推荐第1篇：高职学前教育专业音乐教学现状浅析
高职学前教育专业音乐教学现状浅析
重庆教育管理学校
牛迪
摘 要：伴随着学前教育的兴起与发展，学前教育的重要组成部分——学前音乐教育也在受到社会更多的关注。本文从现阶段高职学前教育专业音乐教学的实际情况做出分析并提出一些方法与思路。
关键词：学前教育 音乐教学 现状 思考
2001年9月，我国全面启动了新一轮的基础教育课程改革，在这一轮基础教育课程改革中，提出音乐课的改革基本理念：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，[1]其中突出强调以审美为核心。虽然这轮基础教育课程改革的浪潮尚未波及到高职学前教育专业领域的音乐教育、教学和音乐课程改革，但是，以审美为核心的音乐教育改革浪潮带来的持续冲击力同样给高职学前教育专业的音乐教育带来了改革的启发与深远的影响。高职学前教育专业的音乐教育虽然不同于中小学基础教育的音乐教育，但是两者并不存在着截然不同的鸿沟，相反，在高职学前教育专业音乐教育理论研究尚是十分滞后的今天，参考、借鉴基础教育音乐教育改革的理念和成功经验，显得尤为重要和必要，因为“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”的音乐教学理念同样也适合高职学前专业音乐教育。学前儿童音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使儿童获得全面和谐的发展。[2]这也是学前专业音乐教育改革的重要理论依据之一。
一、高职学前教育专业音乐教学现状
（一）音乐教学缺乏学前教育特色，导致音乐技能教学效率低下
第1页（共6页） 我国高职教育正经历着由外延到内涵的跨越式发展阶段，在已经明确了培养具有现代技能的高素质应用型人才培养目标的前提下，对人才培养模式的转变提出了迫切的要求。从高职学前教育专业的整体现状来看，普遍存在着办学时间短，专业定位以及培养目标不明确等问题。以音乐技能课程的教育为例，很多音乐教师还在继续参照或者沿用以往本科音乐院校的传统教学模式，不能很好地体现“应用型、技能型”人才的培养特点，忽略了对学生进行岗位所需技能的培养，导致了学生缺乏学习兴趣，使教学陷入到学技巧、学方法的“瓶颈”之中。
（二）音乐教学理念与国家艺术教育理念的发展存在差距
学前教育阶段是基础教育中最能生动体现国家艺术教育思想与先进理念的时期。因此学前教育专业的音乐教学理念必需能够紧跟艺术教育发展趋势，才能培养出合格的幼教人才。但实际教学中，高职学前专业音乐课程无论是教学方法、教学理念还是教学模式都与新的艺术教育理念存在明显差距。例如：音乐教学还是以简单的技能教学为主，缺乏综合的课程模式，学前专业的音乐教材不规范、陈旧，教学内容与幼儿园的发展需要脱节等。
（三）学前教育专业的音乐教学不能满足幼儿园的实际需要
职业院校培养的是职业技术人才，幼儿园教师要具备一定的音乐素养，有两个目标，一是能承担幼儿园音乐兴趣班的辅导任务，再则是能顺利实施音乐教学。从这个目标来审视高职学前音乐教学，存在一定的局限性。高职学前音乐教学中，对幼儿园的教学实际需要关注不够，比如声乐课与钢琴课的学习只是为了完成技术、技巧，花了许多时间唱出了高音或练出了回课的钢琴曲就可以永远通过了，对属于幼儿领域的音乐教学技能、教学方法和音乐内容，乃至教学理念知之甚少，相当多的学生走上工作岗位之后，难以很快适应学前音乐教学工作，教学能力不足，甚至过了很多年都还难以胜任幼儿园的音乐教学工作。突出的表现在儿歌的即兴伴奏、音乐游戏的开展、让孩子在音乐中寻找快乐、综合音乐能力的欠缺等方面。
（四）音乐诸科目缺乏相互的协调
第2页（共6页） 可以说，音乐课诸科目之间严重缺乏协调性是目前高职音乐教学过程中存在的最大的问题之一。相对于中小学基础音乐教育和普通高校的音乐教育，学前教育专业的音乐教育有着自身独有的特点，涉及到的音乐课的门类也比较杂多。在许多高职院校的音乐教学过程中，各门音乐科目之间因为分科较细，又由众多教师分别授课导致了缺乏相互协调的问题。由于种种原因，各门课的授课教师一般都各自承担了部分的音乐学科授课工作，教师之间往往很少在一起研究各门科目相互协调的问题。因此，不同班级、不同音乐教师授课的内容和深度往往有很大的差异。在高职学校音乐学科缺乏教学大纲的情况下，教师们的授课内容的选择与深度的掌握往往是十分随意的，更不会为自己在音乐学科授课的情况下兼顾到其它相关学科，这也是造成学前教育专业音乐诸课程之间缺乏相互协调的主要原因。
二、高职学前教育专业音乐教学思考
从学前音乐教育的实际工作能力需要来看，高职学前教育专业的音乐教学包括多方面的音乐素养和能力。学前教育专业的音乐教学不能简单的局限于声乐和钢琴的技能课学习，而应当将其置于一个以唱歌基础、键盘基础与器乐选修为音乐基本技能、以音乐欣赏、音乐简史来提高音乐素质、以键盘即兴伴奏及儿歌创编形成音乐能力运用、以幼儿音乐教学法（律动、音乐游戏、打击乐配器等）形成学前音乐综合教学能力等多门音乐科目并重的全方位立体式的音乐教学课程体系，全面而均衡地提高学生的音乐素质和音乐能力，为毕业后能很好地胜任学前音乐教学工作打好扎实的基础。
（一）设计培养目标与教学内容
幼儿园教师的岗位性质要求教师所具备的职业能力是多方面的，如声乐、钢琴、绘画、书法等，其中音乐技能、美术技能、舞蹈技能是幼儿园教师的三大主要职业技能。幼儿园教师在音乐技能方面应具备以下能力：
第3页（共6页） 一是掌握音乐技能课程基本技巧与方法，以及初级的声乐作品、钢琴乐曲的演奏技巧。
二是掌握大量的幼儿歌曲，并能够流畅地自弹自唱幼儿歌曲。
三是能够遵循音乐艺术表现规律，争取分析和处理初级的音乐作品和幼儿歌曲。
四是能够辅导儿童进行声乐演唱和组织幼儿园唱歌排练活动。
学前音乐技能课程教学对象是未来的幼儿园教师，而不是登台表演的歌唱家、演奏家，所以应区别于普通本科院校音乐教育专业。学前教育专业的毕业生应是“多面手”：会弹、会唱、会跳、会画、会写、会讲、会管等等，因此高职教师必须在教学过程中清醒认识到这一点，努力促进学生“全面发展”，培养学生“一专多能”。
（二）依据培养目标设计教学内容
明确了培养目标，设计教学内容时就应避免照搬音乐表演专业、音乐教育专业的教学内容，积极探索适合学前教育专业的教学内容。声乐、钢琴课程都是学前教育专业的核心课程，主要教学内容应包括：音乐技能课程基本原理与方法教学；音乐技能技巧训练；音乐作品的分析和处理；幼儿歌曲弹唱；音乐技能课程教学、等等。
教学内容的设计应以工作岗位需求为依据，本着高职教育要突出“应用型、技能型”的特点，充分发挥教学团队的作用，以工作实际为依据，合力规划教学内容，是教学内容既符合教学的基本规律，又切合学生今后的工作实际，使其 实际操作性、理论逻辑性，这样的教学才具有实际意义。
（三）教学内容的整合与授课方式
课程结构的优化就是课程结构的合目的性的改造。[3]学前教育音乐教学内容的整合，实际上就是幼师音乐课程的优化。在目前高职学前教育院校的音乐教学中，音乐科目是分割为许多块的，由不同的音乐教师来担任。这样的授课方式产生的一个问题是：各门音乐理论知识与技能容易被割裂开，甚至出现教学重复或
第4页（共6页） 遗漏。如边弹边唱的教学，目前既未纳入唱歌课的教学，也未纳入钢琴课的教学，有的却将边弹边唱的唱放入唱歌课（涉及到唱）与钢琴课（涉及到弹）中分别都教学一遍，这不利于音乐教学课程结构的优化。因此，学前教育的音乐教学应当将相似的科目并在一起教学，以提高学生的学习的效率。
1.声乐课教学：学期教育专业的声乐教学，既要注重技能教学，又要注重声乐理论知识和学生修养的培养，其目的要使学生较好地掌握科学的呼吸、发声技巧，获得全面良好的声乐艺术发展。[4]除此之外，在声乐课上还应当让学生学习幼儿发声知识和幼儿嗓音保护的知识。幼儿的发声器官正处于发育的初级阶段，声带短小而稚嫩，幼儿教师必须掌握幼儿的歌唱生理及心理特征来保护幼儿嗓音，从而更好的培养孩子们的歌唱能力和审美能力。同时，重唱与合唱的训练，对于提高学生的音乐素质有着重要的作用，也应当纳入唱歌课的学习。
2.钢琴课：学前教育专业的钢琴教学不同于大中专院校的钢琴专业或高师钢琴主修生，它具有特殊性和速成性。[5]幼师的钢琴教学内容选择，要求在教材中既要注重循序渐进，更要少而精，选编的乐曲具有美感和适当的跨度。[6]笔者认为除了学习钢琴与儿歌伴奏，同时边弹边唱教学应该纳入到钢琴课的教学中，这样更有利于学生学习。在教学内容的安排上，要加大儿歌伴奏的教学课时比例，还要大力加强学生儿歌即兴转调伴奏能力的培养。
3.音乐理论课：基本乐理是一门音乐共同基础课。凡学习音乐者，人人都必须学习。[7]基本乐理和视唱练耳可以整合为一门“乐视”课，音乐欣赏和音乐简史可以合在一门课中教学。这样的合并既是优化了课程结构，也有利于学生的学习效率。
4.幼儿音乐教学法：这更是一门音乐学科杂多性的整合。其中包含了幼儿歌曲演唱、律动、音乐游戏、音乐欣赏、打击乐简易配器等，教师在讲授过程中最好采用情景教学法，让学生参与教学设计，将幼儿音乐教学法中所涉及的音乐知识整合，并运用这些所学的技能模拟进行幼儿园音乐教学活动，为毕业后能胜任幼儿园音乐教学的工作打下良好的基础。
第5页（共6页） 5.授课方式：为了增加学生的学习效果，音乐教学的授课方式，可以在原来简单的从“讲授”到“示范”到“练习”的基础上，发展为讲授法、讨论法、示范法、练习法、观摩法、实践法等相互交替、相互补充、相互渗透。通过对高职院校音乐教学组织形式和教学方式的不断探索和改进，形成具有高职学前教育专业自身特色的音乐教学体系。
总之，高职学前教育专业培养的毕业生将成为学前教育战线的工作者，高职教师必须在明确培养目标的前提下，按照实际工作需求设计相适应的教学内容。授课过程中，首先依据音乐技能课程的特点与学前教育专业的总体培养目标，巧妙设立学习情境，激发学生的学习兴趣。高职学前教育的音乐教学应该更多的借鉴先进音乐教育的优点，不断发展、完善，最终为培养音乐素养高、教学理念先进的优秀幼儿教育师资做出更多的贡献。
参考文献: [1] 中华人民共和国教育部制定.全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）[S].北京：北京师范大学出版社，2001.07.3-4 [2] 戴寿美.幼师音乐教育探讨[J].青海师专学报.2006.03：80 [3] 廖哲勋、田慧生.课程新论[M].北京：教育科学出版社，2003.03.240 [4] 邓江.幼师声乐教学的几点思考[J].甘肃教育，2005.10:33 [5] 赛倩萍.浅谈幼师的钢琴教学的基础训练与教材选用[J].艺术教育学，2000.04：75 [6] 吕学逢.幼师钢琴教学及教材初探[J].黔东南民族师专学报，2000.08：112 [7] 李重光.基本乐理[M].北京：高等教育出版社，1992.06.1
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推荐第2篇：奥尔夫音乐教学法应用于学前教育专业教学
摘 要：奥尔夫音乐教学法在当今很多国家是最具影响力的一种音乐教育理念，它既能体现音乐教育的基础性、教学内容的综合性和创造性，又能促使教学方法多元化，对激发学生的学习兴趣有较好的作用，对提高音乐教学的效果有着非凡的意义和价值。本文主要对奥尔夫音乐教学法的基本特点和其在学前教育音乐教学中的实际应用进行了探讨，希望能为学前教育专业教学提供一定的帮助。
关键词：奥尔夫音乐教学法；学前教育；教学运用
我国历来对于学校的美育工作高度重视，党的十八届三中全会明确提出“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”。这就对全面改进美育教学工作作出了重要部署，对加强学校美育提出了明确的要求。而学前教育专业要培养的正是幼儿教育工作者，是美育的启蒙工作者，是我国国民教育体系的重要组成部分。笔者作为大专学前教育专业的一线音乐教师，在实际的教学实践中，亲身体验到传统的专业音乐教学模式已经无法满足当前教育的需要，无法达到国家艺术课程标准中艺术教育的综合性和创造性。因此，在学前教育专业音乐教学中，必须建立一种新的教学方法，创新教学内容，使音乐教学效果更符合当今社会所需要的人才培养标准。
奥尔夫音乐教学法是当今世界上流传最广、最具影响力的一种音乐教育理念，它极具特色的音乐教学法既能体现音乐教育的基础性、教学方法的多元化，又具备教育的综合性和创造性。其以独特的魅力深受学生们的喜爱，在提高音乐教学的效果上有着非凡的意义和价值。
1 奥尔夫音乐教学法的基本特点
奥尔夫音乐教学法是著名的德国作曲家、音乐教育家卡尔?奥尔夫首创的，该教学法认为“原本的音乐绝不只是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间”。[1]奥尔夫音乐教学法有以下几个特点：
1.1 原本性
音乐教育本身是人的教育，是每个人用音乐进行情绪交流和感情表达的方式，而表达要借助语言、舞蹈、器乐等艺术形式进行，所以音乐是一门综合艺术，而不仅仅是对音乐知识和技能的传递。它的教育理念是以人的本性为出发点，以最接近人类自然生活状态的方式和内容来进行教学。
1.2 参与性
奥尔夫音乐教学法要求学生必须亲自参与到音乐活动中去，而不是作为单纯的听众和观众。只有亲身体验，才能更深刻地体会到活动进行的方式，才能创造更多的快乐，其目的是开发参与者原本的音乐潜质并激发他们的生命力。在奥尔夫教学课堂上，没有教师枯燥说教、学生一味模仿的现象，都是教师起到一种导演的角色，引导学生们在范例的基础上进行集体性的音乐活动，使学生在课堂上活跃又不失兴趣。这样的一系列教学活动，也能培养学生的人际交往能力和合作精神。
1.3 综合性
奥尔夫曾经说过：“心中的喜悦，是儿童生长最重要的因素，而唱歌、跳舞、奏乐是启发孩子智慧的一种源泉。”①他的教学方式注重的是集语言、舞蹈、动作、美术、器乐为一体的综合性艺术教育，在符合儿童的特点的同时也符合人类生活的本性。
1.4 创造性
奥尔夫音乐教学法强调的是对学生即兴创作能力的培养。它不像传统的教学模式那样，教师直接把理论知识传授给学生，压抑学生的自主即兴能力，而是推崇教师在音乐教学中给学生创造足够的学习空间，让学生不受有约束地展示自己的即兴创作能力。例如，在节奏型的学习上，教师可以利用“两个字词组”来教学八分音符节奏型，让学生说出自己喜欢的食物名称“两个字词组”，通过这种方式引导学生说出其他的名称或者“三个字词组”“四个字词组”等其他节奏型的学习。
合理地运用奥尔夫音乐教学法于课堂教学中，能有效地激发学生的学习兴趣，并与其他学科教育灵活地互动、结合，从而提高各学科课堂教学的质量水平，起到抛砖引玉的作用。
2 奥尔夫音乐教学法在学前教育专业学科上的具体运用
学前教育专业的学生大多数都是普通高中毕业的，他们在音乐艺术方面的知识比较欠缺。作为刚开始接触音乐学习的人群，他们普遍难以理解音乐理论知识，难以掌握乐技能技巧，对音乐的学习失去了兴趣和信心。这样培养出来的学生大部分存在一种现象：理论知识不扎实，技术技能不娴熟，没有艺术表现力和感染力，更谈不上音乐表现力和音乐创造力，以及对儿童音乐潜质的开发了。针对这一现象，我们可以借用奥尔夫音乐教学法来解决。奥尔夫音乐教学法特有的参与性强、趣味性强、综合性强、创造性强的教学模式，能够激发学生的学习兴趣，使其在主动参与音乐活动的过程中更快地掌握音乐知识，从而达到心灵与音乐相沟通的效果。这样才有助于培养学生的艺术表现力，有助于学生把音乐艺术融入将来的实际教学中。在学前教育专业教学上如何运用奥尔夫音乐教学法，笔者从以下几个方面进行探讨。
2.1 在基础音乐理论教学中的运用
乐理和视唱属于音乐课的入门课，大部分学生都没有这方面的基础。在传统的教学中，学生们对抽象的理论知识和单一的视唱缺乏兴趣，学习效果也不好；而奥尔夫教学法采用的是“节奏为先导”的教学方法。节奏是音乐、舞蹈、语言最核心最基本的要素，是教学内容和方式的基础。节奏的训练就是开发人与生俱来的音乐潜能，它是培养学生节奏感、反应能力、听辨能力、记忆能力和创造能力的一个很好的方法，能把枯燥无味的教学内容变得非常活泼有趣。
节奏的训练，可以从朗诵和声势入手。声势是用身体作为乐器，利用拍手、跺脚、拍腿、捻指四种动作来发出声响。它是人们直接宣泄、交流情感的方式，没有抽象的概念、复杂的思维方式和高难度的技术技巧，没有任何乐器就可以运用。声势是奥尔夫音乐教学法的一种独特的节奏训练方式，如在视唱练耳教学课上，我们在学习一首新曲子，可以给曲子的节奏型编配不同的声势进行训练，把原本单一的视唱变成多种类型加动作的有趣曲子，从而达到良好的学习效果，学生也成了主体参与者。在节奏型的教学上，教师无须单个地讲授，可以让学生先体会各个节奏型的特点，在活动中得出各个节奏型的不同，或者教师给出一条固定的节奏型，学生充分发挥自己的创造力、想象力，结合已掌握的知识，把它开发成单人节奏、双人节奏、小组节奏等多种形式。学生在学习的过程中，充分展示了自己的创造力。
2.2 在器乐教学中的运用
奥尔夫曾这样描述他创造乐器的过程：“我摆脱了动作训练，只用钢琴的办法，而我追求的却是要学生自己奏乐，即通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到学生的主动性。”[1]所以他推崇的器乐教学，是学生们无须经过大量的枯燥技术练习，便能通过乐器灵活自如地作出反应。这一特点恰符合没有任何音乐基础的学前教育专业的学生们，更符合天性就喜欢拿着东西敲敲打打的儿童。
奥尔夫将乐器分为打击乐器、音条乐器、竖笛。打击乐器是一种音色独特、鲜明，且在课堂教学中应用简单、易学、备受学生喜欢的乐器。对于儿童来说，他们天生就对能发出声响的东西有一种好奇，用打击乐器作为其音乐学习的开端，能够很好地引起儿童的学习兴趣。同时，儿童可以通过打击乐器学习听辨、体验不同色彩的声音。音条乐器有个特点，即它可以把音条进行卸装和更换，如初学者可用只剩下c、e、g三个音的一架音条琴，学习一首由这三个音组成的曲子，或者用来即兴伴奏。由于琴上只有三个音条，学生们就不会有敲错音的顾虑，能很快地掌握曲子，学得也轻松，这增长了学生的学习兴趣。而竖笛主要是吹奏旋律，学习起来比较容易，备受全世界很多国家人民的喜爱。在我国，竖笛也比较普及，是一种比较有教学价值的乐器。奥尔夫认为，在学习音乐的过程中，要把技术技巧的难度减小到最低限度，使学生们尽快地进入音乐中，没有任何困难和负担，而是去享受音乐所带来的魅力和创造的乐趣。学前教学专业的学生是未来儿童音乐教育的引导者。
2.3 在歌唱教学中的运用
学前教育专业歌唱课主要是以集体课为主，歌唱学习不是注重于歌唱技术技巧的训练，而是培养学生怎样去引导儿童歌唱，怎样去培养儿童的音乐综合素质。因此，在教学过程中，应借用奥尔夫教学法中的综合性教学，拓展歌唱教学的不同形式。在教授一首歌曲时，教师可以让学生根据歌曲旋律做些简单的律动，让学生对旋律有印象，接着利用声势对歌曲节奏进行练习，在熟悉的情况下再随节奏朗诵歌词，然后教师在进行范唱时要求学生跟唱，最后学生可以边唱边加入自己的编排的律动，在表演形式上可以是单人的表演唱或者是集体的表演唱，教师也可以加入奥尔夫乐器进行辅助伴奏，通过这种方式培养学生对音乐的感知性。学生的实践参与能够激发其对音乐学习的热情和积极性。
2.4 在舞蹈教学中的运用
由于学前教育专业学生的年龄特点，他们已经错过了舞蹈技巧训练、柔韧性及灵活性训练所要求的最佳时期了，不利于过度强化的舞蹈技能训练，对他们进行强度的舞蹈技能训练也不现实。我们更应该做的是，通过舞蹈教育培养学生的表现力及感悟力，增强学生的艺术兴趣，毕竟他们是未来幼儿教育的工作者。在教学内容上，应注重对儿童思维和学习特点的研究；在教学目标、课程设计、教学方法上，要更加符合幼儿教育工作的实际和需要。这是学前教育专业学生舞蹈教学最基本的出发点。
舞蹈教学要与儿童的特点相结合。一方面，要渗透人文知识，另一方面在舞蹈的音乐、动作、主题上要有所体现，最后也要融合各门艺术，使各门艺术形式相互配合，使舞蹈教学得到创新。例如，在进行《问候舞》的教学时，教师可以给出一组简单的问候舞蹈动作，在学生掌握基本动作和熟悉音乐的基础上，引导学生想出具有各个国家特点的问候动作，从而创编出新的舞蹈动作，并结合各国的语言，形成一支既有各国特色又动作多样化的舞蹈。在这个课堂示例中，我们可以看到舞蹈教学是音乐、舞蹈和人文知识的交叉融合，这样的艺术表演活动能够提高学生的艺术表现力、创造力、美学能力，增强学生的表演信心。
3 结语
奥尔夫音乐教学法是一种适合音乐启蒙的原本性的教育方法，它高度的灵活性、有效性、趣味性、综合性和创造性与音乐教育活动相适应，有助于开展学前教育活动。这种教学方法培养出来的学生正是我国提出美育工作要培养的目标人才，是社会急需的创新型人才。奥尔夫音乐教学法为学前教育专业学生在未来教育工作上找准了目标，找到了合适的方向，为体现个人社会价值做了保证。因此，音乐教师应当充分地学习和研究奥尔夫音乐教学方法，并将其科学、合理、有效地运用到教学当中，灵活地教授学生，提高学前教学质量水平，为我国的学前教育事业作出一份贡献。
注释：①1932年在“斯图加特音乐教育研究周”的演说。
参考文献：
[1] 李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[m].上海教育出版社，2010.
作者简介：柯冬娜（1985―），女，广东潮州人，学士，韩山师范学院潮州师范分院音乐助教，研究方向：音乐教学。
推荐第3篇：学前教育音乐教学工作计划
学前教育音乐教学工作计划
本学期带学前教育专业11秋、12春的音乐教学工作。学前教育音乐包括乐理、视唱练耳、声乐，11秋通过三个学期的教学，学生有了很大的提高，12春学生也有了一定的基础。本学期我将严格按照课程计划的要求，并结合我校学生的实际情况，采用相应的教学手段和教学方法，完成本学期的教学工作。为把本学期教学工作做好，特制订如下教学工作计划。
一、认真备课：
本学期降科学合理地完成教学目标，认真备课，明确教学目标，落实教学任务抓住教学重点、难点。
二、教学目标：
1、乐理：使学生掌握五线谱乐理的基础知识，为学习声乐、弹琴、伴奏编配、音乐创编、音乐欣赏、幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。掌握五线谱的视唱教学采用首调唱名法，了解固定唱名法。使学生具有视谱即唱的能力，并能达到音准、节奏准确；有系统的逐步发展音乐的听觉，积累音乐语言，并重视音乐注意力与记忆的训练；培养学生听记谱的能力和听记幼儿歌曲的能力。
主要教学内容：音及音高、记谱法、节奏与节拍、各种记号，音程、调式与调性、和弦、无调号的识谱、基本节拍、节奏、音准的训练，调性及节奏、节拍的综合训练、听觉训练的内容与方法。
2、听音练耳教学：
a、听单音音程：用所有自然音程比较、听辩
b、听音阶：自然大小调、和声大小调、旋律大小调、民族调式 c、听和弦：原位三和弦、转位三和弦 d、听节奏听拍号，书写基本节奏型
e、听旋律：用五线谱高音谱表在基本节奏型上写出旋律 检查方法让学生将听写结果写在五线谱本上当堂批改校正。
3、视唱教学:除声乐课外,视唱也是重中之重的学习,学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助,教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当。
4、声乐：
（1）课程教学主要目的要求：
1 声乐是音乐专业重要的基础课，是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。
本课程要求学生经过三年时间的学习训练，掌握歌曲演唱的基本技能技巧，为将来就业时的专业演唱打下坚实打基础。
a、11秋学生：
掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。
B、12春学生: 具备一定发声练习基础技能，掌握相关的其它基础课要领及运用方法。一学期将要完成7—10首演唱作品，包括正确发声、科学用嗓、气息控制、情感投入、舞台演唱训练等，达到一定可欣赏性。
（2）教学重难点：
重点：用科学的发声方法来进行歌唱。掌握歌曲演唱的基本技能技巧。
难点：掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 （3）歌唱的气息
气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅。
（4）打开喉咙
“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。
（5）哼鸣、轻声
“哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”进行练习，是寻找正确歌唱状态的好方法。
（6）初级共鸣腔体的打开
利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。
3、演唱教材歌曲
在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。
11秋：更多歌曲的磨合与发声技巧的运用，以及更多的发声技巧的介绍与运用，按照学生个性特点个别提出练习方案，完善歌唱的技巧。
a．掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。
b、加强共鸣联系，用到鼻咽腔共鸣，并能够与歌曲相结合。 c、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声，情声结合。咬字吐字清晰，依据个人嗓音特点提出合理性的要求。
d、能够更好的把握气息的状态。
三、教学内容及计划安排：
1、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。教学对象情况分析：
学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。对于12秋的学生来说，就应该加强对她们的音乐鉴赏能力方面的培养，由于他们基础薄弱，就可以让他们多听音乐，增加其兴趣；对于11秋的学生来说，就可以加大连声和学习歌曲的力度。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”,使学生各方面均有提高。培养学生对音乐的兴趣，加深对歌唱的喜爱。
2、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。重点：培养学生歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。
3、教学方法：
（1）示范法：将科学有效的，形象真实的发生过程示范给学生，使学生能够准确掌握发声原理及方法。
（2）讲授法：将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中，使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。
（3）演示法：将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生，使学生全面感受和领会歌唱的魅力，并从中得到艺术享受。
推荐第4篇：中职学前教育专业音乐教师教学能力之我见
中职学前教育专业音乐教师教学能力之我见
摘 要：教师的教学能力主要包括语言表达能力、教学的认知能力、课堂教学的组织能力、教学评价能力、教育科研能力，这五种教学能力在中职学前教育专业音乐教学实践中具有重要作用。
关键词：中职；学前教育专业；音乐教师；教学能力
中图分类号：G715 文献标识码：A 文章编号：1005-1422（2014）04-0046-02
教师的教学能力是教师进行高效率教学的一种核心能力，是教师运用已有的教学理论知识，通过练习而形成的稳固、复杂的教学行为系统。教学能力是教师必备的教育教学技巧，它对取得良好的教学效果，实现教学的创新，具有积极的作用。对于中职学前教育专业音乐教师而言，教学能力比专业表演能力更为重要，只有在具备教学能力的基础上，才能发挥其音乐专业技能，成为优秀的音乐教育工作者。
一、语言表达能力
苏霍姆林斯基说：“教师的语言是一个强有力的工具，就像演奏家手中的乐器，画家手中的笔和颜料，雕塑家手中的刻刀和大理石……没有活生生的、深入人心的动人语言就没有学校、没有教育，语言仿佛是一座桥梁，教育科学就是通过这座桥梁变成教师的教学艺术与教学能力的。”由此可见，教师的语言表达能力是多么的重要。中职学生都希望音乐教师能用简洁清晰、内容具体、鲜明生动、风趣幽默的语言上课，但是，在教学实践中，会唱会奏不会说的音乐教师大有人在，这些音乐课堂，难以激发学生学习的兴趣和热情，难以增强学生的自信心，无法使其更好地学习与成长。
二、教学的认知能力
中职学前教育专业音乐教师只有正确地了解了学前教育专业的培养目标、教学对象和教材之后，才能更好地组织课堂教学。目前，有一半的音乐教师对学前教育专业的培养目标、教学对象、教材的认识有偏差，忽视了该专业的职业性和实用性特点，在教学上采用的方式是大学的音乐教学模式及教学内容，把学生当成专业的音乐表演人才在培养，从而导致教出来的学生不能适应市场、适应工作，不能适应变幻莫测的职场生涯。因此，音乐教师应正确了解和掌握该专业的培养目标，有针对性地选择教材，根据学生的实际情况把学生培养成合格的幼儿教师。
三、课堂教学的组织能力
课堂教学的组织能力是一种综合性的能力，是教师运用自己各方面的专业知识、技能，采用一定的教学方法和手段在课堂进行教学的能力。它包括以下两方面的能力：
（1）制定课程计划和设计教案的能力。这是一名教师必须具备的关键能力。音乐教师应根据专业的教育目的和培养目标，制订学年、学期的课程进度计划表，课程计划的制定应与学前教育专业有很强的关联性与对应性；同时，音乐教师要根据学生的特点和教学目的设计教案，教案中一定要对教学内容，教学目标，教学重、难点，教法、学法等进行具体的安排，从而解决教学中的问题，优化教学的效果，实现理论性与实际操作性并行。
（2）善用多种教学方法和教学手段的能力。中职学前教育专业的学生大部分来自农村和边远地区，入学前音乐基础相当薄弱，音乐素养不高，他们把音乐课当作理论课学习，缺乏动手练习和实践的意识，音乐程度参差不齐。音乐教师要针对学生的这些特点，遵循教育教学规律，科学灵活地运用练习法、欣赏法和示范法等多种教学方法进行教学，同时，音乐教师要结合现代技术的教学手段来丰富音乐教学，让学生在课堂上听到、看到世界上最好的音乐表演，使其身临其境，这种视听结合、声像一体的现代化教学手段，更能增强学生学习音乐的兴趣与热情。
四、教学评价能力
教学评价能力是指针对教师为达到教学目的，取得教学成效而进行的自我评价、对学生的评价、对音乐教育教学质量和效果进行评价的能力。自我评价可以通过察看自己的教案和向学生进行调查的方法来进行；对学生的评价可以通过向学生作调查、抽查学生作业的方法来进行；对音乐教育教学质量和效果的评价可以通过听课、评课、批改作业和辅导学生等方法来进行。教学评价能力是音乐教师改进教学的重要依据，也是激发学生学习热情和提高教师教学能力的重要手段，因此，教学评价能力是中职学前教育专业音乐教师必备的一种职业能力。
五、教育科研能力
对中职学前教育专业的音乐教师来说，要想成为一名“科研型”的音乐教师，一定要以研究者的心态置身于教育教学中，以发展的眼光来发现问题、解决问题，时时吸纳最新的信息与资料，不断更新自己的知识结构与观念，掌握和运用多种方法对音乐教学现象进行研究。音乐教师只有不断地学习、总结，才能丰富自身的教学经验，使其上升为理论，以此提高工作效率和教育教学质量。
中职学前教育专业音乐教师教学能力的内涵体现了职业教育的特点与音乐教育的特点，因此，每一位中职学前教育专业音乐教师必须在认清这两大特点的基础上进行教学反思，以此提高和改善自己的教学能力，成长为受学生欢迎的中职学前教育专业音乐教师。
参考文献：
[1]蔡汀.走进教育家苏霍姆林斯基[M].北京：教育科学出版社，2007.
[2]吴跃跃.实用音乐教学论[M].北京：文化艺术出版社，2002.
[3]陶西平，张秀媛，李吉会.教育评价辞典[M].北京：北京师范大学出版社，1998.
责任编辑 陈春阳
推荐第5篇：中职学前教育专业音乐教学改革初探
中职学前教育专业音乐教学改革初探
孟佳
(葫芦岛市第一职业中专 125000) 摘要：我国中职学前教育专业的音乐教学存在诸多问题，普遍呈现出重理论、技能而轻实践应用的培养弊端，其教学效果很难满足新时期幼儿教育的需要。本文对目前中职学前教育专业音乐教学的现状及成因进行了分析，并从学生实际和社会需求出发，对中职学前教育专业音乐教学在教学内容的选择、学科之间融合、教学方法等方面进行探讨并提出了几点意见。 关键词：中职 学前教育专业 音乐
音乐对于幼儿来说具有特殊的教育功能，更能发掘幼儿的潜能，促进幼儿全面、和谐的发展。因而在学前教育中，幼儿教师必须要具备一定的音乐素质和音乐教学的综合能力，才能在幼儿教学中更好的发挥音乐的教育功能。这就对培养幼儿园一线教师的中职学前教育专业提出了更高的要求。通过其音乐教学学生应该掌握学前音乐教育方面的基本理论和基本知识，在接受幼儿音乐教育技能基本训练的基础上还能进行幼儿园音乐课程设计、编制具体音乐教育方案，并能对幼儿音乐教育工作进行深入研究，成为富于创新能力、具有综合音乐能力和可持续发展型的幼儿教师。但就现实情况来看，目前我国中职学前教育专业的音乐教学存在诸多问题，普遍呈现出重理论、技能而轻实践应用的培养弊端，其教学效果很难满足新时期幼儿教育的需要。
一、中职学前教育专业音乐教学现状
1、过于强调音乐学科的专业性。多年来，学前教育专业音乐教学一直陷入一个误区，就是把音乐教学视为单纯的音乐学习，目前开设的音乐类的专业课主要有钢琴、声乐，教学内容专业性强，难度大，脱离幼教实际，多数专业教师都片面地追求考试成绩,强调专业水平的高程度，但却忽略了将来的实用性，不能体现专业特色，导致许多学生出现学习困难，学习兴趣不高等现象。
2、过于强调音乐技能技巧的训练。音乐技能只是为学生将来从事幼儿园工作必须要具备的多种技能之一。学生音乐技能掌握的程度并不能决定学生是否胜任幼儿园工作，而是看在音乐教学中能否让学生将音乐知识和技能运用到幼儿教
学中去。许多教师把大量的时间都用在单一的音乐技能技巧的训练上，在应对技能竞赛时确实收到了较好的效果。但事实证明，一些音乐技能很好的学生在实习的过程中，同样也出现了面对幼儿时不知所措，不知道该怎么上课的难题。可见，音乐技能的高低并不是决定学生能否胜任幼儿园工作的关键所在。
3、理论知识的传授与实践能力的培养相脱节。教学中教师片面强调音乐理论和音乐知识的传授而忽视音乐知识和音乐技能的有机整合，忽视了音乐教学活动方面能力的培养，没有使知识内化为学生的能力与素质；整个教学活动的设计与组织强调以“教”为中心，而不是以“学”、“做”为中心 , 过分注重课堂教学，对职业技能缺少深入的研究和引导，忽视学生学习的自主性、主动性与创造性的发挥，使音乐技能训练时效性不强，学生缺乏实践能力和音乐教育能力，使音乐教学与实际工作差距较大。
4、专业理论知识与专业技能技相脱节。学前教育的课程体系决定幼儿园教师要具备多方面的能力，而在实际教学中往往理论教学与技能教学各自有各自的计划，缺少之间的沟通、合作，在音乐教学中没能将两者相结合。音乐知识需要科学的理论知识作指导，使之灵活应用到其多种幼儿教学活动中去。
二、影响中职学前教育专业音乐教学的因素
1、分科教学。目前我国绝大多数的中职学前教育专业都采用分科教学，音乐学科又被细化为声乐、钢琴、乐理等多个学科，各学科之间的专业教师沟通较少，导致学科性较强。
2、专业教师缺乏幼儿园实践经验。目前中职学前教育专业的音乐教师大都是音乐学院的音乐专业的科班出身，没有接触过学前教育专业的相关知识。许多教师对幼儿园的工作和性质知之甚少，而且没有过幼儿园实践和工作的经验。在教学中，主要是沿袭音乐学院的教学方式，很难给学生以针对性的指导。
3、学生入学时音乐“零”基础。相当一部分学生存在不同程度的音准问题，部分学生有先天性音准缺陷。许多学生对学前教育专业并不了解，也不热爱，选择学前教育专业的原因是因为顺从家长的意愿，因而在音乐学习中会出现学习困难和厌学等现象。
4、授课时数严重不足。学前教育专业班级人数普遍在40到50人，每科技能课每周2节课，一位老师面对众多学生在两节课内完成教学任务，难度巨大。
例如，声乐课教学中包括，发声训练、试唱、声乐去演唱和儿歌演唱，在有限的时间对于知识和技能的掌握，教师只能做到点到为止的程度，只有少部分学生能够掌握老师的要求。在钢琴课上，这一问题就更加明显，教师在有限的时间里对学生进行技术的讲解和纠正，练习曲得分析与指导、即兴伴奏，还要一对一的精心指导，其教学难度可想而知。
三、中职学前教育专业音乐教学改革对策
面对当前中职学前教育专业的音乐教学现状，音乐教师应从学生实际和社会的需要出发，对音乐教学进行改革，探索出适合学生发展能够提高学生综合音乐能力的教育教学方法，将我们的学生培养成为能够满足社会需要的幼儿教师。
1、注意教学内容的选择。音乐教师因此要以《幼儿园教育指导纲要》为根本，深入调研，针对幼儿园的实际情况，调整教材方向，把幼儿园的实际需要与学前教育专业的音乐教学内容结合起来，选择难度适中，能够体现专业特色，可以作为学生今后从事幼儿教学资料的学习内容，多以儿歌弹、演、和儿歌创编等内容为主。使学生在掌握基本、必要的音乐技能的基础上，开阔眼界，能够灵活的运用所学的音乐知识和技能，掌握一定的幼儿教育教学能力。
2、重视学科的横向联系。目前我国的学前教育专业大都采用分科教学，那么音乐教师应有意识的加强各个音乐学科的横向联系，形成知识点相互联系、相互渗透、相互促进立体化的完整体系，使单一的学科教学转变成综合课的形式，使音乐理论、弹、唱、打（节奏）、动（律动）等音乐形式有机的结合起来。同时，加强与其他相关学科教师的交流，并融会贯通多个学科的知识和理论，为音乐课的课堂教学服务。例如，学习有关幼儿心理学、幼儿活动设计（教法课）等专业理论学科的相关知识，多听课，多与专业理论老师交流，并把幼儿活动设计等知识应用到音乐教学中来，帮助学生掌握运用音乐知识和技能设计音乐活动、音乐游戏等的幼儿教学能力。还可以由学前教育专业理论教师与音乐综合、舞蹈、钢琴等技能教师合作，科学的制定学前教师专业音乐技能与考核总方案和分学科技能考核方案，使各方面教师既有各自的任务目标，担负相应的教学职责，又明确相互间的关系，相互协调配合，共同实现音乐教育的教学目标。
3、教师加强专业学习。到幼儿园实习、见习，与幼儿园的在职教师和专家进行交流与沟通，或到网络上、书籍、期刊上查找学前教育的相关信息和材料，
了解当前学前教育、幼儿园教育教学的最新动态和先进理念，以便给学生更实用、更具有针对性的的实践指导。在实际教学中，可以带领观看教学录像、音乐活动教案等，引导学生进行幼儿音乐活动教学，来巩固所学的理论和教学技能。在课堂教学中，教师从“教”变“导”，学生从“学”到“做”。
4、灵活运用多种教学方法
综合运用多种教学方法，其目的是为了更好、更完满的完成教学任务和实现教学目标。根据中职生的好动的特点和学前教育专业未来职业的特点，可采取以下几种方法：
1）、游戏教学法
幼儿园是以游戏为主体活动，提倡在玩中学，学中玩。在我们的教学过程中也可以通过一些有趣的音乐游戏活动来学习某一个知识，让学生体会将来的幼儿教学中如何设计游戏活动。在游戏中，老师有时是材料的提供者，有时是监督者，有时是游戏的合作伙伴，教师参与游戏的角色会随着游戏的发展而变化。同时，设计游戏活动时还要符合学生的年龄特点和学习特点，不要设计的太简单，和学生在玩中完成教学任务。如：欣赏乐曲《动物狂欢节》，可用设疑的方法导入，先由学生猜出哪种乐器表现的是哪种动物，推动学生去探索那段乐曲所描绘的情景和表达的情感。在训练节奏时，可以训练学生嘴念节奏、手打节拍、脚打强拍或手打弱拍等“玩”法；还可以把节奏编成总谱式的合作游戏，学生分成小组，有打节拍的、有打节奏的、有唱谱的、有加打击乐的等，一起合作；也可继续发展为加入打击乐、钢琴等乐器来“玩”。这种利用猜谜、游戏、打击乐、钢琴伴奏等手段以“玩”的教学方式，激发了学生的学习热情和兴趣。通过手、眼、脑并用，开发了学生的创新思维，培养了学生的乐感与审美，发展了学生综合实践能力。
2）、幼儿音乐活动模拟
对于中职学前教育专业的学生来说，不仅要具备扎实的音乐功底，还要具备音乐教学能力。由于受实验场地、教学设备、实习、实训基地等现实条件的限制，学生的音乐实践能力必须要在课堂上得到初步解决。而幼儿音乐活动模拟，便为学生提供了一个实践的平台，使学生有机会将所学应用于实践。在模拟活动中，教师为学生创设一种较为真实的问题情境，而学生会像教师正式上课一样，利用
所学的知识和技能应对课堂教学中出现的各种问题。在对学生进行模拟训练之前，教师首先要带领学生观看幼儿音乐教学的录像，开阔学生的视野，并收集大量的幼儿音乐课教案和课件以供学生学习与参考。然后鼓励学生设计一个幼儿音乐活动片段，并进入特定情景进性模拟演示，亲身体验教师角色。最后，学生们共同讨论、评判，指出优点和不足，以此提高学生的自我分析能力和交流能力。
四、结语
学前教育需要优秀的幼儿教师，而作为一名学前教育专业的音乐教师我们肩负着培养优秀幼儿教师的重任，帮助学生在有限的时间内最高效率地获得知识，是我们的责任和追求。今天的课堂上，教师已不再是单一的传授者和管理者，而是课堂教学活动的促进者和引导者，这就需要我们打破传统，积极的探索与创新。 参考文献: 【1】 华夏.学前儿童音乐教育与活动设计[M].北京:北京大学出版社，2010.【2】 王懿颖.学前儿童音乐教育的理论与实践[M]，北京师范大学出版社，2004 【3】 郭声健.音乐教育新概念[M]，湖南文艺出版社，2007.
作者简介:孟佳(1980-)，女，教育硕士，讲师，研究方向为音乐教育
推荐第6篇：学前教育专业教学研讨会
学前教育专业教学研讨会为进一步规范教学管理，加强课堂教学研究，促进学前教育专业健康发展，4月24日学历教育中心在学院497室举行了学前教育专业2015年教学研讨会。学历教育中心领导、学前专业教师和各合作校的相关教师参加了研讨会。
张主任就学历中心学前教育专业发展的新形势、目前现状和未来前景进行了深度的分析与思考，为学前教育专业发展指明了方向。学历教育中心将继续打造学前教育品牌专业，\"精理论，重技能\"，引领新时期学前教育专业发展走向新阶段。
为了更好地提高课堂教学质量，会上，于老师展示了在《学前教育学》教学中运用的微课；相毅敏老师进行了\"如何通过范例教学培养学生的美术创作能力\"的教学经验介绍。精彩的微课展示，独特的教学风格，受到与会教师的热烈欢迎。
此外，为加强教学管理，学前教育专业负责人对常规教学提出了明确的要求。之后，全体参会教师分组进行了教学研讨。有经验分享，有困惑提出，有改进意见，有解决策略等。
为推广成功教学经验，尽快提高教学质量，会议提出了课堂教学六大教学法：多媒体辅助教学、问题式教学、互动式教学、案例教学、总结性教学和结构式教学，这将对教师今后的教学具有很高的引领作用和参考价值。
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学前教育专业教师见习心得体会
在校领导的协调安排下，2013年5月8日，我校13就业春学前教育班学生被安排到我市教育幼儿园见习一天。这次见习班级学生人数32人，共有四名教师带队，而我又很荣幸的成为了四名教师中的小组长。艰巨的使命感使我本次见习活动收获颇多。这次见习活动，真正实现了“校园对接，课程内容与岗位需求对接”的职业教育宗旨。通过见习，我认为值得总结的经验有：
第一，准备充分。在校领导的周密安排下，各位实习教师认真负责，提前到达指定地点迎接学生。每名实习学生也表现积极，特别是在服装、时间、行为等方面都做到了认真、周密的要求和布置。第二，态度认真。在见习期间，学生们本着严肃认真的态度。在为期一天的见习时间里，学生克服了许多困难，在中午没有休息的情况下，仍然保证按时间归队。
第三，在幼儿园见习期间，同学们用心体会和观察，收获了许多书本上没有的知识和经验。每个同学都到不同班里作了关于幼儿园环境创设，幼儿园教学模式，幼儿园生活理念，幼儿园膳食结构等的记录，得出了宝贵的经验。比如在教学内容和时间上来看，大班内容难度较大，时间较长；小班很生活化，情境化，游戏娱乐时间多，教学活动时间在10-15分钟左右。在这个过程中，同学们除了认真仔细观察外，还帮助幼儿教师做了许多力所能及的事情，帮助小朋友解决学习生活中遇到的困难等。
第四，观摩两节公开课，这是我此次见习活动收获最大的地方。通过观摩课，让我感到自己虽然是学这个专业的教师，但是由于实践经验甚少，所以在课堂上给学生传授知识时，具有时代性的例子就少之甚少，而且很多理念也过时了。通过两位教师的课后说课和评课，也让我感到我市教育幼儿园在办园理念、办园方式上与个体幼儿园存在的差异，突出专业性。
通过这次见习我们教师更加的应严格要求自己，增强自己的专业技能，除了所教学科知识外，学习其它知识丰富自己。这样培养的未来幼儿教师就能在幼儿教师之路上越走越宽，越走越灿烂。
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申请开设学前教育普通中专专业的调研报告
一、学前教育专业的市场分析
开发区的发展前景有目共睹，跨海大桥和海底隧道的建成势必缩短开发区与青岛市区的距离，而且开发区还有很多得天独厚的优势，海陆空交通便利，世界五百强多家大型跨国企业入驻开多发区，海尔、海信、澳柯玛、双星、大炼油、中石油、中石化、北海船厂等大型国营企业都在开发区如火如荼的发展，经济的发展,带动了人员的流动,随之而来的是对子女入园入学的要求，学前教育专业的毕业生在总量上难以满足用人需求，这样的专业知识和专门技能的学习是通过职前的培养来进行的，尽管近年来我校学前教育专业培养了很多幼儿教师，但是与私立、民营幼儿园数量急剧增长之间还是存在着需求上的矛盾，仍然不能满足整个社会的需求，社会对幼儿教师需求旺盛，幼儿教育市场前景广阔。
二、学校条件分析
1、硬件条件逐步改善。青岛开发区职业中专成立于1981年，是
全区唯一一所公办职业中专，也是一所具有自身办学特色的“国家级重点职业学校”。学校办学设施齐全，办学条件优越、拥有现代化的办公教学楼、实训楼、公寓化宿舍楼、学生餐厅共7栋，建有数控、汽修、车工、钳工等实训车间和电力拖动、PLC、焊接、网络搭建、财会、物流、计算机、舞蹈、钢琴等专业实验室。最先进的数码钢琴教室,舞蹈教室,手工教室为培养学生成才奠定了坚实基础。学校现开设机
电、数控、多媒体、旅游管理与服务等15个专业86个教学班4500多名学生。其中幼师专业学生7个教学班，300多名学生。
2、师资配备情况。学校师资力量雄厚，现有教职工252人，其中70%以上具有中高级专业技术职称，具有双师型资格教师117人。幼师专业，专业课教师70%以上具有中高级专业技术职称。
3、课程设置。针对幼师专业的特殊性，进行如下设置：
文化课: 语文、数学、政治、英语、计算机等
专业课: 键盘、舞蹈、声乐、视唱、乐理、美术、手工、口语、健康、科学、艺术、语言、社会、幼儿园活动教程、幼儿园管理、幼儿心理学、幼儿教育学、幼儿卫生学等。为学生在校期间理论方面的储备奠定基础。
4、就业形势及联合办学情况。学校成立了招生安置办公室，专门负责学校的招生和毕业生、实习生安置工作。学校办学初注重抓教学质量，把办学目标定在培养实用型、应用型服务人才。并与青岛职业技术学院、开发区机关幼儿园等建立长期合作关系，并把它们作为学生的校外实习基地。毕业后是从事社区幼教人员、亲子园教师,特教教师、专职兼职幼教培训教师（英语、感统训练等）的最佳师资力量。
通过以上分析，整个开发区迫切需要大量幼师专业人才。而我校的硬件设施、教育教学质量、师资配备、就业实习等方面都已具备开设幼师专业的条件与水平，开设此专业的条件已成熟，因此申请开设幼师专业。
2012年3月8日
推荐第9篇：学前教育专业
学前教育专业《数学》教学大纲（第二册）
进入新世纪以来，学前教育越来越受到全社会的重视，幼教师资学历层次上移成为大趋势， 数学是学前教育专业的一门主要课程。数学是研究空间形式和数量关系的科学。数学能够处理数据、观测资料，进行计算、推理和证明，可提供自然现象、社会系统的数学模型。随着社会的发展，数学的应用越来越广泛。它是人们参加社会生活、从事生产劳动和学习、研究现代科学技术的基础；它在培养和提高思维能力方面发挥着特有的作用；它的内容、思想、方法和语言已成为现代文化的重要组成部分。它是学习其它学科以及参加社会生产、日常生活和进一步学习的必要基础，对形成良好的思想品质和辩证唯物主义世界观有积极作用。因此，使学生在专科阶段继续受到数学教育，提高数学素养，对于提高全民族素质，为培养幼儿教育所需要的人才打好基础是十分必要的。
一、教 学 目 的
学前教育专业数学的教学目的是：使学生学好从事幼儿教育和进一步学习所必需的数学基础知识，并形成基本技能；进一步培养学生的思维能力、运算能力、空间想象能力、解决实际问题的能力，以及创新意识；进一步培养良好的个性品质和辩证唯物主义观点
基础知识是指：学前教育专业数学中的概念、性质、法则、公式、公理、定理以及由其内容反映出来的数学思想和方法。
基本技能是指：按照一定的程序与步骤进行运算、处理数据（包括使用计算器）、简单的推理、画图以及绘制图表等技能。
思维能力主要是指：会观察、比较、分析、综合、抽象和概括；会用归纳、演绎和类比进行推理；会合乎逻辑地、准确地阐述自己的思想和观点；能运用数学概念、思想和方法，辨明数学关系，形成良好的思维品质。
运算能力是指：会根据法则、公式正确地进行运算、处理数据，并理解算理；能够根据问题的情景，寻求与设计合理、简捷的运算途径。
空间想象能力主要是指：能够由实物形状想象出几何图形，由几何图形想象出实物形状、位置和大小；能够想象几何图形的运动和变化；能够从复杂的图形
中区分出基本图形，并能分析其中的基本元素及其关系；能够根据条件作出或画出图形；会运用图形与图表等手段形象地揭示问题本质。
解决实际问题的能力是指：会提出、分析和解决带有实际意义的或在相关学科、生产和生活中的数学问题；会使用数学语言表达问题、进行交流，形成用数学的意识。
创新意识主要是指：对自然界和社会中的数学现象具有好奇心，不断追求新知，独立思考，会从数学的角度发现和提出问题，进行探索和研究。
良好的个性品质主要是指：正确的学习目的，学习数学的兴趣、信心和毅力，实事求是的科学态度，勇于探索创新的精神，欣赏数学的美学价值。
学前教育专业数学中所培养的辩证唯物主义观点主要是指：数学来源于实践又反过来作用于实践的观点；数学中普遍存在的对立统
一、运动变化、相互联系、相互转化等观点。
二、教学内容的确定和安排
学前教育专业数学教学内容应精选那些在现代社会生活、生产和科学技术中、幼儿教育中有着广泛应用的，在理论上、方法上、思想上是最基本的，同时又是学生所能接受的知识。在内容安排上，既要注意各部分知识的系统性，注意与其他学科的相互配合，更要注意符合学生的认识规律，还要注意与初中数学内容相衔接。
学前教育专业数学分三册，每学年一册，总计280课时，每学年至少安排一个研究性课题。
三、教学内容和教学目标
1．平面向量（12课时）
向量、向量的加法与减法、实数与向量的积、平面向量的坐标表示、平面向量的数量积、平面两点间的距离。
教学目标
（1）理解向量的概念，掌握向量的几何表示，了解共线向量的概念。
（2）掌握向量的加法与减法。
（3）掌握实数与向量的积，理解两个向量共线的充要条件。
（4）了解平面向量的基本定理，理解平面向量的坐标的概念，掌握平面向量的坐标运算。
（5）掌握平面向量的数量积及其几何意义，了解用平面向量的数量积可以处理有关长度、角度和垂直的问题，掌握向量垂直的条件。
（6）掌握平面两点间的距离公式，掌握线段的定比分点和中点坐标公式，并且能熟练运用；掌握平移公式。
2.直线和平面（36课时）
平面及其基本性质。平面图形直观图的画法。
平行直线。对应边分别平行的角。异面直线所成的角。
直线和平面平行的判定与性质。直线和平面垂直的判定与性质。斜线在平面上的射影。直线和平面所成的角。
平面与平面平行的判定与性质。二面角及其平面角。两个平面垂直的判定与性质。
教学目标
（1）掌握平面的基本性质，会用斜二测的画法画水平放置的平面图形的直观图；能够画出空间两条直线、直线和平面的各种位置关系的图形，能够根据图形想象它们的位置关系。
（2）了解空间两条直线的位置关系；掌握两条直线平行与垂直的判定定理和性质定理；掌握两条直线所成的角的概念。
（3）了解空间直线和平面的位置关系；掌握直线和平面平行的判定定理和性质定理；掌握直线和平面垂直的判定定理和性质定理；掌握斜线在平面上的射影、直线和平面所成的角的概念。
（4）了解平面与平面的位置关系；掌握两个平面平行的判定定理和性质定理；掌握二面角、二面角的平面角的概念；掌握两个平面垂直的判定定理和性质定理。
（5）进一步熟悉反证法，会用反证法证明简单的问题。
（6）通过空间图形的各种位置关系间的教学，培养空间想象能力，发展逻辑思维能力，并培养辩证唯物主义观点。
3.多面体与旋转体（16课时）
棱柱、棱锥、多面体与正多面体、圆柱、圆锥、球。
教学目标
（1）了解多面体的概念。
（2）了解棱柱的概念，掌握棱柱的性质，会画直棱柱的直观图。
（3）了解棱锥的概念，掌握正棱锥的性质，会画正棱锥的直观图。
（4）了解圆柱、圆锥的概念，会画直观图。。
（5）了解球的概念，掌握球的性质，掌握球的表面积、体积公式。
4.直线和方程（24）
直线的倾斜角和斜率、直线方程的点斜式和两点式、直线方程的一般、两条直线平行与垂直的条件、两条直线的交角、点到直线的距离。
教学目标
（1）理解直线的倾斜角和斜率的概念，掌握过两点的直线的斜率公式，掌握由一点和斜率导出直线方程的方法；掌握直线方程的点斜式、两点式和直线方程的一般式，并能根据条件熟练地求出直线的方程。
（2）掌握两条直线平行与垂直的条件，掌握两条直线所成的角和点到直线的距离公式；能够根据直线的方程判断两条直线的位置关系。
（3）了解解析几何的基本思想，了解用坐标法研究几何问题的方法。
（4）结合教学内容进行对立统一观点的教育。
5.圆锥曲线（24）
曲线与方程的概念、由已知条件列出曲线方程、圆的标准方程和一般方程、圆的参数方程、椭圆及其标准方程、椭圆的简单几何性、椭圆的参数方程、双曲线及其标准方程、双曲线的简单几何性质、抛物线及其标准方程、抛物线的简单几何性质。
教学目标
（1）掌握圆的标准方程和一般方程，了解参数方程的概念，理解圆的参数方程。
（2）掌握椭圆的定义、标准方程和椭圆的简单几何性质；理解椭圆的参数方程。
（3）掌握双曲线的定义、标准方程和双曲线的简单几何性质。
（4）掌握抛物线的定义、标准方程和抛物线的简单几何性质。
（5）能够利用工具画圆锥曲线的图形，了解圆锥曲线的简单应用。
（6）结合教学内容，继续进行运动、变化观点的教育。
（7）结合教学内容进行对立统一观点的教育。
6．推理与证明（16课时）
合情推理、演绎推理、直接证明、间接证明。
教学目标
（1）理解归纳推理、类比推理的概念；掌握归纳推理、类比推理的方法。
（2）理解演绎推理的概念；掌握演绎推理的方法。
（3）掌握综合法和分析法证明问题的的方法并灵活运用
（4）掌握间接证明的方法 并灵活运用
7、研究性课题（8课时）
研究性课题主要是指对某些数学问题的深入探讨，或者从数学角度对某些日常生活中和其他学科中出现的问题进行研究。充分地体现学生的自主活动和合作活动。研究性课题应以所学的数学知识为基础，并且密切结合生活和生产实际。课题的选择提倡教师和学生自已提出问题。
教学目标
（1）学会提出问题和明确探究方向。
（2）体验数学活动的过程。
（3）培养创新精神和应用能力。
（4）以研究报告或小论文等形式反映研究成果，学会交流。
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学前教育专业
一.学前教育简介
学前教育是指出生至
六、七岁儿童的教育，包括学前社会教育和家庭教育。学前教育专业主要培养全面和谐发展的、具备学前教育专业知识和实际工作能力的各类学前教育机构的教师、科研人员及相关教育行政部门的管理人员，广播、影视、书刊等各类大众传媒的策划和制作，相关企业（如儿童玩具、儿童服装人员和食品等）从事设计制作和营销的人员
二.课程介绍
文化基础课为：政治、阅读、写作、现代汉语、中外文学、儿童文学、英语、社会、数学、自然、科学技术与社会等；
专业课为：学前卫生与保育、学前心理学、学前教育学、中外幼教史、幼儿园教育活动设计、幼儿园课程、幼儿园管理、幼儿游戏、学前教育研究方法、幼儿教师教育技能、现代教育技术、教师口语、计算机等；艺体课为音乐、舞蹈、美术、体育等，还有各类选修课、活动课和教育实践课.专业理论课为：学前卫生学、学前教育学、学前心理学、学前教育史、幼儿园活动设计与指导、幼儿园课程、幼儿园管理、幼儿游戏、学前教育研究方法、幼儿教师教育技能等；
专业技能课为：舞蹈、声乐、钢琴、美术、乐理、教师口语、计算机、写字、体育等，还有各类讲座，教育实践 三.本专业培养具备学前教育专业知识，能在托幼机构从事保教和研究工作的教师学前教育行政人员以及其他有关机构的教学、研究人才 四.培养要求
1．掌握学前教育学、幼儿心理学、幼儿同课程的设计与实施、幼儿教育研究方法等学科的基本理论和基本知识；
2．掌握观察幼儿、分析幼儿的基本能力以及对幼儿实施保育和教育的技能；
3．具有编制具体教育方案和实施方案的初步能力； 4．熟悉国家和地方幼儿教育的方针、政策和法规； 5．了解学前教育理论的发展动态；
6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。 五.就业方向
学生毕业后的就业主要面向学前教育机构，如幼儿园、托儿所、亲子园等单位的教师工作，并能担任幼儿英语、舞蹈、美术、钢琴等技能的培训和指导，还能胜任与学前教育相关的咨询服务、产品开发、图书出版等工作。 六.就业统计
录取研究生：14.86%
高等学校：16.22%
其他事业单位：1.35%
民营及私营企业：2.70%
出国：1.35%
部队：4.05%
国有企业：4.05% 以上资料来自百度
第11篇：学前教育专业
学前教育专业/幼师个人简历范文
姓 名: wps.cn 性 别:女 出生日期:1981年11月16日 身 高:160 cm 婚姻状况: 未婚 户口所在地: 湖南 现在所在地: 湖南 普通话:良好 有爱心、有亲和力，身心健康，性格外向，普通话标准，相关工作经验丰富，擅长舞蹈。重视自身学习，热爱幼教工作。
思想上积极要求上进，为人诚恳老实，性格开朗善于交际，能吃苦耐劳，有良好的亲和力，有耐性；工作上有较强的组织管理和实践能力，集体观念强，具有团队协作精神和创新意识。毕业院校:华中师范大学学前教育大专
最高学历: 大专
所学专业:学前教育
工作经验
2004.8--2006.7 赤壁市机关幼儿园(民营企业)
工作职位:幼师
离职原因:工作调动
工作描述:一滴水就是一个海洋，一个孩子就是一个世界。陶行知先生曾说:“教人要从小教起，幼儿比如幼苗，必须培养得宜，方能茁壮成长。”我努力使自己从一个“实践型”教师转变为一名“反思型”教师，重视观察孩子、学会解读孩子的一言一行。 作为一名班主任，一方面承担着教学任务，另一方面又是班集体的组织者和管理者，这种工作的双重角色有利于我自觉地履行“教书育人”的重任。
2006.9--2007.7 赤壁市正阳小学(民营企业)
工作职位:班主任
离职原因:因离住址比较远
工作描述:关爱每个幼儿，为幼儿提供健康成长的平台。 教育需要爱，也要培养爱。实施课程中，我以幼儿发展为本，经常倾听幼儿的需求、情感、想法，了解幼儿的“一百种语言”，走进幼儿的心灵，支持、关心、爱护、尊重、接纳每一个幼儿，以公平的态度对待每一个幼儿，给每一个幼儿同样的发展机会，鼓励幼儿主动、积极参与各项活动，始终做幼儿活动的引导者、鼓励者、合作者，使幼儿身心和谐富有个性的发展。
2007.8--2009.7 蓝天幼儿园(民营企业)
工作职位:幼师
离职原因:因生活住址变动
工作描述:由于现代家庭的特殊环境，使得不少幼儿失去了发展自理能力的机会，在幼儿园主要表现为:一顿饭吃完后满桌都是饭菜；洗手草草了事，有的洗下来后身上、袖口、
地上都是水；玩具玩好乱堆放，弄得满地都是等等。只有以培养幼儿的自理能力为基础，才能让他们在幼儿园愉快地开展一日活动。培养自理能力时，对幼儿在不同阶段应作出不同的要求。幼儿的行为，充分反映了他们参与社会交往，适应周围世界的能力。
第12篇：学前教育专业《音乐与戏剧表演》教学大纲
《音乐与戏剧表演》课程教学大纲
一、前言
(一)大纲的适用对象
本大纲适用于普通中等及高等教育教学
(二)总学时安排 总学时30个学时.
(三)课程的性质,目的和任务
本课程是普通中等及高等教育选修课,是音乐与戏剧表演的专业基础课.课程的目的在于使学生通过欣赏初步掌握音乐与戏剧表演的基本理论和基本知识,初步形成运用音乐与戏剧表演的能力,培养对音乐与戏剧表演的兴趣,进而提高艺术审美的能力.
课程的任务是要求学员比较全面地掌握音乐与戏剧表演的基本理论,基本知识和基本方法，学会欣赏戏剧这门艺术并将与音乐结合进行简单的艺术实践.
(四)本课程与相关课程的关系
本课程主要研究音乐与戏剧表演.课程涉及到音乐和戏剧这两门艺术学科,但本课程是结合两者的紧密联系进行讨论,其视点与有关的教育课程不同.
二、基本要求
(一)课程基本要求：
要求学生初步掌握音乐与戏剧表演的基本理论与基本知识包括:戏剧的基本特征和起源发展;音乐与戏剧之间的功能关系及影响，戏剧各种种类发展的规律和基本特征;培养音乐和戏剧表演排演的实践知识与能力.
(二)课程的重点和难点
课程的重点:一是基本概念和基本知识;二是要注意把所学理论与欣赏相结合；
课程的难点是对音乐在各类戏剧中的基本特征不同渗透体现的掌握及对音乐和戏剧表演排演的实践知识与能力的掌握.
三、本课程具体内容与要求 第一单元
走进戏剧 学习的目的和要求: 了解戏剧的相关概念和知识内容;认识学习戏剧的意义;掌握戏剧的基本理论及音乐在戏剧中的功能和作用；初步欣赏和了解各种类戏剧;激发学习戏剧的兴趣和愿望.
课程内容:
第一节 欣赏与认知各种类戏剧
欣赏：京剧、歌剧、话剧、音乐剧等经典剧目的选曲片段 知识：戏剧的概念；生活与戏剧的关系；影视剧；
两种戏剧观——“模仿说”与“物感说”； 由演员操纵傀儡演出的戏剧；
拓展与研究：各种类戏剧的特点和关系 实践：模仿阶段的练习及编创戏剧小品
第二节 音乐在戏剧中的功能和作用
欣赏：越剧、京剧、歌剧、音乐剧等经典剧目的选曲片段 知识：戏剧是综合多种艺术因素的舞台艺术；音乐与戏剧的结合 拓展与研究：音乐在各类戏剧中的表演艺术关系 实践：学唱京剧及用音乐剧形式编创戏剧小品
第二单元 中国戏曲 学习的目的和要求: 了解中国戏曲的相关概念;认识学习中国戏曲的意义;掌握戏曲的基本特征等知识内容；初步欣赏和了解各种类戏曲;激发学习戏曲的兴趣和愿望.
课程内容:
第三节 中国戏曲的基本特征
欣赏：昆曲、川剧、蒲剧、京剧等经典选段
知识：戏曲的基本特征；戏史简述；基本特征的解析；戏曲音乐的地位和作用.拓展与研究：通过表演体会戏曲的基本特征 实践：学唱昆曲选段
第四节 中国戏曲的表演程式与行当 欣赏：川剧、豫剧、桂剧等经典选段 知识：戏曲的程式；戏曲的行当
拓展与探究：举例阐释戏曲的程式及戏曲的行当 实践：选学当地地方戏的一个唱段
第五节 戏曲中的大戏、小戏及剧种
欣赏：长沙花鼓戏、雁北大秧歌、迷胡戏、广西彩调等经典片段
知识：大戏的形态特点与戏曲中的大剧种；小戏的形态特色与戏曲中的小剧种；新兴的戏曲剧种；少数民族的戏曲
拓展与探究：对比大戏和小戏的区别 实践：选唱和排练本民族剧种的剧目选段
第六节 京剧的音乐 欣赏：京剧经典选段 知识：京剧；京剧的音乐
拓展与探究：分辨京剧唱腔和板腔的不同 实践：学唱京剧并注重京剧音乐
第七节 戏曲的现代戏
欣赏：评剧现代戏、迷胡现代戏、豫剧现代戏、现代京剧等经典选段 知识：现代戏的由来；现代戏的发展
拓展与探究：戏曲的现代戏在现实生活中的意义 实践：学唱吕剧和现代京剧
第八节 戏曲排演实践
排练现代京剧《沙家滨》选段《他们到底是姓蒋还是姓汪》 第三单元 歌剧 学习目的和要求: 了解歌剧的相关概念和知识内容;掌握欧洲歌剧和中国歌剧的知识内容及其发展;欣赏和了解欧洲歌剧和中国歌剧的著名作曲家及其作品，激发学习歌剧的兴趣和愿望.
课程内容: 第九节 欧洲歌剧及其艺术形式
欣赏：歌剧《茶花女》咏叹调；歌剧《阿依达》二重唱
知识：欧洲歌剧及其简史；歌剧中的演唱；歌剧管弦乐队及器乐曲 拓展与探究：区别歌剧与戏曲的演唱与乐队 实践：学唱欧洲歌剧选段
第十节：欧洲歌剧著名作曲家及其作品
欣赏：歌剧《费加罗的婚礼》咏叹调；歌剧《托斯卡》咏叹调； 歌剧《图兰多》咏叹调
知识：莫扎特及其歌剧；威尔第及其歌剧；瓦格纳及其歌剧；普契尼及其歌剧
拓展与探究：欧洲歌剧著名作曲家的不同特点 实践：学唱欧洲歌剧选段
第十一节 中国歌剧的形成
欣赏：歌剧《白毛女》合唱曲；歌剧《洪湖赤卫队》二重唱；歌剧《洪湖赤卫队》咏叹调；歌剧《江姐》咏叹调
知识：中国歌剧的形成；中国歌剧的初步繁荣；《洪湖赤卫队》和《江姐》 拓展与探究：中国歌剧形成与成熟的标志 实践：学唱中国歌剧选段
第十二节 中国歌剧的发展
欣赏：歌剧《伤逝》咏叹调；歌剧《原野》间奏曲； 歌剧《原野》咏叹调 知识：中国歌剧的发展； 《伤逝》和《原野》；多种歌剧形式并存 拓展与探究：探讨中国歌剧的发展 实践：学唱中国歌剧选段
第十三节 歌剧排演实践
排练《洪湖赤卫队》选曲《洪湖水，浪打浪》 排练《江姐》选曲《绣红旗》
第四单元 音乐剧 学习目的和要求: 了解音乐剧的相关概念和知识内容;掌握美国音乐剧、西方现代音乐剧和中国音乐剧的知识内容及其发展;欣赏和了解各国音乐剧著名作曲家及其作品，激发学习音乐剧的兴趣和愿望.
课程内容:
第十四节 美国音乐剧 欣赏：音乐剧《演艺船》选曲；音乐剧《俄克拉荷马》选曲； 音乐剧《西区故事》选曲；音乐剧《音乐之声》选曲
知识：音乐剧起源于发展；音乐剧的艺术特征
拓展与探究：美国早期歌舞戏剧综合表演与成熟音乐剧的不同 实践：学唱美国音乐剧选段
第十五节 西方现代音乐剧
欣赏：音乐剧《歌剧院幽灵》选曲；音乐剧《西贡小姐》选曲
知识：四大名剧的艺术成就；现代音乐剧的艺术特点； 韦伯与勋伯格 拓展与探究： 实践：
第十六节 中国音乐剧
欣赏：音乐剧《芳草心》选曲；音乐剧《四毛英雄传》选曲
知识：当代中国音乐剧；中国音乐剧与戏曲和歌剧的异同；音乐剧的主题 拓展与探究：比较音乐剧和歌剧的唱法和乐队形式的不同 实践：排演四大音乐剧的选段
第十七节 音乐剧排演实践 排演《悲惨世界》片段
第13篇：音乐专业实习心得体会
实习是学生提高专业能力与生活能力的最佳方式，下面是小编帮大家整理的音乐专业实习心得体会，希望大家喜欢。篇一：音乐专业实习心得体会
XX年10月8日—11月12日，我与其他6位同学在xxx中学实习了40多天的时间。在这短暂的日子里，作为初一（3）班的实习班主任兼音乐实习老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到初一（3）班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面，我将介绍一下本人关于这次实习的一些经验和心得。在班主任工作方面：
1、尊重自己，为人师表
俗话说：“身教重于言教。”老师的外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用，会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟，思维活跃，情感丰富，对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力，也有了自己一定的看法。在初一（3）班班主任的帮助带领下，我在班中教好自己音乐课的同时，无论是在穿着打扮方面，还是在言行方面，无论是在教学能力方面，还是在个人修养方面都非常注重自己在班中的表现，时时以一名正式班主任的身份要求自己，在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师，才能从学生那里得到爱戴与尊重，在班中建立起学生对自己的威信，这是班主任工作的基础。
2、尊重学生，以诚相待
在担任初一（3）班实习班主任期间，我利用青年教师这一年龄优势，在自己在同学中建立威信的基础上，与他们平等相处，建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待，尊重学生的人格尊严，彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时，我从为采用强制手段，高压政策来解决问题，而要通过讲事实、摆道理，使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时，我虚心地接受，没有因为“我是老师，我接受学生的批评，这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量，宽阔的胸怀，不要斤斤计较，要允许学生出现这样的差错，平等地对待学生，这样才能赢得越来越多的学生的信任。
3、一视同仁，平等相处
影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为，偏爱好学生是人之常情，在学校教育中，我们所面对的是几十个孩子，你的一举一动，将对其他孩子产生深刻的影响。在担任实习班主任期间，我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题，在处理这些问题时，我努力做到一视同仁，就事说事，从不歧视后进学生，让他同其他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时，我不因为他是差生而严加指责，或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候，坚持平等原则，在某些场合，可对好学生从严要求，对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心，积极地去发展他们自己。
篇二：音乐专业实习心得体会x年，我到xx中学进行了为期xx天的实习工作，非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，在实践中学会成长。刚进入校园，就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住。每一个学生都那么纯真可爱。初到班级里来自学生热情的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸福感。听指导老师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深刻，至今还记忆犹新。指导老师非常关心我，细心指导，每次师范讲课之前都要认真备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的地方都提示让我牢记。应该用怎样的语言对学生说话，如果与学生沟通，真是面面俱到，着实让我学到不少东西。
听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。
不过，在这样一个怀有叛逆的年龄阶段，难免有一些孩子是不喜欢服从的。对于这样的学生，身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的。或许会起到反作用，后果不堪设想。在这样一个法制社会里，人人有权利，人人有利益，学生也不例外，如果不尊重学生的利益，他会用自己的权利保护自己的利益，也就会反作用与教师。所以，不尊重学生，不善待学生就等于毁灭自己。不过善待也总是要有度的。对于如此顽皮恶作剧的孩子，同样也要对症下药。最重要的是，不能轻易的放弃他们。
我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子，都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使。他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪，多变的思想，也控制不住自己的说话欲。所以上课中维持纪律是早在意料之中的。我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪。偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们。这样便会有一个好的开始，整节课下来也有不错的效果。
在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。
子曰“三人行，必有我师”我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识。
其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构；比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律；比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。
据调查，80%的学生不喜欢音乐书的内容，15%的学生只喜欢个别章节，5%的学生没有态度。如果我们不能改变大的环境，那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材。
实习生活很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位。在实习的日子里，我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊。我希望我的指导老师们工作顺利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习工作中，我还有很多做的不尽人意的地方，相信我会尽快端正我的态度，改正我的错误，以便为以后的工作打下坚实的基础。
再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指导老师和系指导老师。
篇三：音乐专业实习心得体会时光如梭，我已经结束了为期40多天的教育实习工作。我实习所在的学校是xx第一实验中学，我担当八年级的音乐实习教师。这次实习令我感受颇多。一方面，我深瘠，还需要好好充实自己；另一方面我发现，作一名优秀的教师，不仅要掌握方面知识，同时如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都有相当大的要求。让我深深的感受到当好一名老师是多么不容易！下面，我将对我的实习工作作一个总结。
在教学方面，根据指导教师xx老师的安排，我们通过听课―写教案―说课―修改―试讲―讲课―评课这一过程来进行音乐教学工作。
1、听课
最初阶段，指导老师要去我们去听学校优秀音乐教师的课，从中来吸收一些上课的经验。通过听课，作详细的课堂笔记，让我们了解怎样安排课程，怎样书写教案、板书，怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助，帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。
2、写教案
书写教案有这么几部分要求，总括，然后板书设计，接着进行详细安排，最后再做课后小结。
总括，则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计，重点难点的划分，课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计，则是在总括的基础上，把该省略的省略掉，该详细的写清楚，以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排，则是最繁多最需要下功夫的部分，对于这部分的要求处理精细，就是精细，它要求我们不但要写出设计思想，甚至老师要说的话，以及预测学生的回答，等等内容都要囊括进去。最后课后小结，则是要求教学结束后，对教学成果进行的一个简要叙述。
3、说课
给指导老师说课环节，算是对之前这两个准备环节工作的验收。每次说课就会体现出很多的问题，有课程安排上的，有语言表达上的，等等方面。指导老师则对我们进行逐个的悉心指导，让我们看到其他同学的长处，并通过指导教师的细心修改，改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理，做试讲前的准备。
4、修改
首先通过说课，专业指导老师对我们所讲内容、教学安排进行合理化整改。之后我们自己通过指导教师的修改，对课程以及教案都进行进一步的完善。
5、试讲
试讲，则相当于正式讲课，指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合，之后汇总，提出需要改进的意见。试讲过程中，语言表达成了第一大问题。语速，语调，意见语言的合理安排，都是我们首要攻克的难题。对于课堂气氛控制的要求，也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验，到最后试讲也渐渐地变得容易许多。
6、讲课
在讲课过程中，突发事件的发生则是我们这些没有经验的实习教师难以拿捏的。对于上课时间的掌握，课堂气氛的调节，以及出现突发性事件的解决，都是一个难题。由于我们所带七年级学生，刚入校，年龄小，在上课过程中，总会出现一些轻微的失控情况，如在互动环节中，学生兴致高，气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的，做到收放有度，气氛过于活跃时便通过语言表达，声调，或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候，我觉得我们可以通过紧扣课堂内容同时进行发散方式，引入令学生产生兴趣的材料，来活跃气氛，或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。
7、评课
小组评课工作，一般在课程结束后进行。由指导教师组织，进行课后小结，并指出每个人在上课过程中存在的问题，提出改进意见，并为下次课程做准备。评出教学成果较为好的课程。
通过音乐教学工作的实践，我遇到了许多学校里没学过、事先也没有料到过的难题。由于学校处于新校区建设过渡时期，这个我们的教学工作，带来了诸多的不便，主要是组织上课方面，教学设备方面，有很大的难度。还发现教学生知识时如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，是远远不够的。俗话说的好“要给学生一碗水，自己就要有一桶水”。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，就能如有一次我讲节奏节拍时，学生总是打不清楚。我便把每一个音的时值都分解组合，可最后，学生还是迷糊。后来只好向指导老师寻求解决办法。最后明白，对于初中生而言，有些知识点是很难解得透。让学生模仿就可以了，通过模仿理解即可。这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚，并适时的让学生来参与其中。这一举措果然收到了良好的效果，学生上课积极性都很大，这让我感到很欣慰。
一个多月的实习很快就结束了，虽然时间短暂，但我还是学到了很多宝贵的东西。有的是和以后的工作相关的，有的知识也许不会直接对日后的工作有影响，但任何知识和经验都会在生活中的某个时刻发挥作用的。这次实习更让我明白实践的重要性，任何事情只有通过自己亲生实践才能做到真正掌握，了解。这次的实习经历对我日后的工作、学习和生活都有跟大的帮助，并让我深刻的理解了教师这个职业所要具备的职业道德：知识的的多方面了解，以及对学生那发自内心的关爱。
第14篇：学前教育专业国画教学初探
学前教育专业国画教学初探
摘要：随着我国经济水平的不断发展，人们越来越重视学前教育，重视审美享受。国画，又名中国画，是用我国传统的绘画工具并结合中国人的审美习惯画出来的作品，是我国历史长河中的瑰宝。从小培养孩子们对国画的喜爱有助于形成他们良好的审美意境，有利于我国传统文化的继承和发扬，也是我国学前教育者的职责所在。本文通过阐述我国学前教育专业国画教学中存在的问题，分析如何开展教学，从而促进我国国画教育教学的顺利进行。 关键词：学前教育 国画 教学 现状 对策
国画是我国的传统艺术，是中华民族灿烂文化的瑰宝，在世界的绘画史上具有极其重要的地位，它融诗、书、画、印于一体，代表着我国悠久的历史和文化内涵。学前儿童是祖国未来的希望，肩负着文化传承的使命，培养他们对国画的喜爱不仅有助于我国文化的延续，也有利于个人的审美和志趣发展，对其人格的塑造也有及其重要的作用。
一、学前教育专业国画教学的现状
随着经济的不断进步，家长越来越重视孩子课外兴趣和能力的培养，许多家长给孩子报名参加各类培训班，其中绘画就成为了主要选择之一。但是，很多学前教育专业只重视简笔画、素描画等绘画方式，不重视我国传统的国画教学，使得我国的艺术瑰宝得不到继承和发展，造成这种现象的原因主要有以下几点。
第一，学前教师对国画的文化传承意识薄弱，自身也缺乏对国画的了解。据调查了解到，许多教师培养学生的国画审美鉴赏力只是出于课时的需要，没有从根本上认识到国画对人素养的形成具有良好的功效。另外一些教师认为国画过于高深，不适合幼儿园学生进行学习。还有的教师自身对国画就欠缺了解，无法正常开展教学活动，国画课堂上呆板枯燥，与预期的教学目标相悖。虽然任何一种绘画方式都能够促进学生能力的培养，但是国画的历史更加悠久，所蕴含的文化也更加丰富。因此，在学前美术教学中一定不能忽视这一教学内容，要加大力度，转变观念，从而促进国画的传承发展。
第二，学前教师没有掌握教学教育的方法策略，依旧沿用传统的教学方法，阻碍了学生对国画学习的热情。我国传统的国画教学模式大多是以临摹为主，采取师徒式的教育手段，并根深蒂固很难改变。很多学前教育机构一味的沿袭老办法，让学生进行临摹，但是幼儿园儿童的年龄还很小，无法掌握其中的技巧，很容易产生厌倦情绪，丧失对国画的学习兴趣。对此，学前教育机构一定要采取恰当可行的措施，建立和完善符合学生特点的教学策略，激发孩子们的国画学习热情，保证教学活动的顺利展开。
第三，我国的国画意境深远，绘画工具相对复杂，也给学前的国画学习带来了阻碍。国画不同于简单的素描和水彩画，它在绘制过程中需要有特殊的工具和固定的地点。许多学前教育机构没有专门的国画绘画室，也没有准备绘画的工具，无法保证国画学习外部氛围的构建，这也在一定程度上阻碍了文化的传承。
二、完善学前教育专业国画教学的对策
（一）提高学生的审美情趣
美无处不在，它是人心灵的感受，是高质量生活的来源。学前的国画教学就是要培养学生对美的感受力，培养其具有欣赏美的能力，只有自身懂得去欣赏，才能进一步发现美，传播美。因此，学前教育者要起到“润物细无声”的作用，加强其潜移默化的促进作用，提高学生的审美情趣。中国画具有非常丰富的意境，蕴含着瑰丽的文化，在教育教学中教师要学会引导学生对美的意境的探索。例如，在欣赏国画《荷花》的时候，就可以先朗诵诗句“小荷才露尖尖角”来引起学生的兴趣和注意力，让他们在诗句中体味意境美。再如欣赏《骏马图》的时候，教师可以放一首骏马曲，让孩子们感受骏马奔腾的气势和速度，从而让学生在愉快的氛围中感知马儿狂奔的体态形态。这样做，可以为学生营造出一个更加良好的学习国画的氛围和意境，从而提高学生们的审美鉴赏力。
（二）突出国画的专业特点
国画相对于其他绘画方式而言更加特殊和别具一格，它不仅要求美，还要有意境，在学习过程中的难度也会更大。在学前教学中如何在有限的课时内传授笔墨技巧已经成为了教育中的一大难题，太过专业化的内容不适合学前儿童的学习，与今后的教学内容也无法衔接。对此，教师要推广寻找适合学生临摹的作品，利用学前教育专业学生的绘画特点，让他们的天性与绘画教学结合起来，多去临摹色彩强烈的作家作品。先从欣赏入手，之后进行临摹写生，有一个循序渐进的过程，让学生慢慢掌握技巧，为今后的国画教学奠定坚实的基础。
（三）逐步提高学前教师的艺术素养
教师在学前国画的教学中起到主导性作用，是学生能够达到有效学习的基础。对此，教师要不断加强自身的艺术修养，尊重关心传统文化。为了达到良好的鉴赏力并实现有效教学，教师要提高自身的修养和能力，不断丰富国画技能和教学经验，能够发现美、欣赏美和创造美，善于把中国古代的诗词歌赋与国画艺术结合起来。例如，在欣赏画家李可染的作品《秋风吹下红雨来》的时候，就可以引导幼儿观察“无边落木，潇潇而下；满天红叶，如火如荼”的景象，进而实现高效教学。
（四）加强创新能力的培养
创新是进步的源泉，是事物保持生命力的前提。学前儿童年龄很小，具有丰富的想象力和创造力，而这又恰巧是学生最宝贵的财富。对此，学前国画教师一定不能扼杀其创造力，一味采用单一枯燥的临摹方式进行教学，要不断激发他们的想象，在创意和构思上给予指导。先培养学生的绘画技巧，首先进行临摹，等到技术纯熟的时候让他们有选择性的进行绘画，并在临摹的基础上加之自己的构思，让其慢慢体味自由创作。接下来，让学生进行添画，在借鉴传统画法的基础上发挥想象和主观能动性。最后，经过前两个阶段的练习，学生在绘画技巧和创作上都有了一定的进展，给其一定的自由发挥空间，让他们充分发散自己的思维，进行自由的创作。
三、开展学前教育专业国画教学的意义
我国的传统国画博大精深，内涵丰富，蕴含着非常丰富的文化底蕴，是我国文化的瑰宝。近年来，随着西方文化的进入，我国对于传统国画的传承教育有所缺失，面对这样的情况，在学前教育中开展国画的教育教学有利于实现文化的继承，能够让孩子们在小时候就感受到传统艺术的精髓，对于我国国画的未来发展有着非常重要的作用。另外，我国的国画蕴含着大量的知识内容，不仅仅只有绘画技巧，还包括了书法、音乐、诗词等内容，有助于学前儿童综合素质的全面提高。此外，国画中的写意画具有丰富多彩的色调和线条变化，其构图不受束缚，更加洒脱，与学前儿童的绘画特点极其相似，这也为其情操的陶冶和鉴赏力的发展奠定了基础。
参考文献
[1]刘会营.学前教育专业中国画课程内容设置探索[J].青年文学家,2012,(35)：576-34 [2]谢子静.幼儿园国画教学的现状与反思[J].学前教育研究,2008,(5):78-11 [3]谢子静.学前教育专业国画教学初探[J].黑龙江高教研究,2008,(5):49-32
第15篇：学前教育专业国画教学初探
小学美术“中国画” 教学研究与案例评析
国画是我国的传统艺术，是中华民族灿烂文化的瑰宝，在世界的绘画史上具有极其重要的地位，它融诗、书、画、印于一体，代表着我国悠久的历史和文化内涵。儿童是祖国未来的希望，肩负着文化传承的使命，培养他们对国画的喜爱不仅有助于我国文化的延续，也有利于个人的审美和志趣发展，对其人格的塑造也有及其重要的作用。
一、小学教育专业国画教学的现状
随着经济的不断进步，家长越来越重视孩子课外兴趣和能力的培养，许多家长给孩子报名参加各类培训班，其中绘画就成为了主要选择之一。但是，很多小学教育专业只重视简笔画、素描画等绘画方式，不重视我国传统的国画教学，使得我国的艺术瑰宝得不到继承和发展，造成这种现象的原因主要有以下几点。
第一，小学教师对国画的文化传承意识薄弱，自身也缺乏对国画的了解。据调查了解到，许多教师培养学生的国画审美鉴赏力只是出于课时的需要，没有从根本上认识到国画对人素养的形成具有良好的功效。另外一些教师认为国画过于高深，不适合幼儿园学生进行学习。还有的教师自身对国画就欠缺了解，无法正常开展教学活动，国画课堂上呆板枯燥，与预期的教学目标相悖。虽然任何一种绘画方式都能够促进学生能力的培养，但是国画的历史更加悠久，所蕴含的文化也更加丰富。因此，在小学美术教学中一定不能忽视这一教学内容，要加大力度，转变观念，从而促进国画的传承发展。
第二，小学教师没有掌握教学教育的方法策略，依旧沿用传统的教学方法，阻碍了学生对国画学习的热情。我国传统的国画教学模式大多是以临摹为主，采取师徒式的教育手段，并根深蒂固很难改变。很多小学教育机构一味的沿袭老办法，让学生进行临摹，但是儿童的年龄还很小，无法掌握其中的技巧，很容易产生厌倦情绪，丧失对国画的学习兴趣。对此，小学教育机构一定要采取恰当可行的措施，建立和完善符合学生特点的教学策略，激发孩子们的国画学习热情，保证教学活动的顺利展开。
第三，我国的国画意境深远，绘画工具相对复杂，也给小学的国画学习带来了阻碍。国画不同于简单的素描和水彩画，它在绘制过程中需要有特殊的工具和固定的地点。许多学校没有专门的国画绘画室，也没有准备绘画的工具，无法保证国画学习外部氛围的构建，这也在一定程度上阻碍了文化的传承。
二、完善小学教育专业国画教学的对策
（一）提高学生的审美情趣
美无处不在，它是人心灵的感受，是高质量生活的来源。小学的国画教学就是要培养学生对美的感受力，培养其具有欣赏美的能力，只有自身懂得去欣赏，才能进一步发现美，传播美。因此，教师要起到“润物细无声”的作用，加强其潜移默化的促进作用，提高学生的审美情趣。中国画具有非常丰富的意境，蕴含着瑰丽的文化，在教育教学中教师要学会引导学生对美的意境的探索。例如，在欣赏国画《荷花》的时候，就可以先朗诵诗句“小荷才露尖尖角”来引起学生的兴趣和注意力，让他们在诗句中体味意境美。再如欣赏《骏马图》的时候，教师可以放一首骏马曲，让孩子们感受骏马奔腾的气势和速度，从而让学生在愉快的氛围中感知马儿狂奔的体态形态。这样做，可以为学生营造出一个更加良好的学习国画的氛围和意境，从而提高学生们的审美鉴赏力。
（二）突出国画的专业特点
国画相对于其他绘画方式而言更加特殊和别具一格，它不仅要求美，还要有意境，在学习过程中的难度也会更大。在小学教学中如何在有限的课时内传授笔墨技巧已经成为了教育中的一大难题，太过专业化的内容不适合儿童的学习，与今后的教学内容也无法衔接。对此，教师要推广寻找适合学生临摹的作品，利用小学教育专业学生的绘画特点，让他们的天性与绘画教学结合起来，多去临摹色彩强烈的作家作品。先从欣赏入手，之后进行临摹写生，有一个循序渐进的过程，让学生慢慢掌握技巧，为今后的国画教学奠定坚实的基础。
（三）逐步提高小学教师的艺术素养
教师在国画的教学中起到主导性作用，是学生能够达到有效学习的基础。对此，教师要不断加强自身的艺术修养，尊重关心传统文化。为了达到良好的鉴赏力并实现有效教学，教师要提高自身的修养和能力，不断丰富国画技能和教学经验，能够发现美、欣赏美和创造美，善于把中国古代的诗词歌赋与国画艺术结合起来。
（四）加强创新能力的培养 创新是进步的源泉，是事物保持生命力的前提。儿童年龄很小，具有丰富的想象力和创造力，而这又恰巧是学生最宝贵的财富。对此，国画教师一定不能扼杀其创造力，一味采用单一枯燥的临摹方式进行教学，要不断激发他们的想象，在创意和构思上给予指导。先培养学生的绘画技巧，首先进行临摹，等到技术纯熟的时候让他们有选择性的进行绘画，并在临摹的基础上加之自己的构思，让其慢慢体味自由创作。接下来，让学生进行添画，在借鉴传统画法的基础上发挥想象和主观能动性。最后，经过前两个阶段的练习，学生在绘画技巧和创作上都有了一定的进展，给其一定的自由发挥空间，让他们充分发散自己的思维，进行自由的创作。
三、开展小学教育专业国画教学的意义
我国的传统国画博大精深，内涵丰富，蕴含着非常丰富的文化底蕴，是我国文化的瑰宝。近年来，随着西方文化的进入，我国对于传统国画的传承教育有所缺失，面对这样的情况，在小学教育中开展国画的教育教学有利于实现文化的继承，能够让孩子们在小时候就感受到传统艺术的精髓，对于我国国画的未来发展有着非常重要的作用。另外，我国的国画蕴含着大量的知识内容，不仅仅只有绘画技巧，还包括了书法、音乐、诗词等内容，有助于小学儿童综合素质的全面提高。此外，国画中的写意画具有丰富多彩的色调和线条变化，其构图不受束缚，更加洒脱，与小学儿童的绘画特点极其相似，这也为其情操的陶冶和鉴赏力的发展奠定了基础。
第16篇：学前教育专业视唱教学说课稿
学前教育专业视唱教学说课稿
凉州职专：宗恒俊 2013年3月26日
学前教育专业视唱教学说课稿 凉州区职业中专
宗恒俊
各位评委、老师：
大家好！
今天我的说课内容是：学前教育专业二年级视唱教学，第十一单元第二课时，一个降号的各种调式
（一）第7条《丢手绢》、第8条《这是什么》的教学，课时安排：一课时。
一、教材分析：
首先我对这节课使用的教材进行分析：学前教育专业二年级所选用的教材是《音乐》（中等职业学校学前教育专业教学用书 谢莉莉 主编）。教材共分五线谱视唱练习、基本乐理、练耳练习和音乐欣赏四大板块的内容。本节课内容是五线谱视唱练习中的一个升降号各调式的视唱谱例学习与训练，在此之前，学生通过学习已经能够掌握基本的乐理知识并学会运用这些知识来分析视唱内容，同时还具备包括识谱、视唱、听辨、记谱以及对音高、音准、节奏、节拍、速度、音程关系之间更深入的了解和认识。这为过渡到本节课的学习打下了一定的基础。
二、学情分析
做为教师要想很好的成为自己教学中的引导者和组织者。就要对学生的整体素质与学习情况进行深入的了解，以便更好的完成每一节课的教学任务。接下来，我便针对学前教育专业二年级（2）班学生的学情进行分析：
学前教育专业二年级（2）班同学在入学前根本没有接触过音乐理论教学和基本音乐素养的训练，因此在教学过程中必须根据他们自身对
视唱练耳的认知情况，从最基础、最简单、最易懂的音乐听觉训练以及视唱音阶，基本节奏型的节拍打法等方面入手，引导培养学生们由“盲唱”（盲目模仿老师教唱的谱例片段）走入真正的视唱（自主识谱并能够完整唱谱）。这就意味着在教学中必须以基础乐理为铺垫，将乐理、视唱、练耳有机的从最简单的各个部分融合起来，真正做到让学生们理解并掌握学习视唱、识谱唱词的准确方法。培养学生们在潜意识中具备固定的音高音准和节奏概念，从而达到良好的学习和教学效果。
三、说教学目标：
根据教材的结构和教材分析，结合学生们的基本学情，我为这节课设立了以下的教学目标：
1、知识与技能目标：
①通过讲解、视唱，巩固并熟练掌握附点和切分节奏，学会视唱短跳音；
②通过识谱、模唱，学会用固定调及首调两种唱名视唱一个降号各种调式的乐曲; ③通过学习，学会识谱唱词，学会准确把握音乐作品的风格，有感情的演唱歌曲。
2、德育目标：
通过节奏、音高、识谱的训练及音乐游戏使学生能够喜欢音乐、同时能感受音乐带给他们的快乐。。
四、说教学重点、难点
结合基本的课程标准，在吃透教材的基础上，我设立了以下的教学重点和难点。
教学重点：
用首调唱名法准确视唱一个降号各种调式的乐曲，学会识谱唱词。 教学难点：
附点、切分等各种节奏的掌握，音乐作品风格的把握。 重、难点依据：
1.用首调唱名法视唱一个降号各种调式的乐曲，学生刚刚接触，识谱速度较慢。
2.识谱唱词是学前教育专业学生的基本技能。
3.附点、切分等各种节奏较难，概念抽象，学生没有音乐基础，不易于理解。
六、说教法、学法。
为了讲清楚本节课的教学重点和难点；使学生能够更好的完成教学目标，我再从教法和学法两方面来谈一谈。
1.奥尔夫音乐教学法：通过奥尔夫音乐教学法中的节奏朗诵，从中提取“节奏基石”再组成反应训练，基本动作变奏和动作组合来完成附点、切分等基本节奏型的学习，在学习中要求学生“动”起来，使学生沉浸在一种游戏般的快乐之中，使他们在不知不觉中接受着音高，节奏，听辨，协调统一等综合音乐能力的训练，从而在愉悦的教学氛围中顺利的解决了这节课教学重点。
2.讲授法：针对教学中的个别基本节奏型的学习，教师进行直接明了的讲述，加深学生印象，提高学生的学习效率。
3.示范法：直观系统的示范使学生对短跳音、附点及切分节奏等教学难点能够一目了然。
4.练习法：通过大量的课堂练习，加强学生对知识重，难点的理解和掌握。
七、说教学环节
最后我再来说一说这节课的教学环节。
1、课堂教学：
通过讲解分析节奏特点，使学生清晰、明了的掌握知识点，通过奥尔夫音乐教学法解决教学难点。培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。
2、课堂练习：
根据教学内容，加强学生的视唱、识谱唱词能力的练习。使学生在课堂中消化掌握学习重点和难点。
3、课后作业：
为确保教学质量和效果，要求学生课后要唱熟学习过的谱例，教师通过下节课的提问进行检查。
4、教学反思：
教师及时收集学生反馈信息，将其作为教学资料以备后用。 总之，教学有法但无定法，如何使学生更好的在视唱教学中更有效的学习，还需要在今后的教学中更进一步的探索和创新。在教学中，除了教会学生的基础知识外，我也非常注重对学生学法的指导以及学习习惯的培养，使学生从机械的“学会”向“会学”进行转变。力求使学生在通过学习，提高唱、听、想、记、辩等综合音乐能力。
我的说课完毕，谢谢大家！
第17篇：学前教育专业声乐教学探讨
学前教育专业声乐教学探讨
摘 要： 一般来讲，初学者在歌唱时，音量的均衡控制不是很好。一首歌曲力度的变化是多样的，由弱渐强、由强渐弱等，整首歌曲不能一直虚唱或喊着唱，初学者要自如地控制音量，使歌声达到理想的境界。
关键词： 学前教育 发声方法 朗诵歌词 声乐教学
声乐教学方法没有最好，只有更好。只有通过反复不断地摸索探究，找到适合学生群体现状的方式方法，才能事半功倍。学前教育专业现状是，班内男女比例严重失调，女生多男生少，这给演唱时声音的统一性、和谐性带来很大困难。结合五年声乐教学及班级学生构成现状，现就学前教育专业声乐教学进行探讨。
一、注重讲授科学的发声方法
前苏联声乐专家捷米采娃曾说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是声音的来源。”演唱前，首先要保持全身心自然放松、积极向上的状态。双肩与胳膊自然松垂，呼吸不能抬肩，面部肌肉不紧张，表情兴奋且舒展。开口演唱时，口型要自然，不能撅；下巴不要往前伸，松弛的向后下回收一点。
1.气息是歌唱的基础，掌握、领悟正确的呼吸方法，是歌唱者最重要的基本功，呼吸方法掌握得好坏，直接影响歌唱发声的声音质量。在歌唱教学中，我常常让学生发“嗨”字，让他们体会吸息，也就是让快速小腹鼓起来。其次做“吹灰”练习，从桌子的左边均匀地向右边吹，体会“气息逐渐膨胀”的感觉，也就是歌唱发声最关键的气息保持与支持。再者做“狗喘气”练习，寻找快速换气的感觉。
2.打开喉咙，稳定喉结，是歌唱基本训练的关键。未受过专业训练的学生，常常在歌唱时发出白声、尖声，高音上不去，低音憋着唱不出。打开喉咙、喉结不稳定是最显著的特征。在歌唱教学实践中，我常常教学生做“打哈欠”练习，目的是“打开喉咙”。首先让学生张开大嘴，不发声地缓慢吸气，在吸气时体会喉结随深呼吸下沉、下降的活动感觉。在演唱过程中，随着旋律音高的上行，学生想象喉结随着吸气一起往下沉。要让学生明白，只有下沉喉结的动作没有下沉喉结的外在力量，喉结的下沉是在松弛的状态中完成的。
3.适当地运用共鸣，使其音色纯净、声音悦耳、和谐。沈湘教授曾说：“共鸣状态和呼吸状态特别密切，好的共鸣状态就是深呼吸状态。”对于初学者来说，共鸣训练是比较难掌握的技巧。共鸣训练与基音训练是分不开的，训练方法可以用“落、贴、张”三歌字概括。基音共鸣的基础在胸腔，最简明找到胸腔共鸣的方法是“让声音落下来”，落在喉底的胸口上，也就是第二个纽扣处。“贴着咽壁吸着唱”，初学者在后颈的位置找咽壁，想象在这里好像有一张“嘴”，从后头“张嘴”，想着“贴着咽壁吸着唱”。“扩张鼻咽腔，共鸣音色向鼻咽腔里集中”，只要一张嘴，就在鼻咽腔里找扩张吸气的感觉。初学者可以想象，鼻咽腔像一个“倒悬的小圆瓶”，口朝下，这个圆的空腔把声音“拢住”。
二、朗诵歌词的重要性
我国传统歌唱理论中主要以口语朗诵为基础，如明代魏良辅的《曲律》说：“曲有三绝，字清为一绝。”这表明古代歌唱家对字、声的重视。同样，在西方声乐理论中，意大利的歌唱家卡鲁索在《卡鲁索的发声方法》一书中提出：“歌唱者读字比起歌唱者的声音更为重要，在歌唱中扎实的读字是正确发音的重要基础。”
朗诵歌词要随着歌曲的旋律有线条的起伏。字与字之间，句与句之间都要有强弱对比、快慢变化，这样才能清晰、有顿挫地发音，更好地演绎歌曲，提高声乐演唱技巧。例如，歌曲《小杜鹃》，如下图：
歌词中有模仿小杜鹃声音的拟声词语，学生首先模仿小杜鹃的发音，发出“咕咕”声，然后根据表情记号演唱，第一个“咕”为顿音，在演唱时时值较短，快速换气，也就是发声与换气同时进行。第二个“咕”，有加重号，唱得饱满有力。最后一句的拟声词，学生先完整地朗读出来，然后根据歌曲的速度要求，带着活泼、可爱的表情朗诵歌词。这样训练之后，在演唱中就很容易地掌握歌曲的节奏与速度，能够完美地演绎歌词。
三、运用多样性的方法进行声乐教学
学前教育音乐课的根本目的是激发学生对音乐的兴趣，同时进行审美教育。所以可以采用灵活的教学方法，如欣赏法、练习法、示范法、听唱法和视唱法。
1.为了培养学生对音乐的感知力、记忆力和注意力，扩大学生的音乐视野，我们运用欣赏形式让他们接触大量优美的音乐。
2.感受音乐、欣赏音乐、表现音乐都必须掌握一定的知识和技能。练习法就是为欣赏音乐、表现音乐、创作音乐而进行一系列技术和知识的传授和简单训练。所以练习法理所当然应该成为音乐教学中广泛使用的基本方法，也是重要的方法。如歌曲《我和我的祖国》，它的歌词作者运用了两个具象化的比喻：其一是“我和我的祖国”是子女和母亲之间的关系，其二是“我的祖国和我”是大海与浪花之间的关系。在演唱过程中，前者是情因，抒发的是母亲与孩子眷眷与拳拳之情，后者是情据，感受的是大海与浪花的依托与忧乐之据。
3.学生学音乐是从模仿开始的，特别是在唱歌和律动教学中，教师的示范是相当重要的。所以，示范法是音乐教学中的重要方法之一。此外，教师范唱时可灵活采用图画、教具和手势提示辅导孩子。如《望月》，这一首思念亲人的歌曲，由我国著名歌唱家宋祖英演唱。在演唱中，我采用图画法教学生深情地演唱，学生表现出极大的兴趣和热情。
只要投入极大的内心和热情，不断研究教学对象的特点，找到正确的教学方法，学前教育专业的声乐教学才会锦上添花，绽放其魅力。
第18篇：中等学校学前教育专业教学标准
中等学校学前教育专业教学标准（试行）
一、专业名称（专业代码) 学前教育（160100）
二、入学要求 初中毕业或有同等学力
三、基本学制 3年
四、培养目标
本专业坚持立德树人，面向城乡各级幼儿园，早教机构，培养从事幼儿园保育，教育等工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。
五、职业范围
对应职业（岗位） 职业资格证书举例 专业（技能） 幼儿园保育员 保育员（中级） 育婴师
育婴师（中级） 幼儿园，早教机构教师 幼儿园教师（行业）
六、人才规格
本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能：
（一）职业素养
1，具有良好的职业道德，自觉遵守行业法规、规范和学前教育机构规章制度。
2.热爱学前教育事业，关爱学前儿童，诚实守信，责任心强，耐心细致，做事认真。3.具有良好的身心素质，身体健康，乐观开朗。 4.具有团队合作精神，善于沟通与协作。 5.具有一定的艺术修养和审美情趣。
（二）专业知识和技能
1.掌握学前儿童卫生保健的基础知识，理解幼儿保教工作的意义，具有在幼儿园一日活动中做好保育工作的能力；能运用疾病预防、安全防护与救助的基本方法和技能，保护学前儿童健康发展。 2.掌握学前儿童发展心理基础知识，了解幼儿心理发展各阶段的特点，知道幼儿学习的主要方式和特点，能初步观察与解释幼儿行为所表达的心理需求；信任幼儿，尊重个体差异，主动了解和满足有益于幼儿身心发展的不同需求。
3.了解幼儿学习与发展的基本知识，以及幼儿教育目标、策略和基本方法；熟悉幼儿园保教活动的目标、任务、内容和要求；具备幼儿园教育活动与游戏的组织实施能力；能与幼儿友好相处、交往、互动与合作，能调动家庭和社会的幼儿教育要素。 4.掌握幼儿园五大领域教育活动的内容、目标、实施方法等基本知识；具有指定幼儿园班级教育活动方案和事实教育活动的初步能力。 5.掌握幼儿园教育质量评价的基本方法与技能；能够运动多种方式公平、全面地评价幼儿；及时发现和赏识幼儿的进步，注重激发和保护幼儿的积极性、自信心。
6.具备幼儿园一日生活的组织与管理能力，能将教育合理渗透到幼儿生活的各环节中；能够科学照料幼儿日常生活，做好常规管理工作；能够及时处理幼儿常见疾病与突发事故。
7.了解幼儿园班级工作内容及特点；掌握幼儿园班级管理的基本技能。
8.了解幼儿文学特征和功能，掌握儿童文学的常见体裁，初步了解文学作品的特点、作用；酷游儿童文学作品的阅读、分析、欣赏与评价能力。
9.掌握一定的乐理、视唱、音乐欣赏等基本知识、发展音乐听觉与记忆，能够结合键盘、声乐等技能训练理解并运用。
10.掌握我国主要民族民间舞蹈的基本知识和技能，具备辅导幼儿形体训练、知道幼儿舞蹈排练的能力。
11.掌握歌曲演唱的基本知识与技能，能够指导幼儿学唱和表演，排练合唱，具有边弹边唱幼儿歌曲的能力。
12.掌握键盘乐器演奏的基础知识和基本技能，能正确演奏不同内容、风格的简单器乐作品，具有为幼儿歌曲编配简单伴奏的能力。13.掌握绘画、图案、简笔画及手工制作的基本知识和技能，能够指导幼儿学习绘画；能够恰当、熟练的运用简笔画；能选择适宜材料、运用正确的技法开展手工制作。
14.掌握幼儿语言特点和教师常用幼儿教育语言技能，能用普通话准确、清晰、亲切地进行口语表达。
15.理解幼儿园教育环境创设的基本内容和方法，能设计制作墙饰，能够合理利用资源，为幼儿提供适宜的游戏材料；能够创设有助于促进幼儿健康成长、学习、游戏的教育环境。
第19篇：论学前教育专业实践教学
论学前教育专业实践教学
实践教学是整个教学体系中的重要组成部分，是与理论教学相对应的教学过程，是培养学生实际能力，培养创新 人才的重要教学环节。学前教育专业的实践教学应立足于职业岗位对专业人才的能力要求，设置与人才培养目标相适应的、以幼儿教师教育技能为核心、与理论教学体系相辅相成的实践教学体系。
学前教育专业实践教学的目标应该以综合职业能力的培养为核心。
学前教育专业实践教学的目标是培养学生的综合实践能力，培养技能型师资。具体来讲 主要包括以下几个方面：
第一，提高学生的职业素质和实践观念，培养学生的职业道德、奉献精神、团队精神、质量 意识和创新意识以及在实践中修正、拓展和创新理论知识的习惯和观念。
第二，培养专业基本技能。使学生具有从事幼儿教师的职业素质和能力，既要学习基本的保教技能，包括儿童基本的饮食、睡眠、盥洗等生活照料技能以及弹、唱、画、跳、说、写、做、玩、教等教育活动技能；又要以基本的保教技能为核心去领悟和扩展不同情境、不同个 性差异中的变化无穷的技能技巧，突出教育技能的学习和教育机智的领悟。
第三，学前教育相关专业的职业资格证书获得。包括育婴师、营养配餐师、心理咨询师等。 职业资格证书的获得既是对学生职业能力的综合检验，也是学生顺利就业的基本保证。实践教学内容体系的构建则是构建学前教育专业实践教学体系的关键所在。让学生通过文化知识和专业理论知识的学习，通过专业技能的实践锻炼，以及结合学习和实践的探究与研究活动促进其职业能力的提高。
第一，学前教育专业理论教学以“必需、够用“为度。
普通高等专科学校培养的学生更需具有很强的实践能力。能力从何而来 ，一部分可以由知识转化而来，但是更主要的必须通过实践教学加以培养。
第二，课堂教学应重视学生实践能力的培养课堂教学在理论知识讲清概念，必须、够用的基础上，重点训练学生的实践能力。
加大五大领域课程教学中学生模拟授课的比例，增大技能课程教学中学生模拟授课的时数；学前教育概论、学前心理概论、学前卫生概论以及幼儿园组织与管理课程的讲述应侧重学生在掌握基 本理论知识的基础上分析和解释学前教育领域的一些普遍现象；应用写作课程重点让学生练习各种应用文写作的技能技巧；音乐综合课程的教学中，使学生掌握基本的乐理知识，更
重 要是使学生掌握音乐相应的理论知识和技能、技巧，熟悉音乐的各类音响元素特征、表现要 素和表现规律，增强乐感，提高对中外声乐作品的赏析、理解和演唱能力；舞蹈、钢琴和美 术课程的教学重点训练学生的专业技能技巧，使学生掌握扎实的专业基本功，为今后从事幼 儿园教学打下坚实的基础；幼儿教育科研基本法让学生掌握科研方法的同时，重点学习毕业调查报告的写作方法，这是重要的实践教学环节。
第三，幼儿园见习、实习活动重视学生实践能力的运用和提高。
学前教育专业学生应该每学年至少有8周的教育见习时间，学生8周的专业实习活动在第三学年，学生通过教育见习、实习活动，把在课堂上学习到的专业技能技巧运用到实践中去，让学生直接参与学前儿童的保教工作，学生在实践中积累职业经验，透过幼儿园的实际教学反思自己学习中的不足。
要使教育见习和实习活动的质量得到保障，必须有稳定的实习基地作为基础，同时，还要丰 富学生的见习、实习活动内容，带队教师要与幼儿园协商，使学生对幼儿园的每项活动都有 所体验和尝试。
学前教育专业的实践教学条件体系包括硬件条件和软件资源两个方面。硬件条件主要指实训 基地建设，软件资源主要指师资队伍建设。一支集理论研究者和实践者为一身的专业师资队伍是实践教学的基本条件。教师通过立足实践亲自示范、现身说法、言传身教， 引导学生运用先进专业理论思考教育问题和点评教育的实效性，组织学生参与“试教、见习、观摩”等实践活动，并紧密结合实践活动引导学生领会理论，活学理论。
实训基地主要包括校内实训基地和校外实训基地建设。校内实训基地包括蒙氏实训室、感统训练室、琴房、舞蹈室、微格教室、多媒体教室等等。校内实训基地建设力求体现职业的真实情境，建立模拟、仿真、全真的校内外实训基地；校外实训基地包括幼儿园、各种培训机 构等等。实训基地建设要体现实践教学改革的需要，服务于教学组织结构的变革，服务于课 程学习内容和方式的转变，从职业性、整体性、开放性、先进性等方面提升建设者水平。
第20篇：学前教育专业实践教学理论
学前教育专业实践教学理论
实践教学是整个教学体系中的重要组成部分，是与理论教学相对应的教学过程，是培养学生实际能力，培养创新 人才的重要教学环节。学前教育专业的实践教学应立足于职业岗位对专业人才的能力要求，设置与人才培养目标相适应的、以幼儿教师教育技能为核心、与理论教学体系相辅相成的实践教学体系。学前教育专业实践教学的目标应该以综合职业能力的培养为核心。
学前教育专业实践教学的目标是培养学生的综合实践能力，培养技能型师资。具体来讲 主要包括以下几个方面：
第一，提高学生的职业素质和实践观念，培养学生的职业道德、奉献精神、团队精神、质量 意识和创新意识以及在实践中修正、拓展和创新理论知识的习惯和观念。
第二，培养专业基本技能。使学生具有从事幼儿教师的职业素质和能力，既要学习基本的保教技能，包括儿童基本的饮食、睡眠、盥洗等生活照料技能以及弹、唱、画、跳、说、写、做、玩、教等教育活动技能；又要以基本的保教技能为核心去领悟和扩展不同情境、不同个 性差异中的变化无穷的技能技巧，突出教育技能的学习和教育机智的领悟。
第三，学前教育相关专业的职业资格证书获得。包括育婴师、营养配餐师、心理咨询师等。 职业资格证书的获得既是对学生职业能力的综合检验，也是学生顺利就业的基本保证。
实践教学内容体系的构建则是构建学前教育专业实践教学体系的关键所在。让学生通过文化知识和专业理论知识的学习，通过专业技能的实践锻炼，以及结合学习和实践的探究与研究活动促进其职业能力的提高。
第一，学前教育专业理论教学以“必需、够用“为度。
普通高等专科学校培养的学生更需具有很强的实践能力。能力从何而来 ，一部分可以由知识转化而来，但是更主要的必须通过实践教学加以培养。
第二，课堂教学应重视学生实践能力的培养课堂教学在理论知识讲清概念，必须、够用的基础上，重点训练学生的实践能力。加大五大领域课程教学中学生模拟授课的比例，增大技能课程教学中学生模拟授课的时数；学前教育概论、学前心理概论、学前卫生概论以及幼儿园组织与管理课程的讲述应侧重学生在掌握基 本理论知识的基础上分析和解释学前教育领域的一些普遍现象；应用写作课程重点让学生练习各种应用文写作的技能技巧；音乐综合课程的教学中，使学生掌握基本的乐理知识，更重 要是使学生掌握音乐相应的理论知识和技能、技巧，熟悉音乐的各类音响元素特征、表现要 素和表现规律，增强乐感，提高对中外声乐作品的赏析、理解和演唱能力；舞蹈、钢琴和美 术课程的教学重点训练学生的专业技能技巧，使学生掌握扎实的专业基本功，为今后从事幼 儿园教学打下坚实的基础；幼儿教育科研基本法让学生掌握科研方法的同时，重点学习毕业调查报告的写作方法，这是重要的实践教学环节。 第三，幼儿园见习、实习活动重视学生实践能力的运用和提高。
学前教育专业学生应该每学年至少有8周的教育见习时间，学生8周的专业实习活动在第三学年，学生通过教育见习、实习活动，把在课堂上学习到的专业技能技巧运用到实践中去，让学生直接参与学前儿童的保教工作，学生在实践中积累职业经验，透过幼儿园的实际教学反思自己学习中的不足。
要使教育见习和实习活动的质量得到保障，必须有稳定的实习基地作为基础，同时，还要丰 富学生的见习、实习活动内容，带队教师要与幼儿园协商，使学生对幼儿园的每项活动都有 所体验和尝试。
学前教育专业的实践教学条件体系包括硬件条件和软件资源两个方面。硬件条件主要指实训 基地建设，软件资源主要指师资队伍建设。一支集理论研究者和实践者为一身的专业师资队伍是实践教学的基本条件。教师通过立足实践亲自示范、现身说法、言传身教， 引导学生运用先进专业理论思考教育问题和点评教育的实效性，组织学生参与“试教、见习、观摩”等实践活动，并紧密结合实践活动引导学生领会理论，活学理论。
实训基地主要包括校内实训基地和校外实训基地建设。校内实训基地包括蒙氏实训室、感统训练室、琴房、舞蹈室、微格教室、多媒体教室等等。校内实训基地建设力求体现职业的真实情境，建立模拟、仿真、全真的校内外实训基地；校外实训基地包括幼儿园、各种培训机 构等等。实训基地建设要体现实践教学改革的需要，服务于教学组织结构的变革，服务于课 程学习内容和方式的转变，从职业性、整体性、开放性、先进性等方面提升建设者水平。
实践教学目标、教学课程、考核评价和实践管理
