我在故宫修文物纪录片（精选多篇）

推荐第1篇：《我在故宫修文物》纪录片观后感

片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。

最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。

片子的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐下心来不急不躁不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”

“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲

”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。

没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄嬛传》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。

《我在故宫修文物》纪录片观后感xx年1月7日至9日，央视纪录片频道一连三晚播出纪录片《我在故宫修文物》。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。

钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。

木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。

工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之;他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心平静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”。他开创了leeguitars品牌。文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。

我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受;我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢?殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。

这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。

《我在故宫修文物》纪录片观后感我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。

第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。

最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪……”这句话一出，心里莫名的咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的游走，经历了多少辉煌与落寞的历史时刻。故宫早已经不是一座建筑，而是一种文化的承载。

在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层，阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。

一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。

推荐第2篇：《我在故宫修文物》纪录片观后感

《我在故宫修文物》纪录片观后感

导语：我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。以下是品才网小编整理的《我在故宫修文物》纪录片观后感，欢迎阅读参考。

《我在故宫修文物》纪录片观后感

片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。

最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。

片子的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐下心来不急不躁不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”

“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。

没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄嬛传》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。

《我在故宫修文物》纪录片观后感

XX年1月7日至9日，央视纪录片频道一连三晚播出纪录片《我在故宫修文物》。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。

钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。

木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。

工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之;他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心平静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”。他开创了Lee Guitars品牌。文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。

我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受;我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢?殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。

这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。 《我在故宫修文物》纪录片观后感

我在故宫修文物，讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。

第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马，辽金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。

最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪……”这句话一出，心里莫名的咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的游走，经历了多少辉煌与落寞的历史时刻。故宫早已经不是一座建筑，而是一种文化的承载。

在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层，阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。

一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。

推荐第3篇：《我在故宫修文物》观后感

我在故宫修文物观后感【1】

片如其名，是简单直接的讲法，我在故宫修文物，除了“故宫”，都是单音节词，相当口语化。所以能很明显感受到文案很烂，镜头走的一般，剪辑也不怎么舒服，没有一贯的引申，拔高，通片一股七八十年代电影电视剧的气场。但，这就是本片的气质，在地的，朴实的，却又大气自然的气质。

很难想象没有这个镜头会怎么样，因为专业需要，每年都会进宫几次，早年是走马观花逛园子为主的，我记得我大二时在钟表馆，有一个手里拿着一个把手之内玩意儿的瘦干中年人，他在馆里走了一圈，看到一个半圆形展台右手方向的钟准确响起，就离开了，我tm当时真的觉得那是一个像故宫保安一样的农民工似的存在，穿着感觉劣质的短袖衬衣，当然，这个人在你去了很多次故宫后就知道，这就是王津。像民国钟表工一样专业，像照料自己喜欢的玩具的小孩一样投入，亲自打理每一所钟。

我是和一个搞房地产的富二代一起看的这部片，整个过程，她一直在说，小闵很帅，要求我去要盘个道，了听一下情况。片中他修复的漆器都是在故宫修复展里陈列的，就是在神武门上隔着。生漆过敏画过漆画的我感受颇深的，不过分的讲，他修的东西和他说话的方式挺接近，对着文物，就有种能读到其修复者脾性的感觉。

书画修复占了一整集。很有意思，很多时候整部纪录片里修复者们随口聊起的话语，都能很深重的打到我心里，这种话语效力其实很难得，我妈常笑我，书读多了的人既不能好好说话，又不能好好听话，我们日常生产了太多废话，话语变得轻易而无力。片中随意说了句，孙老就是修复五牛图的那位，但是我大一听中美史老师讲五牛图修复以及相关故事时，身上通常感觉有无数电流跑过。所以，哪怕西美见长，也在后来的学习上选择中美，甚至本来打算投到冯老门下学习。

事实上，因为每次都是日出溜进宫，日落随着踩单车的人们出来，那些修复者也或多或少打过照面，可是啊，他们明明是为人类保留记忆与历史讯息的人，却简单到像我天朝农民工一般，普通的工人，乐得沉浸在一份起色不大的工作中。

他们升职申到科长?部长?应该不太重要。他们明明过手无价国宝，却难有明星之类的酬劳。我在想，我用豆瓣，标记电影、书籍、音乐，好轻易，好快速。活过二十三岁就经过了那么多电影书本，可是用来丈量他们一生的，不过是数量不超百的书画，或者器皿，这样的一生，走得好谨慎，好珍重，好讲究，又好舒服。我在故宫修文物观后感【2】

这群神秘又发光的人。明明手中每天都在穿过千年;但当某位师傅骑着自行车，穿过层层红墙到外面只为偷闲抽根烟时，众人打杏儿时，和着阳光喂着“御猫”时，偶有闲暇弹着吉他聊着天儿时，饶有兴致地介绍院子里种的各种花草时，你又是否能想象他每天的日常呢?这种反差本身就是一场伟大而奇妙的相遇。

昨天第1集。完全意想不到的风格，很燃很纯粹。你一定会爱上这种意想不到的平实和有趣，处处透着热忱与从容，想走近，想走进。

旺盛生命力，他们与文物相遇更相知，千年的传统技法和陈旧的工具更饱含传承的温度。他们对于古物的意义绝不仅仅在于修复。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物永远在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇，注定的相知。

3集实在不过瘾，想必只是皮毛。但也足够撩拨很多人为之着迷，艳羡。慢慢意识到他们在怎样生活，谁在守护着故宫，故宫又因何在传承。我在故宫修文物观后感【3】

毕业于中央美院的木雕佛像的修复老师屈峰，一边不紧不慢忙着手里的工作，一边说出了一番动人心魄的话。

格物。他们对于古物的意义绝不仅仅在于修复。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物永远在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇，注定的相知。他们不仅融入着自己的情感，更渗透着自己的审美趣味，品格意志，用自己的修养与眼光去看待他们，用自己的全部理解点滴滋润着手中的宝物，重新焕发着它们的光彩，也分明看到了不知不觉注入其中的自己的痕迹。品格不同，审美不同，心境不同，会有着完全不同的修复结果。瑰宝千里迢迢找到与自己相知的修复师，是真正的幸运。正是这场奇遇，才注定了这些文物拥有生命。修复师握着灵性的文物，他们与文物的缔造者们对话，与文物本身对话，或许时不时还会用叹为观止的崇敬之情体悟着文物的巧夺天工，精妙绝伦。用那位女老师的话说，你觉得他们每一个都是有生命的，都是活的。

因为有了人，千年瑰宝，紫禁城，哪怕片片砖瓦也才有了生命。因为我们在和他们相遇，相知，交汇。只有人的制作，人的欣赏，人的赞叹，人的传承，才让他们拥有了灵魂和生命。纯粹的物件永远是死的，人的情感永远是活的。

附上屈峰的原话。“文物其实跟人是一样的，你看，我们从过去最早的时候说，玉有六德，以玉比君子，玉就是一块破石头，它有什么德性啊，但是中国人就能从上面看出德性来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样，他是用人的品格来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说，古代故宫的这些东西是有生命的。人在制物的过程中，总是要把自己想办法融到里头去。人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值，很多人都一般认为文物修复工作者是因为把这个文物修好了，所以他有价值，其实不见得是这么一个简单的方面。他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他上面已经把自己也融入到里头。文物是死的，要文物干什么，要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了保留一个物品放在那儿，那没有什么价值。

”

推荐第4篇：《我在故宫修文物》读后感（材料）

工匠精神

--《我在故宫修文物》读后感

前段日子，《我在故宫修文物》纪录片火爆上映。恰好有书，便买一本细读。 当今社会心浮气躁，追求 “短、平、快”带来的即时利益，从而忽略了事情的本质灵魂。在这个快节奏的生活中，我们需要工匠精神。做一件事，精雕细琢，精益求精、追求更完美。不断完善自己的事情，不断改善自己的方式，体验做一件事的过程，享受做好一件事所带来的感受。

书中以口述的形式重点撰写了故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、漆器等领域的稀世珍奇文物的修复过程和修复者的生活故事。同时也包含12位顶级文物修复师的对历史、对人生的回顾和感悟，包含了故宫几百年文物修复历史的缩影。

在大时代的背景下，一群身怀绝技、妙手回春的文物修复师，默默地固守“冷宫”一隅，日复一日地打理着价值连城的“国宝”。他们是故宫里的钟表匠、青铜匠、摹画工、木器工、漆器工……他们一代一代的在薪火相传。

因为纪录片的播出，钟表匠王津成了男神。可他，没有因为成名而改变，依旧延续旧时故宫钟表修复的传统，恪尽职守。他说，修钟表是与前任工匠的对话。摹画室的巨建伟说，利益是暂时的，传承是恒久的。木器室的屈峰说，文物的价值不在于修复，而是传承。他们让自己的手艺在传承中更进一步。

王友亮是故宫铜器组的非遗传承人。他说，修铜器应该修旧如旧。摹画室的郭文林说，摹画要完全按照古画走。正是他们的细心工作，才使文物保持原有的味道。

裱画室的单嘉玖说，磨刀刮纸是磨人性子。摹画室的沈伟说，规矩的第一条就是守住寂寞。古书画的修复，最核心的是洗、揭、补、全。每一步都要十二分精神，否则，画就完了。摹一张《清明上河图》，花了18年。在时间的冲洗下，他们不仅练就一身手艺，还懂得了静心。宫墙外的世界斗转星移，宫墙内的他们用几年的时间摩挲同一件文物。一座宫廷钟表上千个零件要严丝合缝；一件碎成100多片的青铜器要拼接完整；一副古画揭一两个月；一幅画临摹耗时几年到几十年……他们用自己的一辈子来诠释 “择一事，终一生”的牢固信仰。

“因为热爱所以坚持”，恽小刚说，“闻着这青铜器有香味。”因为喜爱，所以付出，所以坚持，所以有回报，所以有香味。

故宫的文物修复师们，他们已经存在了几百年，却始终不为人知。他们默默无闻，从未想过有钱有名，却始终坚守岗位，耐住寂寞，一年如一日，尽其所能修复着文物，那些故宫艺术品，几乎每件都经过了他们的双手。

他们或许没有受过高等教育，他们的身上还留着浓重的匠人气息，他们离开故宫，和普通人也没有区别，他们用一辈子医治历代大师被岁月腐蚀的作品，最后，他们将自己的痕迹抹去。他们在故宫修文物，也修了浮躁的人心，修了我们的欲望，还有我们自以为是的价值标准。这也许是本书最打动人心的地方。他们也许是工匠精神的最好体现。工匠精神就是追求卓越的创造精神、精益求精的品质精神、用户至上的服务精神。

在追求房子和车子、精致的利己主义盛行的当下，故宫这么一批人，他们用3年的时间磨一把刀，用18年的时间修复一幅画。他们坚守着自己的信仰，坚持着自己的喜爱。在日复一日的修复中，成全了文物，延续了历史，也成全了他们自己。“一事一生”，令我深受触动。

工匠精神，这正是我们所需要的。 以匠人之心，读匠人之书。

高一（6）班

金典

推荐第5篇：纪录片《故宫》观后感

纪录片《故宫》观后感

通过这次《故宫》的观看,我被它博大精深深深震撼了。故宫，这个见证了中国从明朝到清朝，从兴盛到衰弱的建筑物深深的吸引了我。

故宫位于北京市中心，旧称紫禁城。是明、清两代的皇宫，无与伦比的古代建筑杰作，世界现存最大、最完整的古建筑群。被誉为世界五大宫之首（北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫）。故宫，是一座皇家宫殿，也是一座博物馆。凝聚着近600年的宫廷变迁和人世沧桑，积淀了几千年的文化。故宫，以其厚重的内涵，成为中华民族文化、艺术和社会、历史的里程碑。故宫是世界上现存最大最完整的古代宫殿建筑群，也是明清24位皇帝临朝为政和日常生活的地方，是人类珍贵的文化遗产。这里代表了权威，也充满了神秘。

我从没有去过故宫，对他的了解仅限于古装电视剧。午门，藏经阁，乾清宫...都是耳熟能详的名字。通过这次收看了纪录片《故宫》让我对它有了一个全面的深刻的了解。

一座座辉煌的宫殿，雄伟的中远景拍摄。故宫，这座集合了无数工匠心血的建筑群展现在我们面前。一直都很喜欢看这种具有人文风味的纪录片。很高兴，这次能有幸看到《故宫》，自觉收益匪浅。纪录片《故宫》充分挖掘了其中的特别点，整个纪录片分成十二集，分别从紫禁城的肇建，建筑群的建造布局，和其中所反映的中国五千年的礼仪制

度，紫禁城的文物来全面介绍。故宫不紧紧是一个包含大量珍贵物品的建筑。更是中华民族的从兴盛到衰落的见证。很不愿意提及近代中国的历史，每当在课本上出现或是在电视上播放的时候。我都会尽量避过去。外国侵略者夺走的不仅仅是大量的珠宝、人民的生命、雄伟的建筑物，更是一个民族的尊严！在一些古装剧里，经常会出现故宫的镜头，我时常被他的雄伟所吸引，一直想去故宫亲身体验一下。虽然一直没有机会。但是通过这次的纪录片还是让我对故宫有了很深刻的了解。

故宫始建于公元1406年，是明成祖朱棣始建，在元大都宫殿的基础上兴建。故宫建成后，经历了明、清两个王朝，到1911年清帝逊位的约五百年间，历经了明、清两个朝代二十四位皇帝。是明清两朝最高统治核心的代名词。明清宫廷五百多年的历史，包含了帝后活动，等级制度、权力斗争、宗教祭祀等。当时普通人连走近紫禁城墙附近的地方都算犯罪。

故宫严格地按《周礼•考工记》中“前朝后市，左祖右社”的帝都营建原则建造。整个故宫，在建筑布置上，用形体变化、高低起伏的手法，组合成一个整体。在功能上符合封建社会的等级制度。同时达到左右均衡和形体变化的艺术效果。

故宫，一是欣赏丰富多彩的建筑艺术；二是观赏陈列于室内的珍贵的文物。故宫博物院藏有大量珍贵文物，据统

计总共达1052653件之多，统称有文物100万件，占全国文物总数的1/6。截至2005年12月31日，中国文物系统文物收藏单位馆藏一级文物的总数已达109197件，现已全部在国家文物局建档备案。在全国保存一级文物的1330个收藏单位中，故宫博物院以8273件（套）高居榜首，并收有很多绝无仅有的国宝。故宫的一些宫殿中设立了综合性的历史艺术馆、绘画馆、分类的陶瓷馆、青铜器馆、明清工艺美术馆、铭刻馆、玩具馆、文房四宝馆、玩物馆、珍宝馆、钟表馆和清代宫廷典章文物展览等，收藏有大量古代艺术珍品，是中国收藏文物最丰富的博物馆。

在看纪录片之前，我对故宫的印象只不过是从那些讲述清朝故事的戏剧中获得，什么养心殿，太和殿的只知道其名不知道其来历。现在通过《故宫》，让我看到了近五百多年中国政治历史的变迁。也知道了明清两代社会大致是个什么样子的，特别是第一集里讲述如何建造紫禁城，古代人民的聪明和才干让我这个现代人心虚不已。当然，我也为鸦片战争后中国的衰落给紫禁城带来的灾难而感到痛心。中国是礼仪之邦，中国人民又是世界上最勤劳的人民，故宫这样雄伟的建筑就是劳动的结晶。

看完纪录片，去北京看故宫的想法越来越强烈了。我一定会去一次故宫。领略他的风采。

推荐第6篇：纪录片《故宫》分析

纪录片《故宫》第一集——肇建紫禁城

大型纪录片《故宫》全面、客观，又细腻、生动的向我们展现了它的历史，那恢弘的建筑，不为人知的神秘往事，以及那珍贵的文化精髓，都给观众带来了一场精彩的饕餮视觉盛宴。本片为清晰，客观的将这伟大的奇迹展现给观众，在制作上独具特色。高超的特效，完美的声画处理，精彩的镜头语言，最大程度的满足了观众的需求。

以第一集肇建紫禁城为例，以时间为线索，向我们讲述故宫的修葺过程。紧闭的宫门缓缓打开，镜头慢慢向后拉，由细小的人物一直到俯拍故宫的全景，瞬时造就了一种大气磅礴的基调。精彩的特效便是本片的独到之处之一。片中多次出现电脑特技、三维动画等技术进行历史的还原，情景再现。 当历史还原到建文帝朱允文于燕王朱棣二人的“靖难之役”时，逼真的特效让我们看到了当时的生产生活水平，空旷的天地下一阵寂寥的箫声奏起，给人十分真实质感。

大量的推拉镜头、降格拍摄等塑造了独特的视觉效果。在对光线的控制上也把握的很好，天空中流动的浮云，表现出了时光的流逝，岁月的沧桑。具有运动感，动静结合。

片中还善于制造悬念，伴随那个极具历史厚重感的声音，我们会思考，那大量的木材是如何运送到目的地的？那些沉重的石料又是怎样运输的？ 然后再运用特效将历史还原，俯拍的河流中飘满巨大的木材，仰拍众多的采石矿工，逆着阳光，我们可以感受到我国古代人民的智慧与付出的艰辛。不同角度对各种工匠的特写，突出了故宫建造工程的浩大与难度。正是因为这无数的人的自我奉献、牺牲精神，才有了我国建筑，文明史上的奇迹。

本片的声画结合也是相得益彰。无论是恢宏大气的乐曲伴随着宏伟的宫殿，还是故宫修葺时急切的鼓点，抑或是制造悬念时那空灵飘渺的中国古典乐曲，无一不使得影片整体价值得到了进一步的提升，那个极具表现力的解说词，也起到了灵魂般的作用。

还有值得一提的是在本集中将我国的文化特色充分的体现了出来。 故宫，正是我们中华文明的一个缩影，片中将我国的绘画艺术也融入其中。《燕京八景图》中精妙绝伦的景色独具特色，细腻的笔法描绘出当时北京的美景与风情。不得不让我想起了另外一部大型纪录片——《大国崛起》。气势同样是大气磅礴，多运用电脑科技，复原了大量的历史原型，用历史的眼光进行情景再现。这两部历史题材的纪录片，在价值上平分秋色，表现上却是有些雷同。我们会发现，国内所拍摄的宫殿庙宇的影片，通常以开、关门为表现手法，不免有些单一。 这类纪录片的难点之一就是讲述历史事件，由于时间的跨度，人物，事态的发展很难表现的尽善尽美，本片在这方面做的已经相对完美了，在人物的动作，语气，场面调度上都显得相当细致。

当太阳升起的时候，我们感受到了这根深蒂固的封建皇权与沉重的历史，天际的太阳缓缓而落，映红了天空与云霞。《故宫》是一种历史的记载，是一种文明的延续，是一种精神的传承。当镜头又一次拉出、俯拍故宫全景，我们看到这人类历史上最大的宫殿建筑群，世界共同的文化遗产。 我们知道，历史的车轮虽已渐行渐远，但文明却犹如一张永不退色的水彩画，为世人所铭记。 故宫，承载历史的文明

当历史的车轮渐渐远去的时候，中国华夏五千年文明却在延续着它既有的辉煌。

见证历史更迭的故宫没有因为天火而失去它宏大的气势，也没有因为长年的战乱失去它已有的风采，故宫---一所皇家宫殿，却承载着中国五千年的人类文明，犹如一张水彩画永远铭记在后人的记忆里。

紧闭的大门缓缓打开，一派君臣晋见商议朝中大事的景象映入我们的眼帘，从此，故宫开始了它长达十年的建造过程，而中国历史上最辉煌、最气派、最奢华的皇朝宫殿将要矗立在世界的东方，故宫所蕴含的华夏文明将要续写历史的记忆。

《故宫》记录了中国一代气派宫殿的建造过程、建筑风格、建设环境以及建设技艺，通过这些展现中国高超的建设水平，从而反映中国历史深厚的人文气息、辉煌文明。在这部影片中，故宫不再单纯是一座皇家宫殿的影化，相反它却承担了中国人类文明、皇权稳固、封建礼教以及行政变革的使命。全景下的庞大建筑队伍让我们深刻地感受到工程的巨大，而这份巨大却成就了未来的历史；天子犹如太阳，皇权却是太阳的化身，当这个太阳慢慢升起的时候我们感受到封建皇权的根深蒂固，感受到皇权根基的稳固和强大，但是这一切却没有继续下去，一道天火打破了封建王朝的束缚，也结束了明朝朱棣永驻皇城的梦想，天际边的太阳慢慢落山，映红了夕霞，落寞了一代世人，远景如此深切而又如此悲凉；城墙上远去的白云没有留下它灿烂的身影，远去，永远没有停歇，皇城犹此，文明没有泯灭，辉煌依然延续。

影片画面朴实，而这份朴实的后面又是一份深厚，当我们在驻足回头那堪称精美绝伦的伟大建筑时，我们迟疑了，因为那道天火，因为那份强权，因为那份泰然。恢宏的建筑留给后人太多的思考，而我们带着这份思考想得到什么答案，也许从来没有答案。宫殿内柱子的摇拍镜头使人悲痛，一根柱子，一份文明，而这就是故宫所要揭示给我们深刻意义的最好见证。

《故宫》，带给我们强烈的视觉冲击力，带给我们强烈的心灵震撼；故宫，记载一段历史，延续一种文明，传承一种精神，更重要的是留给后人深深的思考……

推荐第7篇：历史文献纪录片《故宫》赏析

一、历史文献纪录片中的故事化叙述手法

在我国，纪录片最早的形式是新闻纪录片，是新闻的一种样式，题材要有新闻性，要真实典型，注重宣传意义和教育意义。随着纪录片创作的不断发展，故事化叙说手法不仅成了纪录片满足观众需求的一种方式，而且成为其内在发展趋势。《故宫》总导演周兵在《总导演寄语》中对故事化有明确的要求：“要有具有悬念的好看的故事，还要包含对人物的命运、情感、性格的挖掘和展现。对已知史实一定要有全新的发现，要善于在节目的叙事中发现和放大历史问题的疑点和争议点。”当然，纪录片的戏剧性受制于真实性的要求，不能编造任何情节，所谓故事化叙述手法也只能在真实性要求的框架范围内，深入挖掘历史故事中蕴涵的戏剧性元素，然后以故事化的方式将它表现出来。《故宫书画》这一集就很好地体现了历史文献纪录片对故事性元素的挖掘，其故事化叙述手法主要表现在以下几个方面。

1．挖掘历史事件背后未曾披露的情节和鲜为人知的故事。许多历史事件背后，都隐含着鲜为人知的故事和细节。由于各个方面的原因，历史无法向社会展示其全部真相，观众对历史的理解也是一个渐进的过程。在《故宫书画》中，披露了大量的鲜为人知的故事和细节。比如康熙皇帝时期的汉族文臣高士奇，此人深得皇帝信任，但他在进献书画的时候居然冒着灭族的危险欺骗皇帝，把珍贵书画真迹留在自己的手中，用赝品孝敬皇帝。这种异乎寻常的大胆行为被他本人所著的《江村消夏录》和《江村书画目》永远地留在历史上。再比如观众可能都知道隋炀帝的残暴，但同样是这个残暴皇帝，酿成了一次中国书画史上的大劫难：一千三百多年前，隋炀帝沿运河下扬州，东都洛阳收藏的名贵书画随船而行，不料半途船只倾覆，珍贵书画大半落水。《故宫书画》中披露的故事和细节不胜枚举，有《富春山居图》一分为二的前因后果、乾隆皇帝鉴赏书画的笑谈、雍正皇帝喜好行乐图、明朝太监冯保和《清明上河图》、溥仪偷盗书画，等等。这些，都增加了作品的观赏性。 2．突出历史故事中的矛盾冲突。《故宫书画》乃至整个纪录片《故宫》在披露这些历史故事和细节的时候，都力求情节的曲折离奇，突出故事的矛盾冲突。比如明朝宰相张居正和万历皇帝的恩怨：张居正在位时权倾朝野，但他死后却被抄家，抄家的原因竟然是富可敌国的财产引起了万历皇帝的愤怒。还有高士奇和康熙皇帝之间的斗法：高士奇胆大包天，皇帝被他蒙骗，如果不是他自己著书留下证据，或许又是一段历史公案。尽管高士奇精明过人，但终究斗不过皇权，他死后，家中所有的珍藏还是进入了皇宫内府。更为离奇的是名贵的《富春山居图》眼看就要被爱画如命的吴问卿付之一炬，幸亏他的侄儿挺身而出，用狸猫换太子之计拯救了这件文化瑰宝。

3．展现鲜明的人物个性。历史是鲜活的，因为历史人物个性分明，而且他们的个性在一定程度上影响历史。在《故宫书画》中，曲折离奇的故事情节展现了鲜明独特的人物个性。万历皇帝因为张居正富可敌国的财产而大怒，愤而下令抄家，表现了对财富的迷恋──他是历史上少有的小气、贪财的皇帝。吴问卿简直就是一个画痴，他对画的迷恋已经超乎寻常。对《富春山居图》更是宠爱有加，吃饭、睡觉都不离身，在兵荒马乱的岁月里逃难的时候，什么财产都可以不要，唯独这幅画从不离身。甚至到将死的时候，也要让《富春山居图》为他陪葬。这个故事把一个画痴刻画得入木三分。

二、镜头里的时空表现

历史文献纪录片是以现在时追溯过去时，时空的安排显得非常重要。可以说，时空安排直接影响纪录片的形象性、真实性和深刻性，是决定影片是否成功的一个重要标尺。而电视纪录片的时空安排是通过镜头体现出来的。大型历史文献纪录片《故宫》在时空安排上的特色在《故宫书画》这一集中有集中体现：

1．再现历史时空。历史文献纪录片总是力图通过各种手段将观众带入历史的时空中，让观众通过电视传播手段体会历史。第七集《故宫书画》中，在讲述乾隆皇帝经常在养心殿西隔间赏玩三帖的时候，镜头里出现了乾隆皇帝的侧影，而且是虚焦的侧影，然后镜头慢慢靠近，将焦点对准了他赏玩字帖的手的动作。这两个镜头的出现，是历史时空的再现，将当年乾隆皇帝赏玩字帖的情境用影像表现出来。这种时空处理把观众拉回到历史时空中，让观众近距离接触历史，感悟历史。在这集中，类似这样的时空重现还有很多，比如万历皇帝因为对张居正财富的动心而终于愤怒的动作体现，抄家的动作体现等。另外还有用动画技术再现的中国书画史上的大劫难等等。

2．时空对接。历史文献纪录片是在当下时空对过去时空的追溯，因此过去和现在时空的对接是经常出现的时空形态。本集在讲述高士奇大胆欺骗皇帝这个故事的时候，先就高士奇这个历史人物采访了南开大学教授来新夏，这是现在时空。采访完毕之后，镜头出现了高士奇编纂《江村消夏录》的身影，影片回到了历史的时空，出现了第一次时空上的对接。接着，就高士奇向皇帝进呈书画赝品的历史故事采访了故宫博物院古书画部杨丹霞，又一次进行了时空对接。这种“现在──过去──现在”的时空对接，不仅是一种时空方式，而且表达了现在时空对历史时空的解释、评论和佐证。在《故宫书画》中不仅有过去和现在的两重时空的对接，还有三重时空的对接。影片的开头，镜头首先停留在故宫大殿里，这时大殿的影像是经过做旧处理的，表现的是过去的时空。接着镜头往外拉，一出宫殿大门，观众看到了很多游览故宫的现代人，镜头的色彩也恢复正常。镜头不停，继续后拉然后摇起，出现在观众面前的是整个故宫的俯瞰全景图，这是动画合成的虚拟景象。整个镜头运动出现了三重时空的对接：过去、现在和虚拟时空。

3．隐喻时空流转。在《故宫书画》中，除了时空对接外，还采用了大量的延时摄影隐喻时空流转。在这集中，就用了五次延时摄影。延时摄影拍摄的效果是，故宫作为拍摄的主体不动，但是故宫上面的天空风云变幻，速度很快。这一集的最后一个镜头也是延时拍摄镜头，产生了地面的人群快速移动的效果。延时镜头的使用除了能够使静止的建筑获得动态的效果外，就整部片子而言，还有隐喻意义：故宫作为一个历史见证人，见证着风云变幻的历史时空。这种隐喻使片子的立意更加深刻，引导观众思索历史的意义。

追忆

推荐第8篇：《故宫》纪录片观后感：奇迹

《故宫》纪录片观后感：奇迹

看完两集《故宫》纪录片，我脑海中不断浮现的就是“奇迹”二字。虽然它不是世界八大奇迹之一，但在我看来它就是中国的奇迹、历史的奇迹。

纪录片开篇以高大威严的紫禁城中象征至高无上权力的金銮殿慢慢拉出，表现时间的沉淀；进入参观人群则表现现代人对历史的尊重和探求。

一座宫殿的建立，因于一位皇帝的意旨。

公元1406年，明代永乐皇帝朱棣从侄儿手中夺过皇位后，将自己原来的封国北平设为第二京都，亦改名为北京，历时15年，耗费无限人力物力终于建成紫禁城。古代封建帝王为了巩固皇家身份地位，称自己为天帝之子，而深红色的宫墙和金黄色的琉璃瓦是故宫最引人注目的特征，也是皇家高贵身份的象征。紫禁城内最尊贵的建筑是太和殿，建筑面积2377.00㎡，高26.92m，连同台基通高35.05m，长宽比例为9比5，象征着九五之尊。

而影片中在向观众展示玉器时多采用镜头慢慢拉近的手法，给人以视觉的刺激效应；或采用由平拍慢慢转入俯拍的手法，展现玉器年代久远的神秘感。大量的推拉镜头、降格拍摄等塑造了独特的视觉效果。在对光线的控制上也把握的很好，天空中流动的浮云，表现出了时光的流逝，岁月的沧桑。具有运动感，动静结合。

紫禁城在建后的二百多年里，不仅多次经历了雷雨、失火等天灾的侵害，也历经了一次改朝换代。(心得体会 www.daodoc.com)这座华丽的宫殿里曾住过两家人，朱家和爱新觉罗家。紫禁城中只有一些重大的事件有所记载，并且无一例外都是为了皇权的争夺。深红的高大砖墙，金黄色的硫璃瓦，宫殿的棱角向天翘起，格局统一，设计整齐，宽敞大道，高阶皇梁，暗示着封建的等级的森严。

纪录片在这之间穿插宫廷建筑及宫殿上空云层的移动，宫墙上光影的变幻以及从暗到明的光线变化，表现了故宫岁月变迁和时空的交换，巧妙运用了构图及色调的配合。

本片的声画结合也是相得益彰。无论是恢宏大气的乐曲伴随着宏伟的宫殿，还是故宫修葺时急切的鼓点，抑或是制造悬念时那空灵飘渺的中国古典乐曲，无一不使得影片整体价值得到了进一步的提升。

看过这部纪录片，我深深地被故宫中文化精华珍宝所震撼，这些珍宝凝结这千百年来人们的心血，承载着千万年中大自然点滴孕育的精华，跨越了人世间从古到今纷繁变化的沧桑，我们应该铭记这个奇迹。

推荐第9篇：大型纪录片《故宫》观后感

大 型 纪 录 片

故 宫》 观后感

姓名：王力冬学号：

学院：基础医学院班级： 091001513609级临床一班《

大型纪录片《故宫》观后感

《故宫》，这部大型纪录片，我看完了，但是后来我还挑了一部分精彩的感兴趣的回看

了一下。总的来说，是部非常优秀的纪录片。总共12集，片名分别是：肇建紫禁城、盛世

的脊梁、礼仪天下、指点江山、家国之间、故宫藏瓷、故宫书画、故宫藏玉、宫廷西洋风、

从皇宫到博物院、国宝大流迁、永远的故宫。

肇建紫禁城

首先来说一下紫禁城的名字来由，那是因为我国古代天文学家曾把天上的恒星分为三

垣、四象、二十八宿和其他星座。三垣包括太微垣、紫微垣、天市垣。紫薇垣在三垣中央，

因此成了代表天帝的星座。天帝住的地方叫紫宫。封建皇帝被人们尊称为“天子”。皇宫冠

以“紫”字，以表示皇宫为人间的“紫宫”，为人间至尊之所。另外，自秦汉以来，人们还

习惯称皇宫为“禁中”，即“门户有禁，不得随便入内”之意。“紫”字与“禁”字结合，故

皇宫称紫禁城。也正是因为紫薇星的居中为天，也暗示了，天子理应选择天上紫薇星在地面

的投影建筑宫殿而居，从而建立中心轴，统一天下，号令世界。

于是历史将这个重任交给了明永乐大帝——朱棣。明成祖朱棣在1406年下令建造紫禁

城，并且以南京宫殿为蓝本，在元朝大内的旧址上进行建造，并要求其规模、气势和精美程

度都需要超过南京的明皇宫。这也是他因为“靖难之变”夺了建文帝的皇位心中有所顾虑，

下令迁都的，进入自己以前的势力范围，同进也证明了：“天子守国门”之说。

紫禁城由1406年始建，于1420年建成，也即在明永乐四年到十八年建成。当然明成祖曾炫

耀自己国家的威严，下令郑和七下西洋，主要目的不是贸易通商，而是扬武耀威，顺便寻找

下落不明的建文帝朱允文。

盛世的脊梁

紫禁城给我的第一印象是：深红的高大砖墙，金黄色的硫璃瓦，宫殿的棱角向天翘起，

格局统一，设计整齐，宽敞大道，高阶皇梁，暗示着封建的等级的森严。康熙34年，重建

太和殿，36年落成，盛世屋脊的建立，同时敢昭示着一个新的盛世的开端，这时康熙大帝

举行了盛大的庆典。这也是将至高无上的皇权烘托到了极致。据测算，太和殿相当于现在的

12层楼房那样高，在当时，可以想像是怎么的气势磅礴，雄壮宏伟。太和殿、保和殿和永

和殿并称三大殿，紫禁城中，殿的檐都是九个钉走兽，但太和殿有十个，唯独的一座宫殿有

十个的，这也宣示着它的重要性。太和殿长宽比为9：5，这也象征着九五至尊。

礼仪天下

紫禁城是个封建等级极度森严的象征，在里面发生礼仪之争是在所难免。明嘉靖帝朱厚

璁，是正德皇帝的堂弟，因为正德帝膝下无子，就由兴献王朱佑沅之子继承。礼仪之争的焦

点在于是否从正门入，进行登基大典。

公元1661元，顺治帝死，年幼的康熙帝登基大典，更是雄壮，惊人。在故宫中主要三

个主要的节日：正月初一，也就是中国的传统新年，此时，王宫大臣，外国使节都来到皇宫，

进行盛大的节日庆典。另一个是万寿节，也即是皇帝的生日，这时，紫禁城也呈现出一片歌

舞升平，天子万年的景象。最后一个重要的节日是：冬至日，原因在于，冬至日那天，阳光

反照在宫殿的牌匾上，北半球上的阳光来回在上面照耀。也预示天子之气。

说到礼仪，不能不提到宫服的穿戴。官服的穿戴一般与祭祀有关，祭祀被喻为与上天对

话，所以礼仪必须规矩。祭天穿蓝官袍，祭地穿黄官袍，祭日穿红官袍，祭月穿月白色官袍。

祭祀也分大祭，中祭，小祭。大祭由皇帝执行，小祭由官员执行，但是中祭有时皇帝执行，

有时由官员执行。

在紫禁城里，明朝时，前朝处理政务，在清朝时，政治中心转移到了后宫，处理政务都

是在养心殿里进行。一般宫殿里是御门听政，也就是我们在电视里面看到的听到的“上朝”。

上朝时也是有讲究的，上朝谨见皇帝的一般都是四品以上的官员。到清慈禧时期，御门听政

转变为“垂帘听政”。

明成祖时期，成立内阁，皇帝下分三个部门：决策、议策、行政。行政下设六部，六部

下设三司，也即：按察使司、都指挥使司和布政使司。明宣德时期，又下设地方和中央总管。

明朝，大家都知道，宦官专政，皇帝大都不务正业。像明成化帝喜欢玩乐，专宠万贵妃；正

德帝，喜欢扮作商人，弄到在宫内开通商业街；嘉靖帝，则是个炼丹之人;万历帝是个敛财

的家伙，已经贵为天子，但是人就是这样的贪婪；明后期的天启帝则是个十足的木匠，醉心

于木匠事业，以至于魏忠贤专政。

到了清朝，雍正帝创立军机处，军机处是政务枢纽。这里让我们熟悉的莫过于密折制了。

雍正帝在养心殿西暖阁，就是采取这样的方式统治天下，管理整个大清国家的。但是这一制

度在清道光帝时，信息缓慢混乱，最明显的就是英国直逼天津时，道光帝才知道英国已经发

动了战争。当然道光连英国在哪里都不知道。

1861年，慈禧垂帘听政，年幼的同治是傀儡。

在紫禁城的最后一次政务处理当属1912年2月12日的，退位诏书了。

这也宣示着清王朝的覆灭。

家园之间

寓意为天上紫星在人间的投影的天子家园——紫禁城，是皇帝处理政务的中心，也是皇

帝的居住地所在。

除了处理天下政务外，还有三宫六院七十二嫔妃。这也是皇帝处理完政务的消遣去处。

也正好清乾隆帝所说的一样：这些女人，一生的意义就在于倚在门口，等待着我的钦点。这

在封建王朝里，男女显然不平等，女人显然成为了男人的附属品，拥有物。每人皇帝都会很

多的嫔妃。但是清光绪帝好像就三人吧，一个珍妃，一个瑾妃，一个皇后。

家国之事，当然也离不开皇子们的教学了，可以说清朝皇帝没有一个昏庸帝，没有明朝

时那么的玩帝，偏帝，废帝，个个都很勤俭治国，励精图治，这与他们的严谨皇子教育密不

可分。清虽没有什么昏庸之帝，，但是平庸之帝，志高才疏的皇帝也不少。特别是清后期，

这也导致了清王朝的灭亡，清灭亡当然有内部因素也有外部的因素。这里我们不再详细讨论。这交由历史去评定吧，毕竟王朝的更替自有天命吧！

故宫藏品——瓷、玉、书画

武则天供奉佛指舍至尊之器，宋徽宗宫廷院落中的雅致的摆设，元世祖进行东西方贸易

的贵重商品，永乐皇帝赐予外国使臣的珍贵礼物，雍正帝亲自参与创作和设计的艺术品，瓷

器可以说是中国每一个老百姓生活中不可或缺的东西，更是这个世界中最大宫殿中无处不在

的财富。

瓷器因火的刚烈，水的优雅，土的敦厚，而扬名海内外。“李唐越器人间无，赵宋官窑

辰星看”，基中以我们江西景德镇的制瓷业最为发达，从而也成为了制瓷业中心，当然“瓷

都”之称也封给了景德镇了。记得那时有个外国人刻录了当时的情形“白天浓烟遮蔽了云彩，

夜晚窑火映红了夜空”。可见当时的制瓷规模有多么的大。

石之美者为玉，玉是首先标准的象征。古代有“君子比德于玉”之说。在宫廷中的玉器，

玉如意是非常珍贵的，象征和平兴旺。就连皇帝发布号令，颁布法令的都用玉玺证明权威怀。

玉石，精致，灵动，温婉，含蓄。是天地万物之精华，百亿年的造就，同时也成为了东方之

质的代表。玉有白、青、黄、碧和墨五种颜色。

玉器除了在皇宫中充当摆设，在生活中也是很常见的，比如生活中的多宝格，用来盛放

各种各样的古玩的。还有碧玉盘，盛放物品的。

对于玉器的喜好程度，非清乾隆帝莫属了，他不仅政治才干突出，也是非常优秀的收藏

家，欣赏家，他之所以活了89岁，这跟他的兴趣广泛是离不开的。他喜欢玉，连自己的儿

子的名字都可以看到玉的影子。就拿嘉庆帝来说，一个琰，王个旁，就是玉的意思。但是嘉庆帝则是个勤政国治的守成君主，他仁慈但平庸。故也称仁宗。

故宫内藏的书画也是空前的多，而且全部是精品。清乾隆是个书画大收藏家，收藏书画也是他的功德成就的象征。里面收藏最著名的就是隋展子虔《游春图》，张择端的《清明上河图》。书画的大收集，同时了见证了一个个王朝命运的改朝换代。

宫廷西洋风

钟表，地图，自鸣钟是最早进入宫廷的西洋物品，同时还有十字架像，八音琴，三棱镜，钢琴。最早进入的意大利的传教士利玛窦，他是于明万历1601年进入中原的。他是欧洲天主教的传教士，他后来与徐光启成为好朋友。明科学家徐光启，受他的影响也蛮大的，后来徐光启也加入了天主教。

外来传教士除了带来先进的物品，还有准确的天体仪，历法等等。西洋建筑风格的也在国内发展起来。后面还有德国的汤若望，比利时的南怀仁，意大利的画家郎世宁。郎世宁是在我在看《圆明园》时，留给我印象比较的一个。《圆明园》也是部比较优秀的记录片的电影。

紫禁城，一度成为西洋贡品的展示厅，和先进科技的牢笼，垄断了能工巧匠的创造力。 就连英国使节赠送的西洋贡品中的洋枪洋炮，到八国联军入驻圆明园时，那些枪炮蒙上一层厚厚的灰尘。可以落后必定在挨打了，自己还沉浸在东方文明大国中，殊不知国家早已进入了工业化时代。

紫禁城，多么华丽，但都被捆上华丽的镣铐，无法逾越这一道深红的宫墙。

从皇宫到博物院

公元1925年10月10日，是个值得纪念的日子，紫禁城从此更名为故宫博物院。蔡元培为故宫博物院题名。

清朝后期也是个动荡的时代，1916年袁世凯自立为帝，1917年张勋复辟，虽然他们都一一失败了。此时的中国，民主科学进步思想已经在中国广泛传播开来了。

国宝大流迁

故宫中这么多的奖品，书画，玉器，好多都被偷盗出去了。

1860年，文物第一次大流失，英法联军火烧圆明园，能抢的就抢的，不能带走就一把火烧掉。打碎，撕烂，火烧……

1900年，八国联军入侵北京。

到清宣统帝时，溥仪将好多文物以赏赐的名义，将好多的文物偷出宫去，这也是一件很的国宝大偷盗的谋划。

故宫，承载着几千年的文明传承，几百年的风去变幻。

在国内，故宫博物院，台北故宫博物院，辽宁省博物院，天津博物院，上海博物院，不同数量地藏有清宫旧藏文物。

在世界上，英，法，德，意，日本，美，奥，俄罗斯，加拿大，荷兰，新加坡，士耳其，瑞士，瑞典，丹麦，挪威等国的博物馆都有不同的故宫博物院的文物，具体数量难以考证。

永远的故宫

2004年6月4日，故宫全面进行修缮，一期工程在2008年北京和奥运会前完成，全体整理工程在2020年前全部完成，到时也正好是它的600年华诞。此次大修，比明正统帝时，清康熙帝时都大，更完整，更系统。

紫禁城，初建于明朝，鼎盛于清代，五百年间，它曾是封建皇权的像征。是帝王将相的舞台。故宫博物院得名于1925年，80年来，历经风雨走向复兴，最终成为人类共同艺术文化宝库。

故宫，既古老，又新鲜。故宫，承载历史，创造未来。

推荐第10篇：台北故宫文物大观1

台北故宫文物大观——明代青花瓷作者：梦回大唐

台北故宫收藏的瓷器中以明代的最多，明代的中又以青花最多。我从数百件明代青花中筛选出了一些最能代表明朝时代特色的青花瓷，可以说各个都是当时的精品。包括有模仿波斯风格的“青花转枝莲纹花浇”，罕见仿有中亚风格花纹的“青花卷草斜格网纹盖罐”，瓷器绘画的精品“青花吹箫引凤仕女图碗”，宣德年间罕见纂字的“青花藏文高足碗”，明代医疗器具“青花莲瓣纹漏斗”等等。

重点推荐一下几件：

青花转枝莲花果纹大碗

青花卷草斜格网纹盖罐

青花藏文高足碗

青花瓷描金卷草莲塘碗

青花转枝莲纹花浇 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

纹识描述： 转枝莲纹

文物描述：圆口，直颈，颈周刻十四凹棱，颈下凸棱一周，斜肩，硕腹，平底，浅凹足，附如意形曲把。唇口饰青点一周，颈凹、肩及底边各画莲瓣纹一周，腹部主纹饰转枝盛开，平视及俯视的莲花六朵，把面则饰卷草及花卉纹，并加饰青线。青花浓艳，白釉泛青。胎骨匀重，器底、圈足露胎，细腻坚致，胎釉间呈浅橘色。

肩腹莲瓣下青花横书「大明宣德年制」六字一行楷款。花浇型制，源自伊斯兰金属器，纹饰亦颇受波斯影响，颈部花瓣纹常见于波斯器皿。

文物尺寸：总高:13.4cm 内深:12.7cm 口径:7.4cm 底径:4.0cm 总重:460g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花 款识： 【位置】外壁【书体】楷书【技法】写款 大明宣德年制。

青花转枝莲花果纹大碗 (推荐） 【明朝】

公元纪年： 1426~1435AD 年号： 宣德

纹识描述： 转枝莲花果纹

文物描述：直圆口，深弧壁，平底，矮圈足。外璧绘转枝莲花六朵，口沿卷草纹一周；器内口边饰折枝四季花纹一圈，内璧画折枝花果六枝有：桃实、石榴花、荔枝、菊花、柿子、牡丹花，器心双青线内画折枝石榴花果纹，口足间加饰青线十二道。青花浓艳呈紫蓝色，并带褐绿色斑及铁褐色疵斑，铁褐疵斑胎地大多下凹，沿边青花则见晕散。釉面气泡疏朗晶亮。胎骨均匀底略重，圈足较窄平削，底及圈足露胎，胎质洁白细腻，略带铁质斑点。此类直口大碗，又名磬口碗或墩子碗，明初洪武时开始制造，青花或釉里红器常见此一造型，永乐、宣德继之，有大至四十公分以上者，气势非凡，成化以后则已罕见。此器口沿边饰及莲花绘法均与宣德极为相似，器无款识，但宜为永乐至宣德时期珍品。

文物尺寸：口径:34.4cm 最高:14.5cm 最深:12.2cm 重量:2877g 底径:20.2cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

青花转枝花卉纹执壶 【明朝】 公元纪年： 1368~1644AD 纹识描述： 转枝花卉纹

文物描述：唇口，长直颈，折肩，肩以下微敛至底，底平，圈足，方形流，流嘴出口呈葫芦形，曲把附于口沿下方与肩腹间。颈饰转枝石竹花、上下各饰回纹及卷草一周。肩上饰十六凸起莲瓣纹，腹部主纹为缠枝牡丹、月季、芙蓉、秋葵、菊花、莲花、石榴、栀子、茶花等等，足边饰卷草纹一周，流及把各饰朵梅及斤枝花卉。青花浓艳带紫，多处带大小褐绿、铁褐结晶疵斑，白釉泛青，积釉处尤甚。胎骨厚重，圈足露胎，细腻洁白，胎釉一线呈橘红色，器无款识。(壷盖为清仿)型制仿自十三世纪叙利亚盛水金银器部略作化。明代早期瓷器多模仿中亚金属器造型，此与宋元以来中东大量订制景德镇瓷器，受彼此质易往来，交流频繁之影响。

文物尺寸：总高:32.5cm 内深:30.5cm 口径:7.4cm 底径:11.6cm 总重:2280g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

青花「秋夕」诗意仕女图碗 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

文物描述：外壁画庭园景物，一仕女坐于亭阁前，另三侍女，一烧香、一扑萤、一捧物由室内走出，室内红烛高照，画屏中置，足圈画卷草纹一周，口足加饰青线六道，内壁白釉无纹。胎骨略厚，青花匀浓，圈足露胎，质坚细腻，偶有细小铁质斑点。底书「大明宣德年制」二行六字楷款，外加双圈。此碗题材乃以唐人杜牡「秋夕」：「银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。」诗意构图。天边三两联机圆点，象征牵牛、织女双星，另侍女扑萤、焚香，仕女瞻星以及屏风设置皆为诗意的贴切描绘。尝见明人载记宣德器上有书题诗文者，迄今并未发现，故知其所指应为此类诗意图器，而不是器上题诗作文。 文物尺寸：总高:6.8cm 口径:19.6cm 底径:8.0cm 内深:6.0cm 总重:365g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制。

青花云龙纹天球瓶 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 纹识描述： 龙纹天

文物描述：圆口，直颈，上微侈，圆鼓腹，平底无足微凹。天球瓶因形似天上的星球故名。口沿下饰卷草纹一周，上下各加饰青线二道。圆腹通体画一回首腾云飞奔的行龙，张口、吐舌、露牙，双目圆睁，四肢腾跃，龙身画满鳞甲，雄武矫健，颈部、隙地则饰以十字云纹与三出云纹。釉色浓重带灰，多处有褐绿斑及褐绿、褐黄、铁褐结晶疵斑，鳞甲尤甚，青花釉内满布大小气泡，疏朗晶亮。釉面莹润，白釉泛青。胎骨厚重，圆体、颈部均见拉坯遗痕，底部露胎无釉，胎质细腻。永乐、宣德年间，盛行烧制大型器，如天球瓶、扁壶等，而天球瓶尤盛于宣德年间，纹饰以云龙、波涛龙纹，花卉纹等最为常见。宣德此类大器，极少带款识者，故与永乐不易分辨。此器云龙画工精细，应为永乐、宣德过渡时期所烧造之器。

文物尺寸：总高:42.4cm 内深:41.0cm 口径:9.5cm 底径:16.5cm 总重:7297g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

青花吹箫引凤仕女图碗 【明朝】

公元纪年： 1426~1435AD 年号： 宣德 文物描述：外璧绘山水楼阁、云、石、花、木，楼阁内一仕女吹箫，迎面一仙女乘凤驾云而至，此题材又称「吹箫引凤图」，圈足上画卷草纹一周，口、足各加饰青线六道。器内无纹，白釉微泛青，青花匀浓，胎骨较厚，圈足露胎，质坚细洁，胎釉一线呈浅橙色。底足双圈内书「大明宣德年制」二行六字楷款。宣德青花以小笔点绘，下笔有轻重之分，加上绘工技法纯熟，又稿本源自院画画家之手，故青花瓷器上的图画胜于任何朝代。

文物尺寸：底径:7.8cm 孔径:350g 口径:19.4cm 最高:6.8cm 最深:5.7cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制

青花卷草斜格网纹盖罐 （推荐） 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

纹识描述： 斜格网纹饰

文物描述：罐口微撇，短颈，器身上敛下硕，平底，矮圈足，带盖。罐口沿内以青花绘圆点一周，外壁主纹为带状留白卷草纹，其上下各画斜格网纹间带叉形点状纹(※)二道，底边饰以莲瓣纹一圈。盖钮满涂青料呈宝珠纽形，盖面分饰二层，内为莲瓣双层，象微盛开莲花，外层则为与罐身相同的斜格网纹及叉形点状纹。罐身青釉均匀，盖浓艳，间带铁褐结晶疵斑，白釉泛青，外密聚釉处尤甚，釉面橘皮纹明显。圈足露胎，质坚细腻，带大小铁质斑点。器底青花书「大明宣德年制」二行六字楷款，外加双圈。此类型、纹饰器，现有资料中仅知三件，一为本院所藏器型完整，另二件为大陆首都博物馆所藏及景德镇珠山出士，皆无器盖。此种斜格网文饰或源自中亚，极为罕见珍稀。

文物尺寸：底径:14.5cm 总重:1800g 口径:16.8cm 总高:19.4cm 内深:11.6cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制。

青花瓷波斯纹小洗 【明朝】

公元纪年： 1403-1424AD 年号： 永乐

文物描述：敞口、弧形浅壁、卧足、底由外向内圆拱起，有所谓「馒头心」的称谓；凹底的周缘细细一圈无釉。通体以青花绘饰，器里内壁口缘水波纹，近底处一周圈式心形忍冬叶与三叶纹缠结的带状装饰；底心四瓣忍冬叶形成团花纹，绕以一周卷草花叶。外壁口沿处绘一周波斯文，文字有错文不可辨，似欲书写「感谢真主赐福」；其下一周细碎的葫庐式垂叶纹，近底处一周向上仰的三叶纹（由左右二卷须与中央伸出尖瓣组成），和一周转枝菊花纹。全器青花明丽，绘笔流畅，青料与釉汁间气泡盈聚形成水墨淋漓的晕染效果，浓点处显出铁色渗青斑点。此器卧足的造形与伊朗金属器相似，口缘一周文字的装饰法、带状环饰、三叶纹细节、以及图案式的藤蔓花叶等，明显受到伊斯兰文化影响；而水波与转枝菊亦盛行于元代各类器用。本件瓷器，体轻而薄，青料渗青点斑等特征，都说明其为永乐时的作品，在此时期，遁走漠北的大元帝国，几经分合，帖木儿一系成为中亚最强势的帝国，与明成祖有多次的使节往来，并曾主动要求金帛瓷器，明廷也对其赏□丰厚；许多永乐官方督制的瓷器因此进入中亚，而中亚的装饰元素遂更深重的引介入汉地，与元代已传入的文样交相与汉地文样共同融和为明清工艺的一环。 文物尺寸：外高:4.3cm 口径:13.2CM 底径:4CM 釉色： 釉里红

青花藏文高足碗 （推荐） 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

文物描述：外壁书藏文一周，释文为：「日平安夜平安，阳光普照皆平安，日夜永远平安泰，三宝（佛、法、僧）护佑永平安」，底边饰双层仰莲瓣纹，高足边上则画卷草纹一周，外壁及高足上下均加饰双青线。内壁锥划与外壁相同藏文一周，因白釉层腴厚不易辨识，器心刻划「宣德年制」四字篆款，外加双圈，并加饰印花莲瓣纹一周。碗壁匀薄，圈足稍厚，白釉莹白，青釉匀净，圈足露胎，细腻洁白，胎釉间呈浅橘色。前已述及此类高足碗，碗心有四字款及六字款的书、刻款识，亦有于碗壁及碗心的暗纹印花、刻花四字篆款。宣德官窑篆字款至为稀少，除此类篆款及景德镇珠山出土数件不全之青花四字篆款以外，可谓罕见。 文物尺寸：总高:11.9cm 内深:5.8cm 口径:17.1cm 底径:4.8cm 总重:365g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】内底 【书体】篆书 【技法】刻款 宣德年制。

青花秉烛夜游仕女图凸节高足杯 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

文物描述：撇口，杯身，高足外撇，凸节把(又称竹节靶杯)，杯把中空，杯底与高足接合，浅圈足。外壁画月下庭园景物，一仕女带三侍女，秉烛夜游其间，高足则画树石山景。青花浓翠艳丽，多带褐绿结晶疵斑。胎骨匀薄，质坚细腻。底书「大明宣德年制」二行六字楷款，外加双圈。此杯人物园景，画工精巧细致，可谓一幅精美的山水人物画，相同纹饰者，还可见之于高足碗(图版一○五)、盘(图版一七二)。

文物尺寸：总高:7.4cm 内深:3.3cm 口径:8.1cm 底径:3.8cm 总重:80g 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制。

青花瓷描金卷草莲塘碗 （推荐） 【明朝】

公元纪年： 1403-1424AD 年号： 永乐

文物描述：碗口外撇、弧形深壁、圈足，体轻而薄，光透胎体，为永乐时期景德镇制作的精美作品。通体以青花及描金为饰：内口沿青花斜格纹，内壁光为金色缠枝卷草纹，金彩耀眼，叶纹间还以细针划出叶脉。底心为一幅青花荷塘图，以两丛荷花叶为主纹，上丛大朵莲花由叶面探出组成花丛，旁衬以勾勒的叶形；下丛荷叶为中心伸出两茎外形如蓟的莲花及勾勒的小叶与水草，左右再各有两小丛荷叶与蓟样荷花，由每丛及整组花纹都均作左右对称的结构，其花叶都以划斜格取代平涂；其外再环以一周几何样六角形交错的青花花纹。外壁口缘为三股连续的曲线组成的青花斜格纹，其间点饰方形金点；腹壁为心形忍冬叶组成的缠枝纹，叶片以斜格短线组成。圈足里为一朵金色的雪花纹。全器的青花色泽鲜艳，浓处现铁锈渗青斑；所有的金色皆浓稠，部分金彩不见笔踪，可能是以金箔贴成。 文物尺寸：外高:6.5cm 口径:15.2cm 底径:5.6cm 釉色： 青花

青花鸳鸯形砚滴 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

文物描述：器作象生鸳鸯形，背上有圆孔，插饰一滴管，底平无足。全器以蓝地留白技法装饰，除羽毛以及饰于胸腹间卷枝花和眼、冠与款地留白外，余均施青釉。胎骨较薄，青釉匀浓，偶带褐绿色斑，白釉腴厚，釉面满布细小气泡。器底无釉，白胎坚细，略呈铁质斑点。左翼上留白地内青花横书「宣德年制」一行四字楷款。

此器精巧轻匀，以范模二面作成，稍经修饰，器底、腹尾间遗留明显范线接痕一道。

文物尺寸：宽:4.8cm 长:7.8cm 总重:60g 总高:5.4cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】侧面 【书体】楷书 【技法】写款 宣德年制。

青花云龙纹提梁壶 【明朝】

公元纪年： 1567~1572AD 年号： 隆庆

纹识描述：壸流及提梁满画缠枝灵芝纹，壸扭满涂青色，盖面饰双云龙、朵云及火珠纹，盖沿则绘朵云一周及青线三道。壸颈饰朵云一周，肩为双云龙，腹则饰四团云龙纹，姿态各异，团龙间饰灵芝托八宝纹，底边莲瓣纹一周。 文物描述：敛圆口，短颈，圆硕腹，平底，浅凹足，拱圆盖带莲苞扭，曲流，「ㄇ」形提梁，正中提梁内侧一气孔。壸流及提梁满画缠枝灵芝纹，壸扭满涂青色，盖面饰双云龙、朵云及火珠纹，盖沿则绘朵云一周及青线三道。壸颈饰朵云一周，肩为双云龙，腹则饰四团云龙纹，姿态各异，团龙间饰灵芝托八宝纹，底边莲瓣纹一周。胎骨厚重，胎质略粗，腹部接痕一道，足底露胎，胎釉一线呈橘色。青花釉色浓艳带紫，白釉微泛青色。底青花书「大明隆庆年造」六字二行楷款，外加双圈。

文物尺寸：总高:31.0cm 口径:10.9cm 底径:14.9cm 釉色： 青花

款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明隆庆年造

青花莲瓣纹漏斗 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

纹识描述： 莲瓣纹

文物描述：撇口莲瓣边，深弧壁，凸棱一圈，圆底六孔(作过滤之用)，下连一长管，接管处有小圈足，长管上宽下窄。口沿下青花画莲瓣纹，其下钱纹一周，上下并加青线一道，外壁浮雕莲瓣纹，加染青釉，并留白边及双白点纹，圈足青线一道。内口沿画花边一道，内壁画转枝石竹花一圈，底心双圈外画莲瓣一周，纹饰间均各加青线二道，长管白釉无纹泛青。青花带灰微见晕散，深浅不一，带褐绿色斑、褐黄结晶疵斑，白釉腴厚，密布大小乳浊气泡，故青花纹迈较为模糊。胎骨稍厚，接管处圈足露胎，胎釉一线呈浅橘色。口沿二莲瓣内，留白青花横书「大明宣德年制」一行六字楷款。款识青花模糊不清。漏斗型制，永乐、宣德均有制作，宣德管为白釉，永乐则为开片哥釉型，宣德接管处圈足无釉，永乐上釉，此器作工精巧，传作医疗器用。

文物尺寸：总重:360g 内深:6.4cm 总高:17.0cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】内壁 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制。

青花花卉纹灯 【明朝】

公元纪年： 1368~1644AD 年号： 宣德

纹识描述： 花卉纹

文物描述：器上半身作壶形，下承接矮圈足折沿盘座，腹部前有一粗管流，流口平削，后有一长曲把，上接一小系孔，腹左右各饰一乳丁。腹部与颈部各画相同草花纹一周，口内、腹立双线内及盘座折沿面上方格内均加饰圆点，盘外壁饰卷草纹及青线五道。青花匀深带灰，多处带褐绿、褐黄色疵斑，白釉泛湖绿色。胎骨稍厚，圈足露胎，质坚细腻。口沿下，流嘴上方横书「大明宣德年制」六字一行楷款。

文物尺寸：总高:10.7cm 口径:3.8cm 总重:260g 内深:4.9cm 底径:10.2cm 窑型： 宣德窑 釉色： 青花

款识： 【位置】外壁 【书体】楷书 【技法】写款 大明宣德年制。

青花梵文莲花式盘 【明朝】

公元纪年： 1573~1620AD 年号： 万历 纹识描述：花瓣皆用青花勾勒，加饰纹点。上层内面画勾云纹，外璧绘折枝花卉，间输梵文八字。盘心饰一「佛」梵字，周画如意云纹。

文物描述：莲花形，内外分三层，各十六瓣。花瓣皆用青花勾勒，加饰纹点。上层内面画勾云纹，外璧绘折枝花卉，间输梵文八字。盘心饰一「佛」梵字，周画如意云纹。底青花楷书「大明万历年制」，外加双圆圈。

文物尺寸：底径:5.6cm 最高:5.9cm 重量:398g 口径:19.2cm 釉色： 青花 款识： 【位置】外底 【书体】楷书 【技法】写款 大明万历年制

第11篇：CCTV大型纪录片《故宫》解说词

CCTV大型纪录片《故宫》解说词 第一集 肇建紫禁城

是谁创造了历史？又是谁在历史中创造了伟大的文明？

公元1403年1月23日，中国农历癸未年的元月一日。这一天，生活在这块土地上的人们，依然延续着自古以来的传统，度过他们一年中最重要的节日--农历元旦。

这一年，人们收到的类似今天的贺年卡上，不再有建文的年号了。建文帝4年的统治，在一场史称靖难之变的战争后，成为了往事。

公元1403年的大年初一，大明朝第三个皇帝朱棣，正式启用永乐作为自己的年号。这一年为永乐元年。年号的更替，随之带来的将是这个王朝的更多变化。

永乐元年，明朝的首都在今天中国南京。这座六朝古都自东汉时代起就被认为有王者之气。明太祖朱元璋将都城定在这里，并集中国两千年宫殿建筑之精华，建造了皇家宫殿。今天这座宫殿仅留下了这些遗址，但仍不失当年的气魄。

而此时的北京城在大明的版图上，还是朝廷的一个布政司，叫做北平。这里人烟稀少。朱棣11岁时被封为燕王，他和他的旧部们熟悉这里，对这个地方充满着感情。

永乐元年的农历正月十三这一天，朱棣按祖制祭祀完天地回到皇宫。当君臣们相聚一堂时，一个叫李至刚的礼部尚书，提出了一个建议。他说，我以为北平这个地方，是皇上承运龙兴之地。应该遵循太祖高皇帝，另设一个都城的制度，把北平立为京都。永乐皇帝，当即非常高兴地答应了下来。在这之后的几个小时里，将北平升为北京，成为王朝第二个京都的一道圣旨昭告了天下。

这个消息很快传遍了全国，而一座伟大宫殿将由此诞生。

刚刚登基不久的永乐皇帝，用这样一道圣旨昭示天下，表达自己治理天下的理念。

从目前看到的史料中，我们可以发现，公元1403年的朱棣正处于一种十分微妙而不安的气氛中。作为一个从侄儿手中夺取皇权，刚登大极的皇帝，他面临太多棘手的问题。对反对他的建文帝旧臣的杀戮仍在继续。

杀了很多人以后，朱棣感到十分不安。他也曾询问身边的一位大臣茹常，我这样做会不会得罪了天地祖宗？

更让他感到不安的是，攻入南京城时，他的侄儿建文帝就在一场大火中神秘失踪，生死不明。尽管他按天子礼仪，给这位侄儿举行了隆重的葬礼。但后世的很多历史学家认为，当时被下葬的并不是建文帝本人。真正的建文帝，很可能已经逃亡在外。这件事成为朱棣最大的一块心病。

之后有一天上朝时，朱棣差点被御史大夫景清刺杀。

此事之后，朱棣在南京城里经常做恶梦。他或许更加强烈地开始怀念他的故地北京。

站在南京皇宫的遗迹中，我们不难想像，曾经在北方生活多年的永乐皇帝，可能越来越不喜欢住在南京。他开始谋划将第一京都迁往北京的行动。

很快当年的5月份，在一次临朝时，他对大臣们说，北京是我旧时的封国。有国社国稷，将实施国都的礼治。然而皇上的建议，却遭到了大臣们的激烈反对。从那以后，朱棣谨慎了很多，他开始以迂回而秘密的方式，为迁都进行系统而缜密的准备。

公元1403年，由北平刚刚改称为北京的城市里，突然多了很多来自江浙等地的南方人。他们得到朝廷的应允，迁至北京，即可获得五年免缴税赋的优待条件。这些人普遍比较富有，很快便在北京做起他们以往在南方所经营的生意。同时在北京的郊区，也多了很多农民开始垦荒种地，大规模的移民工程开始了。

当浩浩荡荡的移民队伍涌向北京时， 在距北京万里之遥的西北草原上，蒙古帖木儿大汗指挥的铁骑大军，已经向中原开拔。大明朝的北方又面临着威胁。

然而正当永乐皇帝，准备布防迎战时，帖木儿却突然在行军途中病故。一场大战消于无形。

公元1405年6月，东南风吹起的时候，郑和受永乐皇帝的派遣率一支船队作远洋航行。带着永乐皇帝，向世界展现大明国威的使命驶向茫茫的海洋。据说这次航行，也是为了寻找失踪的建文帝。

公元1406年8月，当郑和的舰队浩荡行进时，南京皇宫里发生了一件让朱棣高兴的事。我们已经无法考证，是出于永乐皇帝本人的暗中授意，还是大臣们自己揣摩上意的结果。总之在这一天的朝堂上，以丘福为首的一群大臣，建议在北京修建一座新的宫殿，永乐皇帝非常愉快地接受了这个建议。

于是一场浩大的工程拉开了序幕。

永乐皇帝开始派他的心腹亲信们奔赴全国各地，为这项巨大工程做准备。他们中有工部尚书宋礼、吏部右侍郎师逵、户部左侍郎古朴。

这些人即将去往的地方，是四川湖广等地的群山峻岭。他们这次要去开采的是楠木。珍贵的楠木，多生长在原始森林的险峻之处，那里常常有虎豹蛇蟒的出没。官员和百姓们冒着危险进山采木，很多人丢失了性命。后世有人用“入山一千，出山五百”来形容采木的代价。

这里是今天紫禁城太和殿的内景，当年那些被砍伐的楠木，就是被用来制作这些柱子的。那些永乐时期巨大的楠木，在太和殿里早已难见踪影，这些巨大的柱子，是后来清朝由松木拼凑而成的。

这是公元2004年6月，故宫大修进行的一次运木工程。这些巨大的木材，通过现代的运输工具运到故宫，也是一项庞杂而艰巨的工作。

那么500年前，比这些木材巨大数倍的楠木，又是怎么运到紫禁城里的呢？

被派往四川的工部尚书宋礼，这样向皇帝描述了一次大木出山的传奇情景。有一天山洪暴发，一株大木顺流而下。遇有巨石拦路，大木发出像雷鸣一样的巨响，撞击巨石。巨石裂开大木完好无缺。后来永乐皇帝将发生这一故事的那座大山封为神木山。

这只是一个特殊的例子。更多的木材，从川贵湖北的崇山峻岭中依靠天然的河流和修好的运河，输送到北京。

永乐时期为建造新的宫殿，而进行的采木工作，据说持续了整整13年。然而开采修建宫殿的石料，同样也很艰辛。我们在保和殿后，看到了这块故宫中最大的丹陛石。它是在明代，由一块完整的石头雕刻而成。而这样巨大的石头，是如何被运到这里来的呢？

据历史记载，这些石头都来自于北京西南郊房山的大石窝和门头沟的青白口。这里从明清两代跨越600年，直到现在还在生产汉白玉石头。我们终于在明朝史料中，发现了保和殿后那块石料的开采和运输过程。这块石料开采就动用了一万多名民工和六千多名士兵，而运往京城则更为艰巨。数万名民工，在运送石料的道路两旁，修路填坑。每隔一里左右掘一口井，在隆冬严寒滴水成冰的日子，从井里汲水泼成冰道。二万民工一千多头骡子，用了整整28天的时间，才运到京城。那些同样被费尽心力，运到紫禁城的巨石，大部分都被安放在故宫中轴线的御道上。

据现在的专家学者研究，这次宫殿建设的备料过程长达近十年。

在这十年中，北京逐渐成了大明王朝疆域内，最热闹最庞大的建筑工地。这是今天我们用三维动画再现的，当年营建紫禁城时北京工地的景象。那些由此而生的著名工地名称一直保存至今。

在这样一个浩大的工程中，能被历史记载下来的人，只有极少的几个。那些当年为这座宫殿付出辛劳的工匠，据说超过百万之多。他们中也不乏幸运者，有两个来自山西的工匠王顺、胡良。永乐皇帝视察工地的一天，看到他们的彩绘。皇帝扶着王顺的肩膀，对他称赞不已。

泰宁侯陈珪，公元1406年被任命为改造建设北京城及宫殿的总指挥。永乐皇帝在写给陈珪的一封诏书里说：“要善待工地上的军人和民工，饮食和作息要有规律，不要过于劳累。你们要体谅我爱惜百姓的想法”陈珪一直在北京监工，直到公元1419年去世，他没有等到紫禁城落成的那一天。

据历史记载，在参与这项工程的能工巧匠中，以老木匠金珩为首的二十多人被同时提升为营缮所丞。而其他一些著名人物，像负责石料制作的陆祥、负责工艺的蔡信，也都被历史记载了下来。

这里是现在北京的中南海。在600多年前，紫禁城尚未建成之时， 朱棣的燕王府和紫禁城完工前的临时宫殿，就在这一区域的西北。

公元1409年，朱棣以巡狩的名义住在这里。从公元1409年至宫殿建成后的公元1421年，他在北京度过了5年又8个月。这使得大明朝的决策、军事和行政系统逐渐北移。跟随朱棣来到北京的一个叫王绂的画家，在这一时期创作了《燕京八景图》，用细腻的笔法描绘了那个时候北京的美景和风情。那个时期，北京逐渐呈现出一派欣欣向荣的景象。移民军户对郊区的屯田垦荒，使北京农业生产水平得到迅速提高。

北京对于这个王朝开始显得越来越重要。

从公元1410年到公元1414年，朱棣以北京为根据地，两次跨过长城御驾亲征，击败了多年来威胁北京的蒙古部落。在一次胜利后，他检阅了所带领的庞大军队。

就在朱棣谋划迁都北京刚刚开始的时候，他最亲密的一个人去世了。这就是徐皇后，他们的婚事是朱元璋亲自给说合的。怎样安葬这个结发妻子呢？陵墓理应建在南京，但是朱棣却悄悄派一个大臣和一个风水先生前往北京寻找吉壤建陵。两年后，在昌平以北20多里的地方，被朱棣降旨圈为陵区禁地。

这就是今天的明十三陵。借徐皇后之死而建陵，大臣们都意识到这是皇上向他们释放的一个迁都信号。

这之后南京城里的一些大臣开始上疏，直截了当反对永乐皇帝暗藏的迁都用意。很快河南布政使周文褒、王文振及参议陈祚被朱棣谪贬到农村去当普通的农民，而其余的人只好选择了沉默。

公元1416年十一月的一天，朱棣突然诏集文武群臣，和颜悦色地与大家谈论起一个关于北京的敏感话题。皇上对北京宫殿的修建表现出异乎寻常的民主，而这一次群臣没有再提出反对意见。不仅一致通过紫禁城尽快动工修建，还赞美起北京优越的地理位置，纷纷强烈要求将明王朝的第一首都定在北京。他们说：“北京北枕居庸关，西靠太行山，东连山海关，南俯中原，沃野千里，山川壮丽，足以控制四方，统治天下，确实是可以绵延万世的帝王之都。”朱棣多年处心积虑的迁都欲望，瞬间变成了君臣的合意。后世的历史学家认为，这次决定意味着中国政治中心开始北移，中国地缘政治从此发生改变。这种改变影响了中国数百年的政治格局直到今天。

这是公元2005年4月10日的清晨，在故宫博物院的宫墙内出现了这样一群工人。他们来到这里，是为了完成一项工程，就是对这座宫殿进行一次大规模的修缮，这次大修将持续19年。

在将近600年前，同样在这块地方，曾经一次性的汇集了十万名工匠，开始修建这座宫殿。他们大多来自于河南、山东、山西、安徽等地。

今天我们无法知道，他们是怎样建造这座宫殿的。也无法知道他们曾经历了哪些不为人知的故事。

关于这座宫殿建设的正式记载在《明实录》上有这样的几句话“癸亥，初营建北京，凡庙社、宫殿、门阙，规制悉如南京，而高敞壮丽过之，至是成。”在公元1419年，关于这座宫殿的建设只能用文字记录。

而今天，我们却有幸能用摄像机记录这些影像。从这些大修的场景中，我们隐约可以捕捉到，当年修建这座宫殿的一些印记。

我们的故事讲到这里，不得不对历史的记载产生一些疑惑。我们同样在《明实录》上看到这样的记载:“自永乐十五年六月兴工”在今天一些研究者以此为据认为，紫禁城是自永乐十五年，用了三年半的时间建成。而另外一些学者则认为，如此浩大的工程8000多座房子，即使是在今天，也是不可能用三年半的时间建成的。但是无论有怎样的争论，千百年来中国古典建筑的工程方法，却一直未有大的变化。虽然距紫禁城建成已经将近六百年，但是今天工匠们使用的建筑方法依然延续着那时的工艺。这些传统的工艺，在清代被人们概括为八大作。 即木作、瓦作、石作、扎材作、土作、油漆作、彩画作、糊裱作。我们今天在镜头中所展示的工艺是在这次大修中所运用的。它和约六百年前明朝工匠所运用的手法，几乎是一样的。

在公元1420年，这座宫殿终于建成了。它是在元大都皇宫旧址上诞生的。那个元大都曾十分著名的延春阁被景山所取代，而整个宫殿建筑群由北往南延伸座落在整个北京的中心地带，成为这个王朝新的神圣之地。

这里的砖瓦木石，这里的色彩，这里的空间布局，都昭示着中国人曾经的文明意志和理念。从此这里开始历经24位皇帝和众多嫔妃皇子们的悲喜人生。开始上演中国历史中许多精彩的瞬间。

公元1421年，在宫殿刚刚建成之后，百姓迎来了那一年的农历元旦。这一天，朱棣在新落成的宫殿里，举行了规模宏大的朝贺仪式。他登上了高敞壮阔的奉天殿，接受大臣们的跪拜。朱棣和大臣们都为这座辉煌无比的宫殿所振奋与鼓舞。

不久春天到来了。那些曾经终年在北京服役的工匠民夫和军人们， 甚至还有那些大牢中的犯人们，皇帝减赋免役大赦天下的诏书改变了他们的命运。

据说宫殿盖好之后，意得志满的永乐皇帝把一位会推算未来的姓胡的官员找来，让他算一下以后会发生什么事。胡回答说：“明年四月初八宫殿会发生火灾”永乐帝大怒，把他关进监狱，并表示到时候若不着火就杀你人头。谁都没把这个人的话放在心上，大家都沉浸在新宫殿建成后的喜悦之中。也就是在这时，永乐帝派郑和第六次率领船队出使西洋。

公元1421年5月9日这一天，天气骤变雷鸣电闪，三大殿大火突然升起真的被雷火击中了。朱棣到底有没有找官员测算新宫殿的未来，

在历史上无法考证。那个胡姓官员预测的故事，基本可确立为是一种传说。而在《明史》上关于这次火灾的正确记载是这样的：“自永乐十五年六月兴工”言简意赅无更多笔墨。

永乐皇帝用近二十年大量人力物力财力投入而建成的三大殿， 只存在了三个月，就毁于天火。这对朱棣是一个致命的打击。在痛惜宫殿的被毁之外，更令他痛苦的是对自身的怀疑。朱棣敕谕文武群臣说：“奉天等三殿灾，我心惶惧，莫知所措。如果我的作为果真有不当之处，大家应该开诚布公地提出来，好让我有改过的机会，以回天意。” 下诏求言引发了官员们的激烈反应。一部分人都抓住这个机会指责朱棣好大喜功，指陈他迁都北京是错误决策。接着，处于惊恐与愤怒矛盾中的永乐皇帝，让大臣们跪在午门前相互辩论，还处死了一位指责他的官员。

不久之后，朱棣致力消除边患发动第六次北征蒙古的行动。但是他的健康每况愈下，戎马一生的他居然从马上摔了下来，终于在北征蒙古的途中他在榆木川走向生命的尽头。

毁于天火的大明宫殿三大殿，在永乐时代没有再进行重修工作。 之后的二十年中，曾经辉煌如梦境一般的紫禁城中央地带，是一片焦黑的废墟。

转眼间十多年过去了，正统元年也就是1436年，明英宗朱祁镇即位。这位实际年龄只有7岁的孩子十分崇拜他的曾祖父朱棣，他一登上皇位就做了一件他的父亲和祖父都没有做成的事情——重修紫禁城。

这一年的秋天，朱祁镇下诏“命太监阮安、都督同知沈清、少保工部尚书吴中率军夫数万人修建京师九门城楼。”又过了五年，他正式下诏重修三大殿和乾清、坤宁二宫。下诏当日工程就正式动工。

一年半之后，拖延了十几年的重建工作完成了。

一切尘埃落定。紫禁城又完好如初，一道圣旨又昭告了天下。

北京紫禁城，最终成为中国明清两代统治天下的最高政治中心；一座世界一座世界建筑艺术史上独一无二的经典之作，从此傲然于世；成为我们人类历史上迄今能看到的最大的宫殿建筑群；最终成为我们全人类共同的历史文化遗产。

然而紫禁城在重新建好后，又将面对数百年中的一次又一次灾难和重建，它的故事或许才刚刚开始。

第二集 盛世的屋脊

惊心动魄的战争已见分晓。改朝换代正在进行。

公元1644年农历8月，在浩浩荡荡的随从队伍陪同下，一个六岁的男孩和他的母亲一起，从盛京老家向北京进发。男孩名叫福临，是大清王朝的顺治皇帝，此行的目的地是他们在北京的新家：紫禁城。

对于六岁的顺治皇帝来说，这座他前所未见的高大城门，一定给他留下了新奇而深刻的印象。

这是紫禁城最大的门，有37.95米高。

按照中国的阴阳学说，正北叫子，正南叫午，所以位于紫禁城中轴线南端的这座城门，叫作“午门”.

穿过午门，紫禁城的真容出现在顺治皇帝的眼前。

这里就是他们的新家，而对这座宫殿的占有，也将是他们成为中国新的统治者的象征。

深红色的宫墙和金黄色的琉璃瓦是这座宫殿最引人注目的特征，而这绵延一片的红色和金色也使紫禁城与周边的建筑完全区分开来。

紫禁城的建筑分为前后两个部分，前半部分是处理朝政和举行重大礼仪活动的场所，称为前朝。后半部分是皇帝处理日常政务和帝后嫔妃的生活场所，称为内廷。

故宫博物院副院长 晋宏逵：

紫禁城的总体部署就是这样，用若干条纵深的轴线来安排这么多的建筑，那么这些建筑都是用院落的形式来展开的。每个院落当中都有成组的建筑。每栋建筑相互之间都是有主有从，有正有配，它就是这样用建筑的手段，来表达封建社会、封建礼制所表达的那种等级和秩序。

传说中玉皇大帝的紫微宫一共是一万间，而人间的紫禁城一直流传着宫殿有九千九百九十九间半的说法。事实上，在长达五百多年的时间里，紫禁城一直在变化着。根据1973年故宫专家的调查，紫禁城现有的宫殿是八千七百零四间。

有人认为，当年顺治帝初次见到的紫禁城也许并不完整，因为比他早几个月进京的摄政王多尔衮，在给顺治皇帝的奏报中写道：李自成烧毁宫殿后逃走。

故宫博物院副研究馆员 李燮平：

李自成确实放火了，那整个紫禁城受到什么损坏了，这实际上清代人自己有一个定位。乾隆朝修订的《日下旧闻考》就明确说过紫禁城宫殿是因胜朝之旧而斟酌损益之。意思是什么呢。就是说我对紫禁城的修缮都是在明代建筑的基础上来进行的。这就反过来说明一个什么问题呢，就是说紫禁城宫殿没像传说的那样因为李自成而受到那么大规模的破坏。

据《清实录》记载，六岁的顺治皇帝是在皇极门也就是现在的太和门登的极。

顺治二年，中轴线上的宫殿被一一修复，重新命名。这是改朝换代在建筑上最直接的体现。皇极殿改名为太和殿，中极殿改名为中和殿，建极殿改名为保和殿，对于当时尚不稳固的新政权来说，一个和字，包含了他们对天下和平、君民和谐的未来，最迫切的期盼。

从此，紫禁城的匾额上出现了满文。

顺治皇帝没能等到他所盼望的和平盛世的到来，就在二十四岁时离开了人世。这一年是公元1661年。

十八年之后，一个寒冷的冬夜。太和殿西侧的御膳房突然燃起了火光，大火一路蔓延，两小时后烧着了太和殿。几天后，引起这次火灾的六名太监被处以绞刑。此后太和殿在长达十八年的时间里却始终是废墟一片。

在这段时间里，年轻的康熙皇帝，在残缺的紫禁城中忙于指挥各地征战、稳定统治。十六年间，他相继平定了以吴三桂为首的三藩叛乱，收复了台湾，还打败了入侵的沙俄，签订了清王朝对外的惟一一个平等条约《中俄尼布楚条约》。

直到康熙三十四年，天下太平。此时的康熙皇帝终于可以腾出手来重建太和殿了。

但是这次修复却遇到了最大的难题。太和殿上一次重建是在明朝天启年间，此时已经过去六十九年，人们不知道太和殿确切的建筑比例与数据。当时，爱读书的康熙皇帝亲自查遍书籍，结果令他非常失望。

一位叫梁九的人令这件事情有了重大转机。当时已年逾古稀的梁九，从明朝崇祯年间进入工部,已经在工部工作了四十多年。

根据《梁九传》记载，当时梁九按照十比一的比例，做了一个太和殿的木模型，就靠对这座模型组件的放大制作，完成了太和殿的结构搭建。令人称奇的是放大出来的每一个木件安装上去都能严丝合缝，分毫不差。

让后人感到幸运的是，康熙三十四年这次重建太和殿的所有材料以及尺寸被详细记载在《太和殿纪事》这本书当中，这是关于太和殿修建的惟一一份详细纪录。对于今天即将进行的太和殿大修，这本书仍然具有重要的参考价值。

康熙三十六年，太和殿落成，盛大的落成仪式正在进行。这不仅是一座宫殿的庆典，更昭示着一个新的盛世的开端。

这就是今天我们看到的太和殿。

坐落在八米多高的汉白玉三台上的太和殿是紫禁城的核心，也是紫禁城整体建筑乐章的高潮部分。它的一切设计，都为着一个目的，就是把至高无上的皇权烘托到极致。

太和殿曾经是北京城最高的建筑，从庭院到正脊高36.57米，相当于12层楼房的高度。

太和殿也是紫禁城中最大的建筑。面积达2381平方米，相当于半个足球场那麽大。它的长宽比例正好是九比五，代表着九五之尊。

太和殿与身后的中和殿、保和殿一起构成前朝的主体，人们习惯称之为三大殿。

紫禁城的建筑很多地方都与九这个数字有关，九为最大，体现至尊的含义。像大门上的九排九路门钉，房檐上的九个走兽等等。

然而，对于太和殿来说，连最大数字九都不足以表达它的尊贵，因此，在它的屋顶上出现了十个走兽。多出来的这一个叫行什，在中国所有古建筑中仅此一例。

太和殿是目前世界上最大的木质结构建筑。

在这个号称世界之最的大殿里，布置却相当简单。

在基台的烘托下，皇帝的宝座是惟一的主角。目光所及之处，皇权的威严辐射到每一个角落。

太和殿一共有七十二根大柱子，围绕着宝座的六根被贴上黄金，每根柱子上都有一条巨龙，这是皇权的象征。

从这六根金柱当中向上望去，藻井上有一条蟠龙，蟠龙嘴里倒垂下来的宝珠又叫做“轩辕镜”。

康熙皇帝对太和殿的这次重新修建，改变了它原有的九开间形制，变成了十一开间。可以说，这是此次重修中最为实用的改造。

故宫博物院古建部副主任 周苏琴：

康熙三十四年重建太和殿的时候，考虑到防火的因素，所以就把木构的斜廊改成砖墙了，同时把太和殿两边的游廊改成了夹室，就形成了我们现在看到的这个面阔十一间的格局。实际上还是没有改变原来这个面阔九间周围廊的格局。

2004年6月，故宫大修前的勘查进入到了太和殿的屋顶内部，我们也跟随他们进行了拍摄。

这是世界上最大的木质建筑的粱架。

而脊檩的彩画是康熙三十四重建时绘制的，它是彩画中最高等级的和玺彩画，距今已经三百多年。

我们的摄像机镜头在这里还拍到了一个神秘的物品。

它在太和殿顶部最中心的位置，位于藻井的正上方。

这就是雍正皇帝命人安放在这里的符板。

我们在收藏于第一历史档案馆的皇宫档案中发现了这样一段内容：雍正九年，八月十二日，雍正皇帝命人把三份符板分别安放在养心殿、太和殿和乾清宫。

第一历史档案馆编研部主任 李国荣：

安放符板呢，本来是古代建筑中，风水学中很讲究的一个内容，为的是镇宅、避邪、保佑平安。 雍正（皇帝）的这几块符板呢，除了传统的道教八卦图外还增加了藏传佛教的咒语，这反映了他是诸教为我所用，来保佑他的平安。

雍正皇帝放置符板的举动，无疑明确了太和殿、乾清宫和养心殿这三处宫殿，是紫禁城中最重要的地方，而除太和殿外，其余两个宫殿都在皇宫的内廷。

和前朝相对，紫禁城后半部分统称内廷，它包括皇帝皇后居住的后三宫，妃子们居住的东西六宫和皇子们生活的乾东西五所。至此，紫禁城建筑的乐章从阳刚的高潮乐段进入阴柔的慢板。

乾清宫与坤宁宫和交泰殿合称为后三宫。

乾清宫，在雍正皇帝以前一直是皇帝的寝宫。同为皇帝使用的宫殿，它比前朝的太和殿低十一米，面积小一千多平方米，置身其中，人的感觉会松驰许多。

明代时乾清宫有后暖阁九间，分上下两层，类似今天的复式建筑，上下共布置了二十七张床，皇帝可以任意选择。 清朝时，东西暖阁改成了书房。

在明代，坤宁宫是皇后的寝宫。到了清朝，这座宫殿的室内装修有了很大改变，成为中轴线上最具有满族特色的宫殿。

它室内贯通，西、北、南三面都有火炕。西大炕供朝祭神位，北炕供夕祭神位, 东北角是祭祀时煮肉用的厨房。这种布局来源于满族民间“口袋房”、“万字炕”的居住习俗。

从坤宁宫东暖阁悬挂的这则坤宁宫铭上可以看出，坤宁宫的布置是依据入关前沈阳故宫中皇后居住的清宁宫照搬而来的。

除了皇后，在后宫中，还有很多当朝皇帝的嫔妃，她们就住在后三宫两旁的宫殿里，这些宫殿总称为东西六宫。

故宫博物院副研究馆员 王子林：

东西六宫它取自于《周礼》的六寝六宫制度，但是它更多的是融入了自汉代以来所形成的《周易》阴阳哲学思想，它的建筑布局从平面上看是一个坤卦的卦象，象征阴，也就是说这个地方居住的是妃子。其功能呢可以从宫殿的命名上反映出来。比如说承乾宫，为什么叫承乾宫呢？就是说居住在这个地方的妃子要顺承皇帝，所以说东西六宫的建筑它体现的是三纲五常，特别是夫为妻纲的伦理道德思想。

东西六宫的建筑形制比后三宫低很多，体现了居住在这里的嫔妃的从属地位。

这是雍正皇帝命人绘制的美人图。每一个皇帝都希望龙脉延续，子孙繁盛，从而使王朝兴旺，江山永固。

公元1856年，随着一声婴儿的啼哭，一个女人一生的命运被改变了。她就是后来统治中国四十八年的慈禧太后。

储秀宫是她刚入宫时的居所，但我们现在看到的内部装饰，已经是在她五十大寿时，花费六十三万两白银重新修缮布置过的了。

兰花，中国古人认为它有王者之香，又有生育男孩的象征，它与寿石组合的图案寓意为宜男宜寿，所以储秀宫的隔扇大量采用了这种绘画。

也许是巧合，慈禧太后刚入宫时被封为兰贵人，不久就生下后来的同治皇帝。母以子贵，随着地位逐渐显赫，她的寝宫装饰也奢华起来，在储秀宫的庭院陈设中还出现了龙，这也是东西六宫中惟一的例子。

内廷中的养心殿在雍正皇帝之前，原本是一座普通的宫殿。

雍正皇帝即位之后并没有按惯例住进乾清宫，他表示：父亲康熙皇帝在乾清宫居住了六十多年，自己实在不忍心再住进去，决定移居月华门外的养心殿，并要求将殿内略微修缮，一定要朴素。

雍正皇帝的这个决定，使紫禁城内廷的格局出现了变化。从此，养心殿在紫禁城里越来越重要。

养心殿地位骤然上升之后，并没能一直朴素下去，配套装修很快跟了上来。在紫禁城中，采光好坏是衡量宫殿地位的重要标志之一。为了改善养心殿的采光，它成为紫禁城中第一个装上玻璃的宫殿。雍正元年，清宫内务府造办处《活计档· 木作》记载 “ 十月初一日 , 有谕旨 , 养心殿后寝宫，穿堂北边东西窗安玻璃二块 \"。

当时，玻璃是非常稀罕的物件，全部依靠海外进口。

养心殿的位置靠近前朝，它将皇帝的休息和办公场所合二为一。这座宫殿的后半部分是卧室，皇帝在这里休息，若要处理政务时，只要穿过这条甬道，不到一分钟就可以来到前殿办公，大大提高了办事效率。

从雍正皇帝开始，到清王朝灭亡，清朝有八个皇帝把养心殿作为生活起居和处理政务的地方。在这里，留下了他们各自不同的生活印记。

一座小小的宫殿见证了一个王朝从盛到衰的历史。

在等级森严、庄严肃穆的紫禁城中，有一片风格迥异的建筑透露出一份灵动和浪漫的气息。这就是宁寿宫花园，人们俗称乾隆花园，它是生性潇洒喜好游历的乾隆皇帝的得意之作。

这个花园建在紫禁城的东北角。狭隘细长，曲径通幽，四个院落相连，风景各不相同，

乾隆皇帝六下江南时最为欣赏的江南美景尽收园内。

花园中还处处显示出汉族传统文化对乾隆皇帝的深刻影响。

中国古代有一种祈福的祭祀活动叫褉赏，后来演化为人们暮春郊游的风俗。文人墨客此时也要相邀聚会，最著名的一次被记录在王羲之的《兰亭序》中。

九曲蜿蜒的水渠中清水流淌，随波逐流的酒杯停在谁的座前谁就要吟诗作赋，否则就罚酒认输， 这就是“曲水流觞，修褉赏乐”乾隆皇帝以此为根据，给这个亭子起名“褉赏亭”。

花园中还有一个建筑叫“三友轩”，室内以松，竹，梅装饰, 松木刚劲而挺拔 , 腊梅 凌寒而开放 , 翠竹杆直而心虚 , 三者皆处严寒而不谢 , 所以被称为岁寒三友 , 古代文人以这三种植物比拟人品的刚直、高洁。乾隆皇帝不仅借三友轩表现自己的儒雅，更重要的是传达出清朝皇帝与汉族知识分子思想融合的一种态度。

乾隆花园的修建只是一个庞大的建设工程中的一小部分。

自康熙朝以来，经过七十多年的治理，到乾隆时期，中国农业经济、综合国力达到巅峰。

乾隆皇帝开始对紫禁城进行了自1420年建成以来最大规模的改造。其中，有两个重要的工程是和政治体制的改变紧密相连的。

第一个就是对乾西二所及周围区域的改造。

乾西二所是乾隆皇帝作皇子时候的居所。为什么他要对这里进行大规模的改造呢？这还要从皇帝的立储制度说起。

雍正皇帝之前，皇太子的确立往往伴随着激烈而血腥的宫廷斗争，所以雍正皇帝便改用了秘密建储的方式，他亲笔写下两份确定皇位继承人的诏书，一份藏在乾清宫正大光明匾的背后，另一封由他随身携带。皇帝在世时秘而不宣，等皇帝死后，两相对照无误，才能对外公布，迎立新君。

乾隆皇帝作为秘密建储制上台的第一个皇帝，没有享受过一天太子的待遇，因此他要把自己的故居乾西二所地位升格，由所改为宫，不再让其他人居住，以此强调他继承皇位的正统。

重新整修后，这个三进小院的主体建筑被重新命名，分别叫作崇敬殿、重华宫和翠云馆，习惯上统称重华宫，重华宫的名字来自汉族大臣张庭玉的提议。重华是指远古时期圣明君主“舜”，对汉文化颇为精通的乾隆皇帝非常高兴地采纳了这个建议。

乾西二所改造完成以后，周围的几座宫室也随之进行了改造，成为重华宫的附属配套设施：东边的乾西一所改为漱芳斋，室内建造了一个小戏台，取名“风雅存”，供皇帝观赏一些小戏时使用，在院内还添加了一座大戏台。它们是紫禁城中最早出现的戏台。

即位之后的乾隆皇帝虽然已经移居养心殿，但他一直把舒适的重华宫当作与家人、密臣欢聚的场所。

信奉藏传佛教的乾隆皇帝，还在重华宫的西南部修建了紫禁城里最重要的藏传佛教建筑雨花阁。藏传佛教从元代进入皇宫，到清代发展到顶峰。雨花阁的修建，除了满足皇帝个人礼佛的需要，更重要的作用是以宗教信仰联络中国边疆地区的蒙藏各部，加强民族融合，以巩固国家的统一。

紫禁城改造中和政治改革密切相关的第二个重要工程是修建宁寿宫。

乾隆皇帝即位不久就宣布：为了不超过在位六十一年的祖父康熙皇帝，他将在执政六十年的时候将皇位禅让给儿子，皇位交接方式的这一改变，意味着紫禁城中将首次出现退休的皇帝。

宁寿宫，就是为乾隆皇帝退休准备的养老之所。作为太上皇的宫殿，宁寿宫的级别不亚于皇帝的居所。它也分为前朝和内廷，各种配套设施样样俱全。这几乎就是一个微缩的紫禁城。宁寿宫的造价达到一百三十多万两白银。仅宁寿门前的这对镀金铜狮，就用了黄金三百三十四两。

为当朝的皇上建造退休的宫殿，无疑是最受重视的工程，工部集中了全国顶尖的能工巧匠。这其中有一个雷姓建筑设计世家。

这是他们绘制的长达五米多的紫禁城中轴线大清门到坤宁宫的全部建筑的外观图样，上面清楚地标注着各个建筑的名称和它们之间地距离，数据精确到了寸。

从康熙年间开始，这个家族前后延续二百多年，一直从事皇家建筑的设计工作，

他们主持修缮设计的作品中光是列为世界文化遗产的就有故宫、颐和园，天坛等等。

这个祖孙七代的设计世家又被称作“样式雷”家族。

中国古代的建筑设计，采用文字说明、图纸和烫样三者结合的方式。所谓烫样，就是立体的设计模型。它是中国古建筑设计中特有的产物。现在，故宫依旧保留着当年雷氏家族制作的烫样。

烫样用硬纸板、秫秸和木头等粘贴制做而成。模型制成之后，需要用小烙铁将细节部分烫平，故名烫样。

这是清朝晚期雷氏家族为紫禁城长春宫设计的烫样，在夏季长春宫院内建有一个巨大的凉棚。在烫样的相关部位，都有具体的文字说明和建筑尺寸。经过一层层展示，我们能清晰地看到建筑的内部结构。当时的烫样主要是为给皇上御览而制作的。皇帝的意志是决定宫殿建造最终的依据。

豪华、气派号称小紫禁城的宁寿宫完工之后，乾隆皇帝一天也没有住过，他在退位后，依然住在养心殿内控制着朝政，直到公元1799年，他八十九岁时去世。

从明朝永乐年间到清朝乾隆年间，紫禁城历经三百多年的修建、改建和修缮，终于成就了今天展现在世人眼前的模样。而在紫禁城中演绎的历史，还将波澜壮阔地延续下去。

第三集 礼仪天下

在进入故宫的四座大门中，东华门是与众不同的。只有非常细心的人才会发现，它的门钉只有8行，有别于其他三座门的9行。

这一细微的差别，400多年前，曾经引发了一场震动朝野的**。

公元1521年3月，明武宗驾崩，武宗没有儿子，也没有兄弟。于是，皇太后决定，湖北的朱厚熜以藩王身份继承皇位。但是，朱厚熜行进到北京宣武门外，忽然止步不前了。

面对皇帝宝座，朱厚熜究竟有什么疑虑呢？

起因在于礼部拟定的继位礼仪：朱厚熜应由东华门入紫禁城，先到文华殿，追认皇太子的身份，然后再继承皇位。

门钉少了一行的东华门在等级上低于午门，神武门，也低于西华门。在紫禁城的设计中，这座大门临近太子的宫区——文华殿，是太子出入紫禁城的通道。皇帝本人，几乎不走东华门。

固执的朱厚熜拒绝了礼部的要求。这位继承人坚持：“吾嗣皇帝位，非皇子也”。我是来当皇帝的，怎么能以皇太子的身份入宫呢？

双方僵持不下的时候，皇太后妥协了：皇位不可久虚，百官即日于城外上表劝进。

4月28日正午，朱厚熜如愿由大明门正中御路进宫继位，年号嘉靖。这场牵动朝野的礼仪之争，暂时告一段落。

在这场较量中，大臣敢于与即将继位的皇帝抗衡，而朱厚熜也甘愿冒着失去皇位的危险固执己见，难道仅仅只是为了一套礼仪程序吗？

在礼仪之后，究竟隐藏着什么样的秘密呢？

公元1661年，即顺治十八年，正月初七，24岁的顺治皇帝去世。在弥留之际，口授遗诏，将皇位传给八岁的儿子玄烨。

两天后，正月初九，是玄烨登极的日子。

登极大典是紫禁城最重要的仪式，500多年只有20多次，真实的场景只有亲历者才能见到，却最能引发后人的无限想象。

这将是清入关后紫禁城举行的第二场登极大典。

当年顺治登极，正是明朝灭亡，李自成败退，紫禁城多处损毁，只能一切从简。大典没有按传统在太和殿举行，移到了太和门。

经过十几年征战，经营，当玄烨登极时国家基本稳定，已经可以按典章制度举办一场完备的大典了。

而大典应如何操办？大典程序，卤簿仪仗，人员站位等如何安排？

这是摆在清初礼仪官面前的一道课题。

其实，所有的大典细节，在历代的宫廷文档中，都有明晰的记录。即使改朝换代，除了服饰以外，主要的典礼环节，都不会有太大的区别。对于清代礼仪官来说，明朝遗留的典章制度文献——《明会典》，就是最好的范本。

今天，当我们试图再现清代登极大典的时候，《清会典》也为我们提供了所有重要的线索。

登极大典前，皇帝亲自或者派遣官员先到天坛、地坛、太庙、社稷坛，向天，地，祖先等通报一番。

典礼的当天，皇家侍卫严密驻守紫禁城各道大门。

天还没亮，王公大臣都已经穿戴朝服，依次进入紫禁城。

太和门外，陈设着皇帝的步辇，太和门屋檐下，陈设着丹陛大乐的乐队。太和殿屋檐下，陈设着中和韶乐的乐队。

太和殿广场东西两侧，陈设着旌旗，伞盖等卤簿仪仗。

太和殿所有的大门都打开了。

大学士会同礼部官员进入太和殿，分别将皇帝登极的诏书，写有贺辞的表文，笔墨纸砚等放置在不同的桌案上。大学士到乾清门取出皇帝玉玺，送到太和殿皇帝宝座正南方的桌案上。

一切都准备好了，这时，八岁的玄烨身穿白色孝服，在乾清门内，父亲顺治的灵位前行三跪九叩大礼，把自己即将登极的消息亲口禀告。接着，来到乾清宫侧殿更换皇帝礼服，穿戴整齐后，再到皇太后的宫殿里行三跪九叩礼。这时乾清宫中门垂下帘子，示意先帝的丧事暂停。

天色渐亮，皇帝由乾清门左旁门出，前往中和殿。在中和殿宝座就座，那些即将在典礼中指挥引导的各级官员提前向皇帝行三跪九叩大礼。在接下来的仪式中，他们就可以免礼，而专心忙于工作了。

玄烨终于坐到了太和殿宝座上。此后，在这个位置上，他坐了61年。

紫禁城最重要的大典，今天已经难以如实还原。而宫廷绘画中也根本没有登极大典的资料。我们在专家指导下，从故宫博物院收藏的有关宫廷其他典礼的画作提取素材，利用技术手段，通过情景再现，动画合成的方法拼接而成了康熙登极大典的盛况。

笼罩在先帝丧礼气息中的登极大典，气氛肃穆。中和韶乐和丹陛大乐陈设但并不演奏。

而当这些乐器奏响的时候，紫禁城也就迎来了重要的盛典。

对于紫禁城来说，每年都有三个最重大的典礼。

农历正月初一，古称元旦。这是新年开始的第一天，王公大臣，外国使节在这一天向皇帝进献贺辞，其礼仪程序与登极大典相似，气氛却喜庆轻松了许多。

皇帝的生日，古称万寿节，是个全国性的节日。这一天，京城的匠人们用彩画，布匹等将主要街道包装得绚丽多姿，到处歌舞升平。各地文武百官，设置香案，向京城方向行大礼。

冬至，是紫禁城另一个大节日。这一天，北半球太阳角度最低，因而是阳光照射进太和殿最深的一天。在2004年冬至日，我们采用特殊的摄影方法，记录了一年中太和殿最难得一见的景观。在冬至这一天，阳光可以反射到大殿正中的匾额上。

古人认为，冬至是阴阳转枢的日子，这一天之后，阴气渐消，阳气渐长。冬至，皇帝到天坛祭天，第二天就在太和殿里接受文武百官的朝贺。

中国礼制可上溯周代。《周礼 大宗伯之职》将礼仪总括为吉礼，嘉礼，凶礼，军礼，宾礼五类。号称”经礼三百，曲礼三千”，上至天子，下至庶民，礼可谓无处不在，无时不有。

作为最高礼仪活动上演地，紫禁城的建筑处处显示了规范礼仪的作用。

试想当年一位第一次步入紫禁城参加大典的外国使节，他走过开阔而漫长的**广场，穿过幽深的**门洞，午门广场两侧的朝房使通往紫禁城的道路显得狭长。从午门侧门入宫后，眼前豁然开朗，穿越太和门一侧，他忽然看到一片极度开阔的广场，广场尽头是高高在上，金壁辉煌的太和殿。此刻，恐怕在这位使节心中，不得不由衷产生敬畏。

沿着中轴线的御道出入午门，是皇帝和大婚时皇后的特权。但每隔几年，就会有一次破例。

一年之际在于春。阳春三月，是一年中孕育希望的季节。而对于一些中国人来说，一生的希望，也是在这个时刻孕育的。

经过层层选拔，一些读书人即将步入紫禁城。

每三年一次的殿试，是古代中国科举考试的最后一道关口。事实上，所有有资格步入紫禁城参加殿试的考生，已经在先前的过关斩将中取得了贡士称号。这场在皇宫里举行的考试，会让每个考生感受到成为天子门生的无上光荣。

这是清朝乾隆年间一份殿试答卷，考生以工整的楷书完成皇帝亲自拟定的考题，在太阳落山前交卷，卷首写有考生的年龄，籍贯，本人，父亲，祖父的名字，身份，参加科举考试的经历。之后严密封存。先由读卷大臣精选出10份最好的，在第三天黎明呈交皇帝亲自审阅，由皇帝决定最终名次。

1790年之前明清两代殿试，都是在太和殿广场露天举行，乾隆年间改在保和殿内举行，以此显示皇帝对于考生的关怀。

殿试后的第五天，是公布成绩的日子，叫做传胪。

在中国第一历史档案馆，我们找到了1904年中国最后一次殿试的金榜，当年共有273人参加，一些著名历史人物谭延闿、沈钧儒等人榜上有名，末代状元为刘春霖。

传胪是紫禁城重要的典礼。

康熙六年的状元缪彤在日记中这样记录了当天的情形：”当天天气微寒，五鼓时分，我和各位进士跪在太和殿前等候传胪。前一天已经有传言，某某人是状元，某某人榜眼，某某人探花。我已经没有希望了，不过是跟着参加仪式罢了。传胪开始，上面喊第一甲第一名竟是我，每喊一次名字，就奏乐一番，我怀疑听错了，不敢出列。最后是礼部官拉着我出来。于是，我和榜眼，探花三人，跟随礼部官员捧着黄榜沿着御道，从午门中门出宫。”

这一天，三位幸运儿得以享用了只有皇帝和皇后才能走过的道路，从午门中门出宫。这一定是天下读书人梦境中最漫长的一段路。

考生们在紫禁城里倍感煎熬和光荣的时候，中国的农民也迎来了一年中最忙碌的季节。

这是一组表现农民在不同时节辛苦劳作的画绢。有一个中年男人的形象，出现在每一幅画里。看上去就是一个普通的农民。其实，他叫胤禛，是康熙皇帝的第四个儿子。他的妻子儿女也出现在这组《耕织图》里。

康熙重视农桑天下皆知，这本画册无疑会让父皇很开心。

心计颇深的胤禛在激烈的皇位继承大战中笑到最后，年号雍正。对于农业的关注，并不亚于父亲康熙。

在这本记录雍正皇帝日常活动的起居注里，我们发现即使贵为皇帝，每年也要作一天农民。

这是雍正六年二月中旬，全国农民即将进入耕种时节。18日，城南的先农坛开来了浩浩荡荡的队伍。祭祀先农神，是中国历代帝王的惯例。清代在先农坛东南还开辟了1700亩农田，在祭祀完毕后亲自耕种，为天下农夫作一个表率，表明天子心系稼樯，尊重农耕。

耕田时，皇帝一手扶着犁，一手举着鞭。按礼仪规定，皇帝要推三次。而雍正皇帝意犹未尽，又多推了一次。

农业国家的兴衰往往依赖于上天的恩威，皇帝自诩为天子，是人世间得到上天恩泽最多的人，而一旦上天发怒，兴风作浪起来，那第一个应该领受处罚的人，也非皇帝莫属。与上天对话，是皇帝义不容辞的神圣责任。而皇帝与上天对话的方式就是各种祭祀活动。

皇帝对于祭祀格外重视，连服装这样的细节都有严格的规定。

（嘉庆蓝色缂丝云龙夹朝袍——祭天

雍正明黄花妆缎云龙皮朝袍——祭地

康熙大红色云龙花缎皮朝袍——祭日

乾隆月白色缎绣彩云金龙夹朝袍——祭月）

宫廷祭祀共有80多种，分大祀、中祀和群祀三个等级。

大祀多为皇帝亲自祭拜，中祀一部分由皇帝亲祭，大部分派官员祭祀。而群祀，则完全是由官员代劳了。

绝大多数祭祀都是几千年一脉相承而来。当祖居关外的满族成为紫禁城的新主人，一种新的祭祀活动便出现在皇城之内。

坤宁宫祭神，是清代紫禁城中最为频繁的祭祀。这座明代皇后的寝宫，被紫禁城的新主人改造成祭祀众神的场所。

坤宁宫内，今天还保留着关帝的画像，每天早上都要祭祀。清人崇拜关帝，八旗将士把他视为保护神，每次战斗前都要祭拜，认为是他赐予了战无不胜的力量。

坤宁宫晚上的祭祀一般下午四点前后开始，祭的都是满族，蒙古族的神，带有浓厚的原始宗教色彩，是清代皇室祖先流传下来的萨满教祭神仪式。

坤宁宫东北角有一间小屋，在清代门前有制作打糕的用具。而小屋内，是一座灶台，灶台上有三口大锅。每次祭神，都要在神位前杀猪，在这里用清水煮熟，再向神贡献。

亲自主持坤宁宫祭神后，皇帝会率领王公大臣吃祭神肉。据说神肉没有任何调料，吃肉对于王公大臣来说，是一件苦差事。常有人偷偷在袖子里藏一点盐，来度过难关。

历朝历代的皇帝无不重视祭祀，在对上天、祖先和万物的敬畏背后，更重要的是对江山永固的虔诚祈祷。

然而，这种祈祷，并不能保佑一个王朝长治久安。

当明朝在天灾与战乱中风雨飘摇的时候，白山黑水间，一直新兴的力量出现了。

努尔哈赤和他的八旗将士们，最终征服了庞大的明帝国。当努尔哈赤的孙子坐在紫禁城宝座上的时候，他面对的是一种成熟而强大的文明形态。

没有多久，紫禁城的新主人，就已经完全融入到传统文明中来，几千年传承下来的礼仪之法，又支撑起大清王朝统治的根基。

作为国家运行指南的各种典章制度，在清朝像他的前代一样完备复杂；而在紫禁城中上演的各种典礼仪式，在清朝更是空前的庄严盛大。

公元1793年，紫禁城的主人是古夕之年的乾隆皇帝。他被称为盛世的统治已经到了第五十八年，乾隆显然对自己非常满意，他称自己为”十全老人”。他身边的人正忙着为皇帝第八十三岁生日做准备。万寿节是国家三大节之一，不仅举国同庆，亚洲和欧洲的一些国家也要赶来祝贺。与往年不同，在这一年的生日庆典上，将出现一群与众不同的客人,历经千年几近完美的礼仪制度将遭遇到前所未有的挑战。

公元1793年夏天，一支来自英国的船队驶进中国舟山群岛的定海港口，英王乔治三世的特使马戛尔尼率领着庞大的使团，以为乾隆祝寿之名进入中国。

英国使团成员在日记中纷纷记录了他们来到中国的第一印象。而随行画师亚历山大的作品也让今天的人们见到了1793年的中国。

——”这里的房子最高只有两层，曲线优美的屋顶，而且居然没有任何防备野兽和盗贼的设施，这个国家一定很安全。”

——”处处都是令人吃惊的忙碌景象，中国没有闲人，也看不到一个乞丐。数以千计的穷人愿意用肩膀抗运车子所无法装载的东西。”

——”中国人从小就受到做人要和气，待人要礼貌的教育。”

——”老年人和家里的年轻人住在一起，每家都保留家谱，祖先的榜样不断被援引，本家族每年至少一次在一起祭扫祖坟，家族成员之间从不中断往来，叔叔会对侄子说：„亲人之间，不必客气。‟”

很快，中国人生活中时常出现的一个动作也让英国人迷惑不解。

英国使团正使马戛尔尼这样写道：

“一名中国领航员和他的几名同胞上船帮助我们。他们非常好奇地参观了船上的一切设备。当他们在会客室里看到他们皇帝的画像时立即跪下，十分崇敬地磕了好几个头。那画像是20几年前一个商人带回英国的。这很有趣，一个去过中国的医生先前告诉我，大使必须对中国皇帝行三跪九叩礼。为了英国的荣誉，我不会那样做。”

只有在上帝面前才会双膝跪地的英国人自然无法理解叩头，在中国礼仪中的意义。

英国使团不肯向皇帝下跪的消息传到了紫禁城。

乾隆皇帝很不高兴。责令大臣尽快教会英国人叩头礼仪。

叩头，是每一队首次访华的外国使节都会接受的必修课。可惜，这一次来的，不是天朝恭顺的学生，而是正在飞速上升，并坚信自己才是世界霸主的英国。

马戛尔尼带来了当时英国最先进的科技产品，这是他的资本，他希望中国人会被吸引，会大量购买他们的产品。礼仪之争，不过

第12篇：中国两座故宫文物藏品的比较

中国两座故宫文物藏品的比较

人们常说，中国有两座故宫，一座在北京，一座在台北。它们一脉相承，共同向世人展示着博大深厚的中华文明。

台北故宫博物院文物是北京故宫博物院文物的一部分，两院只有合在一起，才是一个完整的故宫。两院孰优?应该说是各有千秋，但都不完整。台北故宫博物院70万件藏品堪称中国文化艺术之宝库，北京故宫博物院超过了100万件的珍藏同样无人匹敌。迁台的学者当时认为金石是最重要的，鼎是国家的象征，所以拿走了不少(2382件)青铜器；文人重视书画，书画本身也好运载，能拿的尽可能拿，共拿走了5424件。其中仅宋画即达943幅，宋元山水画系列可构成台湾故宫博物院的极品特展。中国有君子佩玉之说，故玉器也拿走不少。陶瓷只拿走了一部分，计17934件，但却集中了北京故宫博物院各瓷器陈列室与敬事房的精品，可谓名窑毕备。著名的三希堂帖，北京故宫博物院藏有“三希”中的“二希”，而台北藏有其中的“一希”。郭熙的《早春图》，现在台北，北京没有。北京有《清明上河图》，台北没有。龙袍，中国历代只有清王朝留下来的，当时的学者认为清朝的东西价值不大，没有拿，所以台北故宫博物院1件龙袍也没有。有些人认为北京故宫“有宫无宝”，台北故宫“有宝无宫”， 北京故宫博物院院长郑欣淼指出，北京故宫面积巨大，游客光看宫殿就很费劲，再看展览往往就没时间了，所以很多人只对其宫殿建筑印象深刻，而对典藏品状况并不清楚，故而有此一说。

第13篇：故宫已提交文物受损事故调查报告

目前故宫博物院已将事故的调查报告提交给文化部和国家文物局●上午追访文化部：故宫昨日已提交报告文化部相关部门今天上午证实，昨日，已收到故宫博物院的事故调查报告，但具体内容暂时不便透露，故宫已提交文物受损事故调查报告。事故发生在7月初，但工作人员表示，不确定当时是否收到事故通知，\"以故宫方面的说法为准\"。此前，记者从故宫博物院获悉，由于处理程序问题，事发后，故宫博物院并没有第一时间向文化部汇报。国家文物局已介入将给官方回应今天上午，国家文物局表示，近期将就故宫文物受损一事给出官方回应。有关人士称，目前国家文物局有关业务部门已经介入故宫哥窑瓷器受损一事，并已经向故宫博物院了解了相关情况。不过，国家文物局是在故宫文物受损后第一时间获悉还是最近两天才知道，国家文物局新闻办的工作人员并未给出明确答复。工作人员向记者表示，国家文物局将在近期就故宫哥窑瓷器受损一事给出官方回应，调查报告《故宫已提交文物受损事故调查报告》。 \"现在这份回应的内容还不能透露，快的话也要下午才有可能出来，但具体的时间还不确定。\"该工作人员说。●律师说法未及时上报故宫要承担责任北京天依律师事务所的张生贵律师介绍，根据《中华人民共和国文物保护法》规定，应根据文物的级别及时向上级有关部门上报，故宫这次没能及时上报将要承担至少两方面的责任：即过失致文物损坏的责任和隐瞒不报的责任。具体追究可能会涉及行政责任、民事赔偿责任，如果事情比较严重，可能还要承担相关刑事责任。●法规链接《中华人民共和国文物保护法》第四十八条规定：馆藏一级文物损毁的，应当报国务院文物行政部门核查处理。《国家文物局突发事件应急工作管理办法》规定，国有文物事业单位应当在知道突发事件发生后2小时内向所在地县级以上文物行政主管部门报告。如发生一级文物丢失或者损坏等情形，县级以上文物行政主管部门应当在接到报告2小时内，向同级人民政府和上级文物行政主管部门报告，并同时向国家文物局报告。●关于故宫文物根据国家规定，珍贵文物分为

一、

二、三级，故宫博物院又把一级文物具体分为一级甲、一级乙。故宫博物院共有63件哥窑文物，其中57件是一级品，包括一级甲和一级乙。受损的宋代哥窑瓷器珍品青釉葵瓣口盘属于一级乙文物。故宫博物院官方资料显示，目前故宫博物院共藏有国家一级文物1797件，其中包括10件宋代哥窑精品。文/记者袁文李洁王南

第14篇：中华人民共和国文物保护法(修正本)

中华人民共和国文物保护法（修正本）

【时 效 性】有效

【法规名称】中华人民共和国文物保护法（修正本）

【法规分类】文物保护

【颁布部门】全国人民代表大会常务委员会

【颁布日期】19910629

【实施日期】19821119

【正文】

中华人民共和国文物保护法（修正本） （１９８２年１１月１９日第五届全国人民代表大会常务委员会第二十五次会议通过根据１９９１年６月２９日第七届全国人民代表大会常务委员会第二十次会议《关于修改〈中华人民共和国文物保护法〉第三十条第三十一条的决定》（修正）

第一章总则

第一条为了加强国家对文物的保护，有利于开展科学研究工作，继承我国优秀的历史文化遗产，进行爱国主义和革命传统教育，建设社会主义精神文明，特制定本法。

第二条在中华人民共和国境内，下列具有历史、艺术、科学价值的文物，受国家保护：

（一）具有历史、艺术、科学价值的古文化遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺和石刻；

（二）与重大历史事件、革命运动和著名人物有关的，具有重要纪念意义、教育意义和史料价值的建筑物、遗址、纪念物；

（三）历史上各时代珍贵的艺术品、工艺美术品；

（四）重要的革命文献资料以及具有历史、艺术、科学价值的手稿、古旧图书资料等；

（五）反映历史上各时代、各民族社会制度、社会生产、社会生活的代表性实物。文物鉴定的标准和办法由国家文化行政管理部门制定，并报国务院批准。

具有科学价值的古脊椎动物化石和古人类化石同文物一样受国家的保护。

第三条国家文化行政管理部门主管全国文物工作。

地方各级人民政府保护本行政区域内的文物。各省、自治区、直辖市和文物较多的自治州、县、自治县、市可以设立文物保护管理机构，管理本行政区域内的文物工作。

一切机关、组织和个人都有保护国家文物的义务。

第四条中华人民共和国境内地下、内水和领海中遗存的一切文物，属于国家所有。

古文化遗址、古墓葬、石窟寺属于国家所有。国家指定保护的纪念建筑物、古建筑、石刻等，除国家另有规定的以外，属于国家所有。

国家机关、部队、全民所有制企业、事业组织收藏的文物，属于国家所有。

第五条属于集体所有和私人所有的纪念建筑物、古建筑和传世文物，其所有权受国家法律的保护。文物的所有者必须遵守国家有关保护管理文物的规定。

第六条文物保护管理经费分别列入中央和地方的财政预算。

第二章文物保护单位

第七条革命遗址、纪念建筑物、古文化遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等文物，应当根据它们的历史、艺术、科学价值，分别确定为不同级别的文物保护单位。

县、自治县、市级文物保护单位，由县、自治县、市人民政府核定公布，并报省、自治区、直辖市人民政府备案。

省、自治区、直辖市级文物保护单位，由省、自治区、直辖市人民政府核定公布，并报国务院备案。

国家文化行政管理部门在各级文物保护单位中，选择具有重大历史、艺术、科学价值的作为全国重点文物保护单位，或者直接指定全国重点文物保护单位，报国务院核定公布。

第八条保存文物特别丰富、具有重大历史价值和革命意义的城市，由国家文化行政管理部门会同城乡建设环境保护部门报国务院核定公布为历史文化名城。

第九条各级文物保护单位，分别由省、自治区、直辖市人民政府和县、自治县、市人民政府划定必要的保护范围，作出标志说明，建立记录档案，并区别情况分别设置专门机构或者专人负责管理。全国重点文物保护单位的保护范围和记录档案，由省、自治区、直辖市文化行政管理部门报国家文化行政管理部门备案。

第十条各级人民政府制定城乡建设规划时，事先要由城乡规划部门会同文化行政管理部门商定对本行政区域内各级文物保护单位的保护措施，纳入规划。

第十一条文物保护单位的保护范围内不得进行其他建设工程。如有特殊需要，必须经原公布的人民政府和上一级文化行政管理部门同意。在全国重点文物保护单位范围内进行其他建设工程，必须经省、自治区、直辖市人民政府和国家文化行政管理部门同意。

第十二条根据保护文物的实际需要，经省、自治区、直辖市人民政府批准，可以在文物保护单位的周围划出一定的建设控制地带。在这个地带内修建新建筑和构筑物，不得破坏文物保护单位的环境风貌。其设计方案须征得文化行政管理部门同意后，报城乡规划部门批准。

第十三条建设单位在进行选址和工程设计的时候，因建设工程涉及文物保护单位的，应当事先会同省、自治区、直辖市或者县、自治县、市文化行政管理部门确定保护措施，列入设计任务书。

因建设工程特别需要而必须对文物保护单位进行迁移或者拆除的，应根据文物保护单位的级别，经该级人民政府和上一级文化行政管理部门同意。全国重点文物保护单位的迁移或者拆除，由省、自治区、直辖市人民政府报国务院决定。迁移、拆除所需费用和劳动力由建设单位列入投资计划和劳动计划。

第十四条核定为文物保护单位的革命遗址、纪念建筑物、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等（包括建筑物的附属物），在进行修缮、保养、迁移的时候，必须遵守不改变文物原状的原则。第十五条核定为文物保护单位的属于国家所有的纪念建筑物或者古建筑，除可以建立博物馆、保管所或者辟为参观游览场所外，如果必须作其他用途，应当根据文物保护单位的级别，由当地文化行政管理部门报原公布的人民政府批准。全国重点文物保护单位如果必须作其他用途，应经省、自治区、直辖市人民政府同意，并报国务院批准。这些单位以及专设的博物馆等机构，都必须严格遵守不改变文物原状的原则，负责保护建筑物及附属文物的安全，不得损毁、改建、添建或者拆除。使用纪念建筑物、古建筑的单位，应当负责建筑物的保养和维修。

第三章考古发掘

第十六条一切考古发掘工作，都必须履行报批手续。地下埋藏的文物，任何单位或者个人都不得私自发掘。出土的文物除根据需要交给科学研究部门研究的以外，由当地文化行政管理部门指定的单位保管，任何单位或者个人不得侵占。为了保证文物安全、进行科学研究和充分发挥文物的作用，省、自治区、直辖市文化行政管理部门，必要时可以报经省、自治区、直辖市人民政府批准，调用本行政区域内的出土文物；国家文化行政管理部门经国务院批准，可以调用全国的重要出土文物。

第十七条各省、自治区、直辖市文物机构、考古研究机构和高等学校等，为了科学研究进行考古发掘，必须提出发掘计划，报国家文化行政管理部门会同中国社会科学院审查，经国家文化行政管理部门批准后，始得进行发掘。

需要对全国重点文物保护单位进行的考古发掘，由国家文化行政管理部门会同中国社会科学院审核后，报国务院批准。

第十八条在进行大型基本建设项目的时候，建设单位要事先会同省、自治区、直辖市文化行政管理部门在工程范围内有可能埋藏文物的地方进行文物的调查或者勘探工作。调查、勘探中发现文物，应当共同商定处理办法。遇有重要发现，由省、自治区、直辖市文化行政管理部门

及时报国家文化行政管理部门处理。

在进行基本建设工程或者农业生产中，任何单位或者个人发现文物，应立即报告当地文化行政管理部门。遇有重要发现，当地文化行政管理部门必须及时报请上级文化行政管理部门处理。第十九条需要配合建设工程进行的考古发掘工作，应由省、自治区、直辖市文化行政管理部门在勘探工作的基础上提出发掘计划，报国家文化行政管理部门会同中国社会科学院审查，由国家文化行政管理部门批准。确因建设工期紧迫或有自然破坏的危险，对古文化遗址、古墓葬急需进行抢救的，可由省、自治区、直辖市文化行政管理部门组织力量进行发掘工作，并同时补办批准手续。

第二十条凡因进行基本建设和生产建设需要文物勘探、考古发掘的，所需费用和劳动力由建设单位列入投资计划和劳动计划，或者报上级计划部门解决。

第二十一条非经国家文化行政管理部门报国务院特别许可，任何外国人或者外国团体不得在中华人民共和国境内进行考古调查和发掘。

第四章馆藏文物

第二十二条全民所有的博物馆、图书馆和其他单位对收藏的文物，必须区分文物等级，设置藏品档案，建立严格的管理制度，并向文化行政管理部门登记。

地方各级文化行政管理部门，应分别建立本行政区域内的馆藏文物档案；国家文化行政管理部门应建立国家一级文物藏品档案。

第二十三条全民所有的博物馆、图书馆和其他单位的文物藏品禁止出卖。这些单位进行文物藏品的调拨、交换，必须报文化行政管理部门备案；一级文物藏品的调拨、交换，须经国家文化行政管理部门批准。未经批准，任何单位或者个人不得调取文物。

第五章私人收藏文物

第二十四条私人收藏的文物可以由文化行政管理部门指定的单位收购，其他任何单位或者个人不得经营文物收购业务。

第二十五条私人收藏的文物，严禁倒卖牟利，严禁私自卖给外国人。

第二十六条银行、冶炼厂、造纸厂以及废旧物资回收部门，应与文化行政管理部门共同负责拣选出掺杂在金银器和废旧物资中的文物，除供银行研究所必需的历史货币可以由银行留用外，其余移交给文化行政管理部门处理。移交的文物须合理作价。

公安、海关、工商行政管理部门依法没收的重要文物，应当移交给文化行政管理部门。

第六章文物出境

第二十七条文物出口和个人携带文物出境，都必须事先向海关申报，经国家文化行政管理部门指定的省、自治区、直辖市文化行政管理部门进行鉴定，并发给许可出口凭证。文物出境必须从指定口岸运出。经鉴定不能出境的文物，国家可以征购。

第二十八条具有重要历史、艺术、科学价值的文物，除经国务院批准运往国外展览的以外，一律禁止出境。

第七章奖励与惩罚

第二十九条有下列事迹的单位或者个人，由国家给予适当的精神鼓励或者物质奖励：

（一）认真执行文物政策法令，保护文物成绩显著的；

（二）为保护文物与违法犯罪行为作坚决斗争的；

（三）将个人收藏的重要文物捐献给国家的；

（四）发现文物及时上报或者上交，使文物得到保护的；

（五）在文物保护科学技术上有重要发明创造或者其他重要贡献的；

（六）在文物面临破坏危险的时候，抢救文物有功的；

（七）长期从事文物工作有显著成绩的。

第三十条有下列行为之一的，给予行政处罚：

（一）刻划、涂污或者损坏国家保护的文物尚不严重的，或者损毁依照本法第九条规定设立的文物保护单位标志的，由公安部门或者文物所在单位处以罚款或者责令赔偿损失；

（二）在地下、内水、领海及其他场所中发现文物隐匿不报，不上交国家的，由公安部门给予警告或者罚款，并追缴其非法所得的文物；

（三）违反本法第十一条的规定，在文物保护单位的保护范围内进行建设工程的，或者违反本法第十二条的规定，在文物保护单位周围的建设控制地带修建建筑物、构筑物的，由城乡规划部门或者由城乡规划部门根据文化行政管理部门的意见责令停工，责令拆除违法修建的建筑物、构筑物或者处以罚款；

（四）在文物保护单位附近进行爆破、挖掘等活动，危及文物安全的，由公安部门或者由公安部门根据文化行政管理部门的意见予以制止，可以处以罚款；

（五）未经文化行政管理部门批准，从事文物购销活动的，由工商行政管理部门或者由工商行政管理部门根据文化行政管理部门的意见，没收其非法所得和非法经营的文物，可以并处罚款；

（六）文物经营单位经营未经文化行政管理部门许可经营的文物的，经工商行政管理部门会同文化行政管理部门检查认定，由工商行政管理部门没收其非法所得，可以并处罚款或者没收其非法经营的文物；

（七）将私人收藏的文物私自卖给外国人的，由工商行政管理部门罚款，并可没收其文物和非法所得；

（八）全民所有制博物馆、图书馆等单位将文物藏品出售或者私自赠送给其他全民所有制博物馆、图书馆等单位的，由文化行政管理部门责令追回出售、赠送的文物，没收其非法所得或者处以罚款，对主管人员和直接责任人员由其所在单位或者上级机关给予行政处分。对于依照前款规定作出的行政处罚决定不服的，可以依法申请复议或者提起诉讼。第三十一条有下列行为之一的，依法追究刑事责任：

（一）贪污或者盗窃国家文物的；

（二）走私国家禁止出口的文物或者进行文物投机倒把活动情节严重的；

（三）故意破坏国家保护的珍贵文物或者名胜古迹的；

（四）盗掘古文化遗址、古墓葬的；

（五）国家工作人员玩忽职守，造成珍贵文物损毁或者流失的。

全民所有制博物馆、图书馆等单位将文物藏品出售或者私自赠送给非全民所有制单位或者个人的，对主管人员和直接责任人员比照刑法第一百八十七条的规定追究刑事责任。

国家工作人员滥用职权，非法占有国家保护的文物的，以贪污论处；造成珍贵文物损毁的，比照刑法第一百八十七条的规定追究刑事责任。

任何组织或者个人将收藏的国家禁止出口的珍贵文物私自出售或者私自赠送给外国人的，以走私论处。

文物工作人员对所管理的文物监守自盗的，依法从重处罚。

第八章附则

第三十二条国家文化行政管理部门根据本法制定实施细则，报国务院批准施行。文物的复制、拓印、拍摄等管理办法由国家文化行政管理部门制定。

第三十三条本法自公布之日起施行。１９６１年国务院颁发的《文物保护管理暂行条例》即行废止。其他有关文物保护管理的规定，凡与本法相抵触的，以本法为准。

全国人民代表大会常务委员会关于修改《中华人民

共和国文物保护法》第三十条第三十一条的决定

（１９９１年６月２９日第七届全国人民代表大会常务委员

会第二十次会议通过１９９１年６月２９日中华人民共和国

主席令第四十七号公布１９９１年６月２９日起施行）

第七届全国人民代表大会常务委员会第二十次会议审议了国务院关于提请审议《中华人民共和国文物保护法修正案（草案）》的议案，决定对《中华人民共和国文物保护法》第三十条、第三十一条作如下修改：

一、在第三十条规定给予行政处罚的行为中增加下列五项：

（一）刻划、涂污或者损坏国家保护的文物尚不严重的，或者损毁依照本法第九条规定设立的文物保护单位标志的，由公安部门或者文物所在单位处以罚款或者责令赔偿损失；

（二）违反本法第十一条的规定，在文物保护单位的保护范围内进行建设工程的，或者违反本法第十二条的规定，在文物保护单位周围的建设控制地带修建建筑物、构筑物的，由城乡规划部门或者由城乡规划部门根据文化行政管理部门的意见责令停工，责令拆除违法修建的建筑物、构筑物或者处以罚款；

（三）在文物保护单位附近进行爆破、挖掘等活动，危及文物安全的，由公安部门或者由公安部门根据文化行政管理部门的意见予以制止，可以处以罚款；

（四）文物经营单位经营未经文化行政管理部门许可经营的文物的，经工商行政管理部门会同文化行政管理部门检查认定，由工商行政管理部门没收其非法所得，可以并处罚款或者没收其非法经营的文物；

（五）全民所有制博物馆、图书馆等单位将文物藏品出售或者私自赠送给其他全民所有制博物馆、图书馆等单位的，由文化行政管理部门责令追回出售、赠送的文物，没收其非法所得或者处以罚款，对主管人员和直接责任人员由其所在单位或者上级机关给予行政处分。

将第三十条第二项“未经文化行政管理部门批准，私自经营文物购销活动的，由工商行政管理部门给予警告或者罚款，并可没收其非法所得或者非法经营的文物”修改为：“未经文化行政管理部门批准，从事文物购销活动的，由工商行政管理部门或者由工商行政管理部门根据文化行政管理部门的意见，没收其非法所得和非法经营的文物，可以并处罚款”。

在第三十条中增加一款，作为第二款：“对于依照前款规定作出的行政处罚决定不服的，可以依法申请复议或者提起诉讼。”

二、在第三十一条中增加规定：

（一）“全民所有制博物馆、图书馆等单位将文物藏品出售或者私自赠送给非全民所有制单位或者个人的，对主管人员和直接责任人员比照刑法第一百八十七条的规定追究刑事责任”；

（二）“国家工作人员滥用职权，非法占有国家保护的文物的，以贪污论处；造成珍贵文物损毁的，比照刑法第一百八十七条的规定追究刑事责任”。

对第三十一条第一款关于依法追究刑事责任的规定作如下修改：

（一）将第二项中的“盗运珍贵文物出口”修改为“走私国家禁止出口的文物”；

（二）增加一项：“盗掘古文化遗址、古墓葬的”。将第三十一条第二款“私自挖掘古文化遗址、古墓葬的，以盗窃论处”删去。

将第三十一条第三款“将私人收藏的珍贵文物私自卖给外国人的，以盗运珍贵文物出口论处”修改为：“任何组织或者个人将收藏的国家禁止出口的珍贵文物私自出售或者私自赠送给外国人的，以走私论处。”

本决定自公布之日起施行。

《中华人民共和国文物保护法》第三十条、第三十一条根据本决定作相应的修正，重新公布。

第15篇：12集大型历史纪录片《故宫》全文解说词

12集大型历史纪录片《故宫》全文解说词

书籍简介

12集《故宫》将从故宫的建筑艺术、使用功能、馆藏文物和从皇宫到博物院的历程等方面，全面展示故宫辉煌瑰丽、神秘沧桑的宫殿建筑，丰富多彩、经历传奇的珍贵文物，讲述不为人知、真实鲜活的人物命运、历史事件和宫廷生活。触摸历史跳动的脉搏，传承源远流长的中华文明。

前所未有的鼎力之作

豪华震撼的视听盛筵

目录

△第一集 肇建紫禁城

△第二集 盛世的屋脊 △第三集 礼仪天下

△第四集 指点江山

△第五集 家国之间

△第六集 故宫藏瓷

△第七集 故宫书画

△第八集 故宫藏玉

△第九集 宫廷西洋风

△第十集 从皇宫到博物院 △第十一集 国宝大流迁

△第十二集 永远的故宫

第一集 肇建紫禁城

厚实凝重的文化享受 全面系统的文明检阅

本集简介：

一座城市兴起的开端；

一个国家转折的焦点。

本集内容是紫禁城建造历史的展示，在历经百年的规划、设计与修建中，也伴随着激烈的政治斗争，大的历史震荡，本集将告诉你这座经典的古代历史文化遗存是怎样诞生的。

是谁创造了历史？又是谁在历史中创造了伟大的文明？

公元1403年1月23日，中国农历癸未年的元月一日。这一天，生活在这块土地上的人们，依然延续着自古以来的传统，度过他们一年中最重要的节日--农历元旦。

这一年，人们收到的类似今天的贺年卡上，不再有建文的年号了。建文帝4年的统治，在一场史称靖难之变的战争后，成为了往事。

公元1403年的大年初一，大明朝第三个皇帝朱棣，正式启用永乐作为自己的年号。这一年为永乐元年。年号的更替，随之带来的将是这个王朝的更多变化。

永乐元年，明朝的首都在今天中国南京。这座六朝古都自东汉时代起就被认为有王者之气。明太祖朱元璋将都城定在这里，并集中国两千年宫殿建筑之精华，建造了皇家宫殿。今天这座宫殿仅留下了这些遗址，但仍不失当年的气魄。

而此时的北京城在大明的版图上，还是朝廷的一个布政司，叫做北平。这里人烟稀少。朱棣11岁时被封为燕王，他和他的旧部们熟悉这里，对这个地方充满着感情。

永乐元年的农历正月十三这一天，朱棣按祖制祭祀完天地回到皇宫。当君臣们相聚一堂时，一个叫李至刚的礼部尚书，提出了一个建议。他说，我以为北平这个地方，是皇上承运龙兴之地。应该遵循太祖高皇帝，另设一个都城的制度，把北平立为京都。永乐皇帝，当即非常高兴地答应了下来。在这之后的几个小时里，将北平升为北京，成为王朝第二个京都的一道圣旨昭告了天下。

这个消息很快传遍了全国，而一座伟大宫殿将由此诞生。

刚刚登基不久的永乐皇帝，用这样一道圣旨昭示天下，表达自己治理天下的理念。

从目前看到的史料中，我们可以发现，公元1403年的朱棣正处于一种十分微妙而不安的气氛中。作为一个从侄儿手中夺取皇权，刚登大极的皇帝，他面临太多棘手的问题。对反对他的建文帝旧臣的杀戮仍在继续。

杀了很多人以后，朱棣感到十分不安。他也曾询问身边的一位大臣茹常，我这样做会不会得罪了天地祖宗？

更让他感到不安的是，攻入南京城时，他的侄儿建文帝就在一场大火中神秘失踪，生死不明。尽管他按天子礼仪，给这位侄儿举行了隆重的葬礼。但后世的很多历史学家认为，当时被下葬的并不是建文帝本人。真正的建文帝，很可能已经逃亡在外。这件事成为朱棣最大的一块心病。

之后有一天上朝时，朱棣差点被御史大夫景清刺杀。

此事之后，朱棣在南京城里经常做恶梦。他或许更加强烈地开始怀念他的故地北京。

站在南京皇宫的遗迹中，我们不难想像，曾经在北方生活多年的永乐皇帝，可能越来越不喜欢住在南京。他开始谋划将第一京都迁往北京的行动。

很快当年的5月份，在一次临朝时，他对大臣们说，北京是我旧时的封国。有国社国稷，将实施国都的礼治。然而皇上的建议，却遭到了大臣们的激烈反对。从那以后，朱棣谨慎了很多，他开始以迂回而秘密的方式，为迁都进行系统而缜密的准备。

公元1403年，由北平刚刚改称为北京的城市里，突然多了很多来自江浙等地的南方人。他们得到朝廷的应允，迁至北京，即可获得五年免缴税赋的优待条件。这些人普遍比较富有，很快便在北京做起他们以往在南方所经营的生意。同时在北京的郊区，也多了很多农民开始垦荒种地，大规模的移民工程开始了。

当浩浩荡荡的移民队伍涌向北京时， 在距北京万里之遥的西北草原上，蒙古帖木儿大汗指挥的铁骑大军，已经向中原开拔。大明朝的北方又面临着威胁。

然而正当永乐皇帝，准备布防迎战时，帖木儿却突然在行军途中病故。一场大战消于无形。

公元1405年6月，东南风吹起的时候，郑和受永乐皇帝的派遣率一支船队作远洋航行。带着永乐皇帝，向世界展现大明国威的使命驶向茫茫的海洋。据说这次航行，也是为了寻找失踪的建文帝。

公元1406年8月，当郑和的舰队浩荡行进时，南京皇宫里发生了一件让朱棣高兴的事。我们已经无法考证，是出于永乐皇帝本人的暗中授意，还是大臣们自己揣摩上意的结果。总之在这一天的朝堂上，以丘福为首的一群大臣，建议在北京修建一座新的宫殿，永乐皇帝非常愉快地接受了这个建议。

于是一场浩大的工程拉开了序幕。

永乐皇帝开始派他的心腹亲信们奔赴全国各地，为这项巨大工程做准备。他们中有工部尚书宋礼、吏部右侍郎师逵、户部左侍郎古朴。

这些人即将去往的地方，是四川湖广等地的群山峻岭。他们这次要去开采的是楠木。珍贵的楠木，多生长在原始森林的险峻之处，那里常常有虎豹蛇蟒的出没。官员和百姓们冒着危险进山采木，很多人丢失了性命。后世有人用“入山一千，出山五百”来形容采木的代价。

这里是今天紫禁城太和殿的内景，当年那些被砍伐的楠木，就是被用来制作这些柱子的。那些永乐时期巨大的楠木，在太和殿里早已难见踪影，这些巨大的柱子，是后来清朝由松木拼凑而成的。

这是公元2004年6月，故宫大修进行的一次运木工程。这些巨大的木材，通过现代的运输工具运到故宫，也是一项庞杂而艰巨的工作。

那么500年前，比这些木材巨大数倍的楠木，又是怎么运到紫禁城里的呢？

被派往四川的工部尚书宋礼，这样向皇帝描述了一次大木出山的传奇情景。有一天山洪暴发，一株大木顺流而下。遇有巨石拦路，大木发出像雷鸣一样的巨响，撞击巨石。巨石裂开大木完好无缺。后来永乐皇帝将发生这一故事的那座大山封为神木山。

这只是一个特殊的例子。更多的木材，从川贵湖北的崇山峻岭中依靠天然的河流和修好的运河，输送到北京。

永乐时期为建造新的宫殿，而进行的采木工作，据说持续了整整13年。然而开采修建宫殿的石料，同样也很艰辛。我们在保和殿后，看到了这块故宫中最大的丹陛石。它是在明代，由一块完整的石头雕刻而成。而这样巨大的石头，是如何被运到这里来的呢？

据历史记载，这些石头都来自于北京西南郊房山的大石窝和门头沟的青白口。这里从明清两代跨越600年，直到现在还在生产汉白玉石头。我们终于在明朝史料中，发现了保和殿后那块石料的开采和运输过程。这块石料开采就动用了一万多名民工和六千多名士兵，而运往京城则更为艰巨。数万名民工，在运送石料的道路两旁，修路填坑。每隔一里左右掘一口井，在隆冬严寒滴水成冰的日子，从井里汲水泼成冰道。二万民工一千多头骡子，用了整整28天的时间，才运到京城。那些同样被费尽心力，运到紫禁城的巨石，大部分都被安放在故宫中轴线的御道上。

据现在的专家学者研究，这次宫殿建设的备料过程长达近十年。

在这十年中，北京逐渐成了大明王朝疆域内，最热闹最庞大的建筑工地。这是今天我们用三维动画再现的，当年营建紫禁城时北京工地的景象。那些由此而生的著名工地名称一直保存至今。

在这样一个浩大的工程中，能被历史记载下来的人，只有极少的几个。那些当年为这座宫殿付出辛劳的工匠，据说超过百万之多。他们中也不乏幸运者，有两个来自山西的工匠王顺、胡良。永乐皇帝视察工地的一天，看到他们的彩绘。皇帝扶着王顺的肩膀，对他称赞不已。

泰宁侯陈珪，公元1406年被任命为改造建设北京城及宫殿的总指挥。永乐皇帝在写给陈珪的一封诏书里说：“要善待工地上的军人和民工，饮食和作息要有规律，不要过于劳累。你们要体谅我爱惜百姓的想法”陈珪一直在北京监工，直到公元1419年去世，他没有等到紫禁城落成的那一天。

据历史记载，在参与这项工程的能工巧匠中，以老木匠金珩为首的二十多人被同时提升为营缮所丞。而其他一些著名人物，像负责石料制作的陆祥、负责工艺的蔡信，也都被历史记载了下来。

这里是现在北京的中南海。在600多年前，紫禁城尚未建成之时， 朱棣的燕王府和紫禁城完工前的临时宫殿，就在这一区域的西北。

公元1409年，朱棣以巡狩的名义住在这里。从公元1409年至宫殿建成后的公元1421年，他在北京度过了5年又8个月。这使得大明朝的决策、军事和行政系统逐渐北移。跟随朱棣来到北京的一个叫王绂的画家，在这一时期创作了《燕京八景图》，用细腻的笔法描绘了那个时候北京的美景和风情。那个时期，北京逐渐呈现出一派欣欣向荣的景象。移民军户对郊区的屯田垦荒，使北京农业生产水平得到迅速提高。

北京对于这个王朝开始显得越来越重要。

从公元1410年到公元1414年，朱棣以北京为根据地，两次跨过长城御驾亲征，击败了多年来威胁北京的蒙古部落。在一次胜利后，他检阅了所带领的庞大军队。

就在朱棣谋划迁都北京刚刚开始的时候，他最亲密的一个人去世了。这就是徐皇后，他们的婚事是朱元璋亲自给说合的。怎样安葬这个结发妻子呢？陵墓理应建在南京，但是朱棣却悄悄派一个大臣和一个风水先生前往北京寻找吉壤建陵。两年后，在昌平以北20多里的地方，被朱棣降旨圈为陵区禁地。

这就是今天的明十三陵。借徐皇后之死而建陵，大臣们都意识到这是皇上向他们释放的一个迁都信号。

这之后南京城里的一些大臣开始上疏，直截了当反对永乐皇帝暗藏的迁都用意。很快河南布政使周文褒、王文振及参议陈祚被朱棣谪贬到农村去当普通的农民，而其余的人只好选择了沉默。

公元1416年十一月的一天，朱棣突然诏集文武群臣，和颜悦色地与大家谈论起一个关于北京的敏感话题。皇上对北京宫殿的修建表现出异乎寻常的民主，而这一次群臣没有再提出反对意见。不仅一致通过紫禁城尽快动工修建，还赞美起北京优越的地理位置，纷纷强烈要求将明王朝的第一首都定在北京。他们说：“北京北枕居庸关，西靠太行山，东连山海关，南俯中原，沃野千里，山川壮丽，足以控制四方，统治天下，确实是可以绵延万世的帝王之都。”朱棣多年处心积虑的迁都欲望，瞬间变成了君臣的合意。后世的历史学家认为，这次决定意味着中国政治中心开始北移，中国地缘政治从此发生改变。这种改变影响了中国数百年的政治格局直到今天。

这是公元2005年4月10日的清晨，在故宫博物院的宫墙内出现了这样一群工人。他们来到这里，是为了完成一项工程，就是对这座宫殿进行一次大规模的修缮，这次大修将持续19年。

在将近600年前，同样在这块地方，曾经一次性的汇集了十万名工匠，开始修建这座宫殿。他们大多来自于河南、山东、山西、安徽等地。

今天我们无法知道，他们是怎样建造这座宫殿的。也无法知道他们曾经历了哪些不为人知的故事。

关于这座宫殿建设的正式记载在《明实录》上有这样的几句话“癸亥，初营建北京，凡庙社、宫殿、门阙，规制悉如南京，而高敞壮丽过之，至是成。”在公元1419年，关于这座宫殿的建设只能用文字记录。

而今天，我们却有幸能用摄像机记录这些影像。从这些大修的场景中，我们隐约可以捕捉到，当年修建这座宫殿的一些印记。

我们的故事讲到这里，不得不对历史的记载产生一些疑惑。我们同样在《明实录》上看到这样的记载:“自永乐十五年六月兴工”在今天一些研究者以此为据认为，紫禁城是自永乐十五年，用了三年半的时间建成。而另外一些学者则认为，如此浩大的工程8000多座房子，即使是在今天，也是不可能用三年半的时间建成的。但是无论有怎样的争论，千百年来中国古典建筑的工程方法，却一直未有大的变化。虽然距紫禁城建成已经将近六百年，但是今天工匠们使用的建筑方法依然延续着那时的工艺。这些传统的工艺，在清代被人们概括为八大作。 即木作、瓦作、石作、扎材作、土作、油漆作、彩画作、糊裱作。我们今天在镜头中所展示的工艺是在这次大修中所运用的。它和约六百年前明朝工匠所运用的手法，几乎是一样的。

在公元1420年，这座宫殿终于建成了。它是在元大都皇宫旧址上诞生的。那个元大都曾十分著名的延春阁被景山所取代，而整个宫殿建筑群由北往南延伸座落在整个北京的中心地带，成为这个王朝新的神圣之地。

这里的砖瓦木石，这里的色彩，这里的空间布局，都昭示着中国人曾经的文明意志和理念。从此这里开始历经24位皇帝和众多嫔妃皇子们的悲喜人生。开始上演中国历史中许多精彩的瞬间。

公元1421年，在宫殿刚刚建成之后，百姓迎来了那一年的农历元旦。这一天，朱棣在新落成的宫殿里，举行了规模宏大的朝贺仪式。他登上了高敞壮阔的奉天殿，接受大臣们的跪拜。朱棣和大臣们都为这座辉煌无比的宫殿所振奋与鼓舞。

不久春天到来了。那些曾经终年在北京服役的工匠民夫和军人们， 甚至还有那些大牢中的犯人们，皇帝减赋免役大赦天下的诏书改变了他们的命运。

据说宫殿盖好之后，意得志满的永乐皇帝把一位会推算未来的姓胡的官员找来，让他算一下以后会发生什么事。胡回答说：“明年四月初八宫殿会发生火灾”永乐帝大怒，把他关进监狱，并表示到时候若不着火就杀你人头。谁都没把这个人的话放在心上，大家都沉浸在新宫殿建成后的喜悦之中。也就是在这时，永乐帝派郑和第六次率领船队出使西洋。

公元1421年5月9日这一天，天气骤变雷鸣电闪，三大殿大火突然升起真的被雷火击中了。朱棣到底有没有找官员测算新宫殿的未来，

在历史上无法考证。那个胡姓官员预测的故事，基本可确立为是一种传说。而在《明史》上关于这次火灾的正确记载是这样的：“自永乐十五年六月兴工”言简意赅无更多笔墨。

永乐皇帝用近二十年大量人力物力财力投入而建成的三大殿， 只存在了三个月，就毁于天火。这对朱棣是一个致命的打击。在痛惜宫殿的被毁之外，更令他痛苦的是对自身的怀疑。朱棣敕谕文武群臣说：“奉天等三殿灾，我心惶惧，莫知所措。如果我的作为果真有不当之处，大家应该开诚布公地提出来，好让我有改过的机会，以回天意。” 下诏求言引发了官员们的激烈反应。一部分人都抓住这个机会指责朱棣好大喜功，指陈他迁都北京是错误决策。接着，处于惊恐与愤怒矛盾中的永乐皇帝，让大臣们跪在午门前相互辩论，还处死了一位指责他的官员。

不久之后，朱棣致力消除边患发动第六次北征蒙古的行动。但是他的健康每况愈下，戎马一生的他居然从马上摔了下来，终于在北征蒙古的途中他在榆木川走向生命的尽头。

毁于天火的大明宫殿三大殿，在永乐时代没有再进行重修工作。 之后的二十年中，曾经辉煌如梦境一般的紫禁城中央地带，是一片焦黑的废墟。

转眼间十多年过去了，正统元年也就是1436年，明英宗朱祁镇即位。这位实际年龄只有7岁的孩子十分崇拜他的曾祖父朱棣，他一登上皇位就做了一件他的父亲和祖父都没有做成的事情——重修紫禁城。

这一年的秋天，朱祁镇下诏“命太监阮安、都督同知沈清、少保工部尚书吴中率军夫数万人修建京师九门城楼。”又过了五年，他正式下诏重修三大殿和乾清、坤宁二宫。下诏当日工程就正式动工。

一年半之后，拖延了十几年的重建工作完成了。

一切尘埃落定。紫禁城又完好如初，一道圣旨又昭告了天下。

北京紫禁城，最终成为中国明清两代统治天下的最高政治中心；一座世界一座世界建筑艺术史上独一无二的经典之作，从此傲然于世；成为我们人类历史上迄今能看到的最大的宫殿建筑群；最终成为我们全人类共同的历史文化遗产。

然而紫禁城在重新建好后，又将面对数百年中的一次又一次灾难和重建，它的故事或许才刚刚开始。

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第二集 盛世的屋脊

本集简介：

紫禁城在建后的二百多年里，不仅多次经历了雷雨、失火等天灾的侵害，也历经了一次改朝换代，当时间留在十八世纪时，中国封建社会最后的文明辉煌，在乾隆年间宫廷建筑、皇家园林的改扩建中达到鼎盛，奠定了故宫建筑群的最终布局。

惊心动魄的战争已见分晓。改朝换代正在进行。

公元1644年农历8月，在浩浩荡荡的随从队伍陪同下，一个六岁的男孩和他的母亲一起，从盛京老家向北京进发。男孩名叫福临，是大清王朝的顺治皇帝，此行的目的地是他们在北京的新家：紫禁城。

对于六岁的顺治皇帝来说，这座他前所未见的高大城门，一定给他留下了新奇而深刻的印象。

这是紫禁城最大的门，有37.95米高。

按照中国的阴阳学说，正北叫子，正南叫午，所以位于紫禁城中轴线南端的这座城门，叫作“午门”.

穿过午门，紫禁城的真容出现在顺治皇帝的眼前。

这里就是他们的新家，而对这座宫殿的占有，也将是他们成为中国新的统治者的象征。

深红色的宫墙和金黄色的琉璃瓦是这座宫殿最引人注目的特征，而这绵延一片的红色和金色也使紫禁城与周边的建筑完全区分开来。

紫禁城的建筑分为前后两个部分，前半部分是处理朝政和举行重大礼仪活动的场所，称为前朝。后半部分是皇帝处理日常政务和帝后嫔妃的生活场所，称为内廷。

故宫博物院副院长 晋宏逵：

紫禁城的总体部署就是这样，用若干条纵深的轴线来安排这么多的建筑，那么这些建筑都是用院落的形式来展开的。每个院落当中都有成组的建筑。每栋建筑相互之间都是有主有从，有正有配，它就是这样用建筑的手段，来表达封建社会、封建礼制所表达的那种等级和秩序。

传说中玉皇大帝的紫微宫一共是一万间，而人间的紫禁城一直流传着宫殿有九千九百九十九间半的说法。事实上，在长达五百多年的时间里，紫禁城一直在变化着。根据1973年故宫专家的调查，紫禁城现有的宫殿是八千七百零四间。

有人认为，当年顺治帝初次见到的紫禁城也许并不完整，因为比他早几个月进京的摄政王多尔衮，在给顺治皇帝的奏报中写道：李自成烧毁宫殿后逃走。

故宫博物院副研究馆员 李燮平：

李自成确实放火了，那整个紫禁城受到什么损坏了，这实际上清代人自己有一个定位。乾隆朝修订的《日下旧闻考》就明确说过紫禁城宫殿是因胜朝之旧而斟酌损益之。意思是什么呢。就是说我对紫禁城的修缮都是在明代建筑的基础上来进行的。这就反过来说明一个什么问题呢，就是说紫禁城宫殿没像传说的那样因为李自成而受到那么大规模的破坏。

据《清实录》记载，六岁的顺治皇帝是在皇极门也就是现在的太和门登的极。

顺治二年，中轴线上的宫殿被一一修复，重新命名。这是改朝换代在建筑上最直接的体现。皇极殿改名为太和殿，中极殿改名为中和殿，建极殿改名为保和殿，对于当时尚不稳固的新政权来说，一个和字，包含了他们对天下和平、君民和谐的未来，最迫切的期盼。

从此，紫禁城的匾额上出现了满文。

顺治皇帝没能等到他所盼望的和平盛世的到来，就在二十四岁时离开了人世。这一年是公元1661年。

十八年之后，一个寒冷的冬夜。太和殿西侧的御膳房突然燃起了火光，大火一路蔓延，两小时后烧着了太和殿。几天后，引起这次火灾的六名太监被处以绞刑。此后太和殿在长达十八年的时间里却始终是废墟一片。

在这段时间里，年轻的康熙皇帝，在残缺的紫禁城中忙于指挥各地征战、稳定统治。十六年间，他相继平定了以吴三桂为首的三藩叛乱，收复了台湾，还打败了入侵的沙俄，签订了清王朝对外的惟一一个平等条约《中俄尼布楚条约》。

直到康熙三十四年，天下太平。此时的康熙皇帝终于可以腾出手来重建太和殿了。

但是这次修复却遇到了最大的难题。太和殿上一次重建是在明朝天启年间，此时已经过去六十九年，人们不知道太和殿确切的建筑比例与数据。当时，爱读书的康熙皇帝亲自查遍书籍，结果令他非常失望。

一位叫梁九的人令这件事情有了重大转机。当时已年逾古稀的梁九，从明朝崇祯年间进入工部,已经在工部工作了四十多年。

根据《梁九传》记载，当时梁九按照十比一的比例，做了一个太和殿的木模型，就靠对这座模型组件的放大制作，完成了太和殿的结构搭建。令人称奇的是放大出来的每一个木件安装上去都能严丝合缝，分毫不差。

让后人感到幸运的是，康熙三十四年这次重建太和殿的所有材料以及尺寸被详细记载在《太和殿纪事》这本书当中，这是关于太和殿修建的惟一一份详细纪录。对于今天即将进行的太和殿大修，这本书仍然具有重要的参考价值。

康熙三十六年，太和殿落成，盛大的落成仪式正在进行。这不仅是一座宫殿的庆典，更昭示着一个新的盛世的开端。

这就是今天我们看到的太和殿。

坐落在八米多高的汉白玉三台上的太和殿是紫禁城的核心，也是紫禁城整体建筑乐章的高潮部分。它的一切设计，都为着一个目的，就是把至高无上的皇权烘托到极致。

太和殿曾经是北京城最高的建筑，从庭院到正脊高36.57米，相当于12层楼房的高度。

太和殿也是紫禁城中最大的建筑。面积达2381平方米，相当于半个足球场那麽大。它的长宽比例正好是九比五，代表着九五之尊。

太和殿与身后的中和殿、保和殿一起构成前朝的主体，人们习惯称之为三大殿。

紫禁城的建筑很多地方都与九这个数字有关，九为最大，体现至尊的含义。像大门上的九排九路门钉，房檐上的九个走兽等等。

然而，对于太和殿来说，连最大数字九都不足以表达它的尊贵，因此，在它的屋顶上出现了十个走兽。多出来的这一个叫行什，在中国所有古建筑中仅此一例。

太和殿是目前世界上最大的木质结构建筑。

在这个号称世界之最的大殿里，布置却相当简单。

在基台的烘托下，皇帝的宝座是惟一的主角。目光所及之处，皇权的威严辐射到每一个角落。

太和殿一共有七十二根大柱子，围绕着宝座的六根被贴上黄金，每根柱子上都有一条巨龙，这是皇权的象征。

从这六根金柱当中向上望去，藻井上有一条蟠龙，蟠龙嘴里倒垂下来的宝珠又叫做“轩辕镜”。

康熙皇帝对太和殿的这次重新修建，改变了它原有的九开间形制，变成了十一开间。可以说，这是此次重修中最为实用的改造。

故宫博物院古建部副主任 周苏琴：

康熙三十四年重建太和殿的时候，考虑到防火的因素，所以就把木构的斜廊改成砖墙了，同时把太和殿两边的游廊改成了夹室，就形成了我们现在看到的这个面阔十一间的格局。实际上还是没有改变原来这个面阔九间周围廊的格局。

2004年6月，故宫大修前的勘查进入到了太和殿的屋顶内部，我们也跟随他们进行了拍摄。

这是世界上最大的木质建筑的粱架。

而脊檩的彩画是康熙三十四重建时绘制的，它是彩画中最高等级的和玺彩画，距今已经三百多年。

我们的摄像机镜头在这里还拍到了一个神秘的物品。

它在太和殿顶部最中心的位置，位于藻井的正上方。

这就是雍正皇帝命人安放在这里的符板。

我们在收藏于第一历史档案馆的皇宫档案中发现了这样一段内容：雍正九年，八月十二日，雍正皇帝命人把三份符板分别安放在养心殿、太和殿和乾清宫。

第一历史档案馆编研部主任 李国荣：

安放符板呢，本来是古代建筑中，风水学中很讲究的一个内容，为的是镇宅、避邪、保佑平安。 雍正（皇帝）的这几块符板呢，除了传统的道教八卦图外还增加了藏传佛教的咒语，这反映了他是诸教为我所用，来保佑他的平安。

雍正皇帝放置符板的举动，无疑明确了太和殿、乾清宫和养心殿这三处宫殿，是紫禁城中最重要的地方，而除太和殿外，其余两个宫殿都在皇宫的内廷。

和前朝相对，紫禁城后半部分统称内廷，它包括皇帝皇后居住的后三宫，妃子们居住的东西六宫和皇子们生活的乾东西五所。至此，紫禁城建筑的乐章从阳刚的高潮乐段进入阴柔的慢板。

乾清宫与坤宁宫和交泰殿合称为后三宫。

乾清宫，在雍正皇帝以前一直是皇帝的寝宫。同为皇帝使用的宫殿，它比前朝的太和殿低十一米，面积小一千多平方米，置身其中，人的感觉会松驰许多。

明代时乾清宫有后暖阁九间，分上下两层，类似今天的复式建筑，上下共布置了二十七张床，皇帝可以任意选择。 清朝时，东西暖阁改成了书房。

在明代，坤宁宫是皇后的寝宫。到了清朝，这座宫殿的室内装修有了很大改变，成为中轴线上最具有满族特色的宫殿。

它室内贯通，西、北、南三面都有火炕。西大炕供朝祭神位，北炕供夕祭神位, 东北角是祭祀时煮肉用的厨房。这种布局来源于满族民间“口袋房”、“万字炕”的居住习俗。

从坤宁宫东暖阁悬挂的这则坤宁宫铭上可以看出，坤宁宫的布置是依据入关前沈阳故宫中皇后居住的清宁宫照搬而来的。

除了皇后，在后宫中，还有很多当朝皇帝的嫔妃，她们就住在后三宫两旁的宫殿里，这些宫殿总称为东西六宫。

故宫博物院副研究馆员 王子林：

东西六宫它取自于《周礼》的六寝六宫制度，但是它更多的是融入了自汉代以来所形成的《周易》阴阳哲学思想，它的建筑布局从平面上看是一个坤卦的卦象，象征阴，也就是说这个地方居住的是妃子。其功能呢可以从宫殿的命名上反映出来。比如说承乾宫，为什么叫承乾宫呢？就是说居住在这个地方的妃子要顺承皇帝，所以说东西六宫的建筑它体现的是三纲五常，特别是夫为妻纲的伦理道德思想。

东西六宫的建筑形制比后三宫低很多，体现了居住在这里的嫔妃的从属地位。

这是雍正皇帝命人绘制的美人图。每一个皇帝都希望龙脉延续，子孙繁盛，从而使王朝兴旺，江山永固。

公元1856年，随着一声婴儿的啼哭，一个女人一生的命运被改变了。她就是后来统治中国四十八年的慈禧太后。

储秀宫是她刚入宫时的居所，但我们现在看到的内部装饰，已经是在她五十大寿时，花费六十三万两白银重新修缮布置过的了。

兰花，中国古人认为它有王者之香，又有生育男孩的象征，它与寿石组合的图案寓意为宜男宜寿，所以储秀宫的隔扇大量采用了这种绘画。

也许是巧合，慈禧太后刚入宫时被封为兰贵人，不久就生下后来的同治皇帝。母以子贵，随着地位逐渐显赫，她的寝宫装饰也奢华起来，在储秀宫的庭院陈设中还出现了龙，这也是东西六宫中惟一的例子。

内廷中的养心殿在雍正皇帝之前，原本是一座普通的宫殿。

雍正皇帝即位之后并没有按惯例住进乾清宫，他表示：父亲康熙皇帝在乾清宫居住了六十多年，自己实在不忍心再住进去，决定移居月华门外的养心殿，并要求将殿内略微修缮，一定要朴素。

雍正皇帝的这个决定，使紫禁城内廷的格局出现了变化。从此，养心殿在紫禁城里越来越重要。

养心殿地位骤然上升之后，并没能一直朴素下去，配套装修很快跟了上来。在紫禁城中，采光好坏是衡量宫殿地位的重要标志之一。为了改善养心殿的采光，它成为紫禁城中第一个装上玻璃的宫殿。雍正元年，清宫内务府造办处《活计档· 木作》记载 “ 十月初一日 , 有谕旨 , 养心殿后寝宫，穿堂北边东西窗安玻璃二块 \"。

当时，玻璃是非常稀罕的物件，全部依靠海外进口。

养心殿的位置靠近前朝，它将皇帝的休息和办公场所合二为一。这座宫殿的后半部分是卧室，皇帝在这里休息，若要处理政务时，只要穿过这条甬道，不到一分钟就可以来到前殿办公，大大提高了办事效率。

从雍正皇帝开始，到清王朝灭亡，清朝有八个皇帝把养心殿作为生活起居和处理政务的地方。在这里，留下了他们各自不同的生活印记。

一座小小的宫殿见证了一个王朝从盛到衰的历史。

在等级森严、庄严肃穆的紫禁城中，有一片风格迥异的建筑透露出一份灵动和浪漫的气息。这就是宁寿宫花园，人们俗称乾隆花园，它是生性潇洒喜好游历的乾隆皇帝的得意之作。

这个花园建在紫禁城的东北角。狭隘细长，曲径通幽，四个院落相连，风景各不相同，

乾隆皇帝六下江南时最为欣赏的江南美景尽收园内。

花园中还处处显示出汉族传统文化对乾隆皇帝的深刻影响。

中国古代有一种祈福的祭祀活动叫褉赏，后来演化为人们暮春郊游的风俗。文人墨客此时也要相邀聚会，最著名的一次被记录在王羲之的《兰亭序》中。

九曲蜿蜒的水渠中清水流淌，随波逐流的酒杯停在谁的座前谁就要吟诗作赋，否则就罚酒认输， 这就是“曲水流觞，修褉赏乐”乾隆皇帝以此为根据，给这个亭子起名“褉赏亭”。

花园中还有一个建筑叫“三友轩”，室内以松，竹，梅装饰, 松木刚劲而挺拔 , 腊梅 凌寒而开放 , 翠竹杆直而心虚 , 三者皆处严寒而不谢 , 所以被称为岁寒三友 , 古代文人以这三种植物比拟人品的刚直、高洁。乾隆皇帝不仅借三友轩表现自己的儒雅，更重要的是传达出清朝皇帝与汉族知识分子思想融合的一种态度。

乾隆花园的修建只是一个庞大的建设工程中的一小部分。

自康熙朝以来，经过七十多年的治理，到乾隆时期，中国农业经济、综合国力达到巅峰。

乾隆皇帝开始对紫禁城进行了自1420年建成以来最大规模的改造。其中，有两个重要的工程是和政治体制的改变紧密相连的。

第一个就是对乾西二所及周围区域的改造。

乾西二所是乾隆皇帝作皇子时候的居所。为什么他要对这里进行大规模的改造呢？这还要从皇帝的立储制度说起。

雍正皇帝之前，皇太子的确立往往伴随着激烈而血腥的宫廷斗争，所以雍正皇帝便改用了秘密建储的方式，他亲笔写下两份确定皇位继承人的诏书，一份藏在乾清宫正大光明匾的背后，另一封由他随身携带。皇帝在世时秘而不宣，等皇帝死后，两相对照无误，才能对外公布，迎立新君。

乾隆皇帝作为秘密建储制上台的第一个皇帝，没有享受过一天太子的待遇，因此他要把自己的故居乾西二所地位升格，由所改为宫，不再让其他人居住，以此强调他继承皇位的正统。

重新整修后，这个三进小院的主体建筑被重新命名，分别叫作崇敬殿、重华宫和翠云馆，习惯上统称重华宫，重华宫的名字来自汉族大臣张庭玉的提议。重华是指远古时期圣明君主“舜”，对汉文化颇为精通的乾隆皇帝非常高兴地采纳了这个建议。

乾西二所改造完成以后，周围的几座宫室也随之进行了改造，成为重华宫的附属配套设施：东边的乾西一所改为漱芳斋，室内建造了一个小戏台，取名“风雅存”，供皇帝观赏一些小戏时使用，在院内还添加了一座大戏台。它们是紫禁城中最早出现的戏台。

即位之后的乾隆皇帝虽然已经移居养心殿，但他一直把舒适的重华宫当作与家人、密臣欢聚的场所。

信奉藏传佛教的乾隆皇帝，还在重华宫的西南部修建了紫禁城里最重要的藏传佛教建筑雨花阁。藏传佛教从元代进入皇宫，到清代发展到顶峰。雨花阁的修建，除了满足皇帝个人礼佛的需要，更重要的作用是以宗教信仰联络中国边疆地区的蒙藏各部，加强民族融合，以巩固国家的统一。

紫禁城改造中和政治改革密切相关的第二个重要工程是修建宁寿宫。

乾隆皇帝即位不久就宣布：为了不超过在位六十一年的祖父康熙皇帝，他将在执政六十年的时候将皇位禅让给儿子，皇位交接方式的这一改变，意味着紫禁城中将首次出现退休的皇帝。

宁寿宫，就是为乾隆皇帝退休准备的养老之所。作为太上皇的宫殿，宁寿宫的级别不亚于皇帝的居所。它也分为前朝和内廷，各种配套设施样样俱全。这几乎就是一个微缩的紫禁城。宁寿宫的造价达到一百三十多万两白银。仅宁寿门前的这对镀金铜狮，就用了黄金三百三十四两。

为当朝的皇上建造退休的宫殿，无疑是最受重视的工程，工部集中了全国顶尖的能工巧匠。这其中有一个雷姓建筑设计世家。

这是他们绘制的长达五米多的紫禁城中轴线大清门到坤宁宫的全部建筑的外观图样，上面清楚地标注着各个建筑的名称和它们之间地距离，数据精确到了寸。

从康熙年间开始，这个家族前后延续二百多年，一直从事皇家建筑的设计工作，

他们主持修缮设计的作品中光是列为世界文化遗产的就有故宫、颐和园，天坛等等。

这个祖孙七代的设计世家又被称作“样式雷”家族。

中国古代的建筑设计，采用文字说明、图纸和烫样三者结合的方式。所谓烫样，就是立体的设计模型。它是中国古建筑设计中特有的产物。现在，故宫依旧保留着当年雷氏家族制作的烫样。

烫样用硬纸板、秫秸和木头等粘贴制做而成。模型制成之后，需要用小烙铁将细节部分烫平，故名烫样。

这是清朝晚期雷氏家族为紫禁城长春宫设计的烫样，在夏季长春宫院内建有一个巨大的凉棚。在烫样的相关部位，都有具体的文字说明和建筑尺寸。经过一层层展示，我们能清晰地看到建筑的内部结构。当时的烫样主要是为给皇上御览而制作的。皇帝的意志是决定宫殿建造最终的依据。

豪华、气派号称小紫禁城的宁寿宫完工之后，乾隆皇帝一天也没有住过，他在退位后，依然住在养心殿内控制着朝政，直到公元1799年，他八十九岁时去世。

从明朝永乐年间到清朝乾隆年间，紫禁城历经三百多年的修建、改建和修缮，终于成就了今天展现在世人眼前的模样。而在紫禁城中演绎的历史，还将波澜壮阔地延续下去。

第三集 礼仪天下

本集简介：

本集表现内容为典章制度。作为礼仪之邦的中心，紫禁城是中国封建社会最重要的礼仪活动上演的地方，舞台就是以太和殿为主的三大殿。本集是以乾隆一代为主，嘉庆道光为辅的历史线索，展现最重要的礼仪活动，包括：登基大典；大朝会（元旦、冬至、万寿三大节）；殿试与传胪；祭祀（天、地、农、祖）。同时，又穿插着英国人斯当东，“他者的眼光”叙事视角。所有的礼仪再现，所有的意义思考，就都包容在一个具有强烈戏剧张力的历史断片中。

在进入故宫的四座大门中，东华门是与众不同的。只有非常细心的人才会发现，它的门钉只有8行，有别于其他三座门的9行。

这一细微的差别，400多年前，曾经引发了一场震动朝野的**。

公元1521年3月，明武宗驾崩，武宗没有儿子，也没有兄弟。于是，皇太后决定，湖北的朱厚熜以藩王身份继承皇位。但是，朱厚熜行进到北京宣武门外，忽然止步不前了。

面对皇帝宝座，朱厚熜究竟有什么疑虑呢？

起因在于礼部拟定的继位礼仪：朱厚熜应由东华门入紫禁城，先到文华殿，追认皇太子的身份，然后再继承皇位。

门钉少了一行的东华门在等级上低于午门，神武门，也低于西华门。在紫禁城的设计中，这座大门临近太子的宫区——文华殿，是太子出入紫禁城的通道。皇帝本人，几乎不走东华门。

固执的朱厚熜拒绝了礼部的要求。这位继承人坚持：“吾嗣皇帝位，非皇子也”。我是来当皇帝的，怎么能以皇太子的身份入宫呢？

双方僵持不下的时候，皇太后妥协了：皇位不可久虚，百官即日于城外上表劝进。

4月28日正午，朱厚熜如愿由大明门正中御路进宫继位，年号嘉靖。这场牵动朝野的礼仪之争，暂时告一段落。

在这场较量中，大臣敢于与即将继位的皇帝抗衡，而朱厚熜也甘愿冒着失去皇位的危险固执己见，难道仅仅只是为了一套礼仪程序吗？

在礼仪之后，究竟隐藏着什么样的秘密呢？

公元1661年，即顺治十八年，正月初七，24岁的顺治皇帝去世。在弥留之际，口授遗诏，将皇位传给八岁的儿子玄烨。

两天后，正月初九，是玄烨登极的日子。

登极大典是紫禁城最重要的仪式，500多年只有20多次，真实的场景只有亲历者才能见到，却最能引发后人的无限想象。

这将是清入关后紫禁城举行的第二场登极大典。

当年顺治登极，正是明朝灭亡，李自成败退，紫禁城多处损毁，只能一切从简。大典没有按传统在太和殿举行，移到了太和门。

经过十几年征战，经营，当玄烨登极时国家基本稳定，已经可以按典章制度举办一场完备的大典了。

而大典应如何操办？大典程序，卤簿仪仗，人员站位等如何安排？

这是摆在清初礼仪官面前的一道课题。

其实，所有的大典细节，在历代的宫廷文档中，都有明晰的记录。即使改朝换代，除了服饰以外，主要的典礼环节，都不会有太大的区别。对于清代礼仪官来说，明朝遗留的典章制度文献——《明会典》，就是最好的范本。

今天，当我们试图再现清代登极大典的时候，《清会典》也为我们提供了所有重要的线索。

登极大典前，皇帝亲自或者派遣官员先到天坛、地坛、太庙、社稷坛，向天，地，祖先等通报一番。

典礼的当天，皇家侍卫严密驻守紫禁城各道大门。

天还没亮，王公大臣都已经穿戴朝服，依次进入紫禁城。

太和门外，陈设着皇帝的步辇，太和门屋檐下，陈设着丹陛大乐的乐队。太和殿屋檐下，陈设着中和韶乐的乐队。

太和殿广场东西两侧，陈设着旌旗，伞盖等卤簿仪仗。

太和殿所有的大门都打开了。

大学士会同礼部官员进入太和殿，分别将皇帝登极的诏书，写有贺辞的表文，笔墨纸砚等放置在不同的桌案上。大学士到乾清门取出皇帝玉玺，送到太和殿皇帝宝座正南方的桌案上。

一切都准备好了，这时，八岁的玄烨身穿白色孝服，在乾清门内，父亲顺治的灵位前行三跪九叩大礼，把自己即将登极的消息亲口禀告。接着，来到乾清宫侧殿更换皇帝礼服，穿戴整齐后，再到皇太后的宫殿里行三跪九叩礼。这时乾清宫中门垂下帘子，示意先帝的丧事暂停。

天色渐亮，皇帝由乾清门左旁门出，前往中和殿。在中和殿宝座就座，那些即将在典礼中指挥引导的各级官员提前向皇帝行三跪九叩大礼。在接下来的仪式中，他们就可以免礼，而专心忙于工作了。

玄烨终于坐到了太和殿宝座上。此后，在这个位置上，他坐了61年。

紫禁城最重要的大典，今天已经难以如实还原。而宫廷绘画中也根本没有登极大典的资料。我们在专家指导下，从故宫博物院收藏的有关宫廷其他典礼的画作提取素材，利用技术手段，通过情景再现，动画合成的方法拼接而成了康熙登极大典的盛况。

笼罩在先帝丧礼气息中的登极大典，气氛肃穆。中和韶乐和丹陛大乐陈设但并不演奏。

而当这些乐器奏响的时候，紫禁城也就迎来了重要的盛典。

对于紫禁城来说，每年都有三个最重大的典礼。

农历正月初一，古称元旦。这是新年开始的第一天，王公大臣，外国使节在这一天向皇帝进献贺辞，其礼仪程序与登极大典相似，气氛却喜庆轻松了许多。

皇帝的生日，古称万寿节，是个全国性的节日。这一天，京城的匠人们用彩画，布匹等将主要街道包装得绚丽多姿，到处歌舞升平。各地文武百官，设置香案，向京城方向行大礼。

冬至，是紫禁城另一个大节日。这一天，北半球太阳角度最低，因而是阳光照射进太和殿最深的一天。在2004年冬至日，我们采用特殊的摄影方法，记录了一年中太和殿最难得一见的景观。在冬至这一天，阳光可以反射到大殿正中的匾额上。

古人认为，冬至是阴阳转枢的日子，这一天之后，阴气渐消，阳气渐长。冬至，皇帝到天坛祭天，第二天就在太和殿里接受文武百官的朝贺。

中国礼制可上溯周代。《周礼 大宗伯之职》将礼仪总括为吉礼，嘉礼，凶礼，军礼，宾礼五类。号称”经礼三百，曲礼三千”，上至天子，下至庶民，礼可谓无处不在，无时不有。

作为最高礼仪活动上演地，紫禁城的建筑处处显示了规范礼仪的作用。

试想当年一位第一次步入紫禁城参加大典的外国使节，他走过开阔而漫长的**广场，穿过幽深的**门洞，午门广场两侧的朝房使通往紫禁城的道路显得狭长。从午门侧门入宫后，眼前豁然开朗，穿越太和门一侧，他忽然看到一片极度开阔的广场，广场尽头是高高在上，金壁辉煌的太和殿。此刻，恐怕在这位使节心中，不得不由衷产生敬畏。

沿着中轴线的御道出入午门，是皇帝和大婚时皇后的特权。但每隔几年，就会有一次破例。

一年之际在于春。阳春三月，是一年中孕育希望的季节。而对于一些中国人来说，一生的希望，也是在这个时刻孕育的。

经过层层选拔，一些读书人即将步入紫禁城。

每三年一次的殿试，是古代中国科举考试的最后一道关口。事实上，所有有资格步入紫禁城参加殿试的考生，已经在先前的过关斩将中取得了贡士称号。这场在皇宫里举行的考试，会让每个考生感受到成为天子门生的无上光荣。

这是清朝乾隆年间一份殿试答卷，考生以工整的楷书完成皇帝亲自拟定的考题，在太阳落山前交卷，卷首写有考生的年龄，籍贯，本人，父亲，祖父的名字，身份，参加科举考试的经历。之后严密封存。先由读卷大臣精选出10份最好的，在第三天黎明呈交皇帝亲自审阅，由皇帝决定最终名次。

1790年之前明清两代殿试，都是在太和殿广场露天举行，乾隆年间改在保和殿内举行，以此显示皇帝对于考生的关怀。

殿试后的第五天，是公布成绩的日子，叫做传胪。

在中国第一历史档案馆，我们找到了1904年中国最后一次殿试的金榜，当年共有273人参加，一些著名历史人物谭延闿、沈钧儒等人榜上有名，末代状元为刘春霖。

传胪是紫禁城重要的典礼。

康熙六年的状元缪彤在日记中这样记录了当天的情形：”当天天气微寒，五鼓时分，我和各位进士跪在太和殿前等候传胪。前一天已经有传言，某某人是状元，某某人榜眼，某某人探花。我已经没有希望了，不过是跟着参加仪式罢了。传胪开始，上面喊第一甲第一名竟是我，每喊一次名字，就奏乐一番，我怀疑听错了，不敢出列。最后是礼部官拉着我出来。于是，我和榜眼，探花三人，跟随礼部官员捧着黄榜沿着御道，从午门中门出宫。”

这一天，三位幸运儿得以享用了只有皇帝和皇后才能走过的道路，从午门中门出宫。这一定是天下读书人梦境中最漫长的一段路。

考生们在紫禁城里倍感煎熬和光荣的时候，中国的农民也迎来了一年中最忙碌的季节。

这是一组表现农民在不同时节辛苦劳作的画绢。有一个中年男人的形象，出现在每一幅画里。看上去就是一个普通的农民。其实，他叫胤禛，是康熙皇帝的第四个儿子。他的妻子儿女也出现在这组《耕织图》里。

康熙重视农桑天下皆知，这本画册无疑会让父皇很开心。

心计颇深的胤禛在激烈的皇位继承大战中笑到最后，年号雍正。对于农业的关注，并不亚于父亲康熙。

在这本记录雍正皇帝日常活动的起居注里，我们发现即使贵为皇帝，每年也要作一天农民。

这是雍正六年二月中旬，全国农民即将进入耕种时节。18日，城南的先农坛开来了浩浩荡荡的队伍。祭祀先农神，是中国历代帝王的惯例。清代在先农坛东南还开辟了1700亩农田，在祭祀完毕后亲自耕种，为天下农夫作一个表率，表明天子心系稼樯，尊重农耕。

耕田时，皇帝一手扶着犁，一手举着鞭。按礼仪规定，皇帝要推三次。而雍正皇帝意犹未尽，又多推了一次。

农业国家的兴衰往往依赖于上天的恩威，皇帝自诩为天子，是人世间得到上天恩泽最多的人，而一旦上天发怒，兴风作浪起来，那第一个应该领受处罚的人，也非皇帝莫属。与上天对话，是皇帝义不容辞的神圣责任。而皇帝与上天对话的方式就是各种祭祀活动。

皇帝对于祭祀格外重视，连服装这样的细节都有严格的规定。

（嘉庆蓝色缂丝云龙夹朝袍——祭天

雍正明黄花妆缎云龙皮朝袍——祭地

康熙大红色云龙花缎皮朝袍——祭日

乾隆月白色缎绣彩云金龙夹朝袍——祭月）

宫廷祭祀共有80多种，分大祀、中祀和群祀三个等级。

大祀多为皇帝亲自祭拜，中祀一部分由皇帝亲祭，大部分派官员祭祀。而群祀，则完全是由官员代劳了。

绝大多数祭祀都是几千年一脉相承而来。当祖居关外的满族成为紫禁城的新主人，一种新的祭祀活动便出现在皇城之内。

坤宁宫祭神，是清代紫禁城中最为频繁的祭祀。这座明代皇后的寝宫，被紫禁城的新主人改造成祭祀众神的场所。

坤宁宫内，今天还保留着关帝的画像，每天早上都要祭祀。清人崇拜关帝，八旗将士把他视为保护神，每次战斗前都要祭拜，认为是他赐予了战无不胜的力量。

坤宁宫晚上的祭祀一般下午四点前后开始，祭的都是满族，蒙古族的神，带有浓厚的原始宗教色彩，是清代皇室祖先流传下来的萨满教祭神仪式。

坤宁宫东北角有一间小屋，在清代门前有制作打糕的用具。而小屋内，是一座灶台，灶台上有三口大锅。每次祭神，都要在神位前杀猪，在这里用清水煮熟，再向神贡献。

亲自主持坤宁宫祭神后，皇帝会率领王公大臣吃祭神肉。据说神肉没有任何调料，吃肉对于王公大臣来说，是一件苦差事。常有人偷偷在袖子里藏一点盐，来度过难关。

历朝历代的皇帝无不重视祭祀，在对上天、祖先和万物的敬畏背后，更重要的是对江山永固的虔诚祈祷。

然而，这种祈祷，并不能保佑一个王朝长治久安。

当明朝在天灾与战乱中风雨飘摇的时候，白山黑水间，一直新兴的力量出现了。

努尔哈赤和他的八旗将士们，最终征服了庞大的明帝国。当努尔哈赤的孙子坐在紫禁城宝座上的时候，他面对的是一种成熟而强大的文明形态。

没有多久，紫禁城的新主人，就已经完全融入到传统文明中来，几千年传承下来的礼仪之法，又支撑起大清王朝统治的根基。

作为国家运行指南的各种典章制度，在清朝像他的前代一样完备复杂；而在紫禁城中上演的各种典礼仪式，在清朝更是空前的庄严盛大。

公元1793年，紫禁城的主人是古夕之年的乾隆皇帝。他被称为盛世的统治已经到了第五十八年，乾隆显然对自己非常满意，他称自己为”十全老人”。他身边的人正忙着为皇帝第八十三岁生日做准备。万寿节是国家三大节之一，不仅举国同庆，亚洲和欧洲的一些国家也要赶来祝贺。与往年不同，在这一年的生日庆典上，将出现一群与众不同的客人,历经千年几近完美的礼仪制度将遭遇到前所未有的挑战。

公元1793年夏天，一支来自英国的船队驶进中国舟山群岛的定海港口，英王乔治三世的特使马戛尔尼率领着庞大的使团，以为乾隆祝寿之名进入中国。

英国使团成员在日记中纷纷记录了他们来到中国的第一印象。而随行画师亚历山大的作品也让今天的人们见到了1793年的中国。

——”这里的房子最高只有两层，曲线优美的屋顶，而且居然没有任何防备野兽和盗贼的设施，这个国家一定很安全。”

——”处处都是令人吃惊的忙碌景象，中国没有闲人，也看不到一个乞丐。数以千计的穷人愿意用肩膀抗运车子所无法装载的东西。”

——”中国人从小就受到做人要和气，待人要礼貌的教育。”

——”老年人和家里的年轻人住在一起，每家都保留家谱，祖先的榜样不断被援引，本家族每年至少一次在一起祭扫祖坟，家族成员之间从不中断往来，叔叔会对侄子说：‘亲人之间，不必客气。’”

很快，中国人生活中时常出现的一个动作也让英国人迷惑不解。

英国使团正使马戛尔尼这样写道：

“一名中国领航员和他的几名同胞上船帮助我们。他们非常好奇地参观了船上的一切设备。当他们在会客室里看到他们皇帝的画像时立即跪下，十分崇敬地磕了好几个头。那画像是20几年前一个商人带回英国的。这很有趣，一个去过中国的医生先前告诉我，大使必须对中国皇帝行三跪九叩礼。为了英国的荣誉，我不会那样做。”

只有在上帝面前才会双膝跪地的英国人自然无法理解叩头，在中国礼仪中的意义。

英国使团不肯向皇帝下跪的消息传到了紫禁城。

乾隆皇帝很不高兴。责令大臣尽快教会英国人叩头礼仪。

叩头，是每一队首次访华的外国使节都会接受的必修课。可惜，这一次来的，不是天朝恭顺的学生，而是正在飞速上升，并坚信自己才是世界霸主的英国。

马戛尔尼带来了当时英国最先进的科技产品，这是他的资本，他希望中国人会被吸引，会大量购买他们的产品。礼仪之争，不过是小节。

然而，他错了。

乾隆的结论是”伊等语涉无知，不知礼节。此等无知外夷，不值加以优礼。

至于英国此次贡进各物，念其诚心远献，特谕收纳。其实天朝种种贵重之物，无所不有，并无尔国置办物件。”

肩负打开中国市场使命的马戛尔尼最终失败而回。他说”我所有的时间都被礼仪占去了，我此行的目标甚至都没有机会提到” 他们带来的礼物被放置在皇家园林里，几十年后，当英法联军占领圆明园的时候，发现了这些礼物。其中那些大炮枪支，弹药一发不少。 中国人竟然从未有兴趣动过它们。

礼仪之争的三年后，公元一七九六年二月初，中国农历的除夕，乾隆皇帝又一次收到了英王乔治三世希望扩大两国贸易的信件，而乾隆再一次拒绝了。

这是乾隆以皇帝身份签发的最后一道诏书。明天，他就要履行六十年前登基时的诺言，将皇帝的宝座禅让给自己的儿子。

公元1735年9月3日 雍正皇帝死后第十天，乾隆继位。在那一天，乾隆在祖先灵前立下誓言：先帝中康熙治国六十一年，如果上天眷顾，让我也有同样的机会。我不敢超过先人，执政满六十年，就将皇位让给儿子。

六十年过去了，当年的祈祷竟然变成了现实。

在授受大典前夜，百感交集的乾隆赋诗一首。

“此日乾隆夕，明朝嘉庆年。古今难得者，天地赐恩然。父母敢言谢，心神增益虔。近成老人说，六十幸能全。”

公元1796年即将退位的乾隆皇帝有足够的理由傲视天下：一方面，农桑为本的国策令占世界三分之一的人口自给自足；另一方面，礼仪化生活令上自皇族下至庶民无不恪守本分不敢有丝毫僭越。这样一个时代，不正是千百年来中国人梦寐以求的盛世吗？试问天下，难道还有比这更稳定更合理的国家吗？放眼世界，难道还有别的的力量能与朕平起平坐吗？

公元1796年初，农历元旦，乾隆禅位给嘉庆的授受大典在紫禁城上演了。乾隆说，这是千古未有之盛事。

就在紫禁城的主人享受这无与伦比的壮丽时刻，三年前返回欧洲的马戛尔尼却以亲身之见，打碎了西方对于中华帝国几个世纪来近乎完美的想象。

“中华帝国只是一艘破败不堪的旧船，因为幸运地有了几位谨慎的船长才使它在近150年其间没有沉没，它那巨大的躯壳使周围的邻国见了害怕。假如来了个无能之辈掌舵，那船上的纪律与安全就都完了。它不会立刻沉没，它将像一个残骸那样到处漂流，然后在海岸上撞得粉碎。”

地球这一边的人们，历经千年创造了礼仪天下的神话；而在地球另一边，这个神话已经变成随时可以击碎的泡沫。

紫禁城，盛典即将结束。

第四集 指点江山

本集简介：

“民为贵，社稷次之，君为轻。”

“民若水，君若舟；水可以载舟，亦可以覆舟。”

作为东亚政治地理图上的要塞，北京已经占据了前后两千多年的历史了。自战国时期以来，各朝就在此筑城。中国历史上三个皇朝的都城就在这里。紫禁城是明清两代政治统治的中枢神经，紫禁城的政务功能，承载国运兴衰。政令由此发出，通过遍布全国的官僚体系实现对广袤国土的管理，同时根据反馈制定新决策。本集以明清政务不同入手，通过明清政务比较来展现中国封建社会政务体制的流程，并呈现其中细微的差别以及这种差别产生的巨大的历史效应。

紫禁城有上万个门。每天早上，一些门被打开，成千上万的游客来来往往。而在过去，这里来往的都是声名显赫的王公贵族。

公元1861年农历十一月初一，这一天的上朝仪式将与以往不同，它在紫禁城的历史上也是第一次，这个仪式叫做“垂帘听政”。

养心殿是紫禁城中部偏西的一座毫不起眼的宫殿，也是紫禁城里最神秘的宫殿之—，从雍正以后，这里成为中国的政治决策中心。

就在垂帘听政的前一天，惠亲王绵愉收到一份上谕，特许他在“垂帘听政”的仪式里免除礼仪。因为绵愉在皇亲贵族里辈分最高，而这次让他觉得新鲜的是，这个叫做“垂帘”的上朝仪式，和他们所熟悉的祖制究竟有什么不同？

明代以来，皇帝平时召见大臣、处理国事的方式大同小异，叫做“御门听政”或者“御殿听政”。也就是我们熟悉的上朝。

乾清门广场把紫禁城分为“外朝”和“内廷”。外朝又叫前朝，内廷又叫后宫，明朝的日常政务都在前朝举行，而清代的政务中心却移到了后宫。

明代上朝的时候大臣们从南城、东城出发，先到午门，经过金水桥到皇极门，就是今天的太和门。皇帝的路线是从居住的乾清宫来到皇极殿，或者皇极门，大约500多米的路程。

清朝时大臣由东华门进入紫禁城，穿过景运门来到乾清门，而皇帝从乾清宫到乾清门仅有50米的距离。明清相比：清朝皇帝走的路比明朝皇帝近得多。

听政仪式从前朝转移到后宫，隐含着明清500年间中国政治制度的变化。

据大明会典记载：早朝时，大臣必须午夜起床，穿越半个京城前往午门。凌晨3点，大臣到达午门外等候。

当午门城楼上的鼓敲响时，大臣就要排好队伍；

钟声响起时，宫门开启。

百官依次进入，过金水桥在广场整队。

官员中若有咳嗽、吐痰或步履不稳重的都会被负责纠察的御史记录下来，听候处理。

通常，皇帝驾临太和门或者太和殿，百官行一跪三叩头礼。四品以上的官员才有机会与皇上对话，大臣向皇帝报告政务，皇帝则提出问题或者做出答复。

公元1498年秋末的一天，宫中失火，弘治皇帝彻夜未眠，请求免朝一日。此时的弘治皇帝不来上朝还向大臣请个假，而在十几年之后的正德皇帝连招呼都不打，让大臣们白白地等了一整天，直到傍晚才宣布“今日免朝”。饥渴难耐的大臣们急于回家，午门内外乱成一团，有一名将军竟然被活活挤死在禁门。

皇帝疏于朝政，这在明朝绝不是个别现象。明朝万历年间，大臣们竟然有20多年没有在朝堂上见过他们的皇帝。

明朝时，即使皇帝不上朝理政，国家机器也能依靠一班大臣和一整套政务流程维持正常运转。清朝则与明朝不同，大臣们只是奉命办事，皇帝则往往是事必躬亲，因此勤政成为大多数清朝皇帝的特点。

在乾清门广场旁边的工艺品商店在过去叫做九卿房，是清朝大臣等候上朝的地方，公元1861年农历十一月初一，绵愉和大臣们就在这里等待这次 “垂帘听政”。

历史上，每当皇权受到威胁的时候，一些非常手段的采用就成为必然。“垂帘听政”只是以特殊手段维护皇权的一个特例罢了。

从明到清500年间，紫禁城逐渐被建成举世无双的皇宫，中国的封建集权也历经兴衰终于走到尽头。

在中国历史上，人们熟知的宰相一词，是明朝以前的产物，那时，宰相是文武百官的总头目，甚至皇帝的诏书没有宰相的签字就不能生效。而自从有了宰相，相权和君权一直存在矛盾。朱元璋建立明朝后废除了宰相，着手建立一套新的政治权力体系。

1402年，刚从自己的侄子手里夺过皇位的明成祖，为了巩固权力，做出两个重大决定，一是把首都迁到自己的势力范围北京，二，成立内阁，这样，一个国事咨询机构正式建立了。

过去，宰相拥有决策权、议政权和行政权，明成祖成立内阁以后，把原来宰相拥有的决策权牢牢把持在自己手中，议政权分给内阁，行政权分给六部。地方上分三司，分管司法、军事、行政，直接对六部负责。

在明成祖掌控之下，内阁与六部各司其职，国家最高行政命令从紫禁城发出，通过全国1936处驿站，全长143700公里的驿道，层层下发到帝国每一个角落。

后来，明宣宗时期形成了更为完善的政务流程：全国大大小小的奏章，甚至老百姓给皇帝提出的建议，都由通政使司汇总，司礼监呈报皇帝过目，再交到内阁，内阁负责草拟处理意见，再由司礼监把意见呈报皇上批准，最后由六科校对下发。

内阁大臣的建议是写在一张纸上，贴在奏章上面，这叫做“票拟”。而皇帝用红字做批示，称为“批红”。按照规定，皇帝仅仅批写几本，大多数的“批红”由司礼监的太监按照皇帝的意思代笔。以往，太监读书识字是被严令禁止的。明宣宗不仅改了这个规矩，而且在他的鼓励下，宫里还成立了专门的太监学堂。后人猜测：明宣宗这一做法，其目的就是让太监牵制内阁的权力。久而久之，一种奇怪的政治格局出现了。

我们发现明朝内廷、外廷的机构完全对称。外有内阁，内有司礼监，外有三法司，内有东厂、锦衣卫，外廷有派往地方的总督、巡抚，而内廷派往地方的也有镇守太监、守备太监等等。这样，内廷、外廷相互制约，才能确保皇帝的决策地位。但是，这也造成了内外两大政治势力的争权夺利。

紫禁城东部的这片建筑在明代叫做文渊阁。明朝的内阁就设在这里。在明朝万历年间，内阁首辅张居正让这个紫禁城里最不起眼的房子成为声名显赫的所在。在文渊阁办公的内阁成为实际上的政务决策者。

表面上，例行的政务流程似乎并没有改变，但决策权却出现了转移。张居正是如何做到这一点的呢？

首先，当时的万历皇帝还是个孩子，张居正身为皇帝的老师，很容易影响皇帝的决策。

再者，万历的“批红”是在司礼监冯保指导下完成，而冯保跟张居正关系密切。

张居正把自己的意见授意他人，写成奏章，再由自己“票拟”赞同。幼年皇帝的批红自然毫无问题。

就这样，大臣的“奏章”，阁臣的“票拟”，皇帝的 “批红”，由张居正一手操控，达到空前一致。他的新政也就毫无障碍地顺利推进。

自从司礼监掌握了“批红”权，就给太监涉政提供了契机，在此之后，太监和内阁之间的争权夺利此消彼长，终于在公元1506年达到白热化。

这一年秋末的一天，司礼监的太监一反常态，在乾清宫与内阁之间不停奔走。原来，太监刘瑾的权势越来越大，内阁决定弹劾刘瑾，但是正德皇帝没有明确表态。内阁大臣决定在第二天上朝时决一死战。刘瑾不除，内阁将全体辞职。

第二天，在太和门外，朝会如期举行，正德皇帝没有来，刘瑾却出现了。这时的刘瑾不仅仅是掌管马匹的头目了，他已经被皇帝任命为司礼监总管。皇帝终于和内阁翻脸了。

其实，太监的后台就是皇帝，弹劾皇帝宠信的太监，就是威胁皇权，这是皇帝所不能容忍的。

从这一天开始，全国所有重要公文先要送给刘瑾，他过目后才能发到六部和内阁。那么刘瑾如何越过皇帝“批红”这一关呢？正德皇帝喜欢玩乐，每天骑马、玩鹰，还在后宫开办集市，自己扮作商人取乐，刘瑾就专找皇帝玩兴正浓之际汇报公务，每次，皇帝都会很不耐烦地说：这些事也要来烦我吗？于是，刘瑾就堂而皇之地代替皇帝批红。

我们不知道明朝的大臣经过午门的时候会不会不寒而栗，刘瑾上台后曾在此先后“杖责”23位大臣。

据说“廷杖”分“用心打”和“着实打”。被“用心打”的，弄不好就会残废；而被“着实打”的，绝无生还之理。轻重程度，只要查看一下监刑官的脚尖就知道：脚尖张开，不至于把人打死；脚尖并拢，那就棍棍要人命。

至此，宦官在明朝政治上占有举足轻重的地位。到了天启年间，太监专权达到了极点，宫廷中竟有十万名太监。

那时侯，天启皇帝经常睡不好觉，因为住在不远处的太监总管魏忠贤起得很早，洗脸的时候敲的铜盆叮当乱响，根本不把皇帝放在眼里。当时的魏忠贤先是被人称为千岁，后来变为九千岁，最后居然成了九千九百岁。

自明初以来，明朝的政务中心就在紫禁城这几个地方转换，权力的交替，左右着明朝的国运。宫闱重重之中、争权夺权的阴谋时有发生。

通过几代皇帝的努力，明朝曾经形成了一套完整的政务体系，它在权力平衡方面堪称完善，后来，它被西方人学习，形成了后来的内阁制和首相制。在中国明朝成化年间开始出现的内阁首辅，就是首相的雏形。

然而，这套制度在明朝末期已经变得面目全非，而缺乏完善制度支撑的王朝就像一座将要倒塌的大厦，绝非一己之力能够挽回。

崇祯二年，皇太极率十万骑兵，绕开了袁崇焕把守的山海关，攻打遵化，偷袭北京。袁崇焕急报北京，同时迅速回防。崇祯帝却猜疑他要和皇太极共谋京师，清退兵之后，袁崇焕死于非命。从那以后，出现了明军整支部队投降清军的现象。辽东明军皆言：“以督师之忠，尚不能自免，我辈在此何为？”

史书记载：李自成攻破北京城的前一天，崇祯在乾清宫敲钟召集大臣，但是没有召来一个人。明朝200多年的历史在这一刻走到了终结。崇祯皇帝在景山上最后看了一眼辉煌的紫禁城，在农民起义军攻城的呐喊声中结束了自己的生命。

明朝被李自成推翻仅一个多月后，清军攻入了北京，紫禁城换了主人。然而，和这座皇宫一样，皇权，在中国最后一个封建王朝中依然延续，而且越发凸现。

公元1722年初冬的一天，雍正帝下旨：所有康熙的朱批谕旨，都要上缴，私自存留者，从重治罪。

雍正帝刚刚即位不久，急于收回康熙的朱批谕旨原因何在？后人猜测：当年的朱批谕旨中涉及到康熙对皇位继承人的意见，可能对雍正的统治不利。从这一刻开始，雍正的集权拉开了序幕。

三年后一个法国传教士谈到第一次见雍正帝时的印象：他身材魁梧，口齿不错，但讲话速度较快。看来他挺有头脑，而且精神焕发。

这个给外国传教士留下深刻印象的皇帝最大的苦恼就是自己刚刚坐上的皇位还很不稳固。其实这种苦恼，他的几位先辈都曾经经历过。

清初，努尔哈赤设置议政王大臣会议。国家大事都由会议讨论、决定。会议甚至有罢免皇帝的权力。奴尔哈赤这一规定给后来的皇位继承者们带来无穷的烦恼，顺治曾苦恼于多尔衮的专权，康熙曾苦恼于鳌拜的跋扈，这些让皇帝寝食不安的人，几乎都是议政王大臣会议的骨干。

养心殿西暖阁，是雍正处理政务，批阅奏折的地方。这里悬挂着他亲笔书写的对联：“惟以一人治天下，岂为天下奉一人”，字里行间极为迫切的表露了雍正帝对集权的渴望。

为了加强皇权，顺治恢复明朝的内阁，康熙成立南书房，都是为了分散议政王大臣会议的权力，但是没有从根本上解决问题。

雍正十分清楚：议政王大臣会议仍是对自己皇位的强大威胁。

雍正八年，他终于等到了机会：雍正帝借口与蒙古噶尔丹交战，整理军报的内阁远离内廷，泄密的机会较多。由此，他成立了军机处。

乾清门广场西北的一排房子就是军机处值房，我们发现，军机处的房子和宫墙之间有两米的空隙，据说这里曾有一条通往养心殿的专用通道，这条路穿过宫墙，经过御膳房直达养心殿。现在，我们已经找不到这条路，但是御膳房院子里的宫墙上，依然留有疑似通道的痕迹。

无论是哪一条路，从军机处到养心殿只有50米的距离，使皇帝能随时召见军机大臣，了解国家大事。皇帝阅览官员呈报的奏折，军机大臣聆听皇帝口述上谕，回到军机处凭记忆拟定上谕，然后再赴养心殿交皇帝定夺。这中间只需一个时辰。上谕经皇帝首肯之后，就成为正式的诏书由军机处下发。

军机处根据公文紧急程度,规定传递速度，标“马上飞递”的：日行三百里；更紧急的：写四百、五百、六百里。驿站换马不换人，一路飞递，送到地方官员手中。

这样：皇帝通过军机处直接向各级官员下达命令。在军机处逐渐成为新的政务枢纽之后，努尔哈赤以来的议政处也就渐渐形同虚设。

同样是行政中枢，明朝的内阁距离皇帝寝宫1000米，清朝的军机处距离皇帝寝宫只有50米。政务中心逐步靠近皇帝寝宫的过程，也是权力向皇帝集中的过程。

成立军机处后，雍正终于实现了皇帝“惟以一人治天下”的理想。但是，当权力的重担集于一人之身的时候，那些不够精明强干的皇帝往往难以胜任。

公元1840年7月4日，浙江定海附近的海面上突然出现了英国军舰，定海知县登上军舰询问来意。英国人限他次日投降，否则开炮轰城。

此时的北京紫禁城和往常没什么两样，第二天，道光帝照常向皇太后问了安，处理了几件日常的公文。此时，距离北京数千里的定海已经被英国人占领。

由定海到北京，奏折传递的速度最快也要20天，道光帝直到7月24日才得知定海失陷。在这二十天当中，当地官员因为得不到皇帝的命令，无从应对局势的变化，以致延误军机。

在之后的日子里，道光帝陆续收到各地纷沓而来的战报，信息相当混乱。直到8月9日，战争开始一个多月后，道光帝总算弄明白英国已经发动战争这一事实，而就在此时，英国军舰已经逼近天津。

集权制下，战争的决策者是皇帝，而道光帝既不能及时了解军情，同时对英国也是一无所知，直到战争结束，道光皇帝还在问：听说英吉利距离中国七万里，它到底在哪里？

这场战事在历史上叫做“第一次鸦片战争”。

故宫里的军机处展室，陈列着奏折匣，就在雍正帝逐步完善的密折制度中，这种奏折匣被广泛的使用。

明朝的时候，大臣上奏给皇帝的奏折，通过各级衙门层层上报，有时皇帝没看到奏章，一些大臣已经知道奏章的内容。

为了加强保密，雍正时期开始使用这种奏折匣，它配以宫廷特制铜锁。只有皇帝和上奏的大臣才有钥匙。大臣上奏的密折除了皇帝之外，任何人无法知晓。

所谓“朕之耳目，天下之所共知”。雍正帝借助密折制度把自己的触角伸向各地，无孔不入。甚至同在一地执政的官员也得互相防范、互相猜疑。这种密折政治的的确方便皇帝体察下情，但是也为捕风捉影打开了方便之门。

建立密折制度时，雍正帝反复强调：密折“慎密二字，最为要紧，君不密则失臣，臣不密则失身，可不畏乎？”这种说法在一百多年后得到验证。

第二次鸦片战争期间，英法联军攻破广州城后，在总督府里缴获了一些奏折匣，里面装有清朝两广总督耆英写给道光皇帝的密折。密折中一些侮辱洋人的语言让英国人怀恨在心。后来耆英在谈判时遭到英国人当面羞辱，中途离去，结果以失职罪被皇帝赐自尽。

一手建立了完备的奏折保密制度的雍正无论如何也不会想到，100多年后，作为最高机密的奏折竟然如废纸一样被入侵者缴获。

道光帝曾经形象地把“为政治国之道”比喻成“一所大房子”，“住房人随时粘补修理，自然一律整齐，若听任破坏，必至要动大工。”

紫禁城这所大房子从明成祖开始建造，其间，封建王朝的政治制度也几经修修补补，最终，皇帝与皇权都随着时间流逝，化作历史的云烟。

公元1861年农历十一月初一，这次“垂帘听政”开始了。和以往的听政不同的是，这次在朝堂之上出现了两个宝座，它们一前一后，中间以一道帘子相隔。绵愉和众大臣们朝拜了前座上的年幼的皇帝，他们听到的旨意却从帘子后面发出。

慈禧独掌大权以后，前座上的皇帝形同傀儡。她自己以独特的方式扮演了强权皇帝的角色。至此，大清国的集权政治发展到又一个高峰。

公元1912年2月12日，中国封建王朝的最后一次政务活动在养心殿开始了，它已经很难再叫做上朝，因为这次仪式惟一的内容就是隆裕皇太后带着六岁的溥仪颁布了皇帝退位诏书。无论 “御门听政”还是 “垂帘听政”在此时都已经成为了祖制，而中国的封建王朝也永远成为了历史。

第五集 家国之间

本集简介：

本集通过一个个真实生动的历史事件，包括珍妃井的故事、太子读书、选秀女、光绪大婚、慈禧太后的日常生活等展开对宫廷生活各个方面的阐述。从生活文物到历史故事，从历史事件到宫廷生活，用客观的角度揭开了宫廷生活的神秘面纱，向人们呈现出紫禁城中最真实的生活点滴。

这是一座已经存在了500多年的老宅院。曾经住过两家人，一家姓朱，一家姓爱新觉罗。关于这座宅院里的生活，传说很多，真正知道的人，很少。

1900年8月14日，北京被八国联军攻破。光绪皇帝逃离了紫禁城。

而他最喜爱的妃子，在这一天死去了。

关于珍妃的死因，宫廷的官方文件只有简单的几句话——在这份慈禧太后亲自签发的懿旨中，这样写道“上年京师之变，仓猝之中珍妃扈从不及即于宫内殉难，洵属节烈可嘉，加恩著追赠贵妃”。

而另一种说法来自太监崔玉贵。在珍妃死亡事件里，崔玉贵扮演了至关重要的角色。

8月14日下午，崔玉贵接到慈禧的命令，将几年来一直幽禁在冷宫的珍妃带到颐和轩。

慈禧对珍妃说：“洋人要打进城了，我们要避一避，带着你走不方便。”

珍妃说：“您可以避一避，可以留皇上坐镇京师，维持大局。”

慈禧大声呵斥说：“你死到临头还敢胡说。”

珍妃说：“我没有应死的罪。”

慈禧说：“不管你有罪没罪，也得死。把她扔到井里去。”

沿着珍妃在宫中的足迹，我们将渐渐解开皇宫生活的神秘面纱。

古人仰观天象，最亮的星是紫微星，紫微星周围的星宿环绕而成紫微垣，这里是传说中天帝一家的居所。皇帝自称天子，紫微垣在人间的投影，就是皇帝一家的居所——紫禁城。

这是一幅展现大年初一紫禁城盛大朝会的画卷。满朝王公大臣，来自世界各地的使节，都守候在太和殿广场上，人们等待着典礼的开始。然而，太和殿宝座上空空荡荡，皇帝在哪里呢？

越过层层宫墙，我们看到了一个与前朝大不相同的后宫。

在这里，皇子皇孙像宫外的孩子一样，热衷着放鞭炮的游戏。

在这里，皇后嫔妃像宫外的母亲一样，关爱着自己的孩子。

在这里，皇帝像宫外的父亲一样，享受着天伦之乐。

紫禁城以乾清门为界，南面为前朝，北面后宫。后宫由乾清宫，坤宁宫，交泰殿以及东西各六宫组成，这里就是皇帝的家。

皇帝寝宫为乾清宫，皇后为坤宁宫，乾清宫与坤宁宫之间是交泰殿。意味着“乾为天，坤为地，天地交泰，阴阳和合”。紫禁城宫殿的文饰图案，到交泰殿第一次出现了凤。东西六宫的名称，也大多暗喻男女交合，生儿育女。

1888年冬天，来自全国的妙龄少女汇聚在御花园。她们将有人成为大清国的皇后。此刻，她们都被称为“秀女”。

中国历代的后妃，大多来自贵族权臣之家。然而，为了巩固皇权的联姻，往往潜伏着更大的政治危机。到了明代，为了防范外戚干权，朱元璋一改旧俗，明文规定皇室后妃应选自民间。

清朝入关后，皇帝的后妃主要来源于八旗秀女。顺治朝规定，凡满蒙汉八旗官员的女儿，年龄在13到17岁之间，都要参加每三年一届的选秀。其中不仅产生皇后嫔妃，也为皇子皇孙，亲王郡王等皇家宗室物色福晋。超过17岁又一直未被选中的才可以另行婚配。严格的制度确保了皇族婚配的优先权。

经过反复选看，五位女孩幸运地走到了最后一关。他们是慈禧太后的弟弟副都统桂祥的女儿；江西巡抚德馨的两个女儿；礼部左侍郎长叙的两个女儿。但她们可能并不知道，真正决定命运的却是皇帝身后的这个女人。

光绪选后的情景，在场的太监唐冠卿有过细致的描述：“选后是在体和殿，事前准备了玉如意一柄，绣花荷包两对，谁收到玉如意就是皇后，收到荷包为嫔妃。光绪手持玉如意来到德馨的长女面前，刚要交给，慈禧太后大声说：‘皇帝’，并暗示光绪将玉如意交给桂祥的女儿。光绪无奈，只好照办。慈禧强迫光绪选择了并不喜欢的皇后，又担心德馨的女儿，一旦选入嫔妃，必有夺宠之忧，于是不让光绪自己再选，直接授意将荷包交给长叙的两个女儿。”

令光绪一见钟情的女人落选了，慈禧的侄女叶赫纳拉氏成为光绪的皇后，长叙的两个女儿成为珍妃和瑾妃。他们的命运在刹那间发生了巨变。

这些嫁入紫禁城的女人，被分为若干等级居住在不同的宫殿里。明代有十二等。清代康熙年间，后妃定为八等，即皇后一人，皇贵妃一人，贵妃二人，妃四人，嫔六人，以下另有贵人、常在、答应三级，人无定数。

这就是民间流传的三宫六院七十二嫔妃了。事实上，每位皇帝的后妃数量相差很多。康熙一生有后妃79人，而光绪只有一后二妃3人。

什么人能够成为后宫之主的皇后？第一次大婚的皇子或少年皇帝作不了主，决定权在深谋远虑的父皇，母后或皇太后那里。最后胜出者往往不是最有魅力的那一个，而是皇家对权力格局通盘考虑后，认为最合适的那一个。

公元一八八九年正月二十七日子刻，隆裕皇后的凤舆从自家府邸出发，前往紫禁城。光绪皇帝大婚正式开始。

洞房设在坤宁宫。这座明朝皇后的寝宫，自清朝入关后，被改为祭神和节庆朝贺的地方。宫廷举行大婚时，东暖阁就是新婚帝后的洞房，他们将在这里共度三天。

这一天，对于光绪来说，不仅意味着成为一个女人的丈夫，也意味着他将成为这个国家的真正主人。

因为慈禧太后刚刚向外界宣布，光绪皇帝大婚礼成，慈禧就将结束垂帘听政。这一幕，光绪已经等待了15年。

1874年12月5日夜，四岁的载湉被送入紫禁城。几个时辰前，19岁的同治皇帝抱病身亡。同治没有子女，载湉以其堂弟的身份入主皇宫。

这个孩子在睡梦中离开了温暖的家，成为了光绪皇帝，开始了长达34年哀伤的生涯。

位于故宫东部的毓庆宫，曾经是清代皇太子在宫中的居所。

光绪5岁，到了学习如何作皇帝的年龄。而少年天子的课堂，就在毓庆宫。

清代的皇子们，只有在幼年时期才能住在东西六宫享受父母之爱。十岁迁出后宫，暂居毓庆宫或更为偏远的南三所。受封亲王后便彻底迁出紫禁城，到父皇赏赐的王府居住。皇子们对于宫廷最为深刻的记忆，恐怕就是读书生活了。

每天天还没亮，皇子就进入书房，随师傅作诗文，学习儒家经典。又有满族师傅教授满语，骑射等，直到黄昏才结束。

清代皇子教育的勤勉不怠，也许是吸取了紫禁城上一代主人——明朝皇室的教训。明代皇太子虽然也有出阁讲学制度，但并不严格，

而清代12位皇帝，尽管其天赋，机遇大不相同，但绝大多数都称得上勤政，严谨的皇子教育制度，功不可没。

读书声中，光绪一天天长大了。

在紫禁城里，这个小院并不起眼，但却是中轴线外最受欢迎的景区。自雍正以后历代清帝的卧室，就坐落在这个有些局促的院落里。

这是今天我们能够看到的惟一一处中国皇帝的寝宫，基本保留了光绪皇帝居住时的原貌。

很多人会惊讶于它的狭小，紫禁城的肇建者只是把它当成一座临时休息的地方。当它贵为皇帝寝宫后，为了使自己的卧室能与天子的威仪相称，便在房内的陈设上极尽奢华。据清同治二年《养心殿寝宫陈设档》记载，当时这里的陈设品共有724件。

在养心殿寝宫东西两侧，各有一套卧床。据说，东边的床是备皇后来住时睡用的，西边则是为妃子备用。又说，皇帝为了预防刺客，总在入寝时把两张床的幔帐同时放下，谁也不知道他究竟睡在哪张床上。

紫禁城习惯于早起。慈禧太后起床的情形，她的贴身宫女何荣儿有过细致描述：

“太后屋里灯一亮，侍寝的宫女趴在地上喊：老祖宗吉祥！给太后叠好被以后，跟着用银盆端好一盆热水，老太后用热手巾将手包起来，在热水盆浸泡相当长的时间，要换两三盆水，把手背和手指的关节都泡随和了。然后洗脸，与其说洗脸不如说热敷脸，这样能减少脸上的皱纹。都完毕了，才坐在梳妆台前，传太监梳头，描眉刷鬓敷粉擦红。再吸上两管水烟后，奶茶就献上来了。老太后最习惯喝人奶和牛奶。太后是个爱美的人，也教别人爱美。她常说：一个女人没心肠打扮自己，那还活着什么劲呢？”

洗漱停当，慈禧坐在宝座上，此刻，光绪皇帝和他的后妃们正候在门外。每天清晨皇帝率领后妃向太后请安，是紫禁城几百年不变的规矩。新婚不久后的一次请安，慈禧与光绪进行了别有深意的对话。

慈禧太后含笑问：“皇上由哪里来的？”皇帝回答说：“由养心殿。”

“由养心殿来经过螽斯门吗？”“是。”

“知道螽斯门的来历吗？”

“这个，儿子听师傅讲过，不过儿子不努力，知道的不清楚，还要清皇爸爸指教。”

“为什么叫螽斯门呢？说雄的大蚱蜢名螽斯，一震动翅膀鸣叫起来，好多雌蚱蜢就来了，每个都给它生99个孩子。先皇就是盼望我们家族兴旺啊！”

太后说完用眼睛看看光绪，也看看隆裕，脸上已经没有先前的笑容了。

帝后失和在宫中是尽人皆知的“秘密”，对于慈禧选定的皇后，光绪几乎从未亲近过。慈禧为了巩固权力而抛出的红线，牵回的却是一对陌路夫妻。

紫禁城重重高墙将12座宫院与外界隔离开来。它们位置东西对称，外观大同小异，像两腋一样依傍着中轴线上的后三宫。其间生活着皇帝的女人们，她们或许万千宠爱集于一身，或许独守枯灯寂寞一生，其命运，完全在于后宫里惟一的男人，是否垂青自己。

皇帝如何召幸嫔妃，民间一直流传着太监驮妃的说法。说是把妃子包裹在背子中，由太监驮到皇帝寝宫。

真实的情形是怎样的呢？

每天午后，皇帝进晚膳的时候。所有嫔妃来到养心殿后院的燕喜堂，静静等候。因为晚膳之后，皇帝将亲手揭开困扰后宫嫔妃整整一天的悬念。

这些刻着嫔妃名字的绿头签等待着皇帝的选择，皇帝的手决定了与哪个女人共度今夜。

清朝皇帝中，光绪的嫔妃最少，只有一后二妃。而贵为后宫之首的皇后，并不在绿头签备选之列，隆裕皇后经常住在养心殿光绪寝宫东侧的体顺堂。只是，这对感情冷漠的夫妻几乎从未真正生活在一起。

在同后宫竞争中，珍妃轻易就占得了上风。

宫里的规矩，无论多么受宠的嫔妃，都不能整夜陪伺皇帝。但召幸之后，嫔妃也不必再回到自己的寝宫，而是就近在养心殿皇帝卧室的隔壁休息。养心殿旁的燕喜堂西围房事实上就变成了珍妃的第二座寝宫。细心的光绪命人在这间屋里多设一个帐幔，一幅板帘，一席大褥。对于他们的爱情而言，这是一段转瞬即逝的黄金时期。

珍妃乖巧伶俐，她能双手写字，喜欢绘画，喜欢唱歌，喜欢穿上护卫官袍在光绪面前扮作美少年逗皇帝一笑。据说，她还是第一个将摄影术引入宫中的人，总是拉着光绪让太监拍照。

珍妃专宠终于激怒了慈禧太后，她以生活奢侈为由处罚了珍妃。然而，当年作为珍妃行为不检证据的摄影，若干年后竟也成了慈禧太后的最爱。

每天常朝晚膳后，一般是皇帝的休闲娱乐时间。宫内的休闲生活是丰富多彩的，琴棋书画，豢养宠物，观赏戏剧，体育运动等等。

在这幅宫廷绘画中，明宣宗正在玩一种类似现代高尔夫的运动——捶丸。

同普通人一样，皇帝们也会有各种休闲娱乐和爱好，但是，对普通人来说无关紧要的兴趣爱好，在皇宫之内，却可能造成危及江山社稷的严重后果。

明武宗正德皇帝——酷爱武功，自己册封自己为大将军。同时，对经商兴趣浓厚，经常扮成商人模样，在紫禁城里开设商铺酒肆。

明世宗嘉靖皇帝——在宫中研究长生不老的办法。命令宫女每天早起，采集御花园清晨露水，供自己炼丹。

明神宗万历皇帝——几十年不见大臣，深居宫中，最大的爱好就是敛财。从南方富庶之地征集来的盐税，大多埋藏在皇宫的地下。

明熹宗天启皇帝——是巧夺天工的木匠，据说，他设计出一种能够喷水戏珠的金龙。而朝政却都交给了大太监魏忠贤。

他们的爱好，使个人生活变得丰富多彩，却加速了明帝国的覆灭。

紫禁城的新主人来自白山黑水之间，剽悍的民族性格，使清朝皇室的休闲生活，也具有强烈的尚武精神。

木兰围场。在清代中前期将近两个世纪里，皇帝率领满蒙贵族将士一万多人，在这里围猎100多次，这既是和平年代必要的军事演习，也是联络满蒙贵族感情的最合适的外交活动。

冬天的紫禁城，另一种别具满族特征的娱乐开始了。滑冰，是清代皇家在冬天最热衷的娱乐活动。每次参加表演的八旗将士约1200人，他们盘旋在冰面上，蜿蜒如龙形，在高速滑行中，要做出各种优美造型，并准确射中悬挂在旌门上的小球，以取悦皇帝。

从皇帝大婚的那一天起，紫禁城里所有的人，都在热切期待着新生命的到来。

后妃怀孕叫“遇喜”，在《钦定宫中现行则例》中，对此有专门的规定。嫔妃怀孕，每日食用加半，有生母者，准许进内廷照看。皇后生子，满月时赐银一千两，衣料三百匹。嫔妃生育，也各有相应的待遇。

中国古代皇位继承，基本遵照以下原则：皇后所生长子是第一继承人，皇后无子，立普通嫔妃中所生长子。所有后妃都没有生子，或者从皇族中过继一个儿子立为皇帝，或者由皇帝的弟弟继位。

清代雍正开始实行秘密建储制度，更重视考察继承人的能力。但一个最基本的前提不会改变：除非万不得已，皇位继承人必然是皇帝的儿子。

皇子，一切为了生出一个皇子，一个未来的皇帝。后宫波澜不惊的表象下，于是充满了嫉妒，仇恨，杀机。

公元1475年，29岁的明宪宗起床后面对镜子，发现自己已经长出几根白发，叹息到：“老将至而无子”。我老了，却还没有儿子呢。这时，为皇帝梳头的太监张敏忽然跪倒，向皇帝禀告了一个隐藏了五年的秘密。

原来，宪宗专宠年长自己17岁的万贵妃，而万贵妃为了独霸后宫，竟然强迫所有怀孕的嫔妃喝药堕胎，而她在自己的儿子过早夭折后，一直未能怀孕。致使明宪宗几乎绝后。

五年前初秋的一天，宪宗在宫内读书的时候，遇到了值班的女官纪氏，纪氏是广西瑶族土官的女儿，端庄伶俐。回答皇帝的问话，举止得体，吸引了宪宗。这一次偶然的临幸，竟使纪氏怀孕。

这一切，当然逃不过万贵妃在宫中无处不在的耳目。万贵妃命令宫女给纪氏送去了堕胎药。或许是天意，纪氏被迫喝下堕胎药后，孩子并没有打下来。而早已对万贵妃专横不满的太监张敏等人，向万贵妃谎报纪氏患上重病，按明朝皇宫规定，需要送到北海附近的安乐堂任其自生自灭。

于是，在宫中众人的保护下纪氏躲到宫外，孩子降生，悄悄哺育成人。

得知真情后的宪宗立刻派人出宫迎接儿子。

一个月后，纪氏去世，太监张敏暴亡。人们都说，是万贵妃所害。

在残酷的后宫杀戮中幸存下来的这个孩子，13年后登上了皇帝宝座。

“多子多福”，这是中国民间的传统观念。这条铺设在坤宁宫洞房婚床上的百子被，正是这种观念在皇宫里的折射。百子的典故最早出于《诗经》，是歌颂周文王子孙众多的。画面常用谐音谐意，寓意皇帝多福多寿，多子多孙，子孙昌盛，万代延续。

从太祖努尔哈赤起，爱新觉罗一家，始终人丁兴旺。然而，当咸丰皇帝在内忧外患中登极后，皇家血脉忽然间就衰弱下去。

咸丰六年三月，兰贵人在这里生下咸丰皇帝的儿子载淳。由于咸丰长子幼年夭折，载淳成为皇位惟一的继承人。

于是，原本在后宫中地位并不高的兰贵人最终成为慈禧太后，在后来长达半个世纪的时间里，她才是中国真正的最高统治者。

而慈禧惟一的儿子，同治皇帝，未满20周岁，就病死了。同治没有儿子。以同治堂弟身份继承皇位的光绪也没有生育。

无后，对于皇室来说，是最致命的打击，是一个王朝行将覆灭的不祥征召。

而中国，正进入最哀伤的年代。

年轻的光绪皇帝急切地希望通过一场疾风暴雨般的变革改变这个国家。

这是我们在美国国家图书馆寻找到的关于故宫最早的影象,摄于1903年,拍摄者是一位美国人。中国人仰视了五百多年的故宫,在那一年,已经可以被俯看,被窥视了。在这段动荡的影象拍摄前四年，1898年,当皇帝主导的维新变法进行到103天的时候，慈禧太后忽然由颐和园秘密返回紫禁城。光绪被软禁，慈禧再度垂帘听政。

1908年10月21日，在珍妃遇难7年后，羸弱的光绪去世了。一天后，强悍的慈禧太后也去世了。

紫禁城，就像一座巨大的舞台。只是，台上台下之间，有一道厚厚的幕布，始终没有拉开。

1908年深秋，又一个孩子被送进紫禁城。后来，他被人们称为末代皇帝。

若干年后，这里将不再是皇帝的家。

第六集 故宫藏瓷

本集简介：

瓷器作为中国文化的精华，使得中国文化闻名世界。故宫的瓷涉及到宫廷日常生活及休闲玩赏等各领域的活动，它们蕴含着皇家的艺术性情，显示着皇权的至高无上与尊严，皇家的雍容华贵与典雅。通过对故宫的瓷的展示，又折射出陶瓷的发展演变过程和中国陶瓷文化的内涵。

这里是故宫博物院东南角的南三所。它曾经是紫禁城里皇子居住读书的地方。故宫博物院的古器物部就在这里办公。

这位叫耿宝昌的老人，已经84岁了。他已经在故宫工作了将近50年。在这50年里，他每天最重要的工作，就是研究瓷器、鉴定瓷器、抚摸这些瓷器。

瓷器，是我们这个善于创造，并深赋美感的民族曾经所独有的。

它有火的刚烈、水的优雅、土的敦厚。

中国人把那个看似普通的泥土，在水与火的灵动下，在中国人心灵与精神的升华中，成就出这种美丽的器皿。

它曾经是武则天供奉佛指舍利的至尊之器；

是宋徽宗宫廷院落中雅致的摆设；

是元世祖进行东西方贸易的贵重商品；

是永乐皇帝赐予外国使臣的珍贵礼物；

是雍正皇帝亲自参与创作和设计的艺术品；

也是中国每一个老百姓生活中不可或缺的东西；

更是这个世界上最大的宫殿中无处不见的珍宝。

它跨越千年的时空，成为今天紫禁城里人类共同的文化遗产。

如今在这座博物馆里所收藏的150万件文物中，约35万件是瓷器。据耿宝昌先生自己介绍说，这些瓷器他都曾亲自鉴定过。而在这其中，和他最有缘分的，是一对高不过两寸的小瓷杯。它是明成化斗彩三秋杯，是故宫博物院里最珍贵的藏品之一。

70年前，当耿宝昌先生在琉璃厂的古玩店作学徒时，就曾和它有过一面之交。

这对瓷杯最初的主人，是统治大明帝国的成化皇帝。

据传说，明成化十七年，也就是公元1481年。主持日常朝政的大臣们，已经很久没有见到他们的皇帝了。此时的皇帝朱见深，经常和自己最宠爱的万贵妃，在后宫里寻欢作乐。

为了讨这个比自己大17岁的女人的欢心，成化皇帝命令景德镇的工匠，特制出一种小巧玲珑的酒杯给她把玩。这种绘有子母鸡图案的，叫成化斗彩鸡缸杯，目前世界上仅存十几只。

而绘有蝴蝶、兰花和小草图案的成化斗彩三秋杯则更为珍贵。世界上保存完好的仅有一对儿，现在珍藏在故宫博物院。这些小小的杯子一出世不久，就被当时的文人，称赞为天下酒器中的极品，其鲜嫩而淡雅的风格旷绝古今。

时间已经过去了500多年，成化皇帝和万贵妃曾经把玩过的这些瓷器，有的至今仍然收藏在这座宫殿里，有的已经散落在世界的不同角落。现在故宫博物院收藏的35万件瓷器中，绝大多数都是这座宫殿曾经所独有的，这些瓷器与生活在这座宫殿里不同时代的主人，发生过很多的故事。斗转星移之间，它们大都成为了今天我们中国人，引以为豪的经典艺术品。

它是温润的玉，它是晶莹的冰，它是山水之间的青翠。这是中国历代文人雅士，对这种瓷器的赞美。它就是秘色瓷。这是今天故宫博物院收藏到的，最早为皇宫专用的瓷器。在将近数百年的时间里，关于这种瓷器，有很多神秘的传说。关于它是否存在，关于它的来历和名称，曾经众说纷纭无有定论。直到1987年，13件秘色瓷，在陕西法门寺地宫出土，这种争论才结束。目前仅存于世的秘色瓷数量尚无考证，故宫博物院在新中国成立后，收购有3 件藏品。这种神秘的瓷器，即便是明清两代的皇帝，也难以见到它的真容。乾隆皇帝曾经做诗感叹：李唐越器人间无，赵宋官窑辰星看。

在中国古代历史上，最稀少和最美的东西，往往会被皇家垄断。明洪武二年，御窑厂正式在景德镇设置。这是中国历史上，第一家真正意义上的官窑。它由朝廷督办，集中全国最好的工匠，用最好的瓷土，专门生产皇家使用的瓷器。这些瓷器禁止民间使用和买卖，烧制手段和配方对外严格保密。贫穷出身的朱元璋，也就是在设置官窑的这一年，出于节约的目的，规定将祭拜天地的礼器，改为瓷器。过去这些礼器，都是用金银器和玉器制作的。后来 明成祖朱棣，带头将吃饭使用的玉碗换成瓷碗，还将随葬时的明器，对海外臣国的赏赐换成了瓷器。

这是收藏在故宫博物院的明永乐青花压手杯。在它的内底，写有“永乐年制”的字样。这是中国官窑瓷器上，第一次出现皇帝的年款。从此以后，新皇帝登基，都会在他新烧的瓷器上，写上自己的年号。这也成为中国官窑瓷器，最显著的特征之一。在皇帝的提倡和带动下，明朝瓷器的烧造水平又得以提高，并开始大规模生产。那个时候，景德镇“工匠四方来 器成天下走”，成为中国制瓷业的中心。一位到过景德镇的法国传教士，形容其制瓷的壮观场面“白天浓烟遮蔽了云彩，晚上窑火映红了夜空”。那些烧制好的瓷器，将被带到世界上各个文明地带。那些从扬州、广州、泉州出发的，中国的、波斯的、葡萄牙的和以后英国的船队，满载着瓷器，驶向印度、阿拉伯半岛、欧洲、甚至非洲。也就是在这个时候，在这里烧造的最精美、品质最高贵的瓷器，却只会运往一个地方，这就是北京紫禁城。

这些瓷器，就是当年从景德镇运到皇宫的，明代官窑瓷器。现在故宫博物院不仅收藏着专为皇家烧制的御用瓷。也收藏着，元明时期向海外输出的贸易用瓷。这里最具代表性的就是青花瓷。这种白底蓝彩的瓷器淡雅青翠，被后世称为人间瑰宝。

公元2005年7月，在英国佳士德拍卖会上，一件元代青花瓷，拍到了2?3亿元人民币，这创造了亚洲艺术品拍卖的最高价格。

这是现在藏于故宫博物院的元青花大盘。这是元青花釉里红镂雕盖罐。这种青花釉里红，比单色青花还要名贵和稀少。中国青花瓷起源于唐，兴盛于明。它的制造，到了明代，无论是数量还是品质，都达到了一个最高峰。这里最具代表性的，是故宫博物院藏的永乐宣德青花。永宣青花，采用郑和从西洋带回来的外来青料，俗称苏麻离青。用这种颜料能烧出浓艳的色彩，它在瓷器表面，烧成独特的斑点。形成了类似中国水墨画般的晕散效果。

就是这一时期的青花瓷器，与茶叶、丝绸一起，作为最受欢迎的中国商品，运往亚欧非三大洲。从元到明，大规模的海外运输中，到底有多少艘运送中国瓷器的船只，被大西洋还有印度洋的波涛吞灭，已经无人所知。幽深的海底，沉睡着多少秘密，每次打捞，都有激动人心的发现，让人意外的惊喜。

陶瓷质地脆弱，非常容易损坏。在高温烧制的过程中，发生的复杂变化，往往是难以预料和控制的。所以中国古人说，一件好的陶瓷烧成，要具备天时地利和人巧。一些器型、质地、图案和色彩俱佳的精品，甚至是工匠们终其一生而求之不得的。

但精品依然流传到了今天。这就是故宫博物院收藏的，明代官窑最有代表性的瓷器。

耗费很多人力物力烧造的官窑之作，据说稍有瑕疵便会被当场砸碎，就地掩埋。这是今天景德镇明代御窑厂的遗址。我们可以清晰地看到，埋藏在那个年代土壤里的，官窑青花碎片。而在紫禁城里埋藏碎瓷片，也曾经是太监们的一项日常工作。据记载明清时期，皇宫内所使用的瓷器，即使破损了，也不能随便处置。必须找专门的地方掩埋。不能有一片碎瓷流出宫外。故宫博物院成立后，在院内多处施工时。挖出过大量各个年代的，陶瓷器碎片，完全证实了这一记载。

这是位于故宫博物院北路的北五所。从故宫院内挖出的碎瓷片，已经成为陶瓷专家，研究古代陶瓷的最好标本。而清洗瓷片，也就成为故宫博物院古器物部陶瓷组，经常进行的主要工作之一。

它为什么也不写字这个问题呀，康熙没款的东西，还是官窑还是民窑，历史上就没有把它弄清楚。在过去约定成俗的一句话叫客货，客货是什么，就是外销的东西了，等于外销瓷了，那不是官窑。有的说康熙时候，康熙皇帝本身啊，不愿意让写皇帝的年款。说这瓷器容易打碎，打碎以后当垃圾一样就扔了，把皇帝就扔了，所以康熙不好尊号。

皇家之物就会被打上皇帝的印记，皇帝的审美情趣，性情爱好以及他的政治抱负，都会深深得影响不同时代瓷器的制作。

大清顺治十八年正月初七，八岁的康熙皇帝刚刚登基。专管宫中事务的司礼大太监吴良辅，便被孝庄皇太后下令捕杀。由明朝设立的太监专权的十三衙门被撤销，另立内务府。内务府由皇上直接任命亲信管理，负责宫中的一切事物。内务府下设的造办处，掌管宫廷内一切器物的制造，下设如意馆、金玉作等几十个部门。瓷器的生产，则由内务府总管直接负责。

从康熙开始，清朝皇帝对瓷器烧造所投入的心血，远远地超出前朝君王。但康熙对中国瓷器最大的贡献是，他创造了世界上独一无二的珐琅彩瓷。那个时候，法国传教士进贡来一些铜胎画珐琅，让康熙皇帝几乎是一见钟情。他决定在宫中尝试制造，并将这种珐琅工艺，移植到他所喜爱的瓷器上。为了全力烧造珐琅彩瓷器，康熙皇帝在造办处下，专门设立了珐琅作。

瓷胎画珐琅的烧制方法，和其他瓷器都是不同的。它是唯一在皇宫中搭窑烧制的御用瓷器。当陶瓷的素胎在景德镇烧好后，再将素胎运至紫禁城内，由宫中画师画上图画，上好彩料，然后在宫中烧制。为了方便康熙随时亲临作坊巡视督察，烧制珐琅彩的小窑，搭设在了养心殿。一件瓷器，由皇帝直接授意，亲自过问并且就在皇宫内烧制完成，这在中国乃至世界是绝无先例的。

铜胎画珐琅来自西洋，康熙广为召集会画画的外国传教士。甚至每见到一个传教士，就会问他是否可以作画。如果回答是，那么这名传教士，就会被半强制地请进宫内，与工匠们一起烧造珐琅彩。康熙五十六年的三月，来自意大利的传教士马国贤，在写给欧洲同行的信中这样写道：皇上开始非常喜欢欧洲珐琅画，命欧洲画家来画珐琅，我们必须将一整天和卑贱的工匠们同作息，于是言称不曾学过画珐琅，而且也故意不学此技术。我们将画画的其劣无比，于是皇帝下旨作罢。在康熙皇帝的直接督管下，珐琅彩瓷器，终于在康熙去世前烧制成功。这一时期康熙珐琅彩，还是和铜胎画珐琅风格一致，图案多以花卉为主，珐琅颜料也全部依靠外国进口。

公元1723年，雍正皇帝继位。他继承了父亲的江山，也继承了康熙皇帝对珐琅彩的酷爱。但是在雍正六年以前，珐朗彩瓷器进展还是比较缓慢。主要是在康熙到雍正六年以前这段时间，珐朗彩瓷器用的珐琅料，还需从西洋进口，颜色也只有八九种。雍正皇帝登基以后，当时就让他最信赖的十三弟允祥，来负责内务府造办处的工作，也具体参与珐琅彩瓷器的烧造。到雍正六年，国产珐琅料终于炼成，而且它烧炼出来的花色品种比进口料还要多，足以保证珐琅彩瓷的创新需要。

雍正对珐琅彩瓷器的痴迷，比他的父亲康熙有过之而无不及。他在处理繁忙的政务之余，还经常亲自设计瓷器的样式。对使用的原料、绘画图案乃至器物的高矮尺寸，都要一一过问。

雍正六年二月十七日这一天，雍正皇帝处理了多件国家大事。上午他先到中和殿保和殿，检视第二天到先农坛祭祀的准备工作。回到养心殿后，他批阅了三份奏折，又发了两道谕旨。就是在这样繁忙的情况下，他还对珐琅器的器形、花样、材料，做出了细致的批示。

这是雍正时期珐琅彩瓷器，现在的研究者评价这些瓷器，淡雅、清新、有着隽永的审美。

他跟康熙时候的风格有所不同，基本上摆脱了铜胎珐琅彩的影响。这一时期的珐琅彩瓷，直接让当时著名的宫廷画家用珐琅料在白瓷胎上彩绘。在这些瓷器上，出现了中国传统文人所崇尚的梅兰竹菊和意境悠远的山水画。

在中国八千年延绵不断的陶瓷发展史上，珐琅彩瓷器是中国古陶瓷顶峰期的作品，它代表了中国陶瓷制作的最高水平。

雍正在信奉藏传佛教的同时，也深受道家文化的影响。他崇尚天人合一，追求古朴自然。所以，以沉静雅素为风格的宋瓷，深受雍正皇帝的喜爱。雍正对宫廷瓷器的另一个贡献，是他对宋五大名瓷的仿烧，达到了历史上的最高水平。

雍正八年八月初七这一天，他来到文华殿经筵讲学。而就在这一天，他还下令要求御窑厂仿烧宋代钧窑瓷器。

这就是雍正仿制的钧窑鼓钉洗。这是真正的宋钧窑鼓钉洗。

钧窑瓷器，以红蓝相间的钧红釉闻名于世。民间一直有“黄金有价钧无价，纵有家产万贯，不如钧瓷一片”，等等说法。

据传说宋徽宗曾做过一个梦，梦到了雨过天晴后天空的颜色，他非常喜欢。汝窑工匠按照他的要求，烧成了这种淡青色的瓷器。宋代五大名瓷中，传世最少的是汝瓷，全世界不足百件。北京故宫藏有20件，现在一部分在台北故宫，一部分散落在世界各地 。

明代《宣德鼎彝谱》中记载：内府所藏，柴汝官哥钧定。从这个记载中，后世得知，宋代有五大名瓷流传于世。紫禁城所藏的宋五大名瓷，曾为宋朝皇家御用珍瓷。

哥窑釉面布满开片，开片由深黑色大开片与褐黄色小开片交织而成，俗称金丝铁线。

官窑瓷器，以粉青釉色为最大特点，造型典雅古朴。

定窑是宋代五大名窑中，唯一一个烧白瓷的瓷窑。定窑瓷器讲究刻花印花装饰，它的印花水平居宋代各窑之首。

这些瓷器，目前是故宫最珍贵的藏品之一。它们是中国瓷器制造史上的第一个历史高峰。

中国瓷器的工艺水平，在清朝康雍乾时期达到了又一个高峰。当雍正的儿子乾隆即位后正经历着中国封建王朝最后一个太平盛世。而这个时候，作为陶瓷中心的景德镇人口竟达百万。而为皇家制瓷的御窑厂作坊多达23个。

乾隆三年，他命宫廷画家为他绘制《陶冶图册》。这本图册详细得纪录了御窑厂的生产状况，展示了乾隆官窑开发的新技术。对官窑瓷器生产的二十个工序，进行了详细地描述，将整个官窑烧制流程规范化了。乾隆以帝王之尊，亲自策划陶瓷的生产。包含着乾隆想表达亲民勤政，以德治理天下的政治理想。

祀神酬愿，是《陶冶图册》中记载的，陶瓷生产中很重要的一道工序。关于这个工序，曾有这样一个传说。明万历年间，根据朝廷命令，烧制大龙缸，每每失败。期限将至，工匠将受到惩罚。一个叫童宾的工匠心忧如焚，为救这些人，自已跳进窑火中，大龙缸终于烧成。

后人为了纪念他，供奉其为窑神。每次烧窑前，都要烧香祀拜，以求保佑烧窑成功。

《陶冶图册》上的这些文字，是一个叫唐英的督陶官奉命撰写的。唐英十三岁起在养心殿做杂役，他善画能诗，还擅长编写剧本。雍正六年，唐英因办事干练受到赏识，而被派驻景德镇御窑厂监督窑务，做督陶官年希尧的助手。他用三年的时间，谢绝一切社会活动，和工匠们同吃同睡，苦心钻研。在雍正九年的时候，他已经从一个外行变成技艺精湛的陶瓷业专家。

在乾隆二年，唐英成为正式的督陶官。他督导陶务前后二十多年，在这期间景德镇所制的陶瓷，被后人公认是瓷中珍品。无论在品种的仿古创新方面，还是在器物的制作技艺方面，都达到了空前未有的水平。唐英因此而成为历史上最不同凡响的督陶官。

这是故宫博物院所藏的，乾隆时期唐英督制的瓷器。

乾隆时期，陶瓷生产的管理更为严格。尤其是对督陶官的要求甚严，颇似今天的问责制。

那个时候，即使像唐英这样的人，也会动辄受罚。

乾隆十三年，年已66岁的唐英，接到了乾隆皇帝的圣旨：此次唐英进呈瓷器，仍系旧样，为何不照所发新样烧造进呈。将这次呈进瓷器钱粮，不准报销，著伊赔补。

结果这次烧造的四百六十七件瓷器，所有的费用全部由唐英自掏腰包。

这是唐英进呈的创新之作：粉青釉交泰瓶。“交泰”是取《易经》中，天地交泰，即天地相交，时运亨通之意。它上下两部分互相勾套，既可活动，又不能拆开。

这件粉青釉交泰瓶，保存在北京故宫博物院。这一件也是唐英烧制的，粉彩八卦如意转心交泰瓶，现在收藏在台北故宫博物院。

这是乾隆粉彩镂空转心瓶。这个转心瓶由三部分组成，除瓶体外其他部分都可以转动。特别是颈部的转动部分，与瓶体构成了一部天干地支的万年历，既美观又实用。

乾隆本人表现于瓷器的关心，其实与他关注别的文化事业一样，强烈希望创造非凡与超前的理念。乾隆皇帝无微不至的参与和督陶官的努力，使得乾隆官窑出现许多创新之作。

这是景德镇御窑厂为乾隆皇帝烧制的一件，中国陶瓷史上空前绝后的作品。这个高将近87公分的大瓷瓶，被称为瓷母。它总共汇集了15种釉彩，16道纹饰，彩绘12幅吉祥图案。

此前历朝历代都未能烧制成的，这样硕大且工艺复杂的精美器物，扣合着乾隆皇帝，对自己“十全老人”的评价。

当乾隆拥有这件登峰造极之作时，他自己统治的这个帝国，正创造着中国历史上，文化和艺术的一处高峰。他拥有的疆土如此广大，生活在这片土地上的民族，如此多姿多彩。但是随后的五十年内，这个王朝将面临从未有过的困境和灾难。他的儿孙们，不再享有天朝大国的安宁和富强。一个王朝的败亡很快到来，在此后的岁月中，中国的宫廷御制瓷器每况愈下。直到宣统三年，清朝灭亡，官窑生产成为历史。而紫禁城所拥有的，跨越千年历史的瓷器珍宝，也在这个历史的动荡中，开始散落。

从清末开始，一大批藏于深宫的瓷器珍品，先后流失。历经战乱、坎坷，辗转国内、海外，留下许多人与物之间，情感与缘分的故事。

当成化斗彩三秋杯，从宫廷流入民间后，耿宝昌与它的第一次接触，就发生在二十世纪三十年代的那个乱世之秋。二十年之后，耿宝昌与稀世珍宝三秋杯，再次相逢。也就是在那个时期，故宫博物院的瓷器收藏，又开始了新的一页。从新中国成立后，先后有两万多件瓷器，陆续收藏进故宫博物院。

2005年9月26日，从18世纪沉没的，瑞典哥德堡号商船上打捞上来的，181件中国外销瓷，在故宫博物院午门城楼展厅展出。展览过后，它们中将有18件永久留在故宫，成为故宫博物院35万件藏瓷中新的成员。

第七集 故宫书画

本集简介：

故宫是中国绘画收藏、保存与研究最重要的地方，中国宫廷藏画是中国传统文化与民族精神气质最生动、最直观的记录者。本集将故宫藏画的汇集、流失与回归和民族的命运、中国文化命脉的发展与延续形成最鲜明的对应。

这里是皇帝赏玩书画的私人空间，200多年前，一个名叫弘历的皇帝常常独自坐在这个不足6平米的小暖阁里，静静地欣赏着三件堪称绝世珍品的书法。它们是王珣的《伯远帖》、王献之的《中秋帖》，还有王羲之的《快雪时晴帖》。弘历认为，这是整个大清帝国汪洋般的宫廷书画收藏中，最精致的三件东西，为此他特意将这间小屋改名为“三希堂”。

正是这位爱好书画的皇帝，成就了整个清王朝的宫廷书画收藏，中国的书画收藏史也因此留下了绚烂的一笔。在这位乾隆皇帝当政的那半个多世纪里，他将这座皇家宫殿变成了中国最大的书画博物馆！

今天，当人们置身其中的时候可能想不到，在这片宫殿里的这样一些地方，都曾经存放过中国历史上最精致的心灵的证明。将近600年的岁月中，就在这些宫殿里，它们传递着华夏文化的审美价值和观念。今天，它们依然深入我们这个民族的内心世界。

对于一位肩负治国重任的当朝皇帝来说，收藏书画不过是个人微不足道的消遣爱好，但恰恰因为弘历是个皇帝，而且还是个盛世帝王，他个人的这种风雅情趣就引发了一次历史空前的书画大聚集。几乎所有中国美术史上最重要的作品，都在他在位的60年间，进入了紫禁城。今天我们能够在故宫博物院里看到的那些最珍贵的书画文物，大多源自弘历的毕生收藏。

让我们先来回顾一下乾隆朝之前，紫禁城里的书画收藏史。最初进入这座皇城的书画来自元代宫廷旧藏。作为胜利者，明王朝接管了属于前代王朝的一切遗物。这些曾经被元代宫廷保管的珍贵书画，被新主人钤上了新的印章。这样轻轻一印，历史就又翻过了一页。

然而明王朝的开国皇帝朱元璋对这些前代书画并没有更多的兴趣。宋代大画家李公麟的如花妙笔，在他眼里不过是一大批军用物资的图像，“思得多马，牧于野郊，有益于后世子孙，使有防边御患”，这位马上皇帝欣赏的似乎只是广备军马的战略意识。

整个明王朝的宫廷基本上没有什么积极的书画收藏活动，唯一值得一提的，只是查抄犯罪大臣家产的收获。

万历十年，富藏书画的权相张居正去世，他生前为自己谋取私利的事逐渐被政敌揭发。万历皇帝是历史上少有的性格古怪的人，他最大的特征是小气和贪财。虽然我们无法解释，一个富有四海的人为什么会对金银财宝那么感兴趣，但确实当有人提到张居正富可敌国的财产时，一直保持沉默的万历终于动心而且愤怒，抄家行动迅速开始。

就这样，臣子家藏的书画变成了宫廷内府收藏，但这似乎更像一场财富的转移，整个过程与艺术本身无关。

不但入藏有限，明王朝的宫廷书画还不断地流失，而最主要的原因居然是开军饷。

[胡忠良访谈] 中国第一历史档案馆研究馆员

崇祯时期已经到明末了，因为当时是两线作战，那么就是一个要是在国内来围剿这些起义军，那么在关外就要对满清来作战，所以呢，就是这个军饷，就造成了国家国库已经非常空虚，直到起义军围城的时候，崇祯他也是在《明季北略》这本书里记载，他搜刮宫中，只搜刮了三十万两来助饷。

当崇祯皇帝在煤山脚下上吊的时候，他身后的紫禁城早已经是空空如也了。

而后，新朝来临。

从关外来的铁骑，很快证明了自己对正统中国文化的兴趣。等到这个王朝 “盛世”开始的时候，它已经拥有一个开明，且有深厚汉文化修养的君主。

康熙皇帝的身边聚集了一批汉族文臣，他们得到皇帝格外的优待。这里面有一个叫高士奇的人特别值得一提。

[来新夏访谈] 天津南开大学教授

他在康熙周围，有时候康熙，有些这个地理知识，这个风俗人情，就要咨询他，他都能很快的回答，康熙有些诗做了以后，他都可以来奉和，所以很得康熙的欢心。

高士奇不但逢迎乖巧，而且格外地精明，在向皇帝进献书画这件事情上，他异乎寻常地胆大，他竟然敢欺骗皇帝。

他进献给皇帝的书画都记载在他的一本书——《江村销夏录》中。

在这本书里，高士奇对每件书画的外观特征详细记载，但对书画的真伪优劣却都没有说明。

事实上，除了公开出版的《江村销夏录》之外，高士奇编纂的书画目录还有另外一部，后世称之为《江村书画目》。

[杨丹霞访谈] 故宫博物院古书画部

另外一本，是他自己这个私家这个珍秘的一个底账，它重要的有两个内容：一个内容是说，他对于这件藏品，他自己的意见鉴定意见，他是注明白的。那么第二点就是，这个东西是可以进献给皇帝的，还是说可以随便馈赠给亲戚朋友的，这也在这个东西边上都注出来的。

翻开高士奇自己的批注，他的用心一目了然：做工精细的假画是可以拿来进献皇帝的；真正有价值的名作真迹，则要永远秘密地珍藏在自己手中。

不过高士奇死后，他的全部藏品还是进入了皇宫内府，纵然他对书画着迷且精明过人，可他的心机还是斗不过时间和皇权。

高士奇去世32年后，康熙皇帝的孙儿弘历登基，年号乾隆。这位乾隆皇帝在热衷书画方面可算与当年的高士奇不相上下，不过当年他在这里赏玩他最珍爱的三件书帖的时候，却并不知道，他手中署名王羲之和王献之的作品，其实是唐宋时期的仿本，只有王珣的《伯远帖》是东晋时候的真迹。但尽管如此，这些收藏也足以值得夸耀了。

像三希堂三帖这样，有着千年历史的书画作品，在进入紫禁城之前都经历过无数惊险。让我们再次回顾一下，中国书画收藏史上那些令人心痛的劫难：

在1400多年前的南北朝时期，梁元帝萧绎被西魏军队围困在江陵城，在投降前夜，萧绎将他收藏的14万卷，囊括天下精华的书画典籍，一夜之间焚毁。

1300多年前，隋炀帝沿运河下扬州，东都洛阳收藏的书法名画随船前往，途中船只倾覆，随行书画大半落水。

距今800多年前，金兵攻陷汴梁，宋徽宗的空前收藏从此散落流失„„

了解了这千年传承的惊心动魄，当我们再回到当年弘历赏玩三希书帖的这间小屋，就不难体会，无论是在乾隆年间还是现在，能够看到属于那个时代的真迹，是多么的弥足珍贵。

千年以来，书画的聚散流迁总与帝王命运、王朝更替相关。今天我们还能够在故宫博物院的展厅里看到这样的作品，则与300年前那场改朝换代有着千丝万缕的联系。

明末战事四起，大量宋元以前的书画珍品流散民间。到清康熙年间，随着社会逐步安定，民间书画精品渐渐汇集到少数大收藏家手中。等到乾隆皇帝开始从民间收画的时候，摆在他面前的，简直就像是几个现成的书画精品库。

这些书画入宫前，它们在民间的主人，用加盖鉴藏章的方式，将自己的印记永远地留在了画卷上。就是这些印章，记载下了每一幅书画的命运变迁。

这幅画叫《雪景寒林图》，是北宋大画家范宽的作品。它曾经为故宫旧藏，现在则是天津博物馆的镇馆之宝。这幅画自问世以来，一直在民间流传，到清朝康熙年间，被天津一个名叫安岐的大盐商收藏。

康熙后期，安岐在天津贩盐发家，之后他就开始大量收集古书画，并将自己的收藏著录成书，就是这本《墨缘汇观》。从书中的记载来看，当年安岐所藏的书画不但数量庞大，而且多为年代久远的名家珍品。

然而到乾隆初年，由于天津盐场外迁，新兴盐商取代了老盐商，安家也随之败落。

安岐手中这一大批书画精品，陆续被宫廷收购。

在乾隆皇帝得到的这些安岐藏品中，有一幅山水画格外特殊，甚至还因为它引出过一段书画收藏史上的笑谈，这就是元代大画家黄公望的名作《富春山居图》。

[曾君访谈] 故宫博物院古书画部副研究员

黄公望晚年，它是最后一部作品，他最有名就是说，一个是元代的绘画，对明清的绘画有特别大的影响，在元代绘画里面，黄公望是首屈一指的，在黄公望的作品里面这个《富春山居图》又是最好的，所以就像邹之麟他有一个题跋里面讲，他说黄公望的《富春山居》就好比王羲之的《兰亭序》，书法里面的《兰亭序》。

这样一幅中国文人绘画的颠峰之作，在后来的300年间被世人竞相收藏。明末，一个叫吴问卿的人得到了它。吴问卿对这幅画算是真正的爱不释手。《富春山居图》后面有题跋记载，此人不但吃饭睡觉都要带着它，在兵荒马乱的时候，什么家财都可以不要，就只有这卷《富春山居图》一直带在身边随自己一同逃难。正因为吴问卿太爱这幅画，他临死的时候，便决定将它烧掉为自己殉葬！

当时《富春山居图》已经被吴问卿扔进火中，眼看一代宗师的名作就要化为灰烬，这时，是吴问卿的侄子偷偷用其他画卷将它从火盆中换了出来。但即使如此，抢救出来的《富春山居图》也已经被烧成了两段。

《富春山居图》一分为二后，被吴家分别加以装裱。启首一段装裱成为后来的《剩山图》，如今存放在浙江博物馆。而保留了原画主体内容的另外一段，在装裱时为掩盖火烧痕迹，特意将原本位于画尾的董其昌题跋切割下来放在画首，这便是后来弘历得到的《富春山居图》无用师卷。

重新装裱后的无用师卷虽然不是原画全貌，但画中清润的笔墨、简远的意境得以保留。这幅开创了中国山水画新风格的传世巨作，辗转经过多人收藏，最终被安岐买到。

安岐过世后，《富春山居》无用师卷在乾隆十一年的冬天来到了弘历面前。但此前弘历已经得到了一卷《富春山居图》，也就是那幅最著名的假《富春山居》，后世称之为子明卷。

子明卷是明末文人临摹的《富春山居》无用师卷，后人为牟利，将原作者题款去掉，伪造了黄公望题款，并且还伪造了邹之麟等人的题跋，这一切都把弘历蒙骗了。

事实上子明卷仿制的漏洞并不难发现。元代书画上作者题款都是在绘画内容之后，而子明卷却将作者题款放在了画面上方的空白处，这明显不符合元代书画的特点。但弘历的书画鉴赏水平，显然并不足以看出这些漏洞。这卷后人仿造的《富春山居》子明卷不但被他视为珍宝时时带在身边，而且真迹无用师卷的出现，也没让他推翻自己的错误判断。

他一边坚定地宣布无用师卷是赝品，一边又以不菲的价格将这幅所谓的赝品买下。理由是，这幅画虽不是真迹，但画得还不错。为此他还特意请大臣来，在两卷《富春山居图》上题跋留念。来观画的大臣无一例外地歌颂了皇帝热爱艺术、不拘泥真伪的广阔胸怀，谁也不敢点破，这幅画它本来就是真迹。

不管弘历的鉴定结论何等荒谬，安岐所藏的《富春山居》真迹确实从此进入宫廷。就在这座乾清宫里，它被静静地存放了近200年。直到1933年随其他文物一起南迁。而今，这真伪两卷《富春山居图》都存放在台北故宫博物院，共同见证着中国书画收藏史上的，一段笑谈。

公元1799年，弘历去世。此后，他的儿子嘉庆皇帝在书画收藏方面就没有太多作为。这不仅是因为嘉庆不如乾隆那样风雅，更是因为，弘历确实已经在有生之年几乎囊括了天下收藏的最精华部分。

为了表示对父亲心爱之物的珍重和缅怀，嘉庆皇帝决定，将乾隆平时珍玩的书画器物，全部封存。这里就是嘉庆封存乾隆主要书画珍藏的延春阁，因为原建筑毁于1924年的一场大火，今天我们只能通过当时画师的笔墨领略它的风采。尽管弘历的收藏雅兴没有遗传，但嘉庆时，这栋延春阁，还是有一批书画入藏，其中就包括那幅著名的《清明上河图》。

《清明上河图》问世之后，它的第一位收藏者是宋徽宗。而后，战争和朝代更替使《清明上河图》真迹的流传始终充满神秘感，直到明代权相严嵩倒台的时候，它才随着严嵩被查抄的家财一起进入宫廷。但没多久这幅画就又从宫中神秘地消失，而这里面的关键人物，就是《清明上河图》最后一段明代题跋的作者——大太监冯保。

[杨新访谈] 故宫博物院原副院长

冯保这个题跋，我琢磨着有文章可做，为什么呢？因为他知道这个东西是在宫里头，他又认为这个东西是非常重要的东西，那么今天，他怎么得到这个东西他没有讲，这个我们就反过来推测，一个是皇帝直接赏赐给他，你不是喜欢吗我就送给你了，他就会大书特书，皇帝怎么怎么把这个东西送给我了，我怎么怎么的高兴，他不讲他只讲好不讲怎么来的，这就大有文章可做了。

冯保以不可告人的途径得到《清明上河图》的同时，在京城坊间开始迅速地流传起这样一种说法：据说宫里一个小太监偷偷把《清明上河图》盗出库房，逃跑时怕被人撞见，慌乱中便将画卷藏在某处宫殿的排水孔洞里，准备日后再夹带出宫。不料天不从人愿，当日就下起瓢泼大雨，而且一连下了三天。排水洞里的《清明上河图》被水浸泡，取出来时已经糟烂不可收拾。

[杨新访谈]

你说这个故事根冯保题款有没有联系，我觉得有一点联系，因为事实上《清明上河图》没有被毁，也没有水泡的痕迹，就是说这个故事也是虚构的。

通过种种线索，今天的书画专家推测，当初《清明上河图》被毁的传说，很可能就是冯保，为掩盖自己盗画罪行而故意放出的风声。

自从离开紫禁城，《清明上河图》便又销声匿迹，直到嘉庆四年，也就是乾隆去世的那年，它才又重新回到这座皇城。

因为乾隆的去世，权臣和珅被迅速扳倒。早在两年前去世的湖广总督毕沅，因为被查出有交结和珅的行为，身后被抄家。《清明上河图》又一次出现在查抄物品中。

这次，它被珍重地存放在延春阁，毕生热衷于书画的乾隆皇帝，终究没能在有生之年一睹它的真容。

盛名之下的清明上河图到底有着怎样的魅力，令人们几百年来追逐不断。

[杨新访谈]

首先，他是一个很写实的作品，但是他的写实不是说完全的照本宣科，他是有组织的，作为这么一个大的场面，从郊区一直画到城市的中心，这一路他所包含的内容，囊括的事物相当的丰富，如何去把组织起来概括起来，而能够有典型性代表性。这个处理构思就相当惊人，你比如说我们在桥上能看到那种热烈的场面，那肯定是人山人海挤得一榻糊涂，底下的大船钻过桥洞要放倒桅杆，那个紧张，有人要想插手帮忙又插不上，那种情景你想里面的细节情节很多，但是我们看画家来处理，这些组织的有条不乱，另外就是他的表现，你像城门口那个乞丐，连他周围人的态度，我们都能体现，你看有一个人骑着毛驴回过头来看，就是不想掏钱，这个心态都能表现的出来，这个很简单的几笔就勾下来了，所以清明上河图引人入胜就胜在这个地方。

如此精妙的清明上河图进入紫禁城后，于嘉庆十年被编入《石渠宝笈三编》。此后，清宫的入藏就没有什么精彩可言了。而乾隆朝耀眼的书画收藏则以登记造册的方式被记录了下来。

早在乾隆8年，弘历就决定，要将内府收藏的书画进行一次大规模的整理。首先将有关佛教和道教的作品，编撰成目录《秘殿珠林》；第二年，包含全部书画藏品的《石渠宝笈》开始编撰。这是一次规模空前的整理工作，它将为存在了两千年的中国宫廷书法绘画收藏画上一个句号。完成后的《石渠宝笈》，包括续编、三编共成书225册。这是明清两代，600年宫廷收藏的总结。也是历代帝王收藏的最后规模。全盛时期的清代宫廷收藏，大约有10000件以上，其中晋唐宋元书画2000件，明代书画2000件，这就是中国古典书画作品当时的最大规模。

在故宫数以万计的藏画中，除了帝王收藏的这些历代名家作品之外，还有一些当朝宫廷画师创作的绘画作品。

画中这个坦胸露腿，光着脚戏水的人叫胤禛，他就是那位清代十二帝中最勤勉的雍正皇帝。或许正因为忙得没有时间娱乐，这位雍正皇帝才特别喜欢，让宫廷画师创作这种，类似于我们今天“模仿秀”的行乐图。在这些行乐图里，胤禛一会儿是山间行走的老翁，一会儿又与猕猴嬉戏，这一刻他还在端坐抚琴，下一刻又变成独钓寒江的蓑笠翁。

除了行乐图之外，宫廷绘画更重要的任务，是记录皇帝的功德成就。清王朝的帝国政绩就这样以书画的形式被记录下来。直到1911年，民国政府建立，清王朝近300年的统治就此结束，以宫廷绘画记录历史的方式，也早在此前，被来自西方的照相技术取代。

照片里的这个少年叫溥仪，他是已经退位的满清废帝，不过拍摄这张照片的时候他还住在紫禁城里。正是这个少年在之后的岁月里策划了一场大规模的盗窃活动，盗窃的目标，主要是当时存放在故宫里的那些珍贵书画。

这方书画鉴藏印属于溥仪。印文的风格式样，与乾隆皇帝当年所用的如出一辙。这是他退位之后，在师傅们的张罗下，模仿乾隆皇帝的风雅所刻的整套印章中的一枚，而后，这个少年就持着这些印在故宫旧藏书画上大盖特盖起来。经他“御览”过的书画，有一千多件被他和胞弟溥杰偷偷盗运出宫，而这一切都是在“赏赐”的名义下进行的。故宫几百年积累的书画精华，几乎被这对十几岁的小哥俩蚂蚁搬家似的盗取一空。直到1924年溥仪被驱赶出宫，盗宝活动才被迫终止。最后的盗宝行动就发生在皇室出宫当天，不过这次行窃的不是溥仪。

[金运昌访谈] 故宫博物院古书画部副主任

这里面有一个很有心计的老太太，他就是同治皇帝的瑜妃姓赫舍里氏，官称是敬懿皇贵妃，这位老太太，不知道是什么时间什么机会，她把这个三希堂里面《中秋帖》和《伯远帖》，偷偷的转移到她自己居住的寿康宫，而且在24年出宫的时候，卷在行李里带回娘家去了。

之后，二帖辗转被当时北平最大的收藏家郭葆昌买到。十余年后，新一代收藏家崛起。张伯驹是新一代中有名的爱国收藏家，他与夫人潘素为保护国宝不流失海外倾尽家财，许多国宝都是他们夫妇后来向国家捐献的。1935年，就是他们向郭葆昌提出求购二帖。

[楼宇栋访谈] 张伯驹女婿

人家开口呢？一个帖就要3千万连币，合到黄金多少呢？一千两比哪个游春图还黑，游春图要八百两，他要一千两一个帖，那当然不可能了，你根本没这个财力，你想一个帖一千两黄金，两个帖不就两千两黄金吗？两千两黄金，当时我老岳父，不可能有这个财力的，那么只好作罢。

解放前，二帖被郭葆昌的儿子带到香港，1951年底，在周总理直接批示下，二帖被以45万8千港币购回。

百年沧桑，三希中的二希历经坎坷但终究回到故宫。在特定的展出日子里，前来参观的游人可以亲眼见到，这两件曾经被乾隆皇帝珍爱的书帖。而当年溥仪出宫时仍留在宫中的快雪时晴帖，则在抗战前文物南迁的时候，与其他珍贵文物一起被转移到南京。1949年它又被运往台湾，现在存放于台北故宫博物院。

三希堂三帖是幸运的，像它们这样能够保存到今天的故宫书画，包括南京博物院和台北故宫博物院所收藏的部分，只是历史上曾经被保藏传承过的，书画文物中极小一部分。那些因天灾人祸而损毁或流失的古书画，有些我们已经永远没有机会见到，还有一些却依然在历史的长河中沉浮，若隐若现„„

这是中国博物馆进入拍卖行购买文物的开始。这幅画自从1945年被溥仪在长春遗失，便再也没有出现过。这次拍卖是它半个世纪以来首次现身，整个中国文物收藏界都为之震动。而故宫博物院的收购手笔则令人刮目相看。

这片富藏书画的古老宫殿，如今以21世纪的节奏运转着。

第16篇：《在故宫寻找苏东坡》读后感

《在故宫寻找苏东坡》读后感

中国共产党喀喇沁旗委党校 刘淑莲

书富如入海，百货皆有。读书要有鉴别，最好读经典。读一本经典能抵得上读几十本普通书籍。\"夜阑有梦书为枕，读到更深换天晓。\"多年来我一直有一个习惯，床头必放一本书，诸如《中华上下五千年》、《中外名著》、《我的诗词与人生》、《中国艺术如何影响世界》等等，都是我的床头佳品。当生活遭遇挫折、困难时，它就是我的良师益友；它就是一种力量，它与我共同度过每一段悲伤与喜悦、失败与成功；它又像黑夜里的灯塔，为我指明前进的方向，激励我勇往直前。

近一段时间以来，我读了2017年祝勇所著的《在故宫寻找苏东坡》，书中作者选取了故宫收藏的宋元明三个朝代的艺术藏品，以书法、绘画及人物故事相结合的方式，把苏东坡的精神世界和艺术史紧密联系起来，全面反映了苏东坡的传奇人生。读完此书回味悠长，使我更进一步认识和了解了苏东坡。

一、可敬旷世全才的苏东坡

苏东坡是一个全能型文化巨人。在诗歌领域，他与弟子黄庭坚并称\"苏黄\"是宋代诗歌最高成就代表 ;在词的方面，他与辛弃疾并称\"苏辛\",是公认豪放词派开创者及代表；在散文方面，他与老师欧阳修并称\"欧苏\",是宋代散文最高成就代表，欧文如潮水，苏文似大海；在书法方面与黄庭坚、米芾、蔡襄合称为北宋四大家，他排名第一；在绘画方面，与表哥文同称为湖州竹派代表 ;在哲学方面，北宋三大派：官学、洛学、蜀学，他是蜀学代表；在史学方面他英才绝识，颇有见地。我想作为一个人，如果能取得这七方面其中任一领域的成就，那么这个人就已经很不寻常了。苏轼在19岁时创造了北宋科举考试最高分，名动京师。他曾经青云直上，指点江山，也曾几起几落，生死未卜，人生沉浮，情感忧乐。青年时代的他，鲜衣怒马，意气风发。中年时代的他，搏击风雨，越挫越勇。老年时代的他，达观淡泊，笑傲人生。他的人生经历可谓可爱、可敬、可崇、可拜、荡气回肠，精彩绝伦。他身上凝结了中华优秀的传统文化，积淀着中华民族最深层的精神追求。法国《世界报》，在全球范围内评选公元一千年代的十二位\"千年英雄\",苏轼是唯一入选的中国人，成为中国软实力的代表。

二、为政心系百姓的苏东坡

纵览《习近平用典》一书，总书记曾多次引用苏轼的诗文。2012年，总书记在十八届中央政治局第一次集体学习时的讲话中引用\"物心先腐，而后虫生\",2014年，总书记在印度世界事务委员会的演讲中引用\"博观而约取，厚积而薄发\",2014年4月30日，总书记在新疆考察工作结束时的讲话引用\"天下之患，最不可为者，名为治平无事，而其实有不测之忧，坐观其变而不为之所则恐，至于不可救。\"总书记对苏轼著作的多次引用，更加彰显了苏轼政治思想文化的内涵和人格魅力。

66年的人生历程中，苏轼宦海沉浮了40年，在朝廷做官7年，在地方做官33年。在执政为官时他始终家国天下，时刻怀着民惟邦本，本固邦宁的民本思想，坚持做人以廉为首，理政以廉为上，秉承着\"非吾之所有虽一毫而莫取\"的操守。常怀爱民之心，常谋利民之事，敢于上谏。有一次，朝廷为庆祝守军在北方边疆取得的胜利，仁宗下令宫中要多悬红灯，但宫中红灯不够，负责去民间买灯的官吏们强行要求老百姓减价卖灯，搞得京城内外怨声载道。苏轼知道后，在朝堂上当面批评仁宗说：\"战争胜利固然可喜可贺，但是庆祝的形式可以是多种多样，如果现在这样处理，就会把好事变成坏事，会失去民心的。\"仁宗接受了他的纳谏。正因为苏轼深入民间，因此知晓政策法令的利弊得失与黎民百姓的生活疾苦；1071—1089年，苏轼先后两次来杭州分任杭州通判和知州，他疏浚西湖，修筑苏堤，绿柳成荫，造福后人。他自捐财物，赈济灾民，创办医院，免费治病；1074年在密州时，他捕蝗抗灾，常山祈雨，收养弃儿，捡敛饿殍；1077—1079年，他在徐州任知州，1077年黄河决堤，他遇险不乱，亲率官卒抗洪筑堤，同吃同住，引洪入黄，勘探煤田，采矿富民；1080年他在黄州破除陈俗、设救婴会、救助弃婴；1094年他在惠州引泉入城，解饮之难，推行\"秧马\"水稻增产；1097年他在儋州推行教育，开辟学府，自编讲义，自讲诗书。宋史记载海南第一个举人姜唐佐，第一个进士符确都是苏轼弟子，至今各地的东坡井、东坡书院、东坡孤儿院、东坡医所、东坡田、东坡路、东坡桥、东坡肉、东坡帽、东坡话，表达了人民对苏轼的缅怀之情。宋史记载东坡所到之处\"父老喜云集，箪壶无穷携。三日饮不散，杀尽村西鸡。\"苏轼这位一方父母官，因为造福百姓，得到了百姓的如此拥护和爱戴。纵观苏轼一生经历北宋五位皇帝——仁宗、英宗、神宗、哲宗、徽宗，数度被外任贬谪，却始终以天下为己任，忧国忧民，针砭时弊，敢为天下先。苏轼精神深深地感染着我，激励着我。我作为已18年党龄的党校教师，更应该以这位古圣先贤为榜样，始终牢记全心全意为人民服务的宗旨，努力做好本职工作，只要是对祖国对人民对中国特色社会主义事业有利的事，我就会义无反顾、一往无前做下去。苏轼的精神也会一代一代传承下去。

三、生活疏放旷达的苏东坡

乐观令人心宽，豁达使人美丽。苏东坡遇事不惊，游于物外，笑对苍茫，以一种审美的乐天超脱的人生态度来应对各种现实环境，对今人依旧有借鉴与参考价值。

1080年苏轼因\"乌台诗案\"被贬为黄州团练副使。1082年春，苏轼在山中前行，突然骤雨倾盆，雨打树叶哗哗作响，没有雨具的行人们纷纷狼狈逃跑避雨，苏轼当时只穿着一件蓑衣，拄着一根竹杖，在暴雨中安之若素般闲庭信步，对眼前所景浑然不觉。这种\"也无风雨也无晴，一蓑烟雨任平生\"的人生超脱态度，旷达的阳光胸襟是需要千锤百炼的。已经经历了政治上的血雨腥风，大自然的这点风雨对于苏轼而言，又算得了什么呢！再想想我自已面临困境时，在丈夫突然生病做手术时，整个人都颓废了，感觉像天塌下一般悲观厌世，想要逃离这个世界。想想苏轼面对人生的风风雨雨的超然情怀，旷达超脱的胸襟，我好像顿时有了无穷的力量。彩虹总在风雨后，我坚信现在医学这么发达，我丈夫总有一天会康复的。

林语堂曾说：\"像苏东坡这样的人物，是人间不可无一难能有二的。\"兴哉幸哉！在我中华大地上苏东坡曾来过，\"大江东去浪淘尽，千古风流人物。\"

第17篇：国家公务员考试时政热点：故宫文物“活”了 文化遗产不必矜持

宁夏分部

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2018国家公务员考试时政热点：故宫文物“活”了 文

化遗产不必矜持

时政热点是公职类考试的命题来源之一，不仅笔试会有相关的内容，面试中也会根据一些热门的新闻进行命题，在这里中公教育专家整理了一些近期时政热点相关的资料分享给各位考生，希望对各位的考试能有所帮助。

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导语：中公时事政治频道更新国内国际时事政治热点，并提供时事政治热点、时事政治模拟题、时事政治政策解读、大事记以及时事政治汇总等，今天我们关注——-时政热点：故宫文物“活”了 文化遗产不必矜持。

文化的生命在于历史记忆。而历史记忆只有在实践中才能被巩固。因此，传统文化要活起来，就必须嵌入到人们的日常生活之中，而不能总是“养在深宫人未识”。

今年12月，故宫博物院的网红掌门人单霁翔出席了第四届世界互联网大会，并介绍了故宫和互联网技术结合的“三个阶段”。单霁翔提出：故宫博物院要在多个方面融入“互联网+”，通过“互联网+”，让藏在深宫里的文物“活起来”。

这让我想起去年12月，我游览故宫的角楼，当时，冬日的寒风几乎要刮走人们脸上的最后一丝暖意，我却贪看里面播放的《角楼》多媒体影音不愿离去。歇山顶，悬山顶、庑殿„„来了那么多次故宫，我才第一次详细地听到这些词汇的讲解，第一次明白故宫建筑的复杂精巧，某种意义上，这才能被称作是我与角楼的“初识”。那时，我感受到了数字化文物讲解的魅力，也发现了故宫之中正宁夏分部

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在发生的微妙变化。

长久以来，文化遗产是矜持、高贵、阳春白雪的。用单霁翔院长的话说，“冷冰冰”。然而，近几年来，随着科技尤其是互联网科技的发展，我们不难发现，许多博物馆开始拥抱互联网技术，使玻璃柜里的藏品有了虚拟的分身，更好地诉说自己的故事。其中，故宫博物院可谓是佼佼者。它获得的成功，证明了以互联网技术“活化”文化的可行性与必要性。

利用现代复制技术和网络平台，原本受限于空间和时间的藏品与古建筑，可以被传输到每一个文化爱好者的身边。以故宫为例，故宫官网、“每日故宫”“掌上故宫”等网络平台每天都能向“故宫粉”们推送大量关于藏品、建筑的文化信息。这种做法，既可以纾解实地参观的人流压力，增加地库文物“见光”的机会，也可以让参观者不必在推搡人群中，在酷热或寒风里，匆匆一瞥心上之物。

与此同时，利用虚拟现实、增强现实等最新技术，藏品或建筑背后的故事也可以被更好地展现。App如“胤禛十二美人图”“韩熙载夜宴图”，数字虚拟作品如《角楼》《养心殿》，都是很好的文化作品。这些作品分解了复杂的建筑结构，让人们能穿上帝后服饰批阅奏折，从各个方面拓宽加深了用户对藏品和建筑的理解。

文化的生命在于历史记忆。而历史记忆只有在实践中才能被巩固。因此，传统文化要活起来，就必须嵌入到人们的日常生活之中，而不能总是“养在深宫人未识”。故宫推出的文创产品和数字社区，便是一个有趣的尝试，它以物件或游戏的形式出现在人们的生活中，从单向变为双向，邀请用户从消极被动的文化消费者转变为积极的文化参与者甚至创造者，意义非凡。

每一种技术都带有自身的偏向。互联网技术最大的特征就是“互动”，相比宁夏分部

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于以往的传播技术，互联网是更加平等的。用“互联网+”活化文化，给了我们展示文物新的方式，也为联结文物和人创造了更多可能。同时，移动互联网更带有流动、私人的属性，这使得每个人的移动端都可以成为一座博物馆，让我们可以在碎片的时间里，在任意的地点，在心动的时刻，与历史相会。

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第18篇：副市长在文物旅游推介会发言

同志们：

一、认清形势，抢抓机遇，进一步增强做好文物旅游工作的的责任感和使命感

“十一五”期间，在市委市政府的坚强领导下，在全市文物旅游系统广大干部职工的不懈努力下，我市文物旅游工作取得了可喜的成绩，文物旅游产业总体保持了健康平稳的发展态势。2012年，接待国内外游客1850万人次，实现旅游综合收入83亿元。这五年来的成绩可以概括为：家底更加清楚；思路更加清晰；目标更较明确；产品更加丰富；基础更加夯实；发展更加快速。

在看到成绩的同时，我们还必须清醒的认识到存在的主要问题：一是缺少大景区，目前没有一个能代表旅游的拳头产品；二是没有大资金的投入；三是旅游六要素“吃、住、行、游、购、娱”基础设施建设还有差距，没有特色，通往景区的道路等级低，景区通达性差等。

2011年，是“十二五”开局之年，随着西部大开发战略的深入实施，我市经济综合实力大幅提升，基础设施条件显著改善，自我发展能力持续增强，为我市文物旅游事业发展奠定了坚实基础。按照《关中—天水经济区发展规划》，今年省上又将出台加大建设国际化大都市的一系列政策措施。这些重大政策措施为我市在更高层面、更宽领域整合发展要素，集聚发展能量提供了千载难逢的机遇，我市文物旅游工作将进入了一个新的发展阶段。一是国家宏观政策对文物旅游业发展十分有利。贯彻扩大内需、促进消费的方针，实施积极的财政政策和稳健的货币政策，更注重关注民生，加快基础设施和生态环境建设，将有利于增加城乡居民收入，有效提高居民消费能力，为文物旅游产业发展提供强劲动力。二是新一轮产业结构的调整和优化，为文物旅游产业发展创造了生机与活力。招商引资、区域经济合作步伐的加快，促进了文物旅游产业的交流合作。乡村旅游、休闲度假旅游产品的加快发展，增强了我市旅游产品的适应性。随着我市公路、铁路、航空等交通条件的不断改善，将形成新的旅游热点和吸引力，刺激着旅游需求的增长。三是市委、市政府高度重视文物旅游产业的发展。市委五届十次全会和人大六届三次会议都对我市文物旅游工作提出了更严、更高、更远的要求。省委、省政府提出要加快实施文化强省战略，实现自然人文资源大省向经济强省和文化强省跨越的发展目标。作为文物旅游资源丰富、发展基础良好、区位优势明显的，我们必须加快步伐、主动融入、抓住机遇、超越发展。

当前，我市文物旅游业面临着转型的压力，旅游产业由粗放型向集约型转变，由注重规模扩张向扩大规模和提升效益并重转变，由注重经济功能向发挥综合功能转变。发展转型所带来的新问题，迫切需要我们深入研究、积极应对，采取有效措施，切实推动我市文物旅游产业在转型中实现新突破、大跨越，使之尽快成长为我市新兴支柱产业。

二、发挥优势，科学谋划，努力开创旅游开发与文物保护深度结合的新局面

要抢抓国务院实施《关中——天水经济区发展规划》的历史机遇，利用好“十二五”全市文物旅游发展的黄金时期，努力发展历史文化旅游、养生保健旅游和乡村民俗旅游，为文物旅游业增色。

第一，以打造国际旅游目的地为目标，调整工作思路，提升工作境界。2011年文物旅游工作要按照“统一规划、合理布局、有序开发、持续发展”的原则，以打造国际旅游目的地为奋斗目标，调整工作思路，积极构建我市“一城两区三带”的文物旅游空间发展格局，着力打造“中国第一帝都、中华养生名城”旅游品牌，提升全市文物旅游产业开发的整体水平。

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第二，以“一城两区三带”为重点，优化空间格局，加快旅游景区建设。今年我们将结合“中华文化游”主题年活动，把发展壮大文物旅游业作为转方式、调结构、促增收的支柱产业来培育，以建设国际一流旅游目的地为目标，以发展历史人文旅游、红色旅游和休闲度假旅游为重点，按照“政府主导、市场运作、板块启动、项目支撑”的思路，加快旅游资源整合开发，加强精品旅游景区和线路建设，完善配套设施和服务功能，努力提升旅游资源产业化经营水平。

第三，以大遗址保护和利用为突破，整合优势资源，彰显华夏文明。《关中—天水经济区发展规划》确定的“一个高地、四个基地”的定位，要求我们以大遗址保护和利用为突破，着力彰显华夏历史文明。我市大遗址数量多、级别高，是我们工作的重点，也是难点，更是亮点。尽管大遗址保护利用工作繁重艰巨，但综合效益巨大，不仅能有效改善当地环境，提升人文品味，提高城市和地区知名度，推动地方经济和社会发展，还能快速提高文物工作队伍的整体水平。今年要全面推进秦城国家考古遗址公园、博物院等一批重点项目建设，积极配合泾渭新区建设，加强有关文物保护利用工作。各县市区也要确定一批保护利用重点项目，充分发挥各自特色优势，高标准、高水平、有计划、有步骤地进行规划建设，共同推动我市文物事业全面可持续发展。

第四，以培育特色品牌为依托，开发旅游商品，增加旅游收入。我市旅游商品开发和经营相对滞后，主要表现在品种单一，缺乏特色，代表性不强。各级旅游部门要积极引导和鼓励旅游商品开发商和生产厂家开发精巧便携、富有地域特色，并让人铭记于心的旅游商品。首先要在开发民间手工艺品、保健品、文物仿制品等方面下功夫。其次，要引导一批获得国家和省著名商标以及代表市形象的知名产品进入旅游商品市场，增强旅游市场的吸引力。第三，要树立“大旅游、大市场、大产业”的观念，建立起旅行社、旅游景区以及旅游商品设计、生产、销售等各个环节的联动和配合机制，快速传递市场信息，强化市场灵活应对能力，这样才能及时准确地开发出具有地方特色、深受旅游者喜爱的旅游商品。

第19篇：纪录片策划之我回来了

纪录片策划

一：题目：我回来了

二：背景分析：

留学，在现代社会来说早已是司空见惯的事情。越来越多的人选择这条途径来获得自需的学历和历练。2003~2009年，留学人数逐年攀升。我们不得不疑问的是，为什么会这样？

众所周知，留学并非易事。其中最大的困难就是语言和金钱这两个方面。留学必须通过各种语言登记证。托福雅思是必不可少的。个各国家的滞留保证金不同，很多欧美国家的保证金数目让人结舌。这就说明，留学的前提必须有个雄厚的实力基础。除这些外，国家的文化，饮食，风俗不同，作为一个外来者更是难以融入其中。

这种种的问题，似乎都阻挡不了留学者的脚步。更多的人选择这条路。据调查分析，选择出国的目的有以下几点：

1、学习不好，无法在国内好大学就读。希望在国外大学宽进严出的制度下，进入好的大学，取得学位证。

2、认为以海归的身份可以在国内一流企业找到好的工作。

3、增长见识，开阔视野，感受不同的地域文化。4.、取得国外绿卡，享受国外良好待遇。

2010年最新调查显示，出国目的中占比例最大的就是2,4两点。在国内就业趋势日益白日化的情况下。认为留学=就业。

真的是这样吗？答案显然是否定的，金融风暴席卷全球的时候，受创最严重的地域当数欧美。

所以说留学不见得就是好的选择。

我选择在日本留学的一名男生。我们跟着他来看一下，留学生的世界。 三：拍摄对象：1.、刘冲（化名），国籍：中国郑州，2007年高中毕业赴日本留学。就读于明治大学，主修法律。

2、刘冲身边的朋友，包括日本人和各地面临毕业的留学生。

3、刘冲的父母

四：解释性信息：之所以选择日本式因为它是我们的邻国。保证金的数目相当于别的国家低很多。文化有和我国相通的地方。刘冲本人对英语的理解能力相当低，所以选择了日本。考入高中后就有了留学的打算，所以在每个寒暑假都突击日语英语。历时三年。于2008年7月拿到签证，10月赴日。现今在日本学习已有3年，2010年面临毕业和找工作。

五：事件段落

1、刘冲的上课活动以及打工情形。在此段中，自述背景和生活概

况。以及对刚来到日本的回忆。“开玩笑的说刚来的时候在日本大使馆面试，面试官听不懂他的话，他也听不懂面试官的问题。现在可以流利的与顾客交流。”对比说明现在对生活的适应。拍摄打工时的情形，潜在的形容留学生的生活情况。

2、刘冲的课余活动，和朋友参见社团。拍摄他周边同学的表现。

对刚来留学生的表现特别关注。用此来隐喻刘冲刚来的情景。

3、刘冲向我们展示自己的照片和获得的成绩。并解释说明。通过

这些照片，看一个留学生的成长。

4、刘冲参见日本当地的节日活动。拍摄他在活动中的表现。

5、节假日回家。诉说思乡情绪。

6、回到家，过年。一家人团聚。拍摄他周围家人的表现。用他们

之间的对话来看他的家人们对他去留学的不同看法。

7、刘冲在家吃饭时和家人的交流。主要内容放在父母对他在毕业

后的问题的交流。用他们的对话内容来说明父母对留学概念的理解和想法。

8、高中同学聚会。主要拍摄周边同学的状态。隐喻不同的生活。

同时隐喻如果刘冲没出国也许也是这样的生活。重点拍摄刘冲与好朋友某人的交流，用此来说明国内朋友对留学毕业后的问题的看法。

9、刘冲回日本。面临毕业。打算留在日本。拍摄他为了留在这里

多做的努力。同时拍摄他在留学时的好朋友未步为了留在日本做的努力。以及同宿舍同为中国学生准备毕业回国就业的李贺的无所事事。以此来对比说明。

10、毕业典礼。刘冲以及他周遭同学的表现。重点拍摄部分留学生

因种种问题不能顺利毕业。对他们的情况进行说明。预计用这样的对比，表现留学生面临毕业时的冲突。说明留学生最根本的毕业问题也存在不同的问题。

留学不只是在国外留几年，学几年。这么简单的事。

11、刘冲的留日计划没有实现，在和家人电话说明后选择回国。拍

摄他的好朋友，留日成功的人对他送行时的情形。用这个情形表现冲突。

12、回国待业。父母对子女的工作奔波。拍摄周边亲人对他回国以

及找工作的看法。预计结果是，亲人中多数发现留学回来，没什么大不了的，还是要父母找工作。持鄙视态度。拍摄父母为他找工作时遇到的问题。预期结果，好的工作单位认为在日本学的法律，并不适合中国。对法律行业来说，学历低。

13、刘冲在网上投的简历被通知面试。此公司是一家日本外企在找

翻译。拍摄面试的情景。关注面试是时的对话和问题。等待录用结果。

14、在饭桌上，父母和刘冲的对话。对他们在为刘冲找工作上遇到

的问题进行讨论。讨论的冲突：找对口工作还是找其他行业工作。

15、刘冲还是在为找工作矛盾着，影片在此划上终点。结局留给观

众去猜想。。。。。。

六：创作目的

留学并不代表以后的一帆风顺，不能代表可以找个好的工作。而且国外大学宽进严出的政策很难被国人接受。我们应该明白，不是到那个国家学习，而是学的怎样，学的是什么。看清形势，多为未来打算。想通过这个影片想提醒大家，留学风险高，出国要慎重。

拍摄动机：身边的朋友都认为出国是很好的事情，是件值得炫耀的事情。但是，在众多资料显示中，从人力、财力、物力、等方面来看，

留学并不见得是件好事。

七：观看的群体：

有理解能力的所有群体。

八：预计效果：

我期望观众明白留学的压力很大，就业压力依旧存在。但不明白这个就业的压力到底是社会对留学生的看法还是来自自身问题。

我假设积极的观众的偏见是影片中只是留学生的情况，还存在好的情况在，只要做到出国慎重考虑，慎重选择，留得好更要学的好的观念，留学还是个好的选择。消极的观众的偏见是留学也不好就业，干脆就不留学。

我希望观众了解事情都有双面性。影片中有对无法顺利毕业的留学生和留在国外的留学生的对比拍摄，所以留学结果的好与坏主要是看自身的努力和机遇。

九：预计出现的问题

1因为是追踪拍摄，所以结果可能会存在偏差，导致影片无法按原计划拍摄。

2、因为要在国内国外不同地域拍摄，会导致拍摄成本高。

3、因为题目关系，拍摄的重点要放在毕业以及回国后找工作。这样才能诠释主题。所以拍摄时间的安排要合理。

4、拍摄时间长，最少要耗时2年。

第20篇：纪录片请投我一票观后感

纪录片请投我一票观后感

汪志强

“你知道民主吗？”摄影的工作人员这样问那些被采访的孩子。只见他们对着镜头羞涩的笑，然后天真的说：“民主，民主是什么？没有听说过。”这个问题不要说学生，恐怕连拍摄人员自己也不能解释清楚。

《请投我一票》记录的是一所小学班长的民主选举活动，相信大多数人看到后的第一反应后通常会联想到现实中的民主选举。其实抛开其中可能隐含的复杂政治意义不谈，从教育的视角出发将会看到更多值得我们思考的问题，毕竟这是一场发生在教育领域的活动。

当片中的班主任在一开始宣布这一富有创新意义的活动后，却并没有得到太多学生的响应。即使班主任接下来进一步对此作了基于学生理解能力的解释，但毕竟学生在没有参与或接触过有关或类似的民主活动时，是无法单纯从字面意义上理解所谓“民主”的。同时，班主任只是提出了选举的方式，而对于选举中具体的措施和规则却没有进一步限定。这就好比是一场比赛，只规定了比赛的方式，却没有具体的可供操作的规则。结果就是我们看到的，学生在家长的指导下手段层出，从攻击对手到贿赂选民，可谓各显神通。

由于家长和学生民主理念与精神的淡薄，更重要的是教育工作者的角色缺失，而使得这一看似是班级民主教育的活动流于形式。其中教师管理和监督责任的有意或无意的缺失，造就了一次在我看来不仅是失败而且更有点残忍的教育活动。学生不仅学会了通过攻击别人的弱点来提升自己的威望，更是尝到了贿赂他人所带来的好处。这一切仿佛就是现实世界中残酷社会竞争的缩影。与其说这是一场教育活动，我更愿意相信这不过是由教育领域外的人所主持的一场教育实验，而主持者完全不顾实验可能对学生产生的不良后果。他们的实验是在空有民主形式而缺乏完善的民主制度的环境下，观察一群同样缺乏民主精神的民众会怎样行使自己的民主权力。

这一对学生缺乏显着教育意义的活动，却让其他教育工作者从中发现了许多的教育研究意义。其中不仅涉及到家庭教育问题，还有家长和学校的沟通问题，以及学校教育中的民主管理问题。如果教育者旨在通过这场活动让学生理解民主的意义，我认为这无疑是徒劳的。先不说这次活动并没有很好的展示出民主参与的正确形式，要求一群小学生来理解民主这一看似简单实则无论是内涵还是外延都错综复杂的概念，无疑有些强人所难。

我不是反对在小学阶段进行民主教育，而是不认可这种将民主概念直接抛给学生的教育方式。我们说民主是教育的基本价值追求，是因为教育还肩负着未参与民主生活而培养合格公民的使命。而为了使受教育者能够掌握民主的理念和精神，在小学阶段我们要做的应该是创造一种易于学生理解的简单的班级民主生活方式。它主要体现在班级的日常管理中，不仅是班长的选举，任何涉及到学生切身利益的决定都可以在班会中通学生进行讨论。也就是说在教育活动自身的开展过程中践行民主，才是实现民主教育的正确途径。

《我在故宫修文物纪录片.doc》

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