高一美术教案
中国古代人物画
教学目的：了解中国古代人物画的发展，并能主动欣赏部分名家的作品。 课型：赏析 课时：1课时
教学重点：中国古代人物画在不同时期的绘画风格。
教学难点：怎样通过社会背景、作者背景来赏析名家作品。
教学过程： 一．导入
教师提问：同学们学了这么多年美术，肯定对中国画也会有一定的了解，谁知道中国的分类有哪些？
学生回答：花鸟画，山水画，人物画。（并给予学生肯定和鼓励）
由此进入课题：中国古代人物画 二．讲授新课
人物画在中国画艺术中，是最早成熟的一个画科，两汉、晋唐、五代期间，一直占着主导地位，宋、元以来才日渐为山水所替代，但人物画仍在若干方面变化发展，产生了很多成就卓著的大画家。 1﹒中国画的分类
按表现内容可分为：山水、人物、花鸟 按表现形式可分为：工笔、写意 2﹒中国古代人物画的发展 1﹒人物画的早期发展——战国
例图详解：《龙凤人物图》、《人物御龙图》
教师提问：请同学们想一想，战国时期的人物画的主要表现方式是什么？ ——以墨线勾描为主，线条细劲有力，用色简单，人物比例匀称，仪态肃穆。 2﹒两晋南北朝时期的人物画特点
①
在塑造人物形象的基础上，更加强对人物神情的刻画，即所谓“传神”也。 ②
运用均匀细腻的线条，有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称，是其线条的集中表现。
例图详解:《女史箴图》、《洛神赋图》
注： 顾恺之:第一个提出了“以形写神”的绘画理论，用笔如“春蚕吐丝”、“春云行空，流水行地”
人称三绝：“才绝”、“画绝”、“痴绝” 3﹒人物画的成熟期——唐代
①初唐：这一时期的人物画不仅继承和发展了中原的传统，而且还不断地吸收了边区各族和外来艺术的影响，不断向新的方向探求并发展。
注：阎立本:初唐画家，出身贵族，官至宰相。他的画注重人物心理和精神状态的刻画，其线条能根据不同物体质感，变化力度和速度，后人评价称：“阎立本则六法皆备，万象不失”。 例图详解：《步辇图》、《历代帝王图》
②盛唐：是人物画最光辉灿烂的时期，这时期人物画的发展和宗教画有密切的联系，一般的人物画家在宗教画方面也常常有显著的成就。盛唐的画风一变初唐细润风格而为雄健宏伟的气魄，在中国绘画史上有广泛而长远的影响。
注：吴道子:唐大画家，《唐朝名画录》称其“凡画人物、佛像、鬼、神、禽兽、山水、台殿、草木，皆冠于世”。创造出“天衣飞扬，满壁风动”的“吴带当风”的艺术效果。被后人尊称为“画圣”。例图详解：《壁画》
③ 晚唐：这一时期仕女画极为流行，并大大推动了贵族美术的发展，其他以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品也较为普遍。沉郁、深刻、委婉抒情是晚唐人物画的美学特征。
张萱：擅长画妇女和婴儿，他的人物创作多半是描写宫廷妇女的闲散娱乐生活的，所塑造的人物形象不仅形似，而且传神，能确切刻画人物的心理状态。
例图详解：《虢国夫人游春图》、《捣练图》
周昉：初学张萱，后加以变化和发展，创造出“丰厚为体”、“衣纹劲简，彩色柔丽”的风格。 例图详解：《簪花仕女图》 4﹒人物画的承前启后——五代
周文矩：擅长画人物、仕女，他的画师法周昉而略有变革，常用颤掣的笔调画衣纹，给人以简率自然之感。他作画在题材内容上着重表现现实人物，并着意思想情感的揭示。 例图详解：《琉璃堂人物图》
顾闳中：江南人，五代时期南唐宫廷画院的画家，擅长画人物。《韩熙载夜宴图》是顾闳中唯一的传世作 例图详解：《韩熙载夜宴图》——听乐、观舞、休息、清吹、宴散。
三﹒小结
1﹒战国时人物画的早期发展阶段《人物龙凤图》、《人物御龙图》 2﹒两晋南北朝是人物画的进一步提高阶段《洛神赋图》、《女史箴图》 3﹒唐朝是人物画的成熟阶段《步辇图》、《历代帝王图》、《簪花仕女图》等 4﹒五代是人物画的承前启后阶段《琉璃堂人物图》、《韩熙载夜宴图》
