1欣赏中国画的方法？
1） 情景交融的意境美
以形写神。中国画重情感、重神似，主张以形写神、以神达意。
借物喻情。中国画家思想感情的抒发较为间接、含蓄，“意在画外”。
诗情画意。画是无声的诗，诗是有声的画。
2） 笔情墨趣的格调高
用笔精熟。用笔是中国画全部技法中最基本和最重要的技法。
概括提炼。绘画艺术要来源于生活而又高于生活，画家要创造性地把生活中的“景”，经提炼概括为艺术中的“景”。
墨分五色、色墨相彰。中国画主张以墨为主，以色为辅，墨分五色即：浓、淡、干、湿、焦。
2中国画的美学特征？
1）“以行写神”的造型特色2）讲究意境3）散点透视4）藏与露（虚与实）5）诗书画印有机结合
3西洋画的美术特征？
1）重形似、重再现。2）重光影、重色彩3）定点透视。4）以戏入画。
4欣赏西洋画？
1）表达内心情感 2）构图设计巧妙3）追求光色（影）效果4）技法的运用
5佛罗伦萨画派（“美术三杰”：达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔）
以资产阶级上升时期的人文主义思想为主导 ，运用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。6威尼斯画派： 意大利文艺复兴时期主要画派之一
绘画特点:重视光线与色彩、形式与空间、文学与美 学、讲情画意、充满感性、宏伟华丽
代表人物：乔托，波提切利，乔尔乔内 ，乔瓦尼·贝利尼，提香
7波提切利：15世纪末佛罗伦萨的著名画家，他画的圣母子像非常出名。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大 利肖像画的先驱者。 《春》
《维纳斯的诞生》：诗中形容维纳斯女神从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神又从右边急忙迎来，正欲给她披上用天空的星星织成的锦衣,纷飞的鲜花加强了这种诗的意境。构图比较单纯，全画以裸体的维纳斯女神为中心。画面上人物的体态和衣纹表现十分出色，人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐，维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾的世界观的反应。此画中的维纳斯形象，虽然仿效希腊古典雕像，但风格全属创新，强调了秀美与清纯，同时也具有含蓄之美。但维纳斯的脖子部分似乎有点过长，头发，贝壳和海水的表现过于工艺化 《春》：在一个优美雅静的树林里，画面中间是位美丽端庄的维纳斯，她以闲散优雅的表情等待着春的降临。左面是阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼3位富有生气的女神沐浴在阳光里，她们相互携手翩翩起舞。右面是正以优美飘逸的健步向观者迎面而来的花神、春神、风神，象征“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。 波提切利在画上展示了那么多充满着春的欢欣的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，却总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。画上的基调则是纤弱和略显悲愁。
8巴洛克风格特征：9洛可可风格特征：
1）是是豪华既有宗教特色又有享乐主义的色彩1）为贵族、教皇服务
2是它是一种激情艺术，非常强调艺术家的丰富想象力2比例纤细，非对称构图，造型多取“S”或“C”形涡卷回旋
3）是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂 3）色彩力求明快柔淡，流行金色和象牙白
4）是关注作品的空间感和立体感4）极富装饰性，华丽精巧，繁复装饰
5）是浓重的宗教色彩
10巴洛克荷兰作家：伦勃朗，维梅尔
1）伦勃朗： 荷兰画家，著名的艺术大师。一生生活比较坎坷。他的突出贡献是在光线的使用上，称之为“聚光绘画”。因为作品《夜巡》的影响，晚年生活凄凉落魄。一生画了很多自画像
《夜巡》：在这幅画中，画家通过独特的构图和色彩及明暗的处理，塑造出了一种紧张、神秘、动感的队伍出行氛围。打破了巴洛克艺术中那种激动不安和讲究排场的法则，而是更多地关注人物的内心活动。他把这张群像画得很富有戏剧性：一群军人正在长官的的带领下出发巡查。正式画面上明暗变化的效果加强了戏剧效果。在这幅画里,伦勃朗为射击手们假设了一个场景,得到命令即将出征:大尉班宁柯·克处于画面的中心,他神态镇定,表情自若,紧挨他的左侧是汇报
情况的少尉威廉·凡·雷伦勃克,听到鼓手吉诃德的召唤,射击手们有的擦枪、有的持矛、有的执旗……各司其职,蓄势待发,中间还穿插了几个蹦跳的孩童,以活跃画面的气氛。伦勃朗运用强烈的,戏剧性的明暗对比将身穿黑制服的班宁柯·克从中景的射击手们中间凸显出来,同时,映射出射击手迥异的动态神情,丰富了画面的层次和内涵,使画面笼罩着振奋和紧张的气氛
2）维梅尔: 《读信的妇女》 荷兰民俗中喜欢写情书和读情书，由于北欧的气候缺少光照，所以家为迎合大众的生活习俗和审美追求，常常选择在充满阳光的室内环境中读写情书的题材。在这一幅画中，维米尔描绘了一位正临窗专心看信的女子，她神情专注、庄重大方，仿佛正在被信中的内容所吸引，她周围的一切都在沉静中消失而不复存在。这是一个普通的市民家庭，室内宽畅而简朴，仅有的帷帘、台毯显得质感厚重沉稳，具有一种崇高冷峻的美感。《厨娘》：.画面并不复杂,轮廓清晰,环境朴素,描绘了一个普通厨房的角落,却有着充满宁静祥和的氛围, 明亮的光线透过窗户照射进来，屋子中的每一样物品都静静的,食物也静静的放置在桌上，身穿黄、蓝二的健壮的厨娘在专注的倒牛奶,她显然是安于自己的工作,脸上透出红润 。 画中，从窗户透进来的柔和天光，斜斜地投射到女佣身后的白墙上，形成一片由强到弱、由明到暗、由清晰到晦涩的光晕。光的这种渐变过程，在空间中展现了时间的进程，而这变化着的时间，在室内温和的光晕中，与不变的空间形成了巧妙的对照，同时二者又合而为一。让人有一种平易亲切的感觉，无愧“光线描绘大师”的称号。
11新古典主义美术的特征：
1）选择严峻的重大题材；
2）在艺术形式上,强调理性的表现；
3）在构图上强调完整性；
4）在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物 形象,而对色彩不够重视。
代表：米勒：《晚钟》在那样一个动荡不安，充满血腥的时代里，却产生了《晚钟》这样静谧安宁的超世佳作，堪称奇迹:暮色笼罩着一望无际的苍茫大地，何等庄严，何等肃穆，不禁令人对造物主的伟大油然产生敬意。一对农家夫妇随着教堂钟声的敲响，放下手中的活计，以感恩的心在傍晚的微风中悄然伫立，以敬虔的祈祷结束一天的劳作。他们虽然卑微，却不失尊严，以天上国民的身份祈盼另一永恒和平的国度，而对天国的盼望也深藏在画家本人的心中。只有在这样的盼望中忍耐苦难，苦难才显得甘美，心灵才寻得平安。也正是这种内在的平安带来的恒忍力量，使得人们在*的社会中仍持有生存的勇气和智慧。
《拾穗者》：是米勒最重要的代表作，这是一幅十分真实的，亲切美丽，而又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画，画面上，米勒使用了迷人的暖黄色调，红、蓝二块头巾那种沉稳的浓郁色彩也融化在黄色中，整个画面安静而又庄重，牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情，和米勒对农村生活的特别的挚爱，。整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，而是寓意深长，发人深思，这是米勒艺术的重要特色 。
12印象派特征： 印象派主要是在光线上的描绘有很大的突破。他们努力探索色彩在绘画中的表现，描绘色彩在瞬间所发生的变化，力求抓住变化的瞬间印象，突破了传统的绘画模式和色彩观念，建立起一套新的色彩观和绘画表现手法。 代表人物：莫奈，马奈，毕沙罗，尚塞，雷诺阿，
马奈：善于应用鲜明响亮的色彩，简洁准确地笔触以及减少中间色调，加强明暗对比的方法来作画。主要成就是在室外光线方面的肖像画。
《草地上的午餐》,他直接表现尘世环境，把全裸的女子和衣冠楚楚的绅士画在一起，画法上对传统绘画进行大胆的革新，摆脱了传统绘画中精细的笔触和大量的棕褐色调，代之以鲜艳明亮、对比强烈、近乎平涂的概括的色块，这一切都使得官方学院派不能忍受。此画在构图上,把人物置于同一类树木茂密的背景中，中心展开了一个有限的深度，中间不远的地方那个弯腰的女子，成为与前景中三个人物组成的古典式三角形构图的顶点。在技法上,把绘画作为二度表面的主张又向前推进了一步,在对外光和深色背景下出现作了新的尝试,因此此画在艺术技巧和历史意义上都是一个创新。 《奥林匹亚》。在这幅画作中，画家用一种可以在平面上展现整个身体的角度来表现裸体，既不求充分表现立体感，也不求半立体感，而是采取了一种独特的压缩式立体感，结果身体却比乍一看来所显得更有体积感。这种裸体观念很符合画面其余明亮部分——枕头、褥单、花色围巾和女黑奴衣服的结构方式。在这些东西的表现上，显示了在裸体形象上所缺少的一种明暗交替或者跳动，它使整体具有了一种特别的轻巧感和光彩。而它们的形式依然有如衬托在画面深色背景上的一块明亮的浮雕。这里说的是带蓝纹的白色，是突出在深棕色背景上的黄色、绿色和玫瑰色。由于从亮色到暗色其间没有中间调子，因而我们看这个压缩式浮雕判若一块设色镶嵌，它的黑白对比就像形象本身一样强烈地作用于观者的想象力。
13 谢赫《古画品录》中的“六法论”是我国最早的一篇现实主义创作方法论。
气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营位置是也；传移摹写是也。
14 顾恺之在绘画理论方面著有《论画》、《魏晋胜流画赞》和《画云台山记》。 东晋画家。字虎头，有虎头三绝之称。
才绝、画绝、痴决。对我国传统绘画有深远的影响。晋陵无锡人《女史箴图》《洛神赋图》
15顾恺之，陆探微、张僧繇并称“南朝三杰”
黄公望，吴镇、王蒙、倪瓒合称“元代四家”
董源、范宽、李成，称为北宋初年的三大家。
唐寅，沈周、文征明、仇英合称“明四家”或“吴门四家”
16 范宽： 生卒年不详，是北宋最有名词和影响的山水画家，名列北宋山水画三大名家之一。本名中正，字中立（又作仲立），人称他“与山传神”，他的作品中山峰高耸，雄杰壮伟，气势磅礴。代表作为：《溪山行旅图》
文同：北宋画家，字与可，号锦江道人。苏轼称他的诗词书画为四绝。绘画方面以擅长画墨竹著称于世，画风严谨而潇洒自然，开创了“湖州竹派”。 代表作：《墨竹图》
黄公望：元代画家，字子久，号大痴道人，江苏常熟人。工书法，通音律，精于山水。代表作：《富春山居图》
唐寅：明代文人画中最有影响的代表人物之一，字伯虎，号六如居士。他能诗工画，擅长人物、仕女画，亦作山水、花鸟画。代表作：《六如居士全集》、《秋风纨扇图》
