再谈高中戏曲鉴赏教学
【摘 要】戏曲，可谓是我们中华民族历史文化的结晶。它那丰富多彩的表现形式，色彩斑斓的舞台服饰，自具韵味的流派唱腔，无不充满着神奇的魅力。然而，当流行音乐风靡神州，各类传播媒体日益增多时，我们传统的戏曲音乐却受到很大冲击，特别是现在的孩子，在如今的传媒对西方音乐和流行音乐狂轰乱炸地吸引下对它更是了解得少之又少，根本无暇顾及，有的几乎一无所知。日常生活中他们耳濡目染是流行音乐，热衷的是“超男”与“超女”，知道“梅艳芳”，但不知道“梅兰芳”；知道音乐剧，不知道众多地方剧；知道电声乐队的几大件，不知道京剧三大件。对戏曲音乐持冷漠态度，既不知也不想了解，甚至是看不起我们的古老戏曲音乐，觉得是“老土”并据之以千里之外。因此，戏曲音乐教学的诸多问题又一次出现在我们面前，是积极面对？还是绕道而行或回避？我想这应该取决于教材的实施者――音乐教师。高中生是树立正确的人生观世界观的重要阶段，学生通过对戏曲的学习，可以更加了解我国的传统文化，树立爱国意识和民族自豪感，为了让戏曲文化在学生身上得到传承，让中华民族的传统文化大放异彩，戏曲走进音乐课堂就尤为重要了。本文就如何让戏曲更好的融入音乐课堂，并在音乐课堂上让学生了解、接受，并喜欢上我们传统的戏曲艺术作了一些探析。
【关键词】戏曲鉴赏；音乐教学；京剧艺术
一、创设浓厚的戏曲教学氛围，以趣教学
音乐是情感的艺术。古人云：“感人心者，莫先乎情”。因此，精心创设音乐审美教育的情境，以兴趣为动力，通过音乐本身的魅力唤起学生的情感和共鸣，使其在愉快的气氛中自愿接受音乐美的陶冶。如何引导、提高学生欣赏、演唱戏曲音乐的兴趣呢？我尝试着用了以下几个方法，略有成效。
（1）可以从学生熟悉、喜欢的内容作为切入口。如在京剧欣赏教学中抓住学生对脸谱较感兴趣入手，以墙上挂着大、小三花脸及鬼怪脸谱，营造出独特的课堂氛围和学生聊脸谱、绘脸谱、谈角色，让他们感受京剧的奥妙；引导学生听、唱歌曲《说唱脸谱》，让他们体验京剧的韵味。当学生对京剧音乐产生一定的好奇时，再与他们一起学习京剧音乐也就水到渠成了。另外，熟悉的音乐作品，或是家喻户晓、耳熟能详的名曲名段，也能让学生浅意识地产生欣赏的欲望，从家乡戏、地方戏曲入手也是引导、激发学生学习戏曲兴趣的好方法，部分学生由于受爷爷奶奶的影响，小时候多多少少听过一些地方戏曲，尤其是家乡戏和颇有影响的地方戏，有些唱腔他们爱听甚至还体验过、学习过。在戏曲教学中，我们可以抓住这一契机，请他们在课堂上表演，或者请当地的专家、民间艺人或是专业戏曲演员走进课堂，当他们演唱一段段脍炙人口、经久不衰的经典地方戏曲唱段时，学生的情绪高涨，对于后面的教学内容恐怕已经是迫不及待……
（2）可以从简单的戏歌入手。简单的戏歌既有戏曲的韵味，又很通俗易懂易唱。如黄梅戏是通俗戏曲的代表，一般可放在戏曲教学的首位，先从《夫妻双双把家还》这首家喻户晓的旋律开始，再学习《女驸马》等选段；越剧的教学从《天上掉下个林妹妹》开始启蒙；豫剧从《谁说女子不如男》开始学习。又如在京剧音乐新课导入这一教学环节中，我也做过这样的尝试：先是教师声情并茂的演唱京味十足的戏歌《故乡是北京》，在学生阵阵的喝彩声后再由学生讨论并归纳歌曲特点。以此引入新课，这样的教学安排既能让学生感受到京剧艺术的形式特点，又能让学生对京剧艺术产生浓厚的学习兴趣和欲望。
（3）可以合理利用多媒体教学。戏曲艺术视听的完美结合，悠扬婉转的唱腔，绚丽多姿的脸谱，丰富多彩的道具，都是戏曲艺术的魅力所在。在戏曲教学中，将欣赏的内容信息通过加工处理制作成课件，通过音频、视频、动画等形式展示戏剧人物形象以及故事背景，把戏剧所要表现的情境直观的表现出来，学生的情感受到激发而产生共鸣，从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉方面，身临其境地感受戏曲的魅力，这样不仅能提高学生对戏曲作品的理解力，又能充分调动学生学习的积极性和参与性。如在欣赏京剧表演形式，即唱、念、做、打，为了能使学生真实感受这些表演，除了设计一些相关的实践活动外，还要选择一些精彩的演出片断，又如：学生观看《沙家滨》“智斗”这一段，阿庆嫂与刁德一，胡司令之间的唇枪舌箭，表情动作，身段唱腔，通过画面播出，留给学生极为深刻的印象；学生观看《穆桂英挂帅》时演员的劈叉、踢枪、筋斗等高超的武艺，引来学生阵阵喝彩。真可谓是：听之心旷神怡，观之赏心悦目，想之回味无穷。
二、为学生提供课堂音乐体验的实践性活动
《音乐课程标准》指出：“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程”，同时还强调“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程”。传统的音乐欣赏课仅局限于教师唱独角戏，对课堂开展学生的实践性活动简直不可思议。实际上，音乐欣赏课上留给学生当堂活动不仅重要，而且完全切实可行。京剧，作为一门表演艺术也应该遵循这样的教学理念，而实际教学也充分证明了这一点。笔者在京剧欣赏这节课中根据教材特点，从教学内容出发，凡能让学生进行实践的便尽量腾出时间，比如：让学生选择自己喜爱的角色，并根据脸谱的色彩意义、脸谱与人物的关系绘制脸谱等等。对此，学生兴趣极浓，跃跃欲试，有的学生唱得有板有眼，学生们在老师的感召下，边学边实践，课堂气氛非常活跃。这样的一节课使学生对京剧这们“国粹”艺术有了新的认识和更深的了解，有的学生甚至改变了原有的对京剧的偏见。是什么使得学生的情感态度价值观发生这样大的变化？是教学中艺术实践的功绩，它给学生带来感受，体验和表现的平台！
三、培养教师自身的戏曲兴趣，提高教师自身的戏曲素养
如今在很多学校的戏曲教学中有一个普通的现象是：教师教不好戏曲，学生不愿学、不愿唱戏曲。不可否认，现在的音乐教师大多是七八十年代出生的年轻人，且都是毕业于高等师范院校，而师范院校教育中戏曲音乐几乎空白，因此自身对戏曲文化的了解比较匮乏，另一方面，平时大都比较关注自己的钢琴、声乐等基本功是否扎实，很少接触戏曲音乐，甚至有一部分教师对戏曲自己就不感兴趣，可想而知，面对戏曲教学他们将无所适从，也就只能草草欣赏一遍，照本宣科介绍介绍，这样的教学，学生肯定不会产生学习的兴趣。试想，一个不喜爱戏曲音乐的教师怎能培养出喜爱戏曲音乐的学生呢？“如果你希望自己的听众是积极的，你自己就应当积极起来；如果你希望他们对音乐表现出兴趣，你就要在自己身上表现出兴趣”。教师自身在教学过程中所体现的态度对学生能产生一种潜在的暗示，这种暗示直接或间接影响学生对戏曲音乐的态度，对他们造成及为消极的作用。
我们能够做到，也应该做到的，就是通过培养自身的戏曲兴趣和提高自身的戏曲素养，丰富自身的戏曲知识来带动我们的学生。没有学过戏曲、没有基础并不可怕，虚心学习、多听多看多唱多琢磨，注重自身对戏曲的积累，可收集一些剧照和有关戏曲知识的小文章，平时多听不同剧种的精彩唱段，学唱一到两种戏曲并精通当地的剧种，如此不断充实自己。“艺高人胆大”，你了解掌握的知识越多，就更能体会戏曲的精髓，传授给学生的知识才能更丰富。
戏曲教学贵在得法，所谓得法不一定在于追求新和奇，而在于能否切合实际，确有实效的就是好方法。新课程理念下的戏曲教学，我们更应从学生的身心发展规律和学习认知的特点出发，在听赏戏曲音乐中大胆革新，勇于探索，注重对学生审美趣味的培养，锻炼学生的创新思维，更新学生对戏曲的观念，提高学生的戏曲素养。我们的戏曲音乐教学工作任重道远，为的是民族音乐的光大辉煌和久盛不衰。相信经过我们的不断努力，学生一定会更好地继承和弘扬中华民族的文化艺术，让戏曲音乐广为流传。
