格律诗（精选多篇）

推荐第1篇：格律诗

格律诗

野营之歌 一．行军

穿峡出谷越重峦，雪染眉稍汗不干。 军号声声催奋进，红旗漫卷太行山。

二．宿营地

身负药包破晓行，山腰临暮宿军蓬。 雾中听得村童唤，随入紫门诊病翁。

题红旗渠青年洞

飞车旋上重霄九，雾落云沉鸟不咻。 冰树倒依绝壁险，一河天水绕峰流。

陋室梦

陋室孤帷对玉钩，夜阑梦到小桥头。 柳花翻卷天光净，紫燕归飞月色幽。 大地风狂同历苦，校园情恶共担愁。 三年未忘长别恨，惆怅一怀夏复秋。

夜诊

依稀村野晓鸡啼，一夜床前斗笃疾。 心血滴滴濡智胆，灯光灿灿照白衣。

风雪情

北风横扫雪横飞，天若有情欲逗谁？ 志在云端勤是路，车声未往又三回。

绿宝石

天时不遇僻厢关，春纳秋滋度九寒。 一日得出原野地，碧云翠雨现奇观。

悼毛主席

江河鸣咽山垂首，千里凝云罩九州。 哀乐满天天落泪，白天遍地地生愁。 导师先去全民恸，基柱猝倾举世忧。 国际悲歌歌一曲，危关漫道越从头。

无题

勿为混沌丧心智，世理天纲不可欺。 雨暴常袭晴午后，祸生亦许晋冠时。

1

迎春

小楼昨夜又迎风，笑语欢歌盏不停。 大地初苏心已绿，画亭柳畔待东风。

春暮归途

夕阳青岭近黄昏，故里重归岸上行。 堤柳先发烟气翠，畦花正放色香浓。 河鱼跃跃频翻浪，燕雀翩翩亦动风。 惊梦三年无好绪，春光有意慰人生。

春夜吟

重读云梦客居词，知是月临故地时。 难眠春宵思未尽，东风柳影又成诗。

送李君赴天津进修

君赴北国翌日行，中原七月壮别情。 临风炬？尤红烈，经雨枝头愈翠青。 利剑劈开荆蔓路，豪峰绘就锦花程。 莫言此去云天远，千里传书有雁鸿。

赠黄君以贺中考

时雨摧芽终破盖，十年寒室掛红裁。 愿闻取胜夺关事，铁马金戈入画来。

奋桨

风吹暖岸众芳萋，击水奋桨迅复迟。 细品弥觉春色好，只因曾历酷冬时。

游漓江

天光山色一江影，波转峰回隐客踪。 风细桂香人欲醉，舟轻水稳骛不惊。

题画

天赐娇容羞皓月，春颜未谢暗凝香。 无声微翼悄飞至，情到深时风自芳。

瞻汤阴岳飞庙

报国不吝身先死，气壮山河献伟躯。 枭魄忠魂今尚在，踏苔海客竟仰鞠。

西湖游

风荡丝篷桨愈奋，扁舟遥向碧波亭。 淡烟轻雨堤边柳，不是梦中似梦中。

2

红棉树

穗城细雨望如烟，深院锁春水绕山。 玉榭琼台游不尽，最迷远客是红棉。

南国掠影

浩渺烟波舰似飞，洛溪桥下野鸭肥。 江东一片香蕉地，乡女踏歌绕路归。

《水浒》观感

一时天下是非淆，社稷如同水上飘。 无赖小人傍圣坐，护国重将落荒逃。 宫中密议除民计，湖畔怒挥造反刀。 勿论揭竿难济事，山摇地动几声啸。

晚归

云压林影暮天低，风冷雪积脚印稀。 自叹迷茫乡野路，忽闻惊魂夜鹰啼。

题溪边早树图

根扎岩缝干如钧，枉看一溪碧水流。 暖雨暂未难久溽，春风不度是残秋。

看《动物世界》

狐盗狼争百计生，苍蝇竞血亦称雄。 鸿鹄不为浊食醉，敢对清旻唱大风。

惜咏

一日东风劲洒泼，泼红隔壁满园春。 莫言居客不知趣，何故叩门陌姓家。

雾锁春晓

村外茫茫雾锁霄，行人无觅小石桥。 顿疑孤旅临仙禁，细雨微微愈寂寥。

江亭

云不化雨枉未风，春意迟临望月亭。 身侧琴音难入耳，只缘远近是涛声。

溯江

久知仙域有仙山，千古但愁蜀道难。 水远江宽酬壮志，逆波溯浪一征船。

3

羑里城

古柏枝稀土井残，易文历历映长天。 勿因七载说成败，囚寇帝王一槛间。

题云海图

大风来处暮霞收，千里苍蒙水横流。 何故惜别秋籁里，云天浪海更行舟。

眺雪景感怀

无声一夜梨花落，万掛千披百态娇。 但愿乾坤凝此刻，从今世上少污糟。

登山

横空百仗地天惊，野态矫姿万种情。 登去何惜金履破，壮心志在踏云青。

重游长城

仰观天下第一墙，游客如云上太苍。 不悔抱膝山路陡，镜头雨后对斜阳。

观海 一

烟水浩茫眼望穿，天涯点点现归帆。 滩头鸥鹭三声叫，石上惊魂倦客寒。

二

碧流万里起云天，潮涌波叠似卷帘。 白浪 崖三丈雨，涛声四处荡空山。

三

拭目崖头望溟茫，青波一带泛鳞光。 渔家父子登船去，风顺扬帆助远航。

四

极目空空一线出，淡分碧镜与苍炉。 日前多少烦心事，但到今时有似无。 （碧镜：大海。 苍炉：苍天）

元宵

锣鼓声潮夜半平，村童街上比花灯。 良宵最是蟾华好，却在南天分外明。

春雨

瘦叶无姿秀色迟，潇潇洒洒夜来时。 劝君莫把西窗掩，好让雨丝和梦织。

4

早春游珍珠泉

珍珠泉畔日斜西，百象凋零客步迟。 吾信东风颜色有，翠烟悄上柳梢枝。

游三门峡

蜿蜒一路到峡南，车上几惊百丈渊。 指点三门说归事，仰瞻电网颂新天。

函谷关

南听岫雨北观潮，函谷道前竖大关。 暗马公孙逞辩技，鸣鸡孟子示才贤。 汗王夺隘得天下，楚霸烧搂斥寇奸。 秉笔欲书怀古意，犹觉腥涩晚风寒。

赠友人

坐饮三杯酒染颔，休言柳子未登科。 汉皇自有青竹载，仲景岂无后辈歌。 宫隅抚琴听众少，巴乡击木助声多。 江河湖海都流水，无处春风不荡波。

桃花潭

桃花谷里看清潭，绝壁三重一袖天。 飞瀑悬空八百尺，上如白練下成烟。

小巷

小巷深深彩壁华，朱门碧树映夕霞。 钟鸣七点黄昏后，几几接踵到网吧。

老师

年华未老鬓先凋，愿作东风举李桃。 待到花红枝满日，笑波悄然上眉梢。

访山庙 一

灵水生虚谷，琴音荡玉山。 春风不入内，缘是庙门关。

二

乞将重愿托，跋涉不言高。 人意终无解，愿为一冷雕。

三

捧至高山上，香烟整日熏。 石心难感化，空自叹愁云。

5

黄河

情自巴山夜雨潇，百川水涨一江潮。 九折不改东归志，势比秦邙万里涛。

（秦邙：秦岭和邙山）

三峡游

一、过三峡大坝

乘舟溯水游巴蜀，船到坝前梦境殊。 五上闸间天路坦，眼开豁然见平湖。

二 西陵峡

游舟夜到西陵下，一目黛峰挂月华。 人去甲台江水静，栏边孤客又思家。

三 神农溪

一船轻雾到巴东，客入神农两换乘。 纤父原为巴楚后，秀姑击木送歌声。

四 过巫峡

云雨巫山久负名，次游得看女神峰。 江河巨改惊新变，尘事不移是旧情。

五 翟塘峡记

峰入青霄紫气主，夕阳西照半江红。 巴山楚水风流地，千古英杰有壁名。

六 白帝城

半世陈旧一日寻，终留壮志上白城。 托孤堂外追前事，流水西风亦动情。

七 高峡归舟

踏波圆梦大江中，云畔归舟破晓行。 一柱桅杆擎冷月，三峡风远送笛鸣。

秋日

静向秋风觅雨踪，金声落雁梦魂惊。 何期佳影来时去。忍把寒栏作灞陵。

踏青

半壁霞光一树风，小桥孤渡踏青人。 天高鹭影寻不见，回目绿波慰妒心。

元宵夜寄怀

半天烟火半天星，一路人潮一路虹。 遥想当年十五夜，秋千场上月清明。

早春

春霖无意弄春寒，误惹新红一树残。 小妹惜花休恼恨，东风又到玉楼前。

6 夏日赠画与小溪

日袭斗室正人忙,无计助君枉自慌.野渡青山生笔下,和风细雨送清凉.

情恩

闻说劳燕总分离,回味梦中泪洗衣.但忆君恩深似海,地荒天老泯别期..

回张君

君怀鸿雁志,何必过谦轻.昔作千钧聚,今发动地鸣.写山声浩气,勾树隐清风.修字追颜柳,文思比谢卿.但求人久远,长功玉蝉明.

秋景小描

长风十里柳轻摇,秋上东堤草欲凋.人在桥头篱落内.心随鹭影到青宵.

赠溪

慕君不擅论金银,玉振清喉唱古今.人似高风凌皓月,心如明镜照凡尘.行柔楷正一书秀,竹翠兰幽几卷新.诗赋草成迎六九,春来听雨有知音.

酬天

欲酬天意用何珍?无计虚怀问瀚 .日月星辰明天物,不如恒世一昆仑.

夏晚

雨过碎云高,风定孤烟直。 日晚归雀噪,天暑闷蝉嘶。 人影相依处,月上柳梢时。

在大姐墓前

不忍重睹旧时物,更哪堪新草生发。 一缕纸烟千行泪,西风凄凄摇白花。 海恩当以百年报,凭谁恨咫尺天涯。

医者

为择悬壶付此生,何惜心疲贫相随。 救急常须三更起,扶伤更待子夜归。 一时荒学技低下,四季长读鬓早灰。 宁守清节日日度,焉作君子梁上飞。

7 古体诗

释统分

形影难识还烦神?为释统分欲诉君.隆冬防寒居暖室,盛夏避暑入茂林.骑狮须有狮豹胆,抚琴勿乏琴弦心.人若无骨都是肉,才让啼笑破乾坤.

寄毅诞辰

吾生匆匆近花甲,心想行随淡表华.恒慕素兰清品质,痴爱明艳一天霞.

海棠叹

独怜红萼细施溉,翠茎亭亭蕾不开.欲何老榆向时节,伏风已带秋气来.

蝉

留下淡玉衣,赠人医表疾.幽影知何处?寻声秋风里.

乡居

何老闲多愈怀旧,不负桐橼常住留.月清风高好坐夜,每闻雁声知春秋.

芙蓉

一目碧玉一目雪,娇态惊破天边月。 清香熏得游鱼醉,浩荡东风长咨嗟。

朦胧成诗

纤波荡碎水中影,劲风摇乱雾里花。 晨曦刷白云边月,朦胧成诗待我发。

击浪

峰拔万仞一涧裂,惊涛卷起百丈雪。 人生自当击千里,激流勇退非明哲。

思乡

昨夜梦醒久倚栏,窗外飞絮如飘雪。 树影楼廓皆相似,燕都不见殷城月。

8

榆林步诗

年长庭树晓,日月催鬓凋。 闭户守竹节,开卷听松涛。 宁静心浩远,淡泊气清高。 步诗榆林里,晚霞愈妖娆。

观兵马俑

秦陵侧畔兵马俑，浩荡踏出百顷坑。.万军千骑无同面，刺杀卧射更如生。 剑声戈声犹在耳，天骄开世何雄雄。

华清池游感

比翼连理誓如盘，华清池上两共欢。 飞双殿里同心镜，海棠汤畔并蒂莲。 花红偶燕随春至，叶黄双鸿伴秋还。 可怜风雨飘摇日，何择美人与江山。

懿德太子墓

路边石牌卧碑处，森森寂寂太子墓。 四十八街到阴府，暝行少年可安否？ 从来祸福难料说，生在皇家是大误。

无字碑

非常人间路，坎坷几折回。 一朝王天下，女流不可追。 功过难评说，是为无字碑。

亲情难沽

喜自额上留朱颜，小疾初愈明镜前。 难沽亲情亲如许，一语消得三冬寒。

9

推荐第2篇：名词解释：格律诗：

名词解释：格律诗：也叫近体诗，今夜诗，与古体诗相对，盛行于唐朝。

反切：也称反语、反言、反音、反纽，或单称反、翻、切、组。反切是我国传统的注音方法，用两个字拼合成另一个汉字的读音。

薄喻：用多个喻体来比喻一个本体。例如，试问闲愁都几许一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸青玉案）

句读：我国古代称给文章断句为“句读”。古人研读经书要自己断句，一句话读完，常在字的旁边加圆圈或打勾，这种地方叫做“句”；一句话没完，但需要停顿一下，就在字的下面加以顿点儿，这种地方叫做“读”。两者合成“句读”。（识文断句的标记符号） 破读：后人在前人的作品时用改变字词读音的方式来区别它的词性和意义的一种方法主要是声调变化。

互文：古代修辞方式的一种，也叫“互文见义”，或简称“互见”。其特点是上下文义相互呼应，互相补充。

判断：

格律诗：也叫近体诗，今夜诗，与古体诗相对，盛行于唐朝。

词是我国诗歌的一种特殊形态，又叫诗余，曲子词，因句子长短交错又称长短句。词是配合音乐曲调而产生的新型文体，有着音乐与文学的双重属性。

句读：我国古代句读，人为的标记符号，帮助识文断句的标记但不是标点符号，我国今天的标点不是句读演变的。 破读：后人在前人的作品时用改变字词读音的方式来区别它的词性和意义的一种方法主要是声调变化。

叶音说：古人押韵的作品通过强改字音以求押韵，韵韵和谐。

反切是我国传统的注音方法，用两个字拼合成另一个汉字的读音。例如：顿dun 都 困

音韵学，也叫“声韵学”、“汉语音韵学”。上古时期——先秦两汉称古音学（诗经为代表）；中古时期——魏晋南北朝至唐宋，以陆发言《切韵》为代表，宋，陈彭年。《广韵》保存了原貌，称今音学；近古时期——元明清，元，周德清《中原音韵》为代表。另外，宋元时期，有些音韵学者以图表形式分析韵书反切，展示汉语语音系统，形成一门学科，称为等韵学。如《韵镜》（现存最古的韵图，作者不详，推测成书于五代时期.)

句读：我国古代称给文章断句为“句读”。古人研读经书要自己断句，一句话读完，常在字的旁边加圆圈或打勾，这种地方叫做“句”；一句话没完，但需要停顿一下，就在字的下面加以顿点儿，这种地方叫做“读”。两者合成“句读”。（识文断句的标记符号）

音韵：破读也叫“读破”。古汉语中把这些通过改变一个字的读音来区别词性或词义的方法，叫做“破读”。人们把一个字原来的读音叫做“本音”，把改变后的读音叫做“破读音”。

（主要是声调的变化）

注释：

叶音说：古人押韵的作品通过强改字音以求押韵，韵韵和谐。“叶”也作“协”，指以改读字音的（错误）方式，来读诗经、楚辞等先秦的韵文，叶音这个称呼由朱熹提出。把用后代的语音读古代的诗文，不押韵的韵脚，临时改读为一个押韵的音，即为“叶音”。（通过强改字音以求韵律和谐的阅读方式）

疏：古人给古书作注解时，除了注解古书原文（经）之外，还给前人的注作注解，这种经注兼释的注释就叫做“疏”，也叫“注疏”、“义疏”。

读为：古人注解古书常用的以本字说明假借字的训诂术语。其特点是，既注音又释义。 读若：古人注释字、词的术语，主要作用是注音，有时也用来说明假借字。

衍文：校勘学术语，也叫“衍字”，简称“衍”，是指古籍因传抄、刻印等误加的文字 修辞：比喻 对偶 设问 代称 婉言 层递 嬉张 薄喻 并提 互文。 1.侍中、侍郎郭攸之、费祎、董允等，此皆良实。（诸葛亮《出师表》）

并提：“侍中”指郭攸之、费祎，“侍郎”指董允，并提为“侍中、侍郎郭攸之、费祎、董允”。

代称：“良实”本都是形容词，这里指代贤良诚实的人，是以事物特征代本体。 2.将军身被坚执锐。（《史记•陈涉起义》）

代称：“坚”代“坚固的铠甲”，“锐”代“锐利的武器”， 是以性质代本体。 3．鳏寡不闻犬豕之食，茕独不见牛马之衣。（《洛阳伽蓝记•王子坊》）

对偶：即“鳏寡不闻犬豕之食”对“茕独不见牛马之衣”。

互文：“鳏寡”与“茕独”、“不闻犬豕之食”与“不见牛马之衣”文义互相补充。 引用：改引董仲舒语：“故贫民常衣牛马之衣，而食犬彘之食。”语见《汉书•食货志上》。 比喻：“犬豕之食”比喻食物粗劣，“牛马之衣”比喻衣着粗劣破旧。

4.今少卿抱不测之罪，涉旬月，迫季冬，仆又薄从上雍，恐卒然不可为讳。（司马迁《报任安书》）

委婉：“不测之罪”，这里指死罪；“不可为讳”，这里指任安被处死刑。 省略：“仆又薄从上雍”句省略述语“之（到……去）”，即“仆又薄从上之雍”。 5．故有志深轩冕，而泛咏皋壤。（《文心雕龙•情采》）

代称：“轩冕”代称官爵，“皋壤”代称隐者居住之地。

引用：“皋壤”见《庄子•知北游》：“山林与，皋壤与，使我欣欣然而乐与！”

6．未尝不心游目想，移晷忘倦。（萧统《文选序》） 倒置：“心游目想”是“目游心想”的倒置。

代称：以“目游心想”指代读书，以“移晷”指代经过一段较长的时间。

7．老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。（王勃《滕王阁序》） 对偶：“老当益壮，宁移白首之心”对“穷且益坚，不坠青云之志”。 代称：“白首” 代年老。

比喻：用“青云”比喻志向的高远。

引用：二句改引《后汉书•马援传》：“（马援）尝谓宾客曰：丈夫为志，穷当益坚，老当益壮。”

8．皓齿蛾眉，命曰伐性之斧；甘脆肥醲，命曰腐肠之药。（枚乘《七发》） 对偶：“皓齿蛾眉，命曰伐性之斧”对“甘脆肥醲，命曰腐肠之药”。

代称：“皓齿蛾眉”是“美女”的代称，“甘脆肥醲”是“丰盛甘美的酒食”的代称。 比喻：将“皓齿蛾眉”的美女比作斧子，将“甘脆肥醲”的酒食比作毒药。 9.势家多所宜，咳唾自成珠。被褐怀金玉，兰蕙化为刍。（赵壹《刺世疾邪赋》）

比喻：“咳唾自成珠”喻言语珍贵，“金玉”喻品德高尚，“兰蕙化为刍”喻贤人不被重用。 引用：“披褐怀金玉”一句，语出《老子》七十章：“是以圣人披褐怀玉。” 代称：“被褐”指穿粗布衣的寒士，是“贫贱之人”的代称。 按：教材引文误“咳唾”为“咳吐”，今正。

10.珠与玉兮艳暮秋，罗与绮兮娇上春。（江淹《别赋》） 对偶：“珠与玉兮艳暮秋”对“罗与绮兮娇上春”。

代称：“珠”、“玉”、“罗”、“绮”都是“歌女”的代称。

互文：这两句互文见义，即“珠与玉”、“罗与绮”都“艳暮秋”、“娇上春”。

《许行》

“当尧之时，天下犹未平。洪水横流，泛滥于天下。草木畅茂，禽兽繁殖，五谷不登，禽兽逼人。兽蹄鸟迹之道，交于中国。尧独忧之，举舜而敷治焉。舜使益掌火；益烈山泽而焚之，禽兽逃匿。禹疏九河，瀹济漯，而注诸海；决汝汉，排淮泗，而注之江；然后中国可得而食也。当是时也，禹八年于外，三过其门而不入，虽欲耕，得乎？”

译：“当唐尧的时候，天下还没有平定。大水乱流，到处泛滥。草木生长茂盛，禽兽大量繁殖，五谷都不成熟，野兽威胁人们。鸟兽所走的道路，遍布在中原地带。唐尧暗自为此担忧，选拨舜来治理。舜派益管火，益放大火焚烧山野沼泽地带的草木，野兽就逃避躲藏起来了。舜又派禹疏通九河，疏导济水、漯水，让它们流入海中；掘通妆水、汉水，排除淮河、泗水的淤塞，让它们流入长江。这样一来，中原地带才能够耕种并收获粮食。当这个时候，禹在外奔波八年，多次经过家门都没有进去，即使想要耕种，行吗？”

填空： 音律学：

诗歌的规律和类型：3类型：律诗 绝句 排律。句型

用韵

平仄

对仗

词的概念和类型：词是配合音乐曲调而产生的新型文体，有着音乐与文学的双重属性。它的产生和兴起，离不开音乐。由于对词配乐方式理解的不同词究竟产生在什么时代，词学界的意见也不尽相同。

声母系统的研究，唐代参照梵创制字母。梵文字母又叫悉昙分为两种体文，摩多。守温找了30个汉字来代表30个汉字。南唐后梁守温制，到来后来宋代，宋代学者对守温，30个字母进行修订和增补，才变为36个字母。这就代表我国中古时期语言的声母系统。 我国声调发现晚南朝

周颙发现四声

从隋朝开始编定韵书：《切韵》陆法言著，我国第一部韵书，称＂韵书之祖＂。 《广韵》宋，陈彭年。历史影响超过了切韵。 《平水韵》金元，刘渊。 作品分析：

推荐第3篇：格律诗句式汇总

格律诗句式汇总

一、可以随便使用的三类句式：ABC 第一大类：律句（无须被拗救的句式，8种），又分为：

I. 4个基本句式：

A1

仄仄平平仄

A2

平平仄仄平

A3

平平平仄仄

A4

仄仄仄平平

II. 4个基本句式的变体：

B1

平仄平平仄

——A1的变体

B2

平平平仄平

——A2的变体

B3

仄平平仄仄

——A3的变体

B4

平仄仄平平

——A4的变体

第二大类：拗句（已完成当句救或有必要完成对句救的句式，7种）：

I. 可以单独使用的句式：

C1

仄仄仄平仄

——A1的变体

C2

平仄仄平仄

——A1的变体

C3

仄平平仄平

——A2的变体，称为“句内救孤平”

C4

平平仄平仄

——A3的变体，称为“特拗”

二、需要按照要求和别的句子搭配使用的句式：D II.不可以单独使用的句式（即必须配合特定的出句或对句）：

D1 仄仄平仄仄

——A1的变体，对句必须为B2：平平平仄平，称为“大拗”

D2 仄仄仄仄仄

——A1的变体，对句必须为B2：平平平仄平，称为“大拗”

D3 仄仄平仄平

——A4的变体，出句必须为C4：平平仄平仄，也称为“特拗”

（D3是否可以单独使用还存在争议）

三、不能使用的三类句式：EFG 第三大类：不拘句（就是病句，17种），包括：

E1

平仄平仄仄

——D1的变体

E2

平仄仄仄仄

——D2的变体

E3

仄平仄平仄

——C4的变体

E4

平仄平仄平

——D3的变体

F1

仄平仄仄平

——A2的变体，称为“孤平”

F2

平平仄仄仄

——A3的变体，称为“三连仄”

F3

仄仄平平平

——A4的变体，称为“三平”或“三连平”

G1

平平平平平

G2

仄平平平平

G3

平仄平平平

G4

平平仄平平

1 G5

平平平平仄

G6

仄平仄平平

G7

仄平平平仄

G8

平仄仄仄平

G9

仄平仄仄仄

G0

仄仄仄仄平

七言句可以被看做是五言句的“加首”，前两个字与任何拗救无关。

“一三五不论，二四六分明”这句口诀是针对七言诗的4个基本句式的变化的，而五言诗的“一三不论，二四分明”相当于七言诗的“三五不论，四六分明”。答案是：“一不论”、“二分明”是绝对的，“三不论”有1个例外，即“孤平”句，“四分明”是绝对的，而“五不论，六分明”则有较多的例外，包括“大拗”、“特拗”、“三平”和“三连仄”。

1、拗句的概念

拗句是指格律诗词中没有按平仄要求书写的诗句。拗句必须是律句，不是律句就谈不上“拗”。在具体分析时，还分小拗和大拗。小拗是指

1、

3、5部位平仄格式发生变化，大拗是指

4、6位置（五言4位，七言6位）平仄发生变化。

2、拗句的救 拗救有三种情况： （1）本句自救。

七言的第三字拗，第五字救；五言的第一字拗，第三字救。

例如七言“仄仄平平仄仄平”，第三字换作仄声字，那么在第五字就将该用仄声字的换用平声字，例句“双鬓向人无再青”。

如在五言“平平仄仄平”中第一字该用平声字而用了仄声字，那么在第三字位改用仄声字为平声字，变成“仄平平仄平”，例句“故园芜已平”。

从例句中我们发现五言第一字有拗就要救，但没有提到七言的第一字，因为七言的第一字的位置不是很重要，所以我们不要求对第一字进行补救，但适当时候可以考虑平仄和谐。

（2）对句补救。

七言出句（一组律句的上句，下同）的第三字和第五字以及五言出句的第一字和第三字该用平声字而用了仄声字，那么我们就要求在对句（也就是一组律句的下句）相对应的位置将该用仄声字的改用平声字。例如“平平仄仄仄平仄”的第五位该平用了仄，那么对句格式就是“仄仄平平平仄平”，也是在第五位将仄声字改用平声字；

再如五言“仄平平仄仄”，第一位该平而用了仄，那么对句就是“平仄仄平平”，也是将第一位仄声字换用平声字。例句：李白《秋浦歌》“不知明镜里，何处得秋霜”。

必须要提醒的就是没有平拗仄救的，这是为了避免孤平而制定的规则，也就是当上述出句该用平声字而用了仄声字，不能在对句相对应位置将平声字改用仄声字，一般这种情况要求本句自救或是变成大拗采用另一种救补方式（关于大拗我们单独列出来分析）。

（3）本句自救，同时对句相救。

例如苏轼《新城道中》“野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清”，出句第五位“竹”仄声拗、对句第三位“自”仄声拗，作者在对句第五位将该用仄声字的时候换用平声字“沙”，这样既救了出句的拗，又救了本句的拗。

2

拗救大全

一、本句自救孤平1， 五言：

律

句

平平仄仄平

孤平句

仄平仄仄平

一字拗造成孤平拗救句

仄平平仄平

一拗三救 2， 七言：

律

句

仄仄平平仄仄平

孤平句

仄仄仄平仄仄平

三拗造成孤平拗救句

仄仄仄平平仄平

三拗五救

二、五言四字、七言六字不分明，本句自救，形成特殊拗格句式 1，五言：

正格

平平平仄仄

大拗

平平平平仄

四拗不分明

拗救

平平仄平仄

四拗三救，三四平仄互换成特拗句 2，七言：

正格

仄仄平平平仄仄

大拗

仄仄平平平平仄

六拗不分明

拗救

仄仄平平仄平仄

六拗五救，五六平仄互换成特拗句。 注意：特拗句五言第一字、七言第三字必平，否则孤平。 锦上添花式本句自救

只限七言“平平仄仄仄平平”“平平仄仄平平仄”“仄仄平平平仄仄”三种句式：一拗三救，反之亦然。

三、出对句互救（出句拗对句救，反之亦可，） 第一种：

五言出句一拗，对句一救

正格出句

平平平仄仄，

对句 仄仄仄平平互救出句一拗

仄平平仄仄，对句一救平仄仄平平七言出句三拗，对句三救

正格 出句

仄仄平平平仄仄，对句

平平仄仄仄平平互救出句三拗

仄仄仄平平仄仄，对句三救平平平仄仄平平注意：只限于仄拗平救，而不能平拗仄救。否则必犯“孤平”。 第二种：

五言均用第三字、七言均用第五字互救，另两罕见救格 五言正格：仄仄平平仄，平平仄仄平

救格

仄仄仄平仄，平平平仄平

三字互救

罕救格

仄仄平仄仄，平平平仄平

出句四拗对句三救 七言正格

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平

救格

平平仄仄仄平仄，仄仄平平平仄平

五字互救 罕救格

平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平出六拗对五救

上述拗救叫前仄拗后平救，但也可能是后平拗前仄救。 注意：这种拗救只适用于五言联“仄仄平平仄，平平仄仄平”和七言联“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”，其它联式不适用。因为用了这种拗救就会出现三平调或三仄脚。

三、既本句自救，又对句互救，也叫复合拗救、“一拗双救”

3 五言

正格出句

仄仄平平仄

正格对句

平平仄仄平

救格出句

平仄仄平仄

本句已一拗三救

救格对句

仄平平仄平

对句又一三互救 七言

正格出句

仄仄平平平仄仄 正格对句

平平仄仄仄平平

救格出句

平仄仄平平仄仄

本句已一拗三救 救格对句

仄平平仄仄平平

对句又一三互救

四、“三仄脚”拗救两法：对句相救（特殊的一拗双救句） 其一：

正格

三仄脚

出句：平平仄仄平平仄

五六字双拗：平平仄仄仄仄仄

对句：仄仄平平仄仄平

五仄改平救：仄仄平平平仄平（五不论导致的合法拗句还不违反对句相对原则）

举例：看杜牧《江南春绝句》是怎样救的

南朝四百八十寺，

多少楼台烟雨中。 正

格

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平三仄脚

平平仄仄仄仄仄 对句拗救成

仄仄平平平仄平其二：

正格

三仄脚

出句：平平仄仄平平仄

五六双拗 ：

平平仄仄仄仄仄 对句：仄仄平平仄仄平

三改仄五改平救：仄仄仄平平仄平此法不但对三仄脚实施拗救，而且本句也进行了避孤平的拗救。特殊的一拗双救是错位相救，这个对句必须是孤平自救句：仄仄仄平平仄平。这类拗救只能在律诗和绝句中允许，排律中不行，因为排律的平仄规则比普通律绝更严。

举例：陆游《夜泊水村》

一身报国有万死，

双鬓向人无再青。 正

格

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平三仄脚

仄平仄仄仄仄仄

拗救成

仄仄仄平平仄平

五、两种变格律句在使用上容易出平仄错误 其一

出句正格：平平平仄仄

出句变格：平平仄平仄（变格出句一字必平，否则出错） 对句正格：仄仄仄平平（对句必平平脚）

其二

出句正格：仄仄平平仄

出句变格：仄仄平仄仄（出句四字拗，可全仄） 对句正格：平平仄仄平

对句变格：平平平仄平（对句三字救，必仄平脚） 对句必须是仄平韵脚，不能用平平韵脚，否则失对，对句最好用变格对句—平平平仄平。 拗句模式

1、仄仄平平平仄平。五不论导致。非句内救句子，但可单独使用。

2、仄仄平平仄平仄。常用的特定格式。五拗、六拗彼此相救而成或

五、六互换而成。句内相救句子，可单独使用。也可与别的拗句相救使用，形成多重相救。

4

3、平平仄仄仄平仄。五不论导致。可单独使用，属于拗而不救但不普遍。相救中使用，与

仄仄平平平仄平

对句救极为普遍。

4、平平仄仄平仄平。常用的特定格式。五拗、六拗彼此相救而成或

五、六互换而成。属句内相救句子。单独使用但不常见。相救使用与

仄仄平平仄平仄拗句粘句救较为常见。

5

推荐第4篇：如何写格律诗[推荐]

如何写作格律诗

一、关于诗词格律的一些概念

诗词格律

诗词指绝句、律诗和词、曲。诗词格律是诗词的表现形式之一。最先出现的形式、最基础的形式，是近体诗（也就是绝句和律诗）。

近体诗

近体诗，包括绝句和律诗，萌芽于南朝齐、梁时期，形成于唐朝初年，它的突出特点是具有严谨的格律。

近体诗的格律主要包括了以下四项内容： （1）字句有定： 绝句为四句，每句5字的称“五言绝句”，简称“五绝”，7字一句的是“七言绝句”，简称“七绝”。律诗为八句，每句5字的称“五律”，7字一句的是“七律”。超过八句的是排律，同样有“五言排律”、“七言排律”。

每两句诗为一联，每联的第一句叫“出句”，第二句叫“对句”。五律和七律各四联，第一联叫“首联”，第二联叫“颔联”，第三联叫“颈联”，第四联叫“尾联”。 （2）用韵极严：

押韵是诗歌的要素，一首诗必须一韵到底。关于什么是韵，后面会展开叙述。 （3）平仄协调：

平仄是近体诗中最重要的因素，平仄的交错使用能令诗歌读起来有一种高低起伏、抑扬顿挫的美感。关于什么是韵，后面会展开叙述。 （4）讲求对仗：

关于什么是韵，后面会展开叙述。

韵

韵是诗词格律的基本要素之一。

诗词中所谓的韵，大致等同于汉语拼音中的韵母。如“功”的拼音是gōng其中g是声母，ōng是韵母。“东”的拼音是dōng，其中d是声母，ōng是韵母。那么“功”和“东”的韵母就相同，他们属于同韵字。

凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的几个字放在同一个位置上。格律诗中，一般总是把韵放在句尾，所以，韵又称“韵脚”，如： 《山居秋暝》（唐王维） 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。（ou） 四声

古代汉语有四种声调，和今天的普通话的声调不完全一样。 A平声。这个声调后来分化为阴平和阳平（可以理解为－/）。例：山、林等。 B上声。这个声调后来有一部分变成去声（可以大略理解为ˇ）。例：柳、雨等。 C去声。这个声调到后来仍是去声（即\）。例：浪、月等。

D入声。这个声调是一个短促、有力的调子，今天的普通话没有这个音，但潮汕话中仍有保留，如白、独、蝶等。 四声是辨别平仄的基础。

平仄

平仄是诗词格律的术语，平就是平声，仄就是上去入三声。仄的意思，是不平。平仄交错是写格律诗的基础。

平仄如何交错呢？可以概括为两句话： A平仄在本句中是交替的 B平仄在对句中是对立的

如：涧户寂无人，纷纷开且落。（唐王维 《辛夷坞》）其平仄的安排为：

| | | ―― ――― | |

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。（宋 苏轼 《定**》）其平仄的安排为：

| | ―――| | ― | ――― | |――

溪又斜，山又遮,，人去也。（元 关汉卿 《【南吕】四块玉 别情》）

―|― ―|― ―| |

对仗

诗词中的对偶叫作对仗。何为对偶呢？对偶就是将同类的概念或对立的并列起来。一般规则是：名次对名次、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词…… 如：竹喧归浣女，莲动下渔舟。《山居秋暝》（唐王维）

诗人用“竹”对“莲”，用“喧”对“动，”“归”对“下”，用“浣女”对“渔舟”，这就是对仗。 对偶是一种修辞手法，它的作用是形成整齐的美。

二、律诗的写法

本讲座主要讲五言律诗的写法，因为五言律诗是最基本的形式，五言律诗会写了，绝句和七言律诗的写法就能推出来。

1、律诗的特点

A每句限定八句，五言律诗共40字，七言律诗共56字。 B押平声韵。

C每句的平仄有规定。

D每篇必须对仗，对仗的位置有规定（一般是中间两联）。

2、五言律诗的写法 A平仄的安排

平仄的安排在一首诗中有三个要求：

①一句诗中平仄必须交替。这样，就产生出四种基本句式： ――||－ ||――| ―――|| |||―― 注意：

不能是|―||―，这种排法被称为“孤平”，是诗家第一大忌。

也不能是||―――，这种排法被称为“三平韵”，是诗家第二大忌。 ②一联之内平仄必须对立。

如，出句的平仄安排如果是――||－，那对句的安排就必须与之相反，那安排的结果就是：||――|

③联与联之间必须相粘。

如，假使第一联的平仄安排是――||－，||――| 。那第二联的第

一、二个字的平仄安排就必须和第一联的出句的第

一、二个字相同，那就是说，第二联的第一句的平仄安排应该是：|||――。

[练习]如果我要作一首五言律诗，选―――||形式为第一句，那往下应该怎么排？大家一起来排。

第一句： ――― | | 第二句： | | | ―― 第三句： | | ― ―| 第四句：― ― | | － 第五句：― ― ―| | 第六句：| | | ―― 第七句：| | ― ― | 第八句：― ― | | －

由于律诗的特点之一是“押平声韵”，所以五言律诗的平仄安排形式只有两种。即 第一句： ――― | | （首句入韵为――||－） | | ― ― | （首句入韵为|||――） 第二句： | | | ―― ― ―| | － 第三句： || ― ―| ― ― ―| | 第四句：― ― | | － | | | ―― 第五句：― ― ―| | | | ― ― | 第六句：| | | ―― ― ― | | － 第七句：| | ― ― | ― ― ―| | 第八句：― ― | | － | | | ――

首句有时也入韵，那如果上面的诗首句也想入韵，那第一句的安排应变化。那其实五言律诗的平仄安排形式有四种。

到这里同学们可能觉得这种规定太死，其实可以灵活变化。上面的安排中加圈的，就是可以灵活安排的。 B内容的安排

按律诗的章法，一般前四句写景，后四句议论抒情。也就是说，如果写律诗，可以这样写 第一联：写景――起 第二联：继续写景――承

第三联：发表议论（或继续写景）――转 第四联：得出结论―－结

（注意：别忘了律诗中间两联要对仗。） 如：《山居秋暝》（唐 王维） 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。

3、七言律诗的写法 A平仄的安排

和五言律诗的安排同理，只要在每一句的前面依照交替的要求再多加两个字就可以。 如

第一句： ――― | | ------->| | ――― | | 第二句： | | | ―― ------->―― | | | ―― 第三句： | | ― ―| ------->―― | | ― ―| 第四句：― ― | | － ------->| | ― ― | | － 第五句：― ― ―| | ------->| | ――― | | 第六句：| | | ―― ------->―― | | | ―― 第七句：| | ― ― | ------->―― | | ― ―| 第八句：― ― | | － ------->| | ― ― | | －

七律的每一句的第一个字的平仄安排都是灵活的。 B内容的安排如上

4、绝句的写法 A平仄的安排

只需截取五言律诗或七言律诗平仄安排的上四句或下四句就可以得出五言绝句、七言绝句的平仄安排。

五言绝句

| | ― ― | （首句入韵为|||――） ――― | | （首句入韵为― ―| | － ） ― ―| | － | | | ―― ― ――| | | | ― ― | | | | ―― ― ―| | －

七言绝句

| |― ―| | －（首句不入韵为| |― ――| |） ― ―| | | ――（首句不入韵为― ―| |―― |） ― ―| | | ―― | |― ―| | － ― ―| | ― ― | | |― ―| | | | |― ―| | － ― ―| | | ― ―

绝句可以押仄声韵（押仄声韵的绝句称为古绝，押平声韵的绝句称为律绝），因此绝句的平仄安排其实很灵活，其实不止有以上8种形式。

B内容的安排

按绝句的章法，一般前两句写景记事，后四句议论抒情。也就是说，如果写绝句，可以这样写

第一句：写景或事――起 第二句：继续写景或事――承 第三句：发表议论或抒情――转 第四句：得出结论或抒情―－结 （注意：绝句可以不用对仗。）

5、藏头诗

如果写诗写出心得，可以填入一些有趣的元素（《唐伯虎点秋香》电影中，周星驰写的诗藏头“我为秋香”。

魏晋诸朝虽渺渺， 俊才辈出世铭牢。 潇疏个性高超志， 人格诗文两是骚。

陈家大院风光好， 羡日葵花朵朵开。 莲笑兰柔薇乐语， 玉蜂翠蝶竞相来。

陈绍飘香肴果秀， 殿中舞妙乐萦梁。 藩篱不挡新春色， 翠柳红花挤如堂。

林立高楼争结彩， 承传古统着新裳。 霓虹闪耀歌飞舞， 佳节应当赋丽章，

蔡庭舞蝶飘陈绍， 少俊齐歌乐越墙。 彦慧皆拥姿秀美， 即成画作一张张。

贺新岁

愉容满面身强健， 快意盈心体乐康。 幸降千家诸事吉， 福临万户各人祥。

三、词的写法 A平仄的安排

不像近体诗那么灵活，你选了哪个词牌，平仄的安排就完全被规定死。给出几个常见词牌的词谱：

1、忆江南（共27字，押平声韵，也叫望江南、江南好，梦江南） ――|， | | | ――。 | |― ――| |， ― ―| || ――。 | || ――。

如：忆江南 咏金凤花

红似火， 笑绽绿丛中。 更胜月端仙女舞， 翩翩飞起转玄空。 皆爱和春风。

2、浪淘沙（共54字，押平声韵） | || ――， | |――。

― ―| ||――。 | |―――||， | |――。（上下片同）

如：浪淘沙

往事久留怀， 辗转生哀。

披衣移步上楼台。 欲借凉风除苦绪， 观静抒排。

谁料百花衰， 夜色阴霾。

纠缠心结更难开。 愿得劲风吹黑幕， 月破云来。

3、菩萨蛮（共44字，共押四个韵） ― ―| ||―|， ― ―| ||―|。 | || ――， | ――|―。 ― ―― ||， | | ―― |。 | || ――， | ――|―。 如：菩萨蛮

清晨四处飘轻雾， 相思比翼啼高处。 举步上青阶， 露沾金缕鞋。

紫花丛里现， 彩蝶相依恋。 观景更行前， 郎将必我怜。

4、蝶恋花（又叫鹊踏枝，共60字，押仄声韵） | || ――||， ||――， ||――|。 | |― ――||， ― ―| |――|。（上下片同） 如：蝶恋花

圆月悬空何皎皎， 耀耀繁星， 暗夜辉非少。 阵阵凉风拂颊角， 沙沙作动园中筱。

蟋蟀墙头欢快叫， 草里群花， 香气幽幽袅。 愿伴君边直至老，平凡景色皆成好。

如欲知道更多词牌的词谱，可以用名家大作去推。

B内容的安排

按词的章法，双调的词（双调为词的主要形式，单调、三叠、四叠的较少），一般上半片写景记事，下半篇议论抒情。

四、曲的写法 元曲包括两类：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。

从形式上看，散曲和词很相近，一般单独写来抒情的，就是散曲。不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。 散曲有所谓的宫调和曲牌（如《点绛唇》、《山坡羊》等，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等）。

散曲的写作就是根据宫调、曲牌来填，在押韵、平仄方面很讲究，比词严格，还讲究用“衬字”（所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首）和对仗，写法较复杂，在这里不具体展开。

推荐第5篇：如何写好格律诗

如何写好格律诗

古代诗词多为吟唱吟诵之用，故而诗词在写作时特别注重抑扬顿挫之美，格律诗是在历经多个时代的不断探索、改变后，在初唐时期定型总结出来的一种严谨而具有音律感的艺术形式。格律诗也被历代著名诗人所熟稔运用。在现今，格律诗写作已然成为一种比较冷僻的艺术门类，从者较少，愈觉其可贵。但若要写好格律诗，还需遵循前人所定之规矩，无规矩不成方圆，不按格律写诗，则不可冠以格律诗名号，以免贻笑大方。

格律诗在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究，它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格押韵。格律诗分绝句、律诗、排律三种，现以绝句为例，简述其写作技巧。

绝句共四句，第一句称作上句，第二句称作下句，第三句称作上句，第四句称作下句。第二句与第三句称作邻句。

七绝有四种格式，以第一句第二字和末一字的平仄来定。第一句第二字是平声，就叫平起，是仄声就叫仄起。如第一句末一字是平声，就叫平收，是仄声就叫仄收。以上第一个叫平起平收式，下一个则叫仄起仄收式。依此类推。七绝有四个式子：平起平收式、平起仄收式、仄起仄收式、仄起平收式。五绝也有四个式子，与其相同。

格律诗中每两个字音为一个节奏，五言句有三个节奏，七言句有四个节奏，最后一个字音也是一个节奏。一个节奏内两字的平仄最好相同，一句中相邻的两个节奏的平仄应是交替的。汉字的平仄规定为：汉语拼音四声的一声、二声为平声，三声、四声和古入声字为仄声。这里以○代表平声，以●代表仄声，以◎代表按格式应为平声而此处平仄不拘，以⊙代表按格式应为仄声而此处平仄不拘，符号右边加*代表此字为韵脚，以☆代表空格（即这里有个字）。

一般讲，律句有“一三五不论，二四六分明”的提法。即每句的第

一、

三、五字的平仄是不讲究的，（但也有例外）。第

二、

四、六字的平仄是要严格掌握的。因为第

二、

四、六字是节奏的重点，除不得不使用拗救法外，其平仄是格律规定的，不能任意更改。

第一步：根据上下句相对应的字平仄要对立，邻句相对应的字平仄要粘连（平仄相同）的规定，现确定每句的第

二、第

四、第六字的平仄，以七言为例：

第一句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第二句：☆ ● ☆ ○ ☆ ● ☆

第三句：☆ ● ☆ ○ ☆ ● ☆

第四句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

如果第一句的第二字是仄声，那即为下式：

第一句：☆ ● ☆ ○ ☆ ● ☆

第二句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第三句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第四句：☆ ● ☆ ○ ☆ ● ☆

这样就确定了每一句第

二、

四、六字的平仄。去掉每一句前面的两个字，就是五绝。

第二步：七言第四字、五言第二字防孤平。即七言第四字、五言第二字是平声时，它前面的一个字也必须是平声。也就是说它的前后两个字如果都是仄声，成为● ○ ●就是犯孤平了。“孤平”是古人写格律诗的大忌。七言第二字不忌讳孤平。

根据这一规定，在第一步式子的基础上，把第四字是平声的字前面各加一个平声字，即成下式：

第一句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第二句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ☆

第三句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ☆

第四句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

如果第一句的第二字是仄声，即为下式：

第一句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ☆

第二句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第三句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ☆

第四句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ☆

这样就完成了第二步。去掉每一句前面的两个字，就是五绝。

第三步：解决每句末一字的平仄和押韵问题。按规定，第二句和第四句末一字，一定用平声且要押韵；第三句末一字一定要用仄声；第一句末一字可平可仄，如用平声，一般要押韵。七言第一句末一字，以平声为常格，以仄声为变格；五言第一句末一字，以仄声为常格，以平声为变格。在第二步式子的基础上，每句末加一字，即成下式：

第一句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ◎*

第二句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ○*

第三句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ●

第四句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ○*

如果第一句的第二字是仄声，那即为下式：

第一句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ⊙

第二句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ○*

第三句：☆ ○ ☆ ● ☆ ○ ●

第四句：☆ ● ○ ○ ☆ ● ○*

这样就完成了第三步。去掉每一句前面的两个字，就是五绝。

第四步：每句末三字，防止三连同。每句最后三字，不准平平平（三平调），也不宜仄仄仄（三联仄，古人诗中偶尔有之）。按此规定，在第三步式子的基础上，各句增加第五字，即成下式：

第一句：☆ ○ ☆ ● ● ○ ◎*

第二句：☆ ● ○ ○ ● ● ○*

第三句：☆ ● ◎ ○ ○ ● ●

第四句：☆ ○ ☆ ● ● ○ ○*

此式中第二句第五字以用仄声为宜，但要求不严，古人也有用平声的。此式中第三句第五字是平声时，第三字就成为可平可仄的了，这样第四字也不会犯孤平，因它后面的一个字已经是平声了。如果第一句的第二字是仄声，那即为下式：

第一句：☆ ● ◎ ○ ○ ● ⊙

第二句：☆ ○ ☆ ● ● ○ ○*

第三句：☆ ○ ☆ ● ○ ○ ●

第四句：☆ ● ○ ○ ● ● ○* 此式中第四句第五字，以用仄为宜，但要求不严，古人也有用平声的。此式中第一句第五字用平声了，那第三字就成为可平可仄的了。

这样就完成了第四步。去掉每一句前面的两个字，就是五绝。以上各式中其余空格都是可平可仄的了（当然，一个节奏内的平仄，最好一样）。

至此，在合仄押韵方面，已符合基本要求。但在写作的同时，还要注意诗词的对仗问题。

近体诗的对仗：诗词中的对偶句叫对仗。其基本要求是：

1、字数相等。

2、词性相同：名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。

3、结构相当：主谓结构，动宾结构，偏正结构等。

4、律诗的颔、颈两联必须对仗。对仗的常见形式：

1、工对。是指对偶工整的对仗。要求词性和事物类别都相同。

2、宽对。是指词性相同、事物类别不同的对仗。

3、流水对。是指上下两句意思连贯，一脉相承或互为因果而不能倒置的对仗。如：杜甫《闻官军 收河南河北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”

在此，还有一点需要说明，在各句末三字成为● ● ○时，其第五字以用仄声为宜，若用平声，也不会出现“三平调”，所以此处古人也有用平声的。例如：李白《清平调词三首》（其一）第一句“云想衣裳花想容”的“花”字，《望庐山瀑布》第一句“日照香炉生紫烟”的“生”字，刘禹锡《再游玄都观》第四句“前度刘郎今又来”的“今”字，都应该用仄声字，却用了平声字。可见，七言第五字，五言第三字，在用平用仄都不会出现“三联同”的情况下，对格律规定用仄声字，要求是不严格的，是可以通融的。在唐诗中，此处用仄声的较多，用平声的较少。

以上说的是绝句，但也完全适用于律诗。绝句是四句，律诗是八句，所以，只要将上面四个步骤重复一遍，就成了律诗。不过，有一点必须明确指出，律诗第五句末一字一定要用仄声，不像绝句第一句末一字是可平可仄的。

简述拗救法：

诗中凡平仄合乎组合规则的句子叫律句，平仄违反组合规则的句子叫拗句，如格律诗中出现了拗句，即在该用平声的地方用了仄声，那就要在本句或者对句的适当位置，把该用仄声的字改用平声，这就是拗救，仍算合律。拗救，除了格调彰显高古之外，就是给诗人在遣词造句上更多的自由。举例来说，像“马蹄残雪六七里，山嘴有梅三四花”这样优美精练的诗句，只有用拗救才能写成，才能使“六七”巧对“三四”。因为

六、七二字属古入声字，都是仄声，而此处按律应该用两个平声字，这样该句就成了拗句，必须在对句第五字的位置用个平声字“三”字，这样就算合律。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”也属此类，“

八、十”属古入声字为仄声，而此处应为平声，也是在下句第五字该用仄声的地方，用一个“烟”平声字予以拗救。这一类叫对句相救。本人小诗

望菊>：“东篱把酒又重阳，一梦黄花别日长。魂断当年古城下，今秋依旧更凄凉”，“古城下”此处安律应是平仄仄，而现在则是仄平仄。但拗救规定此种句型的第五第六字可以互换位置，这是本句自救的一种形式，或者叫“特拗拗救”，这种特殊句式，在唐诗中很常见，几乎与常规的诗句一样常见。宋代诗人在尾联的上句使用这种特定句式，更感到妙趣横生。关于拗救的问题，就简述到此，如有可能，以后再说。

推荐第6篇：格律诗八首4

《格律诗八首》第二课时《酬乐天扬州初逢席上见赠》、《赤壁》、《夜雨寄北》

堂堂清练习2

班级：姓名：

一、名句积累和运用：

1、2007年3月16日，十届全国人大五次会议举行记者招待会，温家宝总理在回答台湾东森电视台记者关于台湾问题的提问时，曾引用刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中的“□□□□□□□，□□□□□□□。”两句诗，来说明“海峡两岸和平发展是大势所趋，是任何人无法改变的。”

2、“人生不如意，十之八九。”每当我们遇到困难和坎坷时，往往会引用刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中的“□□□□□□□，□□

□□□□□□□□□□□。”两句诗，来鼓励自己。

3、刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》一诗中，“

□，□□□□□□□。”两句诗，与“莫道桑榆晚，为霞尚满天”有异曲同工之妙，表现了诗人豁达的胸襟。

4、杜牧在《赤壁》一诗中，运用假想，表明机遇可以改变人的命运，甚至改变历史的诗句是：“□□□□□□□，□□□□□□□。”

5、杜牧在《赤壁》一诗中，表明自己独到的看法，肯定了曹操的雄才大略的诗句是：□□□□□□□，□□□□□□□。

□□□□□□□，□□□□

6、十一届三中全会以后，从“四人帮”的桎梏下解放出来的神州大地，又焕

发了蓬勃的生机，真可谓：

□□□。（《酬乐天扬州初逢席上见赠》）

推荐第7篇：格律诗写作常识

一、诗体

1、古体诗——和绝句、律诗相对的诗体称呼，不讲求对仗、平仄等格律。

四言诗——始于《诗经》，汉代以前的主要诗体形式，音节单纯，表意复杂。代表作《关雎》

五言古诗——简称五古，不论平仄、对仗、句数、押韵，唐以前的五言诗均称为五古。代表作《述怀》

七言古诗——简称七古，其它与五古类似。代表作《饮中八仙歌》

杂言诗——句式长短不一，形式自由灵活的一种诗体，不论平仄、对仗等格律。代表作《蜀道难》

乐府诗——最早始于秦，乐府是国家设立的音乐机构，后来人们把此机构制作的可以和乐而歌的作品，成为乐府诗。代表作《陇西行》

歌行——不入乐，也不沿袭乐府古题，音节、韵律比较自由，语言通俗流畅，文辞比较铺展。代表作《琵琶行》

骚体诗——源于《离骚》，后人把楚辞称为骚。句式不整齐，句数无限制，用韵不严格，句尾多助词。

三言诗——起于先秦。代表作《代春日行》

古绝——只有四句的古体小诗，多押仄韵，不受平仄、对仗等约束。代表作《春晓》

2、格律诗——又名近体诗，和古体诗相对立，对诗的平仄、对仗、押韵和字数都有很严格的规定。

五言律诗——简称五律，每句五字，每首八句，共四十字。代表作《春望》

七言律诗——简称七律，每句七字，每首八句，共五十六字。代表作《蜀相》

五言排律——排指铺排。即五言律诗的延长，又称五言长律。每首至少十句。代表作《赋得花发上林》

七言排律——又称七言长律。每首至少十句，其余和七律相同。代表作《清明二首》

三韵小律——每首只有六句，共三韵，五言三十字，七言四十二字。只有中间一联必须对仗。代表作《李员外寄纸笔》

六言律诗——简称六律，每句六字，每首八句，共四十八字。代表作《送万巨》 五言绝句——简称五绝，绝句又称“截句”，每句五字，每首四句，共二十字，无对仗要求。代表作《登鹳雀楼》

七言绝句——简称七绝，每句七字，每首四句，共二十八字。代表作《芙蓉楼送辛渐》

六言绝句——每句六字，全篇4句，共二十四字。代表作《蚁蝶图》

3、变体诗

回文诗——诗句可以正读，可以倒读，甚至反复回旋，今所传最早的诗作是东晋时前秦苏蕙的《璇玑图》诗。

顶针诗——本是一种修辞，经过文人加工，逐渐变为一种诗体。是在诗中将有的句子首尾重叠的一种格式。

宝塔诗——又称“一字至七字诗”，从一字句到七字句逐句成韵，或两句一韵。

集句诗——是游戏诗的一种，在已有诗篇中各摘一句汇集而成一首完整的格律诗或古风歌行。

联句诗——是游戏诗的一种，由二人以上合作，联缀而成。

离合诗——杂体诗的一种，是离合字的偏旁以成文。

嵌字诗——把一类的字或事物包容在一首诗内，又不失其完整的含义。

剥皮诗——游戏诗的一种，指按前人有影响的诗篇的形式，改动部分诗句，赋予诗以新的内容的一种趣味诗体。

双声诗——一句诗或整首诗的字都用同一声母，称为双声诗。代表作《李先生别墅望僧舍宝刹因作双声》

叠韵诗——指一句诗或整首诗用同一韵的字。

二、诗律

1、平仄

平仄在对联中曾讲到过，这里只单独说一下八病。

八病之说过于苛严，不易遵守，只作了解也好。

平头——五言的两句中，第

一、二字不得与第

六、七字同为平声。如：朝云晦初景，丹池晚飞雪。朝云、丹池都是平声。

上尾——五言的两句中，第五字不得与第十字同为上声。

蜂腰——五言的一句中，第二字不得与第五字同声。

鹤膝——五言的两联中，第五字与第十五字同声。

大韵——五言的两句中，除韵脚外，其余九字不得与韵脚相同。

小韵——五言的两句中，除韵脚外，余九字不得自相同韵。

旁纽——五言的两句中，不得有双声。

正纽——五言的两句中，不得有重韵。

近体诗的平仄规律

五言律诗

平起不入韵——起字一般看首句第二字，入韵是首句最后一字，平韵仄不韵，此为通例，也有例外。

平平平仄仄 仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平

平起入韵

平平仄仄平仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平仄起不入韵

仄仄平平仄平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平

仄起入韵

仄仄仄平平平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平仄仄平平仄平平仄仄平平平平仄仄 仄仄仄平平

七言律诗

平起不入韵

平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平

平起入韵

平平仄仄仄平平仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平

仄起不入韵

仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄起入韵

仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

近体诗的对粘规则

对——平仄相反 粘——平仄相同

一联之中，上句与下句的平仄是相反的，平对仄，仄对平，称为对句。

两联之中，上联的下句和下联的上句，平仄是相同的，称为粘句。

但是对句和粘句之间也不能完全相反或相同，对句之间，五言诗的

二、四字平仄相反，七言对句的

二、

四、六字相反。粘句之间，五言的

二、四字平仄相同，七言的

二、

四、六字相同。

有关孤平、下三连（三连平）在对联中曾提到过，不再重复。

所谓一三五不论，二四六分明，是指第

一、

三、五字的平仄可以变通，而

二、

四、六字则是严格规定。这个规律除了防止“孤平”之外，更主要的则是用在上述的对粘之中。当然，这个口诀不是完全适用，要考虑的孤平问题。

其实关于五言七言的平仄，还有一个简便的记法。

将平仄两字一组写出来，即，平平仄仄平平仄仄平平仄仄……

五字一组截取即可。得，平平仄仄平，平仄仄平平，仄仄平平仄，仄平平仄仄。 七言也可如此截取，首字平仄可换。

2、对仗

对仗通则

颔联和颈联必须对偶，首联和尾联可用可不用

出句的末字应是仄声，对句的末字应是平声。押仄韵的律诗例外 不能使用同字相对

出句与对句的意义不能相同。（合掌——对仗中的大忌。诗文对仗两句完全同义或者基本同义的现象。）

对仗的种类

工对——相对宽对而言。两句中不仅平仄相对，词意、词性相对，更重要的是名词的门类都要严格相对。

邻对——比工对略逊一筹，介于工对与宽对之间。虽不是同一小类的工对，但还是比较邻近的词类相对，近乎工整。

宽对——只要大类相对，实词对实词，虚词对虚词，就是宽对。

流水对——指在一联中两句不是并列的关系，而是递进、假设、因果等关系。

借对——指字面看起来并不相对，但通过借音、借意，使得相对。

交错对——工对的一种变通手法。由于平仄、格律等原因，有时词语必须做前后调整，形成了对仗词语的交叉。如：裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云。

续句对——必须是两联，其中第

一、二句与第

三、四句各为对仗，但意义上第三句承第一句，第四句承第二句。如：扰扰游宦子，营营市井人。怀金近从利，抚剑远辞亲。

当句对——先是句中自对，而后两句相对。如：自来自去梁上燕，相亲相近水中鸥

蜂腰格——颔联不对仗，只有颈联对仗的律诗。

偷春体——颔联不对仗，首联对仗。

3、拗救 拗句——凡是句中的平仄声安排不符合格律的，这个句子就称为拗句

拗字——句中不符合格律的字称为拗字

拗句是由拗字造成的。出现拗字的地方，是指句中节拍所在的字，和五言第三字、七言第五字。其他一些非节拍所在的字，本来就是可平可仄，不可能造成拗句。

拗救——出现拗句时，在本句或邻句中改变其他字的平仄安排，称为拗救

拗律——凡是拗句经过拗救的，就算合律，也称为拗律

本句自救

平平仄仄平——仄平平仄平

仄仄平平仄仄平——仄仄仄平平仄平

第一个平声用了仄声，后面补偿一个平声。

平平平仄仄——平平仄平仄

仄仄平平平仄仄——仄仄平平仄平仄

第三个平字用了仄声，则后一字的仄改为平。

对句相救

仄仄平平仄，平平仄仄平——仄仄平仄仄，平平平仄平

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平——平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平

倒数第二字用了仄声，本句无法补救，对句的倒数第三字改为平声。

仄仄平平仄，平平仄仄平——仄仄仄平仄，平平平仄平

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平——平平仄仄仄平仄，仄仄平平平仄平

该用平声用了仄声，则对句相应位置改为平声。

但是拗救只是平仄的特殊情况，不是所有的字都能拗的。无论五言还是七言，第二字和韵脚字是不能拗的，同时遵守不犯孤平的原则，避免三平调。

三、诗韵

现代汉语中，有阴平、阳平、上声、去声四个声调，分别对应了我们拼音的四个音调。前两者为平，后两者为仄。

1、诗韵概念

押韵——又称压韵、协韵、叶（xié）韵。作诗或韵文时在句末或句中用韵。

和韵——指和诗时根据原韵来作诗，分三种情况：步韵，用韵，依韵。和韵诗，根据所和对象的时空位置又分“遥和”和“追和”。“遥和”是原诗作者与自己相距甚远，“追和”是指诗作者是古代人或虽是同代人但已去世。

步韵——又称次韵，指用原诗的韵脚字并按次序押韵。步和次都有按照的意思。 如：白居易原作为《重题别东楼》，“东楼胜事我偏知，气象多随昏旦移。湖卷衣裳白重叠，山张屏障绿参差。海仙楼塔晴方出，江女笙箫夜始吹。春雨星攒寻蟹火，秋风霞飐弄涛旗。宴宜云髻新梳后， 曲爱霓裳未拍时。太守三年嘲不尽，郡斋空作百篇诗。” 元稹《和乐天重题别东楼》，“山容水态使君知，楼上从容万状移。日映文章霞细丽，风驱鳞甲浪参差。鼓催潮户凌晨击，笛赛婆官彻夜吹。唤客潜挥远红袖，卖垆高挂小青旗。賸铺床席春眠处，乍卷帘帷月上时。光景无因将得去，为郎抄在和郎诗。”

用韵——指用原诗的韵脚字而不按次序押韵。 如：白居易《八月十五日夜禁中独直对月忆元九》，“银台金阙夕沉沉，独宿相思在翰林。三五夜中新月色，二千里外故人心。渚宫东面烟波冷，浴殿西头钟漏深。犹恐清光不同见，江陵卑湿足秋阴。” 元稹和诗为《酬乐天八月十五日夜禁中独直玩月见寄》，“一年秋半月偏深，况就烟霄极赏心。金凤台前波漾漾，玉钩帘下影沉沉。宴移明处清兰路，歌待新词促翰林。何意枚皋正承诏，瞥然尘念到江阴。”

依韵——指依照原诗的韵脚所在的韵部押韵。 如：杜牧《九日齐山登高》，“江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。古往今来只如此，牛山何必独沾衣” 张祜《奉和池州杜员外重阳日齐山登高》，“秋溪南岸菊霏霏，急管繁弦对落晖。红叶树深山径断，碧云江静浦帆稀。不堪孙盛嘲时笑，愿送王弘醉夜归。流落正怜芳意在，砧声徒促授寒衣。”

转韵——又称换韵。指一首诗中可以押两个或两个以上的韵，中间由此韵转为彼韵，称为换韵。如张若虚《春江花月夜》，每四句一换韵，共九韵。

限韵——指人们群聚作诗时，限定用某韵或某韵中的几个字做韵脚。这类诗在诗题上往往有“探韵”“限韵”等字眼。

分韵——分韵与限韵相类似，指数人相聚时作诗，事先规定用某一些字作韵脚，每人分得一字，然后各按所分得的韵部作诗，古人诗中题称“得某字”或“探得某字”者，都是分韵诗。

宽韵——宽韵指韵书中那些包含字数较多，或字数虽不多，但其中常用字较多的韵部，作诗选用宽韵韵部的字做韵脚，较为省力。

窄韵——指韵书中包含字数较少的韵部。 险韵——又称僻韵。指作诗时用冷僻的韵作韵脚，或从包含字数不多的韵部中选取韵脚，使人觉得其险，这一类诗韵比窄韵还要窄。平水韵中江、佳、肴、咸四韵，属于险韵。

叠韵——指用自己所作的诗歌之原韵，再作一诗，就好像是步原韵和自己的诗。

腹韵——也称句中韵。即在句子中间押韵。也有在句子的中间有意的插进一个韵字，称作暗韵，也是腹韵的一种形式。 如：《惜分飞》中，“更无言语空相觑”、“断魂分付潮回去”，语和付就是腹韵。 关汉卿的《仙吕·六么遍·晓来雨过》，“乍凉时候西风透”，即为暗韵。

进退格——指邻韵相押的一种形式。即两个相邻韵部用韵。

借韵——又称衬韵。指借用邻韵，五七言近体诗第一句借用旁韵，称为借韵。

重韵——指同一韵字在一首诗的韵脚重复出现。一字两义并押的情况，也是重韵。为近体诗写作的大忌，应尽量避免。

出韵——又称落韵、走韵。指作诗押韵违反格律，用并非韵部的字。

赘韵——本来可以不用韵的地方，作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚。

失韵——按诗格律该押韵的地方，没有押韵。

趁韵——又称凑韵、挂韵脚。韵脚字当与全诗命意相关联，如果用不相关联的字强为叶韵，就是趁韵，这在作近体诗时也是不允许的。凑韵是诗家的大忌。

2、押韵规则

古体诗与近体诗在押韵规则上略有不同，这里只简单概括近体诗的押韵规则

韵脚位置固定，除首句外，奇数句不押韵，偶数句必押韵。首句可韵可不韵。 一般用平韵，且不能换韵。 不能凑韵、重韵与同义押韵。

四、诗法

1、语法

构造格式

五言律诗和绝句

一般的句式是“上二下三式”，可以是主谓关系，也可以是动宾关系、偏正关系或并列关系。 如：国破山河在，城春草木深

七言律诗和绝句

基本句式是“上四下三式”，也有“上二下五式”和“上三下四式”。 如：桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯

句法特点

倒装

古体诗与近体诗中，往往因为格律规则，在语法方面就不按照正常语序，而使用倒装。 如：沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风

正常语序应该是：杏花雨沾衣欲湿，杨柳风吹面不寒

省略

诗歌是最为精练的语言艺术，加以押韵与格律等各种规则，就不能像一般的文体那样随心所欲的运用文字，省略的现象是常见的。

包括虚词的省略、人称代词的省略、谓语的省略。 如：春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时

这个句子从现代汉语的角度看，连主语与谓语都省略了，只留下了状语，却成了千古名句，便是省略的妙用。

2、用典

用典是指作诗时引用历史故事、名人事迹、神话寓言或者古代的警句名言等。

3、炼字

古人作诗，是很重视字词的锤炼的额，《文心雕龙》也说：善为文者，富于万篇，贫于一字。 诗中的炼字是多方面的，但以炼动词与形容词为多。所炼的字在诗句中也有特定的位置，一般是五言诗的第三字与七言诗的第五字。当然，也有炼其他位置的字的诗，请勿形而上学。

推荐第8篇：学习格律诗基础知识心得体会

[学习格律诗基础知识心得体会]学习格律诗基础知识心得体会

耆翁——根据作者学习笔记整理

格律诗高深隽永，传承古今，学习格律诗基础知识心得体会。我在学习中记录了数万言心得笔记。所学所悟，尽在其中。

今应相识于沈阳北陵公园文化角诸多诗友之托，将我初步理解的格律诗基础知识，以七言律诗

为例整理出来，供初学者参考。谬误之处，恭候斧正。

一、关于格律诗及其基本句式演变

中国古典诗歌，发展到了唐代时，成就了律诗与绝句。到了宋代时又成就了词。诗词讲究

固定的句式、字数、韵脚以及对粘、对仗规则。它的三大要素是：押韵的和谐，平仄的搭配和

对仗的工整。诗有诗格，词有词谱，古时都是配以乐曲演唱的。

格律诗分五言和七言，每首绝句为四句，每首律诗为八句。其谋篇章法是起、承、转、合。

在律诗中，每两句各有特定的名称：一二句称首联，三四句称颔联，五六句称颈联，七八句称

尾联。（十句以上的称为排律或长律，由于句数长短不同没有联名）

七言格律诗基本句式：

a·平平仄仄平平仄

b·仄仄平平仄仄平

c·仄仄平平平仄仄

d·平平仄仄仄平平

改变基本句式的排列顺序，组合了七言绝句的句式：

绝句a句式——abcd首句平起仄收

绝句b句式——bdab首句仄起平收

绝句c句式——cdab首句仄起仄收

绝句d句式——dbcd首句平起平收

四个绝句句式，变位相加，组合了七言律诗的句式：

律诗a句式——绝句句式a加a

律诗b句式——绝句句式b加c

律诗c句式——绝句句式c加c

律诗d句式——绝句句式d加a

二、关于律诗的对仗规则

按照律诗规则要求，它的颔联、颈联必须写成对偶联句，即对仗。所谓对仗，是要在五言

或七言的既定句式中，把同类或是对立概念的词语，放在相互对应的位置上，并使之句法相同，

词性相对，平仄相反，字数相等，呈现出相互映衬的状态。从而提升意境，增加美感。

对仗是否严谨，遣词是否贴切，语言是否清逸，历来都是衡量和品评作品的标准。格律诗

所以成为中华传统文化之国粹，其高深、典雅、精炼、流畅，皆缘于此。

八句成诗，对仗与否，是律诗不同于古风诗的显著特征。实行两联对仗是写作律诗的基本

法则。允许三联对仗，也允许四联对仗，只能把它看作是变格。但不按对仗要求去写，那就不

能称之为律诗了。

古人写的诗作中，也有的只是一联对仗，多用在颈联，被称之为“蜂腰体”，也有的对仗句

不在中间，而在首尾，被称之为“偷春格”。这些均属变例。初学者写作时，勿需效仿，还是遵

守正格为好。

绝句并不要求对仗。但有的却是双双对句，无独有偶，无可非议。

三、关于格律诗用韵和用语

格律诗是讲究用韵的诗，但它不同于不讲平仄声调的歌词、唱词、民谣和散文诗。唯有格律

诗不仅要求节奏，更要求平仄分明。韵是格律诗的基本要素之一。

中国古代诗人普遍使用《平水韵》，当今现代诗人有的依然使用着。然而，时代发展了，社

会进步了，有些汉字的读音和词汇多在不断变化之中。文学应为时代服务，应与时代同步。因此，

诗韵改革，势在必行。中华诗词学会是规范格律诗的权威机构，它早在十年前就提出了《倡今知

古，双轨并行》的方针，具有划时代的意义。

切莫以为写作格律诗，只有使用平水韵，才为正统，而用新声韵就是不正宗。那是一种偏见，

一种误解。继承有因，改革有理，各有千秋，共存共荣。

读诗在心境，写诗在意境。诗的用语应推陈出新。把握时代脉搏，弹奏时代乐章，体现时代

精神。诗的真谛在于用诗的语言感动读者，借笔抒情，以意取胜。意语俱佳者为上，情词乏味者

为下。切忌无病呻吟，不落窠臼。初学者在写作时，应努力借鉴名篇佳作之精华，为你的执着追

求而不懈努力。

四、关于拗句和拗救

所谓拗句是指不依照平仄规则的句子，拗救是让拗句在声律上得到补偿。在写作中，常常会

遇到一组词或是一个字，不符合句式中平仄要求，但又难于割舍，有时又由于文字功底浅薄，选

不到更加适用的词语，于是产生了拗句。这时便可以实施拗救。拗救是格律诗写作的法规之一。

大有用武之地，不可等闲视之。

拗救的通用做法是：

仄起仄收句型————仄仄平平平仄仄，第五字应平而仄时，则应将第六字改用平声，

使这个句式变成——仄仄平平仄平仄。仄起平收句型————仄仄平平仄仄平，第三字应平而仄时，则应将第五字改用平声，

使这个句式变成——仄仄仄平平仄平。

平起仄收句型————平平仄仄平平仄，第五字应平而仄时，就要把它的对句——

仄仄平平仄仄平中第五字改用平声，心得体会《学习格律诗基础知识心得体会》。变成仄仄平平平仄平。这种方法称为对句相救。

还要特别指出的是，格律诗的拗救，仅限于abc三种句型。而d式句只允许第一字和第

三字可平可仄，其他字的平仄不能任意变动。道理何在，无处考证，古今如此，那就把它看作是

约定俗成吧！

一代领袖，当代伟大诗家毛泽东曾经说过：“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗”。知名诗

人闻一多说过格律诗是：“带着镣铐跳舞”。可见格律诗高深奥妙非同寻常。在写作中则必须认真

遵守诗的法则，不要违背格律诗的禁忌：力避合掌，力避孤平，力避三平调，力避三仄尾，力避

失对失粘。

世上无难事，就怕有心人。祝您笔耕不辍，学有所成！

2011·9·29·

附：遵照七绝、七律不同句式写的诗

※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※

七绝a句式苏轼：西湖耆翁：春早

平平仄仄平平仄水光潋滟晴方好，春声隐匿寒潮里，

仄仄平平仄仄平韵山色空蒙雨亦奇。倦鸟栖巢树上啼。

仄仄平平平仄仄欲把西湖比西子，俏妪欢歌亭榭北，

平平仄仄仄平平韵淡妆浓抹总相宜。闲翁调侃路桥西。

七绝b句式张继：枫桥夜泊耆翁：神八赞

仄仄平平仄仄平韵月落乌啼霜满天，一份衷情奋力追，

平平仄仄仄平平韵江枫渔火对愁眠。心诚感动月为媒。。

平平仄仄平平仄姑苏城外寒山寺，嫦娥见证今宵吻，

仄仄平平仄仄平韵夜半钟声到客船。万众高歌比翼飞。。

七绝c句式杜甫：绝句耆翁：赏菊

仄仄平平平仄仄两个黄鹂鸣垂柳，破晓出游急步走，

平平仄仄仄平平韵一行白鹭上青天。菊花竞放恐来迟。

平平仄仄平平仄窗含西岭千秋雪，老夫唯爱朱嬴俏，

仄仄平平仄仄平韵门泊东吴万里船。姹紫嫣红在此时。

七绝d句式杜牧：清明耆翁：冬日纪行

平平仄仄仄平平韵清明时节雨纷纷，欣逢数九逛公园，

仄仄平平仄仄平韵路上行人欲断魂。不惧风吹刺骨寒。

仄仄平平平仄仄借问酒家何处有，老叟蹒跚冰路走，

平平仄仄仄平平韵牧童遥指杏花村。一跤摔倒面朝天。

七律a句式毛泽东：和柳亚子耆翁：残奥会

平平仄仄平平仄饮茶粤海未能忘，挑灯夜半屏前坐，

仄仄平平仄仄平韵索句渝州叶正黄。赛事迎来万众观。

仄仄平平平仄仄三十一年还旧国，礼炮轰鸣残奥会，

平平仄仄仄平平韵落花时节读华章。烟花绽放首都天。

平平仄仄平平仄牢骚太甚防肠断，浓情震撼潇湘水，

仄仄平平仄仄平韵风物长宜放眼量。盛意恢弘冀鲁山。

仄仄平平平仄仄莫道昆明池水浅，更喜英雄燃圣火，

平平仄仄仄平平韵观鱼胜过富春江。任凭单腿勇攀岩。

七律b句式毛泽东：送瘟神耆翁：看风筝

仄仄平平仄仄平韵绿水青山枉自多，惯借清晨看日升，

平平仄仄仄平平韵华佗无奈小虫何。回眸又望远天筝

平平仄仄平平仄千村薛荔人遗矢，龙翔起落千鳞绿，

仄仄平平仄仄平韵万户萧疏鬼唱歌。凤舞翻飞万羽红。

仄仄平平平仄仄坐地日行八万里，串串蜈蚣皆亮尾，

平平仄仄仄平平韵巡天遥看一千河。只只孔雀尽开屏。

平平仄仄平平仄牛郎欲问瘟神事，嫦娥笑问人间事，

仄仄平平仄仄平韵一样悲欢逐逝波。谁在云空舞大风？

七律c句式杜甫：怀古耆翁：取乐冰雪天仄仄平平平仄仄诸葛大名垂宇宙，雪兆丰年吟瑞雪，

平平仄仄仄平平韵宗臣遗像肃清高。深情寄语敞心怀。

平平仄仄平平仄三分割据纡筹策，凌花朵朵随风舞

仄仄平平仄仄平韵万古云霄一羽毛。玉蕊姗姗伴雾开。

仄仄平平平仄仄伯仲之间见伊吕，冷艳仪容凭客赏，

平平仄仄仄平平韵指挥若定失萧曹。晶莹意蕴任君猜。

平平仄仄平平仄运移汉祚终难复，闲翁取乐踢一脚，

仄仄平平仄仄平韵志决身歼军务劳。不慎哧溜仰面摔！

七律d句式毛泽东：占领南京耆翁：另类奇葩

平平仄仄仄平平韵钟山风雨起苍黄，霜凌造影戏寒天，

仄仄平平仄仄平韵百万雄师过大江。亮丽窗花绘胜观。

仄仄平平平仄仄虎踞龙盘今胜昔，峭谷凹凸湖处处，

平平仄仄仄平平韵天翻地覆慨而慷。狂涛起落水潺潺。

平平仄仄平平仄宜将剩勇追穷寇，非烟非雾非霏雨，

仄仄平平仄仄平韵不可沽名学霸王。如海如溪如远山。

仄仄平平平仄仄天若有情天亦老，莫道奇葩为另类，

平平仄仄仄平平韵人间正道是沧桑。张扬一瞬也超凡。

注：以上例诗有的使用平水韵，有的使用新声韵，应注意识别。

2011·12·1·

推荐第9篇：八年级语文格律诗八首

第1课 格律诗八首

教学目标

1.能够有感情地朗读、背诵诗歌。

2.品味语言，体会诗的意境，体会诗歌感情。

3.培养学生热爱中国传统文化，提高文化品位和审美情趣。4.强调诵读，读出节奏，读出轻重，读出韵味。 5.品味字句，体会诗歌语言的精妙。

6.体会诗的意境、情趣，要有一定自读和初步赏析诗歌的能力。教学重点

1.品味语言，体会诗的意境，体会诗歌感情。

2.培养学生热爱中国传统文化，提高文化品位和审美情趣。教学难点

品味字句，体会诗歌语言的精妙。 课时安排 3课时。 教学过程 第一课时

一、导入新课。

中国是一个诗的国度，就诗歌本身而言，这颗文学明珠拥有无穷无尽的艺术魅力。通常所说的诗歌包括古体诗、乐府诗、律诗、绝句、词、曲等。唐代以前出现的较少格律限制的诗体叫古体诗，如《观沧海》。而把唐朝新出现的律诗、绝句叫近体诗，如《钱塘湖春行》就是律诗，《登鹳雀楼》就是绝句。

律诗，因格律要求严格而得名，有五言律诗、七言律诗两种，八句可分为四联，中间两联必须两两对仗，是两对对偶句。让我们走进格律诗的世界，感悟格律诗的魅力。

二、学习《次北固山下》。1.朗读诗歌。

让学生自由朗读，教师总结，指导朗读要求：（1）节奏停顿；（2）轻重缓急；（3）抑扬顿挫；（4）感情充沛。诗歌的语言富于节奏，因此，朗读时要注意划分音节，分出轻重缓急，读出来才抑扬顿挫。请按照朗读诗歌的要求，朗读这首诗。

2.作者简介。作者王湾，生卒年不详，只知道他是洛阳人，唐代诗人。这首诗是他在吴、楚期间写的。北固山，在今江苏省镇江市北，三面环江，为名胜之地。

3.品味诗歌。（1）整体把握诗歌。

这首诗是作者旅途思乡之作，主要写诗人清晨在江面上的所见所感，作者在江南北固山下停宿，为北固山下壮美秀丽的景色所陶醉，不由生起思乡之情，写下了这首千古传诵的名篇。前三联写景，最后一联抒情。

开头两句先写北固山的地势，分为水路和陆路。作者清晨在江岸边远眺所见景物：青山重叠，小路蜿蜒；碧波荡漾，小船疾驶而去。

“潮平两岸阔，风正一帆悬”，写潮水漫无边际地涨，江面也变得宽阔了，风势正顺，船帆高悬，一轮旭日升起。作者置身于青山绿水中，自有一番情趣在其中。“阔”写出了涨潮时长江的气势，水面变得辽阔了。“悬”反映了一帆风顺，行船平稳。表现出诗人胸襟的开阔和心情的舒坦。

“海日生残夜，江春入旧年”两句抓住海上日出的瞬息变化和江上春气回转的微妙特征，虽然是在腊月里，江南却春意盎然，诗人先顿后挫，用“生”入文，把大自然拟人化，显得生动有趣，由此可见诗人炼字功夫之深，把夜和日在旧和新之间的互相依存生动地表达出来，反映出新的一年又开始了，也暗含着诗人对流年消逝的感伤。这两句是脍炙人口的诗句。

末联两句由旅途景色引起乡思，引出以归雁捎书，表达了诗人羁旅愁怀、思念家乡的深情。诗人很注意炼字炼句，“入旧年”“生残夜”等用字准确精练，生动细致地描写了动人的景色。

全诗层层相因，浑然一体。诗中对景色的描写表现了诗人对祖国大好河山的热爱，虽然末句写了旅途中的乡思，却没有一点凄凉之情。

（2）体会诗歌表达了作者什么样的思想感情？ 全篇笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。

（3）说说你对“海日生残夜，江春入旧年”的理解。

作者从炼意着眼，把“日”与“春”作为新生的美好事物的象征，用“生”字和“入”字使之拟人化，赋予它们以人的意志和情思。妙在作者无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴涵着一种自然的理趣。海日生于残夜，将驱尽黑暗；江春，那江上景物所表现的“春意”，闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事确切，而且表现出具有普遍意义的生活真理，给人以乐观、积极、向上的艺术鼓舞力量。

4.思乡是中国文学的主题之一，乡愁丰富了我们的情感世界，乡愁诗丰富了我们的文学世界。背诵你所熟知的乡愁诗。

5.小结。

全诗清新流畅，感情浓郁，是唐人行旅怀乡诗中的佳作。 6.赏析乡愁诗。 春夜洛城闻笛 李 白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻《折柳》，何人不起故园情！

三、学习《春望》。1.诵读——体会诗的韵律美。

听录音，要求学生标出节奏、韵脚，注意语速。 学生范读，师生点评。全班齐读，加深体会。 2.作者简介。

杜甫，字子美，诗中自称少陵野老，后人称他杜少陵。杜甫出生于一个“奉儒守官”的家庭里。祖父杜审言是唐初著名诗人，父亲杜闲曾做过奉天县令。这样一个家庭给了他一定的文化熏陶。杜甫的创作历程，可分为四个时期：读书和壮游时期、长安十年时期、战乱流离时期、漂泊西南时期。

唐代伟大的现实主义诗人杜甫，为我们留下了1400多首诗歌。这些诗篇像一面镜子，广泛深刻地反映了“安史之乱”前后唐代社会由盛而衰的真实历史面貌。自唐以来，他的诗歌即被公认为“诗史”，诗人本人也被看做一代诗宗，被尊为“诗圣”。

3.品味全诗。

（1）本诗主要写了哪些内容？

诗的首联写望中所见。长安城被叛军攻破后，遭到了惊人的破坏。叛军焚烧宫室，杀戮无辜，人民朝不保夕，生活在水深火热之中。“国破山河在”，山河依旧，世事全非，失陷后的长安“城春草木深”。春天本是明媚的，然而战乱中的长安城却是草木丛生，一片凄风苦雨。诗意形象生动，情感极其沉痛。 诗的颔联是分写，通过“花”和“鸟”两种事物写春天。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，诗人睹物伤情，见到开放的鲜花，也禁不住悲怆溅泪；听到鸟儿的啼叫，也禁不住魂悸心惊。

诗的颈联写烽火连天，杀伐不断，诗人远离家眷，由于战事紧张，音信隔绝，更觉“家书抵万金”，在那种兵荒马乱的岁月，一封普通的家书是多么难得、多么珍贵啊！

诗的尾联总写忧国思家的感情，刻画了一个典型的艺术形象。诗人满头白发如雪，因焦虑忧愁而频频搔首。这一细节描写，含蓄而又深刻地表现了诗人的内心世界。

（2）“感时花溅泪，恨别鸟惊心”是千古佳句，妙在何处？

写花写鸟，紧扣诗题，借此来表达诗人那种伤乱思家的感慨。因感叹时事，见悦目的花朵反而流泪；因深恨离别，听到悦耳的鸟声反而惊心。诗人感触异常。花鸟平时乃可娱之物，见之而泣，闻之而悲，足以见得诗人内心的忧伤。在此诗人运用了反衬手法，将悲情寓于美景之中，使悲愈悲，甚为绝妙，乃被千古传诵。

（3）本诗有哪些写作特色？

在表现手法上，全诗触景伤怀，移情于物，将忧国思亲的情怀蕴涵在形象的描写中，情景交融，感人肺腑。

诗歌语言的意境美，“白头搔更短，浑欲不胜簪”，举手搔头，意欲解愁，可是搔头解愁愁更愁，稀疏短发，几不胜簪，顿觉衰老，更增一层悲哀。

4.小结。

这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑厚，因而一千多年来一直脍炙人口，历久不衰。

四、学习《钱塘湖春行》。1.导入新课。

钱塘湖是西湖的别名。提起西湖，我们自然就会联想到苏轼的名句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。让我们走进白居易的这首诗，更深刻地体味西湖的美丽景色。

2.作者及写作背景介绍。

白居易，字乐天，号香山居士。祖籍太原，中唐时期伟大的现实主义诗人。白居易的诗题材丰富，内容深刻，表达平易浅近，贴切流畅。现存白诗近三千首，数量当推为唐代诗人之冠。他曾将自己的诗分为四类：讽谕、闲适、感伤、杂律。他本人最得意，价值也最高的是他的讽谕诗。在文学上，他强调继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要的地位。长篇叙事诗《长恨歌》《琵琶行》等名篇代表他艺术上的最高成就。这首诗是白居易任杭州刺史时写的。

3.整体感知。

教师范读课文，学生自由朗读，思考问题：诗歌描绘的是什么季节的景象？你从诗歌中哪些词语得到了印证？

西湖早春的景色。诗人从大处落笔，写看到的山光水色。“初平”“云脚低”“几处”“早”“新”“浅草”等词语都表现了早春景象。

4.诗歌研读。

（1）作者在全诗中流露出了什么样的思想感情？诗中哪一个词最能概括这种感情？ 诗中描写了西湖早春的明媚风光，抒发了诗人在西湖早春盛景中无比喜悦的心情。“最爱”最能体现作者的情感。

（2）“几处”为什么不是“处处”，“谁家”为什么不是“家家”？

诗人对周围事物的选择是典型的。莺是歌手，燕是春的信使。只因是初春，故不是处处，不是家家。这莺和燕的动态，把春的活力，大自然从秋冬沉睡中苏醒过来的春意生动地描绘出来，使人可以想象出，过不多久，姹紫嫣红开遍，草长莺飞的景色就会到来。

5.小结。

这是一首写景诗，它的妙处，不在于穷形尽相的工致刻画，而在于即景寓情，写出了融和的春意，写出了自然之美所给予诗人的集中而饱满的感受。

五、布置作业。1.背诵这三首诗歌。

2.课下背诵《望岳》，并体会与《春望》风格的不同之处。第二课时

一、学习《酬乐天扬州初逢席上见赠》。1.导入新课。

透过凝聚着历史的诗词歌赋，我们便可以看到古人对寂寞的多种体验和心境——王昌龄的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”是深情真挚的，是淳朴晶莹的，是值得世人称道的；而苏轼的“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”是豁达开阔的，意韵圆臻的，是值得人们大彻大悟的；李白的“举杯邀明月，对影成三人”则是豪放的、潇洒的，也是得到文人骚客们一致效法的„„今天，让我们走进刘禹锡的律诗，领略他的别样情怀。 2.作者简介及写作背景。

刘禹锡，字梦得，洛阳人，唐代诗人。他曾参加王叔文领导的政治改革，失败后，一再遭贬。唐敬宗宝历二年（826），刘禹锡被罢去和州刺史，北归京师，途经扬州，遇到白居易。在酒宴上白居易写了《醉赠刘二十八使君》：“为我引杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何！举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多！”对刘长期遭受贬谪表示同情。刘禹锡便写了《酬乐天扬州初逢席上见赠》来酬答他。

3.朗读诗歌。

教师诵读，让学生注意读诗的节奏和作者的情感。 4.整体感知。

首联：“巴山楚水”泛指贬地，作者没有直率倾诉自己无罪而长期遭贬的强烈不平，而是通过“凄凉地”和“弃置身”这些富有感情色彩的语句，让读者体会作者长期谪居的痛苦经历，感觉到诗人抑制已久的愤激心情。

颔联：“闻笛赋”典故表达诗人对受害的故友的悼念，“烂柯人”典故抒发诗人对岁月流逝人事变迁的感慨。

颈联：“沉舟”和“病树”是比喻久遭贬谪的诗人自己，这句包含着新陈代谢的自然规律，说明了“新生的事物必然要代替没落的事物”这一哲理。

尾联：是点睛之笔。“长精神”含义深刻，表现了诗人意志不衰的乐观精神。 5.品评赏析。

（1）如何理解“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”？

在沉没的船的旁边有很多船竞相驶过，在枯萎有病的树的前头是万木生机盎然的春天。揭示了时代在前进、新事物必将取代旧事物的深刻哲理，意境开阔，思想深邃，成为千古名句，被后世传诵。

（2）这首诗抒发了作者什么样的思想感情？

诗人抒发了被贬的悲愤心情，感慨世事沧桑，但表现出了不甘沉沦、奋发昂扬的乐观精神，对未来充满信心，勇于重新投入新生活的志向和热情。

6.小结。

这是古代酬赠诗中的一篇优秀之作，感情真挚深切，沉郁中见豪放，时间由过去到现在和未来，情调由低沉到高昂，波澜起伏，发展极其自然，充分显示出结构的巧妙。恰当用典，含义十分丰富，耐人寻味。诗中借用景物描写，创造出鲜明的艺术形象，表达人生哲理，做到景、情、理相结合，有很强的艺术感染力。

二、学习《赤壁》。1.导入新课。

我国有数千年的悠久历史，江山胜迹，人物风流。尽管历史如大浪淘沙，但无数前人在历史舞台上叱咤风云，留下多少辉煌业绩，令人钦佩仰慕；留下多少经验教训，让人欷感慨。于是以历史故事、古人事迹为题材的怀古咏史之作在魏晋甚至更早一些时候便已产生，到了唐代蔚然成风，甚至出现了像杜牧等卓有成就的咏史大家。今天，我们学习杜牧的《赤壁》。

2.作者简介。

杜牧，字牧之。唐代诗人。杜牧与晚唐另一位杰出的诗人李商隐齐名，并称“小李杜”。他的古体诗受杜甫、韩愈的影响，题材广阔，笔力峭健。他的近体诗则以文辞清丽、情韵跌宕见长。晚唐诗歌的总的趋向是藻绘绮密，杜牧受时代风气影响，也有注重辞采的一面。这种重辞采的共同倾向和他个人“雄姿英发”的特色相结合，风华流美而又神韵疏朗，气势豪宕而又精致婉约。

3.朗读背诵。

以小组竞赛的形式，分组朗诵诗歌。 4.品评赏析。

（1）《赤壁》开头为什么从一支很不起眼的折戟写起，这样写有何作用？

这一支折戟与古代战争有联系，很自然地引起后文对历史的咏叹。这两句的作用主要不在于作为诗的引导，它本身也蕴涵着强烈的意念活动。沙里沉埋着铁戟，点出此地曾有过历史风云。折戟沉沙而仍未销蚀，又抒发岁月流逝物存人非的感慨。凡是在历史上留下过踪迹的人物、事件，常会被无情的时光销蚀掉，也易从人们的记忆中消逝，但又常因偶然机会被人记起。正由于发现了这支折戟，使诗人无法平静，因此他要磨洗并辨认一番，发现原来是“前朝”——三国赤壁之战时的遗物。从而为下文铺垫。

（2）全诗最精彩的是久为人们传诵的末二句，这二句议论感慨抒发了作者怎样的思想感情？

这二句曲折地反映出他的抑郁不平和豪爽胸襟。诗人慨叹历史上英雄成名的机遇，是因为他自己生不逢时，有政治军事才能而不得施展。它似乎还有一层意思：只要有机遇，相信自己总会有作为，显示出一种逼人的英气。

5.讨论。杜牧为什么把赤壁之战的胜利总结为东风之力？

赤壁之战，是对三国鼎立的历史形势起决定性作用的重大战役。三十四岁的孙吴统帅周瑜则是这次战役中的头号风云人物。杜牧却把周瑜在赤壁之战中的巨大胜利，完全归于偶然的东风，这是很难想象的。杜牧有经邦济世之才，通晓政治军事，他写史论，除了为表现出非凡的史识，还曲折地反映出他的抑郁不平和豪爽胸襟。慨叹历史上英雄成名的机遇，是因为他自己生不逢时，有政治军事才能而不得施展。

6.小结。

杜牧，以写咏史诗闻名，他的咏史诗，可以说是晚唐咏史诗的高峰。本诗就是他咏史诗中的一个代表。这首诗寄物感兴，托物咏史，点明赤壁之战关系到国家存亡，社稷安危；同时暗指自己胸怀大志不被重用，以小见大。

三、学习《夜雨寄北》。1.朗读诗歌。

先让学生自由读，再找学生朗读，指导学生朗读诗歌时把握诗人的情感。 2.作者简介。

李商隐，字义山，号玉溪生，怀州河内人。是晚唐时期很有影响的一位著名诗人，他的诗现存600余首。

李商隐有“欲回天地”的雄心壮志，可惜“运与愿违”，他“一生襟抱未尝开”，他的诗多写时代离乱、个人失意的感慨，尤以缠绵深挚的爱情诗和借古讽今的咏史诗最有特色。

3.“何当”体现出主人公一种怎样的心情？

体现主人公当时急切回家见妻的心情，突出今夜的心境之郁闷、孤寂和内心的相思之苦。 4.这首诗体现了作者怎样的情感？

《夜雨寄北》通过写巴山夜雨景象和诗人对妻子的思念，表达了游子羁旅巴山的孤寂之感和思乡之情。

5.小结。

诗人把秋雨夜景与思念家人的愁绪结合起来写，写得情景交融，虚实相生。淡淡的四句小诗，产生了不凡的艺术感染力。

四、布置作业。

1.课下搜集咏史诗，看谁背得多。2.背诵李商隐的其他诗作。 第三课时

一、学习《游山西村》。1.诗歌朗读。

小组竞赛，看看哪一个组读得好。 2.作者简介。

陆游，南宋诗人。陆游生活的时代，北方的少数民族政权金国频频向宋朝发动战争，积贫积弱的宋朝丧失了大量国土，被迫不断向南迁移，人民生活在战乱和动荡之中。少年时代的陆游就不得不随着家人逃难，饱尝流离失所的痛苦。

陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。为了实现自己报效祖国的理想，他特别注意学习兵书。20岁时，他在一首诗中写道，“上马击狂胡，下马草军书”，希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。然而直到四十多岁时，他才有机会在军中做一名军官，实现了自己多年的愿望。不到一年的军中生活，在陆游的生活和创作中留下了深深的烙印。他身着戎装，来往于前线各地。抗敌将士的艰苦生活和爱国热情，极大地开拓了他的诗歌境界，豪迈而悲壮也成为他一生诗歌创作的基调。

作为一名杰出的诗人，陆游一生创作诗歌9300余首。这些诗中大多数是与抗击侵略者有关的，或者描写火热的军中生活，或者寄托自己对祖国前途命运的深切忧虑和自己空抱一腔报国热情的愁闷心情。陆游的诗歌不仅始终贯注着炽烈的爱国热情，而且同情当时人民的疾苦。忧国和忧民的思想在他的作品里交织在一起。

3.整体感知。

“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。”写农家淳朴、热情好客，以丰馔款待客人的情况。“足鸡豚”，形容菜肴很丰盛。“足”，足够。“豚”，小猪，这里泛指猪。

“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”这一联描绘了山水复杂迂曲的美丽风光，表现了游者的惊喜和豪兴。这两句写的是眼前景，述的是真实感受。重重叠叠的山岭，弯弯曲曲的流水，远远望去好像前面已经无路可通了，可是，走到近前，在垂柳掩映、山花烂漫的地方，突然又出现了村庄。这两句诗后来常用以形容陷入困境，忽又绝处逢生的情境。它给人以坚持不懈、生意不绝的启示，引导人们从一个狭小的圈子奔向一个开阔、明朗、优美的崭新天地，所以被人们传诵不衰。

“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。”前一联写村外风光，这一联转为写村中所见所闻。春社日将临，农民要祭祀土地神以祈丰年，击鼓弄箫、载歌载舞，热闹异常；农家的穿戴简洁朴素，还保留着古代的风俗习尚。这二句勾勒出一幅纯真明快的农村风俗画。 “从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。”意思是说，从今以后，假如你们允许我在空闲的时候趁着晚上的月色前来访问的话，那么，我会随时在夜间拄着杖叩响你们的家门的。这里，不仅说明了陆游与当地农民相处得多么融洽，也充分表露了诗人对山西村和农民无限喜爱的真挚情感。

4.佳句赏析：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的妙处。

因为这不是诗人单纯描绘景物，而是表达了作者对人生境遇的独到体会，是面对困难、迷茫的另类人生体验。写景中寓含丰富哲理，可以让学生根据自己的体会理解，不必求同。

5.小结。

这首七律结构严谨，主线突出，全诗八句无一“游”字，而处处切“游”字，游兴十足，游意不尽，又层次分明。

二、学习《过零丁洋》。1.朗读指导。

（1）先让学生听录音，要求学生正音正字； （2）学生齐读；

（3）学生朗读，指导朗读技巧（声音洪亮，节奏抑扬顿挫，情感自然）； （4）教师范读。

2.作者简介与写作背景介绍。

文天祥，字履善，一字宋瑞，号文山。宋理宗宝四年（1256）中榜上第一名，在贾似道当权时受排挤。1275年，元军进攻临安，宋朝廷下诏征勤王兵。任赣州知州的文天祥组成万人的义军，北上守卫。1276年任右丞相，被派往元军营谈判，被扣留。押解中在镇江逃出，得到人民的帮助，流亡至通州（今江苏南通），从海上到福建，与张世杰、陆秀夫等坚持抗元。1277年进兵江西收复了几个县城，使抗元形势大为好转。但不久为元军所败，退入广东。1278年被俘。元将张弘范叫他写信招张世杰投降，遭拒绝，书《过零丁洋》诗以明志。此诗是文天祥的代表作，作于作者被俘后第二年。后来元军统率张弘范再逼他写信招降南宋在海上抵抗的将领张世杰等人，文天祥出此诗以明志。

3.诗歌感悟。

（1）此诗首联写了个人和国家的哪两件大事？

一是在他21岁时，因科举走入仕途；二是在国家危急存亡关头，起兵勤王抗元。 （2）颔联的内容是什么？

从国家和个人两个方面，继续抒写事态的发展和深沉的忧愤。 （3）诗中“惶恐”“零丁”有哪些含义？

诗歌很巧妙地借惶恐滩和零丁洋两个地名，写出了形势的险恶和境况的危苦。可见，诗中“惶恐”“零丁”具有双层含义。

（4）尾联书写了作者怎样的思想感情？

作者直抒胸臆，表明自己以死明志的决心，充分体现他的民族气节。 4.拓展练习。

文天祥是一个有骨气的人，你还知道哪些有骨气的人并介绍他们的事迹。

苏武执汉节牧羊19年；民族英雄岳飞精忠报国最终死在**亭上；朱自清宁可饿死也不吃美国的救济粮„„

5.小结。

孟子曾说：“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。”文天祥面对敌人的利诱和威逼没有屈服，表现了高尚的节操，他是一个有骨气的人，也是我们民族的脊梁，让我们做一个高尚的人。

三、布置作业。1.背诵这两首诗歌。

2.收集陆游的其他诗篇，写一篇《感悟陆游》的随笔。

推荐第10篇：格律诗二十八式表

格律诗二十八式表

（四） 格律诗二十八式表

格律诗又称近体诗，共四体(五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗)二十八式（平韵诗十六式，仄韵诗十二式）。

注：1.仄（●）起式，指首句第二字为仄声；平（○）起式，指首句第二字为平声； ⊙表示可平可仄。

2.五律平起：首句第一第二字均为平声；

五律仄起：首句第一第二字均为仄声；

七律平起：首句第二字必用平声；

七律仄起：首句第二字必用仄声。

【五绝】五言绝句的省称，指五言律绝。四句二韵或三韵。平仄定格凡八式： （１）首句仄起不入平韵式

仄仄平平仄（句）平平仄仄平（韵）

平平平仄仄（句）仄仄仄平平（韵）

白日依山尽，黄河入海流。 ●●○○● ○○●●○ 欲穷千里目，更上一层楼。 ●○○●● ●●●○○

第一句的第二个字是仄，第一句的结尾字是不入韵的仄，这种格式是在两联的最后一个字押韵，且要求两个韵字在同一个韵部内。

首句平起不入仄韵式

平平仄仄平（句）仄仄平平仄（韵）

仄仄仄平平（句）平平平仄仄（韵） 长江悲已滞，万里念将归。 况属高秋晚，山中黄叶飞。 （２）首句仄起入平韵式

仄仄仄平平（韵）平平仄仄平（韵）

平平平仄仄（句）仄仄仄平平（韵）

林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中。 首句平起入仄韵式

平平平仄仄（韵）仄仄平平仄（韵） 仄仄仄平平（句）平平平仄仄（韵） 情缘不得了，处处添烦恼。 唤回春雨惊，一夜花多少。 （３）首句平起不入平韵式

平平平仄仄（句）仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄（句）平平仄仄平（韵）

长江悲已滞，万里念将归。 况属高秋晚，山中黄叶飞。

首句仄起不入仄韵式

仄仄仄平平（句）平平平仄仄（韵）平平仄仄平（句）仄仄平平仄（韵）

（尚未找到例诗，待补）

（４）首句平起入平韵式

平平仄仄平（韵）仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄（句）平平仄仄平（韵）

床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。

首句仄起入仄韵式

仄仄平平仄（韵）平平平仄仄（韵）

平平仄仄平（句）仄仄平平仄（韵） （尚未找到例诗，待补）

【五律】五言律诗的省称。八句四韵或五韵。平仄定格凡八式： （１）首句仄起不入平韵式

首句平起不入仄韵式 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 杜甫 春望

国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。

（２）首句仄起入平韵式

首句平起入仄韵式 仄仄仄平平，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 终南山 王维

太乙近天都，连山到海隅。 白云回望合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑珠。 欲投人处宿，隔水问樵夫。

（３）首句平起不入平韵式

首句仄起不入仄韵式平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄 送友人 李白

青山横北郭，白水绕孤城。 此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。 挥手自兹去，萧萧班马鸣。

（４）首句平起入平韵式

首句仄起入仄韵式平平仄仄平，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄仄平平，平平平仄仄 仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平仄仄平，仄仄平平仄 晚晴 李商隐

深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚晴。 并添高阁回，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。

【七绝】七言绝句的省称，指七言律绝。四句二韵或三韵。平仄定格凡六式： （１）首句平起入平韵式 出 塞 王昌龄

⊙平⊙仄仄平平

秦时明月汉时关，

⊙仄平平仄仄平

万里长征人未还。 ⊙仄⊙平平仄仄

但使龙城飞将在， ⊙平⊙仄仄平平

不教胡马度阴山。

（２）首句平起不入平韵式 南游感兴 窦巩

⊙平⊙仄平平仄

伤心欲问前朝事，

⊙仄平平仄仄平

惟见江流去不回。 ⊙仄⊙平平仄仄

日暮东风春草绿， ⊙平⊙仄仄平平

鹧鸪飞上越王台。 （３）首句仄起入平韵式 从军行 王昌龄

⊙仄平平仄仄平，（韵）

青海长云暗雪山， ⊙平⊙仄仄平平。（韵）

孤城遥望玉门关。 ⊙平⊙仄平平仄，

黄沙百战穿金甲， ⊙仄平平仄仄平。（韵）

不破楼兰终不还！

（４）首句仄起不入平韵式 九月九日忆山东兄弟 王维

⊙仄⊙平平仄仄，

独在异乡为异客， ⊙平⊙仄仄平平。（韵）

每逢佳节倍思亲。 ⊙平⊙仄平平仄，

遥知兄弟登高处， ⊙仄平平仄仄平。（韵）

遍插茱萸少一人。

（5）首句平起入仄韵式平平仄仄平平仄，仄仄平平平仄仄 仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄 （6）首句仄起入仄韵式

仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。平平仄仄平平仄，仄仄平平平仄仄。

【七律】七言律诗的省称。八句四韵或五韵。平仄定格凡六式：

（１）首句平起入平韵式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 左迁至蓝关侄孙湘 韩愈

一封朝奏九重天，夕贬朝阳路八千。 欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。 云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。 知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

（２）首句平起不入平韵式平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 客至 杜甫

舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。 花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。 盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。 肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。 （３）首句仄起入平韵式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 锦瑟 李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待万追忆，只是当时已惘然。

（４）首句仄起不入平韵式 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 咏怀古迹 杜甫

诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。 三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。 伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。 福移汉祚难恢复，志决身歼军务劳。 [七律仄韵二式表]平起式：

平平仄仄平平仄，仄仄平平平仄仄。 仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。 仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。 仄起式： 仄仄平平平仄仄，平平仄仄平平仄。平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。 仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。

第11篇：学写格律诗资料

【 写格律诗三十八句口诀】 格律诗中平仄明，声律关系要弄清。

佩文古韵为依据，平上去入在其中。

句内平仄相间错，联内平仄要对应。

两联之间粘相处，一韵到底应平声。

律诗起承接转合，中间两联对仗行。

一三五可约不论，二四六字声分明。

基本句式仅四种，举一反三功倍成。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

格律虽严可拗救，孤平犯忌错不轻。

两仄一平夹中间，一定要救按律行。

孤平拗救共两种，本句对句两类型。

本句自救仄平脚，三拗五救很轻松。

上句如是平仄尾，对句必为仄平声。

小拗五字可不救，大拗六仄下五平。

仄平韵脚救五字，本上两句全救清。

特殊句式仄仄脚，互换五六两字通。

律诗基本四要素，韵声粘对必须明。

精通基本规则后，可学李杜进诗城！

注：本口诀以七言为例，同样适合五言。如"小拗五字可不救，大拗六仄下五平"就变成"小拗三字可不救，大拗四仄下三平"。

另；关于"一三五可约不论，二四六字声分明。"虽不严谨，但对初学者还是应记住的。

A，B，C，D共四种基本句式。例如；写仄起平收入韵式七绝，那么就参照如下B式句的"BDAB"，(前四句)如写律诗就为"BDAB十CDAB"(全句)

如写五绝及五律，就去掉每句前两字既可。如A式句，就为"(仄)仄平平仄" （A式）

A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平

（B式）

B：（仄）仄平平仄 仄平D：（平）平（仄）仄仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平

（C式）

C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平

（D式）

D：（平）平（仄）仄仄平平B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄平平仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平

一：《韵》佩文古韵为依据，平上去入在其中。一韵到底应平声写格律诗要依平水韵，以《佩文韵府》为准。(今韵也可，但要注明)，平声韵，一韵到底。注意入声字

二：《声》 句内平仄相间错

1：句内平仄相错(既二，四，六分明)， 如"风光不与四时同"光，与，时为平仄平。

2：联内平仄相对，联内平仄要对应 如：

"待月西厢下， 迎风户半开。"

联内的上句"月与风，厢与半"相对(平仄相反)。

3：两联之间要相粘，

即上联对句与下联上句平仄相同(指二，四，六字)，如： 秦时明月汉时关，万里长征人未还。 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

这里上联的"里"，"征"，"未"与下联的，"使"，"城"，"将"对应平仄相同。

4：中间两联对仗行

如是律诗中间两联一定要对仗(绝句可对可不对) 以毛主席七律《答友人》为例： 九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。 斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。 洞庭波涌连天雪，长岛人歌动地诗。 我欲因之梦廖廓，芙蓉国里尽朝晖。

这里中间两联对仗。颔联中的"斑"对"红"形容词对形容词，"竹"对"霞"名词对名词，"一枝"对"万朵"，"千滴"对"百重"是数量词对数量词。颈联中，"洞庭"对"长岛"，地名对地名，"涌"对"歌""连"对"动"都是动词对动词。"天"对"地"，天文对地理。"雪"对"诗"名词对名词。所以这首诗，对仗很工。

三：关于拗救就四种情况；(以七言为例) 格律虽严可拗救，孤平犯忌错不轻。 两仄一平夹中间，一定要救按律行。 孤平拗救共两种，本句对句两类型。

1；对句救

上句如是平仄尾，对句必为仄平声。 小拗五字可不救，大拗六仄下五平。 仄平韵脚五字救，本上两句全救清。

A式句既"平平仄仄平平仄"的第五笫六字可拗，第五字拗为小拗，第六字拗为大拗。既变仄，但一定在下句中第五个字为 "平"。这叫对句救。

如："一身报国有万死，双鬓何人无再青。"这里上句"一身报国有万死"为A式句，"有，万"二字应平，但用的是仄声，拗了。在下句"双鬓何人无再青"中"无"本为仄，用平字"无"补救了"有万"二字，这就是对句救。

2：本句救； 本句自救仄平脚，三拗五救很轻松。

B式句中"仄仄平平仄仄平"第三字可拗，既变仄，但第五字一定要"平"，这叫本句救，七言诗称"三拗五救"。

如："眼见四朝全盛时"为B式句(只有B式句能自救)句中"四"字应平，但拗了，第五字"全"字平救了"四"字，这叫本句自救。

3；特殊句救：

特殊句式仄仄脚，五六互换三应平。

特殊句式是C式句"仄仄平平平仄仄"第五，六两字可互换。但前提是第三字必须平。

如："况是清平好天气"为C式句，"仄仄平平平仄仄"这里"好"应平，"天"应仄，但互换了，允许，第三字必须平，"清"字。

4：可救可不救，小拗五字可不救。

在A式句中的第五字拗了，称小拗。可救可不救。以上就是孤平拗救的四种形式，掌握了，写诗时就宽松多了。 律诗基本四要素，韵声粘对必须明。 精通基本规则后，可学李杜进诗城。

综上三大点，记住了也就掌握了写格律诗的基本原则

第四讲 韵律

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外。所不同者，在于对押韵的限制多与少、严与宽而已。诗词是最富音乐性的文体，欲使其歌咏动听，除平仄声调力求合律外，尚须押韵。韵是诗词格律的基本要素之一，也是诗词语体的基本特征，是诗词同其它文学体裁的最大分别，在很大程度上取决于其独特的音乐美。诗词押韵讲平仄，是中国几千年文化底蕴的闪华，她赋予诗词歌赋以跌宕起伏的旋律之美和高低错落的节拍，朗朗上口为人民大众传诵不衰。

诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。而且不少新诗，就连当前流行的歌曲、小品、相声、对话、戏曲等各类文学艺术当中，都离不开它。因此，这是学诗的前提。

第一节 押韵的作用

一是串联作用。押韵将许多涣散之音，联络贯串，以成为完整之声调，使诗歌之节奏更鲜明、更和谐。吟诵起来，令人觉得铿锵悦耳。 二是便于记忆作用。诗之有韵，使人读之琅琅上口，即使篇幅较长，也易于背诵。

第二节 诗韵的由来和延续

诗韵由何而来？简言之，是历史形成、古人规定、历代延续至今。 大家知道，汉字不是拼音文字。同一个字，在不同地区读音有很大差别。反言之，尽管各地语言差别很大，文字却是一样的。这种特点，对于保持民族和国家的统一，发挥了历史性的积极作用。但对于作诗，却有一个必须解决的问题。诗是韵文，各地对文字读法不同，就无法统一对押韵和平仄的认识，好在我们的先人有足够的智慧解决了这个难题。他们制定了统一的韵书。哪些字属于平声，哪些字属于仄声，每个字在音韵上具体归属哪个部类，都在韵书里列出来，作出了统一的硬性的规定。尽管其中可能有不完全合理的地方，但有个统一的规定，仍是非常重要和必要的，总比没有统一规定好。最初，这些规定是基本符合当时口语的。

早在隋以前的六朝时代，就有李登、吕静、夏侯该等人写韵书，但个人著作没有权威性，不被公认。后来隋朝的陆法言著《切韵》，被唐朝的科举所采用，用作判卷的准绳，经稍修改后称《唐韵》，成了皇家认可的音韵规范。从此，一致公认的权威性的规则被确立起来。

《切韵》，共分206韵部，分部太细，不便押韵。唐初规定相近的韵可以同用。宋朝在《唐韵》基础上又颁诏修韵，主要是增字加注，改称《广韵》。宋末金代，官方对《广韵》又作了一些修订，使之进一步完善。以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，修订后的韵书最初刊行于"平水"（今山西临汾市）这个地方，即世人所谓之《平水韵》，"平水韵"一词始见于金王文郁《平水新刊礼部韵略》，也就是明清以后一般所说的"诗韵"，一直延续下来。

《平水韵》并没有对《唐韵》《广韵》作根本性的修改。就是说，并没有完全按照当时的口语来彻底修改，只是对原有韵书的韵目进行了一些归并、调整，并特别注意使唐宋时代按《唐韵》《广韵》写的诗也都符合《平水韵》，从而保持了诗韵的基本连续性。《平水韵》主要是把唐以来就规定可以"同用"的一些韵目，名正言顺地正式合并起来，当然自己也作了几处归并，这样就把《广韵》的206个韵减并成了106个韵。总的看，《唐韵》《广韵》都比《平水韵》严，所以唐宋时期按《唐韵》《广韵》写的诗，自然也就符合《平水韵》了。总之，几次修韵，并没有实质性改变，连续性没有中断。后来说的诗韵，泛指格律诗用韵，通常是指《平水韵》。

唐以后尽管人们的口语不断有所变化，但诗韵一直被沿用不废，原因何在?大概主要是因为它的这样几个特点：

一是历史性。历代积累下来的传世名作，都是按诗韵写的，后世人们欣赏、学习这些文化珍品需要懂得诗韵，这就使人们一般倾向于保持诗韵的连续性。

二是权威性。因为诗韵是被朝廷认可的，长期以来民间和官方的教学、写作、科举判卷皆依据之，影响到海内外。

三是公认性。历代写诗、读诗、研究诗的人，都承认它，运用它，有人即使觉得其中有些不合理之处，自己也无法改变，改了得不到大家的承认也是枉然。 任何新的韵则，都必须具备权威性和公认性才行。当然，只要有足够的权威力量，修韵是可以成功的，是能够得到公认的。汉字简化很难，不是也搞成了吗。

在目前尚未有权威性新韵则得到公认的情况下，不少人认为，最好是既按平水韵写诗，又注意回避其中明显与现代普通话相抵触的地方。例如，按诗韵"梅"和"开" 同韵，"元"和"门"同韵，现在读起来很别扭，回避不用就是了。这样写出来的诗，一般人读着顺口，那些特别讲究"诗依平水"的人也不会说你外行。不过，这样写诗的难度会大些。现代人写诗，仍按古人定的韵书来用韵，确实令人感到别扭。古人对声母、韵母之类的音韵规律的分析、认识，不像现代人这么准确和科学，所以当时对韵的分类就有一些不太科学之处。古韵书对韵的分类，与现代人的语言实际相距就更远一些了。

"韵" 也是现在颇具争论的一大块，因为有古音和今音之区分，学术家们及各自的"粉丝""钢丝"帮腔起哄，也争执得面红耳赤。依老叶看来，与其躲躲闪闪、吵吵闹闹，不如大大方方、舍远求近，直接用新韵（今韵），现在流行的新韵如《诗韵新编（新十八韵）》《现代诗韵》等都不错，一是与普通话不抵触；二是利于今人学写格律诗；三是利于格律诗发展承传。古韵在当时不也是新韵吗？今人用新韵算不上不在行、跌份儿吧？新旧韵都有各自不足。说多了，还回来，精彩继续。

第三节 介绍二种韵书

所谓韵书，就是人为把汉字按照拼音的韵母不同进行分类，便于学诗写诗者使用的书。押韵必须依照韵书。

1、《平水韵》

鉴于平水韵目前还要用，而且将来也不能完全废除，正像繁体字不能废除一样，因此，学诗的人还必须了解它。现在主要用于读古诗和依其用韵。

平水韵把汉字列为上平声、下平声、上声、去声、入声，共五大部分。其中的上平声、下平声，都是平声，并没有什么实质区别，只不过因为平声字多，书中分为上、下两卷来写罢了。

每个声类都包含若干个韵目。上平声15韵，下平声15韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。韵目按次序排列，有固定的序号。如上平声的15个韵，是按照 "一东"、"二冬"、"三江"、"四支"、"五微"……这样排下来的。数字只表示排列顺序，没有其他意义。例如"四支"，只表示"支"这个韵是排在第四的，并不是说除了"四支"之外还有其他五支、六支之类。支、枝、奇、宜、儿、知、词、期……这些字都属于"四支韵"，或简称"支韵"。一首诗如果用"四支韵"。几个韵脚都必须从这个韵目中选字。李益《江南曲》："嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期，早知潮有信，嫁与弄潮儿。"此诗用的就是"四支韵"。韵脚"期"和 "儿"，按现代普通话来读，是不押韵的，但按平水韵是押韵的，而且不出韵。如果按某些方言读，也押韵顺口，因为上海话把"儿"读作"ni"，广东话则读作 "yi"。

为了大体了解《平水韵》，现把它的106个韵列出来。

上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删

下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸

上声：一董、二肿、三讲、四纸、五尾、六语、七雨、八荠、九蟹、

十贿、十一轸、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六铣、十七筱、十八巧、十九皓、二十哿、二十一马、二十二养、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寝、二十七感、二十八俭、二十九槛

去声：一送、二宋、三绛、四真、五未、六御、七遇、八霁、九泰、十卦、十一队、十二震、十四愿、十五翰、十六谏、十七霰、十八啸、十九效、二十号、二十一个、二十二杩、二十三漾、二十四敬、二十五径、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九艳、三十陷

入声：一屋、二沃、三觉、四质、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十药、十一陌、十二锡、十三职、十四缉、十五合、十六叶、十七洽

初学者看到这个列表，会感到摸不着头脑。其实对此只须大体了解一下，先不必硬记。这个韵目列表对查字典颇有用处。有些老字典、老辞海，对每个字都注明属于什么韵。如查"昔日"的"昔"字，老字典中会注明"陌韵"。对照上面的表，就可以知道"昔"是入声字，在平仄分类中属于仄声，不能作平声字用。

每个韵包含的字数，有多有少。因格律诗用韵甚严，每首诗的韵脚只有从一个韵中选字，所以包含字数多的韵（主要指平声韵）选字余地大，比较好用，叫做"宽韵"。宽韵有：支、先、阳、庚、尤、东、真、虞。有的韵包含的字少，叫做"窄韵"。窄韵有：微、文、删、青、蒸、覃、盐。还有的韵，可选用的字很少，叫做 "险韵"。险韵有：江、佳、咸。其余的韵，称为"中韵"。

用险韵作诗虽难，但也有的诗人故意用它来显示才华。

过去科举考试，一般是命题限韵作诗的。所谓"限韵"，就是只准从指定的韵中选字押韵。诗人互相和诗，以对方用过的韵和字来作诗酬答，叫做"步韵"或"次韵"。

2、《诗韵新编（新十八韵）》

是以现代汉语普通话字音为基准，参照黎锦熙（1890～1978）先生在四十年代初所编《中华新韵》，分为十八韵部，每部分平、仄两类，平声分阳平、阴平，仄声分上声、去声及旧部之入声。

十八部中有些韵部可与某他部通押（下表中列于同一行），这样，与十三辙相近。而关于入声的通押，有两种主张，一主张分三组（麻波歌皆、支齐、鱼姑），各组通押；另一主张仄声字一律通押。 一麻：a ia ua 二波（通歌）：o uo 三歌（通波）：e 四皆：e ie ue

五支（通儿、齐部）：i 六儿（通支齐部）：er 七齐（通支、儿部）：i 八微：ei ui 九开：ai uai 十姑（通鱼部）：u 十一鱼（通姑部）：u 十二侯：ou iu 十三豪：ao 十四寒：an

十五痕：en in un 十六唐：ang 十七庚：eng ing 十八东：ong

第四节 什么是韵和押韵

主要的直接就记下面四个基本概念好了。别的慢慢就会明白。 何为韵？何谓押韵？何谓"韵律"？何谓韵脚和白脚，二者区别？

1、何谓"韵"？答："韵"的基本定义是，两个以上的韵母相同的汉字，按照一定的间隔规律，放缀在不同句子的最末一个字的位置，以造成和谐、顺口、流畅的朗诵效果，这就构成了"韵"。

刘勰于【文心雕龙】说："同声相应谓之韵"。换句话说，"韵"即是"同一收音"称之为韵。如"东、公、空、通、同、聪、烘、红、隆"等字，皆以ong为收音，即同属一韵。而取"东"字为代表，称之为 "东"韵。又如"先、天、填、年、千、煎、绵、延、前"等字，皆以ian为收音，亦同属一韵，而取"先"字为代表，称之为"先"韵。粗浅地理解，"韵"就是一系列韵母相同的字。

2、何谓"押韵"？答：在写作格律诗的过程中，把一些韵母相同的字(同韵之字)，用在一定句式的固定位置（一般都是最末一字）出现，以形成一种节奏美和音韵美，就称之为"押韵"，押韵也就是韵的使用方法。

3、何谓"韵律"？答：格律诗词中对韵的运用规定称之为"韵律"，这和我们平时理解的韵律一词的意思不一样。韵律有两种解释，常见的某人跳舞很有韵律啊，韵律操啊方面等，是我们通常理解的含义。但实际的解释就是："平仄和押韵规范"，所以在格律诗词中它就是专业的术语。

4、何谓"韵脚"和"白脚"？二者何分别？答：押韵必然押在那一句的最后一个字，就像人躺下来，放在脚底一样，因此有韵的那个地方（那个字）又称之为"韵脚"，反之不押韵的那一句最后那个字就叫做"白脚"。很显然，"韵脚"一定是平声，"白脚"一定是仄声，这叫做"脚分明"。如果"白脚"写成了平声，就犯错误叫"踩脚"。

韵脚好比穿了袜子，白脚好比光着没穿。老叶是春夏秋冬只要躺下睡觉就白脚，一起床就韵脚。不像我们论坛有的人，睡觉还韵脚，起床却白脚，夏天更是白脚一夏天。哈哈，开个玩笑，幽一小默，放松一下。

第五节 学韵律术语 知韵律规则 韵律术语在声律、对律、章律等几大律中算是最多的。上面介绍了一些，接着再集中介绍韵律术语，学习术语还可以了解很多韵律规则。

1、诗韵。指作诗所押的韵或所依据的韵书。

2、韵部。将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。

3、押韵。简单地说就是指两个韵母相同的句尾字相押。大家知道，汉字的读音是由声母和韵母两部分组成的（少数字只有韵母）。如"汉"字，它的声母是h，韵母是an ，合起来读han (汉)。而押韵同声母无关，如"弹"字，声母：d,韵母：an 。虽然二字读音不同，但用的是把同一个韵母-an 运用到诗句的尾字中，以起到押韵的作用。格律诗押韵既便于吟诵或记忆，又使作品具有节奏、声调之美。

4、叶韵。一作"谐韵"、"协韵"。诗韵术语。谓有些韵字如读本音，便与同诗其他韵脚不和，须改读某音，以协调声韵，故称。南北朝有些学者按当时语音读《诗经》，感到好多诗句韵不和谐，便将作品中某些字临时改读某音。明陈第始用语音演变的原理，认为所谓叶韵的音是古代本音，读古音就能谐韵，不应随意改读。还表示这里是押韵的地方（韵脚），叶音同协，表示与上面协调的意思。

5、邻韵。古代的韵分得比现代的严格，譬如"eng"和"ing"就分为两类，不过在现代的诗韵学说里，因为发音比较接近，已经归纳成一个韵部。当然，现代韵部中，还是有比较发音接近的韵部，譬如"姑部"和"衣居部"，因此，这种比较发音接近的韵部，称之为邻韵。唐宋诗人用韵的情况，平声韵可分为几组，每一组都属于邻韵。①东、冬；②支、微、齐；③鱼、虞：④佳、灰；⑤真、文、元、寒、删、先：⑥萧、肴、豪；⑦庚、青、蒸；⑧覃、盐、咸。按此分类来掌握邻韵，是比较严格、比较正规的。但实际上，现代诗人对邻韵的运用已经扩宽。有人甚至把普通话押韵的字都当作邻韵来用，一般也认可了。

6、合韵。属于同一个韵部的韵脚，称之为合韵。

7、通韵。诗韵术语。邻韵的韵借来一用，这种做法称之为通韵。指两个或两个以上的韵部可以相通，或其中一部分相通。作诗时通韵可以互押。如"平水韵"中"一东"与 "二冬"、"四支"与"五微"、"十四寒"与"十五删"等可通押。古体诗通韵较宽。通韵在填词中用得比较多，但在格律诗中，要求则很严格，即使有用，只限第一句，因为格律诗中都是隔句押韵（偶数句），至于第一句押韵不做强求（称之为可押可不押），既然不强求，借借邻韵来帮帮忙，也就不是什么大不了的事情。

8、换韵。诗韵术语。从这个韵部换到另外一个韵部，这种手法称之为换韵。"换平"就是指换成另外一个平声韵部，反之"换仄"亦然。

9、转韵。从同一韵部的平声韵（或仄声韵）转到仄声韵（或平声韵），就叫转韵。所以"转平"或"转仄"就很好理解了。值得注意的，要和换韵分清楚，换韵是在两个不同的韵部之间换；转韵只在本韵部内转。归纳一下就是："外换内转"。须知，格律诗中绝对不可以转韵或换韵，这只有在词中才有的押韵方式，至于怎样押，不用记忆，词都指定好了的。

10、宽韵和窄韵。属于同一个韵部的韵字，有的多有的少，多的韵部写起诗词来当然方便了，反之就有一定难度。因此，多韵字的韵部就称之为宽韵，反之为窄韵。

11、险韵。诗韵术语。指语句用艰僻字押韵，人觉其惊警险峻而又能化艰僻为平妥，无凑韵之弊。唐宋诗人中也有故意押险韵以炫奇的。唐朝愈喜用险韵。宋苏轼曾用"尖叉"二字为韵，旧时推为险韵中的名作。

12、唱和。亦作"唱酬"、"酬唱"。谓作诗与别人相酬和。大致有以下几种方式：一是和诗。只作诗酬和，不用被和诗原韵；二是和韵。包括：依韵，亦称同韵，和诗与被和诗同属一韵，但不必用其原字；用韵，即用原诗韵的字而不必顺其次序；次序，亦称步韵，即用其原韵原字，且先后次序都须相同。

13、和韵。又称依韵，即和他人诗，而同用其韵。吴乔答万季埜诗问云："和诗之体不一，意如答问而不同韵者，谓之和诗；同其韵而不同其字者，谓之和韵；用其韵而次第不同者，谓之用韵；依其次第者，谓之步韵（亦称次韵）。步韵最困人，如相殴而自絷手足也。盖心思为韵所束，而命意布局，最难照顾。"。

14、次韵。又称步韵。谓和人之诗，而依原诗所用之韵及次第也。顾炎武【日知录】云："凡诗不束于韵而能尽其意，胜于为韵束而意不尽"。次韵不成功的标志，则以韵为主，而以意相从，想表达的意思不能通达，好比血脉横亘，句联意断。近世诗人，亦多有"次韵"之作，然如眼高而才窘，心壮而手低，则不如不作。

15、用韵。就是用某人之某诗所用之韵为韵而成诗。

16、分韵。又称赋韵，旧时作诗方式之一。诗友相约赋诗，选定数字为韵，由各人分拈，而各人依拈得之韵成诗。叫做"分韵"，一称"赋韵"。古代诗人联句时多用之，后来并不限于联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》："素壁联题分韵句，红炉巡饮暖寒杯。"分韵大都以人数为定，如四人则取成语，五七人则取古人诗句为宜。

17、限韵。数人一起写诗填词时，限定一个韵，依韵成篇。限韵有两种情况：①限韵不限字。②限韵也限字，即限定用某韵中的某几个字。

18、分题。旧时作诗方式之一。若干人相聚，分找题目以赋诗，称分题，亦称探题。大抵以各物为题，共赋一事。分题有时分韵，但不限制。

19、叠韵。凡赋诗重用前韵，即称为叠韵。一说，"叠"不是指前后字的叠，而是指前后句的叠，是指诗句中前后两句的末尾两字的押韵相同。也就是说"韵角"（末尾）两字有两个韵，最后一字是轻音节韵，这种韵式在诗词里也就更为罕见了，倒是在曲艺和儿歌中比较多见。如， 你我分别好久啦，度日如度三秋啦。 虽然朝思暮想啦，甜蜜却润心头啦。

末尾第二字（久`秋`头）三字押的是"由求"韵，尾字押的是"发花"韵，这就是所谓的叠韵。

重用前韵例，如：

戏赠乐天复言 元稹

乐事难逢岁易徂，白头光景莫令孤； 弄涛船更曾观否，望市楼还有会无； 眼力少将寻案牍，心情且强掷枭卢； 孙园虎寺随宜看，不必遥遥羡镜湖。

重酬乐天 元稹

红尘扰扰日西徂，我与云心已共孤； 暂出已遭千骑拥，故交求见一人无； 百篇书判从饶白，八米诗章未伏卢； 最笑近来黄叔度，自投名刺占陂湖。

再酬复言 元稹

绕郭笙歌夜景徂，稽山回带月轮孤； 休文欲咏心应破，道子虽来画得无； 顾我小才同培塿，知君险斗敌都卢； 不然岂有姑苏郡，拟着陂塘比镜湖。

20、抱韵。有的诗词作者还采取这样一种韵式，尽管不多见但时有出现。就是在四句一节的诗中，

一、四句押韵，抱着

二、三句的押韵。如：（找不到古诗例，用现代的）

爱你不需要原因，不存在任何距离。 只要决定作的事，就需要努力勤奋。

一四句押韵，二三句押韵。前者用的是"一七"韵，后这用的是"人辰"韵，前者抱着后者的韵。这种韵式更为少见。

21、交韵。就是奇数句和偶数句各自押韵，即相互交替押韵。这种韵式最早见于《诗经》，现代诗里也有，但不是很多见。如： 蜡烛燃烧柔弱的身体，是为给别人带来光明。 她一生都在毁掉自己，用泪迹书写光荣生平。

一三句用的是"一七韵"；二四句用的是"中东"韵，这就是交韵。

22、变韵。一般的长诗很难做到一韵到底，因为过长的篇幅只用一个韵，使诗意的表达和词句的选择，会有较大的局限性，因此诗词作者往往采取变韵的方式来解决这个问题。也就是在一首长诗中，采取两个以上的韵，就叫着变韵。这个韵式在长诗中比较多见。

23、跳韵。这是较常见的韵式，跳一句一韵，也叫隔句韵或双句韵，就是每隔一句一韵，单句不论，双句必韵，也有起句也韵的。其特点是韵点分布工整，有较强的韵感。最大的好处是：不用象通韵那样句句必韵，这样可以省去一半的句子因考虑押韵而影响词句的选择和内容的发挥。

24、进退韵。亦称"进退格"。诗韵术语。邻韵通押特殊格式的一种。宋严羽《沧浪诗话·诗体》："有辘轳韵者，双出双入。有进退韵者，一进一退。"进退格是两韵间押，即第

二、第六句用甲韵，第

四、第八则用与甲韵可通的乙韵，如"寒"、"删"或"鱼"、"虞"等，一进一退，相间押韵，故称。

25、辘轳韵。亦称"辘轳格"。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。辘轳韵者，双出双入。即律诗第

二、第四句用甲韵，第

六、第八句用与甲韵可通的乙韵，如先用"七虞"，后用"六鱼"等，双出双入，此起彼落，有似辘轳，故称。

26、葫芦韵。亦称"葫芦格"。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。葫芦韵者，先二后四。如"东"、"冬"通押，先二韵"东"，后四韵"冬"。先小后大，有似葫芦，故称。

27、出韵。同一个韵部中出现了另外一个韵部的韵脚，而体裁中又没有这样的要求时，这就犯错误了，这种情形，就叫做出韵。

28、挤韵。同一句式当中或诗中不适当的地方用了与韵脚同韵母的字，不论平仄如何，干扰了韵律效果，破坏美感，称为"挤韵"。这些与韵脚同韵母的字也可称为暗韵。

29、挤脚。一般指在本仄脚句中用了与仄脚字相同韵部的字。

30、踩脚。格律诗规定：韵脚一定是平声，白脚一定是仄声，这叫做"脚分明"。如果白脚写成了平声，就犯错误了，这个错误叫"踩脚"。

31、撞韵。不该押韵的白脚押了韵，叫"撞韵"（也叫"赘韵"，累赘意思）。还有一种说法，就是在白脚处使用了同韵部的仄声字，也叫"撞韵"或平仄通押，也有道理。撞韵与"踩脚"有区别。踩脚指的是在白脚处用了平声字，而非同韵字；如果用的是同韵字，则错误类型归为撞韵。

第六节 押韵的根据

格律诗必须押韵，押韵必须有根据，押韵的根据就是韵书。

现今按所依据的韵书分为旧韵和新韵两派。主张"诗依平水"的仍依据"平水韵"用韵，并自恃名门正派，自谓正宗。主张按普通话韵母，依据"新十八韵"、"现代诗韵"等书用韵的，自恃改革创新、与时俱进。目前，旧新韵并行，典型的双轨制。古代作诗用韵根据钦定韵书；现今作诗用韵并无官方规定韵书，而且自创新韵书很多。老叶的意见是喜欢哪种、习惯哪种，只要不触犯用韵规则即可，用就是了。但要做到使用新韵知晓旧韵，使用旧韵了解新韵，决不混用，互不排斥，理解万岁。

第七节 押韵的一般规则（通则）

格律诗押韵，既要有根据还要遵循一定规则。共计六大规则。

1、偶数句押韵。格律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵。无论律诗还是绝句，首句均可押可不押。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

２、只押平声韵。格律诗正例是押平声韵，而只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以格律诗的体例，假如押仄韵会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。

３、一韵到底，中间不能换韵。古诗（古风）允许中途换韵，但格律诗不允许。

4、首句入韵的诗，其首句的韵脚可邻韵。由于第一句押韵与否是自由的，所以第一句的韵脚也可以不太严格，用邻韵也行。有个好听的名字-"孤燕入群"。这种首句用邻韵的风气到晚唐才相当普遍，宋代更成为有意识的时尚。若不押韵時，限用仄声字。

5、不允许一个字重韵。

6、脚分明。参见《声律》不赘述。

以上所述律诗用韵的严格性，只是为了说明古代的律诗。今天我们如果也写律诗，就不必拘泥古人的诗韵。不但首句用邻韵，就是其他的韵脚用邻韵，只要朗诵起来谐和，都是可以的。

第八节 押韵的特殊规则

这是通例之外的押韵规则，前提是邻韵通押。共计六格。

1、飞雁入群格。即首句所押之韵借可通押的邻韵，称之为"飞雁入群格"（或称孤鹤入群格）。现举为例： 雪梅 卢梅坡

梅雪争春未肯降，（江韵） 骚人阁笔费评章；（阳韵） 梅须逊雪三分白， 雪却输梅一段香。（阳韵） 首句用三江韵，余用七阳韵。

雪作 曾几

卧闻微霰却无声，起看阶前又不能； 一夜纸窗明似月，多年布被冷于冰； 履穿过我柴门客，笠重归来竹院僧； 三白自佳晴亦好，诸山粉黛见层层。 诗押十蒸韵，而首句借用"庚"韵字为韵脚。

2、飞雁出群格。末句所押之韵借可通押之邻韵，称之为"飞雁出群格"（或称孤鹤出群格）。如： 故行宫 元稹

寥落故行宫，（东韵） 宫花寂寞红；（东韵） 白头宫女在， 闲坐说玄宗。（冬韵） 诗押"一东"韵，而末句借用"二冬"韵之字。

3、进退韵。亦称进退格。两韵间押，即第

二、第六句用与甲韵，第

四、第八句则用与甲韵相通的乙韵。如"寒"、"删"二韵，或"虞"、"鱼"二韵，一进一退，相同押韵，故名。仍以邻韵为限。 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。乙韵 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。乙韵

4、辘轳韵，亦称辘轳格。双出双入，即律诗第二，第四句用甲韵，第

六、第八句用与甲韵相通的乙韵，如先用"七虞"，后用"六鱼"，双出双入，有如辘轳，故名。仍以邻韵为限。 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。乙韵 □□□□□，□□□□□。乙韵

5、葫芦韵，亦称葫芦格。先二后四，如"东""冬"通押，先二韵"东"，后四韵"冬"，先小后大，有如葫芦，故名。仍以邻韵为限。 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。甲韵 □□□□□，□□□□□。乙韵 □□□□□，□□□□□。乙韵 □□□□□，□□□□□。乙韵 □□□□□，□□□□□。乙韵

其实，进退格有点儿相当于西方诗体中的交韵，辘轳格有点儿相当于西方诗体中的随韵，这点可以参见一篇《闻一多诗集的形式分析》的文章。传统诗体对现代诗体是很有借鉴意义的，东西方诗体也有可比较之处。

6、极端例子。如： 永王东巡歌 李白

祖龙浮海不成桥，汉武湾阳空射蛟； 我王楼舰轻秦汉，却似文皇欲渡辽。 本诗押"二萧"韵，却于次句押"三肴"韵字。

次韵答宝觉 苏轼

芒鞋竹杖布行缠，遮莫千山又万山； 从来无脚不解滑，谁信石头行路难。

首句押"一先"韵，次句押"十五删"韵，末句押"十四寒"韵。

闻莺 杨万里

晓寒顾影惜金衣，着意听时不肯啼； 飞入柳阴深处去，数声只有落花知。

首句押"五微"韵，次句押"八齐"韵，而末句押"四支"韵。

以上三例，是通韵的极端例子，不属通例，不宜效仿，初学者知道即可。 以上为特殊之押韵格式，略述之以备一格，供大家了解。

第九节 押韵十三忌

用韵如用兵。作为格律诗，它可以错律但绝不能错韵。沈德潜《说诗晬话》："诗中韵脚，如大厦之柱石，此处不牢，倾折立见。……杜甫诗&39;悬崖置屋牢&39;之句，可悟韵脚之法"。可见押好韵对于格律诗的极端重要性。不按规则用韵，则完全谈不上格律诗而属于打油诗、顺口溜了。除了前面介绍的押韵规则应严格遵守外，更不能触犯用韵的高压线，即押韵的戒忌。声律有"声八戒"，韵律有"韵十三忌"。"十三忌"是押韵规则的延伸、细化、补充。

1、忌出韵。出韵俗称落韵，如押"一东"韵之诗，误押上"三江"韵或"八庚"韵中之字，即为出韵（前述之孤雁入群格等不论）。

2、忌挤韵。也叫犯韵又称冒韵。即不是韵脚处用上同韵之字。如，《凉州词》.王之涣："黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。"其中"远，片，万，怨" 四个暗韵与韵脚韵母都相同，挤韵。再如，《逢郑三游山》.卢仝："相逢之处草茸茸，峭壁攒峰千万重；他日期君何处好，寒流石上一株松。"诗中"逢"与 "峰"字，俱属二冬韵之字，与韵脚同韵。尤以每句之第三字以下，更应注意。至如与韵脚叠字者，如"茸茸"等则不在此限。

3、忌撞韵。在格律诗中，不管平仄，只要白脚与韵脚的韵母相同，都属于撞韵。《初春小雨》.韩愈"天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年好去处，绝胜烟柳满皇都。" 其中白脚"处"与韵脚"酥，无，都"都是乌（u）韵，撞了韵，系平仄通押（混押）。再如：《泊船瓜洲》.王安石京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。这其中白脚"岸"与韵脚"间，山，还"都是安（an）韵，也撞了韵。

4、忌凑韵。所押之韵，与全句意义不相连属，勉强凑合者。凡凑合之句必软，软则不稳。李东阳【怀麓堂诗话】云："诗韵贵稳，韵不稳则不成句。"

5、忌重韵。即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。不可使用同一字重复作韵。同韵字很多，哪能就识一字呢？一般人不犯此病。

6、忌复韵。凡意义相同之字，如六麻韵中之"花、葩、华"，七阳韵中之"芳、香"，十一尤韵中之"忧、愁"等字，义皆相同，一诗之中双押即为复韵，应避之。易水寒版主点评过这类问题。

7、忌连用同音字作韵。指的是押韵句连续使用同音字，并无间隔。如，首句用"汤"，二句用"钢"，四句用"冈"，六句用"纲"，八句用"刚"即是。但是隔句一用不算，如《客中行》.李白"兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主义能醉客，不知何处是他乡。"这首诗中"香，光，乡"其中香和乡间隔使用是可以的。

8、忌倒韵。指的是由两字组成的一个词，为迁就韵脚颠倒而用。如："先后、新鲜、来去、慷慨、凄惨、辉光、牛马、地天、玲珑、参商、罗绮、琴瑟、乾坤"等，如果不妨碍原义方可颠倒。如不可而倒之，即称之为倒韵，切不可用。如罗绮-绮罗，图画-画图，毛羽-羽毛，白黑-黑白之类，可用。大家韩愈等有湖江、白红、慨慷之类的颠倒用法，后来人亦讥笑其倒韵。学诗要扎实基础，倒韵也是常见病必须引起重视，否则，恐怕麟麒、凰凤、木草、川山之类就要俯拾皆是、触目惊心了。

9、忌僻韵。僻韵又称"险韵"或"难韵"，即生僻之字，如东韵之"蝀翀"等字。各朝代大家对僻韵之不宜用，不但都有论述，也不屑一用。

10、忌哑韵。哑韵者，指的是声调不响亮，或意义不明显的韵字。如"东"韵之"忡、懵"等字即是。【随园诗话】："凡音涉哑滞者，便宜弃舍，&39;葩&39;即花也，而&39;葩&39;字不响。&39;芳&39;即香也，而&39;芳&39;字不响。以此类推，不一而足"。

11、忌别韵。指的是同一字因音韵不同，而意义也不同，误押之即为别韵。如"重"字于二冬韵作"复叠"理解，于二宋韵则作"贵重"理解；"降"字于三江韵作"顺服"理解，而于三绛韵中则作"下落"理解；"鲜"字于一先韵中作"新"字理解，而于十六铣韵里则作"少"字理解，务须辨明，方不致误用生出歧义而贻笑方家。

12、忌混韵。一般是指平水韵与新韵混用，也有指用词韵代替诗韵，任意将诗韵扩大。

13、忌乱借韵。所谓借韵，就是首句可借，因为依格律首句可入韵亦可不入韵，要求宽泛，可以借韵，而且只限于首句，但借韵借到了偶数句就造成乱借韵。

第十节 提高用韵质量

1、选好韵。选韵，宜择其与诗题之主旨，或所欲表达之情境意趣相切合、相因依者。诗词韵辙的选择，一般考虑如下几个因素：

（1） 作品的内容和感情因素

首先，是要充分利用韵仄音色上的特点，来表现丰富多彩的诗词情感。如"发花"`"江阳"`"中东"`"言前"等韵的收音是放口（开口）韵，音色比较洪亮，选择这样的韵仄适合表现慷慨激昂`热烈奔放的豪情壮志。如文天祥的《过零丁洋》一诗，就是选择的"中东"韵，充分地表达了作者激越壮阔的情怀，也使读者朗诵该诗时体会到了爱国主义的激情。

其次，"一七"`"姑苏""梭波"等韵的收音是收口（闭口）韵，音色比较柔和，选择这样的韵辙就适合表现忧郁凄婉的情感。如陆游的《钗头凤》一词选择的是 "梭波"韵，较好地体现了作者在回忆与表妹唐婉的深厚感情时，那种百感交集`悲苦难忍的心情，也使读者深切地体会到了作者的悲痛和哀怨。

（2） 韵辙本身的特点因素

汉字十三韵辙中，无论是哪一种韵辙，都有一个包含汉字的多少问题，有宽韵和窄韵之说。

宽韵如言前、江阳、中东、人辰、发花、遥条、一七等韵辙，因包括的常用汉字多，构词能力较强，被大多数作者选择其作为韵脚用字。特别是写较长的诗篇时，要选择宽韵。窄韵如乜斜等韵辙，包括的汉字屈指可数，构词能力也较差，一般诗词作者较少采用。

（3） 诗词的音乐性因素

因为好多的诗词是可歌的，所以作者在创作时假如考虑到谱曲的功能，就要考虑到这一因素了。若是雄壮豪迈的歌曲，就应该选择言前、江阳、中东等韵辙了。若改编的是女声歌曲，用一七韵就会使女歌手更易唱得响亮动听。

总之，无论选择什么样的韵辙，都要视具体情况而定，不必照抄照搬。尤其是在写短诗时，完全可以跟着感觉走，心里怎么想得就怎么写。如果越写越觉得别扭，难以将意思表达的透彻，也可以换个韵辙重写，直到满意为止。

附：清吴骞【拜经楼诗话】引何无忌与人论诗云：欲作佳诗，必先寻佳韵，未有佳诗而无佳韵者也。韵有宜于甲而不宜于乙者，有宜于乙而不宜于甲者。题韵适宜，若合涵盖。唯在搆思之初，善巧拣择而已。若七言歌行，抑扬转换，用顿挫处，尤宜吃紧。理会此处，最见人平日学力浅深，工夫疏密。乃至排律长篇，亦宜斟酌。韵脚稳妥，庶无牵强搭凑之失。可见工诗者，未有不留意于韵。今人冲口吟哦，但求协韵，甚而次韵、叠韵，连偏累牍，徒使脣焦腕脱，令人生厌。

一般说来，"尤、侵"韵之诗，较适于忧愁情绪之表达，"覃、东、江、阳"等韵，较适于表达欢乐、开朗之情绪。周济【宋四家词选】云："东、真韵宽平，支、先韵细腻，鱼、歌韵缠绵，萧、尤韵感慨，莫草草乱用"。学者宜引为箴戒。

2、阴平阳平尽量不通押。大家知道在格律诗中押韵必须是平声，但严格地、更细致地分析，平声韵仍然还包含了阴平和阳平声调的二种声调的韵，仄声韵也同样还包含了上声和去声的二种声调的韵，即使同处一个阵线，但还是有细微的区别的。如下表：

四声特征表

第一声 第二声 第三声 第四声 高平调 升 调 低平调 降 调 高－高 低－高 低－低 高－低 ā á

ǎ

à

５－５ ３－５ ２－２ ４－２ 紧－紧 松－紧 松－松 紧－松 上－上 下－上 下－下 上－下 阴平阳平上 声 去 声

由上可见，尽管将阴平、阳平归纳为平声，上声、去声归纳为仄声，但仍然不是十全十美的做法，因为每一声都有每一声的特点，都代表了一种不同的风格。因此，尽量不通押。如果通押混用，在声音的循环回归艺术效果上没做到完美，会有一种拗口的感觉。如： 《芙蓉楼送辛渐》.王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

其中三个韵中"吴，壶"是阳平，"孤"是阴平，阴平与阳平通押，同样有些拗口。

古人在押韵的时候，往往是平声部阴平、阳平通押，仄声部上声、去声通押的（在古声中也出现上、去分押和入声分押的情况，但没有形成明确的要求），这是普遍的现象。

最后需要说明的是、这种更上一层楼的用韵，不一定非要做到，对于我们初学者能够分平仄就可以了，如果做到就更完美了。

第12篇：格律诗基本知识入门培训讲稿

格律诗基本知识入门培训讲稿

受子洲县诗词学会委托，我就格律诗的一些基本知识，与大家一起共同交流、探讨。由于水平所限，很难满足大家的期望，就我个人而言，能给大家一个启示，起到抛砖引玉的作用，我就满足了。所讲的格律诗的基本知识，由于时间关系，只能点到为止。如有错误，敬请指正。

一、学习古典诗词的必要性

为了说明学习古典诗词的必要性，我想引用毛泽东同志关于旧体诗词的几段谈话来说明。因为毛泽东同志不仅是一个伟人，而且是当代少有的诗词大家，他的话最有说服力。

1957年在中南海，毛泽东会见词学专家冒广生在谈到旧体诗说：形式的定型不意味着内容受到束缚、诗人丧失个性。同样的形式，千多年来真是名诗代出，佳作如林。固定的形式没有妨碍诗歌艺术的发展。毛泽东还说：不论平仄，不讲叶韵，还算什么格律诗词？掌握了格律，就觉得有自由了。

1965年夏，毛泽东与梅白的谈话中指出：旧体诗词源远流长，不仅像我这样的老年人喜欢，而且像你这样的中年人也喜欢。我冒叫一声，旧体诗要发展、要改造，一万年也打不倒。因为这种东西，最能反映中华民族和中国人民的特性和风尚、、、、、、。

我个人理解，汉字是中华民族特有的文化产物，旧体诗词是中华民族传统文化的宠物。只要有汉字，旧体诗这种最能反映中华民族和中国人民的特性和风尚的文学形式，就一定会存在！

二、什么是诗？

中国的古典诗词是中华民族文化的瑰宝，是文学皇冠上的明珠。那末什么是诗呢？诗是抒发感情的语言文学，是通过有节奏和韵律的语言，反映生活、抒发感情的一种文学体裁。一位名家说过：由于心臓的搏动而咏唱出来的真理，是诗。

根据我自己的体验，诗就是情感之舟。诗的灵魂是情，诗的风韵是美。

第

一、诗是诗人激情的喷发，是情感堤坝闸门打开的渲泄。无病呻吟不行！凝结在笔尖的必须是诗人内心独有的东西！《中华诗词》2011年第七期刊登我的拙作《渔歌子·华山寄语》：西岳横空出世奇，云浮绝壁岭西移。临绝顶，展襟期，人生历险几多回。这首词就是我攀登华山的切身体验。

第

二、情是诗的本质，美是诗的内在需要。诗源于情，美于言！光有情，没有形式美，也不能算诗！比如：啊！黄河，我爱你！就不成其为诗。而李白的《望庐山瀑布》就是一首脍炙人口的好诗！李白以浪漫的想象，夸张的比喻，优美的语言，形象地勾画了庐山瀑布这一壮观景象。真正做到了画中有情，情中有画。

第

三、诗不一定符合语言的逻辑，却符合情感的逻辑。例如，李白的“燕山雪花大如席”。

三、诗的起源

关于诗的起源就不多介绍了，根据专家、教授们的考证，我国诗歌起源于生产劳动。最早以文字记载的诗集为《诗经》，后有《楚词》、汉乐府、唐诗宋词、元曲，明清也有大量的诗词曲赋，一直传承到现在。

四、古诗的种类

从唐初开始，古代的诗开始分为两类：古体诗和近体诗，或叫格律诗。

古体诗不讲平仄，只要求押韵。

今体诗或格律诗，在字数、声韵、平仄、对仗等方面都有比较严格的规定。近体诗主要有：律诗，绝句和排律。律诗和绝句，又分别有五言、七言的区别。五言律诗，简称五律；七言律诗，简称七律；五言绝句，简称五绝；七言绝句，简称七绝。排律句数必须在八句以上，多少没有规定，但一首排律的句数必须是偶数，除了首联和尾联外，中间的联都要对仗。

如果按每一句诗的字数分，古体诗又可分为：三言、四言、五言、六言、七言以及杂言诗。

按诗的内容又可分：抒情诗、写景诗、咏物诗、题画诗、叙事诗、议理诗等。

五、关于平仄

汉字具有着高低长短的语音特点，古人把它分为四声：平声、上声、去声、入声。显然，这同现代普通话中的四声有区别。古字的平声，相当于普通话中的阴平和阳平；古字的上和去声，仍相当于现在的上声和去声；古代的入声已分别归入阴平、阳平、上声、去声中。在古典诗词的创作中，古人根据汉字四声的特点，把字分为平仄两大类，“平”指的是平声，“仄”即是上声、去声、入声。现代普通话的平仄的划分是：阴平、阳平为平，上声、去声为仄。为了帮助大家在写诗的时候运好平仄，这里简单地介绍一下《平水韵》、《新声韵》（具体内容略）。

六、律诗的平仄格式

为了大家便于理解掌握，我只讲七律、七绝的平仄格式。

首先介绍七言律诗的四种基本格式：

第一种类型，平起平收式：平平仄仄仄平平，由于最后两字是平平，也称为平平脚。由这个句型起句的七律、七绝，为平起首句入韵式。

第二种类型，平起仄收式：平平仄仄平平仄，最后两字由平仄构成，称为平仄脚。由此起句的七律、七绝首句不起韵。

第三种类型，仄起平收式：仄仄平平仄仄平，最后两字仄平，称为仄平脚。由此起句的七律、七绝首句入韵。

第四种类型，仄起仄收式：仄仄平平平仄仄，最后两字仄仄，称为仄仄脚。由此起句的七律、七绝不入韵。

七律、七绝就是由这四种基本类型的句子构成的。

其次介绍七律的四种基本类型：

( 一）平起首句押韵：

（二）平起首句不押韵：

平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平

（三）仄起首句押韵： （ 四）仄起首句不押韵：

仄仄平平仄仄平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄 仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平平平仄仄仄平平

平平仄仄平平仄平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平仄仄平平仄仄平

七律，不管那种类型，全诗八句，分为四联。第

一、二句称为首联，第

三、四句称为颔联，第

五、六句称为颈联，第

七、八句称为尾联。每联中的第一句叫出句，第二句叫对句。颔联和颈联必须对仗。

我们只要掌握了七言律诗的四种基本类型的句式，再掌握了格律诗平仄的一般规则，我们就可推导出四种类型中的任何一种类型的七律。现在介绍格律诗平仄的一般规则，可以归纳为四条：

第

一、在本句中平仄相错。格律诗每句都是以双平步、双仄步互相交替变换着。

第二、在一联内出句与对句的平仄相反（主要是

二、

四、六字）。即平对仄，仄对平。

第

三、在上联的对句与下联的出句的平仄相同（主要是

二、

四、六字）。这种关系称为粘。我们初学者必须遵守粘对的规则。

第四、白脚仄，韵脚平。偶句的韵脚必须是平声。

关于七绝就是七律的首、尾两联组成。五律就是将七律每句前面平平或仄仄两字去掉，就是五律的平仄格式。五绝也是由五律的首、尾两联组成。

七、律诗的押韵

押韵是一种修辞手法。律诗的押韵就是同韵母的字在特定句尾上重复出现。例如我的小诗《五绝·早晨见闻》：雨洗山色青，玫婉散花馨。鸟啼河边柳，桥通望月亭。这首诗里的“青”、“馨”、“亭”三字的韵母相同，属于押《平水韵》“九青”韵。懂得了什么是押韵，还需注意以下几个问题：

（一）律诗的押韵，现在实行的是双轨制，可以押《平水韵》，也可以押《新声韵》，使用《新声韵》的必须注明，特别注意一首诗内不许同时押两种韵。

（二）近体诗押《平水韵》，只允许押平声韵。《平水韵》中有三十部平声韵，十五部上平声，十五部下平声。一首诗只能一韵到底，不能换韵。首句入韵的可以借用邻韵的字，不过一般不提倡。

（三）韵脚，如果是八句的律诗，一般都是

二、

四、

六、八句押韵；如果是四句的绝句，就是

二、四两句押韵，不过七言和五言律诗也有首句起韵的。五言律诗首句不入韵是正格，入韵是变格；七言律诗首句入韵是正格，不入韵是变格。

（四）韵字不能重复使用；同音韵字在一首诗里尽量避免使用，如果用也不要相邻使用；同时，韵脚避免使用同义字。

（五）防止撞韵，即白脚使用了同韵母的仄声字；防止挤韵，诗句中使用了押韵的同韵字。

（六）避免上尾，七律、五律

三、

五、七句尾，仄声字“上、去、入”最好分开用。

八、律诗的结构

将律诗的结构规律总结为“起、承、转、合”，到元代才明确提出。但在元代以前，人们在写诗的时候，似乎不约而同地遵守着这一规律。所谓“起”，即开始；“承”，即承上；“转”，即转折；“合”，即收合。

七律一般是以首联为“起”，颔联为“承”，颈联为“转”，尾联为“合”。例如刘禹锡的《酬乐天》：

巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

这首诗起、承、转、合比较明显。首联写自己被贬川蜀开始，颔联承首联借典故说明自己被贬的时间长，颈联突然笔锋一转，写要向前看，表现了作者胸襟的阔大，成为千古流传的名句，尾联扣题为合。

也有学者认为，七律的首联第一句为起，第二句为承，颔、颈联为衬贴，尾联上句转、下句合。

律诗绝句的起、承、转、合，一般第一句为起，第二句为承，第三句为转，第四句为合。例王之涣《登鹳雀楼》：

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

这首诗的起、承、转、合十分明显。

九、诗的语言

诗有诗的语言。诗词创作，成也是语言，败也是语言。对于习惯用白话思维的我们来说，要掌握诗的语言可不是一件容易的事。同白话文讲究主谓宾补定状的语法结构不同，诗词的语法是完全不一样的语法。诗词的语言是意象的语言，而不是词汇的语言；是感觉的语言，而不是逻辑的语言。

大的方面讲诗的语言要注意：

第

一、诗的语言要讲形象思维。诗家语贵在以比兴写情，而一般不采取直抒胸臆的方式。古人写诗“心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻拟象。”毛泽东关于写诗给陈毅的信中说：“诗要用形象思维，不能如散文那样直说。”我们不妨看看古人写诗用形象思维的一些例句：杜甫：安得壮士挽天河，一洗甲兵常不用。李清照：只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。柳永：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

第二、诗的语言要用诗的语法。

（ 1）各种语言成分的前置，或句子成分的顺序变化。例刘长卿《逢雪》“风雪夜归人”，谓语前置，“归人”实为“人归”。在诗句里，宾语、状语、补语、主语都有前置的。

（2 ）词类的活用：名词作动词、作形容词；形容词作名词、作动词。例王安石《泊船瓜洲》“春风又绿江南岸”，绿本是形容词，但在这里却成了谓语动词。

（ 3）句子成分的省略。在诗句中，句子的各种成分都有省略的情况。仅举一例，省略主语。王勃的《送杜少府》“与君离别意，同是宦游人。”前一句省略了主语“我”，后一句省略了主语“我们”。

第

三、诗句要“言有限、意不绝”，要“不著一字，尽显风流”。诗句要留有充分的想象空间。清代词人蒋春霖《虞美人》“病来身似瘦梧桐，觉到一枝一叶怕秋风。”毛泽东“战地黄花分外香”、“风展红旗如画”。这些诗词句给读者留下了非常广阔的想象空间。

写诗的时候还要注意以下几点：诗句要通顺，不能生拼硬凑，堆砌辞藻，故弄玄虚，不知所云；诗句要简练，并要有诗味；诗的语言要典雅，否则诗的品位就显得低下；诗句要反映现代气息，也就是反映时代生活，要用新的语汇，照搬、克隆、复制旧的东西，没有一点新意，这样的诗是没有人看的；诗句要运用各种修辞手法，比喻、夸张、对偶等；诗句里尽量不要有重字，但叠词、运用修辞手法例外。

十、诗的物象、意象、意境

我们初学写诗者，一般不用意象，直发议论，其实诗贵宜曲，须用物象表达意象。下面我就简单介绍什么是物象、意象、意境。

第

一、物象：物象是客观事物。它有形状、颜色、有声音、味道，是具体可感的。自然界的一切事物都可以成为物象。物象是引发诗人灵感的事物，是引发诗人诗性大发的环境，是诗人第一感觉的对象，是写诗的基础、起点。我的拙诗《七绝·晚上金鸡山》“苍茫四野晚风怡，绿叶连枝路亦崎。云托东山升满月，林间意外见娥眉。”中的野、风、叶、枝、路、云、山、月、林都是物象。物象虽小，可以喻大。

第二、意象：意象是诗人通过精心描写客观物象，体现和暗示自己的情感和心意。意象是融诗人主观情意的具体可感的物象，是一种有情之物，达意之象，是意和象的交融统一。诗人作诗，个人的情感不应直白说出，而要着力描写暗含自己情感并能让读者感知的客观事物，以此为媒介，通过阅读使其体会到诗人所要表达的情意。

物象升华到意象，也就是生活美升华到艺术美。古人说：意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象是意的寄托物。也就是中国传统诗论所指的寓情于景，以景托情，情景交融的艺术处理技巧。如毛泽东的“梅花欢喜满天雪”、“暮色苍茫看劲松”、“长空雁叫霜晨月”，“梅花”、“满天雪”、“暮色”、“劲松”、“长空”、“雁叫”、“霜晨月”都是饱含作者情感的意象。由此也可以看出，意象是经过作者观察、分析、思考、加工和提炼而塑造的产品，是主观和客观融为一体的东西。

当代大诗人丁芒说：“诗必形象化，并寄意于形象，成为意象。构建意象，是写诗的核心手法。”

第

三、意境：意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。意境是属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”，二者结合的一种艺术境界。这一艺术辩证法范畴内容极为丰富，“意”是情与理的统一，“境”是形与神的统一。在这两个统一的过程中，情理、形神相互渗透、相互制约，就形成了意境。没有意境的诗，就是一首失败的诗。好的诗都有优美的意境，情与景偕，思与境共。意境是通过意象来构建的，其实意境是作者在作品里构建的情感平台。我的理解，意境就是诗词的情感美和艺术美。

第13篇：学写格律诗的心得体会

学写格律诗的心得体会

一、知道了格律诗的基本要求：

1、字句相等。七律是七言八句；五律是五言八句。超过八句符合格律要求叫长律或排律。律绝同是四句。

2、平仄相对。律诗讲抑扬顿挫，在对偶句中除注有可平可仄标示的字外，上下句平仄声必须相对立，并要求双句押韵。

3、结构相同。律诗八句分四联：首联、颔联、颈联、尾联。每联上下词组结构必须相同。

4、词性对仗。律诗不仅要求用字用词精练准确，讲艺术、有美感，而且颔联、颈联上下分组词性必须对仗，否则不称其为律诗。

5、音步分明。每个诗句第二和第四字为音步，二者不能用同声字。七言第六字虽不是音步，但一般与第四字也不能同声。

6、注意粘对。粘对亦称粘连。“粘”使全诗整体衔接；“对”指对偶句平仄对立。粘连就是上联对句与下联出句的第二字平仄一致。

7、拗句补救。补救办法有两种：第一是本句自救。“五言”句一拗三救，四拗三救；“七言”句是三拗五救，六拗五救。第二是对句相救。前拗后救，一拗双救。（注：律诗律绝都有“四式”诗谱，只要认真严格按诗谱写诗就会符合律诗律绝的声律和韵律。）

二、明白了写格律诗的要求、禁忌：

1、忌孤平。孤平是指诗句中一个平声字被仄声字包围而孤立。一般说：五言句不少于两个平声字，七言句不少于三个平声字，并且放对位置。在诗句中保持两个平声字并列，即可避免孤平。

2、忌三连平（仄）。此指每个诗句的末尾不允许连续用三个平声字或三个仄声字。

3、忌换韵。律诗律绝都要求押平声韵，并且要一韵到底。中途不允许换韵或转韵。

4、忌失粘。律诗要求粘对（前面已说明）如果失粘会影响全诗的整体衔接，造成声韵不和谐。

5、忌合掌。在诗的对仗中形式多样。但不准用同一地域、同一事物、同一意义的不同词作对仗。

6、忌重字。诗本身字数不多，应力求精练，除用叠字句或有意安排外，尽量避免相同的字在一首诗中重复出现。

7、忌直白。诗是国粹，是瑰宝，写诗讲究语言艺术，讲究炼字炼句。作品要求有意境，有美感，有诗味，含蓄，隐秀。如果粗俗直白，就失去了诗的特点和魅力。

8、忌新古混用。写诗可用新四声韵，也可用古四声韵。一首诗只能用一种，不准新四声和古四声同时混用。

写诗词无外乎四点，一是炼字，二是修辞，三为谐律。四为造境。谐律其实很容易，只要弄懂规则就可以了。比如格律诗，只要把握住“韵，声，粘，对，拗救„。”等一些基本规则既可。如果你一旦注明自己写的是格律诗“七绝，七律，五绝，五律”那么就必须遵其格律，不可以服从意境为由而借口任意出律。其实大到人生，小到游戏，都有规则，都有约束，但是在约束下不违反规则，照样能随心所欲，玩的快乐。有人说中国传统的格律诗即是“带着镣铐跳舞”的文字游戏，所以真的玩好既不易但也有趣、耐看。格律诗词有自己的标准格式与变化规律。汉字是一字一形，一字一音，只有中国文字分四声，读来抑扬顿挫。四声分两大类即平和仄。诗中只有平仄交替才会产生音韵美，而这种音韵美，恰恰是产生与平仄的变化之中。大家知道中国的《易经》中分阴、阳两大类的爻，它们分别组合后即变化无穷，代表了天地间的万物。“道生一，一生二，二生三，三生万物。”周易正是用阴爻与阳爻才变化出丰富多彩的卦象，而交际舞却是用左右脚的变化才展现给人们蓬嚓嚓的优美舞步的。那么格律诗不也正是由平仄的变化才使其千百年来在文坛上久盛不衰吗！

中国的近义，同义词很丰富，不是找不到相近词汇的。假如自己写的诗失粘，其它平仄又合律，难以改动，那么你就声明是“阳关体”好了。如：王维的代表作《渭城曲》“渭城朝雨邑轻尘，客舍轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”

在中唐以前人们最重视的是犯“孤平”对失粘失对并不看的很重要，如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是首很著名的诗，其中第一联“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”就失对。象这种失粘，失对的例子很多，如：柳宗元的《江雪》，孟浩然的《春晓》李白的《静夜思》等，但不能称之为格律诗，只能称“乐府诗”“古绝”“古风”。当然不是格律诗不等于不是好诗，但挂羊头卖狗肉是要不得的。

添词要照谱添，一个是平韵，一个是仄韵(包括入声韵)，另一个就是换韵，换韵有三种， 1；“平仄通叶格”既换韵不换部，如，《西江月》、《蝶恋花》、„„等。2；“平仄转换格”既换韵又换部。如，《清平乐》、《调笑令》、„„等。

3；“平仄错叶格”既换韵后又回到原部。如《相见欢》、《诉衷情》„„等。

最近我有个朋友也乘兴照词谱添了些词，但却不守律。还自称：不在乎格律，有好的意境可以放弃格律„云云。我说；你既然选中了这个词牌，就必须遵守规矩，否则你去写自度曲，自由诗好了，为什么还冠以词牌名呢？比如《满江红》这首词本应是以“入声”为韵的，如岳飞的《满江红》其韵脚为“歇，烈，月，切，雪，缺”等都是入声。我这朋友坚持偏要用仄声。《清平乐》，本来是换韵又换部的，他却用平仄同部。我逗他说：那你只能是孤芳自赏了。

其实这些规则一旦弄懂，写诗添词会很容易的。但真正一首好诗词，並非遵律就为佳，“律诗只论平仄，终生不得入门”。重要的是能表达出一种美好的意境与令人回味无穷的佳句來。有的人一生写诗词上千首，如果有几首那怕是一首传世，那也足矣。如宋时的苏麟当时是浙江杭州巡检，他看到当时范仲淹周围人都巴结范而写首著名句子，“近水楼台先得月，向阳花木早逢春。”而流传千古。他一生也仅写这首。与贺知章齐名号称“吴中四士”的张若虚在《全唐诗》中也仅存两首，但一首“春江花月夜”却让世人皆知。所以，对初入诗词门的朋友，当然不要为什么清规戒律所难住，就象喜欢踢足球的人，首先弄懂什么叫“越位”(如诗词中的出律)什么叫合理冲撞(如诗词中的拗救)等„。一旦这些规章懂了，最后的目的是进球(如诗词中的佳作)。

写诗前首先要谋篇布局，律绝也讲究“起，承，转，合”，也就是要“平起，顺承，跳转，妙合。”这样一首诗出来才会有味。有好多朋友喜欢写景，写景要言情，铭志。而不单单是为写景而写景，当然也有纯写景物的，也有不讲起承转合而成千古名诗的，如杜甫的；两个黄鹂鸣翠枊，一行白鹭上青天，窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。这首诗虽说是全都写景，也没什么转合，但也不失为一首好诗，就象四幅画一样，承现在读者眼前。可是，它照比杜牧的《赤壁》折戟尘沙铁木销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。比起来就逊色多了。杜牧在此诗中前两句，通过一件旧兵器的发现，一件小事的描述，让人没感觉到与赤壁有什么关系，而在第三句中突然一转，假如东风不给与周瑜取胜的天机，恐怕他的爱妻小乔，早己为曹操所获了。作者就发现一件前朝旧兵器，而联想到赤壁大战一件大事。读起来让人浮想联翩，回味无穷。假如我们要写《赤壁》的话，肯定会把赤壁大战写得如何壮观，场景何等宏大„但效果可想而知了。所以，我等也写不出这样留传千古的杰作的。

在诗词创作中，意象塑造是最为重要的。意为立意，象为结象。意为作者的主观思想，如观念、意识、情感、志趣„等。象指客观物象，包括景象、事象、物象、现象、幻象„等。立意后，要求作者找个“形象大使”以代替自己发言，而不是直接说出来。如大家知道的《离骚》中即以美人，芳草作为“象”来抒发作者热爱国家的“意”。

通过以上简述，我的观点是，要写好格律诗词，首先要有“技术层面”的功夫，即是懂得，熟悉“四声、平仄、押韵、对仗、拗救„”等。其次是“艺术层面”，要在“意象、意境、语言、章法、布局„”上下些功夫。对古典格律诗词要；继承传统，去粗取精，发扬光大，走出新路。

第14篇：格律诗的语言特点研究论文

一、宋欧阳修说:“文工者诗也”格律诗，则是工中之极巧者、格律诗，亦称近体诗或者今体诗，形成于唐精巧于宋，千百年来传唱不衰，让“味之者无极，闻之者心动”前人的论述极多，卷轶浩繁，有些问题也各抒己见，莫衷一是。下面，我们对格律诗的语言特点从全新的角度作探讨。

二、种类、名称

(一)按“言”分类

一般来说，格律诗按照“言”分类，比如“七言绝句”，“五言绝句”，“七言律诗”，“五言律诗”，“五言排律”，“七言排律”等。

(二)律诗、绝句

近体诗主要包括上面所说的律诗和绝句，律诗即是格律诗，绝句亦称截句、断句，律诗，总计八句，绝句是其一半，为四句，“截句、断句”即从此而来;超出八句的律诗称为长律或者排律，六句律诗偶尔出现，称为三韵小律;律诗、绝句，有五七言之分，排律诗的规定必须超过八句，多则不限，以偶数为标准，十句亦可，三百句也无妨，要求一韵到底，押平声韵，韵脚固定不变，每句都有严格的平仄要求，除了首尾联句以外，要求全部对仗一、排律诗因此增加了难度，以是之故，占今以来，排律诗，尤其是优秀的排律诗寥若晨星。

三、押韵的规则

众所周知，诗歌是押韵的，一切诗歌概莫能外，格律诗尤其严格、但是，占今的语言特点不同，占代诗韵和现在的普通话不一致， 我们读起来，感觉不是很押韵，原因是，回的韵母是ui，来的韵母是ai，但是按照占代的语言发音却是合乎标准的，都属于“上平十灰”韵，押韵非常严格、隋唐时代，从}}语中甄选近似音做韵脚字，隋唐之后，产生了专门的韵书，比如最通行的《平水韵》和后人以此修订的《佩文诗韵》。

四、平仄格式

(一)平声、上声、去声、入声

一首诗歌，音节响亮，朗朗上口，抑扬顿挫，读完余香满，满室散馥，意犹未尽、除了上面所说的押韵外，就是平仄格式的缘故、汉语有高低长短的特点，占人将之分为平声、上声、去声、入声一占代自有其语言特点，其平声，相当于现代的阴平和阳平，上声去声占今相当，占入声，己经消失无存;平声、上声、去声、入声协调搭配，形成了格律诗的平仄格律一“平，平声也;仄，上声、去声、入声也”格律之严，至堪重要。

(二)诗以意境胜

但是诗律之工远不如文字之工，诗最终以意境胜，李白见崔浩黄鹤楼诗后，题口:眼前有景道不得，崔题诗在上头一、黄鹤楼不协律之多有目共睹，而天下无出其右者一、“两句三年得，一吟双泪流”，可见诗的意境与规律并佳更能是无暇宝璧、光照千秋了-

(三七言律诗有四个基木的句式

七律有四个基本句式:

平平仄仄平平仄(最后两字是平仄，称为平仄脚);

仄仄平平仄仄平(最后两字是仄平，称为仄平脚);

仄仄平平平仄仄(最后两字是仄仄，称为仄仄脚);

平平仄仄仄平平(最后两字是平平，称为平平脚)-

(四)调平仄的的一些要求

1.避孤平_、像这样的句子:仄仄仄平仄仄平，平仄仄平仄仄平，中问有单独的平声字，即为孤平;像第一句的例子，木来应该是“仄仄平平仄仄平”的，于此不合，即为失误;如果没有其他字可以代替，就要补救一、要说明的是，仄收的句子，即便是中问有单独的平声字也是可以的，称为拗句。

2一三五不论，二四六分明一对于初学者，这个诀简单实用，实际上，不能概括律诗的平仄的调配变化、在平收的诗句里，常常会失误

3.拗救、字要合平仄，如果前面该用平声的地方因为内容需不得己用了仄声，后面应补上一个平声，“救平”，但注意补救的字不能在句末、儿经过拗救的句子，就算合律。

五、对仗要求

现在的文学语言，很少涉及对仗的问题，而格律诗的创造，对仗时时处处存在，不可或缺一、对仗，两两相对，整齐排列，看起来醒目精神，读起来干脆利落，格律诗的对仗，不仅仅是简单的修辞，更是严格的格律要求、绝句随意，可对仗可不对仗，律诗之问的两联必须对仗，排律，则除了首尾两联要全部对仗一、对仗有一种讲究，就是避免合掌一。都是名词性词组对名词性词组，动词对动词，额联和颈联的组成、构造一模一样，没有区别，像人的手掌相合，称之为“合掌”，合掌。是律诗人忌，因此，合掌诗很少出现。

六、重字的问题

现在的语言，重字不重字，没人关注一占代纸张稀少，诗人们惜墨如金，对重字的出现是非常忌讳。

七、修辞手段

格律诗在修辞方面，有其独特的语言特占

(一)省略

一首绝句，短短二十来字，必然高度凝练，否则言之无物了、所以，有些能省略的都做省略，力求最少的字表现最多的内容、我们看下面的例子

“相见时难别亦难，东风无力百花残”，李商隐《无题》完整地说，应该是相见时难别时亦难，但是，格律有要求，字数有规范，只能在此省略，而读者也心知。

(二)互文

互文是省略的一种，格律诗屡屡见之、比如“秦时明月汉时关”，如果没有了解省略之功能，则此诗难以理解、没有省略的话应该如是“秦汉时明月秦汉时关”。

(三)倒装

倒装有好几种，有字的倒装，有词的倒装，还有整个句子的倒装，词语的倒装比如王勃《送杜少府之任蜀川》首联“城阀辅三秦，风烟望五津、”倒装原因，有迁就主题有所强调，有为了押韵，不胜枚举、此句为了突出城阀、风烟而倒装;句子的倒装，比如温庭绮《苏武庙》中的“回口楼台非甲帐，去时冠剑是年”，先言回口，再说去时，倒装是很明显的-此外，尚有借代、双关、重叠、排比、拆字、曲喻、反衬等等，不一而足，难可俱陈。

八、结语

格律诗是我国文学长廊里的一道靓丽的风景，其格律严谨，字少意丰，修辞琢句，赅博绝伦，意蕴深厚，微描细摹，情感丰富一这是一笔十分丰厚和优秀的文化遗产，是世界人民的宝贵财富、本文全盘考虑，去繁就简、去粗取精，略谈其要，权衡轻重，疑义相析，敬请匡误扶正。

第15篇：【中华仄韵格律诗平仄谱】

中华仄韵格律诗平仄谱

□

陈宗显

传统观点，格律诗应为平韵。也就是韵脚为一声（阴平）或二声（阳平），而且有一套平仄谱。凡离谱的诗，今人出于对那些著名诗人的尊敬，又多归纳为十几种变体律诗，而予以合法化。对于仄韵诗，有很多人，干脆不承认这是律诗，统纳入古风。

汉语中，仄声字比平声字还多，将这么多仄韵字统统打入另册，不予作格律诗韵，一是可惜，二是不公平。平韵是为律诗，仄韵不成其为律诗，实在没有客观公道的理由。有人说平声字发音长，那上声字比平声字短吗？况且，在比如词、曲、二人转等一些文学、文艺作品中，已经广泛使用仄韵，有的还平仄韵混用。

从古到今，押仄韵的绝句律诗层出不穷，而且不乏好诗佳句。但是，仄韵诗失对、失粘、违律的较多，好像没“谱”。为了加以规范，亦然按平韵律诗的平仄格谱“推导法”，推导出仄韵格律诗的16个格谱，并理顺如下：

（一）首句不入韵格谱 （8 种）

一.平平仄仄平，仄仄平平仄（对）；仄仄仄平平（粘*），平平平仄仄（对）。【平起平收五绝】

（* 注：粘，就是本句与上句在平仄相同的基础上，将倒数第

1、第3两字的平仄对调）

将一的

1、2句和

3、4句对调就变成——

二.仄仄仄平平，平平平仄仄（对）；平平仄仄平（粘），仄仄平平仄（对）。【仄起平收五绝】

将一.二的五言四句，加倍，即变成五律三和四

三.平平仄仄平，仄仄平平仄；仄仄仄平平，平平平仄仄。【平起平收五律】

四.仄仄仄平平，平平平仄仄；平平仄仄平，仄仄平平仄。

仄仄仄平平，平平平仄仄；平平仄仄平，仄仄平平仄。【仄起平收五律】

以上

一、

二、

三、四的句首，平平前加仄仄，仄仄前加平平，即成如下 4 首平仄谱——

五.仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄；平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。【仄起平收七绝】

六.平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。【平起平收七绝】

七.仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄；平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。

仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄；平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。【仄起平收七律】

八.平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。

平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。【平起平收七律】

（二）首句入韵格谱 （8 种）

在上述 8 种首句不入韵格谱的基础上，将每种的首句，倒数第1（平）与第3（仄）两个平仄对调，上述 8种格谱，就都变成首句押仄韵了。于是就又形成 8 种首句入韵的仄韵格谱。仅举 2 种格谱：

格谱九，即变成

平平平仄仄，仄仄平平仄；仄仄仄平平，平平平仄仄。【平起仄收首句入韵五绝】

格谱十六，即变成

平平仄仄平平仄，仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。

平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄；仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。【平起仄收首句入韵七律】

其余 6 种，读者可以自己尝试着推导。

首句押韵的仄韵诗，我们可以看到一个特点，绝句的第一句与第四句的平仄格谱是一致的；律诗的第一句、第四句、第八句的平仄格谱是一致的。

有关“一三五不论”、避“孤平”、“三平尾”（“三仄尾”）等，也依照平韵诗规则。

仄韵诗 16 种格谱，和我以前总结的平声韵 16 种平仄格谱， “推导法”比‘尝试法’好记得多

格律诗，是中华古典文化之瑰宝。学生语文课必讲。写文章加一点古诗名句，格外提高档次；外国首脑来访，倘若在讲话中吟上一句中国古诗名句，听众肯定立感亲近并报以热烈掌声。中华古典诗歌乃世界文化之精品，一定要代代传承下去。

现代人讲普通话，必须有一套与现代普通话相适应的诗法。作格律诗要押普通话韵，韵要谐和，规则适当宽松，大众才能欣然接受，才愿意学习。掌握的人多了，才能继承、发展、繁荣。

根据古代格律诗的若干规定和历代格律诗的不断改进，并与当代语音、语法相结合。遵照“律循古律，韵从新韵”、“师古而不泥古”和“求正容变”的原则，特制订本诗法。

一、平仄格律（平韵）

1、格律诗以五言、七言为主要形式 ，其次是六言诗。

2、格律诗形式为三种：绝句（4句）、律诗（8句）、长律（10句及以上的偶数句）。

3、平声包括：一声（阴平），二声（阳平）；仄声包括：三声（上声）、四声（去声）。简称“平、扬、上、去”，或称为“平、扬、拐、落”）。

4、原始的平仄句式有两种：五言的是，仄仄平平仄和平平仄仄平；七言的是，平平仄仄平平仄和仄仄平平仄仄平。其特点是，两两平仄相间（或叫相替）。

5、五言诗标准律句为一个仄起仄收五绝的四句：

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

七言诗标准律句为一个平起仄收七绝的四句：

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

（七言诗，相当于在五言标准律句仄仄前加平平；平平前加仄仄）

六言诗标准律句为一个仄起仄收六绝，按其相粘形式可分为：

① 句脚本位异变式——仄仄平平仄仄，平平仄仄平平。平平仄仄平仄，仄仄平平仄平。

② 句脚隔位对换式——仄仄平平仄仄，平平仄仄平平。平平仄平平仄，仄仄平仄仄平。

说明：

①律诗为上述绝句格式加倍，四句变八句（律诗由绝句发展生成，而非绝句由律诗分割截就）。

②首句入韵。把首句的句脚的仄声与倒数第3字的平声对调。即平平仄，换成仄平平；平仄仄换成仄仄平。

③首句第2字叫“起”，末尾字叫“收”。绝句、律诗，都可分为“仄起仄收，平起仄收，仄起平收，平起平收”4种正体平仄谱形式。五言绝句律诗、七言绝句律诗，都各有8种标准平仄谱。六言绝句律诗，两种体式，也同样各有 8种平仄谱。

④诗的偶数句必须押韵（不许平仄韵混押），首句也可以押韵。五言诗，首句不押韵为正格谱；七言诗，首句押韵为正格谱。

⑤

1、2句，

3、4句，

5、6句，

7、8句，每两句叫一联。前一句叫出句，后一句叫对句。

⑥五言诗，每五个字叫一句；七言诗，每七个字叫一句（古时没有标点符号——逗号、句号）。

⑦每句内，须平仄“相间”（主要指第

2、

4、6字）；每联对句与出句的平仄关系叫“相对”（平仄相反）；相邻两联的上联下句与下联出句的平仄关系叫“相粘”（在平仄一致的基础上，把句脚变仄声，倒数第3字变平声）。平脚变仄脚、仄脚变平脚，就是把原始句式的句脚与倒数第3个字，平仄互换。

⑧平仄谱记忆方法（以第5条五言绝句为例）：

方法一（推导法）——首联与第二联调换，即成又一绝句（平起仄收，依然符合対粘关系）。两个绝句加倍，即成仄起仄收、平起仄收两个律诗。这2首绝句、2首律诗均为仄收（首句不入韵）。把这4首的首句仄收句脚与倒数第3字的平声兑换，即成4首首句入韵的五言绝句律诗。这样，五言的8种平仄谱，就形成了。同样可以推导出七言、六言的每式8种平仄谱。

方法二（尝试法）——已经有了“仄仄平平仄”为首句的一首仄起仄收绝句。下一个，以平起仄收

“平平平仄仄”为首句，第2句与其相对（平仄相反），即为“仄仄仄平平”；第3句与上句相粘，而且必须是仄脚，必选“仄仄平平仄”。最后只剩一句作为第4句（肯定与上句相对，平仄相反）“平平仄仄平”。

首句为平收（入韵）时：末尾是“仄仄平”的，第2句对末尾选“仄平平”的那句；末尾是“仄平平”的，第2句对末尾是“仄仄平”的那句；第3句找相粘的那句（五言

1、

2、4字平仄相同；第

2、4字平仄相反。七言

1、

2、

3、

4、6字平仄相同；第

4、6字平仄相反）；第4句，和首句平仄格式完全相同。首句入韵绝句平仄谱，4句标准律句只用了3句。

⑨长律，就是在律诗的基础上，继续“粘、对”。

6、“一三五不论”，但要避免“三平脚”和“孤平”，尽量避免“三仄脚”。

① 孤平定义是：平声全部孤立存在（没有平声相连）的平收句式。仄收句式允许孤平存在。

② 三平脚定义为：句末尾三个字都是平声。三仄脚定义为：句末尾三个字都是仄声。

7、三平脚中，阴平声、阳平声兼有，算作合格，不算优秀。三仄脚中，允许上声、去声兼有。“上上上”相连音，因有音变，不算三仄脚。

8、“

一、不” 发生音变时，在诗中按“平仄两读”对待。孤平句 “仄平仄仄平”，孤平后面的仄声字是“

一、不”时，不视为孤平。同音平仄双音字，比如“看、教、磨、冠、空；分、和、创、数、中”，也按“平仄两读”对待。

9、标准律句“平平平仄仄”可变成“平平仄平仄”。“平平仄平仄”式，属特定律句，不属拗救。

10、标准律句“仄仄仄平平”可变成“仄仄平仄平”。“仄仄平仄平”式，属拗句，不算孤平。

二、普通话新韵

当代普通话新韵：

1、19工韵 ( 阿a，鹅e，喔o，椰ie，埃ai，欸ei，熬ao，欧ou，安an，恩en，昂ang，英eng，雍ong，鱼 i、ü， 屋u，知--i [实际为 r韵]，丝 -i [韵 ]，儿 er ) 。合并其中的三对共鸣音，就变成：

2、16谐韵（1.发花 a / ia ua，2.国歌 e、o / uo ，3.协约 ie / ue ，4.徘徊 ai / uai ，5.玫瑰 ei / uei ，6.遥条 ao / iao ，7.秋收 ou / iou，8.田园 an / ian uan üan ，9.人云 en / in un

ü n ，10.汪洋 ang / iang uang ，11.灯笼eng / ing ueng ，ong / iong，12.崎岖 i、ü ，13.姑苏 u，14.支持 --i [r韵 ]，15.词丝 -i [韵 ]，16.儿而 er ) 。16谐韵为最谐和的韵部划分。

3、14通韵：考虑后三个窄韵（14支持、15词丝、16儿而）语音相近，一共就8个字音节，不少地区又平卷舌不分，分开就更不好作诗，暂时合并为14“诗词(--i、-i、er)韵”。当前，暂以14通韵为诗韵。

三、拗救

拗救歌：“本句后位救孤平，小拗下句对平声；大拗对句前位变，最佳一字救多宗。”

1、本句后位救孤平。指“仄仄平平仄仄平”句。当第3字变仄，成“仄仄仄平仄仄平”时，就出现孤平。应该把第4字孤“平”后边第5字的“仄”改成“平”，变成“仄仄仄平平仄平”，使两平相连，就避免孤平了。

2、小拗下句对平声。当出句第

1、

3、5字平(仄)违律时，可在对句中，将相对应的

1、

3、5字以仄(平)相救。

如：平平仄仄仄平仄，

（出句第5字违律）

仄仄平平平仄平。

（对句第5字相救，小拗可以不救）

3、大拗对句前位变。当第

4、6字平变仄违律时，可在对句中，将相对应

4、6前一位的

3、5字以仄变平相救。

如：平平仄仄平仄仄，

（出句第6字违律）

仄仄平平平仄平。

（对句第5字相救，大拗必须相救）

4、最佳一字救多宗。有时，改变一个字（如对句的第5字，仄变平，救了出句第6字的平变仄的大拗，也救了出句第5字平变仄的小拗，还可以救本句第4字的孤平。

如：平平仄仄仄仄仄

仄仄仄平平仄平

说明：

1、

3、5 字平仄异变，属小拗；

2、

4、6字（诗句节奏点）平仄异变，属大拗（倒数第

2、3字平仄互换除外）。

四、仄韵诗格谱

1、仄韵格谱的标准律句，与平韵格谱一样，只是顺序有变更： 五言诗：

平平仄仄平，

仄仄平平仄。

仄仄仄平平，

平平平仄仄。 七言诗：仄仄平平仄仄平，平平仄仄平平仄。平平仄仄仄平平，仄仄平平平仄仄。

2、每句都可以为首句，产生仄起仄收、平起仄收、仄起平收、平起平收四种格谱。上 下句的关系，同平韵一样，也是联内相对，联间相粘。

3、仄韵诗，可以绝对“一三五不论”，不避孤平、三平脚、三仄脚。

五、其它技巧

1、对仗：指出句和对句对偶，像对联似的，词义、词性工整相对。对仗分：正对、反对。律诗一般要求中两联（

二、三联）对仗，也可只第三联对仗。对仗不是律诗的必要条件。

2、避合掌。合掌的概念是：对仗联的两句意思相同或相近。主要看主谓宾部分。定语、状语、补语、虚词，不在此列。

3、避上尾。上尾的概念是：一联之中，出句句尾，不要同是上声，或同是去声，更不要同韵仄声。

4、重字问题。尽量避免不必要的重字。诗意好、内容需要，可以不避重字。

六、律句诗分类：

1、除了粘式绝句外，律绝诗的其它形式有——对对对（对式律绝）、对对粘、对粘粘、粘粘对、粘对对、粘对粘、粘粘粘 等。由律句组成的8句诗，可称为律句诗。

2、原则：①格律：格局均由标准律句组成；②诗韵：偶句押韵，首句也可以押韵；③符合其他要求。

管理∮逍遥卧龙(283297224) 12:00:15 《巧记绝句律诗平仄谱》

——破译格律诗平仄句式推导秘诀

【记住以下规律，就可以在几分钟之内，记住全部 16 种格律诗的平仄格谱】

（一）首句不入韵（8种）

1.五言绝句

“仄仄平平仄，对句颠个过；粘须三五变，末句再掉过。”

注：第一句起句；第二句对句（与首句平仄相反）；第三句粘句（先照抄上句平仄，然后把第

三、第五（倒数第

一、第三）两字，平仄互换）；第四句对句（与前句平仄相反）。即：

■五绝①（仄起仄收）

仄仄平平仄，

平平仄仄平；

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

2.五言绝句

“绝句变平起，次联上首格；起联往下降，重新来组合。”

注：指，将绝句①的首联（第

一、二句）和次联（第

三、四句）对调，将①的第三句变起句。即：

■五绝②（平起仄收）

平平平仄仄，

仄仄仄平平；

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

3.五言律诗

“五绝双复制，就是五律歌；首句不入韵，全都是正格。”

a.复制五绝①演变成：

〒五律③（仄起仄收）

仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。

b.复制五绝②演变成：

〒五律④（平起仄收）

平平平仄仄，仄仄仄平平；仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平；仄仄平平仄，平平仄仄平。

4.七言绝句、律诗

“五言加两字，七言就变妥；仄前加两平，平前加两仄。

七绝即形成，又有七律歌；七言仄收尾，全部是偏格。”

a.五绝①演变成：

■七绝⑤（平起仄收）

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

b.五绝②演变成：

■七绝⑥（仄起仄收）

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平；平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

c.五律③演变成：

〒七律⑦（平起仄收）

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

d.五律④演变成：

〒七律⑧（仄起仄收）

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平；平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平；平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

（二）首句入韵（8种）

“上述八类诗，收尾全是仄；起句要入韵，仄音往前挪。

倒一仄变平，倒三平变仄；你再仔细看，首末句吻合。

七绝七律诗，首句入韵多；起句就入韵，那才算正格。

一三五不论，二四六必合；孤平不得有，平尾莫三个。

开门就押韵，偶句必合辙；次三联对仗，定是好诗歌。”

注：上述 4种绝句■、4种律诗〒，若使首句押韵，须将首句倒数第

一、第三，俩字的平仄对调，恰巧首句和末句的平仄完全一致，即成为：

■⑨【仄起平收五绝】仄仄仄平平，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。

■⑩【平起平收五绝】平平仄仄平，仄仄仄平平；仄仄平平仄，平平仄仄平。

〒⑾【仄起平收五律】仄仄仄平平，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。

〒⑿【平起平收五律】平平仄仄平，仄仄仄平平；仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平；仄仄平平仄，平平仄仄平。

■⒀【平起平收七绝】平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平；

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

■⒁【仄起平收七绝】 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平；

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

〒⒂ 【平起平收七律】

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平；仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

〒⒃【仄起平收七律】

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平；平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平；平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

【整个演变推导过程，就是1变2；2变4；4变8；8变16的过程——

一句导两句，两句变三句，四句形成后，即成一绝句。（起始一句，变一个绝句） 绝句两联倒，就是新绝句，绝句一复制，就是俩律诗。（两个绝句，变两个律诗） 五言变七言，前头加两字，仄前加两平，平前加两仄。（四个五言，变四个七言） 首句要入韵，末尾平替仄，头尾两句诗，平仄相吻合。（八个首句不入韵，变八个入韵）

——共16个绝句律诗平仄谱 】

第16篇：关于格律诗的入门常识

关于格律诗的入门常识

胡

田

保

一， 几个基本概念：

格律诗：既要押韵，又要对仗、平仄，还要限定句数与字数，具备这四项要求的诗歌，就是格律诗。有人将这四大特点概括为4句话12个字：“限篇幅，讲音韵，论平仄，用对仗”。

绝句：每首4句。

每句5字，共20个字，称五言绝句，简称五绝。 登鹳雀楼 唐 王之涣

白日依山尽， 黄河入海流。 欲穷千里目，

更上一层楼。

每句7字，共28个字，称七言绝句，简称七绝。

清明 唐 杜牧 清明时节雨纷纷， 路上行人欲断魂。 借问酒家何处有， 牧童遥指杏花村。

律诗：每首8句。

每句5字，共40个字，称五言律诗，简称五律。

赋得古原草送别 唐 白居易 离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。

每句7字，共56个字，称七言律诗，简称七律。

闻官军收河南河北 唐 杜甫 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。 却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。 即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

古诗：又称作古风、古体诗。古诗是一种只讲押韵，而不要求平仄、对仗，也不限字数、句数的诗。在唐诗的格律兴起之前，亦即南北朝及以前的诗人们写的诗，都没有平仄和对仗，那样的诗即称之为古诗或叫古风、古体诗。因此，相对于“古体诗”而言，隋唐时期兴起的格律诗，又称之为“近体诗”。唐以后的诗人写的一些不用平仄和对仗的诗，同样也称之为古诗。

古诗每句的字数可以不受五言、七言的限制，三言、四言、六言、杂言等等都有。古诗的句数既可以4句、8句，也可以突破4句、8句的限制，可以更长，句数更多。

以下列举几首实例：

每首4句：

赠范晔 南朝 陆凯 折花逢驿使， 寄与陇头人。 江南无所有， 聊赠一枝春。

每首8句：

怨歌行 北周 庾信 家住金陵县前，嫁得长安少年。 回头望乡泪落，不知何处天边。 胡尘几日应尽？汉月何时更圆？ 为君能歌此曲，不觉心随断弦！

每首6句：

七步诗 三国魏 曹植 煮豆持作羹，漉豉以为汁。 萁在釜下燃，豆在釜中泣。 本是同根生，相煎何太急！

每首10句：

饮酒 东晋 陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔，心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。

每首14句：

龟虽寿 三国魏 曹操 神龟虽寿，犹有竟时。 腾蛇乘雾，终为土灰。 老骥伏枥，志在千里。 烈士暮年，壮心不已。 盈缩之期，不但在天。 养怡之福，可得永年。 幸甚至哉，歌以咏志。

首联：指一首律诗的

1、2两句。颔联：指一首律诗的

3、4两句。颈联：指一首律诗的

5、6两句。尾联：指一首律诗的

7、8两句。

二，押韵：

无韵不成诗。只不过现代诗押韵要求较宽泛，格律诗押韵要求则很严格。如前鼻音与后鼻音则分属不同的韵：en in 属“人臣”

韵，eng ing 属“中东”韵，如此等等。还有，格律诗是将古音韵与现代音韵捏在一起的。如：

《客至》 唐 杜甫

舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。

花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。

盘餐市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。

肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。

“ 来、开”与“醅、杯”为同韵，但现代音韵却是分属的。

又如：

《念奴娇〃昆仑》 毛泽东

横空出世，莽昆仑，阅尽人间春色。飞起玉龙 三百万，搅得周天寒彻。夏日消溶，江河横溢，人 或为鱼鳖。千秋功罪，谁人曾与评说？ 而今我 谓昆仑：不要这高，不要这多雪。安得倚天抽宝剑， 把汝裁为三截？一截遗欧，一截赠美，一截还东国。 太平世界，环球同此凉热！

词中的“色、彻、雪等”与“说、国、热”均为同韵，而在现代音韵里显然是分属的。这方面，在某些南方地区（如湖南、湖北）的方言中仍保留着古音韵，在他们的方言里，这几个字均为同一音韵。

绝句中，

一、

二、四句末字押韵。律诗中，

一、

二、

四、

六、八句末字押韵。第一句的末字也可以不押韵。七律、七绝第一句末字押韵的居多，这是正体；而不用韵的较少，称为变体。五律、五绝第

一句末字不用韵的为正体，用韵的为变体。格律诗中一般押平声韵的居多，押仄声韵的较少。而且押韵必须是一韵到底，中间不能换韵（古诗则可以换韵）。如果押错了韵，那叫“出韵”。

首句如果用韵，那就可以通押邻部的韵，这叫“借韵”。如：歌与波、鱼与姑、东与庚、支与儿与齐皆为邻部韵，“借韵”时即可以通押。

例：

秋野 唐 杜甫 秋野日疏芜，寒江动碧虚。 系舟蛮井络，卜宅楚村墟。 枣熟从人打，葵荒欲自锄。 盘餐老夫食，分减及溪鱼。

首句末字“芜”为平声韵，这种情况下，这首诗就可以“借韵”。“芜”字与后边的“锄”字属“姑”韵部，而“虚、墟、鱼”均属“鱼”韵部。它们出现在同一首诗的韵脚里，就是“借韵”而成。

同一个字在同一首诗里不能重复用作韵脚，那叫做“叠韵”。即使是用同义的字也要尽量避免。如：“忧”与“愁”，“芳”与“香”，“仇”与“讎”，“花”与“葩”等等，那叫做“同义相押”。而且，在同一首诗里，如无特殊需要，还必须尽量避免同一个字几现的现象，那叫做“重字”或“叠字”。

三，对仗：

在格律诗里必须有对仗。对仗，也叫对偶。即一首格律诗的颔联（

3、4句）和颈联（

5、6句）必须是对仗句。尾联不用对仗，首联可用对仗也可不用对仗。绝句一般不用对仗，但有的也可以用对仗。

所谓对仗，有点象对联，但又不完全是。它主要要求是上下句字数相等，意义相关，字面相当，平仄相反，结构相同。词性也要求相对，如名词对名词，动词对动词，数词对数词，虚词对虚词。诸如天对地，雨对风，婆娘对老公之类。

对仗句的上句（也叫出句）的末字应该是仄声，下句（也叫对句）的末字应该是平声，这与对联的要求完全一样，此即“上仄下平”的规则。如果是押仄韵的律诗，平仄格式与押平韵的律诗反过来就是了。对仗的上下两句中不能使用相同的字相对，因为同字相对就无法作到平仄相反了。

对仗有正对，有反对；有工对，有宽对等等。 例：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。（杜甫《绝句四首》其三首联，工对，数词、颜色、鸟类、动词均一一相对。）

糁径杨花铺白毡，点溪荷叶迭青钱。（杜甫《漫兴》九首之七首联，工对，糁径对点溪，杨花对荷叶，铺对迭，白毡对青钱。）

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（李商隐《无题》颔联，正对，春蚕吐丝，丝尽而亡；蜡炬自煎，泪尽成烬。都是借以表明对情的执着痴迷，痴情苦意，缠绵沉痛。）

绿树村边合，青山郭外斜。（孟浩然《过故人庄》颔联，工对，绿树对青山，村边对郭外，动词合对斜。）

伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。（杜甫《咏怀古迹》其五颈联，正对，都是借以肯定诸葛亮的军事才能。）

得相能开国，生儿不象贤。（刘禹锡《蜀先主庙》颈联，反对，前句说“能”，后句说“不”。）

以上例句不仅是词义、词性两两相对，平仄对对相反，而且语言结构上或主谓，或联合，或偏正、或动宾、或动补，上下句也都完全一致。这些都是我们学习的经典范例。因此，对仗是一首格律诗四大特点的基本要求之一。

四，平仄： 1，怎样分平仄：

懂四声就懂平仄。在现代四声里，阴平、阳平字为平声字，上声、去声字为仄声字。但有个特例，即分散在现代四声之中的入声字，都为仄声字。在古四声里，则比较清楚，平、上、去、入四声中，只有发音为平声的字叫平声字 ，发音为上声、去声、入声的字均为仄声字。古四声改为现代四声时，将平声分为阴平、阳平；取消了入声，将原属入声的字分散到阴平、阳平、上声、去声之中。而格律诗的平仄则必须分出入声字。在现代教育里，只学现代四声，而不学古四声。如今的字典、辞典、学校教材都是按现代四声标注的。所以，学平仄时，难点是了解入声字。如一至十这十个数字中，在现代四声中，“

一、

三、

七、八”为阴平，“十”为阳平，“

五、九”为上声，“

二、

四、六”为去声。但“

一、

七、

八、十”为入声字，都属仄声字。这十个数字只有“三”是平声字，其余九个数字都是仄声字。

怎样分入声字呢？有个简单的方法，即单韵母的字，都含有入声字，双韵母的字则不含入声字（只有 ie ue 例外）。至于在单韵母字里哪些字是入声字呢？这就没有简单的方法了，只有去查韵书，要靠死记了。 2，格律诗中的平仄：

① 5字句一般是2-3的句式，7字句一般是2-2-3的句式。在 这些句式中，每两个字为一个音节。七言诗中有4个音节单位：“顶节”、“头节”、“腹节”和“脚节”（第七字独立成为一个音节单位）。五言诗中，去掉七言诗中的“顶节”（即第

一、第二两字），就是五言诗的音节节奏。

每句律诗中的第

二、第

四、第六这三个位臵上的字，必须是平仄交替使用，即：或用“平、仄、平”，或用“仄、平、仄”，同一个音节单位的奇数字则用相同的平或仄。偶数位臵上的平仄不能与相邻偶数位臵上的平仄相重复。只有在偶数位臵上交替使用平仄，才能使格律诗中语音的高低长短既和谐又有变化，朗读起来，才会有一种抑扬顿挫的韵味。“论平仄”，这是格律诗的又一个最大特点之一。

②

运用平仄时要有对有粘。

1、2句，

3、4句，

5、6句，

7、8句要平仄相对，即上句若是平平仄仄平平仄，下句则反过来，应是仄仄平平仄仄平，这叫相对。如若不相对，那叫“失对”。

3与2句，5与4句，7与6句要平仄相粘，即下一联的前句与上一联的后句必须平仄相似。如第二句是仄仄平平仄仄平，第三句也要类似于仄仄平平仄仄平，这叫相粘，如若不粘，那叫“失粘”。

七言律诗的两联之间，第二字和第四字必须要粘；五言律诗两联之间的第二字必须相粘。这几个关键点上的字决不能“失粘”。

总起来说，一首律句中的平仄必须有“四对三粘”，一首绝句中必须有“两对一粘”。

失对和失粘，都是格律诗中不准出现的现象。

③

奇数位臵上的字（不含末字）平仄可以灵活点，即可平可仄， 不强求绝对的一律。 偶数位臵上的字则必须平仄分明。

前人总结了两句口诀：“一三五不论，二四六分明”。五言诗的 口诀是“一三不论，二四分明”。

④ 一句之中，必须有两个相连的字是平声字。即在平脚之外， 还必须有两个与平脚没有连在一起的平声字。否则就是“犯孤平”。但在仄脚的句子里，即使只有一个平声字，也不算犯孤平。同时，在平脚的句子里，最后三字不得全都用平声字，那叫“三连平”（或叫“三平调”）。“三连平”是古诗中常用的一种形式，这种形式常常被人用来作为区分古诗与格律诗的标识之一，只要句末出现“三连平”，那就必定是古诗，而不会是格律诗。因为在格律诗里是不可能在句末出现“三连平”的格式。

五言里“平起平收”的句式（平平仄仄平），第一字必须是平声，不能拗。“仄起平收”的句式（仄仄仄平平），第四字必须是平声，

也不能拗。七言里“仄起平收”的句式（仄仄平平仄仄平），第三字必须是平声字，不能拗。这些位臵上如果出现拗字，就容易造成“犯孤平”，这都是诗家之大忌，都是不合格律诗的规则。

有些字由于遣词造句的需要，虽然明知不合平仄，但又不得不用。这就出现了平仄不合规则的病句，这些病句就叫“拗句”。出现了拗句就必须补救，如果不补救，那这首诗就不能成为一首标准的格律诗了。因此，有拗就要有救。救的大原则是“平拗仄救，仄拗平救”，实用中多数为“以平救仄”。诗句中的拗字情况各易，有的是必须救，有的是可救可不救，有的则是无法救而必须另选新字。具体救拗的办法多种多样，那些就不仅仅是入门常识范围之内的问题了。作为初学者，应当尽量避免使用不合平仄的字，等到有了一定基础之后，再研究那些救拗的方法。

不论是五言还是七言，首句第二字不能拗。因为这个字正处在节奏点上，它决定着全诗的平仄格局。首句末字也不能拗，因为它关乎是否押韵，是否相对。

⑤ 格律诗的平仄格式有4种。即第一句：平起平收，平平仄仄仄平平。平起仄收，平平仄仄平平仄。 仄起平收，仄仄平平仄仄平。 仄起仄收，仄仄平平平仄仄。

第一句如果是平收的格式，必须要用韵；而仄收的格式则可不用

韵。仄收的格式如果用韵，则必须把第五字与第七字的平仄互换，那也就变成了平收的格式了。

例：平起平收：

早发白帝城 唐 李白

朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。

平起仄收：

饮湖上初晴后雨 宋 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。仄起平收：

回乡偶书 唐 贺知章

少小离家老大回， 乡音难改鬓毛衰 儿童相见不相识， 笑问客从何处来。

仄起仄收：

苏轼

绝句四首其三 唐 杜甫

两个黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。

只要第一句的平仄定下了，后面句子的平仄则按先对后粘、再对再粘的规则排下去就行了。

五律的平仄格式还是这4种，是把七律格式去掉第一个音节单位，即把最前面那两个字去掉就成了。

⑥ 不管是4句的绝句，还是8句的律句，其首句和末句的平仄必定是基本一致的，特别是第二字与第四字这两个关节点上的字，其平仄必定是一致的。

五，在此基础上，再去追求意境，格调，比兴，修辞，用典，炼字等等，那都属于进一步提高的范畴了。

2014年2月10日

第17篇：写格律诗的对仗问题(一)

第八讲《如何写对仗》

一、对偶与对仗的区别

对偶与对仗是两个概念，是两种语言形式，二者有相同之处，但也有不同之处。

对偶，是一种修辞格。它是成对使用的两个文句，这两个文句字数相等，结构、词性大体相同，意思相关。这种对称的语言方式，形式上的整齐和谐和内容上的相互映衬，具有独特的艺术效果。

对仗，是指诗词创作和对联写作时运用的一种特殊表现形式和手段。它要求诗词联句在对偶基础上，上下句同一结构位置的词语必须“词性一致，平仄相对”，并力避上下句同一结构位置上重复使用同一词语。

例如：（1）先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。（范仲淹《岳阳楼记》） ——只对偶，不对仗。

（2）春天繁花开遍峡谷，秋天果实压满山腰。（碧野《天山景物记》） ——只对偶，不对仗。

（3）惨象，已使我目不忍视；流言，尤使我耳不忍闻。（鲁迅《纪念刘和珍君》） ——只对偶，不对仗。

（4）横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。（鲁迅《自嘲》） ——既对偶，又对仗。

（5）红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。（毛泽东《七律二首 送瘟神》） ——既对偶，又对仗。

（6）墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。（毛泽东《改造我们的学习》） ——既对偶，又对仗。

（7）感时花溅泪，恨别鸟惊心。——既对偶，又对仗。 二，如何写对仗

即出句与对句形成平仄对峙、结构对应关系，从而产生抑扬顿挫，朗朗上口的美学效果。

（一）对仗的内容 有两个方面的含义：

一是修辞方面，即词性相同或相近的词才能对仗。例如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词、虚词对虚词、实词对实词、代词对代词、数量词对数量词、方位词对方位词、叠字对叠字等等。名词还可以分为若干小类，如天文、地理、人伦、器物、时令、文学、宫室、衣饰、草木、鸟兽等等。工整的对仗，不仅要词性相同，词类也要相同。

二是语法方面，即结构相同或相近才能对仗。如主语对主语、谓语对谓语、宾语对宾语、定语对定语、状语对状语、补语对补语等。例如：杜甫《登高》中的颌联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” 从修辞方面看，“无边”对“不尽”是副词对副词，“落木”对“长江”是名词对名词，“潇潇”对“滚滚”是形容词对形容词，也是叠字对叠字，“下”对“来”是动词对动词；从语法方面看，“无边”对“不尽”是定语对定语，“落木”对“长江”是主语对主语，“潇潇”对“滚滚”是状语对状语，“下”对“来”是谓语对谓语。

（二）对仗的位置

律诗的对仗位置是在颌联和颈联上，除此之外也有首句或末句对仗的，但要求是颌联和颈联必须对仗，起码颈联要对仗，否则就有违律诗之规。绝句可全对仗，也可全不对。词的对仗位置可根据词谱的规定。

（三）对仗的形式

三、工对：近体诗中用得很工整的对仗，称为“工对”

所谓工对，是指词性、词类、语法、句式结构都很工整，而两联的句式结构又不雷同。如上面所举的杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。”就属工对。不仅词性词类，语法句式工整，两联的句式结构又不雷同： 颌联是：

无边－落木－萧萧－下，不尽－长江－滚滚－来，即2－2－2－1结构；

颈联是：

万里－悲秋－常－作客，百年－多病－独－登台。即2－2－1－2结构。

严格说来，工整对仗的颌联、颈联的最后三个字结构是不应该一样的。

又如唐温庭筠的“数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞”。此联“数丛沙草”和“万顷江田”都是偏正词组，“群鸥散”和“一鹭飞”都是动宾结构。不但如此，“数”对“万”，“群”对“一”都是数类对数类，“鸥”对“鹭”是鸟类对鸟类。可谓工整极了。律诗对颈联的工整对仗要求比颌联要高。

写诗在对仗上能做到工整固然好，但也不必过于追求，以致影响内容的表达。初学者能够做到词性相对就可以了，要逐步提高，循序渐进，不必想着一蹴而就。

要做到对仗工整，一般必须用同一门类的词语为对，旧时把名词又分为天文、时令、地理、器物、衣饰、饮食、文具、文学、草木、鸟兽虫鱼、形体、人事、人伦等门类。严格的对仗、词性、词类都要相对，称之工对。 如：“月下飞天镜，云生结海楼。” 如杜甫《绝句：

“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。 “窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

对仗相当工整。诗中的“两个”对“一行”(数量结构对数量结构)，“黄鹂”对“白鹭”(禽类名词相对)、“翠”对“青”(颜色名词相对)、“千”对“万”(数词相对)都是同类词为对，非常工整。

有一些对仗，是借用了同音字形成工对，叫做借对。 如《野望》：

西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。

海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。

唯将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。

跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。

首联“西”对“南”是方位对，“山”对“浦”是地理对，“三”对“万”是数目对，而“白”对“清”，则是借用“清”的同音字“青”，而构成了颜色对。这样的借对，也属工对。

四，反对 意思相反字词的对仗叫反对，如有对无、是对非，多对少、冷对炎、暖对凉等等。

反对也算工对，如李商隐：

“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”

下句“有”对上句“无”，是反义词工对。

律诗中的对仗句从效果上看，意思相反胜于意思相近（意思相近容易合掌）。

“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。

都是好例子。前后句的时空差距越大，效果越好。

“小巷深幽人已远，大江浩荡水东流。”就是寻求这种时空上的较大差距。

“失学儿童方梦魇，走红超女正疯魔。

沧桑事后忧欢少，困境山前老泪多。”

“沧桑事后忧欢少”，人老了，经历的事情多了，一切都归于平淡，虽未麻木，也很少有激动了，实属正常。但面对大山里失学的儿童，“困境山前老泪多”，作者又老泪纵横，是良心未泯，更是社会的现实让人心痛，飞速发展的社会中还存在如此贫弱的群体。诗中前后句较大的反差增强了作者对这种现象无限忧虑痛心的心情的表达。

五、邻对：近体诗对仗中的一种。用词义的门类比较接近的词为对,便叫“邻对”。

所谓词义门类相近,如天文与时令、地理与宫室、器物与衣饰、植物与动物、方位对数量等的关系。用这些意义接近的词为对，就是邻对。邻对也算工对。

如白居易《感春》中的两句： “草青临水地，头白见花人”

“草”与“头”不同类，“水”与“花”不同类，“地”与“人”不同类，这可以算是“邻对”。

如李贺《七夕》中：

“鹊辞穿线月，花入曝衣楼。”

鹊——花，动物对植物。 如李商隐《筹笔驿》：

“徒令上将挥神笔，终见降王走传车。” 笔——车，文具对器物

六、宽对：近诗体对仗中的一种。它与工对是相对的概念。宽对是一种不很工整的对仗，一般只要句型相同、词的词性相同，即可构成对仗。这样的对仗，一般称之为“宽对”。宽对要比邻对的要求再宽一些。如一般以名词对名词、以形容词对形容词便可以。

一联之中，只是词组或词性相对，不讲究类别的、或句中的主要成分能对仗的，称为宽对。初学者宜为之。

例如：“潮平两岸阔，风正一帆悬”。“悬”是动词，来对形容词“阔”，就属宽对。 又如：

“江山留胜迹，我辈复登录”。

“江山”是并列结构，“我辈”是偏正结构；“留”是动词，“复”是副词；“胜迹”是名词，“登临”是动词。这就属于极宽了，应该尽量少用。

如黄鲁直《答龙门秀才见寄》诗第二联 “明月清风非俗物，轻裘肥马谢儿曹。 便是宽对。

明月——轻裘（都是名词），清风——肥马（都是形容词），非俗物——谢儿曹（只是节奏相同），像这组对仗是半对半不对，属于宽对。 如：刘禹锡

马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开

下句“青云”对上句的“边草”，是植物类对天文类。不是临近的词性，只是名词对名词，属于宽对。

如：杜甫

画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

下句的“环佩”对上句的“画图”，是饰物类对文学类。也不是临近的词性，只是名词对名词，属于宽对。

宽对一般用在首联尾联的多，也有用在颔联的，一般不用在颈联，因为颈联对仗的要求要高一些。

七、流水对

所谓流水对，就是出句和对句表达的是一个意思，上下两句是一整体，缺一不可，同时也不可颠倒。从语法结构上看，有时出句只是一个分句，但两句字面完全相对。

如：

“欲穷千里目，更上一层楼”。

出句是一个目的状语，显然不能独立成句，只有和对句结合起来，才能达到完整的意义。 又如

“野火烧不尽，春风吹又生”

也属流水对。初学者不宜驾驭流水对。

对仗还有“借对”、“交错对”、“省略对”、“倒装对”、“句中自对”等，等会再讲。 八，对仗的作用

对仗最本质的作用，是给律诗增加了听觉上的音乐美和视觉上的形式美。对仗由于两联的内容都比较相对的完整，具有相对独立性，因此，它可以离开诗体而单独使用和存在。逢年过节，红白喜事，常常可以看到诗中的对仗句作楹联、喜联、挽联等。所以古人在学律诗时，先学写对子。音韵、平仄都有书可查，唯对仗须用心揣摩。由此可知，写好对仗句，是写好律诗的基本功之一。

九，对仗的优劣

对仗就其句意来说分“正对”、“反对”和“串对”。

“正对”是上下联互相补充，如“万里悲秋常作客，百年多病独登台”。

“反对”的意思一正一反，如“青山有幸埋忠骨，白铁无辜铸佞臣”。这里“有幸”和“无辜”、“忠骨”和“佞臣”都是反义的。 “串对”是一句话分成两半说，上下联的意思一般不会重复。流水对一般都是串对。

《文心雕龙》说：“反对为优，正对为劣。” 就是说对仗以词意相反为上，词意相近为次，词意相同为劣。

十，诗词中应注意的事项， 一， 对仗不能“合掌”

所谓合掌，是指在对仗两联或其中一联的出句和对句中，虽所言事物有别，但用词语意重复，犹如两只手掌合拢了。就是说，一联中出句和对句内容不能重复或者相同。例如：下面一副对联就是合掌的：“长空展翅，广宇翔云”。广宇，就是长空；翔云就是展翅。下联的意思完全是重复上联的。这样，八个字中，四个字就算白用了。

上下联的意思完全相同的情况，相对地说要少一些，但部分词语意思相同者，则时有所见。

例如：“神州滋雨露，赤县灿春花。” 此联后三字，上下意思有别，但“赤县”就是“神州”的另一种名称，上下意思又雷同了。这种部分词语在意思上的雷同，也是合掌，也应当避免。但这种合掌，常常被人忽略，一些长于撰联的人，有时也在所不免，这就更应引起注意了。

又如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”也是合掌。蝉噪、鸟鸣的效果都是反映环境更加幽静，而“愈－更”、“静－幽”本身就是同义词。

再如“宣尼悲获麟，西狩涕孔丘”也是合掌。宣尼、孔丘本是一个人，悲与涕同义。获麟与西狩是同一件事。

“正对”是合掌最容易出现的场合，“正对”要求上下联互相补充，稍不注意，语意就重复了。

为了加强对合掌的认识，现将《楹联报》王妄君戏拟之《合掌对两串》转录如下。这两串“合掌对”拟得很好，很有启发性：

〖其一〗

瞧对看，听对闻，上路对启程。后娘对继母，亡父对先君。醪五两，酒半斤，扫墓对上坟。乞援双瞎子，求助二盲人。岳父有因才枉驾，丈人无故不光临。十分容颜，五分造化五分打扮：两倾姿色，一半生就一半妆成。

〖其二〗

行对走，跑对奔，早晚对晨昏。侏儒对矮子，傻子对愚人。观浪起，看波兴，闭户对关门。神洲千载秀，赤县万年春。国士无双双国士，忠臣不二二忠臣。大德似天高，天高加一丈：恩深如地厚，地厚减千分。

这两则每句的前后字词如在诗词中相对，就是合掌。以此类推吧。

十一，避免重复字 在一首诗词中，前面已出现的字后面再次出现，称为散字重复，有损诗词的格调，这是格律诗词中不允许的。

如“红军不怕远征难，万水千山只等闲。„„金山水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”。这首诗里，“山、水、军、千”四字重复。虽然是毛泽东所写，但也犯忌了。

但是如果有修辞效果或体现艺术性的重复，是可以的。如“寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚”、这里的重复字是允许的，且是好句。 下面我讲几个实际的比较技巧的对仗写作知识

1、时空交错：对仗中一句或一联从时间入手描写，另一句或一联则从空间入手描写，以体现表达内容的变化。名句如：

①“一川撩梦雨，六载动情人。”

——时空

——时间

②“九丈岚烟出腕底，十年雨露入心隈。

——时空

——时间 ③“尘掩刀痕老，风吹火印鲜。

——时间——

游魂寻野庙，伫影守家山。”

——空间——

④“几许明清韵，大千秦汉魂。

——时间——

风回堪可守，雨过未相侵。”

——空间——

两个维度相互映衬，以拓展诗句的语义表达空间。

2、信疑合用：对仗的上下句语气不同，一句表肯定语气，另一句则表疑问语气。名句如：

①将士魂何在，劳工汗未干。

疑问——肯定

②天机犹不测，人运欲何更。

肯定——疑问

③伐木三车堪作炭，抛情十载怎持觞。

肯定——疑问

④鸿爪紫泥能共语，昏灯白发怎争功。

肯定——疑问

以上各例一句用陈述或肯定表示“信”，另一句用疑问表“疑”，或反诘、或询问。语气灵活多变，就能化板滞为跳脱。

3、情景分合：两联中一联侧重描写景物，另一联侧重于抒发情感。对仗联的上下句要尽力避免“合掌”之弊，同样的道理，律诗对仗的颔、颈两联之间也应该避免内容的合掌之嫌，应尽可能有所变化。名句如： ①“关帝庙前香火旺，张臣碑畔血花荣

风吟欲壮双狮吼，水啸相谐百鹤鸣。”

前联写庙前、碑畔之景，后联抒风吟、水啸之情。

②

“三巡美酒金樽起，一缕香风玉饼来。

桌上酸甜堪品味，人生红绿费疑猜。”

前联写当时的情景“金樽起”、“玉饼来”，后联则直抒胸臆“桌上酸甜堪品味”、“ 人生红绿费疑猜”。后一联写意抒怀。

③“陋舍泉为酿，荒畴鸟共言。

情真陪五柳，梦断付一笺。”

这两联是前联写景，后联抒情。 ④“未领三分险，唯折九道弯。

谈诗争耳赤，论史惹心酸。”

这里也是前联写景，后联议事、写情。但实际上这里的前联也暗中表述了作者的人生道路，只不过读者不易理解罢了。

景乃情之媒，情乃景之胚，合而为诗。诗的这一审美特征在律诗两联的变化中用的多，显得尤其重要。

4、赋比相连：两联中一联用赋的手法，即铺陈描叙；另一联则用比的手法，即援喻设譬。名句如：

①

“比月情非淡，如霞意更浓。

——比喻手法

谢君多画色，愧我少弦声。”

———铺陈描叙

一联用比的手法，如：“比月”、“ 如霞”；而另一联则用赋的手法，如“谢君多画色，愧我少弦声”；

②

寻常肝胆犹相照，变幻风云不可知。

———铺陈描叙 往事如烟缠老树，余晖似月照新池。

———比喻手法

一联用比的手法，如：“ 如烟”、“似月”；而另一联则用赋的手法，如“ 寻常肝胆犹相照，变幻风云不可知”。

“赋”以直述情事，“比”以引发联想。两种手法交替运用，使诗句显得灵动活泼，变化有致。

5、掉字掉音：就是同一句中使用相同的字或同音字作对仗。由于一句内重复用字或用音，构成新颖别致的对仗，实为巧对。名句如：

①

“关庙关连人善恶，未庄未解杏红白。

②

“民工可记民工苦，政绩难消政绩残。

①②皆为掉字对。

③

“桌上任无人醉酒，窗前却有雀鸣歌。

“桌上任（ren）无人（ren）醉酒，

窗前却（que）有雀（que）鸣歌。”

此联为掉音对。

④

琴韵含情涵海韵，钟声彻耳坼风声。

“琴韵含（han）情涵（han）海韵，

钟声彻（che）耳坼（chè）风声。”

为更复杂的掉字、掉音综合对仗，应属罕见之例。

注意

二、七字 再就是

三、五字

6、偏旁求整：运用两个相同部首的字与另两个相同部首的字构成对仗，在齐整中隐含着变化，看着给人很舒服的感觉。这里当然可以用双声叠韵词，但也可以用非双声叠韵的连绵词和其他组合词语。如牺牲、糟糠、暧昧、霜雪、松柏等。可以尝试，名句如： ①“风弄琵琶曲，雨聆杨柳吟。”

②“九天风赠逍遥雨，千载情滋妩媚魂。”

③“尽有群芳同悱恻，何妨小径总崎岖。” “琵琶”、“逍遥”、“崎岖”是双声叠韵词，但“杨柳”、“妩媚”、“悱恻”只是两个相同部首的字组成的词语，给人视觉上的感觉也非常整齐。

七，交股对 如：（王安石）

“春深叶密花枝少，睡起茶多酒盏疏。”

出句之第四字“密”，对下句第七字之“疏”；出句第七字之“少”，对下句第四字之“多”。如此交互相对，称之为“交股对”。又如：

如中唐诗人李群玉的诗：

“裙拖六幅湘江水，髻挽巫山一段云。”

“六幅”与“一段”结成对仗，“湘江”与“巫山”也结成对仗，但位置不同。这便属于“错综对”。亦与“交股对”相仿。

8、问答对

如：（秦韬玉：贫女）

谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。

————问 ————答

永夜思家在何处，残年知汝远来情。

————问 ————答

此种对法，以一问一答方式为之。然答语不可过于直率，须把诗意荡开，方能显出含蓄与蕴藉。

9：动静相宜：对仗联中一句或一联写动态，另一句或一联则写静态。名句如：

①“命荡风云里，心平日月间。”

————动

————静 ②

“蛇伏古洞陪幽鬼，风动神珠戏醉仙。

————静

————动 ③

鹰旋谷底寻残戟，树乱崖头守旧关。

———— 动————

断壁起伏曾入梦，危楼远近总无言。

———— 静———— ④

万里狂歌银与玉，几家焦虑炭和粮。

————动———— 枝闲鸟寂风雷渺，云淡星稀日月长。

————静————

两句或两联一动一静，自可相映成趣。

10、视听之变：人接触外界有五种感觉，即视觉、听觉、味觉、嗅觉与触觉。其中常用最主要的视觉与听觉构成对仗，当然也可以用味觉、嗅觉与触觉构成对仗。名句如： ①

石溪水溅千声脆，云岭松遮一色鲜。

————听觉 ————视觉 ②

晴朝放眼堪寄兴，雨夜和声复断肠。

————视觉 ————听觉

③

轻云漫隐溶溶月，远火遥接淡淡星。

————视觉————

琴韵含情涵海韵，钟声彻耳坼风声。

————听觉 ———— ④

半夜飘摇闻犬吠，孤身寂寞盼鸡鸣。

————听觉————

随云漫步撩愁絮，踏水凌波叹苦萍。

————视觉————

视听结合，声色相映。除视觉、听觉之外，也有以其他感觉错综变化以构成对仗的。名句如：

⑤

合围尝尽酸和苦，并进趟开热与凉。

就是味觉“酸和苦”和触觉“热与凉”相对。

诗人有意把色、声、嗅、味、感等各种不同的感受交错成对，可以构成立体式的感觉空间，丰富诗句的审美内涵。

第18篇：第二讲 五言格律诗的基本类型

第二讲

五言格律诗的基本类型及格律诗的基本规则

一、五律的基本类型

上一节课我们掌握了五言格律诗的四个标准句式是： Ａ、平平平仄仄 Ｂ、仄仄仄平平Ｃ、仄仄平平仄 Ｄ、平平仄仄平

按格律诗的粘对规则，四式标准句子轮番领头，所得到的八句式组合，便成四首五言律诗 （必须押平声韵）

（一）第一种类型，平起首句不入韵式 Ａ、平平平仄仄 Ｂ、仄仄仄平平Ｃ、仄仄平平仄 Ｄ、平平仄仄平Ａ、平平平仄仄 Ｂ、仄仄仄平平Ｃ、仄仄平平仄 Ｄ、平平仄仄平

这种类型的特点和记忆方法是：

把五绝的第一种类型上下重叠，其句子的先后顺序就是ABCD ABCD 大家可以用笔勾画一下试一试。

（二）第二种类型，仄起首句不入韵式 C、仄仄平平仄， D、平平仄仄平。 A、平平平仄仄， B、仄仄仄平平。 C、仄仄平平仄， D、平平仄仄平。 A、平平平仄仄， B、仄仄仄平平。

第二种类型的特点和记忆方法是：

把五绝的第二种类型上下重叠，其句子的先后顺序是CDAB CDAB

（三）第三种类型，平起首句入韵式 D、平平仄仄平， B、仄仄仄平平。 C、仄仄平平仄， D、平平仄仄平。 Ａ、平平平仄仄 Ｂ、仄仄仄平平Ｃ、仄仄平平仄 Ｄ、平平仄仄平

第三种类型的记忆特点是：

把五绝的第三种类型放在五绝的第一种类型的上面。其句子的先后顺序是DBCD ABCD （也可以把五律的第一种类型的首句的Ａ换成Ｄ即可。）

（四）第四种类型，仄起首句入韵式 B、仄仄仄平平， D、平平仄仄平。 A、平平平仄仄， B、仄仄仄平平。 C、仄仄平平仄， D、平平仄仄平。 A、平平平仄仄， B、仄仄仄平平。

第四种类型的记忆特点是：

把五绝的第四种类型放在五绝的第二种类型的上面。其句子的先后顺序是BDAB CDAB （也可以把五律的第二种类型的首句的C换成Ｂ即可。）

二、五言律诗格律对照举例：

1、平起首句不入韵 王维《山居秋暝》

平平平仄仄，——空山新雨后，

仄仄仄平平。——天气晚来秋。 仄仄平平仄，——明月松间照，

平平仄仄平。——清泉石上流。平平平仄仄，——竹喧归浣女，

仄仄仄平平。——莲动下渔舟。 仄仄平平仄，——随意春芳歇，

平平仄仄平。——王孙自可留。 ２、仄起首句不入韵 李白《渡荆门送别》

仄仄平平仄，——渡远荆门外，

平平仄仄平。——来从楚国游。平平平仄仄，——山随平野尽，

仄仄仄平平。——江入大荒流。 仄仄平平仄，——月下飞天镜，

平平仄仄平。——云生结海楼。平平平仄仄，——仍怜故乡水，

仄仄仄平平。——万里送行舟。 ３、平起首句入韵式

李商隐《风雨》

平平仄仄平，——凄凉宝剑篇，

仄仄仄平平。——羁泊欲穷年。 仄仄平平仄，——黄叶仍风雨，

平平仄仄平。——青楼自管弦。平平平仄仄，——新知遭薄俗，

仄仄仄平平。——旧好隔良缘。 仄仄平平仄，——心断新丰酒，

平平仄仄平。——销愁又几千。

4、仄起首句入韵 杜甫《月夜忆舍弟》

仄仄仄平平，——戍鼓断人行，

平平仄仄平。——边秋一雁声。平平平仄仄，——露从今夜白，

仄仄仄平平。——月是故乡明。 仄仄平平仄，——有弟皆分散，

平平仄仄平。——无家问死生。平平平仄仄，——寄书长不达，

仄仄仄平平。——况乃未休兵。

三、“奇活偶定”变通原则

（一）在讲“奇活偶定”变通原则之前，我们先说一下几个有关的基本概念。１、联

律诗的格式中，从首句起，每两句为一联。每联诗句中前一句叫做“出句”，后一句叫做“对句”。绝句中只含有两联，前两句称为“首联”，后两句叫做“尾联”。律诗中含有四联，分别称之为：首联、颔联、颈联、尾联。至于长律，除了首联和尾联外，其它各联只能用顺序编号称之了。 例如：

五律 《春望》 杜甫

国破山河在，城春草木深。（首联） 感时花溅泪，恨别鸟惊心。（颔联） 烽火连三月，家书抵万金。（颈联） 白头搔更短，浑欲不胜簪。（尾联） 例如：

五律 《春望》 杜甫

国破山河在，城春草木深。（首联） 感时花溅泪，恨别鸟惊心。（颔联） 烽火连三月，家书抵万金。（颈联） 白头搔更短，浑欲不胜簪。（尾联） 七律《书愤 》 陆游

早岁那知世事艰，中原北望气如山。（首联） 楼船夜雪瓜州渡，铁马秋风大散关。 （颔联） 塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。（颈联） 出师一表真名世，千载谁堪伯仲间？（尾联） ２、抑扬格

每一诗句中，偶数位的字乃平仄间隔相错（也就是第二位的字要是平声，第四位的字就是仄声，第六位的字又是平声），加上尾字声调，叫做抑扬格。 五言律诗的各诗句的抑扬格如下：（每句的第二第四个字和尾字） Ａ、平平平仄仄（平仄仄） Ｂ、仄仄仄平平（仄平平） Ｃ、仄仄平平仄（仄平仄） Ｄ、平平仄仄平（平仄平）

3、诗句的“起”与“收”

诗句抑扬格中的第一个字叫做“起”，（也有一说是第二个字叫做“起”，因为第一个字可以变动的，我倾向于第二种说法。）

最后一个字叫做“收”。所以，以上四个基本句式对于五言诗句来说分别是： A、平平平仄仄（平起仄收）

B、仄仄仄平平（仄起平收） C、仄仄平平仄（仄起仄收）

D、平平仄仄平（平起平收）

4、对

通常一联的两诗句之偶序字声调对应相反（从上述四个基本句式的“抑扬格”中便可看出），则这两个诗句谓之“成对”，简称为对。对，就是平对仄，仄对平。在对句中，平仄是对立的。 五律的"对"，只有两副对联的形式， ⑴仄仄平平仄，平平仄仄平。

⑵平平平仄仄，仄仄仄平平。

即：A句与B句为一对， Ａ、平平平仄仄（平仄仄） Ｂ、仄仄仄平平（仄平平） C句与D句为一对。

Ｃ、仄仄平平仄（仄平仄） Ｄ、平平仄仄平（平仄平）

大家可以看看⑴“仄仄平平仄，平平仄仄平”联中出句（A句）与对句（B句）的第二个字和第四个字的平仄是否相反；再看看⑵“平平平仄仄，仄仄仄平平”联中出句（C句）和对句（D句）的第二和第四个字的平仄是否相反。同时指出，这里的尾字的平仄也是相反的。 A句与C句亦可为对，B句与D句亦可为对，（这种对多数只在首句入韵的诗之首联中出现，如果首句用韵，则首联的平仄就不是完全对立的。这个时候，尾字的平仄就是相同的了。由于韵脚的限制，也只能这样办。

这种对多数只在首句不入韵的诗之首联中出现， 这样，五律的首联成为：

⑴仄仄仄平平，平平仄仄平。 或者是：

⑵平平仄仄平，仄仄仄平平。 注意，一联诗句是否成对，要考察诗句中偶序字的平仄声调方能断定，不管其基本律格如何。 例如：

王维《山居秋暝》

平平平仄仄，——空山新雨后，

仄仄仄平平。——天气晚来秋。 仄仄平平仄，——明月松间照，

平平仄仄平。——清泉石上流。平平平仄仄，——竹喧归浣女，

仄仄仄平平。——莲动下渔舟。 仄仄平平仄，——随意寻芳歇，

平平仄仄平。——王孙自可留。

大家可以看看这首诗中每一联内的偶序字的平仄声调是否相反。 如果，诗中的某一联诗句不符合这一规则，则叫做失对。 例如：

杜甫《寄赠王十将军承俊》 将军胆气雄，臂悬两角弓。 缠结青骢马，出入锦城中。 时危未授钺，势屈难为功。 宾客满堂上，何人高义同。

首联出句（第一句）和对句（第二句）除了第一个字，其它各字的平仄完全相同，是为“失对”。

（对的规则在齐梁时就确立了，所以在唐诗中很少见到失对的，这首诗失对可能因为是赠诗，时间有限，作者一时疏忽所致）

5、粘

读nian, 年的读音

相邻的两联诗句中，上一联的对句（下句）与下一联的出句（上句），谓之“邻句”（2句与3句，4句与5句，6句与7句）。

通常，邻句之偶序字声调对应相同，则我们谓之邻句“相粘”。 粘，就是平粘平，仄粘仄；

后联出句第

二、

四、六字的平仄要跟前联对句第

二、

四、六字的平仄相一致。具体说来，就是要使第三句跟第二句相粘，第五句跟第四句相粘，第七句跟第六句相粘。 例如：

李端《听筝》

平平平仄仄，——鸣筝金粟柱， 仄仄仄平平。——素手玉房前。 仄仄平平仄，——欲得周郎顾，平平仄仄平。——时时误拂弦。

大家可以看看

2、3句中的第二和第四字的平仄声调上下是否一致。再如：

李商隐《风雨》

平平仄仄平，——凄凉宝剑篇，

仄仄仄平平。——羁泊欲穷年。 仄仄平平仄，——黄叶仍风雨，

平平仄仄平。——青楼自管弦。平平平仄仄，——新知遭薄俗，

仄仄仄平平。——旧好隔良缘。 仄仄平平仄，——心断新丰酒，

平平仄仄平。——销愁又几千。

大家看看这首诗的2句和3句之间，4句和5句之间，6句和7句之间是否平仄一致。 否则，叫做失粘。粘只能发生在邻句之间。 例如：赠周处士（庾肩吾） 九丹开石室，三径没荒林。 仙人翻可见，隐士更难寻。 篱下黄花菊，丘中白雪琴。 方欣松叶酒，自和游山吟。 第

二、三联失粘。

通常，失对和失粘，乃格律诗应当尽量避免的。

（对、粘的标示主要看五言第

二、四字，七言第

二、

四、六字平仄是否有误，最关键位置的五言第二字，七言第

二、四字平仄务必分明。）

6、失替（这是对联中的术语，这里顺便提一下）

对联术语。失替，指一个句子中，位于246位置上的字，应该是平仄平或者是仄平仄这样交替的形式出现的，但是，如果出现平平仄，或者仄平平，这就是失替。撰写对联时注意平仄相对，在同一句中，音步平仄必须交替使用，切忌失替。 例如：“韬略终须建新国， 奋起还要读良书”。 联中的“起”对“略”为仄对仄，失对（上下相同联位置）。“起”与“要”为二四位字同仄，失替（同一句中）了。

（二）“奇活偶定”变通原则

所谓“奇活偶定”变通原则，就是通常所谓的“一三五不论，二四六分明”之说。

这里的“一三五”、“二四六”乃指七言诗句中的字位序号，“一三五”乃“奇”序字位，“二四六”乃“偶”序字位。

所谓“一三五不论”，是说“奇”序位的字本仄可平或本平可仄，总之，可平可仄。就是说，奇序位上的字可以用平声字，亦可以用仄声字。 所谓“二四六分明”就是说，偶序位上的字，只能使用律格中规定的声调之字。规定用仄声字，只能用仄声字；规定用平声字，只能用平声字。（这个原则在五言诗中就是一三不论，二四分明）。 例如：

王之涣《登鹳雀楼 》

白日依山尽， 仄仄平平仄，

黄河入海流。平平仄仄平。 欲穷千里目，(平)平平仄仄 更上一层楼。 仄仄仄平平。

（注意一下第三句的“欲”是平还是仄）

这个原则对于初学格律诗的我们来说非常有用，但这句话也不够全面。

例如：在Ａ、“平平平仄仄”中，只能一不论，三不能用仄，三要是用仄了，就变成三仄尾了（诗句的结尾一连三个仄声字）

在Ｂ、“仄仄仄平平”中，一可不论，三也不能用平，三要是用平声字了，就变成三平尾了。 在Ｄ、“平平仄仄平”中，三可不论，但一就不能用仄，要是用了仄声字，这个句子“犯孤平”（五言诗中的第二个字是孤零零的一个平声字，就叫做孤平。这个问题以后专门讲到。） 三平尾、三仄尾和犯孤平是格律诗的大忌，在古人的格律诗中是很少出现的。 所以五言诗中的“一三不论，”应该是： Ａ、[平]平平仄仄

一可不论 Ｂ、[仄]仄仄平平

一可不论， Ｃ、[仄]仄平平仄

一可不论 Ｄ、平平[仄]仄平

三可不论 （至于二四分明以后也会讲到） 例如：王昌龄的《送郭司仓》一诗： 映门淮水绿， [平]平平仄仄 留骑主人心。 [仄]仄仄平平* 明月随良掾， [仄]仄平平仄 春潮夜夜深。平平[仄]仄平* 诗句右边为该诗的基本格式，方括号的字乃按“奇活偶定”变通原则所用之字。其中，[平]表示本平也可以仄；[仄]表示本仄也可以用平，“*”表示韵脚。

你可以检查一下王昌龄的这首诗是否失对或失粘？注意，必须按实际用字的声调来检查。 请对照基本句式，回过头来看看这首诗的平仄有何变化？平平平仄仄，——空山新雨后，

仄仄仄平平。——天气晚来秋。 仄仄平平仄，——明月松间照，

平平仄仄平。——清泉石上流。平平平仄仄，——竹喧归浣女，

仄仄仄平平。——莲动下渔舟。 仄仄平平仄，——随意寻芳歇，

平平仄仄平。——王孙自可留。

今天的课就学习到这里。初学者一下子理解不了的，可以课下慢慢看讲义。

第19篇：关于格律诗的三平尾问题Microsoft Word 文档

先生不忌学生忌

——再谈“三平尾”问题

程宝庆

关于“三平尾”问题，北郊村人以为确有必要再探讨一下。

“三平尾”又称“三平足”或“三平脚”，是指格律诗中韵句开头三字延续运用三个平声的句子。

许多人认为，这样的句子在律诗中属于犯忌，是不允许呈现的；有人认为在五言律诗中是允许的，并找到了很多例子；有人认为七律也无不可，也在唐人七律中也找到许多例子。关于这个问题，王力、沙地、吴丈蜀等老前辈也没有做出明确的定论，所以并不知道出自哪个权威之口。

有诗友做过统计，说在全唐诗里，五言格律诗中犯“三平尾”的共256句，约占1%；七言格律诗中犯“三平尾”的共87句，约占0.2%。并据此说明，唐诗“三平尾”的现象还是普遍的。像王维、李白、杜甫、白居易这样的大诗人也都有“三平尾”的现象。举例如下：

草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。（王维）

去年别我向何处，有人传道游江东。谓言挂席度沧海，却来应是无长风。（李白）

渥洼汗血种，天上麒麟儿。（杜甫）

昨日施僧裙带上，断肠犹系琵琶弦。（韦庄） 浣花流水水西头，主人为卜林塘幽。（杜甫） 水槛虚凉风月好，夜深谁共阿怜来。（白居易） 振锡导师凭众力，挥金退傅施家财。（白居易） 祥云辉映汉宫紫，春光绣画秦川明。（杜牧）

还有诗友从唐人、明人五绝、五律作品中收集到大量的三平尾诗句：

李白——

五绝《怨情》：“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。” 五律《代美人愁镜二首》之一：“拂拭交冰月，光芒何清圆。”“铅粉坐相误，照来空凄然。”

一首（八句）两次出现“三平尾”。

五律《题许宣平庵壁》：“我吟传舍咏，来访真人居。”“窥庭但萧瑟，倚杖空迟疑。两次出现“三平尾”。

五律《春日游罗敷潭》：“行歌入谷口，路尽无人跻。攀崖度绝壑，弄水寻回溪。云从石上起，客到花间迷。淹留未尽兴，日落群峰西。”

全诗皆用三平尾！

五律《宴郑参卿山池》：“尔恐碧草晚，我畏朱颜移。”“歌声送落日，舞影回清池。”

两次出现“三平尾”。

五律《登新平楼》：“天长落日远，水净寒波流。秦云起岭树，胡雁飞沙洲。” 两次出现“三平尾”。

五律《至鸭栏驿上白马矶，赠裴侍御》：“乱流若电转，举棹扬珠辉。” 五律《岘山怀古》：“天清远峰出，水落寒沙空。弄珠见游女，醉酒怀山公。” 五绝《紫藤花》：“紫藤挂云木，花蔓宜阳春。” 五律《题江夏修静寺》：“我家北海宅，作寺南江滨。” 杜甫——

五律《喜达行在所三首》之三：“今朝汉社稷，新数中兴年。” 五律《苦竹》：“青冥亦自守，脆弱强扶持。”

五律《秦州杂诗二十首》之十一：“萧萧古塞冷，漠漠秋云低。” 五律《佐还山后寄三首》之一：“旧谙疏懒叔，须汝胡相携。” 五律《晨雨》：“雾交才洒地，风逆旋随云。”

五律《第五弟丰独在江左，近三四载寂无音讯，觅使寄此二首》之一：“草黄骐骥病，沙暖寒。”

白居易——

五言长律《自宾客迁太子少傅分司》：“描述逐日老，官秩随年高。优饶又加俸，闲稳仍分曹。饮食免藜藿，居处非蓬蒿。”

又《七年元日对酒五首》之三：“三杯蓝尾酒，一胶牙饧。” 又《酬梦得霜夜对月见怀》：“凄清冬夜景，摇落常年情。” 韩愈——

《感春三首》之一：“青天高寥寥，两蝶飞翻翻。”

长律《题张十八所居》：“君居泥沟上，沟浊萍青春。蛙欢桥未扫，蝉门长扃。” 五绝《奉和虢州刘给事使君三堂新题二十一咏》之二《流水》：“只言池未满，池满强交流。”

《闲游二首》之二：“林乌鸣讶客，岸竹长遮邻。” 柳宗元——

五律《旦携谢山人至愚池》：“自谐尘外意，况与幽人行。”“机心付当路，聊适羲皇情。”。

长律《首春逢耕者》：“园林幽鸟啭，渚泽新泉清。”“故池想芜没，遗亩当榛荆。”“眷然抚耒耜，回首烟云横。”

五律《零陵春望》：“凝情空景慕，万里苍梧阴。” 五律《新植海石榴》：“芳根颜色，徂岁为谁荣。”

五律《红蕉》：“晚英值穷节，绿润含朱光。以兹正阳色，窈窕凌清霜。”“回晖眺林际，戚戚无遗芳。”

长律《芙蓉亭》：“新亭俯朱槛，嘉木开芙蓉。”“尝闻色空喻，造物谁为工。留连秋月晏，迢递来山钟。”连用三平。

刘禹锡——

五律《观云篇》：“晴来意态行，有若功成归。葱翠含晚景，洁白凝秋晖。夜深度银汉，漠漠仙人衣”。

五律《别友人后得书因以诗赠》：“前时送君去，挥手青门桥。”“春还迟君至，共结芳兰苕。”两见三平。

五律《翠微寺有感》：“龙颜不可望，玉座生尘埃。”

五律《秋晚题湖城驿池上亭》：“恨为一夕客，愁听晨鸡鸣。” 五律《咏古二首有所寄》：“不幸平阳第，歌舞娇青春。” 五律《棼丝瀑》：“飞流透嵌隙，喷洒如丝棼。” 五律《双溪》：“风有时起，满谷萧韶音。”

五律《同乐天和微之深春二十首（同用家花车斜四韵）》之十五：“历来不堕马，故遣髻鬟斜。”

张籍——

五律《冬夕》：“寒蛩独罢织，湘雁犹能鸣。” 元稹——

五律《表夏十首》之四`：“何如捧云雨，喷毒随蛟龙。” 五律《初寒夜寄卢子蒙》：“闻君亦同病，终夜还相悲。” 《江陵三梦》之三五律：“坐看朝日出，众鸟双裴回。” 五律《送林复梦赴韦令辟》：“几回曾啖炙，千里无衔珠。” 五律《生春二十首》之一：“晚来低漠漠，浑欲泥幽丛。”

假如说唐初律诗还没有成型，《唐韵》与《平水韵》有所出入，明代诗词格律已经成熟，用韵亦与《平水》出入不大，可是我们照样能从中找到很多“三平尾”的例句。

唐寅——

五绝《春江花月夜二首》之二： 欢来意不持，乐极词难陈 徐贞卿—— 五律《彭蠡》：

茫茫彭蠡口，隐隐鄱阳岑。（ 顾协——

五律《枕上偶成》： 花时可行乐，底事犹愁眠。 陈宪章——

五律《有怀四卿四首》之三： 哀弦久去耳，风韵今何如？ 高台夕流盼，古道行人疏。 又五律《南归寄乡书七首》之三： 西田余故宅，北崦多新茔。 莫叔明—— 五律《宿佩上人房》： 支公不相马，夜向窗前闲。 庖厨竹下树，巾舄桃花间。

潘纬——

五律《简方际明》： 昨暮登楼处，雨收溪上村。 此时见新涨，直到君家门。 旧岸集渔网，高斋藏钓纶。 嘉鱼坐可办，好约同开樽。 五律《寄题方山人陵阳别业》： 方干有旧业，本在青溪东。近卜陵阳隐，因怀庞德风。 《山中赠友人》：

西园独偃息，伏枕连朝昏。 五律《夏日溪堂》： 时怜野渔唱，复爱幽蝉鸣。

唐诗历来被认为是中国格律诗的最高境界，明清时期是中国格律诗定型成熟的时期。大量的例证说明，古人对“三平尾”问题并非十分介意，更不存在出律的问题。先生并不忌讳的问题，到了学生这里怎么就成了忌讳呢？

北郊村人认为，从用韵高标准的角度，应该尽量避免“三平尾”出现，但不应将其列为禁忌，更不可断言其出律。

2010-06-18

第20篇：跟我学写格律诗(5)五言律绝的四种格式

跟我学写格律诗（5）五言律绝的四种格式

跟我学写诗第五章五言律绝的四种格式整理编辑：诗词轩在第三章中，我们分析了五言律绝的句式由来，并经过一定规则得到了四种五言律绝的句式。分别如下（为了便于区分，标以不同颜色）：1.仄起仄收句:仄仄平平仄2.平起仄收句:平平平仄仄3.平起平收句:平平仄仄平4.仄起平收句:仄仄仄平平今天，我们将用这四种句式，按一定规则，排出四种格式。排格式前，我们先需要了解一下几条和格式相关的口诀，记住口诀能在日后的阅读写作中带来至关重要的作用。口诀是“一联之内平仄相对，两联之间平仄相粘”联：绝句共四句，两句为一联。相对：平仄相反，即平对仄、仄对平。相粘：平仄相同，即平对平、仄对仄。下面用一个实例来说明口诀的运用：图例显示：仄声字的‘日’和平声字的‘河’，因为在一联之内，所以平仄相反，称为相对；平声字的‘河’和平声字的‘穷’分属两联且相邻，所以平仄相同，称为相粘；平声字的‘穷’和仄声字的‘上’，因为在一联之内，所以平仄相反，称为相对。正是这种平仄交错的排列，形成了格律诗的粘对关系。小贴士：为何相粘相对，我们只看第二字？因为在之前的章节中，我们谈到过句式的拗救，文中说过，一三四位置的平仄因为大小拗的原因，平仄会有所变动，而除韵字外，第二字的平仄是铁定不变的！所以，只看第二字，这样记忆，才不至在读到古人使用拗救句时，以为是出律了。另外，为了在阅读诗词时，能够快速的分辨出诗句是否相对相粘，建议大家在日常写作排版时，不要将诗句一句一行的排列，如将以上例诗排列成：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。在分辨“一联之内是否平仄相对，两联之间是否平仄相粘”及是否押韵时，是不太好分辨的。而排列成：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。在分辨时，更让人一目了然。接下来，开始根据口诀排格式。我们将使用之前学过的四个句式依次作为第一句，根据口诀排出一个完整的格式：1.仄起仄收句:仄仄平平仄仄仄平平仄，……这个格式的第一句是‘仄起’。那么，根据‘一联之内平仄相对’的原则，第二句就应该是‘平起’，然后我们想一想，总共有四个句式，其中两个‘仄起’两个‘平起’，而我们需要的‘平起’里，一个是‘平起仄收句’，一个是‘平起平收句’，那么用哪一句来作为第二句呢？这时，我们要清楚，我们需要排的是格律诗的格式。格律诗以押平声韵为正格，也就是说，第二句的尾字要平声。那么，符合标准的就只剩下‘平起平收句’了，如下：仄仄平平仄，平平仄仄平。……两句有了，接下来排第三句。根据‘两联之间平仄相粘’的原则，第二句是‘平起’，那么第三句也要‘平起’。然后我们再想一想，两个‘平起’句刚刚用过一个，如果用和第二句完全相同的可以吗？答案是不可以，那为啥不可以呢？是因为之前我们说过，第三句的尾字和第二句的尾字，平仄必须相反！那么，既然第二句用的是‘平起平收句’，第三句就只能是‘平起仄收句’了，如下：仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，……三句有了，接下来排第四句。再次根据‘一联之内平仄相对’的原则，因为第三句是‘平起’，那么第四句就该是‘仄起’了，而‘仄起’有两句，一句是‘仄起仄收句’，另一句是‘仄起平收句’。两句都可以使用吗？不是的！因为第四句的尾字是需要押韵的地方，所以必须和第二句的尾字一样是平声。如此，只有‘仄起平收句’符合标准，如下：仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。注意：本格式的第

二、第四句尾字需押韵！例诗：（红色字是入声字）劳劳亭（唐·李白）天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。至此，第一个格式排好了，因为是以‘仄起仄收句’作为第一句而排成的，所以这个格式叫‘仄起仄收式’。又因为第一句的尾字是仄声，故，第一句可以不押韵。所以这个格式也可以称为‘仄起仄收不入韵式’。2.平起仄收句:平平平仄仄平平平仄仄，……这个格式的第一句是‘平起’。那么，根据‘一联之内平仄相对’的原则，第二句就应该是‘仄起’，而‘仄起’有两句，一句是‘仄起仄收句’，另一句是‘仄起平收句’。那么用哪一句来作为第二句呢？这时，我们要清楚，我们需要排的是格律诗的格式。格律诗以押平声韵为正格，也就是说，第二句的尾字要平声。那么，符合标准的就只剩下‘仄起平收句’了，如下：平平平仄仄，仄仄仄平平。……两句有了，接下来排第三句。根据‘两联之间平仄相粘’的原则，第二句是‘仄起’，那么第三句也要‘仄起’。然后我们再想一想，两个‘仄起’句刚刚用过一个，如果用和第二句完全相同的可以吗？答案是不可以，那为啥不可以呢？是因为之前我们说过，第三句的尾字和第二句的尾字，平仄必须相反！那么，既然第二句用的是‘仄起平收句’，第三句就只能是‘仄起仄收句’了，如下：平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，……三句有了，接下来排第四句。再次根据‘一联之内平仄相对’的原则，因为第三句是‘仄起’，那么第四句就该是‘平起’了，而‘平起’有两句，一个是‘平起仄收句’，一个是‘平起平收句’。两句都可以使用吗？不是的！因为第四句的尾字是需要押韵的地方，所以必须和第二句的尾字一样是平声。如此，只有‘平起平收句’符合标准，如下：平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。注意：本格式的第

二、第四句尾字需押韵！例诗：（红色字是入声字）过酒家五首 其一（隋末唐初·王绩）洛阳无大宅，长安乏主人。黄金销未尽，祗为酒家贫。至此，第二个格式排好了，因为是以‘平起仄收句’作为第一句而排成的，所以这个格式叫‘平起仄收式’。又因为第一句的尾字是仄声，故，第一句可以不押韵。所以这个格式也可以称为‘平起仄收不入韵式’。3.平起平收句:平平仄仄平平平仄仄平，……这个格式的第一句是‘平起’。那么，根据‘一联之内平仄相对’的原则，第二句就应该是‘仄起’，而‘仄起’有两句，一句是‘仄起仄收句’，另一句是‘仄起平收句’。那么用哪一句来作为第二句呢？这时，我们要清楚，我们需要排的是格律诗的格式。格律诗以押平声韵为正格，也就是说，第二句的尾字要平声。那么，符合标准的就只剩下‘仄起平收句’了，如下：平平仄仄平，仄仄仄平平。……两句有了，接下来排第三句。根据‘两联之间平仄相粘’的原则，第二句是‘仄起’，那么第三句也要‘仄起’。然后我们再想一想，两个‘仄起’句刚刚用过一个，如果用和第二句完全相同的可以吗？答案是不可以，那为啥不可以呢？是因为之前我们说过，第三句的尾字和第二句的尾字，平仄必须相反！那么，既然第二句用的是‘仄起平收句’，第三句就只能是‘仄起仄收句’了，如下：平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，……三句有了，接下来排第四句。再次根据‘一联之内平仄相对’的原则，因为第三句是‘仄起’，那么第四句就该是‘平起’了，而‘平起’有两句，一个是‘平起仄收句’，一个是‘平起平收句’。两句都可以使用吗？不是的！因为第四句的尾字是需要押韵的地方，所以必须和第二句的尾字一样是平声。如此，只有‘平起平收句’符合标准，如下：平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。注意：本格式的第

一、第

二、第四句尾字需押韵！例诗：（红色字是入声字）劝酒（唐·于武陵）劝君金屈卮，满酌不须辞。花发多风雨，人生足别离。至此，第三个格式排好了，因为是以‘平起平收句’作为第一句而排成的，所以这个格式叫‘平起平收式’。又因为第一句的尾字是平声，故，第一句是必须要押韵的。所以这个格式也可以称为‘平起平收入韵式’。小贴士：有没有发现规则？1.这第三个格式里，第一句和第四句完全相同。2.第三个格式和第二个格式，只有第一句是不同的，其他三句完全相同。4.仄起平收句:仄仄仄平平仄仄仄平平，……这个格式的第一句是‘仄起’。那么，根据‘一联之内平仄相对’的原则，第二句就应该是‘平起’，然后我们想一想， ‘平起’句式里，一个是‘平起仄收句’，一个是‘平起平收句’，那么用哪一句来作为第二句呢？这时，我们要清楚，我们需要排的是格律诗的格式。格律诗以押平声韵为正格，也就是说，第二句的尾字要平声。那么，符合标准的就只剩下‘平起平收句’了，如下：仄仄仄平平，平平仄仄平。……两句有了，接下来排第三句。根据‘两联之间平仄相粘’的原则，第二句是‘平起’，那么第三句也要‘平起’。然后我们再想一想，两个‘平起’句刚刚用过一个，如果用和第二句完全相同的可以吗？答案是不可以，那为啥不可以呢？是因为之前我们说过，第三句的尾字和第二句的尾字，平仄必须相反！那么，既然第二句用的是‘平起平收句’，第三句就只能是‘平起仄收句’了，如下：仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，……三句有了，接下来排第四句。再次根据‘一联之内平仄相对’的原则，因为第三句是‘平起’，那么第四句就该是‘仄起’了，而‘仄起’有两句，一句是‘仄起仄收句’，另一句是‘仄起平收句’。两句都可以使用吗？不是的！因为第四句的尾字是需要押韵的地方，所以必须和第二句的尾字一样是平声。如此，只有‘仄起平收句’符合标准，如下：仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。注意：本格式的第

一、第

二、第四句尾字需押韵！例诗：（红色字是入声字）天涯（唐·李商隐）春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。至此，第四个格式排好了，因为是以‘仄起平收句’作为第一句而排成的，所以这个格式叫‘仄起平收式’。又因为第一句的尾字是平声，故，第一句是必须要押韵的。所以这个格式也可以称为‘仄起平收入韵式’。小贴士：有没有发现规则？1.这第四个格式里，第一句和第四句又是完全相同的。2.第四个格式和第一个格式，也是只有第一句是不同的，其他三句完全相同。总结：1.四个格式，如果第一句是平收的，那么必须押韵！且，第一句和第四句的句式重复；2.四个格式，如果第一句是仄收的，那么可以不押韵！且，四个句式各不相同。3.格式、句式不要搞混了。4.历来诗人写作，五言绝句第一句不入韵的格式居多。小练习任选一种格式，作绝句一首，新旧韵皆可，但不要混用。练习做不做随意，做的请跟帖留言。诗词读写书籍100本（可在线阅读可下载） 诗词轩投稿须知

跟我学写诗（1）律绝的由来及押韵概念 跟我学写诗2律绝的平仄格律概念 跟我学写格律诗（3）五言律绝的定格句式 跟我学写格律诗（4）五言律绝句式的变化规则

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