推荐第1篇：美术教学论
1.义务教育美术课程的价值与总目标：a陶冶学生情操，提高审美能力b引导学生参加文化传承和交流c发展学生的感知能力和形象思维能力d.形成学生的创新精神和技术意识e.出尽学生的个性形成和全面发展
目标：学生以个人或者集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动乐趣，获得对美术学习的持久兴趣：了解基本美术语言的表达凡是和方法，表达自己的情感和思想，美化环境和生活。激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2.普通高中美术课程的价值与总目标：a陶冶审美情操，提高生活品质.b传承美术文化，弘扬人文精神c.激发创新精神，增加实践能力d.调节心理状态，促进身心健康e.拓展发展空间，帮助人生规划
目标：一个人或集体的合作方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识技能，运用观察、想象、直觉和多种思维心事以及美术的方法进行艺术创造活动；学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解美术与其他学科间的联系，并将美术语言运用到研究性学习中；养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。 3.美术教学目标的依据：a.中国教育部所颁发的《全日制义务教育美术课程标准》、《普通高中美术课程标准》 b.每个地区、每所学校、每个班级的实际情况 c.每位学生的实际情况
4.美术教学目标的要素：a.行为主体 b.行为动词 c.行为条件 d.表现程度 5.美术学习活动的构成要素：美术学习者的状况、美术学习集团、美术学习目标、美术学习内容、美术学习环境、美术学习方法
6.美术学习活动形态可以分为班级学习、小组学习和个别学习
7.美术学习形式：问题解决学习、范例学习、发现学习、自主学习、合作学习、探究学习
8.编写美术教案的意义和目的：意义a有利于美术教学活动设计的科学性和可行性，以保证课堂教学质量b有利于美术教学理论和美术实践的沟通c有利于美术教师思维习惯和创造能力的培养d有利于美术教师教学基本功的培养。目的：a整合美术课堂教学活动的进程b增进教师对美术教学目的与程序的思考c记录教师对美术教学观念的理解己班级教学活动的情况，并以此为依据设计今后的美术教学活动d了解课堂美术教育活动情况。
9.美术教案的内容：课题、适用阶段、课的类型、设计思路、教学资源、学习目标、核心目标、教学进程、教学评价、教学拓展、教学反思
10.计算机辅助教学优势：a教师可以把最新最好的资料轻易复制到自己的文件里，或对已有的资料进行变形、粘贴、修补b利用计算机进行创作教学时，由于计算机操作灵活多样，可塑性强，有时还会出现意想不到的效果，容易激发学生的兴趣c利用计算机进行美术欣赏教学也很灵活便利，并能增加教学容量，提高教学效率
11.美术教材：广义上是美术课程内容的各种形式的载体，指教师在指导学生进行美术学习中所利用的一切素材和手段。狭义上指根据美术课程或教材大纲提出的教育目标和课程内容而选择与组织的教学材料，以教科书形式出现。分为教科书教材、图书教材、视听教材、现实教材、电子教材。 12.《普通高中美术课程标准（实验）》的教学内容：美术鉴赏、绘画雕塑、设计工艺、书法篆刻、现代媒体艺术
13.美术教育评价的意义美术教育评价是指依据美术课程标准和获得的信息，对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学判定的活动。一般可分为几类绝对评价 相对评价 个体内评价
14.美术教育评价的目的是什么在于改善和提高美术教学质量，以促进学生全面发展，改进教师的教学，斌推动美术课程不断发展。15.美术教育一般可分为：学校
家庭
社会美术教育
16.美术资源分类，各类资源有哪些：a校内课程资源：图书馆资料资源、展示美术作品的场所b校外课程资源：公共文化设施、当地文物资源及自然环境资源、艺术家工作室和艺术作坊c信息化资源：信息获取、信息交流d就爱教师资源：充分利用校内美术教师资源、各校之间可以根据不同学习模块的师资需求，互通有无，共享美术教师资源、聘请社会上既有美术专业水平，又具有一定教学经验的人来学校兼职解决教师资源的匮乏。
17.美术资源开发的目的：a提高美术课程的适应性，促进学生个性成长b提升美术教师的课程意识，促进美术教师的专业发展c编制校本美术课程，实现学校的美术课程创新，促进学校特色的形成。
18.熟悉课程资源开发案例
结合自己家乡实际谈谈可利用开发的美术资源 19.美术教育研究：是一种采取教学研究的方法，通过对美术教育现象的解释、预测和控制发展与完善美术教育的原理，以解决美术教育实践问题的研究。由三要素组成，美术教育的客观事实、与美术教育相关的理论、研究的方法和技术。 20.美术研究分类：定向研究，定量研究、调查研究、实验研究、历史研究、理论研究、比较研究
21.学校美术研究步骤：a选择研究课题b检索文献、资料c制定研究计划d实施研究计划e研究结果分析与成果表述
22.美术教育实习阶段：a准备阶段b见习阶段c实习阶段d总结阶段
23.美术教师的专业素养：a具有很强的美术创作能力，类似美术家的美术教师b虽然比较缺乏美术方面的素养，但热爱学生，热心于美术教学的美术教师c即掌握美术知识和技能，又具有较强的美术教学能力的美术教师
24注意教案书写内容和格式课题 课时 课型 教学方式 教具 教学目的和要求 教学重难点 教学内容及过程
推荐第2篇：866美术教学论
华 中 师范 大 学二○一三年研究生入学考试试题
院系、招生专业：美术学院教育硕士 考试时间：元月6日下午 考试科目代码及名称：866美术教学论
一、简答题(回答要点并作解释，每小题l0分，共60分)
1、在读图时代，美术教学理念应当有哪些方面的变革。
2、你认为理想状态的美术课堂教学应该是怎样的。
3、谈谈美术教育见习和实习对于师范生成长为美术教师的重要意义。
4、在中小学美术教学中采取合作学习方式需要注意哪些问题。
5、怎样在“设计与应用”学习领域中培养学生的环保意识。
6、依据自身的经验谈谈你对我国高考美术教学的看法。
二、论述题(条理清晰，论述完整，每小题30分，共90分)
1、美术教学原则确立的依据是什么，主要有哪些原则。
2、假如你是一位初中美术教师，请你谈谈中国画学习的重要性，你将怎样通过 “造型与表现”及“欣
赏与评述”等领域来学习和传承中国传统美术文化。
3、设想在小学三年级、初中一年级和高中一年级美术欣赏内容中都出现了毕加 索的《格尔尼卡》或齐
白石《虾》，请你选取其中一幅绘画作品来谈谈怎样引导不同学习阶段中的学生欣赏该作品。
华 中 师范 大 学二○一三年研究生入学考试试题
院系、招生专业：全日制教育硕士
考试时间：元月6日上午 考试科目代码及名称：333教育综合
一、单项选择题（每小题2分，15题共30分省略）
二、名词解释（每小题5分，共20分）
1.体育
2.形成性评价
3.白板说
4.程序性知识
三、简答题（每小题10分，共40分）
1.简述教育的文化功能。
2.简述“朱子读书法”。
3.简述人格发展的一般规律。
4.简述教师的教育素养。
四、论述题（每小题20分，共60分）
1.试举例说明在教学中贯彻启发性原则的要求。
2.试论陈鹤琴的“活教育”思想体系。
3.试论加德纳的多元智力理论及其教育意义。
华中师范大学二○一二年研究生入学考试试题
院系、招生专业：美术学院教育硕士 考试时间：元月8日下午 考试科目代码及名称：866美术教学论
一、名词解释(以下有4个小题，每小题5分，共20分)
1、参观法
2、欣赏·评述
3、美术教学评价
4、审美性原则
二、简答题(以下有5个小题，每小题14分，共70分) l、简析“造型·表现”学习领域的教学内容与总体目标。
2、简析美术课堂教学设计的基本程序。
3、美术教师应如何利用美术馆、博物馆等资源进行美术课程教学。
4、如何利用有效的方法激发学生的美术学习兴趣。
5、简述美术教学中评价学生作业的有效方法及意义。
三、论述题(以下有3个小题，每小题20分，共60分)
1、从跨学科角度来构建“综合·探索”美术学习领域对学生的发展有何作用。
2、以顾闳中的《韩熙载夜宴图》、梁楷的《李白行吟图》、达芬奇的《最后的晚餐》、毕加索的《格尔
尼卡》为一节高中美术鉴赏课的学习内容，谈谈你如何进行高中美术鉴赏教学。
3、结合美术教师的素质与技能要求，谈谈我们如何成长为一名合格的美术教师。
推荐第3篇：美术教学论参考书目
《美术教学论》参考书目
钟启泉等主编《解读》，华东师范大学出版社，2001 钟启泉等主编《普通高中新课程方案导读》华东师范大学出版社，2003 教育部《全日制义务教育美术课程标准》，2001 教育部《普通高中美术课程标准》，2003 《全日制义务教育美术课程标准解读》北京师范大学出版社2002 《普通高中美术课程标准解读》江苏教育出版社，2004
[美]V·罗恩菲德著《创造与心智的成长》(王德育译)，湖南美术出版社，1993 [英]赫伯·里德著，吕廷和译《通过艺术的教育》，湖南美术出版社，1993 [美]艾略特·W·艾斯纳著，孙宏等译，尹少淳校《儿童的知觉与视觉的发展》，湖南美术出版社，1994 [美]鲁道夫·阿思海姆著《对美术教学的意见》，湖南美术出版社，1993
钟启泉主编．《课程论》，教育科学出版社，2007： 裴娣娜主编．《教学论》，教育科学出版社，2007：
[美]小威廉姆·E．多尔著，王红宇译《后现代课程观》，教育科学出版社，2000 [日]佐藤学著，钟启泉译．课程与教师[M]．北京：教育科学出版社，2003： [日]佐藤学著，钟启泉译《学习的快乐——走向对话》，教育科学出版社，2004 [澳]科林·马什著，吴刚平等译《初任教师手册》，教育科学出版社，2005 [美]埃利奥特·W．艾斯纳著，李雁冰译《教育想象——学校课程设计与评价》，教育科学出版社，2008 [美]埃利奥特·W．艾斯纳著，李雁冰译．《教育想象——学校课程设计与评价》[M]．北京：教育科学出版社，2008：
[美]唐纳德·R．克里克山克等著，祝平译．教师指南[M]．南京：江苏教育出版社，2007 [美]罗伯特·斯莱文著，姚海林等译．教育心理学：理论与实践[M]．北京：人民邮电出版社，2004：
[美]理查德·I·阿兰兹著，丛立新等译《学会教学》，华东师范大学出版社，2007年版 [美]罗伯特·J.马扎诺等，杨永华等译．有效的课堂教学手册[M]．北京：教育科学出版社，2008． [美]罗伯特·J.马扎诺，邓妍妍等译．有效的课堂评价手册[M]．北京：教育科学出版社，2009．
[美]安迪·斯蒂克斯等，屈书杰译．有效的课堂指导手册[M]．北京：教育科学出版社，2008．
[美]约翰·G.加布里埃尔，王永华等译．有效的教师领导手册[M]．北京：教育科学出版社，2009．
周成平．外国优秀教师的教育特色[M]．南京：南京师范大学出版社，2009． 周成平．外国优秀教师是如何教学的[M]．南京：南京师范大学出版社，2009．
王大根著《学校美术教育目的论》，教育科学出版社1994年版 王大根编著《美术教案设计》，上海人民美术出版社2007年版
上海少年儿童出版社、上海书画出版社等出版的上海市小学、中学美术教材、美术教学参考资料；
各期《中国美术教育》杂志
推荐第4篇：美术教学论1
美术教学论复习纲要
填空题
一、美术课程改革倡导的新的学习方式——P17
学习方式的改变：教育必须以学生的发展为本。为此，美术课程改革倡导的新的学习方式，即自主学习、合作学习、探究学习。
二、美术课程改革的目标——P23
我国现行的美术课程总目标实际上主要包括三个方面，即知识与技能的获取，过程与方法的体验，情感态度和价值观的取向。
三、中学生绘画发展特征——P33 1994年，我国美术教育研究者王大根先生将儿童的绘画发展分为四大阶段：涂鸦期（1.5——3岁）；符号期【“词”的符号期（3——5岁）、“句”的符号期（5——7岁）、陈述的符号期（7——9岁）】；写实期【陈述的写实期（9——11岁）、分化的写实期（11——13岁）、视觉的写实期（13——15岁）】；理性期（16——17岁）。
四、教学过程的构成因素——P38 我们将教学因素划分为四个基本要素：即教师、学生、教学中介、教学环境。
五、义务教育阶段美术教学内容简介——P64 四个领域：“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”
六、课时计划（教案）——P136 12567
七、教学目标——P137
通过本节课的学习，学生应当掌握的具体内容，所要达到的教学效果等。从学生全面发展的角度出发，融知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观三个维度来制定目标。
八、教学媒体的运用——P159 教学媒体是传递教学信息的工具，它直接沟通教与学两个方面，对课堂教学的效果影响很大。在进行课堂教学设计时，一定要了解各种教学媒体的特点、功能及局限性，选择恰当的教学媒体。要注意媒体的组合运用，使之结构合理，配备恰当，发挥整体效益，以利于教学目标的实现。
九、美术的现代化教学媒体优点——P179
1名词解释
一、美术教材——P54
美术教材从广义上讲是美术课程内容的各种形式的载体，是指教师在指导学生进行美术学习中所利用的一切素材和手段。从狭义上讲是指根据美术课程或教学大纲提出的教育目标和课程内容而选择与组织的教学材料，一般以教科书形式出现。美术教材是比美术教科书更大的一个范畴，教科书只是美术教材的呈现形式之一。
二、美术鉴赏的内涵——P77
美术鉴赏是在对作品感性认知后的理性追求，是鉴赏者运用自己的感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，在理解美术作品和美术现象中获得审美体验，侧重于对作品的理性分析、鉴别和评价。
三、教学方法的本质和意义（填、名、简皆可能）——P115
教学方法是在一定的教学思想与教学理论的指导下，为了实现教学目标，完成教学任务，参与教学活动的教学双方，也就是教师与学生在互动活动中，采取的一系列手段与方式方法的 1
总和。
教学方法的构成因素十分丰富，它既包括教师“教”的方法，也包括学生“学”的方法，同时它还包括师生间教学活动的顺序；它既包括参与教学活动的教学双方的外显性活动方式，也包括教学双方在动机、情感、意志、思维等方面的内隐性活动方式。
四、微格教学的概念——P194
微格教学是一个有控制的教学实践系统，它使师范生和教师有可能集中解决某一特定的教学行为，并在有控制的条件下进行学习和训练。它是在教育教学理论、科学方法论、视听理论和技术的基础上，系统训练教师课堂教学技能的理论和方法。
五、课外美术教育——P295
课外美术教育有广义和狭义之分。狭义的课外美术教育是指学校在美术课程计划和课程标准之外，在课外时间组织的有计划、有组织的各种美术教育活动，包括美术第二课堂、校园艺术节、美术竞赛活动等等，它与教学的目的是一致的，是教学体制的有机构成部分。广义的课外教育范围外延更为宽广，涵盖的面更大，除狭义的内容之外，还包括社会活动、家庭教育等等。
简答题
一、义务教育美术课程标准提出的基本理念——P24
1、使学生形成基本的美术素养
2、激发学生美术的兴趣
3、广泛的文化情境中认识美术
4、培养创新精神和解决问题的能力
5、为促进学生发展而进行评价
二、普通高中美术课程的基本理念——P25
1、体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求
2、拓宽美术视野，尊重世界多元文化
3、注重学习方法和过程，提高美术素养
4、强调创新精神，培养解决问题的能力
5、提倡质性评价，促进个性发展
三、中学美术教学的基础——P29
中学生处于青春发育期，生理、心理发生急剧的变化并逐渐趋向成熟。中学生的身心发展具有顺序性、阶段性、稳定性、均衡性与个别差异性等特点。
1、中学生的生理发展特征
①、身体外形上的变化【身高体重变化迅速】
②、体内机能上的变化【生理基础的各个系统迅速发育健全】
③、性别特征上的变化【青春期的体态和生理上都出现了新的性别特征】
2、中学生的心理发展特征
①、心理过程的特点
A、认知过程的发展 a、调节与控制注意的能力提高
b、记忆性与主动性的发展
c、思维能力的形成
B、情感发展特征
a、情绪方面，中学生由外露型向内隐型情感过渡，并逐渐达到成人水平。
b、情感的深刻性与稳定性不断的增强。
C、意志发展特征【中学生意志的自觉性与自我控制能力显著增强。】
②、个性品质的特征
A、个性创作与自我表现
B、理想的社会性与学习动机
③、自我意识的特点
A、自我认识欲望
B、自我评价能力
四、中学美术教学的实质——P34
所谓中学美术教学实质，是指美术教学与其他教学相区别的最基本的质的规定性。中学美术教学是指教师通过一定的美术教学手段，培养中学生形成对美术的整体认识，提高学生的创造能力的一种行为。美术教学实质是一个多方位多层次的结构体系。
1、美术教学的视觉情感性
2、美术教学的启发创造性
3、美术教学的情感享受性与治疗性
五、中学美术教科书的新特点——P59
1、版式新颖，图文并茂，协调美观
2、采用灵活、多样的编排方式
3、教材内容与学生生活密切联系
4、体现以学生发展为本的理念
六、美术教学原则——P95
1、直观性原则
2、审美性原则
3、理论学习与实践操作相结合原则
4、启发创造性原则
5、面向全体与因材施教相结合原则
6、综合性与整体优化相结合原则
七、美术教学的常用方法——P122
1、教师主导型教学方法①、讲授法②、演示法③、呈示法
2、师生互动式教学方法①、讨论法②、练习法③、参观法④、情境法
3、学生主动型教学方法①、游戏法②、探究法③、观察法④、纠错法
八、美术教学的准备工作——P128
1、钻研美术课程标准
2、钻研素材①、教科书教材与其他参考资料②、现实教材③、电子教材
3、了解学生
①、了解学生已掌握的知识与技能的情况、审美能力的高低、学习习惯等。
②、分析学生的年龄特征、认知心理、个性差异、情趣爱好、对美术学科的态度和关注程度。 ③、了解多数学生的接受能力、思维特点、学习状态等。
④、在熟悉学生的基础上，设想学生在课堂上做出的反应、存在的问题。
⑤、了解班级学习风气、纪律状况、学生的实际问题等，积极与班主任沟通。
4、物质准备①、教学设备②、教具准备③、学具准备
5、考虑教法
6、编写教学工作计划①、学期（或学年）的教学进度计划②、单元（或课题）的教学计划③、课时计划（教案）
九、培养学生创造性思维和可持续发展的教学方法——P140
2、成功教学法
3、学生自主教学法
4、启发教学法
5、开放教学法
6、模糊教学法
7、激疑法
8、头脑风暴法
十、教学设计的要素——P159
1、学习者分析
2、教学内容分析
3、教学目标制定
4、教学策略与媒体
5、教学评价与反思
十一、网络教学的特点——P187
1、丰富全面的资料信息
2、独立自主的探索研究
3、如火如茶的讨论交流
4、以学生的学习活动为中心
十二、美术教学评价标准——P219
1、教案
①、教学思路
②、教学目标
A、知识性目标
B、技能性目标
C、情感性目标
D、发展性目标
③、教学重难点
④、教学领域
⑤、教具学具
⑥、教学活动
⑦、板书设计
⑧、课后随笔
2、课堂教学
①、教学流程
A、导言
B、授课
C、实践
D、展示
E、结尾
②、教师要求
③、板书要求
④、学生要求
3、教师、教学配备
十三、美术教师的素质与技能——P263
1、健康的心理素质
①、饱含工作的热情
②、愉快幽默的情绪
③、坚忍不拔的意志
④、理智的心理调节能力
2、美术专业素质
①、美术专业知识
A、美术及相关基本理论
B、美术史
C、美术技法理论
D、美术专业技能
3、教育理论知识
①、教育学理论
②、心理学知识
③、美术教育理论
4、美术教学技能
①、教材使用与创新处理的能力
②、教学设计能力
③、课堂教学情境创设能力
④、师生互动与沟通能力
⑤、新课程下的讲授能力
⑥、课堂调控能力
⑦、教学内容的呈现能力
⑧、多讯道教学表达能力
A、音声讯道
B、形符讯道
C、动姿讯道
D、时空讯道
E、教学媒体讯道
5、教育科研能力
①、具备较强的研究意识
②、科研资料的搜集能力
③、掌握多种教育教学研究方法
④、科研成果表述能力
6、自我学习能力
十四、当今世界对教师的要求——P275
1、强调教师同医师、律师一样，也是一种专门职业，一种必须经过严格的、持续不断的专业训练而获得专门知识与专门技术的他者无可替代的职业。
2、强调教师的职前教育与职后进修的连贯性。尤其强调在职后进修比就职前教育更为重要。
3、强调大学阶段的教育，不是作为一名教师的完成教育，而是旨在为日后的在职进修提供基础教育。
十五、美术教育实习的环节和内容——P29
11、美术教育实习的环节
①、准备阶段
②、见习阶段
③、实习阶段
④、总结阶段
2、美术教育实习的内容
①、课堂教学
②、课外教育
③、班主任工作
④、教育调查
论述题
中国美术教育的现状——P14
一、美术课程改革之前存在的问题分析
1、美术学科目标不够明确
2、内容领域划分标准不统一
3、过于强调学科本位，脱离学生的生活经验
4、课程的综合性和多样性不足
二、美术课程改革与实施的现状
1、课程性质的转变——人文性质
2、教学过程和方法的改变
①、美术教学应注重对学生审美能力的培养。
②、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，如通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
③、美术学习应从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
④、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。
⑤、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
⑥、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
⑦、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学习学习美术的兴趣。
⑧、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
3、学习方式的改变①、自主学习②、合作学习③、探究学习
4、教学评价的改变
5、课程资源的改变
6、师生关系的改变
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1、奠定现在教学法的先驱者是：夸美纽斯、卢梭、裴斯泰洛齐和福禄培尔。
2、1632年，捷克教育学家夸美纽斯的《大教学论》一书的问世标志着教学论的诞生。
3、夸美纽斯：他是理论化、系统化教学论的创立者。他指出：教学的出发点应该是感觉的世界，而不是教师或书本。
4、卢梭激烈地抨击了封建教育对人性的摧残之后，发表《爱弥儿》，提出了“自然教育思想”。他所说的“自然”是指人类的本性，他主张开展顺应人类本性的教学活动。
5、裴斯泰洛齐继承了卢梭提出的“回归自然”的教育思想，提出了“教育心理化”的原理。他的“教育心理化”理论中有两方面的主要内容：（1）根据儿童的发展特点来制定教学方法；（2）教学方法的中心部分是感觉过程。
6、幼儿园的创始人福禄培尔提出重视儿童的学习，同时考虑到儿童的智力和感情方面发展的教学方法。其教育理论以德国古典哲学和早期进化思想为主要根据，以裴斯泰洛齐的教育主张为教育思想的主要渊源。
7、赫尔巴特——科学教育学奠基人“五阶段教学法”：(1)预备；(2)提示；(3)比较；(4)总结；(5)应用。教学论成熟的标志；1806年，赫尔巴特出版了《普通教育学》一书。教育三中心：教师、书本、课堂。“四阶段教学法”：(1)明了；(2)联系；(3)系统；(4)方法。
8、在西方，最早的课堂可以追溯到公元前7世纪的古希腊。如斯巴达城邦课程围绕军事教育而设（五项竞技类：赛跑、跳跃摔跤、掷铁饼、投标枪）。
9、雅典教育主要是民主政治和商品贸易，“七艺”包括文法、修辞、辩证法和算数、几何、天文、音乐。
10、中国《礼记》提出“六艺”教育：礼（仪式、行为），乐（音乐、舞蹈），射（弓术），御（马术），书（书法），数（算术）。教育内容包括德、行、艺、仪。
11、公元178年，创办了中国也是世界上最早的专门文艺大学——鸿都门学，这是一所专门研习辞赋、小说。绘画、书法的学校。
12、战国时期的《学记》被认为是世界上最早的教学论专著。
13、1904年，清朝政府颁发了我国近代第一个正式施行的学制《奏定学堂章程》，亦称“癸卯学制”。
14、什么是教学方法？
教学方法是在一定的就学思想与教学理论的指导下，为了实现教学目标，完成教学任务，参与教学活动的教学双方，也就是教师和学生在互动活动中，采取的一系列手段与方式方法的总和。
15、什么是教学设计？
所谓教学设计，简单地说，就是指教育实践工作者（主要指教师）为达成一定的教学目标，对教学活动进行的系统规划、安排与决策。
16、什么是教学评价？
教学评价是依据一定的客观标准，对教学活动及其效果进行客观衡量和科学判断的过程。
17、什么是测量、测验与评定？
测量就是按一定规则给对象在某种性质的量尺上指定值。 客观而标准化的测量就成为标准化测验，简称测验。（测量包含测验，测验特指标准化的测量）。
评定是指评价者参照一定的标准对测量的结果进行价值判断的过程。它是作出教育处置、措施的依据。
18、什么是班级授课制？
班级授课制是把一定数量的学生按年龄与知识程度编成固定的班级，根据周课表和作息时间表安排教师有计划地向全班学生上课的一种集体教学形式，是我国学校教学的基本组织形式。
19、教学方法的使用原则：
（1）多样性原则 （2）灵活性原则 （3）教师的主导性原则 （4）学生的主体性原则 20、美术教学的常用方法：
（1）教师主导型的教学方法 ①讲授法②演示法③呈示法
（2）师生互动式教学方法 ①讨论法②练习法（实践法）③参观法④情境法 （3）学生主动型教学法 ①游戏法②探究法③观察法④纠错法
21、教学设计的特征：
（1）指导性（2）统整性（3）可操作性（4）预演性（5）突显性（6）易控性（7）创造性
22、教学评价的原则：
（1）方向性原则 （2）科学性原则 （3）全面性原则 （4）教育性原则
23、我国新课程的三维教学目标：
（1）知识与技能目标 （2）过程与方法目标 （3）情感态度与价值观目标
24、教学设计的程序与要素 程序：（1）分析学生要求 （2）把握教学内容 （3）确定教学目标 （4）组织有效教学资源 （5）设计教学过程 （6）选择学习活动类型 （7）设计教学评价 （8）教学媒体的运动 要素：（1）学习者分析 （2）教学内容分析 （3）教学目标制定 （4）教学策略与媒体 （5）教学评价与反思
25、泰勒课程编制基本原理：
（1）学校应该达到哪些教育目标？（2）提供哪些教育经验才能实现这些目标？
（3）怎样才能有效组织这些教育经验？（4）我们怎样才能确定这些目标正在得到实现？ 其实质就是：(1)确定教育目标 (2)选择教育经验 (3)组织教育经验 (4)评价教育计划
26、测验试卷的编制：
（1）测验的质量指标：主要有信度、效度、区分度和难度。
（2）试卷编制的主要原则：①高效性 ②高信度 ③全面性 ④难度、分量适当
⑤经济性 ⑥容易编制、评分简便、客观
27、博比特的基本主张：
课程的本质为完美的成人生活准备经验。在《课程》一书中，他说：人们从事（成人）事务所需的能力、态度、习惯、鉴赏力和知识形式将会显现出来成为课程目标。很显然，博比特认为教育是为成人生活做准备。
课程开发方法可总称为“活动分析法”。把人的活动分析为具体的、特定的行为单元的过程与方法。
28、教学评价的功能具体有哪些：
（1）导向：课程评价以教育目的、评价目的和评价理论作为价值判断的标准，设置评价指标体系，然后根据评价标准进行评价。评价指导课程开发和使用的方向和过程。
（2）诊断：根据评价标准对搜集的课程现象和信息进行整理、分析，能够发现评价对象的优缺点和存在的问题，确定课程编制各个环节、方面、因素的价值大小，具有诊断和鉴定的功效。
（3）激励：评价常常可以激发被评价者的成就动机和工作积极性，给人以发扬成绩的动力和某种精神的满足，能较好地促进人们的主动性和工作热情。
（4）教学：评价本身也是种教学活动。在这个活动中，学生的知识、技能将获得长进，智力和品德也有进展。
（5）管理：评价发出的信息可以使师生知道自己的教和学的情况，教师和学生可以根据反馈信息修订计划，调整教学的行为，从而有效的工作以达到所规定的目标，这就是评价所发挥的调节作用。
29、美国心理学家、教育学家布鲁姆将评价按目标分为：诊断评价、形成评价与总结性评价，分别是哪些？ 诊断性评价：是对学生是否具有达到新的教学目标所需的基本知识、能力和情感所做的评估。 形成性评价：是在教学过程中，为改进教与学而提供频繁信息反馈所进行的评价。 总结性评价：是一段教学过程结束后，为判断学生是否达到教学目标或评定方法的有效性而对教学结果所作的评定。 30、什么是CIPP评价模式？
CIPP评价模式，亦称决策导向或改良导向评价模式，是美国教育评价家斯塔弗尔比姆倡导的课程评价模式。他认为评价就是为管理者做决策提供信息服务的过程。 背景评价、输入评价、过程评价、结果评价。
CIPP模式的基本观点是：评价最重要的目的不在证明，而在改进。他主张评价是一项系统工具，为评价听取人提供有用信息，使得方案更具成效。在搞好评价活动中，评价设计大纲和实施流程是必要的。
31、班级授课制的特征有哪些？
（1）按年龄和知识水平将学生编班；（2）把教学内容按学科和学年分解为小的教学单元——课；（3）教学在规定的课时内进行；（4）教学场所较为固定
32、班级授课制的优越性是什么？
（1）有利于大面积培养人才，扩大教学规模，提高教学效率；（2）有利于发挥教师的优势，突出教师的主导作用；（3）有利于发挥班集体的教育作用，促进学生个性健康的发展和学生的社会化进程；（4）有利于学生之间的相互切磋、交流，相互启发，共同成长。
33、教案撰写的基本步骤是什么？
（1）钻研课程标准与教材，确定教学目标；（2）明确本节内容在整个教材中的地位，确定教学重点和难点；（3）组织教材，选择教法；（4）设计教学程序及时间安排；（5）设计板书
34、作为一名教师该具备那些功能素质？
（1）首先要有爱岗敬业，甘为人梯，甘当蜡烛的精神，要爱护学生，热爱科学 （2）专业水平高，要有渊博的知识和过硬的教学能力
（3）科研和创新能力很重要，只有刻苦钻研，不断创新，才能够全面实施素质教育 （4）我个人认为，最重要的是教师的人格魅力，思想品德高尚，有修养，有道德。
35、根据行为目标达成情况分类：（1）有效教学行为和无效教学行为；（2）有效教学行为：有助于目标达成的教学行为；（3）无效教学行为；与目标不相关的行为
36、分析题：
苏格拉底法也成为了产婆术，它是一种教师和学生共同辩论的方法。首先由教师向学生提出问题，学生回答，教师用反诘的方式是学生意识到自己回答的荒谬，然后教师用种种事例启发学生，使学生得出正确的答案。具体步骤分为讥讽、助产术、归纳和总结。 这种问答法是西方最早的启发式教学，他是苏格拉底探讨伦理哲学的研究方法，不将现成的结论硬性灌输或强加于学生，而是引导学生自己进行思考，自己得出结论。
推荐第6篇：美术教学论标准答案
美术教学论2013（A）标准答案
一、填空题（每题1分，共15分）：
1、建议性 指令性
2、1995
3、2001
4、现代设计基础 传统工艺美术
5、学生的发展 回归生活
6、课程改革
7、知识目标 能力目标 情感目标
8、学生是否获得
9、兴趣
10、课堂评价
二、名词解释（每小题5分，共15分）
一、美术课程的基本理念
答
1、面向全体学生
2、激发学生学习兴趣
3、关注文化与生活
4、注重创新精神
二、“造型 表现”
答：《美术课程》把“造型 表现”解释为：
造型是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法创作视觉形象的艺术创作活动；表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程
三、美术课程设计思路
答：
1、根据学生学习方式划分学习领域，加强综合性和探究性
2、根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动
3、在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间
三、简答题（每小题5分，共20分）
一、如何理解在广泛的文化情境中认识美术？
答：任何美术作品都不是孤立的，都是在一定文化的环境中蕴育和创造出来的。任何艺术家在创作作品时，不可避免地受到所处的时代和环境的影响。所谓文化情境，实际上指的是一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及特征。 我们将美术课程定性为人文课程，这种规定性实际上也要求学生不仅在从美术本体来理解美术，而且应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中所蕴含的人文精神。这样，学生就能够获得人文精神的浸染，提高人文素养。
二、“造型一表现”的学习领域？
答：
1、观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增强想象力和创新意识。
2、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
3、体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
三、请简述小学美术新课程改革中教材评价标准
答：
1、知识维度
2、思想文化内涵维度
3、组织表达维度
4、编制水平维度
5、教材适用维度
四、新课标中美术课程评价的建议有哪些
答
1、根据美术课程标准进行评价
2、注重美术学习表现的评价
3、采用多种评价方式评价美术作业
4、鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等质性评价方法
四、论述题（评论以下论点，说明理由。每小题10分，共10分）
答：这个观点是片面的。设计与绘画相比，更考虑客观的条件、注重设计（理性）的思维和规范化的表达方式，而且要始终考虑使用者的喜爱和方便，因此是“利他主义”的。（以上为答案要点，符合要点，观点完整可酌情给分）
美术教学论2013（B）标准答案
一、填空题（每题1分，共15分）： 1．课程改革
2、知识目标 能力目标 情感目标
3、兴趣
4、课堂评价
5、学生是否获得
6、艺术教育
7、教学能力
8、造型表现 设计应用
欣赏评述 综合探索
9、有效教学关注学生的进步和发展
10、教学方式
二、名词解释：（每小题5分，共15分）
1、“造型 表现”
答：《美术课程》把“造型 表现”解释为：造型是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法创作视觉形象的艺术创作活动；表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程
2、《美术课程标准》五条基本理念
答：
一、是学生形成基本的美术素养
二、激发学生学习美术的兴趣
三、在广泛的文化情境中认识美术
四、培养创新精神和解决问题的能力
五、为促进学生发展而评价
3、“设计 应用” 学习领域
答：是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流信息，改善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。
三、简答题（每小题5分，共20分）： 1．世界中小学美术教育发展趋势有哪些？
答：
一、美术学科的学习领域在拓展
二、将美术作为一种文化的学习
三、美术与其他学科的联系和融合
四、注重学生学习方法的改变
五、重视美术教育对人的全面发展的作用
六、重视计算机和网络美术教学 2．多元智能理论的意义有哪些？
答：
一、它直接影响教师形成积极乐观的学生观
二、多元智能理论拓展了教师的智力观，课程功能由此发生根本转变，教师不但关注学生的学业成绩，同时关注学生的全面发展，尤其重视培养学生的实践能力和创新能力。
三、多元智能帮助教师树立新的教育观 3． 请简述小学美术新课程改革中教材评价标准。
答：
一、知识维度
二、思想文化内涵维度
三、组织表达维度
四、编制水平维度
五、教材适用维度
4、如何做到在美术教学中“陶冶高尚情操 完善人格”？
答：
一、在教学中以对学生的爱、尊重、理解为基础，努力体现教学的人文性
二、充分挖掘并发挥教学内容中每一个利于学生情感升华、情操陶冶人格完善的方面
三、要在美术教学中关注学生情感的升华
四、要注意情操陶冶、人格培养的方式，充分发挥美术教育的优势
五、要把“情感陶冶 人格完善”的培养目标贯穿于教学活动的始终。
四、思考题（请回答下列问题。每小题10分，共10分。）：
1、作为一名小学美术教师，你认为新课程标准对教师的评价体系有哪些，是否合理。
4、答：
一、教师职业道德
二、专业文化素养
三、实际教学能力
四、参与和共事的能力
五、交流与反思
六、教师的教育科研意识
（以上是要点，结合要点，言之有物就可酌情给分）
推荐第7篇：中小学美术教学论复习资料
复习资料：
1、《标准》根据美术学习活动方式分成四个学习领域： “造型·表现” “设计·应用” “欣赏·评述” “综合·探索”
2、信息传播要达到最佳的效果必须有几个条件： 第一，所传播的信息对接受者而言是有用的； 第二，所传播的信息应该是接受这所能理解的；
第三，接受者对信息的传播者的人格品质感兴趣或不反感，对信息感兴趣； 第四，信息传播过程较少被干扰，信息清晰、准确。
3、课堂中，信息主要是通过如下媒介传播： 声音——口语、音乐、音响； 文字——书写文字；
静态图像——照片、图画；
动态图像——电影、电视、动漫； 肢体——动作；
面部表情——眼神、面部肌肉动作； 多媒体——图像、视频和音频的作用。
4、传播媒介承载的基本意图：
发出指令——指导和要求学生完成一系列的学习行为； 传播知识——获得知识，形成可以进一步生发的知识结构；
传授技能——获得完成特定行为的方法、程序和处理材料的技术和能力； 传达情感——形成喜爱、厌恶等的情感与态度；
传递价值观——形成好与坏、有用与无用等价值态度。
5、教案有一些基本的要素，它通常包括： 课题； 年级； 授课人； 教学目标；
教学重点和难点； 教学准备； 教学过程； 课后反思。
6、教案的形式
教案形式可以大体分为两类，一类是纯文字式，一类是表格式。
7、教学目标一般可以分为： 认知领域目标；（对于美术的专业知识点，美术史、美术鉴赏等掌握。） 情感领域目标；（对美术作品所引申出来的积极的、正面的情感或是消极的、负面的情感的感受。）
技能领域目标。（对于美术学科不同专业的技能掌握。）
8、为了与当前的美术课程标准保持一致，我们也可以分成如下目标维度： 知识与技能目标。在一节课或一个单元教学活动中，学生需要学习哪些知识与技能？学习到什么程度？ 过程与方法目标。在一节课或一个单元教学活动中，学生需要体验什么样的学习过程？学习何种方法？
情感、态度与价值观。在一节课或一个单元教学活动中，学生需要形成或逐渐形成什么样的情感、态度与价值观？
9、什么是教学重点和难点？它们与教学目标是什么关系？
（1）教学重点：一次教学活动中师生的主要精力和实践投放的位置，是学生应该主要理解和掌握的内容，从而使得教学活动内容具有了主次关系，避免平均使用力气。
（2）教学难点：教学活动中学生最难以理解和掌握的内容，是教师必须调动一切方法和手段加以解决的问题。
（3）教学目标与教学重点、教学难点的关系：由教学目标到教学重点，再由教学重点到教学难点，构成了一根思维的链条，而且是由大到小、由抽象到具体的变化。
10、美术课程教学一般模式
应该说，美术课堂的教学模式是多种多样的，但也可以总结出一般的程序或模式：组织教学与导入新课；讲授新知识与演示新技能；布置学习活动与进行练习；展示、评价与布置。
11、美术教学评价的方式
教学评价主要是针对学生的课堂表现和学习结果所进行的评价。评价其实也是一种教学手段，好的评价能够帮助学生发现问题，鼓励学生学习热情。在具体的一节美术课中，主要是针对学生的作业进行评价。评价形式主要有以下几种：
分数：一般采用百分制，也可以采用五分制。
等级：可分优秀、良好、中等、及格、待努力，应该避免用差和不及格这样具有刺激性的等级名称，以免打击学生的学习积极性。
评语：简明扼要地对学生的作业中的优点和有待改进的地方进行表述。 （1）学生的自我评价
学生自我评价的目的是帮助学生客观地评价自己的作业，形成反思的习惯和能力，不断提高对美术作业的要求和标准。 （2）同学互相评价
同学之间根据一般性的标准和各自的喜好评价对方的作品，这种评价方式容易从自我跳出，了解其他人是如何看待自己的作业的。 （3）教师对学生评价
在学生的心目中，教师仍是学生美术方面的“权威”，所以教师的意见也具有“权威性”，教师的评价比起同学的评价更容易产生鼓励或伤害的结果，因此教师的评价应该慎重，应该更多地倾向于鼓励，而非伤害，尽量将主观性与客观性相结合。所谓主观性，即有意识地在评价取向上以鼓励为主，所谓客观性即要准确地认识学生作业的实际状况。如果我们严格地按照客观性来评价学生，那无异于“大规模杀伤性”武器，将对学生的学习积极性造成普遍的伤害。所以，教师千万别吝惜自己的表扬和夸赞。当然，对学生作业中存在的问题，也应该用策略的方式表达出来，像“如果画得再仔细一点，效果会更好”，“是否可以将杯子画得更大一点”„„
可以用的口头禅是：不错、很好、真棒、很有创意、继续努力、再接再厉等。
12、优秀的课应该具备这样的特征： ①学生学到了特定的知识或技能； ②学生进行学习活动并完成了任务；
③学生进行了深刻的反思，产生了新的见解； ④学生卷入到学习活动中，并感受到其中的乐趣； ⑤极少有破坏行为出现；
⑥教师与学生之间、学生与学生之间的关系是合作的、和谐的； ⑦教学方法是有效的。
13、初学者应该尽量多地观摩不同的美术课，以提高自己的美术鉴赏力。在学习、观摩其他教师的美术课堂教学时，请注意下面问题： 教师是如何导入的？
教师介绍了什么知识与技能？ 教师布置了什么学习任务？ 教师是如何小结的？
教师运用了什么样的教学方法？效果如何？
14、课程的导入环节一般有几种形式？ （1）以讲故事的方式导入； （2）巧设悬念导入；
（3）利用知识衔接的导入； （4）创设情境的导入； （5）直观演示的导入； （6）调动感言注意的导入。
15、有哪些常用的美术教学方法？其要领是什么？
（一）讲述法
理想的讲述应该是：①准确、清晰，具有逻辑性；②幽默、流畅、生动，具有感染力；③详略得当，重点突出，收敛自如；④叙述比喻、论述结合；⑤多用具体例子；⑥运用图表、视频等辅助方式。
在美术教学中，应该“精讲多练”，时间放在讲重点、将要点上，以便给学生更多练习的时间。
在欣赏为主的教学中，教师的讲述可能要多点，但也要注意有所控制，而且将讲述与其他活动结合起来，一次讲述的时间不要太长。讲述的量如果比较大的话，可以将其分割成几个小块，这样可能会更有利于保持学生持久的兴趣和注意力。
教学中忌讳的是脱离具体的直观形象，滔滔不绝地讲述原理和作品。对没有多少具体形象储存的中小学生而言，这种讲述几乎是没有什么效果的，容易导致注意力涣散。
（二）示范法
示范应该做到程序清晰，方法明确，要点突出，让全体学生观看到示范的全部过程。
教师或示范者在进行示范时，往往需要配合语言的讲述。但由于示范主要是向学生展示和介绍操作的方法和程序，因此讲述知识一种配合，不要喧宾夺主。在师范活动中，讲述只是一种提示，以帮助教师更好地说明程序和方法。 在美术的示范教学中，应该突出方法的要领和方法的程序性。在这一过程中可以通过讲述加以提示，同时对一些有一定难度的方法，可以采取重复示范的方法加深学生的印象。
（三）演示法
演示与示范在直观性方面具有相似的特征，但实际上两者存在区别，示范是学生必须模仿的行为，而演示则不必如此。比如，教师示范版画的制作方法，学生必须模仿这种方法，制作衣服版画；教师用分别盛着红、黄、蓝三种颜色的水玻璃杯演示间色是如何调配的，学生就没有必要重复这种行为。 在介绍美术语言——点、线、形状、结构、明暗、空间、材质、肌理等基本构成因素和多样统
一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等组合原理时，就需要以照片、作品和实物等直观的形象加以演示。演示的时候，应该选择具有典型性的照片、作品和实物等，同时还要注意其清晰性。
（四）实践指导法
实践活动的难易程度应该与学生的发展水平一致，并对不同的学生采取不同的要求。
要有明确的目标，通过讲述和图示，让学生明白通过实践活动到底要达到什么目的和要求。
通过示范和讲述，告诉学生练习的要领、程序和方法。
认真地观察学生在练习中出现的问题，并及时给予辅导与反馈。
在大多数情况下，不要将技能的熟练程度作为评价的指标，因为在动作技能的学习过程中，练习是非常重要的，一些动作需要反复练习才能熟练。由于中小学美术课程无法提供更多的练习时间，将美术技能的熟练程度作为评价学生的指标是不现实的。
（五）提问法
提问者可以是老师，也可以是学生；回答者可以是教师，也可以是学生。因此，存在三种提问的方式：教师向学生提问，学生向老师提问，学生向学生提问。
作为课堂教学行为的主导，教师的提问是一种教育艺术的表现，显示出明显的教学意图。
学生的提问，常常是因为好奇或者不清楚某种问题，带有自发性，也与教师的诱导和要求有关。由于性格和教育传统的原因，中国学生相对不是很踊跃，出现两极分化，喜欢提问的学生经常提问，不喜欢提问的学生往往一直保持缄默，这需要教师的鼓励和宽松的教学环境。
（六）讨论法
讨论最主要的特征是平等性和互动性，在讨论的过程中，教师的角色要发生变化，不是居高临下的控制者，而是参与者、推动者、调控者、观察者和记录者，学生之间也是平等的关系，每个人都是自由的思想者，有发表自己的看法和见解的权利。
讨论一般需要预先组织，但讨论也可以是不拘形式、不拘时间、临时性的、随机的。
在美术教学中，讨论可以针对教学主题、程序和方法，应该选择具有共性的问题，难易程度要适当。
在讨论之前，教师和学生都应该明白讨论的主题和学习的重点。 一般情况下，讨论时间不宜过长。
讨论的原则是必须根据需要，一定要追求实际效果，不要为了讨论而讨论，搞形式主义。
（七）合作学习指导法
合作学习是一种学习的组合方式，学生可以通过这种方式，互相借鉴和启发，完成学习任务，也可以学会处理人际关系，更好地与人交流、沟通，在自我与他人之间寻找一种张力，既将自己的观念和见解充分融入活动，又尊重大家的意见。在合作学习中，个人必须融入集体中，合作成了这种学习活动的关键词，也是教师的指导行为的落脚点，教师应该努力营造一种有利于合作的环境和氛围。
合作学习的人数不宜过多，否则不易分配任务和进行管理，一般以4-6个人组成合作小组为宜。应注意同组学生之间的异质性，从学习能力、性格等方面综合考虑后加以分组，这样会使各个小组的力量相对平衡。
（八）问题发现与探究指导
我们知道一个简单的道理，思维止于结论、起于问题，一旦教师给予学生的是结论，而且教师十分肯定这种结论，那么大多数学生的思维也就不可能被激活，他们只是通过记忆被动地接受这个结论。如果教师提出的是问题，那么学生就会进行积极的思维，并努力得出自己的结论。
这种学习的组织形式可以是个体的，也可以是合作的；可以是小型的，也可以是大型的。问题的类型，可以分为没有定论的问题、已有定论的问题和对现实问题的发现与探索。
16、美术教育的含义是什么？
将美术与教育合在一起，就形成了美术教育。因此，美术教育可以这样理解——以美术学科为基础的教育门类，其目的主要是：延续和发展美术的知识与技能，以满足人类社会物质、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。
17、当代教育观的基本特征 在当代教育中，“互动”是教育活动的基本特征，一般情况下教师是“主动”的一方，但鼓励和唤起学生的“主动”也是教育活动的任务。正是这点构成了先进的教育理念的精髓。
通过对话、交流、启发，唤醒学生作为学习主体的持续的内在学习兴趣和动力，学会学习，在教师的帮助与指导下成为自我学习、自我发展的学习者。 形成学生良好的价值观、情感和态度，学会主动地学习，并通过学习实现自我充实和完善。
保护和发展学生的好奇心、求知欲、观察能力、思维能力、判断能力、创造能力和实践能力。
18、教育功能的实现途径分为两个方面
其一，学科本身的特征会自然地导致人的身心发生变化，如数学学习需要缜密的思维和一丝不苟的精神，对数学的学习会影响学习者在思维和行为方面发生相应的变化；美术需要细致的观察力、丰富的想象力和旺盛的创造力，对美术学习会使得学生在这些能力上有更好的发展。
其二，有意识地运用学科本体承载一定的道德、伦理和思想意识等，对学习者施以影响，如中国古代社会就存在有意识地利用绘画和工艺进行道德教育的事例。
19、什么是美术取向的美术教育？什么是教育取向的美术教育？ 美术取向的美术教育以教育为手段，延续和发展美术知识与技能，使人类的美术不断地发扬广大。这种美术教育取向是通过专业院校培养专业人才而实现的，专业知识、技能的改善与成长是主要的观察点。普通中小学美术教育也有助于这一任务，其途径是：
（1）大多数的专业人才，都要经过中小学阶段的美术教育。 （2）中小学美术教育培养的兴趣多样、认识丰富和观念开放的众多美术接受者与美术创作之间构成了艺术欣赏与生产消费的关系，从而保障了美术创作活动的持续性。
教育取向的美术教育以美术为基础获得教育功效，引发学生身心发生种种良性变化。这种美术教育取向主要由中小学实施的基础美术教育而实现，学生通过美术学习发生的身心变化是主要观察点。这种美术教育的功效包括： （1）思想道德的发展； （2）情感与审美的发展； （3）智力发展；
（4）人格与心理发展；
（5）个性与创造力的发展。 20、从美术教育的构成将美术教育分成美术取向和教育取向两类，是一种更接近美术教育本质的划分，有助于我们从更深的层面上理解美术教育的理论问题和把握美术教育的实践问题。其余的划分方式还包括：
（1）按场所划分：学校美术教育、家庭美术教育、社会美术教育。 学校美术教育：指中小学、大学进行的美术教育；
家庭美术教育：指在家庭中进行的由家人、家庭教师或其他人实施的美术教育；
社会美术教育：指在少年宫、美术馆、博物馆等场所进行的美术教育。
（2）按年龄划分——少年儿童美术教育、成人美术教育、老年美术教育 少年儿童美术教育：指针对少年儿童（一般指3-15岁）进行的美术教育； 成人美术教育：泛指针对成人（包括青年）进行的美术教育； 老年美术教育：大多数情况指针对离退休人员进行的美术教育。
（3）按目的划分——职业美术教育（也称专业美术教育）、普通美术教育（也称基础美术教育）
职业美术教育：指大、中专的专业美术教育，学生通过美术教育，以自己的专业知识与技能，谋求与美术教育有关的职业；
普通美术教育：指在中小学和其他场所进行的以提高学生的素质为目的的美术教育。
21、美术教学的特点
1、视觉感知特点
2、情感特点
3、技能特点
4、个性特点
5、创造性特点
6、全体性特点
22、关于评价的几个概念
评价的主体——指评价行为的实施者，具体可能是教师、学校、教育行政部门、家长、其他同学，甚至是评价对象自己。
评价的客体——是被评价的对象，可以是学生、教师、学校、教育行政部门、其他同学，也可以是评价对象自己。
成就性评价——通过实际的行动来完成一项需要思维、情感，甚至工具、材料介入的活动，比如撰写一篇论文、做一次实验、解释一个问题、唱一首歌或画一幅画。
真实性评价——比成就性评价更进一步，强调在现实的生活情境中应用技能做事或解决问题的能力，比如在展览会上展示作品、在文艺活动中表演、在辩论会中进行演讲或辩论等。
形成性评价——是指在教学过程中所进行的评价，目的在于了解学生的进步和教学行为的缺失，通过过程中的若干反馈，及时地对教学行为进行调整，不断地对学习活动进行强化。 终结性评价——是指在教学过程完成后进行的评价，目的在于将学习的结果与教学目标相比较，评定对教学目标的达成度。
主观评价——是指处于某种目的而进行的评价，这种评价不一定会依据客观的事实，或者说只是选择符合目的的事实进行评价。 客观评价——不完全考虑目的，而根据对象的实际成绩和表现进行评价，换句话说，即努力做到“是怎样就怎么样”。
量化评价——用数字对评价对象进行衡量，并用数字现实评价结果的评价方法，如百分制和五分制就是量化评价。
质性评价——通过访谈、描述、档案整理等方法，力求全面充分地揭示和评价对象的各种特质，现实其中的意义。质性评价不主张把复杂的教育现象简化为数字，认为这种做法会歪曲和丢失重要教育信息。
横向评价——将评价对象放在一定的群体环境中，与其他人进行横向的比较。这种评价可以确定一个评价对象在一个群体中的排名，导致的结果是优秀的更加自信，较差的丧失自信。
纵向评价——将评价对象的一个时期与另一个时期做纵向比较，从而让评价对象看到自己的进步。这种评价方式比较适应那些学业较差的学生。
23、激发学生美术学习兴趣的策略
1、尽可能让学生在美术学习活动中获得愉快和积极的体验；
2、运用多种美术教学方法和手段，激活学生的各种感官；
3、美术学习内容应该注意满足学生的需要，与他们的生活经验相联系；
4、美术学习任务应该难易程度适度、分量适当，不至于增加学生的负担；
5、多以鼓励或奖励的方式对学生的美术学习作出反馈；
6、适当地设置能引发学生思考和探究兴趣的问题。
推荐第8篇：美术教学论考研习题
华 中 师范 大 学二○一三年研究生入学考试试题
院系、招生专业：美术学院教育硕士 考试时间：元月6日下午
考试科目代码及名称：866美术教学论
一、简答题(回答要点并作解释，每小题l0分，共60分)
1、在读图时代，美术教学理念应当有哪些方面的变革。
2、你认为理想状态的美术课堂教学应该是怎样的。
3、谈谈美术教育见习和实习对于师范生成长为美术教师的重要意义。
4、在中小学美术教学中采取合作学习方式需要注意哪些问题。
5、怎样在“设计与应用”学习领域中培养学生的环保意识。
6、依据自身的经验谈谈你对我国高考美术教学的看法。
二、论述题(条理清晰，论述完整，每小题30分，共90分)
1、美术教学原则确立的依据是什么，主要有哪些原则。
2、假如你是一位初中美术教师，请你谈谈中国画学习的重要性，你将怎样通过 “造型与表现”及“欣赏与评述”等领域来学习和传承中国传统美术文化。
3、设想在小学三年级、初中一年级和高中一年级美术欣赏内容中都出现了毕加 索的《格尔尼卡》或齐白石《虾》，请你选取其中一幅绘画作品来谈谈怎样引导不同学习阶段中的学生欣赏该作品。
华中师范大学二○一二年研究生入学考试试题
院系、招生专业：美术学院教育硕士 考试时间：元月8日下午 考试科目代码及名称：866美术教学论
一、名词解释(以下有4个小题，每小题5分，共20分)
1、参观法
2、欣赏·评述
3、美术教学评价
4、审美性原则
二、简答题(以下有5个小题，每小题14分，共70分) l、简析“造型·表现”学习领域的教学内容与总体目标。
2、简析美术课堂教学设计的基本程序。
3、美术教师应如何利用美术馆、博物馆等资源进行美术课程教学。
4、如何利用有效的方法激发学生的美术学习兴趣。
5、简述美术教学中评价学生作业的有效方法及意义。
三、论述题(以下有3个小题，每小题20分，共60分)
1、从跨学科角度来构建“综合·探索”美术学习领域对学生的发展有何作用。
2、以顾闳中的《韩熙载夜宴图》、梁楷的《李白行吟图》、达芬奇的《最后的晚餐》、毕加索的《格尔尼卡》为一节高中美术鉴赏课的学习内容，谈谈你如何进行高中美术鉴赏教学。
3、结合美术教师的素质与技能要求，谈谈我们如何成长为一名合格的美术教师。
推荐第9篇：美术课程与教学论
期末作业考核
《美术课程与教学论》
满分100分
一、名词解释（每题4分，共20分）
1、案例学习指导法
答：所谓案例学习是一种通过具体的描述引入情境，呈现问题和疑难，进而引起分析、演绎、推断、归纳、解决实际问题的学习办法。
2、美术的教育价值
答：美术的教育价值，是指人们在美术欣赏活动中，受到真善美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化中，人的思想感情，理想追求发生了深刻的变化。
3、格式塔理论
答：格式塔理论诞生于1912年。它强调经验和行为的整体性，反对当时流行的构造主义元素学说和行为主义“刺激－反应”公式，认为整体不等于部分之和，意识不等于感觉元素的集合，行为不等于反射弧的循环。
4、鸿都门学
答：鸿都门学是汉代学习、研究文学艺术的高等专科学校。创立于东汉灵帝光和元年 (178)二月。因校址设在洛阳鸿都门而得名，是中国最早的专科大学。
5、教学活动
答：教学活动通常指的是以教学班为单位的课堂教学活动。它是学校教学工作的基本形式。教学活动是一个完整的教学系统，它是由一个个相互联系、前后衔接的环节构成的。教学活动的基本环节就是指教学活动这一个个各具不同功能的不同阶段。
二、判断下列观点正误，并简要说明理由（每题10分，共50分）
1、兴趣是当今美术教学的首要任务。
答：正确。美国心理学家布鲁纳认为:\"让学生对一个学科有兴趣的最好办法是使这个学科值得.因此,如何激发中学生学习美术的兴趣，成了当今美术教育的首要任务。
2、教师务必把评价的权利还给学生，让学生开展自评和互评，将评价变为多元主体共同参与的活动。答：正确。学生进行自我评价有利于他对自己的学习过程进行反思；学生对他人评价也是学习、交流和提高的过程，有助于他更清楚全面地认识自我，取长补短，培养独立自主和自我发展、与合作的能力。学生间开展自评和互评，教师不应是旁观者，而应是参与者、组织者和指导者，在整个评价开展中要起主导作用，这是教学评价有效性的保证。
3、课堂评价对课程实施起着重要的导向和质量监控作用。
答：正确。课堂评价是最直接最直观的一种评价，给师生间印象最为深刻的评价。
4、新的美术课程标准的一个基本思路是以学生的发展为本的课程价值观和回归生活的课程生态观。
答：正确。教育家杜威说：教育即生活。教育的目的是为了更好的生活，生活是美术得以生长的土壤，美术让生活更加精彩，美术源于生活又作用于生活，我们要引导学生阅读“生活的教科书”。用生活的经验来教育，是学生最为喜欢的方法，也是教育效果的最好方法。由此我们看到，无论是“教”还是“学”都可以跳出课本之外，使美术从生活和学生的感受出发，把体现美术本来的价值取向落实到学生自己的身上——这是新的美术课程标准的一个基本思路：以学生的发展为本的课程价值观和回归生活世界的课程生态观。
5、美术文化的学习是新世纪美术教育的一大特点。
答：正确。通过美术文化的学习可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系。
三、简答题 (每题10分，共20分)
1、教学评价在国际上发展的趋势是什么？
答：进入二十一世纪前后，许多国家和地区已经完成或正在进行新一轮的课程改革，为了适应此次课程改革的主旨，教育学者对评价在课程改革中的作用也有了新的认识。各国评价改革呈现的趋势是：①、从过分强调学业成绩，转向评价学生的综合素质。②、从注重评价的量化转向强调质的变化的描述。③、评价的目标从鉴定、选拔，转向导向、激励与调控。④.评价的主体从单向性转向多向性和交互性。⑤.评价的角度从终结性转向过程性和发展性。
2、《国家中长期教育改革和发展规划纲要》对教师队伍建设提出哪些要求？ 答：第
一、建设高素质的教师队伍。第
二、加强师德建设。第
三、提高教师业务水平。第
四、提高教师地位待遇。第
五、健全教师管理制度
四、论述题（共10分）
1、结合实际谈谈你对新美术课程标准的基本理念的理解。
答：从新美术课程标准中感受最大的是美育课改中的两大变革。一 从单纯的美术技能训练到美术的人文教育。二 培养学生的自主探究学习能力。美术课中的技能教育比较好理解和把握，人文性质就是美术课程的基本性质，美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。
推荐第10篇：中小学美术教学论重点
1.美术教学论：是研究美术课教和学的本质、规律以及教学的策略、方法和技术的科学。2.美术教育的本质：
一、美术教育是传承人类文化的重要途径。
二、美术教育是素质教育的重要组成部分。
三、美术教育为人的发展培育健全心智。3.美术教育的原始形态：父子相传、长幼相教。
4.封建社会美术教育形式是：师徒式个人教育或画院形式的皇家教育。
5.我国真正意义上的学校美术教育始于1904年，以清政府颁布《奏定学堂章程》为标志。6.新中国成立以后，我国美术教育事业蒸蒸日上，创办了多所正规的美术学校，培养了许多优秀艺术家和美术人才，但也经历了一些曲折。（属于现代美术教育1919-1999） 7.2001年，教育部颁发了《全日制义务教育美术课程标准》，标志着我国美术教育进入了新的历史阶段。
8.美术教学的基本要素：学生、教师、课程以及教学物质资源与技术。其中学生是第一要素。 9.教师是美术教学活动的主体，在教学活动中发挥主导作用。
10.论述美术老师应具备什么素质和要求：
一、高尚的师德和艺德。
二、坚实的美术知识与技能。①相关的美术理论②美术技能。
三、良好的教育学和心理学知识。
四、扎实的美术教育理论。
五、卓越的教育教学能力①不懈的研究和创造精神②健康的心理素质。
六、文明的仪表风度。
七、较强的教学研究能力。
11.课程标准：是对课程目标、学科设置、教学时数、活动要求、教材编写等问题作出的具体规定，是美术教学的纲领性文件。
12.现行的《美术课程标准》是2001年教育部颁布的。
13.九年义务教育美术课程性质：美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可代替的作用。
14.美术课程标准的四个学习领域：造型·表现，设计·应用，欣赏·评述，综合·探索。15.教材：广义的教材指用于学校教学的所有媒体材料，包括教科书和各种配合教科书使用的印刷资料、多媒体影像资料，以及通过网络形式呈现的教学资料；狭义的教材主要指教科书。
16.高中美术课程分成五个模块：美术鉴赏、绘画与雕塑、设计与工艺、书法与篆刻、现代媒体艺术。每个模块又有相应具体的学习内容。
17.中小学美术教学原则：视觉性原则、审美性原则、实践性原则、创新性原则、因材施教原则。
18.教学方法：是师生为完成学科教学任务和实现教学目标，在教学过程中采用的工作方法或手段。
19.中小学美术常用的教学方法：
一、以语言传递信息为主的教学方法。讲授法、提问法、讨论法。
二、以直接感知获得信息为主的教学方法。演示法、尝试法、参观法。
三、以实践训练为主教学方法。练习法、评鉴法。
四、以情境陶冶为主的教学方法。情境法、欣赏法。
五、以引导探究为主的教学方法。留空法、发现法。
20.论述怎么上好造型·表现课教学方法是什么？造型·表现课对培养学生的观察力、形象记忆力、表现能力和创造力，有着非常重要作用。
一、通过随堂欣赏提高学生学习兴趣。
二、从培养观察力入手培养造型与表现能力。
三、借助生活经验和其他学科知识解析绘画理论。
四、通过示范传授绘画技法。
五、介绍好工具材料，提高学习效率。
六、加强课堂实践巡回辅导。
七、重视学生作品评价，强化艺术个性。
21.“设计·应用”的教学方法：①演示步骤②用电教手段解剖难点③反复演示④讲清工具材料的使用方法。
22.欣赏课的一般教学方法：
一、看；
二、查；
三、谈；
四、写。23.教学设计：是指教师为达成一定的教学目标，对教学要素及其活动进行系统的规划、安排与决策。
24.教学设计一般包括：学期教学计划设计、单元教学计划设计和课时计划设计三部分。25.美术课时教学计划设计从哪些方面进行？
一、课题设计。
二、课型设计。
三、三维目标。
四、教学重点与难点。
五、教具、学具准备。
六、教学过程设计。
七、课外作业。
八、板书设计。
九、教学反思。
26.教学过程包括：组织教学、前提测评或导入新课、认定目标、导学达标（其中包括分析引导、提问讨论、方法步骤、布置作业、辅导练习等）和达标测评（也即结果或教学评价）等环节。
27.作业评阅应注意的问题：
一、作业不代表学生的全部成绩。
二、必须考虑学生的差异。28.美术教育学习的过程和要求：
一、准备阶段。
二、实习阶段。
三、总结阶段。
29.美术课程的评价指依据美术课程标准和所获得的信息对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。
30.美术课堂教学评价标准是什么？①三维目标是否明确，重难点是否突出②评价教学过程，是否注重学法指道，时间是否分配合理，节奏是否紧凑③教师的基本素养，专业技巧必须巧熟规范④课堂教学效果，学生是否掌握基本知识，作业要良好，要有师生互动⑤教学特点是否新颖。要有创新性。
31.说课：就是授课老师在备课的基础上，面对评委、同行，系统地口头或书面表达自己的教学设计及其理论依据，阐述自己对某一节课的教学设想（教学思路）及其理论依据。通俗的讲就是要说清：教什么，怎么教，为什么这么教。
32.说课的内容：①说教材：主要说“教什么”的问题和“为什么要教这些”的道理。②说叫法：主要说明”怎样教”和”为什么这样教”的道理.③说学法：主要说明学生要“怎样学”的问题和“为什么这样学”的道理。④说教学组织：主要说明教学设计的具体思路。⑤说教学板书。
33.美术教学研究是一种采用教育研究的方法对美术教育现象进行解释、预测和控制，导致美术教育一般化原理、原则的发展并解决美术教育工作者实践问题的活动。
34.术教学研究的基本方法：调查研究、实验研究、历史研究、理论研究、比较研究。35.学教学研究范围是什么？①以中小学美术教学实践为中心进行研究②以中小学美术教材的开发为中心进行研究③以中小学美术教学理论为中心进行研究。
36.研究的步骤：①研究课题的选定②检索文献资料③研究计划的设计与制定θ④形成并实施研究计划⑤研究结果分析和成果表述。
37.论文的基本是：文章标题、摘要、关键词、引论、本论、结论、引文标注、注述及参考文献就构成完整学术论文，或学术文文本规范。
第11篇：论美术教学的爱国主义教育
论美术教学中的爱国主义教育
陶行知曾说:“我是中国人，我爱中华国。”如何使学生树立“我是中国人”这个坚定的信念？作为教师应以爱国主义为核心，抓住思想教育的契机,激发爱国之志。《新课标》说：“向学生传授美术基础知识和基础技能；提高学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志；提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。”在美术教学中应进行爱国主义思想渗透,使爱国主义教育与美术学科教学有机地统一起来。
一、课堂教学中积极进行爱国主义教育
1、利用中国历代美术作品的简介对学生进行爱国主义教育 优秀的中外历史名作是进行爱国主义的好教材。在教学过程中，结合美术介绍外国侵略者火烧圆明圆，掠夺祖国艺术瑰宝，激发学生对侵略者的仇恨，进而增强热祖国的情感。在美术教学中，可以看到徐悲鸿的《群马》，华君武的《磨好刀再杀》、《在反革命后台》，周思聪的《人民与总理》，任伯年的《苏武牧羊》，许荣初的《白求恩在中国》，刘开渠的《胜利渡长江》，滑田友的《五四运动》及大型泥塑《农奴愤》等中国历代美术作品简介。通过这些讲解，不仅使学生重温了过去学过的历史知识，加深了理解，感受到了艺术的魅力，受到了美的熏陶，而且让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感，使学生接受爱国主义思想教育。
中学美术教材中的欣赏部分有大量的中国历代各种代表性的美术作品及图片资料，如彩陶、青铜器、秦长城、秦陵兵马俑、汉画像石、壁画、帛画、版画及有代表性的美术家及其作品等。在这些课本中，又有大量的内容蕴含着爱国思想情感因素，可谓是进行爱国主义教育的最好素材。教师备课时，要深入研究教材，充分揭示教材的内在思想性。在教学中，应首先围绕作品的时代背景、思想内容和艺术形式向学生作简要的介绍。在此基础上，对作品中有关的爱国主义主题思想和艺术手法进行分析，使学生逐步加深理解、领会东方文化的骄傲--我国历代美术作品自信、豪迈、博大、精深的艺术所孕育的民族传统文化精神。通过教学，引导和启发学生热爱祖国悠久的光辉灿烂的民族传统文化和民族美术，培养和增强民族自尊心和自豪感，从而加深对中华民族的热爱。
2、利用著名画家的爱国事例对学生进行爱国主义教育 做为教师，应该将爱国主义教育渗透于美术教学中，发掘教材的爱国主义教育内容，从而激发学生以高度的历史责任感和使命感去发奋学习，积极进取。
在美术教学中，可以介绍任伯年、徐悲鸿、齐白石、张大千、关山月、傅抱石、叶浅予等著名画家的事例对学生进行爱国主义教育。介绍他们为追回国宝而不惜重金、倾囊借债的爱国行为，不为高官厚禄而移其志的民族精神，扎根生活、反映工农火热斗争的革命热情及推陈出新的创造精神等，不仅有助于学生掌握美术知识，而且还能激发学生对人民艺术家的敬仰和爱戴，进而使学生受到爱国主义情感的熏陶。
除了在课堂教学中恰当渗透德育内容外，还可以利用第二课堂，如野外踏青、写生等形式来欣赏祖国的大好河山，从而来激发学生的爱国热情。无论哪一种形式，都要根据学生的心理特点、知识水平和接受能力，科学地、有计划地安排爱国主义教育活动内容，注意思想性、艺术性和科学性，力求富有吸引力、感染力和启发性。
3、通过介绍文物史迹和美术发展史对学生进行爱国主义教育
中国是文明古国，有着极其丰富的文物史迹，我们可以介绍或参观万里长城、云岗石窟、龙门石窟、敦煌壁画、永乐宫壁画、兵马俑、十三陵、故宫博物院等文物古迹。这些文物史迹体现着中华民族的聪明才智和卓越的创造力，体现了我国美术有着悠久、辉煌的历史，它的每一发展历程都闪耀着劳动人民勤劳、勇敢、智慧的光辉。中国美术为世界文明做出了巨大的贡献，在世界文明史上具有极其重要的地位。无论是绘画、雕塑，还是工艺美术，都受到世界各国人民的喜爱和青睐，受到各国人民的高度赞扬与评价。在欣赏中，应以史迹中的艺术成就和在世界上的声誉与地位为中心，用深入浅出的语言，辅以挂图、录相、幻灯等手段，概要地介绍产生的年代与世界名家对我国传统艺术的高度评价等。这些文物史迹有助于激发学生的爱国主义情感，增强民族自豪感与自信心。
在美术课教学中，通过介绍我国美术发展史，可以激发学生的民族自豪感与自信心，从而产生学好美术的强烈动机，树立为人类文明做贡献的理想。结合美术史介绍外国侵略者火烧圆明园，掠夺祖国艺术瑰宝，至今仍有许多稀世珍品为他国所占有的历史史实，可以激发学生对侵略者的仇恨，进而增强热爱祖国的情感。
二、在实际教学中，除了以上角度而外还可以分别从以下角度对学生进行爱国主义教育。
1、利用作品的创作背景：每件作品的产生都有一定的创作背景，太平盛世，画面气势磅礴，国破家亡，画面多表现残山剩水。而许多作品创作背景则具有深刻的爱国主义教育意义。如《风雨鸡鸣图》、《万山红遍》等作品，教师应加以分析利用，可以达到较好效果。
2、利用作品反映的内容：许多作品的内容反映的是历史上和当代的爱国人物、民族英雄和无私奉献的普通劳动者，如《父亲》、《老照片》等，这些人物个性鲜明，画面所反映的情节动人。还有许多作品刻画的是祖国辽阔壮丽的河山和各民族的风采，如《清明上河图》、《步辇图》等。有的则是描写历史上发生种种重大事件，以及当今祖国在经济、政治、文化、体育上的巨大成就，如《艰苦岁月》、《开国大典》，这些作品反映了一定的时代特征，具有深刻的教育意义。当然，还有更多更广泛的内容需要我们去挖掘。
3、利用作品的影响：在五千年中国历史发展的长河中，各族人民都创造出的许多在世界上有重大影响的作品，无论是绘画作品《清明上河图》、雕塑《陶俑》、还是在工艺美术和建筑上，都取得了令世人瞩目的成就。如秦始皇兵马俑陵墓、万里长城、故宫等，这些作品对学生的爱国主义思想教育具有重要意义。
4、利用作品反映的历史：中国的近代史可以说是一部民族屈辱史、抗争史，摄影《我送亲人过大江》反映的是1949年4月22日，在人民解放军渡江战役中，一位身材瘦弱的大辫子小姑娘正在拼命全力划桨，和其他支前的船工一起，用最快的速度把解放军送往江南岸，去消灭蒋匪帮。表明了中华儿女为了祖国的解放事业贡献自己的毕生余力的动人情景。告诉学生\"忘记历史就意味着背叛\"，让他们明白\"落后就会挨打，就会任人宰割\"。从而激发他们强烈的学习热情，树立报效祖国的信心，增强为了祖国繁荣昌盛，国力强大而努力不止，奋斗不息的精神。如国画《山石小鸟图》等，它们的命运则是进行爱国主义教育的很好素材。
5、利用业余写生课：写生课是同学们最喜欢上的一种课，积极性较高，配合性较好。我抓住他们这一心理倾向，带同学们溶入到社会这个大学校，去校外描绘家乡的田园风光，感受自己的城镇日新月异的变化，走乡村，进城市，踏高山，感悟十一届三中全会以来给祖国带来的巨大变化，一种爱国之情定会油然而生。
6、利用中国画独特的发展史和工具材料：中国画是一种特殊的画种，在世界美术发展史上占有极其重要的地位。在当前，一种国画“废纸论”是对中国画的全盘否定，是继“中国画已走进穷途末路”的又一次大讨论，我们认为在数千年的发展过程中，中国画熔诗书画印为一炉，形成了独具特色的审美怡情功能和鲜明的艺术风格。笔、墨、纸、砚、色等绘画材料和装裱的特殊程序和方法则具有悠久的历史和鲜明的中国特色，是东方绘画的杰出代表。那些为了炒作自己而对中国画的否定，是别有用心的。我们要引导学生进行习作时，体会博大精深的笔墨情趣，理解源远流长的民族传统文化，寓教于乐，可以激发学生的爱国热情和陶冶学生的爱国情操。
7、利用中国其它有影响的独特画种和工艺：除中国画外，课本中还涉及到一些世界上我国独树一帜的画种：如汉代画像石、画像砖、水印木刻、杨柳青年画；工艺美术中的彩陶、瓷器、青铜器、玉雕、漆器、唐三彩、景泰蓝、刺绣、蜡染等制作工艺，令人叹为观止。它们都具有悠久的历史和辉煌的成就，对其它国家产生了巨大影响，这足以激发起学生的民族自豪感。
8、利用绘画课业中的命题创作：命题创作是激发学生热爱家乡的最好题材。以\"我的美丽的家\"、\"城乡大巨变\"、\"我爱祖国\"等命题，让学生充分发挥其主观能动性，大胆想象，勇于创新，不拘一格，这对培养未来的建设者将起到不可低估的作用。
三、在实际教学中应注意的问题。
首先，在教学过程中要特别注意弘扬民族文化艺术，中华民族正以前所未有的速度进行加快社会主义现代化建设的进程，只有立足于民族的根基，中华民族才能得到发展。所以，弘扬民族文化是时代的要求。在中国悠久的发展史中五十六个民族在不同时代创造出了丰厚宽广的民族文化艺术，它是我们对学生进行爱国主义教育最好的素材，完成爱国主义教育这一重任，应多从这一方面入手。
其次，在教学过程中千万不要喧宾夺主，美术课毕竟不是政治课和思想品德课，爱国主义教育仅仅是美术教学中的一个方面，是在传授美术知识的同时渗透这种教育，不能把美术课上成思想政治说教课，占用的时间太长，还可能完不成其它的教学任务。所以美术教师在课堂中应把握准教育的时机和时间的长短，不应喧宾夺主。
最后，要注意教师教育、在教师教育影响下的学生自我教育和相互教育三种教育形式相结合，在爱国主义教育中，教师教育仅是一个方面，而在教师的主导作用下，充分调动学生的主体作用才是教育的真正目的。所以，应充分调动学生的积极性，根据课本内容自己搜集相关的爱国主义素材，可以对学生起到自我教育的作用。让学生在课堂中把爱国主义素材自己讲出来，又可以起到相互教育的作用。这种自我和相互教育的形式往往比教师的教育效果还大
周恩来总理说：“我热爱自己的祖国，这是我自信心的源泉。”中华民族是富有爱国主义光荣传统的伟大民族。爱国主义是全国各族人民共同的精神支柱，是动员和鼓舞中国人民团结奋斗的一面旗帜，是推动我国社会主义历史前进的巨大力量，也是实现中华腾飞最重要的思想基础和强大动力。因此我们在美术课堂中要切实渗透爱国主义教育。振奋学生的民族精神，培养学生的爱国主义情感，提高学生的爱国主义觉悟。
第12篇：美术课程与教学论
期末作业考核
《美术课程与教学论》
满分100分
一、判断下列观点正误，并简要说明理由（每题10分，共50分）
1、自我评价能力是学生学会学习、形成“可持续发展”学习动力的基本标志。
2、美术教学评价的内涵提到，在美术教学中倡导教师和学生要相互欣赏。
3、创造力的行为表现有三个特征 ：变通性 流畅性 独特性。
4、美育的目的一方面是使学生形成正确的审美观点；另一方面是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
5、美术作品只能在广泛的文化情境中才能被正确的认识和解读，而且只有将美术作品与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野。
二、简答题 (每题15分，共30分) 1.教师如何开发利用网上课程资源？
2、建立学生学习档案的意义是什么？
答：建立学生心理档案是开展心理教育的一项基础工作.心理档案是运用心理学的方法对学生的认知过程、智能状况、个性特征和心理健康状况做出鉴定和评价的记录,建立心理档案是系统地收集资料与证据的过程,是对学生的心理进行描述、分类的过程.心理档案像\"学籍档案\"和\"身体健康检查档案\"一样,打破了以往老师、家长仅凭主观意识来评价学生的做法.心理档案不仅为开发学生潜能提供了帮助,为学生心理素质的提高与培养提供了条件,同时也为教师进行心理辅导提供了保证。
三、论述题（共20分）
1、“人贵有自知之明”，那么，我们怎样才能正确的自我评价呢？
答：“人贵有自知之明”这句话的意思是，能正确的认识自己是很可贵的，这里的正确认识自己是指实事求是、全面客观，既要看到优点，又要看到缺点。 自我评价是心理学中自我意识的一个方面，是指人对自身条件、素质、才能等各方面情况的一种判断。大学新生对自我的评价得当与否，将直接影响到大学生活中的学习效能、职业选择和事业奋斗中的自信心。
正确地进行自我评价一般可以通过两种渠道：直接的自我评价和间接的自我评价。
进行直接的自我评价，首先要认识到自己的自然条件，包括健康情况、心理状态、情感特点、兴趣倾向、知识水准、专业特长、智力情况、能力特点，还可以测定一下自己的生物节律周期、智商指数、气质类型、性格类型等作为参考。
其次，是用自己在不同领域的实践中（如对各个科目的学习）取得的不同成绩相比较，以发现自己的长处，确定奋斗的目标。
间接的自我评价法，是指通过与他人行为的对照及情况的对比，发现自我认识的错位。“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，这是一些人不能对自己作出正确的自我评价的原因之一。当事者迷，那么就不妨用与他人相比较的方法及用自己在不同领域中取得的不同成果比较的方法鉴别一下。
对女大学生来说，她们在自我评价的问题上常常会具有两重性，一方面好幻想，把个人的境遇、发展、前途勾画得绚烂多彩；另一方面又常常低估自己的才智和工作能力，自我评价常常是过谦的甚至是比较自卑的。
“天生我材必有用”、“尺有所短，寸有所长”，每个人都有自己的长处和短处。有的人可能不辨音律，但却有高超的组织才能；有的人也许不解数字之谜，但却心灵手巧，长于工艺；有的人可能不会琴棋书画，但酷爱大自然，精于园艺；有的人或许记不住许多外语单词，但有一副动人的歌喉，擅长文艺。
正确的自我评价是帮助我们作出正确的奋斗方向的前提。在实践的鉴别中，在与他人的比较中，要使思维方法尽可能地全面些、辩证些、灵活些。
人的知识、才能通常是处于离散、朦胧状态的，需要人们不断地挖掘、发现和开发。从个人兴趣爱好、思维方式的特点、毅力的恒久性、已有的知识结构、献身精神与果敢魅力等多方面进行全面的考察和测试，将为你作出科学的自我评价提供有益的帮助。
第13篇：美术教学教案
艺术源于生活，高于生活
课型：欣赏课
一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解\"艺术源于生活，高于生活\" 的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论
中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。
二、教学重点：
使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：
以美术作品作为切入点，使学生理解\"艺术源于生活，高于生活。\"
四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。
五、教学内容及过程：
（一）组织教学：检查学具，安定课堂。
（二）导入。
1、作品欣赏：狗的动画图片与实物图片的区别
2、思考比较：动画片中的狗的形象与生活中的狗的异同
3、点出课题，并板书\"艺术生活\"
（三）美术作品赏析。
1、国画作品《虾》（齐白石）
①映示齐白石国画作品《虾》
齐白石作者简介：齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为\"作画妙在似与不似之间\"，\"太似为媚俗，不似为欺世\"都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。 ③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它\"妙在似与不似之间\"，给人以美的享受。 齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。
2、中外艺术的区别（出示一些作品学生欣赏）
东西洋文化，根本不同。故艺术的表现亦异。大概东洋艺术重主观，西洋艺术重客观。东洋艺术为诗的，西洋艺术为剧的。故在绘画上，中国画重神韵，西洋画传统绘画则重模仿自然。
3、美术作品的艺术魅力
（出示齐白石、凡高、列宾的作品，学生欣赏）
齐白石的国画作品《虾》的传神美 凡高的油画作品的色彩美
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美
4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。
图例：油画《父亲》（罗中立）、油画《蒙娜丽莎》（意大利）（达.芬奇）、（国画大师 黄宾虹）
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《盛开的桃树》、中国画《松魂》（吴冠中）
（四）其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出\" 艺术源于生活，高于生活\"的实例。
提示
1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以
是文学作品。
提示
2：学生展示时，可出示实物，也可出示图片资料、音像资料，还可进行语言或肢体上的表演
（五）课堂总结：艺术创作与生活的关系
1、结合课件讲述名家对\"艺术源于生活，高于生活\"的论述\"
艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。\"--毛泽东
2、映示课题《艺术源于生活，高于生活》
（六）结束语：\"生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。\"就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后--- 起享受美吧！
(七)课后拓展
一、课后继续欣赏相关的作品，写一篇小评论。
第14篇：专题十《学科教学论(美术)》
专题十作业
1、外部环境好了，教师的专业发展就一定会好吗？请谈谈你的看法。
随着知识经济时代和信息社会的到来与发展，使得科学文化知识的更新换代不断加速，计算机网络技术的快速普及，获得知识、信息的渠道日益多样化。新的时代和课程改革也要求教师的主要作用应转向“帮助学生设计正确的学习路线，选择正确的学习方法，指导和帮助学生处理各种信息”，教师将成为和学生共同学习的伙伴。“教然后知不足，学然后知困”。因此，教师本身必须是一个高效率的学习者，以学习促发展，只有不断地学习和更新自己的知识储备，才能跟得上学生的需要和时代发展的步伐。饶见维在《教师专业发展与实务》一书中说道：“一个人历经职前师资培训到在职教育阶段，直到离开教职为止，在整个过程中都必须持续学习与研究，不断发展其专业内涵，逐渐达到专业圆熟的境界。”而成长于信息时代的学生 ，他们获得的新信息和新知识甚至可能比教师还要早、还要多，教师若不及时的学习和更新自己的知识储备，就会导致以往教师作为学生唯一知识获取源的地位彻底动摇了。因此，外部环境好了，教师的专业发展也会紧跟时代的潮流一并向前迈进。
2、请以“美术教师专业发展的基点与目标的关系”为题，结合自身实际发表你的观点，写一篇不少于1000字的小论文。
不知不觉中，作为一名新手美术教师，已工作了一年半的时间。过几这仅有的一年半时间的自我摸索，熟悉了所任教的科目，简单获得了一些课堂应急机智，教学方法和自身的专业发展还有待进一步完善。在自我摸索的过程中。有负面想法也有积极想法。例如，负面情绪时会有“老师的工作就是如此数十年如一日的机械式的重复”，教学本是一项变化不大、惰性较强的工作，只要自己多教几年，自然而然就能轻松应对日常的教学工作。但是被激励时，自身也会西区正能量，如学校的“名师工作室”，当教师容易，做名师并非一日之功。教师的专业发展征途，充满了艰苦的理论探索和艰难的实践磨砺，没有坚强的意志力量、崇高的奉献精神和忘我的不断迎接挑战的拼搏能力，就无法达到新的时代对教师专业化要求的高度，更无法成为教育机构的名师。专业发展是深妙无止境的，如何处理“职业、专业、事业”三者之间的关系尤为重要。如果只停留于谋此职业来挣钱维持生计，为生活而做教师的层面上，专业发展就肯定只能在低水平上重复徘徊；如果视专业发展为事业的最高目标，再加之坚持不懈地努力奋斗，专业发展自然会不断超越自我，最终会实现最高目标。美术教师的专业发展应该立足自身的实际，科学规划，确立适当和明确的目标与方向，并为此不断努力！
作为学校的一名新手，我们要以新课程改革的目标和要求作为教师专业发展的目标，把教育作为“帮助学生学会自己思考，做出独立判断，并作为一个负责的公民参加工作”的事业，通过教学活动，使“学生在智力、道德、审美、身体诸方面的发展和完善”，“切实地掌握知识和技能，养成思维能力和对人处世的态度，或者是其他品质”，从而“使人的意志的流动和表现服从控制并发生效果”，并且“各人能继续自己的教育”，达到“教学与教育的统一”。只有积极的付出，并善于时时思考和总结，为自身专业发展插上思想和智慧的翅膀，才能够勇敢自如地去搏击事业的长空。
新的课程标准对美术教师的素质结构和能力的要求都发生了新的变化。一名合格的美术教师，要适应新课程改革和现代美术教育的发展趋势，就应该具备相应的素质结构和能力。这也是由一名新手教师尽快成长为一名合格美术教师要努力的方向。首先，具有较高的政治素质和职业道德素质。其二，具备良好的教育素质。其三，具有多元化的知识结构和较高的文化素质。其四，具备全面而娴熟的美术专业技能。最后，具有较高的理论修养和创造实践能力。
从新手教师成长为合格教师再发展为专家型教师是一个理想的教师成长模式。专家型教师所具有的知识和能力往往是缄默（不能解释）的，而且嵌入于行动之中（直觉知识和默会知识）；专家型教师选择以成长机会“最大化”的方式处理任务，在“能力极限边缘工作”；专家型教师不断把看似常规的行为“问题化”，凭着大脑资源再投入用以解决拓展性的新问题。
因此，一名合格的美术教师是将来能够成长为一名专家型教学名师的基础。在此基础上还应具备较强的学习能力、反思能力和教育科研能力，能够掌握教育发展的前沿信息、趋势和教育研究成果并能以此指导自己的教学，能在教学中发现、分析、研究、解决教育问题，质疑教育现象，勇于创新、敢于创新。成长为一名专家型教学名师，需要一个相对较长而且“复杂的过程”，其间充满了枯燥的理论学习与研究，繁重艰难的实践探索与验证，需要有百折不挠的坚强意志力，坚持不懈的拼搏能力和忘我的奉献精神，以及敢于不断迎接挑战的信心和勇气，敢于经常在自己“能力极限边缘工作”。有句歌词唱的好“不经历风雨，怎么见彩虹”，任何的成功都不会是轻而易举的，何况教师的专业发展本身就具有不可跨越的过程性，这个过程中也伴随着教师阅历的增长和人格魅力的形成与完善，是一个综合素质修养不断自我提升的过程。
第15篇：美术教学论《漫步中外园林艺术》
观赏《漫步中外园林艺术》
——谈它所体现的多种教育思想
在《漫步中外园林艺术》一课中，主要带我们观赏了中国的代表园林——苏州园林。
首先，以一首昆曲《牡丹亭》开始，使美术与音乐、文学和戏剧等综合，彰显出一种更为广泛的艺术教育功能，这体现了多种美术教育的思想。
其次，以图片对比的方式道出中外园林艺术的不同：欧洲的代表园林是凡尔赛宫，体现了一种西方哲学思想体系，即墨格尔哲学思想，表现了人对自然的控制与改造；中国的代表园林是苏州园林，体现了中国古典哲学思想，即“天人合一”、“道法自然”、“智者乐山，仁者乐水”，表现了人与自然的和谐精神。这就强调了对经典艺术作品的学习和研究，体现了DBAE美术教育思想。
DBAE美术教育思想是一种“以科目为中心的美术教育”的思想。其主要特点是：（1）美术教育内容包括美学、美术批评、美术史和美术创作，作为美术教学内容是完整统一的；（2）强调对经典艺术作品的学习和研究；（3）教学内容的编排应该由简入繁，循序渐进，并以各领域的专业表现为教学目标；（4）强调教学时应有书面课程设计，并进行系统性教学。
在欣赏苏州园林的时候，主要由三条线索由浅入深，层层欣赏。首先是自然美，然后是空间美，最后是人文美；接着又依次介绍了园林中的框景、分景、借景和障景，这就体现了教学内容中的编排由简入繁，循序渐进。
在看画品诗的时候，老师给出一张画，学生可以根据这幅画的内容讲出一首自己学过的诗词。这体现了我们在面对越来越重要的图像信息所具有的观看和解读能力。
另外，在整个教学过程中，都以图片为主，美丽的苏州园林对我们的视觉具有很大的冲击力，潺潺的流水，鸟语花香，亭台楼阁，一年四季的美景，而这就体现了现代环境中的视觉文化。视觉文化的出现，有助于拓展美术教育的内容，使得美术教育不仅能包括传统纯艺术的内容，还能包括各种其他的视觉艺术形式和能够表达价值观的具有视觉性的产品。
第16篇：学科教学论(美术)专题一
专题一测试题
一、简答题
1、美术课程的价值。
答：（1）、陶冶情操 （2）、传承文化 （3）、发展能力 （4）、调节身心 （5）、促进发展
2、比较义务教育阶段与高中阶段美术课程标准的联系与区别。
答：联系： 高中美术课程是义务教育阶段美术课程的一个延伸和拓展。义务教育阶段的设计应用主要意在培养学生形成设计意识和提高动手的能力，教学内容主要贴近学生的实际生活。而高中将设计工艺的目标上升到学科化、学术化的层次。
区别： （1）、课程内容不同，义务教育阶段的美术课程分为4个内容：【造型·表现】、【设计·应用】、【欣赏·评述】、【综合·探索】。高中的美术课程分为5个系列：【美术鉴赏】、【设计·工艺】、【绘画·雕塑】、【书法·篆刻】、【现代媒体艺术】。
（2）教育功能的不同，义务教育阶段强调对学生道德行为素质的培养，关注学生的德行、态度的培养，所以心理、行为教育功能要强一些。高中阶段注重知识与技能的学习，所以更加关注知识、技能的教育功能。
3、模块化教育的两种代表性流派。
答：模块化教育模式以“MES”和“CBE”两种流派比较具有代表性。
（1）、MES（Modules of Employable Skills，模块式技能培训） 是20世纪70年代初由国际劳工组织研究开发出来的以现场教学为主，以技能培训为核心的一种教学模式。它是以岗位任务为依据确定模块，以从事某种职业的实际岗位工作的完成程序为主线，可称之为“任务模块”。
（2）、CBE（Competency Based Education，能力本位教育）
主要以加拿大、美国等为代表。它是以知行能力为依据确定模块，以从事某种职业应当具备的认知能力和活动能力为主线，可称之为“能力模块”。
两种流派的共性是都强调实用性和能力化。其区别是CBE是从职业普遍规律和需求出发，侧重于职业基础通用能力；MES是从职业具体岗位工作规范出发，侧重于职业岗位工作能力。
4、合作学习的意义
答：
1、培养学生的交往能力，促进学生的社会化发展。
2、提高学习兴趣，增强学习效果。
3、加速学生认知的发展，引导学生从多角度认识自己，探索新事物，发现新方法。
4、充分体现了学生的主体地位与自身价值。
二、思考题
1、以“绘画”模块为例说明高中美术课程模块教学的内涵。答：（1）绘画是组成美术科目的基本单位之一；
（2）绘画有着自己的教学目标，如帮助学生认识造型活动的基本规律和过程，提高表现
生活和表达自己的思想、情感的能力。绘画还有着自己特殊学习内容，如明暗、虚实、空间、比例、构图、明暗、透视、色彩、工具、材料、不同绘画种类等，并与学生对思想、情感的表达和生活经验联系在一起；
（3）绘画模块能体现特殊的教师教学行为和学生学习方式；
（4）绘画这一模块有着自己的独立性、同时也与其他模块，如美术鉴赏、设计、电脑绘画、摄影等相关联系。
（5）绘画模块是计算学分的基本单位之一。
2、一般在美术鉴赏课程的教学中，你会使用哪些教学方法，为什么？ 答：（1）、讲解法 （2）、展示法 （3）、演示法
3、新课程标准中三种建议学习方式的关系。
答：学习方式是学生在完成学习任务时基本的行为和认知的取向，它不是指具体的学习策略和方法，而是学生在自主性、探究性和合作性方面的基本特征。
所谓“自主学习”是就学习的内在品质而言的，相对的是“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。
合作学习是针对教学条件学习的组织形式而言的，相对的是“个体学习”。合作学习是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。
它有以下几方面的要素：积极的相互支持、配合，特别是面对面的促进性的互动；积极承担在完成共同任务中个人的责任；期望所有学生能进行有效的沟通，建立并维护小组成员之间的相互信任，有效地解决组内冲突；对于各人完成的任务进行小组加工；结共同活动的成效进行评估，寻求提高其有效性的途径。 合作动机和个人责任，是合作学习产生良好教学效果的关键。合作学习将个人之间的竟争转化为小组之间的竟争有助于培养学生合作的精神和竟争意识；有助于因材施教，可以弥补一个教师难以面向有差异的众多学生的教学的不足，从而真正实现使每个学生都得到发展的目标。
在合作学习中由于有学习者的积极参与，高密度的交互作用和积极的自我概念，使教学过程远远不只是一个认知的过程，同时还是一个交往与审美的确良过程。
三、论述
《开国大典》是1951年初在中宣部、文化部的指示下，董希文创作的一幅巨型油画作品，请从鉴赏活动开展的几个方面来对其进行鉴赏以及指出如何指导学生进行鉴赏活动。 答：该画于1959年开国十周年时入藏北京中国革命博物馆。
油画《开国大典》所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时**国庆典礼的盛况。画家择取了毛泽东、朱德、周恩来、刘少奇等开国元勋和民主人士站在**城楼上向全世界宣告，中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来了的激动人心的时刻。场面恢宏，喜庆热烈，蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，**城楼金碧辉煌。
第17篇：中小学美术教学论考试重点
1.学习态度曲线图分析：小学的1-4年级学生对美术还普遍保持着兴趣；小学5-6年级兴趣开始下降；初中更是普遍下降；到了高中一些学生对美术已经了无兴趣，但另外一些学生则会保持和发展对美术的兴趣。所以，在美术教学活动中能够对你的教学作出积极而正面回应的依次是小学1-4年级、高中、小学5-6年级和初中，即小学5-6年级和初中的美术课是最不容易教授的。
2.课程四大要素：①目标：设定具体的美术教学目标②内容：未达成美术教学目标，选择与组织美术教学内容③方法：根据内容编制美术教学计划并实施④评价：对美术教学活动作出评价。
3.美术教育的类型（从目标取向及教学层面划分）：①非艺匠养成的古代美育②技术导向的艺匠养成教育③实用导向的造型美术教育④近代中小学普通美术教育。
4.皮亚杰：0-2岁）感觉运动的智能阶段；2-4岁）前概念的思考阶段；4-
7、8岁）直观的思考阶段；
7、8-
11、12岁）具体的操作阶段；
11、12岁-青春期）形式操作的阶段。
里德：2-4岁）涂鸦期；4-5岁）线描时期；5-7岁）叙述的象征过程；7-9岁）叙述的写实过程；9-11岁）视觉写实时期；11-15岁）压抑的时期；15-18岁）艺术的复活时期。
罗恩菲德：2-4岁）涂鸦阶段，自我表现的最初阶段；4-7岁）样式化之前的阶段，再现的最初尝试；7-9岁）样式化阶段，形态概念的成立；9-11岁）初期写实的阶段，写实倾向的萌芽诞生；11-13岁）推理的阶段，拟似写实的阶段；13-17岁）决定的时期，思春期的危及。
5.夸美纽斯：教学的出发点是感觉的世界，而不是教师和书本。在《图画中见到的世界》一书中提出：把图画有意识地巧妙地应用到语言教学中。 6.赫尔巴特（德国）：提出的基本观点是：为实现教育目的，教育的作用为管理、教授和训练以教师为中心的教学思想。提出“四阶段教学法”：①明了：给学生明确的讲授新知识②联系：新知识要与旧知识建立联系③系统：作出概括和结论④方法：把所学知识应用与实际(习题解答、竖面作业等)
四阶段相应的学生心理状态是：注意、期待、探究和行动。
“五阶段法”：①预备：唤起有关的旧观念，以引起对新知识的兴趣②提示：讲授新教材③比较：对新旧知识进行分析比较，使之建立联系④总结：得出结论、定义或法则⑤应用：运用得出的概论或法则解答习题或练习。
具有系统性，可以适应许多不同的教材，其指导理论也容易为人们所理解。
7.齐泽克：①儿童与成人的绘画表现不同，儿童不仅画看见的东西，还象征性地表现印象。②美术教师的任务是建立创造的氛围，因此给儿童爱与安心感是很必要的。③对儿童的努力决不能耻笑④遵从儿童与生俱来的发展规则。教师应保护儿童，让他们走自己的道路。⑤无论什么场合，美术教育的方法应遵从儿童的个性，让他们自由发挥独特的技术，否定固定的技术教育⑥儿童没书的第一目的是发展创造力，这对他们的终身发展有益⑦自然与人工物的复制不是艺术。
8.布鲁纳：提出“了解科目的基本结构”，根据“以学问为中心”的课程理念进行教学改革。
区别：①创造主义的美术教育：主张以美术创作作为课程的重心。②以学科为基础的美术教学：却强调除了创作之外，还必须导入美术的其他领域，即美学、美术批评及美术史方面的教学内容。
9.格内尔：提出“以学科为基础的美术教育”（Discipline-Based Art Education简称DBAE）。DBAE特征：①涵括美学、美术批评美术史及美术创作四个学习领域②强调对经典艺术作品的学习和研究③教学内容由简至繁，循序渐进式的递进，并以个领域的专业表现为教学目标④课程设计书面化而教学实施系统化。
DBAE理论强调通过严谨的美术课程以指导学生学习美术的各项知识和技能，实现美术的自身价值。
10.19世纪末亚洲的美术教学大都以图画教学为中心。亚洲各国的图画教学中加入了本国传统绘画的内容。 11.山本鼎（日本）：倡导“自由画教育”运动，他遵循尊重儿童个性和自由的教育观念，倡导脱离临摹的束缚。他带领学生到市外去写生，引导学生发现适合自己的表现方法。———20世纪20、30年代，我过夜收到儿童中心主义教育思潮与创造主义美术教学理念的影响，开展了一场“自由画运动”。
12.教案：
1、内容或要素：①课题；教学年级；教科书；教学时间；课型；教学方法；教学目的；教学重点、难点；教具、学具准备；教学步骤；作业要求；讲评及课堂总结（板书设计）。
2、内容或问题的实例。
3、相关的原由。
第18篇：中小学美术教学论复习重点
中小学美术教学论复习重点
绪论：1.美术教学论是研究美术课教和学的本质、规律以及教学的策略、方法和技术的科学。
2.美术教育是传承人类文化的重要途径。
3公元前11世纪至771年，我国奴隶社会进入鼎盛时期，文化教育也有极大发展。 4汉代，汉武帝开始，办起了学习文学艺术的专门机构。-----鸿都门学。-鸿都门学被认为是我国最早的专科美术大学。但那时，美术教学仍然是以师徒授艺的方式进行的。 5教学史界普遍认为，我国真正意义上的学校美术教育，始于1904年，以清政府颁布《秦定学堂章程》为标志。《秦定学堂章程》第一次肯定了图画和手工在学校教育中的地位。 6 2001年，教育部颁发了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》（以下简称《美术课程标准》），标志着我国美术教育进入了新的历史阶段。
第一章：1学生、教师、课程以及教学物质资源与技术是构成美术教学的基本要素。
2美术教师的素质要求：①高尚的师德和艺德②坚实的美术知识与技能③良好的教育学与心理学知识④扎实的美术教育理论⑤卓越的教育教学能力⑥文明的仪表风度 3 现代教育观认为：教师与学生是平等、合作、互动的关系。
第二章：1课程标准是对课程目标、学科设置、教学时数、活动要求、教材编写等问题作出的具体规定，是美术教学的纲领性文件。
2 2001年，教育部颁发了《基础教育改革纲要（试行）》指出国家课程标准是教材编写、教学、评估和考试命题的依据，是国家管理和评价课程的基础。 3《美术课程标准》规定：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。” 4《美术课程标准》将阶段性目标按“造型、表现”“设计、应用”、“欣赏、评述”和“综合。探索”四个学习领域，分别进行具体描述。
5《美术课程标准》对美术课程的内容作了划分，规定义务教育阶段为四个领域“造型、表现”“设计、应用”、“欣赏、评述”和“综合。探索”普通高中为五个模块：“美术鉴赏”、“绘画、雕塑”、“设计、工艺”、“书法、篆刻”、“现代媒体艺术”。这是对过去《美术大纲》的重大突破。
6高中美术课程分成五个模块：美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、.现代媒体艺术.每个模块又有相应具体的学习内容。
第三章：1教学原则是根据已发现的教学规律和一定的教育目的，对教师和教育工作者提出的在教学过程中必须遵守的基本要求。它即指导教师的教，也指导教师的学。
2贯彻审美性原则要做到：①审美要融会于教学的各个方面，②贯彻与教学的全过程。③坚持以马克思主义审美观进行审美教育。④美育和德育相结合。
第四章：1中小学美术常用教学方法 ㈠ 以语言传递信息的教学方法①讲授法：是教师通过生动的语言，向学生传递信息、传授系统知识的教学方法。②提问法③讨论法 ㈡ 以直接感知获得信息为主的教学方法①演示法②尝试法③参观法 ㈢ 以实践训练为主的教学方法①练习法：是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成技能技巧的教学方法。②评鉴法 ㈣ 以情景陶冶为主的教学方法①情境法②欣赏法 ㈤ 以引导探究为主的教学方法。①留空法②发现发。
3如何进行“造型、表现”课的教学方法：⑴ 从培养观察力入手培养造型与表现能力 ⑵借助生活经验和其他学科知识解析会画理论 ⑶ 通过示范传授绘画技法⑷通过随堂欣赏提高学生学习兴趣⑸介绍好工具材料，提高学习效率 ⑹ 线描画 ⑺ 写生画 ⑻ 想象画、记忆画。4 指导想象画和记忆画的绘画方法是：（简答题）Ⅰ给学生明确的内容，帮助他们根据自己的经验进行构思；Ⅱ提供给学生一定的参考资料，丰富视觉形象，启发构思；Ⅲ要求学生讲出自己的构思，并指导学生画出构思草图；Ⅳ辅导学生根据草图进行绘画; Ⅴ进行作业评价。4 欣赏课一般教学方法①看、②查、③谈、④写。
第五章：1 教学设计是指教师为达成一定的教学目标，对教学要素及其活动进行系统的规划、安排与决策。2 教学设计一般包括学期教学计划设计，单元教学计划设计和课时计划设计三部分构成。3 编写教学计划的流程可归为：课题---课的类型---教学目标---教学重点难点---达标程序—教具教具准备---教学过程—作业要求—达标测评—板书设计，这也是教案的基本内容与结构。4 课程提出了“三维目标”的要求，关注学生“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”等品质的全面发展。5 教学过程:一般来说，应该包括①组织教学②前提测评导入新课③认定目标④导学达标⑤达标测评等环节。
第七章：1美术见习的任务①考察学校美术教育状况增强学生对中小学美术，教育在素质教育中地位与作用的认识。②评价中小学美术课堂教学与课外活动的基本过程，为将来的实习做好准备。美术教育实习的过程和要求：㈠ 准备阶段 ㈡ 实习阶段①积极了解情况②认真设计教案和试教。③上好实习课④认真辅导和评改作业⑤认真开展教学评价⑥接受指导教师指导㈢总结阶段
第八章：1课堂教学评价的内容和方法①看教学目标制订情况，教学目标是否全面具体适宜。②看目标达成情况，教学目标是不是明确的落实到了每一个教学环节中，教学手段是否都紧密地围绕目标，为实现目标服务，是否尽快地接触重点内容，重点内容的教学时间是否得到保证，有没有获得理想效果。2教师评价的指标体系①职业道德②文化与专业素养③实际教学能力④合作精神⑤研究的意识
第九章1说课的主要内容有：教材分析、教学目标、重点和难点、教学方法，教学媒体的运用，教学过程，时间安排及说课小结。2说课应注意事项：说课与上课，说课稿与教案有一定的联系，但又有明显的区别，不应混为一谈，教案多是教学具体过程的设计，而说课稿侧重于有针对性地理论指导的阐述；教案只说怎样教而说课稿重点说清为什么要这样教。说课稿是教案的深化、扩展与完善。
第十章：1美术教育研究是一种采用教育研究的方法对美术教育现象进行解释、预测和控制导致美术教育一般化原理原则的发展并解决美术教育工作者实践问题的活动。他由三个基本要素组成：客观事实、相关理论、和方法技术。2中小学美术教育的方法㈠美术教育研究方法的分类㈡美术教育研究的基本方法、①调查研究：是指有目的有计划地对美术教育的原始材料进行问卷调查、访谈观察等，采用技术描绘的方法来表达研究结果的一种研究方法。②实验研究：史研究者按照研究目的合理的控制或创设一定的条件来认为的变革美术教育对象，从验证假设探讨美术教育现象的因果关系的一种研究方法。3 教学研究的步骤㈠教学研究活动过程可以分为五个步骤①选择研究课题②检索文献资料③制定研究计划④实施研究计划⑤研究分析与成果表达。4 学术论文的撰写包括选题、收集资料、确定论点、选择论证方法以及执笔行文五个阶段。5.论文的基本结构：任何文章都要有个基本的“成文”结构，或者简单地说，叫行文顺序，一般有“开头、中间、结尾”三个部分。学术论文：则由“引论、本轮、结论”三个部分构成。“引论、本轮、结论”加上文章标题、摘要、关键词、引文标注、注述及参考文献就构成完整学术论文，或学术文本规范。
第19篇：美术教学论讲课个人总结
美术教学论讲课个人总结
美术教学论讲课个人总结
美术教学论——7组自我总结个人版 青青：
个人总结
上周的我们作为第七组的讲课已经圆满结束了，而通过讲课也让我感慨万千，了解到了老师工作的艰辛和不易。下面是我的个人课堂总结。
上课之前我先把我们组的课题：教学模式认真研究了一下，在网上找很多资料，进行课件设计，由于内容比较多所以反复修改改过几次，希望能打破常规老师上课念教材的没有创新教学，我找到了与教学模式相关的图片，故事，视频。以培养学生主动发展为中心的教学思想，让同学们的上课不再那么枯燥无趣。
为了提高与学生们的互动我还专门设计了，课堂提问，让学生多做思考，并且严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平，并顺利完成教育教学任务。由于课堂气氛很活跃大家都表现了极大的热情，积极参与到活动中来，对与表现好的同学进行表扬，而对与有毛病的同学提出建议，私下还有和他们单独沟通交流，讨论解决方法，这样既增强了学生的自控能力，又提高了他们的自我管理意识。感觉自己真的像做了老师。
优点是，课件设计很成功，同学们被都吸引到课堂内容上来，不枯燥无趣，很新颖，独特，首先把教学目的达到了，另外学生们学习的时候很快乐，我个人比较活泼，说话诙谐幽默，逗得大家很开心，氛围很轻松愉快。
缺点就是，我并不是第一次作为教师登上讲台，也带过学生讲过课，但是这次是作为老师是给自己班同学讲课稍微有点紧张，肢体语言不是太丰富，表情有点欠缺自然。
总结，这次讲课还是很成功的，经过小组的团结和自己的努力给大家呈现了不一样的课堂，每个人都认真完成了自己的任务，以后还会更加努力的。
扬扬：
这个课程对于我们来说不陌生，但是要我们讲起来就比较困难，毕竟这是我们是第一次讲课，面对那么的学生和老师，就算准备的在充分我们还是会紧张的。第一次做老师让我觉得不仅要客服自己的心理因素，还要学会克服学生不听的心理素质„
科学理性主义的现代主义使人类命运发生了天翻地覆的变化 ，带来了物质幸福的同时，却也产生了诸多社会和环境问题 。而我和我的搭档主讲的是后现代课程观对教学模式的影响。刚开始被分到这个任务的时候还不是很理解，我们俩个得从最开始的PPT做起，上网找一些有关于这节课的内容，和里面提到的任务的相关资料„这也让我们感受到一个做老师的辛苦和不容易吖..
这一次当老师也让我们觉得，其实做什么都是可以的，只要我们认真，只要我们努力一切的困难我们都是可以解决的。
锐锐：
个人总结
在十一月二十八日，我第一次站上了讲台。第一次的讲课经历让我感到兴奋、新鲜，当然也有茫然、没有把握。我们第七组，这一节课讲的是教学模式这一课，我和杨阳负责的是最后一章《节后现代课程观对教学模式的影响》。
在这节课的准备上，我们这一组都做了精心的准备。从前期的构思，到后期的编排都很团结。对于这一节课，我们都是摸着石头过河，丝毫没有经验，连要干什么都很茫然。我们当时可以做的就是看课本，找资料。最后慢慢的，经过看资料，学习这一课，我们渐渐有了感觉，知道该从什么地方下手了。然后延伸出什么，我们也在讨论这一节怎么做，可以有哪些形式来讲。这是我们逐渐思维开朗，线索明了、慢慢有存在感的一个过程。在经过这个过程后，我们整个组慢慢步入正轨，渐渐地，想法越来越多。到后来，我们根据自身情况，参考前面几个组的讲课过程，我们有了自己的连贯的对于课程的想法。
有了想法后，我们就开始实质的去准备，从做ppt开始。每组做了详细的分工，一个人找资料，一个人汇总。最后在ppt上呈现出来，最后两个人再在一起讨论最终的方案，我认为这个过程我和我的搭档杨阳还是合作很好的。首先，我们有很充分的沟通，分工明确，这也防止了矛盾的产生。最终的ppt的效果我们还是比较满意的。后来我们又以防看不清ppt准备了份稿子。
另外我个人也参与了第一节的《教学模式概述》，在里面的小短剧中演了一个大学女生，和任青青同学演了一对情侣。在这个表演中，我认为我们在彩排时表现得很好，可是在课上有点没有放得开，没有彩排的效果好。另外，整个教室比较大，话筒只有一个，有些我的台词同学可能听不清。这些都是需要我注意的。
在讲课中，我做到了口齿清晰，条理清楚，充分的表达了我需要表达的内容，并且在开头我放了搞笑图片以激起大家的兴趣，但是还是互动不够充分，没有和同学很好的交流。这也是不足的，并且在讲课时有些不能脱稿，这些都是我需要注意和改正的。在讲课时我需要掌控整个课堂，这点对于我还是不足的。
通过这次的从备课到讲课的经历，我深深地认识到自己的优点和不足，这次的经历对于我而言是相当宝贵的，我从这次的经历中学习到很多东西。作为一个师范专业的学生我很感激有这样一次机会，这对于我以后的工作和生活都有很大的影响。我想，通过这次的经历，我会成熟很多，为以后成为一个合格的教师打好基础。
祺 ：
美术教学论讲课总结
上周我们第七组进行了《美术教学论》这门课的第七章美术教学模式的讲授，我是我们第七组的组长，同时也承担了本章中第三节现代教学模式的讲授，此次授课是第一次正式意义上的讲课，所以难免会有点紧张。在讲课前，我和我们组的成员一起进行了多次的准备与排练以确保更好的完成这次教学任务。
我这次讲的主要是关于现代教学模式相关的内容，这一节分为六个模式:
一、掌握学习教学模式；
二、范例教学模式 ；
三、发现教学模式；
四、小组研究教学模式 ；
五、先行组织者教学模式；
六、“一般发展”教学模式。其中我讲的主要是前三个模式，其中掌握学习教学模式对于差生或者是某一方面知识不了解的学生的只是矫正与辅导方面是有很大作用的，范例教学模式与发现教学模式都是旨在培养学生自主学习能力的教学模式，在我感觉教学模式只是一种规范，作为一名老师我们要选取适合自己学生的教学模式，也要考验教师对种种教学模式的灵活运用，从而更加有利于学生的学习。
这次的讲课我感觉总体上准备还是比较充分的，但是可能是由于第一次上台讲课有些许的紧张，，与同学们的互动不太好，在我讲的过程中可能会导致讲课内容的一些乏味，又加之我所讲的这一节内容较多，知识点较为繁杂讲课过程中也有点赶，，这是需要我以后在讲课时需要注意的。我在讲完这些后给同学们放了一段视频，这是两段我截取自电影《蜡笔小小生》中的经典片段，两段视频分别讲述了两个采用不同教学模式的老师与学生的关系以及学生最后的学习成果，虽然电影里用了夸张的手法表现这一点，在现实生活中很难出现这么极品的老师与这样极品的学生，但这依然从一个方面映射出了老师灵活运用教学模式以促进学生的学习的重要作用。同时希望自己以后能更加胜任老师这个角色。
文文：
第一次上课的总结
2013年11月28日是我第一次登上讲台给同学们讲课,我们是以小组的形式给大家讲课,这样我们组每个人都有上台讲课的机会!很感谢老师能给我们这样一个机会来展示自己,也很感谢我们组每一位成员的积极配合.
我们组的讲课风格是幽默,搞笑,风趣,主要是为了吸引大家的眼球.其中会插播一些我们自己编排的小品,其中我饰演了两个小角色,在大家的的反应来看,效果还不错.其实刚开始我是笑场了,但是我又想到这关乎到全组的整体水平问题.就控制住了.后来我也给大家讲课了,但是没有预想的效果好,我总结的原因就是没有经验,不知道怎样和大家进行交流互动.还有当我站在讲台上能看见教室的每一个角落,能看见同学们是否喜欢这节课.
其实通过这节课,我总结出了,要上好一节课,要具备良好的语言表达能力,创新精神,探索精神,研究能力,还要有一定的幽默感,能跟学生达成一定的互动!这些都是我上完一节课的感悟吧,但是这些我都还没有达到,但是我相信只要努力总会有进步的!每次看老师上课,总觉得能说得特别流利,我想着应该会很好讲吧.可是当我上台讲课的时候,突然发现,不是这么回事,当老师也不是那么容易的.
第20篇：语文课程教学论教案
语文课程教学论教案
姓名：张亚中 学号：1993080346 班级：汉语言文学08（3）
《爱莲说》教案
教学目标：
1、了解“说”的特点
2、继续掌握文言词汇，背诵并默写全文
3、学习以莲喻人的写法
4、学习本文托物言志的写法 教学重点：诵读全文，掌握重要实词 教学难点：托物言志的写法 教学方法：讲读法 课时安排：1课时 教学过程：
一、导入新课
大自然为我们创设了一个美好的生活空间，它用用万紫千红的花来为我们渲染了一个清新的绿色世界。正因为有花，这个世界才变得更加丰富多彩。所以，人们都非常爱花，并写出了许多脍炙人口的诗句。可以说，描写花的诗句比比皆是。但是，有一位古人，他却百花不爱，偏偏对莲花情有独钟，并为它写下了一篇传世佳作。这就是我们今天要学习的《爱莲说》。
二、了解文体，熟悉作者
说”是一种文体，可以说明事物，也可以发表议论或记叙事物。 “说”这种文体可以灵活地运用说明、记叙和议论的表达方式，偏重于议论。那么题目的意思是什么呢？可以理解为“谈谈爱莲花的道理”或“说说喜爱莲花的道理” 他爱莲花有什么道理呢？大家在学习课文中一定要开动小脑筋。 作者周敦颐（1017-1073年），字茂叔，哲学家，北宋道州营道人（今湖南道县）濂溪人。后来他移居庐山莲花峰前，把峰下的溪水也称作“濂溪”，故后人称之为濂溪先生。死后谥号“元公”。周元公是宋代理学创始人，著名理学家程颢、程颐兄弟都是他的弟子。虽然说他的学说糟粕居多，但他的人品有值得称赞之处。所以，他享有“人品甚高，胸怀洒脱，如光风齐月”（黄庭坚）的盛誉。
三、品味语言，领悟语感
（一）教师范读，同时要求学生给生字注音，并标出难句
（二）学生自读，整体感知课文，初步理解课文大意
（三）任抽两名学生朗读课文，其余学生注意纠正错误的字音、语气、语调、节奏等
（四）全班齐读课文，并结合注解，疏通文意（字面意思）
四、深入研究
（一）
1、作者如此爱莲，那么，莲花的可爱之处表现在哪里呢？
①从生长环境方面，写出了莲“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的高洁、质朴； ②从体态香气方面写出了莲“中通外直，不蔓不枝”的正直，“香远益清”的芳香； ③从风度方面写出了莲“亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”的清高。
2、作者如此深情地为莲花高唱赞歌，文章是不是仅仅写莲花呢？ 作者借莲花来写人，而又直接在文中点出来，那这种写法叫什么？
参考： “出淤泥而不染”一句比喻君子在恶劣的环境中不为世俗所污； “濯清涟而不妖”一句比喻君子在优越的环境中不媚于世； “中通外直”一句比喻君子内心通达，行为正直； “不蔓不枝”一句比喻君子性格正直，纯正无邪； “香远益清”比喻君子美德布于四方，声名远扬； “亭亭净植”一句比喻君子卓然挺立，坚守节操；
“可远观而不可亵玩”一句比喻君子端庄严肃，被人敬仰。
（二）说对比烘托手法
1、文章的题目是“爱莲说”，作者以莲花为歌颂对象，却几次提到了菊花、牡丹，作者的用意是什么？
①开头以陶渊明爱菊，世人爱牡丹 引出“予独爱莲”的主旨。②作者以菊的隐逸，牡丹的富贵衬托莲的高洁。③结尾由三种花写到三种人：爱菊者少，爱莲者更少，而爱牡丹者很多。以此感叹社会上真隐士少，有道德的人更少，而爱富贵的人很多。
文章通篇以菊花为旁衬，以牡丹为反衬，突出莲花傲然不俗，超脱卓群的品性，表现了作者守身如玉的生活态度。
2、课文第一段和第二段前半部分均按“菊——牡丹——莲”的顺序写的，为什么文末却按“菊——莲——牡丹”的顺序呢？
[提示] 前半部分按“菊——牡丹——莲”的顺序，是为了突出作者对莲的喜爱；后文按“菊——莲——牡丹”的顺序写，是从褒贬的角度，说明凡是超凡脱俗的事物，欣赏的人就少，而趋势媚俗的事物，欣赏的人就多。把正面放在前写，最后用反面的反衬一下，更有独到之处；三句分别用陈述句、疑问句和感叹句表述，特别是最后写牡丹时用了感叹号，更表达了作者复杂的思想感情。
作者用清淡的色调、抒情的笔触和比喻的方法勾勒出三种优劣不同、高下有别的形象，通过评菊花，抑牡丹，赞莲花，褒贬现实中的各类人物，从而歌颂了“君子”不与恶势力同流合污、纯正坚贞的高尚人格，表现了自己不慕荣华、不图名利、不如世俗、恬静寡欲的生活态度和耿介孤高的品性，讽刺了当时社会上追求功名富贵的庸俗之辈。真是立意高远，不同凡响。作者笔下的莲花形象，无论在当时还是在现在，都具有积极的意义。但作者流露出来的自命清高的思想，则明显地打着阶级和时代的烙印。
为了达到中心突出、立意深刻的目的，作者采用的表现方法是独具匠心的。主要以衬托和拟人、比喻的手法托物明志，以品评形象代替说理明证。比如，用爱菊和爱牡丹衬托爱莲，用隐逸者和富贵者衬托君子，用爱菊、爱莲人数之少衬托爱牡丹者之多。这就分别显示莲花的高洁、自己品性的高洁、追求富贵的庸夫俗子的可鄙，一层层地突出并加深了主题。再比如用菊比隐士，用牡丹富贵人，用莲比君子，用七个短语写莲的生态，都含有很深刻的比喻意义。故名曰写莲，实则写君子，写自己。
文章语言上，句式多样。有对句，有排比，有长句，也有短句，活泼多变。
五、结束语
六、布置作业
1、请用托物言志的方法写一种你喜欢的花草树木或其它物件。
2、背诵并默写课文。
