推荐第1篇：影视后期制作岗位职责
1.完成项目流程中角色、道具、场景的建模工作。2.完成部分UV编辑，高精度写实材质贴图绘制。3.完成角色的表情目标体。
推荐第2篇：影视项目客户经理岗位职责
1.能够独立或带领AE撰写策划方案。2.负责具体项目的跟进，并参与负责执行。3.参与客户提案。4.与客户的日常沟通，以及与外部协作单位的联络事宜。5.收集、分析竞争对手广告策略。
推荐第3篇：影视公司出纳岗位职责
影视公司出纳岗位职责
1、影视公司出纳岗位职责
1.负责公司日常的费用报销。
2.负责日常现金、支票的收与支出，信用卡的核对，及时登记现金及银行存款日记账；
3.每日盘点库存现金，做到日清月结，账实相符。库存现金不得超过公司规定数额。
4.每月编制银行余额调节表，工资表。
5.保管库存现金、有价证券、财务印章及有关票据工作。
2、影视公司出纳岗位职责
1、负责日常报销的管理和核对；
2、负责剧组账目、发票汇总；
3、负责和会计进行接洽及与工商局、税务局、银行等机构相关业务办理；
4、负责合同、电视剧等相关事宜；
5、负责员工社保；
6、其他临时工作。
3、影视公司出纳岗位职责
1、负责现金管理、票据管理、银行收付、费用报销；
2、负责登记现金、银行日记帐，备用金的管理；
3、负责个人所得税的申报；
4、负责发票的购买、领用、开具；
5、办理工资卡、核对考勤、编制工资表，发放工资；
6、编制报送现金流量报表；
7、服从并认真完成主管交办的其他工作。
4、影视公司出纳岗位职责
1、按规定每日登记现金日记账。
2、根据记账凭证收付现金。
3、每日盘清库存现金，核对现金日记账，按规定程序保管现金，保证库存现金的安全。
4、保管好各种空白支票、票据、印鉴。
5、负责接收各项银行到款进账凭证。
6、完成领导交办的其他工作。
5、影视公司出纳岗位职责
1、负责日常报销的管理和核对；
2、负责和会计进行接洽及与工商局、税务局、银行等机构相关业务办理；
3、负责合同、电视剧等相关事宜；
4、负责员工社保；
5、其他临时工作。
推荐第4篇：影视后期制作岗位职责[优秀]
1.影视策划 兼制作总监工作职责：
1、负责部门岗位任务的总体协调和安排，负责影视项目的题材选取，分析可行性的实施方案；
2、负责影视项目的创意策划及提案；
3、负责选取题材、项目，作为公司的储备资源；
4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行；
5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划；
6、负责公司重大宣传活动的组织、安排，公司新闻策划与传播；
8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。2.编导兼摄像师 岗位职责；
1、每期节目确定选题，制定采编计划
2、编写文字稿本和分镜头稿本
3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访
4、领导后期制作完成
3.电视栏目包装 岗位职责：
1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。
任职资格：
1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构（水晶石、5DS、环球数码）培训过；
2、熟悉非线性编辑系统，熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\\Edius等后期制作软件；
3、能够独立剪辑合成，并与编导很好的沟通；
4、视觉效果表达能力强，具有良好的审美和创新能力；
5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作；
6、思路开阔，善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。
4、后期制作：
（1）负责相关影音项目的剪接和图象处理；
（2）理解影视语言，根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排； （3）完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作；
（4）在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议，提升节目质量； （5）协助影音资料整理归档。
推荐第5篇：影视舞台灯光控制系统设计
影视舞台灯光控制系统设计
来 源： 国际照明网
灯光控制系统是否安全可靠？这是困扰影视舞台灯光师的问题之一，也是灯光设备厂家攻关的重要课题之一。英国斯全德灯光公司(Strand Lighting)率先推出了符合要求的安全系统，本文就其ShowNet网络数字调光系统作一介绍。
使用价值与应用远景
作为灯光系统的指挥中心，灯光控制系统的可靠与否，直接影响到应用场合的灯光效果。要确保灯光控制万无一失，除了选用技术成熟、性能稳定可靠的调光产品之外，科学合理地设计备份控制系统也至为关键。近几年来，各大专业灯光生产厂商为了解决备份控制问题，先后设计实施了若干方案。
其中最先进的模式是，将两个功能相同的调光台放在同一控制室内同时工作，信号输出大者优先；当主控台失效时，再通过副控台进行控制。由于主、备控制台之间的联接没有相互学习功能，通常在演出前要将灯控程序编入主、备份台中，这样既浪费资源，又达不到最佳的跟踪备份效果。 电视领域数字化、网络化、智能化的浪潮，推动了专业灯光技术的迅猛发展。斯全德灯光以国际领先的技术， 开发出Server及ShowNet Configuration软件、ShowNet网络系统。该系统采用网络化数字调光技术，将主控台Strand 550i(或530i、520i、300系列调光台等)、备份台Strand 510i(或530i、520i、310i等)通过网络分配器和网络节点，与调光硅柜连接成一个数字灯光控制网络。ShowNet网络数字调光系统在技术上保障了灯光控制DMX信号输出的可靠性与连贯性。其特点体现在：
(1)运用网络技术，可实现远程控制和技术支持，并可使灯光设计人员的桌面设计电脑实现联网。
(2)网络中各控制台之间互相学习、互为备份。备份台以网络的架构与主控台相连，并利用全跟踪备份模式对主控台进行学习，即两台调光台并行处理，任一台上按键，另一台即学习；当主、备控台中任何一台失效时，另一台就会自动转入跟进输出。
(3)通过网络通信接口和调光立柜Reporter PC软件，操作人员可以在灯光控制室通过PC机或控制台显示屏，随时了解灯光系统瞬间信息及工作状态，从而对各回路灯光进行监控。
(4)通过网络节点可以设置PC机、设计者方位(Designer Position)、遥控器、演示控制器(Show Controler)等，从而实现分点控制、多点控制、手提遥控或无人控制。
(5)网络系统稳定、编程合理，在硬件结构不改变的情况下，可以利用软件实现系统升级。ShowNet系统采用TCP/IP协议，可与其它采TCP/IP的系统共用管线以降低成本，兼容性较好。
网络配置与技术要求
1.系统布线
对于ShowNet系统的硬件架构，其线材的选用可跟据系统的大小及节点间的距离来决定。从表中可见，除光纤(10 Base-FL)外，有效传输距离最远者为10 Base-2。按理它应该为最佳选择，但在整个系统的配置时，还须注意终端及线路的分布等问题。在典型的10 Base-2设计中，线路必须加上50Ω终端头作为整个网络的负载。节段最长可为185m，且须呈直线状，电缆在铺设中如果有缺口，原来的两段将会瘫痪。再加上所用接口及线材较为昂贵，除非需要将两分系统连接，一般不建议采用这种线材。
10 Base-T的接法如星状，中心部分以集线器(Hub)连接。其接口RJ45类似于电话设备接头，线材为双绞线的5类网线(100Mb/s)。这种接法的优点是：简易明了、材料经济、保险系数高，万一其中某节段断路，其它跟网络分配器连接的节点还能继续工作。
10 Base-FL(光学纤维)一般为大型网络系统所用。一般设计为每个分系统间的连接，如大型户外演出、大型主题公园各个主题区间的连接。
2.系统硬件
ShowNet系统由调光台、网络节点、PC机和集线器组成。调光台为整个系统的中心，也是操作界面。可使用Strand 500、Strand 300系列等采用PⅢ处理器的电脑调光台，可定义为主控台、备份台及遥控台三种模式。主控台为整个网络之核心，可具备18000个光路及32个DMX-512段，以控制整个系统。备份台通过网络与主控台连接，并利用全跟踪备份(Full Tracking Backup)模式对主控台进行学习。遥控台为主控台的分控台，在大型演出中往往要求分工处理，如主机控制传统灯，分控台控制电脑灯等。
网络点可分为：SN100、SN10
2、SN103及SN104。SN100及SN102除能提供DMX输入/输出外，还能提供如彩显、MIDI、AUX、Reporter、遥控及软驱等信号。一条细小的5类网线就能包容如此多的信号，这是传统DMX线所无法做到的。SN103及SN104也只有DMX输入/输出，其中SN103为AC供电、SN104为24～48V直流供电。在整个网络中，PC机的角色非常重要。PC机上可加载Genius Pro、ShowNet Pro、Reporter及Server等软件。
3.系统软件
斯全德灯光公司开发了可在灯光网络数字调光系统中应用的软件，包括：GeniusPro、Tracker、Communique、Networker、Reporter、Server和ShowNet Configuration等。不同的软件在网络中的功能各异。
(1)Genius Pro为整个系统或单机的操作系统。该软件具有处理6000光路、8192硅路、2000场、1000组、2000宏、600×99效果步、30效果演出、3000时间码(SMPTE)等功能；除了在调光台中应用外，还可装进PC机作为脱机编辑或PC机备份。
(2)Tracker用于电脑灯控制，广义上说，是为控制所有接收DMX信号而起动的器材。
(3)Communique为调光台对外界信号连接的界面，如模拟输入触发、SMPTE、MIDI及宏触发等。
(4)Networker为单机与网络之间沟通的桥梁，目前以10Mb/s稳定运行，将来运行速度可高至100Mb/s。
(5)Server为所有控制台内编程的集中地，控制台可通过它实现资源共享。
(6)网络工作站为PC平台并安装了ShowNet Configuration软件，该软件担负全系统DMX地址码分配工作，其功能强大，可把一段512回路里的任何回路跟其它段的任何回路合并成一新段。ShowNet的最新版本ShowNetPro更把原来的处理能力从16段提高到32段，即32×512=16384个DMX地址码，这32段隐藏于Netslot的网络配接带上，每一路可以自由搭配或定义成输入/输出，体现在任何一个SN网络节点中的任何一个接口上。设定完成后，可切换至PC Reporter报告软件，从而可获得CD80SV调光立柜中的所有信息，使灯光师对立柜工作状况及至大电网情况了如指掌。
例如成功案例简介
(1)中央电视台(CCTV)
在CCTV 1000、800和600m2演播厅，以Strand 550i为主机，Strand 530i或520i为备份机，外加遥控器、SN103网络节点和网络分配器，组成网络化数字调光系统，通过Strand CD80SV调光立柜或其它数字硅箱实现灯光控制。
(2)上海东方电视台
该台1200和400m2演播厅选用Strand 550i、Strand530i电脑调光台各一台，通过网络控制7台Strand CD80SV与3台Strand CD80SV调光立柜。
(3)河北艺术中心
以Strand 550i电脑台为主机，Strand 520i为备份机，采用数字调光网络系统，主控台与副控台双机热备份，控制1000个调光回路。
(4)北京人民大会堂
选用两台Strand 550i电脑调光台，分别用作舞台演出与会议照明主机；另一台Strand 550i为公用备份机，采用数字化网络系统，总控1300个调光回路 。
(5)昆明石林园景区
以两台Strand 550i为主、备机，通过网络节点、网络分配器和Strand CD80SV，实现各景区灯光智能化控制。
(6)悉尼2000年奥运会开幕式
选用两台2000光路Strand 550i电脑调光台为主、备机，利用ShowNet Pro分出全系统5个网站，5600个DMX 地址，在11万人体育场中总控300只High-End 电脑灯、136只Studio摇头灯、132只Studio变色灯、64只Strand 4kW镝灯、1000只PAR灯和其它硅负载，为气势磅礴的奥运会开幕式营造出如梦如幻的灯光意境。
结束语
现代影视舞台灯光控制系统设计的方向是网络化数字调光。我们相信，随着国际互联网的迅速普及和专业灯光人员素质的不断提高，技术先进、性能稳定、控制灵活、操作方便、功能齐备、经济耐用的自动化灯光控制系统，将为中国的影视舞台增光添彩。
推荐第6篇：影视音乐欣赏教学设计
【教学目标】
1、知识与技能
通过聆听、感受、演唱影视音乐和学习相关知识，能主动思考和探讨音乐在刻画影视的人物形象、情境等到方面的所起的作用，并能创造性地为影视片断、生活画面配乐。
2、过程与方法
学生通过自主欣赏、主动探究、合作创造等方法，在愉悦中感受与体验音乐，能主动地投入到本课的各项音乐活动中，并通过学生的主动欣赏和积极创造，来提高音乐的感知力、想象力、和创造力，从而充分地体现学生在课堂上的主体性。
3、情感态度与价值观
通过本节课的学习，使学生对影视音乐产生兴趣，同时通过对影视音乐的分析与欣赏，引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感，并从不同风格的影视音乐的感知、感受中培养学生对音乐的鉴赏和评价能力，进一步在审美情境中培养学生对音乐的热爱。 【教材分析】
这堂音乐欣赏课是根据人教版音乐教科书七年级下册第六单元中的音乐内容而拓展设计的。根据“新课标”的要求及音乐可以与其它相关科目综合的精神，选择了音乐与影视相结合。之所以要选择“走近电影音乐”为题，一是影视对学生具有吸引力，可以激发兴趣而引发其探究和创造；二是影视包括音乐和情节，音乐具有情绪性，可以培养学生的审美能力，情节具有形象性，可以培养学生的想象能力。
【教学设计理念和特点】
1、注重培养学生运用探讨性学习方法进行音乐欣赏学习，进行音乐创造。体现新课标“培养学习能力”和“鼓励创造”的理念。
2、借助多媒体，通过演唱、欣赏、感受、理解、分析和即兴的创编等多种形式体会音乐与视觉影像相结合所产生的美感和先特殊特殊魅力，通过多媒体的展示，有效地发挥审美教学辅助作用。体现了新课标“以音乐审美为核心”的理念。
3、注重多学科渗透，运用所收集的资料，增长学生对所欣赏作品的深入理解。体现新课标“音乐与相关文化”的探索以及与其它学科的融合。 【教学重点】
1、引导学生感受音乐与影视中的人物、情景、故事情节等方面的关系。
2、并根据自己的体会创造性为电影、图片或情境配上合适的音乐。【教法与学法】
1、教学方式：
启发式教学：运用对比的方法让学生认识影视与音乐的关系。 情境教学：借助音像展示情境，组织学生欣赏，引导学生创造。 网络教学：利用网络的优势，发挥学生的主动性和创造性。
2、学法指导：自主欣赏、主动探究、合作创造。【教学用具】
多媒体、钢琴 【教学过程设计】
本课体现探究与表现型的音乐课型的课堂教学程序：审美体验（展现——体验——共鸣）；自主探究（诱导——模仿——探究——拓展）；创造表现（参与——合作交流——表现）。在教学过程中，我将采用环环相扣目标教学的模式来进行教学。
一、课前欣赏
多媒体展示声像并举的电影的《音乐之声》的插曲《do re mi》，营造特殊音乐氛围，引发学生的有意注意。
【设计意图】：富有个性的歌声和的画面一出现在大屏幕上，一下子吸引了学生的全部注意力，并激发了学生的学习兴趣，也为本课的学习作了铺垫。
二、情境导入
从师生对话的交流方式开始，通过媒体展示学生电影《音乐之声》另一段音乐《雪绒花》和影视画面。让学生体会电影具有感染力，音乐在电影中起了十分重要的作用。
【设计意图】：利用多媒体教学软件，让学生对电影歌曲有一个初步的听觉体验，以及从歌曲所传递的情感信息去初步体会电影中音乐的作用，这样 不仅给了学生一个直观而丰富的画面和音响，而且轻而易举地把学生引入了课题，从而引发了学生进一步学习的欲望。
三、体验感知、认定目标
1、演唱《雪绒花》， A、学生了解分析这首歌曲在电影中的作用（在影片《音乐之声》出现了两次，另一次是在一个晚会上出现的，它更令人激动，让剧场里听众的心都沸腾了，人们一起高唱，歌声使敌人感到恐惧。）
B、讨论引出影视音乐的作用之一：对故事情节的烘托作用。
2、辨析两部电视连续剧的主题歌曲（音画故意配乱） A自主讨论。
1、学生分组进行分析讨论。要求从歌曲的歌词、情绪、音色、音乐风格和特点，及与各自的影视作品之间的内在联系入手，分析歌曲。讨论时记录，以便各组交流。
2、各组代表发言，其他组员补充。
B探讨小结
以小组为单位，根据表格和其他学生喜欢的主题歌曲以及影片讨论“主题音乐的作用”以及影视音乐“与影视剧的关系”
【设计意图】影视音乐最大的优势是随着电影电视的播放而广为流传，相比较而言《西游记》是学生最为喜爱的电视剧，其中的歌曲《敢问路在何方》也是学生一首较为熟悉的歌曲，这一环节的设计旨在逐步培养学生分析和理解影视音乐在影视作品中的作用，并通过小组讨论，增强学生的对音乐的感知力、想象力和交往能力。给学生一个展示自己的舞台，你会发现学生很自信地用自己的语言表述着他所理解的故事内容，教师再加以不断鼓励的话，学生的自信心会很足，继而调动了学生进一步学生的欲望。
四、内化延伸，导学达标
1、问：如果把《枉凝眉》和《好汉歌》的曲调对换，会有怎样的效果？这样合适吗？为什么？
小结：大多数的影视主题音乐都是展现本剧主题的重要手段之一，它能生动形象地塑造出剧中主要人物的形象和个性，同时它也能让观众在欣赏歌曲的同时联想到剧情的内容。
2、讨论“如何为电影配乐”，并归纳
（为电影配乐时，所配音乐一定要与故事情节相统一，与人物形象及心理活动要一致，对故事情节起烘托作用。）
【设计意图】：新型的教学方式提倡自主、探索与合作的学习方式，在教学中让学生以小组合作的形式进行学习，引导学生自主地去学习，并从学生的角度出发，让学生情动于中、有感而发，表达自己对作品的感悟。让学生做自己学习的主人，使学生的主体意识、能动性和创造性不断得到发展，尊重学生的体验，因为那是学生最真实的情感表露，继而会有更大收获。
3、欣赏《猫和老鼠》中的一个片断，学生根据自己的判断和理解，发挥想象对其进行音乐风格、旋律、速度、力度等方面的编创，并作现场配音的尝试。
4、师：小结，对有突出表现的学生进行表扬和鼓励。播放原声音乐，进一步感受主题音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。
【设计意图】：在音乐教学中，音乐创新活动可以说是最具体、最有效的体验和学习方法之一，通过音乐探究活动既培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力，也丰富了学生的音乐想象力、锻炼了学生的创造力，从而对开发学生的思维能力起着积极的作用。
五、小结
通过今天的影视音乐欣赏，我们发现，恰当的音乐放在哪里，哪里的画面就会生辉，音乐在影视中的作用也各有不同，音乐是美妙的，学会欣赏它是其乐无穷。
推荐第7篇：影视
1、韩寒推出个人首部电影带给我们哪些思考？该电影的营销又有何特点。
随着中国电影产业的结构性转变，电影导演已不仅局限在电影业内部，出现了一种跨界整合的潮流，越来越多的非职业导演开始加入到电影创作中在! 2014年暑期档上映的国产电影中，跨界拍电影成为一个重要的电影现象韩寒的!后会无期!’郭敬明的!小时代\"刺金时代\"和肖央的!老男孩之猛龙过江\"三部影片无论是票房还是口碑都备受瞩目这三部国产热门影片的导演都非科班出生，郭敬明、韩寒是由作家转行成了导演。 粉丝电影: 新媒体营销
作为新一代的跨界电影导演在娱乐产业的背景下，他们拥有强大的受众粉丝群和不可估量的票房号召力，在某种意义上，跨界导演的成功可归功于当下的粉丝经济时代韩寒的电影处女作!后会无期\"自上映后 !\"当天票房成功冲破 亿大关，几乎占据了暑期档电影的半壁江山后会无期\"从开拍之后，微博上的热门话题总少不了它的身影#导演韩寒利用自己的个人品牌效应在微博上进行轮番的宣传攻势，无论是电影选角$片场纪实还是女儿小野都成了韩寒制造话题$传播宣传的渠道#个人的影响力和微博这类社交媒体的完美结合吸引了越来越多的粉丝群体，他们也正是电影票房成功的关键二类型化的创作主题: 青春与爱情从年开始，年产量急剧增长的中国电影成为了世界第二大电影生产国#在中国电影产业化进程中，衡量电影成功与否的关键已逐渐被票房所取代，电影已经从文化产品变成了一种)大众速食产品近年来，众多跨界导演的创作普遍有着个性化的自我表达，形成了类型化的探索韩寒的!后会无期\"充斥着韩式幽默的文艺范儿，散发着忧伤迷茫的青春气息在电影叙事结构上，跨界导演的创作多由分段讲故事构成后会无期的叙事风格是一种网络时代的碎片化表达，它由一个个小桥段拼凑而成，叙事略显松散，韩寒正是用他独特的语言风格，一个个充满人生哲理的幽默段子组成了这部黑色幽默的公路电影后会无期融入了不同以往的创意与手法，如经典的段子台词主题曲的介入老歌的翻唱等，这些都是国产电影中类型化探索的崭新元素结语。
中国电影经历了年产业化的发展历程，呈现出了一种新人辈出百花齐放的态势#如今，中国电影的零门槛让更多公众人物网络红人纷纷转行做了导演#新生代的跨界导演更关注年轻人所思所想，注重电影的个性化风格表达虽然现在一些跨界导演已经在商业市场上取得了成功，他们的作品反映现实适应市场，却也存在着一些不容忽视的问题，如导演的创作水平有限电影技巧的运用不够成熟叙事能力和角色塑造不完善价值观模糊不清等#比起市场票房，跨界导演应该更加重视电影自身的艺术性，不能一味的迎合市场，在提升专业能力和艺术水平上下功夫或许在不久的将来，跨界导演会对中国电影产生极大的冲击，他们的电影创作也有可能成为中国电影的中坚力量。
2014年夏季，由韩寒导演的电影《后会无期》抢占了各大报纸的头条版面，很多人质疑这位曾经的“叛逆”学生是否能带来一部精彩的电影。但出乎意料的是电影以“话题营销”的方式，通过低宣传成本轻松抢占公众视野，在大片争相上映的暑期档使出“巧劲儿”杀出重围，让这部不被看好的电影名利双收，既叫好又叫座。 9月24日下午，《后会无期》宣传统筹总负责人张冠仁 在华扬联众分享了《后会无期》电影营销的“成功之道”，探讨针对90后的营销研究和创意的“互联网思维”，以及时下电影营销界的一些非常具有社会影响力的创意产品对数字营销代理的启发。
张冠仁首先对今夏互联网刮起的“后会无期”现象做了总结。在电影上映期间，很多网友被电影台词所触动，纷纷发微博引用，各大商家也纷纷将“后会无期”作为广告宣传口号，这些现象都说明《后会无期》成功地在网友心目中留下深刻的印象。
电影的成功还带动了“一条狗和一座岛”的大热：在《后会无期》火遍各大影院及线上之后，东极岛的船票已飙升到原价的三四倍，小狗“马达加斯加”的微博粉丝量也随之迅速大涨。
历时七个月的奋战《后会无期》的营销工作从电影上映前半年就已经开始，早在2月份，公路图以及韩寒导演卖萌图等相对低信息量的图开始放出，到拍摄即将结束的5月，剧组陆续发布相同风格的三位男演员和女一号王珞丹的黑白照加盟消息以及贾樟柯、白客、孔连顺参演的消息。
从5月底开始，电影宣传陡然提速，26日的杀青宴上，一张由200多位成员头像组成的巨幅海报展出。29日的发布会上剧组突然宣布电影将在7月24日上映，现场媒体震惊，包括《功夫3D》在内的许多电影主动改档期以避开，当天发布预告片，最后一支传播物料发布完成，首支预告片也以450万点击量打破国产电影预告片播放纪录。
接下来的整个6月，《后会无期》宣传主打韩寒的个人影响力，根据媒体影响力制作搭配资源图，并在不到两个月的宣传期内完成近40家媒体采访拍摄，其中包括《时尚先生》、《人物》等。电影的第一支歌曲发布于6月19日，此后在音乐方面宣传随即转入沉寂，7月，在电影的后期工作如火如荼地进行的同时，邓紫棋演唱的《后会无期》于7月10日与大家见面，6天之后，十年未见的朴树复出第一支歌也于电影上映8天前发布，网友评论，“爱他的人都醒了”。
7月16日，全国KOL影评人专场观看，收获一致好评，微博造势成功；24日开始，路演活动在上海、广州、深圳、成都等地开始，14天之内剧组走遍了14个城市。
由于《后会无期》宣传期间正值七夕佳节，宣传工作人员们也特别为此制作了爱情MV《女儿情》以及两张海报，并联合淘宝推出39元两张票促销活动，更是在微博上发布“把根留住”话题，号召大家留住票“根”，推动后期票房走势动力十足。
同时，《后会无期》也将时下热门的“大数据”技术运用到了对宣传效果的监测当中，关键词“后会无期”的关注度从7月20日开始飙升，在24日达到最高点。而主题曲、主创人员等关键词也与影片关注度变化成明显正相关。
一个“互联网思维”，两种方法论不难从《后会无期》的营销过程中看出，无论是主题“话题营销”，还是前期以微博为主阵地发布消息，还是后期的音乐和演唱者邓紫棋、朴树的选择，目标受众对准的是 以韩寒为一代偶像的80后和90后群体。
张冠仁阐述了他们在互联网思维下做这一系列电影宣传的“方法论”：根据他们的分析，80、90后的精神世界有几个特征，互联网和社交媒体的兴起使得他们的世界变得更加平等，自黑对于他们来说只是手段，不是目的。他们重视参与感和游戏感，在他们的社交端流行“自恋文化”等。基于80、90后这些特点，《后会无期》制定三大传播措施，即“金句传播”：大众只需要情绪，不需要真理；强化话题营销突破点，拒绝100多家媒体采访要求，严格保密剧本内容，上映之后请微博影评名人发布大量影评文章。其中最火的“金句”之一“听过很多道理，却依然过不好这一生”已经变成了“依然体”，引起网友大量仿制。
在张冠仁和他的团队看来，这背后是“反鸡汤内核、反权威，包裹在女性温柔语式里的温柔抵抗，是韩寒个人形象logo的柔化版”，也是最能够契合80、90后思想独立、不跟风、倾向于表达个性的性格。电影的另外一个亮点是网络剧“万万没想到”的演员加盟和小狗“马达”的加入，这让电影的风格能够更加“互联网化”，能够以这两者为媒介去沟通“宅男”和爱宠物的人这两大群体。尝试可以说非常成功，韩寒被邀请客串第二季“万万没想到”，片场吐槽“纪录片”《张小喵片场日记》成为业界首创，播放量也非常可观。
2、网络自制剧的传播特征和发展现状是怎样的？其未来发展方向你认为会是怎样？
1)时间短、看的时间灵活2）软广告3）历史故事4）受众群年轻人5）短、评、快6）成本少、投资少、收入高 网络自制剧是最典型的用互联网思维讲故事的影像叙事形态，这脱胎于网络空间的叙事题材，受其选择式，分散性的传播接受形式影响，从创作之初，就被天然地赋予了跳跃性乃至去中心的叙事特点，这与传统电视剧讲故事的叙事模式是相背离的。注重网络用户交流和行为首先，作为视频网站，要懂得珍惜。作为一种新媒体，视频网站当然应该根据网民需求播出各种风格的剧目。但如何保证剧集不“三俗”，而且“信达雅”，则需要下一番功夫。在剧目选择上，固然要尊重观众需求，但决不能违反顾此失彼。不考虑观众需求可能会失去观众，但一味迎合观众，忽视导向责任，也是不行的。而在观众需求与有关规定之间，也并非找不到切合点。其次，作为网站经营者以及其它相关制作单位，应当多拍一些内容健康，质量上乘的网络自制剧，内容好看、题材创新、剧本过硬、制作精良、演员演技等环节做得到位是网络自制剧的根本。
3、通过中、韩等亚洲国家的对比分析台湾综艺节目今年为什么会有衰退的迹象？ 三王一后：张菲、胡瓜、吴宗宪张小燕
1)经济萎靡2）思想观念3）周围台湾、日本、内地节目的冲击
4、试通过对今年两部韩剧的分析来说明其在中国和海外的传播趋势和特征。
韩国电视剧在 中 国 传 播 成 功 三 大 突 出 的特 征 ：一 是 情 感 化 特 征，韩 国电视剧以 “ 情 感 ” 为 叙事 原 动 力 ，表 现 了 丰 富 的 情 感 形 态 ，并 反 复 深 入 地 渲染 极 至 浓 情 ；二 是 时 尚 化 特 征 ，韩 国 电 视 剧 取 消 了 民族 化、本 土 化 的 内 容 ，从 而 成 功 制 造 了 一 个 个 时 尚 样本 ，由 此 引 领 了 大 众 从 审 美 趣 味 到 生 活 方 式 的 潮 流 ；三 是 生 活 化 特 征 ，韩 国 电 视 剧 中 有 众 多 成 功 的 家 庭 题材 的 电 视 剧 ，这 些 家 庭 剧 刻 意 营 造 了一 种“ 世 俗 的 美 ”，展 现 了 一 幅 幅 韩 国 普 通 百 姓 的 生 活 风 情 画 卷 ， 而 它 们也 能 打 动 中 国 普 通 观 众 ， 则 是 因 为 其 故 事 内 核 暗 合 了中 韩共通的东方伦理。
韩国电视剧，简称韩剧，诞生于上世纪60年代。韩剧的模式是边拍边播，主要类型是爱情，其次有喜剧、奇幻、穿越、动作、侦探、复仇、校园、职场、史剧等。政府主导韩国电视剧的制作播放深受政府的影响。由于历史原因及现实的秘密花园市场条件，韩国政府对电视剧为主体的广播电视业采取强力干预与扶持政策，通过立法保障、政策引导、资源协助等方式管理、保护和扶持电视产业。从市场结构上来看，韩国电视剧的制作播出主要由韩国放送公社（KBS）、韩国文化广播公司（MBC）及首尔电视台（SBS）三大无线电视台来操作，只有少部分由有线电视台（tvN）及独立的制作机构完成。三大台之间相互竞争又通过各种契约形成默契，共同维护其龙头地位。有的不仅一周一集，甚至会有一周两集，每集长达60到70分钟的档次，制作步调相当快。
边拍边播绝大部分韩国电视剧采用边拍边播的制作模式。即电视剧一边播放，编剧对不起我爱你
一边创作剧本供导演进行拍摄。以二十集左右的电视剧为例，开播前编剧只需要写出四集左右的完整剧本及10集左右的剧情梗概即开始拍摄，播出后根据原有的设计再综合观众的回馈继续完成后面的剧本。韩国电视剧的导演称之为PD（ producer&director ）即集制作人和导演于一身，在制作中处于灵魂的地位，既负责艺术创作，又负责整部剧的管理运作及营销。
制播一体早期韩国电视剧几乎都为“制播一体”的制作模式，即电视剧的制作与播放均由电视台来完成，电视台既是制作商又是播放媒体。随着韩剧产业的深化，这种体制存在的种种弊端已经很难适应市场的需求，韩剧的制作模式转为“制播分离”，即电视剧的制作业务与播出业务由不同的主体来完成。 应观众反应加重戏份增加集数
5、如何理解电影作为一种文化的软实力？
一个国家的综合国力既包括由经济、科技、军事实力等表现出来的“硬实力”，也包括以文化和意识形态吸引力体现出来的“软实力”。硬实力和软实力都很重要，但是在信息时代，软实力的作用正变得比以往更为突出。
这一概念的提出明确了软实力的重要价值，将它提高到了与传统的“硬实力”同等甚至比其更为重要的位置，人们也开始从关注国家军事、经济力量等有形的“硬实力”，转向政治制度的吸引力、价值观的感召力和文化的感染力等无形的“软实力”。现在大力发展文化软实力已经在国际主流社会达成了共识，成为世界各国制定文化战略和国家战略的一个重要参考系。约瑟夫奈指出，正是因为好莱坞电影拥有无与伦比的市场竞争力和市场占有率，能够有效提升美国所标榜的美国价值观念和政治文化的国际竞争力和国际影响力，有利于发挥美国独一无二的文化软实力，这也是为什么美国对其它国家人民产生吸引力，以至于每年成千上万人愿意背井离乡移民美国的原因之一。约瑟夫奈认为，好莱坞电影的文化魅力在无形之中改变着世界，用文化软实力吸引着包括一些中国观众在内的他国观众，试图改变他们的头脑和心灵。 内容取向、软实力、国际传播
一、内容取向
1、对人性完美的追求
2、个人英雄主义
3、普世价值民主、公平、正义、自由、爱
6、试分析美国电影中的中国国家形象。
默片时代对中国人唯一比较正面的刻画是好莱坞早期的电影大师格里费斯
(Griffith）完成的，《娇花溅血》（BrokenBlooms）里格里费斯塑造了“黄面人”形象，一个代表着尊严和和平的中国人。19世纪末至20世纪初，银幕上的华人形象多是苦力的形象，不是洗衣工就是餐馆的服务员或家佣。
在好莱坞电影和大众文化中，定型化的中国形象遍布各处，中国形象自万丈深渊至极乐世界，中国人形象从英勇良民到地痞愚民，错综复杂，良莠不齐，形成了美国电影里的中国形象在正面与负面两个极端之间动荡漂浮的凌乱谱系。关键要素包含中美两国之间的社会背景差异和文化建设差距，两国间互相接触交流的程度深浅，一定历史时段中的政治隔膜和文化疑虑，以及两国不同电影艺术者的价值观和世界观。国电影中的中国人物描述成以下这种定型化的形象：中国大陆的中年男子，其貌不扬，身材中等，言行举止严厉谨慎，穿着职业性的服装，居住生活环境比较差，能够说英语甚至比较熟练，职业一般为技术性的，很少拥有声望、社会地位以及大量钱财。电影《十一罗汉》里的矮个中国演员，《古墓丽影 2》里中国人吓得尿裤子，《黑暗骑士》中蝙蝠侠的敌人是中国香港人，《这个杀手不太冷》中的中国贩毒团伙„„这些被丑化的中国人形象充斥着美国电影屏幕。美国电影中中国形象的特点是：刻板，类型，穷，功夫，专制。 动画电影《花木兰》以中国古代女英雄花木兰为原型，将中国故事和美国精神很好地结合在一起；《功夫熊猫》更让中国国宝熊猫独挑大梁，从更多细节展现积极的中国色彩。这两部中国题材影片在美国大获成功，票房都超过 3 亿美元。 美国电影人逐渐意识到中国巨大的电影市场存在的商业利益，颇具东方传奇的题材，也成为他们猎奇的目标批中国优秀导演和演员进入美国电影圈，取得巨大的成功。成龙、李连杰的中国功夫受追捧；李安、吴宇森等导演的作品受青睐；周润发、张曼玉还被美国影迷奉为“最性感的亚洲明星”。由此可见，美国人通过电影了解更多中国和中国人，美国银幕上的华人形象开始逐渐有所改观。
《功夫熊猫》第一，中国元素所表现的道家和儒家思想。第
二、中国元素所表现的衣服的质地、款式、配饰武装。
第三、中国元素所表现的食物。第四：中国元素所表现的住。第
五、中国元素所表现的风景。第
六、中国元素所表现的功夫。首先，中国人在好莱坞的影片里经常被塑造成一种丑化的形象，恐吓和威胁
文明的美国人。其次，好莱坞影片在对中国人的描述上还经常会出现种族隔离的倾向。一种是事先对主角的白人身份进行掩盖；另一种就是安排异族婚恋以悲剧收场
第一, 我国的实力和在国际上的影响力随着我国的综合实力的提升而更加充
分的体现出来。第二，美国电影在全球一体化的大环境下也必须得到生存和发展，所以好莱
坞走入中国市场乃他们所运用的一个重要策略。最后，国际文化交流在全球一体化背景下日益增加，中国电影人在美国的影
响力日趋加强。好莱坞电影表现的华人形象由负面慢慢转为正面
7、今年的韩国电影如何传播其国家文化？ 文化本身的成功传
播所必须具备的通俗性、大众性、流行性、与商业性。因而，对韩国的电影 文化定位也应为：通俗文化、大众文化、流行文化与商业文化等互相交织、互相依附的诸种文化元素的综合体。而这种文化的综合体当然也具有自己独 特的文化标识，那就是“青春”。
=韩国电影以独特的叙事模式凸现出它的特征：情感与情绪的表达异常柔 和，在看似平淡的言说中，凝结着古老民族历尽沧桑之后的安详平静与睿智 成熟；平常故事的背后是对人生与命运的深刻诠释，体现了浓烈的悲天悯人 的情怀，渗透着对人生的理解，对生命的珍惜；传统的道德观念和现代的进 取精神相碰撞，平民意识、与凡人情怀中显现出某种不可言说的神圣，以及 心灵对这种神圣的虔诚：在命运面前敢于承认生命的脆弱和自我的渺小，却 在责任面前却有勇于承担的英雄情怀。
=《绿洲》所讲述的这个边缘人与残疾人的爱情故事，是很难为常人所理 解的。就像洪中都被抓捕到警察局后，警察的第一反应就是“你这个变态”； 而当洪逃出警察局，跑到韩家楼下，把窗口的树杈锯掉，只为了能让韩躺在 床上不再受“绿洲”挂毯上的树影折磨而难以入睡时，在场所有人都说他“是 个神经病”。《绿洲》在批判现实主义之外，加入了爱情的主题使得影片中现 实批判的锋芒更加锐利，也更悲怆、更压抑。即使我们可以从《绿洲》中窥 见《阿甘正传》的影子，但片中主人公的命运也无法和在注重个体，尊重个 人价值的西方文化环境中获得自我价值认同的阿甘同日而语。正如导演李沧 东所说：“好莱坞电影总在说一些远离生活的故事，越来越让观众忘记现实， 电影应该有反映现实的一面。我的电影则希望提供一种平衡，所以我宁愿更 多关注现实而不是忘掉现实。”智障的刑满释放犯、重度脑瘫的少女理应得 到来自家庭和社会更多的关怀和照顾。可事实上，他们都被认为是家庭的负 担、亲人的拖累：洪中都为了给哥哥顶罪锒铛入狱，无辜的他承担了常人都 无法承受的白眼、奚落和亲人的冷漠；韩恭洙长期卧病在床，还要忍受哥哥 嫂子的厌恶和抱怨。两人的境遇让观众的同情之心油然而生，也让人联想到 卡夫卡的《变形记》。第二章韩国电影境外传播策略....................„„19 第一节韩国电影境外传播的国家策略.............„„19
一、政府财政方面大力支持..„。.,............„„19
二、重视人才培养............................„„21第二节韩国电影境外传播的多元题材策略.........„„21
一、走出禁忌的政治题材.....................„„21
二、对“好莱坞”电影题材的借调和改写........„„
三、韩国式暴力、情色元素的应用..............„„
四、对社会性别的正面建构....................„„27 第三节韩国电影境外传播的营销策略..............„„28
一、明星推动电影出口........................„„28
二、注重海外市场细分........................„„28、积极寻求跨国合作·····...................„„、釜山电影节的平台作用....................„„
五、成熟的发行模式.............
推荐第8篇：影视
如何办理影视资质
影视公司如何注册
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2.注册资金或验资证明；
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a 法定代表人身份证明复印件及简历；
b 主要管理人员的广播电视及相关专业简历、业绩或曾参加相关专业培训证明等材料； 6.广播电视节目制作经营许可证申领表；
7.企事业单位执照或工商行政部门的企业名称核准件。-- -- -- 赵亚177O1OZ97Z3 亿兆能投资管理（北京）有限责任公司
北京市朝阳区关东店南街2号旺座中心东塔712室
推荐第9篇：影视欣赏课程教学设计
影视欣赏课程教学设计：
一、电影背景介绍：
《隐形的翅膀》是2007年九月七日由华夏电影公司出品的一部青春励志影片，由冯振志执导，雷庆瑶主演。
《隐形的翅膀》是导演冯振志自编自导的第一部故事片。最初是为双臂残疾女学生自强不息的真实事迹所感动，而引发创作的冲动。导演及其夫人赵慧利女士用两年的心血编写剧本，并倾尽家里所有积蓄拍摄本片，他们的执着感动了残联的领导和朋友王萌和安珍等。在大家的热心帮助下，该片终于完成。影片展现的是断臂姑娘在难以忍受的磨难面前并没有退缩，而是以远超常人毅力和坚强的意志获得了成功，该片表现出人类挑战自身生命极限的主题，讴歌人类顽强而美丽的人性，引起观众强烈的共鸣。
雷庆瑶3岁时失去双臂，16岁时因为主演励志电影《隐形的翅膀》，被誉为\"折翼天使\"并获奖，2008年，进入四川省乐山师范学院，成为一名大学生，2010年走上创业路，被评为\"中国大学生自强之星\"，被称为“东方维纳斯”、“断臂天使”。
《隐形的翅膀》的获奖情况：
• 第29届大众电影百花奖最佳故事片(提名) • 第29届大众电影百花奖优秀故事片
• 第12届中国电影华表奖优秀少儿女演员奖（雷庆瑶）
二、内容情节：
故事发生在壮美的内蒙古草原上。15岁的花季少女志华考上了高中，她和同学们高兴地去放风筝，不幸被高压电击中。经医院奋力抢救，保住了性命，却失去了双臂。志华的母亲经受不住这惨剧的打击，患上了间歇性精神分裂症。失去双手的志华不能自理，生活变得异常艰难。志华想回到学校上学，可是无法写字做作业，学校没法接收她。面对失学和生活无法自理的艰难处境，志华非常痛苦，想自杀了结一切，是爸爸妈妈的爱唤醒了她重新面对生活的勇气。
为了重返校园，她在家刻苦练习，脚趾磨烂了，结出厚厚的血痂。终于，她学会了用脚流利地写字，争取到了重新上学的机会。学校离家太远，为避免迟到，
隐形的翅膀 最好的办法是住校。她必须具备生活自理能力，才符合住校的条件。为此，她白天黑夜地苦练脚上功夫。终于用脚学会了洗脸、漱口、穿衣、做饭、打电脑、练书法，甚至学会了穿针引线、缝缝补补等，一切用手才能做的事她用脚基本做到了。
她妈妈的间歇性精神分裂症越来越重。一次意外刺激后，被幻觉误导，走进一个水泡子里，差一点被水淹死。志华及时发现了妈妈，但是她没有手，又不会游泳，只能拼命地跳进水里，呼喊救命。就在万分焦急的时候，有一辆拖拉机开过来，才把奄奄一息的志华和她妈妈救了上来。所以当市残联的教练来学校挑选运动员时，志华担心妈妈再次掉到水泡子里发生意外，就选择了游泳项目。她向妈妈保证一定考上大学，不再让妈妈着急。
志华参加了高考，虽然她的考分过了线，但因为没有双手又报的是医学专业，她没有被录取。想学医为妈妈治病的愿望破灭了。就在她迎战全国残运会刻苦训练的时候，她妈妈无意中知道了志华没有被录取的消息，经受不住打击，精神分裂症发作，一下子走失，再也没有回来。
志华在全国残疾人运动会上获得了好成绩，取得了进军残奥会的资格。但是她的妈妈已不在人世。为了纪念妈妈，志华和爸爸去放风筝，那是一个妈妈为她亲手做的希望她拥有双手的龙风筝。
该片表现出人类挑战自身生命极限的主题，讴歌人类顽强而美丽的人性，引起观众强烈的共鸣。
三、文本原生价值：
1、影片运用喜剧手法，将一种积极的人生态度传递给观众，以诙谐的基调，催人扬鞭奋进；而不是以低沉的调子，只让人掬一把同情的泪水。在志华的男同学教她学骑自行车时，影片就用了一系列令人啼笑皆非的滑稽动作。男同学解下裤带绑在车把上，扶着车后座教她学车时，裤子总是接二连三地掉下来，令人捧腹大笑，就连心怀嫉妒的另一位女同学也露出了灿烂的笑容，这是喜剧常用的手法。它透露出这样一些信息：男同学的善良和执着，值得笑着赞叹；当不幸来临时，我们仍然可以笑着面对。如果，能让志华回头看到男同学的狼狈相而发出会心的笑，效果就更加强烈了。
2、多次以电影常用的蒙太奇手法，表现人物心理活动，诠释人物行为的动机，表现人物内心情感，在情节结构上造成悬念。比如，母亲在寻找失去双膀的志华时，奔跑到电线杆旁那种剧烈恐惧的表情，造成悬念，然后又闪出志华因去够高压电上的风筝而触电的镜头，解释志华失去双臂的原因，表现了母亲内心剧烈痛苦的感情，又为后面的疯埋下伏笔。又如，志华在刚刚失去双臂，无法接受这个残酷的现实而轻生时，影片很快将镜头闪回到一家人放风筝的欢乐情景，她用手去田野采花的特写镜头，突出有手的珍贵和美好，这一方面运用对比手法，渲染人物痛苦、绝望的心情，解释了人物行为的动机，同时，也让观众感到，我们拥有一双健全的手是多么幸运，要以加倍的努力去创造美好的生活，从而受到良好的教育。
3、张弛有度，也是影片的艺术特色。古人说：“一张一弛，文武之道。”说的就是紧张和轻松要结合好。每当志华遇到挫折，让观众为她感到揪心时，就会有一段舒缓的抒情的画面出现，或一望无际的美丽田野，或万马奔腾的场面„„这既缓解了观众的紧张情绪，又为人物进入到回忆之中作了自然的过渡。
4、自然环境渲染，悲喜映衬，是影片的又一个特色。家里的风筝被暴雨淋湿后，志华艰难地用嘴用脚去收风筝，痛苦地哭喊，而疯了的母亲却笑着在雨中放着她的风筝，嘴里说着，风筝飞了！风筝飞了！这狂风暴雨里，一悲一喜，实际上都是表现悲。志华悲的是父亲夜以继日糊出来的风筝全泡汤了，而这些风筝好不容易才被订购了的，是用来换学费的。所以志华哭了，内心是悲痛的。母亲喜的是父亲糊的和高压线上一样的风筝终于毁掉了，女儿的危险终于消除了，女儿从此就可以长出手来了！所以母亲笑了，内心是欢喜的。这种悲喜映衬造成巨大的力量，震憾着观众的心灵。
5、象征手法的运用，是影片的另一特色。疯母亲的反常愿望——让志华长出手来，表面看似痴心妄想，实则是母亲的一种深深的爱，这种爱正是志华向前向上的坚强后盾之一。影片结尾，糊满白手的龙风筝越飞越高，寓意志华的秃臂上长出了隐形的翅膀，也就是实现了母亲的愿望，长出了手！但手是不能飞的，而翅膀是能飞的。志华的所作所为，高出母亲的期望，母亲希望她长出手来，是能够应付穿衣吃饭这样的小事，而志华却一举夺得了全国残疾人游泳锦标赛冠军的金牌，实现了大志！
四、文本教育价值：
1、这部影片抓住了残疾人在逆境当中奋发图强的精神，这种精神不但对残疾人有意义，对所有的健康人都是非常有意义的，应该成为我们的民族精神，成为我们今天的时代精神。
2、人生不可能一帆风顺，在享受着富裕和安宁的同时，应该怎样面对人生的逆境和挫折。看看志华，想想自己，怎样才能做到逆境中不消极沉沦，顺境中更清醒顽强？怎样才能拥有一颗健全的心灵，面对困难，自强不息？独生子女应怎样以知恩图报的心态学好本领，心存感恩，回报父母和社会？这些问题都值得学生深思和反思。
3、有一种力量叫做坚强，有一种感动叫做坚强。电影《隐形的翅膀》正是诠释了这种精神——坚持不懈、永不言败。这不正是现代的学生身上所欠缺的吗？我们应该沉静下来凝想生命的真谛。逆境中的成长，在逆境中积累生命的光华，这边是生命的潜质之所在。我们应该在更深层次上去敬畏生命，去珍视生命。我们要像志华一样，在困难面前永不低头，从不言败，让生命在珍视和坚持中升华。
五、和语文教材的勾连点：
1、《触摸春天》选自人教版教材四年级下册第五组。本组以“热爱生命”为主题。选有四篇美文，让学生体会生命的美好，从而思考如何对待生命，热爱生命。本文文笔细腻，语言丰富、优美，描写了盲童安静在花丛中用心灵来感受美好春天的故事，表达了盲童热爱生活，珍爱生命的强烈追求。文章以一个邻家的盲女孩安静为形象，以代表春天的蝴蝶为意象，娓娓道出一个蕴涵很深的哲学话题：触摸生命的春天。
谁都有生活的权利，谁都可以创造一个属于自己的缤纷世界。安静虽然是个盲人，但她的内心是五彩缤纷的，她的拥有的世界也是五彩缤纷的。电影《隐形的翅膀》中的志华通过自己的努力，在黑暗中缔造出属于自己的光明，拥有多彩的人生。
2、《检阅》选自人教版教材三年级下册第四组。这篇课文讲述波兰一所学校的儿童队员，在国庆来临之际，做出了一个大胆的决定：在国庆游行检阅时，让拄拐的博莱克走在第一排。游行时，他们的检阅队伍获得了大家的一致喝彩。理解残疾的博莱克的自强、自尊、自信是教学的又一难点，我让孩子们反复朗读描写主人公在检阅式上的动作神态的句子，然后我动情地说道：“一个残疾人能够走得和正常人一样，他该付出了多大的代价啊！”然后引入《隐形的翅膀》中的一小片段关于主人公刻苦练习的视频，让学生“身临其境”，走到文字的背后去理解感悟，把学生领进了课文，学生自可理解博莱克在训练过程中遇到的困难以及为克服困难所付出的代价。
六、问题与作业设计：
1、微写作：我们该如何对待身边的残疾人？
2、思考：生命是什么？我将怎样创造一个属于自己的缤纷世界？
3、制作手抄报，主题：生命或关爱残疾人
七、拓展链接：
1、欣赏歌曲《隐形的翅膀》、《蜗牛》，欣赏舞蹈《千手观音》。
2、阅读链接《假如给我三天光明》、《贝多芬》等
3、欣赏电影《隐形的翅膀》、《听见天堂》 《我的左脚》、《阿甘正传》、《我的马拉松》、《海洋天堂》等
杭州大关中学附属小学
田芳
推荐第10篇：音乐与影视教学设计
《音乐与影视》教案
一、教学目标:
1、通过观看投影仪，欣赏影视片段,鉴赏影视音乐,感受音乐在影视中的作用,初步了解影视音乐的点、作用以及表现手法。
2、观看视频听音乐联想人物的动作神情,体验和感受音乐的无穷魅力,有效延伸对影视音乐欣赏的兴趣。
二、设计思路: 兴趣是最好的老师。本堂课从观看投影仪，欣赏影视剧片段入手,抓住学生的兴趣,感受影视剧中影视音乐的作用,明确影视音乐的特点，将理论知识融入欣赏中。通过观看视频深化学生对影视音乐的鉴赏兴趣,培养其综合艺术能力,提升理论知识。其次，本节课观看学习后，提出问题，引发学生讨论。
三、教学过程:
1、老师播放观影仪突出今天学习的主题。
请看大屏幕
播放课件，简单概括影视音乐，表明今天学习的两个重点：《冰山上的来客》音乐选段和《红楼梦》音乐选段。
2、《冰山上的来客》剧情介绍，音乐选段《花儿为什么这样红》曲谱，播放视频音乐来感受一下。【播放视频，打开声音】
3、《花儿为什么这么红》音乐鉴赏
。
4、《红楼梦》剧情介绍，音乐选段《枉凝眉》曲谱，播放视频音乐感受一下。【播放视频，打开声音】
5、《枉凝眉》音乐鉴赏。
6、引出问题，通过对影视音乐的欣赏，发现影视音乐有哪些基本特点？
对学生进行提问最后得出结论
7、由此看来,音乐在影视中更能表现人物的情感思想和心理活动,这就是我们这堂课的主题——影视音乐。【播放结束】
四、总结
同学们,这节课我们一起围绕着影视音乐进行欣赏、讨论。影视剧中加入合适的音乐,自有它的作用。以后在欣赏影视剧时,请不要忘记了欣赏影视音乐。
第11篇：音乐与影视教学设计
《音乐与影视》教学设计
1、教学目标: ①通过欣赏影视片段,鉴赏影视音乐,感受音乐在影视中的作用,初步了解影视音乐的简单分类、特点、作用以及表现手法。
②为影视画面配上音乐,和听音乐联想人物的动作神情,并进行创作表演,在配乐和表演过程中体验和感受音乐的无穷魅力,提高综合艺术表现能力,体验合作练习和成功表演的快乐,有效延伸对影视音乐欣赏的兴趣。
2、设计思路: 兴趣是最好的老师。本堂课从欣赏影视剧片段入手,抓住学生的兴趣,感受影视剧中影视音乐的作用,明确影视音乐的分类,并做出归纳,将理论知识融入欣赏中。拓展部分分两步走,一为影视画面配音乐,二是听音乐,设计并表演音乐中的人物,深化学生对影视音乐的鉴赏兴趣,培养其综合艺术能力,提升理论知识,体验合作学习和成功表演带来的快乐。布置课外作业,要求学生在家看电影电视时完成,延伸对影视音乐欣赏的兴趣。
三、教学过程: 一 情景导入:
1、老师播放几个电视电影的片段,供同学们欣赏。
请看大屏幕。
2、播放课件(关声音)， 这是电视剧《三国演义》中的一个片段,大家认识这3个人吗?(播放)这是个怎样的场景? (播放时教师介绍场景情节)三国演义大家是熟悉的,其中有这样一段情节:刘关张三人结拜后,率领士兵打了第一次胜仗,救援了董卓,但董卓因为他们三人是白身没有一点官职而瞧不起他们。这是刘关张打了第一次胜仗后的回转身来看到的战场。 想一想:他们三人的心情怎样? 3
3、刚才这段视频没有音乐,如果配上音乐,又会有什么感受呢?现在我们加上背景音乐再来感受一次。【播放课件，打开声音】
4、由此看来,音乐在影视中更能表现人物的情感思想和心理活动,这就是我们这堂课的主题——影视音乐。【播放课件】
二、请你来鉴赏
三、我们根据音乐出现的时段,影视中的歌曲可分为:片头曲、片尾曲和插曲。影视中的乐曲也可分为背景音乐、场景音乐和主题音乐。 请大家回顾,平常看电视电影时,你有没有印象深刻的影视音乐? 我这里有3个影视片段,都配有音乐,看完我们就讨论,这些片段中用上这样的音乐有什么作用。 【播放课件】
1、请看第一个片段。【播放课件】 大家看过电影《夜宴》吗?讲述的是怎样的故事? (播放课件《夜宴》的剧情介绍) 我们一起来欣赏夜宴中青女喝了毒酒之后表演的《越人歌》片段。思考:你看到了怎样的一个场景?音乐有何特点? 【播放课件】 教师小结:片段中,音乐和画面互相渲染、补充、深化、烘托,是统一一致的。这在影视音乐中表现为“音画同步”。
2、请看第二个片段电影《辛德勒的名单》。【播放课件】 请位同学朗读剧情介绍。(播放剧情介绍) 我这里就有《辛德勒的名单》中的一个片段,欣赏时请思考:这是一个怎样的场面?听到的是怎样的背景音乐?。 (播放视频) 背景音乐和充满血腥的画面存在着差距,并不统一,你是怎么看待的? 教师小结:背景音乐从反面衬托画面德国纳粹的暴行,这是电影电视另一种表现手法,叫“音画对位”。
3、再来看第三个影视片段。【播放课件】 《红楼梦》大家都熟悉,我们来看视频,思考:这是个怎样的场景?片段中的音乐有什么特点? (播放视频) 回答问题:这个场景描写的是_____?音乐的特点—— 思考讨论:导演为什么在他们两人两情相悦时用上《枉凝眉》这个插曲? 《枉凝眉》这首歌曲旋律柔美缠绵,透着一股哀怨,我邀请我们班的女同学一齐来唱这首《枉凝眉》,感受音乐的情感。 【播放课件，点击图谱】
4、【播放课件】 我们从这些影视片段里可以知道,影视音乐的存在是有它的作用的,如:烘托人物形象和心理,推动和帮助剧情的发展,突出影片的主题。这只是影视音乐常见的几个作用,以后同学们在观看电影电视感受其中音乐时就会发现它的作用有很多。
四、请你来创作
我这里有2个小题,是两段无声视频,请大家来为这两段视频配入音乐.【播放课件】
1、请看第一题。选择题:看视频,选择音乐。 这道题与电影《红河谷》有关,电影《红河谷》主题是是西藏人民不畏强暴,反抗英国侵略者。 其中也有一段爱情故事,藏族男儿格桑爱上了自己和阿妈所救的汉族女雪儿达娃。他们2人的爱情有个小插曲,原因是雪儿的哥哥找到了她,要带她回去。【播放课件视频无声】 播放时教师结合画面有感情地介绍:雪儿离去,格桑飞马奔驰在红河边,滚滚红河记着他们快乐的身影,红河边的石狮子也留下了两人快乐的时光,藏族青年与汉族仙女曾把爱情隐含在这座雄伟的石狮和这条长流不息的红河。雄鹰飞越长空,传递着心上人的消息,你心底最爱的人儿回来了。 结合画面,请认真欣赏下面的3个音乐,为这段视频选择1个最合适的背景音乐。 【播放《红河谷》3段音乐传说-战争-回归】 讨论 回答问题:你觉得哪一段音乐最好? 学生表达自己选择的音乐,说明理由。
教师小结:三种说法可能都有,老师可以调查。同意哪个答案的人多,就配合画面和背景音乐欣赏一次。
2、【播放课件】 请看第二题, 看视频,音乐你来定.难度系数增加。 这是我在学校自拍的一段视频,我们一边看一边说,老师拍了哪些场景。 (播放视频) 我们可以为这段视频命名,你准备为她命个什么名? 谁能用钢琴为这段视频配上音乐呢? (请一位同学用钢琴为视频画面配背景音乐。) 谢谢你的演奏,掌声响起来。
3、再来看第三题。【播放课件】 听音乐,请你来表演!表演和欣赏不同,那是个新的跳跃,难度打大大增加了。 首先请听音乐。(播放课件中的音乐) 音乐的名称是《鬼子进村》 讨论:音乐表现的人物是谁?在干什么? 鬼子在进村时有什么心理?眼神、动作会是怎样的? 谁能来表演鬼子进村时的眼神和动作? (请同学表演) 【再次播放音乐】 他们表演得好吗?鼓掌。
五、总结
同学们,这节课我们一起围绕着影视音乐进行欣赏、讨论和表演。影视剧中加入合适的音乐,自有它的作用。以后在欣赏影视剧时,请不要忘记了欣赏影视音乐。
第12篇：设计岗位职责
1．行政隶属
1.1上级主管：刘总
1.2直属下级：无
2．主要工作：
2.1完成领导布置的设计工作，参与公司日常宣传、策划设计制作；
2.2根据企业文化、活动特点，完成公司设计、制作及其它图文处理；企业宣传资料的设计、制作与创新。
3.设计的岗位职责：
3.1.认真贯彻执行公司的各项管理规章制度，建立健全平面设计工作管理规章制度；
3.2.协助其他部门人员完成涉及设计及美学方面的工作；
3.3.协助网页设计人员对公司网站风格的把握，色调搭配，布局合理性，图片整理、公司徽标、商标的处理等等；
3.4.协助配合公司及本部门进行相关业务性工作；
3.5.承办领导交办的其他事项及未尽事宜。
第13篇：设计岗位职责
设计岗位的职责要求
见习设计师（UI）
岗位职责及工作内容:
及时汇报
1在规定的时间范围内，完成上级交办的各项设计任务；每天下班前向组长和项目经理汇报进度和问题。
工作内容
2负责公司对外宣传、企业形象、商标、标志等对外活动时的视觉设计工作,包括名片, 宣传册,主题海报等；负责网站页面，LOGO，宣传册，广告，flash，海报等设计工作。 负责媒体广告、展览展示、加盟商等企业文化宣传；
设计标准
3在设计过程中，要保证网站的风格统一，按钮，颜色，图标统一符合用户习惯，结合策划案，准确把握需求设计出符合用户审美，体验和习惯的页面。
4及时和策划和组长沟通，取得设计效果的确认，提交的成果物需满足创业中国网设计标准。 资料整理
5认真做好各类信息和资料的收集整理，汇总，分类，归档工作，为其他项目，成员提供优质素材。做好各种设计图和资料的目录安排和存放。
工作精神
6与公司其它成员之间团队协作，互相提醒，互相监督，互相帮助，具有积极的工作热情；
设计师（UI）
岗位职责及工作内容:
及时汇报
1在规定的时间范围内，完成上级交办的各项设计任务；每天下班前向组长和项目经理汇报进度和问题。
工作内容
2负责公司对外宣传、企业形象、商标、标志等对外活动时的视觉设计工作,包括名片, 宣传册,主题海报等；负责网站页面，LOGO，宣传册，广告，flash，海报等设计工作。 负责媒体广告、展览展示、加盟商等企业文化宣传；
设计标准
3在设计过程中，要保证网站的风格统一，按钮，颜色，图标统一符合用户习惯，结合策划案，准确把握需求设计出符合用户审美，体验和习惯的页面。能够设计出专业水平的作品。 4及时和策划和组长沟通，取得设计效果的确认，提交的成果物需满足创业中国网设计标准。 资料整理
5认真做好各类信息和资料的收集整理，汇总，分类，归档工作，为其他项目，成员提供优质素材。做好各种设计图和资料的目录安排和存放。
工作精神
6与公司其它成员之间团队协作，互相提醒，互相监督，互相帮助，具有积极的工作热情；
第14篇：原画设计影视概念场景设计理论
原画设计、影视概念场景设计理论
一、场景——就是环境
著名电影导演安东尼奥尼说：“没有我的环境，便没有我的人物”。因此说：场景——是影视创作中最重要的场次和空间的造型元素。
场景是环境，指展开动画剧情单元场次特点的空间环境，是全片总体空间环境重要的组成部分。是动画前期的一重要环节。
环境是空间，是剧本所涉及的时代、社会背景和自然环境。主要服务于角色表演的空间场所，是人物角色思想感情的陪衬。是烘托主题特色的环境。
设计场景，一要有丰富的生活积累和生活素材，二要有坚实的绘画基础和创作能力。这些修养直接影响到塑造影片的故事主题、构图、造型、风格、节奏等视觉效果，也是形成作品独特风格的必备条件。
影视创作中，摄影师要根据导演的总体要求，实施和营造导演的创作意图，通过展现场景的空间构成，交代好人物活动和场面调度的关系。
场景设计根据所包容的画面范围，分场景设计和近景设计。
一般来讲，构图表达越全面，则越应采用全景设计；相反，表达上越具体，则越应采用近景设计。
全景在视觉效果上节奏慢，而近景的视觉节奏则较快。
场景表现要注意的四个问题：剧情、时代、地域、时间季节。
场景的主要特征：要有时代性、社会环境性、生活环境性；场景是主创人集万物的神笔，是主创人情感的流露，是主题带来的激情表白。
构图是场景的起步。
场景设计的创作思维：一是影视动画的思维；二是美术思维；影视动画思维是按动画特殊规律想象活动和独特的思维内容——视觉形象。二是美术思维是指有美学情味和美的价值，创作范畴的静态形象思维，美术思维有动与静的空间关系，是场景空间动态的造型设计的结晶。
二、场景设计前的准备工作：
1、首先要熟读剧本，明确故事情节的起伏及故事的发展脉络，表现出作品所处的时代、地域、个性及人物的生活环境，分清主要场景与次要场景关系。
2、找出符合剧情的相关素材与资料，并把资料用活、用真、如身临其境。
3、构思就是想，构思一切可利用的素材、资料，把视觉物体形象化，运用空间典型化。
4、增强形式感，要有视线引向，组织构成，突出镜头的冲击力。
5、表现影片特色，营造空间气氛、烘托主题、喧染与陪衬，要用不同视点、角度表现主体环境，突出艺术魅力。
6、突出主题作品风格，体现手法的生动与统一。
风格是个性的体现，是作品艺术的表现形式和灵魂，失去了风格也就失去了艺术价值。 胸有成竹后，开始草图阶段：
草图的目的是易改动，场景设计时要尊重历史年代、地域特色，要注意细节的设计，表现出生活味道。
打透视线，构思画面。确定构图形式风格，物件摆放位置和角度，分清近、中、远景伸的透视变化。突出主体，注意细节刻画。明确角色活动空间。前层的利用很重要，能增强镜头感及角度变化、起始变化、镜头变化、横移变化。画色彩气氛图，统一环境色调风格。气氛图要重情（剧情、人物之情），重势（气势、气派），重意（意境、内涵），重魂（人物之魂、景物之魂）。
好的场景能调动出无数的镜头语言、智慧及变化中的大、中、局部的场景。
场景风格由三大要素组成：故事（情节）、角色（人物）、场景（环境），大体风格可分为：写实、夸张、科幻、漫画、梦幻、写意、装饰、色彩等。
1、写实：真实可信，具有质感，如《龙猫》、《魔女宅急便》、《钟楼怪人》。
2、装饰：具有规划性、秩序性、规则美、秩序美、概括美、形式美。如《大闹天宫》、《啦吒闹海》吸收了传统的敦煌壁画的色彩，人物造型，多点透视法。
3、漫画：如《丁丁历险记》、《三毛流浪记》。
4、幻想：非常想象，大胆夸张。《如天空之城》、《风之谷》、《千与千寻》。
5、色彩：包括形色（本色）、光色、语境色（客观色彩的真实性）
典型场景设计的三种关系：
1、关系场景：造成视觉意境，突出点、线、面写意效果。大全景系列。
2、动作场景：称局部叙事景别为中景系列。
3、渲染场景：起暗示、象征、比喻、拟人强调的作用。如《黄土地》、《红高粱》都以渲染情调为最佳视觉效果。
场景设计要清楚的问题：
1、清楚主题与主体，运用素材，决定风格。
2、清楚形式带来空间区域和引导导演把戏做足。
3、清楚构图，给予主题生动与意境。
4、清楚画面布局变化，韵律的节奏。
5、清楚技法带来神秘变化及情调。
6、清楚光影对整体画面的控制。
7、清楚透视带来的景深变化，巧用前层作用。
8、清楚角度带来造型的变化和细节刻画。
9、清楚主体与周边物体联系的情趣与味道。
10、清楚每段落的色彩情调，协调与统一。
总之场景设计是要在实践中去练习，多收集生活素材，加强绘画基础的创作能力。写生唯一的实实在在的回报就是自己的绘画技艺得到逐渐的根本性的提高。要坚持四多：多想、多练、多记、多画。还要求真、求新、求美、求深。
在设计一个场景之初,我们首先需要了解这是个什么样的游戏,很多时候我们需要其他策划所提供的故事背景,角色和相关的设计要求，然后规划。
我们了解到足够多的信息之后，即可在脑海中隐约浮现一些感觉，在这些感觉还未成型前，我们需要了解其他策划的要求，不光我们需要去看简略的策划案（附1），还要询问主策划的意图，列如其想让五个种族的出生地在一起。
在什么东西都没有做之前，我们是孕育者，没有人知道我们会创造出什么来，而我们将要给他们的则是尊敬与惊喜。
用笔和纸或者用笔刷，随意的描绘你心中的世界，将想到的东西都包容进去，在进行这一步骤时，一切都是未成型的东西，这些图案与你最后定型的世界是相差甚远的。
当你酝酿足够久的时候，你则会发现你想要表达的东西有很多，但是却似乎有什么东西阻挡你将他们全部展现开来，如同鸡蛋孵化小鸡一样，这种感觉会自然来到，而且使你很郁闷，并且想到突破。你同时会意识到这个瓶颈是什么，但不清楚其具体是什么（附2）。
如果坚持下去，你则会找到一个突破口，在某个清晨或者深夜。往往这个突破口会给你带来莫大的惊喜，因为这个灵感促使你的很多想法得以实现。列如，几个城镇之间的以什么方式排列，整个世界如何由其而决定形状，或者用什么方式展现世界。
最重要的因素得以解决，则其他的事则好做的多了，我们得到了这个世界的初步构造，接下来开始决定世界的一些原则性的因素（附3），列如，地形的变化，气候，和地理位置等。这些东西在一个原创的世界里是有益的，我们可以允许沙漠或者海洋的存在，也可以决定他们的不存在，在满足世界需要的前提下，给于足够多的游戏支持。
游戏世界场景是一款游戏的重要因素。它是所有游戏元素的载体，是玩家游戏的平台，世界场景与背景的完美融合会给其他策划者带来无与伦比的便利性。
上面讲述的是一款原创游戏场景在少背景与信息下的灵感创作流程和经验。下面则是创世者在决定描绘场景时所需要做的工作
1，确定风格。风格在很多情况下是由策划决定，美术发挥，而场景设计师在设计场景风格时，必须先参考两者的要求，在场景上予以配合。一个优秀的场景设计师，对于场景氛围，建筑风格，场景结构的理解力是高超的。列如，美术的唯美风格，写实风格，卡通风格等，在场景上的支持则各有不同，这都需要场景设计师对场景风格的把握和经验积累。当然各个游戏的背景需求也是不能忽略的。
2，确定大小。场景的大小是根据实际需要决定的，首先我们可以得到其他策划需要的感觉，列如，从村子里很快就能出来进行战斗，两个城镇之间的距离不能太远也不能太近。险恶的区域要离城镇远一些等信息。在一款原创的游戏中，城镇的位置和大小则完全交由场景设计师去决定了。在游戏中，城镇之间的距离大概有多远是合适的，往往我们需要找些类似游戏进去跑一跑看，这时候，距离的单位是分钟，如，两镇之间的距离是10分钟左右。一个城镇的大小是半径2分钟。以分钟为单位是感觉时间，是不准确的，但在策划之初，却是足够了。这些数据得到后，参照总游戏时间，可以得到玩家可以进行游戏的大致活动范围，以城镇等已经得到的数据为准，决定野外或者其他扩展区域的大小，这样，总场景世界地图的大小就大致决定了。
3，确定原则性因素。原则性因素是一个世界原则上需要的一些因素。如气候：这个世界需要什么气候，如果没有策划案提到气候的需求，则由场景设计师制定。是否游戏中需要沙漠，需要雪原等等，这些都关系到游戏的扩展和玩家感觉。气候越丰富则世界越具有真实性和完整感，但同样带来美术资源的增加和策划设计上的复杂。因气候带来的植被的变化，特效，怪物种类等的变化都是后期设计必须考虑的问题，另外气候也导致了不同气候地区之间的连接问题，包括程序上的一些解决方案，如雪原部分与草原的转变，雪原部分经常下雪，草原部分则不下雪只下雨，如何让玩家不突兀的接触这些。如地形变化：场景地形的设计也是需要遵照地理科学来设计，当然玄幻世界则可以逾越这些规则，但不可过多，如，水流往上流。为了避免这些问题，我们则需要考虑世界地理的高低问题，东南西北中，谁高谁矮，哪里多山，哪里是平原。地形的设计则需要设计者拥有很多基本功，列如，山脉的形成，水流的形成，山谷，平原，盆地的形成等都需要有个说法，当然很多情况下，我们是先给地形，再给说法的。还有其他的一些原则性因素，都是必须定下的。
当然，设计之处还有很多需要准备的东西，当然步骤也不是那么明确的，很多时候自然而然就把这些都完成了。世界地图示意图推荐用微软visio工具来画。
世界场景说明文档的书写，可以按照个人风格描绘意图。不需要按照严格的模式去描绘世界构造，用文字语言使用游记的方式将世界描绘出来，用简略并且有效的语言带着阅读者将世界游览一遍，效果很好。
当然游记没有写到的地方还是需要文字补充一下的，结合图片，那么一款原创游戏的场景设计初稿就出来了。
第15篇：影视鉴赏
愿你温柔以待这世界
——影视鉴赏
特别喜欢电影，各种类型，不知道是从什么时候开始，在慢慢成长过程中，很多事想不通，想不明白，也不想和谁去说，怎么去说，内心有许多的不知所措，但那些大人无暇顾及你情绪、朋友未必真的理解你感受的日子就这样过来了，因为有电影。
一个人要如何看待死亡和疾病，看待生命，看待生活，如何去应对痛苦，感受孤独，看待性与爱，看待男人和女人，这些我都是一点点从电影里自学来的。但也仅仅是这些，导演手法如何，演员技巧如何，镜头的运用如何，3D效果如何„„诸如此类我也是上课的时候才稍微有所关注的。但这依旧没有影响我所认识的电影，电影不是由那些专业知识堆砌而成，它是生活，只是生活。
我不喜欢也不会谈论导演和手法，我只想让老师您看到这个热爱生活的孩子对电影的点滴理解。说真的最后看的这部《青年》没怎么看懂，或多或少的也能有以下理解：青年一代的热血，和在社会里的巨大反差，于是就有了愤青这一群体的存在，也许真正的英雄主义是看透生活本质后依旧热爱生活。第一次看贾导的电影是《我11》还是在电影院里看到如此小众的电影，这着实让我有点吃惊。说到小众电影，国产的个人比较喜欢周迅的风格，说不出来哪里，就是觉得性格上喜欢的演员总和自己有着相似的地方，性格和气质。《苏州河》不知道老师看过没？那种普通的人，却有点神经气质，含而不露，她不说话，却在适当的时候让感情喷薄而出，能量巨大，那样的个性鲜明。
有时候上课放到某些镜头有些同学会受不了，但现在我似乎也会坦然看待性与爱。那些为许多人淫荡的，叫做下贱；而只为一个人淫荡的，叫做爱情。这世界，勇敢做爱的人很多，勇敢去爱的人却很少。那些唯美的爱情故事总是很多女孩子日日追求的，生命的愿望和生活的绝望总会在情人的分分合合中带走旁观者的眼泪。《霍乱时期的爱情》长达半世纪的爱情，“爱情不过是个幻觉。”美丽的Fermine总是这样说。某一日在人声鼎沸的集市，蓦然回首再见到年少时疯狂爱慕的面孔，她突然失去了所有感觉。“就是这一刻，我觉得我不再爱你了。”她决然离去，剩下呆立当场的Florentino，仿佛从天堂直落地狱。这种流逝，连神也不能挽回的流逝，让那些心心念念以为永远的承诺可笑得像个谎言。爱一个人不需要理由，不爱一个人同样也不需要理由。
在电影院里做一个简单看电影的人，即使生活有时候会让人感到绝望，电影更让人绝望，但有时候在别人的故事里哭过、笑过、死去又活过来之后，总会让我再次鼓足勇气从黑暗中走出来，再走一步，继续我的生活，顾城说：“这就是生命的愿望和生活的绝望。他们是无关的，无论生活多么绝望，也无损生命的愿望；愿望永在，超越一切苦难之上。所以我觉得，艺术重要的不在于述说生活的黑暗，而在于诉说生命的美丽。”
在多少困苦之后我依旧热爱的，那些真实的不真实的小世界伴随着我的成长，感谢我被这世界温柔相待。我想对于我来说，这才是电影存在的意义——剧终人散之时，让愿望永在。愿你也温柔以待这世界。
2013临床药学一班
常程
第16篇：影视广告词
篇一：最新电视经典广告语集
最新电视广告语集
美味营养，快乐成长一达能饼干 开心时刻，必胜客一必胜客
影像-随心一尼康相机
愉悦一刻，更享丝滑一德芙巧克力 高品质，好滋味一太太乐鸡精 享受生活，享受高乐高一高乐高 甜蜜分享庆团圆一康师傅饮品 就是爱看—lg电视
锁住营养，开启美妙生活一雀巢牛奶 静心送给妈，需要理由吗-一太太口服液 健康肌肤的源泉 薇姿
谷物天然，健康之源一副临门调和油
有营养，清新更持久-一纳爱斯牙膏 排除毒素，一身轻松一排毒养颜口服液 每天善存，健康基础一善存
治感冒，快用泰诺一-强生制药 你值得拥有一欧莱雅
年年鲜橙多，家家欢乐多-一统一鲜橙多 粒芬必得，做回我自己-一芬必得 博大“晶”深-一sony 非凡气质-一三星蓝调财
因爱而生一强生
冰爽口感，前爽未有一高路洁牙膏
真情永不变，大包天天见一-大宝300蜜 快乐分享，大白兔 大白兔奶糖
全心全意，小天鶴 小天鶴电器 让我们更亲近一绿箭口香糖 春节回家，金六福酒一金六福酒 大家好才是真的好一好迪
祛头屑，用雨洁一-雨洁洗发露 美丽自信欧莎莉-一欧莎莉洗发水 黄金搭档不仅仅是维生素一黄金搭档 走的更远一华迅电动车
健康肌肤护全家一舒肤佳 回味唐朝一剑南春
好调料，金宫造-一金宫调料 百变生活，有我联通一中国联通 与您同在，一生信赖一兴业银行 高品质，好滋味一太太乐 成就我生活一奇瑞汽车 激发心动力一健力宝
初恋般的感觉一小洋人饮品 草原好奶造好糖一金丝猴奶糖 为健康中国加油一金龙鱼
让宝宝的嘘嘘更快乐一嘘唬乐 更轻，更薄，更暖一七匹狼
关爱生活，关爱大熊猫一全友家私 关心健康,爱护家庭一花红片
就是要你白一白大夫 好吃就多吃点一好吃点
有爱自然好滋味一银露八宝粥 雅芳比女人更了解女人一雅芳 汇通天下一中国邮政储蓄 完美音质一步步高音乐手机 闪出健康光彩一潘婷
原来生活可以更美的一美的电器 非传统牙膏一云南白药牙膏 家有万喜，家家欢喜一万喜 停不了的乐事一乐事薯片 领先-创新一东芝
丽友
篇二：经典电影广告词
电影经典广告词 值得欣赏！
1.the mask 《变相怪杰》— from zero to hero. 2.《迷失的世界》— something has survived. 3.斗士》— a hero will rise. 4.《偷天陷阱》— the trap is set. 5.tomb raider 2 《古墓丽影》2— the lady returns. 6.translation 《迷失东京》— everyone wants to be found. 7.《终结者》3 — rise of the machines. 8.hannibal 尼巴尔》— break the silence. 9.final fantasy 《最终幻想》— truth in every dream. 10.angels 《霹雳娇娃》— get some action. 11.creepers 《惊心食人族》— whats eating you? 12.moulin rouge 《红磨坊》— truth.beauty.freedom.love. 13.feathers 《四根羽毛》— freedom.country.honor.paion. 14.1-spy 间谍》— attitude meets espionage. 16.《火龙帝国》— fight fire with fire.
爱就在你身边一好外国the lost world gladiator 《角entrapment lost in terminator 3 《汉charlies jeepers the four 《金牌reign of fire 17.showtime 《作秀时刻》— lights.camera.aggravation. 18.simone 《西蒙尼》— a star is created. 19.spirit 《小马王》— leader.hero.legend. 20.the time machine 《时光机器》— where would you go? 21.two weeks notice 《双周情人》— over.done.finished. 22.we were soldiers 《越战忠魂》— fathers.brothers.husbands & sons. 24.scary movie 《惊声尖叫》— more mercile.more shamele. 25.the ninth gate《第九鬼门关》— leave the unknown alone.篇三：影视广告鉴赏
影视广告鉴赏
当今社会，各种各样的影视广告出现在大屏幕上，然而有的广告可以吸引人的眼球，有的广告却平平淡淡，甚至还有的广告还存在虚假现象，因为广告的最终目的是引起人们的消费欲望，因而如何将一则广告做好显得尤为重要。初次深入认识广告作品，下面我对两则自己喜欢的广告稍作赏析。
一、德芙巧克力——牛奶香浓，丝般感受
德芙的英文拼写方式为dove,它所代表的意思就是do you love me.德芙巧克力的影视广告分为丝滑篇，珠宝篇，读书篇，随心篇，橱窗篇，明信片篇等一系列作品。下面我主要介绍其中的一篇。
橱窗篇
在欧洲建筑风格中，一位时尚活泼可爱的女孩站在一间时装橱前，凝视着橱窗内一顶白帽子。根据帽子在玻璃上反射的倒影，女孩微微歪头，摆出pose使自己影子与帽子影子重合。随后她又到一个珠宝店橱窗前，调整pose，使自己与钻石项链的影子重合。女孩儿从包里拿出德芙巧克力，咬上一口品尝的时候，巧克力丝绸环绕住了沉迷于口中美味的女孩儿。“此刻尽丝滑”的广告语出现。橱窗中的女孩也是代表现实生活中的一类女孩，正好和德芙巧克力的目标消费者有重合，容易引起消费者的共鸣，同时女孩儿的动作也表现的不拘一格，自娱自乐，拉近了与消费者的距离，是消费者产生了购买欲望。另外，女孩儿举止优雅，也有些俏皮可爱，在视觉上很具有美感，
在她身上滑过的巧克力色丝绸亦如德芙
巧克力般细腻柔滑。橱窗上钻石项链的出现则是表现了德芙巧克力的品味之高。
此广告采用了类比联想的手法。所谓类比联想就是将形似、义近的事物加类比形成的联想，使人们对一件事物的感知立即引起对它和性质上、形态上相似的事物的回忆。德芙巧克力将巧克力的纯正口味和丝绸的质地进行类比，形象丰富，增强了广告表达效果。此外，因为巧克力自始至终都和爱情联系起来，成为了爱情的象征，所以主人公选取了一个形象受众多男士喜欢的平凡女生，看到此广告后，男士们会不自觉的联想到自己的女朋友吃到他们送的德芙巧克力时的甜蜜与温馨。蒙太奇的手法也在此广告中略有表现，通过镜头的转换将女孩儿从看见珠宝，走进珠宝店和离开珠宝店整个过程叙述完整，在女孩儿在玻璃前假装试戴帽子时，还运用了镜头的放大，从而展现了女孩儿的可爱。
广告背景音乐也是恰到好处。柔柔的音乐亦如德芙巧克力般细腻柔滑，这是运用到了通感的修辞，听到音乐和吃到巧克力的感觉是那样的相近。同时，也给观众一种舒适温暖幸福的感觉。再来说它的广告语，最后一句“此刻尽丝滑”，它表现了德芙巧克力的细腻可口，强调了主信息。在计算机动画制作技巧上，广告在后期将巧克力颜色的起伏波动的丝绸加到女孩儿的身边，将巧克力的丝滑质感表现的淋漓尽致。
综上，我认为德芙巧克力广告最大的创意就是将其比成丝绸，从而表现其丝滑感。在橱窗版的广告中，将巧克力和钻石项链有联系起来，表现出了女孩儿喜欢德芙巧克力就像喜欢钻石项链一般，显现出其有品质、受欢迎。
二、圣元奶粉——创意型广告
此则生源奶粉广告是运用动画的形式表现的，讲述了好的奶粉需要有好的奶源、接近母乳的配方，不含麦芽糊精、蔗糖和香精，并且说明了麦芽糊精会阻止矿物质的吸收，蔗糖会导致蛀牙，香精则会引起孩子对重口味的依赖，重口味对身体有害。因为奶粉是给婴幼儿喝的，所以采用这种动画的形式可以表现出童真童趣，与使用对象很符合。广告中，动画对象都是由牛奶勾勒而成的，这一点密切地联系着圣元奶粉这个广告主题，广告中出现了一个人伸大拇指称赞，这也是从侧面对圣元奶粉的称赞。牛奶构成的奶牛跳着可爱的舞蹈，十分吸引人的眼球，也符合儿童的童真童趣。
这是一则创意型的广告，它不是运用真人来拍摄的，而是通过动画制作出来的，生动活泼，简单易懂，比较符合奶粉的使用群体。动画在影视广告中具有独特的魅力，也是这则广告的创意之处，它既有绘画的特点，又有电影电视的的形式，加上想象的创造形成了独特的个性。由于近年来奶粉安全问题备受关注，因而此则广告运用动画这种诙谐幽默的方式告诉观众几种牛奶中不该含有的物质，并且运用拟人的手法，将几种有害物质和奶牛全部拟人化，奶牛站在奶瓶上，将想要进入奶瓶中的有害物质拦截在外面，以此种方式说明了圣元奶粉不含有那3种有害物质，表明其安全健康性。因为牛奶是食品，所以安全很重要。广告中还有一个男声解说，这样就不至于观众不懂它的含义。影视广告是视听合一的传播，
既有画面又有声音，感染力、直观性最强，这就是影视媒体视听语言的魅力。试
听完美的结合，便能准确的传达广告信息。
在我看来，一则的广告的创意是吸引人之处，但它所传达的信息的真实性，更为重要，它切实的关系着人的利益。我认为，一则好的公益广告能对社会产生很大的积极作用，它能正确地指引人的价值观念，意义非凡。以上就是我对影视广告的简短分析，希望在未来能够看到更精彩的广告，或是凭借所学的知识有能力、有机会做更有价值、更有创新性的影视广告。 篇四：影视广告
? ? ? 第1部分 总题数:5 1【单选题】(20分) 影视广告是利用电影、电视等制作手段来拍摄的，通过电影院、电视台、网络等（）播放的有形、有色、有声、有时空的电波广告。 b.媒介平台
c.网络平台
2 分) 是什么？
a.声音 c. 时间
d.空间
3镜头的基本景别有：
a.b.c.(20分) 的影视广告是：
a.b.5 视广告包括商业广告与：
a.b.篇五：影视广告词的修辞手法
答案 广告词的修辞手法
电视平台【多选题】(20
影视广告三个要素图像 b.
【多选题】(20分) 远景、全景 中景、近景 特写 4【单选题】我国大陆出现最早参桂补酒 五粮液 【单选题】(20分) 按传达内容分，影企业广告 公益广告 满意 a. 1.双关：
一表人材，一见钟情。-----某钟表店。
2.压韵：
古井贡酒的广告词：“高朋满座喜相逢，酒逢知己古井贡”。
555香烟：超凡脱俗，醇和满足。
雪碧汽水: 晶晶亮，透心凉。
3.夸张：
杀虫剂广告：“真正的谋杀者！”
电风扇广告：“我的名声是吹出来的”。
4.顶针：
捷足先登！登上新路！“（捷足先登，登上“心”路！）（飞白）“。 广州中国大酒店广告：中国美食在广州，广州美食在“中国”。
5.回文：
某茶馆广告：可以清心也。
书写在茶壶盖上，成环形，不辩首尾，可以任从一字念起，可念出这样五种语句：可以清心也／以清心也可／清心也可以／心也可以清／也可以清心。
6.设问：
您要知道中国的情况冯
您要知道中国的政策吗
您要掌握中国的动向吗？
《经济消息》报征订广告
您想找个市场情报员吗
您想请个市场参谋吗
您想有个生活顾问吗 您想聘个经济资料员吗
请订阅《经济消息》！
7.拈连：
台湾国泰建筑公司广告：土香，情更香。
日本三洋电扇广告：三洋电叶轻轻转，转出清凉世界。
8.仿拟：
桂龙咳喘宁广告：“咳”不容缓，请用桂龙。
某洗衣机广告：“闲”妻良母。
开心果广告：回眸一笑百味生。
9.反问
英国交通广告：此处已摔死了三人，你要做第四个吗
我不知道你是谁 我不知道你的公司 我不知道你公司的产品 我不知道你公司的顾客 我不知道你公司的记录 我不知道你公司的信誉？
该例是世界著名的麦克格劳一希尔出版公司的一幅广告。
第17篇：影视材料
时光穿越报告主题
1.选题： 【时光穿越
【病毒与疾病控制 【转基因
//【生物进化// 【仿生科技应用前沿
【再生科技
2.要求
内容包括：影视相关内容+科技现状+科技未来。PPT30—60页左右 时间：5.18前发于xycheng@bjtu.edu.cn
X战警：逆转未来 终结者
《回到未来》系列闪电侠 《超人——钢铁之躯》
哈利•波特与阿兹卡班的囚徒手表 黑衣人3 蝴蝶效应 虫洞
理论基础（详见百度百科）
1、穿越时空可实现（微观世界）。
据英国新科学家杂志报道，过去几十年里，美国好莱坞电影描述了许多时空穿越的科幻情节，目前，科学家指出，爱因斯坦的广义相对论已预测存在穿越时空的通道。物理学家通过控制类似电子的微小粒子μ介子周围引力，现已实现发送这些粒子抵达未来。然而这并不意味着该技术将很快实现人类穿越至未来时空。
大崩坠
宇宙自大霹雳创生之后，不断膨胀，如果宇宙是封闭的（密度大于临界密度），根据广义相对论，膨胀将停止，并开始收缩，时空逆转，于是一切发生过的事都会像倒带一般重来一遍？答案是不可能，因为“时间之箭”虽然回头，但一切条件经已不同。BlackHole（黑洞）：根据相对论，宇宙中应有一种天体，连最高速的光线也无法自它的重力场逃脱。黑洞的超高重力导致了空间扭曲，它的出口可能是“白洞”，之间以“虫洞”（wormhole）连系，而出口之外可能是宇宙的另一处，也可能是另一个“子宇宙”。小说“接触”（Contact，1985，电影“接触未来”1997）便是利用虫洞进行宇宙旅行。如果黑洞中时间也扭曲了呢？于是，以黑洞进行时间旅行也不无可能 英国著名物理学家史蒂芬·霍金继日前承认外星人的存在后，又发表一个惊人论述：他声称带着人类飞入未来的时光机，在理论上是可行的，所需条件包括太空中的虫洞或速度接近光速的宇宙飞船。不过，霍金也警告，不要搭时光机回去看历史，因为“只有疯狂的科学家，才会想要回到过去‘颠倒因果’”。 据英国媒体报道，物理学家霍金在拍摄的一部有关宇宙的纪录片时提到，人类其实能建造出接近光速的宇宙飞船，并且能够进入未来。 时间也有缝隙
至于时光机的关键点，霍金强调就是所谓的“第四维空间”，科学家将其命名为“虫洞”。霍金强调，“虫洞”就在我们四周，只是小到肉眼很难看见，它们存在于空间与时间的裂缝中。
新浪科技讯北京时间5月30日晚间消息，荷兰代尔夫特理工大学(Delft University of Technology)教授罗纳德·汉森(Ronald Hanson)日前表示，电影《星际迷航》(Star Trek)中人穿越太空的场景在将来很可能变成现实。
汉森称，物理定律中没有任何一条定律认为大型物体(如人体)的“心灵运输”(teleportation)是不可能的，但高于光速的传输是不可能的。
心灵运输是指一种无影无踪的传送过程，从物理学角度可以这样来理解：先提取原物的所有信息，然后将这些信息传送到接收地点，接收者依据这些信息，选取与构成原物完全相同的基本单元(如：原子)，制造出原物完美的复制品。
汉森说：“我们‘心灵运输’的是一个粒子的状态。如果你相信人就是以特定方式连接在一起的原子的集合，那么从理论上讲，将人体从一个地点‘心灵运输’到另一个地点是可能的。”
汉森称：“虽然目前还做不到这一点，但不能说永远做不到，因为没有哪条物理定律能否定这一点。在遥远的将来，这一切可能就会发生。”
汉森领导的研究团队通过实验首次证明，在距离3米远的两地之间心灵运输编码在次原子微粒的信息是可能的，且成功率为100%。如果要在超高速量子计算机之间建立一个类似于互联网的网络，则该实验结果就迈出了重要的第一步。
心灵运输需探究粒子之间奇怪的纠缠方式(即量子纠缠)。在量子力学里，两个粒子在经过短暂时间彼此耦合后，单独搅扰其中任意一个粒子，会不可避免地影响到另外一个粒子的性质，尽管两个粒子之间可能相隔很长一段距离。
量子纠缠其实就是两个自旋方向相反的状态纠缠在一起。例如，如果其中一个粒子为正旋状态，则在理论上其纠缠的另一个粒子就是反旋状态。
虽然阿尔伯特·爱因斯坦(Albert Einstein)不相信量子纠缠，并将其称为“幽灵行动”，但科学家已经多次证明，这的确是真实存在的。
例如，在汉森的试验中，三个纠结粒子(一个氮原子和两个电子)能够在3米远的距离用于传输螺旋信息。该研究结果已发布在《科学》(Science)杂志上。
汉森说：“量子心灵运输的主要应用就是互联网的量子版本，可用于发送量子信息。我们已经证明，这是可能的，且每次都能成功。”
汉森还称：“这为将来的量子互联网奠定了基础，其中一个最贴近生活的应用就是安全通信，利用粒子纠缠作为通信渠道。将信息心灵运输到另一端，没有任何人可以截获。理论上讲，100%安全。”
汉森表示，今年7月他们还将进行下一步的实验，在代尔夫特理工大学距离1300米的两幢建筑物之间心灵运输信息。该实验还有望证明，信息在两粒子之间的传输速度能否达到光速。
汉森说：“相信实验结果能够达到预期，但这是一个巨大的挑战，也是前人之所以没有尝试的原因。”(李明)
方法一：虫洞在科幻电影中，奇形怪状的时间机器借助巨大的能量打开一条穿越时光的隧道，时光旅行者勇敢地走进隧道，去无法确定的时间和地点进行冒险„„霍金表示，现实的操作可能并非如此，但这种想法其实并不疯狂。对于物理学家来说，时光隧道也许就是虫洞。霍金说，虫洞就在我们周围，只是小到肉眼无法看见。宇宙万物都会出现小孔或裂缝，这种基本规律同样适用于时间。时间也有细微的裂缝和空隙，比分子、原子还要小的空隙被称作“量子泡沫”，而虫洞就存在于“量子泡沫”中。有朝一日，人类也许能够捕获某一个虫洞，将它放大到足以使人类甚至宇宙飞船从中穿过。但霍金警告说，不要利用时间机器回到过去，因为这将导致违反基本的因果论。方法二：黑洞霍金在文章中说，时间就像是一条河流，在不同的地段会有不同的流速，而这正是实现通往未来之旅的关键。根据爱因斯坦的理论，时间在有些地方会过得更慢，而在另一些地方会过得更快。当飞船在太空中加速时，对飞船的宇航员来说，时间的流逝速度会有所放慢。比整个银河系还要重的超大黑洞可以更为明显地降低时间流逝的速度。霍金说，这种超大黑洞就像是一部天然的时间机器。如果一艘宇宙飞船进入超大黑洞，并按照地球指挥中心的要求完成了16分钟绕轨道一周的飞行，而对于宇航员来说，时间只过去了8分钟。如果他们在超大黑洞内执行5年任务，返回地球时会发现已过去了10年。这种时光旅行方式的问题在于，接近超大黑洞的危险太大。方法三：以接近光速的速度飞行霍金指出，另一种方法是设法达到比避免被黑洞吸入所需速度更快的速度。如果能够建造出速度接近光速的宇宙飞船，那么宇宙飞船必然会因为不能违反光速最快的法则，而致使舱内的时间放慢。宇航员以这种方式飞行一个星期，地球上的时间就过去了100年，从而实现通往未来之旅。
11月18日，意大利格兰·萨索实验室的科学家们宣布，他们对今年9月的实验进行了进一步的验证实验和数据分析，再次证明了中微子可以“超光速”运行。
今年9月22日，该实验室下属的一个名为“OPERA”的实验装置，接收到来自欧洲核子研究中心的中微子。经测算，中微子跑过这段732千米的距离所用的时间，比光还快了60纳秒(1纳秒等于十亿分之一秒)，即中微子每秒比光速快了约6000米。
这批科学家于今年9月和11月两度发表的论文，在全球引发轩然大波。因为根据科学家长期接受的物理学概念，所有物体的运动速度都不可能超过光速。如果文章中的结论被证明是正确的，这一观念将被推翻，作为现代物理理论基石之一的爱因斯坦相对论体系也将遭遇巨大挑战。
争议声也同时响起。同样在格兰·萨索实验室工作的另一个科学家小组ICARUS项目组随即宣布，他们对这些中微子能量的测量结果和之前的结果有冲突。他们发表论文指出，“测量结果否定了OPERA小组有关超光速粒子的结论”。
其理据是：从欧洲核子中心发出的中微子若真以超光速运行，那么即使它们仅仅超过光速一点点，仅仅运行了很短的一段距离，其能量也将被极大地消耗，但测量数据中记录到的这些中微子的能量并没有呈现出这种消耗。他们的说法得到了部分科学家的认同。
一部分科学家认为，可能是实验中未能解决测量误差问题。甚至连意大利国家核物理研究所所长费尔南多·费罗尼也承认，这只是初步的实验结果，远不能得出最后结论。世界上仅有的另外两座能完成这一验证实验的日本神冈地下实验室和美国费米实验室均表示，将对实验结果进行验证。
对此，我国紫金山天文台研究员范一中在接受本报专访时表示：“实验出错的可能性依然存在，尽管在第二次实验中，欧洲核子研究中心极大地缩短了脉冲质子束的持续时间并证实了先前的‘超光速’发现。
这个实验得到的超光速并不是用光与中微子赛跑的直接方式测定的，而是依据GPS系统及原子钟的数据和理论光速值计算出来的，因此其是否存在相对较大的误差难以确认。
事实上，OPERA项目组也意识到两次实验中都使用的GPS时间此前并未在高能粒子物理学领域经受过考验。国际上一些着名理论物理学家，如1979年诺贝尔物理学奖获得者Glashow，也对这个实验结果的可靠性表示怀疑，因为它所测得的‘速度超’太大而很难在现阶段的理论模型得以解释。”
爱因斯坦的体系建立在“因果律”的基础上。他坚持认为，因果律具有不变性，即对于所有惯性参考系中的观测者，事件的“先后顺序”是一致的——如果A事件是B事件的原因，那么在A事件发生后，一定有某种信息以某种速度传递到B事件发生的位置，引致B的发生。
因此在其理论探索中，始终致力于解决“时间倒流”的问题。否则，某一事件的“结果”可能会在“原因”之前出现，这在他看来是不能接受的。他曾经试图通过广义相对论来达到这一目标。
那么，中微子如果最终被证实可以“超光速”，人体或者飞船能不能做到?某位超光速运行者能否赶在A事件发生之前，就将B事件的信息传递到A事件发生的位置?目前来看，或许没那么乐观。因为与中微子相比，人的“旅行”还远得很。
范一中说：“中微子是一类极其特殊的物质，人们对其理解还不完善，这也是为什么一些物理学家倾向于接受OPERA组的结论。但就算GeV中微子真的超光速，也不意味着普通物质，例如人体或飞船，可超光速或达到光速。事实上，甚高能宇宙射线的观测结果对科学家预言的‘GZK截至现象’的成功证实表明，狭义相对论对于能量高达1E20电子伏特的宇宙质子射线依然成立。所以我不认为人体或飞船能被加速到光速。”
对于“外祖母悖论”，物理界产生了“平行世界”（也叫“平行宇宙”）的说法。
这一理论中，世界不是只有一个，而是有许多平行的世界存在，按照如今的历史过程：罗马帝国时代、大英帝国时代、工业时代、第一次世界大战、第二次世界大战、电脑网络普及„„如果将整个工业时代去掉，那至此以后的历史轨迹将会得到巨大的改变，或者两次世界大战都不会出现，又或者世界大战将会在我们的另外一个平行的世界里存在，也就是说另外一个世界如今的我们可能正在遭受着战争的阴影。
这个时候“外祖母悖论”就有了合理的解释：一个人可以回到过去杀死自己的外祖母，但这将导致世界进入两个不同的（历史；或者说时间线）轨道，一条中有那个人（原先的轨道），而另一条中没有那个人。
对于“外祖母悖论”，还有一种可能性，叫“平行世界”（也叫“平行宇宙”）的说法。
这一理论中，世界不是只有一个，而是有许多平行的世界存在，按照如今的历史过程：罗马帝国时代、大英帝国时代、工业时代、第一次世界大战、第二次世界大战、电脑网络普及„„如果将整个工业时代去掉，那至此以后的历史轨迹将会得到巨大的改变，或者两次世界大战都不会出现，又或者世界大战将会在我们的另外一个平行的世界里存在，也就是说另外一个世界如今的我们可能正在遭受着战争的阴影。
这个时候“外祖母悖论”就有了合理的解释：一个人可以回到过去杀死自己的外祖母，但这将导致世界进入两个不同的（历史，或者说时间线）轨道，一条中有那个人（原先的轨道），而另一条中没有那个人。
世界线的中心思想是，已经发生的不可改变，我们可以回到过去，但只能旁观历史进程却无法参与其中，这里对宇宙的解释是四维。平行宇宙的中心思想是，一切可能发生的都必然发生，且独立存在于一个封闭的宇宙中，我们可以回到过去或穿梭未来，但去往的那个世界并不是你所诞生的这个宇宙了，它是一个独立的，全新的宇宙。这里对宇宙的解释是十一维。换句话说，世界线所说的穿越是真正意义上的穿越，作为一个旁观者，无法参与。而平行宇宙所说的穿越并不是严格意义上的“回到过去”或“穿梭未来”，它是指来到一个全新的宇宙，你可以参与其中，但你以为你改变了历史吗？不，你只是改变了那个宇宙的历史进程
第18篇：影视鉴赏
影视鉴赏
影视作品作为一种大众艺术，以其生动的直观性和和逼近生活的真实感而具有广泛的欣赏性一部优秀的作品能让人得到美得享受和精神上的陶冶。假如要真正的去看懂一部电影，就需要进行电影的鉴赏。鉴赏一部影视作品，是体会一部影视作品文化色彩、艺术技巧和视听感受的过程。影视作品的特色是内容与形式的高度统一所呈现的艺术特征。鉴赏一部影视作品可以从多个角度入手，有影视艺术发展史的角度、影视文学角度、影片制作的角度、影视的地域板块特色角度等等。本文着重论述如何从影视文学和影视制作角度鉴赏影视作品。
影视文学是以听觉和视觉设计为着重点，运用文学创作的一般规律设置情节结构、塑造形象、营造氛围、抒发感情，给受众以文学审美情趣的一种文学样式。要赏析一部电影作品，除了理解它的主题，抓住影片的中心思想，还应该分析其表现手法和艺术形式，这样才能感受到影视作品的独特的文学色彩。
一般来说，影视文学的表现手法有：画外音连接式手法，即用画外音来连接不同的画面；象征主义手法，将前后两个镜头画面处理得相似，然后加以连接，产生象征意义；渲染技巧把众多性质相同的镜头，积累起来，然后组合，形成一种特定的氛围；平行交叉式，即将同一时间在不同的地点发生的事情交替连接起来，相当于记叙中的“平叙”等。
电影《可爱的骨头》的导演彼得•杰克逊把一个在荧幕上经常表达的主题——亲情的可贵和人对死亡的认知——又拿了出来，但是它带给我们的内心的震撼是不同于同种题材的其他影片的。这源于导演在影视艺术上使用了大量的表现手法，使电影凸显空灵、悬疑、神秘、唯美的特色。具体分析如下：
这部影片在故事讲述的角度上运用了画外音连接式的影视文学手法。这部影片是从女孩的视角和口吻展开的，以充满想象力的镜头为女孩创造了一个完美的人间与天堂的交界，在这里发生的事与现实形成呼应，给人以更为强烈的震撼。再比如，该影片还采用了象征主义手法。父亲在得知女儿身亡后黯然神伤，独自摔破所有的漂流瓶模型。在女孩所在的另一个世界，巨大的漂流瓶模型在海边破碎搁浅。这种将前后两个镜头的画面处理得相似，然后加以连接，就产生了象征意义。我们看到女孩在天地交接的世界里和现实世界徘徊，这也象征女孩的死给家人带来的无尽的悲痛。渲染技巧在影片中也很好地得到了运用。女孩在另一个世界发现众多被凶手杀害的女孩的尸体，这些镜头的性质相似，将其积累起来，
不停的组合转换，超越了时间和空间渲染了一种悲痛的气氛。
使用合理的影视文学会使影视作品的主题得到升华，给人以更多的想象与思考。这样，一个常见的主题表达起来也就不落入俗套。
影视文学还有着与其他文学形式特有的表现手法。根据拍摄方式的不同可分为固定镜头和运动镜头。由于不同的拍摄方法的运用，便能产生特殊的艺术效果。例如，在《太阳照常升起》这部影片中，片头是镜头沿着阳光明媚下百花盛开的路基快速移动，暗示着新的生命和希望即将到来。镜头的移动给人以强烈的动感和视觉冲击。
不同的景别在影片中也可以带来不同的效果。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写、近景、中景、全景、远景。在《太阳照常升起》这部影片的开头，是一双女人的脚的特写。这双脚在盆里洗涤后又踏上地板、台阶，最后来到户外，踩在梯田环绕，风景秀丽的石头路上。这样的特写，产生强烈的视觉冲击，给人留下极其深刻的印象，放在影片开头也给人留下悬念，使欣赏者产生无尽的遐想。导演在这部影片中，也没有吝惜远景与全景的使用。一个典型的场景是，在磅礴的山道上，两个命运殊异的女人萍水相逢。大漠的荒凉的路上，她们各自骑着一头骆驼缓缓移动。然而一个笑语盈盈地述说自己的爱情故事，一个却像冰一样沉默。这样的全景的镜头是导演的特意安排。全景展现了广阔的自然景色和故事发生的特定场景，但实质上这种背景下人物命运是那么的不同，同样的场景却因俩个人物渲染出了凄凉和壮美的氛围。
鉴赏一部影视作品除了可以从影视文学方面入手外，还可以从影视制作上对其进行赏析。影视制作简单来说是在完成一部影视作品中，运用先进的技术和设备进行拍摄、特效制作、剪辑、录配音响效果的过程。这些手段运用的好坏对影片的表达有着重要的影响：可以推进情节的发展、可以形成强烈的对比，可以带来视听的冲击，可以营造不同的氛围„„下面进行详细的论述：
在拍摄上，电影《太阳照常升起》中，走到“世界尽头”的南洋女人和丈夫举行盛大婚礼的舞会时，怀孕的母亲坐的火车风驰而过，猛烈的火焰燃起了狂欢的人的帐篷，帐篷飞起来追随着火车，母亲在忽闪的火光之中生下婴儿。人间最欢快的一幕与最黑暗的一幕擦肩而过：一边是婚礼狂欢的巅峰，另一边却是婴儿穿过火车的厕洞坠入人间。光与影的融合，悲与喜的交织，动与静的转换这样的奇幻的场景增加了故事情节的表现力，在观众的心中编制着复杂的思绪。凭着高
超的拍摄，导演将冗长的事情骤然压缩，带给观众给人以强烈的视觉冲击。
在特效场景上，电影《可爱的骨头》中那些俊美的山峰，在海中滚动的五彩巨球，梦幻的天堂树的叶子一下子突然飞走变成小鸟，都是运用电脑制作出的特效场景。这些特效创造了一个动感、唯美、神奇的天堂与人间的交界中的世界，现实与虚幻的世界交织在一起，亦真亦幻，极大体现了导演的丰富的想象力，使得影片的表现更加生动奇特。制作出的巨大的帆船在撞击时砰然的破碎，除了带给观众视觉和听觉上的冲击，更带来心灵上的震撼。船撞的不是礁石而是人们的心，让每个观众体会着痛苦的滋味。不得不说这个特效的制作恰到好处。
在剪辑上，导演在片中的镜头转换可以分为两种：一种是异化，即通过某种媒介实现的两个世界的相望。如窗户，花朵，湖水等等。节奏缓慢，如泣如诉般娓娓道来，映衬着女孩绵延悠长的对于彼世的执念。一种是快速剪辑，实现两个场景不同氛围的交织。如女孩在地下室被杀时的紧张与屋内饭桌上一派祥和的转接。如片尾快要结束时废弃厂窗外让人揪心的弃尸行为和屋内缠绵悱恻的一吻的转接，有很大的冲击力。电影《太阳照常升起》中也有令人印象深刻的蒙太奇式的镜头组接。如在儿子发现母亲的衣物顺水漂流时，一曲《梭罗河》的歌声响起，河水的流淌，镜头渐渐切入一个弹唱这首歌的人身上。母亲随着歌声逝去，此时的儿子开卡车接下放的唐叔夫妇，接下来应该展开的是唐叔和儿子的故事，但镜头却转向了这之前的另一个故事，开始讲述的是唐叔下放之前发生的事。这一组镜头不仅有着情节上的关系，还应用镜头的组接和音乐巧妙地进行了过渡。
在声音效果上，导演彼得·杰克逊极力打造纯净的音响效果。影片的第一个镜头落在水晶球里的小企鹅上，略显俏皮的戴了个红围巾的小企鹅，接着，融进了一个金发小姑娘清澈的声音女孩的声音，干净纯粹。单听她的旁白就足以令人陶醉，平稳而清澈。一个灵魂诉说着自己的故事，叙事一般地，又略带一丝忧伤，一副画面就这样缓缓在你眼前展开了，让观众沉浸其中。其次作为一部悬疑、犯罪题材的影片，该电影并没有使用大量惊悚的声音效果，而是采用了更多优美的音效。淡淡的，穿越了时间和空间似乎天堂的画面展开在欣赏者眼前。没有歇斯底里的悲伤，没有痛苦纠缠的怨恨，有的是父母对儿女的爱，兄弟姊妹之爱，青涩的初恋之爱。
总之，影视艺术的发展历程从之前的单一的现实主义走向多元化，影视作品的表现形式与手法也运用的越来越充分。没有一部好的影视作品不打上导演的个
性风格印记、地域文化特色和时代烙印。然而除了这些方面的发展，随着现代经济与科技的发展，影视作品的制作也越来越专业，表现的内容和形式也就越来越丰富。从最初的黑白影像到现在的彩色影像再到3D制作效果，使得画面更加清晰，有立体感。现代音响的制作效果也使得看电影更有身临其境的感觉。没有这些影视制作技术上的不断发展，我们就不会听到像《太阳照常升起》中奇特故事与久石让的音乐的完美结合，也就看不到《可爱的骨头》中的梦幻、唯美、动感的完美画面。
当今世界的影视作品层出不穷，每部影视作品都在用各式的表现手法和艺术形式诠释各自的主题。然而作为这些影视作品的接收者，我们要体会到影视作品带给我们的影响，在享受视觉和精神盛宴的同时，吸纳影视作品涵括的智慧，剔除其中的消极因素。再者，只有通过鉴赏，影视作品的深刻的、丰富的内涵才能完全展现出来。这便是影视鉴赏的意义和目的所在。
第19篇：影视公司简介
万方简介： 万：万全之道，纵览风云，高瞻远瞩，是为深谋远虑之势。
方：方略之策， 运筹帷幄，胸有成竹，是为自信之态。
万方影视传媒机构2000年在西安成立，相继在北京等地成立分支机构。是从事影视广告片、企业宣传片和电视纪录片等策划、创意、拍摄以及后期制作的专业影视公司，拥有商业广告事业部、企业宣传片事业部、纪录片事业部、3D动画事业部等一线部门。
创立十年来，亲历了市场遽变的惊涛拍岸，伴随着同样身历无数考验的客户，我们成功的为企业形象、产品推广、城市形象、旅游推广、电视专题、宣传片、银行、食品、电子信息、酒店、家电、房地产、加工业、农业等许多不同行业的集团、企业以及政府部门拍摄完成上百套影视形象片、专题宣传片、广告片，为许多产品拓展市场铺平了道路，赢得了越来越多的信赖与支持，已发展成为极具专业实力、规模化、本土化的专业影视传媒公司之一。广告要叫好，需要有好的创意；
广告要叫座，需要正确的策略；
万方影视传媒全力打造中国“既叫好，又叫座的片子”
万方文化：
只有准确的策略 才会有正确的传达
只有惊人的创意 才会有闪亮的记忆
走精品路线——专注精品业务，打造精品工程，塑造精品影视；
走特色路线——发挥创新优势，以专业立足，以特色取胜；
走实效路线——坚持实战风格，以实效为中心，传播客户价值。
我们的使命——为客户提供专业、一流、全方位的影视服务
我们的目标——致力成为中国顶级的影视传媒机构
我们的理念——思想无界，未来无限
服务宗旨——满足客户要求超出客户期望
万方优势：
万方三大保障：
中国十大策划机构的策略保障
资深影视团队的创意保障
上百条影视片成功案例的制作保障
作为众多知名企业的战略合作伙伴，万方影视传媒早已未雨绸缪，为客户提供多角度、全方位的影视制作与传播平台，协助
驾驭复杂的市场环境。万方拥有商业广告事业部、企业宣传片事业部、纪录片事业部、3D动画事业部等一线部门，全方位的系统作业，科学细致的专业分工，简洁明晰的工作流程，加之十年淬炼而成的丰富经历，为客户创造了一个又一个奇迹，也为万方的发展打下了坚实的基础。
主创团队：
领军人物——刘万里，当代最具影响力营销实战专家，200
6、2007中国十大策划风云人物，中国一系列成功营销的操刀者、
策划师和设计师，提出的“百变营销”理论和“5L战略”产生了广泛的影响，推动和影响了一批企业、品牌和
产品的运作，曾为上百家企业或机构进行营销策划、咨询和管理服务，凭借对当代经典营销理论的深刻领悟、对
中国市场、文化的透彻剖析和把握，运用理性、独特而大胆、实效的运作方略，帮助所服务的企业摆脱困境，迈
向成功，创造了一系列经典的成功案例
影视总监——王宏民，国内资深影视编导，全国电视纪录片一等奖获得者，国内知名纪实类节目策划撰稿人，全国知名影视广
告策划创意专家，陕西电视台特约编导，其作品电视纪实片《脊梁》（上、下集），荣获第二届全国优秀文艺音像
制品一等奖、纪录片《我在藏北阿里的日子》被澳大利亚国家电视台收购。
创意总监——王亚红，来自国内4A广告公司，圈内风云5年，多次不动声色获得各项大奖。
资深文案——韩小刚，来自国内著名电视包装机构，优秀的文案策划能力，思维缜密而又胆识过人，常常给人意外之喜。影视特效指导——建凹，来自国内著名后期制作公司，手快如刀，意纵天高，参与各类影视片摄制上百部，无一败笔。
服务项目：
城市宣传推介类
城市建设及经济社会发展综合宣传片、专题片
旅游宣传推介类
景区景点宣传推介专题片、品牌形象片
企业宣传推广类
专题片、品牌形象片
产品营销推广类
多类型影视广告片、直销片、讲座片
项目申报推介类
招商引资项目、政府申报项目、房地产项目宣传推介片、
演示片、申报片、专题汇报片
纪实性专题类
纪录片、人物访谈、名人传记
3D动画类
城镇规划建设全景3D演示片
招商引资/政府申报项目规划建设全景3D演示片
房地产规划建设全景3D演示片
旅游景区规划复原全景3D演示片 文物修复复原模拟全景3D演示片
第20篇：影视产业园
三．影视文化产业园
梦工坊是一种创新形态的综合型产业模式。我们将老式工业厂房的外墙设计成富于艺术气息的各种形态，内部的生产型厂房融合了各类影视拍摄的专业场景，办公区域也被打造成为各种影视主题气息浓郁的特殊场景，营造出充满着创新气息和无限遐想的整体氛围。我们将通过规划合理的参观游览路线，将其打造成为集工业制造、旅游游览、影视摄制、文化创意、休闲娱乐于一体的文化产业综合体。
随着影视旅游的发展从被动走向主动、从后期走向前期，影视和旅游两个产业的融合也逐步从个别环节向全面融合发展，其典型产物就是——影视基地的诞生。在影视拍摄基地，游客们可以看到剧组拍摄的现场或遗留下来的场景、设施，可以亲自体验影视作品中的食品、道具、服装及饰物，穿上戏服、过把戏瘾，更可以探寻特技效果制作的奥秘，体验飞檐走壁的惊险刺激。影视基地一方面可以用于影视拍摄制作，另一方面也推动了文化旅游的成长发展，真正体现了影视产业和旅游产业从产品、市场到企业、产业的融合。
梦工坊在最初产业设计阶段，借鉴了美国环球影城（Universal Studio，Hollywood）的产业模式。环球影城作为世界上最大的电影、电视制片厂以及电影题材为主的主题公园，位于世界著名的电影圣地好莱坞附近的
Universal City，是位于洛杉矶市附近的几个著名观光点之一。环球影视影城主题公园成功的原因主要是打破了传统的主题公园以门票作为单一的盈利模式，依托好莱坞影视资源，形成多渠道、多样化的盈利模式。在环球影城，你可以参观电影的制作，解开特技镜头之谜，回顾经典影片中的精彩片段……
在我们的梦工坊，我们将以两大生产型产业——水陆两用飞机组装及帆船游艇制造——为经济核心，打造以厂房为基础的工业影视旅游主题公园。梦工坊将在厂房设计规划中充分加强其环境体验功能，充分展示海洋文化，游客在参观飞机、游艇生产加工过程中，参与海洋文化为主题的文化体验项目、并可参与电影、电视制作，成为未来影视作品的参与者和演出者，增加了游览的趣味性。梦工坊将不仅仅成为工厂员工、当地民众休憩娱乐的活动场地，更将依托其独特的文化优势成为外来游客蜂拥而至的旅游胜地，通过将生产型企业、文化影视主题乐园的元素完美融合，实现工厂生产者、影视产品制造者、外来游览者充分的交流互动。梦工坊将以服务于大众为宗旨，同时有力推动临港地区商业、旅游业的蓬勃发展，产生巨大的经济产值和社会集聚效应。
