香港制造，一梦十年
作者：一枝梅
当你坐在影院里戴着3D眼镜看大片的时候，你或许不知道，在多年前，有一种叫做录像厅的场所。也许你隐约记得，只是印象模糊了。那里通常黑乎乎、烟熏熏。那是黑暗的、温暖的，是大家可以一起大骂烂片，可能还有点臭烘烘的观影体验。观众挤在长条凳上，而面前的屏幕堪称昏昏欲睡时或亢奋或安静的集体记忆。
那时的江湖——时间的流转将历史凝固，唯美和浪漫。《梁祝》将一个传诵多年的经典爱情故事成功地年轻化，吴奇隆和杨采妮青涩的面庞和演技被徐克巧妙地用来代表青春和天然，共同谱出一曲绝世悲歌。《倩女幽魂》是中国鬼风电影的巅峰，聂小倩幽怨、哀艳，风拂青丝，衣袂飘然，摄心动魄的眼神释放出隐隐的杀机。宁采臣的憨直，单纯都没有一丝一毫的造作，他在危难临头的慌乱，强作镇定的勇敢，义无反顾的痴情都是如此令人信服。《青蛇》里的白素贞和小青，一个修炼1000年，一个修炼500年，来世间一场，只为了做“人”，到头来发现人世间的真情，尚不如妖。《笑傲江湖》更让人感叹：江湖中波谲云诡，刀光剑影，若无佳人相伴，纵能笑傲江湖，只怕也有憾。
那时的爱情——爱情，是电影的永恒题材，而经典的爱情电影更有着不同的魅力。1996年正值香港回归前夕，也是一代歌后邓丽君逝世翌年。影片《甜蜜蜜》借助这一特殊时代背景，讲述了两个香港新移民的爱情岁月。当爱的表面形式被忽视掉后，感情深处的微妙、细腻变化才会自然地尽情发挥，《秋天的童话》可谓纤尘不染，纯到极点。一部让人感动的电影，来自于一个简单的故事，通常每个人都会得到一份爱情，如果珍惜了还没有得到，那么就是《天若有情》。《花样年华》是一部反映现实生活中婚外情的影片，具有20世纪60年代香港的特质。见不着时，愈来愈想。那些背着人偷来的、幽室相守的时光，是多么和煦而平静，讲述了一段“最美好的年华与最糟糕的爱情。”
那时的友情——《英雄好汉》刻画了许多崇尚忠义、胆识过人、知恩图报的血性男儿。不仅仅“为稻梁谋”，而是在兄弟仇杀中坚守英雄道义、刻画英雄本色、弘扬英雄豪情，为暴戾的江湖平添了些许好汉的柔情。《英雄本色》里的豪哥也说：“你可以侮辱我，但不可以侮辱我的朋友！”一个杀手，一个警察，生活在两个世界里的人，一段惺惺相惜的对话出现在《喋血双雄》中，杀手小庄说：“朋友之间无所谓谁欠谁，不然要朋友来干什么？人情债永远还不完。”李警官回答说：“我相信正义，可是没人相信我。好人通常被人误解。”根据漫画改编的《古惑仔》，是部青春加成长的影片，其中的兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，均感人至深，诠释了一代人无处安放的青春。
那时的亲情——人生匆匆数十载，唯一恒久不变的只有“情”这个字,只有至死不渝的感情才能够长存于世上。何处觅蓬莱，蓬莱就是爱。《天涯海角》是一部关于生命、亲情、爱情的电影，那时的陈慧琳给人感觉很清新，金城武也很萌。每支香烟都有一个故事，《半支烟》是一个关于记忆的故事，有的人将记忆当现实，有的人将现实当记忆，有的人已经失去了记忆，有的人努力要寻回正在失去的记忆，穷尽一生，只为证明自己的价值。取材于卓别林经典名作的《流星雨》，以一段不凡又真切的父子情为外衣，讲述了一个男人心情的变化。以爱情和父子情为题材的正剧《都市情缘》，影片不但描绘出懦弱的父亲对儿子的感人情怀，也刻画出叛逆小子阿武内心的善良与无奈。
那时的梦想——人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别。在2006年世界杯塞尔维亚和黑山国家队与科特迪瓦国家队的比赛前半个小时，场地的大屏幕上播放了一段《少林足球》的电影片段，讲述了一个穷困潦倒却心怀功夫的人自创少林足球队并取得成功的故事。曾被大陆痞子文学代表王朔称赞好看得不得了的影片《飞一般的爱情小说》，清新动人，一幅如流水般的爱情图画。《喜剧之王》里有言：“不管你看得起看不起我，我都是一个演员。”在某一点，你仿佛看到了自己的影子。《阿飞正传》描述了一位孤傲、叛逆青年的内心世界，再现了香港普通青年的生活环境和社会状况。无论是一分钟的朋友还是无足鸟的传说，每个人心里都有一个阿飞，区别在于是否有勇气把它放飞。
有时，你很难判断年青时的经历会对自己以后的人生影响有多大，因为“一梦十年”，醒来时我们已经老了，记不清年青时的自己究竟是什么样子。有时，你以为自己已经忘记的东西，会在不经意间与你相遇。这是关于你、我，每一个普通的曾经历或向往过录像厅时代、在港片陪伴下长大的普通人的记忆，我们有缘曾在那个最好的年代相聚，又相忘于茫茫人海。这篇文章献给在黑暗的录像厅中，在港片陪伴下，长大的一代。许多年过去了，你是否还会想起录像厅时代。在一篇文章里，遇见十年前的自己。
