《命若琴弦》观后感
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我浅薄的把电影分成两类：看得懂的，和看不懂得。其中“看不懂”又有两种情况；一种是完全不知所云，尽管视觉震撼超出我的想象，但剧情实在匪夷所思，让人丈二和尚摸不着头脑；另一种是你很想知道他在讲什么，你知道它的内容很深刻，但穷尽你脑中的细胞也不能十分清晰地描绘出它的轮廓，你似乎看懂了，可又好像什么都没看懂。由《命若琴弦》改编的电影《边走边唱》就是这样一部电影。
对于改编的电影我一直抱着不乐观的心态，文字上的表述可以给读者带来更多的想象空间，正如“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样，读者可以根据自己的喜好和感悟勾勒出不同的人生百态，但一旦被电影格式化就失去了给人遐想的机会。人物以及场景似乎被定格。而且改编的电影往往与原著有着或多或少的出入。这都是让人遗憾的地方。但《边走边唱》却超乎我的想象。影片中给我的震撼享受甚至超出原著。
小说中的叙述看起来更简单化，是关于盲说书艺人的轮回。无奈的轮回。在这轮回之间因为有长大有衰老有死亡，也就有了爱恨悲喜。电影把这个轮回铺展得更开，不过电影给我的感觉并不是着意于这种轮回的，而是在命运里，一些新生的生命必将发生，并对轮回产生影响。相比于简单的甚至有些死气沉沉的轮回，这种不确定性和未知性更能体现生命的原始状态和活着的意义。这是小说和电影的不同点之一，可能也是最重要的一点区别。
影片有着极美的开场，画面中的天空呈现出一片彻骨的幽蓝，水一般漫溯过远方的山头，继而，又转为旷远辽阔的漫漫黄土。镜头画了一个漂亮的弧度，直至拉胡琴的白须老者（神神）出现于孤立的悬崖边，目光深邃如雾。七十岁的老瞎子带着十七岁的小瞎子走乡穿寨，跋山涉水，不辞辛苦地说书卖唱，三弦琴上的琴弦断了一个又一根。原来五十年前，老瞎子的师傅说过：只有弹过的琴弦到了一千根，用它们做药引子，那个让眼复明的药方才管用。老瞎子抱着“要看看世界到底是个什么样子”的信念，弹亲卖艺为生，不知不觉终于凑够一千根了，他兴冲冲地照方拿药，可是谁都说他拿的是一张白纸。他在药铺前的台阶上坐了几天几夜，想起了师傅临终时说的话：“记住，人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。” 老瞎子在这一瞬间才深深的领悟，目标只是虚设，但却是祖孙三代活下去的唯一动力。
而对于小瞎子来说更渴望的也许是爱情的滋养，但老瞎子似乎“看”得比谁都清。他知道石头与兰秀的爱情必然是悲剧收场。
“干嘛咱们是瞎子！”“就因为咱们是瞎子。”师徒的简短话语掺揉了多少心酸与无奈。对于他们是瞎子的事实，他们能做的就是接受它。
当石头亦经历师父那般的宿命遭遇之后，他亦恍若看到了若干年前的师父的影子，一如师父从石头身上看到自己从前的光景一般。一老一少的爱恨情仇，便在这空寂而孤独的黑暗中得以完成。
\"说给我，什么是蓝色的大海？\"他们的轮回也从这样的疑问出
发，穷其一生，支持他们的信念都是对光明的渴望，想要看一眼这个世界的终极愿望。也许穷极他们的一生这个愿望也只是个奢望。
生命就像琴弦，绷紧了才能拉出好听的曲子。那一根根断弦支撑着一代又一代瞎子艺人的希望，支撑着他们的梦想，正因为有了这个梦想，所以他们一路走来，便会怀恋起过去的日子，才知道以往那些兴致勃勃的翻山、越岭、赶路、弹琴，乃至心焦、忧虑都是多么的欢乐！那时有个东西把心弦扯紧，虽然那东西原是虚设。
活着就是了为活着。”生，容易，活，容易，然而，生活却并不如容易。支撑我们活下去的希望往往是一个虚构的幻影。人到底为了什么而生存在这个世界，其实并不在于其目标，而是在于实现目标的过程。即使是幻影又怎样，至少它可以给我继续下去的理由。
也许有人说，虚设的目的又有什么意义呢？也许我们一辈子也不可能实现，到头来也是一场空，也许只能像老瞎子那样伤心与失望。但经年以后当我们逐渐摸清这个世界的棱角，当我们头破血流之后，我们会发现相比于最后的结果更让我们刻骨铭心的是在生命长河中走过的风景。无论我们是选择忧伤还是喜悦，彷徨还是无奈，忙碌还是慵懒，这个过程中的点点滴滴是无法被取代被遗忘的。
电影中没有关于1200根琴弦的交代，而年轻艺人放进琴匣的，不再是那张无字的药方，而是兰秀诀别前留给自己的\"信\"。从此这个轮回有了新的意义，艺人的希望有了更美好的寄托。在老艺人谢世后，年轻艺人被村氓奉为新的\"神神\"，这看起来还是轮回，但那只飘扬在天空的蝴蝶风筝似乎可以告诉我们，年轻艺人的心已经不同了。
