学前教育专业学生美术能力培养方式的探讨
（四川省孝泉师范学校
唐清德）
学前教育相比其他专业来说,是一个专业性和综合性都比较强的专业,而美术教育又占据了学前教育的很大比例。美术教育对于培养儿童的美感有很好的促进作用,所以学前教育专业学生掌握一定的基础美术知识技能和美术教育教学能力是非常重要的,并能在日后将学习到的知识运用到具体实践中,这对于提高儿童的整体学习素质,提高儿童教育活动层次和水平有着极大的帮助作用。幼儿园教育应为幼儿一生的发展打好基础，艺术教育是幼儿园教育的重要内容，而美术教育又是艺术教育的一个重要组成部分。根据现代心理学的研究，3-6岁的幼儿常常是凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们对自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心，这就为向他们进行美术教育提供了广阔的天地。美术具有丰富多姿的色彩、形状、结构和材料。幼儿通过美术活动可以随心所欲地运用多种多样的材料来充分表现他们对周围生活的感受和认识，因而，特别容易为幼儿所喜爱和接受，对幼儿全面发展有重要的意义。
一、学前教育专业美术教育存在的问题
目前,在学前专业的美术教育中,专业能力的培养方式过于强调绘画技巧方面的知识,而缺少对如何将美术教育中的“美”传授给学生的思考,忽视了学生作为主体应该培养的情感,缺少了美术文化教育的熏陶和滋润。这种过于强调技巧的学习与正统的美术教育是相悖的,与幼儿美术教育目的也是不相符合的。一方面,教学方式太过呆板,采用的还是说教式的教学方式,忽略了对学生的个性化培养;另一方面,教学内容脱离主体的文化背景及生活基础,而转向强调学科基础知识的学习,有的学习内容太难或太过生硬,容易使学生产生对抗情绪,导致无法专心学习。如果太过强调美术教育基础知识部分的学习,而忽略了本身的专业特点的话,最终将导致教学方式同质化,没有任何专业个性可言。
目前我校在美术教育中专业能力培养方式存在的问题主要表现在以下四个方面：第一，学生方面，多数学生美术基本功欠缺，具体表现在素描、线描、简笔画等纯粹造型能力较弱，在对着实物，如石膏模型（几何体、结构简单的头像）进行素描写生所表现出的能力存在相当的欠缺，不能熟练背出常见的动植物简笔画造型，简笔画人像难度则更大。这种情况很早已经引起本教研室同仁的热切关注和焦虑，因为这不是具体某个学生的技巧欠缺的问题，而是一个有着深刻影响的社会问题，这种信息反馈直接影响用人单位对学校美术教育的看法，从而对学校的看法，最终给学校的和谐发展带来极为不利的影响。
（1）学生美术学习的热情不是太高
一个学校的学风固然与学生素质有着直接的关联，但学校的大政方针、教学思路、教师引导等策略性因素也起着不可忽视的作用。诸多策略性因素，有科学合理的一面，也有缺乏合理的一面，关键看这种因素对学校建设和学生培养、毕业生就业前景等方面有无正面意义。但不可避免的这些策略性因素对一线教师（提高教育教学质量最有力保障）在具体学科教学中往往产生一定程度的心理影响，这些影响将会进一步转化为实际的教学活动中的情绪基调，或主动或被动。
美术教育在师范学校，特别在学前教育专业中是属于技能梯队的学科，因技能学科在学生职业岗位中有着重大实际意义的客观存在，潜意识中给从教教师带来某种自信，但实际上学生的学习热情却并不太高，原因何在？一是上文所谓策略性因素会在一定环境下有不合理的相互转换，容易传达给学生一个错误信息，忽视作为幼儿教师的技能的全面性，专注单一性。二是美术技能学习方式较为单调、枯燥，美术专业技能获得的周期相对较长，而且呈现连续性的特点，这就使得欠缺吃苦精神的众多学生有畏难情绪，自暴自弃。三是美术教师自身对客观情况（如对美术教育的性质的认识、对技巧学习整体规划的构建）的失控，缺乏自信，缺乏艺术教育人文涵养的全面渗入。所以从某种意义上讲，重点还在引导，在美术教师自己的引导。
（2）创作的作品（作业）缺乏创意。好的创意应该包含以下几个方面内容：
（一）深刻的主题，这不全是美术能力，它是一个人综合智力的显性表现，主要倾向在人文关怀的广度、宽度、厚度，抑或说成文学想象的高低。
（二）优美的美术构成，包括和谐的整体构图、优美的造型、典雅的色彩、高质量的线条等等。这是美术作为艺术品类的物质基础，这些物质基础的质量高低将最终决定美术作品的艺术品味和价值的高低。
（三）熟练的表现技法，通过对艺术理论的学习可知，不管多美好的景色、多深沉的情感，如果没有熟练的技能技巧把它表现出来，一切都不能如愿实现。所以，说到底锤炼技巧是优秀作品得以出现的最终保证。而简单技巧的无数重复也使学生的作品始终缺乏创意。
第二，教师方面，美术教育，包括其他门类的艺术教育，都非常注重直观教学法，即教师示范教学法的运用，这是长期以来艺术教育的经验总结。尽管如此，在实际的教学过程中对于直观教学法的运用效果却不甚理想，没有把直观教学的最大效应发掘出来，结果造成相当数量的学生对美术技巧表达方式存在一些严重的误读，如：不是通过动手技巧的组合、创造性思维的整合来表现物象，而是通过现代办公设备的放大、拷贝、描摹等方式达到预期效果，如此手段出现的没有生命情感、呆板乏味的作品就不难想象，它实在不是作者个体情感的投入、不是作者通过磨练技巧后的技法、情感再现，而变成了一种简单的机械操作。这种所谓的创作模式将彻底违背了美术教育的深层目标和教育理想，即尽可能地挖掘人类思维想象的空间、提高审美情趣、提高人文涵养。
第三，课程设置方面，在具体的教学过程中，若要达到预期的教学效果，除了相关资源的保障配置要跟上外（如师资、学生学习态度、后勤保障等），作为“指挥棒”的课程设置的科学性、学科性至关重要，它实实在在地规划着、统领着教师根据教材内容、总课时时间整合相关知识点，实施教育教学过程。按照一个科学合理、讲究实效的课程设置所进行的教育实践，不但能使受教育者有一个完整的知识体系的全面认识、技能掌握，而且也能使教师本人在相关专业的内部逻辑关系的流程梳理上，带来更多启示。比如基础造型能力训练、色彩训练、中国画线描与水墨实践、装饰画与图案设计、手工制作、幼儿园环境布置、书写能力训练等科目的合理配置，都应该科学整合为一个良性发展的循环系统。
第四，学生美术能力考核机制方面，目前我校对学生基本技能技巧方面较为重视，并且在教学计划中规划了相关专业的考核时间和大概的指导思想。但具体到美术学科，一直延续的是起初草化的考核方案，为简笔画、图案、手工。虽然框架没有大的问题，但经过若干年来的实践验证，许多方面也存在知识点的理论与实践的脱节，表现出零碎性，不能突出整体性，即考核不能全面反映学生的美术技巧的扎实程度。
二、美术能力培养方式的探讨
培养方式，可分开理解，即“培养”和“方式”。“培养”有两方面意思，一是生物学领域，以适宜的条件使繁殖，如培养细菌、培养秧苗；二是人类社会，是指按照一定的目的而进行的长期地教育和训练，使之成长，如培养人才，培养接班人等。“方式”是指可用以规定或认可的形式和方法，如直接方式、间接方式等。
美术教学中的专业培养方式可分为主动培养和被动接受两种方式，前者为教师根据一定的教育学原理、艺术教育学、艺术心理学、接受心理学等学科知识和自身对专业知识、专业技能技巧的实践力度和理解程度以及学生的具体情况设计出科学合理的教学程序，授之于学生；后者乃为师生之间教与学的严重脱节的单向行为——教师对学情没有做充分的调查研究和思索；学生对授课内容的被动接受，实践能力在主观上并非意愿。
1．学生现状
对于初中毕业生，因我国目前教育体制的若干现状之存在，使得美育教育没能健全地开展起来。各地对美育教育的投入各不一样，有的地方在课程计划中虽有美术，但形同虚设，常被所谓的主课挤占，实际课时少之又少；而有的地方却把其作为特色教育轰轰烈烈地开展起来，但为数极少。因此造成初中毕业生很少能够达到该年龄段应有的艺术认识水平，教育部的相关课程规划，从制定的初衷上有许多地方考虑到美育教育的重要地位，只是没有被如实地贯彻执行而已，从目前小学、初中的学科设置中可见一斑。如此水平不一的生源，在接受正规师范美术教育时首先应考虑到的就是对美术方面最基本知识、基本原理、基本技巧的梳理，从而奠定继续深入学习下去的基础。须知根基越牢、越扎实，才有长成参天大树的可能，相反，如果基础不牢，别说参天大树，就是一颗小苗也容易被恶劣的大自然中的暴风雨所吞噬。
2、改变培养方式
（1）更新教育理念，调整教学大纲和教学目标
随着幼儿教育的改革与发展和教育人才的竞争，人们对幼师教育提出了新的要求。幼儿教师的美术教育技能要想适应新时代的新要求，就必须以\"培养高素质的现代幼儿教育师资\"为理念，同时，调整教学大纲和教学目标，通过引导学生对美术和跨越美术学科的课题进行综合研究与探索性学习，培养具有美术知识和技能，并有一定审美能力、创新能力的综合性人才。为配合这一改革，我校于2012年由教务处和学前专业部牵头，在全面调研的基础上对学前教育专业的课程设置进行了调整，老师学生全员参与，在参与的过程中使教师和学生的教育理念得以改变，调整更突出学生综合能力的发展。
（2）从学生和所学专业实际出发，鼓励学生创新思维的发展
在学前美术教育教学中，要学生的实际出发，多种教学手段相结合，超越传统，突破纯绘画或纯艺术的范畴，向艺术的观念、图像的传达、形式的表现和情感的表达等多个方面协调发展，提高幼师学生的综合素质。在培养学生美术技能时，应采取多种方式提高他们的艺术修养和文化水平，引导他们建立和完善正确的世界观、人生观和价值观。同时，还要鼓励学生创新思维的发展，有目的的培养学生的创造意识和创新能力，敢于标新立异。
（3）注重学生的自主发展，对学生进行科学的评价
在教学过程中，要通过主动的设计、尝试、总结，实现学生高效快速的自我发展，积极倡导开放式教学，摒弃传统的填鸭式教法，注重学生的自主发展，提高学生的学习兴趣。
对学生进行科学合理的评价，充分肯定学生的进步和发展，让学生明确今后需要克服的缺点和努力方向，同时让学生积极进行自我评价，提高其学习的主动性。
（4）提高师资水平，合理编排教材
随着社会对毕业生的要求日益提高，教师也需要不断学习，以提高自身的业务能力和综合修养，丰富专业知识。教师应认识到，幼儿教师美术教育技能不能单单局限于美术自身，更应广泛涉猎美学、哲学、心理学等学科。对于幼师学校，应有目的、有计划地对教师进行培训，合理编排教材，使之适应幼儿美术教育的特点，与幼儿园课程设置相匹配。 （5）积极利用多媒体、网络资源和校外资源
幼儿教师美术教育技能的培养应该是与时俱进的，教学中应增加投入，配齐美术教学设备，充分利用多媒体；应利用网络，不断的获取和利用最新的美术教育资源，开发最新的教育内容，探索最新的教育教学方法；积极利用校外资源，发展多方面的交流与合作。
学前教育学生美术教育技能的培养十分重要，但目前的教育现状不容乐观，教育教学理念落后，课程设置僵化，教学模式比较片面，师资水平落后，教材编排不合理。要想改变这种状况，必须更新教育理念，调整教学大纲和教学目标，从学生实际出发，鼓励学生创新思维的发展，同时要提高师资水平，合理编排教材，积极利用多媒体、网络资源和校外资源，以适应幼儿美术教育的发展。
2013-12-12
