《青年团员之歌》教案
代 杰
教学目标：
1、通过对《青年团员之歌》旋律的聆听和分析，把握前苏联音乐风格的特点，了解以进行曲风格为主，兼有抒情色彩的小调歌曲。
2、通过对歌曲背景的了解，渗透爱国主义教育，增强青少年的民族使命感。
3、通过歌曲中附点节奏、切分节奏以及大跳音程、变化音等重难点的训练，让学生能够完整的、自信的、有感情的演唱歌唱，准确的表达歌曲的内容与情感，使学生在学唱过程中真正的唱会歌、唱好歌、会唱歌。
教学重点：学唱歌曲，掌握歌曲的情绪及演唱方法。
教学难点：个别音准和节奏的掌握及演唱时对歌曲情绪的处理。 授课类型: 唱歌课
教学用具: 手风琴，钢琴、多媒体课件。 教学年级：初三年级 教学课时：1课时 教学过程：
一、导入课题;
1、范唱《中国共产主义青年团团歌》，引出课题。 ①教师范唱歌曲《中国共产主义青年团团歌》
②提问：老师刚才演唱的是歌曲叫什么名字？（学生回答）今天我们也要学习一首青年团员的之歌，但是我们今天学习的是前苏联的《青年团员之歌》。
2、揭示课题：《青年团员之歌》
二、聆听
1、初听歌曲（教师范唱）
①提问：歌曲的主音是什么？属于几段体结构？
（歌曲《青年团员之歌》的主音是“6”，是带再现的二段体结构，第一乐段为两个乐句，第二乐段音域拉宽，节奏拉开，同时出现了#5，把音乐推上高潮。）
②启发学生对歌曲内容进行分析，并说出歌曲内容所表达的情感，老师总结归纳。
2、再听歌曲
①分析、讨论歌曲的旋律，特别是强拍和弱拍起在不同段落所造成的不同音乐特点，大跳音程与音乐情绪的关系，调式与音乐风格等。 ②对比：《青年团员之歌》与《共产主义青年团团歌》，有什么相同点和不同点？ 相同：进行曲的风格
不同：主音不同，调式调性不同。
3、介绍歌曲《青年团员之歌》的创作背景、时代人物、鼓励学生学习其爱国精神。
① 苏联歌曲《青年团员之歌》是50多年前我国的流行歌曲,许多大中学生都会唱。由伽里契作词、谢多伊作曲，创作于卫国战争胜利后的1947年，是话剧《路途的起点》插曲，也是中国人最熟悉的苏联歌曲之一。《青年团员之歌》把人们带入艰苦卓绝的苏联卫国战争中，道出了苏联人民憎恨侵略战争、绝不向敌人屈服，保卫家园、热爱和平的心声。在五六十年代的新中国，这首歌曲传遍大江南北，成为几乎每一位中国新青年必备的歌曲，这首歌也成了当时中国共青团员的象征之一，该歌曲被很多人认为是苏联列宁共产主义青年团的团歌。 ②介绍前苏联作曲家索洛维约夫—谢多伊。
三、学唱歌曲
1、播放歌曲，学生随音乐哼唱。
2、A段旋律学唱。
①听琴看谱，找出A段中旋律相同的小节（
2、3小节和
6、7小节相同）
②听琴看谱，找出A段中的附点音符，并在演唱时加以关注。 ③在手风琴的伴奏下，学生划拍演唱A段旋律（学生可按四拍子指挥图示划拍，也可以一拍一次的上下挥拍，其目的主要是让学生拍点准确，有助于演唱时的节奏准确和情绪到位。）
2、B段旋律学唱。
①听琴看谱，找出B段中的变化音、最高音以及5度以上的大跳音程，并在演唱时加以关注。
②听琴看谱，给B段划分乐句，找出B段中的大切分节奏，分句演唱，准确的演唱弱起节奏和大切分节奏。 ③在手风琴的伴奏下，学生划拍演唱B段旋律。（学生按四拍子指挥图示划拍，找到第四拍起的感觉，唱好弱起节奏。） ④在手风琴的伴奏下，学生划拍演唱全曲旋律。
3、歌词学唱。
①朗读歌词，把握主题。加强学生正确的咬字吐字练习
②指导学生把旋律中的附点音符、大切分节奏加注鲜明的标记，以便在看歌词时关注乐谱。
③在手风琴的伴奏下，演唱全曲歌词。
四、提高——艺术化处理：
聆听中国音协爱乐男声合唱团演唱的《青年团员之歌》，找出他们的演唱与我们唱的有什么不同？哪些地方我们还可以再唱得更好？
①把握进行曲风格。
②演唱情绪要激昂振奋，声音要坚定饱满，以体现当时青年的信心和力量。
③从第3句开始的抒情乐句，速度不要慢下来；要掌握好在进行曲速度前提下的抒情。
④为丰富歌曲的表现力，演唱过程中可适当注意声音力度的变化。结尾的地方可适当渐慢。
五、展现——自信的演唱
在老师的手风琴伴奏下全班完整演唱歌曲，全身心投入歌曲的竟境，准确地表达歌曲的内容与情感，做到声情并茂。
六、小结及作业。
1、《共青团员之歌》把人们带入艰苦卓绝的苏联卫国战争中，道出了前苏联人民憎恨侵略战争、绝不向敌人屈服，保卫家园、热爱和平的心声。这是战争年代青年的理想和抱负。作为今天的我们，作为和平年代的青少年，我们是不是应该更好的珍惜我们今天美好的学习和生活条件呢？
2、课后请找出两首与《青年团员之歌》调式风格相似的前苏联音乐作品,并尝试用同样的学习方法来演唱其它的歌曲。（《三套车》、《卡秋莎》等）。 教学反思：
《音乐课程标准》指出，唱歌教学是音乐教学中重要的内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。我们的唱歌课教学中不但要教学生唱会歌，还要教学生唱好歌、会唱歌。所以，我把唱会歌和学会唱歌作为本节课的重要内容。教学中我注重培养学生自信演唱的能力，使学生在歌唱活动中受到情感的陶冶。并在教师的引导下有感情的演唱歌曲，把音乐知识融入到歌曲当中，激发学生的学习热情，扩大学生的视野，使学生在不知不觉中掌握学习内容。
初三年级的学生，基本上已经过了变声期，嗓音也比初一初二年级时要稳定，特别是男生，嗓音有特别的明显变化。但男生在音准和节奏上整体来说没有女生的好，所以在教学过程中我会特别关注他们，使他们树立信心，取得了较好的效果。 通过本节课的教学，基本到达了我的教学目标，完成了教学任务。但还存在一些不尽人意的地方，比如在演唱的过程中学生情绪高涨的时候会有点抢拍子；部分学生在唱弱起乐句的时候会不知道如何准确的换气；还有的同学在演唱过程中过于追求音量，会出现喊唱的情况。所以在这些较细的教学环节，还要通过第二次课的时候加以纠正和注意。
奥尔夫说过：“让学生自己去实践，自己去创作音乐，是最重要的”。所以，唱歌课不仅仅是教学生唱会歌，更要通过我们的唱歌教学来培养学生学习和鉴赏音乐的方法。 教学点评：
这是一节较成功的唱歌课，教学环节条理清晰,主题明确，教学过程中有机地完成了“会唱、唱准、唱好”的多层次目标。体现了执教者对新课改教学理念的深入思考与充分理解，较好地达到本课的教学目标。
这节有效的唱歌课，跟授课教师的两个基本素质是分不开的。第一，扎实的音乐专业素质——准确的把握音准、节奏，音色及作品情感处理的能力，教学过程中有很强的示范性，授课教师在教学过程中优美动听的范唱起到了学生学习心理总动员的作用；第二，授课教师有较强的教学组织能力，教师的角色非常合适，就像一个引导者，教学中提出问题，步步启发，引导学生分析问题、并及时归纳总结，让学生在歌曲的学唱过程中轻松的解决演唱的难点。音乐学习本身是一种简单、快乐的事情，学习的过程是愉快的，授课教师没有设计过多的教学环节、让学生去钻，而是根据初三学生的学习情况，在音乐课堂中把教学环节设计简化且步步精彩，起到了事半功倍的效果。例如：教师在较难唱准的旋律片段，先让学生聆听歌曲的旋律，找出歌曲中复杂的节奏、大跳的音程以及变化音等学唱难点，单独进行分段、分句练习。避免了一遍又一遍整首歌曲演唱，而每一遍都唱不好的情况。
对于本课还有一些小的教学建议，比如：在课堂教学中要及时纠正部分学生错误的发声习惯（喊唱）；在学唱完整首歌曲后如能让学生分组进行歌曲演唱的展示，或者是让比较乐于表现的学生上台秀一秀自己的歌喉可能会更好。
