赛马的鉴赏课观后感
上周，在课堂上，音乐教学法的老师给我们放了一个赛马鉴赏课的视频，看完之后，视频中女教师丰厚的音乐素质、热情饱满的教学、新颖的方法、丰富的形式使完全没有教学经验的我深有感触。
视频中是一位年轻的女老师带着一班小学三四年级左右的学生学音乐相关的知识。很多人说，那位女老师的二胡弹得很棒，但是最吸引我的，不是她曲式悠扬的琴声，而是她的教学法，让在座的小朋友专心致志，学中有乐。同时，征服了我这位将要成为老师的学生。
在音乐教学中，节奏是音乐的关键要素，是音乐的生命力之源头而舞蹈动作的容入也正是学生在对音乐上的掌握的添彩之处。在教学中，音乐、舞蹈、语言是一个综合体，密不可分，并以节奏为基础。要用节奏鲜明的音乐、节奏鲜明的舞蹈、节奏鲜明的朗诵来训练学生的节奏感。其中里面有一个环节，这位女老师带着学生打节奏，节奏里面还有休止符。我当时想 怎么让学生明白休止符是怎么样？休止符又是怎么回事呢？只见这位女老师 拿起自己的双手 以拍掌的形式来引导学生打节奏，一边打一边念。学生们很积极。本来我以为毫无头绪的朋友什么都不会，没想到小朋友个个配合得很棒。女老师抓住了“节奏”，这个音乐的第一要素，把音乐、舞蹈、语言三者结合起来了，使音乐教学充满活力，大大激发了学生学习音乐的兴趣和主动性、积极性。
在音乐教学法中，听觉训练也是很重要的。在奥尔夫教学理念中认为我们的孩子在早期的听觉是高于视觉的，因此要强化听觉的记忆力。视频中老师利用她优秀专业技术“二胡绝活”来训练学生的听觉。当时我想，小朋友很少接触二胡，大概不大懂吧。结果，又出乎我预料。小朋友们在老师的带领下，通过一小段二胡乐曲，准确说出乐曲的轻快特点，课堂气氛也越来越活跃。大家似乎感到活动都是在“玩”，让小朋友在置身于“玩”的过程中去感受音乐、体验音乐。音乐教育并不是培养专业的音乐家，而是达到一种人人热爱音乐，在音乐中能到体验的幸福和乐趣的目的。
每个人可以自己创作这种音乐，他是音乐的参与者，而非一个单纯的聆听者。原本的音乐接近大地，自然和身体，每个人都具有了解和体验的能力。”也就是说，音乐可以和任何一种艺术形式结合起来，而并非只是欣赏，比如和戏剧，和运动，甚至语言。音乐是无处不在，无时不有的。在音乐学习中人人都是小作家，都可以创作，音乐中没有对与错。完善人的综合素质发展是重要的。
通过这一次看视频的学习，我终于将我所知道的理论知识与实际情况联系了起来，了解了音乐教学法不是一种死气沉沉单调乏味的理论体系，而是一种灵活的自由的且也不乏程序的教学套路。同时，我对音乐的园本性、综合性、创造性、即兴性、实践性、协作性有了进一步的了解。在这些新鲜的音乐教学元素熏陶下，我对传统音乐课程中比较程式化和呆板的教学有了新的认识，我认识到只要我们把小朋友真正作为音乐的主体，给幼儿提供的是精品的音乐，并且用恰当的艺术手段展示给幼儿，关注幼儿的活动过程，那么，幼儿的音乐素养就能有效地得到提高，就能很好地促进儿童的全面发展。
