毕业演出心得
重师涉外商贸学院 表演艺术学院 2010级音乐表演1班 张皓
中文摘要
朋友我永远祝福你，不要问不要说，一切尽在不言中，这一刻偎着烛光，让我们静静地度过，莫挥手莫回头，当我唱起这首歌，怕只怕泪水轻轻地滑落，愿心中永远留着我的笑容，伴你走过每一个春夏秋冬......伴随着悠扬歌声，我们大学四年的学习与生活片段历历在目，经过一个又一个学期的勤学苦练，这期间的成长与收获不言而喻。2013年11月11日，重庆师范大学涉外商贸学院2010级音乐表演一班的同学，要向大家展示我们这四年来在学校学到的知识与技能，于是一场别开生面的毕业汇报演出在我们学校的小会堂拉开序幕。为了这次汇报演出，每位同学都作了充分的准备，要把我们最好的一面留给我们的母校。感谢重师涉外给我们的机会，感谢重师涉外老师对我们辛勤的培养，感谢重师涉外的叔叔阿姨为我们这一次汇报演出的辛勤付出！我跟着温赞扬老师学习声乐已经近四个春秋，始终感觉在重师涉外学习是一种享受，跟老师学习是一种福气，我在声乐学习中感悟艺术的真谛，积淀做人的底蕴。我在汇报演出中的节目1.大合唱；2.MAD WORLD钢琴伴奏。以下是我对本次毕业演出的总结。
关键词:声乐 合唱 技巧 钢琴伴奏
第一章 大合唱
1.1 大合唱情境
一首完美的合唱歌曲，是以合唱者对歌曲内涵有了深刻了解为前提的。而这种感触需要通过音乐的旋律来表达。本次我们毕业演出选择的大合唱歌曲《朋友，我永远祝福你》，正好迎合了我们毕业在即，即将分离，又依依不舍的毕业情结。在排练过程中，我们通过内心对音乐的感悟，通过旋律将情感外化，结合自身的情感，在演唱时大家的情绪走进了一种毕业离别的情景，触摸在该种情景下的感觉，所有同学在演唱时都热泪盈眶，台下的观众也无不为之动容。“合唱”这种相互配合的群体音乐活动，还是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于我们养成共同参与的群体意识和相互尊重的团队合作精神。
1.2 大合唱技巧
合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。常见的合唱有同声合唱（男声、女声、童声），混声合唱（男声与女声、童声与男女声），演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。
1.2.1合唱的呼吸
(1)整体性的呼吸即全体合唱队员同时呼、同时吸、同时换气，数十百人都如一人，是最基本也是最常用的呼吸。 (2)声部性的呼吸即以声部为单位呼、吸、换气，常用在复调作品中。(3)循环性的呼吸即每个人根据自己的深浅长短作不
同时的呼、吸、换气。整体声音延连不断，从而做出各种力度、速度、色彩的技巧变化。
1.2.2合唱的发声
要求合唱音响起声的统一是很重要的，发声开始的一刹那叫做“起声”。鉴别一个合唱队的好坏，起声是一个最容易鉴别的方法。（1）激起，合唱的主要起声法。声带是非常紧迫靠拢。发声前准备好气息的支持，声带的闭合，共鸣腔的打开，意识中想好所要发声的音高、音量、音色并作好相应的器官状态的准备，以横膈膜的突然向内挤压，以恰如其分的气流冲击声带而发声。发声干净、整齐而有弹性并带有音头的声音。（2）舒起，声带并不靠得太拢，发声前先出气再发声，无音头，音质较暗而沙，发声时有声母“h”的声音。为了对合唱队音量的统一，轻声、半声、抑制声的歌唱方法是合唱队员必须具备的技巧。这种音量小的弱声不等于松弛的轻声，相反要求更集中，更有力。（3）半声，指演唱设较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。这种声色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣。（4）轻声，正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美的含蓄。（5）抑制声，更恻于表情意义，用有力的气息支持着每个唱词的始终，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤，愤怒，痛苦这类感情。（6）直声，发声后不让声音波动。现代偏向灵活。但以少波动为好。
1.2.3四种基本唱法
连音唱法 ，跳音唱法 ，重音唱法，保持音唱法。
1.2.4 合唱的音准和谐基本法
(1)
一、
四、
五、八度音程要纯；(2)大调的
三、
六、七级音在旋律中要“扬”。在和弦中要“和而偏扬”； (3)小调主、属音要“托”；(4)大音程单面扩展；减音程单面收缩。
第二章 钢琴演奏
我从小学习钢琴，至今已有十几年的时间了，在这么多年的钢琴学习中，可谓是酸甜苦辣的味道都尝过了，每个星期要风雨无阻地去老师家上一次课，每天晚上要雷打不动地坚持练琴。但经过长期坚持不懈的努力，我也有了不少收获，所以这次我选择钢琴伴奏的节目也是想对自己多年来学习的一个考验.
2.1 平时练习
练琴的过程要专注。我在弹奏每一首曲子之前，都要认真、仔细地读谱，就像我们阅读一篇文章一样，首先要抓住它的中心和重点。接下来就是慢慢地弹，并且还要弹得准确。天长日久，也就让我养成了做事情“细致、仔细”的习惯。练琴确定好所练的每一首曲目要达到的什么程度和效果。练琴目标明确了，才能更好地去进行练习。在练习弹奏一首曲子时，最好先分开手练，再合奏。尤其是遇到难点处，要把曲子分段、分小节来反复练，直到熟练为止，尽可能化整为零，这样才能比较容易地达到练习目标。
学习钢琴的过程确实比较苦，但我们尽量努力去做到既要苦练，又要巧练，这样才能事半功倍，提高练琴效率，取得更大的进步。
2.2钢琴伴奏技巧
学习即兴伴奏之前，要先大量学习优秀的伴奏手法。钢琴伴奏的原理，其实也就是弹奏和声的问题，即兴伴奏是一系列基础知识技能应用于此的具体体现。
它反映了一个人的知识，技能，水平和综合应用能力，这就需要在不断学习，反复实践中逐步掌握和提高。即兴伴奏的构成有以下要素：钢琴技巧；和声基础；伴奏音型；歌曲分析；综合应用能力。
2.2.1钢琴技巧
钢琴即兴伴奏所必须具备的条件之一就是钢琴技巧，不会弹钢琴的人是不会在钢琴上弹伴奏的。但要明确一点，钢琴技巧绝不等于伴奏技巧，二者有本质的区别：前者是以机械练习为主来再现乐谱内容的，而后者是以创造性的劳动完成歌曲伴奏的任务，使之成为与歌曲相辅相成的整体。
2.2.2和声基础
即兴伴奏属多声部范畴，当然需要和声基础。而和声水平的高低又直接关系到伴奏的音响效果和表现力。和声选择要根据具体的作品需要来考虑，处理好排列法，连接法，省略音，功能性，色彩性，节奏感，表现力及和弦的结构与和弦外音，和声风格等等。这在和声练习中有固定的规则，而在实际应用当中又是很灵活的。还有的问题在练习中找不到，而在实际应用当中又是必须处理好的。因此和声基础是十分重要的。
2.2.3伴奏类型
掌握了一定的钢琴基础，和声基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是和声基础应用到具体作品中有规律的陈述形式，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据。如钢琴的性能，伴奏音型的特点与表现力，演奏方法，以及伴奏者现有钢琴技巧的水平，应用能力的水平等等，伴奏效果的好坏，除了和声效果以外就是伴奏音型的应用了。因此，创造性的选择好，设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要内容。
2.2.4歌曲分析
对歌曲体裁，形式，曲式，内容的分析，是能否恰当选择和声，伴奏音型的根据，就和声而言，调性的明确，半终止，终止的确定及和弦结构，和声效果，风格是否与歌曲内容相统一，都是通过对歌曲的分析来确定的。伴奏音型的选择也是要依据对歌曲的分析，一首优美的抒情歌曲和一首坚定有力的进行曲，二者的伴奏音型肯定是不同的，就是同一首歌曲在每一乐段之间以及从呈示发展到高潮再现的处理也是不可能一成不变的。因此，从伴奏的需要出发，对歌曲进行分析是非常必要的，特别是对伴奏音型的选择与应用更是不能缺少的一个主要环节。
2.2.5综合应用能力
综合应用能力是指钢琴技巧，和声基础，伴奏音型，歌曲分析四个方面的综合以及即兴的编配，与演唱者的合作，艺术实践经验等内容。这个能力的培养和锻炼是能否弹好即兴伴奏的关键。即兴伴奏是一个复杂的，多方面的，熔各种要素于一炉的综合课。只要通过不断的学习，终将会得到提高。
第三章 总结
今天的汇报演出，凝聚着全体同学平日刻苦练习的汗水，凝聚着老师和家长们辛勤培养的汗水！在我音乐学习的道路上，虽然取得了一点成绩，但我懂得“学无止境”的道理，因此，在今后的学习中，我会以更高的标准来要求自己，以实际行动来提高自己。时光悄悄流淌，美妙的音符还在指尖跳跃；时光停驻，优美的曲调还在耳边飞扬！时间在时时刻刻的改变着，周围的人和事也在不断变化着，
但是我要将声乐一学到底的决心却始终没有改变。最后要特别感谢温老师，是您让我触摸到了声乐，是您让我找到了人生的目标，是您让我明白自己应该是为什么而活着，是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩。
