推荐第1篇：张爱玲散文《秋雨》
张爱玲，中国现代作家，本名张瑛，出生在上海公共租界西区的麦根路313号的一幢建于清末的仿西式豪宅中。大家不妨来看看小编推送的张爱玲散文《秋雨》，希望给大家带来帮助！
雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的bai粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的石榴、桑树、葡萄藤，都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马的建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵;宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气薰薰的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。
雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音。桔红色的房屋，像披着鲜艳的袈裟的老僧，垂头合目，受着雨底洗礼。那潮湿的红砖，发出有刺激性的猪血的颜色和墙下绿油油的桂叶成为强烈的对照。灰色的癞蛤蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着;在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它噗通噗通地跳着，从草窠里，跳到泥里，溅出深绿的水花。 织梦内容管理系统
雨，像银灰色黏濡的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。
张爱玲的解读
一个世俗女子，为了金钱而写作;一个脱俗之人，隐居在城市高楼。文字在她笔下，才真正有了生命，直钻人心。她悲天悯人，却冷漠寡情;她通达人情世故，却我行我素;文章里家长里短，生活中却独标孤高。同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂，暗散一路幽香，任由裙裾飞扬。她的人生，怎一个传奇所能诠释。
张爱玲的一生，有辉煌，有落幕，有快乐，有孤独。她笔下的文字，所诠释的都是她的经历。可以说，她的一生是值得所有人羡慕的，但羡慕的同时又有一点伤痛。
她，出生贵族家庭，从小衣食无忧。虽说，从小母爱不足，但是呢，小小年纪的她，用智慧，赢得了她父亲的喜爱。但也因为她父亲的爱造成了她性格的孤傲，浓烈的恋父情节，更是家庭的环境，造成了她婚姻的不幸。
从她的文字中，我们可以读到她的孤傲与自信，她的悲天悯人。她不幸但又令人羡慕的一生。对于张爱玲的小说，我最喜欢的是倾城之恋。还记得看这本小说的时候我才上初中，那时候的我真的很迷恋她的小说。我从她的文字中，我读到，在*的社会中，她对于一份美好爱情的向往。里面的白流苏就是现实生活中张爱玲的缩影，经历过惨败婚姻的白流苏不愿再相信爱情，也不愿意在动荡不安的社会里卑躬屈膝去博同情，但是，因为范柳原的出现，她再度渴望并相信爱情，愿意执子之手，与子偕老。这活生生就是现实生活中张爱玲的缩影呀，在动荡的年代，烽火连天的城市里，她渴望能拥有一份属于自己的爱情，只是结局并不如她笔下白流苏的结局相同而已。
可以说，张爱玲是一朵开在大上海的玫瑰，美丽而让人避而远之，开的绚丽，凋谢迅速，让人痛心。这也造成了世人对于张爱玲的那份同情，当然她的这种性格也造成了后来很多文人对她的抨击。她虽不似林徽因美貌双全，婚姻美满，也不似冰心老人谢婉莹，让人纪念与敬仰，但是，不得不说，她笔记下的文字是社会的缩影，是社会的真是写照，是她对于人生的真是向往，更是民国时候文学史上的瑰宝。
她的文字，是民国文学史上的巅峰，相比较现在的流水小说，我更爱她的跌宕起伏，更爱她的炽热如火，让人又爱又恨，爱她的悲天悯人，恨她的孤高自赏。
推荐第2篇：张爱玲散文读后感
张爱玲散文读后感
一本书，一个梦。一段旅程，一次邂逅。
很喜欢张爱玲的散文和小说，近期又重读了的《张爱玲散文》《张爱玲精选集》，读后总想再读，张爱玲的书，适合一个人独处时，在暗夜橘黄的灯光下阅读，这时手捧一本张爱玲的文集，我心会冰凉如水，泪分然而下，时间的箭，如水般飞逝而去……想着，第一次看张爱玲的文字是什么时候，是花季少女，心怀爱情与美好的年纪？看什么都是美的，如今一转身年华已经如流水般逝去，真的像张爱玲书中那句台词：我们再也回不去了……读张爱玲的书重新在平淡的生活中挖掘生命的意义，在张爱玲略带忧伤的文字中探寻人性的根本和自然。
长的是磨难，短的是人生。也许是经历了太多事情，使张爱玲不禁感叹：“生活既是麻烦，不如死了好。麻烦刚刚完了，人也完了。”有时不免被张爱玲的字句所震惊“生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。”哀伤中隐约带着点矜持。
穿梭时光，经历了一次洗礼。张爱玲像个老师，为我介绍一个个关于服装，舞蹈，画作的故事；张爱玲像个孩子，爱撒撒娇，童言无忌。更多的时候则把我当成知己，“夜深闻私语，月落如金盆”，张爱玲说美的东西不一定伟大，但伟大的东西总是美的，我静静地思索着，若有所悟。张爱玲喜欢悲壮，更喜欢苍凉，认为悲壮是一种完成，而苍凉则是一种启示，我回应似的笑了笑，也许是吧。张爱玲无数次谈起张爱玲的童年，它承载着张爱玲儿时美丽的幻想，同样也有被赶出家的委屈与辛酸。我聆听着张爱玲的童年，张爱玲多愁善感的母亲，体弱多病却又天真无暇的弟弟。还有张爱玲对后母的憎恶，对父亲的抵触。
张爱玲是这么的爱憎分明，让我不由得时而叹息，时而激动，时而欢喜，时而忧愁。我不喜欢张爱玲在战争是对病人的冷漠，事不关己的样子，而又不得不同情张爱玲当时的无助与无奈。如果换作是我，也许我会更加懦弱，也许……；当张爱玲看见街边一个小男孩被警察欺负而打抱不平时，我既敬佩又不由得为张爱玲担心，毕竟那世道，还是做个太平人来得太平。
张爱玲谦虚地说自己不过是一个文字的习作者，可我认为张爱玲是人生的引导者。影响了一代又一代人，而且会一直影响下去……
我惭愧自己经验太少，资历太浅，不能和张爱玲聊的更多，张爱玲说对于我足够了。
有个哲人曾说过：“一本真正的巨著，在青年时期读，在成熟时期再读，还不够，该在年老时重读一遍，如一座美好的建筑物，须分别在晨曦，日午和月光下加以欣赏一般。”我想我也会永远停留于她的精神城堡，直到走完我人生的旅程。
推荐第3篇：张爱玲散文片段
张爱玲散文片段精选
一，封锁之回家做饭
上街买菜，恰巧遇着封锁，被羁在离家几丈远的地方，腿尺天涯，可望而不可即。太阳地里，一个女佣企图冲过防线，一面挣扎着，一面叫道：“不早了呀！放我回去烧饭吧！”众人全都哈哈笑了。坐在街沿上的贩米的广东妇人向她的儿子说道：“看医生是可以的；烧饭是不可以的。”她的声音平板而郑重，似乎对于一切都甚满意，是初极外国语教科书的口吻，然而不知道为什么，听在耳朵里使人不安，仿佛话中有话。其实并没有。
二，“从头看到脚，风流往下落；从脚看到头，风流往上流” 三，
出门时裤子上罩的裙子，其规律化更为彻底。通常都是黑色，逢着喜庆年节，太大穿红的，姨太太穿粉红。寡妇系黑裙，可是丈夫过世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。裙上的细榴是女人的仪态最严格的试验。家教好的姑娘，莲步栅栅，百稻裙虽不至于纹丝不动，也只限于最轻微的摇颤。不惯穿裙的小家碧玉走起路来便予人以惊风骇浪的印象。更为苛刻的是新娘的红裙，裙腰垂下一条条半寸来宽的飘带，带端系着铃。行动时只许有一点隐约的叮当，像远山上宝塔上的风铃。晚至一九二０年左右，比较潇洒自由的宽褶裙入时了，这一类的裙子方才完全废除。
推荐第4篇：张爱玲经典短篇散文
张爱玲当然是不世出的天才，她的文字风格很有趣，像是绕过了五四时期的文学，直接从《红楼梦》、《金瓶梅》那一脉下来的，张爱玲的小说语言更纯粹，是正宗的中文，她的中国传统文化造诣其实很深。下面就是小编整理的张爱玲经典短篇散文，一起来看一下吧。
一、夜营的喇叭
晚上十点钟，我在灯下看书，离家不远的军营里的喇叭吹起了熟悉的调子。几个简单的音阶，缓缓的上去又下来，在这鼎沸的大城市里难得有这样的简单的心。
我说：“又吹喇叭了。姑姑可听见？”我姑姑说：“没留心。”
我怕听每天晚上的喇叭，因为只有我一个人听见。我说：“啊，又吹起来了。”可是这一次不知为什么，声音极低，绝细的一丝，几次断了又连上。这一次我也不问我姑姑听得见听不见了。我疑心根本没有什么喇叭，只是我自己听觉上的回忆罢了。于凄凉之外还感到恐惧。
可是这时候，外面有人响亮地吹起口哨，信手拾起了喇叭的调子。我突然站起身，充满喜悦与同情，奔到窗口去，但也并不想知道那是谁，是公寓楼上或是楼下的住客，还是街上过路的。
二、有几句话同读者说
我自己从来没想到需要辩白，但最近一年来常常被人议论到，似乎被列为文化汉奸之一，自己也弄得莫名其妙。我所写的文章从来没有涉及政治，也没有拿过任何津贴。想想看我惟一的嫌疑要末就是所谓“大东亚文学者大会”第三届曾经叫我参加，报上登出的名单内有我；虽然我写了辞函去（那封信我还记得，因为很短，仅只是：“承聘为第三届大东亚文学者大会代表，谨辞。张爱玲谨上。”）报上仍旧没有把名字去掉。
至于还有许多无稽的谩骂，甚而涉及我的私生活，可以辩驳之点本来非常多。而且即使有这种事实，也还牵涉不到我是否有汉奸嫌疑的问题；何况私人的事本来用不着向大众剖白，除了对自己家的家长之外仿佛我没有解释的义务。所以一直缄默着。同时我也实在不愿意耗费时间与精神去打笔墨官司，徒然搅乱心思，耽误了正当的工作。但一直这样沉默着，始终没有阐明我的地位，给社会上一个错误的印象，我也觉得是对不起关心我的前途的人，所以在小说集重印的时候写了这样一段作为序。反正只要读者知道了就是了。《传奇》里面新收进去的五篇，《留情》、《鸿鸾禧》、《红玫瑰与白玫瑰》、《等》、《桂花蒸阿小悲秋》，初发表的时候有许多草率的地方，实在对读者感到抱歉，这次付印之前大部分都经过增删。还有两篇改也无从改起的，只好不要了。
我不会做诗的，去年冬天却做了两首，自己很喜欢，又怕人家看了说“不知所云”；原想解释一下，写到后来也成了一篇独立的散文。现在我把这篇《中国的日夜》放在这里当作跋，虽然它也并不能够代表这里许多故事的共同的背景，但作为一个传奇未了的“余韵”，似乎还适当。
封面是请炎樱设计的。借用了晚清的一张时装仕女图，画着个女人幽幽地在那里弄骨牌，旁边坐着奶妈，抱着孩子，仿佛是晚饭后家常的一幕。可是栏杆外，很突兀地，有个比例不对的人形，像鬼魂出现似的，那是现代人，非常好奇地孜孜往里窥视。如果这画面有使人感到不安的地方，那也正是我希望造成的气氛。
三、有女同车
这是句句真言，没有经过一点剪裁与润色，所以不能算小说。
电车这一头坐着两个洋装女子，大约是杂种人罢，不然就是葡萄牙人，像是洋行里的女打字员。说话的这一个偏于胖，腰间柬着三寸宽的黑漆皮带，皮带下面有圆圆的肚子，细眉毛，肿眼泡，因为脸庞的上半部比较突出，上下截然分为两部。她道：”……所以我就一个礼拜没同他说话。他说‘哈啰’，我也说‘哈啰’。“她冷冷地抬了拍眉毛，连带地把整个的上半截脸往上托了一托。”你知道，我的脾气是倔强的。是我有理的时候，我总是倔强的。“
电车那一头也有个女人说到”他“，可是她的他不是恋人而是儿子，因为这是个老板娘模样的中年太大，梳个乌油油的髻，戴着时行的独粒头喷漆红耳环。听她说话的许是她的内侄。她说一句，他点一点头，表示领会，她也点一点头，表示语气的加重。她道：”我要翻翻行头，伊弗拨我翻。难我讲我铜韧弗拨伊用哉！
格日子拉电车浪，我教伊买票，伊哪哼话？……‘侬拨我十块洋细，我就搭侬买！’坏弗？……“这里的”伊“，仿佛是个不成材的丈夫，但是再听下去，原来是儿子。儿子终于做下了更荒唐的事，得罪了母亲：”伊爸爸一定要伊跪下来，‘跪呀，跪呀！’伊定规弗肯：‘我做啥要跪啊？“一个末讲：’定现要依跪。跪呀！跪呀！‘难后来伊强弗过明：’好格，好格，我跪！‘我说：’我弗要伊跪。我弗要伊跪呀！‘后来旁边人讲：价大格人，跪下来，阿要难为情，难末喊伊送杯茶，讲一声：’姆妈（要勿）动气。‘一杯茶送得来，我倒’叭！‘笑出来哉！”
四、说胡萝卜
有一天，我们饭桌上有一样萝卜煨肉汤。我问我姑姑：“洋花萝卜跟胡萝卜都是古时候从外国传进来的吧？”她说：“别问我这些事。我不知道。”她想了一想，接下去说道：“我第一次同胡萝卜接触，是小时候养叫油子，就喂它胡萝卜。还记得那时候奶奶（指我的祖母）总是把胡萝卜一切两半，再对半一切，塞在笼子里，大约那样算切得小了。——要不然我们吃的菜里是向来没有胡萝卜这样东西的。——为什么给叫油子吃这个，我也不懂。”
我把这一席话暗暗记下，一字不移地写下来，看看忍不住要笑，因为只消加上“说胡萝卜”的标题，就是一篇时髦的散文，虽说不上冲淡隽永，至少放在报章杂志里也可以充充数。而且妙在短——才抬头，已经完了，更使人低徊不已。
五、打人
在外滩看见一个警察打人，没有缘故，只是一时兴起，挨打的是个十五六岁的穿得相当干净的孩子，棉袄棉裤，腰间系带。警察用的鞭，没看仔细，好像就是警棍头上的绳圈。“呜！”抽下去，一下又一下，把孩子逼在墙根。孩子很可以跑而不跑，仰头望着他，皱着脸，眯着眼，就像乡下人在田野的太阳里睁不开眼睛的样子，仿佛还带着点笑。事情来得太突兀了，缺乏舞台经验的人往往来不及调整面部表情。
我向来很少有正义感。我不愿意看见什么，就有本事看不见。然而这一回，我忍不住屡屡回过头去望，气塞胸膛，打一下，就觉得我的心收缩一下。打完之后，警察朝这边踱了过来，我恶狠狠盯住他看，恨不得眼睛里飞出小刀子，很希望我能够表达出充分的鄙夷与愤怒，对于一个麻风病患者的憎怖。然而他只觉得有人在注意他，得意洋洋紧了一紧腰间的皮带。他是个长脸大嘴的北方人，生得不难看。
他走到公众厕所的门前，顺手揪过一个穿长袍而带寒酸相的，并不立即动手打，只定睛看他，一手按着棍子。那人于张惶气恼之中还想讲笑话，问道：“阿sir是为仔要我登牢子？
大约因为我的思想没受过训练之故，这时候我并不想起阶级革命，一气之下，只想去做官，或是做主席夫人，可以走上前给那警察两个耳刮子。
在民初李涵秋的小说里，这时候就应当跳出一个仗义的西洋传教师，或是保安局长的姨太太（女主角的手帕交，男主角的旧情人。）偶尔天真一下还不要紧，那样有系统地天真下去，到底不大好。
六、到底是上海人
一年前回上海来，对于久违了的上海人的第一个印象是白与胖。在香港，广东人十有八九是黝黑瘦小的，印度人还要黑，马来人还要瘦。看惯了他们，上海人显得个个肥白如瓠，像一代乳粉的广告。
第二个印象是上海人之“通”。香港的大众文学可以用脍炙人口的公共汽车站牌“如要停车，乃可在此”为代表。上海就不然了。初到上海，我时常由心里惊叹出来：“到底是上海人！”我去买肥皂，听见一个小学徒向他的同伴解释：“喏，就是张勋的勋，功勋的勋，不是”薰风的薰。《新闻报》上登过一家百货公司的开幕广告，用并散并行的阳湖派体裁写出切实动人的文字，关于选择礼品不当的危险，结论是：“友情所系，讵不大哉！”似乎是讽刺，然而完全是真话，并没有夸大性。
上海人之“通”并不限于文理清顺，世故练达。到处我们可以找到真正的性灵文字。去年的小报上有一首打油诗，作者是谁我已经忘了，可是那首诗我永远忘不了。两个女伶请作者吃了饭，于是他就做诗了：“樽前相对两头牌，张女云姑一样佳。塞饱肚皮连赞道：难觅任使踏穿鞋！”多么可爱的，曲折的自我讽嘲！这里面有无可奈何，有容忍与放任——由疲乏而产生的放任，看不起人，也不大看得起自己，然而对于人与已依旧保留着亲切感。更明显地表示那种态度的有一副对联，是我在电车上看见的，用指甲在车窗的黑漆上刮出字来：“公婆有理，男女平权。”一向是“公说公有理，婆说婆有理”，由他们去吧！各有各的理。“男女平等”，闹了这些年，平等就平等吧！——又是由疲乏而起的放任。那种满脸油汗的笑，是标准中国幽默的特征。
上海人是传统的中国人加上近代高压生活的磨练，新旧文化种种畸形产物的交流，结果也许是不甚健康的，但是这里有一种奇异的智慧。
谁都说上海人坏，可是坏得有分寸。上海人会奉承，会趋炎附势，会混水里摸鱼，然而，因为他们有处世艺术，他们演得不过火。关于“坏”，别的我不知道，只知道一切的小说都离不了坏人。好人爱听坏人的故事，坏人可不爱听好人的故事。因此我写的故事里没有一个主角是个“完人”。只有一个女孩子可以说是合乎理想的，善良、慈悲、正大，但是，如果她不是长得美的话，只怕她有三分讨人厌。美虽美，也许读者们还是要向她叱道：“回到童话里去！”在《白雪公主》与《玻璃鞋》里，她有她的地盘。上海人不那么幼稚。我为上海人写了一本香港传奇，包括《泥香屑》、《一炉香》、《二炉香》、《茉莉香片》、《心经》、《琉璃瓦》、《封锁》、《倾城之恋》七篇。写它的时候，无时无刻不想到上海人，因为我是试着用上海人的观点来察看香港的。只有上海人能够懂得我的文不达意的地方。
我喜欢上海人，我希望上海人喜欢我的书。
七、写什么
有个朋友问我：“无产阶级的故事你会写么？”我想了一想，说：“不会。要么只有阿妈她们的事，我稍微知道一点。”后来从别处打听到，原来阿妈不能算无产阶级。幸而我并没有改变作风的计划，否则要大为失望了。
文人讨论今后的写作路径，在我看来是不能想象的自由——仿佛有充分的选择的余地似的。当然，文苑是广大的，游客买了票进去，在九曲桥上拍了照，再一窝蜂去参观动物园，说走就走，的确可羡慕。但是我认为文人该是园里的一棵树，天生在那里的，根深蒂固，越往上长，眼界越宽，看得更远，要往别处发展，也未尝不可以，风吹了种子，播送到远方，另生出一棵树，可是那到底是很艰难的事。
初学写文章，我自以为历史小说也会写，普洛文学，新感觉派，以至于较通俗的“家庭伦理”，社会武侠，言情艳情，海阔天空，要怎样就怎样。越到后来越觉得拘束。譬如说现在我得到了两篇小说的材料，不但有了故事与人物的轮廓，连对白都齐备，可是背景在内地，所以我暂时不能写。到那里去一趟也没有用，那样的匆匆一瞥等于新闻记者的访问。最初印象也许是最强烈的一种。可是，外国人观光燕子窝，印象纵然深，我们也不能从这角度去描写燕子窝顾客的心理吧？
走马看花固然无用，即使去住两三个月，放眼搜集地方色彩，也无用，因为生活空气的浸润感染，往往是在有意无意中的，不能先有个存心。文人只须老老实实生活着，然后，如果他是个文人，他自然会把他想到的一切写出来。他写所能够写的，无所谓应当。
为什么常常要感到改变写作方向的需要呢？因为作者的手法常犯雷同的毛病，因此嫌重复。以不同的手法处理同样的题材既然办不到，只能以同样的手法适用于不同的题材上——然而这在实际上是不可能的，因为经验上不可避免的限制。有几个人能够像高尔基像石挥那样到处流浪，哪一行都混过？其实这一切的顾虑都是多余的吧？只要题材不太专门性，像恋爱结婚，生老病死，这一类颇为普遍的现象，都可以从无数各各不同的观点来写，一辈子也写不完。如果有一天说这样的题材已经没的可写了，那想必是作者本人没的可写了。即使找到了崭新的题材，照样的也能够写出滥调来。
八、草炉饼
前两年看到一篇大陆小说《八千岁》，里面写一个节俭的富翁，老是吃一种无油烧饼，叫做草炉饼。我这才恍然大悟，四五十年前的一个闷葫芦终于打破了。
二次大战上海沦陷后天天有小贩叫卖：“马……草炉饼！”吴语“买”“卖”同音“马”，“炒”音“草”，所以先当是“炒炉饼”，再也没想到有专烧茅草的火炉。卖饼的歌喉嘹亮，“马”字拖得极长，下一个字拔高，末了“炉饼”二字清脆迸跳，然后突然噎住。是一个年轻健壮的声音，与卖臭豆腐干的苍老沙哑的喉咙遥遥相对，都是好嗓子。卖馄饨的就一声不出，只敲梆子。馄饨是消夜，晚上才有，臭豆腐干也要黄昏才出现，白天就是他一个人的天下。也许因为他的主顾不是沿街住户，而是路过的人力车三轮车夫，拉塌车的，骑脚踏车送货的，以及各种小贩，白天最多。可以拿在手里走着吃——最便当的便当。
战时汽车稀少，车声市声比较安静。在高楼上遥遥听到这漫长的呼声，我和姑姑都说过不止一次：“这炒炉饼不知道是什么样子。”“现在好些人都吃。”有一次我姑姑幽幽地说，若有所思。
我也只“哦”了一声。印象中似乎不像大饼油条是平民化食品，这是贫民化了。我姑姑大概也是这样想。
有一天我们房客的女佣买了一块，一角蛋糕似地搁在厨房桌上的花漆桌布上。一尺阔的大圆烙饼上切下来的，不过不是薄饼，有一寸多高，上面也许略洒了点芝麻。显然不是炒年糕一样在锅里炒的，不会是“炒炉饼”。再也想不出是个什么字，除非是“燥”？其实“燥炉”根本不通，火炉还有不干燥的？《八千岁》里的草炉饼是贴在炉子上烤的。这么厚的大饼绝对无法“贴烧饼”。《八千岁》的背景似是共党来之前的苏北一带。那里的草炉饼大概是原来的形式，较小而薄。江南的草炉饼疑是近代的新发展，因为太像中国本来没有的大蛋糕。
战后就绝迹了。似乎战时的苦日子一过去，就没人吃了。
我在街上碰见过一次，擦身而过，小贩臂上挽着的篮子里盖着布，掀开一角露出烙痕斑斑点点的大饼，饼面微黄，也许一叠有两三只。白布洗成了匀净的深灰色，看着有点恶心。匆匆一瞥，我只顾忙着看那久闻大名如雷贯耳的食品，没注意拎篮子的人，仿佛是个苍黑瘦瘠中年以上的男子。我也没想到与那年轻的歌声太不相称，还是太瘦了显老。
上海五方杂处，土生土长的上海人反而少见。叫卖吃食的倒都是纯粹本地口音。有些土着出人意表地肤色全国最黑，至少在汉族内。而且黑中泛灰，与一般的紫膛色不同，倒比较像南太平洋关岛等小岛（Micronesian）与澳洲原住民的炭灰皮色。我从前进的中学，舍监是青浦人——青浦的名称与黄浦对立，想来都在黄浦江边——生得黑里俏，女生背后给她取的绰号就叫阿灰。她这同乡大概长年户外工作，又更晒黑了。
沿街都是半旧水泥弄堂房子的背面，窗户为了防贼，位置特高，窗外装凸出的细瘦黑铁栅。街边的洋梧桐，淡褐色疤斑的笔直的白圆筒树身映在人行道的细麻点水泥大方砖上，在耀眼的烈日下完全消失了。眼下遍地白茫茫晒褪了色，白纸上忽然来了这么个“墨半浓”的鬼影子，微驼的瘦长条子，似乎本来是圆脸，黑得看不清面目，乍见吓人一跳。
就这么一只篮子，怎么够卖，一天叫到晚？难道就做一篮子饼，小本生意小到这样，真是袖珍本了。还是瘦弱得只拿得动一只篮子，卖完了再回去拿？那总是住得近。这里全是住宅区，紧接着通衢大道，也没有棚户。其实地段好，而由他一个人独占，想必也要走门路，警察方面塞点钱。不像是个乡下人为了现在乡下有日本兵与和平军，无法存活才上城来，一天卖一篮子饼，聊胜于无的营生。
这些我都是此刻写到这里才想起来的，当时只觉得有点骇然。也只那么一刹那，此后听见“马……草炉饼”的呼声，还是单纯地甜润悦耳，完全忘了那黑瘦得异样的人。至少就我而言，这是那时代的“上海之音”，周璇、姚莉的流行歌只是邻家无线电的噪音，背景音乐，不是主题歌。我姑姑有一天终于买了一块，下班回来往厨房桌上一撩，有点不耐烦地半恼半笑地咕噜了一声：“哪，炒炉饼。”
报纸托着一角大饼，我笑着撕下一小块吃了，干敷敷地吃不出什么来。也不知道我姑姑吃了没有，还是给了房客的女佣了。
九、秋雨
雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的石榴、桑树、葡萄藤，都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马的建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵；宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气薰薰的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。
雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音。桔红色的房屋，像披着鲜艳的袈裟的老僧，垂头合目，受着雨底洗礼。那潮湿的红砖，发出有刺激性的猪血的颜色和墙下绿油油的桂叶成为强烈的对照。灰色的癞蛤蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着；在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它噗通噗通地跳着，从草窠里，跳到泥里，溅出深绿的水花。
雨，像银灰色黏濡的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。
十、爱
这是真的。
有个村庄的小康之家的女孩子，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。她记得她穿的是一件月白的衫子。对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来，离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。
就这样就完了。
后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的**，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？”
推荐第5篇：读张爱玲散文有感
读张爱玲散文有感
名家散文读了不少，感慨颇多，给我印象最深的是周作人的散文自然冲淡，冰心的散文灵俊雅驯，朱自清的散文优美淳厚，林语堂的散文幽默闲适，徐志摩的散文铺张扬丽，丰子恺的散文理趣丰赡„„然而，我更喜爱张爱玲的散文，因为它是洁俏灵慧与繁复凝重的相融相成。
张爱玲卓异不凡的才情是世人公认的。她的文学成就首推其小说创作，但作为一个十分优秀的散文家，她同样是当之无愧的。尤其是她的散文集《流言》风靡全国。也是在一个偶然的机会，我在同事家的书架上发现了它，翻了开头，当即借了来，读后我被深深的震撼了，说句心里话，我喜欢这本书，真的。
张爱玲的散文，称得上是一流的讥诮漂亮，通脱睿智而又文采丰赡，理性、情趣、灵悟皆自然出之，不见丝毫刻意而为的匠气，充分显示了这位旷世才女的令人惊羡的才华。
张爱玲的散文世界是丰富而独特的。一方面，这个世界里处处笼罩着荒芜、凄冷、悲怆、苍凉、无奈的情绪氛围——“长的是磨难，短的是人生”，这是咀嚼透了世事的无常与个体人生的渺小无力之后发生的沉重慨叹，是张爱玲的，同时也是广大人生的真实感受；——“乱世的人，得过且过，没有真的家”，这是对现代人丧失了精神家园，在人生旅途中进退失据的尴尬与茫然心态的真实写照；——“时代的车隆隆地往前开。我们坐在车上，经过的也许不过是几条熟悉的街衢，可是在满天的火光中也自惊心动魄。就可惜我们只顾忙着在一瞥即逝的店铺的橱窗里找寻我们自己的影子——我们只看见自己的脸：苍白，渺小；我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而，我们每一个人都是孤独的。”这是对冷酷自私的人性和孤寂可怜的人生的洞彻，悲凉与惨伤里积淀着张爱玲对社会对生活对传统对文明的真知灼见，烙刻着鲜明的现代主义甚或是后现代主义的精神印记。
另一方面，这个世界又是温暖、可爱、生动、鲜活、灵俏，充满了世俗生活情调与趣味的。张爱玲津津有味地谈论着关于吃、穿、钱，关于音乐、跳舞、绘画、读书等话题，常有令人拍案惊叹的深刻之处和令人捧腹叫绝的连珠妙语。——“人生的所谓生趣全在那些不相干的事”，识透了这一点，因而她能在被常人忽略了的细枝末节处捡拾起一串串快乐的花环：她从翠蓝与青色的旧睡衣叠放在一起，看出了一种森森细细的美感，心中由此而生出悄悄的喜悦；她善于分辨各种各样的气味——比如清刚明亮的汽油味、牛奶烧糊的焦香味、太阳晒透了被褥和衣物的阳光味、雾的轻微的霉气味；她喜欢听市声、逛商店、挑买各种小玩意儿，并与货主讨价还价；她能数落出清朝历代女性服饰的变化，并敢穿着自己设计的奇装异服招摇过市，从不顾及别人说三道四„„她对世俗生活的精细观察和充分享受，的确是常人难以企及的，传达出一种形下的物质的具象化的平民意味和气息。
在现代文学散文名家蜂起林立的局面中，张爱玲之所以能够卓然自立，若是没有独特的审美个性与艺术品质是难以想像的。她以一种飞扬灵动的才情和敏细诡异的艺术感觉，从别人习以为常的景致和事物中，开掘出深致的哲思理悟，处处给人启发，又能在复杂深刻的人情世故里挑拣出肤浅与可笑，促人反思审省。毫不夸张地说，张爱玲的散文可以使所有读到它的读者，都从中获得一种审美快感。也许，对于如此精巧至极独特至极的文本，只有在逐篇的赏析解读后才会体会出它的韵味。
读张爱玲的散文是一段洗涤心灵的旅途。
魏昕 城区大队
推荐第6篇：张爱玲散文《更衣记》解读
张爱玲散文《更衣记》解读
周茜
几乎少有女人不爱服装，也几乎少有女人能象张爱玲那样举重若轻地描绘服装。一篇5千余字的《更衣记》，有一个女人对服装难以言喻的迷恋之情，更有一般女人难有的对服装千变万化的智慧之思。
“如果当初世代相传的衣服没有大批卖给收旧货的，一年一度六月里晒衣裳，该是一件辉煌热闹的事罢”，作者以此起笔，是颇具匠心的，实际上没有比一年一度晒衣裳的场景更能展示一个普通女人与服装的关系了。那本是一件烦琐的家务，却又偏偏让女人们乐此不疲：“你在竹竿与竹竿之间走过，两边拦着绫罗绸缎的墙”，“你把额角贴在织金的花绣上。太阳在这边的时候，将金线晒得滚烫，然而现在已经冷了。”置身于缤纷衣袂中的女人对于服装的莫名之心，被作者微妙地道出，非女人不能体味。衣裳在太阳的暴晒后，时光的推移中，“然而现在已经冷了”――那个悠闲、平静、绣金的世界随着落日永远地逝去了。
接着第二段承首句的“如果当初”而来，生发出张氏特有的妙语：“回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的快乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁。”把“回忆”联系起来的是残存在衣裳中的樟脑香。衣裳的回忆、服装的历史将在这香甜而怅惘的气味中徐徐展开。
于是，一部“更衣记”――服装的更新换代的历史，在作者津津乐道于衣领的忽高忽低、衣袖的时长时短中悄然演进。
一、
“在满清三百年的统治下，女人竟没有什么时装可言！”张爱玲开宗明义，概括了第三至十一自然段的内容和主旨。作者从满清开国写起，那时，因为“男降女不降”，女子的服装还保留着明代遗风。17世纪中叶直至19世纪末，女子的服装是宽大的衫裤，加“大袄”、“中袄”、“小袄”，再加“云肩背心”的层层压迫。“削肩、细腰、平胸，薄而小的标准美女在这一层层衣衫的重压下失踪了。”这哪里是人在穿衣，而是衣在装人，只见衣衫不见人，人的主体性全然丧失。人虽然无足轻重，但穿什么却至关重要，因为它是一种社会身份的象征。不同时节、不同场合、不同地位的女人，穿红着绿都是有严格的限制的。逢年过节，“太太穿红的，姨太太穿粉红。寡妇系黑裙”。于是想起台湾作家林海音的小说《金鲤鱼的百褶裙》，它通过描写一个民国时代的女人穿衣梦想的破灭，揭示了旧中国妇女令人心碎的遭遇及人生。身为丫头而收房成为姨太太的金鲤鱼，一辈子隐忍苟活，她的最大心愿是能在出席自己儿子的婚礼时，穿上一条大红洋缎的、绣着“喜鹊登梅”的百褶裙。但身为小妾的她是没有这种资格和名分的，那精心准备的绚丽百褶裙，带着她的期望和梦想被永远地压在了箱底。在这里，百褶裙既是一个女人内心思想的表述，凄惨一生的写照，同时，它还是一种政治化的权力象征，一种社会身份的标志，它表明封建等级制度无孔不入地渗透到日常生活领域的各个角落。民国时代的风气尚且如此，此前的满清及其更遥远漫长的封建时代更是可想而知。据服装史书记载：早在原始社群中，部落酋长、大祭司的穿戴，跟一般群体成员的就不一样了。《易经》说黄帝“垂衣裳而天下治”，制定了冠服制度，“汉以后，中国的舆服制度已是相当完备发达的了。从天子皇族、文武百官到庶人百姓，各有严格的服制，从服色、服式一直到花纹图案，都有相应规定，不得逾越。祭服、常服，冕衣平装，各有其制；冠笄 1 之礼，长幼之服，各依其时。”难怪衣服的规矩和讲究并不简单，它是繁复的、琐碎的。张氏一一道来，比如，百褶裙的褶子，不光是服装的样式而已，它还是女人家教、仪态的严格试验。又如穿皮子，如果不得法，便被目为暴发户，所以必须分门别类详尽区分不同的“小毛”、“中毛”、“大毛”，并懂得什么季节该穿什么。等等。
“对于细节的过分的注意，为这一时期的服装的要点”。张氏细数国人种种耗费在服装上的无意义的繁缛细节，比如鞋底上绣图案，袄子上的几镶几滚之类，不由得让人联想起盛行于康雍乾时期的“清式家具”，那挖空心思的精雕细刻，求多、求满、求富贵、求华丽，无所不用其极的装饰与服装上雕花镂金的过分堆砌如出一辙。
这样聚集了无数小小的有趣之点，这样不停地另生枝节，放恣，不讲理，在不相干的事物上浪费了精力，正是中国有闲阶级一贯的态度。惟有世界上最清闲的国家里最清闲的人，方才能够领略到这些细节的妙处。制造一百种相仿而不犯重的图案，固然需要艺术与时间；欣赏它，也同样地烦难。
古中国的时装设计家似乎不知道，一个女人到底不是大观园。太多的堆砌使兴趣不能集中。我们的时装的历史，一言以蔽之，就是这些点缀品的逐渐减去。
张氏的批评可谓一针见血、精妙绝伦。
1二、
时代跨入了20世纪。在张爱玲笔下服装的变迁是与时代密切相关的。随着时代的推进、社会经济的发展，服装的历史从总体上看，的确是“点缀品的逐渐减去”的历史。进入20世纪，铁路方便了人们的出行，也改变了以往穿着宽大服饰的习俗――“衣裤渐渐缩小，‘阑干’与阔滚条过了时，单剩下一条极窄的”。在政治*与社会不靖的时期，服装是需要轻捷利落，适合剧烈活动的。比如历史上著名的“胡服骑射”的故事，讲的就是在那动荡的战国时期，赵国国君武灵王，为了发愤图强，决定实行“胡服骑射”的军事改革。改革的主要内容是把长袍大褂改为胡人的短衣窄袖，生活起居和狩猎作战都更加方便；同时学习胡人骑马射箭的作战方法。通过改革赵国的军事力量日益强大，最终西退胡人，北灭中山国，成为“战国七雄”之一。看来服装的变革的确不是一件小事。所以衣服在革命期间变得越来越紧，以至于“‘小黄帝’登基的时候，袄子套在人身上像刀鞘”，虽然有些古怪可笑，但不是没有渊源、没有道理的。革命的时代是那样骚动不安，服装的变来变去也就不足为怪。一会儿是不可理喻、失去平衡的“元宝领”的产生，正象征了那个时代的无均衡性。一会儿是“‘喇叭管袖子’飘飘欲仙，露出一大截玉腕”，不能不说与民国建立初提倡卢梭的理想化的人权主义有关。来自西方的影响实在不可小觑：衣领从高到低、从有到无，领口从圆到方、从方到尖，丝袜上绣花，妓女戴平光镜„„女性的着装似乎多少有了些自由度、诱惑力和现代气息。然而，那个时代政治风云的变幻实在迅疾不定，军阀、政府来来去去，紧随其后的服装跌跌绊绊地赶，时尚走马灯似地换，过了时便一文不值。也许不光是“一文不值”，说不准还惹人笑话，即如白居易诗《上阳白发人》所叹：“小头鞋履窄衣裳，青黛点眉眉细长；外人不见见应笑，天宝末年时世妆”。
时装如此的千变万化、追新逐时，在张爱玲看来却是：
时装的日新月异并不一定表现活泼的精神与新颖的思想。恰巧相反。它可以代表呆滞；由于其他活动范围内的失败，所有的创造力都流入衣服的区域里去。在政治混乱期间，人们没有能力改良他们的生活情形。他们只能够创造他们贴身的环境――那就是衣服。我们各人 1《衣装秘语》，四川出版集团，2005，页206。
2 住在各人的衣服里。
上述十二至十九自然段的精彩描述和点评，岂是心心念念于华服丽装的小女子所能想见。服装潮流的更新换代，并不仅仅是女人们爱美好奇、喜新厌旧的结果，它与社会、朝政、文化等等息息相关。这样的见解和智慧，这样厚重的历史感，却尽在张爱玲的“轻描淡写”之中。
三、
20世纪20年代，女装的历史在行家里手看来应当具有非同寻常的意义，因为那是旗袍流行的起点。正如《更衣记》所言：“1921年，女人穿上了长袍”。“五族共和之后，全国妇女突然一致采用旗袍”。其实“旗袍”就是十七世纪满族侵入中国之时所挥动的八旗，它与中国主流服装一直共存着。原本“在中国，自古以来女人的代名词是‘三绺梳头，二截穿衣’”的，“而从清朝起男子的服装就不再是拦腰两截了。一个大男人，跟人吵架时，会拍着胸脯说：‘我可不是穿两截衫的’，也就是说他不是女人。”1 因此这样的改变是惊人的。究其原因，还是与西方文化脱不了干系，女人们开始醉心于男女平权之说，要蓄意模仿男子，“恨不能将女人的根性斩尽杀绝”，所以初创阶段的旗袍与当今我们所认识的曼妙多姿，尤能勾勒女性曲线特征的旗袍相距甚远，而是“严冷方正的，具有清教徒的风格”的。
30年代，是一个愤世嫉俗的时代，旗袍流行则达到顶峰，同时又在不断的改良中。“袖长及肘，衣领又高了起来”，但新一轮的“元宝领”却更加难堪、不可饶恕。此外，女人们还在拂地的丝绒长袍外，套上当时欧美流行的双排扣军式大衣。这样奇异的配搭，也许说明女人们表面上追求激进的女权，骨子里还是很物质主义地要求着体己柔和的享受吧。40年代即张爱玲写作此文（1943年12月）的年代，旗袍的款式又有重大变化，衣领矮了、袍身短了，镶滚免了，其中最重要的是衣袖也废除了，虽然这是一个艰难漫长的过程，费了20年的工夫，但总算是将所有必要和不必要的点缀一概消减了。于是“只认衣衫不认人的时代”一去不复返：“现在要紧的是人，旗袍的作用不外乎烘云托月忠实地将人体轮廓曲曲勾出”。旗袍也由此成为了中国女性独具民族特色的“国服”，至今在女装舞台上有着不可替代的位置，成为中国女装的典型代表。“一个时代的服饰形成某种习尚，它就具有支配性、参与性与表现性，同时更具有排斥性与约束性。所以服装的流行看来是随意的，事实上跟‘公众的幻想’息息相关。”2 正是张爱玲所说：
我们的时装不是一种有计划有组织的实业，不比在巴黎……我们的裁缝却是没主张的。公众的幻想往往不谋而合，产生一种不可思议的洪流。裁缝只有追随的分儿。因为这缘故，中国的时装更可以作民意的代表。
张爱玲不仅把服装的款式、品种、习俗以及与时代政治的关系摇曳生姿地道来，同时还忘不了通过服装变迁显示人性与民意――这是她作品里一如既往的根底。
四、
服装似乎是女人的专利，《更衣记》用了大部分的篇幅叙写女装，自是理所当然，但作者也没忘记另一半――尽管“男装的近代史较为平淡”。平淡的男装无非就是西装或中装，一律的谨严而黯淡，“长年地在灰色，咖啡色，深青色里面打滚”。只有在民国四年至八九年 1 张爱玲《中国人的生活与时装》，见止庵、万燕著《张爱玲画话》，天津社会科学院出版社，2003，页232。 《中国人的生活与时装》原为张爱玲的英文作品，载于1943年1月的英文期刊《二十世纪》。《更衣记》则是“一文二作”的纯中文作品，两者内容同中有别，文风却大异其趣。 2 周芬伶《艳异――张爱玲与中国文学》，中国华侨出版社，2003，页176。
3 这么几年短暂的时期，男人的服装花哨了一番――那也不过是当时天下大乱所显现出来的怪状之一罢了。因为对男人而言，衣服是不足挂齿的小事，作者以刘备的名言“兄弟如手足，妻子如衣服”为证，可见妻子也罢，衣服也罢，在男人眼中都是一样的没有地位，没有分量。而女人呢？“多数女人选择丈夫远不及选择帽子一般的聚精会神，慎重考虑。再没有心肝的女子说起她‘去年那件织锦缎夹袍’的时候，也是一往情深的”。张氏的机智幽默中暗含冷讽，这是她惯有的腔调。再如：
有这么一种议论，说男性如果对于衣着感兴趣些，也许他们会安份一点，不至于千方百计争取社会的注意与赞美，为了造就一己的声望，不惜祸国殃民。若说只消将男人打扮得花红柳绿的，天下就太平了，那当然是笑话。大红蟒衣里面戴着绣花肚兜的官员，照样会淆乱朝纲。
《更衣记》的末段结尾，尤其让人咀嚼不尽。作者先说明男子的装扮还是中规中举比较顺眼。然后描述了一次电车上所见到的一个年轻小伙的妆扮：既怪异又多彩还自得，但出人意料的是，张氏的笔力轻灵一转：
乍看觉得可笑，然而为什么不呢，如果他喜欢……秋凉的薄暮，小菜场上收了摊子，满地的鱼腥和青白色的芦粟的皮与渣。一个小孩骑了自行车冲过来。卖弄本领，大叫一声，放松了扶手，摇摆着，轻倩地掠过。在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手罢？
文章就此打住。如果说省略号之前的句子还承上而来，那么之后的一段与整篇头头是道的服装有什么关系呢――尽管写得那样的飞扬、放恣。
也许我们从张爱玲的自述文章中能找到解答的线索。
张爱玲对服装与美的迷恋早在童年时代就显露出来，她曾写道“我母亲立在镜子跟前，在绿短袄上别翡翠胸针，我在旁边仰脸看着，羡慕万分，自己简直等不及长大。我说过：‘八
1岁我要梳爱司头，十岁我要穿高跟鞋„„”。“生平第一次赚钱，是在中学时代，画了一张
2漫画投到英文《大美晚报》上，报馆里给了五块钱，我立刻去买了一支小号的丹琪唇膏。”
3“我要比林语堂还出风头，我要穿最别致的衣服，周游世界”可是就是这样一个极度恋慕着美的女孩，在她十几岁的青春期却只能穿继母穿剩的衣服，为此她深感憎恶与羞耻，少女天性中对美的渴望被深深地压抑着。后来，为了上大学，又只好节省衣装费做学费，好在到香港读书时得了两个奖学金，于是“就随心所欲做了些衣服”，此后，压抑太久的渴望被冲破，她彻底地放纵自己，尤其在她写作《更衣记》时正是她“一夜之间红遍上海”的“飞扬”时期，她更是率性而为，以“奇装异服”炫人。一如余彬《张爱玲传》所言：“成名给张爱玲带来莫大的喜悦，若说人生安稳的时候多，飞扬的时候少，若说飞扬就是一种随心所欲的
4感觉，那现在正是张爱玲飞扬的时候，服装会向你透露她飞扬的喜悦。”
张爱玲绚烂恣肆的写作、惊世骇俗的装扮不就是那飞扬的一刻、可爱的一撒手吗？
《名作欣赏》2008年2期刊发
12 来凤仪编《张爱玲散文全集·童言无忌》，浙江文艺出版社，1992，页99。
同注1，页97。 3 来凤仪编《张爱玲散文全集·私语》，浙江文艺出版社，1992，页128。 4 余彬著《张爱玲传》，海南出版社，1993，页161。
推荐第7篇：适合朗诵张爱玲的散文
张爱玲创作和发表了一生中最重要的小说和散文，包括《沉香屑·第一炉香》《茉莉香片》《倾城之恋》等。以下小编为大家介绍适合朗诵张爱玲的散文文章，欢迎大家阅读参考！
适合朗诵张爱玲的散文1
迟暮
多事的东风，又冉冉地来到人间，桃红支不住红艳的酡颜而醉倚在封姨的臂弯里，柳丝趁着风力，俯了腰肢，搔着行人的头发，成团的柳絮，好像春神足下坠下来的一朵朵的轻云，结了队儿，模仿着二月间漫天舞出轻清的春雪，飞入了处处帘栊。细草芊芊的绿茵上，沾濡了清明的酒气，遗下了游人的屐痕车迹。一切都兴奋到了极点，大概有些狂乱了吧？在这缤纷繁华目不暇接的春天！
只有一个孤独的影子，她，倚在栏杆上；她有眼，才从青春之梦里醒过来的眼还带着些朦胧睡意，望着这发狂似的世界，茫然地像不解这人生的谜。她是时代的落伍者了，在青年的温馨的世界中，她在无形中已被摈弃了。她再没有这资格，心情，来追随那些站立时代前面的人们了！在甜梦初醒的时候，她所有的惟有空虚，怅惘；怅惘自己的黄金时代的遗失。咳！苍苍者天，既已给与人们的生命，赋与人们创造社会的青红，怎么又吝啬地只给我们仅仅十余年最可贵的稍纵即逝的创造时代呢？这样看起来，反而是朝生暮死的蝴蝶为可羡了。它们在短短的一春里尽情地酣足地在花间飞舞，一旦春尽花残，便爽爽快快地殉着春光化去，好像它们一生只是为了酣舞与享乐而来的，倒要痛快些。像人类呢，青春如流水一般的长逝之后，数十载风雨绵绵的灰色生活又将怎样度过？
她，不自觉地已经坠入了暮年人的园地里，当一种暗示发现时，使人如何的难堪！而且，电影似的人生，又怎样能挣扎？尤其是她，十年前痛恨老年人的她！她曾经在海外壮游，在崇山峻岭上长啸，在冻港内滑冰，在广座里高谈。但现在呢？往事悠悠，当年的豪举都如烟云一般霏霏然的消散，寻不着一点的痕迹，她也惟有付之一叹，青年的容貌，盛气，都渐渐地消磨去了。她怕见旧时的挚友。她改变了的容貌，气质，无非添加他们或她们的惊异和窃议罢了。为了躲避，才来到这幽僻的一隅，而花，鸟，风，日，还要逗引她愁烦。她开始诅咒这逼人太甚的春光了。……
灯光绿黯黯的，更显出夜半的苍凉。在暗室的一隅，发出一声声凄切凝重的磬声，和着轻轻的喃喃的模模糊糊的诵经声，（差一段）她心里千回百转地想，接着，一滴冷的泪珠流到冷的嘴唇上，封住了想说话又说不出的颤动着的口。
适合朗诵张爱玲的散文2
天才
我是一个古怪的女孩，从小被视为天才，除了发展我的天才外别无生存的目标。然而，当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。世人原谅瓦格涅的疏狂，可是他们不会原谅我。
加上一点美国式的宣传，也许我会被誉为神童。我三岁时能背诵唐诗。我还记得摇摇摆摆地立在一个满清遗老的藤椅前朗吟\"商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花\"，眼看着他的泪珠滚下来。七岁时我写了第一部小说，一个家庭悲剧。遇到笔划复杂的字，我常常跑去问厨子怎样写。第二部小说是关于一个失恋自杀的女郎。我母亲批评说：如果她要自杀，她决不会从上海乘火车到西湖去自溺。可是我因为西湖诗意的背景。终于固执地保存了这一点。
我仅有的课外读物是《西游记》与少量的童话，但我的思想并不为它们所束缚。八岁那年，我尝试过一篇类似乌托邦的小说，题名快乐村。快乐村人是一好战的高原民族，因克服苗人有功，蒙中国皇帝特许，免征赋税，并予自治权。所以快乐村是一个与外界隔绝的大家庭，自耕自织，保存着部落时代的活泼文化。
我特地将半打练习簿缝在一起，预期一本洋洋大作，然而不久我就对这伟大的题材失去了兴趣。现在我仍旧保存着我所绘的插画多帧，介绍这种理想社会的服务，建筑，室内装修，包括图书馆，\"演武厅\"，巧克力店，屋顶花园。公共餐室是荷花池里一座凉亭。我不记得那里有没有电影院与社会主义——虽然缺少这两样文明产物，他们似乎也过得很好。
九岁时，我踌躇着不知道应当选择音乐或美术作我终身的事业。看了一张描写穷困的画家的影片后，我哭了一场，决定做一个钢琴家，在富丽堂皇的音乐厅里演奏。对于色彩，音符，字眼，我极为敏感。当我弹奏钢琴时，我想像那八个音符有不同的个性，穿戴了鲜艳的衣帽携手舞蹈。我学写文章，爱用色彩浓厚，音韵铿锵的字眼，如\"珠灰\"，\"黄昏\"，\"婉妙\"，\"ｓｐｌｅｎｄｏｕｒ\"，\"ｍｅｌａｎｃｈｏｌｙ\"，因此常犯了堆砌的毛病。直到现在，我仍然爱看《聊斋志异》与俗气的巴黎时装报告，便是为了这种有吸引力的字眼。
在学校里我得到自由发展。我的自信心日益坚强，直到我十六岁时，我母亲从法国回来，将她睽违多年的女儿研究了一下。\"我懊悔从前小心看护你的伤寒症，\"她告诉我，\"我宁愿看你死，不愿看你活着使你自己处处受痛苦。\"我发现我不会削苹果，经过艰苦的努力我才学会补袜子。我怕上理发店，怕见客，怕给裁缝试衣裳。许多人尝试过教我织绒线，可是没有一个成功。在一间房里住了两年，问我电铃在哪儿我还茫然。我天天乘黄包车上医院去打针，接连三个月，仍然不认识那条路。总而言之，在现实的社会里，我等于一个废物。我母亲给我两年的时间学习适应环境。她教我煮饭；用肥皂粉洗衣；练习行路的姿势；看人的眼色；点灯后记得拉上窗帘；照镜子研究面部神态；如果没有幽默天才，千万别说笑话。
在待人接物的常识方面，我显露惊人的愚笨。我的两年计划是一个失败的试验。除了使我的思想失去均衡外，我母亲的沉痛警告没有给我任何的影响。
生活的艺术，有一部分我不是不能领略。我懂得怎么看《七月巧云》，听苏格兰兵吹ｂａｇｐｉｂｅ，享受微风中的藤椅，吃盐水花生，欣赏雨夜的霓虹灯，从双层公共汽车上伸出手摘树巅的绿叶。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。
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张爱玲是著名的文学家，她是有着许多的经典作品。下面是小编为大家整理的关于张爱玲的短篇散文，欢迎大家的阅读。
有关张爱玲的短篇散文一
秋天的晴空，展开一片清艳的蓝色，清净了云翳，在长天的尽处，绵延着无边的碧水。那起伏的海潮，好像美人的柔胸在蓝网中呼吸一般，摩荡出洪大而温柔的波声。几只洁白的海鸥，活泼地在水面上飞翔。在这壮丽的风景中，有一只小船慢慢的掉桨而来：船中坐着两个活泼的女孩子，她们两个才十岁光景，袒着胸，穿着紧紧的小游泳衣服，赤着四条粉腿，又常放在船沿上，让浪花来吻她们两个的脚。像这样大胆的举动，她们一点也不怕，只紧紧的抱着，偎着，谈笑着，游戏着，她们的眼珠中流露出生命的天真的诚挚的爱的光来。
她们就住在海滨，是M小学的一对亲密的同学。这两朵含苞的花是差不多浸在蔚蓝的水中生长的。今天，恐怕是个假期，所以划到海心游乐的吧！
“雍姊！你快看这丝海草，不是像你那管草哨子一样吗？拾它起来，我吹给你听！”她一面说，一面弯转了腰，伏在船沿上去把手探到水里。
雍姊忙着挡她，“仔细点！跌下去不是玩的。你不看见浪很大吗？”她不言语了，只紧靠在雍姊的怀里，显出依傍的神气。
夜暮渐渐罩下来，那一抹奇妙的红霞，照耀提海上金波似的。在那照彻海底的光明中，她们唱着柔美的歌儿，慢慢地摇回家去。
暮色渐渐黯淡了，渐渐消失了她们的影子。
五年之后，雍的爱友的父亲死了，她母亲带她到上海去依靠她的姨母，她们就在热烈的依恋中流泪离别了。
在繁华的生活中又过了几年，她渐渐的大了，像一朵盛开的玫瑰一样。她在高中毕了业，过着奢华的生活。城市的繁荣，使她脑中的雍姊，和海中的游泳，渐渐的模糊了。
她二十一岁，她母亲已经衰老，忽然昏悖地将她许聘给一个纨侉子弟！她烧起愤怒烦恨的心曲，毅然的拒绝她，并且怒气冲冲的数说了她一顿，把母亲气得晕了过去。她是一个孤傲自由的人，所以她要求自立——打破腐败的积习——她要维持一生的快乐，只能咬紧了牙齿，忍住了泪痕，悄悄地离开了她的母亲。
飘泊了几年，由故友口中知道母亲死了。在彷徨中，忽然接到了童时伴侣雍姊的消息，惹她流了许多感激、伤心、欣喜的眼泪。雍姊师范学校毕业后，在商界服务了几年，便和一个旧友结了婚，现在已有了一个美丽活泼的女孩子，正和她十年前一样，在海滨度着快乐的生活。
几度通信后，雍姊明嘹了她的环境，便邀她来暂住。她想了一下，就写信去答允了。
她急急的乘船回来，见着了儿时的故乡，天光海色，心里蕴蓄已久的悲愁喜乐，都涌上来。一阵辛酸，溶化在热泪里，流了出来。和雍姊别久了，初见时竟不知是悲是喜。雍姊倒依然是那种镇静柔和的态度，只略憔悴些。
有关张爱玲的短篇散文二
这是真的。
有个村庄的小康之家的女孩子，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。她记得她穿的是一件月白的衫子。对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来，离得不远，站定了，
轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再
说什么，站了一会，各自走开了。
就这样就完了。
后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的**，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？”
推荐第9篇：论张爱玲的散文创作
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论张爱玲的散文创作
张爱玲的散文创作时间跨度很长。最早的《迟暮》创作于1933年，最晚的《忆西风》创作于1994年，60余年间，其散文创作的美学风格也一直处在不断发展变化的过程之中。 张爱玲是中国现代散文史上率有成就的作家之一。她的散文有着浓郁的文化意味，这尤其反映在她对传统文化的审视与思考中。在艺术与审美追求止，她强调苍凉的风格，注重情绪化的写意，又具有幽默品格，语言的运用上也十分精致和讲究。张爱玲散文的这种独特的文化与艺术气质，莫定了她在中国现代散文史上的地位。
散文是历来就有的文学样式，在现代文学史上也取得较高的成就，散文创作兴旺、名家众多。尽管如此，张爱玲以她薄薄的一本《流言》仍能于众多的名家中独树一帜，卓然而立。这与她散文的内容的世俗化，生活化是分不开的。《流言》的出现给文坛吹进了一股清风。张爱玲的散文，是一个精心营造的世界，里面充满趣味，亲切怡人。她的散文内容非常多，涉及面广。在散文集《流言》里谈吃，谈穿，谈钱，谈艺术，谈女人，谈自己的生活，常有令人捧腹叫绝之语。张爱玲是一个悲观主义者，在她看来，“举目四眺，世界满目疮痍”，可正是对生命意义的悲观，反而导致她了对生活小趣味的近于过分的嗜好；她对“寻常的反常”的发现，使她产生了对万物超然对俗事谅解的洒脱态度。我们在《流言》中看到的是一贯对人生的一切表示了强烈好奇、强烈的爱好而又善于享受人生乐趣的张爱玲。吃、穿、玩、游戏花钱无一不让她感到愉快，而声音、颜色、气味都能给她带来快感。她向我们展示了一个地道的女人世界，她的散文题材大多取自身边的小事，而这也正组成了女人特别爱好的一些生活内容：打扮、购物、买菜、逛街、吃零食等等。她的话题也几乎可以归入女人的话题：女人的天性、女人谈论男人、身边杂事的乐趣等等。她的散文里也浸透了女人的感性，她对那些琐事的叙述和谈论充满了女性对生活特有的一种体验和感应。她一往情深谈起一块衣料，一件衣服，那种从穿衣中体味到的喜悦对于男人来说的确是微不足道，而她对“细细森森”的美，对那种“牵牵绊绊”、“意意思思”的感觉不胜低徊的回味，透露着女性纤细的感性。她在《天才梦》里就向我们描述了她从生活中得来的种种乐趣： “我懂得怎么看七月巧云，听苏格兰兵吹bagpipe，享受微风中的藤椅，吃盐水花生，欣赏雨夜的霓虹灯，从双层公共汽车上伸出手摘树颠的绿叶。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”
即使在描写战争的《烬余录》中也充斥着吃、穿、上街游玩等等这些琐事带来的快乐。
“我记得香港沦落后我们怎样满街地找寻冰激凌和嘴唇膏。我们撞进每一家吃食店去问可有冰激凌。只有一家答应说明天下午或许有。于是第二天我们步行十多里路去践约，吃到一盘昂贵的冰激凌，里面咯吱咯吱全是冰屑子。街上摆满了摊子，卖胭脂，西药，罐头牛羊肉，抢来的西装，绒线衫，累丝窗帘，雕花玻璃器皿，整批的呢绒。我们天天上城买东西，名为买，其实不过是看看而已。从那时候起我们学会了怎样以买东西当作一种消遣。——无怪大多数女人乐此不疲。”
张爱玲的散文多而杂，不仅描述了一个地道的女人世界，她直逼世俗人生。中国文人士大夫生活艺术的背后总是衬着“不为无益之事，何以遣有崖之生”的潜台词，张爱玲不矫情，不撇清，她对生活的情趣更有一种清新的气息。她生活的艺术是直逼世俗的。张爱玲母亲出身名门，是典型的西洋淑女。张爱玲在《童言无忌》中这样写她的母亲：“我母亲是个清高的人，有钱的时候固然决口不提钱，即至后来为钱逼迫很厉害的时候也还把钱看得很轻。这种一尘不染的态度引起我的反感，激我走到对立面去。”她自豪地给自己冠上许多俗气的头衔：
“一学会拜金主义这名词，我就坚持我是拜金主义者。”（《童言无忌》）
“每次看到小市民的字样，我就局促地想到自己，仿佛胸前佩带着这样的红绸字条。 她连自己“恶俗不堪”的名字也恋恋不舍：
“世上有用的人往往是俗人。我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一个警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去寻找实际的人生。”
琐屑的世俗生活是实际的人生，张爱玲不耻于宣布自己是一个俗人，在俗世中体味牵牵绊绊，拘拘束束的苦乐的世俗而又真实的生活。她非常欣赏好友苏青的朴素、实在的生活态度，因为那里透着对世俗生活的执着和认真，而对苏青成名后失去了朴素则含蓄地表示了不满和惋惜。
“我立在阳台上，在黯蓝的月光里看那张照片，照片里的笑，似乎有藐视的意味——因为太感兴趣的缘故，仿佛只有兴趣没有感情了，然而那注视里还是有对这世界难言的慕恋。” 这是《流言》中的张爱玲最终定格于她对自己的一张照片的描述。
张爱玲老年时曾在为自己文集所做的序言中说过这样的话：“人生有飞扬，我飞扬不起来，人生有热闹，我热闹不起来。我的心永远是平止的，平止的如一潭死水，与死水不同者，只在我独立水边，望着自己瘦弯的身影，添觉出几分苍凉。”
的确，张爱玲是安静的，她个性内敛，不喜张扬，习惯偏安一隅静坐。对于人生，她是一个安静的看客，又是一个安静的听众。她把喜怒哀乐收藏，自己品味，她不在乎外界，也不顾影自怜，只关心自己的感受并细加呵护，不经意间流露的是一股淡淡的悲凉。她的喜静，许是从小的家庭磨难，许是经历了一些世事变迁，许是心智的早熟早慧，然而互补在她这里得到了很好的发挥，沉默，少言让她在一派沉静中淘取到了她笔下所要的金子。于是，她手中那支笔飞扬起来，她的散文，便展示了一个真实的她繁富的内心世界。
10级石园
推荐第10篇：张爱玲散文《自己的文章》
我虽然在写小说和散文，可是不大注意到理论。近来忽然觉得有些话要说，就写在下面。
我以为文学理论是出在文学作品之后的，过去如此，现在如此，将来恐怕也是如此。倘要提高作者的自觉，则从作品中汲取理论，而以之为作品的再生产的衡量，自然是有益处的。但在这样衡量之际，须得记住在文学的发展过程中作品与理论乃如马之两骖，或前或后，互相推进。理论并非高高坐在上面，手执鞭子的御者。
现在似乎是文学作品贫乏，理论也贫乏。我发现弄文学的人向来是注重人生飞扬的一面，而忽视人生安稳的一面。其实，后者正是前者的底子。又如，他们多是注重人生的斗争，而忽略和谐的一面。其实，人是为了要求和谐的一面才斗争的。
强调人生飞扬的一面，多少有点超人的气质。超人是生在一个时代里的。而人生安稳的一面则有着永恒的意味，虽然这种安稳常是不安全的，而且每隔多少时候就要破坏一次，但仍然是永恒的。它存在于一切时代。它是人的神性，也可以说是妇人性。
文学史上素朴地歌咏人生的安稳的作品很少，倒是强调人生的飞扬的作品多，但好的作品，还是在于它是以人生的安稳做底子来描写人生的飞扬的。没有这底子，飞扬只能是浮沫，许多强有力的作品只予人以兴奋，不能予人以启示，就是失败在不知道把握这底子。
斗争是动人的，因为它是强大的，而同时是酸楚的。斗争者失去了人生的和谐，寻求着新的和谐。倘使为斗争而斗争，便缺少回味，写了出来也不能成为好的作品。我发觉许多作品里力的成份大于美的成份。力是快乐的，美却是悲哀的，两者不能独立存在。\"死生契阔，与子成说;执子之手，与子偕老\"是一首悲哀的诗，然而它的人生态度又是何等肯定。我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺乏人性。悲壮则如大红大绿的配色，是一种强烈的对照。但它的刺激性还是大于启发性。苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。
我喜欢参差的对照的写法，因为它是较近事实的。《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性;香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗;就事论事，他们也只能如此极端病态与极端觉悟的人究竟不多。时代是这么沉重，不容那么容易就大彻大悟。这些年来，人类到底也这么生活了下来，可见疯狂是疯狂，还是有分寸的。所以我的小说里，除了《金锁记》里的曹七巧，全是些不彻底的人物。他们不是英雄，他们可是这时代的广大的负荷者。因为他们虽然不彻底，但究竟是认真的。他们没有悲壮，只有苍凉。悲壮是一种完成，而苍凉则是一种启示。 copyright dedecms
我知道人们急于要求完成，不然就要求刺激来满足自己都好。他们对于仅仅是启示，似乎不耐烦。但我还是只能这样写。我以为这样写是更真实的。我知道我的作品里缺少力，但既然是个写小说的，就只能尽量表现小说里人物的力，不能代替他们创造出力来。而且我相信，他们虽然不过是软弱的凡人，不及英雄的有力，但正是这些凡人比英雄更能代表这时代的总量。
这时代，旧的东西在崩坏，新的在滋长中。但在时代的高潮来到之前，斩钉截铁的事物不过是例外。人们只是感觉日常的一切都有点儿不对，不对到恐怖的程度。人是生活于一个时代里的，可是这时代却在影子似地沉没下去，人觉得自己是被抛弃了。为要证实自己的存在，抓住一点真实的，最基本的东西，不能不求助于古老的记忆，人类在一切时代之中生活过的记忆，这比了望将来要更明晰、亲切。于是他对于周围的现实发生了一种奇异的感觉，疑心这是个荒唐的，古代的世界，阴暗而明亮的。回忆与现实之间时时发现尴尬的不和谐，因而产生了郑重而轻微的骚动，认真而未有名目的斗争。、MichaelAngelo的一个未完工的石像，题名\"黎明\"的，只是一个粗糙的人形，面目都不清楚，却正是大气磅礴的，象征一个将要到的新时代。倘若现在也有那样的作品，自然是使人神往的，可是没有，也不能有，因为人们还不能挣脱时代的梦魇。
我写作的题材便是这么一个时代，我以为用参差的对照的手法是比较适宜的。我用这手法描写人类在一切时代之中生活下来的记忆，而以此给予周围的现实一个启示。我存着这个心，可不知道做得好做不好。一般所说\"时代的纪念碑\"那样的作品，我是写不出来的，也不打算尝试，因为现在似乎还没有这样集中的客观题材。我甚至只是写些男女间的小事情，我的作品里没有战争，也没有革命。我以为人在恋爱的时候，是比在战争或革命的时候更素朴，也更放恣的。战争与革命，由于事件本身的性质，往往要求才智比要求感情的支持更迫切，而描写战争与革命的作品也往往失败在技术的成份大于艺术的成份。和恋爱的放恣相比，战争是被驱使的，而革命则有时候多少有点强迫自己。真的革命与革命的战争，在情调上我想应当和恋爱是近亲，和恋爱一样是放恣的渗透于人生的全面，而对于自己是和谐。
我喜欢素朴，可是我只能从描写现代人的机智与装饰中去衬出人生的素朴的底子。因此我的文章容易被人看做过于华靡。但我以为用《旧约》那样单纯的写法是做不通的，托尔斯泰晚年就是被这个牺牲了。我也并不赞成唯美派。但我以为唯美派的缺点不在于它的美，而在于它的美没有底子。溪涧之水的浪花是轻佻的，但倘是海水，则看来虽似一般的微波粼粼，也仍然饱蓄着洪涛大浪的气象的。美的东西不一定伟大，但伟大的东西总是美的。只是我不把虚伪与真实写成强烈的对照，却是用参差的对照的手法写出现代人的虚伪之中有真实，浮华之中有素朴，因此容易被人看做我是有所耽溺，流连忘返了。虽然如此，我还是保持我的作风，只是自己惭愧写得不到家，而我也不过是一个文学的习作者。
我的作品，旧派的人看了觉得还轻松，可是嫌它不够舒服。新派的人看了觉得还有些意思，可是嫌它不够严肃。但我只能做到这样，而且自信也并非折衷派。我只求自己能够写得真实些。
还有，因为我用的是参差的对照的写法，不喜欢采取善与恶，灵与肉的斩钉截铁的冲突那种古典的写法，所以我的作品有时候欠分明。但我以为，文学的主题论或者是可以改进一下。写小说应当是个故事，让故事自身去说明，比拟定了主题去编故事要好些。许多留到现在的伟大作品，原来的主题往往不再被读者注意，因为事过境迁之后，原来的主题早已不使我们感觉兴趣，倒是随时从故事本身发现了新的启示，使那作品成为永生的。就说《战争与和平》吧，托尔斯泰原来是想归结到当时流行的一种宗教团体的人生态度的，结果却是故事自身的展开战胜了预定的主题。这作品修改七次之多，每次修改都使预定的主题受到了惩罚。终于剩下来的主题只占插话的地位，而且是全书中安放得最不舒服的部分，但也没有新的主题去代替它。因此写成之后，托尔斯泰自己还觉得若有所失。和《复活》比较，《战争与和平》的主题果然是很模糊的，但后者仍然是更伟大的作品。至今我们读它，仍然一寸寸都是活的。现代文学作品和过去不同的地方，似乎也就在这一点上，不再那么强调主题，却是让故事自身给它所能给的，而让读者取得他所能取得的。《连环套》就是这样子写下来的，现在也还在继续写下去。在那作品里，欠注意到主题是真，但我希望这故事本身有人喜欢。我的本意很简单：既然有这样的事情，我就来描写它。现代人多是疲倦的，现代婚姻制度又是不合理的。所以有沉默的夫妻关系，有怕致负责，但求轻松一下的高等调情，有回复到动物的性欲的嫖妓——但仍然是动物式的人，不是动物，所以比动物更为可怖。还有便是姘居，姘居不像夫妻关系的郑重，但比高等调情更负责任，比嫖妓又是更人性的，走极端的人究竟不多，所以姘居在今日成了很普遍的现象。营姘居生活的男人的社会地位，大概是中等或中等以下，倒是勤勤俭俭在过日子的。他们不敢太放肆，却也不那么拘谨得无聊。他们需要活泼的，着实的男女关系，这正是和他们其他方面生活的活泼而着实相适应的。他们需要有女人替他们照顾家庭，所以，他们对于女人倒也并不那么病态。《连环套》里的雅赫雅不过是个中等的绸缎店主，得自己上柜台去的。如果霓喜能够同他相安无事，不难一直相安下去，白头偕老也无不可。他们同居生活的失败是由于霓喜本身性格上的缺陷。她的第二个男人窦尧芳是个规模较好的药材店主，也还是没有大资本家的气派的。和霓喜姘居过的小官吏，也不过仅仅沾着点官气而已。他们对霓喜并没有任何特殊心理，相互之间还是人与人的关系，有着某种真情，原是不足为异的。
姘居的女人呢，她们的原来地位总比男人还要低些，但多是些有着泼辣的生命力的。她们对男人具有一种魅惑力，但那是健康的女人的魅惑力。因为倘使过于病态，便不合那些男人的需要。她们也操作，也吃醋争风打架，可以很野蛮，但不歇斯底里。她们只有一宗不足处：就是她们的地位始终是不确定的。疑忌与自危使她们渐渐变成自私者。
这种姘居生活中国比外国更多，但还没有人认真拿它写过，鸳鸯蝴蝶派文人看看他们不够才子佳人的多情，新式文人又嫌他们既不像爱，又不像嫖，不够健康，又不够病态，缺乏主题的明朗性。
霓喜的故事，使我感动的是霓喜对于物质生活的单纯的爱，而这物质生活却需要随时下死劲去抓住。她要男性的爱，同时也要安全，可是不能兼顾，每致人财两空。结果她觉得什么都靠不住，还是投资在儿女身上，囤积了一点人力——最无人道的囤积。
霓喜并非没有感情的，对于这个世界她要爱而爱不进去。但她并非完全没有得到爱，不过只是摭食人家的残羹冷炙，如杜甫诗里说：\"残羹与冷炙，到处潜酸辛。\"但她究竟是个健康的女人，不至于沦为乞儿相。她倒像是在贪婪地嚼着大量的榨过油的豆饼，虽然依恃着她的体质，而豆饼里也多少有着滋养，但终于不免吃伤了脾胃。而且，人吃畜生的饲料，到底是悲怆的。 dedecms.com
至于《连环套》里有许多地方袭用旧小说的词句——五十年前的广东人与外国人，语气像《金瓶梅》中的人物;赛珍珠小说中的中国人，说话带有英国旧文学气息，同属迁就的借用，原是不足为训的。我当初的用意是这样：写上海人心目中的浪漫气氛的香港，已经隔有相当的距离;五十年前的香港，更多了一重时间上的距离，因此特地采用一种过了时的辞汇来代表这双重距离。有时候未免刻意做作，所以有些过分了。我想将来是可以改掉一点的。
第11篇：读张爱玲散文《迟暮》有感
读张爱玲散文《迟暮》有感
只一个孤单的身影，她，倚在护栏上；她的眼，才从青春之梦中醒来的眼，略带些若隐若现的困意，望着这发疯一样的世界，迷惘的像疑惑这人生道路的谜。
我再度赏读起文章《迟暮》，她是一位迟暮者，应对着这热闹的灯红酒绿，觉得到自身是时代的落伍者，觉得自身被时代所抛弃。是的，在这弱肉强食的大自然法则中，不知我身边的人有多少能真实找寻到自己，尽管理想与现实存有一定的差别，但假若人们没有勇气去努力摆脱不归属于自身的一条路，那么这一生也就只能望其项背，追随大家的背影渡过了。
写在过往日子里
许多那时候人们一直觉得自己是无所作为者，如同原文中所说：苍苍者天，既已给予大家的性命，赋于大家造就社会发展的青红，如何又抠门地只让我们用最宝贵的，转眼即逝的十余年来造就时代?
我这一生不害怕生老病亡，只害怕就这样碌碌无为地踏过了人生苦短的几十个春秋。
当你正处于美好年华时，却一直为衣食住行而奔忙，心浮气躁，没有了本该的自由和锐气，当然并非说人生道路不可以只为此而拼搏，但人们更应该有的是一颗平静的能思考周边盛世的心，有一颗像陶渊明，莎士比亚等一样比较敏锐的心，不至于泯然众人，赤条条默默离去。
写在回忆中
不必等，自己早已被这社会发展完全洗礼身心或是更改了初心，待到那时，才发觉到纯真内心的可贵，而那时一切都于事无补。
人生道路如同这自然界一切的生物，从一开始的问世的有序推进到逐渐深奥再到没落。最终到重归土壤。而在青春年少如水流般远去，在晚年那十几载的深灰色衣食住行，却不清楚该怎样去渡过?大家总习惯性在晚年才去思索自身的一生得到了哪些，失去哪些，已经追求完美哪些。
而非常少在青年阶段去思考到。社会发展推动者年轻人顺应历史的脚步，只有忙碌着创造，创新才能推动社会的发展，换句话说如今从你刚来到这世界，长辈们就在给你定位和规划将来人生事业及宏伟蓝图了，儿时是长辈一手规划，而成年人后则由自身亲自设计方案，老人仅仅让你建议做輔助参照功效。
写在思念里
我想要人们应当从这一刻起就应当想一想自身的人生道路究竟应当如何渡过才更有意义? 我发现了，还可以说就是我亲眼目睹感受到高校是最非常容易令人变迟暮的一个地方。
特别是一些追求育人效应的职业大学。它的培养计划就是说一切以学生就业为定向，做订单式文化教育。自然也有大量的技术工及其职业中学的学生就业式塑造更加显著。这尽管是社会发展的要求，换句话说是一种现代化社会发展的趋势，但总觉得这一社会发展少了份亲切感，少了些人文素养。我不愿意见到大量的人到渡过了几十年之后变成《迟暮》里的哪个老妇女。
也许我们以前光辉过，在晚年是一个小结人生道路的疗养的时代。
第12篇：张雯读张爱玲散文有感
读张爱玲散文有感
四办 张雯
上课回来，放下课本，一抬头，突然看到了邻桌老师桌子上赫然放着一本《自己的文章——张爱玲》，我的情绪立刻兴奋起来，伸手拿过来，翻看起来。
第一篇《迟暮》，第二篇《秋雨》，看着看着，近几日心情一直在浮躁状态中的我竟渐渐浸入了张爱玲细腻、柔婉、深刻、独特的文字中。
这是第一次看她的散文，那种感触真是细腻又与众不同啊。再看她的生平，她写这些文章时竟然只有十多岁。
在《迟暮》中，她写道“多事的东风，又冉冉地来到人间，桃红支不住红艳的酡颜而醉倚在封姨的臂弯里，柳丝趁着风力，俯了腰肢，搔着行人的头发，成团的柳絮，好像春神足下坠下来的一朵朵的轻云，结了队儿，模仿着二月间漫天舞出轻清的春雪，飞入了处处簾栊。”喜欢这句话里她对桃花的描写，拟人的手法生动形象地写出了桃花的艳丽娇柔，一支桃枝上缀着那么多开得茂盛分外娇艳的桃花，此刻静倚在封姨的臂弯
里，真的是“人面桃花相映红”啊。再看她笔下的柳，那么多情，那么俏皮，正借着风儿，骚乱行人的发，那柳絮在她眼里，就是春神脚下的祥云，正模仿着春雪，飞入帘栊中。这样的句子，从一个十三岁的小姑娘笔下流淌出来，真是让人惊叹啊。
在《秋雨》中，她写道“雨，像银灰色粘湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界”。多么形象啊，雨如蛛丝般闪闪烁烁、牵牵连连、绵绵不断地笼罩于天地间，丝丝缕缕，缠缠绵绵，如梦如幻，这是十六岁的张爱玲眼中的秋，从她细腻多情的文字里我看到了一个温婉含蓄、眉宇间蹙着淡淡哀愁的少女，那棵宿舍墙外种的娇嫩的洋水仙，似乎也看懂了她的少女轻愁，此刻正垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，原来它们在叹息才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气熏蒸的雨天。一切景语皆情语，这样的描写中流露出了她怎样细腻的女儿心啊，再往下看“那墙角的桂花，枝头
已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望”，淡淡的轻愁中不乏新生的希望，在那样一个如花的年龄里一味的愁怎不叫人心疼呢。
最喜欢文中这样一段话“灰色的癞虾蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着；在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它扑通扑通的跳着，从草窠里，跳到泥里，溅出深绿的水花”，这几句话里对癞虾蟆的颜色、动作的描写如此传神，我的眼前又浮出了小时侯我在南京住时的那一溜平房，房后那片秋雨里一团泥泞的烂泥地，和那只偶然间跳上我的脚面吓我个半死的丑陋的癞蛤蟆„„
附：张爱玲散文
迟暮
多事的东风，又冉冉地来到人间，桃红支不住红艳的酡颜而醉倚在封姨的臂弯里，柳丝趁着风力，俯了腰肢，搔着行人的头发，成团的柳絮，好像春神足下坠下来的一朵朵的轻云，结了队儿，模仿着二月间漫天舞出轻清的春雪，飞入了处处簾栊。细草芊芊的绿茵上，沾儒了清明的酒气，遗下了游人的展痕车迹。一切都兴奋到了极点，大概有些狂乱了吧？在这缤纷繁华目不睱接的春天！
只有一个孤独的影子，她倚在栏杆上；她有眼，才从青春之梦里醒过来的眼还带着些朦胧睡意，望着这发狂似的世界，茫然地像这人生的谜。她是时代的落伍者，在青年的温馨的世界中，她在无形中已被摈弃了。她再没有资格、心情，来追随那些站立时代前面的人们了！在甜梦初醒的时候，她所有的唯有空虚、怅惘，怅惘自己的黄金时代的遗失。
咳！苍苍青天，既已给予人们的生命，赋予人们创造社会的青红 ，怎么又吝啬地只给我们仅仅十余年最可贵的稍纵即逝的创造时代呢？这样看起来，反而是朝生暮死的蝴蝶为可羡了。它们在短短的一春里尽情地酣足地在花间飞舞，一旦春尽花残，便爽爽快快地殉着春光化去，好像它们一生只是为了酣舞与享乐而来的，倒要痛快些。像人类呢，青春如流水一般的长逝
之后，数十载风雨绵绵的灰色生活又将怎样度过？
她，不自觉地已经坠入暮年人的园地里，当一种暗示发现时，使人如何的难堪！而且，电影似的人生，又怎样能挣扎？尤其是她，十年前痛恨老年人的她！她曾经在海外壮游，在崇山峻岭上长啸，在冻港内滑冰，在广座里高谈。但现在呢？往事悠悠，当年的豪举都如烟云一般霏霏然地消散，寻不着一点的痕迹，她也唯有付之一炬，青年的容貌，盛气，都渐渐地消磨去了。她怕见旧时的挚友。她改变了的容貌，气质，无非添加他们与她们的惊异和窃议罢了。为了躲避，才来到这幽僻的一隅，而花，鸟，风，日，还要逗引她愁烦。她开始诅咒这逼人太甚的春光了。
灯光绿黯黯的，更显出夜半的苍凉。在暗室的一隅，发出一声声凄切凝重的磬声，和着轻轻的喃喃的模模糊糊的诵经声，“黄卷青灯，美人迟暮，千古一辙。”她心里千回百转地想，接着，一滴冷的泪珠流到冷的嘴唇上，封住了想说话又说不出的颤动着的口。
秋雨
雨，像银灰色粘湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是
暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的石榴，桑树，葡萄藤，都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵；宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙；垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气熏蒸的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。
雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音。桔红色的房屋，像披着鲜艳的袈裟的老僧，垂头合目，受着雨的洗礼。那潮湿的红砖，发出有刺激性的猪血的颜色和墙下绿油油的桂叶成为强烈的对照。灰色的癞虾蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着；在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它扑通扑通的跳着，从草窠里，跳到泥里，溅出深
绿的水花。
雨，像银灰色粘濡的蛛丝，
织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。
第13篇：张爱玲经典散文《天才梦》读后感
推荐文章（书籍梗概）来源：张爱玲经典散文 推荐文章（书籍梗概）：《天才梦》
我是一个古怪的女孩，从小被目为天才，除了发展我的天才外别无生存的目标。然而，当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。世人原谅瓦格涅的疏狂，可是他们不会原谅我。
生活的艺术，有一部分不是我不能领略。我懂得怎么看“七月云巧”，听苏格兰兵吹bagpipe，享受微风中的藤椅，吃盐水花生，欣赏雨夜的霓虹灯，从双层公共汽车上伸出手摘树巅的绿叶。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。 心得感悟：
张爱玲天才梦读后感
《天才梦》所讲述的是张爱玲被人们视为天才。她三岁时会背诗，七岁时就写过一篇小说，九岁时就决定了自己以后要当音乐家，毋庸置疑，她是个天才。可是十六岁时，她的母亲研究了一下她，她除了天才素质外一无所有。她没有生活能力，而且不会适应环境。在学习上她是个天才，但在生活中她是个废物。
通过这篇文章让我领悟到，一个人，即使他有一技之长，但如果他连最基本的生活常识都不会，这一个长处也是没有用的。就像文中所描述的那样，在学校里她得到自由发展，自信心日益坚强，可当她被母亲研究一番之后，发现她什么都不会，不会削苹果，不会补袜子，去医院的路坐车接连走了三个月，可任然不认识那条路。她不会适应环境，像她这样，即使文采飞扬，却只是一个废物。天才不是塑造而成的，专一发展一方面并不是这个社会中所需要的能力。现在的家庭中独生子女居多，每个父母都望子成龙望女成凤，渴望自己的孩子能过上好日子，有一技之长，因此从小就对孩子呵护有加，细微到生活起居，即使孩子已经是成年人了，一样不放心。爱孩子可以，可是过分的溺爱，不仅不能让孩子健康的成长，反而会带来一些不利的因素。网上报道有各种各样的事例，各种天才，只因无自理能力而在这个社会中无法生存。
张爱玲从小被视为天才，可当她母亲发现她什么都不会，给她两年时间去学习适应环境时，她却并没有想象的那么好，两年的计划是一个失败的试验。这足以证明只有一技之长天才的她不过是一个废物。一个不会生活，只会学习的人有什么用呢？以后也是出不了大成就的，最终只会丑相败露成为别人的笑料。如果张爱玲先学会生活，然后去学习，或许她的天才梦就可以实现了。一个人光有足够的学习能力是不够的，必须先学会生活，学习能力是后天可以补救的，学会生活，懂得如何生存，这样的人生才是完美的。
文章中写道“当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。”这让我们看到了张爱玲世界的平凡、琐屑以及她的亲近，文中还提到她自己读俗气的巴黎的时装报告，生活中学织绒线，做家务失败等，这些都是我们平时所经历的正常生活，可她却不会这样生活，她在文中写道“在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。”可她根本不懂得如何生活。
“生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。”也许这是整片文章最令人回味的一句话，生命不仅只有学习，并非只有一次经历，只有经历过无数次的痛苦、欢笑，才能学会真正的生活，那才是完美的人生。
第14篇：浅析张爱玲散文的文体特色
浅析张爱玲散文的文体特色
宕昌县两河口九年制学校 王 斌
内容摘要：张爱玲的散文以其独语式的个体语境，孤独感和苍凉感的浓郁参透，走向世俗的现世精神，独具特色的表现方式，既构成了当时文坛上不同于主流语境的另一种风格，也构成了其散文文体的鲜明特色。
关键词：
独语式
孤独感
苍凉美
世 俗
“我立在阳台上，在黯蓝的月光里看那张照片，照片里的笑，似乎有藐视的意味——因为太感兴趣的缘故，仿佛只有兴趣没有感情了，然而那注视里还是有对这世界难言的慕恋。”①。
这是《流言》中的张爱玲最终定格于她对自己的一张照片的描述。张爱玲老年时曾在为自己文集所做的序言中说过这样的话：“人生有飞扬，我飞扬不起来，人生有热闹，我热闹不起来。我的心永远是平止的，平止的如一潭死水，与死水不同者，只在我独立水边，望着自己瘦弯的身影，添觉出几分苍凉。”
的确，张爱玲是安静的，她个性内敛，不喜张扬，习惯偏安一隅静坐。对于人生，她是一个安静的看客，又是一个安静的听众。她把喜怒哀乐收藏，自己品味，她不在乎外界，也不顾影自怜，只关心自己的感受并细加呵护，不经意间流露的是一股淡淡的悲凉。她的喜静，许是从小的家庭磨难，许是经历了一些世事变迁，许是心智的早熟早慧，然而互补在她这里得到了很好的发挥，沉默，少言让她在一派沉静中淘取到了她笔下所要的金子。于是，她手中那支笔飞扬起来，她的散文，便展示了一个真实的她繁富的内心世界。
张爱玲散文集《流言》，收录了1843年8月到1944年12月间所写的24篇散文，这些散文代表了张爱玲在散文方面的突出成就，鲜明地体现出了散文所拥有的文体特色。
一、独语式的个体语境
张爱玲的散文中，首先感受到的就是别具一格的独语式的个体语境。 “出版于1944年的散文集《流言》，所呈示的便是一个沦陷区的孤独女性‘嘁嘁切切絮絮叨叨’的‘私语’”②。作者从一个女性的真实体验和内心感受出发，在主流话语之外，津津乐道的谈音乐、谈绘画、谈戏剧、谈舞蹈、谈创作、谈吃穿、谈周围的人和事„„从而形成了当时文坛上另一种非意识形态的边缘性话语，
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开拓了文学领域私人生活的空间。这是一个生动、活跃、跳溅着浓郁世俗关怀火花的感性世界，它大量记录了客观世界在作者个人生动感觉中的瞬间感受和印象，显示出了作者在捕捉感官印象时的精细和敏捷。这种语境虽然不是张爱玲的独创，追根溯源，在中国新文坛上可以上溯到30年代以何其芳的《画梦录》为代表的一批散文作品。但是由于到了张爱玲登上文坛的40年代，“这种以孤独者的内心独白为主要宣叙方式的个性‘独语’文体，渐渐地被一种群体性的话语方式取代了。告别了画梦期的何其芳表示‘从此我要叽叽喳喳发议论’，李广田也走了一条相似的道路，他的散文在《画廊集》之后‘渐渐地由主观抒写变向客观的描写一方面’。（《银狐集》题记）”③所以，张爱玲散文的这种非主流的独语体话语方式，既可看作是对传统的一种承袭，也可视为是她个人的一种独特。
张爱玲是始终自居于时代之外的边缘位置，就象她自己所说的：“像一切潮流一样，我永远是在外面的。”这种人生态度就为她跃出中心叙述语境，从主流化集体化表达边缘化个人化表达奠定了基础。
张爱玲处于40年代上海时空环境的特殊性，也使这种语境能够成为现实，沦陷中的上海在时间上和空间上都与外界有着相对的阻隔，就像是变成了一座孤岛，“一块‘无政府’、‘无中心’的悬空地带”。这一特定的背景既“助长了非主流文学的发展”④，也提供了适合于张爱玲心态的社会氛围和远离现实政治进行创作的条件。可以说，她的这种独语式的个体语境，也正是在这样一种特殊的土壤条件下产生和发展的。
张爱玲散文的这种自我对世俗人生的主观体验和独特感悟的个体语境，对推动40年代中国散文语境的多元化，拓展散文的表现空间，有着不容忽视的促进作用，也因此就在现代文学史上拥有了自己的位置。张爱玲的独语式的个体语境把作者“特异的女性的感性心理以及敏锐得近乎神经质的艺术家的禀赋和气质”，吸引了读者的视线，使张爱玲的散文得以超越时空，给不同地域、不同时代的读者享受到了审美的愉悦和快感。同时为后人走进张爱玲的心理世界，深入研究张爱玲的创作和其人其事，有着十分宝贵的作用。
二、孤独感和苍凉感的渗透
孤独感和苍凉感的渗透，是张爱玲散文文体的第二个特色。她的几篇谈音乐、谈绘画的散文，就十分鲜明地体现了这一倾向。比如“有一天深夜，远处飘来跳舞厅的音乐，女人尖细的喉咙唱着：‘蔷薇蔷薇处处开！’偌大的上海，没有几家人家点着灯，更显得夜的空旷。我房间里倒没有息灯，一长排窗户，拉上了暗蓝
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的旧丝绒帘子，像文艺滥调里的‘沉沉夜幕’。丝绒败了色的边缘被灯光喷上了灰扑扑的淡金色。帘子在大风里蓬飘，街上急急驶过一辆奇异的车，不知是不是捉强盗，‘哗！哗！哗！’像轮船的汽笛，凄长地，‘哗！哗！„„哗！哗！’大海就在窗外，海船上的别离，命运的决裂，冷到人心里去。‘哗！哗！’渐渐远了。在这样凶残的，大而破的夜晚，给它到处开起蔷薇花来，是不能想象的事，然而这女人还是细声细气很乐观地说是开着的。——《谈音乐》”很显然，这已经不是在谈音乐，而是借音乐的缘由真切再现一个孤独女性在空旷的大上海的夜晚，一时间的情绪流程。它是孤独处境中的作者幻觉的下意识流动，是作者对一己孤独感的着意表现。在这里荒凉的外部世界是人的孤独感和苍凉感的浓重底色，而人的孤独和凄凉又尽显外部世界的荒凉。二者是互为映衬，相得益彰的。
张爱玲的散文创作是对自己人生世界的反映。不幸的童年使她过早的失落于家庭，父母离异让她在小小的年纪便失却了母爱；父亲的再婚，又是她痛失家庭的温暖。落后于时代的没落的家族使她深受厚重的家族文化氛围的裹挟，使得年轻的张爱玲无法融入新的时代而一起沉落，染上了浓重的末世情调。动荡的现实生存环境下，使她经受了特定历史时期里的种种失落——先是失去了去英国学习的机会，香港的战火又烧掉了她引以为傲的学业成绩，不得不中途辍学。在浓重的战争阴影笼罩下，一种个体生存的危机感始终萦绕在她的心头，使她深感个体在这个社会中生存的危机。表现在张爱玲本人表白过的：“时代使仓促的，已经在破坏中，还有更大的破坏要来。有一天我们的文明，不论是升华还是浮华，都要成为过去。如果我最常用的字是‘苍凉’，那是因为思想背景里有这惘惘威胁。”⑤以上这些经历使早就敏感、早熟的张爱玲，不仅过早地积累了对现实人生中人和事的否定性情绪，无法把自己有机的融入到群体中，有意识的封闭自我，同时代隔绝，同希望和光明隔绝，这就导致了她灵魂深处强烈的孤独感，而且用这种“失落者”的心态冷眼旁观周围的世界。正是有着这样的历程，使得张爱玲有着“失落者”的心态，带着悲观气质去感受生活，再写作过程中就带上了浓重的主观投影，创作过程中所剖析的现实也就不全是客观的经验世界，而是“内心的世界”⑥。与反应客观世界比，张爱玲更侧重于反映自己的主观世界。
张爱玲的散文都是作者主观情绪在文本中的外化，也就使她的散文创作纵使在写实中，也常常饱含着浓厚的“主观性”特征，散文创作明显的侧重于反映自己的主观世界，使浓郁的孤独感和人生的苍凉感流贯于张爱玲的散文中。除此以外，孤独感和苍凉感在张爱玲散文文本中的强力渗透，是作用独特的审美追求。
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三、世俗的现实精神，为女人立言
张爱玲散文文体的第三个特色就是走向世俗的现实精神。张爱玲以她薄薄的一本《流言》在众多的名家中独树一帜，卓然而立。这与她散文的内容的世俗化，生活化是分不开的。
张爱玲的散文，是一个精心营造的世界，里面充满趣味，亲切怡人。她的散文内容非常多，涉及面广。散文集《流言》里都是从日常的世俗生活中采撷琐碎平凡的题材，里面谈吃，谈穿，谈钱，谈艺术，谈女人，谈自己的生活等。因此世俗的人生实际上已被作者提升到了表现人生本来面目的一条必由之路。表现在散文中，她沉迷于普通人的寻常人生乐趣中，用全部体验去感知中产阶级以及市民阶层的世俗化的生存际遇。无论是饮食男女的衣食住行，还是现时日常生活的种种细节，她都能怀着一种热情的喜好，一种强烈的表现欲。可以说张爱玲的散文集《流言》也就是作者对这种俗世生活的了悟和沉浸的结晶，充满了对身边的人生琐事和寻常图景的发现与感悟。
张爱玲是一个悲观主义者，在她看来，“举目四眺，世界满目疮痍”，可正是对生命意义的悲观，反而导致她了对生活小趣味的近于过分的嗜好；她对“寻常的反常”的发现，使她产生了对万物超然对俗事谅解的洒脱态度。我们在《流言》中看到的是一贯对人生的一切表示了强烈好奇、强烈的爱好而又善于享受人生乐趣的张爱玲。吃、穿、玩、游戏花钱无一不让她感到愉快，而声音、颜色、气味都能给她带来快感。她向我们展示了一个地道的女人世界，她的散文题材大多取自身边的小事，而这也正组成了女人特别爱好的一些生活内容：打扮、购物、买菜、逛街、吃零食等等。她的话题也几乎可以归入女人的话题：女人的天性、女人谈论男人、身边杂事的乐趣等等。她的散文里也浸透了女人的感性，她对那些琐事的叙述和谈论充满了女性对生活特有的一种体验和感应。她一往情深谈起一块衣料，一件衣服，那种从穿衣中体味到的喜悦对于男人来说的确是微不足道，而她对“细细森森”的美，对那种“牵牵绊绊”、“意意思思”的感觉不胜低徊的回味，透露着女性纤细的感性。她在《天才梦》里就向我们描述了她从生活中得来的种种乐趣“我懂得怎么看七月巧云，听苏格兰兵吹bagpipe，享受微风中的藤椅，吃盐水花生，欣赏雨夜的霓虹灯，从双层公共汽车上伸出手摘树颠的绿叶。在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”即使在描写战争的《烬余录》中也充斥着吃、穿、上街游玩等等这些琐事带来的快乐。“我记得香港沦落后我们
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怎样满街地找寻冰激凌和嘴唇膏。我们撞进每一家吃食店去问可有冰激凌。只有一家答应说明天下午或许有。于是第二天我们步行十多里路去践约，吃到一盘昂贵的冰激凌，里面咯吱咯吱全是冰屑子。街上摆满了摊子，卖胭脂，西药，罐头牛羊肉，抢来的西装，绒线衫，累丝窗帘，雕花玻璃器皿，整批的呢绒。我们天天上城买东西，名为买，其实不过是看看而已。从那时候起我们学会了怎样以买东西当作一种消遣。——无怪大多数女人乐此不疲。”
张爱玲的散文多而杂，不仅描述了一个地道的女人世界，她直逼世俗人生。张爱玲不矫情，不撇清，她对生活的情趣更有一种清新的气息，生活的艺术是直逼世俗的。张爱玲母亲出身名门，是典型的西洋淑女。张爱玲在《童言无忌》中这样写她的母亲：“我母亲是个清高的人，有钱的时候固然决口不提钱，即至后来为钱逼迫很厉害的时候也还把钱看得很轻。这种一尘不染的态度引起我的反感，激我走到对立面去。”她自豪地给自己冠上许多俗气的头衔：
“一学会拜金主义这名词，我就坚持我是拜金主义者。”⑦她连自己“恶俗不堪”的名字也恋恋不舍“世上有用的人往往是俗人。我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一个警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去寻找实际的人生。”
琐屑的世俗生活是实际的人生，张爱玲不耻于宣布自己是一个俗人，在俗世中体味牵牵绊绊，拘拘束束的苦乐的世俗而又真实的生活。走向世俗的现实精神与前面所述的孤独感和苍凉感的浓郁渗透，使张爱玲的散文交织了复杂而又矛盾的两种美感倾向“一方面是对现代文明的‘荒凉’感受中呈露的具有现代主义意味的美感特质，另一方面，则是对士大夫乐感文化传统的眷恋，对普通人的寻常人生乐趣的沉迷。”
注释：
1、①《卷首玉照及其他》
2、②余凌《张爱玲的感性世界——析〈流言〉》
3、③余凌《张爱玲的感性世界——析〈流言〉》
4、④姚玳玫《冰心丁玲张爱玲——“五四”女性神话的终结》
5、⑤张爱玲《〈传奇〉再版序》
6、⑥宋家宏《张爱玲的“失落者”心态及创作》
7、⑦《童言无忌》
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参考文献：
1、《卷首玉照及其他》
2、余凌《张爱玲的感性世界——析〈流言〉》
3、姚玳玫《冰心丁玲张爱玲——“五四”女性神话的终结》
4、张爱玲《〈传奇〉再版序》
5、宋家宏《张爱玲的“失落者”心态及创作》
6、《童言无忌》
后记：
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自学考试对于我来说，非常地辛苦，由于专科段是非汉语言专业，自学起来非常地吃力。好在我不断的努力，今年我通过了汉语言本科段所有的科目。参加了论文撰写答辩的报名。在撰写时，我对辛弃疾感觉到既可亲，又可悲，可亲地是辛弃疾的一生是奋斗的一生，充满了英雄主义；可悲的是，辛弃疾的悲剧，不仅是个人的悲剧，更是国家的，民族的悲剧。可以说，辛弃疾的人生充满着个人英雄主义的悲剧色彩，我被他深深地感染了。
在撰写过程中，李老师在百忙之中抽时间给予我论文指导，我在此深深表示地感谢，谢谢您的付出，您辛苦了！
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第15篇：我读张爱玲的散文《爱》
《想象爱》
我带着自己尚浅的对爱情的憧憬，试图把自己的心变得敏感起来，努力的去捕捉《爱》带给我的感触，写下来，写下我的或许没有意义的瞎想，写下我读到缘分，写下我的祝愿。
那个月光里有着淡淡稻香的夜晚，那个穿着月白衫子的偷偷望着前面的那扇门的青春羞涩的姑娘，那个恰巧出现在视线里的邻家的大男孩，那句原来你也在这里，这一切是那样的撩人心弦。
原来你也在这里。有着太多说不尽的意蕴 ，激起了我的太多的瞎想。
其实我早已在这里守候，守着心里想你爱你的秘密，候着你不可预知的经过。这看似偶然的相遇啊，其实是我一直坚信的必然，因为我时时刻刻都等候在这里，还会长长久久的等候在这里，只要你来，我就不会错过。我打听过了，你喜欢这里。
其实跟你有千言万语，早在每个想你的梦里，每次想你的午后，当成故事，一句句的说给你听过。答应住在我心里的那个你，下次再跟你见面的时候，一定要当面告诉你，却，毫不争气，在见了你之后，心跳动的厉害，手也不知道该放在哪，就这样惊慌的乱了阵脚，手足无措起来。丢了曾踌躇满志的约定，语无伦次的说了句。原来你也在这里。 事后，我想，我们终究是遇见了，没有甜言蜜语的倾诉，也没有你侬我侬的亲密。可，这些当时错过了绽放的花蕾啊，在以后，想你的每一次里，又静悄悄的绽放了，在我心里，偷偷的，悲伤的愉快着，即使你并不知道。
我们终究是遇见了，可你还是要远行。看着你转身离去，我没有言语，在心底挥挥手跟你说再见。不愿相信就此一别，你就是那个生命中仅有一擦肩的匆匆的过客。我在等着，焦急不安的等着。后来，我渐渐地相信岁月静好的力量。看着身边形形色色的，一对对朋友和情侣，有的是才貌双全，有的是平平淡淡，可他们看上去，都是那么的和谐。。我决定相信时间老人的睿智，我相信他最终会把正确的你带到我的身边。可能现在还不是时候，待我转过1000个弯后，下个路口，我就会遇见你。而你，也恰巧在那里。或许到那时还不是最正确的时候，还需要再经历些什么我才能去真正以爱人的身份站在你的身边，没有关系，我愿意继续等待，我想，只是那个时间不对罢了，等时间对了，一切就会如想象般甜蜜，甚至更好。
终于，我懂了。我们终究是遇见了，也终究是分散了。世界上最遥远的距离，是你明明就不在我的身边，却时刻住在我的心里，世界上最遥远的距离，是你明明就住在我的心里，我却触碰不到你。世界上最遥远的距离，是我明明就触碰不到你，却还拼命地想着，挽着你的臂，牵着你的手，依偎在你胸口。时间那么长，我真想能马上就走完，好弄清楚我的生命的前方究竟有没有你，记忆那么短，尽管我年老了好多，关于你的记忆却没有和我走过的生命一样增加长度。渐渐地，渐渐地，当岁月苍老了容颜，当看透繁华落尽，当一切都渐渐平淡，心底那个期待与你再次重逢的愿望变得不再强烈，但是它还在，偶尔拿出来嘲笑嘲笑自己年少无知，嘲笑嘲笑自己这么多年放不下你的花痴，嘲笑嘲笑自己这么老了还想着和你重逢的孩子气，嘲笑嘲笑自己忘记了，即使再相遇，也会认不出你年老的样子了。最后，再笑笑，摇摇头，把它装回心里原来的位置，带着一丝丝的窃喜，心平气和的对自己说，这会是个带进坟墓里的秘密。
于千万人之中遇到你所要遇到的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野中，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话好说，唯有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？关于这句话，有位作者这样解读， 末了一段谈的不是故事本身，也许张爱玲想在此为“爱”作一个释义，可我们看看她都用了些怎样触目惊心的词：“于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了。” 这是多么渺茫无望啊！生活于乱世之中的张爱玲似乎与生俱来有种沧桑感，她对时间总是那么敏感，以至于害怕自己来不及抓住什么，充满无助与无奈。这种沧桑感决定了张爱玲《爱》的基调。
我不喜欢这个解读。或许是因为我阅历尚浅吧，更多的是现在的我不想相信无奈的宿命论，不想用苍凉的沉重的感叹来接受这篇文章。我只是读到了一种好像叫做缘分的东西，不偏不倚，像真的被上帝安排的那样，即使机遇再小，也还是会遇见。遇见你，是我今生最美丽的意外。不是有人说吗，今生即使只有一面之缘的人，也是用我们上世千百次的回眸换来的。这遇见，得来的多不容易啊。徐志摩曾说，一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。。我想，如果实现了，那该是怎样的一种幸运啊。 “没有早一步，也没晚一步，正好赶上了。”所以我们更多的应该是感谢这样的相遇，也许山盟海誓能代表轰轰烈烈的爱，但这比不上为爱无声守候的美。
我不想去想象那姑娘会怎样的温文尔雅，那男孩是怎样的眉清目秀，因为我不想再给予这个故事太多的完美，然后再被这个注定永别的结局，打得不成样子。也因为我不想让那么多平凡没有大起大落的爱情故事在跟它对比下会显得黯然失色。是因为人性的伟大吗？人们往往总是在平淡和凄美中更倾恋于凄美的婉转着的刺伤。仅仅是因为后者赚的了我们那个叫做眼泪的东西吗？我不知道。我只是知道，不管姑娘是不是天生丽质，也不管男孩是不是白皙阳光，他们就是爱了。。不管我是灰姑娘还是白雪公主，我都会遇见属于我的王子。不管他生在何方，又长成什么样子。我从不去嘲笑那些两个人长得都有缺陷的情侣，我知道他们都有他们自己的故事，而他们的幸福也绝比其他人差。不可否认长相甜美清秀给人赏心悦目的快乐，也不去辩驳我也会喜欢欣赏长相好看的人，可我知道，如果有一天我会向你表白，那么我喜欢的绝不是你的外表，会是什么呢？我想到时候我应该就能说得清了。 有人说，读了张爱玲的《爱》，就一定要听听刘若英的《原来你也在这里》，说这首歌用暖暖的声音，唱着暖暖的曲调，填补了张爱玲半个世纪多的荒芜，圆满了这段错过后终于相聚的爱情。我像受了什么命令似的，听了这首歌。
请允许我尘埃落定，用沉默埋葬了过去。满身风雨我从海上来才隐居在这沙漠里该隐瞒的事总清晰千言万语只能无语 爱是天时地利的迷信喔原来你也在这里 。。。。在千山万水人海相遇喔原来你也在这里。看见尘埃两个字，我想起了张爱玲的一句话，见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她的心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。为了找你，我倾尽所有，用尽全身力气，从遥远的地方，长途跋涉，在这里隐居，不为扬名，不为衣食，只是为了，你能恰巧经过。正如阿难说，我愿化身石桥，受那500年风吹，500年日晒，500年雨淋，只求她从桥上经过。而最后，因为找到了你，就不再瓢泼不定了，过去的苦难风雨也都不重要。不需要解释，沈从文说，我明白你会来，所以我等你。不需要其他的理由，只要我愿意相信。
当我正在努力寻找清自己和这个故事的碰撞点时，旁边的一姐妹儿正在那样放荡的笑，笑声如雷贯耳，也如当头一棒，把沉浸在美好的想象中的我打醒。这完全和故事里含蓄的美冲了。冲的一塌糊涂。可我还是不想受打扰，这份因为《爱》带给我的心底的动容，带给我的思绪飞扬，带给我的文字的流淌。虽然不是大家的作品，也不是个有水平的学生的作品，只是我还挺珍惜。读了一个故事，想到了好多故事。我稍稍的抬着头，歪着脑袋，容易又或困难的，想弄清楚每一个细微的感受是什么。
最后我还蛮感谢姐妹儿的笑的。这让我又想到了，我应该回到现实生活中去安慰那些，就像故事中的姑娘一样，受伤的人。他们中的大部分人，肯定会有深爱着却从未牵过手的人，肯定会有表白了遭到拒绝还是恋着的人，肯定会有分手了还是很想念的人。我想告诉他们，请放开笑。放开心底紧绷着的，隐藏着的感情，放开全身的不愉快，用笑去释放，去拯救。我知道，对某些人来说，放下会很难，既然这样，我想，那就不要再痛苦的挣扎着企图强迫自己去放下了。相反，去放开，放开这感情，任凭它生长，飞翔，任凭它把自己带到哪去，就像想象着自己是雌雄同体，身体有一半是他，有一半是自己，还是一如既往的爱着，努力着，并学会享受着。有好多路，还是要自己去走，即使留给地平线的是似乎孤单的一个人的背影，殊不知，这背影里其实是一半一半。
第16篇：张爱玲散文的创作综论
张爱玲散文的创作综论
张爱玲，1921年9月30日出生于上海。旧官宦世家，祖母李菊耦为李鸿章幼女，父张志昕为前清进士、李鸿章幕僚张佩纶第三子，母亲则是留过洋的新女性。出身不可谓不显赫，更不用说富贵了。但经过过知暂的欢乐童年时光以后，她就开始了一生的孤苦日子。父亲嗜毒成瘾，娶姨太太，对子女不负责任，甚至多次毒打女儿。逃到离婚独处的母亲那里，她也未见多少快乐。母女二人的作派都和对方的想象差距很大，这使她过早地成为一个郁郁寡欢的女孩子。她曾在文章中用“赤裸裸地站在天底下”来形容让自己的不安全感。这种环境也促使她多疑、内省的性情的发展，让她很早熟地用深刻甚至尖刻的思想分析人，研究人。
和钱钟书家学渊源式的人物不同，张爱玲显赫的出身并没有给她多少学养，如果硬说是这个家庭为她成名作家创造了什么条件的话，那首先应该说她在自己的家庭环境下养成了独特的性格，具有不同的看人、看事的方法。
但在她出生和成长时，无论整个时代和她的家庭，都是“繁华已经过去，穿着新鞋也赶不上了。她自7岁开始阅读中国古白话小说并开始进行创作，熟读《红楼梦》、《海上花》等古文学名著，后随其母学习英语。1930年张爱玲父母协议离婚，母亲再赴法国留学，张爱玲随遗少父亲生活。1932年其父娶后母，冷酷凶悍的后母使本不和睦的家庭环境更加逆转，从物质到精神的欺凌深深伤害了少年张爱玲。1937年因与后母争吵遭父亲毒打并被关押，后出逃投奔已回国的母亲，继续她的生活。生存的困境，亲情的缺失，造成了她此后独立孤僻的性格。这段经历也成为其小说创作的重要素材。1939年张爱玲考入伦敦大学，因二战全面爆发而改入香港大学读书，并开始发表作品。因日军入侵香港，社会秩序崩溃，学业未完。
日军攻陷香港，她不得不中断香港大学的学业回到上海。受惯家人白眼的她要过自食其力的日子。从中国文学史的角度上看，上世纪三四十年代及至之后，中国文学始终是一股社会救亡的政治变革的洪流，作家们要么立于潮流之上摇旗呐喊，要么在完全对立的文艺争论中被击倒，退出这个舞台。作为张爱玲这样“无家无国”、完全以写没落家庭中男女情感、家庭伦理为题材的作家，能够立足和成名，实在有太多偶然。她说过：“用别人的钱，即使是父母的遗产，也不如用自己的赚来的钱来得自由自在，良心上非常痛快。”她选择了写作作为自己谋生的手段。聪明的她在特定的时机以特有的方式“浮出海面”。上世纪六
十、七十年代，在台湾、香港等地张爱玲作品曾一度受到读者的喜爱，张爱玲被几次邀请到台湾从事作品整理和改编文学剧本；其创作得到台湾及海外一些中国文学史研究学者的推崇而给予极高的评价。上世纪八十年代末，因为世纪末思潮的影响，中国当代文学热销，张爱玲作品自30年后现身大陆文坛并受到瞩目，形成“张爱玲热”；随之产生了一些对作家本人及其创作的研究和探讨，张爱玲作品重新被认知和熟悉。
她首先用熟练的英文小试牛刀。当时是世界大战正烈的年月，作为盟友，西方传媒开始注意中国这个素被欺侮的弱国，介绍中国人生活、中国文化的文字多起来。张爱玲部苦修英文，在港三年没用中文写过东西。1938 年,张爱玲在《大美晚报》上发表了她的第一篇作品———英文散文“What a life , what a girl‘s life”,比1939 年的《天才梦》还早。可见,她的散文创作早于小说。
张爱玲的散文创作盛于40 年代,其散文作品大多写于那个时期。1942 年,她连续在英文杂志《二十世纪》月刊发表《中国人的生活和时装》、《中国人的宗教》、《洋人看京戏及其他》和几篇影评,这几篇英文散文后被重写成中文,收在《流言》中。1944 年12 月初出版的散文专集《流言》(上海科学公司) ,收有《更衣记》、《公寓生活记趣》、《谈音乐》等三十余篇。1976 年5 月,台湾出版了她的小说、散文合集《张看》(台北皇冠出版社) ,收入《谈看书》、《谈看书后记》等少数几篇散文。1988 年,台湾又出版了她的另一本小说、散文合集《续集》(台北皇冠出版社) ,内中有《表姨细姨及其他》、《谈吃与画饼充饥》等七篇散文。
张爱玲的散文创作风格在她创作初期就成熟起来。对张爱玲散文的研究,最早的一篇是1944 年沈启无《南来随笔》,他认为:“她不是六朝人的空气,却有六朝人的华胆。”“她走进一切的生命里去,一切有情无情在她的作品里也‘各正性命’,得到一个完全的安静。所以,她的文章是温暖的,有庄严的华丽,也有悲哀,但不是凄凉、凄厉,所谓‘众生有情’,对人间是有着广大的爱悦的。”
年轻的张爱玲有着强烈的“世俗的进取心”，对于成名有着“绚烂”的渴望，她一再鼓励自己快些努力：“快、快、快，迟了就来不及了，来不及了。”于是她握笔不辍，四处出击，短短几个月，张爱玲迅速“占领”了上海滩几乎所有出名的文学杂志。小说之后是散文，杂志之后是出专集，几乎一夜间红透了上海滩。她的最重要的作品相继问世， 如《茉莉香片》、《倾城之恋》、《金锁记》等，小说集《传奇》、散文集《流言》一版再版。这时的她不满25岁。
张爱玲的创作创作独树一帜,就其形式特点而论,可以概括为弹性美和流动美。弹性主要从文章构成元素的角度,通过对句式、结构、表达方式等方面的解析,细致入微地考察搜集在《张看》中的散文。流动美着眼于文章的层级结构,即从表层形象和深层气韵和节奏两个层面,探究形成张氏散文独特魅力的原因之所在。
张爱玲的散文语言大半自诉身边的感受。人生的、文化的讨论,都浸透着她的灵性。这类有情有味的文字,是她的典型作风。当然,不要误以为张只会写感觉丰盈,联想连翩,韵味盎然的句子,她也有思想。不是那种严谨博大的哲学思想,或依一定阶级旨归的政治思想,而是一种现代的文明意识,在絮絮道来的字里行间渗透着,举重若轻,有时,似乎不经意地点出,皆成妙语。周芬伶认为张爱玲是语言炼金师:张爱玲的散文结构是解甲归田式的自由散漫,文字却是高度集中的精美雕塑,她的语言像缠枝莲花一样,东开一朵,西开一朵,令人目不暇给,往往在紧要关头冒出一个绝妙的譬喻。她还喜欢套用现成的诗句、俗语、谚语,并认为是中国人语言中重要的纤维⋯⋯所构成的散文肌理深具民族风味。旧语言的灵活运用是张的散文底色,然而她更擅长塑造新语言,有时不妨西化,有时不妨诗化。余彬认为张爱玲的散文文体深受英国散文的影响。“她的散文显然比她的小说更来的从容不迫,挥洒自如。她的散文则往往可以做到起落无迹,’行于所当行,止于所当止。”“其隽永的讽刺,尖新的造语,顾盼生姿的行文,使其文章显得分外娆妖俊俏。气盛言宜,她的文章议论风生,神彩飞扬,从头到尾,一气呵成,毫无阻滞。正是傅雷赞叹的,是‘色彩鲜明,收得住,泼得出的文章。’”“另一显才气的是她的炼字炼句。她自出机枢,陈言务去,本其聪慧,酿造出地道的张爱玲式的警句。”“《流言》中许多文章也以议论为主,叙事、抒情倒在其次,
所以张最初的散文给人的强烈印象就是作者的机智,即使好些‘记’文中也可见到大量狡黠灵慧的俏皮话,而文章的起承转合往往是靠这些轻灵的议论推动的。”
张爱玲的散文也是风俗录与人种学纪录,张爱玲对于民俗学与人种学的兴趣,可能也是出自她追求逆庸俗化与逆现实化的心理动机。周芬伶认为“ ⋯⋯现代散文家像张这么擅长写穿的真不多见,但她并不是时尚的盲目追随者,从她的穿着可以看出她反叛流行解构时尚的主张。”“读《更衣记》不能忽视她那些精美的插图,不管服装样式或人物的素描都相当生动具有艺术感,写服装史兼绘插图,当代女作家她算第一人,这篇文章对清代仕女服饰至民初服装文化颇有参考价值。”《洋人看京戏及其他》“与其说她是谈京剧不如说她谈的是中国人的民族性⋯⋯”张爱玲的散文还表现了浓厚的市民情趣,她注意都市风景线里“人的成份”。她热爱市民的俗美,于平庸的日常生活,于柴米油盐,水与太阳的遍施予人的恩惠之中寻找实际人生。张爱玲对于人种学的阅读与研究兴趣大概从1965 年左右就开始, ⋯⋯作为业余的人类学研究者,早在二十岁左右她就发表了一系列探讨民俗学的散文,晚年承续了这方面的兴趣,这是《谈看书》与《谈看书后记》的写作背景与动机。
张爱玲散文机警的特点被诸多论者所肯定。张爱玲的机警是建立在广大的悲情之上,形成既悲凉又犀利的文风。这一点,许多论者达成共识,如刘玉秋在《于细微处品味人生的苍凉———论张爱玲的散文创作》一文中认为张爱玲对于世俗人生的描绘及发自于内的亲切感,是基于她对女人角色的认同,在她以世俗女子的眼光观照人生的枝微末节的同时,却又常常感到思想背景中的惘惘,她既有独特的敏锐的感性观察力,又有独特的清醒的理性。汤正启的《美丽的苍凉———读张爱玲的散文》一文从具象———感性、抽象———理性、幻象———神性三个层面透视了张爱玲散文的机警与悲凉。冯凌的《真实的距离———谈张爱玲散文的精神世界》 通过张爱玲小说与散文的比较,揭示作者真实的精神世界和独特的美学追求。从比较小说和散文中人物活动的主要场景———空间意象的不同入手,分析她的小说和散文思想内容的异同,指出散文中的“我”与真实的张爱玲之间的距离,理解她在尽情享受物质文明的背后所潜藏着的深深的悲凉与望。
张爱玲散文创作是“诸体皆备”,而且以写作之持续度与总质量来说,张爱玲也堪称是一个散文大家。周芬伶认为张爱玲散文中成就及影响最大的当属“自传体散文”及“文论艺论”。张爱玲自传性散文吸引人之处,在于强调她的“现实性”和“俗气”,文人最避讳的特质她照单全收,她对自我的洞察和自我调侃,建构了“大俗即雅”、“小恶即真”的特殊观点。她对自我形象的描述常是低抑的、委屈的,而且带点早熟的世故。
张爱玲就是个极讲究封面设计与序跋写作的作家,她不以记录成书的背景,或作品的自我评价为满足。反而站在一个文学的高点总览全书,有时不妨谦虚,但总要构筑一幅开阔、宏丽的图像和全景为满足,张的序跋文学性极高,光华独照,跟她的散文作品相比一点都不逊色。对此,周芬伶也进行了细致的分析,她认为张爱玲的序跋不仅标示她在不同时期的心境与眼光,也常常展示了她独特的文学意见。张爱玲的序跋写得极讲究,如《〈传奇〉再版的话》,格局大,格调也高,文中有些话成为了解张爱玲作品的重要根据,这种预言式的文学自白,不仅
说明了她的深思慧见,文字更是铿锵有力,显现大家气度⋯⋯最后她以本书的封面设计作结,用“生命也是这样的吧———它有它的图案,我们唯有临摹。”来总结整个序文。整篇文章浓淡交织,冷热互见,叙述、议论、抒情样样出色,确是一篇杰出的序文。周芬伶认为张爱玲晚年的考据与译注著作,序本身就是学术味浓厚的长文,可观的是处处闪现她对文学与人性的慧见。
张爱玲散文的悲凉意味被诸多论者所论及,余彬在《张爱玲传》中写道:“享受生活的欢悦的亮色浴在了四周浓重的暗影里,机智、轻快的调子与压抑了的悲哀在《流言》中互相纠结着,交替出现,即使是最轻松的话题,也时而不期然地泛出悲凉之音⋯⋯”“这也正是张的人生态度的写照,她时时清醒地意识到时代的悲哀,人生的残缺,同时又不放过在现实的脏与乱与忧伤当中随处发现、体味人生‘可亲可爱’的一面,从而并不陷入绝望。”还有些论者论及到张爱玲《流言》中的悲凉意味,如周敬芝的《一则苍凉的爱情寓言———论张爱玲散文〈爱〉》 ,张晓琴的《荒凉意境中的追寻者———由散文〈爱〉透视张爱玲创作的情感世界》 。前者认为:“散文《爱》是张爱玲1944 年写的,当时她与胡兰成正处于热恋中,但文章却丝毫没有那种热恋中人的狂热、骚动不安的感情,更多的是苍凉与无奈,它不是一个美丽的爱情童话,更像一则寓言。”王喜绒的《从〈流言〉看张爱玲散文的文体特色》指出独语式的个体语境、孤独感和苍凉感的浓郁渗透、走向世俗的现世精神、独具特色的表现方式,既构成了当时文坛上不同于主流语境的另一种风格,也构成了张爱玲散文文体的鲜明特色。
张爱玲的作品取材于世俗生活，将西方现代心理分析派的要领和中国古典小说的叙事笔法奇特地结合在一起，风格富丽堂皇而且充满丰富的意象。最难得的是她对人生的了解极为深刻，这对于这样的一位女作家来说的确是个奇迹。晚年的张爱玲孤独地居于美国，于1995年月圆人团圆的中秋节前夕悄然离世。她选择了静寂封闭的生活，因为热闹对于她来说早已是过眼烟云。
第17篇：张爱玲
张爱玲的爱情观
一、观点
1、要想获得爱情，两性之间以互爱为基础
《倾城之恋》也是一部比较集中表现张爱玲爱情观的作品。书中对于纯粹的爱情和永恒的想象。自流苏和范柳原的爱情始终流露出张爱玲对于两情相悦、天长地久的渴望。就是所谓“执子之手。与子偕老”等古典诗词中表述的爱情。但是这种爱情并无社会性，因为张爱玲并不认为爱情的实现需要和社会的进步、人类的进步和女性的解放相联系。与之相反，张爱玲在为自流苏和范柳原的爱情实现时，恰恰是以香港的沦陷为前提的，用张爱玲的话来说就是香港的沦陷恰恰成全了自流苏和范柳原两人的爱情。
2、女性要在经济上自立、自强。
《倾城之恋》集中代表了张爱玲的爱情观: 旧式不幸爱情的实质就是女性对男性的经济依附关系, 女性经济的不自立、生存境遇的困窘, 只能使爱情丧失、失败或死亡。女性只有经济上自立、自强, 才能自主地去追求爱情、寻找幸福。 例如：《红玫瑰与白玫瑰》，在爱情中，女人“以爱为职业”与男人的“自恋”是爱情亘古不变的宿命；传统的“二女一男”式理想的爱情婚姻模式在中西文化交融的四十年代必然会被扭曲。只要女性在男权社会中仍然处于从属地位，只要两性不以互爱为基础，理想的爱情婚姻便不可能存在。
从中国神话原型角度我们可以看出， 在以男性为核心的男权社会中，以佟振保为代表的男性社会对女性进行了分类，他们将女性分为二元对立的两类：妓女与贞女，情妇与妻子。男人希望他们的生命中同时存在两个女人，一个是家庭中保守的女人，可以为其担当保姆角色，照顾父母孩子并操持家务；另一是代表激情和开放的女人，能够为他们带来肉体的满足和精神上的刺激。在这样的社会中，女性始终处于亚文化族群，男性对女性享有绝对的控制权，妻子是私有财产，情人则是身外之物。白玫瑰孟烟鹂可谓男性眼中理想的妻子形象，她文静、温顺而内敛，是“圣洁的妻”。但她这些中国女性传统的道德品质在受到西方文明熏染下的男性眼中却变成了不足。所以逃脱不了被冷落的命运。红玫瑰王娇蕊可谓是男性眼中理想的情人形象，她大胆、自由而奔放，是“热烈的情妇”。但她这些现代女性的优良素质在物欲与情欲横流的男权社会也只会作为男性闲暇时的玩物、生活中的调剂而已，不可能谱写出天长地久的爱情篇章。于是在小说中，“红玫瑰没有成就自己的‘热烈’，白玫瑰更没有实现自己的‘圣洁’。
《倾城之恋》集中代表了张爱玲的爱情观: 旧式不幸爱情的实质就是女性对男性的经济依附关系, 女性经济的不自立、生存境遇的困窘, 只能使爱情丧失、失败或死亡。女性只有经济上自立、自强, 才能自主地去追求爱情、寻找幸福。
3、对于爱情婚姻有着一种补偿心理。
从心理学角度解释, 作家创作时往往会在自己的幻想世界里, 暂忘现实的束缚, 使他长期压抑在潜意识里的欲望表露出来。张爱玲通过《心经》写恋父情结,用夸张的方式展现一种常见心理; 通过《茉莉香片》写理想父亲,曲折地表达一种普遍的人类遗憾。应该说, 张爱玲是很重视父亲这一家庭角色的。她从小缺少父爱, 那她很可能希望在婚姻中得到弥补。而年龄大一些的丈夫应该会多一些父亲般的呵护与疼爱。事实上, 每个人都有补偿心理, 不光表现在爱情婚姻上。“很多女人因为心里不快乐, 才浪费, 是一种补偿作用。例如丈夫对她冷淡, 就乱花钱。”“我小时侯没有好衣服穿, 后来有一阵拼命穿得鲜艳, 以致博得奇装异服的‘美名’。穿过就算了, 现在也不想了。”（宋淇《张爱玲语录》）
二、作品特点
1、无力自主
就《半生缘》这篇文章而言，整篇文章围绕一个“缘”字，缘起缘灭，缘来缘去。缘的本质是偶然，以及偶然带来的各种命运感。顾曼桢和沈世钧的爱情表现出人无力自主的命运。他们两个本来有机会可以走得很近。可是由于命运，却总是擦身而过。
顾曼桢是一个表面柔弱内心坚强的女子．清贫的环境造就了她那倔强、坚怨、执着的性格。在姐姐出嫁后的日子里，她担起了赡养家人的责任。却遭到了姐姐无情的出卖了。几年间沈世均和顾曼桢一次又一次的擦身而过。14年后，当顾曼桢再见沈世均时已物是人非，只有一句“回不去了”冷冷地收场。也许爱既不是热情，又不是怀念，不过是岁月，年深月久地成了生活的一部分。这沉默也就成为一种答复了，只要对方幸福，两人默然、深沉的爱，在时间里慢慢沉淀，任由缘尽，留下的只有伤痛。
顾曼璐是个令人痛恨却又让人同情的人物。从一个单纯少女到妖媚舞女，最后沦落为无耻毒妇，悲剧的开始源于为了家庭的生计开始了舞女生涯。然而她最爱的还是那个与她从小结亲的张豫谨，最不能辜负的最后还是辜负了的张豫谨，她选择厂离开。默默地离开．逃进了灯红酒绿。一个舞女被后辈抢饭碗的哀怨，一个韶华渐逝的女人拼命想抓住一点东西的急切，让她抓住了祝鸿才——这根救命稻草。原以为会就此平静可不曾想一段畸形的孽缘开始了。面对情变，她变得愈加泼辣。甚至残忍，因不能生育而失宠的她心生毒计，不惜将自己的亲生妹妹送给祝鸿才这头“禽兽”。而张豫谨在此时选择了死心．明智地找了另一个女人过平静的生活。顾曼璐走了。张豫谨的女人也在六安沦陷时丧生。当初的有情人，一个堕落、离世，一个选择离开故土是解脱，是逃避？
在《半生缘》中，爱情显得那么的卑微，她终究逃不脱命运的捉弄。鲁迅先生说过，悲剧是将有价值的东西毁灭给人看。亚里士多德也说过：悲剧是崇高的，是美的。也许正是凶为张爱玲讲述的是一个被毁灭的爱情悲剧，才能让人如此柔肠百转、唏嘘不已。出生豪门却身处乱世的张爱玲面埘满目疮痍的乱世曾说过，她想到许多人的命运。连她在内的，都有一种郁郁苍苍的身世之感。身世之感也许意味着自伤自怜的意思。
2、自足封闭
《倾城之恋》也是一部比较集中表现张爱玲爱情观的作品。书中对于纯粹的爱情和永恒的想象。自流苏和范柳原的爱情始终流露出张爱玲对于两情相悦、天长地久的渴望。就是所谓“执子之手。与子偕老”等古典诗词中表述的爱情。但是这种爱情并无社会性，因为张爱玲并不认为爱情的实现需要和社会的进步、人类的进步和女性的解放相联系。与之相反，张爱玲在为自流苏和范柳原的爱情实现时，恰恰是以香港的沦陷为前提的，用张爱玲的话来说就是香港的沦陷恰恰成全了自流苏和范柳原两人的爱情。也就是说爱情的实现是以国土的沦陷为前提的。这就是张的爱情观的自足封闭性。
《倾城之恋》中的自流苏，有倾国倾城的美貌，“那娇脆的轮廓，眉万方数据与眼，美得不近情理。美得渺茫”。 但最让范柳原动心的不是她的美貌，而是她有着东方女性那一低头的温柔。他曾经是希望与自流苏精神恋爱的，只求让她在精神上懂得他，“我自己也小懂得我自己——可是，我要你懂得我!我要你懂得我”。自流苏本来是有希望的，但在白流苏这里重要的不是她是否爱范柳原，而是他是否爱她，她关心的也只是与她有关的那一部分——范柳原想不想娶她。至于范柳原是怎样一个人，他的真心是什么，她统统不懂也不想去了解。最后，一场“倾同倾城”的战争成全了她与范柳原的婚姻．算是一个圆满的收场。虽然．这“够他们在一起和谐地活个十年八年”。但“流苏还是有点怅惘”。这正是因为即使是被冠以“倾城之恋”美名的一场婚姻，也是毫无爱情可言的。在张爱玲的眼里．爱情就是女性求得经济保障的一种手段。一种女性对男性经济的依附关系，在世俗的婚恋中是没有爱情町言的。同样没有真正意义上的平等，爱情终是神话。无论是白流苏还是范柳原。是顾曼桢还是沈世钧，无一例外，生来就被卷入男女情感。时问在爱情面前显得那样无奈．如同自然景观对于纷繁复杂的情欲．只能是一种屈服立场。对那种刻上时间烙印的损伤．我们看到的是对命运的无奈、挣扎，以及挣扎后的无奈。无时无刻的悲，无处不在的悲。
三、张爱玲爱情观的成因
张爱玲爱情的形成有多方面的原因。这既与当时的社会历史环境有关．又与她出生并成长于其中的家庭有联系。还受到特有的人生经历。特别是爱情婚姻经历的影响
1、传统婚姻观念的影响
张爱玲始终把婚姻问题放在各种社会和经济关系中去考察，她笔下的爱情与婚姻大多数是经济问题、生存问题；婚姻不是作为纯粹的爱情结果而存在，而是作为经济需要而存在。在婚恋问题上她们受到封建意识的奴役，生生世世为男性附庸的奴性心理使她们生活在习惯了的挣脱不开的心狱里，自觉自愿屈居于男性的脚下。原来悲苦的女性历史，其中有一半是她们甘愿为奴的。无论是社会地位低下的霓喜．还是以歌女为业的顾曼璐：无论是出身大家的白流苏，还是家开麻油店的曹七巧．这些女性全被代代相传的封建意识扼制住了喉管．屈从甚至是期盼着男性世界的控制，从未想过做一个独立自主的人。这就注定了她们在婚恋中的女奴地位。
在现代社会中．金钱是人能长期自立并追寻尽可能多的自由的物质基础。张爱玲的母亲留学法国后，姨太太的百般刁难让张爱玲更相信钱的重要性。继而她笔下的女性大多为金钱物质所困，不惜以爱情、婚姻作抵。
2、自身婚姻经历的影响
早在40年代横空出世之时，正值年少的张爱玲说过：“死生契阔，与子成说；执子之手，与子偕老。”这是一首悲哀的诗．然而它的人生态度又是何等肯定。”从中张爱玲的人生理想和爱情观可见一斑了。她渴忘爱情。认为两情相悦的爱情生活，是人生理想的和谐境界．是一种积极美好的人生过程。
在与胡兰成的恋爱中，张爱玲以为他是懂得她的，将整颗心都捧了出来，“见了他，她变得很低很低，低剑尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来” ㈣)。最终她跨越了年龄的鸿沟，抛却了各种非议和忌讳，与胡兰成在上海秘密签订了婚约。婚书文曰：“胡兰成爱玲签订终身，结为夫妇，愿使岁月静好，现世安稳。” 张爱玲与胡兰成的爱情来得突然。来得惊心动魄，而崩溃又是那样决绝，其痛苦是不言而喻的．只不过张爱玲表现痛苦的方式有点像冒着烟的火山．表面看没有喷射。而内在的熔岩却在剧烈地燃烧。这场恋爱的结局也就如张爱玲小说一样：伤感而苍凉。
3、传统思想观念的影响
张爱玲笔下的婚姻爱情总是充满磨难。有着或多或少的缺憾，所以作品中遍布着不完美甚至谈不上真诚的恋爱和婚姻．爱情反而是有利可图的实现婚姻的终极目标。在《连环套》里霓喜和不同的男人调情，生活，却始终没有结果。《半生缘》中有真挚动人的爱情描写，但不过是一场梦，经不起现实的轻轻撕扯便会破裂。《倾城之恋》中，香港的沦陷成就了白流苏的婚姻，但并没有成就她的爱情。
三、小结
如果说张爱玲小说中体现的爱情观是人性矛盾与时代畸形交错的倒影，那么悲观与无缘则是这种爱情观最突出的特点。在极力表现这种悲观的爱情观的同时．张爱玲以其深刻的人生观，真实的生活体验，凄艳的笔调，奇诡的意象，在她的作品罩演绎着无可条何的苍凉故事：都市千般繁华下的满目苍凉，温柔富贵中的凄清哀婉，人生的忧郁悲凉，压抑了的悲哀，追溯了的苍凉之美。
四、对爱情优美的描写
怀念她的文字,于是摘过来一些她的爱情文字来跟大家分享这一个阳光灿烂下午的茶点: 1.于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里？
\"爱\"这一部文字当中,没有华辞丽藻，没有刻意修饰和委婉曲折.但轻轻的一句“噢，你也在这里？”却演绎了从开始到结局的所有故事人生……。缘分在聚散之间游走。
2.遇见你我便得很低很低，一直低到尘埃里去，但我的心是欢喜的。并且在那里开出一朵花来。
引洁尘的话：“所有的爱情里面都有卑微，份量不一而已！因为爱上一个人、在乎一个人，就有妥协，妥协自然就有卑微的感觉。在对等的情感关系中，这种卑微是相互的，是男女双方对一份情感的努力和付出。可惜现实生活中的爱情并不是那么的对等。当你爱的更多，付出更多的时候，你自己都会发觉自己的卑微！” 3.因为爱过所以慈悲，因为懂得所以宽容。
爱玲就是这样子的，她之于胡兰成，就是怀着爱的慈悲去付出再离开，于是容忍便成为这样的感受。只是，是否因为这样的慈悲容忍，就能够真的拥有幸福愿望中所想拥得的爱情吗？不会．爱情是自私、拔扈和绝对的占有欲混合物，两个人的世界里容不下一粒沙子的存在，而爱玲天性的女人柔弱，注定了她的爱情中会掺和纵容，在对待胡兰成和那个小护士的事情上面．慈悲的女人，在自己的爱情殿堂里往往会做自欺欺人的爱情美梦。
4.我们再也回不去了！缘分依旧，而情已不再。这是失散了十几年的恋人顾曼桢与沈世钧，别后重逢时说的一句．
是的，回不去了．他们之间隔着无尽流逝的似水年华，一段情在十五年的等待中延续了十五个光阴，一放手再转身的刹那，事情被改变了。太阳落下去后再重新升起来以前，有些人有些事便从此和你永远分开。于是，只能独自呼唤那个人的名字。冬夜取暖的时候，空守这样一份寂寞相伴．
5.也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红致瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是窗前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。这是张爱玲书里那段对男人最写实精辟的描写．
男人初始时，大多喜欢淡雅清丽的白玫瑰.皎洁清香、象冰凉的高山之雪，值得付出一生的代价，求得在这冰凉水流中的沦陷。然而，在如醉如痴欣喜若狂度过之后，男人渐渐变得贪心和不满足起来。他开始想拥有一场艳丽梦幻的快乐，浓艳的颜色摇曳在月下黄昏，红玫瑰在芳香弥散中透出微微辛辣的魅惑。其实，女人从来蕴涵着千个面目的美，并不是每个人都可以看到它。在一个足够聪明的男人面前，你的女人会展呈给你世上最微妙的色彩。每一个女子的灵魂中都同时深藏着两朵玫瑰：魅惑的红和清丽的白。但只有懂得爱的男子，才会令他爱的女子越来越美，即便是星光般寒冷清丽凄薄的白，也可以娇媚盛放炫柔华艳的风情。只是，懂得爱的男子的确太少，在男人心里真正完美的女人，总是随着时间、阅历的变化，不断幻化着。因此，不管是红还是白的玫瑰，都永远会有让人无法满足的遗憾和欠缺，于是，男人们总是会无止尽的渴望别样玫瑰媚惑的那一场艳遇。 6.回忆永远是惆怅的！
愉快的使人觉得，可惜已经完了；不愉快的，想起来还是伤心。
这个世界上有很多事情，你以为明天一定可以再继续做的；有很多人你以为一定可以再见到面的，于是，你暂时放下手、或暂时转过身的时候，你心中所有的，只是明日又重聚的希望，有时候甚至连这点希望也不会感觉到！因为，你以为日子既然这样一天一天过来。当然也应该这样一天一天过去，昨天，今天，明天应该是没有什么不同的。但是，就会有那么一次，在你放手，一转身的一刹那，有的事情就完全改变了。
7.生于这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。所谓的唯美只存在于剧情里。因为不唯美，我们才会去苦苦追寻；因为不唯美，让我们知道还有一种东西叫做希望。
爱情其实是不可以贪心的，也不要刻意挽留，因为每段感情开始的时候都有它存在的理由，结束时也有它结束的缘由，当无法再拥有的时候，你唯一可做的就是令自己不要忘记。
8.日子过得真快，尤其对于中年以后的人，十年八年都好象是指顾间的事。可是对于年轻人，三年五载就可以是一生一世。前者因了岁月沧海，洞悉。后者因了岁月荣华，天真。夫妻原来都是极相爱的人，才有勇气决定共度一生，但三年五年，十年八年，总会腻的，不分手也只是如亲人一样生活在一起。可如果是亲人，又何必再做夫妻呢？你没有答案，我也没有。
生命被无休止的琐事填充，像一袭华美的袍，上面爬满了无数憎恨的虱子。 9.爱你值不值得，其实你应该知道，爱就是不问值得不值得。
爱玲在自己23岁的时候曾经如痴如醉地爱上一个38岁的男人——胡兰成。他是个有妻室的人，且是个地地道道的汉奸。我相信对于胡兰成的品性、为人、政治立场，张爱玲自然是十分清楚的，可是她却没有办法不让自己陷入与胡的那场爱情深渊，她爱上了胡兰成的文才，这是她一生痛苦的深渊。恋爱的女人是管不住自己的，就仿佛吸烟的人明知吸烟有害照样吞云吐雾一样。所以说，爱情是盲目的，没有什么值不值得的问题。当你爱上一个人的时候，你还会理性的思考吗？如果是，那只能说明这不是爱情！
10.女人一旦爱上一个男人，如赐予女人的一杯毒酒，心甘情愿的以一种最美的姿势一饮而尽，一切的心都交了出去，生死度外！而男人若爱上一个女人，如发现了自己一直寻找的光环！光环的美丽让他陶醉其中，他为她献出了很多的温柔，女人被男人的温柔所感，义无返顾的把自己献给了男人，终于这个光环紧紧的套在自己的身上……时光漫漫的流逝了去，光环慢慢的变的灰暗，男人的脸也渐显些苍老，在光环的陪伴下，男人也渐成熟了读懂了很多世事！可是同时他也感觉到女人老了，失却了往日的光华！
第18篇：张爱玲
张爱玲，中国现代作家，本名张煐。1920年9月30日出生在上海公共租界西区的麦根路313号的一幢建于清末的仿西式豪宅中。张爱玲的家世显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女。张爱玲一生创作大量文学作品。类型包括小说、散文、电影剧本以及文学论著，她的书信也被人们作为著作的一部分加以研究。1944年张爱玲结识作家胡兰成与之交往。1973年，张爱玲定居洛杉矶，1995年9月8日，张爱玲的房东发现她逝世于加州韦斯特伍德市罗彻斯特大道的公寓，终年75岁，死因为动脉硬化心血管病。 代表作: 《金锁记》；《倾城之恋》；《半生缘》；《红玫瑰与白玫瑰》
爱
这是真的。
有个村庄的小康之家的女孩子，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。那年她不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。她记得她穿的是一件月白的衫子。对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来。离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。
就这样就完了。
后来这女人被亲眷拐子卖到他乡外县去作妻，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的**，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗？” 摘自《张爱玲全集》
第19篇：张爱玲语录
1、因为爱过，所以慈悲;因为懂得，所以宽容。——这是张爱玲对胡兰成说的话
2、见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。——一天，胡兰成向张爱玲提起刊登在《天地》上的照片，张爱玲便取出来送给他，还在后面题上几句话.
3、我自将萎谢了。——张爱玲在写给胡兰成的诀别信中说
4、于千万人之中，遇见你要遇见的人。于千万年之中，时间无涯的荒野里，没有早一步，也没有迟一步，遇上了也只能轻轻地说一句：“你也在这里吗?”——《爱》
5、“死生契阔——与子相悦，执子之手，与子偕老是一首最悲哀的诗……生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小!可是我们偏要说：‘我永远和你在一起，我们一生一世都别离开’。——好象我们自己做得了主似的。”——《倾城之恋》(范柳原对白流苏说的)
6、一个女人，倘若得不到异性的爱，就也得不到同性的尊重，女人就是这点贱。——《倾城之恋》
7、你年轻么?不要紧，过两年就老了，这里最不缺青春了。——《倾城之恋》
8、无用的女人是最最厉害的女人。——《倾城之恋》
9、要做的事情总找得出时间和机会;不要做的事情总找得出藉口——出自《张爱玲语录》
10、回忆永远是惆怅的。愉快的使人觉得：可惜已经完了，不愉快的想起来还是伤心——出自《张爱玲语录》
11、书是最好的朋友。唯一的缺点是使我近视加深，但还是值得的——出自《张爱玲语录》
12、笑全世界便与你同笑，哭你便独自哭。——出自张爱玲的小说《花凋》
13、照片这东西不过是生命的碎壳;纷纷的岁月已过去，瓜子仁一粒粒咽了下去，滋味各人自己知道，留给大家看的惟有那狼籍的黑白的瓜子壳。——《连环套》
14、你问我爱你值不值得，其实你应该知道，爱就是不问值得不值得。——《半生缘》
15、我要你知道，在这个世界上总有一个人是等着你的，不管在什么时候，不管在什么地方，反正你知道，总有这么个人。——《半生缘》
16、我们都是寂寞惯了的人。——《半生缘》
17、对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事，而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。——《半生缘》
18、世钧，我们再也回不去了。——(《半生缘》最中心，最感人，最无奈的一句话)
19、回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的块乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁。——《更衣记》
20、生于这世上，没有一样感情不是千疮百孔的。——出自短篇小说《留情》
21、喜欢一个人，会卑微到尘埃里，然后开出花来。
22、我喜欢钱，因为我没吃过钱的苦，不知道钱的坏处，只知道钱的好处。
23、对于不会说话的人，衣服是一种语言，随身带着的袖珍戏剧——出自张爱玲的散文《更衣记》
24、有一天我们的文明，不论是升华还是浮华，都要成为过去。然而现在还是清如水明如镜的秋天，我应当是快乐的——出自张爱玲的《传奇》再版序
25、女人……女人一辈子讲的是男人，念的是男人，怨的是男人，永远永远。
26、人生最大的幸福，是发现自己爱的人正好也爱着自己。
27、娶了红玫瑰，久而久之，红玫瑰就变成了墙上的一抹蚊子血，白玫瑰还是“床前明月光”;娶了白玫瑰，白玫瑰就是衣服上的一粒饭渣子，红的还是心口上的一颗朱砂痣。——《红玫瑰与白玫瑰》
28、楼下公鸡啼，我便睡。像陈白露。像鬼――鬼还舒服，白天不用做事。按：陈白露是里的交际花。她有一句出名的对白：“太阳不是我们的，我们要睡了。”
29、我们下一代同我们比较起来，损失的比获得的多。例如：他们不能欣赏。
30、“人性”是最有趣的书，一生一世看不完。
31、最可厌的人，如果你细加研究，结果总发现他不过是个可怜人。
32、不知听多少胖人说过，她从前像我那年纪的时候比我还要瘦――似乎预言将来我一定比她们还要胖。按：爱玲不食人间烟火，从前瘦，现在苗条，将来也没有发胖的危险。
33、“才”、“貌”、“德”都差不多一样短暂。像xx，“娶妻娶德”，但妻子越来越唠叨，烦得他走投无路。
34、有些书喜欢看，有些书不喜欢看――像奥亨利的作品――正如食物味道恰巧不合胃口。喜欢看张恨水的书，因为不高不低。高如、，看了我不敢写。低如“xx”、“xx”看了起反感。也喜欢看这种小说。不过社会小说之间分别很大。不喜欢看王小逸的书，因为没有真实感，虽然写得相当流利，倒情愿看“闲草野花”之类的小说。
35、要做的事情总找得出时间和机会;不要做的事情总找得出藉口。
36、回忆永远是惆怅的。愉快的使人觉得可惜已经完了，不愉快的想起来还是伤心。最可喜莫如“克服困难”，每次想起来都重新庆幸。
37、一个知已就好像一面镜子，反映出我们天性中最优美的部分来。
38、一个人在恋爱时最能表现出天性中崇高的品质。这就是为什么爱情小说永远受人欢迎――不论古今中外都一样。
39、我有一阵子不同别人接触，看见人就不知道说什么好。如果出外事，或者时常遇到陌生人，慢慢会好一点，可是又妨碍写作。
40、替别人做点事，又有点怨，活着才有意思，否则太空虚了。
第20篇：张爱玲经典对白
张爱玲经典对白，句子
1、于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧遇上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻地问一声：噢，你也在这里。
2、天完全黑了，整个世界像一张灰色的圣诞卡片。
3、一个女人，再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。
4、你如果认识从前的我，也许会原谅现在的我。
5、三十年前的月亮早已沉下去了，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事还没完——完不了。
6、白玫瑰是圣洁的妻，红玫瑰是热烈的情妇。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白是还是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。
7、一个人出名到某种程度，就有权利胡说八道。
8、镜子里反映着的翠竹帘子和一副金绿山水屏条依旧在风中来回荡漾着，望久了，便有一种晕船的感觉。再定睛看时，翠竹帘子已经褪了色，金绿山水换了一张她丈夫的遗像，镜子里的人也老了十年。
9、十一月尾的纤月，仅仅是一钩白色，像玻璃窗上的霜花。
10、她听说过，有一个人逛了庐山回来，带了七八只坛子，里面装满了庐山驰名天下的白云，预备着随时放一些出来点缀他的花园。为了爱而结婚的人，不是和把云装在坛子里的人一样的傻么！
11、精神恋爱的结果永远是结婚，而肉体之爱往往就停顿在某一个阶段，很少结婚的希望。
12、以美好的身体取悦人，是世界上最古老的职业，也是极普遍的妇女职业，为谋生而结婚的女人全可以归在这一项下。这也无庸讳言——有美丽的身体，以身体悦人，有美丽的思想，以思想悦人，其实也没有多大的分别。
13、女人有改变主张的权利。
14、男子憧憬着一个女人的身体的时候，就关心到她的灵魂，自己骗自己说爱上了她的灵魂。唯有占领了她的身体之后，他才能够忘记她的灵魂。
15、这穿堂在暗黄的灯照里很像一节火车，从异乡到异乡。火车上的女人是萍水相逢的，但是个可亲的女人。
16、女人还没得到自己的一份家业，自己的一份忧愁负担与喜乐，是常常有那种注意守候的精神的。
17、你这样的好人，女人一见了你就想替你做媒，可并不想把你留给她自己。
18、人本来就是动物，可是没有谁像她这样肯定地是一只动物。
19、铁烈丝小而肥，白包头底下露出一张燥红的脸，一对实心的蓝眼珠子。如果洋娃娃有老的一天，老了之后便是那模样。
20、人生四大恨：海棠无香；鲥鱼多刺；曹雪芹《红楼梦》残缺不全；高氏妄改——死有余辜。
21、我是一个古怪的女孩，从小被目为天才，除了发展我的天才别无生存目标。然而，当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才梦之外一无所有——所有的只是天才的怪僻的缺点。世人原谅瓦格涅的疏狂，可是他们不会原谅我。
22、用别人的钱，即使是父母的遗产，也不如用自己赚来的钱自由自在，良心上非常痛快。可是用丈夫的钱，如果爱他的话，那却是一种快乐，愿意想自己是吃他的饭，穿他的衣服。那是女人的传统权利，即使女人现在有了职业，还是舍不得放弃的。
23、对于不会说话的人，衣服是一种语言，随身带着一种袖珍戏剧。
24、出名要趁早，来得太晚的话，快乐也不是那么痛快。
25、生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。
26、生命有它的图案，我们惟有临摹。
27、父亲的房间里永远是下午，在那里坐久了便觉得沉下去，沉下去。
28、生活的戏剧化是不健康的。像我们这样生长在都市文化中的人，总是先看见海的图画，再看见海；先读到爱情小说，后知道爱。
29、美的东西不一定伟大，伟大的东西总是美的。
30、我的小说里，除了《金锁记》里的曹七巧，全是些不彻底的人物。他们不是英雄，他们可是这个时代广大的负荷者。因为他们虽然不彻底，但究竟是认真的。他们没有悲壮，只有苍凉。
31、个人即使等得及，时代是仓促的，已经在破坏中，还有更大的破坏要来。
32、对于大多数女人，爱的意思，就是被爱。
33、在文字的沟通上，小说是两点间最短的距离。
34、天下事大抵如此——做成的蛋糕永远不及制造中的蛋糕，蛋糕的精华全在烘焙时期的焦香。
35、长的是磨难，短的是人生。
36、只有年轻人是自由的，知识一开，初发现他们的自由是件稀罕的东西，便守不住了。就因为自由是珍贵的，它仿佛烫手似的——自由的人到处磕头礼拜，求人家收下他的自由。
37、恋爱的定义之一，我想是夸张一个异性与其他一切异性的分别。
38、细节往往是和美畅快，引人入胜了，而主题永远悲观。
39、你疑心你的妻子，她就欺骗你，你不疑心你的妻子，她就疑心你。
40、装扮得很像样的人，在像样的地方出现，看见同类，也被看见，这就是社交。
41、能够爱一个人爱到问他拿零用钱的程度，那是严格的实验。
42、人生的所谓生趣，全在那些不相干的事。
43、时间即是金钱，所以，女孩每花时间在镜子面前，就得每花钱在时装店里。
44、她不是笼子里的鸟。笼子里的鸟，开了笼，还会飞出来。她是绣在屏风上的鸟——悒郁的紫色缎子屏风上，织金云朵里的一只白鸟。年深日久了，羽毛暗了，霉了，给虫蛀了，死也还死在屏风上。
45、漂亮的女孩子不论出身高低，总是前途不可限量，或者应当说不可测，她本身具有命运的神秘性。一结了婚，就死了个皇后，或是死了个名妓，谁也不知道是哪个。
46、公寓是最合理想的逃世地方。厌倦了大都会的人往往记挂着和平幽静的乡村，心心念念盼望着有一天能够告老归田，养蜂种菜，享点清福。殊不知在乡下多买半斤腊肉便引起许多闲言闲语。而在公寓的房子的最上层，你就是站在窗前换衣服也不妨事。
47、女人与狗唯一的区别就是：狗不像女人一样被宠坏了。它们不戴珠宝，而且——谢天谢地——它们不会说话。
48、悲壮是一种完成，而苍凉则是一种启示。
49、女人……女人一辈子讲的是男人，念的是男人，怨的是男人，永远永远。
50、做人做了个女人，就得做个规矩的女人，规矩的女人偶尔放肆一点，便有寻常的坏女人梦想不到的好处可得。
1.孤独的双眼沉默着，何时才被明亮发现，躲在黑暗角落的我
2.你的寂寞让我留恋，不小心回头看了你一眼，只有孤单的人会寂寞。
3.淡了，散了，不多，一点就够了，睡了，呼呼中，懂了？是的。
4.梦已逝，心已碎，留下只是在为离开做准备。
5.如果不要我，请离开我，留下，只是继续令我难过。
6.如果我能够继续等待，如果时间能够停留下来，如果……没有如果？
7.断了联络，断了思念，最后的希望已灰飞湮灭，心已疲倦，痛吗？不懂。
8.擦去脸上的泪水，却带不走心中痛楚的感觉。
9.爱就爱了，接受拒绝？简单的几个字却变了味，你无言的回应，我逃避的闪躲，为何？正面回答不会比现在更伤害我。不要坚信，他没回应总好过答应了无法承诺，那样心更炙热，他给不起，你还要吗？
10.愁绪吗？有点闷，一点孤独品尝一点寂寞。
