音乐鉴赏论文
郑紫
外国语学院
英语4班
（共6页）
一、1.音乐：Just like fire(电影《爱丽丝梦游仙境2》）
歌曲充满着积极向上，表现了爱丽丝在拯救疯帽子父母过程中的艰辛，但不放弃，坚定的信念像熊熊的火焰燃烧着，以及与伙伴们团结一致、齐心协力。这是一首很有节奏感的歌曲，P!NK生动的演唱把一个女孩的勇敢和毫无畏惧的心态诠释的淋漓尽致，合唱呐喊的”run it”让歌曲走向高潮。正如歌曲所写”We can do it better.You and me together.Forever and ever”,与影片结尾众仙境伙伴成功完成他们的愿望。
2、菩萨蛮（电视剧《甄嬛传》）
《菩萨蛮》是我国著名音乐歌手、音乐人刘欢为大型古装连续剧《甄嬛传》所做的一首插曲。它是这样一首脱俗的作品。全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。《菩萨蛮》带有"拟古"风格的现代音乐作品。作品调式调性的游移,有着传统民族音乐转调手法。
3、黄金甲（电影《满城尽带黄金甲》）
大量的人声、交响乐、打击乐与影片情节相联系,构成该剧的音乐艺术特色。实际上,音乐的魅力也为这部国产大片增色不少，《黄金甲》则是周董独树一格的中国摇滚风加饶舌，这首算是周董出道以来最摇滚的单曲，呈现出电影里千军万马的磅礡气势。音乐整体风格以低缓沉重的旋律为主,欲望与命运，去肌刮骨也脱不去的欲望，螳螂捕蝉的寓言一般令人不安的命运。有深渊，就有希冀、折堕和挣扎。即便在幸福团聚和爱情场面中也没有惯常的欢快片段。周杰伦撇开擅长的R&B曲风，首度将重摇滚、街头饶舌与中国风三合一。
二、肖邦的夜曲风格
肖邦夜曲的创作孕育于波兰民族音乐的沃土之中。它具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，深刻的表现出大自然夜晚的宁静。降E大调夜曲这是肖邦夜曲中最具代表性的作品，一开始即兴特点强，诉说着内心的甜蜜和辛酸。后来形成临近结束的气氛，富于热情的华彩段落。最后，乐曲在宁静的气氛中结束。它的节奏组合、和声色彩和作品形式、体裁方面都散发出波兰民族音乐的浓郁风格。
肖邦的夜曲可以分为三类：早期的夜曲很明显的展示的个人的内心世界，比后期的夜曲稍显得平淡。肖邦夜曲是肖邦在创作生涯中突破传统音乐形式,独立创新的一种钢琴独奏体裁,能够带给人独特的审美感受。肖邦夜曲在曲式结构上，肖邦多采用三部曲式，常有一个对比性的中段。以主调音乐为主，也贯穿着复调音乐的特点。肖邦在遵守古典主义和声进行的基础上，他善于运用以大调结束小调乐曲的手法，通过音响效果的转变及功能进行来加强乐曲的感情色彩。
4、对电影《莫扎特》中莫扎特人物的探讨。
电影以宫廷作曲家萨列里的叙述为线索，以一个旁观者的角度来描绘莫扎特的一生。莫扎特用音乐来诠释生命，这是一种很和谐的表现，很容易让听者感受到生命的真谛。影片中莫扎特的第一次出场就是不同寻常的，与未婚妻在公共场合打闹表现了他的不羁，而故意倒着讲话则表现出了他的聪慧。莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中，他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。《莫扎特传》里莫扎特呕心沥血之作《费加罗的婚礼》中二十分钟不断的音乐,完全没有对白,让人们都能理解救赎.莫扎特的歌剧不同于当时宫廷古老而没有生命力的音乐,它包含了清新、生动活泼又具有宽广、纯朴的抒情性。莫扎特的死，或许对于萨列里来说是无罪的，没有萨列里，就不会有《安魂曲》的诞生，这或许也就是萨列里为莫扎特唯一的“帮助”了吧！ 片中有两个地方是感触最深的，第一当然是莫扎特的音乐才能，他的手稿没有一处更改，而且他从不写复稿。第二就是他的爱情，他和史坦丝的恩爱几次让我感动，无论是在他得意时还是潦倒时，可以说他拥有完美的爱情。
5、小提琴协奏曲《梁祝》音乐特征
综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，采用奏鸣曲式结构，单乐章，小标题。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节。整部协奏曲呈现出纯朴、清逸、幽思并带着浓郁民族风格的泥土芳香和仙乐般的境界。 由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。《梁祝》采用奏鸣曲式，从体裁上讲，这部作品是协奏曲。结合了西方音乐表现手法,走出了一条富有创造性的中华民族色彩与风格的音乐创作之路，情感引人深思，歌颂爱情的美好，一种境界对幸福生活的追寻，相信生命中总会存在着一种圣洁的爱情。各种乐器以及我国戏剧、京剧中因素的加入,更加细腻的处理了曲中人物的思想感情,以及故事背后传达的反抗封建的精神,再现了梁祝二人的形象。
6.二泉映月与春江花月夜 《春江花月夜》是古曲，中国古曲文戏的代表，一般用古筝演奏.《二泉映月》是阿炳的代表作，是现代的，一般用二胡演奏.
二泉映月的开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。一幕幕风光旖旎、山色秀丽的景象，好像来到了惠泉山下，畅游在溪光山色中，漫步在古树花草丛，眼望着泉水里倒映的圆月，心驰神往!让你陶醉在锦绣江南的夜景之中，渐渐回忆起美好的时光，思念起家乡、亲人和朋友。听《二泉映月》，我感觉到随着音乐的起伏，在变奏的乐曲中，我似乎听到了自己的心声，我的心随着他的弹拉，在躁动不安后，慢慢归于平静，感受轻重有变，忽强忽弱，时起时伏的节奏，感受在喧嚣的都市之外的另一种苦难而平静的人生。《春江花月夜》是我国古典十大名曲之一,是我国古典民乐合奏曲的代表作。此曲旋律柔婉柔和、情调恬静优美,意境和声色既具有古典音乐的情韵美,也包含传统音乐的意境美。唉乃归舟是全曲高潮，旋律由慢而快，由弱而强，层层递进，如春风鼓荡，激动人心。《春江花月夜》以浑融自然、静谧宁远为基调来展现江面波光粼粼、水天一色、游人泛舟的迷人景色，从《江楼钟鼓》到《尾声》柔和清新淡雅的色彩生动地描绘了月生东山、微波荡漾、花林婆娑的春江花月夜美景。
二泉映月忧伤，悲凉。二胡演奏的更是凄凉，好似泣不成声。二胡的特有的高亢又是体现了那种不能言语而藏于心底的巨大悲愤，一听就让人热泪满盈无论是眼中还是心里。春江花月夜是轻柔的，没有大喜没有大悲，有的是宁静而致远。仿佛自己就是夜色的一部分，又好像已经融入凉凉的江水中。淡淡感情。
7、我国流行音乐发展趋势
中国流行音乐来源于中华民族音乐，中国流行音乐必须在汲取中华民族音乐内容的基础上，中华民族音乐与流行音乐的融合才是我国民族音乐与流行音乐发展的大势所趋。
SHE《中国话》和《清明雨上》其歌词或曲调都结合了中华民族的音乐元素和中国古典元素，从而听起来有一种独特的民族韵味。还有一些歌手将中国各个传统文化通过一定的形式加入到流行歌曲当中，也使流行音乐极富中国元素和民族特色。杭天琪的《唱脸谱》都是借鉴了中国传统的艺术形式 “京剧”作为主要内容，都体现出了当今流行乐坛刮起了一种独具中国元素和特色的乐风。
流行音乐正朝着大众化逐步发展，它流行于大街小巷，可以被不同年龄、不同社会阶层的人广泛视听和传唱，迎合了人们大众化的审美需求和审美习惯，流行音乐才如此流行不衰。
流行音乐越来越具有时代性，旭日阳刚唱的《春天里》，其歌词很有生活意境，体现了当下的一种民工精神。
周杰伦的《菊花台》、《黄金甲》和《青花瓷》以及姚贝娜的《红颜劫》等歌曲，也体现出不同特色的“传统化”倾向。在音乐创作上，周杰伦不会直接运用传统的音乐创作方式，而是采取一种“传统化”的思想，将其作为一种理念来创作具有东方韵味的流行音乐。可见，当今中国的流行音乐发展已经呈现出挖掘传统，强调中国特色的眷顾传统文化趋势。
