人美版八年级美术下册全册教案
一、
敦煌莫高窟
第1 课时
第1周
二、
艺术与科学
第 2课时
第2周
三、
中国山水画的意境
第 3课时
第3周
四、
中国山水画的意境
第 4 课时
第4 周
五、
中国画的形式美
第 5课时
第5 周
六、
中国画的形式美
第 6 课时
第6 周
七、
用电脑画山水画
第 7 课时
第 7 周
八、
陶艺创作
第 8 课时
第 8 周
九、
陶艺创作
第 9 课时
第 9 周
十、
明暗与立体表现
第10课时
第10 周 十
一、明暗与立体表现
第11课时
第11周
十二、视觉传达的色彩搭配
第12课时
第12周
十三、视觉传达的色彩搭配
第13课时
第13周
十四、现代产品设计的色彩搭配
第14课时
第14周
十五、人文奥运
第15课时
第15周
十六、体育题材美术作品与纪念品
第16课时
第16周
十
七、
体育场馆设计
第17课时
第17周
十八、
我们身边的体育活动
第18课时
第18周
十九、
艺术品的收藏和拍卖
第19课时
第19周
美
术
教
案
课题 敦煌莫高窟 课时 1 总课时数 1 授课时间
第一周
教学目标
知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。
能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。
情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。
教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。
教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
教学方法:启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学用具:教学课件
板书设计
敦煌莫高窟
一、简介
二、内容
教学过程
教学环节
1、导 入
同学们，在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？ 生：《千手观音》。 师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？ 生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。 师：能谈谈你欣赏后的感受吗？ 生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。 师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。 由提问导入，播放《千手观音》的录像，启发学生的兴趣。 学生观看录像。
2、新课
1）、教师演示课件第257窟壁画《九色鹿王本生》
师：哪位同学给大家讲一讲《九色鹿》的美丽传说 。
生：一位同学讲述《九色鹿》的美丽传说。
师：这是敦煌莫高窟中的一幅壁画，现在让我们一同来回顾敦煌的历史。（放课件[昔日繁华]）
生：介绍收集的汉代丝绸之路的资料，结合地图发表见解。 2）、播放课件[佛的世界] 教师简述佛教的传入和石窟艺术。 课件演示北朝、隋唐、五代时期的彩塑、壁画作品各1~2幅。例如：彩塑年代图片
艺术特征（学生总结） 北凉第275窟 交脚弥勒 隋第419窟 菩萨阿难像 唐第158窟 涅盘像 壁画 佛传故事 第329窟 乘象入胎 本生故事 第257窟 鹿王本生、尸毗王本生 因缘故事 第285窟 五百强盗成佛 经变故事 第148窟 弥勒下生 第217窟 观无量寿佛
学生回答问题，比较后讲讲各个时期的艺术特点。 总结：敦煌壁画以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的人民把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐观的情调。 3）、教师结合上述历史时期的社会特点进行小结。 播放课件第130窟供养人像与张萱的《捣练图》、龙门石窟卢舍那佛像比较。 学生谈唐代美术作品中人物的造型特点。 师总结：唐代社会的繁荣成就了艺术上的繁荣。 学生欣赏从西魏到晚唐的图案艺术，感受到各个历史时期的审美追求和时代精神。 4）、播放课件[百年蒙羞藏经洞]） 教师简述藏经洞的发现与被盗经过。（课件展示：藏经洞的被盗文物及偷盗者名单、图片。 学生描述1900年的中国社会，思考藏经洞被盗的历史根源并回答问题。
教师总结：培养学生的语言表达能里，培养学生自主学习、团结协作的能力
3、练习发挥（播放课件[神游敦煌]） 师：同学们都爱好旅游吧，今天在课上来一次敦煌模拟旅游——台上的是导游，台下的是游客。哪一个旅游团先来介绍。 学生分组，由一名同学代表全组上前解说。
4、小结
教师对于学生的表现和参与给予鼓励和表扬。 师：同学们，（放张大千作品） 一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。为什么甘肃艺术家在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？为什么张大千举着油灯从这里带走一些线条，就能风靡世界画坛？正因为他们触动了许多人心底的蕴藏！
5、教学反思
美
术
教
案
课题 艺术与科学 课时 1 总课时数 1 授课时间
第2周
教
学
目
标 知识目标：能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用。 能力目标：运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术性。能画出简单的设计图稿。 情感目标：通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱；认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。
教学重点 艺术与科学的相互关系，分析艺术与科学两者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。
教学难点 艺术对科学的促进作用。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
艺 术 与 科 学
一、艺术与科学
二、分析作品
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入
1、
播放汽车视频(多媒体课件展示)
2、
回顾汽车的发展史。（提问：看了上述图片，你获得了什么信息呢？）引出本课的课题 《艺术与科学》 缓解学生紧张心理，调动学生积极性。
观看课件
2、新课
一、艺术与科学概念
1、艺术：艺术强调主观感受，重美感，主要依靠激情和想象，以形象思维为主揭示人类的情感。（美观、愉悦、舒适）
2、科学：科学强调客观规律，主要依靠理智和实验，以抽象思维为主，探索自然发展的规律。（实用、合理、便利）
二、分析实例： 欣赏图片进一步感受艺术与科学的完美结合
1、长信宫灯
请同学们自由发言，说一说长信宫灯美在什么地方？(神态、动作、色彩、造型)
2、安 济 桥 教师实验，使学生更直观感受到拱形桥设计的科学性。
3、蒙娜莉莎 利用光学原理和油性原料进行绘画，逼真生动。（体现在绘画中也需要科学合理的安排）
三、小组讨论总结艺术与科学的关系。 艺术与科学的关系: 艺术与科学总是相辅相成，不可分割，互相促进，不断融合，协调发展。
了解艺术对与科学的概念 结合实例进行分析
引导学生，师生共同说出长信宫灯的科学性。
学生加深理解
学生欣赏图片，同桌讨论后说出安济桥的艺术性和科学性。（如：桥的简练、美观、古朴、对称美等。科学合理的设计如：拱形减轻桥的重量、利于排水等）。
3、练习
1)、以小组为单位，请同学认真思考。把刚才提到的设计不合理的例子重新设计。（例如：班级的桌子、椅子等）
2)、利用手绘线条的方法进行绘画。
3)、将设计的作品在全班交流，并让设计者说出设计意图。教师加以点评。
4)、小结
艺术与科学是一对不可分离的孪生兄弟，自古代人们就能认识到将艺术与科学完美的结合。到了我们现在那就更应该注意艺术与科学的结合。所以我希望各位同学，不要只注意科学文化知识的学习，而忽视艺术的学习。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 中国山水画的意境 课时 2 总课时数 2 授课时间
第
3、4周
教
学
目
标
知识目标：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
能力目标：尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。
情感目标：培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。
教学重点 通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。
教学难点 中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。
教学方法
启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学用具 教学课件
板
书
设
计
中国山水画的意境
一、《平沙落雁》
二、《江山如此多娇》
三、《万山红遍》
教
学
过
程
教学环节
1、导 入 艺术是文化的产物，故，艺术要与文化相结合。中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联系。《梦溪笔谈》中说到这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的《按乐图》很兴奋，王维说这是画的《霓裳羽衣曲》第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止（只）能画一声”而不是一段舞曲的演奏过程。唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难”诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感叹：画家挖空心思，终究画不出“三声”连续的猿啼，因为他止（只）能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也„„。然诗歌（词、赋）却能做到表现时间、空间、环境、音乐、舞蹈等，人世间的喜、怒、哀、乐及万事万物的刻画等──包罗万象 ；也正好弥补绘画之不足。但诗是含蓄的，不及画的直观通俗易懂 。历来有诗、书、画同源之说，三者的最高境界是“诗情画意”；都是写心、写思想、抒发感情的。因此，从根本上说，三者是相通的。
激发兴趣，敢于质疑，以达到共同探究的目的。
由故事引入。
2、新课
一、分析中国画作品《平沙落雁》。 请同学们总结一下画面：溪流、荒滩（荒漠）、弹琴的老人、大雁„„。 在一望无垠、贫瘠的荒原上，没有树、没有草，没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫；有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过„„。 屈大夫（我们把画中人看作屈原）在那溪边独自抚奏着古琴，时而委婉忧伤，时而悲怆激昂；陪伴他的只是那涓涓的溪流；荒漠俯首、溪流停吟，仿佛在听他述说人世间的悲欢离合、与大丈夫的壮志未酬„„。一群大雁掠过头顶，“呀呀”地自南飞去，屈大夫多么希望那高飞的大雁和潺潺的流水能尽带走自己满腹的哀愁啊。 依画之意境作诗：平地风起愁近秋①，沙飞卷带百花休②。落幸③屈子《离骚》④奏，雁去流水《九辩》⑤忧。 【解释】①愁近秋：古代不得志的文人对秋天的到来，总觉惆怅悲痛不已。②休：休息，这里指花谢了。③落幸：失落[失去]，宠幸。④《离骚》：我国著名诗人屈原所作的文章。骚：即发牢骚。⑤《九辩》：屈原流放时做的第一篇为己辩白的文章。 诗的释义： 在戈壁荒漠的平原上，忽然刮起一阵阵寒风„„秋天到了，万物将失去春的生机，是多么令人愁怅呀。秋风吹起黄沙，打在美丽的花朵上，使花儿凋谢，也卷带着许许多多零落的花瓣，飞向天空、漂落远方。正在流放中的屈原面向旷野、溪水，一边弹奏着古筝，一边吟唱着《离骚》、《九辩》曲；他多么希望那南飞的大雁和涓涓的溪流能尽带走自己的满腹愁绪呀。
二、《江山如此多娇》 磅礴旭日升中华， 九州沐浴金彩霞。 世纪更替逐浪高， 国昌民种富贵花。 《江山如此多娇》付抱石、关山月
三、《万山红遍》 红遍万山染成林，飞流直下显白练。 幽燕大地升紫气，而今华夏小康里。 万山红遍 李可染
通过欣赏、观察、讨论，理解画的意境。讨论画的意境。
3、练习
进一步分析中国山水画是如何表现意境的。学生按几个小组分析讨论课本第8—9页的山水画作品，并在班上交流。讨论题：（1）画家生活的背景与时代。（2）画家的风格及著名作品有哪些？（3）你在作品中看到了什么景物？（4）你能通过作品“读出”什么样的意境？（6）这幅作品给你什么感受？
4、小结
通过欣赏中国山水画作品，感受到历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。理解了意境是营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 中国画的形式美 课时 2 总课时数 2 授课时间
第
5、6周
教
学
目
标 知识目标：运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画的整体认识和理解 能力目标：认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。 情感目标：通过本课的学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点 赏析中国画的笔墨美感。
教学难点 中国画形式美各因素的价值判断（对形式美的把握）
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板
书
设
计
中国画的形式美
一、形象之美
二、笔墨之美
三、色彩之美
四、章法之美
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入
1、《万山红遍》的作者是谁？
2、《溪山行旅图》的作者是谁？
3、《江山如此多娇》的作者是谁？ 复习导入
2、
新
课
中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中，通过构图将点、线、形、色等形式因素，按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面，大致有以下因素：
一、形象之美
无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。但是，中国画历来讲究“以形写神”，表现任何物象，形似仅仅是手段，神似才是目的。古代为人物画像，称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物，使人看了感到生动活泼，有稚拙的童趣，妙在似与不似之间。
二、笔墨之美 充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨，它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等，干湿巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生，“笔为墨骨，墨为笔充，”从而表现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享受。
三、色彩之美 中国画有独特的特点。以画法分，又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩，又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要的品种之一。
四、章法之美 中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化，并可以留白，有笔墨处为实境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分，好的书法与篆刻可以为画面增色，款与印的大小、位置、文字也有很多讲究。 介绍中国画的形式美。（播放课件欣赏贾又福的《太行丰碑》）
欣赏理解中国画的形象美
理解笔墨之美（课件播放潘天寿的《露气》）
理解色彩之美（课件播放李可染的《万山红遍》
理解章法之美（欣赏扇面、册页、框裱类作品。）
观看课件
谈自己的感受
谈自己的理解
了解类型
3、练习
1.用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。 2.简述欣赏中国画的心得体会。
4、小结
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。 感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 用电脑画山水画 课时 1 总课时数 1 授课时间
第7周
教 学 目 标 知识目标：学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。 能力目标：学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作。 情感目标：巩固对中国传统绘画美的认识和理解。
教学重点 在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用电脑图像处理功能进行创作。
教学难点 如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。如何将“滤镜”功能进行合理组合使用。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板
书
设
计
用电脑画山水画
一、山水画的构图方法
二、欣赏
三、分析
四、制作步骤
五、电脑山水画欣赏
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 由播放山水画作品欣赏导入。 播放课件 学生欣赏
2、
新
课
一、山水画的构图方法 “高远”、“平远”、“深远”是中国古代山水画的三种构图方法，简称“三远”。
二、欣赏 看一看，这几幅山水画的构图运用了哪种构图方法。
1、《游春图》（隋）展子虔 “自山前而窥山后”，采用的“深远”构图法。
2、《雪景寒林图》（宋）范宽 “自山下而仰山颠”，采用的“高远”构图法。
3、《千里江山图》局部（宋）王希孟 自近山而望远山”，采用的“平远”构图法。
三、分析 分析一下这几幅画，画家在笔墨处理和构图上有什么特点，作品带给我们怎样的意境。 不同的山峦，不同的树木，不同的水，营造出不同的意境。 两幅画画给人寒冷清寂的感觉。好像听不见城这市的喧嚣，只有风声和雨声。
四、制作步骤 电脑“山水画”作品完成效果
《梦中的水乡》
1、收集图片
2、选择并截取图片
3、拼合图片
4、合并图层
5、菜单栏 --- 图像 --Adjustments --去色
6、菜单栏 --滤镜 --水彩画
五、电脑山水画欣赏 中国画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法，创造出情景交融的意境。 利用“滤镜”功能可以变化出多种效果。 利用色彩调节可以营造出不同的意境 了解了用电脑画“山水画”的过程和方法，尝试一下用Photoshop软件的图层、滤镜、羽化等功能完成一幅有独特意境的山水画。 介绍山水画的构图方法
欣赏作品
分析作品
观看制作步骤
学生发表自己的见解
学生讨论
加深印象
3、练习
选择一幅自己喜欢的山水画，参考这幅作品寻找合适的图片素材，运用电脑创作一幅山水画。
4、小结
中国画在画面的空间处理上，在空白、虚实关系以及色彩等方面运用独特的艺术手法。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 陶艺创作 课时 2 总课时数 2 授课时间
第8、9周
教
学
目
标 知识目标：
1、识陶艺是具有实用价值与审美的一门独特的艺术形式。
2、解我国陶瓷艺术的辉煌成就和悠久的历史；激发学生民族自豪感。 能力目标：
1、初步了解陶艺作品的生产流程，使学生初步了解、掌握泥条成型法等的基本造型方法。
2、分析优秀作品的艺术风格和表现手法。运用陶艺的基本方法，创作一件陶艺作品。 情感目标：
在了解中国陶瓷艺术在人类文化遗产重要位置，使学生了解陶艺创作与其它艺术门类的关系，并认识到陶艺创作要有创新意识，培养学生创新精神。
教学重点 通过讲解、欣赏，使学生初步了解、认识中国的陶瓷艺术，学会基本的泥条盘筑方法，激发学生运用泥土造型，创造自己喜欢的陶艺作品，借以表达个性与情感。
教学难点 学习最基本的泥条成型方法，根据自己的构思创作自己喜欢的作品。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板
书
设
计
陶艺创作
一、中国古代陶瓷作品欣赏
二、制作步骤：
三、现代作品欣赏
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 在人类文明的历史长河中，中国陶瓷的发明与创造对人类生活方式起着促进作用。让我们共同走进中国陶瓷的艺术殿堂，领略她的艺术风采。
2、
新
课
3、练习
一、中国古代陶瓷作品欣赏 教师简单介绍陶瓷的发展，艺术表现手法和美感表达。 第二部分：重申陶瓷知识与技能（传承文化） 师：通过欣赏是我们了解了传统的陶瓷文化，１、何谓“陶”？何谓“瓷”？ 生回答： 师：通过触摸陶艺，同学们能说出几种成型方法。 生：回答 教师设问：在我这又一份被打乱的陶艺生产流程的图片，我们边看边想，看看应该怎样正确的排列？同学们讨论一下 。 师：谁愿意到前边来摆一摆（利用教学课件） 生：摆放顺序（到计算机前操作） 师：这种排列方法对吗？
二、制作步骤： 第一步我们叫它揉泥。 第二步做成了基本的形状我们叫成形。 第三步在基本形状上添加我们叫装饰。 第四步，为了使它更加坚硬要进行烧制。 只有经过以上这些环节才能得到一个完整的作品。
三、现代作品欣赏 我看出同学们都按耐不住想动手试试，怎样才能在传统的基础上进行创新？这是很多同学在创作中的困惑。看看下面的作品你能从中汲取那些创作灵感——造型、技法、情感抒发？ 学生观看并思考： 我们以竞赛的形式，分为三个队：红队VS黄队VS蓝队。 要求：
1、用我们所学过的泥条和泥板成形与装饰方法,小组合作完成一件陶艺作品。
2、作品成型与装饰手法典型、造型新颖、做工工整、全组参与合作。 3以文字说明作品的艺术创意。
4、在25分钟完成作品。（注意时间控制） 激发学生的民族自豪感。
观看教学课件
共同总结制作步骤
欣赏现代陶瓷作品，加深理解。 学生观看与思考。
学生活动：讨论
4、小结
1、学生总结： 三队中各自自荐一组进行作平与创意展示、学生自己评价作品创意、做工，交流各自的构思，探讨对陶艺的感想。
2、教师总结 同学们在欣赏与创作中，感受到了祖国陶瓷艺术的精湛技艺和精美造型及装饰手法。并自己亲手制作自己喜爱的陶艺作品，我相信人类文化宝贵遗产会被你们这一代新的龙的传人发扬光大的。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 明暗与立体表现 课时 2 总课时数 2 授课时间
第10、11周
教
学
目
标 知识目标：了解明暗色调的形成及物体明暗与立体的表现方法，知晓利用明暗色调表现物体立体形象是素描的一种基本方法。运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出有倡议、具有立体感的素描作品。 能力目标：通过学习、观察、动手操作，体会明暗与立体表现的关系，增强学生的创新欲望和创作意识，表达自己的情感，张扬自己的个性，提高审美情趣和能力。 情感目标：通过对古今中外优秀素描作品的欣赏，了解具有代表性的画家和他们作品的艺术价值，能运用以学知识对素描作品进行分析和欣赏。
教学重点 如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。
教学难点 如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生观察、创新、设计能力。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
明暗与立体表现
一、决定物体表面明度的依据：
二、欣赏优秀素描作品
三、创作步骤：
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 同学们我们来欣赏几幅作品（播放课件），这几幅是素描作品，想知道素描作品是怎么表现的吗？这节课我们就来了解一下。 学生欣赏
2、
新
课
（一）、决定物体表面明度的依据：
1、物体与光源的远近，明暗色调不同；
2、光源的强弱，明暗色调不同；
3、观者距物体的远近、感觉不同，明暗色调不同；
4、物体本身的色彩、质地、肌理不同，明暗感觉不同；
5、物体所处的环境不同，明暗色调不同。 光与明暗的关系：三大面，五调子
（二）、欣赏优秀素描作品（课件、实物、学生收集），体会明暗色调在表现物体立体感、空间感中的作用。学生通过不同风格作品的分析，说明明暗素描使用的不同材料、不同表现方法及塑造出的不同情境。 明暗素描使用的材料：笔、纸、墨水、水彩等
（三）、利用课件、演示、不同技法作品的比较，师生共同分析现代素描的表现、构成的过程和方法，了解多种具有尝新意义的素描表现方法，例如拼帖放、电脑制作等。 素描表现技法：
1、
基本技法：竖排线、横排线、对角线、随意线、交叉线、斑点、块面等
2、
薄涂技法：
3、
水墨技法
4、
版画技法
5、
电脑制作
6、
综合技法 讨论：还可以有哪些表现技法？
（四）、创作步骤：（教师示范和课件结合）
1、
描出一件物体
2、
反复叠印，留出空间进行想象、创造
3、
完成平面形象的组合、设计
4、
运用明暗变化画出空间立体关系
5、
修改完善 观看课件加深学生的印象
欣赏
教师做适当的示范，也可让学生动手尝试。
让学生亲自辨别
激发学生的学习兴趣
3、练习
1、临摹一幅素描作品。
2、写生一幅素描作品。 要求：所表现的内容、形式、方法、工具、风格不限，要表达出一定的思想、情感、意境等。
4、小结
展示作品，学生自评、互评，提出自己的意见和建议。教师总结。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 视觉传达的色彩搭配 课时 2 总课时数 2 授课时间
第
12、13周
教
学
目
标 知识目标：认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用。了解视觉传达需要进行怎样的色彩搭配，才能达到信息传递情感和表达思想的目的。 能力目标：运用已有的色彩知识，尝试进行视觉传达的色彩设计。 情感目标：通过学习，了解色彩在人们的生活中无处不在，而视觉传达中的色彩能够表达情感，给人们的生活带来意想不到的影响，提高学生在生活中的审美能力。
教学重点 了解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用。 教学难点 运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板
书
设
计
视觉传达的色彩搭配
色彩搭配种类：
一、同种色搭配
二、类似色搭配
三、对比色搭配
四、黑白灰搭配
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入
一、组织教学。
二、导入新课：播放音乐
（一）小鸟、溪水声（春的音乐）
（二）配乐诗《山行》 请学生谈谈听后脑海里呈现了怎么样的画面，有哪些色彩，并用简单的色块把这种感觉表达出来（学生回答并展示） 由音乐导入，激发学生的兴趣。 学生想象
2、新课
三、讨论分析：
1、学生之间针对刚才的练习进行评说。
2、多媒体出示图例（三组：分别为色相、纯度、明度对主题） 请学生挑选出每组中认为最美的色彩搭配图例，并说明理由。体会视觉传达的色彩搭配中色彩的象征和联想力量。教师与学生一起复习相关色彩知识，如不同的色彩会带给人们怎么样的联想：黄—明快、活泼；深蓝色—宁静、深厚；天蓝色—湛亮明快。
3、四人小组分别从色相、明度、纯度、色性、情感方面来赏析课本P
18、19页图例。
4、小组代表回答：你认为视觉传达的色彩搭配应该具有什么特点？
5、教师总结。
播放课件
教师提示学生
（教师巡回指导）
培养学生的语言表达能力
共同复习色彩知识
欣赏理解
学生总结
3、练习
四、设计制作。 从“秋色”、“生命”两个主题中任选一个，用简单的形象作色彩搭配练习，表达出你独特的色彩感觉。
4、小结
五、总结与展示：
1、教师总结。将学生完成的作品陆续贴在黑板上，或相互传阅分享。
2、学生评论，并评选3—5件优秀作品，且说明理由。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 现代产品设计的色彩搭配 课时 1 总课时数 1 授课时间
第14周
教
学
目
标 知识目标：了解现代产品设计的色彩搭配的基本规律，合理利用多种材料和工具、运用不同的色彩秩序，进行有目的的现代产品设计的色彩搭配的创意、设计和制作活动。 能力目标：发展创新意识和创造能力。 情感目标：通过学习了解设计和生活的关系，增强对生活的热爱，提高生活的审美品位。
教学重点 现代产品设计的色彩搭配是“以人为本”的设计，是以功能要求为前提的，不同的色彩秩序和组合关系会创造出不同的色彩气氛和艺术情调。
教学难点 如何运用众多物象的色彩关系来建立和谐的色彩秩序，并创造出符合特定目的、要求的艺术情调。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板
书
设
计
现代产品设计的色彩搭配
现代产品设计的功能
1、使用功能
2、审美功能
a、结构
d、材料
b、形态
e、肌理
c、色彩
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 同学们，当你们选择商品时，标准是：一是选择商品的造型，二是选择色彩，如果这两点中让你选择，哪一个是最重要的？----色彩。所以说色彩在商品设计中占有很重要的地位。这节课我们就来了解一下现代产品的色彩设计。
2、
新
课
一、
现代产品设计是为满足人们生活需要而创造的物质形态，包括使用功能和审美功能。而实现审美功能则需要运用结构、形态、材料、色彩、肌理、装饰等方面因素，其中色彩是重要的一环。
二、
产品设计中色彩搭配是与加工工艺、材料使用、表现处里的合理运用分不开的。
1、探讨现代产品设计的概念及色彩搭配的重要性。
2、拿出现代产品实物，引导学生对身边现代产品的关注，了解什么是现代产品设计？
3、课件展示相同质地的透明玻璃瓶，在装入五彩的液体后，它们变得更加可爱了。
是什么原因，使我们改变了对它们最初的认识？ 学生回答：„„ 生活需求而设计创造的物质形态。它包含使用功能和审美功能。（涉“抵制日货”活动，日货注重现代产品设计的审美功能，爱国主义教育）
4、分析讨论现代产品设计的色彩搭配的特点 a、课件展示现代产品设计色彩搭配图，看看这些图分别在色彩搭配上追求什么？追求一种什么美呢？（图有《夫妻椅》、《军刀》） 学生回答：„„ 教师小结：追求和谐，追求个性 b、课件展示现代产品设计色彩搭配图，看看这些图分别在色彩搭配上表现了什么？（图有《蝴蝶状运动鞋》、《跑车》、《电动按摩脚盆》、《空气净化器》教师引导） 学生回答：„„ 教师引导、小结：成功的色彩设计应该把色彩的审美性与产品的实用性紧密结合起来，取得高度统一的效果。人类利用色彩的联想（利用课件举例），使色彩的搭配与产品本身的品质、功能、使用范围、环境相适合。
5、探究如何为现代产品设计搭配色彩？ a、衔接《空气净化器》图，问空气净化器用了什么颜色？其色彩有何特点？ （更多图片展示，帮助找出特点） 学生回答„„ 教师小结：同类色搭配，特点：和谐、温馨、安逸、平静 b、课件图片展示邻近色搭配并分析其特点（邻近色相对来说学生不熟悉，结合色环要适当详讲，多举个例子，让学生理解。） 学生回答，教师小结：特点 ：优雅、含蓄、浪漫 c、课件图片展示对比色搭配并分析其特点（对比色学生比较熟悉，可简略讲，） 学生可共同回答，教师小结：特点
：热烈、活泼、明快、醒目 d、教师小结：三种现代产品设计的色彩搭配方法。 说明色彩的重要性
出示课件
教师和学生共同探讨
展示课件
教师总结
对比分析色彩搭配特点
观看课件
观看课件，分析原因。
共同分析
学生讨论回答
师生共同总结
3、练习
要求：（选择其一即可）
1、运用老师分发的线描现代产品的图片上色。
2、自主的选择画一种或一组现代产品设计并上色〉（同时在展示课件中一些现代产品设计的色彩搭配图，扩展学生思维。）
4、小结
1、课件显示12色环图，学生动手开始绘制，教师辅导。
2、学生作业贴于黑板上，本人讲解，其他同学评价，并一起为问题找出解决的方法。
3、教师总结。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 人文奥运 课时 1 总课时数 1 授课时间
第15周
教
学
目
标 知识目标：
通过本课的学习，了解奥林匹克蕴涵的深而广的人文精神，了解奥林匹克与美术的关系。 能力目标： 培养学生的思维能、设计能力、创新能力。 情感目标：爱国主义的培养；体育运动与人类生活的关系；对事业的追求和拼搏精神。
教学重点 奥林匹克运动中蕴涵的丰富的人文精神。
教学难点 本课是通过对奥林匹克 运动丰富人文内涵的深入了解和探究获得丰富内心感受的新型课，因此调动学生研究热情和学习兴趣是本课的难点。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
人文奥运
一、
奥运知识
二、
奥运纪念品
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 在学新课之前老师请同学们欣赏一首歌曲----《手拉手》。 在欣赏的同时同学们想一想，这首歌曲是为什么活动而写的？ 对，奥运会，这首歌是1988年在汉城举办的第24届奥运会的主题歌，歌名是《手拉手》。 同学们知道北京将在2008年举办奥运会，届时我们都将以主人翁的态度去迎接他，可是你对奥运会究竟了解多少呢？今天就请同学们跟随老师一起走入奥运会的历史。 播放课件----《手拉手》
学生回答---奥运会
2、新课
这堂课我们就从奥运的历史、奥运的精神以及2008北京奥运这三方面来共同认识了解这经久不衰的奥运。
一、奥运历史 奥运历史就是人类不断发展与前行的历史，它分为古奥运会和现代奥运会。 古奥运会是指从公元前776年古希腊的第一届奥林匹克运动会开始，每4年一届，共举办了293届，历时1169年，经过了产生、发展和衰落的几个阶段。 古奥运会是人类体育文化宝库中一颗明珠，为后人留下了许多宝贵的文化遗产，如：公元六世纪的酒罐就记录了摔跤比赛与公证执法的裁判，古希腊为传扬奥运精神与运动，把运动员形象绘于陶罐上，以及古希腊名雕塑家米隆所做的尽显运动员风彩而闻名全球的“掷铁饼者”。从古奥运会竞技会场遗址我们也可以看得出来古奥运的宏大规模与辉煌场面。
1、想一想，古奥运会为人类留下了那些宝贵的文化遗产？ 古代奥运会虽然衰亡了，但它给人类社会留下了宝贵的文化财富，具体表现在：
1、积累了丰富的体育教育经验
2、在体育的理论和实践上留下了宝贵财富。
3、形成了一种价值体系——“奥林匹克精神”
古代奥运会谋求和倡导的和平与友谊精神，拼搏奋进精神，追求人体美的精神，给人类社会留下了宝贵的文化财富，对现代体育的发展具有深远的意义。
2、介绍现代奥林匹克运动 创始人是法国教育家顾拜旦，1896年4月第一届现代奥运会在雅典举行，标志着奥林匹克运动的正式诞生，从此解开了人类文明史上又一页新篇章。 奥林匹克标志的含义：由五个奥林匹克环组成的图案。五环自左至右互相套接，颜色分别为蓝、黄、黑、绿、红。上面是蓝黑红三环，下面是黄绿二环。 整个标志形成一个底部小的规则梯形，奥林匹克标志在使用中也可以是单色的，奥林匹克标志的五个环象征着五大洲的团结，以及全世界的运动员以公正、坦率的比赛和友谊的精神在奥运会上相聚，充分体现奥林匹克运动的团结精神。 以下是那些奥运项目的徽标？ 国际曲棍球联合会会标、国际帆船联合会会标、国际柔道联合会会标
二、奥运精神
1、说一说，你所知道的奥运格言有哪些？ 和平、友谊、进步 更快、更高、更强 重要在于参与，不在取胜 绿色奥运，科技奥运，人文奥运
2、请思考一下：在艺术作品中如何体现这些奥运精神？ （1）抓住人物特定外貌反应奥运精神。 （2）通过增进友谊、交流技艺体现奥运精神。 （3）抓住敢于拼搏、不断进取精神体现奥运精神。
三、2008北京奥运 以上我们对奥运会的发展历史作了一个简单的了解，接下来让我们一起回顾一下中国在奥运会历史上的成就。 你知道吗？
1、中国从什么时候起参加了奥运会？ 1932年7月30日，第十届奥运会在美国洛杉矶举行，中国第一次参加奥运会，唯一参加比赛的是短跑运动员刘长春。
2、中国曾参加过多少届奥运会？ 共10届，分别是:1932年10届、1936年11届
1948年14届、1952年15届
1984年23届、1988年24届
1992年25届、1996年26届
2000年27届、2004年28届
3、是谁打破了奥运金牌0的记录？ 许海峰，1984年在第23届奥运会上以566环的成绩夺得自选枪慢射冠军，成为本届奥运会上第一枚金牌获得者，这也是奥运会历史上中国运动员夺得的第一枚金牌。
4、2008年，在北京举办的是第几届奥运会？
29届。
5、2008年，奥运会的主题是什么？吉祥物是什么？
主题:绿色奥运，科技奥运，人文奥运。含义是：体现环保意识的绿色奥运，体现尖端科学的科技奥运，体现东西方文化交流的人文奥运。 口号：同一个世界，同一个梦想。 申奥口号：新北京，新奥运。 吉祥物：是福娃。贝贝、晶晶、欢欢、莹莹、妮妮。
6、在奥运盛会中，哪些方面运用了美术设计？ 奥运火炬、奥运奖牌、奥运标志、奥运体育场馆设计等。
7、播放视频 通过以上的学习，我想同学们对奥运已经有所了解，接下来让我们一起重温2008年北京申奥成功的历史瞬间。
（播放视频）
看完这段视频，我想同学们心情一定非常激动，我国申办奥运成功，举国上下共同欢庆，让我们带着这份激动的心情来完成这样一道题： 想一想，我们能为2008年的奥运会做些什么？
课件出示《陶罐图片》、《掷铁饼者》、《奥运会竞技场遗址》。
提出问题。
介绍现代奥运会的创始人、奥运标志及含义。
通过问答的方式让学生了解奥运的精神。培养学生语言组织概括能力，和对奥
运
知
识
的
搜
集
。
学生通过观察加深对奥运历史的理解。
学生思考并回答。
加深学生对奥运标志的理解。
通过课前学生搜集奥运方面的知识，体会奥运精神。
通过2008北京奥运让学生知道我们将以主人翁的精神去迎接奥运会。
3、练习
想一想，我们能为2008年的奥运会做些什么？
4、小结
的确，奥林匹克运动构成了现代社会所特有的体育文化景观，以其特有的文化魅力愉悦人们的身心，更以其强烈的人文精神催人奋进，生生不息。让我们用嘹亮的歌声为祖国富强而歌唱，为奥运健儿而喝彩，愿他们在奥运会上为我们的祖国争光、添彩！
美
术
教
案
课题 体育题材美术作品与纪念品 课时 1 总课时数 1 授课时间 第16周
教
学
目
标 知识目标：了解美术创作的一般形式。用语言评述一下所欣赏的作品，提高语言表达能力。 能力目标：能够自由选择材料，确定形式，设计一件艺术品并加以装潢，使其更完整、更精美、更正规。
情感目标：学会传递情感，关心身边的校园活动，关心他人。从体育美术作品中汲取精神力量。养成认真、精细的完成制作的学习态度。
教学重点 设计一件小艺术品，用色彩和形象表情达意。
教学难点 要在作品中体现体育精神。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
体育题材美术作品与纪念品
一、欣赏
二、体育题材的美术作品与纪念品设计方法
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 运动场上充满了各种各样的美:强者有强者的美,弱者也有弱者的美,勇者有勇者的美,成功者有成功的美,失败者也有失败的美...强者是运动场上的亮点,他们以力量、速度和无比坚定的信念来实践“更快、更高、更强”的奥运精神。现在请同学们想一想，能不能用美术作品来表现奥运精神？怎么去表现？
生：绘画、雕塑、工艺品、„
总结：同学们谈得很好，美术作品有多种形式可以表现体育精神。今天我们就共同来了解了解怎样去表现。（出示课题）
2、新课
一、课件展示体育题材的美术作品与纪念品 师生共同赏析课件中的作品，分析美术与体育的关系，以及作品与体育精神、情感表达的契合点。 学生讨论怎样在作品中体现体育精神？
二、体育题材的美术作品与纪念品设计方法
1、根据摄影图片完成绘画作品 如单色版画、套色版画、水粉画、彩色纸拼贴
2、设计吉祥物 课件展示各个国家的奥运会吉祥物
3、设计广告招贴 分析课本中的奥运招贴（复习招贴画的设计方法）
4、设计纪念品 分析课本中的四组学生作业（扑克设计、邮票设计„）
三、学生畅谈设计构想
观看课件。
观看课件，加深学生的印象。
教师巡视辅导，帮助学生解决设计上的困难，展示一些创意好的草图。
学生讨论。
由学生合作完成。
3、练习
四、设计制作： 为2008年北京奥运会设计纪念品 设计制作由同桌的两位同学合作完成，可以采用绘画的形式，也可以采用彩色纸拼帖的形式。 课件展示为学生提供的参考资料（运动项目的标志、球类、器械、运动姿态„）
4、小结
组织学生讲评。 由学生评出最优秀的作品，请设计者向全体同学宣讲自己的创作意图。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 体育场馆设计 课时 1 总课时数 1 授课时间
第17周
教学目标 知识目标：了解建筑设计的一般知识，如体育场馆设计中功能、结构与外观的综合构成关系等；懂得欣赏建筑的美，以及建筑与环境的相互协调。 能力目标：了解建筑常以组合形体的形式出现，认识和表现形体在空间中的构成关系，提高对形体的空间关系的认识和表达能力。 情感目标：培养学生想象力与创造力，引导学生在欣赏经典体育建筑作品之后进行发散思维与创新思维，鼓励学生认真参与，坚持努力完成作业。
教学重点 本课重点应放在对建筑外形美的赏析上，应从美术的角度去学习建筑，主要应注意其外观设计、空间构成、材料色彩、肌理与环境相互协调等审美层面的价值，不必去研究其力学结构与建造工程。
教学难点 作业的设计完成。提高对建筑的审美眼光并不等于自己就可轻易做出好的设计，要完成一个构思并选择呈现形式将其制作出来是很不容易的。尽管完成作业难度不小，但教师一定要有机安排、启发、鼓励并引导学生坚持做完。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
体育场馆设计
一、
体育场馆设计与奥林匹克运动的关系。
二、体育场馆设计的几个特点
三、体育场馆设计的形式美感：
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入
1、利用录像或图片，展示2008年北京奥运会体育场馆竞标设计。重点介绍主体育场“鸟巢”造型的设计。
2、欣赏课本上各国现代体育场馆的造型设计，在网上下载并欣赏富有特色的体育场馆造型。
3、组织学生参观本校体育场馆，选择角度画些速写。 为学生营造研究的气氛与空间，以奥运会热点为题，利用各种媒体教学与实地体验，
使学生了解现代体育场馆的设计特点，增强学生的求知欲与审美观，为下一步研究性学习作铺垫。
2、新课
一、
体育场馆设计与奥林匹克运动的关系。 奥运会既是竞技体育运动，也是科技、人文、艺术等展示的舞台。
二、体育场馆设计的几个特点：
1、功能性。群众聚集的公共场所，要有较大的比赛场地与看台，门窗与房顶要有良好的通风和采光，台阶与通道应宽阔便于疏散。
2、标志性。体育场馆一般是本地区的标志性建筑，要体现较高的建筑水平。
3、艺术性。体育场馆强调外观的独特和美感，可以说一个好的体育场馆就是一件感人的艺术作品。
4、人文性。体育场馆从某种意义上说体现了一个国家和民族的文化。
5、扩展性。相对而言，体育场馆的造型并不很高，但占在面积很大，并与周围的绿化和辅助建筑连成一体，形成一个环境优美的建筑群。
三、体育场馆设计的形式美感：
1、采用立体构成技法，如体的组合，面的折曲、旋转，线的粗细、疏密变化等。
2、整体造型给人的感觉，鸟巢的造型、贝壳的造型、帐篷的造型、马鞍的造型、风帆的造型、圆饼的造型等。
四、设计制作实践 （1）尝试用纸材设计制作一个体育场馆模型。 ①教师作设计示范，先展示体育场馆设计草图；然后以纸为材料用若干大小、形状不同的体块、线材，变换构成方式，产生不同的外观设计效果。 ②学生根据教师的示范和启发，结合自己的速写并参照优秀体育场馆设计的图像资料，然后自己动手设计一个自己想象中的学校或奥运会体育场馆造型设计草图。 ③根据草图用纸材进行切刻、折叠、弯曲等加工，然后从立体构成入手，用加工的纸材进行排列、拼贴、穿插等多种组合，形成有创意、有韵律、有美感的造型，从而完成自己的设计创意。 （2）设计制作中注意的问题 ①模型一般应设计一个底托，使纸造型有整体感。 ②注意比例尺度。可在周围做一些小树或灯杆，反衬出主体的高大。 ③选用合适的纸材（软硬、色彩）考虑作品的风格、技法、形式等多个方面。 用研究性学习的方式研讨体育与科技、体育与艺术、体育与环保、体育与人文的关系，讨论体育场馆设计的各种因素。
能力。通过构思、制作的过程，培养学生的设计意识与立体思维体会什么是创造，创造中应学会发现问题、解决问题，在创造中注意整体与局部的关系，以及造型与功能的关系，从中体会创造的乐趣。
学生敢于阐明自己的观点，大胆展示自己的作品，勇于进行文艺批评。师生共同研讨，提高学生的鉴赏水平和创作水平。
认识建筑设计的形式美感，为设计制作开阔思路。
了解体育场的设计特点。
使学生从中受到启发。
培养学生的动手制作能力。
3、练习
选择简单小型的体育场馆设计制作（如学校体育场馆）可个人独立完成；选择复杂大型的体育场馆设计制作（如奥运会体育场馆）可分小组合作完成。
4、小结
1、奥运会体育场馆设计竞标的形式，请学生谈自己设计制作的体育场馆模型的特点和感受。
2、师生共同讨论某些造型的优缺点，集思广益如何完善，并选出最佳设计与制作。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 我们身边的体育活动 课时 1 总课时数 1 授课时间
第18周
教
学
目
标 知识目标：观察身边的体育运动，任意一种美术造型表现其中的一个场景。 能力目标：引导学生学会观察生活，善于抓住体育活动中感人的地方，美的瞬间，培养学生的造型能力。 情感目标：练综合实践能力，用绘画、摄影及文字记录所需资料。 教学重点 观察和表现体育活动中美的场面和形式。
教学难点 正确选择瞬间，把握生活与艺术创作之间的关系。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
我们身边的体育活动
一、欣赏作品
二、表现形式
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入 提问：每天是否参加锻炼，锻炼多长时间？参加哪项体育锻炼？
2、新课
一、（1）用一段典型群众早锻炼运动（如公园中老年人的早锻炼：太极、舞剑、腰鼓等） 学生讨论：活动中的形体、色彩、情感、动态等美感。 （2）用一幅校园体育活动的摄影照片（运动场面）和一幅画相对比较（同一个篮球场地的作品），教师提问：分析两者之间的区别？ 提问：体育题材可以用哪些形式来表现？（绘画、摄影、剪纸、陶艺等）
二、欣赏作品：各种美术形式的体育活动作品。 典型：选择两件比较传统的体育活动和民族特色的体育活动。 由体育活动引入
培养学生的观察能力。
学生讨论：
学生讨论回答
3、练习
要求：选一体育运动场面表现出来，表现形式自选。 学生制作：以个人或小组等方式来完成作品，绘画，个人完成；泥塑、拼绘等小组完成。 参观、评价作品。
4、小结
以美术、体育方面总结本次活动。
5、教学反思
美
术
教
案
课题 艺术品的收藏和拍卖 课时 1 总课时数 1 授课时间
第19周
教
学
目
标 知识目标：通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。 能力目标：提高学生对艺术与市场的关系的认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力。 情感目标：体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣。 教学重点 学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。
教学难点 组织好模拟拍卖活动，使学生能积极参与，在活动中加深对收藏和拍卖的进一步的认识。
教学 方法 启发法
演示法
观察法
情景创设法
教学 用具 教学课件
板 书 设 计
艺术品的收藏和拍卖
一、听拍卖故事
二、拍卖
教
学
过
程
教学环节 教
学
内
容 教师活动 学生活动
1、导 入
1、播放《鉴宝》节目一段录像，引出艺术品的价值。
2、学生讨论对艺术品的价值的认识。 激发学生的学习兴趣。
2、
新
课
一、介绍一著名艺术品及目前价格和收藏家的奇闻趣事！（让学生把自己知道的来介绍，教师补充）
二、拍卖
1、播放“拍卖过程”的录像片段。
2、提问： （1）、这是在干什么？（拍卖） （2）、拍卖会上有哪些人？（出卖人，竞买人，拍卖师） （3）、艺术品拍卖需要哪几个程序？（拍卖行与出卖人洽谈、拍卖艺术品的整理阶段、宣传阶段、展示阶段、正是拍卖阶段、善后阶段。） （4）、教师总结：艺术品拍卖的要素。 培养学生的语言表达能力。
教师提出问题。
教师和学生共同分析。 学生自我讲述。
学生观看。
学生分析回答。加深印象。
锻炼学生的表演能力。
3、练习
布置“爱心捐款”拍卖活动，角色分配。 （1）
让学生自学角色需要做的准备。 （2）
模拟拍卖演练。
4、小结
总结学生的拍卖过程。
5、教学反思
