推荐第1篇：雕塑
幼儿园小班上学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，教学活动根据幼儿的年龄特点采用集体活动与区域小组活动相结合的方式，激发幼儿的陶艺兴趣，面向全体，针对个别差异采用多种灵活的方法，挖掘幼儿的创造意识。
九月份：认识陶艺
1、创设陶艺区角环境。
2、陶艺（欣赏、认知陶艺工具、泥料） 十月份： 基本技法手工捏塑：团、搓。
1、初步学习制陶的基本技法（手工捏塑：团，搓） 1）：夏日的冰激淋 2）：月饼制作大赛 十一月份：创作和欣赏
1、学习制陶的基本技法（模具制作）会用泥球、泥板制作小碗。
2、陶艺欣赏（彩陶的故事） 十二月份：基本制陶方法：泥条盘筑
1、学习制陶的基本技法（泥条盘筑）
a.会用泥条粘贴不同的形状。b.学会用泥条盘筑矮花瓶。 一月份： 活动
1、开展主题陶艺活动“冬天来了”，制作“小手套”。
2、举办期末陶艺展览“我是小小陶艺家” 生活、卫生习惯
1、玩泥后洗手，上课时配戴围裙，袖套。保持工作区卫生，不乱扔乱涂泥巴。
2、学会自己的事情自己做，独立收拾自己的工作区。
3、让幼儿知道要爱护小朋友的作品，不能乱拿乱拿和触摸。（泥巴未干时易碎。） 幼儿园下班下学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，教学活动根上学期教学内容和幼儿的学龄特点采用集体活动与区域小组活动相结合的方式，引导幼儿在创作活动中，运用何种适合的艺术工具创造作品，表达他们个人的想法，感觉和感知。 三月份：基础
1、创设陶艺区角环境。
2、陶艺基础知识（历史故事，认识陶器） 四月份：练习
1、复习基本制陶技法：手工捏塑。能捶、捏、捣、搓黏土。
2、能徒手捏制小碗。五月份：美感
1、陶艺欣赏：沉睡地下的兵团---秦始皇兵马俑 2：走进陶艺大师----白明 六月份：活动
1、“六一”小小陶艺家作品展览
2、博物馆的陶器。七月份：创作
1、学习制陶基础方法泥条盘筑：能盘筑稍高的器皿。
2、能用树叶、木块等有机理的物体在泥板上进行印制，可以独立组合。生活、卫生习惯
1、玩泥后洗手，上课时配戴围裙，袖套。保持工作区卫生，不乱扔、乱涂泥巴。
2、学会自己的事情自己做，独立收拾自己的工作区。
3、让幼儿知道要爱护小朋友的作品，不能乱拿和触摸。（泥巴未干时易碎。） 幼儿园中班上学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，教学活动根据幼儿的学龄特点采用集体活动与区域小组活动相结合的方式，引导幼儿在创作活动中，进一步感知陶泥的特性，能发现并讲述周围生活中的美好事物，并能用多种制陶形式大胆表现自己的感受与现象。
九月份（基础）： 1：陶艺区角创设 2：走进陶艺：彩陶世界 十月份（创作）：
1：基本制陶技法练习：泥条盘筑（美丽的陶罐） 2：泥板上的绘画：神仙鱼 十一月份（美感）：
1: 我给作品穿花衣（釉料的使用） 2：探寻文明足迹：神秘的青铜鼎 十二月份（创作）：
1：基本制陶技法练习：模具制作 2：基本制陶技法练习：泥板成型 一月份（活动） 迎新年小陶艺家作品展
幼儿园中班下学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，教学活动根据幼儿的学龄特点采用集体活动与区域小组活动相结合的方式，引导幼儿尝试运用多种工具和材料进行操作，初步有造型、构图等艺术表现自我和事物的变化；尝试用自己的作品美化环境或开展游戏活动。
（1）对幼儿的指导适时恰当，让幼儿大胆表现，让幼儿按照自主愿望加以肯定和分析，并给予创作上的提示和帮助，并及时注意幼儿的兴趣点，让每个幼儿的表现都能如愿以偿。
（2）积极引导幼儿在陶艺活动中注重美术形象知识的积累，让幼儿在陶艺练习中，不断地培养其毅力，促使艺术思维能力逐步得到锻炼和提高。
（3）继续由浅入深地引导幼儿进行陶艺活动。但应根据每个幼儿的具体情况进行辅导，不可一刀切。在陶艺练习的难易程度上，可根据幼儿的实际情况灵活掌握。
三月份（基础）：
1、陶艺区角创设
2、走进陶艺世界 四月份：（练习）
1、技法练习（泥条盘筑法和泥板成型法的综合应用） 五月份（创作）： 1：尝试独立创作一个作品 六月份（美感）： 1：小陶艺家作品展 2：能给大家讲解自己的作品 七月份（活动）
1：亲子活动“我的全家福” 2：参观博物馆。 生活、卫生习惯
1、玩泥后洗手，上课时配戴围裙，袖套。保持工作区卫生，不乱扔、乱涂泥巴。
2、学会自己的事情自己做，独立收拾自己的工作区。
3、让幼儿知道要爱护小朋友的作品，不能乱拿和触摸。（泥巴未干时易碎。） 幼儿园大班上学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，努力创设开放式的环境，宽松、和谐的教学环境。大班幼儿的交往意识逐渐增强，孩子交往的对象不应局限于同班师生。通过陶艺活动创设时机，开放交往对象让孩子与同龄、异龄的、不同园的孩子交往，提高幼儿的交往、语言表达等能力。轻松的师生趣谈，让我们有机会捕捉到他们的闪光，抓住教育的契机，以心去感知他们的世界，营造幼儿求异创造表现宽松的心理氛围。
九月份（基础）
1、陶艺基础知识（历史文化）。
2、了解陶艺的基本技法（手工捏塑，泥条盘筑，泥板成型，模具制作） 十月份（练习）
1、学习陶艺的基本技法泥条盘筑、泥板成型。
2、学生练习做好课前准备工作。十一月份（美感）
1、青花瓷的故事。
2、唐三彩的美丽传说。十二月份（创造）
1、迎新年陶艺创作大赛 一月份（活动）
亲子活动（我设计的房子） 幼儿园大班下学期陶艺教学计划
本学期共有有五个教学内容，各项教学活动寓于游戏中。创设不同的游戏环境，提供合适的游戏场地和泥料材料，根据大班幼儿的年龄特点，将练习、游戏、竞赛相结合，以游戏的形式为主，寓教于乐。注重集体活动、个别活动和小组活动，既注重教育的一致性，又注重幼儿的个体差异，因材施教。
三月份：（兴趣与审美）
1、喜欢参加多种陶艺活动，激发幼儿创造性地表现。
2、引导幼儿欣赏自己感兴趣的陶艺作品，工艺品、雕塑、建筑物等，培养幼儿初步发现周围环境和美术作品中美的能力。
3、引导幼儿欣赏自己作品的造型、色彩、构图、感受对称、均衡美、初步学会正确评价美。
四月份：（基础技法练习）
1、模具制作
2、拉胚成型
五月份：（学会熟练的使用工具）
1、幼儿熟练地使用和选择陶艺工具和材料
2、启发幼儿学习用点状材料、线状材料拼贴或制作物象，表现简单的情节。六月份：（活动）
1、小陶艺家展览。
2、会现场给来宾讲解自己的作品。七月份：（美感） 1：博物馆之行---汝瓷 2：悠远的玛雅人。
推荐第2篇：雕塑专业
李杰
两年以上工作经验 | 女| 25岁（1986年3月11日）
居住地：北京
电 话：138********（手机）
E-mail：lijie@51job.com
最近工作 [1 年11个月]
公 司：XX景区
行 业：建筑/建材/工程
职 位：园艺/园林/景观设计
最高学历
学 历：本科
专 业：雕塑
学 校：鲁迅美术学院
自我评价
我热爱艺术，思想活跃，极富创造力；博览群书，热爱哲学；能吃苦耐劳，积极主动，动手能力强；对工作认真负责，踏实肯干，具有很强的团队协作精神，能迅速的适应各种环境，并融入其中；不仅手绘能力，三维空间思维及雕塑能力强，且熟练掌握Cad photoshop、sketchup、3dmax，天正等专业和办公工具软件的操作。
求职意向
到岗时间： 一个月内
工作性质： 全职
希望行业： 建筑/建材/工程
目标地点： 北京、上海、南京
期望月薪： 面议/月
目标职能： 园林雕塑设计师
工作经验
2009 /8—至今：XX景区[ 1年11个月]
所属行业： 建筑/建材/工程
方案设计部 园艺/园林/景观设计
熟练掌握Sketch Up ，CAD，Photoshop，等绘图软件的操作，具有娴熟的手绘技巧，熟悉3D，具有一定的设计领悟能力和专业技能，参与设计、效果图制作、协助设计总监完成方案设计工作。在协助项目设计过程中，提出合理或建议，完成设计工作有较强的团队协作能力和责任感。
------- 2008 /7--2009 /7：XX广告设计公司 [ 1年]
所属行业： 影视/媒体/艺术/文化传播
设计部 景观雕塑设计师
1.从事雕塑方案设计工作，以及担当效果图制作；
2.熟练运用PHOTOSHOP进行方案效果图的制作和竞标文本的排挡；
3.熟练使用CAD进行施工效果图的绘制；
4.目前成功案例中，二十多个定稿项目，十多个雕塑项目已经建成完工。
教育经历
2004 /9--2008 /7 鲁迅美术学院 雕塑 本科
证 书
2006 /12 大学英语六级
2005 /12 大学英语四级
语言能力
英语（熟练） 听说（熟练），读写（熟练）
推荐第3篇：雕塑课件
第11课 感受中国古代恢宏的雕塑群 ——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑教学设计
第11课 感受中国古代恢宏的雕塑群 ——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑教学设计
推荐第4篇：雕塑教案
雕塑选修教案
主讲：张 涛
艺术学院美术系艺术设计教研室
2011年春季期
雕塑选修教案
教学大纲：名称、编写者：
《雕塑》课程教学大纲 湖北民族学院艺术设计教研室 教材：名称、编著者、出版时间、出版社：
《雕塑》 陈刚 编著2008年3月 第二次印刷 西南师大出版社 教学目的要求：
通过雕塑课程的教学，使学生达到一下目的：
1、了解雕塑的概念、发展史与表现形式。
2、掌握三维空间造型能力和雕塑基本技法的应用。
3、熟悉雕塑的创作过程。
提高教学质量、培养学生创新精神和实践能力的主要措施：
1、本课程属专业技法课以实践为主、讲授为辅，讲授、示范、课堂辅导、讨论相结合的课堂教学，课外以学生自学为主，注重对学生兴趣、自学能力和创造性思维的培养。
2、主要教学采用多媒体课件教学、幻灯、示范相结合的方式。
3、题式教学，作品组织专业习作展览。教学方法与教学手段：
教学方法：课内讲授法、图片资料展示法、提问法、讨论法、案例比较法； 教学手段：多媒体教学，实物展示、网络辅助、演示示范、教学实验。 教学重点：
雕塑概述，雕塑的制作过程。 教学难点：
雕塑的造型。 课内学时：36学时 讲授内容：
第一章 雕塑概述
一、泥塑的主要的理论
1、泥塑的工具与材料 泥塑工具的好坏可以说是直接影响泥塑的关键问题之一。这里着重讲角色泥塑所用的工具，因为我们学习泥塑的主要目的是学习动画角色的造型。 ①工作室：湖北民族学院艺术学院陶艺工作室。 ②工具：
a、木槌、木棒：这两件工具是在泥塑造型第一步上大泥时使用。特别是在尺寸较大的泥塑塑造过程中使用较多。木槌是用来拍实泥块的，使用的同时，它还可以利用木棒的平面在拍泥塑造型大形时，拍打出大形体块、面向和基本形体结构。这些工具的尺寸可大可小，主要是根据泥塑的尺寸而定。木棒的四个面中，可以把其中两个面加工平滑，另外两面保持粗糙，以便根据不同的表面需要而做出多种表面肌理效果。
b、泥塑刀：泥塑刀多种多样，材质也各不相同。它们主要有：木质和金属，也有用合成塑做到，木质泥塑刀使用和方便携带、手感好，不易沾泥，可塑造多种多样表现效果；且木质刀压过的泥塑表面具有弹性，不死、不腻。木质刀一般选用木质细腻、材质坚硬，具有韧性的木材制作，常见的有黄杨木和竹刀。金属刀常见的有不锈钢刀和铜刀。泥塑刀类别主要分：大号刀、中号刀、小号刀、刮泥刀、柳叶刀、圆头尖刀等。
c、泥塑转台：泥塑转台包括三部分：泥塑架、平面压力轴承和台面。 ③材料：
a、主料：泥塑最常用且最廉价的主材是泥。它具有可塑性强，改动方便，保存难度小，温度适应范围大等优点。从小泥塑稿子到大型雕塑，都是用泥塑造原型。但不是所有的泥都适合做泥塑。它必须黏性强、质地细的泥土。目前我国常用的你有：黄泥土、青灰土、红色泥、陶土等。
b、辅材：泥塑辅材较多，它们主要都是用来加强泥塑的强度，这些材料有木质（木方、木块、木板等）、金属（钢筋、角铁、铁丝等）、综合材料（棕绳、棕丝、塑料薄等）等。
2、角色泥塑内部骨架：
a、角色头像泥塑架子：角色头像泥塑架子有两种：一种是60cm左右的木方棒做芯棒，下端用短方木块在台面中心位置卡死钉牢即可。另一种是用角铁或水管做约60cm左右长的芯棒，下端焊成”十”字架形，角铁连接，并钻孔。以便用铁钉在台面的中心固定位置。
b、角色全身人体泥塑架子：由于角色全身造型的动态更为复杂，所以一根直的芯棒已经无法扎出动态复杂的形体了。角色人体架子根据其角色设计稿决定其尺寸（一般不小于20cm，不大于50cm）。
人体架子由三部分组成：底部T形结构主要起巩固连接作用；中部是支撑部位，主要从泥塑的背部插入起到承重作用；上不是“”形部分，这部分的两端有孔，前端的可以插入三组铁丝，分别作为头、手、腿的内骨架造型；下部孔与中部孔连接，可调整泥塑的高度。
3、泥塑应注意的问题
a、泥塑的观察方法:泥塑观察方法不同于绘画固定视点，泥塑观察应多角度观察，由大到小，制作过程中应多转动泥塑转台。切忌一个角度长时间不变。
b、泥塑重心的把握：泥塑重心是泥塑制作过程中重中之重，一定要把握好重心，尤其是内部架子的重心，否则可能在制作过程中发生坍塌。
c、泥塑形体的把握及其塑造：泥塑制作过程中要对造型形体做到充分的把握，并在塑造过程中力求体量感的表现。
第二章 雕塑的制作
一、准备材料
1、制作泥塑架子：按照角色设计稿造型、动态制作泥塑架子。主要动态和空间形体的扭转。
2、泥巴：我院泥塑课程所使用的泥巴为陶泥，需同学砸碎后浸泡一段时间，然后揉泥，至软硬适中，即不易沾手，又易于捏塑。
3、泥塑工具：木棒、中号泥塑刀、小号泥塑刀、刮泥刀、铁丝、塑料薄膜等。
二、制作泥稿
1、搭泥塑架子：按照角色设计稿造型、动态制作泥塑架子。主要动态和空间形体的扭转。
2、上大泥：上大泥首先要求在相应的位置加一定体量的泥，把它用大木棒拍紧密，做出各部分的基本形，如头的卵形、颈的柱形、肩的方形、胸的倒梯形、梯形的盆骨、四肢的柱形、基座的方体或其他形体。然后以基座台边的一边为基准面，确定基座的正面，塑出胸体的正面、头部的正面，并塑出或标出它们各自的长、宽、高尺寸以及相互间的比例。再根据动态需要，做出头、胸、盆骨的仰俯、偏倒、扭转关系。同时还应该注意整个泥塑的重心问题。
重点注意头、胸、盆的三大关系。一般来说盆腔的正面动态由腿决定，重心在哪一条腿，则哪一边髂脊高，盆腔向放松腿倾斜。而胸腔一般与盆腔运动关系相反，胸、盆腔侧面动态由脊柱的基本形决定。一般来说胸腔为上仰，盆腔成下俯，头的关系由角色设计稿的形象设计决定。正面解决各部的偏倒关系，侧面解决各部的仰俯关系。另外再加上各部旋转关系。
整个泥塑拍紧压实后，再严格地检查耻骨、大转子、膝、踝关节、臀线、髂脊、胸角、颈窝、头顶的尺寸是否准确，再检查盆骨、肩、胸廓宽是否准确，并进行反复核对。应向设计稿设计尺寸靠近。最后强调基本型，头型、脸型、颈的长短粗细，胸的长宽厚薄，盆骨的大小与形状等等。
做完这些工作后还要检查有无掉泥、垮泥等现象；检查有无露架现象。如有则要及时采取措施；如没有问题，用棕绳把泥稿缠绕一次，加强内部结构，以便深入。
3、塑大形：塑大形应先检查尺寸，看是否有不准确的地方，然后及时调整。这种调整往往要“牵一发而动全身”，一个尺寸错了，很多尺寸都应相应变动，往往要调整动态和重心。用线锥反复校队泥塑的重心，当明确对象的重心后，其他的形体一定要与这一重心和动态相协调、符合。重心脚在受力情况下，从正面通常向外弯；从侧面看则向后弯。这一阶段要求学生一要多观察、多思考、多理解、而少多手，看准再动手；二要用变化、发展、运动的观点来观察和塑造对象；三是要时时强调基本型。在头脑中明确基本型的概念，才能有步骤地深入。基本型是指形体的主要骨点所概括出的几何形体。这些几何形体把运动和变化中的形体静止和固定下来了。也唯有这些固定和静止下来的几何形体，才能让泥塑得以深入塑造和表现。
为调整泥塑动态基本型和体量关系，就需要把手的骨架动态弯好，加上大泥，并塑出基本型。然后是进一步地深入塑造对象，塑出大的对称和解剖结构。首先是内在的骨骼解剖；看看各个关节是否贯穿，有无由于肌肉的覆盖导致骨头变弯曲或被打断的感觉，应记住，无论对象怎么运动，骨骼长短，粗细是不变的，注意检查是否动态过大而违背了的自然结构，显于表皮的骨点。肌肉的起止、穿插、挤压、拉扯和肌肉的走向。应注意骨头的方硬，转折要明确；肌肉圆软，转折要模糊。
最后归纳整理，让局部的形和解剖从整体的形和解剖，体量上进一步靠拢设计稿。
4、进入细部刻画
校正比例尺寸，加足体量，然后多角度调整动态和重心。 细节的深入。入手的刻画，应把手掌和手指理解正方体。要注意每个手指的方向性、面向的相互转换、体的翻转。骨节与肉的关系，以及由于用力和动作的不同而产生的拉扯变形。另外，骨节要方一些。
对脚的刻画，要注意对脚跟、脚弓、脚掌的体的理解；注意脚趾的小体积的变化、面向的变化、体的翻转，注意骨与肉软硬的变化，与手同样会形成挤压、拉扯、变形等等。
解剖关系要进一步准确。解剖关系由大入小，关节部位的结构应强调做出骨点的方、硬，且转折要明确。骨肉由大骨到小骨，起止要清晰，相互穿插覆盖要明确，甚至要注意肌肉的厚薄、弹性、受力紧张、非受力松弛、等情况。
节奏的安排，疏密松紧的调整要恰当准确。表面形体肌理的塑造方面，光滑的、粗糙的、规则的、非规则 、有意识的、无意识的等等要细心地体会。
同时要追求造型的特征和气质，以及作者的个性与个人感受。
有很多人不敢深入或无法深入，感觉越调整问题越多，无处下手。经过多次的反复调整，这时，你可以按照步骤，像照片显影一样，一次一次的加深，但每一次都是从整体入手，使彼此牵制而不使某一处走快或过多，把每一步作品的完整性放到重要的地位。你也可以从一个你有感觉或感兴趣的细节开始做起，使作品从这点扩展开去，从而越做越多，达到“做加法”的目的。注意，每深入一步，就要时时回头照顾整体，以防破坏整体的形体关系。
5、调整完成
在经过深入处理的“做加法”后的泥塑，有时给人感觉破碎而不结实、不饱满，或使人感觉到处紧张，不轻松。这时就应整体调整，把过于紧张的地方放松，过于破碎的地方统一，不饱满的体量加足，不结实的地方尽量少去破坏它的表面，消除表面的阴影就行了。
从整体上对点、线、面和形体布局。一般来说关节、骨点、细节是点；形体的外轮廓、形体的转折线、四肢都是粗细、急缓、长短不同的线；而像盆腔和盆骨这些大块明确的就是面和有量感的形体。这些点、线、面、形体所产生的一种节奏和对比，使作品充满了变化和活力。
节奏的调整。主要是调整动态所产生的节奏和形态的开合、松紧。其次是疏密安排，以及点、线、面、形体的对比，同时体量和体量之间也存在一种大小、强弱的节奏。再加上运动使这些体量的平衡感被打破，从而加剧了这种对比的节奏感。
虚实的对比。有的地方“轻描淡写”，有的地方“浓墨重彩”。一般说来，虚的地方体感减弱，转折简单，基本无细节，多处于阴面；而实得地方则体感较弱，细节多，面向变化丰富，转折明确、较硬。
对于角色造型特征的整体感受调整，以及作者对形体的最后调整处理，不光是指表面形体处理，同时也包括内在形体处理。比如说调整夸张的动态、简化而概括的形体、拉长的形体、局部体量加大等等一些作者比较主观的东西。
第三章 雕塑的后期制作
一、泥塑摸具的翻制
泥塑完成后，还需翻制成其他材料以便保存，最简单、常见的材料有石膏和玻璃钢（包括聚脂树脂和还氧树脂等）。这里主要讲石膏材料的翻转。
翻模分为两种：一种“废模”，即一次性模，只能用一次的模具。一种是“活模”，也叫块模，他可以用很多次，但模块较多，工艺难度大。主要学习一次性模的翻制。
1、分块划线：
即分模，其原则一为“少”而方便，这样是为了减少模具的错位，但如果太少则挖泥和灌浆不太方便。二是要避阴就阳，多在阳面开模而不在阴面开模，以防卡住。三是“避重就轻”，即避开主要的画，在较次要和单纯的面上开模，这样，即使有错位的形象也容易修复。
插片：插片的目的是为了隔断石膏，以便开模。插片是由金属片或胶片剪成的，它的大小可根据开模厚度来决定。根据画好的线插入，插片形成的夹口应“契”形，这样开启才容易，不易被卡住。
喷脱模剂：脱模剂是用肥皂水制成的，洗衣粉也可以，目的是为了隔离石膏和泥土。在泥塑稿表面均匀的喷洒
一、两次，干后即可。
2、调制石膏：
石膏浆由水和熟石膏粉调制而成。比例无精确标准，可根据自己习惯配制。一般水多则硬度差，且凝固慢；反之水少则石膏硬度好，凝固快。
为了区分内、外模，可以在外模石膏调制时加入颜色。一般多用粉质颜料。把调制好的石膏浆从上至下慢慢浇在泥塑稿上，注意阴面和阳面一定要浇到，尤其是底部，否则会出现气泡。
3、加固：注意掌握石膏的厚度。特别是石膏的高点和低点的厚度应该相差不多，一般厚度为2cm左右。然后，再用棕丝浇上石膏浆，加固在模口或一些薄的地方。
4、开模：开模时，待石膏浆凝固以后，便可用扁平铲刀沿分模线铲开。找到插片，然后用钳子取出插片。取时可以左右摇动，使模块松动，再用刀插入缝口，慢慢撬开模块。待全部木块取下后，再把泥挖出，注意挖泥时不要伤到模内部表面或被骨架卡住。
清模：清模时，把模具平放，仔细清理模具内部，特别是细节部分，一定要把泥取干净。可用自来水清洗，用刷子刷干净。
刷脱模剂：用地板蜡或汽车蜡做脱模剂，效果好。
5、浇内模：有两种方式。一是把外模全部合好后灌入石膏浆，然后左右摇晃使石膏凝固于外模壁上，直至一定厚度，再打去外模，得到石膏内模。这种方法简便，但浪费石膏且不容易控制内模厚度，内部厚薄不均，操作笨重。另一种方法是先不合模，先在每块外模上浇一定厚度的石膏，模口外部可稍薄，由于不合模，所以操作方便且便于控制厚薄。待凝固后，用刀修出模口以便合一块模，注意对准记号后，用综丝浸入准备好的石膏浆中，从内粘在模口处，并沿内模口粘一圈，待干后模口已被粘牢，再依次一块一块地合模。注意每合一块模时应调一些石膏浆，倒在模口缝隙处，以便渗入合好缝口。如果担心强度，可多粘一些综丝或木棒粘结在内部以加强强度。
6、打去外模：等石膏内模干后，即可用平口铲刀打去外模。打模时要求从上至下，从模口向内，从模口向两边，从高点到低点。注意外模与内模的颜色区分，有颜色的外模，白色的是内模。
二、各种肌理效果的制作
1、水泥翻制：水泥翻制的方式基本跟石膏翻制过程相同，但水泥凝固较慢，不适合小型泥塑的翻制。
2、玻璃钢的翻制：玻璃钢的翻制是用聚酯树脂或还氧树脂贴玻璃纤维而成。优点是坚固，易于保存，质地细腻。
3、陶瓷作品：陶瓷是将以成型的泥塑内部掏空，通过烧制而成的作品。
4、丙烯颜料的色彩表现：表面效果处理所用的颜料有油漆、油画颜料、丙烯颜料、水粉颜料以及水粉颜料等。一般最为常用的是丙烯颜料，丙烯颜料的优点在于易于调色、纯度高、附着里强、干的块、不易变色等等。
5、釉色的色彩表现：釉色表现得方法是在烧制前，在泥塑的表面施釉，通过烧制而成。
作业量：
1、雕塑稿1-3副，其中一幅需有个角度的展开图。
2、雕塑1件。
要求：形象完整，设计新颖，造型准确，具有一定创新性。 参考书目：
[1]《雕塑》 陈刚 编著2008年3月 第二次印刷 西南师大出版社
[2]《雕塑》 翟小实 张丹 编著 1997年10月 第一次印刷 辽宁美术出版社 [3]《雕塑人物写实技法》 巩冰 编著 2001年9 月第一次印刷 河南美术出版社 [4]《雕塑技法肖像雕塑》 布鲁诺.卢切斯主编 1999年2月第一次印刷 广西美术出版社2004.7
推荐第5篇：雕塑教案
形体、匠心、材质——雕塑
一、教学目标：
1、知识目标：通过对雕塑作品的欣赏，学生能够体验和感受雕塑美。
2、方法目标：通过图片举例演示法，结合学生实际生活经验，启发学生的审美情趣。
3、情感目标：培养学生对生活细节的观察能力，陶冶良好的艺术情操。
二、教学重点、难点
重点：使学生感受雕塑的形体美，体会作品构思和掌握雕塑的材质。 难点：通过感受形体，培养学生的空间想象力，进而激发学生学习兴趣。
三、教学过程 【导入新课】
同学们，上课前请你们认真回忆一下有没有见过印象特别深刻的雕塑作品呢？说出来给大家分享一下如何？那么，它们又是如何吸引你的？ 学生反应„„
教师举例校园雕塑，要求学生说出感受，做简单评述。（积极向上） 导入课本内容，学习雕塑的相关知识、雕塑的概述：
以雕刻、塑等手段创作的具有实在体积的三维空间美术作品。随着经济的腾飞发展，城市建筑规模的不断扩大何改造，雕塑被纳入艺术美化生活的设计体系中来，并融入人们的生活当中，外面常见于城市建筑的主干道、步行街、公园以及是内外环境中。(举例步行街的墙雕壁画）
、雕塑的种类
按其功能科分为宗教、陵墓、纪念碑、装饰性、园林、民间、架上、功能性、卡通造型雕塑等。（于学生互动举例：洛阳龙门石窟、秦陵兵马俑、人民英雄纪念碑、民间的木雕多与家具相结合、架上室内陈列„„)、雕塑语言
体积感与空间感。(一件作品，它的形体与它形体的空间变化构成了它独特的意味。） 提问并尝试让学生做出某人物雕塑作品的姿势，如自由女神像、思想者、掷铁饼者等。、雕塑的艺术特征
1、雕塑的形体雕塑作为三维空间的实体，给予人的感觉，首先来自它的形体，形体美是雕塑形式美的灵魂。雕塑的形体要比例匀称，结构严谨，通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。
2、雕塑的“影像”效果，就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高，或是宁静沉重，或是升腾飞跃，或是一种形体结构的美，这是形体“影像”传达出的作品内容信息之一，也给人们带来各种感受。
3、雕塑在各方面的表现力，通过强调主观精神，审美理想等方面的表现意向，使雕塑形体更具表现力。
4、雕塑的体积有一种量感。它直接影响着观赏效果与主题的表达。
五、雕塑艺术鉴赏
1、欣赏它的立体造型美，体会作品所传达的情感。（举例书本图片）
2、从它体积的美和体积组织组合所形成的节奏韵律入手。
3、体会雕塑“象征、装饰”的美：一事它本身的艺术美，二是它与城市、建筑、环境的和谐统一的环境美。
小结：雕塑艺术源远流长，在雕塑史的长河中始终是主流。我们中华民族自古对艺术的品位有很多鉴赏标准，即要求作品反映现实又要表现思想，故装饰手法、装饰风格就自然地为我们对雕塑表现得追求目标。
推荐第6篇：城市环境雕塑
《城市环境雕塑》教学大纲
课程中文名称：《城市环境雕塑》
课程英文名称： 课程类别：
课程编号：11305808 课程归属单位：美术学院 制定日期：2007年 6月 28日
一、课程的性质、任务
1、城市环境雕塑是我院环艺学生的限定选修课程。通过对该课程的系统学习，让学生对城市环境雕塑的基本知识和基本技能有所掌握，城市雕塑是艺术与科学性极强的学科，重点观注学生的创造力和对环境要素观的培养是教学的重要任务，使学生能具备独立制作雕塑的能力。
2、教学基本要求
（1）掌握城市环境雕塑的要素和基本实施方法。
（2）学习传统及世界著名城市雕塑，激发学生创造激情的独创力。
3、本课程适用于环境艺术设计专业，总学时数为72学时。
4、本课程与其他课程的区别是：城市雕塑的构思，艺术处理及环境位置的选择都区别于其他课程的性质。
5、推荐教材及参考书：《城市雕塑艺术》 陈绳正著
辽宁美术出版社；《外国城市雕塑》王卓予编著 上海人民美术出版社；
《欧美雕塑名作欣赏》欧阳英编著 上海人民美术出版社；
《雕塑》 期刊 中国工艺美术学会雕塑专业委员会。
6、主要教学方法与媒体要求：本课程采用课堂理论与课外教学相结合，参观雕塑作品。
二、各章教学内容和要求 第一章 城市雕塑的发展及类型
1、讲授内容
（1）古代埃及及西亚的城市雕塑。 （2）古代希腊罗马的城市雕塑。 （3）欧洲中世纪的城市雕塑。 （4）欧洲文艺复兴时期的城市雕塑。 （5）欧洲17——19世纪的城市雕塑。 （6）古代中美洲的城市雕塑。 （7）古代东南亚的城市雕塑。 （8）古代中国的城市雕塑。 （9）现代世界的城市雕塑。 （10）城市雕塑的类型：
纪念性、立题性、装饰性、标志性、展览陈设性、衫功能性、大型艺术综合体。
2、本章要求学生掌握：
（1）城市环境雕塑的产生与发展。 （2）城市环境雕塑的类型特征。
3、重点和难点：本章重点是学习城市雕塑的发展状况，难点是深入学习城市雕塑的种类。
4、具体教学内容和学时要求：本章教学学时为2学时。
第二章 城市雕塑的构思，艺术处理及环境位置选择
1、讲授内容
（1）象征寓意，比喻，联想，作品与环境烘托的夸张变形。
（2）艺术处理的原则及方法，视角考虑。
（3）城市雕塑环境位置要综合研究的诸多因素。
1、类型尺度。
2、总体规划。
3、人流方向，角度及景观效果。
4、特点意图。
5、环境的性质与功能。
2、本章要求学生掌握： （1）城市雕塑的构思要素。 （2）城市雕塑的艺术处理方法。
（3）城市雕塑的环境位置要求。
3、重点和难点：本章重点学习城市雕塑的构思、艺术处理。
4、具体教学内容和学时要求：本章教学学时为2学时。
第三章 城市雕塑的制作方法及材料的运用
1、讲授内容
（1）城市雕塑的制作方法，步骤。（泥稿，定型，上架，翻模，浇铸，安装。）
（2）雕塑材料的效果分析与应用。
（3）雕塑制作的相关工种，学科，技能，综合知识。
2、本章要求学生掌握：
（1）城市雕塑的制作方法，步骤。 （2）了解材料与雕塑制作的关系和效果。
（3）城市雕塑制作的相关构成元素与构成原理。
3、重点和难点：本章重点学习城市雕塑的制作方法。
4、具体教学内容和学时要求：本章教学学时为4学时。
第四章 作业
1、讲授内容
根据校园环境、居住小区，设计制作一件环境雕塑，风格材料自定，作业要求草图及泥稿（高度30㎝以内）
2、目的要求
（1）要求达到行业标准。
3、重点和难点：本章重点是结合上面学习的知识运用在作业中。
4、具体教学内容和学时要求：本章教学学时为64学时。
三、实践教学内容与要求
1、实践教学的目的：通过课堂与课外的结合学习，达到教学多样化、丰富的特点，不断提高学生的学习兴趣。
2、实践教学的要求：本课程要求学生在实践中掌握城市环境雕塑的空间规划。
3、实践教学的作业与实践报告：根据校园环境、居住小区，设计制作一件环境雕塑，风格材料自定，作业要求：草图，泥稿（28学时）。在校外教学实习基地完成（36学时）。
4、实践教学的时间与学时分配：本课程在大学四年级第一学期开设，课时为72学时，课程结束通过作业成绩和平时成绩
评定该课程成绩。
推荐第7篇：雕塑实验报告
山东建筑大学实验报告
实验班级 艺术095 姓名 成绩＿＿＿实验日期 2011-10-11 实验二：绘制图案
一、实验目的与要求：
目的：通过绘制图案，了解验证设计方案的可行及优缺点。 要求：结构严谨 比例准确 手法合理
二、实验用仪器与设备：
雕塑台 雕塑泥 雕塑刀
三、实验原理、方法与步骤：
原理：验证设计方案的可行及优缺点
方法：仔细观察，必要时借助卡尺，注意层次关系 步骤：
1、直线切形
2、明确形体关系
3、局部深入
4、再调整 统一
四、实验记录与分析：
1、设计说明：
本设计以荷文化为主题，体现泉城济南的荷韵渊源。
我用正椭圆行作为雕塑形体，有圆润，轻灵之感，也可形象的表现荷之生活环境，水的灵动蜿蜒。图案是大片荷叶，形态各异，有盛开的花盘也有含苞待放的花蕾，还有硬朗的莲蓬，更是缺不了身体轻
灵振翅欲飞的鸟。
“四面荷花三面柳,一城山色半城湖是描写济南的真实写照 , 加之荷花自古有出淤泥而不染的禀性,荷花被誉为济南市“市花”，此后每年都举办荷花节。大明湖更是焕发了生机：垂柳披拂，
荷花掩映，一派生机勃勃的
景象。 2，心得体会：
浮雕是艺术设计专业的专业选修课，通过三个阶段的学习与动手实践，让我有了更强的造型能力，加强了对浮雕的认识。
第一阶段，我们看了大量范图，使自己更易理解浮雕表现原理，然后自己进行创作。第二阶段，我们进行实训，在制作过程中老师示范并讲解解决问题办法，使我们初步掌握了浮雕制作的专业技能。在往压平的雕塑泥上进行勾画荷花及荷叶的时候充分考验了自己的造型能力，要表现出荷的动态及韵味。第三阶段，深入制作，循序渐进，逐层深入。
通过本阶段学习与实践，我初步认识了浮雕的制作过程，期待更深入的表现荷的韵。
山东建筑大学实验报告
实验班级 艺术095 姓名 成绩＿＿＿ 实验日期 2011-10-18 实验三 深入塑造
一、实验目的与要求：
目的：通过深入塑造，了解浮雕雕的制作手法
要求：结构严谨 比例准确 手法合理
二、实验用仪器与设备：
雕塑台 雕塑泥 雕塑刀
三、实验原理、方法与步骤：
原理：通过深入塑造，了解浮雕雕的制作手法
方法：仔细观察，采用加减法结合的方法，注意形态与空间关系。 步骤：
1、堆大泥
2、明确形体关系
3、局部深入
4、再调整 统一
四、实验记录与分析：
1、设计说明：
本设计以荷文化为主题，体现泉城济南的荷韵渊源。
荷花，又
名莲花，水芙
蓉等，花叶清
秀，花香四溢，
沁人肺腑。有
迎骄阳而不
惧，出淤泥而
不染的气质。
所以荷花在人
们心目中是真
善美的化身，
吉祥丰兴的预
兆，是佛教中
神圣净洁的名物，也是友谊的种子。
济南的芙蓉街，广场的荷花喷泉，全运会管的荷花造型，都体现了荷花作为济南市花的渊源。
此设计题材专门为济南文化浮雕建筑，利于荷文化的传播。
2、心得体会：
浮雕是艺术设计专业的专业选修课，通过三个阶段的学习与动手实践，让我有了更强的造型能力，加强了对浮雕的认识。
这一阶段，首先确定了画面主体层次，然后更深入刻画每一片荷叶，每一朵花，直到达到自己满意的整体效果。 篇2：雕刻实验报告
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验一：锦鸡的拼摆
实验目的：了解锦鸡的拼摆用料和工艺；掌握锦鸡的拼摆技巧。 实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。 实验难点：头的拼摆、身的拼摆、脚爪的拼摆。
实验课时：2学时 实验内容：
锦鸡的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、菜卷、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆蝴蝶的尾部，然后再拼摆尾羽、身体羽毛，最后 拼摆锦鸡的头部。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、小花和字，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆锦鸡， 并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验二：蝴蝶的拼摆
实验目的：了解蝴蝶的拼摆用料和工艺；掌握蝴蝶的拼摆技巧。 实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。 实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时
实验内容：
蝴蝶的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆蝴蝶的外层翅膀，然后再拼摆里层翅膀和身体羽毛。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、蝴蝶眼睛和触角，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆蝴蝶， 并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验三：景致的拼摆
实验目的：了解景致的拼摆用料和工艺；掌握景致的拼摆技巧。 实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。 实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时 实验内容：
景致的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、先拼摆竹笋的外层，然后再拼摆竹笋里层。
4、用酱牛肉、熏里脊、盐水大虾等拼摆假山。
5、点缀假山、黄瓜竹子，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆景致， 并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验四：花卉的拼摆
实验目的：了解花卉的拼摆用料和工艺；掌握景致的拼摆技巧。 实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。
实验要求：拼摆成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。 实验难点：头的拼摆、身的拼摆。
实验课时：2学时
实验内容：
花卉的拼摆
烹饪用料：酱牛肉、熏里脊、盐水大虾、火腿、西兰花、蒸蛋糕、冬瓜皮、心里美萝卜、黄瓜等。
拼摆步骤：
1、先将各种原料按照构图要求加工成一定的形状，备用。
2、根据构图需要，现在餐盘中选中几个区域，进行拼摆。
3、从花卉的一侧进行拼摆好一个花瓣，然后依次拼摆其他拼摆。
4、用酱葱头点缀，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，拼摆手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握拼摆技巧，能够拼摆花卉， 并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。
安徽科技学院教案anhui science and technology university teaching plan 实验五：锦鸡的雕刻
实验目的：了解孔雀的雕刻用料和工艺；掌握孔雀的雕刻技巧。 实验方法：采用烹饪原料进行实践练习。 实验要求：雕刻成形优美；体现烹饪刀法和烹饪造型的艺术性。 实验难点：头的雕刻、身和尾屏的雕刻。
实验课时：2学时
实验内容：
烹饪用料：牛腿南瓜、冬瓜皮、心里美萝卜等。
雕刻工具：大切刀、v形槽刀、直口刀等。
拼摆步骤：
1、先将孔雀的大体形状雕刻出来，备用。
2、细微的雕刻孔雀的头、身、尾等部位。
3、点缀雕刻的月季花、尾屏和树叶，即成。
作品特点：造型优美、主题突出、色彩艳丽、形象生动。
作品运用：适合大型喜庆宴席。
注意事项：
1、刀功整齐。
2、刀法运用得当。
3、抓住物象的神态，雕刻手法细腻。
4、色彩搭配得当。
课后练习：要求学生利用课余时间进行练习，掌握雕刻技巧，能够雕刻孔雀， 并能够进行举一反三，达到灵活运用的目的。 篇3：实验报告
山 东 建 筑 大 学
艺术学院实验报告
（08－09）学年第二学期
《雕塑艺术》
实验班级 园林062 学生姓名 刘思聪
学生学号 2006061348 指导教师 赵学强
山 东 建 筑 大 学 艺 术 学 院
山东建筑大学艺术学院实验报告
班级：园林062 姓名：刘思聪 实验日期：4月28日 成绩： 实验一 雕塑模型制作（作业一）
实验目的
1、通过该实验的学习，全面了解和掌握传统雕塑与现代雕塑的制作方法。
2、学会用三维空间的观念解决实际学习和实践中遇到的雕塑制
作问题，全面提高学生的审美水平和造型能力
实验用具及材料
雕塑台 雕塑刀 雕塑泥
实验步骤
1、方案草图设计。
方案是以一人踢足球为造型，进行了抽象化处理。设计体现
了：
（1）设计方案体现了雕塑、建筑与环境和谐共生的理念。造
型、体量、高度、尺寸等强调与环境空间的协调、配套。（拟设该雕塑放置于运动场休闲区）
（2）雕塑作品新颖独特、简洁凝炼、主题鲜明，精致和谐，易于制作，具有较强的形式美感和视觉冲击力。
（3）雕塑体现创新设计（不是照本宣科直接采取具象）。
2、考虑、选择方案。
该方案是放置于运动休闲区周边的雕塑，以一人踢球为原型再
现运动场景，让人们在休息知道生命在于运动。再进行了抽象，让雕塑丰富，以多面，三维空间的形式，体现了设计的理念情怀。它直观和客观的存在，在给人以视觉美感的同时，更给人一种直接的触摸感，真实感。因此采用了该方案。
实验心得体会
五月至六月期间，我们用了四个周的时间学习了雕塑艺术这门课程。在老师讲理论和没有开始实验之前，我不以为然，觉得这不就是小时候的玩泥巴吗，多简单啊！还用学吗！可是事实并非如此，随着学习和实验的深入，才意识到雕塑是一门艺术，它和其他的艺术一样，要有扎实的基本功，过硬的造型能力。而雕塑的要求更要高于其它画种，它要求我们要练就一双敏锐的眼睛，要有准确的观察力，还要有熟练而准确的双手。在塑造的过程中，要做到“眼观六面，手到八方”。在瞬间把握对象特征，用手方方面面的表现出来。雕塑是不断修改，不断完善的过程，在反复修正比较的过程中要始终保持新鲜的第一印象。只有保持新鲜的状态，塑造的作品才会生动富有生命力。
我很佩服老师和雕塑家们，几个周下来，发现雕塑真是一门劳心，劳力的劳作。它既要你静的下心，除去浮躁，又要你有毅力和体力。一个作品是需要很多很多的心血的，我为自己曾经的肤浅，感到羞愧。接下来的时间，我也尝试着做了些东西，当把一堆烂泥巴塑造成型的时候，尽管不是那么的完美，但心中的快乐是不言而喻的。当我开始喜欢上这门课时，结果却要结束了，那种意犹未尽的感觉久久在我心头徘徊，真希望今后可以多些类似的课，多些和赵老师学习的机会。
实验数据及结论 1.搭内骨架
从图片看此泥塑需要骨架支撑，因此我用了钢丝。泥塑的骨架像人的骨骼一样,起着支撑和连接的作用,它是泥塑的基础条件,不可忽视.。搭骨架的心得： 骨架要牢固,以保证泥塑的稳定,上泥后不倾斜,不倒塌. 堆泥后要使其既不掉泥,又不露架. 要体现雕塑的大体形状. 所搭骨架要简单,便于变动和制模时拆架. 2.上大泥堆大形
泥与骨架备好以后,就可以动手上泥了。
上泥时,将泥块一块一块地堆贴在骨架上,用手按紧,拍实,然后层层加泥, 用拍
泥板
将泥
砸实
帖牢. 上大
泥时, 要从大处着眼,从整体入手,切忌缩手缩脚,陷入到局部细节的塑造中。. 雕塑是三维的实体,每添一块泥都要照顾到各个视角之间的关系,要经常转动雕塑台,不断进行观察比较.泥不要一次堆足,只要堆出大形即可. 3 深入塑造 在大的形体与比例为准确的基础上,便可进入深入塑造的阶段. 在深入塑造的过程中,要不断调整和把握整体与局部的关系,处理 局部与细部的关系,也要反复推敲,始终掌握整体-局部-整体的原则.只要整体把握得准确,局部才能做的正确,而局部做准确了,也更充实完善了整体.。往往在深入刻画局部时精力十分集中,常在一个面上塑造时间太久而忘了转动雕塑台,这样越是做得细致,体积也越容易拉平.所以要注意始终保持整体的观察和塑造。
另外,要注意对称关系,可在泥塑上画中心线来检查,比较和修正.，还有夏季天气炎热，泥塑容易干裂，所以要注意在未完成的作品上保湿。 4 最后的成果：篇4：雕塑调研报告
雕塑艺术从古至今渊源流长，它是人类历史中无法分割的一部分。纵观雕塑发展历史，有数不清的风格、流派、样式，使用如铜、石、木、陶、金属焊接等各种材料。随着社会的发展与时代的变迁，雕塑的语汇也发生着巨大的变化。具象、抽象、传统、现代以至于装置、行为、观念、多媒体及后现代等名词的出现极大的丰富着雕塑的形式和内容，也不断扩大着“雕塑” 的概念范畴。它的形态和手段被人们从各个方面发挥得淋漓尽致，凡借助材料、占据一定空间的，也都归并入雕塑的概念中了，其使用材料范围和表现主题的范围也都有了无穷的变化。
栩栩如生，却无生命，精妙绝伦，却无声无息„„（威·莫里斯） 一个月的雕塑课让我认识到雕塑的存在离不开空间和形体，而空间和形体也就成为雕塑的最基本的语言。空间是指雕塑本身占有的一定的尺度感，形体可理解为具有一定形状、形态的体积，其中对形体这一概念的理解很容易产生误会。
形体概念认识不清，对于初学雕塑的我们来说是件很麻烦的事，一般我们会依照石膏在多角度反复对照轮廓，再加上“内轮廓”即表面起伏，初学时认为如此便可做出好的雕塑，而经过一定时间的（有时甚至要经过几年的时间）学习和训练后，才意识到这样的观察方法实际上是错误的。以此方法，不难想象会做出什么样的雕塑，肯定是不行的。我曾经非常努力，每做一个头像，都花很大力气，认真仔细的把模特身上的每个细节，力争一模一样的在雕塑上做出来，但总是僵、死。每次都是上完大泥，找大形时感觉还不错，越是深入越是呆板，当时不知为什麽会这样。僵硬、呆板等问题怎样避免？ 通过不断的摸索和老师的细心教导，我对形体有了进一步的认识，逐渐意识到在观察方法的理解误区。用平面的观察，也许在绘画上可以解决一些问题，但在雕塑上，就显得力不从心了，现在回想当初的状态，看到的是体积，做的时候却更多的在被动地抄轮廓，抄起伏，作的是机械再现的工作，而观察的本身就是被动的，破碎的，平面的。 所以，我认为正确的观察方法应是看完整、立体的形体而不是看轮廓。最初学雕塑，就应从观察空间中的形体开始在这时，不论你学没学过画画，你都能辨别。而且，是通过直接看到那完整的形体而得出的结论。肯定不是通过比较其不同方向的轮廓来辨别。当我们做雕塑的时候，也应该是直接地完整地看形体。 对初学雕塑的我们来说，注重立体空间的、养成良好的观察方法是非常重要的，这使我们起初就能在一个更高的起点进行学习，并会有更强的个性发展潜力。立体空间的、主动的观察方法对于提高我们对三维空间造型的控制力，从而创作出有更强艺术感染力的雕塑作品、更好的表现作品的精神内涵也有着积极的意义。另外，我们通过雕塑课，调整了观察方法，对形体认识有了新的体会，对今后设计的提高与发展能起到不小的促进作用。 此次雕塑课程在老师和同学们的合作下圆满成功，很难忘
的一次雕塑课程，或许也可能这辈子也不会再接触了。很难得
的机会！将成为我们大学青春美好的记忆?? 雕塑设计调研报告 调研时间：2013.6.8 调研地点：合肥环城公园
调研课程：雕塑设计与制作
调研目的：通过对合肥环城公园西山景区的雕塑作品的参观和分析，加强我们对雕塑形体的意识。通过老师对环城公园及其景区内雕塑的分析和讲解，了解环城公园建设的文化背景、环境背景和雕塑主题，感受雕塑在环境中的意义。思考环境与雕塑关系，以及雕塑的造型手法。加深我们对雕塑的认识和理解，对雕塑的材料、工艺和性质。对雕塑设计与制作课程的深入研究起到重要作用. a文化背景
合肥环城公园建设始于1980年，1990年基本建成。
以现代化大型广场设施为特色的琥珀潭景区；以自然
野趣为特色的环北景区；以提供娱乐服务为中心的环
东景区。主要以动物雕塑为主，在众多的雕刻艺术中，
动物雕塑也是较为受人们喜爱的。动物雕塑有很多独
特的地方，也正是这些独特之处，吸引着人们的目光。 b雕塑结构分析
雕塑的动态结构对整个雕塑的成功与失败起到重要的作用，不同的雕塑动态结构雕塑本身给人的感受也是不同的。雕塑的动态结构的定位跟公园的主题、环境整体、和动物的习性有着重要的关系；
公园主题影响雕塑本身的题材选用，合肥的环城公园因为是合肥早期建设的公园，是一个以原环城绿带为基础，采用开敞式布局，运用造园艺术，点缀园林建筑和山石小品形成的线带状敞开式公园。它抱旧城于怀，融新城之中，这是其地理位置和基本性质，所以在设计雕塑是选用动物，通过描绘动物的动态来烘托公园的气氛。
环境整体和雕塑的动态结构关系密切，环城公园是座创意独到、融古城保护与游览观赏于一体的环形带状的无遮无拦的大型生态园林，所以雕塑选用动物的雕塑，其雕塑动态栩栩如生为整个公园增添了活跃的气氛，和公园的环境相互融合，相互映衬。
动物的习性决定动物雕塑的动态和造型，不同动物所处的环境不一样习性也是不一样，所以在创作动物雕塑的时候要了解其习性，把不同动物的动作、表情特征和其他肢体上的动态表现出来这样才会使雕塑有灵气。 c动物为主题分析
在众多的雕刻艺术中， 动物雕塑也是较为受人们喜爱的。动物雕塑有很多独特的地方，也正是这些独特之处，吸引着人们的目光。
动物雕塑属于一种造型艺术它所具备的特点如下：
1、动物雕塑的材质多样。青铜、金、银、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，使动物雕塑作品更加奇巧精美。环城公园的雕塑是早期的雕塑作品，材 料比较单一主要运用石材、水泥、铸铜和玻璃钢。
2、动物雕塑形象多样。动物的形象大为丰富，数量繁多，狮子、麒麟、龙龟、牛、马等各种不同动物的形象。雕塑手法形象写实、生动。左图的鸵鸟雕塑动作栩栩如生，动态、形象非常和谐 。
3、动物雕塑具有装饰性和实用性。由于中国动物雕塑起源于工艺美术，因此大部分动物雕塑作品具有很强的装饰性和实用性；注重动物形态刻画，并对塑像加彩，塑绘结合，互相 补充，使得作品具有和绘画一样的美感和欣赏价值；注重以形传神，以凝练的动物雕塑语言，表现高度的意象美。
4、动物雕塑具有寓意。环城公园的大象一家雕塑，表示象一家的亲情。也表达了社会的和谐美好。
动物主题雕塑的联想：动物主题雕塑使人产生许多的联想，不同的动物使人们产生不同场景的联想。家嬉戏、快乐、幸福的生活的场景，可以不仅让人们感受到它们一家的快乐，人们也联想到家庭和谐、美好。暗示人们家庭的重要性，符合当时和现在社会提倡的和谐美好家庭。
d雕塑形态 1骆驼 这种动物，对人非常忠诚，它和其它动物不一样，特别耐饥耐渴，人们能骑着骆驼横穿沙漠。骆驼还有着“沙漠之舟”的美称。骆驼的驼峰里贮存着脂肪，这些脂肪在骆驼得不到食物的时候，能够分解成骆驼身体所需要
的养分，供骆驼生存需要。骆驼能够连续四
五天不进食，就是靠驼峰里的脂肪。
公园的骆驼群雕塑（右图）也同样沿袭了真
是骆
驼的造型，也同样运用体块和线条塑造的方
法，利用体块将骆驼的形体结构表达的简约而又不失观赏性。骆驼造型上头都是仰着的这样的动态和现实中的骆驼非常的符合，现实中的骆驼的习惯很符合，骆驼的蹲姿和站姿很有神，加上在场景中布置了沙漠的感觉和仙人掌这样使自然界的场景很好的展示在游客面前。在雕塑的刻画上没有过多繁琐的部位，尤其在脖子上的毛鬃体块和线条表现的非常好。 2长颈鹿雕塑（右图）在整个西山景区的雕塑应该是最高的了，这也是根据现实当中的长颈鹿高度进行一些的调整，根据周围的环境在
长颈鹿动态造型上进行设计，充分利用周围
的环境，周围大树的枝叶刚好是长颈鹿抬头
能够到的，所以在长颈鹿的动态上选择了觅
食的动态，
与周围的环境能完美的融合在一
起，设计中抓住了长颈鹿的瞬间动态，使自然的美表现出来。 3狮子是唯一的一种雌雄两态的猫科动物，是猫科中平均体重仅次于虎的动物，也是唯一的群居动物是地球上力量强大的猫科动物之一，狮子生存的环境里，其他猫科都处于劣势。漂亮的外形、威武的身姿、王者般的力量和梦
幻般的速度完美结合，赢得了“万兽之王”
的美誉。 醒狮：雕塑在造型上根据现实的狮
子，运用了写实的手法，但也不是非常的写
实，在狮鬃的雕
刻上使用体块和线条简单手法组合，这样使
狮鬃不会过于繁琐。动态上前肢轻起，后肢
蹲着，尾巴微张，头微仰，狮鬃被风吹动整
个动态生动描写了醒狮的动态，醒狮给人感觉精神焕发，具有王者风范。这样的姿态也表达当时新中国正在崛起。
雕塑是一个由各色材料构成的物体,这个物体所具有的各色形态是被塑造出来的,所谓塑造,就是通过内外界面的确定去构成形象,形体占有空间。在整个环境中，使得在此区域文化气息，雕塑结合周边建筑风格更加直白的表现了历史的厚重。 e调研心得
调研之后，对城市雕塑也有了更多的了解， 城市雕塑如今成为环境与城市交流的纽带。这时城市雕塑既是建筑环境的配角，又对城市环境起着重要的作用，有时甚至起着“主角”作用。对于城市，雕塑则起着渲染城市空间环境、调节城市色彩和人群心态，加强视觉感受的作用。同样，雕塑也必须与城市空间环境的气氛和情调相一致，强化环境空间的主题。而且我认识到城市雕塑的建设不仅要满足美化环境的要求，而且应该在更深层次上对艺术和环境作出理解，赋予城市雕塑深刻的文化品格，使其能够起到体现时代精神，反映文化需求，趣化城市空间的作用。 篇5：景观雕塑实习报告
景观雕塑实习报告 景观雕塑是环境景观设计手法之一。古今中外许多著名的环境景观都是采用景观雕塑设计手法。有许多环境景观主体就是景观雕塑，并且又景观雕塑来定名这个环境。所以景观雕塑在环境景观设计中起着特殊而积极的作用。世界上许多优秀景观雕塑成为城市标志和象征的载体。
景观雕塑通过这个专业课让我们认识到，根据景观雕塑所起的不同作用，可分为纪念性景观雕塑、主题性景观雕塑、装饰性景观雕塑和陈列景观雕塑四种类型。
（一） 纪念性景观雕塑
纪念性景观雕塑，必须有雕塑，而且必须以雕塑为主。以雕塑的形式来纪念人与事。纪念性景观雕塑最重要的特点是它在环境景观中处于中心或主导位置，起到控制和统帅全部环境的作用。所有环境要素和总平面设计都要服从雕塑的总立意。 纪念性景观雕塑根据需要可建造成大型和小型二种。大型纪念性环境有前苏联为纪念反法西斯战争的胜利以及著名的斯大林格勒大血战而建立的“祖国—母亲”纪念性景观雕塑。纪念性景观雕塑并不一定都是大型的，比较小型的纪念性景观雕塑更为普遍。
（二） 主题性景观雕塑
主题性景观雕塑是指通过主题性景观雕塑在特定环境中揭示某些主题。主题性景观雕塑同环境有机结合，可以充分发挥景观雕塑和环境的特殊作用。这样可以弥补一般环境缺乏表意的功能，因为一般环境无法或不易具体表达某些思想。主题性景观雕塑最重要的是雕塑选题要贴切。一般采用写实手法。
（三） 装饰性景观雕塑
装饰性景观雕塑是以装饰性景观雕塑作为环境主要构成要素。装饰性景观雕塑调整可丰富环境特色。
（四） 陈列性景观雕塑
陈列性景观雕塑是指以优秀的雕塑作品作为环境主体的内容。
选题和选址
景观雕塑是城市规划的重要内容之一，必须从城市总体规划和详细规划文件上确定位置。城市景观雕塑应注意发掘那些可以表现这个城市特色的题材，是否能成为这个城市标志，或者成为城市特色景观。
观赏的视觉要求
景观雕塑是固定陈列在各个不同环境之中的，它限定了人们的观赏条件。因此，一个景观雕塑的观赏效果必须事先做预测分析，特别是对其体量的大小、尺度研究，以及必要的透视变形和错觉的校正。 人们较好的观赏位置一般选择处在观察对像高度两倍至三倍以远的位置上比较适当，如果要求将对象看得细致些，那么人们前移的位置大致处在高度一倍距离。 米开朗基罗在1644年改建的罗马卡比多广场，体现了一部分严谨的视觉构成关系。它从中轴线看过去，广场中心的马可·奥兰科斯雕塑开始是以北面建筑的人口为背景的，直到观赏雕塑达到27度角度时视整体关系十分完整。当转入观赏雕塑自身时，突破了27度角时，背景已变为从属位置。 景观雕塑的观赏的视觉要求主要通过水平视野与垂直视角关系变化还加以调整。 设计中的视线图解法应用 建筑学中的视线图解法也可以在环境景观雕塑设计中加以应用。运用视线图解法可以帮助我们研究景观雕塑与周围环境的关系，形容它们的自身的有关尺度关系。 视线图解法也可以解决景观雕塑的倒影问题。有许多景观雕塑布置在水面之上或临水地段上，这就涉及到景观雕塑高低与水面大小尺度关系，为了取得较好的效果，可以借助视图解法。主要通
过三个因素来协调它们之间的关系：预设雕塑位置、高低；水平面的布置；按物理的镜面反射作图法，就可以得到倒影位置图。
基座设计 景观雕塑的基座设计与景观雕塑一样重要，因为基座是雕塑与环节。基座设计既与地面环境发生连接，又与景观雕塑本身发生联系。一个好的基座设计可增添景观雕塑的表现效果，也可以使景观雕塑与地面环境和周围环境产生协调因素。 我们做的景观雕塑是放于展园的的雕塑，构思主题，表现手法，选材方方面面东西要考虑到，一个优秀的景观雕塑或景观雕塑群建造必然要含有特定的意义。表现或标识出特定的人物和特定事件。当然它必然离不开了特定的历史背景和环境。
推荐第8篇：认识雕塑
认识雕塑
“认识雕塑”！这四个字读起来让人感觉很明白，表意也很明确，人们一读这个题目就知道大体的内容要表达什么了。可是这简简单单的四个字所包含的内容真的是那么容易解释吗？
近来读了一本书，名叫《认识雕塑》，和这篇论文的题目一样，本书介绍了作者有关雕塑艺术的个人感悟和经验。主要内容有：学会看形；跨越门栏；形状的语言；榜样的意义；关于异与同；关于新与精等。对雕塑也解释的非常详细和到位。我认为作者对雕塑的认识可以著出一本书，那要花费相当大的时间尤其是要对雕塑的理解达到一种程度，这种程度可能是到达了一种境界吧。而我呢，不能说是对雕塑的认识已经达到了一种境界吧，我所懂得的就拿这本书来形容吧，可能这本书的封面和里面的目录都有了，可是里面的内容却只是一些表面的，我需要的是更深入的学习吧。著一本书不容易啊，当然对于学习雕塑来说那就更不简单了啊，光对雕塑有一定的热爱还不行，还要全面的了解它。而我对雕塑的认识：
首先，认识雕塑应该先从雕塑这两个字说起。我认为雕塑单单看这两个字就是雕刻和塑形。雕塑是造型艺术的重要类型之一，具体说呢雕塑又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等；按其用途可分为纪念性雕塑、装饰性雕塑、架上雕塑、宗教雕塑、园林雕塑等。
以上这些对雕塑的介绍，虽然这些对雕塑的介绍一看就知道不是我本人自己写的，也是我经过刻苦的学习在书上找到的，不读书不知道，雕塑原来真的是博大精深啊。现在我们的雕塑课程也只是泥塑，从泥塑头像到胸像，以上所说的那些雕塑可能这四年的大学专业学习也不能接触很多啊。在这就只能是做一下了解吧，以后要是真的有机会再去学习吧。
其次，认识雕塑首先要知道雕塑的起源和发展。雕塑伴随着人类文明的诞生与发展的步伐逐渐成熟。千百年来雕塑艺术以多样的面貌存在于人们的生活空间之中，丰富，充实着人们的精神生活，陶冶了人们的情操，点缀，美化了生活环境。包括中国在内的世界许多国家，民族自远古时代至今，雕塑艺术都经历了从幼稚到成熟，从粗糙到精致，从简单到复杂的发展过程，创造了难以计数的作品，题材内容极其广泛，风格样式及其多样。这就使得雕塑艺术在艺术领域占据了一定的地位。
早在旧石器时代晚期，原始人在打造石器的过程中，就已经逐渐产生了对称，均衡和和谐等审美意识，于是产生出美化自身的装饰品和可能包含宗教意味的制品。虽然这些制品跟我们现在所认识的雕塑有很大的差别，但雕刻器的出现可以看作是雕塑技术的初步发展。新石器时代也出现了雕塑艺术的早期雏形。在中国的商周时期进入了青铜时代，构成了青铜雕刻之美。秦代的雕塑在中国雕塑史上留下了一个特殊的篇章，以其规模和数量见长，这就是秦始皇陵兵马俑，我觉得当时的雕塑就很接近现在雕塑了，可见雕塑的发展相当有历史。汉代雕塑以霍去病墓前的雕塑为代表。魏晋南北朝时期，雕塑进入了一个新的时代，尤其是陶俑制作更加多元化。我国雕塑艺术在唐代达到了高峰，除了佛教造像，唐代最主要的雕塑则是陵墓雕刻，最著名的则是“昭陵六骏”。雕塑到了以后便没有了很大的发展，到了明清之时又渐渐兴起。
在西方，雕塑的发展更是对雕塑艺术有了很大的帮助，通过阅读《西方雕塑史》我知道了：西方雕塑史上有四个最为辉煌的高峰期，西方雕塑史上第一个高峰是古希腊罗马时期，雕塑艺术便已达到了相当高的水平。代表人物：米隆、菲狄亚斯等。欧洲文艺复兴时期，可以称得上是西方雕塑艺术的第二高峰。代表人物：意大利的米开朗基罗 。西方雕塑艺术史上的第三个高峰，当属19世纪法国雕塑。其代表人物为吕德、罗丹。西方雕塑艺术史上的第四个高峰，是20世纪西方雕塑，代表人物有法国著名雕塑家马约尔，以及现代主义雕塑家、法国的阿尔普和英国的亨利.摩尔等为代表。
对雕塑的认识无论是在文化领域还是在制作领域都是非常值得人们去研究和认真阅读书籍的。雕塑与其他艺术的不同在于它是立体的,是真正存在于空间。一个雕塑作品,作者在创作的时候是必须考虑他的各个角度。雕塑艺术要充分运用体积塑造语言，体现外部造型的凝练性单纯性；还有就是材料与形象的交融也是雕塑艺术语言的重要特征之一；再一个就是物体实质性特征，就涉及到“空间”也依赖于“体量感”。以上这几点对于雕塑来说都是非常重要的。
最后，我觉得就是雕塑“技法”了，这也是相当重要的。每次在上专业课的时候老师说的最多说我就是结构问题，然后是空间还有大的人物动态，这些都是非常重要的在我认为。因为从事雕塑的学习，每次在与人接触的时候也会仔细观察别人的五官位置和空间感觉。现在我们所做的雕塑都是属于圆雕。从做头像到做胸像慢慢的学到的东西也是特别的多，知道了学习雕塑对于我来说不是件容易的事情。学习了这么长时间的雕塑，并且在老师的指导下，我认为在制作胸像雕塑时可以分为七个步骤：1比例，这是很重要的，要仔细观察模特，看好比例，这使我想到了每次在做胸像之前老师为什么要我们围着雕塑转几圈，我想应该是让我们看好比例吧。对于比例问题我确实也没怎么注意过，以后一定会特别注意的。2材料准备，在完成每件作品之前材料准备是必不可少的，需要的东西也是很多的，在课下也准备好。3扎胸像架子，这就好比是个地基一样，地基的好坏决定了楼房的好坏。所以从第一步扎架子时，就要把大尺寸和大动态扎出来，否则一上泥，就容易出现动态不够、露架或掉泥的问题，架子的好坏也决定了雕塑的后期发展的质量，所以学一定要认真对待。为扎出动态，应多角度观察对象，从正面观察左右、上下关系，侧面观察前后关系。对模特儿的动态、比例、重心要心中有数。同时除了注意单个头的空间关系，还应注意头与肩和胸的空间关系。4上大泥，①架子结实牢靠，泥紧密。②比例、动态、重心、体量。③构图，头、颈、基座的关系。④基本形的关系。⑤大形大面的关系。这几步是雕塑的 5塑大形，首先在上一步的基础上检查，核对尺雨、体量、空间和基本形，然后这一步着重解决动态关系和运动状态下的解剖关系。动态关系的塑造是要求多角度观察、理解对象，并在这一步要求略为夸大一些对象动态。大的解剖如胸锁乳突肌的起止连接，斜方肌的起止连接，肩峰与锁骨、肱骨、肩胛骨，锁骨与胸骨，锁骨与胸锁乳突肌，锁骨与胸大肌、肋骨、脊柱与肩胛、背阔肌、斜方肌等的解剖结构应当比较准确。这也需要对结构相当的了解。6深入，对每一个局部形体进行了深入研究，并作充分表现。7整体调整，走出局部，从整体出发，全面地对塑像进行进一步处理。以上这些在做雕塑时都要严格遵守,会是你的专业有很大的提高。
记得老师说过,雕塑不用管他做的像不像,如果仅仅是要求像的话那就找个师傅去做就行了,所以我们做雕塑要用心去感受,艺术是一个需要有想象和创造的,我想做雕塑除了在造型上很写实之外应当把艺术的那一部分很好的体现才对。
“认识雕塑”,近来读了一本书，名叫《认识雕塑》，作者是用一本书来说他对雕塑的认识的,而我的“书”有封面了,我要做的就是把里面的内容补充上„„
推荐第9篇：雕塑专业
发展定位
随着人才市场的需求变化，教育改革的普遍展开，国家教委新的教学目雕塑专业录的重新修订，雕塑专业被划为"美术学"的范畴，提高到了一个新的档次。全国各大美院雕塑也纷纷改革，特别是在重视材料、观念与意识的艺术教育的氛围中均力求教改，他们有的进行实验性教学，聘请国外专家、教授将发生在身边的现代艺术，后现代艺术直接引进课堂;有的彻底打破旧的教学体制，建立全新、偏重材料教学的模式;有的则坚持基本训练不放松，分工作室制，由学生自由选择;有的拒绝所谓材料、观念、抱定有地域性才有世界性的教学原则不放。在兄弟院校同类专业如此纷杂的，富有个性的教改形势下，雕塑专业如何面临教改。经过总结教改经验，分析各大美院纷纷建立作陶工作室的原由，我们认为，立足景德镇这个千年窑火不断的瓷都陶瓷文化为背景，以陶瓷材料雕塑教学为主，兼顾多种材料的雕塑教学，加强雕塑的设计教学，拓展材料交叉运用的空间，集中现代雕塑与现代陶艺的综合教学研究。从而真正做到发扬传统教学优势，加强设计能力培养，渗透多种材质教学研究。从而真正仿到发扬传统教学优势，加强设计能力培养，渗透多种材质教学，有利于学生知识、能力、素质的培养，以符合国家教委制定的本科教学计划"淡化专业意识、拓宽基础、加强素质教育和能力培养"的修订原则。
折叠编辑本段教改举措
1、优化传统教学结构，精简单元教学时数。传统教学结构是经过多年来教学形势的发展需要逐步改进的，形成了切合实际、具有科学性的教学结构。这种优势是:以陶瓷材料教学为核心，基本功训练为前提，人物与动物创作为主体，现代陶艺与现代雕塑为形式。在新的教学形势下，这种教学优势仍具有其重要性，不可否定。但是随着艺术教育的多元化发展，对观念与材料的广泛涉及，艺术设计界普遍认同认识材料就是认识一种表现语言，就是多掌握一项雕塑设计手段的教育发展观点。所以，我们在传统教学优势结构中适当地精简课时，进行优化组合，留出三分之一的课时进行必要的教改，是顺应新的教学形势，也是更好地适应社会人才市场的需求。比如，我们将泥塑课中的的人体课和人体着衣课并为一个教学单位，合理地增加单元教学课时，在总课时量上则空出更多的课时来安排新设课程。在过去的教学大雕塑专业纲中，有一些课程内容存在雷同或相近的现象，如立体构成与抽象雕塑，虽然概念不尽相同，但客观上都在以立体的方式进行抽象意识的教学，概念上又显得模糊。为此，我们将立体构成的教学因素渗透到抽象雕塑教学中，优化教学时数。人物创作与人体艺术处理课程也存在这种现象，我们将继续调整，使内容交叉，势必更有利于教学。在教改中，更加紧密、连贯地将基础训练与专业创作、设计课程合理地联系在一起，力求教学设置的科学性、适用性。
2、立足陶瓷雕塑，增加新的课程，拓宽学生的对材料的知识面，努力探索现代陶艺与现代雕塑及其综合材料运用的语言关系。上个学期，我们率先在98雕塑班进行了新的课程教学实践。木雕课、石雕课、大型壁雕设计制作，这些新的材料雕塑课白;实验教学，引起了学生的浓厚兴趣，激发了学生们创作热情。我们的目的，不仅是增设几门新课，让学生感到兴趣而已，而是在教学总体上，让学生更多地对各种材料进行认识，并尽可能围绕陶瓷雕塑教学进行学习，在造型上、观念上、材料上有一个广泛认识、相互交叉运用的实践基础，以拓宽学生的知识面，更好地提高雕塑设计的能力。雕塑教学40多年来，由于多种材质课程雕塑教学设置，从而迈向了一个崭新的教学空间。这种教学实验的效果如何，是师生领导们非常关注的问题。我们以办展的方式，来接受检验，从良好的反映来看，雕塑教改得到了广泛认同和肯定。同时，也收集了多方进一步教改意见。由此，我们体会到，渗透各种材料教学，有利于调动学生的创作思维、创作兴趣，学生们对材料加深研究，必定会带人陶瓷雕塑的创作设计，在观念上，表现手法上有所突破，进而，显现雕塑教改的力度。
3、以实用雕塑技能训练为主，加强学生雕塑设计能力培养，使学生走向社会，具备多方面的应用才能。本专业的课程设置，基本都要求学生创作具有实用性能、能投入批量生产的雕塑作品;以训练学生的雕塑设计能力。如动物雕塑、人物雕塑创作、传统雕塑、室内设计、卡通(礼品)雕塑以及抽象雕塑和木、石雕都要求学生按雕塑设计的教学思路进行学习，这种教学效果明显提高。
4、加强色彩装饰教学也是本专业教学计划修订的一个主要组成部分。雕塑专业本专业新增了色彩构成、陶瓷装饰材料应用，为的是丰富学生对雕塑设计色彩运用的知识，使学生不仅在塑造上具有扎实的基本功，形式上具有现代雕塑设计的表现力，材料运用上能因材施艺，而且能以色彩雕塑的多样装饰效果来丰富雕塑的语汇，更好地体现学生雕塑设计上的智慧。
5、修正教学上的不足，增强学生设计能力。在雕塑创作课上，我们发现许多学生在创作时不注重细节的设计、制作，这严重地阻碍了创作意愿的实现。比如，上泥塑课、练基本塑造技巧，学生往往重视人体比例、动态及泥塑效果，而疏忽了头、手、足的局部塑造训练，一旦进行创作课，这些被疏忽了的基本塑造概念，又往往成为设计制作上的重要环节，成为学生设计上的难关。雕塑教研室在修订教学大纲内容上强调了类似这种教学的不足现象危害性，应予补救、改正。这种教改是教学者教学方式上、观念上的深层改革，需要全体教师的共同努力。
折叠编辑本段推动经济
我们众所周知，在现代信息社会，人才是动力，科技是条件，二者是缺一不可的，是社会经济发展的两个主要因素和必要条件。
以前的雕塑专业学科，只注重了专业造型基础课的训练，忽略了材料工作室实践，所学到的知识不能得以发挥与完善，成为不了教学成果，更产生不了经济效益，严重地阻碍了教学进步的步伐，落后于其它美术院校。为此，有必要设立具有高科技含量的金属工作室，并且具有相当的规模。这样以来，本系教师与学生的雕塑作品能在金属工作室铸铜或锻不锈钢，既参与完成了后期制作实践，又能通过承接社会上的大型工程，给系里带来相应的经济效益。设立有现代设备的石刻，木刻工作室，教师与学生不但能在耳工作室进行研究和创作，又能承接大型石刻。木刻雕塑工程，在参与实践的同时又给系里带来了相应的经济效益，何乐而不为之? 陶艺工作室应有最现代化的制坯设备和煤气窑，学生能在短时间内烧制雕塑专业成陶瓷艺术品，这样既锻炼了学生的实践能力，又能为办展览准备好条件，陶艺作品已逐步的走入百姓家庭，已逐步地成为大众化艺术。作为陶艺工作室，它有科研与生产的双重功能，既能成为教师与学生的科研基地，又能通过制作艺术产品给工作室带来相应的经济效益。所以，雕塑系的教学和科研的发展，仅靠学院的资助是远远不够的，主要应靠教学与科研的创收弥补之，靠承接大量的工程来给教学注入新的血液，这是一个主要方向。任何事物都要在实践中求发展，有了工作室，有了高科技，也就有了新的动力，高等院校应该成为社会科技发展的带头人。特别是走上市场，考察艺术品的发展方向，更应该成为艺术院校的主要课题，以科研带动陕西旅游品的发展，以技术带来经济效益，都应是研究艺术造型的范围。
科技与人才的结合，应是高等美术学院的一个结构特点，艺术作品在新的时代应有它新的特征，特别是雕塑造型艺术，应从以前的简单个体劳动转向多层次的群体合作，并注入新的知识与新的科技含量。随着社会的向前发展，雕塑造型艺术除了有以上的特性外，还要注入更高层次的文化内涵及个性特征，以它特有的面貌展示给众人，并且不愧对给予它现代特性的这个世界。
折叠编辑本段学术研究
西安是一个具有悠久历史的文化名城，历史上曾有十三个封建王朝在这里建都。特别是周、秦、汉、唐在中华民族历史上最辉煌的四个朝代，都在此地留下了大量的艺术精品。如周朝的青铜器，秦朝的兵马诵及铜车马。汉朝的霍去病墓石刻以及唐代武则天墓的石狮和顺陵走狮等等。这些代表中华民族文化遗产的艺术品，不仅仅影响着我们的创作，更重要地是己成为我们雕塑专业教课书的一个重要的组成部分，而且以研究中国古代雕塑为特长的教学方法基本上已成为西安美院雕塑系教学的一个特征了。为了将其发扬光大，我认为有必要成立一个"中国古代雕塑艺术研究所"，配备有资历的老专家。老教授和其它教师进行长期的专门研究，定期出版研究论文集，在国内和国际上建立起一定的专业影响，宣传中国古代雕塑艺术的艺术价值，使其具有中国地域性文化特征。
另外建立中国古代雕塑精品教具陈列，雕塑系的教师和学生在上古代雕塑专业雕塑临摹课时能有充分的教学参考价值，使古代宝贵的民族文化遗产能充分地为现代美术教育服务。
在陕西各大博物馆建立校外课堂，定期按教学计划由任课教师带领去博物馆临摹实习，以此提高学生的专业兴趣和对中国古代雕塑艺术精品的研究热情。
西安美院雕塑系由于有着中国古代雕塑的地理条件优势，应更加大对中国古代雕塑的研究力度和深度，建立起完整的研究理论体系。教会学生们在中国古代雕塑的精品。中吸取营养，拓宽学生的知识面，丰富学生们的艺术创作，提倡创作的民族性，让学生明白一一没有民族性，便没有世界性。
折叠编辑本段市场前景
专业教育结构的调整应与市场经济发展接轨，这点无可置疑。市场经济的繁荣，则靠高等专业教育成果的支持，所以高等专业教育成果的质量对市场经济的繁荣有很大的影响，雕塑系专业学科结构的调整正是以经济发展规律为依据的，原有的专业学科与新设想的专业学科都与市场经济理论联系紧密，而且有着特别快的经济效益。特别是建立具有高科技含量的专业实践工作室，更是有着产业化的特性，这种有着一定产业化特点的专业实践工作室，实际上已经给在校学习的学生做出了艺术产品市场化的生产模式。学生已在专业工作室得到实习，实际上已将在教室里学到的理论性的知识在此实践化，，这种专业实践奠定了学生毕业后的工作基础，强化了学生们进入市场经济的意识，增加了学生们走入市场经济社会的自信心。
通过专业学科结构的调整，学科教育更趋合理性，教学方法更具有科学性，知识结构更具备了实用性，专业特点更具有了社会性。
通过专业学科结构调整后的专业教育使学生们的专业知识与专业技能更加完备，有着独立工作的能力和群体合作的能力，有着科研和创造的能力。这也是学院奉献给社会的适应性合格人才，而且已具备了作为社会无形资产的一个组成部分的先决条件。
雕塑系专业学科结构调整后的专业实践工作室，因为具备了高水平专业的设计能力，具有了高科技含量的世界先进水平的金属加工和石刻加工能力，对外承接大型城雕工程已成为可能。(如西安的大型石刻"丝绸之路"、南郑县的"烈士纪念碑"、新疆石河子建设兵团大型石刻"开拓"、海南省三亚市天涯海角大型石刻群雕及青铜骑马像等等)。
工业美术造型设计专业工作室由于具备世界最先进的电脑设计软件系统和造型能力，承担电力机车外型，小轿车外型。大巴士外型及一切轻工业产品，日用品、机电产品外型的设计已成为可能，并且有着极好的市场发展前景。
陶艺专业造型工作室由于具备了现代化的制坯和现代化的煤气窑设备，烧制具有纯陶艺造型产品也成为可能，因为陶艺产品有着独特的装饰造型审美特性，又极容易被大众所接受，价格适中，所以有着极好产业性发展契机，前景看好。
造型艺术专业工作室由于在材料运用方面有着独特的要求，专业性强，对于不同材料的形体组合，有着观念上的独特表现语言要求，被称为"观念艺术"。这种研究材料与造型的表现力方面不同于其它雕塑艺术，但却是世界雕塑艺术发展的一个主流，我们必须下大功夫研究之，并且能在短时期内与国际同类艺术发展达到同步水平。这种雕塑适合放在园林中，适合配合建筑家作为建筑体的一部分，也适合参加世界性展览，有着极好的经济发展前景。综上所述，雕塑专业学科改革调整已具备一切优势条件，在市场经济前景看好的情况下充分利用西部人才资源优势，积极进行多方位的国际间的交流与合作，建立起艺术工程网络体系为之服务，定能取得可喜的教学成果。
折叠编辑本段本科专业介绍 折叠专业概况
雕塑(代码:050405)属于文学大类，艺术学类。 折叠培养目标及要求
本专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识，通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生对雕塑艺术的立体空间、立体结构、材料质地以及体感量感等有一个全方位的把握，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。
通过学习，可以具备以下几方面的能力: 1.理解掌握立体造型的基本理论知识; 2.掌握并运用在三维空间中进行造型设计创作的技术与基本方法; 3.具有运用泥塑及硬质材料进行浮雕甚至动态的人物及抽象造型写生与创作设计的基本能力; 4.了解并掌握有关国家文艺创作的方针政策及城市公共环境设计制作法规; 5.了解国内外造型领域的理论前沿状况及发展动态; 6.掌握专业文献检索、资料查询及文字表述的基本方法，具备初步的文本研究和写作能力。
折叠主要课程
中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、雕塑石膏临摹、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、泥塑胸像写生、泥塑人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、装饰雕塑、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑创作室外写生、雕塑材料与运用、硬质材料基础与创作实践、雕塑工程制作等。
主要实践性教学环节还包括:古代景点雕塑临摹(7周);人像、人体的浮雕、圆雕写生(70周);浮雕、圆雕创作构图(35周);古代雕塑艺术考查(16周)。 折叠相近专业
绘画(050404)、美术学(050406)、艺术设计学(050407)、艺术设计(050408)、摄影(050416)、艺术学(050422W)、会展艺术与技术(050427S)、景观建筑设计(080708W)等。 折叠开设院校
清华大学(10003)、中央美术学院(10047)、燕山大学(10216)、内蒙古大学(10126)、大连理工大学(10141)、东北师范大学(10200)、天津美术学院(10073)、四川美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、景德镇陶瓷学院、山西大同大学(10120)、大连艺术学院(13599)、闽江学院(10395)、商丘师范学院(10483)。 折叠院校排名
2013-2014年雕塑专业排名
排 序学校名称水平开此专业学校数1四川音乐学院5★392景德镇陶瓷学院4★393清华大学4★394福州大学4★395湖北美术学院4★396广州美术学院4★397南京艺术学院4★398西安美术学院3★399四川美术学院3★3910鲁迅美术学院3★3911大连理工大学3★3912内蒙古师范大学3★3913大连工业大学3★3914郑州大学3★3915河北美术学院3★3916楚雄师范学院3★3917内蒙古大学3★3918沈阳师范大学3★3919廊坊师范学院3★39展开 折叠就业方向 雕塑专业创作研究单位和团体;各地、市、县城市规划、建筑管理部门、规划建筑设计单位;各类装修公司、各影视制作基地及团体;舞台美术设计、文物局、展览馆、艺术考古及高等院校、中等专科学校。
推荐第10篇：雕塑个人简历
篇1：雕塑专业个人简历模板原创
„„„„„„„„„.„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
姓 名：专 业：雕塑专业院 校： 浙江大学 学
„„„„„„„„„.„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
手 机：××× e – mail：××× 地 址：浙江大学
唯图设计因为专业，所
以精美。为您的求职锦自荐信
上添花，word版欢迎
尊敬的领导：
下载。
您好！今天我怀着对人生事业的追求，怀着激动的心情向您毛遂自荐，希望您在百忙之中给予我片刻的关注。
我是雕塑专业的2014届毕业生。大学四年的熏陶，让我形成了严谨求学的态度、稳重踏实的作风；同时激烈的竞争让我敢于不断挑战自己，形成了积极向上的人生态度和生活理想。
在大学四年里，我积极参加雕塑专业学科相关的竞赛，并获得过多次奖项。在各占学科竞赛中我养成了求真务实、努力拼搏的精神，并在实践中，加强自己的创新能力和实际操作动手能力。
在大学就读期间，刻苦进取，兢兢业业，每个学期成绩能名列前茅。特别是在雕塑专业必修课都力求达到90分以上。在平时，自学一些关于本专业相关知识，并在实践中锻炼自己。在工作上，我担任雕塑01班班级班长、学习委员、协会部长等职务，从中锻炼自己的社会工作能力。
我的座右铭是“我相信执着不一定能感动上苍，但坚持一定能创出奇迹”！求学的艰辛磨砺出我坚韧的品质，不断的努力造就我扎实的知识，传统的熏陶塑造我朴实的作风，青春的朝气赋予我满怀的激情。手捧菲薄求职之书，心怀自信诚挚之念，期待贵单位给我一个机会，我会倍加珍惜。
下页是我的个人履历表，期待面谈。希望贵单位能够接纳我，让我有机会成为你们大家庭当中的一员，我将尽我最大的努力为贵单位发挥应有的水平与才能。
此致 敬礼！
自荐人：××× 2014年11月12日
1 毕业综合测评成绩
2 求职意向
? 中学教师 ? 雕塑相关岗位
自我评价
◆ 专业基础知识扎实，动手能力强，能学以致用 ◆ 有较高的工作热情和责任心，热爱工作岗位 ◆ 组织协调能力强，刻苦努力、敢于拼搏 ◆ 性格随和开朗、乐观向上、集体荣誉感强
附言: 相信有你们的培养和自己的主观努力，我一定能成为一位务实创新的优秀员工，并为贵单位的事业发展锦上添花！
证书复印件（附）: 3 篇2：雕塑专业精美个人简历模板—402 本人性格开朗，对待工作认真负责，待人真诚，善于沟通、协调有较强的组织能力与团队精神；我将以充沛的精力， 刻苦钻研的精神来努力工作，稳定地进步自己的工作能 力，与公司同步发展。
2011.092014.09 广州史朝义投资有限公司
招商专员
●
●
利用知名论坛、专业招商网、综合信息网等网络资源（赶 集、阿里巴巴、黄页等）寻找有需求的客户； ●
电话拜访30-50位客户，记录客户情况需求等信息，并 陪同预约客户逛商铺；
● 对意向客户进行跟踪拜访，洽谈合作，签订相关合同；
2013.062014.06 北方交通大学
企业管理学院
市场营销专业
●
主修课程：速度快、发现代风、圣达菲、松岛枫； ●
连续两年获得乔布大学校级三等奖学金（2010-2012）；
2014.062013.09 企业发展有限公司 销售实习生
●
负责乔布公司的销售工作，分析客户并制定销售计划； ●
通过电话与83个客户建立关系并从中发现销的售机会； ●
通过网上参与潜在客户调查，成功访问了额符个客户；
●
通过电话与83个客户建立关系并从中发现个销售机会；
●
通过电话与83个客户建立关系并从中发现个销售机会；
2011.06-2011.08 太原国际马拉松赛志愿者
☉ 引领参赛者至各办事处（成绩记
录、物品领取、颁奖台、等）; 将受伤选手送至医
施公司商业战略规
铺调整方案等
;
证券从业资格证 通过 ☉ 计算机软件二级考试 助理师 ■■■ ☉ sql server ■■■■■■ ☉
mysq
☉
(cet-6)
二等奖
☉ 网络游戏，跆拳道五级；
圈甚广；
f1，斯诺克等
☉ 协助医护人员务处;
☉ 参与制定和实划、招商方案和店☉
☉ oracle ■■■■■■■■■
英语技能
大学英语六级通过
☉ 口语技能 朗诵大赛
☉ 乐于交友，交友☉ 熟知足球，篮球，各种体育赛事
尊敬的领导：
你好!感谢您在百忙之中抽出宝贵的时间来阅读这封求职信，谢谢您的赏识。给我一个展现自己的机会!相信你一定会是最好的伯乐，我一定不会让你们失望的! 我是师专高等专科学校09级市场营销与策划系的学生，从入校的那天开始我就知道大学是一个藏龙卧虎的地方，要想在竞争这么激烈的环境下生存下去就必须不断地自我完善，自我学习，找到一个真正属于自己的优势!所以在学校里，我从来不敢有半点松弛，半点马虎，对于专业课程学习，更是如此，幸好皇天不负苦心人，我的付出总算还是得到了回报?每年度我都可以拿到学校的一二等奖学金，08年上学期还顺利拿到了助理营销师证和英语四级证。
在这个的社会，我知道文凭对于很多企业而言也是一个很重要的指标，而作为专科生的我也并没有因此放弃这个进一步自我学习的机会，从进大学的那年开始我就报考了市场营销专业的长线自考，我一定会继续坚持下去，直到拿到本科文凭为止!我相信这个艰辛的过程不仅有利于进一步巩固我的专业知识，更可以增加你们对我的肯定!而人际交往一向是我的拿手好戏，因为对于性格外向、口齿伶俐的我来说，最擅长，最乐意的就是交朋友?所以在老师的心目中，我总是听话的好学生，而在同学眼里，我永远是她们的开心果! 我一直都知道，没有实践的理论是空洞的，特别是对于我们这个专业而言，所以大学期间我也参加了不少社会实践活动，虽然都称不上大型的，但从中真的学到了不少的东西，让我受益匪浅!肯德基的服务员是我的第一份工作，它让我明白了忍耐与坚持的重要性;商店的促销员交会了我如何与人沟通? 最后再一次谢谢你们的耐心“倾听”，谢谢你们给我一次自我介绍的机会，希望我的推销可以激发你们欲望，促成一段美好的合作?敬候佳音! 祝身体健康!事业有成! 此致 敬礼! 篇3：雕塑艺术设计专业个人简历模板原创
„„„„„„„„„.„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
姓 名：专 业：雕塑艺术设计专业院 校： 浙江大学 学
„„„„„„„„„.„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„
手 机：××× e – mail：××× 地 址：浙江大学
唯图设计因为专业，所
以精美。为您的求职锦自荐信 上添花，word版欢迎
尊敬的领导：
下载。
您好！今天我怀着对人生事业的追求，怀着激动的心情向您毛遂自荐，希望您在百忙之中给予我片刻的关注。
我是雕塑艺术设计专业的2014届毕业生。大学四年的熏陶，让我形成了严谨求学的态度、稳重踏实的作风；同时激烈的竞争让我敢于不断挑战自己，形成了积极向上的人生态度和生活理想。
在大学四年里，我积极参加雕塑艺术设计专业学科相关的竞赛，并获得过多次奖项。在各占学科竞赛中我养成了求真务实、努力拼搏的精神，并在实践中，加强自己的创新能力和实际操作动手能力。
在大学就读期间，刻苦进取，兢兢业业，每个学期成绩能名列前茅。特别是在雕塑艺术设计专业必修课都力求达到90分以上。在平时，自学一些关于本专业相关知识，并在实践中锻炼自己。在工作上，我担任雕塑艺术设计01班班级班长、学习委员、协会部长等职务，从中锻炼自己的社会工作能力。
我的座右铭是“我相信执着不一定能感动上苍，但坚持一定能创出奇迹”！求学的艰辛磨砺出我坚韧的品质，不断的努力造就我扎实的知识，传统的熏陶塑造我朴实的作风，青春的朝气赋予我满怀的激情。手捧菲薄求职之书，心怀自信诚挚之念，期待贵单位给我一个机会，我会倍加珍惜。
下页是我的个人履历表，期待面谈。希望贵单位能够接纳我，让我有机会成为你们大家庭当中的一员，我将尽我最大的努力为贵单位发挥应有的水平与才能。
此致 敬礼！
自荐人：××× 2014年11月12日
1 毕业综合测评成绩
2 求职意向
? 中学教师
? 雕塑艺术设计相关岗位
自我评价
◆ 专业基础知识扎实，动手能力强，能学以致用 ◆ 有较高的工作热情和责任心，热爱工作岗位 ◆ 组织协调能力强，刻苦努力、敢于拼搏 ◆ 性格随和开朗、乐观向上、集体荣誉感强
附言: 相信有你们的培养和自己的主观努力，我一定能成为一位务实创新的优秀员工，并为贵单位的事业发展锦上添花！
证书复印件（附）: 3 篇4：雕塑专业精美个人求职简历模板—399 应聘方向：艾五福学校老师岗位
教育背景 2009.09-2013.06 山西师范大学 学前教育学院 学前心理学 ?连续2年获得学院奖学金：专业前20%; ?竞赛全市二等奖：专业最权威的市级比赛; ?获得“优秀团干部”称号：团委组织部成员 教学实践 2012.12-2013.02 山西圣达菲小学 实习老师 ?参与
四、五年级计算机、科学课程教学，协助完成课程录像摄制、视频制作、编辑等工作，视频作为小学十周年校庆晚会作品，并在学生老师间广泛传播；?参与部分老师课件制作的培训指导工作，因学生反馈教学效果好，获得“优秀实习生”称号； ?辅导学生制作flash课件和flash动漫，作品《巧手绘未来》获得xxxx区动漫大赛小学组一等奖； 校园活动 2010.02-2012.11 山西师范大学学前教育学院 班级摄影活动策划人 ?组织并参加xxxx大学第一届“超级明星班级”活动； ?担任班级活动摄影助理，拍摄活动视频，制作剪辑和ppt； ?与全班同学团结合作，取得比赛第一名 技能证书
?普通话等级考试 一级乙等 ?cet4548，通过 ?ms office: word, ppt, excel 熟练掌握 兴趣爱好 ?唱歌，热爱音乐，特别对影视原声音乐感兴趣； ?熟知足球，篮球，f1，斯诺克等各种体育赛事； ?关注论坛时事/娱乐/体育新闻； 资质证书 ?助理早期教育指导师； ?舞蹈八级； ?幼教资格证； ?能创编幼儿舞蹈； ?蒙台梭利3-6中级资格； ?儿歌弹唱；
应聘方向：艾五福学校老师岗位
教育背景 2009.09-2013.06 山西师范大学 学前教育学院 学前心理学 ?连续2年获得学院奖学金：专业前20%; ?竞赛全市二等奖：专业最权威的市级比赛; ?获得“优秀团干部”称号：团委组织部成员 教学实践 2012.12-2013.02 山西圣达菲小学 实习老师 ?参与
四、五年级计算机、科学课程教学，协助完成课程录像摄制、视频制作、编辑等工作，视频作为小学十周年校庆晚会作品，并在学生老师间广泛传播；?参与部分老师课件制作的培训指导工作，因学生反馈教学效果好，获得“优秀实习生”称号； ?辅导学生制作flash课件和flash动漫，作品《巧手绘未来》获得xxxx区动漫大赛小学组一等奖； 校园活动 2010.02-2012.11 山西师范大学学前教育学院 班级摄影活动策划人 ?组织并参加xxxx大学第一届“超级明星班级”活动； ?担任班级活动摄影助理，拍摄活动视频，制作剪辑和ppt； ?与全班同学团结合作，取得比赛第一名 技能证书
?普通话等级考试 一级乙等 ?cet4548，通过 ?ms office: word, ppt, excel 熟练掌握 兴趣爱好 ?唱歌，热爱音乐，特别对影视原声音乐感兴趣； ?熟知足球，篮球，f1，斯诺克等各种体育赛事； ?关注论坛时事/娱乐/体育新闻； 资质证书 ?助理早期教育指导师； ?舞蹈八级； ?幼教资格证； ?能创编幼儿舞蹈； ?蒙台梭利3-6中级资格； ?儿歌弹唱；
应聘方向：艾五福学校老师岗位
教育背景 2009.09-2013.06 山西师范大学 学前教育学院 学前心理学 ?连续2年获得学院奖学金：专业前20%; ?竞赛全市二等奖：专业最权威的市级比赛; ?获得“优秀团干部”称号：团委组织部成员 教学实践 2012.12-2013.02 山西圣达菲小学 实习老师 ?参与
四、五年级计算机、科学课程教学，协助完成课程录像摄制、视频制作、编辑等工作，视频作为小学十周年校庆晚会作品，并在学生老师间广泛传播；?参与部分老师课件制作的培训指导工作，因学生反馈教学效果好，获得“优秀实习生”称号； ?辅导学生制作flash课件和flash动漫，作品《巧手绘未来》获得xxxx区动漫大赛小学组一等奖； 校园活动 2010.02-2012.11 山西师范大学学前教育学院 班级摄影活动策划人 ?组织并参加xxxx大学第一届“超级明星班级”活动； ?担任班级活动摄影助理，拍摄活动视频，制作剪辑和ppt； ?与全班同学团结合作，取得比赛第一名 技能证书
?普通话等级考试 一级乙等 ?cet4548，通过 ?ms office: word, ppt, excel 熟练掌握 兴趣爱好 ?唱歌，热爱音乐，特别对影视原声音乐感兴趣； ?熟知足球，篮球，f1，斯诺克等各种体育赛事； ?关注论坛时事/娱乐/体育新闻； 资质证书 ?助理早期教育指导师； ?舞蹈八级； ?幼教资格证； ?能创编幼儿舞蹈； ?蒙台梭利3-6中级资格； ?儿歌弹唱；
应聘方向：艾五福学校老师岗位
教育背景 2009.09-2013.06 山西师范大学 学前教育学院 学前心理学 ?连续2年获得学院奖学金：专业前20%; ?竞赛全市二等奖：专业最权威的市级比赛; ?获得“优秀团干部”称号：团委组织部成员 教学实践 2012.12-2013.02 山西圣达菲小学 实习老师 ?参与
四、五年级计算机、科学课程教学，协助完成课程录像摄制、视频制作、编辑等工作，视频作为小学十周年校庆晚会作品，并在学生老师间广泛传播；?参与部分老师课件制作的培训指导工作，因学生反馈教学效果好，获得“优秀实习生”称号； ?辅导学生制作flash课件和flash动漫，作品《巧手绘未来》获得xxxx区动漫大赛小学组一等奖； 校园活动 2010.02-2012.11 山西师范大学学前教育学院 班级摄影活动策划人 ?组织并参加xxxx大学第一届“超级明星班级”活动； ?担任班级活动摄影助理，拍摄活动视频，制作剪辑和ppt； ?与全班同学团结合作，取得比赛第一名 技能证书
?普通话等级考试 一级乙等 ?cet4548，通过 ?ms office: word, ppt, excel 熟练掌握 兴趣爱好 ?唱歌，热爱音乐，特别对影视原声音乐感兴趣； ?熟知足球，篮球，f1，斯诺克等各种体育赛事； ?关注论坛时事/娱乐/体育新闻； 资质证书 ?助理早期教育指导师； ?舞蹈八级； ?幼教资格证； ?能创编幼儿舞蹈； ?蒙台梭利3-6中级资格； ?儿歌弹唱；
篇5：个人简历内容
明德正行 博学多能
个 人 简 历
管理学、市场营销学、消费心理学、市场调查、市场预测、公共关系、商务谈判、推销原理与方法、市场信息学、现代广告学、广告策划、国际贸易理论与实务、市场营销策划、初级财务、中级财务会计、经济法、证券投资学、西方经济学
本人性格热情开朗，待人友好，为人诚实谦虚。工作勤奋，认真负责，能吃苦耐劳，尽职尽责，有耐心。具有亲和力，平易近人，善于与人沟通， 乐于交际。
曾担任系学生会外联部干部、大学知音文学社干事、大学回族“回家”联谊会责任人，在学生工作和外出拉赞助与商家联系的过程中，大大提高了自己的办事和处事能力。此外，还积极参加课外文体活动，各种社会实践活动和兼职工作等，以增加自己的阅历，提高自己的能力。在工作中体会办事方式，锻炼口才和人际交往能力。曾获得学院“暑期社会实践积极分子”等荣誉称号。
在平时学校生活中，做过很多专兼职。例如：家教、家政、电话访问员、派传单、问卷调查，从事彩票片区代理，驾校市场部负责策划、宣传、招生工作，曾任职新疆九龙生态园旅游有限公司见习经理。亲身体会了各种工作的不同运作程序和处事方法，锻炼成了吃苦耐劳的精神，并从工作中体会到乐趣，尽心尽力。
四年的大学生涯，大幅度的锻炼了我的组织协调能力、管理能力、应变能力，并使我具备了出色的心理素质，从而在行业竞争中拥有更大的优势。
专业能力： ◇市场调研、营销策划、广告设计、公共关系、人力资源管理等。
计算机能力：◇熟悉office等应用办公软件
◇计算机网络及多媒体知识
语言能力： ◇有良好的沟通技能，交际能力强。
综合能力： ◇普通话标准、流利，且具备较好的理解能力、书面与口头交流能力。
◇责任心强，有独立工作能力强，吃苦耐劳，有团队精神。
◇数学运算能力较好，思考、逻辑能力较强。
◇具有良好的策划、组织、协调、管理能力。
第11篇：雕塑合同
石材雕塑产品订货合同
甲方：合同编号：乙方：签订地点：签订时间：
根据《中华人华共和国合同法》及有关规定，为明确双方在施工过程中的权利、义务和经济责任，经双方同意签订本合同。
一、雕塑规格、数量及价格：
1、雕塑规格、数量及价格：详见
2、本合同雕塑品总金额为：￥元整）。
此价包括雕塑品的制作费、运输费、税金及干挂胶十组、指术人员现场指导安装。
二、雕塑特征及质地要求：
雕塑品的材质、颜色、艺术风格、及制作工艺均应与图纸基本一致。
三、付款方式及期限：
合同签署后5日内，甲方向乙方支付￥100000.00元（人民币壹拾万元整）定金；乙方送货至甲方指定交货地点经检验合格后，由甲方签字收货；每批雕塑品累计送货金额达到￥300000.00元（人民币叁拾万元整）后5日内，甲方需支付乙方货款￥300000.00元（人民币叁拾万元整）；乙方供货完成10日内，甲方应支付乙方所有余款，乙方需提供甲方签字收货单及全额发票。
四、交货期限：
1、交货工期：所有雕塑品应在合同签订次日起60天内到达施工现场；
2、交货地点：
3、如未按合同规定相应款项及人力不可抗拒的因素而延误工期情况下，交货
相应顺延。
五、违约责任：
因乙方原因造成产品损坏或雕塑形态与图纸不一致，乙方应无条件修复或更换。
六、其它：
1、本合同一式三份，甲方执贰份，乙方执壹份，签字并盖章后生效。双方履
行完合同规定的义务后，本合同即行终止。
2、合同未尽事宜，发生时双方协商解决。
附件：雕塑品订货清单及雕塑规格图纸。
甲方：乙方：
代理人：代理人：
帐户名称：
帐号：
开户银行：
第12篇：雕塑承包合同
XXX雕塑工程
（雕塑设计制作安装）
发包方：
承包方：
合同
XXX院校雕塑工程 雕塑设计制作安装合同书
发包方： 承包方：
ＸＸＸ公司（以下称：甲方）XXX广场露天舞台浮雕工程，甲方依据《中华人民共和国合同法》及相关法律、法规的规定，经毕节地区相关部门批准及组织考察、协商，同意由 “ＸＸＸ雕塑工程有限公司”（以下称：乙方）为此项浮雕工程的施工单位。
为保证产品和工程质量，确保施工安全，明确双方责任，甲、乙双方在平等、自愿、的基础上，根据《中华人民共和国合同法》及相关法律、法规的规定，经协商一致，就采购及安装工程签订本合同，双方共同遵照执行。
1、工程概况
1.1 工程名称：ＸＸＸ露天舞台浮雕工程。
1.2 工程内容：《欢腾乌蒙、魅力毕节》大型花岗岩浮雕。 1.3 尺寸： （单位：mm）
1.4 材质：芝麻白花岗岩(福建产)，材料编号：601 1.5 厚度：雕刻后总厚度10-15厘米，(根据立体雕刻面的需要，15厘米为最厚部分，10厘米为最薄部分)，雕刻深度为3-12厘米。
2、工程承包范围及方式：
2.1承包范围：雕塑设计、制作、运输、安装、竣工验收；2.2承包方式：总价包干方式。
3、合同工期
3.1 开工日期：2011年11月5日。
3.2 竣工日期：2012年3月15日。
3.3 合同工期总日历天数70天。
4、合同价款
合同总价：人民币
5、付款方式
5.1 第一次付款：本合同项下所有浮雕的泥塑创作完成经甲方验收后，甲方向乙方支付合同总价40%的款项，即人民币
，￥：
元整；
5.2 第二次付款：本合同项下所有浮雕的石雕件运抵安装现场后，经甲方初步验收合格，甲方向乙方支付合同总价的40%进度款，即人民币
（￥
元）；
5.3 本合同项下所有浮雕安装完毕，经甲方组织总体验收合格后七个工作日内，甲方向乙方支付合同总价15%的款项，即人民币
（￥
元），剩余5%的款项在质保期满后七个工作日内一次付清（无息）；
5.5乙方每次收款应出具与应收款额等额的正式发票。
6、质量保证
6.1乙方完成的雕塑图案应完全符合设计方案要求，乙方制作安装的雕塑需按设计方案要求的材质、尺寸以及相关技术规范施工，并且完全满足或优于设计方案的要求。甲方按设计方案、本合同的约定以及《采购文件》的要求，参照相关技术规范进行验收，如因乙方质量达不到要求，返工部分的经济损失由乙方承担；
6.2 乙方完成的雕塑工程总体施工质量达到优质工程的要求； 6.3 乙方应按照合同约定进行施工和竣工验收，并在质量保修期内承担工程质量保修责任，人为破坏因素不在质保期内。保修期为总体验收合格后12个月。
6.4在规定的质保期内，若工程出现质量问题，乙方必须在接到甲方维修通知后15天内完成维修（免费），对不能维修的部分实行更换（人为破坏和不可抗力造成的损坏不在保修范围内）；
6.5若乙方在保修期内未按合同约定履行保修义务，甲方有权自行维修，费用从乙方质保金里面扣除，如维修费超出质保金金额，超出部分由乙方支付，如不按时支付，则每逾期1日按超出部分维修金额的1%向甲方支付违约金。
7、双方的权利和义务
7.1甲方权利和义务：
7.1.1甲方应在安装施工现场为乙方提供施工用水、用电的接点，乙方自行搭接使用，水电费用甲方承担；
7.1.2雕塑安装现场场地的垃圾清理由甲方承担；
7.1.3甲方有按照合同约定的期限和方式支付合同价款及其他应当支付的款项的义务，若因甲方延期支付本合同约定的款项，则工期作相应延迟调整。
7.2乙方权利和义务：
7.2.1乙方应按照合同约定完成所有雕塑的设计、制作、安装运输至竣工验收的全部工作；
7.2.2若因本合同涉及的相关专利、版权、知识产权等相关事宜与第三人发生纠纷，均由乙方承担。
7.2.3乙方因本合同项下的雕塑工程施工对甲方环境造成的暂时污染、破坏，在施工完毕后由乙方恢复原样；
7.2.4乙方在施工时应做到安全文明施工，保证甲方的正常办公环境不受太大影响。
8、安全责任
8.1乙方必须遵守安全生产有关管理规定，严格按安全标准组织本合同标的物的生产、运输、安装，采取必要的安全防护措施，消除事故隐患。因乙方责任造成安全事故，不管其发生地点在甲方安装场地外还是在甲方安装场地内，其责任和因此发生的费用，均由乙方承担，甲方不承担任何责任和费用；
8.2甲方不得强行要求乙方违反安全管理规定进行施工。因甲方强令乙方违章施工导致的安全事故，由甲方承担相应责任及发生的费用。
9、验收
9.1泥塑阶段验收： 泥塑工作完成后乙方提出验收申请，并将泥塑作品拍成照片传至甲方。甲方在收到乙方验收申请后二个工作日内组织相关单位和人员到泥塑现场验收，验收合格，出具泥塑阶段验收合格意见。
9.3总体验收：
乙方全部雕塑工程完成，向甲方提出总体验收申请，甲方应在收到乙方总体验收申请后三个工作日内组织相关单位和人员进行验收；
9.4甲方组织相关单位和人员，按照雕塑现行相关质量标准和技术规范进行总体验收。经总体验收合格后，甲方签署竣工验收证明。
10、违约责任
10.1除因甲方原因或不可抗力因素外，乙方不能按照本合同文件规定履行义务，在甲方书面通知后10天内仍未改善的，甲方有权终止本合同，乙方已经收到的工程款应于终止合同后的7天内全额退还甲方；
10.2甲方应在收到乙方总体验收申请后5个工作日内组织验收，如甲方在雕塑工程全部完工、乙方提出总体验收申请后5个工作日内不能组织验收的，视为验收合格。其验收和付款的累计时间应在乙方送达验收申请的30个工作日内；
10.3甲方验收和付款的累计时间超过30个工作日的，每逾期1日应按合同总金额的1‰向乙方支付违约金（违约金总额最高不得超过本合同总价的10%），且工期按延迟付款的时间顺延；
10.4验收不合格或有瑕疵的，甲方应书面向乙方提出补救或整改意见并约定期限，乙方应在约定的期限内完成补救或整改，逾期交付的责任由乙方自负，且每逾期1日乙方应按合同总金额的1‰向甲方支付违约金，但违约金总额最高不得超过本合同总价的10%；
10.5除本合同另有约定外，甲、乙双方中任何一方单方终止合同，造成另一方损失的，须向损失方偿付违约金，违约金为本合同总金额的30%，违约金偿付后合同终止；
10.6因不可抗力因素所耽误的时间不计入工期，并且工期作相应顺延 。一方需要改变合同竣工日期的需经对方书面同意后执行，否则视为违约；
10.7因不可抗力因素的原因而导致合同不能正常履行的，双方均不承担违约责任，但应及时采取措施以减少损失，除已发生的合理费用之外的余款全部返回。
10.8不可抗力：是指任何提出不可抗力事件的一方所不能合理控制其在该方没有过错或过失的情况下发生的任何事件、条件或情况，包括暴风雪、闪电、洪水、台风、飓风、地震、山崩、战争、政府禁令、封锁、恐怖主义事件、*、*、或其他类似的自然或社会事件及一方所遭遇的类似事件。且在该等事件发生后，尽管提出不可抗力的一方已采取合理的措施阻止其发生或将事件的负面影响降低到最小，但该等事件仍导致该方延迟或中断履行其在本合同项下的义务；
10.9不可抗力发生后，受影响方应立即将不可抗力发生的情况通知方，并应在不可抗力事件发生后二十个工作日内，提供由不可抗力发生地的法定机构出具的不可抗力事件证明；
10.10本合同未涉及的违约事宜按照《中华人民共和国合同法》的有关规定办理。
11、组成合同的文件 11.1本合同文本； 11.2设计方案图纸；
11.3双方有关工程的洽商、变更等书面协议和文件，视为本合同的组成部分。
12、本合同甲乙双方签字盖章后生效，总体验收合格、付清全部款项后自行失效。
13、本合同在履行过程中发生争议，双方应友好协商解决，协商不成任何一方可就争议向合同履约地的人民法院提起诉讼，但无争议部分应继续履行。
14、本合同正本一式二份，双方各执一份。副本七份，甲方执四份，乙方执二份，毕节地区财政局采购科执一份。
甲 方（章）： 法人代表或被授权人签字： 开户银行：
账 号： 联系电话：
年 月 日
乙 方（章）： 法人代表或被授权人签字： 开户银行： 账 号： 联系电话：
年 月 日
第13篇：中国古代雕塑
中国古代雕塑
教材分析:本课首先介绍什么是陵墓雕塑,陵墓雕塑为什么能集中体现当时雕塑的最高水平,中国古代陵墓雕塑是中国古代陵墓建筑的重要组成部分。其次分别介绍我国主要陵墓地面雕刻和陶俑及其艺术特点。通过本课学习,使学生了解中国陵墓雕塑的艺术成就及其艺术特点,提高欣赏陵墓雕塑的审美能力。
教学重点与难点:(1)重点:陵墓雕刻为什么是我国雕刻艺术的重要组成部分;我国着名的陵墓雕刻和陶俑及其艺术成就。(2)难点:欣赏中国古代陵墓雕刻和陶俑应把握的特点。
第二课 中国古代宗教雕塑
教材分析:我国古代雕塑,除前一部分介绍的古代陵墓雕刻外,遗存数量最多,艺术成就最高的是分布全国各地的石窟雕塑和寺庙、祠庙彩塑。本课通过重点介绍我国四大石窟的雕塑和晋祠的彩塑,使学生了解我国宗教雕塑是我国雕塑艺术的重要组成部分,具有悠久的历史和辉煌的艺术成就,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。
教学重点与难点:(1)重点:介绍我国四大石窟和晋祠,并欣赏其重要作品。(2)难点:分析雕塑作品的艺术成就。
第三课 中国现代雕塑
教材分析:本课以社会背景为脉络介绍和欣赏自1949年以来的中国现代雕塑代表作品。通过欣赏中国现代雕塑作品等教学活动,使学生对中国现代雕塑的发展历程有所了解,初步了解到中国现代雕塑发展的三个阶段的社会背景与相应雕塑作品艺术特点的联系,以及不同阶段作品的显着差异,使学生感受到优秀雕塑作品对美化环境、唤醒人的审美艺术的重要作用,促进学生热爱生活、关注环境的美好思想品德的形成和发展。
教学重点与难点:(1)重点:了解1949年至今的中国雕塑三个历史时期的社会背景及其艺术特点。欣赏、分析20世纪80年代以来中国现代雕塑的艺术作品及其成就。了解现代雕塑在中国发展的趋势。(2)难点:中国现代雕塑三个历史时期的艺术特点。中国现代雕塑设计的“架上雕塑、城市雕塑、环境雕塑”的概念。
第四课 外国古代雕塑
本课欣赏的外国古代雕塑,包括上自旧石器时代晚期,下至欧洲文艺复兴时期,亚非欧三洲主要文明古国的雕塑名作10件。通过本课的教学,使学生对外国古代雕塑的主要成就及其着名代表作,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味,树立正确的审美观念的目的。
教学重点与难点:(1)重点:本课的教学重点放在希腊、罗马雕刻作品的欣赏方面。这不仅是因为它在本课中占有不小的比重,而且是因为希腊罗马的雕刻成就突出,是西方古典雕刻的基础,对世界的影响最大。(2)难点:本课难点在于实践跨度大,涉及的国家和地区范围广,所欣赏的作品涉及历史、文化背景比较复杂。
第五课 外国近现代雕塑
本课旨在引导学生尝试工具媒体,用剪刀、纸、笔等通过撕撕、剪剪、画画的方法,大胆、自由地把学习过程中所欣赏的大师的画、学生的画以及所听到的、感受的事物表现出来,从而体验造型活动的乐趣。
本课教材是以纸材、彩色笔运用体验为基础的绘画工艺课。因此在教材上安排了一些以撕贴添画、剪纸及学生活动的图片,目的是为了使欣赏、绘画工艺制作之间形成一内容相关,体现教学过程及学生学习方式的整体教学构思。其中,马蒂斯等作品的安排旨在引导学生赏析现代艺术,开阔眼界及思路,提高审美感知能力。学生合作创作的作品体现了学生合作、共同学习提高的这一思路。作业要求及欣赏作品的多元组合,为学生提供了可供思考、探究的空间,学生可以自主学习、探究以多种不同的表现形式表达自己想法的方法。
第六课 建筑艺术的特点
教材分析:本课教学内容是通过对中外有代表性的建筑的欣赏,了解和掌握建筑艺术的特点,以便掌握欣赏建筑艺术的基本方法。通过本课学习,使学生对建筑艺术的特点有所了解,培养学生欣赏建筑艺术的能力,提高艺术欣赏水平。
教学重点与难点:(1)重点:让学生比较全面的理解建筑艺术的特点,以及从哪些方面去欣赏古今中外优秀的建筑,而不仅仅是欣赏课文图版提供的一些古今中外具有代表性的建筑。(2)难点:课文涉及面广,专业名词较多,美术教师一般对建筑艺术比较陌生,除了本教参提供的有关资料,有条件的教师还应经可能多参考有关建筑艺术基础知识的书籍资料。
第七课 中国古代建筑艺术
教材分析:本课内容包括三个部分:一是从理论上说明中国古代建筑体系的主要特点;二是中国古代宫殿建筑艺术欣赏;三是中国古代园林艺术欣赏。通过本课学习,使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点有所了解,培养欣赏中国古代建筑艺术的能力。
教学重点与难点:(1)重点:本课重点有两个方面:一是通过对中国结构建筑体系的介绍以及对背景故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方面的分析,了解中国古代建筑的主要特色;二是通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的重要特点。(2)难点:对建筑艺术的欣赏,最好能实地参观。仅凭课本提供的一些图片,难以真正理解课文的内容。
第八课 外国古代建筑艺术
教材分析:本课所欣赏的外国古代建筑艺术,时间上是从奴隶制社会至中世纪前后,范围包括古埃及、古希腊、古罗马、东罗马帝国、中世纪法国以及古代印度尼西亚和古印度的建筑,共计7处。通过本课教学,使学生对外国古代建筑艺术,特点是其中影响很大而且自成体系的西方古典建筑的主要特点有所了解。
教学重点与难点:(1)重点:本课重点是古希腊、古罗马建筑。这主要是因为它成就突出、影响深远,且自成体系,是西方建筑的基础。(2)难点:本课难点主要有两方面:一是教师一般对建筑艺术不如对绘画、雕塑艺术熟悉。二是本课涉及宗教建筑,且包括三大宗教,需要具有一定的宗教知识。
第九课 外国近现代建筑艺术
教材分析:本课教学内容是通过欣赏外国近现代建筑中的典型实例,了解外国近现代建筑艺术的主要成就和主要特点。本课图版共选刊了6处优秀建筑。通过本课的教学,使学生对外国近现代建筑艺术的主要成就和主要特点有所认识。
教学重点与难点:(1)重点:外国现代建筑艺术的主要特点。(2)难点:有关建筑的专门名词较多,对课文中谈到的外国近现代着名建筑,无法实地参观。
第十课 城市建设开发与古建筑的保护
教材分析:本课首先是一种观念的普及,希望借此帮助学生学会正确的认识文物古迹的价值,懂得保护身边的古建筑,尽早树立起尊重文物、尊重历史的观念。第二则是一种能力的培养和思维的训练,即以城市建设和古建筑的保护为出发点,引导学生学会从生活中发现问题、思考问题,并通过自己的思考寻找解决方案。
教学重点与难点:(1)重点:全面认识古建筑价值是正确保护的基础。本课涉及到开发、保护两方面的内容,核心问题是如何处理二者之间的矛盾。教学重点是引导学生正确而深刻的认识古建筑的价值,树立保护古建筑的观念。(2)难点:通过思考、探讨保护与开发的协调方式。
第十一课 环境艺术
教材分析:本课的教学内容包括现代环境艺术的分类、现代建筑设计、现代室内环境艺术设计、现代室外环境艺术设计、现代公共艺术设计以及景观设计等六个方面的内容。通过本课的教学,使学生对现代环境艺术的性质、范围、类型、特点以及状况获得初步的认识和了解,培养对现代环境艺术的欣赏能力,提高对艺术的欣赏水平。
教学重点与难点:(1)重点:本课重点在于初步理解环境艺术设计的性质和作用的基础上,熟悉环境艺术的表现形式,进一步了解环境艺术设计的各个门类和方面。(2)难点:本课难点在于课文内容较多,涉及面较广,牵涉到现代环境艺术设计的许多门类,学生不易理解。
第十二课 工艺美术与现代设计艺术
教材分析:本课内容着重讲解工艺美术和现代设计艺术的特点,以及如何去欣赏工艺美术和现代设计艺术。为了帮助理解以上内容,特选择12件作品加以说明并欣赏。通过本课的教学,使学生对工艺美术与现代设计艺术的特点有所了解、有所认识,从而懂得如何去欣赏工艺美术和现代设计艺术,培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣,树立正确的审美观念。
教学重点与难点:(1)重点:讲解工艺美术与现代设计艺术的关系,以及如何欣赏工艺美术和现代设计艺术。(2)难点:本课难点在于正确理解工艺美术与现代设计艺术的相关概念,而不是让学生死记硬背某些条款,并培养学生对工艺美术与现代艺术设计的兴趣及鉴赏力。
第十三课 中国古代工艺美术
教材分析:本课教学内容为中国古代陶瓷工艺欣赏。按照陶瓷工艺形成的先后,先陶器工艺,后瓷器工艺,但重点在瓷器工艺。通过本课教学,使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史和高度成就的陶瓷工艺有所了解。
教学重点与难点:(1)重点:从陶瓷工艺的类别来讲,教学重点应放在瓷器工艺方面;从掌握知识的欣赏方法来讲,重点应放在掌握欣赏方法上。(2)难点:本课难点主要是专业名词较多,同时涉及到中国古代陶瓷工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料方面作些简要介绍外,有条件的教师可以通过查阅中国陶瓷史或有关专业辞典进一步加深对中国古代陶瓷工艺的了解。
第十四课 现代工业设计
教材分析:本课内容主要是介绍现代工业设计的一些基础知识,结合这些基础知识,同时欣赏一些比较优秀的现代工业设计。通过本课教学,使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等有所了解。培养学生对现代工业设计的欣赏能力。
教学重点与难点:(1)重点:使学生掌握有关现代工业设计的一些基础知识,从理论上对现代工业设计有个初步的认识。(2)难点:帮助学生认知有关现代设计理念。
第十五课 现代服饰艺术
教材分析:本课教学的目的在于使学生了解服饰的概念,以及服装作为一门艺术所具有的特性。向学生介绍一些设计师的作品和风格。通过以上服饰知识的学习,提高学生着装的品位和审美素养。
教学重点与难点:(1)重点:如何正确欣赏和穿着服装;传统文化对于服饰艺术的重要意义以及中国传统文化在服饰艺术中的运用;服饰艺术的表现手法;服饰搭配的方法。(2)难点:使本课学习与生活实践相结合,从总体上提升学生对服饰文化的理解和认识。
第十六课 现代商业美术
教材分析:本课的内容较多,如课文内小标题所示,共分为五个方面的内容,包括标志设计、包装设计、广告设计、展示设计和企业识别(CIS)设计。通过本课教学,使学生对现代商业美术设计的性质、范围、类型、特点以及状况获得初步的认识和了解,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操的目的,培养对现代商业美术设计的欣赏能力。
教学重点与难点:(1)重点:在全面了解现代商业美术设计的性质的基础上,进一步熟悉现代商业美术设计的不同类型和表现形式,使学生正确理解和认识商业美术在现代社会生活中的作用。(2)难点:课文内容较多,涉及面广,牵涉到现代商业美术设计的不同门类,学生不易理解。
第十七课 摄影艺术
教材分析:本课首先介绍了摄影术的发明和摄影的意义,然后介绍了摄影的特性和造型手段,最后介绍摄影的分类和好照片的基本标准。通过本课学习,使学生对摄影艺术创作和相关知识有一个比较初步的了解,以提高他们摄影创作的兴趣和欣赏照片的能力。
教学重点与难点:(1)重点:摄影有什么样的意义、特性和造型手段,好照片的标志。(2)难点:如何借助好照片的三个标志欣赏照片。
第十八课 中国民间美术与非物质文化的保护
中国民间美术与非物质文化的保护(A)
教材分析:通过本课的引导学习,使学生逐渐建立和提高对非物质文化遗产的保护意识。引起学生对民间美术的关注,学会欣赏并理解民间美术的价值及深刻内涵。通过学习讨论,以及引导学生更深入的思考,让学生从自身出发,拿出切实可行的保护实施办法,自觉成为非物质文化保护队伍的一员。
教学重点与难点:(1)重点:提高学生对非物质文化遗产保护的意识,了解中国民间美术的主要内容并对其给予相当的关注。(2)难点:让学生学会欣赏和理解民间美术的价值与深刻内涵,从而建立起自主的“非物质文化遗产”保护意识。
中国民间美术与非物质文化的保护(B)
教材分析:本课使学生初步了解什么是“人类口头和非物质文化遗产”,以及我国在这方面具有的丰富资源和分步状况。使学生能关注自己的家乡和我国对“人类口头和非物质文化遗产”的保护工作,自觉的为这一工作作出共享。
教学重点与难点:(1)重点:本课教学重点是对我国的“人类口头和非物质文化遗产”介绍。主要包括昆曲、面具、剪花娘子、服饰和织绣、民间传说和故事等。(2)难点:对“人类口头和非物质文化遗产”概念的理解。教师一方面要通过上述具体内容分析什么是“人类口头和非物质文化遗产”,一方面还要将联合国教科文组织提出的三个概念:自然遗产、文化遗产、人类口头和非物质文化遗产通过对比进行比较,让学生学会区别三个不同的概念。
第14篇：雕塑艺术
雕塑艺术
教学理念
随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究,审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣,进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。
雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里,而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。
本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。
教学方案
《雕塑艺术》教案
课型:欣赏课
教学对象:高中二年级
教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力
教学重点:雕塑及其艺术特点
难点:雕塑艺术的特点
教具准备:多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片
教学过程:
导引:
1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何?由此引入今天的课题。
2、问一下同学们平时见过哪些雕塑?给他们留下怎么样的印象?能看出是用什么材料做的吗?
一、导入新课:先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类?再问一下同学们知道它们之间的区别吗?由此引出雕塑念。
雕塑:可雕性、可塑性的材料,通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术。
二、雕塑的分类:
1)、按材料:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等
2)、按空间形制(形态):圆雕、浮雕、透雕
圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》
浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕
透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕。如室内的屏风
3)、按功用和所放的位置:城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等
三、雕塑艺术的特点:
1、雕塑的形体:
雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体,不仅要比例匀称、结构严谨,更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如,
a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最着名的雕塑家,被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索之中。眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。
B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑,描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像,强调主观精神,审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看,不能单看外表。
C、雕塑具有体量感,它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如,河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多,都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素,也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。
2、雕塑作品的象征性和寓意性
雕塑形象单纯,难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化,体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感,赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家,他从一个形象和姿态中显露出内心的情感,形体表达内在精神。
3、注重作品的材质和内容的关系
材质美和材质与内容的统一,便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺,构思奇巧,造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真,同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕,增强表现力和审美情趣。
霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿,既使其具有生命,又保持了石质的美感。
4、雕塑作品与环境的协调统一性
雕塑作品大多是为某一特定环境制作的,使作品作用与环境,并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》,是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上,是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。
美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间,斜立的几何体和几何形楼群,形成了正与斜的对立统一关系,暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。
第15篇：050405 雕塑
业务培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并于造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习古今中外的立体造型基本理论知识，受到平面以及立体造型的基本训练，掌握以泥塑及硬质材料手段面对自然对象进行立体写生，以及立体造型创作设计的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1.理解掌握立体造型的基本理论知识；
2.掌握并运用在三维空间中进行造型设计创作的技术与基本方法；
3.具有运用泥塑及硬质材料进行浮雕、圆雕甚至动态的人物及抽象造型写生创作设计的基本能力；
4.了解并掌握有关国家文艺创作的方针政策及城市公共环境设计制作法规；
5.了解国内外立体造型领域的理论前沿状况及发展动态；
6.掌握专业文献检索、资料查询及文字表达的基本方法，具备初步的文本研究和写作能力。
主干学科：艺术学
主要课程：泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史
主要实践性教学环节：古代景点雕塑临摹(7周)；人像、人体的浮雕、圆雕写生(70周)；浮雕、圆雕创作构图(35周)；古代雕塑艺术考察(16周)。
修业年限：五年
授予学位：文学学士
相近专业：艺术设计
开设院校：四川美术学院(五年) 云南艺术学院(五年) 西安美术学院(五年) 新疆艺术学院(五年) 天津美术学院(五年) 鲁迅美术学院(五年) 吉林艺术学院(五年) 上海大学(五年) 南京艺术学院 景德镇陶瓷学院(五年) 山东艺术学院 湖北美术学院(五年) 广州美术学院 广西艺术学院 中央美术学院(五年) 中国美术学院(五年) 清华大学 山东工艺美术学院 山西大学 燕山大学(五年) 大连理工大学(五年) 福建师范大学等
第16篇：雕塑设计说明
总体设计说明
1总体概况：
宜春文化积淀厚重，历来为“江南佳丽之地，文物昌盛之邦”。唐代大文豪王勃《滕王阁序》中的“物华天宝”、“人杰地灵”，其人、其事、其物均出自宜春。“文化之窗”广场位于宜春市新政府中心东侧，主体建筑为“四馆一社”，即博物馆、图书馆、档案馆、规划展览馆和宜春日报社。雕塑的整体设计以“四馆一社”为主体，旨在映衬各个场馆，设计内容紧贴宜春的历史、文化、民俗、名人等，充分展示宜春深厚文化底蕴和丰富的人文资源。 2设计分区：
“文化之窗”广场雕塑设计的布局可以分为“一心、二轴、三广场”。“一心”即以靖安出土的“金龙神器”为主体雕塑，光芒耀眼。“二轴”即为通往博物馆十字交叉游步道，一轴设有洪州窑辟雍砚形雕塑和竹简式书轴，另一轴为长波形起伏的帛卷式书轴，描绘了陈婴筑城到新中国成立的简史。“三广场”即北面民俗文化风情广场，东面图书馆浮雕广场，西面现代绿化广场。（1）民俗广场采用宜春国家级和省级非物质文化遗产，如利用万载开口傩戏脸谱，明月山迎客茶和民间剪纸艺术等为创作元素。（2）东面浮雕广场设计为宜春历代名人名句石刻浮雕墙，从甲骨文到活字印刷术，演替到今时今日的纸张、电脑等，随着人类文明的发展，展现文化事业的古今传承。（3）西面现代绿化广场设有两组雕塑小品，《品味人生》与《石花实说》，通过现代艺术设计的手法，展现报社和规划馆的现代动感之势。
3总体特点：”四馆一社“广场雕塑体现公共性、公益性、文化性、地域性、特色性、独有性。表现手法多元化。
《笔墨袁州》：雕塑设计内容为一笔一砚，主体醒目，配以涌泉，气势磅礴。洪州窑是唐代六大青瓷名窑之一，其中雕塑原型取材于洪州窑辟雍砚，将其置于石材之上，再现砚台出土的场景。砚台配以“笔”、“墨”，在天地间形成雄伟的气势，绘出袁州不朽的历史长卷，是袁州璀璨历史文明的见证。雕塑整体位于博物馆入口平台处，四面环水，白天配合灵动的涌泉，夜间设有绚烂的灯光，颇有情趣。雕塑整体庄重博雅，体现人文合一的博大精神。
《竹简式书轴》：设于南广场入口平台处，主体采用竹简式书轴造型，其特色在于生动的再现宜春地域图形，其上以阳刻文字小篆描绘宜春史前文明及传说典故，配合圆雕，图文并茂，颇具趣味。令人抚今追昔，随着人类历史文明的长河发展，不由令人心潮澎湃，思绪万千。
《金龙神器》：广场主体雕塑原型为靖安出土“金龙神器”，设计为高达数米的观景台雕塑，位于博物馆入口广场的主轴上，是整个广场的焦点，与气势宏伟的博物馆交相辉映。“金龙神器”的龙盘在水池中形成金碧辉煌的倒影，犹如蛟龙升空，将吉祥万福带到人杰地灵的袁州大地。
《帛卷式书轴》：
在通往博物馆入口的长廊放置一张帛卷书轴，波浪起伏，缓缓展开，叙述陈婴筑城至新中国成立的历史伟绩。整个卷轴分为四个部分，陈婴筑城、月亮文化、天工开物、历史名人。
（1）陈婴筑城：以陈婴筑城为主体浮雕，人物神态逼真、动作写实，背景城墙衬托陈婴筑城的丰功伟绩。两边高浅浮雕讲述着筑城的故事，展现古宜春人建设家园繁忙景象。其右边配有镂空小景装饰浮雕墙，给画面增添不少情趣。
（2）月亮文化：明月山之灵魂，禅宗文化，耀古烁今。主体浮雕以遍传中外的“月亮之都、禅宗圣地”为主题浮雕，以线刻、镂空、浅浮雕等多种雕刻手法诠释整个画面。镂空的柔美明月、浅浮雕的圣洁莲花、闲游的仙鹤、配以明月山峦苍劲之美，铸就了一个个月亮文化的经典。禅宗万千诵经图、仙鹤西去、明月山沩仰宗风盛天下，一派古宜春梵天佛国景象。多一分即流于平庸，少一笔则不明就里，明月对明月山，明月山对沩仰宗，则直引深到恰到好处。
（3）天工开物：雕塑主体以圆雕、线刻、高浅浮雕多种雕刻手法描绘古代农业、手工业的成就巨著《天工开物》。方案用对称的构图形式突出主体圆雕宋应星，背后一扇古今石门给了该巨著时空横跨的虚拟载体。育今人，承古展今。主体两边线刻、高浅浮雕刻画生动的劳动人民，再现了巨著的成就。整体方案线、面、体、时空性古今门四维空间展示农耕文化天工开物。 （4）历史名人：
这一部分主要展示宜春历代历史名人，左图为现代著名物理学家、教育家——吴有训，他是我国物理学研究的开创者，为新中国培养了大批建国科技人才，功成名就，中段用浮雕线刻出“两弹”的研制过程，右图为中国早期无产阶级革命家熊雄浮雕半身像，他为探索革命真理而牺牲。最后是线刻宜春市市花——茶花，素有“唯有山茶殊耐久，独能深月占春风”的傲梅之风骨，又有“花繁艳红，深夺晓霞”的牡丹之鲜艳，花时艳丽如锦，表新宜春之祥和。
整个宜春历史卷轴，置于通往博物馆的历史步道之上，步道周边配以灯光、涌泉，生动的以阳刻文字等历史文化元素展示宜春自陈婴筑城至新中国成立的简史，让游人沿着宜春的历史长河步入博物殿堂。
《历史走廊》：通往博物馆的长廊两侧设置六尊国家重器雕塑，分别为商代虎耳夔足青铜鼎、元青花龙纹梅瓶、青白釉印花双鱼纹盘、商代三足青铜斝、元釉里红彩斑堆塑蜥蜴蚊高足转杯、三足铜香炉、兽首耳圈足簋，再现历史文物出土时的场景，展示宜春深厚的历史文化底蕴和脉络。
《石凳》： 方案一：“文化广场”设置一组石凳，供游人休憩，同时也是一道景观，石凳造型优雅，符合人体工程学原理，舒适。石凳上雕刻国家级文物符号，尽显博大精深的宜春文化。
方案二：小品石凳以三足铜香炉为原型，围合成环形座椅，“香炉口”种植花草，生态美观。底部篆刻甲骨文，简洁文雅。
《回收装置》
广场放置的废弃物回收装置采用元釉里纹罐为模型，符合成人与儿童的身高定制，配以花草，可远观其美态。
《傩戏文化》：万载傩戏，始于元末明初，似深山璞玉，如峡谷幽兰，习俗盛行，古朴祥和，堪称“舞蹈艺术的活化石。两组雕塑位于北面下沉广场中，取材于万载傩戏脸谱，整体既严肃又诙诣。小品雕塑很好的与游人形成互动，同时也是游人以娱乐形式向傩神祈求国泰民安、人寿年丰的一种吉祥方式。
《连（莲）年有余（鱼）》：剪纸艺术是宜春的传统民俗文化，在宜春民间广为流传。整组雕塑采用莲和鱼作为元素，谐音“连年有余”，充满吉祥美满之意。在中华传统文化中，莲花象征和谐、团结等，“鱼”与“余”谐音，鱼象征着富贵。小品雕塑置于北面下沉广场中，其色彩鲜艳，生动有趣，映衬朴素的大自然，形成一道靓丽的风景线。 雕塑作品采用剪纸元素表现出健康、朴素的美，单纯、明快的风格，真切生动地反映了农民的趣味、感情和对美好生活的向往。
《迎客茶》：明月山迎客茶为宜春著名的地方传统客茶，始于唐，盛于宋，距今1000多年历史。主人向客人敬茶时，用托盘托着一只小小的瓷杯，瓷杯内还有一把铜耳勺，客人端着杯子慢慢喝，芳香肺腑，别有一番滋味。浓茶淡水，细斟慢酌，品的是茶，品是生活，也是人生。雕塑小品置于背面下沉广场内，整组雕塑正是展现了迎客茶这一民俗，以雕塑的形式将这一待客之道代代传承。
《璀璨宜春》：东面宜春市图书馆入口处绿地设置一系列雕塑，展示人类文明发展的璀璨征程。起始部分为殷商时期的甲骨文字，其后发展为竹简篆刻文字，绘出晋代诗人陶渊明，唐代“吴中四友”中的刘慎虚的千古流传之作，其次是一面展示古代文坛的卷轴，“物华天宝”、“人杰地灵” 江西宜春，诞生了两个状元——唐代人卢肇和易重。之后发展为活字印刷，物理学家徐采栋和吴有训在一张张白纸上留下许多人类历史文明的足迹。最后发展到现在普及的电脑鼠标，充分展示人类历史文明的演替，人类历史文明的进步。
《品读人生》：该小品雕塑置于入口西广场处，方案雕塑由两个元素构成一个整体，卷起的“宜春日报”和一位驻足品读“宜春日报”的老人，仿佛人与自然合为一体。雕塑内容贴近生活，在日报馆门口起点缀作用，与其建筑风格融为一体。品读宜春文化亦是品读人生，感悟人生。
《石花石说》：小品雕塑置于西面入口广场处，起点缀作用，主体为一组体量适中的雕花石头，花纹取材宜春文化事业元素，宛如天成，谐音“实话实说”，寓意深远，抽象的描述了自陈婴建城到如今中心城区基础设施建设日益完善的中等城市的历程。
第17篇：雕塑笔记
雕塑技法读书笔记
姓名：谢微
学号：1008024018
班级：艺设四班
城市雕塑主要是用于城市的装饰和美化。由于它的出现而使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。因此，城市雕塑的建立是非常严肃和慎重的，一般需要由行政部门如市政厅或国家政府下令，由其下属的有关美术或雕塑的组织具体负责筹划、实施，通过招标或专门邀请某位或某几位雕塑家进行创作完成。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，如道路、桥梁、广场、车站、码头、戏院、公园、绿地、政府机关等处，它既可以单独存在，又可以与建筑物结合在一起。后者一般是作为建筑物的一部分，如高楼、厅堂等公共建筑上的浮雕装饰，和立于街心或广场上的纪念碑等，因此又需要和建筑师合作完成。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯、文化艺术、各行各业的杰出人物等有关联者皆可创作并建立，有的甚至与此无关者，但能起到美化城市给人以审美价值者也可以采用。优秀的城市雕塑可以被人们视为该城市的市标。
城市雕塑在形式上有圆雕、浮雕，或独立一处，或附属于建筑物；或置于大庭广众之中，或隐于林荫小路之上。在材料上有石雕、水泥、铜雕及其他金属材料。城市雕塑一般都形体高大，气势恢宏，具有纪念意义，但亦有点缀场景，形体较小者。前者多建在广场、车站、政府机关等重要的公共场所，后者多散置于公园、公共绿地、林荫道等处。
城市雕塑不论在内容上、形式上、材料上都有无限的创作空间，优秀的城市雕塑往往会成为一座城市的文化坐标而被人牢牢铭记，而且其水平的高低在某种程度上代表了城市的文化、艺术水准。且不说国外，以北京为例，王府井商业街改造时，便给雕塑家留出了充分的创作空间。于是我们看到了东安市场门前有了三组反映历史生活瞬间的老北京铜雕——《逝去的记忆》，其中拉车的“祥子”雕塑旁经常出现排队照相的情景；灯市西口有了现代的灯饰雕塑《火树银花》；同升和鞋店前试鞋的雕塑《童趣》，为鞋店带来了成倍的营业收入。
我觉得现代城市雕塑的人文目的在于创造新空间，让我们的生活处处充满审美的愉悦。雕塑作为文化的构成部分，城市艺术代表了这个城市、这个地区
的文化水准和精神风貌。一些城市中的优秀城雕作品以永久性的可视形象使每个进入所在环境的人都沉浸在浓重的文化氛围之中，感受到城市艺术气息和城市的脉搏。城市雕塑，总在某一条街的转角处与我们不期而遇。早先我们已经有了步行街中的一组充满情趣的雕塑，有了散布在花园、路口街角的各个饱含温情的小品。如今又有了它们：音乐、童年时、历史……城市在成长，它们也在成长，我们和它们相互见证。
第18篇：雕塑小结
雕塑小结
学号：王巧博
姓名：王巧博
班级：美术学1班
时光如梭，岁月如流，时光飞逝，转眼间雕塑课程结束了！
在这几周的雕塑课程学习中，我大致了解泥塑制作浮雕和圆雕的制作，掌握了制作雕塑的流程，对雕塑有了进一步的了解和感悟，雕塑课程对于美术专业的同学来说是一门重要的创作课程，通过集中综合实训培养学生的泥塑表现能力，学会正确的观察方法和工具的运用，掌握雕塑的各种表现技法和步骤，学会表面效果处理。
用心雕刻人生，用爱点亮明天。第一周，张老师给我们找了许多的照片，让我们自己选自己喜欢的打印出来，自己照着图片做，我选了一张女头像先制作一个30*30的木板，由于在大一制作陶艺的经验，制作这个还是蛮会的，接下来就在上面画头像了开始打大型，这步还是挺容易做的，大型画出来了就开始往上面贴泥了，老师告诉我们一定要把大型打好，有好的开始才有可能成功，先观察最高点最低点把稿子分析一下，鼻子眼睛嘴脸高度都不相同，是有层次感的。刚开始心浮，不想做做不下去，但是静下来想想做事要有耐心，好好做肯定能做好，就做了下来认真的照着图片做了出来，老师一会过来了看到了我的杰作还夸奖了我，心里别说有多高兴了！自己总结出不管做什么事都要有耐心！
接下来3周我们到了圆雕教室，看到那大的木架就感觉不好做这下可坏了，这个可是难住了我，第一节课老师给我们做了一个示范，交了我们一下做的步骤，看老师做的如此的轻松，一会就把一个人头像摆在我们面前了，第二节课老师就让我们临摹一个头像真的是太难做了，一点也做不出来，没办法老师说让我们自己锻炼不给我们做，只能硬着头皮自己做了，只要有耐心没有做不出来的，还有一句话只有想不到的没有做不到的！最后我终于做出来了，尽管做的不像，但是我有收获，最后一周是创作，自由发挥随自己爱怎么做就怎么做，由于第一个的经验，第二个做的很顺手，自己心里特高兴，就这样雕塑课程结束了，有点不舍得！
艺术源于生活，只有养成用专业的眼光时刻去观察生活，从中提取营养用于创作才是设计师应当具备的素质。课程期间大部分的同学都积极的投入到雕塑制作的过程中去，我觉得做的好的一个雕塑首先要观察，体会模特，然后打大型，大型就想修房子的地基，至少我是这么理解的，大型没有打好后面的就有点困难，时刻想着大型，面要转过去，时可用空间思维想问题，免的平了，找准几个基本骨点，注意头像的正面和侧面的衔接，要转过去，我印象深刻的就是侧面没有做好，侧面很容易作平，额骨与耳朵的衔接，下鳄与脖子的关系都要处理好，做完一些小细节后最后又回到大型处理。做任何事都要有耐心！！！
雕塑受世人青睐，不仅因为雕艺精甚，更因为它的载体石头的历史感，是中国人的骄傲，是中华民族文化的自豪！！！
第19篇：雕塑小结
21114011008 胡琳瑛 11美术学（1）班
雕塑小结
在过去的四周时间里，我们接触了浮雕和圆雕。以前每每看到那些雕塑作品总要感叹一番，觉得做雕塑是一件非常不容易的事情。然而，通过这段时间的接触学习，我发现雕塑是一门非常有意思的课程。
以前刚开始学画画的时候。老师就教导我们，画好一副素描，就相当于在纸上做雕塑，非常强调其空间感，立体感。而浮雕，正是在泥板上堆出立体效果，就像素描真正立起来了一样。雕塑头像更是，以前只关注一个角度的表面形态，好多结构都认识不够透彻，一磨一蹭，交代的含糊不清，也许在素描里还能蒙混过关，但是真正开始做雕塑的时候，一点都不能含糊，结构位置不准一眼就看出来了，要做好雕塑头像，就要彻底了解每一个结构，了解每一个面的走向，时刻把握住大型，而不是被表面的那些小细节所迷惑，被那些小细节破坏。
做雕塑不像画画，只要坐在一个固定位置看对象照着画就行了，而是需要全方位的去观察，并结合自己对结构形体的理解去塑造对象，重组对象。做雕塑并不是玩泥巴，经常一站就是半天，还要上上下下顾及各个角度，费神费力，然而，通过这段时间的学习，我对结构和空间的理解又加深了一步，对每个转折都非常明确，画画也轻松多了。
在自由创作的时候，有了临摹石膏头像的经验，上手明显轻松多了，找张自己喜欢的图片，把平面的东西立体化，三维化，有种小小的成就感呢。只可惜，由于架子里用筷子做的十字花不好取，没能把作品留下来，只好拍照留念了。
第20篇：大同雕塑
大同构建“中国雕塑之都”城市主题文化时间:2010-12-30 17:03来源:中国规划网 作者:王震宇
王震宇
大同构建“中国雕塑之都”主题文化，实施打造新云冈计划，传承历史文脉，复兴文化名城。打造“中国雕塑之都”主题文化，这不仅是对大同文化建设具有里程碑意义的一件大事，也是山西省文化事业发展进程中非常有影响力的一件事情，对推动全省特色文化建设、带动全省文化事业再铸辉煌、促进全省经济社会科学发展具有重要而深远的意义，这在全国也具有创新意义和示范意义。
中国文联副主席冯骥才为大同市提出的打造“中国雕塑之都”主题文化的大思路、大战略，为大同城市发展指明了方向。冯骥才说：“在发展城市的时候，要找到自己独特的文化特征，从原有的城市特色发展城市文化，不能失去传统的脉络，更不能失去文化的基因。”冯骥才先生倡议实施“新云冈计划”，全面保护大同的雕塑艺术。他说：“我们现在提出一个‘新云冈计划’，希望我们发展城市的时候，首先我们要找到这个城市的文化特色，找出支持这个城市文化特色的基本的几个文化板块，要从这个城市原有的城市特色来发展这个城市的文化。”
在大同的城市名片上，有两顶令大同人颇为自豪与光荣的桂冠：一顶是中国煤都，一顶是中国历史文化名城。而煤炭是不可再生资源，总会有枯竭的一天。煤挖完了怎么办？面对全球金融危机、特色危机，大同该如何突围？在寻找科学发展的道路上，大同市委、市政府在大力整合煤炭资源的同时，深感大同文化资源的唯一性和稀缺性十分彰显，于是选择一个挖掘不完的“富矿”——文化。像挖煤一样挖文化，转型发展绿色崛起。文化是一个城市的灵魂。“在一定历史条件下的文化底蕴既是我们大同市发展文化旅游产业的重要资源，更是大同作为历史文化名城的立身之本。”大同市委书记丰立祥说。丰书记说的话提纲挈领，大同要想有长足的发展，就应该从文化出发，就应该构建城市主题文化，还古城容颜，留住记忆，留住城市文化的“根”。
大同是一座魅力城市，它有着全人类引以为自豪的文化瑰宝，尤其是大同有着独特的、令人迷醉的古代雕塑作品。中国三大石窟之一的云岗石窟是世界文化遗产，也是中国规模最大的古代石窟群之一，石窟里的造像，雕刻精细，种类繁多，被称为“中国美术史上的奇迹”；中国最大的龙壁－－明代代王朱桂府九龙壁；其薄伽教藏殿内的辽代塑像和天宫楼阁均为国宝。两千多年以来，大同贡献了雕塑的经典，雕塑成为当地文明创造的一种语言，成为大同特殊的文化生命基因，成为城市发展的灵魂，雕塑自然也就成为大同最具特质、最有发展潜力的城市主题文化。只有有了主题文化，特色城市建设才会有所遵循，城市形象才会更具特色。只有有了主题文化，对外可以彰显城市独特的品质；对内可以成为引领和支持城市特色文化、特色经济、特色建筑、特色景观、特色精神建设的原动力。我们应该紧抓历史赐予大同的宝贵基因，构建城市主题文化，让大同城市处处彰扬这城市主题文化的光辉。
构建“中国雕塑之都”主题文化，需要全面布局、高端策划、整体创意，着眼于城市长远发展，立足于全面提升城市文化实力和城市主题文化核心竞争力，实现由传统的文化资源
大市向真正的主题文化名牌城市转变。正如丰立详书记所说，“打造文化软实力是提升城市发展的原动力。大同不求最大，但求特色，但求最佳。” 大同打造“中国雕塑之都主题文化”应充分发挥比较优势，抓住城市特色文化，以独特厚重的历史文化资源为依托，让雕塑文化成为打造“中国雕塑之都”主题文化的切入点和突破口，体现出‘传承’与‘创造’的双重特征，即创造一个与传统文化相媲美、相传承的现代雕塑艺术城市。在吸取中创造，在创造中融合，最终达到今古相映。让雕塑成为打开大同城市主题文化建设的一把钥匙，成为大同城市主题文化建设的灵魂。
雕塑是大同这块土地独有的语言，是大同的骄傲，大同被称为“中国古代雕塑博物馆”。构建“中国雕塑之都”主题文化，是构建主题景观、主题建筑、主题经济等全面性、总体性、系统性的发展战略规划；是整体创意、特色延伸、放大优势的前沿性、科学性、未来性的发展战略规划。雕塑不仅是历史的，还是现代的，要充分考虑现代城市文化的需求、城市特色的延伸与连接，保护现有的历史文化遗产，开发城市特色文化潜质，塑造“中国雕塑之都”主题文化品牌。
构建“中国雕塑之都”主题文化，打造新云冈计划，我们需要保护、修复、抢救、展示、储存、传承、弘扬灿若群星的传统雕塑文化，将大同创造的达到时代顶峰的雕塑艺术，彰显于世，声名远播，奠定中国雕塑之都深厚的历史文化艺术基础。我们需要规划、设计、创作、出版、宣传、营销、管理，创造与传统历史文化相媲美的现代雕塑艺术，构建城市特色和魅力。
在主题文化建筑、景观系统构建中，设计建造中国雕塑主题文化艺术馆、中国雕塑主题文化博物馆、中国雕塑主题文化大酒店、中国雕塑主题文化论坛中心标志性大型建筑；设计建造中国雕塑主题文化公园、中国雕塑主题文化景观大道、中国雕塑主题文化广场、中国雕塑主题文化创意园区等公共艺术景观。使大同古城露古韵，新城展新姿。城市的建筑、景观、街道、广场、公园处处都充满了雕塑文化氛围，处处都彰扬着雕塑文化的夺目光彩。
在主题文化宣传、教育系统构建中，大同已经成功举办了以云冈石窟为背景，大型原创音乐歌舞剧《云•冈》。在此基础上设计拍摄中国雕塑之都形象宣传片；举办中国雕塑之都艺术节、中国雕塑文化论坛；出版中国雕塑之都系列主题文化丛书；创办中国雕塑学院，为中国雕塑之都培植人才支撑。宣传、弘扬大同雕塑文化，塑造大同“中国雕塑之都”特色名片，提升城市形象，铸造城市品牌。
在主题文化旅游、产业系统构建中，在大同良好的旅游产业基础上，融入中国雕塑之都文化，打造“中国雕塑之都”主题文化旅游经典线路和特色雕塑产品，让游人来到大同，时刻沉浸在浓郁的雕塑文化氛围中，赏有巧夺天工的历史雕塑景区，游有独具魅力的现代雕塑公园，使有人看有看头、品有品头，让人流连忘返。以文化促经济、以经济筑文化，推动雕塑艺术产业化、市场化。
大同构建“中国雕塑之都”主题文化，是具有历史性意义的跨越之举，无论从历史文化遗产保护、现代城市化发展的角度还是从城市文化建设、特色城市建设、世界名牌城市建设的角度，大同都必须构建本城市独一无二的文化——暨自己城市的主题文化。大同要通过主题立市、品牌兴业、特质资本、主题炼金的发展理念，让大同的城市文化特质化、城市经济名牌化、城市建筑主题化，从而实现构建“中国雕塑之都”主题文化的宏伟目标。把大同打造成中国乃至世界上开发雕塑文化的平台、体验雕塑文化的迪士尼乐园、学习雕塑文化的殿堂、朝拜雕塑文化的圣地。中国规划网太原12月30日电
(责任编辑：白雪松)
