图像处理与平面设计课程论文
题目：图像色彩在平面设计中的应用技巧
学院：新闻传播学院
专业：广告学专业
班级：广告1002班
姓名：李倩
学号：201046840219
摘 要：文字、图形、色彩同为构成平面设计的三大要素，以其各自的特点在平面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。现代艺术设计已经步入了一个多元化的时期色彩和图形都是独立的设计元素,色彩在平面设计中有着广泛的意义和丰富的内涵,,新材料、新工艺层出不穷,对设计者也提出了更多的要求。色彩作为艺术设计的构成要素,有着先声夺人的作用,把握了色与彩的审美标准,对设计出优秀的作品大有益处。
关键词：色彩、图形、平面设计；
“没有色彩的设计是缺少生命力的”。 ，一件设计作品，一般包含三个元素：色彩、图像、文字。这三个元素中，以色彩较为重要作为最清澈的视觉语言，作为最强烈的视觉冲击，色彩在人们的生活中起着先声夺人的作用，并处处彰显着设计师的个人魅力。色彩在产品、包装、平面、服装等各种领域发挥着至关重要的作用，并用最低的成本创造最高的附加值，创造不可估量的经济效益。作为一名设计师必须明确产品以哪种色调或色彩的设计最能吸引观众的视线而留下深刻的印象。色彩和图形都是独立的设计元素,色彩在平面设计中有着广泛的意义和丰富的内涵,可以较好地传达设计者的意图,而\"图形元素是平面设计最具魅力的视觉语言表达方式,连接着设计师与观者\"除了设计主题的需要外,平面设计的整体效果主要取决于色彩的选择与搭配,而且现代平面设计已从造型时代演变为色彩主导设计的时代。色彩、图像、文字，全部都只不过是一个设计的外表，一个设计的真正灵魂其实来自设计师的创意。没有意念的色彩设计，无异於一具空有漂亮外表的躯壳，在最初目睹的一刻，或会慑住周围的目光，但观众能否长期记得这个设计，却很成疑问。只有把创作意念融入色彩设计中，整个设计才有灵魂，那些颜色才晓得向观众传情达意。
（一）色彩的视觉
色彩伴随我们生活的各个角落，因为有了色彩我们才感受到世界的美好，人生的欢乐。鲁道夫·阿恩汤姆在《艺术与识知觉》中说到色彩时有一段论述：“说道表情的作用，色彩却又胜过一筹，那落日的余晖以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情，恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的。”色彩本身呢并没有灵魂，它只是传达一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验。在设计时应考虑到设计的“七秒钟原则”，即前7秒只被事物的色彩吸引。一旦视觉经验与外来的色彩刺激产生一定的呼应和共鸣时，就会在人的心理上引出某种情绪。
（二）色彩的听觉
人们有时会在看色彩时感受到音乐的效果，这是由于色彩的明度、纯度、色相等的对比所引起的一种心理感应现象。通过色彩的搭配组合，使色彩的明度、纯度、色相产生节奏和韵律，同样能给人一中有声之感。就象美国艺术评论家罗金斯对色彩的魅力作过这样精彩的描述：“任何头脑健全的、性情正常的人都喜
欢色彩，色彩能在人们的心中唤起永恒的慰藉和欢乐，色彩在最珍贵的作品中，最驰名的符号里，在最完美的乐章上大放光芒。色彩无处不在，它不仅与人体的生命有关，而且与大地的纯净与明艳有关。”
一般来说，明度越高的色彩，感觉其音阶越高，而明度很低的色彩有重低音的感觉。有时我们会借助音乐的创作来进行广告色彩的设计，在广告色彩设计说运用音乐的情感进行搭配，就可以使广告画面的情绪得到更好的渲染，而达到良好的记忆留存。在色彩上，黄色代表快乐之音，橙色代表欢畅之音，红色代表热情之音，绿色代表闲情之音，蓝色代表哀伤之音。
（三） 色彩的美学原理
大自然中的一切都具有自己的美，而色彩本身存在着审美的问题。古今中外关于美的问题有着种种不同的争论，但至少有一点是非常统一的，即美是具体存在并带有时代性的。不同的时期、不同的社会、不同的人群、不同的文化都反映着不同的色彩喜好和厌恶，其美学思想和审美观念都不可避免地受着这些因素影响的制约。
在进行色彩设计时，考虑视觉功能的需要要从形式美感的角度出发，功能与美感之间的关系是水乳交融的。如果说绘画是纯审美的情感表现，色彩设计则是功用与审美的完美结合，并时时受到材料、加工工艺及科技条件、色彩流行信息、经济成本市场销售等一系列因素的制约。
在平面设计中色彩设计必须考虑到产品的销售区域、对象、季节以及流行预测等趋势。针对应用领域的实际需要，将色彩学说、配色原理、流行色应用及相互结合，配合市场营销、经营策略、产品外观与色彩的整体设计相关的因素，构成了我们所说的色彩设计。 当今市场上众多的设计，正在急速的摆脱已往的单调色彩，而变得琳琅满目、丰富多彩。人们对色彩的要求也已不仅仅已满足于单纯的视觉功能的审美需要为目标，而开始考虑功能与美感之间的关系，并逐渐受到材料、加工工艺、科技条件、市场销售、经济成本、及色彩流行信息等一系列因素的制约。
相信大家都听说过“视觉统一性”。统一性意味着视觉凝聚力，它把所有的东西联结在一起。设计中所有的视觉关系被组织成为一个细腻的依赖关系，所有元素相互支持，相互加强，任何细小的改变都会扰乱这种完美的平衡和张力。
所以在我们的设计中，我们应该象罗伊娜一样，当考虑到自己的作品的平衡时，你就应该像一位舞蹈家。即使在细小的色彩设计中，也要考虑进各种设计因素，这样在你的作品中才会感受到灵魂，感受到对人们的热爱。
色彩的感染力是相当大，世界上无所谓好看的色彩或不好看的色彩，只在乎设计师如何运用。以他多年的经验总结，设计师要运用崭新的观念去表现色彩的特色，设计和组合上都要带给其他人清新的感觉，引导观众进一步发掘色彩背後的意义。另一方面，设计大多是为商品宣传服务，所以设计师要为客户打算，考虑有什麽可运用的资源，客户预备在这个设计上投资多少等，当然最重要是这个色彩可否增加商品的吸引力。大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界，千变万化的色彩配搭令人着迷；同样，一个成功的色彩设计，它拥有生命力，可以感染观众情绪。
总的来说，在平面设计中，无论你是个怎样的死硬派，你不得不承认色彩和生活的亲密程度，差不多到了难舍难离的地步。色彩令这个世界变得缤纷，它能改变我们的心情，影响我们对某事某物的看法。 色彩的感染力是相当大，世界上无所谓好看的色彩或不好看的色彩， 设计师要运用崭新的观念去表现色彩的特色，设计和组合上都要带给其他人清新的感觉，引导观众进一步发掘色彩背後的意义。大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界，千变万化的色彩配搭令人着迷；同样，一个成功的色彩设计，它拥有生命力，可以感染观众情绪。所以在平面设计中色彩是不可或缺的重要部分。
