提高，压抑了幼儿的想象力及创造力的发展。列宁指出：“有人认为，只有诗人才需要幻想，这是没有理由的愚蠢的偏见，甚至在数学上也是需要幻想的，甚至没有它就不能发明微积分”。
幼儿园的美术教学不完全是为了培养艺术家。我们的着眼点在于应当通过系统的美术教学促进幼儿智力的开发，培养幼儿形成独具特色，富于创新的思维品质。幼儿神经系统可塑性很大，每一种合理的教育都能达到相当大的效果。实践证明，幼儿的绘画、制作能力不是天生就有的，它是在这种或那种特殊的活动中发展起来的。有帮助，有指导的美术活动会使幼儿的美术才能脱颖而出。因此，前面提到的两种现象中教师的教学方法是不可取的。作为美术教师，在美术活动中应致力于幼儿学习
兴趣的培养，观察力的提高，使幼儿的作品具有独创性，让幼儿学习美术的自信心得到增强。
