平面设计的一般流程 平面设计的过程是有计划、有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上 有计划、有步骤的渐进式不断完善的过程， 有计划 取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。 取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。
一、调查 调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调 查（关于品牌、受众、产品……）、关于定位、表现手法、……调查是设计的开始和基础（背 调查是设计的开始和基础（ 调查是设计的开始和基础 景知识） 景知识） 。
二、内容 内容分为主题 具体内容 主题和具体内容 主题 具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。
三、理念 构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。 思路比一切更重要 理念一向独立于设计之上 理念一向独立于设计之上。 思路比一切更重 也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。
四、调动视觉元素 在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目 每一个元素都要有传递和加强传递信息的目 的。真正优秀的设计师往往很"吝啬"，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一 个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为： 标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心 标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不 把不 同元素进行有机结合的过程。 ，就有很多种形式， 同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架（也叫骨骼） 规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架；还有在字体元素当中，对于字体和字型的选 对于字体和字型的选 择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。 字体风格的过程就是一个美学判断的过程， 择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。选择字体风格 字体风格 还有在色彩 色彩这一元素的使用上， 能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。 色彩 色彩是一种语言 （信息） ，色彩具有感情 感情，能让人产生联想 联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善 感情 联想 善 于调动视觉元素是设计师必备的能力之一。 于调动视觉元素
五、选择表现手法 手法即是技巧， 在视觉产品泛滥的今天要想把受众打动以并非易事， 更多的视觉作品已 手法即是技巧， 被人们的眼睛自动的忽略掉了。 要把你的信息传递出去有几种方法呢？一种是完整完美 完
整完美的以 完整完美 传统美学去表现的设计方式， 会被受众欣赏阅读并记住。 二种是用新奇的或出奇不意的 新奇的或出奇不意的方式 新奇的或出奇不意的 可以达到（包括在材料上）三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需 要那一种呢？虽然三种方法都能达到目的，但我们清楚他们的回报是不同的。 我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如对比、类比、夸张、对称、主 对比、类比、夸张、对称、对比 次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的 明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、冷暖、面积 效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦……还有其他的如摄影、老照片、等等。 那么你要选择那一种呢？这取决于你的目的和目标群体， 以及你的设计水平。
六、平衡 平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的能力，平衡与不平衡是相对的，以是否达到主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包 括点、线、面、色、空间的平衡。
七、出彩 记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。
八、关于风格 作为设计师有时是反对风格的， 固定风格的形成意味着自我的僵死， 但风格同时有是一 个设计师性格、喜好、阅历、修养的反 映，也是设计师成熟的标志，以为"了解大同，才能独走边缘"。
九、制作 检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血…… 要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解！
