与众不同的《白雪公主》
——观现代芭蕾舞剧《白雪公主》有感
这个星期一，我们全班同学一起观看了法国普雷约卡伊芭蕾舞团的代表作——现代芭蕾舞剧《白雪公主》。看完了整个舞剧之后，我充分感受到了我印象中的格林童话《白雪公主与七个小矮人》和这部现代芭蕾舞剧《白雪公主》的区别，和古典芭蕾舞剧以及现代芭蕾舞剧的不同。
在我的脑海中，白雪公主应该是穿着漂亮的蓬蓬裙，有着长长的卷卷的金发。不过显然的，虽然在古典芭蕾舞剧中的白雪公主和我脑海中的差不了多少，但是现代芭蕾舞剧中的白雪公主让我耳目一新。她没有漂亮的蓬蓬裙，有的只是一块白白的布，我们老师戏称为类似于兜裆布的服装。据说这是由法国知名设计师让·保罗·高提耶设计的。让·保罗·高提耶对于它的设计理念有以下的解释：“我设计的服装不是为了性感而性感，它符合我对这个故事的理解——少女长成女人，和母亲的差距越来越小，因此两代人之间的关系会变得微妙起来。无论是从性还是精神分析的角度来看，母女之间都会暗暗滋生一种无形的竞争，我设计的服装把这种隐喻和矛盾表达出来了。”看了以上的言论，我想这位著名的服装设计师也是很喜欢这部现代芭蕾舞剧的吧。在设计整部舞剧的服装上也是下了很大功夫的。这些服装不仅体现出了每个角色的个性，同时也表现出了现代芭蕾舞剧的个性张扬和自由奔放。 在看这部现代芭蕾舞剧之前，我们还观赏了古典芭蕾舞版的《白雪公主》。在我看来，它和现代芭蕾舞版的《白雪公主》差距不仅仅是服装，还有舞台布景和舞蹈形式。
首先，古典芭蕾舞版的《白雪公主》的布景比现代芭蕾舞版的《白雪公主》更加逼真写实。让我印象比较深的是古典芭蕾舞版的《白雪公主》中后母制作毒苹果时真的布置了一个冒着浓浓烟雾的炉子；而现代芭蕾舞版的《白雪公主》中的这一幕的后母就直接拿出了那个苹果。还有古典芭蕾舞版的《白雪公主》的各种各样建筑物的背景也是很真实的；而现代芭蕾舞版的《白雪公主》的布景大多只是很简约的黑色或者一块完整的布。这种设计体现出了现代芭蕾舞更大的自由度和扩张力，这是显而易见的。
其次，古典芭蕾舞版的《白雪公主》中的每一个动作都是固定的，完完全全按照那种属于贵族的舞蹈动作而进行演绎的；但是现代芭蕾舞版的《白雪公主》却是自由的，也许看十遍就会有十种版本。尤其是白雪公主和王子的几段双人舞。这考验了这两位舞者之间的默契程度以及对于这部舞剧的思想的理解程度和舞者的本身素质。各种肢体接触充分的体现出了舞者的个性以及舞者之间的种种关系。最后一段王子和“死去”的白雪公主的双人舞更是充满的王子的绝望之感。
令我印象最深的是后母给白雪公主吃苹果的这一幕。在古典芭蕾舞版的《白雪公主》中，白雪公主对这个苹果充满了好奇心，是她自己咬了一口，充分体现出了一个少女该有的心思；而在现代芭蕾舞版的《白雪公主》中，白雪公主却是小心翼翼的，而失去耐心的后母却把苹果硬是放在白雪公主的嘴边，然后一脸凶恶的慢慢地往白雪公主嘴里塞，无情并坚决。我认为现在芭蕾舞剧版本的更加好。因为它充分体现出了一个本应该健健康康快乐成长的少女因为他人的恨意和杀意而渐渐泯灭的童心和产生的对陌生的人事物的怀疑，以及一个女人因为外貌而产生的对另外一个女人，甚至是晚辈的强烈的憎恨。这都是现实的残酷。它没有童话中的美好，却是对现实的人心现实的社会的真实写照。
这部现代芭蕾舞剧《白雪公主》中还有几个小细节也是值得我们去关注的。
第一点，第一幕和结尾部分出现的皇后，白雪公主的生母。她的两次出现所带来的都是白雪公主的新生。第二次的出现也能反映出白雪公主对于生身母亲的依恋和思念。 第二点，猎人和七个小矮人对于白雪公主的救赎。在我看来，这是出于对于异性而特有的好感和怜爱感。难道说他们对白雪公主的拯救只是出于所谓的“人之初，性本善”？倘若不是白雪公主，而是白雪王子的话，猎人们和小矮人们是否还会不惜一切帮助他么？ 第三点，最初白雪公主和国王一起共舞。这体现的国王对白雪公主的父女之爱，也许还带有对已逝妻子的夫妻之爱吧。
第四点，白雪公主在一瞬中长大。随着舞蹈的进行推动着故事情节。在唯美的旋转中，可爱的女孩变成美丽的少女。这也是现代芭蕾舞剧的点之一吧。让观众得到了视觉冲击。当然，这对于饰演国王、小白雪公主和大白雪公主的三位舞者的舞蹈能力是个考验。 在欣赏完如此具有震撼力的现代芭蕾舞之后，我遗憾的是没有在舞台上亲眼看到这出舞剧，而欣慰的是，若没有这次舞蹈鉴赏课，或许我也不会想到去看现代芭蕾舞吧。这出舞剧的精彩不是三言两语就能表现出来的。若是有机会，我一定要去现场好好再品味一番！！！
11级学前4班
许典艺 110111451
