中职音乐特长教育是在艺术普及教育的基础上开设的一种专业音乐教育。这种教育的目标是全面培养学生在音乐方面的素养以及演唱和演奏方面的技能，为对音乐有兴趣的学生开设，俗话说：“兴趣是最好的老师”。学生只有具备了这个条件，才能进行音乐专业的学习，才有可塑性，对培养的结果才有可预料性。
就绝大多数学生来说，对于音乐的爱好以及认识都只是停留在一个很浅的层面上，他们仅仅是从对几首流行歌曲，几个歌星的喜爱上来接受音乐，感知音乐。由于流行音乐有其自身的价值定位和艺术品性，对青少年的引导多停留在一个非主流的线上；其次在流行音乐中过重的商业炒作又大大影响了其艺术性。所有这些都与正规的音乐教学相去甚远。在学生进行正规音乐学习之初，必须对其音乐认识加以明确和引导，这样才能为其以后的专业学习做好充分的心理准备，明确一个发展的方向。
在这个问题上，我在各班音乐课上采取视听欣赏的形式来对学生进行渗透。在欣赏材料的选择上，我们以西方古典主义、浪漫主义、民族乐派以及中华民族音乐中的经典之作为主，兼顾其艺术性与易解性。通过老师的讲解，让学生了解音乐在艺术表现形式上的丰富多样、在思想上的深刻和广泛，逐步帮助学生培养起正确的、高品位的音乐审美。学生只有感性上和理性上都对严肃音乐产生了认同，才能对以后学习这方面相关的知识和技能，接触此类的作品产生兴趣，从而激发其学习的热情和动力。
在专业课的设置上，我们以高考的要求来安排所学的科目。主要开设：声乐、钢琴、视唱练耳和乐理等。其中声乐占有相当大的比重，可以说是起决定性作用的科目。无论音乐表演声乐专业还是音乐教育专业，首先考核的就是演唱，所以声乐教学是我们教学的重点。对于进入特长班的学生来说，以前的声乐演唱都只是流行歌曲的模仿演唱而已，是第一阶段的自然唱法。他们即使拥有良好的声音条件，但由于缺乏科学系统的训练，声音存在的问题是很多的。我们所要做的工作就是纠正其在流行歌曲模仿演唱中养成的各种不良习惯的基础上，帮助其建立正确的发声状态，即进入第二个自然阶段——熟练运用正确的方法演唱的阶段。这是一项十分复杂和艰巨的工作，因为人的声音条件各不相同，存在的问题又千变万化，在具体问题的解决上不可能采用一种模式，一种手段，这就要求在教学上必须有很强的针对性。有鉴于此，我打算采用一对一的上课形式。这种形式的好处就在于能较全面、及时、客观地给予学生以正确的指导，既尊重了学生的声音个性，又能根据其特点真正做到因材施教。经过一个学期的训练，学生在发声技能上都有不同程度提高，已经可以演唱一些初级的艺术歌曲。
对钢琴教学也是如此，所不同的就是钢琴和声乐在专业学习条件的要求上有所差异，它没有像声乐那样强调自然条件，更多的是依靠一个人的悟性与刻苦精神。对于
15、6岁才开始进行钢琴学习的同学来说，缺乏了幼时的基本功的训练，无论如何也不可能在短短的一两年内大道高要求的，所以只能以副科来对待，当然在尽可能的情况下还是要努力提高学生的弹奏水平。
对于视唱练耳和乐理的教学我们采用集体课的教学模式，主要从对五线谱、简谱的读谱能力上；对单音、单程、和弦以及旋律的模唱、听辨上加以训练。就学生整体的学习反映来看，教学效果还是可以肯定的。
成绩虽然取得了一些，但就整个的音乐特长班的教学情况来看，问题还存在不少，其中最主要的一点是：
有些学生的思想不稳定。不可否认这些同学开始是怀着满腔热忱来参加特长班，也有着良好的天赋条件和追求音乐事业的志愿，但对于这门专业的认识相当不足：认为学音乐只不过是唱唱而已。殊不如在开始正规学习之后，有很多东西不是唱唱就能解决的，是要下苦功的。所以当他们在学习上新鲜感一过，面对每日单调枯燥的基础练习，意志就开始动摇起来。学习一旦受阻，他们首先想到的不是怎样积极去面对，去克服、解决，而是望而却步，打起
了退堂鼓。对于这部分学生，我们首先找其谈话，尽力做其思想工作，多方引导，帮助其树立起学习的信心与恒心，如果实在不行，只能让其退出。
在我们汉语言文字里，“音乐”的“乐”字与“快乐”的“乐”字是同一个字，这不是偶然的巧合，细细玩味起来，你会发觉它是很有深意的。这一个字的两种读法本身就揭示了音乐的本质——音乐是使人快乐的艺术。这和我们倡导的“寓教于乐”，实施“愉快学习，开心工作”工程都是非常合拍的。我们在进行专业音乐教育的同时也是在对学生进行一种美的教育：通过音乐去陶冶他们的情操，美化他们的心灵，提高他们的审美，甚至在人生观、世界观上对他们加以影响和改造。正如孔子所说：“安上治国，莫善于礼；移风易俗，莫善于乐。”从这一点上来说把音乐教育和德育结合起来，不仅有利于学生的养成教育，对智育的提高也会起到积极的推动作用。
总之，我们的音乐特长教育要坚固把握德育和审美教育，充分发挥音乐专业本身的优势和特点，努力做到文化学习、专业训练、素质教育等多方并进，其发展前景应当是十分广阔的。
