电影《无人区》观影总结
我们小组于本学期一起观看了导演宁浩的最新作品《无人区》。这部电影给大家留下了深刻的印象。在大家的观影感受中，探讨人性的善恶是一致的方向。而导演宁浩自己也曾承认，探讨人性善恶是这部电影的初衷。除此之外，同学们对于电影中使用的一些象征手法，以及电影本身艺术价值进行了分析和思考，并有着不同的感受，在此进行分类总结。
感受一：电影中主人公们完成了人性的蜕变与升华。
有部分同学认为，《无人区》这部电影的主要脉络，是人性转变的过程。电影中所体现出的人性，是一个由恶到善的过程，或者说，是由动物性向社会性的的转变过程。电影中的鹰贩子，杀手等很多一直存在于无人区的人，是没有人性和道德的，来自文明社会的律师与舞女的角色则不同于导演设置的其他角色，他们来自无人区之外，他们经受了多年来的“人性”化教育，因此他们虽然在刚刚步入无人区后也曾一度迷失，但最终能够靠着后天对人性的认知与学习，完成自我救赎。虽然这救赎的过程非常痛苦，甚至还伴有牺牲，但是他们还是做到了，特别是当主人公最后领悟到动物与人的最本质区别在于是否会用火时，他就已经完成了从肉体到精神上的升华，他也再不是那只猴子了。宁浩说：“那时候我在一个荒无人烟的地区拍电影，远离人群和现代文明的时间越长，我就越发明显地感到自己身体中某种东西得到了复苏，比如视力和听力越来越好，对自然环境的感知力越来越强；而另一方面，人与人之间的交流能力却在变弱，甚至变得不那么必要。这些变化，迫使我对人之为人的特性进行思考。在思考中我意识到，人性是由动物性和社会性两部分构成的。动物性很大程度上表现为人的思维和行为中的利己主义；社会性则更多地表现为自我牺牲和奉献精神，或者说是利他主义。不同的是，动物性是本能，是先天的；社会性则是人在成长中不断获得启蒙和培养才能得到的。我就想拍一部表现极端环境中人性的电影，表现人对其之所以为人的社会性的追求，也就是人性救赎的主题。”
感受二：这部电影是中国电影史上一次突飞猛进的超越。
同学们都表示早在看这部电影的几年前就听说过这部作品。它是著名后现代主义导演宁浩继“疯狂”系列的又一扛鼎之作（疯狂系列是指：《疯狂的石头》《疯狂的赛车》），甚至艺术价值远远超越了他之前的作品，也超越了中国电影导演的作品。然而它还未上映就传出被禁的消息，时隔三年才得以面世。有人说，如果在中国一个导演的作品中没有一部被禁过，那么他一定不是个好导演。与此也说明，一个好导演最好的一部作品，往往是被禁过的。这部电影尽管被广电进行了大量的审查和删改，但仍旧是部值得我们期待这么久的好电影。
《看电影》杂志曾评价这部电影为“最好的坏电影”，这里我非常认同，因为在这部作品中，再也看不到一个过去意义上的所谓好人形象，更因为这部作品的本意应是想试图重新定义好人与坏人的标准。 感受三：这部电影运用了许多含义深长象征手法
律师潘肖的箱子：里面装的一是打官司的合同 二是他要出的书 代表了世俗的名利 而他一开始喝茶时将茶杯扣在水印里 则告诉观众 他是个认准了方向 “不会出圈”的人（当然最后因为余男出圈了） 一路上他都紧拎着这箱子 即便黄渤拿枪指着他 让他拿隼烧车时 他也不忘将箱子拎出来 后来骑马去救余男时 他也很别扭地一手拎箱一手骑马 直到最后 他将手机和箱子扔掉 体现出了人物的彻底转变 。
西部公路：就像《红高粱》中那一片火红的高粱地，就像《泰坦尼克号》中即将沉沦的大船，就像《少年派的奇幻漂流》中人与动物共处的方舟，宁浩的“无人区”选在了西部公路上——走私犯为贩隼，残忍撞死警察、撞残了杀手；律师潘肖为名利枉法，帮走私犯洗脱了罪名，又贪其车独自驶向西行路，没想到一路反遭走私犯算计，被利用被勒索被惊吓甚至丧命
隼：在一层层抽丝剥茧后可见，一切的源头极其简单，就是一只隼，而隼的一根根羽毛里承载的就是一捆捆的人民币；一个接一个悲剧的根源也极其明晰，就是贪婪。在如此动物性的环境中，放大的是“人为财死，鸟为食亡”的利益驱动。
