这部看上去相当古典的彩色电影《纯真年代》的序片是奇特的 ，她一撮开开又落落的玫瑰，高速镜头细腻录记了这束花朵的开败过程 ，画面致景华贵柔美 ，音乐铺垫花蕾之后 ，演职员表自下而上 ，然而花瓣自生自灭 ，一切都显得艳绝 ，一切又都合情合理 ，花开花落发生得那么随其自然。只是切片画页红得过份浓郁了 。仿佛鲜血连流 ，就如伤口凸裂 。血脉溅迸 ，好象才是这部电影的潜埋主题 。血与乱 ，情和财 ，好象才是马丁 斯科西斯电影风格的一贯品质。
马丁 斯科西斯绝大多数的电影属于黑色与暴力 。从马丁 斯科西斯执导的电影《出租汽车司机》《好家伙》《基督的最后诱惑》《纽约黑帮》等等同一类影片看去， 再来回头比较我们眼前的这一部《纯真年代》 ，过去那-些描绘所谓的纽约黑社会的电影 ，仿佛从样式上根本与 1870年代的美国上流社会毫不搭界。 表面上影片《纯真年代》显得那么温情 ，那么炽热。影片当中的男男女女们 ，都是那么的衷情守约，泥古不化 ，不肯弃情 。
然而深入影片一品 ， 又觉得她们与他们 ，竟是那么的虚华 ，那么得孤独，那么命薄 。 但是不管怎么样吧 ，我的心里头 ，依旧还是格外的敬服《纯真年代》中女一号伯爵夫人爱兰 ，喜欢听她讲述给身边男人的徊碎言语 ，她对于自已心头的男主人公讲得那句心言，是明智又理性的 ：“你要爱上我 ，你就会身败名裂 。 是你帮我看透了纽约 。” 这样一种女式话语 ，难道不是对于所谓纯真年代的一腔反讽吗 ？ 不仅人物的贵族化语言，电影画面的技术语言也是相当讲究的 ，比如 ，在影片一开的时候 ，跟拍男主人公纽伦的那一个长镜画面 ，居然把人物跟丢了的特情 ，是格外出奇的 。这个镜头的纯技术语言叫做“跟不上 ”。
至于在电影故事情当中呢 ， 她似乎也应该叫做“跟不上”吧 ？我们观众会发现 ，早在这部影片《纯真年代》开始之先 ，片中男主人公纽伦已经跟少女主人公湄 布兰登订婚了 。订婚在那些年代 ，曾经是一个比较信任的社会化契约 。订婚在当时象征着男女双方一种自觉的行为约束。订婚在所谓的契约社会时代甚至只是一种口头规范 。可是人们在订立契约的时候 ，如果没有任何凭证的话 ，可能会叫人产生不安全的感觉 。于是社会上就有了各式各样的契约手续。在爱情上面 ，上流社会或是民间百姓当中 ，最为单纯的订婚契约 ，就应该是戒指了
然而 ， 仅仅凭着那么一枚小小环状的金银圈儿 ，真的能够套住一个女人或者一个男人的心吗？归根结蒂的说 ，其实影片《纯真年代》讲的就是这个问题 。影片《纯真年代》中间的人人物物 ，还就真的恪守了大家各自的准则规范 ，做到了相安无事 ，做到了安份守已，做到了息事宁人 。 人们在更多更多的时候 ，所谓契约大概 ， 只能是一种心理上的暗示吧 ？正如影片《纯真年代》当中的伯爵夫人爱兰给予纽伦的那种种心理暗示 。包括她在整部影片中大红紫深暖色调式的冷艳服饰。
伯爵夫人爱兰一出场 ，已经是一位在欧洲离过婚的女人 。 也许必须为了逃避什么，伯爵夫人爱兰横穿遥遥大洋 ，独身来到了灯红酒绿的纽约 。 在纽约 ，伯爵夫人爱兰重新遇上了旧情人纽伦 。 彷徨她们之间的所有遭际 ，都是上天安排好了的 。 伯爵夫人爱兰在一次与纽约会见了离开的时候，有一个自己心内约定 ：“当帆船航过灯标时 ，我若回首看呢 ，那么我就会来找你纽伦 。 ” 然而 ，在火红的夕阳下面 ，伯爵夫人爱兰独自 ，凄凄迎风守站江边 ，把冷冷的背影硬硬甩给纽伦。幽幻似的音乐配合诗意电影画面 。 画面正在诉说着她自己的分离 。画面正在诚守与别人的契约 。不过 ，伯爵夫人爱兰此刻并不只是因为良心发现 ，不只是为了自已表妹湄布兰登的那一桩合法婚姻 。
爱兰心内知道 ， 一个女人离婚实在不是时尚之举 。 她真的不想牵连她心里的纽伦。 无论爱兰也无论湄表妹 ，她们在片中多次不经心的嚷嚷着私奔离家 ，或者高飞远走 ， 双双跑到一个不受纽约上流社会制约与束缚的地方 。 我觉得这便是一种暗示 。更重要的还是一种自我喑示 。 暗示之余还有忍受 。 而且必需强忍着。相对湄表妹的忍 ，伯爵夫人爱兰的这种忍受 ，更加还属于一种相当的变型心理 ，我们从影片《纯真年代》里面知道，男主人公的心里面 ，肯定是有伯爵夫人爱兰的 。不但如此 ，纽伦也是她的最爱 。曾经是过 。现在也是 。
影片告诉我们 ，伯爵夫人爱兰离过了一次婚 ，她就在人情的形势上变得那么恶劣。在那个年代离过一婚的女人 ， 她便算完了 ，她为纽约不耻 ，她为世人不耻 。甚至为自我不耻 。离婚在十九世纪的美国上流社会是很不时尚的 。情况糟的还有 ，湄表妹深悟此道，所以她不离婚 。宁肯死扛 ，也不去离婚 。不管有没有感情 ，反正不离 。因为离婚曾经很不时尚 。 据有的离婚经验的朋友讲 ，她们在离的时候面若灿星 ，而且还美美的吃过离婚餐吧呢。也许有些离异在今天 ，真的是一种美好选择吧 ？
对于用眼晴思维的新一代电影人 ，导演马丁 斯科西斯一贯新奇的电影画面， 仍然还是属于黑暗与暴力的承续 。《纯真年代》也只是从前创意的另类翻版 ，只不过这一次在《纯真年代》里面 ，爱情成为主题的一页正面 ， 爱情这一次在纽约的上流社会里面，成为一个倦缩着的主角 ，而且还是一只正在哭泣的羔羊 。 马丁 斯科西斯试图 ，把影片《纯真年代》里面的男主人公纽伦塑造成为一个划时代的英雄 。 大写成一个有爱心并且唤醒爱情的护花英雄。然而电影的结果却显著不行 ，人心浮华在奢华胶片的表面上漂淌不清 ，于是马丁 斯科西斯导演的纯真 ，终于失败了 。
我们观众在影片一次又一次的舞会 ，一簇又一簇的鲜花 ，一遍又一遍的偷情当中，不自觉地观赏到了一场关于女性离婚后的永恒悲剧 。 然而与女主人公的影子相随相伴 ， 男主角纽伦的婚情不时爆发着解约婚契的危机 。这样一来 ，马丁 斯科西斯导演的这一部《纯真年代》的主部主题则逐步成为：在一个并不纯真的年代或者场合 ，寻求或是保持人的纯洁幻想 。这种自由的追梦 ，让我联想到了巴尔扎克式的遗风 ：野心勃勃 ，苦心挣扎 。同时也叫我们想到了曹雪芹一类的石头梦：梦梁呓语徘徊 ，有贼心没贼胆 。
影片《纯真年代》的画面始终 ，沉郁在血淤般的笼罩之中 。 我在这140分钟长的片子中 ，甚至几乎没有看见到过电影交待给我们的晴天白日 。 顶多也就是 ，瞥见过一腥半点纽约都市阴霾密布的雪色上空 。我的心里这时候，有一点不怎么习惯 ，在这样窒息的氛围之下 ，片中的所有人物108.186.242.123 ，女人和男人们的做派仍然弥漫着假招子 ， 那接近了正人君子式的不凡举止 ，谈吐手式显尽温文儒雅 ，内心深处却是挣狞暗淡。 西装革履并不能掩饰得住浮华与虚伪 。 说这部电影《纯真年代》是经了超豪华装修 ，我想一点不为过份 。
影片《纯真年代》应当是马丁 斯科西斯导演生涯中最为成熟和绝丽的一部华贵制作。我佩钦着导演的巨制构想同时 ，也相当叹服马丁 斯科西斯对于影片当中异化情感的分寸把握 。 假如更加实在和具体一些讲 ，影片《纯真年代》的影响能力是深入而且巨远的。她在影片当中所谓“厅式故事”的情节构架 ，深入影响着西方电影创意同时 ，也大大的影响了九十年代东方电影的故事设置 。 比如九十年代台湾香港艺术电影中的客厅 ，舞厅，吧厅 ，餐厅之类所谓的“厅式交际” ，就此嚣张与弥漫成风起来 。如果再客观一点
讲 ，横亘在我们观众的眼前的最恰实例 ，应属那一部仿旧的石库门电影《长恨歌》的出台，《长恨歌》在样子上不也正是所谓“厅式交际”的一类范片吗 ？
然而 ，表象浮华的电影《长恨歌》仿佛不有可能在创作境界上与《纯真年代》相提并论。这部电影《纯真年代》的结尾是发人深醒的一幕 。男主人公纽伦老态龙钟 ， 他端坐在巴黎谧静街角的一个石凳上 ，在迷幻般红颜涂冶的画面情景下 ，尽情遐思 。他的脑间和眼前 ，屡屡浮现出一幕又一幕的女身背影与倩脸，不是妻子湄 布兰登 ，不是美丽的薇诺娜 赖德饰演的娇妻 。 而是男主人公初恋过的那一位伯爵夫人爱兰 。 岁月和人华已经逝去 ，两女一男的故事演到最后 ，仅仅剩下了独单。 苍桑的纽伦蹒跚离开 ，背身渐渐远去 ，默默消失在洋楼弄堂深处 。
想了又想 ，纯真的年代居然这么简单么 。一个人理想中的婚姻并不能够为了现实而活生生存在的。 纯真年代只是为一场婚姻的活受 ，只是一记幻梦求宿苦情的符号 。 纯真年代并不纯真 ，此曲只应天上有 ，人间能得几回闻 。离婚曾经很不时尚 .
离婚曾经很不时尚 .
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