音乐鉴赏
一、填空
1、音乐中主要是使用音乐是，具有音高、音值
2、声学的演唱形式：独唱、齐唱、重唱、对唱、轮唱、表演唱
3、音乐的表现手段：
旋律：由高低不同，长短不同，强弱不同的音组成的音的线条
和音：指两个以上的音，安一定的规律同时发响，以丰富的音响和各种不同的色彩来丰富音乐的表现力
4、动机是音乐结构当中表达乐式的最小单位.A+B+A+C+A+D.（回旋曲式）
A+A1+A2+A3….(变奏曲式)
5、①主题:乐曲中具有特征的并处于显著地位的旋律.它变现一定完整式，相对完整的乐
式为乐曲的核心，是其结构与发展的基本要素.有些乐曲往往有若干个主题。
②尾声：指乐曲的结构部分，用以引伸未尽之意并加强结束感，在大型乐曲中快板乐章的尾声常带有发展，形成乐曲中的高潮.6、常见的歌曲体裁：进行曲、抒情歌曲、颂歌、诙谐歌曲、讽刺歌曲、叙事歌曲、舞
蹈性歌曲、艺术歌曲（摇篮曲、小月曲、圣母颂、大合唱）
7、中国的传统名曲：①声乐曲：《关山月》《阳关三叠》《满江红》
②器乐曲：二胡的《二泉映月》、琵琶的《十面埋伏》、古筝的《渔舟唱晚》、古琴的《梅花三弄》、唢呐的《百鸟朝凤》
刘天华《良宵》《光明行》《空山鸟语》
华彦钧（阿炳）《二泉映月》《大浪淘沙》《听松》《寒春风曲》
8、中国汉族民歌的特点：按体裁分①劳动号子②山歌③小调
9、标题器乐小品：具有标题性，具有小品性。常取材于民间传说、小说、戏剧、诗歌
和绘画等方面的内容并力图把标题的内容通过音乐表达出来。
音乐小品《过河》表演：潘长江 阎淑萍
二、西洋乐
1、木管乐器：是有吹孔的无簧的笛类（长、短笛）
2、铜管乐
3、弦乐器
三、简答题
古典乐派与印象乐派的特点（特征）
1、古典乐派乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风
格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。 （1） 在音乐内容上，音乐作品受到当时启蒙运动思潮的影响，以讴歌人的精神和反映自然界的美为主旨。
（2） 在音乐织体上，确立了主调音乐形式的主导地位，和声织体清晰，曲式结构分明。
（3） 在音乐体裁上，奠定了交响曲、四重奏、协奏曲、奏鸣曲等体裁形式，使之更完善、更规范。
（4） 承袭了德奥音乐文化传统，以强烈的艺术感染力和高超的作曲技法，使古典主义音乐达到顶峰，对后世音乐产生了深远影响。
详解：
1750年J·S·巴赫去世之时标志着巴洛克时代的结束、古典主义时期的开始；而1827年乐圣贝多芬的去世则标志着古典主义时期的结束。在这前后不到一百年的岁月中，古典主义风格成为当时艺术的准则以及审美的标尺。
初期古典乐派与维也纳古典乐派
文艺复兴后在意大利兴起的主调形式的新音乐，以贵族社会为背景，在德意志和奥地利各地繁荣昌盛起来。
其初期有三个主要乐派：以音乐大师巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫为中心的柏林乐派；以约翰·施塔密茨（Johann Stamitz，1717-1757年）为中心的曼海姆乐派；以瓦根扎尔和蒙恩为
中心的早期维也纳乐派。
歌剧虽然是古典派音乐中的重要部分，但从整体来看，古典派音乐的特色在于器乐方面，特别体现在奏鸣曲和交响曲形式的音乐上。曼海姆乐派的室内乐和交响乐不仅影响了维也纳乐派，而且对波恩时代的少年贝多芬也产生了直接的影响。
奏鸣曲是古典派音乐中极富代表性的形式，它的呈示部中有第
一、第二主题的对比，中间出现发展部，然后是两个主题反复的再现部。曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的奏鸣曲形式，他们还在交响乐中加入小步舞曲乐章。这个乐派的交响乐配器中，木管乐器也采用了双管编制。莫扎特在自己的交响乐中加用单簧管，也是受了曼海姆乐派的影响。
维也纳古典乐派以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。
古典主义时期的音乐对此后音乐历史的发展是具有非凡推动意义的，因为在这个时期诞生了三大重要的曲式——交响曲、弦乐四重奏以及键盘奏鸣曲。虽然古典主义在贝多芬去世之后被全新的浪漫主义所更迭，但是这三种重要曲式非但没有消亡，反而在浪漫主义时期被越加发扬光大。尤其是交响曲这一全新的曲式，由维也纳古典乐派的三位巨头在短短数十年内，将其成型、完善、壮大。除此以外，奏鸣曲、室内乐以及器乐协奏曲、歌剧等形式也在古典主义时期有了长足的发展。当然这也得益于当时乐器制造业的技术进步，乐器之王“钢琴”正是在这一时期最终成型并被广泛运用的。
2、印象乐派
印象乐派的艺术特征
受印象主义绘画的影响，19世纪末，法国作曲家德彪西②创立了音乐的印象主义乐派，它在美学思想上与自然主义、快乐主义、直觉主义和经验主义等流派相通，在艺术
观念上象征派诗人追求辞藻声韵的微妙效果。其在题材上专注于光和影的游戏以及一切美丽、愉悦和能给人以享受的东西，追求大自然中景物瞬间的交替和变幻，特别强调色彩轻淡与浓重之间的对比，强调音乐的明暗层次与浓淡色彩，制造出一种朦胧的与变幻莫测的气氛，并用绝妙的和声、音色将其表现出来。
德彪西认为，音乐比绘画更能有效地把印象主义的理想付诸实践，绘画只能表现光的静止状态，而音乐却能表达光的流动变化。莫奈需要一系列画幅才能绘出同一场景光的不同效果，而音乐却能在同一首乐曲中创造不间断的光的流动。在创作手法上，他的旋律多以零碎的片断或短句加以发展；他喜用不协和和弦，平行四五度，平行和弦，音阶常用全音阶，五声音阶和中古调式。和声上尽量减弱功能性，增强其色彩性。通过频繁离调、转调的使用，大大扩充了调性的范围。曲式结构则以三部曲式为主，体裁上也作了较多的创新，不是照搬传统的曲式体裁，而是把体裁的运用更加自由化，如交响素描《大海》第三乐章“风与海的对话”，结构就接近于回旋曲式。配器手法精致细腻，色调闪烁，变幻莫测。他善于捕捉光、影、水色的动态，借视觉式形象来表现听觉式幻想。所有这些手法的运用都是为了营造印象主义特有的朦胧、飘忽、空幻和幽静的意境。
请简析：巴洛克时期、古典**时期、浪漫**时期、印象**时期、现代乐派，的音乐特点。
1、巴洛克时期它的特点是一反文乙复兴时期的严肃,含蓄,平衡.群向于豪华浮夸
2、古典时期:古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著,它完善了一套纯器乐的大型曲式, 如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。主要特点是:作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范,主题乐思发展严谨,功能和声...3、浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。 这个时期艺术家创做的,这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点...
4、印象主义音乐在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统进行了全方位的更新。法国印象主义钢琴音乐作曲家中最具代表性的是克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔。 作为印象派音乐的创始人,德彪西的创作特点与浪漫主义有着直接的承传关系。...
