对识谱教学的一点浅见
吴利明
识谱教学只是音乐教学的一个部分，识谱是学习表现音乐的一个工具。因此，需要从音乐教学的整体目标和各种音乐学习领域的关联上研究识谱教学。再则，识谱教学的体系包括目标要求、教学程序、训练方法等多方面的内容。由此才能对识谱教学有一个较为深入的认识。
当今中国的普通音乐教育中，再也没有像识谱这样令人关注，令人迷茫，令人沉思的问题了。
100个孩子会有95个不愿意识谱，为什么？难是其中最主要的因素。识谱是难度相当大的一种高级音乐技能，是一种既有感性认识，又需理性思维，既要通过视觉媒介，又需通过听觉渠道以及其它器官共同协作参与的复杂的认知活动。熟练识谱者几乎都经历了严格、刻板的专门训练，它是音乐专业人员所应备的而不是任何人都能轻而易举掌握的一种技能。
且看乐谱本身，像“天书”一样需要“破译”才能识别的古谱且不去说，就是人们所熟悉的现代乐谱又存在着多少不适应音乐、自我矛盾、违背人的认识规律的诸多问题。看上去简单的五条线同各种谱号、变音记号结合在一起，变化不定的高音位置使学习五线谱的人倍尝艰辛，历尽困难！就是饱经坎坷学会后，也还会长期处于对其不熟悉的状态。试想，面对一个使你劳神费力、左顾右盼才能竭力辨别的乐谱，你还会有轻松愉快的心情去体会音乐吗？简谱的音高体系倒是较易识别，它用固定的数字表示音高，但恰恰这一优点又是其致命缺点，它使初入校门，又学音乐又学数学的孩子们一再发生混淆不清。
在一定意义上说，识谱远比识字困难得多，这是人类社会“谱盲”比“文盲”多的根本原因。识字，记住字形就认识了。识谱，只记住符号形状毫无意义。借助文字，可以阅读和写作，认识及情感活动通过视觉随即产生；借助乐谱，则必须还要通过听、唱、奏等途径，视奏与听
1 觉共同参与才会引起情感及认识上的活动。识字所以比识谱容易，是因其不需要耳朵，反之，识谱所以难，就在于它不仅需要敏锐的视觉，更需要具备优异的听觉—音乐的耳朵。在从学习环境来比较，识字比识谱则优越得多，学校环境不必细讲，仅课时一项二者就相差甚大，语文比音乐要多得多，中学甚至相差几倍。学生们在学校天天接触文字，而接触乐谱每周只有一二次，仅一个小时左右的时间。在家庭和社会环境里，文字更是处处可见，随时介入孩子们的生活，使其学习和使用极为方便。而乐谱环境却相形见绌，极为逊色，在孩子们的日常生活中几乎不存在。
识谱如此之难，而我们却偏偏不能正视这一点。教学标准订的过高，难度偏大，小学阶段就要求达到“三升三降”，不仅超出了音乐文化发达国家的水准，甚至同高师音乐系科的学习程度不相上下。这种不切实际的过高要求使识谱难上加难！令人费解的是，有些人还认为难得不够，还要再拔高：“三升三降仅是一般标准，超过它不很好吗！”其理由是“世界已发展到十二音了”。这是从中国的音乐教育实际出发吗？是从孩子们的角度看问题吗？大量学校的问卷调查表明，学生们在音乐课中最不愿意接触的内容就是识谱，问其原因，众口一词；识谱太难了！超现实、理想主义地对待识谱，使学生对识谱产生了强烈的逆反心理。不管老师怎样讲“识谱”有用，学生们就是不愿意学，不管大人们如何谈谱不变色，孩子们就是“望谱生畏”。
因此，我要说：谱，不是人们参与音乐生活的必需条件，更不是一个音乐爱好者的首要标准。虽不识谱，但热爱音乐，能够接受音乐的人广泛存在。反之，尽管识谱，对音乐漠视无情的也为数不少。乐谱虽为音乐的记录、保存、传承、学习带来了许多方便，但它却不是人们接受音乐信息、参与音乐艺术活动的主要渠道。
所以我呼吁：识谱教学要革除“重线轻简”的观念，面向实际，顺应国情。有识之士不是提出以“识简知线”为音乐教育用谱的指导思想吗？我很赞同。
