推荐第1篇：《诗经·木瓜赏析》
《诗经·卫风·木瓜》
投我以木瓜， 报之以琼琚。 匪报也， 永以为好也！ 投我以木桃， 报之以琼瑶。 匪报也， 永以为好也！ 投我以木李， 报之以琼玖。 匪报也， 永以为好也！
【翻译】 你将木瓜投赠我， 我拿琼琚作回报。 不是为了答谢你， 珍重情意永相好。
你将木桃投赠我， 我拿琼瑶作回报。 不是为了答谢你， 珍重情意永相好。 你将木李投赠我， 我拿琼玖作回报。 不是为了答谢你， 珍重情意永相好。
【赏析】 《诗经·大雅·抑》有“投我以桃，报之以李”之句，后世“投桃报李”便成了，成语，比喻相互赠答，礼尚往来。比较起来，《卫风·木瓜》这一篇虽然也有从“投之以木瓜(桃、李)，报之以琼琚(瑶、玖)”生发出的成语“投木报琼”(如托名宋尤袤《全唐诗话》就有“投木报琼，义将安在”的记载)，但“投木报琼”的使用频率却根本没法与“投桃报李”相提并论。可是倘若据此便认为《抑》的传诵程度也比《木瓜》要高，那就大错而特错了，稍微作一下调查，便会知道这首《木瓜》是现今传诵最广的《诗经》名篇之一。
对于这么一首知名度很高而语句并不复杂的先秦古诗，古往今来解析其主旨的说法居然也有七种之多(据张树波《国风集说》统计)，实在是一件很有意思的事。按，成于汉代的《毛诗序》云：“《木瓜》，美齐桓公也。卫国有狄人之败，出处于漕，齐桓公救而封之，遗之车马器物焉。卫人思之，欲厚报之，而作是诗也。”这一说法在宋代有严粲(《诗缉》)等人支持，在清代有魏源(《诗古微》)等人支持。与毛说大致同时的三家诗，据陈乔枞《鲁诗遗说考》考证，鲁诗“以此篇为臣下思报礼而作”，王先谦《诗三家义集疏》意见与之相同。从宋代朱熹起，“男女相互赠答说”开始流行，《诗集传》云：“言人有赠我以微物，我当报之以重宝，而犹未足以为报也，但欲其长以为好而不忘耳。疑亦男女相赠答之词，如《静女》之类。”这体现了宋代《诗》学废序派的革新疑古精神。但这一说法受到清代《诗》学独立思考派的重要代表之一姚际恒的批驳，《诗经通论》云：“以(之)为朋友相赠答亦奚不可，何必定是男女耶！”现代学者一般从朱熹之说，而且更明确指出此诗是爱情诗。平心而论，由于诗的文本语义很简单，就使得对其主题的探寻反而可以有较大的自由度，正如一个概念的内涵越小它的外延越大，因此，轻易肯定否定某一家之说是不甚可取的。有鉴于此，笔者倾向于在较宽泛的意义上理解本诗，将其视为一首通过赠答表达深厚情意的诗作。 《木瓜》一诗，从章句结构上看，很有特色。首先，其中没有《诗经》中最典型的句式——四字句。这不是没法用四字句(如用四字句，变成“投我木瓜(桃，李)，报以琼琚(瑶、玖)；匪以为报，永以为好”，一样可以)，而是作者有意无意地用这种句式造成一种跌宕有致的韵味，在歌唱时易于取得声情并茂的效果。其次，语句具有极高的重叠复沓程度。不要说每章的后两句一模一样，就是前两句也仅一字之差，并且“琼琚”、“琼瑶”、“琼玖”语虽略异义实全同，而“木瓜”、“木桃”、“木李”据李时珍《本草纲目》考证也是同一属的植物．其间的差异大致也就像橘、柑、橙之间的差异那样并不大。这样，我们不妨说三章基本重复，而如此高的重复程度在整部《诗经》中也并不很多，格式看起来就像唐代据王维诗谱写的《阳关三叠》乐歌似的，——自然这是《诗经》的音乐与文学双重性决定的。
你赠给我果子，我回赠你美玉，与“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感(包括爱情，也包括友情)。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的意义，表现的是对他人对自己的情意的珍视，所以说“匪报也”。“投我以木瓜(桃、李)，报之以琼琚(瑶、玖)”，其深层语义当是：虽汝投我之物为木瓜(桃、李)，而汝之情实贵逾琼琚(瑶、玖)；我以琼琚(瑶、玖)相报，亦难尽我心中对汝之感激。清牛运震《诗志》评此数语云：“惠有大于木瓜者，却以木瓜为言，是降一格衬托法；琼瑶足以报矣，却说匪报，是进一层翻剥法。”他的话并非没有道理，但显然将木瓜、琼瑶之类已基本抽象化的物品看得太实，其他解此诗者似也有此病。实际上，作者胸襟之高朗开阔，已无衡量厚薄轻重之心横亘其间，他想要表达的就是：珍重、理解他人的情意便是最高尚的情意。
推荐第2篇：诗经《木瓜》教案（材料）
诗经《卫风·木瓜》教学设计
【教学目标】
1、通过吟诵，读准字音
2、通过吟诵，走进理解诗歌意义，感悟诗人情感；能简单赏读《木瓜》，懂得朋友之间“投木报琼”的方式来表达永结友好的意愿。
3、复习吟诵规则：平长仄短、韵字拖长。了解诗歌的押韵表达着诗人情绪
【教学重点】
理解诗意 【教学难点】
学习吟诵
教学过程：
一、温故篇
俗话说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。我们已学习了一些经典诗篇，现在请同学们一起来温习。
二、知新篇
（一）我会诵
1、引入：同学们，如果朋友送了一份你特别喜欢的礼物给你，你会怎么说怎么做呢？今天我们一起学习讨论一首古诗《诗经·卫风·木瓜》，它出自于《诗经》
2、关于《诗经》的一些知识。
谁来分享下你所知道的诗经的一些知识？
（《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。又叫《诗三百》；诗经分为风雅颂，共305首；风就是指国风，总共15国风。是指这15个地方的一些风俗和习惯。整个国民的风气都在诗歌里反应出来。你说多么了不起。《诗经· 魏风· 硕鼠》硕鼠就是魏地这个地方的的一首歌，称为魏风；《诗经· 秦风· 无衣》无衣就是秦地这个地方的一首歌，称为秦风。）
今天我们学的这一首《诗经· 卫风· 木瓜》就是卫国这个地方的一首歌，它描述的是好朋友之间为表达情意而互相投桃报李的情景
３、检查预习，读准字音
（二）我会悟
1、释义：琼琚 琼瑶 琼玖 匪等 请看这一组词，齐读，（点名说）发现有什么特点？
师：我们确实从可视的角度发现了它们的共同点。它们都有“琼”。琼是什么意思呢？是美玉的意思，非常美的玉就叫琼。这6个字大家都认为是王字旁，事实上我们这样认为得都错了，它实际上真正的部首不是“王”，而是“玉”。“王字旁在古代很多时候是斜玉旁。 ”
师：我们来看一下王、玉二字的渊源吧（出示图片）
我们的汉字从甲骨文发展到金文，再到大篆、小篆，到隶书，到现在我们常见的楷书。 看看这两个字的变化过程。（出示图片） 请你仔细看看，你有没有发现这两行字很相像，哪个是玉？哪个是王？你能猜出来吗？ （点名说）说说你怎么猜出来的？认为他说的对的请举手 请看一下。两个字都是三横。。。。。。第一个是玉，第二个是王。 师：有没有想过老师为什么要给你看着一组字呢？这首诗6字都是斜玉旁，如果我们都把它当作王子旁，我们汉字的渊源如果不去探究，我们将会错失很多理解。每个汉字穿越千年来跟我们相见都是很不容易的。所以我们每个小朋友都要对我们的汉字有一点研究的兴趣。 你们看这样子看，它用在这首诗歌里是有特殊含义。现在大家一起来看看，从斜玉旁的字一般都有（出示图），从王子旁的字：（）。从斜玉旁的这一行字都是色彩非常鲜明的，同学们会说“现”怎么是色彩鲜明呢？是玉被你看见了，玉出现了，玉石摆在你面前，特别美，所以“现”了，出现、出现都是色彩鲜明的，而且是褒义词。
师：老师给大家介绍一下玉。中国古代有一句话流传到今天“金银有价玉无价。理解它的意思吗？
汉朝的许慎先生有一本书《说文解字》，他这样解释玉的：（出示图片）有五种品德：仁 义 智 勇 廉。所以在诗经里面关于君子一出现，就会有玉出场，出现类似“君子如玉“的词语。诗经305首，据研究193首都与玉有关，可见对玉的赞美有多重。
2、理解诗意（诗意与诗句的对应）
师：既然“琼“都与玉有关，那就是说它们都是美玉。琼琚—玉镯 琼瑶—玉佩 琼玖—腰间的玉环。三样都是戴在身上的。再看右边这一组词，齐读，它们都与“木”有关，也就与瓜果有关。
师：从世俗的眼光来看，这两组词语，哪一组词包含的东西更值钱？（玉），可是我给你一个木瓜，你就回报我一个琼琚；给你一个木桃，你就回报一个琼瑶；给你一个木李，你就回报一个琼玖。这样的“投”“报”之间相等吗？（不相等） 师：那是不是回报的人很傻？
（引出：滴水之恩，当涌泉相报；千里送鹅毛，礼轻情意重。举例来理解）
3、点名读意思，其他读诗文。（白话文与原文相对读）
师：你们看这么长的一句话实际上用几个字就可以回答了。读懂诗文不难，对照读就可以了。
（三）我会吟
师：这首诗像我们现在这样读的话，我们就可以了，但这样没把诗的韵味读出来。读诗有两种境界：
1、韵味
2、金石相撞的声音（中国的大学者曾国藩说的）
孔子是怎样教他的学生呢？汉代的司马迁这样记载的：诗三百，孔子皆弦而歌之。
1、按声调标吟诵符号。
师：请大家拿起笔，根据声调来标记吟诵符号（平— 仄|）
2、依据平长仄短、韵字拖长的吟诵规则，师生共吟
师：还记得吟诵规则中的平声拖，仄声短吗？那么来试试吧。每个字要读的饱满，（示范）不能这样一开口就滚过去了。可以用手指划线，要气沉丹田（点名 个别指导）
师：（下一句）两个或两个以上的平声在一起，怎么办呢？每个都要读长吗？不行，要注意逻辑重音。什么是逻辑重音？比如：开~门，开门哪个是重音？门。读~书（书）我们汉字里的双音节词，大多数第二个字是逻辑重音。（点读、指导读）
师：两句连起来，你看有什么变化。（师示范读）跟你平时读的有什么不一样？像是唱歌，弦而歌之，本来就是唱的，不过，唱是有规则的。它和一般的唱歌不一样。一般唱歌不讲究平仄（平长仄短）不讲究每个字读它的原音（依字行腔）。吟诵就是要每个字读原音。唱歌出现倒字（春眠不觉晓，处处闻啼鸟）.古时候的人是写诗，他们没有这么多印刷品，看不到，那就只能读给你听，若果把字读倒了，那别人是听不懂的。所以要按原音读出来。
3、逐句学习吟诵 （强调相关注意的规则）
师：平仄声出来了。还有个很重要的押韵的字要拖长，也就是把气读完，这就是韵字的味道。我们一直在讲诗歌的韵味韵味，就是押韵哪个字的味道。知道什么叫“押韵”吗？ 就是诗歌最后一个字韵母和声调都是一样的。（春晓：晓 鸟 少）
师：这两句你们哪个字是韵字，“也”同韵字而且是同字韵（同一个字押韵）。为什么要把韵字拖长呢？因为在古诗文的吟诵中（出示图片）增强感情色彩，更是为了换气。怎样把它读好呢？“也”仄声但是韵字，也要拖长。两个仄声加韵，听老师读，“气”吐完了，舒服了，表达清楚了，（不是为了回报您啊~~~是希望您能铭记这份情义啊）。你要对人表达你深厚的感情一定要舒展你的气息，最后一句再来一次。（点名试读 齐读）
师：下一节（依字行腔 气息匀）第二节点名试。
第三节 “木李”“琼玖”来了个第三声，前面都是第二声，为什么呢？我们来试试？“李”“玖”拖音吗？不，是仄声。（师示范读）最后一句，回一下。（重复，收回来） 师：仄声短读，读短的时候，你的心会怎样？会有点紧张对不对，不能抒发，就是你一而再，再而三用这么厚重的回报，回赠给我，我心里会很忐忑，会不安。岁投我以木李，为什么不把它放在第三节呢，是有原因的。一而再，再而三的情意，多么深重啊，是不是。
两节连起来，齐读。
4、自由吟诵，达到熟练成诵
（四）我会演
1、师生一齐吟诵
2、师边示范边讲解动作（小组内自由练习或随老师一起表演）
师：这首诗是有礼仪的，它是一首献礼词。有一位剧作家把它编了手语。“投我以木瓜”木瓜这么大。报之以琼琚，琼琚放在手心里，那么小。然后“匪报也”男孩子左手在前，右手在里，女孩子右手在前，左手在右手心里，第一次30度鞠躬，第二次60度鞠躬，第三次90度鞠躬。表示礼特别的珍贵。全班起立，师生一起吟）
4、以吟诵《木瓜》答谢老师，结束课程。
师：最后一句对在坐的每一位拉屎说一次，不是为了回报您啊，是为了让您铭记这份情意，永相和好。
今天的课上到这里，阳光四班的孩子们和老师们分享这8个字。我们的人生还很遥远，希望大家能做一个有心的人也是个有梦的人，并且是一个快乐的人，还能一起往前走。我们一起来读。
板书：
诗经·卫风·木瓜
投
报
木瓜
琼琚
木桃
琼瑶
木李
琼玖
教学反思：
今天鄙人第二次以吟诵教学作为公开课展示。总的感觉是这一次比上一次，在经验方面有所积累，教学效果比第一次要好。长处有，但是缺点更多。在此，作深刻的个人反思。
首先，这节课没能完全达成目标。虽然全班都已能背诵（已抽查），但是，在吟诵的时候，未能完全落实，因而最后的“我爱演”未能完全展示出应有的风采，同学们没有完全把握吟诵及动作要领。
其次，这节课教师讲得太多，尤其是在句意这一环节，过于拖沓，乃至最后时间不够而拖堂。
第三，学生虽然表现出了极大的兴趣，但是，并非完全算是乐学的一堂课，就这点，已足够我惭愧至极。
第四，教学内容太少，一节课只教了一首《木瓜》，且最后不够熟练。
第五，未能协助学生找出《木瓜》内容的规律，加速背诵记忆。因而，学生唱的时候出现了犹豫、生疏与自我怀疑。
凭着一腔热情，希望能陪着学生一起诵读经典，但若不得其法，则身心俱疲。如何在工作中协调好经典教学与语文教学，如何在不增加师生负担的同时，乐于其中，是我今后将不断追寻的目标，
最后，在此诚挚感谢学校领导给了我展示自己的机会，让我能得到区教研员刘江明老师的亲自指点。更感谢语文科组的老师们，不遗余力地指导、支持我这个顽童，让我能更从容地站在公开课的台上。也谢谢自己，自从朱畅思老师激发了对吟诵的热爱，追随全国各地的老师们一起尽己所能不断学习，成就自己能大胆吟诵公开课的坚强后盾。
教学经典必是轻松快乐的，你我共勉。
推荐第3篇：诗经读后感
篇1：诗经读后感
《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌 305 篇。原称 “ 诗 ” 或 “ 诗三百 ” ，汉代 儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫 “ 毛诗 ” 。
关 雎
这是一首爱情恋歌，描写一位痴情小伙子对心上人朝思暮想的执着追求。雎鸠的阵阵鸣叫诱动了小伙子的痴情，使他独自陶醉在对姑娘的一往深情之中。种种复杂的情感油然而生，渴 望与失望交错，幸福与煎熬并存。一位纯情少年热恋中的心态在这里表露得淋漓尽致。成双成对的雎鸠就象恩爱的情侣，看者它们河中小岛上相依相和的融融之景，小伙子的眼光被采 荇女吸引。诗人在这里采用了 “ 流 ”、“ 采 ” 等词描述小伙子的心里变化过程。 其中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有 “ 窈窕淑女 ” ，既赞扬她的 “ 美状 ” ，又赞扬她的 “ 美 心 ” ，可 说是前后呼应，相辅相成。又如 “ 辗转反侧 ” 句，极为传神地表达了恋人的相思苦，后来白居易《长恨歌》 “ 孤灯极尽难成眠 ” ，乔吉《蟾宫曲 * 寄远》 “ 饭不沾匙，睡如翻饼 ” ，都是 从这里化出的名句。而最后一句 “ 钟鼓乐之 ” ，又更是 “ 千金难买美人笑 ” 之类的故事的原本。通过这不知名的作者的笔，我们完全被这朴实恋情和美丽如画的场景感动了 .
众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集 , 是我国诗歌创作的源头 , 它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础 , 有很高的艺术成就。从诗经的表现手法看，一个最显着特点便是 \" 赋， 比，兴 \" 手法的运用。 1.赋，是直陈其事。诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句 \" 昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 \" 不但写的形象鲜明，而且通过 情景对称给人留下了极深的印象。 2.兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中 \" 月出皎兮 \"、\" 月出皓兮 \"、\" 月出照兮 \" 等，使诗中人物更形象。 3.比，顾名思义上打比方，典 型篇章便是《魏风硕鼠》中利用 \" 硕鼠 \" 形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用 \" 赋、比、兴 \" 的手法是相当成功的。
《诗经》还富有现实主义精神，首推《国风》中的两周民歌，其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗。它们在内容上的主要特征是正视现实，描写现实、揭露现实和批判现实；在 艺术上的主要特征是文风朴素，语言简洁，比兴巧妙，人物形象真实、自然而生动，生活画面亲切感人等。《诗经》在内容和艺术上的主要特征，也就是我国现实主义诗歌传统的主要 特征，继《诗经》之后，两汉乐府民歌，魏晋南北朝诗歌，唐、宋、元、明、清文学，都继承和发扬了《诗经》的现实主义传统，出现了一些优秀的现实主义诗人和现实主义作品。
篇2：诗经读后感
五百年诗词之沉淀，三千年历史之光阴，传承儒家之文化，在如今喧嚣世间，如一弯清泉，净姝心之空灵。
两千年前的爱情在田园牧歌里生根发芽。不妨当个手摇木铎的采诗官，奔走于千顷沃野，弯下腰，采摘着属于自己的快乐、忧伤，生活的每一个片段，不加修饰，都能吟出动人的乐章。没有直白的文字，对不起《诗经》原初的情感冲动，没有含蓄的表达，难以让《诗经》的爱情委婉动人。本书以清新的笔调优游于《诗经》的田野中，采撷两千年前田园牧歌里的快乐与甜美，那里有纯真无邪的爱情，直抵人心的男女相思，回到《诗经》，找回自然的和美与生活的快乐。
初夏的清晨，阳光明亮而柔丽地从树叶间轻盈落下，碎碎地铺满翻开的《诗经》书页里，异常美好。这种美好于心底滋长蔓延，缠绕到窗外耸立的梧桐树上。在这个夏天，梧桐这种《诗经》中就有的远古植物，在和风中落下清凉的树荫。
年少时候，觉得《诗经》就是一部爱情的诗歌，汉、溱、洧、淇之水，透彻清凉，我欲淌之；蕙、兰、芷、蘅之花，招展美丽，我欲采之。在优美繁密的诗句中穿梭，遥望先古河流两岸的男女，他们的欢笑与泪水，幸福与怨恨的爱情故事，让人动容。
《诗经》中那么多的爱情真挚而生活化，没有呼喊着伟大与高远，但那些朴实无华的句子，让人回味无穷。《关雎》中君子对窈窕淑女的热切追求；《汉广》中男子对游女的盼望与留恋；《击鼓》里流传千载的“执子之手，与子偕老”的誓言；还有《木瓜》里不分贵贱的真爱馈赠，都是凡人真实的恋情，字里行间，朴素之美尽现。
爱情之外，还有那个时代的劳作与智慧。伴随坠落的星辰，先民们耕种、狩猎、祭祀、园艺、婚嫁等，这是人类一代又一代传承下来的生活方式。《诗经》就是那个时代日常生活的真实写照。
《诗经》的言辞是一幅幅质朴淡雅的国画中最美的注脚。或是月光如水的夜晚，或是弥漫芳香的田园，或是那丛丛纤尘不染的植物，莫不失古朴的意蕴。《诗经》的艺术形象，清纯简约，没有任何粉饰，却深深烙印在人的心里。
应该感谢《诗经》这部诗歌总集。在高楼大厦灯火通明的现代社会中，当我们开卷深读《诗经》，一下子就回到了星点零落的古代村落。穿越过三千年的漫长时光，我们依然可以感触到先秦诸民的生活。阡陌尽头的那个古朴小村，有鸡鸣狗吠，也有男女谈情说爱的身影，在水一方的“伊人”，逾墙的“仲子”，贻我彤管的“静女”。战事来了，便有了建功立业的豪情与驰骋沙场的雄姿，绵长的黑夜给思妇留下望穿秋水的悲凉，那一个个翘首盼望君归的故事在遥远的年代成为梦中的期许。
《诗经》中的男女是幸运的，他们生活在最朴素的地方。推门而出是一片舒心的原野，山川与河流让人心旷神怡。这片广阔的精神天地弥漫着清香，和风习习，人们采摘着植物，采摘着属于自己的快乐、忧伤与希望。生活的每一个片段都能够唱出歌来，成为歌谣，也许这就是最高境界的诗歌，不加修饰，却吟出最纯粹的旋律。于是那些手摇木铎的采诗官奔走在田野花草间，步行于美妙的大自然，聆听纯美的歌声，执笔飞速记下每一个音符。
《诗经》这部记载着周朝到春秋时期长达五百多年岁月的诗歌总集，在历史的长河中流淌而至，满载着远古意蕴，袅袅娜娜地走来。远古的和风拂过心灵，感受这穿越千年依然至美的风景，在喧嚣的世界里，涤荡出清澈的乐感。
中国是诗歌的国度，在中国古代文学作品中，诗词总是以其独特的力量打动着我们心灵深处最感人的琴弦。而诗词最永恒的生命力不是那些华美的辞藻、绚烂的景致，而是沉吟至今仍不褪色的情感。如果时间的跨度也要征税，那么诗经乐府中“清养的纯爱”，唐诗宋词里“公然走私的感情”，魏晋骈文中的人生心事，渗透古卷，扑面而来时，我们首先要交出大把大把的“心税”，才能换回诗词中最真挚的生命感悟。“阅读大中国”系列从内到外，莫不“蓄意征服”当下小资和都市白领的心思。柔美的文风，个性化的情感解读，清新优雅的封面，时尚的版式，精致的彩插无不俘获着读者们亢奋的阅读欲望。笔锋所及，王侯将相达官显贵的私人生活，百姓市井才子佳人的情感纠葛，一一融化在字里行间。这里，关乎他年风月、关乎人生风流，关乎幸福的过去式。悠游于最美的诗词，在诗词中开释心灵，静享当下的愉悦。
篇3：诗经读后感
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，()开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学习，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
推荐第4篇：诗经读后感
【导语】咀嚼书中的宁静，体会其人生滋味。读书，可以让读者在迷茫中找到出路；在书海中，找见自身的启迪。小编整理了诗经读后感，快来看看吧！希望能帮助到你~诗经读后感【第1篇】
悠扬而婉转的歌谣，唱尽了西周至春秋的风华，最为纯洁而美丽的爱情，由此被颂扬，我们应当庆幸这一部《诗经》的流传，因为读诗，能让我们的心灵纯净，回到最初的起点，无关于任何的事物，从此心境安宁，与尘世的浮华分离，独享着心灵一隅的心安之处。
《诗经》可以说是一部“中国古代社会的百科全书”，对后世产生了深远的影响。《诗经》具有很高的艺术成就，它风格朴实自然，真实地反映了现实生活的风俗，并率真的表达了思想感情，有较强的现实主义精神。由此可见《诗经》是一部可读的可深入体会的儒家经典。
孔子有云：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”《诗经》中大量的阐述了纯洁的爱情，有朗朗上口的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口；“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”的深情；有“榖则异室，死则同穴”的无怨无悔······没有任何的掩饰，这就是爱情的纯洁与美好，而这恰恰反映出了中华民族传统文化的本质，我们的传统文化也同这爱情一般美好，无谓世事的变迁，它依旧与《诗经》一般富有深沉而又简单的含义，它是那样的熠熠生辉，仿佛是夜空中那颗明亮的星，照亮我们前方的路，指引我们前行。
孔子又云：“不学诗，无以言。”《诗经》带给我们的不仅仅只是那纯洁美丽的爱情，更甚于来自于心灵深处的碰撞，《诗经》也教会了我们为人处世的道理。君子处事，应当投桃报李，如“投我以木瓜，报之以琼琚”；作为君子应当有如美玉一样温润的性情，如“言念君子，温其如玉”；当我们面对困难时，应当同仇敌忾，如“岂曰无衣？与子同袍”。《诗经》中的品质，也是中华民族传统文化的品质，它犹如傲雪寒梅，在风雪之中傲然挺立，这是来自于中华民族骨子中的不屈不挠。我们的传统文化由先人传承，历经曲折，却依旧没有埋没于历史的长流，因为我们的传统文化具有深远的影响，是中华民族宝贵的精神财富。
中华民族的传统文化也许就在一词一句中传承下来的，由诗至词而曲，漫长而悠远的历史岁月中，慢慢传承、几经沉淀。而以现代来讲，传统文化是璀璨的，但传承是艰难的，因为现在的人们，由于生活在这繁华而喧嚣的城市中，浮华早已改变人们，于是，人们的内心的浮躁毁了一切。所以，传承传统文化便越来越艰难，心中的平静越来越难求，但读《诗经》便可抚平人们内心的浮躁，因为《诗经》是最初始的。它没有任何的华丽的装饰，可它依旧是璀璨而华美的，依旧有着一种神奇的魔力，因为这就是它的本质，有文化传承意义的本质，不忘初心，方得始终，对于传承传统文化来讲，初心是最为可贵的，亦是最难得的，若初心不忘，传统文化便不会中断。
《诗经》这一本书中，也许有着我们从未见过的字，有着难懂的意思和深远的意味，但也许就是这些造就了它的不朽。静心读诗，你会有更深入的体会，会有来自于心灵深处的碰撞，这将给你的人生带来一笔最为可贵的精神财富。
四字成诗，四字成言，言尽一切，悠扬深远，唯愿这一切美好如初。
诗经读后感【第2篇】“关关雎鸠，在河之洲”过去数千年，但依然能在我们耳边回响。如果说有一本书能够读一辈子，那么我认为就是《诗经》。
《诗经》是我国古代最早的一部诗歌集，收集了从西周到春秋五百多年的诗歌。《诗经》分为风、雅、颂三个部分，风又叫国风，收集了周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣。有对爱情的期望，有对劳动的赞美，有征夫对故土的怀念，还有受欺压者的愤慨。雅，分为大雅和小雅，是周王室的宫廷宴享或朝会时的乐歌，多为贵族所做，为了祈祷丰年，歌颂祖德。颂，就是宗法制的体现，都为宗庙祭祀的歌曲。
正如我们课堂上所学，赋比兴是诗经的表现手法，赋就是指铺陈，我们从小听的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，就是用了这种手法，直接表现自己的情感；比就是打比方，比喻，“手如柔荑，肤如凝脂”将卫国女子的风情写了出来；兴就是起兴，先言他物，后吟所咏之物，“野有蔓草，零露漙兮”，用蔓草和露珠将对爱情的浪漫和自由显现出来，对诗歌渲染气氛，创造与众不同的意境有很大作用。
爱情，是《诗经》一个很优美的主题，千年之前的情侣追求着自己爱情的自由，浪漫。如果说有一种情感能一直延续下去——那就应该是爱情的纯洁和美好。如《卫风·木瓜》中“投我以木瓜，报之以琼琚”描写男女相互赠礼来表达对对方的爱，用“琼琚”“琼瑶”“琼玖”来强化主人公对爱情的执着追求和一再表白。
亲情，在中华民族的传承中从未中断，《常棣》中“常棣之华，鄂不韡韡。凡今之人，莫如兄弟”讲兄弟之间比作常棣花，花托花蒂相互衬托，常棣花显得更加的光灿鲜艳，兄弟之间也更加亲密。诗中诗人不断用注意兄弟之情去撞击世人的灵魂，使人引起共鸣。
服役，每个征夫心里都会有思乡思佳人的想法，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”“于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮”漫漫征途，佳人等待已久；思乡之心，雨雪纷纷飘过。纵然路途遥远，思乡之情，相思之苦，并没有淡去，心依然向着一个不变的目标——故乡。
恬淡，生活的追求，秦人用“十亩之间兮，桑者闲闲兮，行与子还兮。十亩之外兮，桑者泄泄兮，行与子逝兮。”为我们描绘了一幅清新恬淡的田园生活，与自己心爱的人一道归家，一道劳作，路上欣赏一片片的桑林，阵阵轻笑声传便树林，透人心脾。生活的舒适，环境的优美，人生的自由，这不就是我们现代人不断追求的理想生活么？先人已然为我们描写了一幅如仙境一般的世外桃源。
人生，无论什么时代都会有人感叹时间短促，人生短暂，“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，于我归处。蜉蝣之翼，采采衣服。心之忧矣，于我归息。”我们能感到诗人对人生短暂而无所归宿的失落。蜉蝣，朝生暮死，诗人用这种小昆虫写出人生的脆弱和消亡前的美丽以及即将离开时的困惑，使人所感昙花一现，浮生若梦的感觉格外强烈。
诗经，我国文化的瑰宝，孔子曾说：“不学《诗》，无以言。”学习诗经，不仅仅是对对文化的继承，更多的是对自己的涵养的一种成长，从来没有人为了读书而读书，只有在书中读自己，在书中发现自己，或检查自己，只有这样才能做一个合格的中学生。
诗经读后感【第3篇】《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，它保存了从西周初期到春秋中叶年间的作品，共305篇。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今，对我国两三千年以来的文学发展产生了深广的影响，也是很珍贵的古代史料。
《关雎》是《诗经》全书的第一篇，选自《诗经？周南》。它是描写一个青年男子对一位姑娘的一往情深的追求，并运用了比喻，起兴的修辞手法和重章复唱的结构形式，成功的表达了朴实的情感，并对这种朴实的情感展开了大胆的表露，将主人公追求爱情的炽烈专一表现的淋淋尽致，极大地增强了诗歌的感染力。我在反复读的过程中，能身有体会到其中，咀嚼着诗歌每一个字，都能深深的感受到男子追求姑娘的美好。
在生活中，时间对每个人的说都是非常重要的，所谓“珍惜好每一分，利用好每一秒，不留一点遗憾”。《采葛》选自《诗经？玉风》，在读这篇诗歌时，知道时间的短暂，与其去想思念和痛苦带来的无尽浪费，还不如珍惜当前时刻，把该做的事情，不留到明天，已作出的承诺及早兑现。
诚信对于我们每个人来说都是非常重要的。诚信是人与人交往中必须的品质；诚信是人们在社会中的通行证；诚信是古老的道德范畴，是每个人都应该拥有的优秀品质。在选自《诗经？邶风》的《静女》中最能体现出来。这篇诗歌主要描写的是一个男孩接受了一个女孩子的邀请，男孩早早的就来到了约会地点，等了很久都不见女孩身影，怕自己记错时间失信与她，又怕女孩不守承诺，其实女孩早就来了，只是一直在观察他。可见，重承诺，讲诚信，不管是男孩还是女孩，无论爱情还是理想，一旦目标确定，就要坚持到底。无论何时何地，都不可以主观武断，意气用事。冥冥之中，总会有一双双眼睛看着我们，总会有一种力量在召唤我们，激励我们，这个力量就是诚信，这个力量就是信任。
人生的道路上不可能一帆风顺，不可能时时处处事事顺心如意，总会有坎坷，困难挫折，不幸。就像《柏舟》中写到的是君子怀才不遇，受小人欺辱的内心痛苦和妻子被丈夫遗弃而不甘屈服的忧愤。我们不怕解决不了困难，只怕困难既将来的时候就退缩。每个人都会遇到大大小小的困难险阻，我们要用自己的方式和方法去一一解决它。你看那些伟人，哪个不是克服重重困难才取得今天的成就。当然也不是说，要成为伟人一定是经历过困难的人，能用办法去避开一些不必要的困难，留下更多的力气去对抗前方更大的困难。其实每个人都能做到的，需要面对困难时，坚持不懈，持之以恒，我们就能战胜它。
我最喜欢选自《诗经？秦风》的《蒹葭》。一个热恋者对意中人的迫切追求和可望而不可即的惆怅，失望的心情。这也说明一生的奋斗的悲壮，人生都是如此，追求不到固然烦恼，而以为追求到手注定无聊。在不断追求的过程中，我们会觉得生命是如此充实绽放，生活是如此美好高尚。
《诗经》是中华传统文化，我们作为中华儿女要继承和发扬我中华民族文化的精髓。在努力实现民族复兴的今天，这必然会成为广大学生朋友的历史责任与使命。
推荐第5篇：《诗经》读后感
在中国文献典籍中，对中国历史影响最为深远者，莫过于“五经”。“五经”中影响最广，感人最深者，则莫过于《诗经》。下面是小编为你整理的《诗经》读后感，欢迎阅读。《诗经》读后感（一）
我们真的应该庆幸我们拥有了这么一部古老的诗集，在岁月长河中穿行的过程中，周围的空气和他摩擦，已经形成了巨大的电光雷火。四字的组合，就是中国文化的方阵，四声铿锵，掷地有声；赋比兴的成熟，拓展想象，催生情感，我们的脑海一朵朵思维浪花耀眼生光；淑女形象，古典情节，凝聚成一块块富有意味的礁石，屹立成林，璀璨生花。
可是，现在，我们的河流面临着断流的困境。汉字在电脑文化面前大有退缩为只有语言符号功能的砖头，齐整规一，用来堆砌同一种类的高楼大厦，诗意被用来嘲笑不懂事故的疯子。那位伊人在哪里？还有没有蒹葭之岸？那种蕴藉绵长的情致哪里去了？我们的生命除了钞票还剩神么？
这也是一条母亲河，发源于两千多年前的中国先民的心灵中，经风雨，历磨难，成为中华民族生命皈依的文化、情感、审美的大河。我们是这条河里的一条鱼，因为宿命的连接，我们无法超越水源而存活。不少鱼认为，自己已经成为了一只鹰，天空是自己的家乡和归宿。但是，他们忘了，作为我们不能长出翅膀，这是我们生存于天空的劣势却是生存于大河的优势。回到大河，我们快乐无比。一条鱼的生命灵魂里只能有一条大河，其他的水源都是暂时的栖身繁衍之地。
《诗经》是我们文化、情感、审美的“圣经”，是一种生命基因，一种灵魂酵母，《诗经》是我们的另一条母亲河。我们彼此的区别仅仅在于，君住大河头，我住大河尾，我们共饮一河水。
长江已经被我们转化用做照明了，因为我们的黑夜太漫长了；而我们现在的心情越来越浮躁，我们的情怀越来越失去古典意味，我们因为进步而越来越不快乐。
《诗经》之河断流之日，中国文化被截断之时！
《诗经》读后感（二）《诗经》给人一种神秘、古老、穿越千年的美感。它美在自然纯朴，没有过多的华丽词藻，只有娓娓道来的清新自然。
读一篇《诗经》，仿佛看到青石板上的涓涓细流；仿佛嗅到流转千年的竹筏依旧的清香。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”的朦胧婉约美，淡淡的清香如一杯清茶，回味了几千年。我常想：千年之前的当年，一见倾心的伊人该是多么的美丽动人，素心相赠，在水一方的伊人，又是否明白？
读《诗经》，心的上空一片晴朗，阳光如桃花般的明艳动人。
透过《诗经》行走在这些字里行间，我学会了如何更淡然的去领悟人生内涵，更深刻的理解人生哲理。
《诗经》读后感（三）中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙······”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学习，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
推荐第6篇：诗经读后感
《诗经》是中国诗史的源头，它积淀了丰厚的上古文化内涵，具有不朽的诗史意义,开创了中国诗歌关怀现世、注重民生疾苦、再现普通民众思想情感的诗歌之路,它的赋比兴手法更是后世诗歌艺术表现的基本法则。
诗经选读后感篇1：
《诗经》我每一次品味，读过之后，颂过之后，咀嚼过之后，一次次发现它的美好永远是那样甘甜爽口仿佛是巍峨山泉圣水，《诗经》她恰如万年的酝酿，仍然有一种清澈凛冽透骨的美。常常被《诗经》表达的那种和谐，那种执著，那种崇高，那种圣洁诗歌文字里的纯净所感动吸引!如是带着新鲜、好奇的心情，我都会为书中氤氲着的灵秀之气所倾倒，漫步于《诗经》的海洋中，我所感受到的，是淡然，是恬静，是一种无法抗拒的飘逸之美;轻颂《诗经》，口中吟出的是一首首雅俗共赏的曲调，远离尘世喧嚣之后洗净铅华，如此的无与伦比、令人心醉。
昨晚，我再次捧起《诗经》欲望总会占领人心的某些领域，毫放是外骨，忧伤才是灵魂，思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦，她能让你懂得如何把今后人生岁月完成的更完美……每次读后，我都要拿起笔做笔记，因为诗经这本书浓缩了太多太多世人的思潮与智慧。每次读后，我总会潸然落泪……轻轻咀嚼书中那不可言状的美好，那一句句一行行，都如同行云流水般浮现在我眼前，萦绕在我耳边。《诗经》中的诗歌没有刻意的雕凿，都只是用平实的笔写下一些平实的事与情感，然而却仿佛玉璞天成，真如宋玉所说：“增之一分则太长，减之一分则太短”。以前老师说过《诗经》是各地民歌汇集而成，当时觉得实在是不可思议，这样如同仙露琼浆般的艺术品竟然都是古代先民即兴而作的民歌，可以想象我们的祖先是多么的伟大，多么的令人敬佩。我们应该感谢我们的祖先，是他们给我们留下了那么多传唱不息的歌声，是他们给我们开创了如此令人回味不尽的精神泉源，我们有什么理由不珍爱祖先留下来的如此丰厚的精神财富呢?
说《诗经》就定然不能不说《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，相信这句是很多人第一次读到的也是最为人熟知的一句诗经经典了，在我们青涩的年华里，多少人曾经为这一句而迷醉沉吟，憧憬着那些与爱情有关的字句篇章。事实上，《关雎》还是《诗经》的第一篇，少时学《关雎》，记得老师只是不停地给大家讲解着其中所运用的修辞手法如赋比兴之类云云，今时今日，那些修辞手法大部分都早已忘记，然而诵读诗文时抑扬顿挫的语调和同学们懵懵懂懂的笑声，我们永远无法忘怀。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”每次读到这句，胸中都会涌起一股莫名的冲动，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生就是一场又一场物是人非的交替，生命就是一次又一次永无止境的轮回吧。诗句中，解甲退役的征夫在返乡途中踽踽独行，他遥望家乡，抚今追昔，思绪纷繁，百感交集。那些艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。我们呢?我们经历过一些事，看过一张张面孔，一次次遇见，同时也一次次擦肩而过，虽与征夫殊途，实际上我们同归。在未来的日子里，或许我们仍然会继续这样的生活，但是只要自己觉得没有遗憾，生活应该都是完美的。
静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳，“考磐在涧，硕人之宽，独寐寤言，永矢勿谖”，记得当初是因为看金庸先生的《倚天屠龙记》才得知有这么一句的，郭襄对多年前的杨过难以忘怀，心中早已是一滩死水，然而在少林寺与何足道萍水相逢时却因为这一句和那琴声而心中顿起涟漪，不能不说是诗文的魅力使她迷醉。“考盘在陆，硕人之轴，独寐独宿，永矢勿告”，她留下这样一句而去，剩下的只能是一段没有下文的露水情缘，然而这段我看很多遍还是无法完全明了个中真意，或许只有经历过的人才会懂得吧。
当然，诗经中所有的不只是关于爱情关于生活的句子，还有对国家的忠志之誓和对人民的怜惜之词，“岂曰无衣?与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇!岂曰无衣?与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作!岂曰无衣?与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行!”你听，这是战士上阵杀敌前发出的吼声;“坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮?彼君子兮，不素餐兮!”你看，这是劳动人民对剥削压迫者的怒目睥睨。连在血流成河的战场上和挥汗如雨的伐木场上都能作出如此佳句，谁敢说生活中不能有艺术呢?今天我们过着一天天丰富多彩的日子，却在不停地喊着无聊乏味，只能从一些低俗且毫无意义的糟粕中咀嚼着那些被别人嚼过无数次的笑料，这也不能不说是一种悲哀。我们只有认真探究生活的本质，才能获得生活的乐趣，不然就只能在一阵阵机械的笑声中糊涂地过完一生，而丝毫不明白自己究竟在乐呵些什么。
记得去年在网上看见一个关于“七月流火”说法的笑话，说的是某位大学领导引用七月流火这句本是《诗经》中描写天气转凉的句子来描述当时极度炎热的天气，这件事一直为世人所笑话，但是也不能只是一味怪那位领导错用，我们应该反思，错用背后的原因是什么，我想，应该是遗忘，是忽视，对传统文化的漠然，对过去的抛弃，不只是这位领导，很多人，包括我们自己在内，都在一次次地犯着类似的错误，大家正在慢慢忘记我们的经典，抛弃我们祖先留下来的珍宝珠玑，我觉得这才是最可怕的。
为了唤起大家对这块宝藏的重视，我觉得有必要再次介绍一下《诗经》，虽然在初中高中我们不止一次地学过。为保证无误，我在网上搜索了一通，结果如下：“《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风、雅、颂三大部分。它们都得名于音乐。‘风’的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、‘雅’是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。‘颂’是用于宗庙祭的乐歌。”
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，当你彷徨的时候，请你读一读《诗经》;当你无助的时候，也请你读一读《诗经》;当你无法找到自己人生坐标的时候，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
《诗经》，她是一本让人受益终身的良书，这本书里记录着许许多寂寞和不舍之情，人世间的背欢离合，阴晴圆缺，让我们懂得了真谛，学会了怎样去面对，叩问自己的“心”，人来世间为了什么，一个人的命运如何，是由自己良心所控制的。诗经她能让人沉浸在人类内心深处，并得到永恒!真心希望我们中国人都能读诗经、传颂诗经，学习诗经这本代表了我国古代优秀传统文化的经典著作，她可以充实我们的内心，我们才不会丢失自己的民族魂。我们只有了解自己的过去，才能继往开来展望明天，这一代、下一代、世世代代的中国人才会有希望，我中华民族才能永远屹立于世界民族之林。如此纯真干净的《诗经》怎叫人不爱，她宛如是未经雕琢的璞玉，是生长在野外的山花，是初长成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。
诗经选读后感篇2：
比起唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千;诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉里两周战国时候的古代人们总是最真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风，雅，颂，随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。
初读的时候，只是感觉每句必有一字不识，但是偏偏是这种磕磕绊绊的陌生感觉更让人感觉美好，仿佛凭空多了一股犹抱琵琶半遮面半遮面的感觉。就比如这一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮”，这个“僚”字，就是抵死不会认识的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”么，不就是“撩”么。美人月下倩影，拨撩小伙子的眼，也扭扭捏捏拨撩着自己的心。不管当年的古代人为何而写，写为何意，反正几千年后的我是这么理解的，也自觉得理解对了，月出而皎，美人身材窈窕，多么美好多么诚实的意向啊。还有脍炙人口的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看诗经下面的注释，谁知道雎鸠是个什么，君子好逑的“逑”又是什么意思。但是偏偏是这么一句，就那么直接击中你的心里，让你猛的一下想起自己的淑女或是君子，让你就想不顾一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，没什么特殊的地方，没什么雕砌的辞藻，但是就是强烈又直接的说出了每个人从小，从第一次恋爱就想说但是没能说出来的话。两周战国时候的人们就这么凶猛直接，能准确又强烈的表达自己的感情写在诗里歌里，而且让几千年后的看到的人感同身受。()就好像是一股风来，从千年前吹来，到读诗看经的人身边为止。
大概看过外文诗歌的人都知道，凡是此类的诗歌，即使是每句都有一词不认识，读来也远胜于译文。总是感觉有那么一股内在的韵律和情感在句子里，有个把词不认识，也绝不会影响这种感觉。之前我不了解这是怎么回事，直到某个下午，奉老师的命令拿起诗经又一遍细看的时候才猛然发现，原来这种偶有字不识，读来却甘之如饴的感觉全世界都是一样的啊。诗经就是这样，几千年前的一群古人，留些呐喊的，呢喃的话下来，精简又精简，流传着，丢失着，散佚着，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的感觉，共同的躁动，因为没有共鸣的话和片段都已经在前年的历史中散失掉了，留下来的，都是人们心里最深处，最能认可的，最能感动的语句，这种感觉中外大抵也是一样，要不外文的诗歌也不会流传到中国来。越早远的诗歌，技巧便越少，流传下来经受的考验就越多，能流传下来的那些，带着的共鸣力量也越多，也大概便是诗经中的语段，看起来总是不如唐诗宋词精致，却仍然有简简单单的感动人吸引人的力量。与唐诗宋词相比，现代的很多诗歌也是更显浮躁，总是感觉不如唐诗宋词隽永，大概也是没有经过时间提炼的的缘故，比隽永，总是比不过这些几千年的老古董的。
说实话，我是不太喜欢诗经里那些政治道德和价值理想之类的呐喊的。因为站在几千年后的历史来看，这些当时的价值观和道德观，都是些统治者麻痹劳动人民的工具，很有一些腐朽且不堪，这些情感的表达，比起爱情啊，对风调雨顺的渴望啊，对战争的厌恶，对不归人的思念啊这些人类更真诚的情感来说，自然要低一个等级。一句描写悲哀的妇人等待丈夫战争归来的诗句，总是比一句号召士兵上战场效忠君主的的诗句更有感染力。人的本性的朴素的情感虽然在历史的不同时期，是不会变的，而表征着这些情感的朴素又遥远的诗句，更是会历久弥新。这大概就是很多人认为“国风”是诗经最高艺术成就的原因之一。
略一品读诗经，就有这么多不着边际又实实在在的感受。由此可见其魅力一斑。千年传下来的老古董，论隽永，论冲击力，果然是值得品味学习。这诗里的味道，即使再传个几千年，大概也是不会变的吧。
诗经选读后感篇3：
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。《关雎》是《诗经·国风·周南》中的第一首诗，也是我认识诗经的第一首诗。这首爱情诗写一个男子爱上了一个美丽善良的姑娘，思恋不已，却又追求不到。相思至极，便产生幻觉，仿佛已经同那姑娘结为夫妻，享受着快乐的生活。
《诗经》是我国最早一部诗歌总集，以爱情诗为其最重要组成部分。《诗经》成书于春秋时期，距今约3000年了，它包括风、雅、颂三部分，共305篇，其中爱情诗就有80篇左右。这些爱情诗从文学的角度反映了周代社会男女交往的清纯本色，表现出对人生命本体的尊崇和对个人的个体价值的强烈追求，为中国古代文化留下了深刻的情感烙印。
《诗经》中的爱情诗不仅数量多，而且展示了完整爱情的过程，凡属恋爱婚姻生活里所有的忧喜得失，悲欢离合，都在这些诗里得到了生动的表现。
在这里，既有初恋时的甜美羞涩和砰然心动，如：《诗经·陈风·宛丘》“子之汤兮，宛丘之上兮。 洵有情兮，而无望兮。坎其击鼓，宛丘之下。无冬无夏，值其鹭羽。坎其击缶，宛丘之道。无冬无夏，值其鹭翿。”《宛丘》描写对一位跳舞女子的暗恋，但这样暗恋是一种无望的相思，不过这相思之中双含着一种理解，对女子无论冬夏的舞蹈的一份同情。暗恋是一种很特别的经历，暗恋就是单相思。古龙曾经说过：爱的本身没有错。无论如何，一个人爱上另一个人都不是错，只不过暗恋着一个人时，心里会有那么一丝丝的甜蜜，也还带着一丝丝的心酸 。暗恋是一种特殊的初恋。
当然，历经初恋，就有热恋时的激情澎湃和海誓山盟和沉迷于爱的忘乎所以、欢乐飞扬。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也。投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也。”这是《诗经》里的《卫风·木瓜》。
赠给我果子，我回赠你美玉，与原“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感(包括爱情，也包括友情)。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的意义，表现的是对他人对自己情意的珍视，所以说“匪报也”。在古人眼中，玉石恒久长远，象征爱情，赠送玉石无疑是传达情人间的“山盟海誓”，正所谓情到深处无怨尤，爱到忘情近佛心，玉石此时代表着一种“海枯石烂心不变”的忠贞情意。
恋爱中的人都有这样的感觉，即使每天朝朝暮暮，相依相守，仍觉得时间不够，恨不得片刻不能分离，然而，分离又偏偏不是我们能掌控的。由此，和情人分离时才会感到切肤的思念和牵挂。《诗经·陈风·月出》“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。月出皓兮，佼人懰兮。
舒懮受兮，劳心慅兮。月出照兮，佼人燎兮。舒夭绍兮，劳心惨兮。”正是表达了那种“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的月下相思，沉迷其中。当然更有爱无所爱的无可奈何，恋爱过程的现实场景和具象细节等等。
《诗经》中的爱情往往是简单的、真挚的、纯粹的，没有杂质，也没有功利成分。《诗经》中的恋爱男女不会去考虑什么地位、名分、金钱或者社会舆论的谴责，他们只是带着对爱情的憧憬和渴望去寻觅生命中的另一半，然后相互试探，得到了爱的回应之后，就有了幽期密约，有了铮铮誓言，从此夕阳下，他们如影相随，共同品味爱情的甜蜜。
在《诗经》那个时代，礼教已经开始萌芽，婚姻大事已经不再是完全自由的了，现实开始给人们的感情增加束缚。虽然这些少男少女懂礼、知礼，但为了真爱，他们可以不顾“父母之命，媒妁之言”，他们要拒绝无理的要求，反抗强制的安排，甚至叛离家门，去追求真正的幸福!他们在《诗经》里悲叹着，反抗着，表现得刚强果断。
可以说，《诗经》里的爱情诗，诗经上就是表现了一种对爱的追寻过程，从憧憬到初恋、从热恋到结婚、从分别到思念、从起**到遭遗弃的婚姻生活的全过程，在《诗经》里的爱情诗中得到了淋漓尽致的展现，广泛地反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐与挫折痛苦。这些诗都带着春秋时期我国早期社会先民们相对自由的生活痕迹，基本上比较完整地显现出了爱情生活的真实面目。《诗经》中这些来自远古的爱情歌唱，在今天仍放射出迷人的性情魅力，他们是一首首欢畅流动的乐曲，天真淳朴，烂漫自由，琅琅上口，传诵不衰!
推荐第7篇：诗经读后感
来自三千年前远古的呼唤
——诗经读后感
我每一次品味《诗经》，读过之后，颂过之后，咀嚼过之后，一次次发现它的美好永远是那样甘甜爽口仿佛是巍峨山泉圣水，《诗经》她恰如万年的酝酿，仍然有一种清澈凛冽透骨的美。常常被《诗经》表达的那种和谐，那种执著，那种崇高，那种圣洁诗歌文字里的纯净所感动吸引!如是带着新鲜、好奇的心情，我都会为书中氤氲着的灵秀之气所倾倒，漫步于《诗经》的海洋中，我所感受到的，是淡然，是恬静，是一种无法抗拒的飘逸之美;轻颂《诗经》，口中吟出的是一首首雅俗共赏的曲调，远离尘世喧嚣之后洗净铅华，如此的无与伦比、令人心醉。
昨晚，我再次捧起《诗经》欲望总会占领人心的某些领域，毫放是外骨，忧伤才是灵魂，思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦，她能让你懂得如何把今后人生岁月完成的更完美……每次读后，我都要拿起笔做笔记，因为诗经这本书浓缩了太多太多世人的思潮与智慧。每次读后，我总会潸然落泪……轻轻咀嚼书中那不可言状的美好，那一句句一行行，都如同行云流水般浮现在我眼前，萦绕在我耳边。《诗经》中的诗歌没有刻意的雕凿，都只是用平实的笔写下一些平实的事与情感，然而却仿佛玉璞天成，真如宋玉所说：“增之一分则太长，减之一分则太短”。以前老师说过《诗经》是各地民歌汇集而成，当时觉得实在是不可思议，这样如同仙露琼浆般的艺术品竟然都是古代先民即兴而作的民歌，可以想象我们的祖先是多么的伟大，多么的令人敬佩。我们应该感谢我们的祖先，是他们给我们留下了那么多传唱不息的歌声，是他们给我们开创了如此令人回味不尽的精神泉源，我们有什么理由不珍爱祖先留下来的如此丰厚的精神财富呢?
说《诗经》就定然不能不说《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，相信这句是很多人第一次读到的也是最为人熟知的一句诗经经典了，在我们青涩的年华里，多少人曾经为这一句而迷醉沉吟，憧憬着那些与爱情有关的字句篇章。事实上，《关雎》还是《诗经》的第一篇，少时学《关雎》，记得老师只是不停地给大家讲解着其中所运用的修辞手法如赋比兴之类云云，今时今日，那些修辞手法大部分都早已忘记，然而诵读诗文时抑扬顿挫的语调和同学们懵懵懂懂的笑声，我们永远无法忘怀。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”每次读到这句，胸中都会涌起一股莫名的冲动，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生就是一场又一场物是人非的交替，生命就是一次又一次永无止境的轮回吧。诗句中，解甲退役的征夫在返乡途中踽踽独行，他遥望家乡，抚今追昔，思绪纷繁，百感交集。那些艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。我们呢?我们经历过一些事，看过一张张面孔，一次次遇见，同时也一次次擦肩而过，虽与征夫殊途，实际上我们同归。在未来的日子里，或许我们仍然会继续这样的生活，但是只要自己觉得没有遗憾，生活应该都是完美的。
静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳，“考磐在涧，硕人之宽，独寐寤言，永矢勿谖”，记得当初是因为看金庸先生的《倚天屠龙记》才得知有这么一句的，郭襄对多年前的杨过难以忘怀，心中早已是一滩死水，然而在少林寺与何足道萍水相逢时却因为这一句和那琴声而心中顿起涟漪，不能不说是诗文的魅力使她迷醉。“考槃在陆，硕人之轴，独寐独宿，永矢勿告”，她留下这样一句而去，剩下的只能是一段没有下文的露水情缘，然而这段我看很多遍还是无法完全明了个中真意，或许只有经历过的人才会懂得吧。
当然，诗经中所有的不只是关于爱情关于生活的句子，还有对国家的忠志之誓和对人民的怜惜之词，“岂曰无衣?与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇!岂曰无衣?与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作!岂曰无衣?与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行!”你听，这是战士上阵杀敌前发出的吼声;“坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮?彼君子兮，不素餐兮!”你看，这是劳动人民对剥削压迫者的怒目睥睨。连在血流成河的战场上和挥汗如雨的伐木场上都能作出如此佳句，谁敢说生活中不能有艺术呢?今天我们过着一天天丰富多彩的日子，却在不停地喊着无聊乏味，只能从一些低俗且毫无意义的糟粕中咀嚼着那些被别人嚼过无数次的笑料，这也不能不说是一种悲哀。我们只有认真探究生活的本质，才能获得生活的乐趣，不然就只能在一阵阵机械的笑声中糊涂地过完一生，而丝毫不明白自己究竟在乐呵些什么。
记得去年在网上看见一个关于“七月流火”说法的笑话，说的是某位大学领导引用七月流火这句本是《诗经》中描写天气转凉的句子来描述当时极度炎热的天气，这件事一直为世人所笑话，但是也不能只是一味怪那位领导错用，我们应该反思，错用背后的原因是什么，我想，应该是遗忘，是忽视，对传统文化的漠然，对过去的抛弃，不只是这位领导，很多人，包括我们自己在内，都在一次次地犯着类似的错误，大家正在慢慢忘记我们的经典，抛弃我们祖先留下来的珍宝珠玑，我觉得这才是最可怕的。
为了唤起大家对这块宝藏的重视，我觉得有必要再次介绍一下《诗经》，虽然在初中高中我们不止一次地学过。为保证无误，我在网上搜索了一通，结果如下：“《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风、雅、颂三大部分。它们都得名于音乐。„风‟的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、„雅‟是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。„颂‟是用于宗庙祭的乐歌。”
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，当你彷徨的时候，请你读一读《诗经》;当你无助的时候，也请你读一读《诗经》;当你无法找到自己人生坐标的时候，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
《诗经》，她是一本让人受益终身的良书，这本书里记录着许许多寂寞和不舍之情，人世间的背欢离合，阴晴圆缺，让我们懂得了真谛，学会了怎样去面对，叩问自己的“心”，人来世间为了什么，一个人的命运如何，是由自己良心所控制的。诗经她能让人沉浸在人类内心深处，并得到永恒!真心希望我们中国人都能读诗经、传颂诗经，学习诗经这本代表了我国古代优秀传统文化的经典著作，她可以充实我们的内心，我们才不会丢失自己的民族魂。我们只有了解自己的过去，才能继往开来展望明天，这一代、下一代、世世代代的中国人才会有希望，我中华民族才能永远屹立于世界民族之林。如此纯真干净的《诗经》怎叫人不爱，她宛如是未经雕琢的璞玉，是生长在野外的山花，是初长成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。
推荐第8篇：诗经读后感
芦苇边的千古绝响
——诗经《秦风-蒹葭》读后感
说起诗经《蒹葭》，可能大家稍感陌生；提起当代台湾通俗小说家琼瑶的一部言情小说《在水一方》，可能也不尽为人知；不过提起同名电视剧的主题歌《在水一方》，由邓丽君演唱的那优美动人的旋律却久久回响在我们的耳畔，回响在大陆与海峡两岸。歌曲的词“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方„„”则是取自诗经《秦风-蒹葭》稍作调整而成。那么，“诗经”是一部什么样的作品？《秦风-蒹葭》又有着怎么样的内涵呢？
《诗经》是我国文学史上第一部诗歌总集，一共收录了305首诗。取材于西周、春秋时期的社会生活，交织成一幅多层次的、多角度的周初历史的生活画卷。其中“国风”部分占一百六十首，是《诗经》中最美的篇章，也是其精华所在。“国风”主要讲述平民的生活，其中大部分为爱情诗篇。“问世间情为何物,直教人生死相许”。爱情作为人世间最真诚、最美好的感情,一直以来是人们的追求。千百年来,人们为了追求幸福的爱情，流传着许多感人的故事。《蒹葭》一诗讲述的正是一场发生在芦苇边的爱情故事。
全诗先提到“蒹葭”和“白露”，指出了所处的地点和时间。这也是这是《诗经》中常用到的比兴用法，中国人含蓄内敛，古人更是如此。在提及爱情是委婉，所以先从身边的场景、动植物说起。就在这样一个深秋的凌晨，诗人来到河边，为的是追寻那思慕的人儿，而出现在眼前的是弥望的茫茫芦苇丛，呈出冷寂与落寞，诗人所苦苦期盼的人儿在哪里呢？伊人真的是在那里吗？读完全诗才发现，其实诗人根本就不明伊人的居处，他只知道她在河水的另一边。
读完全诗，就写作意境和艺术特色我总结起来有四点：
1、独特的风格
这样的一首诗，在《秦风》中无疑是独特的。诗经大部分诗作集中在春秋时期，当时秦人地处边缘，被中原地区视作蛮夷，他们素以好战爽直著称，《诗经·秦风》中的作品内容大都为征战猎伐，充满粗犷豪迈之气，表情达意直白而率真，这也印证了秦人豪爽的性情，而像《蒹葭》这样充满哀婉柔美的情致，表达复杂微妙的情感的诗歌在《秦风》中实属另类。
2、朦胧的爱情
其实初读本诗，我还没搞清楚诗人究竟想表达的主题是什么。在看了译文和相关评论后才发现全诗主题是爱情。我多次品读后不禁感叹，本诗虽写爱情,但却只字未提“爱”,不过却又字字总关乎情。写作手法是如此的含蓄。本诗先写时间，从白露“为霜”到“未晰”再到“未已”,再写水的状态不断变化,而“道阻且长”、道阻且跻”、道阻且右”从而让人想象道路之艰,追逐之痛苦。这样的时空变化,其实是在暗示男主人公追寻、等待伊人过程中的心情也在不断的变化, 距离产生美，女子“在水一方”,让这边的男子苦苦徘徊却怎么也抵达不到她的身边。男主人公高贵的精神和坚贞的爱情操守也越来越感动人。
3、虚幻的象征
另一方面，本诗中只字未提爱情，所指向的意义给人提供了广阔的空间。在诗经之后至今的几千年历史中，对本诗内容的诠释也多种多样。比如“伊人”可以理解为关乎爱情的意中人，也可以是关于理想的追求，甚至还可以认为，主人公所追求的“所谓伊人”，只是所有理想的象征，它既可以是客观存在的“意中人”，也可以指形而上的一种境界。见仁见智。
4、无尽的追求
诗人上下求索，而伊人虽隐约可见却依然遥不可及。比起还有辛弃疾的著名词句“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”诗经的中的这位诗人寻觅伊人之路似乎更为艰辛，让人不禁慨叹咫尺天涯！这让我想起了《西厢记》中莺莺在普救寺中因母亲的拘系而不能与张生结合，叹惜“隔花荫人远天涯近”，《蒹葭》中的诗人也是同样的感觉吧。诗人的追寻似乎就要成功了，但终究还是水月镜花。
总之，诗的艺术美感和朦胧的意境展现出的浪漫精神让我深深着迷。诗歌表述婉转而又深切动人,在把主人公的真情实感展露得淋漓尽致的同时,也会让我有了一种身临其境的感受。全诗通过对时间场景的变换生动地描绘出了诗人苦苦追寻意中人而不得的焦虑。古人常言“爱美之心，人皆有之。”对美好事物的追求，总能引起当世人和后世人的共鸣，而追求过程中的辗转和最终求之不得的惆怅与失落，更能博得人们的同情。全诗中没有一个思字、愁字，却让我体会到诗人那种深深的企慕和求之不得的惆怅。我想，不管男主人公能否追寻到心中的美人，
不管现实的世界是多么冷酷无情,但我们也需要像这个男子一样在面对那样残酷的现实以致朦胧的未来时,有这种持之以恒、永不言败的火热激情,大胆拥抱理想并乐观地活着,这才是一种令人羡慕的生存姿态吧！
附：全诗及译文
蒹葭苍苍，河边芦苇青苍苍，
白露为霜。秋深露水结成霜。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水一方。就在河水那一方。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且长。道路险阻又太长。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中央。仿佛在那水中央。
蒹葭凄凄，河边芦苇密又繁，
白露未唏。清晨露水未曾干。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水之湄。就在河岸那一边。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且跻。道路险阻攀登难。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中坻。仿佛就在水中滩。
蒹葭采采，河边芦苇密稠稠，
白露未已。早晨露水未全收。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水之涘。就在水边那一头。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且右。道路险阻曲难求。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中沚。仿佛就在水中洲。
推荐第9篇：诗经读后感
读《诗经》有感
13秋英语1班 汪海媚
比起唐诗宋词奢华的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的的窗棱檐角，满是技巧，仪态万千；诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉两周战国时候的古代人们总是真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风雅颂随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。
孔子编纂《诗经》时曾感叹道：诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。一语道出了它的精髓。《诗经》语言温柔敦厚、含蓄真诚堪称中华文化之祖。它见证着中华民族孩童时咿呀学语，质朴真诚、天真无邪的美好时代。寻觅《诗经》的心灵动感，聆听数千年的深情歌唱，诗中一木一草都是先古人民的友好伴侣，歌中一词一句都唱出了人们最美好的向往。
说《诗经》就定然不能不说《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，相信这句是很多人第一次读到的也是最为人熟知的一句诗经经典了，在我们青涩的年华里，多少人曾经为这一句而迷醉沉吟，憧憬着那些与爱情有关的字句篇章。逝去的岁月带不走缱绻的情怀，望着河水悠悠，渐行渐远。物欲横流的今天，有多少人能面对内心的呼唤和所爱的人长相厮守，又有多少人被爱上是因为纯爱情本身的驱使，而不是对物欲的追逐。当爱情可以用物质来衡量，贴上价格标签的时候，爱情还是爱情么？同样是千年前的“桃之夭夭”，千年后却是不一样的“灼灼其华”。
“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。”这是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向.这首诗的第
二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。
《采薇》也是耳熟能详，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
古人可以用飞鸟游鱼、芦苇野花、潮涨潮落、月盈月亏吟出真切的生活，表达出最本真的感情。原来爱情也可以如此纯真无邪，生活也可以这样恬静和谐，人与自然可以这样完美的和谐共生。而今身处钢筋水的丛林，灯红酒绿的喧嚣，如同机器一样忙于朝九晚五的奔波。欲望太多的现代人，到头来却忘了自己真正想要的是什么。
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
2015年5月3日
推荐第10篇：《诗经》读后感
2013-4-6
《诗经》读后感
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————2010级临本1班范秀青
诗经，穿越中国西周到春秋时期长达500年的岁月风尘，在历史的长河中缓缓流淌，三百故事，三百心情，在风起处高唱与低吟，大雅与小雅前呼后应，三颂声声由远及近，由近及远。淘过时光的细沙，涤尽尘埃，穿过蒹葭，袅袅娜娜地走来。她们或明眸善睐，或娴静柔美，或大胆执著，或活泼顽皮。那些蕴涵着古典情怀的女性，仿佛仙乐悠悠，让人在沉静中重返时光隧道，去回味那一份雅致与美好。
开篇的《国风·周南》中“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”这是一首对河边采摘荇菜的美丽姑娘的恋歌。鸟儿在河中沙洲鸣叫，美丽的女孩展示着自然之美，让谁见到都会动心，何况那原本爱美的君子呢？淑女，远古至现在都被人们追崇的美丽健康、自然清新的形象。千古以来，“窈窕淑女,君子好逑”。成为人们对美丽不懈追求的明证，也让人内心泛起无限的憧憬与想像，那是一副多么美丽的景象。乡村，清新空气，邻家女子，不矫揉造作，无须胭脂水粉装点，美在劳动中，美在自然中。
想想现代人对美无尽的追逐，瘦身减肥，隆胸抽脂，整容化妆，雪白的粉，浓黑的眼影，闪光的唇膏，又怎敌得过河之洲不饰不掩的女子？人们失掉的是什么，现代化的工业进程，磨灭了女性身上应有的一份雅致、清纯。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”宛在水中央女子是副什么模样，也许怎么也走不近，看不清她的容颜，但她总令人向往，让男子甘愿克服重重险阻也要去追寻，也许这就是爱情的魔力。路途艰险，怎样才能够到达彼岸，对心中的女子表达爱意。隔岸观花，可以想像得很美。也许，这就是距离产生的美吧。水草的深处氤氲着一种若有若无的感觉，让我们遐想万分。蒹葭，诗经里最令人心动与心痛的草，离爱情那么近，仿佛触手可及，萦回在梦里，却是灵魂不能轻易到达尽善尽美的境界。
想想现代人总是那么迫不及待的追逐着，什么都是加速度。浮华的世界，浮躁的心灵，又怎能把握美及爱呢？流行语说：“审美疲劳”，再美的东西在浮躁的人心里也无法激起浪花，快节奏的生活与快速变化的世界日渐淘空人的心灵，物质丰富着服装，改变着住房，填充着肚子，却不知精神的花朵在何处散落。水中央，有花，很美，有我们失落的精神家园，可是，追寻的路崎岖而漫长。单纯而顽皮的静女，少女的天真烂漫凝集着一种美。“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。”一位静雅温柔的女孩子，与情人相约在城隅，男子赶到时，她她偷偷地藏了起来，急得那男子“搔首踟蹰”。这时她出来，赠给那男子一根野草——“彤管”，这爱情的信物，令男子不禁惊喜交集，因为这“彤管”是心上人送给自己的，所以他觉得真是分外美丽，不同寻常。 她轻轻地把红管草递给男子，心里想着傻哥哥知不知道那究竟代表着什么？还有一支芍药花，她在放牧的时候悄悄采摘的，一起送给他。小女孩顽皮而羞涩的形象跃然面前，一份浓浓的情意静静蔓延。女子的恬静、典雅、活泼、羞涩都让人感知她的纯朴。哪像现在人认识不到三两天，就可以搂搂抱抱，热情过后感情随即烟消云散，爱情少了过程，少了回味。
一部诗经，多少美丽的女子穿梭其间，当然少不了漂亮的新嫁娘。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开了，美丽的女子要出嫁了。女人一生中最美的时刻应该是出嫁时，爱有了依靠，心有了港湾，女人的快乐是写在脸上的。单纯而透明，未来充满希望，新婚燕尔，一切都将展开新的画卷。锣鼓响起来，花轿抬进来，大红的灯笼挂起来。幸福中的女人是最有魅力的，快乐可以传染人，己乐人亦乐。“宜其室家”的氛围，容不得我们再去多想其他什么东西。
“一拜天地，二拜高堂„„”喜气从悠悠的远古飘来，浸染着洪荒，红妆薄粉的女孩在那一刻完成生命的蜕变，艳若春桃。而后的岁月，相夫教子，伺奉长辈，其乐融融。幸福的种子在春天播下，迎着夏的雨露悄然开花，在秋结蕾，在冬蕴藏。周而复始，一如流动的江水，把时光带走。女子啊，完成了生命的最伟大的轮回。
人生百味，酸辣苦甜交替着浸染。经历，也是一种财富，铸造人的一种个性。自古有多情女子
第1页，共2页
负心郎，面对不幸，敢于控诉与抗争的女子，是生活的强者。
《氓》中就向我们展示了一位这样的奇女子，“信誓旦旦，不思其反。”男子当初的海誓山盟，没想到都已改变，既然感情不在了，就一刀两断算了。干脆、利落，这是一个有思想、敢作为的女子。她以一个过来人身份回忆往事，经历过《蒹葭》、《静女》、《桃夭》中的任何一种情感，她把自己的感情经历先先后后仔仔细细回想了一遍，最后只好发出一声 “反是不思，亦已焉哉”的深深感慨，那是怎样一种刺痛心扉的疼痛啊？一个三千年前的古代女子就可以把一个虚伪男子的爱情看得那么清楚，需要怎样睿智的眼光。不畏舆论的压力，把事情看得这么清楚明白的女子，真是空谷里的一朵奇葩!
与其沉迷于爱情不知归途或成为物质奴隶的女性相比，《氓》的女主角是勇敢而有个性的。如今，有的女性却心甘情愿做一条寄生虫,在物欲的腐蚀下丢失个性与尊严，成为捕猎者的食粮，实则可悲。全诗以女主人公自述的口气写出，叙述了自己和丈夫恋爱、结婚、受辱、被弃的全过程，表达了自己的悔恨和决绝，把她勤劳善良、温顺安命的性格鲜明地呈现在读者面前。
女主人公是知礼守礼的。在心上人来求婚时因为没有媒人，不合礼法而没有答应（“匪我愆期，子无良媒”）。
女主人公是温顺多情的。首先表现在婚前对心上人的一片痴情。女子因为没有良媒而拒绝结婚，这引起男子不满和愤怒，于是女子送男子返乡，送了很远很远，路上女子最后还是同意结婚（“将子无怒，秋以为期”）。此后女子天天盼望心上人来迎娶（“乘彼垝垣，以望复关”）；一直没有见到心上人出现不禁忧伤哭泣（“不见复关，泣涕涟涟”）。在被丈夫无情地抛弃后，女子还留恋当初和丈夫两小无猜的欢乐（“总角之宴，言笑晏晏”），以及丈夫爱的誓言（“及尔偕老”）。女主人公是吃苦耐劳的。她没有嫌弃夫家贫寒，承担下所有的家务劳动，起早贪黑、没日没夜、尽心竭力地操持劳作（“自我徂尔，三岁食贫。”“三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣”
秀外慧中的女子怎么不令人倾慕？《郑风·有女同车》“有女同车，颜如舜英。将翱将翔，佩玉将将。彼美孟姜，德音不忘。”所谓美女，是个什么样子呢？容貌颜如芙蓉花,“白里透红，与众不同。”只是同车而行的缘分却让男子神魂颠倒，青春美丽，仿若含苞欲放的花蕾。体态轻盈优美，似鸟儿在空中翱翔，仙女也就这个样子了吧！身上佩戴着晶莹剔透的玉坠叮当作响，举手投足，无不幽雅贤淑，无不德行高尚。
曾看过一部电影《巴士奇遇结良缘》，一对男女在公共汽车上偶然相遇，终成佳缘。其实，浪漫岂止属现代人，早在诗经时代就有了。同乘一车，男人看到美丽脱俗的女子不禁会发出由衷的感叹，泛起内心的爱意。
法国雕塑家罗丹说，对我们的眼睛来说，不是缺少美，而是缺少发现。芙蓉花一般的姑娘，天生丽质，更皆高雅的风度举止，打动人心的德行。叫人如何不想她，叫人如何不爱她？
矜持的女性故然庄重，但过分的矜持却让人感觉冷冰冰，可敬却不可爱，而那些热情坦白的女子让人觉得亲切，自然，不做作。“摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮！”多么直白的爱情信号，“追求我的小伙子，切莫错过好时辰。”欣赏这样的女性，能够大、胆的追求与表达。有则广告：“亮出你自己。”对，喜欢就说出来，其实古代女子这样大胆直白，是需要勇气的，真诚表达自己的想法与愿望，不转弯抹角，一个多么坦率与可爱的女子。现代歌曲唱“妹妹你大胆地往前走啊！”其实不是什么新鲜事，三千年前的女子早就表白过“哥哥你大胆地往前走”。只要你求婚，我就嫁给你，多么直白的爱情表达啊！不用玩什么花样，无须故弄玄虚，女子朴实无华的爱情告白，如梅子一般开胃解渴。
《诗经》在手，那些模糊或清晰的女子形象在脑海盘旋，总想时光为何不倒退至那时，看一看白露茫茫中俏立的女子，巧笑倩兮的女子，让君子想\"琴瑟友之\"的女子，听一听“女也不爽，士贰其行”的女人低泣，感慨着“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”时光流逝何等迅疾，不由人挽回。 美丽的女人如诗如画如曲，聚山川大地之灵秀，一切的色彩、曲线、声响、形象、韵律与气氛，在女子举手投足间流动起来，明亮起来。 曾为《红楼梦》水做的女子醉过，为《聊斋》仙骨狐风的女子醉过，而诗经中的女子，是深深砌在灵魂里的，成为我对美的至高追求，那些月光下、稻田中、芦苇旁、水中央的精灵，穿越千年依然是最美的风景。
第11篇：《诗经》读后感
马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。 《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗；而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。 《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少；大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。 《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。 总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”（《文心雕龙·物色》）。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。
第12篇：《诗经》读后感
《史记》《孔子世家》记载“三百五篇，孔子皆弦歌之”,孔子是个大众教育家，他这样唱的诗，很可能就像现在周杰伦《双节棍》一样通俗流行。但后来《诗经》被置于六经之首，再加上那个没有注释谁也看不懂的《春秋》，于是在一般人看来经典似乎从此和通俗势不两立。《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀、高山仰止，除了语言和社
会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。不再通俗的是《诗经》的文本，而在我们这些热爱汉语、喜欢诗歌的人的血液里仍然流淌着《诗经》的元素。她会不停地跳出来，刺激你去了解整部《诗经》。至少对于我来说，每每想读诗经，但每每又止步于他佶聱难懂的文字。这样徘徊的心态持续了十年，终于在去年的冬天下定决心一字一句啃掉她。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精巧，在我看来抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼，那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
说是啃掉，实在是因为心态的浮躁。果然进去了，就是一种自在的飞翔。海德格尔说人的本质目的是诗性地活在大地上。诗是对生活的揭示、还原、歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感、还原了自我、升华了人性，得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，土国城漕的劳苦和死生契阔悲凉，似乎是真的回到遥远的古代。但我又不能，一本《诗经》千百个人有千百种读法，谁也无法保证谁能准确解读诗(来源：好范文 http://www.daodoc.com/）意。但依靠正确的方法还是可以做到不断接近诗意的。安意如无疑是读诗、解诗的高手。
你看她，在云南丽江的三月，坐在客栈的阳台上看云，看见日影衔山，有妇女背着装满一家生活的箩筐经过，看见《式微》家人的期待，那种“薄弱的未被剪绝的美，似在黄昏时望见的天际里最后的一缕霞光，远处小屋透出的一点橘黄灯光，遥远难求，竟未至绝望。”她从这里切入《诗经》真是别有风味。在这里她不用情景还原法，只写自己，只写身边，古今异同，情理相近，哀婉的古诗被她一点拨就进入了你我的生活，不变的只有对生活艰辛地深味和体会。看到《木瓜》想到家乡清甜滋养的瓜果脯，由木瓜的美好，再想到男女恋爱的轻快活泼，又到电视上的婚恋速配，《木瓜》一诗的轻快可爱到了她文中也变的轻快可爱。古代毕竟久远，虽然借助文字，我们可以情景还原，但书中得来终觉浅，不能和自己的生活相结合，理解诗意，终究是空发感慨。由这样浅显地介入，深沉的感悟，诗性便在你我心中充盈。
《诗经》是我国的第一部诗歌总集，和《楚辞》一样，对历史有着极其深远的影响。后世很多文人都从《诗经》中汲取营养进行创作。相对《诗经》来说，后世的诗文更易学易懂。所以结合后世之诗文，进行诗意与诗意，诗境与诗境等等的对比阅读，对于加深对诗意的理解无疑是个方便之门。在这里安意如告诉我们，与诗词的理解，要有一种邂逅。早年她看《神雕侠侣》，程瑛救了受重伤的杨过，却不以真面目示人。当杨过醒来时，看见程瑛在纸上反复写着一句话：“既见君子，云胡不喜。”如今读《郑风风雨》：“既见君子，云胡不喜”。那种欲言又止，眼波流转的韵致近现眼前。从风雨如晦到白居易“晚来天欲雪，能饮一杯无？”她看到了“读诗经就有这种好处，它告诉你所有的艺术都有迹可循，无谓过度迷信崇拜，只是语言的天才，他会将文字表达得落花无声，踏雪无痕。”白居易踏雪无痕，我们的安意如却明察秋毫，凄凄的《风雨》就有了明亮的色彩。
《诗经》不单是诗还是史，她记录了春秋以前社会生活的方方面面，是对先秦正史的有益补充。同样的，结合当时的历史资料读《诗经》，对正确理解诗意也是必须的。这里说史，不单有正史，也有野史，甚至有些是传闻和猜测，但只要合理，都可以把诗解的相对圆满。《新台》等近十篇里都讲了卫国的一件事，把这些不同的诗，用同一历史事件串连起来，反复吟咏，我们就能感受诗中厚重的思想感情。在这里，安意如并没有拘泥《左传》《国语》等正史而进行简单复述。历史总是人写的，总有人的感情好恶，价值取向。这在里安意如以独特的女性视角，对被历史唾骂了几千年的宣姜予以同情，这就更加难能可贵了。
同一篇诗，有着完全不同的理解，究竟谁正确，谁不正确，就有看谁的论据更足，谁的说法更有说服力，谁能把故事说的更好听，更好看。《召南?野有死麕》历来众说纷纭：“‘被文王之化，虽当乱世，犹恶无礼也。’（卫宏《诗序》），‘贞女欲吉士以礼来，……又疾时无礼，强暴之男相劫胁。’郑玄《诗笺》，‘此章乃述女子拒之之辞，言姑徐徐而来，毋动我之帨，毋惊我之犬，以甚言其不能相及也。其凛然不可犯
之意盖可见矣!’朱熹《诗集传》。“（安引）而在安意如看来，这完全是一对青春少年浪漫相遇相爱的故事。《诗经》短短二三十个字，经她一还原，就成了一个跌跖起伏，意蕴幽长，生动活泼的小故事。这是何等的眼光和丰富的想象力啊。
总之，如果你也和我一样，总是被这样那样的信息刺激着，想读《诗经》的话，就借鉴一下安意如的方法吧，如果你想更省力
，那你就读她的书，她会告诉你，《诗经》其实是这样有意思，这样容易读，这样就在眼前，而不再是高高在上、高山仰止的经典。
第13篇：《诗经》读后感
思无邪
---《诗经》读后感
《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收录了从西周初年到春秋中叶的诗歌305首，在内容上分为风、雅、颂三个部分。其中“风”包括了十五个地方的民歌，包括今天山西、陕西、河南、河北、山东、湖北北部一些地方（齐、楚、韩、赵、魏、秦），叫“十五国风”，有160篇，是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。“雅”是正声雅乐，即贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌，按音乐的布局又分“大雅”、“小雅”，有诗105篇，其中大雅31篇，小雅74篇。“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”31篇、“鲁颂”4篇、“商颂”5篇，共40篇。是“五经”之一。《诗经》距今已有2500多年的历史。《诗经》表现手法上分为赋、比、兴。与风、雅、颂合称“六义”。 《诗经》多以四言为主，兼有杂言。《诗经》共收集了311篇诗歌(又称诗三百），其中6篇为笙诗，只有标题，没有内容，现存305篇(既有标题又有文辞的)（取其整数，成为诗三百）。到了战国时期，礼崩乐坏，大量乐谱失传，仅存的歌词则编入《诗经》。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，称《诗经》，并沿用至今。这些诗当初都是配乐而歌的歌词，保留着古代诗歌、音乐、舞蹈相结合的形式，但在长期的流传中，乐谱和舞蹈失传，就只剩下诗歌了。初次接触《诗经》其实不是一次很好的经历，那时的我们年轻气盛，在高考的压力下缓缓前行着，既叛逆又好胜，还有那么一点身不由己，听着老师富有感情的读着课本上《关雎》，《蒹葭》，然后眉飞色舞地给我们讲解与之相关的文学常识以及如何去欣赏这一份美好，可是老实说，除了课本上那几个单调的汉字所组成的篇章之外，我没有一丝关于美的感触，可是这两篇篇章，在每次饭后反复地摇头晃脑背诵下，“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”，变得烂熟于心。
升入大学，时间突然间变得空旷起来，老师和家长也开始不再对我们的行为指点江山，这个时候反而开始有了读书的心情，再一次拾起《诗经》是在舍友锲而不舍地推荐下，听着她讲得梦幻淋漓，我开始想那里面到底有什么东西这么迷人，为了解开这心头疑惑，我翻开了《诗经》，然后，就合不上了。
《诗经》，就整体而言，反映周初至春秋中叶社会生活面貌，正是这五百年间中国社会生活面貌的形象反映，其中有先祖创业的颂歌，祭祀神鬼的乐章；也有贵族之间的宴饮交往，劳逸不均的怨愤；更有反映劳动、打猎、以及大量恋爱、婚姻、社会习俗方面的动人篇章。里面的篇章涵盖面很广，诗人也众多，风格各异，可唯一不变的是：坦率。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯汝，莫我肯顾，逝将去女，适彼乐土。”“人而无仪，不死何为。”“战战兢兢，如临深渊，如履薄冰。”朗朗上口的诗句，再加上那展现出来的赤裸裸的人类感情，很有魅力。自古以来，文字的意义就在于承载人的思想以及人的感情，从而把属于一个人的喜怒哀乐传递给另一个人，就在这样地承接之间，文化就这么被流传下来了。
子曰：《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。《诗经》一共有三百零五篇，每一篇讲一个故事，每一个故事有一个道理，可以说相当多了，然而用其中的一句话就可以涵盖《诗经》中所有的义理而没有丝毫遗漏，这就是《鲁颂 駉》中说的：思无邪。它的意思是，人的思想念头，都是由天理中生来的，而不是由私欲所扭曲的，这一句话，就把《诗经》的思想、道理完全概括了。诗人的言语有赞美的，有讽刺的，对善良的人和事，就用美好的语言来赞美它，以感发人的善心，对丑恶的人和事，就用尖刻的言语来讽刺它，以惩罚人的恶念。是要提起人们善良的念头，除去人们丑恶的思想，使得人们的性情温和纯正。如果人心的每个念头都是纯正的，没有被私欲邪念扭曲的，那他的所作所为，自然是充满了善行，而没有恶行，充满了被赞美的行为，而没有被讽刺的行为。
文学典故，在带给我们一些美好的享受的同时，所要传递给我们的，是真善美，我很感激，在那个阳光明媚的悠闲下午，拿起了《诗经》。
第14篇：《诗经》读后感
《诗经》读后感
青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
《子衿》是《诗经》众多诗中的一首，这首诗写的是青青是你的衣领，长长地挂在我的心。纵然我还不能去，你为什么不寄个音？青青是你的佩带，长长地在我想念哉。纵然我不能去，你为什么不来？你轻快地往来啊，登在城楼上啊。一天不看见你，如同隔了三个月啊。读《子衿》时，会深深的感受到古代爱情的勇敢、直白。“纵我不往，子宁不来？”纵然我不能去，你为什么不来？如此的大胆直接。回想古代，我们的脑海中往往会浮现“封建”二字，在封建王朝这么大胆直接的谈情说爱是不可能出现的。每个人都那么的羞涩，有爱不敢言，只能等待媒婆的提亲，经常遇到喜欢的人却不敢说出口，因而酿成了很多的悲剧，对比这些《诗经》时代的爱情显得那么可贵，显得那么美好。
读《诗经》中的诗时会感受到他们的心情或是感情。例如《静女》一诗
静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。
自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。
读这首时脑子里会浮现这样一个画面：一个男子约一个美丽的少女到城隅约会，男子非常开心的到达约会场所，少女故意躲藏起来。男子等了很久，逐渐变得烦躁，而当他不知所措时，女子突然出现，献上彤管作为礼物，一丝甜蜜爬上了男子心头融化了他先前的不安与烦躁。这是一幅多么美好的画面。《诗经》时代那简单，却甜蜜的恋爱，没有山盟海誓，却同样令人羡慕，没有浪漫的玫瑰，普通的彤管，依旧浪漫甜蜜。时代的改变，物质也在改变，如今约会送彤管已不再浪漫，而人们渴望的甜蜜，那简单的爱却没有改变。
《静女》中的女子躲藏男子，看他着急的模样，看他等待的不知所措的样子，看到他那么的着急，内心反而会更加开心，因为对方那么的在乎自己。而一直等待的男子，看到女子出现，并送上彤管，彤管随处可见，没什么特别意义，可是从心爱的人手里送出，却显得意义非凡，感觉那彤管特别的美丽，而在等待过程中的不安，烦躁，也随之消失，等来的是满满的甜蜜。女子一次小小的举措让她和男子的爱情更进一步。等待是一段艰苦的路程有人说等待是一种煎熬，因为在等待过程中看着远去的行人，各种想法会浮现在脑海中，会担心她是否忘记约定，也会担心她记错了约定，担心她的安全，害怕她来的路途中是否遇到危险，各种想法袭上心头，越等待越着急越不安。然而等待也是一种幸福，男子的等待换来了女子的出现，以及心中满满的甜蜜。
说到古代，往往会想到封建社会，我讨厌封建，因为他造成了太多太多的悲剧。《红楼梦》中林黛玉玉贾宝玉正是如此林黛玉与贾宝玉本有木石前盟，林黛玉本为仙山上的绛珠仙草，而贾宝玉原是神瑛侍者。一天，神瑛侍者无意看见了快被古死的绛珠仙草，于心不忍，便用仙水精心灌溉它，终于让它重新存活。林黛玉省心猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就喜欢她。贾宝玉大婚，贾府一边成亲的喜庆景象，一边是死前的哀怨凄怜，林黛玉误以为贾宝玉欲娶薛宝钗为妻，在贾宝玉婚庆锣鼓声中离开了人世，而贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉时是那么的惊讶，当他得知林黛玉已身亡是，是那么的悲痛。为什么两个如此相爱的人会是这个结局的，那是因为封建的老祖宗因林黛玉体弱多病看不上他将新娘换成了门当户对的薛宝衩，以至于发生了这种悲剧。一对追求爱情的男女在封建的枷锁下生离死别。
如果说林黛玉玉贾宝玉的爱情让我们感到惋惜，那么觉新的爱情会使我们感到痛心。在巴金先生《家》中我们看到了一个懦弱委曲求全的觉新，他的一生都活在内疚与痛苦中，他是封建社会的一个牺牲品，他不敢反抗老太爷，痛失了自己的梦想和自己最心爱的人，想爱却不能爱，他一直在这种痛苦中挣扎，心爱的人的死去，给他带来了无限的痛苦与自责，然而他的悲剧却还没有结束，犹豫封建的利益使他的老婆难产而死，他的儿子也逐渐死去，对他，我们只能感到痛心。
看完了这两个因封建而造成的悲剧，对比《诗经》时代的勇敢爱情，《诗经》中的诗透露的是一种直白，没有觉新的委曲求全，那一种简单的爱情，那一个男女间的小游戏是如此的甜蜜。没有封建礼仪的束缚，女子不在躲藏于家中，而勇敢的逐爱，不因错过而悲伤勇敢表达自己的爱恋，就像摽有梅中的“求我庶士，迨其吉兮”
当然爱情路上并不是一帆风顺的，会有写挫折与失败，悲剧也会发生，又如《氓》中
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。
乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣；夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！
氓中的女子虽然没有等待男子的提亲却依旧嫁给了他，把自己的青春都奉献给这个男子，为这个男子处理好家庭的事物，每天都这么的劳累去义无反顾，她爱他，可他却变心了。她也曾为了他，看到复关就开心，看不到就难过，她的心情曾因他的变化，她也曾爱他爱的轰烈，可他呢，却这样的辜负了她。
在读《诗经》时会被里面那些单纯的爱恋而吸引，那些简单的爱恋，却依旧的甜蜜，从字里行间中渗出，那大胆的求爱宣言，是那么的直白，随时代的改变，一切都在改变，唯一不变的是那单纯简单的爱恋。
第15篇：诗经读后感
《诗经》是一部具有相当价值的民歌集子。上到士大夫，下到市井之徒都是《诗经》的作者。从地域上看，《诗经》基本上囊括了当时中国所有的开化之地。诗经基本上能反映当时社会中人的生活风貌，人的原始状态。
之所以说是原始，是跟后来的社会有区别，特别是在中国有了相对成熟的儒家道家思想之后，人变得不再跟以前的人一样自然可爱。 《诗经》是儒家经典之一，更是孔子当年使用的教材之一。后世必然要对《诗经》进行适合当时社会的解读甚至歪曲，这更使得《诗经》不自然了。
说了这些，我也给自己的阅读粗略地定了三个着重点,以便在随后的阅读中加以考察：
1，《诗经》的语言。经者，经纬也。《诗经》便是诗的经纬。语言的立法体系有两条，一是诗，一是史。诗的语言是高度感性的，史的语言是高度理性的。这次阅读，可以算是对《诗经》作为语言立法者的地位进行一次考察。《诗经》的第一身份是民歌，其语言是当时绝大多数人都能听懂，并乐于传诵的。如同现今的流行音乐一样。同时《诗经》的语言可以算是汉语的源头。希望通过这次阅读，能体会到更多汉语的智慧与生命力，能像普通先民一样自然地进入汉语源头的语言场域，体会言说歌咏的魅力。
2，先民的生存生活状态。中国的历史发展就像一重一重的山脉，而最高的山峰就应该是孔子老子所代表的思想学说。对理解孔子老子这些高峰而言，理解他们之前的先民的生存生活状态，以及他们思考的状态，就显得很有必要。
3，《诗经》的解与注。《毛诗》作为现在唯一流传下来的注释，其影响力非常。我打算在自己“解”的同时适当对《毛诗》的注进行肤浅分析，全当训练。因为资料与精力的限制，更不能涉及到更多儒家后学对《诗经》的注解。不失为一遗憾。
考 槃
考槃在涧，硕人之宽。
独寤寐言，永矢弗谖。
考槃在阿，硕人之薖。
独寤寐歌，永矢弗过。
考槃在陆，硕人之轴。
独寤寐宿，永矢弗告。
翻译：
踌躇逗留于山涧，隐者心宽，独寤寐之独感言，此中之乐难以忘怀
踌躇徘徊于山阿，隐者放达，独寤寐之独吟哦，此中之乐不容错过
踌躇盘亘于平陆，隐者流连，独寤寐之独宿留，此中之乐不可言
毛诗的注为：
考槃、刺莊公也。不能繼先公之業、使賢者退而窮處。
意思是：考槃是用来讽刺莊公的，因为他不能继承先公的业绩江山，而致使闲者退野隐居而“穷处”。
按照毛诗的这个思路，唯有隐者乐其隐而不言其穷，在言语间刺激莊公的过失方能起到讽刺之意。但是但从这首诗歌来看，我只能看到，隐者的确是乐其隐，而不言其穷，而并没有看到言语间的刺激之意。我认为毛诗此解有待商榷。
此诗前几句都平平，唯有最后一句“独寤寐宿，永矢弗告。”值得玩味。若说先人已思考到语言的有限性，可能还有偏颇，但是显然的是，古人已经发现了“隐蔽”的魅力。 陶渊明的“此中有真意，欲辩已忘言”在意境上与此句最为贴切
淇 奥
瞻彼淇奥，绿竹猗猗。
有匪君子，如切如磋，如琢如磨。
瑟兮僩兮，赫兮咺兮，
有匪君子，终不可谖兮！
瞻彼淇奥，绿竹青青。
有匪君子，充耳琇莹，会弁如星。
瑟兮僩兮，赫兮咺兮，
有匪君子，终不可谖兮！
瞻彼淇奥，绿竹如箦。
有匪君子，如金如锡，如圭如璧。
宽兮绰兮，猗重较兮，善戏谑兮，不为虐兮！
翻译：
顾盼淇水之滨，有绿竹阿阿。
有才情之士，其才犹如骨与象牙切磋而来，又如玉石琢磨而成。
其仪庄重，其貌威严。
如此才情之士，终不可忘矣！
顾盼淇水之滨，有绿竹青青。
有才情之士，华冠坠玉，珠宝琳琅。
其仪庄重，其貌威严。
如此才情之士，终不可忘矣！
顾盼淇水之滨，有绿竹缜密。
有才情之士，珍贵稀有如金锡，宝贵难得如圭璧。
他心胸宽广，生性放达，倚在马车前的横木上也风度翩翩。他言谈幽默戏谑，却从不粗暴不仁。
《毛诗》注为：淇奥、美武公之徳也。有文章、又能聽其規諫、以禮自防、故能入相于周、美而作是詩
也。
在翻译时为“充耳”一词所困，无意间在“百家讲堂”里面获得了答案。厦门大学中文系易中天教授在对汉时的贵族制度做介绍时，解释了何为“充耳”。充耳本是冠冒上的两块从帽檐以丝带系之垂于耳旁的宝玉。 成语“充耳不闻”就是来源于此，指这两块玉石能使佩带者不妄闻不偏听。 但是充耳并不是随便什么人都能戴的。充耳属于冕的一部分。汉的贵族分为四个等级，从上至下分别为：天子、诸侯、大夫以及士。只有贵族能戴冠，在《淇 奥》中“会弁”既鹿皮帽即是冠，而平民庶人只能用一根头巾把头发束起来。“士”字本身的形象就是表示用冠把头发收拢在头顶时用一根发簪固定起来的样子。而“王”则表示在冠上面再加一个冕，一块横着的板子（板子做叫延）顶在帽子上。皇帝的冕前后要坠珠子，耳旁有充耳。这样称做“冠冕堂皇”。 但是只有天子、诸侯、大夫有权利加冕，士则不行，所以士又称被做“无冕之王”。由此可见，《淇 奥》所称颂的“匪君子”地位并不简单。多言《毛诗》注评不可考，不可靠，不过通过对“匪君子”身份地位的分析，我认为此篇的注还是可信的。
何为“赫兮咺兮”？ 瞻彼淇奥，绿竹猗猗/绿竹青青/绿竹如箦。 远观淇水的水滨，大丛绿竹的生命气象便是周武公的气象，这一“比”赋予了武公的威严生气以一个直观的形象，更加具有深味。仿佛一个等式的两边，两个不同的事物因为内在的质而相衡相通。在这种相遇中衍生出中国文人精神世界的一个精神境界。
“竹”这个客观事物作为载体在汉语文化的语境中秉其自身的性格独自发展生长至今。所载的便是中国文人士大夫理想中的一些精神与德行。这种承载始终以“比”的方式在中国的文人士大夫中存在。文人士大夫以竹的品德跟自己做比，对自身的价值进行肯定。这种“比”虽然含有把竹当作榜样和模仿的对象的成分在里面，但是更多是将此作为一种共鸣的方式，
来确定自己德行的适当，进而砥砺自己。当一个理想化的事物以共鸣的形式来对自己的存在进行自省自审时，这种理想化就不单是停留在审美的阶段了,这种精神共鸣就体现了一种可贵的超越性。在此，虽此竹非中国后来文人眼中的竹子，武公的德行也不是中国文人士大夫理想的具体化，但是“比”却是一样的。
“绿竹猗猗”，“猗猗”通“阿阿”，长而美貌。第一次接触，一出口便感觉竹的行貌已经历历在目了。如此神气。先人造字句时，读音的影响究竟有多大？
“赫兮咺兮”，威者，自重则威。
“宽兮绰兮，猗重较兮，善戏谑兮，不为虐兮！”，出此句者，八成为妇人口。一个公众形象勾画地非常饱满。换做现在的语境,就可以把这句理解成:\"生性洒脱的男子,开敞篷跑车的男子,言语幽默风趣的男子,不滥施强力的男子\",言语间肯定是不够严肃,不过很符合孔子的话：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”料想孔子当年在讲学时，无论是对武公的德还是行，都不会轻易放过。
诗经》是一部具有相当价值的民歌集子。
这个结论稍微有点模糊。
《诗》中的三百零五篇作品，是按照风、雅、颂编排的。
从对风、雅、颂的分析中可以大致了解《诗》是怎样一部书。
不过对于风、雅、颂的区别历来经学家的分歧很大，比较重要的有三种说法。
一、由于诗篇内容的不同，以《诗大序》的说法为代表。
《诗大序》：“上以风化天下，下以风刺上；主文而谲谏，言之者无罪，闻之者足以戒，故曰风。„„是以一国之事系一人之本谓之《风》。言天下之事，行四方之风，谓之《雅》。雅者，正也；言王政之所由兴废也。政有大小，故有《小雅》焉，有《大雅》焉。《颂》者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”
即《风》是关于个人的；《雅》是关于王政的；《颂》是关于神明的。
二、由于诗篇作者的不同。以郑樵《诗辨妄》的说法为代表。
“《风》者出于土风，大概小夫、贱隶、妇人、女子之言；其义虽远而其言浅近重复，故谓之《风》。《雅》者出朝廷士大夫；其言醇厚典则，其体抑扬顿挫，非复小夫、贱隶、妇人、女子所能言者,故曰《雅》。《颂》者，初无讽诵，惟以铺张勋德而已；其辞严，其声有节，不敢琐言艺言，以示有所尊，故曰《颂》。”
即《风》出于普通平民，《雅》出于朝廷士大夫。
三、由于诗篇的音调不同。以清惠周剔《诗说》的说法为代表。
“《风》、《雅》、《颂》以音别也。„„按《乐记》师乙曰：‘广大而静，疏达而信者，宜歌；恭俭而好礼者，宜歌。’季札观乐，为之歌，曰：‘美哉思而不贰，怨而不言。’为之歌，曰：‘广哉熙熙乎！曲而有直体。’据此，则大小二《雅》，当以
音乐别之，不以正之大小论也。
综合这三种说法，可以初步得出以下结论：
《诗》的内容涉及到三个方面：个人、王政、神明。
《诗》的作者涉及普通平民和朝廷士大夫。
《诗》的性质是乐。
（显然这三种说法是联系在一起的。）
唐木所下的论断比较贴近于第三点。
那么，风、雅、颂到底都是什么乐呢？仅仅是民歌么？
郑樵在《通序志》中提出：“风土之音曰‘风’，朝廷之音曰‘雅’，宗庙之音曰‘颂’。”
一般说到“风”是各地的民歌——“民俗歌谣之诗也”。这一点似乎已经达成了共识。
朱熹《诗集传?国风序》中说：“风者，民俗歌谣之诗也。谓之风者，以其被上之化以有言，而其言又足以感人，如物因风之动以有声，而其声又足以动物也。”
“雅”一般被认为是“雅乐”、“正乐”。
朱熹《诗集传?小雅序》中说：“雅者，正也，正乐之歌也。”
这里所说的“雅乐”“正乐”实际上是相对于地方乐而言的。它有着文化正统的意义。
因为，“雅”与“夏”音近而互通。雅言就是“夏言”。夏是西周王畿及其附近地区的古名，所以，雅言是王畿一带的语言。经过士大夫加以标准化之后，成为当时的“国语”。
也就是说，雅言是士大夫的标准语，以别于各地的方言。所谓：“越人安越，楚人安楚，君子安雅。”
不过“雅言”不单纯是个语言问题，它涉及一定的文化内容。具有文化上的正统性。 所以，这是“雅”与“风”最大的区别之处。
“颂”为“宗庙之乐歌”，是供王侯祭祀宗庙时用的。
阮元从训诂学的角度，考察“颂”即“容”字。也就是“舞容”（跳舞的样子）。
周代用“乐”祭神祭祖。这个“乐”和我们现在所说的“音乐”不是一个概念。“乐”是人声（歌）、乐器（弦）、舞蹈共同参与的。所以 “乐”自然少不了舞蹈。
那么，“颂”主要是表现周人文化上的超越性向度，祭神祭祖的敬意。
综上：
《诗》是乐。
这里要强调的是，它现在仅仅是一个阅读的文本了，确切地说是歌辞。因为调子、舞蹈都失传了。不象早先：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百（《墨子?公孟》）” 。
因此，似乎可以说，《诗》是由民歌、正乐、宗庙乐歌三部分组成的歌辞集（或者称为诗集）。
第16篇：《诗经》读后感
《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，以下是小编整理的《诗经》读后感，希望对大家有帮助！《诗经》读后感1
《诗经》谁都知道，是中国第一部诗歌总集。它可是汇集了从西周初年到春秋中期五百多年间的诗歌三百零五篇。在先秦叫做《诗》，或者取诗的数目整数叫《诗三百》，本来也只是一本诗集。但是从汉代起，儒家学者把《诗》当作经典，并且尊称为《诗经》，列入“五经”之中，它原来的文学性质就变成了同政治、道德等密切相连的教化人的教科书，也称“诗教”。
《诗经》中的三百零五篇诗被分为风、雅、颂三部分。我最喜欢“风”，因为。“风”的意思是土风、风谣，也就是各地方的民歌民谣。“风”可是包括了十五个地方的民歌呢，共有一百六十篇。“雅”是正声雅乐，是正统的宫廷乐歌。被分为“大雅”和“小雅”，一共有一百零五篇。“颂”是祭祀乐歌，以前用于宫廷宗庙祭祀祖先，祈祷和赞颂神明，现存共四十篇。孔子也曾曰：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：“思无邪。”
我认为“国风”在《诗经》中最无邪，最淳朴，“国风”中最无邪，最淳朴应该是《关雎》。它唱出的是百姓的心声，唱出的是对生活真实体验的实实在在的道理。它的动人之处是道出了凡胎肉身的我们都能体验到的人生经历和道理，它的光辉使文人的矫柔造作和酸腐之气显得苍白贫血和令人作呕。他不是华丽的，而是跟老百姓的话一样，朴实、真切，一针见血，有血有肉。自古以来男大当婚，女大当嫁，这是千古不易的真理，自然的法则。虽然我们还小，但是我们也会明白，如果我们不能正确认识，那会带来偏见。
人这个怪物，总要无事生非地造出一些鬼来吓唬自己，总是造些枷锁来给自己套上，就是不愿意对着镜子正面地、里里外外地看着自己。然而时代在变，莫非人性也真地在变？男的不男，不留胡子，不骑马打枪，浑身奶油，手无缚鸡之力，不称“男人”而称“男孩”。女的不女，粗声大气，膀大腰粗，男孩不敢做的敢做，男孩不敢说的敢说，姑娘能做的不能做，姑娘会唱会说的不会唱不会说。工业化不仅把人变成流水线生产出来的产品，也把男欢女爱的真情实感变成流水线生产出来的罐头、方便面、巧克力、化妆品、洗发香波、泡泡糖……
和古人相比，这是我们的幸运，还是不幸？
《诗经》是纯正无邪，现在的人呢？男的不敢把心里话说出来，只是做作，好像古代的小娘子。女的却一点都不害臊，敢举着拳头乱舞，甚至恐吓男的，好像强盗土匪一般。和古人的性格反差极大，真不知我们是幸运，还是不幸？
《诗经》读后感2青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
《子衿》是《诗经》众多诗中的一首，这首诗写的是青青是你的衣领，长长地挂在我的心。纵然我还不能去，你为什么不寄个音？青青是你的佩带，长长地在我想念哉。纵然我不能去，你为什么不来？你轻快地往来啊，登在城楼上啊。一天不看见你，如同隔了三个月啊。读《子衿》时，会深深的感受到古代爱情的勇敢、直白。
“纵我不往，子宁不来？”纵然我不能去，你为什么不来？如此的大胆直接。回想古代，我们的脑海中往往会浮现“封建”二字，在封建王朝这么大胆直接的谈情说爱是不可能出现的。每个人都那么的羞涩，有爱不敢言，只能等待媒婆的提亲，经常遇到喜欢的人却不敢说出口，因而酿成了很多的悲剧，对比这些《诗经》时代的爱情显得那么可贵，显得那么美好。
读《诗经》中的诗时会感受到他们的心情或是感情。例如《静女》一诗
静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。
自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。
读这首时脑子里会浮现这样一个画面：一个男子约一个美丽的少女到城隅约会，男子非常开心的到达约会场所，少女故意躲藏起来。男子等了很久，逐渐变得烦躁，而当他不知所措时，女子突然出现，献上彤管作为礼物，一丝甜蜜爬上了男子心头融化了他先前的不安与烦躁。这是一幅多么美好的画面。《诗经》时代那简单，却甜蜜的恋爱，没有山盟海誓，却同样令人羡慕，没有浪漫的玫瑰，普通的彤管，依旧浪漫甜蜜。时代的改变，物质也在改变，如今约会送彤管已不再浪漫，而人们渴望的甜蜜，那简单的爱却没有改变。
《静女》中的女子躲藏男子，看他着急的模样，看他等待的不知所措的样子，看到他那么的着急，内心反而会更加开心，因为对方那么的在乎自己。而一直等待的男子，看到女子出现，并送上彤管，彤管随处可见，没什么特别意义，可是从心爱的人手里送出，却显得意义非凡，感觉那彤管特别的美丽，而在等待过程中的不安，烦躁，也随之消失，等来的是满满的甜蜜。女子一次小小的举措让她和男子的爱情更进一步。等待是一段艰苦的路程有人说等待是一种煎熬，因为在等待过程中看着远去的行人，各种想法会浮现在脑海中，会担心她是否忘记约定，也会担心她记错了约定，担心她的安全，害怕她来的路途中是否遇到危险，各种想法袭上心头，越等待越着急越不安。然而等待也是一种幸福，男子的等待换来了女子的出现，以及心中满满的甜蜜。
说到古代，往往会想到封建社会，我讨厌封建，因为他造成了太多太多的悲剧。《红楼梦》中林黛玉玉贾宝玉正是如此林黛玉与贾宝玉本有木石前盟，林黛玉本为仙山上的绛珠仙草，而贾宝玉原是神瑛侍者。一天，神瑛侍者无意看见了快被古死的绛珠仙草，于心不忍，便用仙水精心灌溉它，终于让它重新存活。林黛玉省心猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就喜欢她。贾宝玉大婚，贾府一边成亲的喜庆景象，一边是死前的哀怨凄怜，林黛玉误以为贾宝玉欲娶薛宝钗为妻，在贾宝玉婚庆锣鼓声中离开了人世，而贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉时是那么的惊讶，当他得知林黛玉已身亡是，是那么的悲痛。为什么两个如此相爱的人会是这个结局的，那是因为封建的老祖宗因林黛玉体弱多病看不上他将新娘换成了门当户对的薛宝衩，以至于发生了这种悲剧。一对追求爱情的男女在封建的枷锁下生离死别。
如果说林黛玉玉贾宝玉的爱情让我们感到惋惜，那么觉新的爱情会使我们感到痛心。在巴金先生《家》中我们看到了一个懦弱委曲求全的觉新，他的一生都活在内疚与痛苦中，他是封建社会的一个牺牲品，他不敢反抗老太爷，痛失了自己的梦想和自己最心爱的人，想爱却不能爱，他一直在这种痛苦中挣扎，心爱的人的死去，给他带来了无限的痛苦与自责，然而他的悲剧却还没有结束，犹豫封建的利益使他的老婆难产而死，他的儿子也逐渐死去，对他，我们只能感到痛心。
看完了这两个因封建而造成的悲剧，对比《诗经》时代的勇敢爱情，《诗经》中的诗透露的是一种直白，没有觉新的委曲求全，那一种简单的爱情，那一个男女间的小游戏是如此的甜蜜。没有封建礼仪的束缚，女子不在躲藏于家中，而勇敢的逐爱，不因错过而悲伤勇敢表达自己的爱恋，就像摽有梅中的“求我庶士，迨其吉兮”
当然爱情路上并不是一帆风顺的，会有写挫折与失败，悲剧也会发生，又如《氓》中
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。
乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣；夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！
氓中的女子虽然没有等待男子的提亲却依旧嫁给了他，把自己的青春都奉献给这个男子，为这个男子处理好家庭的事物，每天都这么的劳累去义无反顾，她爱他，可他却变心了。她也曾为了他，看到复关就开心，看不到就难过，她的心情曾因他的变化，她也曾爱他爱的轰烈，可他呢，却这样的辜负了她。
在读《诗经》时会被里面那些单纯的爱恋而吸引，那些简单的爱恋，却依旧的甜蜜，从字里行间中渗出，那大胆的求爱宣言，是那么的直白，随时代的改变，一切都在改变，唯一不变的是那单纯简单的爱恋。
第17篇：《诗经》 读后感
诗经
作者丨玉尧
古人素喜以中药名入诗，《诗经》中就有甚多中药名。最为大家所熟知的莫过于这篇《周南·关雎》：
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。 诗文中反复吟唱的荇菜如今仍然大量种植，是我国多个省区的观赏植物。荇菜味甘性寒，具有清热，利尿，消肿，解毒之功效。不过如今其环境价值更高。荇菜生长于池塘或不甚流动的河溪中，可净化水质。也有地区把它当做水环境的标识物，荇菜所居，清水缭绕，污秽之地，荇菜无痕。
荇菜如今多称做莕菜，明黄色的荇菜花儿随着河道绵延，只是那因荇菜而产生的美好爱情在千年之后，是否还存在呢？
荇菜
说到荇菜，总会不由自主想到蒹葭。也会想到邓丽君的《在水一方》，只是歌声依稀仍在耳边，人已不知何处。《秦风·蒹葭》中写道：
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。
溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚 。
蒹葭
千年之后，蒹葭现在仍漫山遍野生长着，只是名字已不唤作蒹葭，而被人们称作芦苇。说到芦苇，可能最先想到的就是作家孙犁写的《白洋淀纪事》中的《芦花荡》和《荷花淀》，这两篇文章用诗歌一般的情怀描述抗日战争时期农民的生活。战火的硝烟下，芦花仍肆无忌惮地四处飘摇，丛丛茂密的芦苇庇护着善良的百姓。
科技不断发展的今天，芦苇的功能被大量挖掘，可在工业中造纸、制纤维，在园林中造景、绿化水面、巩固河道、净化水质、形成沼泽湿地，在畜牧中充当饲料，在生活中还能编席子、窗帘、做扫帚等等。
《诗经》还有很多美丽的植物，木槿、枸杞、榛树、紫云英、茜草······它们存活在《诗经》缠绵悱恻的爱情诗、辗转反侧的战争诗、庄严肃穆的祭祀诗、轻松愉悦的生活诗、喜气洋洋的节庆诗。而最激起我们浪漫情怀的是，那些美好的植物，还生长在我们的周围。随着科技的发展，也不断使得这些植物与人们的生活联系的越来越密切。
人生代代无穷已，植物年年只相似。千年之前，人们对着那美丽的植物感叹生活的时候，应该未想到会是今天这样。千年之后，我们再难有那种对月而歌，向着小草倾述的浪漫，唯在诵读《诗经》中，慢慢感受。
第18篇：《诗经》读后感
《诗经》读后感
中国古代文学源远流长，有优秀的传统。《诗经》的出现，则展开了中国文学史光辉灿烂的一页。《诗经》反映了从西周初期到春秋中叶的社会生活。《诗经》的体制是按风、雅、颂编排的。风，就是民歌。风诗的题材广泛，从各个方面较全面地反映了社会生活。在一百六十篇国风中，有的反映了各种传说和历史；有的反映了阶级矛盾，对农业奴隶的剥削压榨；有的反映了农、牧、渔等劳动生产情况；有的是描写爱情与婚姻的诗篇；有的则是反应军役的诗篇……雅，也是乐调。古代有的认为雅是秦音。颂，是天子诸侯的音乐，伴随着音乐、舞蹈而歌唱，用于宗庙祭祀。它不只歌功颂德，也可以张大声势，增加统治阶级权威。
《伐檀》
坎坎伐檀兮，寘（置）之河之干兮，河水清且涟猗。
不稼不穑，胡取禾三百廛兮？
不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？
彼君子兮，不素餐兮！
坎坎伐辐兮，寘（置）之河之侧兮，河水清且直猗。
不稼不穑，胡取禾三百亿兮？
不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮？
彼君子兮，不素食兮！
坎坎伐轮兮，寘（置）之河之漘兮，河水清且沦猗。
不稼不穑，胡取禾三百囷兮？
不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮？
彼君子兮，不素飧兮！
翻译：
砍伐檀树声坎坎啊，
棵棵放倒堆河边啊，
河水清清微波转哟。
不播种来不收割，
为何三百捆禾往家搬啊？
不冬狩来不夜猎，
为何见你庭院猪獾貉悬啊？
那些老爷君子啊，
不会白吃闲饭啊！
砍下檀树做车辐啊，
放在河边堆一处啊。
河水清清直流注哟。
不播种来不收割，
为何三百捆禾要独取啊？
不冬狩来不夜猎，
为何见你庭院兽悬柱啊？ 那些老爷君子啊， 不会白吃饱腹啊！ 砍下檀树做车轮啊， 棵棵放倒河边屯啊。 河水清清起波纹啊。 不播种来不收割， 为何三百捆禾要独吞啊？ 不冬狩来不夜猎， 为何见你庭院挂鹌鹑啊？ 那些老爷君子啊， 可不白吃腥荤啊！
《伐檀》的作者是伐木的奴隶，当他们在河边伐木，看到奴隶主和贵族不劳而获，自己却一无所有，藏在内心的反抗怒火，不能不蓬勃而出了，于是唱出了这首诗。“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？不稼不穑，胡取禾三百亿兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮？不稼不穑，胡取禾三百囷兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮？”诗中对奴隶主进行了有力的指责和辛辣的讽刺，表现出他们对社会现实有很清醒的理解。《伐檀》先从劳动开始，抒写了伐木奴隶从事砍伐檀树制车的劳动和眼前风光，然后从正面揭露贵族们不劳而获，最后对他们又作非常辛辣的嘲讽，表达出作者的真情实感。
第19篇：《诗经》读后感
《诗经》读后感
最先了解到《诗经》，是看了一部古装剧的缘故。里面的女子念着：“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老 。”舒缓的语调和女子甜美而单纯的笑容让我不禁幻想起诗歌所描绘的幸福场景：夕阳西下，一对幸福的老夫妇手牵手，缓缓的走入夕阳的余晖中。
经过这几个月的自主学习，我了解了关于《诗经》的很多知识。《诗经》是我国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，又称《诗三百》。它产生在一个复杂的年代，公元前8——4世纪。这个时代奴隶制正在形成，古老的中国那五千年的文明史从此开元。在开始文明化的同时，文明古国——中国也正开始着压迫、斗争和竞争的历史。而淳朴的民风又岂是一时半会儿能被消磨得了的？《诗经》那优美的词句加以哲学的思想，给这最古老的歌声输灌上了永恒的、伟大的血液。孔子言“不学诗无以言，不学经无以立。”诗歌的意义便不只是停留在欣赏的层面上了。
诗歌能给人美的享受，能陶冶情操。而《诗经》是最古老的诗歌之一，因此在美的意蕴上它更胜一筹。“七月流火，九月授衣。春日载阳，有鸣食庚，女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑。春日迟迟，采蘩祁祁。”试想，阳光明媚的春天早晨，鸟鸣声给新鲜的空气里撒上清脆而欢快的调子，真让人觉得风景可餐。这景，美的沁人心脾。谁不会渴望身处这样一个郁郁葱葱的田野，尽情享受那美的让人无法不神往的阳光、水、空气以及质朴的民风？再试想，一个年轻的少女手执一个又深又大的筐，
唱着歌去采摘他们的辛勤和汗水，你不会去说她没有淑女姿态，而是觉得既和谐又宁静。她低头，柔软的长发不小心触到那嫩嫩的桑叶，把露水沾在黑丝上，好美。她们娴熟的动作会舞乱你的眼神，不到预料的时间，她便会满载而归了。也许她会忧郁，你好奇吗？请细听，她再唱“女心伤悲，殆及公子同归！”
“于嗟如兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也。”当读到这里，我陷入沉思。我的思想不自觉地在历史的长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇的生活片段：无边的桑树，日出而作，日落而归的场面。我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女，但她这样付出的结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强的女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她的心也许看透了阶级社会丑恶的面孔，也许她的心理面有着强烈的反抗精神。白娘子为了报答许仙，她付出了很多很多，本来那么完美的婚姻却让法海来了搅和。白娘子爱许仙如此的深，于是有了水漫金山的传说，于是有了白娘子被关在雷峰塔的传言。看着平静的西湖水，一切都已灰飞烟灭，留下的只是可歌可泣的反抗压迫的传说。这个传说在告诉我们中华民族的妇女反对阶级压迫的精神，她们在向历史宣誓：女之耽兮，犹可脱也！
也许是为了爱，也许是憎恶封建礼教的毒害，《诗经》超越了时代的界限，它所描述的一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着。孔雀东南飞，五里一徘徊，看到的是刘兰芝婀娜的身影，她努力地做好她的本分工作，换回的结果却是那深潭的一道道圆晕。她的命是苦的，但她以
死的方式在向世人警告：她也有爱，也有恨，也有强烈的反抗精神。她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着，那不是在控诉着对阶级社会的不满吗？历史中的妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公的不幸遭遇。我心中的琴弦断了一根，但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦的精神。我时常在想，即使她们的爱情化作冰冷的白雪结晶破碎，也会对生活充满着热烈的爱与追求。
《诗经》让我想起了很多不幸的女人，它的出现似乎暗示妇女的不幸在不断地延续着，但很幸运的是现代的女权运动在不断的发展着，我想这是《氓》的作者的心愿，也是妇女们的愿望吧。但我更相信这是坚强的妇女们用泪、用血、乃至生命换来的。
那个时代，青年男女的自由恋爱尚少禁忌，描写恋人的诗歌多集于《国风》。国是地区、方城之意，风即指音乐曲调，“国风”即各地区的乐调。《国风》取材于各地的民间歌曲，反映了当时各地的民俗风情。《诗经》第一首便是以爱情为题材的诗歌《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”《诗经》以《关雎》为始篇，说明在我国古代爱情便成为了诗歌的重要主题之一。《毛诗·大序》中说“诗者，志之所至也。在心为志，发言为诗。情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”诗歌由内心的感发所产生，而爱情是人类最纯真的感情表露，也是最值得用诗歌来歌颂的。
《诗经》中的爱情诗类型多种多样：有写幽会亲昵的《邶风·静女》，有写情侣春游的欢快的《郑风·溱洧》，有写两情野合欢娱的《召南·野
有死》，有写饱含思念的《王风。采葛》，有写情女想情郎的《郑风·子衿》，有写情侣闹别扭的《郑风·狡童》，有写意中人不可求空余恨的《周南·汉广》，有写表现意中人难以亲近的《秦风·蒹葭》，有写失恋苦涩的《召南·江有汜》，有写遭到家长干涉的《郑风·将仲子》，还有反抗家长干涉的《王风·大车》。从以上的这些列举中我们可以看出，《诗经》中的爱情诗广泛地反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐与挫折痛苦，在阅读中我体会到诗歌中充满坦诚、真挚的感情。
在爱情诗歌中很多是用女性的口吻来写的，她们对于爱情的追求是大胆的而且热烈的，这也许是因为那时古朴的民风使然吧。如“子惠思我，褰裳涉洧。子不思我，岂无他士？狂童之狂也且！”读后给人一种民生纯朴的感觉，《诗经》里这一篇仅用短短几句对话，便把情人相戏的情景淋漓尽致地展现在我们面前。除了以女性口吻来写的以外，以男性口吻来写的诗也很能体现女性在恋爱中开爱的情趣。如《邶风·静女》这首诗便以男子的口吻写幽期密约的乐趣：“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踯躅。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪美之为美，美人之贻……”
总的来说，《诗经》是古代人民知识的一种结晶。梁启超说过：“现存先秦古籍，真赝杂糅，几乎无一书无问题，其真金美玉，字字可信者，《诗经》其首也。”《诗经》在这两千多年来，对我们华夏子孙产生了重大的影响，深深注入了我们的血液，经久不衰，成为我们民族的象征和珍贵的财富。
第20篇：《诗经》优秀读后感
《诗经》优秀读后感精选
《诗经》对我文化影响较为持久，且内容优美，不知道大家读完诗经后有什么感受呢?以下是小编整理的关于诗经读后感的相关内容，欢迎阅读和参考! 《诗经》优秀读后感精选
芦苇边的千古绝响
——诗经《秦风-蒹葭》读后感
说起诗经《蒹葭》，可能大家稍感陌生;提起当代台湾通俗小说家琼瑶的一部言情小说《在水一方》，可能也不尽为人知;不过提起同名电视剧的主题歌《在水一方》，由邓丽君演唱的那优美动人的旋律却久久回响在我们的耳畔，回响在大陆与海峡两岸。歌曲的词“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方??”则是取自诗经《秦风-蒹葭》稍作调整而成。那么，“诗经”是一部什么样的作品?《秦风-蒹葭》又有着怎么样的内涵呢?
《诗经》是我国文学史上第一部诗歌总集，一共收录了305首诗。取材于西周、春秋时期的社会生活，交织成一幅多层次的、多角度的周初历史的生活画卷。其中“国风”部分占一百六十首，是《诗经》中最美的篇章，也是其精华所在。“国风”主要讲述平民的生活，其中大部分为爱情诗篇。“问世间情为何物,直教人生死相许”。爱情作为人世间最真诚、最美好的感情,一直以来是人们的追求。千百年来,人们为了追求幸福的爱情，流传着许多感人的故事。《蒹葭》一诗讲述的正是一场发生在芦苇边的爱情故事。
全诗先提到“蒹葭”和“白露”，指出了所处的地点和时间。这也是这是《诗经》中常用到的比兴用法，中国人含蓄内敛，古人更是如此。在提及爱情是委婉，所以先从身边的场景、动植物说起。就在这样一个深秋的凌晨，诗人来到河边，为的是追寻(本站向你推荐：)那思慕的人儿，而出现在眼前的是弥望的茫茫芦苇丛，呈出冷寂与落寞，诗人所苦苦期盼的人儿在哪里呢?伊人真的是在那里吗?读完全诗才发现，其实诗人根本就不明伊人的居处，他只知道她在河水的另一边。
读完全诗，就写作意境和艺术特色我总结起来有四点：
1、独特的风格
这样的一首诗，在《秦风》中无疑是独特的。诗经大部分诗作集中在春秋时期，当时秦人地处边缘，被中原地区视作蛮夷，他们素以好战爽直著称，《诗经·秦风》中的作品内容大都为征战猎伐，充满粗犷豪迈之气，表情达意直白而率真，这也印证了秦人豪爽的性情，而像《蒹葭》这样充满哀婉柔美的情致，表达复杂微妙的情感的诗歌在《秦风》中实属另类。
2、朦胧的爱情
其实初读本诗，我还没搞清楚诗人究竟想表达的主题是什么。在看了译文和相关评论后才发现全诗主题是爱情。我多次品读后不禁感叹，本诗虽写爱情,但却只字未提“爱”,不过却又字字总关乎情。写作手法是如此的含蓄。本诗先写时间，从白露“为霜”到“未晰”再到“未已”,再写水的状态不断变化,而“道阻且长”、道阻且跻”、道阻且右”从而让人想象道路之艰,追逐之痛苦。这样的时空变化,其实是在暗示男主人公追寻、等待伊人过程中的心情也在不断的变化, 距离产生美，女子“在水一方”,让这边的男子苦苦徘徊却怎么也抵达不到她的身边。男主人公高贵的精神和坚贞的爱情操守也越来越感动人。
3、虚幻的象征
另一方面，本诗中只字未提爱情，所指向的意义给人提供了广阔的空间。在诗经之后至今的几千年历史中，对本诗内容的诠释也多种多样。比如“伊人”可以理解为关乎爱情的意中人，也可以是关于理想的追求，甚至还可以认为，主人公所追求的“所谓伊人”，只是所有理想的象征，它既可以是客观存在的“意中人”，也可以指形而上的一种境界。见仁见智。
4、无尽的追求
诗人上下求索，而伊人虽隐约可见却依然遥不可及。比起还有辛弃疾的著名词句“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”诗经的中的这位诗人寻觅伊人之路似乎更为艰辛，让人不禁慨叹咫尺天涯!这让我想起了《西厢记》中莺莺在普救寺中因母亲的拘系而不能与张生结合，叹惜“隔花荫人远天涯近”，《蒹葭》中的诗人也是同样的感觉吧。诗人的追寻似乎就要成功了，但终究还是水月镜花。
总之，诗的艺术美感和朦胧的意境展现出的浪漫精神让我深深着迷。诗歌表述婉转而又深切动人,在把主人公的真情实感展露得淋漓尽致的同时,也会让我有了一种身临其境的感受。全诗通过对时间场景的变换生动地描绘出了诗人苦苦追寻意中人而不得的焦虑。古人常言“爱美之心，人皆有之。”对美好事物的追求，总能引起当世人和后世人的共鸣，而追求过程中的辗转和最终求之不得的惆怅与失落，更能博得人们的同情。全诗中没有一个思字、愁字，却让我体会到诗人那种深深的企慕和求之不得的惆怅。我想，不管男主人公能否追寻到心中的美人，
不管现实的世界是多么冷酷无情,但我们也需要像这个男子一样在面对那样残酷的现实以致朦胧的未来时,有这种持之以恒、永不言败的火热激情,大胆拥抱理想并乐观地活着,这才是一种令人羡慕的生存姿态吧!
附：全诗及译文
蒹葭苍苍，河边芦苇青苍苍，
白露为霜。秋深露水结成霜。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水一方。就在河水那一方。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且长。道路险阻又太长。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中央。仿佛在那水中央。
蒹葭凄凄，河边芦苇密又繁，
白露未唏。清晨露水未曾干。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水之湄。就在河岸那一边。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且跻。道路险阻攀登难。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中坻。仿佛就在水中滩。
蒹葭采采，河边芦苇密稠稠，
白露未已。早晨露水未全收。
所谓伊人，意中人儿在何处，
在水之涘。就在水边那一头。
溯洄从之，逆着流水去找她，
道阻且右。道路险阻曲难求。
溯游从之，顺着流水去找她，
宛在水中沚。仿佛就在水中洲。 《诗经》优秀读后感精选
中国古代文学源远流长，有优秀的传统。《诗经》的出现，则展开了中国文学史光辉灿烂的一页。《诗经》反映了从西周初期到春秋中叶的社会生活。《诗经》的体制是按风、雅、颂编排的。风，就是民歌。风诗的题材广泛，从各个方面较全面地反映了社会生活。在一百六十篇国风中，有的反映了各种传说和历史;有的反映了阶级矛盾，对农业奴隶的剥削压榨;有的反映了农、牧、渔等劳动生产情况;有的是描写爱情与婚姻的诗篇;有的则是反应军役的诗篇„„雅，也是乐调。古代有的认为雅是秦音。颂，是天子诸侯的音乐，伴随着音乐、舞蹈而歌唱，用于宗庙祭祀。它不只歌功颂德，也可以张大声势，增加统治阶级权威。
《伐檀》
坎坎伐檀兮，寘(置)之河之干兮，河水清且涟猗。
不稼不穑，胡取禾三百廛兮?
不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮?
彼君子兮，不素餐兮!
坎坎伐辐兮，寘(置)之河之侧兮，河水清且直猗。
不稼不穑，胡取禾三百亿兮?
不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮?
彼君子兮，不素食兮!
坎坎伐轮兮，寘(置)之河之漘兮，河水清且沦猗。
不稼不穑，胡取禾三百囷兮?
不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮?
彼君子兮，不素飧兮!
翻译：
砍伐檀树声坎坎啊，
棵棵放倒堆河边啊，
河水清清微波转哟。
不播种来不收割，
为何三百捆禾往家搬啊?
不冬狩来不夜猎，
为何见你庭院猪獾貉悬啊?
那些老爷君子啊，
不会白吃闲饭啊!
砍下檀树做车辐啊，
放在河边堆一处啊。
河水清清直流注哟。
不播种来不收割，
为何三百捆禾要独取啊?
不冬狩来不夜猎，
为何见你庭院兽悬柱啊? 那些老爷君子啊， 不会白吃饱腹啊! 砍下檀树做车轮啊， 棵棵放倒河边屯啊。 河水清清起波纹啊。 不播种来不收割， 为何三百捆禾要独吞啊? 不冬狩来不夜猎， 为何见你庭院挂鹌鹑啊? 那些老爷君子啊， 可不白吃腥荤啊!
《伐檀》的作者是伐木的奴隶，当他们在河边伐木，看到奴隶主和贵族不劳而获，自己却一无所有，藏在内心的反抗怒火，不能不蓬勃而出了，于是唱出了这首诗。“不稼不穑，胡取禾三百廛兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮?不稼不穑，胡取禾三百亿兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮?不稼不穑，胡取禾三百囷兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮?”诗中对奴隶主进行了有力的指责和辛辣的讽刺，表现出他们对社会现实有很清醒的理解。《伐檀》先从劳动开始，抒写了伐木奴隶从事砍伐檀树制车的劳动和眼前风光，然后从正面揭露贵族们不劳而获，最后对他们又作非常辛辣的嘲讽，表达出作者的真情实感。
《诗经》优秀读后感精选
《 诗经》是我国第一部诗歌总集，共有305 首诗，按内容可分为“风”，“ 雅”，“ 颂”三部分，“ 风”和“雅”更贴近普通百姓，其内容更加通俗易懂。
我最喜爱的一首诗是《蒹葭》，全称《国风。秦风。蒹葭》。全诗共有三段，皆以起兴开头。
全诗描绘了一位年轻人为了追求河那边的“伊人”而不顾道路险阻的情景。
读诗经有感作文800字首句“蒹葭苍茫，白露为霜”给人一种清新的感觉，无须过多的修饰，就能让人遐想万千。次句“所谓伊人，在水一方”适时地点出了年轻人已被“伊人”所吸引，同时暗示路途遥远。第三句“溯洄从之，道路且长”表明了追求过程的艰辛。第四句“溯游从之，宛在水中央”写出了年轻人认为“伊人”渴望不可及的心理。
追寻“伊人”的过程是一个漫长而又艰难的过程，但年轻人却始终执著地前进着，一种被称为爱的感情鞭策他努力，给予他克服困难的勇气，因为心里有你，再大的风雨也不畏惧，因为心里有你，苦一点也愿意，爱情的力量总是不可估量，它能够让你倾尽全力，即使失败也不后悔。
如果仅仅是为了赞美爱情，那么此文不写也罢，但那“伊人”不也可以被喻为梦想，目标吗?这是望深层次想，抛开表面的爱情来看，又有哪一点不吻合呢? 梦想总是在彼岸，总是在那遥远的地方，你不知道自己是否会成功，但你渴望走上那条追梦之路，即使路上满是荆棘，即使伴随你的常常是狂风暴雨，但那又有什么关系呢?心中的信念一直都在，前进的动力依然十足，有这些就足够了，它不会让你中途退出或是倒在路上一蹶不振，拥有它们，你就会一直坚持下去，对吗?
这是《蒹葭》给予我的启示，而《蒹葭》又仅仅是《诗经》中的一首，如果我们能细细研究每一首诗的内涵，取其精华，虽然会耗费一定的时间和精力，但那将是一件很有意义的事。
有些人认为学习古代文化会让国家停止不前，那可是大错特错了，除去科技的进步外，对比古今作品，反倒觉得很多现代文章比不上那短短的几十字古文，现在不少人追求快餐文化，静不下心来，使得传统的中国文学底蕴正逐渐流失。所以，我真的很希望大家能在空闲时间多读一读那些流传了几千年的名家作品，读一读真正的中华经典。
