第一周双休日作业
九年级上语文张伟民2013-9-6
一、基础知识：
1．下列词语注音、字形完全正确的一组是（ ）
A．一代天娇（jiāo）、陈吉思汗（chén） 绿茵（yīn） 留滞（zhì）
B．还看今朝（huán） 弥足珍贵（mí） 蒙胧（méng） 丝缕（lǚ）
C．淅淅沥沥（xī） 润如油膏（hāo） 颤动（zhàn） 蓑笠(suō)
D．银波微漾（yàng） 引吭高歌（háng） 嗒然（tà） 昏晕（yūn）
2．下列词语解释中，有错误的一组是（ ）
A．惟余：只剩下 秦皇：指秦始皇嬴政 射雕：比喻善射
B．留滞：停留不流通 风流人物：指建功立业的英雄人物 宋祖：指宋太祖赵匡胤
C．妖娆：娇艳美好 襁褓：包裹婴儿的布或被 弯弓：拉弓
D．风骚：原指《楚辞》里的《国风》和《诗经》里的《离骚》 须：等到 俱：都
3．依次填入下列句子横线处的词语，最恰当的一项是（ ）
①雨说，我来了，我来 四月的大地。
②刚接到作品时我开始有一些 ，因为作者是男性，字里行间都透着阳刚气。 ③你若是要躲，倒是自投苦海，永远不能了。
A．探访 犹疑 解除 B．探询 疑惑 解除C．探询 犹疑 解决 D．探访 疑惑 解决
4．下列句子中加点的成语使用不正确的一项是（ ）
A．新资金的注入，使这家严重亏损的企业发生了脱胎换骨的变化。
B．在抗击“非典”的斗争中，我们万众一心，众志成城，取得了很大的胜利。
C．富有创造性的人总是孜孜不倦地汲取知识，使自己的学识渊博。
D．计算机是一种工具，尽管是高科技的工具，但拥有它并不意味着一切工作都可以事倍功半，一蹴而就。
5．下面的诗句朗诵节奏划分不正确的一项是（ ）
A．引/无数英雄/竞折腰
B．当我临近你们的时候/你们/也许/知悉了
C．闪闪烁烁的/声音/从远/方飘来
D．石狮子见了我/笑出了泪啊
6．根据下面这段话的意思，填到横线上与上下文衔接恰当的一项是（ ）
中华对联这一艺术瑰宝，萌芽于先秦，问世于唐代，繁荣于明清；而中国古典小说，历经六朝志怪、唐人传奇、宋元话本、明清小说几个阶段。宋元话本中就有对联出现，《三国演义》中的对联约有373副之多。
A．而明清的章回小说，正是对联进一步渗入的产物
B．明清的章回小说里也有对联出现
C．更有胜者—明清的章回小说，可谓是对联进一步渗入的产物
D．可是明清时期的章回小说里却不能见到中华对联这一艺术瑰宝
二、阅读理解
（一）沁园春 雪1936年2月
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象， A。
须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。
江山如此多娇， B。
惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。
俱往矣， C，还看今朝。
7．填写出文中所缺少词句。
A．B．C．
8．下列各句中不是对偶修辞的一句是（ ）
A．千里冰封，万里雪飘。B．大河上下，顿失滔滔。
C．秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。
D．长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。
9．这首词的上阕和下阕分别写了什么内容？各用了什么表达方式？
答：上阕写，用了的表达方式；下阕写，用了的表达方式。
10．下阕第一句“江山如此多娇，„„„„”，在上文的写景与下文的抒情之间有什么作用？答：
11．上阕写景中，所选的景物有哪些？为什么要选择这些景物？
答：
12．文中画线的句子“须晴日，看红妆素裹，分外妖娆”写的是虚景，有人评价说这与毛泽东追求真理的人生观不符。你认为这种说法正确吗？请说明理由。
答：
13．词人对秦皇汉武、唐宗宋祖和对成吉思汗的评价态度是否相同？从哪些地方可以看出？
三、我国古诗词中描写雪的诗词很多，请阅读搜集整理在下面。
四、描写雨的诗文也不少，请摘录有关的诗句。
五、美文欣赏：
雪的断想
魏宏志
漫天的飞雪，扬扬洒洒，有如数条白龙，自浑浑噩噩的天宇席卷而至。顿时消散了隆冬的严寒干燥之感，扑面而来的竟是凉爽滋润，沁人心脾。
原有的这一地的枯枝败叶不见了，阴郁、漆黑、死亡的气息，被洁白松软的躯体压覆。触目惊心的一幕消逝了，长期扭曲、压抑的心理渐渐得以松弛。
春花秋叶，荏苒风尘，被漫山遍野的纯洁摄取了灵魂。这个被掩埋的世界，这个世界墓场的圣洁的花环，万物的喧哗停止了，到处都是雪的精灵，被做为最后的生机存在着。
夜空下的雪野里，像有无数颗童稚的星星在奔跑，他们嘻闹着、颠狂着，和立于雪岭的静穆的桦树分庭抗礼。瘦弱的桦树，叶片早被秋风扫尽，唯有一蓬枝干上扬，却掩饰不住气息的奄奄。
静，无声无息„„难道所有的抗争都是这样吗？没有倾天的巨浪，没有轰鸣的炸雷。难道一切死亡都是这样吗？没有地震的摇撼，没有爆裂的大响，只有岁岁年年悠香的雪，在狂烈的北风里降落，在冻僵的泥土上莅临，在捂得严实的头巾、围脖、棉衣，甚至皮靴上融化，融化成一汪细小的水„„无声无息。
我要歌颂这静，大气、安逸、富于诗意。死亡已成为过去，纯洁是一切现实的开始。你不觉得这静是如此的浓艳吗？欲将希望引燃吗？白色的精灵舞动，白色的梦幻舞动，在时间的空谷中，跳荡着，穿行着，驰向遥远。
六、赏析并背诵徐志摩的这首《雪花的快乐》
雪花的快乐 假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空里潇洒，
我一定认清我的方向——
飞扬，飞扬，飞扬，——
这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那凄清的山麓，
也不上荒街去惆怅——
飞飏（扬），飞飏（扬），飞飏（扬），——
你看，我有我的方向！
在半空里娟娟的飞舞，
认明了那清幽的住处，
等着她来花园里探望——
飞扬，飞扬，飞扬，——
啊，她身上有朱砂梅的清香！
那时我凭借我的身轻，
盈盈的，沾住了她的衣襟，
贴近她柔波似的心胸——
消溶，消溶，消溶——
溶入了她柔波似的心胸！
[1]注：根据不同版本，“飏（扬）”字不同。
这首诗写于1924年12月30日。发表于1925年1月17日《现代评论》第一卷第6期。诗人徐志摩在他的《猛虎集》序文中写道：“诗人也是一种痴鸟，他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺，口里不住地唱着星月的光辉与人类的希望，非到他的心血滴出来把白花染成大红他不住口。他的痛苦与快乐是深沉的一片。”如果把徐诗中《雪花的快乐》、《再别康桥》和《我不知道风是在哪个方向吹》（以下简称《雪花》、《康桥》、《风》）放在一起，它们正好从这样的角度展示了诗人写作的连续、希望与理想追寻的深入。这是一个有趣的比较，因为这三首名篇风格之一致，内在韵脉之清晰，很容易令人想到茅盾的一句话：“不是徐志摩，做不出这首诗！”（茅盾《徐志摩论》）徐诗中表现理想和希望感情最为激烈、思想最为激进的诗篇当推《婴儿》。然而，最真实传达“一个曾经单纯信仰的，流入怀疑的颓废”（《猛虎集》徐志摩自序）诗人心路历程的诗作，却是上述三首。在现代主义阶段，象征不仅作为一种艺术手段，更是一种思维方式。诗人朝向一生信仰的心路历程是一个纷繁的文学世界，其中曲折的足迹读者往往需追随及终点方恍然大悟。胡适之在《追忆志摩》中指出：“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。„„他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰实现的历史。”（《新月》四卷一期《志摩纪念号》）徐志摩用了许多文字来抵抗现实世界的重荷、复杂，在现实世界的摧毁面前，他最终保持的却是“雪花的快乐”、“康桥的梦”及“我不知道风在哪个方向吹”的无限惆怅。如果说现代诗的本质就是诗人穿越现实去获取内心清白、坚守理想高贵（传统诗是建筑于理想尚未破裂的古典主义时代的），那么，读者不难理解人们对于《雪花》、《康桥》和《风》的偏爱。
在徐志摩的诗中，爱情诗是他全部诗作中最有特色的部分，这些爱情诗抒唱了他对爱与美的追求。他有时以自己的感情基础，有时则以假想的异性为对象。而在《雪花的快乐》中，诗人把它作了升华，既把对爱情的追求与改变现实社会的理想联系在一起，包含着反封建伦理道德、要求个体解放的积极因素，热烈而清新，真挚而自然，真切地表达了诗人对一切美好事物的执着追求。诗分四节，与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人
激情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程。
《雪花的快乐》是一首纯诗（即瓦雷里所提出的“纯诗”）。在这里，现实的“我”被彻底抽空，雪花代替“我”出场，那雪花在半空中“翩翩”的“潇洒”，“娟娟的飞舞”，直奔向“清幽的住处”，会见“花园”里的“她”，直到溶入“她柔波似的心胸”。诗人以“雪花”自比，运用了借代的手法，以那潇洒飞扬的雪花为意象，“她”是诗人想象中的情人，更是升华了的神圣的爱情，巧妙地传达了诗人执着追求爱情和美好理想的心声。但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花，他是人的精灵，他要为美而死。值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”，这是十分坚定、欢快和轻松自由的执着，是诗人自明和自觉的结果。实际上，诗人是穿越现实去获取内心的清白、坚守理想的高贵。而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊。她是现代美学时期永恒的幻像。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执着。对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪的曙光找寻，正是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。
这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。步入“假如”建筑的世界，人们往往不仅受到美的沐浴，还要萌发美的守护。简单地理解纯诗，“象牙塔”这个词仍不过时，只是读者需要有宽容的气度。《康桥》便是《雪花》之后徐诗又一首杰出的纯诗。在大自然的美色、人类的精神之乡前，诗人轻轻地来，又轻轻地走，“不带走一片云彩”。这种守护之情完全是诗意情怀，而这又是与《雪花》中灵魂的选择完全相承的。只有当追求和守护的梦幻终被现实的锐利刺破之时，《风》才最后敞开了“不知道”的真相以及“在梦的轻波里依洄”的无限留恋和惆怅。
《雪花的快乐》的韵律比较和谐，富于音乐美，如诗人运用反复的手法连用三个“飞扬”就不乏轻快的韵律。其次，《雪花的快乐》也富于绘画美，不仅那“清幽的住处”、恬静的“花园”等构建出了一幅幽雅秀丽的画面，重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”亦织出一幅深邃的灵魂图画。在用词上，《雪花的快乐》也富有想象力和象征性，如最后三节中的“她”可以象征诗人的“心上人”，也可以理解为诗人心中向往的理想追求。作者把对理想的追求的主观感情与客观的自然景象交融互渗，从而化实景为虚境，创造出了一个优美的意境，显示了他飞动飘逸的艺术风格。
《雪花的快乐》、《再别康桥》和《我不知道风是在哪个方向吹》之成为徐志摩诗风的代表作，不仅是表面语言风格的一致，更重要的是内在灵魂气韵的相吸相连。茅盾在三十年代即说：“我觉得新诗人中间的志摩最可以注意。因为他的作品最足供我们研究。”（《徐志摩论》）《雪花的快乐》是徐志摩诗第一集《志摩的诗》的首篇。诗人自己这样的编排决非随意。顺着《雪花》→《康桥》→《风》的顺序，读者可以看到纯诗能够抵达的境界，也可以感悟纯诗的极限。如是，对徐志摩的全景观就会有另一个视角。[
