题目 《外国工艺美术史》读书报告
姓名 沈正阳 学号 3110103281 指导教师 胡小军
年级与专业 材料1104 所在学院 材料与科学系
《外国工艺美术史》一书详细介绍了世界各地具有代表性文明的工艺美术发展历史，每一章讲述一个地区或一个时期的工艺美术史，每章又有数个小节，分别讲述不同种类或者该地区不同文明的工艺美术细节。让读者广泛的了解了外国工艺美术的发展历史。
读完《外国工艺美术史》，我对于书中所涉及的工艺美术材料的发展很感兴趣。工艺美术根据材料不同，主要可以分为以下几个工艺：石工艺、玉石工艺、骨牙工艺、陶瓷工艺、玻璃工艺、金属工艺、木工艺、染织工艺、漆工艺。
而大多数文明的工艺美术史发展都会有石工艺、陶工艺以及金属工艺的出现，此外受到环境因素、民族因素、科技因素以及时代因素等的诸多影响，也会出现一些其他的工艺形式。反过来，这些工艺形式也反映了当地文明发展时的环境、民族等因素。
石头作为使用最便利最长久的材料，自旧石器时代起便受到了广泛的应用，几乎所有的文明均经历过使用石头作为工艺材料的时代。同时最具有艺术价值的一些石工艺产品通常诞生一些具有悠久历史的文明，比如古埃及、古印度以及美洲的阿兹特克文明等。一些比较知名的石工艺产品有《复活节岛石像》、《阿兹特克历法石》、《美尼斯王征服三角洲化妆石板》等等。
石工艺以外另一个具有广泛性的工艺是陶工艺。陶工艺主要出现于新石器时代，此时期彩陶以黑红白为主，时而有黄紫色，一般为双色或三色。彩陶颜色主要由当地的陶土颜色决定，比如尼罗河流域土质呈黑色，故古埃及陶器主要为黑陶。陶工艺制作简单、用途广泛故而极大地推动了人们的生活水平。瓷工艺是陶工艺的进阶工艺，会此工艺的文明比较少，除华夏文明以外，比较有名的古伊斯兰和古代日本的瓷工艺技术，也有很大一部分是对于中国陶瓷的仰慕和模仿。
金属工艺是除了陶工艺和石工艺以外另一个具有广泛性的工艺形式。根据所有材料的不同，更有青铜工艺、银器工艺、黄金工艺等分类。青铜工艺和黄金工艺在大多数文明中均有极具考古艺术价值的工艺品，比如古代两河流域的《萨尔贡一世铜像》。而古埃及的黄金工艺是较为有名的，以《图坦卡蒙的黄金王棺》为代表的一系列黄金工艺品体现了古埃及人登峰造极的黄金工艺技术。现代熟知的黄金工艺技术，当时的埃及人均有所尝试。古罗马共和末期的银器工艺是古罗马工艺最具代表性的工艺技术之一，此外波斯萨珊王朝时期的银器工艺也是十分的优雅细腻、华美精致并带有显著古典主义色彩的风格特征。
古罗马知名的工艺还有和银器工艺同时期的玉石工艺，其材质丰富多样，常见的有红玉髓、缠丝玛瑙、紫水晶等。古罗马人喜爱佩戴各种玉石佩饰及护身符，也常将玉石工艺品作为金银器、家具、日用品、武器防具等器具上的装饰。其中玉石浮雕具有较高的工艺价值，比较知名的有《奥古斯都的玉佩》和《法兰西大玛瑙浮雕》等。
木器作为人类最早利用自然材料加工制作的工艺美术品，虽然具有广泛性，但是由于木器的保存不易，易腐烂的特性使它的发展情况很难说明，也使得我们很难系统的研究大多数文明的木工艺。古埃及由于其地理环境比较炎热干旱，木制品的保存较其他地方好，也比较容易研究当时的木工艺。其木器主要用于装饰器具和家具两个方面。
牙骨工艺早在旧石器时代就已经受到了广泛的应用，当时主要用于武器和饰品的制造。当金属工艺开始广泛应用，牙骨工艺也渐渐淡出了历史舞台，但象牙工艺则由于象牙的体积庞大，取得不易，作为一种贵重艺术品工艺保留了下来。欧洲中世纪的象牙工艺十分兴盛，但大多是宫廷与教会用具，作为宗教器物的装饰。
玻璃工艺最早诞生于古埃及，后经阿拉伯人传播于世界各地。古埃及、古罗马以及古伊斯兰是工艺美术史上三个比较有名的玻璃工艺产地。古埃及的玻璃工艺所用的是原始状态的不透明玻璃，之后出现的着色技术使当时的玻璃具有了各种色彩。睡莲纹玻璃杯是古埃及时期典型的玻璃制品。古罗马的玻璃工艺继承至埃及，但是与古埃及不同的是，古罗马的玻璃已经有了透明的性质。当时玻璃的制法采用的是热熔马赛克法和充气法，而装饰手法则分为线条表示纹饰和景泰蓝工艺图案。伊斯兰的玻璃工艺是从罗马及波斯的玻璃制作工艺上发展起来的，以精致豪华和质地优良著称于世，尤其反映在大量的玻璃灯具上，多为清真寺的专用油灯，此外玻璃餐饮具特别是玻璃杯具在当时也是十分流行的。
阿拉伯神话中常有乘坐飞毯的人们，这和当时伊斯兰的染织工艺发达是分不开的。伊斯兰的染织工艺可分为丝织工艺和织毯工艺。伊斯兰的丝绸制品具有其独特的特性，既反映了欧洲和中国二者的影响，同时又不时地对其他文化产生影响。除伊斯兰以外，古代美洲和日本的染织工艺也有其独到之处，尤其是古代美洲的染织工艺，在世界染织工艺发展史中占有极其重要的位置，其中纳斯卡文化的染织品被誉为“世界纺织品的奇迹”，《鸟兽神像纹披肩》是其中的优秀范例。
漆工艺是日本的传统工艺美术，自绳纹时代前期日本就已经开始使用漆器。飞鸟时代的《玉虫橱子》是现存最早保存最完整的漆工艺品。日本的漆工艺历经奈良、平安、镰仓、室町桃山、江户五个时代的发展变革，其价值终于被世人认可。
《外国工艺美术史》一书中提到的工艺美术类型主要便是以上几个。工艺美术发展史，是人类掌握材料技能和获得智慧的历史，也是人类追求和创造美的历史。在漫长的工艺美术创作中，人们不仅培养了自己的审美标准和创造意识，而且也提高了对各种材料的把握能力和加工技术，这种周而复始的创造经过长期的积淀，最终导致了世界各民族独特工艺文化风格的形成，进而形成世界各地不同民族、不同风格的璀璨文明。
工艺美术是与诸多自然和社会因素相关联的，特别是环境、宗教、民族和科技等因素。尼罗河的浩瀚使古埃及工艺美术作品带着一种古朴与大气；材料资源丰富令古希腊的陶工艺在世界上首屈一指；因为伊斯兰教的教义，几何图案在伊斯兰的工艺美术品中随处可见；因为社会的奢华风气，银制品才为古罗马人所追捧与喜爱；岛国的封闭环境使得古代日本的工艺美术总带有超然而肃穆的属性；欧洲中世纪的工艺美术的宗教色彩来源于基督教的禁锢；由于资本主义的解放，反传统在罗可可工艺美术中表现得无以复加„„
读完《外国工艺美术史》，我认识到世界其他民族都有过辉煌的历史和灿烂的文化，智慧的先辈和伟大的创造不只是出现在中国。中华文明的伟大就在于它的完整性和延续性，这是其他民族所无法媲美的。
