浅谈幼儿对音乐欣赏活动的鉴赏能力
摘要： 根据大班幼儿的年龄特点，在音乐欣赏活动中，引导幼儿在听觉感知的基础上，发挥视觉感知的作用，培养幼儿的想象力和创造力。同时，利用宽松和谐的环境，在听觉感知中培养幼儿的自信心，引导幼儿把声音变成音乐，培养幼儿的创造性。大班幼儿对音乐的感受和理解能力都有了更大的进步，随着他们音乐经验的不断丰富和积累，其听辨能力更强了，已能从对音乐的粗略区分进入到比较细致的区分，而且能感受、辨别较为复杂的乐曲的结构、音色及情绪风格上的细微差别。同时，能够对音乐形象鲜明的同类音乐作品进行分析和归类，并且其用语言来表达音乐感受的能力也增强了，能结合自己的想象和联想用较完整的语言或一定的故事情节来描述音乐
关键词：音乐欣赏
鉴赏能力
欣赏教育
前言
音乐欣赏，是音乐活动的重要组成部分之一，学前教育的音乐欣赏，是让儿童通过倾听音乐对作品进行感受、理解和初步鉴赏的一种审美活动。幼儿音乐欣赏它以幼教改革、素质启蒙教育的实施与推进作为研究的背景，以“优化教育指导、提高活动效率”作为教学模式研究的关键展开了一系列的研究与探索活动，从而使幼儿音乐欣赏活动真正促进幼儿的和谐、全面、自主发展。音乐欣赏是与其他音乐活动紧密联系的一个极富有教育价值的音乐活动内容和领域。
理解是音乐欣赏的重要基础和保证.这种理解既包括对乐曲情绪、也包括对乐曲所表达内容的理解及乐曲结构和表现手法的理解。理解不仅有语言的表现，更有表情、肢体动作的表现。幼儿对音乐理解能力是十分有限的，虽然他们能对生动形象、节奏鲜明的乐曲有反应和感受，但并一定能完全理解。这就需要我们教师要运用多种策略去引导孩子感知音乐的内在魅力。在享受的同时去分析、理解和表现。适宜的策略运用能使孩子徜徉于积极、愉快的情绪之中，对发展幼儿的情感、美感，为其今后的健康生活及终生的艺术学习培植动力、奠定基础。所以，在幼儿园的音乐欣赏活动中，教师的指导策略显得尤为重要。那么教师如何用更好的方法教学，让幼儿主动欣赏音乐呢？
一、音乐欣赏的概念 所谓音乐欣赏，是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段和领悟音乐的真谛，从而怀着由衷的欣赏热爱之情主动追求从音乐中获得自我满足和自我发展的实践过程、得到精神愉悦的审美活动。
二、如何培养大班幼儿对音乐欣赏的鉴赏能力 （
一、）通过语言，把声音变成音乐
1、倾听技能是儿童必须具备一个非常重要的基本技能。
它是对儿童实施音乐教育的基本出发点，也是开展音乐欣赏的前提和基础。听觉是儿童最先发展的感觉器官之一，利用日常生活和周围环境对儿童进行倾听能力的培养是最自然和直接的一条途径，我们可以和孩子们一起辨别、倾听。自然界的各种声音变化：如：风声、雨声等；日常生活中的各种声音：如炒菜声、风扇声、钥匙声等等；人体发出的各种声音：如拍手声、跺脚声等等。从小使幼儿对周围生活的各种声音产生倾听、辨别的兴趣，对倾听音乐抱有积极的态度，初步养成注意倾听的习惯，这样在进一步的音乐欣赏活动中通过倾听来更好地感知和理解音乐。我想，随着年龄的增长和生活经验的积累，幼儿对学习等活动产生了浓厚的兴趣，他们从被动的学习开始转向主动的学习，观察引发幼儿的兴趣点，是一堂课成败的关键。运用方法，让幼儿从情绪上受到优秀歌曲本身所蕴藏的美的旋律所感染，在倾听中寻找歌词，这种类似于捉迷藏游戏的方法，让幼儿在游戏的氛围中既学习了歌曲，又不知不觉的锻炼了倾听能力。倾听虽然目标定于语言领域，但在音乐中同样也需要倾听，也是幼儿与人交往的不可缺少的一种能力。因此，在各种活动有机地渗透倾听能力的培养，是非常必要的。
2、唤起共鸣，自由感受，培养幼儿的自信心 著名音乐教育家卡巴列夫斯基说：“音乐教学的超级任务是培养幼儿对音乐的兴趣。”因为音乐教育不纯粹是音乐方面的教育，不仅仅是让每个学生在音乐上得到发展，它肩负着培养和发现其他方面的潜能。音乐是种听觉艺术，在欣赏活动中让幼儿听音乐，用自己的声音、动作来表达自己的感受和内心的体验，幼儿将自己的感受，内心体验通过语言自由的表达出来，投入音乐的情感之中进行自由想像。我们不断地鼓励幼儿说出自己的想法，肯定他们的看法，从而激起孩子们“说”的欲望，达到培养自信心的目的。在出听时，我注重用语言来集中幼儿的注意，将其思想感情引入欣赏作品的饿情景，在出听《梦幻曲》的时候，我会这样引入“今天，我们要一起来听一首非常好听的曲子，听了这首曲子你好象看到了什么？听到了什么？有谁？在做什么？”带着这些问题幼儿的思绪随着旋律一起运作，我们让幼儿自由地说出自己奇妙的想法。同样的音乐，不同的幼儿就有不同的感受，他们会按自己不同的想象随音乐进行创造性表现。不同年龄的幼儿发展的个体差异也会使幼儿的艺术表现出差异。通过一段时间的欣赏活动，在我们的鼓励、肯定下，平时不爱开口的幼儿或者缺乏自信心的幼儿都能逐步参与其中，唤起共鸣，自由感受。幼儿好胜、好强，正确评价表扬和鼓励，对幼儿的点滴进步给予肯定，是一种强化方式，可以激发幼儿的上进心、自尊心、自信心，这种自信心在活动过程中将会产生克服困难的毅力和恒心，使兴趣得以保持，会大大提高学习音乐的效果。
（二）通过绘画，开拓音乐视野
黑格尔在《美学》一书中言简意赅地说出了音乐和绘画的关系：“音乐和绘画有较密切的亲族关系，两门艺术里内心生活的表现都占较大比重，绘画可以越过边境进入音乐的领域。”这充分说明了绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的能力。
1、借助简笔画的翅膀，培养幼儿的创造力
音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的非自然的声音。音乐语言所描述的音乐形象还常带有模糊性，正是这种模糊性给幼儿提供了自由而广阔的想象空间，想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识的源泉。”创造需要想象，想象又是创造的前提。如果在音乐欣赏中巧妙结合简笔画，不仅能激起幼儿学习的兴趣，还能帮助幼儿理解、感受音乐，培养幼儿的创新能力。
以《森林和原野》为例，整首乐曲旋律亲切，优美，富有歌唱性，像潺潺流水在流动，很有诗意。目的是通过欣赏使幼儿能感受并区别两种不同的音乐情绪，但对幼儿来说，理解森林的“悠远僻静”和原野的“空旷深远”两种音乐情绪有一定的难度。这时，我们就引导幼儿运用听音乐画旋律图谱的方法来理解；通过听和画，幼儿把“悠远僻静”画成一群小鸟在嬉戏，把“空旷深远”画成小朋友们在玩耍，每一个音符，每一条旋律，每一句歌词在孩子们的手中变成了看得见、有内容的画面，简笔画帮助幼儿更充分地理解了音乐的内涵。在音乐欣赏中，通过简笔画的加入，不仅提高了幼儿的音乐感受力，而且能让幼儿借助简笔画的翅膀飞翔，培养幼儿的创造力，使他们的绘画作品越来越具有个性化。
2、启发幼儿将想象展现于画面上。幼儿的想象是以无意想象为主，不是有目的的想象。他们的想象也容易变化转移，一般是看什么想到什么，听到什么想什么，接触到什么想什么。正因为幼儿的想象是很活跃的，我们才应注意加以引导，引导幼儿将感知到的音乐形象，创造出许多新奇的画面。例如我引导幼儿欣赏完《狮子王》一曲后，幼儿脑子里已形成了音乐形象，这时我只要求幼儿将他们感知到的音乐形象，以绘画的形式表达出来。而我却不给以任何的示范，于是幼儿开始作画，绘画的结果都不相同。此时我对他们富于想象的画面表示赞扬、鼓励，并让幼儿自己用语言表达出来。这时我们就可以体会到幼儿想象是多么的大胆而自由奔放。
3、单个形象训练。将幼儿画面上的各个形象进行单独训练，例如《狮子王》的绘画中，幼儿画出了许多形象，但是形象的形态单调，这时我便根据幼儿画出的单个形象进行多种形态训练。如狮子，我先要求幼儿画出头部的表情和位子，再通过变换身体和四肢在头部四周的改变，来体现狮子的不同形态。让幼儿掌握狮子的基本形态的各种画法。通过单个形象的训练，幼儿才能设计出动感丰富、表现生动的画面，这也是绘画的基础训练。
4、整幅画面的构图设计。幼儿对单独形象的各种形态掌握以后，就需要进行画面的构图设计。使幼儿初步地掌握上下、左右、前后和空间以及对比例的估计能力，从而改变以往画面上出现的一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图形象。但是对于幼儿画画怕遮掩、重叠的现象却不要强加改正，例如朱天豪小朋友在画《狮子王》的创作画时，就将狐狸的四肢画在了狮子的身体上，将其重叠在一起。而我并没有加以限制，因为这正是幼儿画的“黄金时期”。也体现了幼儿画的天真气，我们对幼儿的天真气应注意保护，让它充分表现出来，这样幼儿的想象才不至于受到抑制。
5、根据欣赏内容进行连环画绘制。为了进一步提高幼儿的绘画兴趣，我还想要求幼儿将自己对音乐的感知绘制成连环画的形式。这样，既可提高幼儿的绘画兴趣，又进一步训练了幼儿的绘画技能。 （
三、）以表现的形式创造音乐，让幼儿乐在其中，积极参与表现。 在音乐欣赏的过程中，要求儿童能根据情感体验唤起对有关生活和意境的记忆和表象，展开一定的联想和想象，从而产生感情上的共鸣，以进入音乐作品所表达的意境，在音乐转换中培养幼儿的想象力能促进幼儿的语言表达能力，让幼儿的个性和情感有所丰富，在音乐教学中，我深有感悟！
1、创造良好的音乐欣赏环境，激发幼儿从不同角度感受音乐 卡尔奥尔夫认为：“完全没有音乐感觉的孩子是罕见的，几乎每个孩子都能理解和享受音乐。”所以我们应注意随时让幼儿在各种环境下体验音乐，理解音乐，活跃他们的音乐思维，培养想象力和创造力。一日活动中渗透音乐欣赏，诱发幼儿倾听音乐的兴趣。例如：早晨当孩子们陆续吃完早餐时，我播放轻音乐，让他们欣赏、倾听悠扬的歌声，优美的旋律。离园时，我们会播放一些悦耳动听的儿童歌曲，当幼儿听到《簌口歌》这首歌时，就会兴奋地边唱边手装作拿牙杯的样子边表演，说明幼儿对歌曲产生了兴趣。他们以极大的热情和高度的注意力去听、去想，感受歌曲欢快高兴的情绪。同时，我们还巧妙地利用一些空余时间，如午睡以前，分餐、集中教学前等时间来播放或弹奏各种类型的音乐。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会侧耳倾听，自得其乐。让孩子生活在音乐的环境中，让幼儿的生活充满着音乐，从中能够诱发孩子倾听音乐的兴趣。创设丰富多样的音乐区域中，激发幼儿表现音乐的兴趣。在音乐角中，我们根据孩子的年龄特征，为孩子们提供了各种各样的成品乐器和半成品材料，随时向幼儿开放，尽情地让幼儿玩。很多孩子通过探索自制了很多乐器，比如：用筷子对敲，敲锅盖、桶、塑料瓶等。除此之外，我们还投放了一些头饰、纱巾、服装、扇子、雨伞等道具让孩子们自由玩耍，在音乐角中摸摸、敲敲、动动、打打、玩玩、跳跳，孩子们各自展现自己的表演才能。有的幼儿能用自己发明的乐器为歌曲去伴奏，为大家表演节奏乐，还有的小朋友担任小指挥呢！有的幼儿拿着扇子戴着树爷爷的头饰，随着优美的音乐自编动作尽情地表演，看着幼儿投入的表演，让我感受到了什么叫“乐在其中，其乐无穷”。
2、采用生动有趣的教学方式，灵活多样的教学方法 音乐欣赏教育应该遵循艺术本身规律，充分重视审美体验在教学过程中的重要作用。教师应在音乐欣赏教学中注重多引导幼儿运用多种感官来参与，体验音乐，从而表达他们的独创性，促进想象力和创造性能力的发展。教幼儿欣赏音乐作品的方法（1）、运用生动形象的语言，引导幼儿有目的地倾听音乐。在幼儿欣赏音乐之前，教师可进行引导性谈话，向幼儿介绍作品的名称、内容，把幼儿的注意力吸引到作品的意境中去，让幼儿知道听什么。同时，向幼儿提出欣赏的要求。如欣赏《狮子王》一曲时，伴随着音乐向幼儿提出：“仔细听，是谁在吼叫？”吸引幼儿注意欣赏。（2）、启发幼儿边听边想。例如：通过对《狮子王》引导性的谈话，和反复多遍的欣赏，幼儿势必带着异常兴奋的情绪和十分好奇的心理，在音乐中感受到某种东西。要启发并允许幼儿用动作、手势、表情等各种手段去表达自己的感受。表达的过程就是对作品思考、回忆、感受的过程。
3、注重因材施教，有计划地指导
由于年龄、智力发展等方面的原因，使幼儿在欣赏音乐中存在差异，这会造成他们对音乐的表现和感悟不太一样，也就要求我们教师在教学中要具有很强的观察能力，针对实际情况提出要求，随时帮助他们感悟音乐，理解音乐，在所有的教学策略中都体现一个特点“兴趣”，贯穿着一个字“现”，揭示出一个目标“创造”。 激励幼儿主动、自信地参与活动 ，在以往的音乐活动中，总有一部分幼儿老当演员，一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现，而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然，这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会，还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段，让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足幼儿自我表现的需要。
4、因势利导，激发幼儿的创造性想象
欣赏音乐不能只停留在音响的好听与不好听上，教师要因势利导幼儿的审美情感。在音乐欣赏的过程中，用设问让幼儿讨论，或用色彩表现音乐，或用图画表现音乐，或用诗歌吟咏音乐，或用故事讲述音乐，或用舞蹈展现音乐等等，使他们既有创造性想象，也有音乐之外的创造性活动。
每一部欣赏作品都是一个用声音编织起来的艺术品，让我们带着孩子仔细的聆听，用情感去体验美，创造美，努力实现素质教育的艺术教育目标。
参考文献：
1、黄瑾编《学前儿童音乐教育》[专著] 华东师范大学出版社。
2、黄莉莉《幼儿音乐兴趣培养》[论文集] 上海音乐出版社。
3、北京学前教育网。
4、中国幼儿教师网。
