奔跑吧，孩子
我们从孩提时就开始奔跑，或是迷路，或是跌倒，但是仍然要跑，一直到老。正如《小鞋子》里的小男孩儿阿里，因为一双鞋子，拼命的努力，虽然最后的结果是那样的无奈和委屈，但他从未放弃过。
《小鞋子》又名《天堂的孩子》，导演马吉德·马基迪的代表作之一。该片是一部讲述儿童世界的影片，拍摄于1997年。曾获得1998年蒙特婁影展最佳影片、最佳导演、观众选票最佳影片；伊朗国际影展最佳影片、最佳导演、最佳编剧；入围坎城影展一種注目单元；入围多伦多影展、纽约影展、伦敦影展、香港电影节；1998年，入围奥斯卡最佳外语片，最终因为政治原因惜败于《美丽人生》，但在美国取得百万美元的票房，创下伊朗电影在美国的票房纪录。
据导演马吉德·马基迪自述了解，该片是根据真人真事改编来的，只不过把现实中的兄弟俩同穿一双鞋改成了兄妹。影片想表达的是贫穷之外的另一种意境，孩子们是如何理解、如何面对贫穷的，通过影片我们找到了答案，即使再苦再穷的人一样也有希望和光芒，我们每一个人都应该是乐观向上的。
虽然，现如今的我们一双鞋子已经不足以成为梦想，但对于那个环境的家庭、那个时代的孩子来说，却是要付出很多很多才能得到的。正如影片的第一个镜头，，固定机位的特写，形式感极强，导演强调的意图非常明显，看似简单，但导演对细节的把握是极其精准的，从中能够解读到的细节可能需要用一个扩句的形式来说明：一只鞋；一只红鞋；一只女孩穿的红鞋；一只补了不止一次的女孩穿的红鞋。一
个镜头，不仅交代了镜头前能看见的内容——补鞋；也交代了镜头前无法看到的内容：主人公的年龄，性别，家庭背景等等，而仔细分析才发现导演想要传达的信息量不仅如此，从这个镜头的画外空间中，我们解读到了更多的内容：近处的叫卖声，远处的叫卖声，女人高跟鞋的声音，口哨声，妈妈牵着不大的小男孩经过的声音，这个镜头的空间在瞬间被无限扩展开，使我看到了热闹的街市，看到了妈妈牵着小孩经过的身影，看到了街上的小青年吹着口哨四处溜达，这个镜头的信息承载量再次被扩大。而所有的这些信息仅仅是在一个镜头中得以准确的传达，而镜头的内部调度也通过画外空间的使用得以实现。这一手法不可谓不朴实，但效果却甚为精妙。
导演对于兄妹俩的关系，也不断的通过视听语言的手段给我们以暗示，首先看看女主角莎拉的出场，莎拉的第一次登场是通过阿里的主观视线隔着玻璃出现在人们面前的。为什么要隔着玻璃？这暗示着兄妹两之间的隔阂，而在随后两人的镜头中，除了交代环境的镜头外，两人的对话始终被导演分割在两个画面中，故事直到阿里考试得了高分，把老师送的笔转送给妹妹的时候，我们终于看到了真正的正反关系，使人们感觉到了这种无法分割的亲情的力量。在镜头语言中时刻透露出导演对两人关系和命运的关注，而观众也能从中体味到导演的这份关照。
影片的结尾段落应该说是全片最出彩的部分，这场赛跑中，阿里用尽全力，虽然曾经跌倒、虽然曾被超越，但脑海中一次次回荡出妹妹说话的回忆的声音带给他战胜困难的决心，在阿里的回忆和努力
中，剧情和情感同时推向高潮。
最后的结局，导演大胆地把失望留给阿里，让他得了第一并非是想要的第二，这却把惊喜留给了观众。也正是这种结尾，我们才会让阿里在我们心中烫出了印记，也才能回味出导演对阿里最深处的温柔抚摩，这正是故事的完美收场，也是导演视听技巧的完美收场。
该片虽是一部讲述儿童世界的影片，但我认为更适合成年人观看。在这个物欲横流的社会，我们被花花绿绿的外表迷失了方向，在灯红酒绿下消遣自己的生命，以为那就是自己想要的生活，却忘了自己最初的梦想。因为一时的松懈，因为一时的迷茫，因为一时的懒惰，轻言放弃了自己最初的梦想。
奔跑吧，孩子！因为只有永不言弃才会有实现梦想的一天！
